title: Brigadas Negras

text: Muchos de sus miembros habían sido expulsados de la policía o del ejército, y así como fascistas de línea dura que fueron empujados por el resentimiento y la venganza hacia esa parte de la población italiana que, a sus ojos, traicionaron al régimen fascista. Muchos también eran viejos fascistas ""Squadristi"" que habían servido en la década de 1920, y que estaban ansiosos por retomar un papel en la primera línea de las filas del Partido Fascista. En términos generales, la mala disciplina general hizo que todos estos individuos fueran difíciles de controlar y propensos a los abusos. A medida que la situación militar empeoraba, la desconfianza alemana hacia el ejército de la RSI creció, e incluso las autoridades de la República Social observaron a las Brigadas Negras con desprecio. Todos estos factores contribuyeron a empujar a las Brigadas Negras hacia una radicalización política y un comportamiento cada vez más hostil hacia la propia población, entre la cual obtuvieron una temible reputación de brutalidad fanática y procedimientos sumarios. Aparte de unas pocas Brigadas Negras que se habían encontrado lo suficientemente confiables como para que combatieran de manera regular a partisanos y Aliados, la mayoría de estas formaciones tenían capacidades militares o policiales deficientes y eran empleadas principalmente para tareas de guardia, patrullas, y con frecuencia se descontrolaban y cometían brutales acciones y represalias contra los ataques de partisanos y emboscadas al personal militar de la RSI. En estos casos, por lo general, se desempeñaron lo suficientemente bien, mostrando una valentía innegable pero también brutalidad (que los partisanos rápidamente correspondieron), en la guerra de guerrillas sin piedad que asolaba el norte de Italia entre 1944 y 1945. Por lo tanto, eran un importante instrumento de aplicación de la ley para las autoridades alemanas e italianas.


title: Brigadas Negras

text: Los miembros de las Brigadas no sólo lucharon contra los Aliados y los partisanos italianos, sino que también lucharon contra los opositores políticos y otros miembros de las Brigadas Negras cuyo apoyo a "la causa" se consideró menos explícito. Muchos miembros de las Brigadas Negras fueron asesinados en este tipo de lucha interna.


title: Brigadas Negras

text: Después del armisticio (25 de abril de 1945) y el final de la guerra en Italia, muchos miembros de las Brigadas Negras sufrieron duras represalias de las fuerzas partisanas. Hasta el día de hoy, el número de soldados de las Brigadas Negras que fueron víctimas de ejecuciones sumarias sigue siendo desconocido.


title: Brigadas Negras

text: Las Brigadas Negras se involucraron frecuentemente en el apoyo a unidades alemanas durante las operaciones antipartisanas que resultaron en masacres de la población civil italiana, como la masacre de Vinca, donde fueron ejecutados 162 civiles, y en la que la "40.ª Brigata nera "Vittorio Ricciarelli" di Livorno" estuvo involucrada.


title: Brigadas Negras

text: Los miembros de las Brigadas Negras fueron equipados con uniformes del ejército italiano, y solían vestirlos junto con un suéter de cuello alto negro, o (en verano) la famosa camisa negra, como símbolo de lealtad a Mussolini y pertenencia al Partido Fascista Republicano. A veces llevaban este uniforme con una chaqueta a prueba de viento en colores opacos o de camuflaje. Los miembros de las Brigadas Negras solían usar pantalones de uniformes de color verde grisáceo, pero se emitió una amplia gama de uniformes y, especialmente en las etapas finales de la guerra, los miembros de las Brigadas Negras usaron cualquier cosa que pudieran obtener: trajes de una pieza de camuflaje del ejército, batas y pantalones, chaquetas de salto sin cuello de paracaidistas (muy populares), uniformes tropicales del ejército italiano, pantalones y "feldjacken" alemanes, y con frecuencia uniformes y equipos producidos localmente.


title: Brigadas Negras

text: La insignia o símbolo de las Brigadas Negras era un cráneo sin mandíbula, con una daga en sus dientes, o una de las múltiples versiones italianas. Se emitieron lengüetas de cuello, exclusivas de las Brigadas Negras, que consistían en lengüetas de forma cuadrada con puntas, de tela negra sólida, sobre las cuales se encontraba un fascio republicano de color rojo brillante, en la parte inferior. En la parte superior, cada Brigada eligió su propia insignia: una de las muchas variantes de calaveras (con o sin tibias cruzadas) o caras coloreadas. Una de las regulaciones estipulaba que todos los miembros de las Brigadas Negras debían llevar una placa de metal esmaltada de forma redonda, mostrando un fascio dorado en medio de los colores nacionales italianos, y rodeado por un borde esmaltado en negro con la inscripción: ""Corpo Ausiliario delle Squadre d'Azione di Camicie Nere"", en mayúsculas, y en la parte inferior el número de identificación de la Brigada. Las imágenes contemporáneas muestran que esta insignia, sin embargo, aunque ciertamente se emitió a gran escala, no se usaba tan a menudo.


title: Brigadas Negras

text: Muchas Brigadas Negras adoptaron insignias para las mangas, siguiendo la tradición militar italiana, tanto de tela como de metal. Estos eran generalmente de mano de obra muy fina, a menudo acuñados y esmaltados, y hoy son artículos de colección de alto precio. Las insignias de rango eran iguales a las prescritas para el Ejército italiano; sin embargo, rara vez fueron usadas. Hacia el final de la guerra, se introdujo un sistema de rango específico para las Brigadas Negras, único para ellos, pero parece que nunca se llegó a implementar.


title: Brigadas Negras

text: La mayoría de los miembros de las Brigadas Negras llevaban gorras de esquí del Ejército italiano o boinas teñidas de negro. Algunas fotos muestran a miembros que también llevaban gorras negras de estilo alemán. Algunas fueron de fabricación italiana, otras fueron suministradas por Alemania. El casco de combate era el omnipresente casco M33 verde oliva, a veces adornado con la insignia del cráneo de las Brigadas Negras. También se utilizaron cascos alemanes M35, y también lo fueron los cascos negros M33 del MVSN. Los cascos a menudo se decoraron con varios patrones de camuflaje, como era muy común en ese período. El equipo de combate y el equipo de transporte era el mismo de los soldados del ejército. El chaleco portacargadores "Samurai", originalmente destinado a las unidades de élite del Ejército, se usó ampliamente, al igual que una amplia variedad de morrales, portacargadores y fundas, tanto de dotación oficial (italiana o alemana) como de fabricación privada, que iban colgados de correajes italianos M1908 de cuero verde oliva.Las Brigadas Negras no eran en realidad unidades del tamaño de una brigada. La palabra italiana "brigata" tiene un significado más amplio como sinónimo de "grupo" o "asamblea". Las Brigadas Negras eran típicamente batallones o compañías más pequeñas, cada una compuesta de 200 a 300 hombres. Se desplegaron 41 brigadas territoriales, numeradas del 1 al 41. También había siete brigadas "independientes" y ocho "móviles". Las brigadas móviles fueron numeradas del 1 al 7, más la Segunda Brigada "Arditi".


title: Gerolamo Mengozzi Colonna

text: Gerolamo Mengozzi Colonna (1688-Venecia, 27 de octubre de 1774) fue un pintor italiano, especializado en la técnica de la "quadratura" al fresco.


title: Gerolamo Mengozzi Colonna

text: Nacido en Ferrara, Gerolamo fue alumno de los pintores de perspectivas arquitectónicas Antonio Felice Ferrari y Francesco Scala en Emilia-Romagna. Se mudó a Venecia en 1716, donde colaboró durante cuatro décadas con Giovanni Battista Tiepolo y su hijo Giandomenico.


title: Gerolamo Mengozzi Colonna

text: En 1716 firmó un contrato con Mattia Bortoloni para decorar al aire libre la Villa Cornaro en Piombino Dese para el patricio Andrea Cornaro. Se presume que los dos artistas colaboraron en la decoración de la sala octogonal de Villa Morosini Vendramin Calergi en Fiesso Umbertiano.


title: Gerolamo Mengozzi Colonna

text: La primera colaboración de Mengozzi con Tiepolo fue la decoración de la sala en el primer piso (1719-1720) de Villa Baglioni en Massanzago, que representa el "Mito de Faetón" en las paredes y el "Triunfo de Aurora" en el techo. Esta fue seguida por la "Apoteosis de santa Teresa" (1724-1725) en la bóveda de una capilla de la iglesia de Santa Maria degli Scalzi. También colaboró con Tiepolo en pinturas para la iglesia de los capuchinos en el sestiere de Castello. En estas colaboraciones Mengozzi realizó las "quadraturas" o vistas arquitectónicas pintadas y Tiepolo pintó las figuras.


title: Gerolamo Mengozzi Colonna

text: En 1726, trabajó con Tiepolo en la galería del palacio del arzobispo y en la capilla del Santo Sacramento en la catedral de Udine. Este trabajo fue encargado por el patricio Dionisio Dolfin. Las escenas con frescos como: "Sueño de Jacob", "Sacrificio de Isaac", "Hagar en el Desierto", "Raquel y los ídolos", "Abraham y los ángeles" y "Sara y el ángel" se completaron en colaboración con Mengozzi.


title: Gerolamo Mengozzi Colonna

text: Junto con Tiepolo, Mengozzi ayudó a decorar el Palazzo Labia veneciano en 1745-1747. El techo representa a "Belerofonte cabalgando a Pegaso en vuelo hacia la Gloria y la Eternidad", mientras que las paredes están pintadas al fresco con la "Reunión" y el "Banquete de Antonio y Cleopatra". La "quadratura" pintada enmarca las escenas.


title: Gerolamo Mengozzi Colonna

text: Durante la mayor parte del periodo comprendido entre 1720 y 1743, Mengozzi fue miembro del gremio de pintores venecianos. Viajó a Roma en 1724. Ingresó en la Academia de San Lucas, en la que dio lecciones de perspectiva en 1725-26. Al regresar a Venecia en 1727 fue admitido como miembro de la recién creada Academia de Bellas Artes de Venecia, de la que en 1766 fue profesor.


title: Gerolamo Mengozzi Colonna

text: Entre 1728 y 1733 también trabajó como diseñador escénico, un trabajo común a los cuadraturistas. Pintó escenarios para los teatros de San Samuele y de San Giovanni Grisostomo. En 1749-1750 trabajó también en el Teatro Regio en Turín. Colaboró en la decoración del Pabellón de caza de Stupinigi.


title: Gerolamo Mengozzi Colonna

text: Mengozzi también colaboró con el hijo de Giovanni Battista, Giandomenico Tiepolo. En 1754 completó la perspectiva arquitectónica para unas escenas llenas de figuras de Giandomenico en la iglesia de Santi Faustino e Giovita en Brescia. En 1757, con Tiepolo padre e hijo, pintó las paredes del Palazzo Valmarana en Vicenza. Más tarde ese mismo año, colaboró con el anciano Tiepolo en la decoración de ciertos salones en Ca 'Rezzonico. En el Palazzo Rezzonico, Tiepolo y Mengozzi fueron encargados de decorar las habitaciones para la boda de Luis y Faustina Savorgnan. En el techo de la sala de bodas, se ve a la pareja transportada en el carro de Apolo, dibujado con cuatro caballos blancos, la pareja precedida por Cupido con los ojos vendados y rodeada de figuras alegóricas: las tres Gracias, Fama, Sabiduría, portando la bandera del Mérito con los brazos heráldicos de la familia Rezzonico y Savorgnan. Una vez más, Tiepolo hizo las figuras mientras que Mengozzi enmarcó las escenas. En la Sala del Trono, representaron el "Triunfo del Mérito", que asciende al templo de la Gloria. Entre 1760 y 1762, Mengozzi y el anciano Tiepolo colaboraron en la "Gloria de la familia Pisani" en el techo de la sala central en Villa Pisani en Stra.


title: Gerolamo Mengozzi Colonna

text: Con el viaje de Tiepolo a España en 1762, Mengozzi comenzó a colaborar con Jacopo Guarana, alumno de Tiepolo, en la capilla del palacio ducal. Además, el hijo de Mengozzi, Agostino (Venecia, c. 1725-1792), también llegó a ser un conocido cuadraturista. Entre sus alumnos estuvo Giovanni Giacomo Monti.


title: Jane A. Cauley

text: Jane A. Cauley es profesora distinguida en el Departamento de Epidemiología y decana adjunta de investigación en la Universidad de Pittsburgh.


title: Jane A. Cauley

text: Cauley recibió un bachillerato en Ciencias en Enfermería del Boston College en 1975. Luego continuó obtuvo un máster en epidemiología/enfermería de Salud Pública en la Universidad de Pittsburgh en 1980 y un doctorado en Epidemiología en 1983.


title: Jane A. Cauley

text: Cauley ha estado involucrada en la salud de la mujer durante más de 25 años y es la Investigadora Principal de estudios de cohorte, como el Estudio de la Fractura Osteoporótica (SOF) y el Riesgo de Fractura Osteoporótica en Hombres Mayores (MrOS). Ha hecho mejoras en la comprensión de la osteoporosis en hombres y mujeres, fue coinvestigadora de la Iniciativa de Salud de la Mujer. Actualmente es Coinvestigadora para el Estudio de la Salud de la Mujer a través de la Nación (SWAN) para mujeres en transición de la vida media a la edad avanzada, con énfasis particular en la salud esquelética, la función física y los cambios en la composición corporal, y una investigadora principal de una SWAN que examina medidas novedosas de la fuerza de la cadera.


title: Jane A. Cauley

text: Los intereses de investigación de Cauley se centran en la epidemiología de la osteoporosis, el tratamiento y sus consecuencias. También interesada en el cáncer de mama por lo trabajó en el Grupo de Redacción de la Sociedad Americana de Oncología Clínica, sobre el uso de bifosfonatos en mujeres con cáncer de mama. Se centró también en la salud de la mujer y envejecimiento, las caídas, la interacción entre endógena y exógena de hormonas, factores de riesgo, inflamación, y resultados de la enfermedad, examinando a la vez los cambios físicos y psicológicos en las mujeres posmenopáusicas.


title: ¡Ay, mi madre!

text: ¡Ay, mi madre! es una película de comedia dirigida por Frank Ariza y estrenada en marzo de 2019. La película narra la historia de una mujer, que al morir su madre, regresa a su antiguo pueblo de Andalucía y se sorprende de las intenciones de su madre reflejadas en su testamento.


title: ¡Ay, mi madre!

text: María es una joven que tras el fallecimiento de su madre debe regresar a su pueblo de Andalucía. María está dispuesta a conseguir su herencia, pero para acceder a ella tiene que cumplir una condición: casarse y tener hijos. Para esto, María le pedirá ayuda a su primo Segundo.El guion ha sido elaborado por el director de la película, Frank Ariza. Oscar Montesinos es el encargado de la fotografía de la película.


title: ¡Ay, mi madre!

text: La película no es recomendada para menores de 12 años. Se estrenó en España el 29 de marzo de 2019.


title: ¡Ay, mi madre!

text: La primera semana de estreno la película consiguió una recaudación estimada de 769,50 euros y alcanzó los 140 espectadores.


title: Hervé Palito

text: Hervé Palito (Saint Martin de Re Charente Martine, La Rochelle) es un bailarín, coreógrafo, répétiteur y pedagogo francés, director de la Compañía Nacional de Danza (CND) de España en la temporada 2010-2011.


title: Hervé Palito

text: Después de formarse como pianista, Palito estudió danza en el Conservatorio de La Rochelle (Francia). En 1985 comenzó su trayectoria como bailarín en el Ballet de XXiéme Siecle de Maurice Béjart en Bruselas y posteriormente en el Béjart Ballet Lausanne, compañía en la que permaneció hasta 1995, realizando labores de supervisor de los maestros repetidores durante los dos últimos años.


title: Hervé Palito

text: En su labor como maestro repetidor, ha sido crucial para su trayectoria supervisar el montaje de obras de Maurice Béjart para el Ballet de la Ópera de París, el Stuttgart Ballet, Staatsoper Berlín, el Tokio Ballet, Aterballeto de Regio Emilia, el Ballet de la Comunidad de Madrid y el Ballet du Rhin de Mulhouse, entre otras. Nacho Duato realizó la misma labor para el Ballet de Basilea, la Compañía Nacional de Lisboa y la Ópera de Stockolm.


title: Hervé Palito

text: Como profesor de danza ha impartido clases magistrales y talleres en destacadas compañías internacionales y ha sido maestro y coordinador artístico de la agrupación sueca 59º North en sus giras por EE. UU. y Sudamérica.


title: Hervé Palito

text: En 2001 ingresó como profesor invitado en la Compañía Nacional de Danza y un año después pasó a realizar labores de director adjunto bajo la dirección de Nacho Duato. Desde agosto de 2010 hasta septiembre de 2011, Hervé Palito fue director artístico de la CND. Su propuesta para la compañía fue aprovechar ese año de "transición" para sacar el máximo de los bailarines, añadió coreógrafos extranjeros para ampliar el repertorio de la compañía, dio la oportunidad de innovar a esos nuevos talentos y por último quiso trabajar tanto ballet clásico como contemporáneo para continuar con la línea de trabajo de antes.


title: Hervé Palito

text: La etapa de la Compañía Nacional de Danza (CND) de Hervé palito fue sustituir a Nacho Duato, él ha querido “entregarse” para hacer “un fin de curso” de “diez” con el insólito programa que estrenó en la Zarzuela.


title: Hervé Palito

text: Hervé Palito que cuando el 31 de julio cesara en su cometido para dejar paso al elegido por el INAEM, José Carlos Martínez, también abandonará la compañía tras nueve años en ella, explica en una entrevista que estuvo trabajando “como si fuera a seguir, con toda la implicación y la ilusión”.


title: Hervé Palito

text: Para cerrar esta etapa estrenarán una pieza de Angels Margarit coreografiada expresamente para ellos, “Órbitas y Derivas”, otra de Alexander Eckmann, “Flockwork”, que nunca habían bailado antes, además de reponer “Arcangelo”, de Duato.


title: Hervé Palito

text: A las representaciones de Madrid fueron el 27 de junio y el 6 de julio, en el Teatro de la Maestranza, en Sevilla, con un programa que incluirá el ballet de Margarit y las piezas de Duato, “O Domina Nostra” y “Gnawa”.


title: Hervé Palito

text: Después actuaron el 13 y el 23 de julio, en el Teatro Mossoveta de Moscú con un doble repertorio: “Gnawa”, “Arcangelo” y “Flockwork”, los seis primeros días, y “Noodles” de Philippe Blanchard, y “White Darkness”, de Duato.


title: Hervé Palito

text: El punto final de este curso y de la etapa de Palito, llevará la compañía a Las Palmas de Gran Canaria, el 29 y 30 de julio, con la pieza de Margarit y “O Domina Nostra” y “Gnawa”.


title: Hervé Palito

text: “Estrenar dos piezas nuevas tiene mucho trabajo e implicación. Es un programa que me tiene muy satisfecho porque son cosas muy diferentes”, detalla el francés Hervé Palito en la entrevista.


title: Hervé Palito

text: Montar la pieza de la bailarina, pedagoga, coreógrafa y directora de la compañía Mudances, ha sido “bastante interesante” para él y para los bailarines. “La compañía se dice contemporánea y para entrar en el mundo coreográfico de Angels ha habido que profundizar, tomar clases con ella, e investigar en la vanguardia”, explica. En la de Alexander Eckmann, que incluye, como la de Margarit, proyecciones, hay mucho humor, es muy dinámica y hace bastante contraste con la anterior.


title: Hervé Palito

text: La pieza de Duato será “la más clásica”. “Me parece un programa muy rico, algo que no se ha hecho nunca. Para algunos bailarines es chungo pasar de un estilo a otro, pero el reto de este año era la calidad hasta el final y están todos muy motivados”. Cuando termine esta etapa, la gran mayoría de los bailarines continuará en la CND porque solo han anunciado que se irán tres o cuatro que ya tenían “otros compromisos”.


title: Hervé Palito

text: Lo que a él le gustaría hacer es crear una compañía en España que tome, precisamente, el hueco que dejará la CND en el repertorio más contemporáneo, ya que la encomienda de Martínez es que la compañía se abra, además, a los estilos clásico y neoclásico.


title: Hervé Palito

text: “No quiero reproducir la CND sino crear algo con una mentalidad diferente, más artística porque esta estructura es un sistema un poco pesado”, dice. Palito, que se presentó al concurso para renovar la dirección de la compañía, insiste en que no está enfadado por la decisión de sustituirle y tener que marcharse.


title: Hervé Palito

text: “Esta ha sido una experiencia que me ha dado energía. El año pasado me quería marchar, pero vivir esto ha sido tomar un nuevo aire. Es lo que quiero, seguir así y no parar”.


title: Hervé Palito

text: "Chapter 10", de Gustavo Ramírez.


title: Hervé Palito

text: "Órbitas", de Angels Margarit


title: Hervé Palito

text: "Nooodles", (reconstrucción) de Fhilippe Blanchard .


title: Hervé Palito

text: impartidas por todo el mundo.


title: Hervé Palito

text: desempeñando cargos como asistente artístico.


title: Hervé Palito

text: Compañía Nacional de Danza (España).


title: Hervé Palito

text: Compañía Nacional de Danza, Director Artístico: Nacho Duato (España).


title: Hervé Palito

text: Compañía Nacional de Danza, Director Artístico: Nacho Duato (España).Lalala Human Steps, Director Artístico: Edouard Lock (Canadá).


title: Hervé Palito

text: Ballet de la Comunidad de Madrid, Director Artístico: Víctor Ullate (España).


title: Hervé Palito

text: Teatro de ballet Aalto, director artístico: Martin Puttke (Alemania).


title: Hervé Palito

text: Bejart Ballet Lausanne, Director Artístico: Maurice Bejart (Suiza).


title: Hervé Palito

text: Ballet du XXieme Siecle, Director artístico: Maurice.


title: Ray Barra

text: Ray Barra (San Francisco, 3 de enero de 1930) es un exbailarín de ballet americano, maestro y director. Fue solista en el American Ballet Theatre y bailarín principal del Stuttgart Ballet, donde creó partes de los ballets de John Cranko, incluyendo Romeo en "Romeo y Julieta".


title: Ray Barra

text: Después de retirarse del escenario debido a una lesión, trabajó como maestro de ballet con el Ballet Estatal de Berlín, el ballet de la Ópera de Frankfurt, el Ballet de Hamburgo y la hoy llamada Compañía Nacional de Danza de España.


title: Ray Barra

text: Estudió en la Escuela de San Francisco Ballet y en la School of American Ballet Theatre. Debutó en el San Francisco Ballet en (1949), luego de (1953-1959) formó parte del American Ballet Theatre, en (1959) se unió al Ballet Stuttgart como primer bailarín hasta (1966),en el mismo año su carrera se truncó a raíz de un accidente, dedicándose desde entonces a la enseñanza y la coreografía.


title: Ray Barra

text: Ha sido maestro de ballet de la Ópera de Berlín, de la de Frankfurt y de la de Hamburgo. Ha realizado un gran número de coreografías, la primera de ellas "Rossini Sonatas" (1965) por encargo de John Cranko para los talleres del Ballet de Stuttgart.


title: Ray Barra

text: A mediados de los 80, se trasladó a España para colaborar como coreógrafo en la Compañía Nacional de Danza bajo la dirección de María de Ávila, dirigió el ballet de la Ópera de Berlín de (1994 a 1997) y actualmente sigue activo como coreógrafo en el Stuttgart ballet.


title: Ray Barra

text: Estuvo al mando de la compañía entre (1986-1987), Ray Barra fue el primer director extranjero en la compañía Nacional. Llega como director adjunto bajo la dirección de María de Ávila, donde grandes cambios para el poco tiempo que tomó la compañía.


title: Ray Barra

text: En su dirección brinda apoyo incondicional a los bailarines, recupera todo lo que se había perdido y añade un Repertorio de danza clásica bastante diverso. Dicho repertorio posee ballets como: “Las Silfides" y "Cascanueces", en danza Contemporáneo: se muestran piezas como "Sinfonía India" de Nacho Duato, introduce las Óperas a sus obras y añade la parte teatral a sus obras.


title: Ray Barra

text: Tuvo influencias de: Cranko, Asthon, Jerome Robbins, McMillan y Anthony Tudor. Teniendo un estilo marcado, implementa técnica académica con movimientos libres donde el estilo español se queda nulo. Empiezan a salir primeros bailarines del Cuerpo de Baile e incorpora las vanguardias que se llevaban en Europa a sus obras en la compañía.


title: Ray Barra

text: Durante la dirección de Ray Barra se produjeron tres estrenos mundiales, siendo todos ellos coreografías propias de él. De entre ellas, es necesario mencionar "Cascanueces", ya que fue la primera vez en la historia de la compañía en que se presentaba un ballet completo, cuya coreografía a pesar de ser de estilo académico no estaba basada en la versión de Marius Petipa.


title: Ray Barra

text: En "Cascanueces", Ray Barra, además de hacer su propia versión coreográfica, cambia elementos de la historia (se ambienta en la belle époque, los niños son adolescentes, el padre de Clara es el cónsul de España en Berlín, entre otros cambios) pero sin modificar el hilo argumental. Además de "Cascanueces", encontramos tres coreografías más de Ray Barra, definidas por él mismo como una mezcla de técnica académica y movimientos libres.


title: Ray Barra

text: Dentro del repertorio clásico se representaron "Las sílfides" y "Raymonda" como divertimento". En ambas hay un trabajo impresionante del cuerpo de baile, en la dirección de María de Ávila se representaron obras de Balanchine como: "Serenade", "Tchaikovsky Pas de Deux" y "Concierto barroco" donde en la dirección de Barra se sigue la misma línea implementado más coreografías del mismo Balanchine como: "Tema y variaciones" y "Cuatro temperamentos", de estilo que se puede considerar más contemporáneo.


title: Ray Barra

text: Por último, cabe destacar la participación de la compañía en dos óperas, "Orfeo y Eurídice" de Christopher W. Gluck en ((987) y "Adriana Lecouvreur" de Francesco Cilea en (1988), ambas representadas en el Teatro de la Zarzuela y con coreografía de Ray Barra.


title: Ray Barra

text: "Rossini Sonatas", (1965) primera coreografía para el Stuttgart ballet.


title: Ray Barra

text: "Alborada", (1982) Primer ballet completo para la Múnich Opera House.


title: Ray Barra

text: "Poema Divino", (1985) su primer ballet completo para la compañía Nacional de Danza en colaboración con María de Ávila .


title: Ray Barra

text: "El Quijote", (1991) remontó dicho ballet para la compañía Nacional de Danza en su periodo como director.


title: Ray Barra

text: "Orfeo y Eurídice" (1987), ópera de Christopher W. Gluck.


title: Ray Barra

text: Adriana Lecouvreur (1988), ópera de Francesco Cilea.


title: Inmigración rusa en Colombia

text: La inmigración rusa en Colombia es el movimiento migratorio proveniente de la Federación Rusa en Colombia. La primera inmigración rusa a Colombia tuvo lugar durante la primera y la segunda guerra mundial, la mayoría de ellos huyeron de la unión soviética, especialmente del comunismo. Hoy en día, hay alrededor de 719 ciudadanos rusos en el país.


title: Inmigración rusa en Colombia

text: A partir de finales del siglo XVIII, Francisco de Miranda, antecesor de la Independencia de Nueva Granada, fue obtenido en la corte de Catalina la Grande, emperatriz de Rusia y una mujer de gran generosidad, que no solo lo llenó de favores, sino que también le permitió El rango de coronel del ejército ruso, enviándole el uniforme de gala correspondiente. Muchos otros episodios del largo viaje de Miranda a través del inmenso país del Norte se describen vívidamente en sus memorias, recientemente traducidas al ruso y publicadas en Moscú.


title: Inmigración rusa en Colombia

text: Además, los voluntarios rusos en las filas del ejército de Simón Bolívar, entre ellos se encontraban: Iván Miller e Iván Minuta, quienes se destacaron en numerosas batallas y merecieron un monumento, inclinándose en el honor en una de las plazas de Caracas. La vida del ingeniero militar Mikhail Rola-Skibitsky, quien realizó un viaje de ocho meses, a través de Suecia e Inglaterra, para llegar a la Nueva Granada y unirse al ejército de patriotas de esta. Luchó, entre otros, en la batalla de Ayacucho, cuyo impacto le fue otorgado por el "Busto de Bolívar". Más tarde se convirtió en teniente coronel del ejército bolivariano. A finales del siglo XX, más voluntarios rusos desembarcaron en Colombia para luchar contra otras luchas, esta vez las de investigación naturalista. un grupo de científicos del Centro de Estudios Botánicos de la URSS realizó una expedición de seis meses en 1926 a través de la cuenca Magdalena y la cuenca del Amazonas, estudiando la flora y la fauna y las costumbres y prácticas locales. Los materiales botánicos recopilados aumentaron la Colección del Activo Genético Mundial que se estaba creando en la Unión Soviética, y las impresiones humanas, descritas con gran vivacidad por el Profesor Yuri Vóronov, jefe de la expedición, sirvieron de base para sus memorias. , titulado "Medio año en Colombia", y publicado en Moscú en 1929.


title: Tu manera

text: «Tu manera» es una canción grabada por la cantante rumana Inna, lanzada digitalmente el 1 de marzo de 2019 por Roc Nation como el cuarto sencillo de su sexto álbum de estudio, "Yo" (2019). Fue escrito por Inna y Cristina Maria Chiluiza, mientras que la producción estuvo a cargo de David Ciente. Siendo una canción pop con influencia caribeña, «Tu manera» líricamente tiene a Inna perdidamente enamorada de un chico.


title: Tu manera

text: Un crítico describió la pista como una mezcla entre «Hollaback Girl» de Gwen Stefani, «Machete» de Novalima (2003) y los trabajos de Bomba Estéreo. Un video musical de acompañamiento para la canción fue subido al canal oficial de Inna en YouTube el 7 de marzo de 2019. Dirigido por Bogdan Păun, el videoclip presenta a la cantante realizando varias actividades frente a una casa en un paisaje polvoriento. Comercialmente, «Tu manera» alcanzó el puesto número 78 en la lista Airplay 100 de Rumania. El sencillo estuvo presente en la banda sonora de la serie de televisión estadounidense "Grand Hotel". También formó parte del videojuego "Need for Speed Heat", y apareció en un comercial de Apple Watch.


title: Tu manera

text: «Tu manera» fue escrita por Inna junto con Cristina Maria Chiluiza, mientras que la producción estuvo a cargo de David Ciente. Este último también lo diseñó, y Sergiu Mustață fue contratado para su proceso de mezcla y masterización. «Tu manera» fue lanzado mundialmente en formato digital como el cuarto sencillo del sexto álbum de estudio de Inna, "Yo", el 1 de marzo de 2019 por Roc Nation. Global Records lo presentó en Rumania una semana después en la misma plataforma.


title: Tu manera

text: Musicalmente, es una canción pop con influencia latina y caribeña que incorpora letras «muy pegajosas, divertidas y alegres» sobre «cómo enamorarse de alguien». Elias Leight de Rolling Stone describió a «Tu manera» como una mezcla «alegre» de «Hollaback Girl» de la cantante estadounidense Gwen Stefani (2005), «Machete» (2003) de la banda peruana Novalima y material de la banda colombiana Bomba Estéreo. En una entrevista, Inna describió la canción como «una de las más comerciales» de "Yo", así como «super repetitiva [y] uptempo». También dijo sobre su creación: «Comenzó con una [línea] de bajo de la que nos enamoramos. Queríamos hacer algo super simple, no tantas melodías. Solo el bajo por sí solo suena como un éxito».


title: Tu manera

text: El 7 de marzo de 2019 fue subido el video oficial de «Tu manera» al canal oficial de Inna en YouTube. Fue dirigido por Bogdan Păun de NGM Creative, mientras que Alexandru Mureșan fue contratado para su proceso de filmación. En una entrevista, Inna reflexionó sobre el videoclip diciendo: «Me divertí mucho con el video [...] En realidad, no sentí que estaba en el. Hice todo lo que pasó por mi cabeza, sin límites, como cuando era pequeña». El video empieza con una escena de movimiento hacia atrás de la cantante caminando con una bicicleta mientras la gente pone el conjunto o desmonta el conjunto en el fondo. A lo largo del resto del video, Inna procede a actuar frente a una casa en un paisaje polvoriento, bailando en la calle, andando en bicicleta y sentada en un sofá rojo en una camioneta, entre otras actividades. Su estilo, como lo describe Jonathan Currinn de CelebMix, es «relajado y simple», con ella vestida con una camiseta amarilla donde se lee la palabra «Love»—en español: Amor—, pantalones cortos rojos Uhlsport y zapatillas Balenciaga. Según Currinn, el video musical refleja la energía y personalidad «brillante y divertida» de Inna que se veía previamente en trabajos como «Un momento» (2011), «Wow» (2012) y «Good Time» (2014). "Libertatea" hizo eco de los pensamientos de Currinn. "Shock" notó el contraste entre el paisaje polvoriento y la apariencia de Inna que tenía «un toque de sensualidad, fantasía y encanto». Además del video musical, también se lanzó en línea un video vertical el 16 de abril de 2019. Filmado en Miami, muestra a Inna «haciendo alarde de su figura con un traje amarillo de manga larga, combinado con gafas de sol mientras su cabello gira lejos de su cara».


title: Barbara Bachmann

text: Barbara Bachmann fue profesora en laUniversidad de California en Berkeley y en la Universidad Yale, es mejor conocida como directora del Centro de Stock Genético de E. coli y ediciones publicadas del mapa estándar de enlaces genéticos de E. coli K-12.


title: Barbara Bachmann

text: Recibió su licenciatura de la Universidad de Baker en 1945, su máster en la Universidad de Kentucky en 1947, su doctorado lo obtuvo de la Universidad de Stanford en 1954.


title: Barbara Bachmann

text: Barbara Bachmann fue galardonada con el Premio J. Roger Porter en 1986 por su trabajo de curación del centro genético de "E. coli".


title: Barbara Bachmann

text: El E. coli Genetic Stock Center fue establecido por Edward Adelberg en la Universidad de Yale en 1971. Barbara Bachmann fue contratada inicialmente como curadora y más tarde se convertiría directora del Centro hasta su retiro en 1995. Jugó un papel decisivo tanto en el mantenimiento de la colección de cepas pero también estandarizando el mapa genético de E. coli K-12 creando un sistema común para todos los investigadores de K-1, publicó 8 ediciones del mapa de enlace de E. coli, así como un pedigrí de cepas K-12 comunes. Una de sus publicaciones del mapa de vínculos de E. coli en 1983 y 1991 se convirtió en uno de los artículos más citados de todos los años en biología.


title: LaVone Holland

text: LaVone Holland II (Louisville, Kentucky, ) es un baloncestista estadounidense que pertenece a la plantilla del Musel Pikes de la Division Nationale 1 de Luxemburgo. Con 1,88 metros de estatura, juega en la posición de base.


title: LaVone Holland

text: Tras pasar un año en el "community college" de Coffeyville, donde promedió 13,8 puntos por partido, jugó durante tres temporadas con los "Norse" de la Universidad del Norte de Kentucky, en las que promedió 13,2 puntos, 3,8 rebotes, 4,2 asistencias y 1,1 robos de balón por partido. En su última temporada fue incluido en el segundo mejor quinteto de la Horizon League.


title: LaVone Holland

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 2018, firmó su primer contrato profesional en el mes de agosto con los Den Helder Suns de la Dutch Basketball League, la primera división holandesa. Jugó 19 partidos, 18 de ellos como titular, en los que promedió 15,2 puntos, 3,6 rebotes y 3,2 asistencias.


title: LaVone Holland

text: A mediados de enero de 2019, el jugador viajó a Estados Unidos y anunció su intención de no regresar, sin querer dar detalles del motivo, e insinuando que probablemente esto supusiera el final de su carrera deportiva.


title: Enrique Sánchez Carballo

text: Enrique Alejandro Sánchez Carballo (Heredia, 24 de abril de 1977) es un político y periodista costarricense, actual diputado por el doceavo lugar de la provincia de San José en la Asamblea Legislativa de Costa Rica, por el Partido Acción Ciudadana (PAC) para el periodo legislativo 2018-2022. Sánchez es considerado como el primer diputado abiertamente gay en la Asamblea Legislativa de Costa Rica.


title: Enrique Sánchez Carballo

text: Nació en Heredia, el 24 de abril de 1977. Cursó la educación primaria en la Escuela Cubujuquí, en el cantón de Heredia, y la educación secundaria en el Liceo Samuel Sáenz Flores. Posteriormente, ingresa a la Universidad de Costa Rica (UCR) donde estudia Ciencias de la Comunicación Colectiva con énfasis en Periodismo.


title: Enrique Sánchez Carballo

text: Entre enero de 1997 y junio del 2000, Sánchez se desempeña como productor y periodista en Radio Monumental 93.5 F.M., Noticias Monumental y en los programas Nuestra Voz y Confrontación, y entre julio del 2000 y agosto del 2007 trabaja como jefe de información del noticiario ECO News, del Grupo Radiofónico TBC S.A. En agosto de 2007, y hasta marzo de 2008, labora como consultor en comunicación para la Red para la Conservación de las Tortugas Marinas de Costa Rica.


title: Enrique Sánchez Carballo

text: En mayo de 2011, y hasta octubre de 2013, labora como asesor en la Presidencia y despacho del diputado Juan Carlos Mendoza García, del Partido Acción Ciudadana (PAC). En agosto de 2012, Sánchez se integra como miembro fundador al Movimiento Esperanza, grupo que representa a una de las alas progresistas del Partido Acción Ciudadana. y entre septiembre de 2012 y julio de 2013, se desempeña como jefe de campaña del precandidato del PAC y del Movimiento Esperanza para las elecciones presidenciales del 2014, Juan Carlos Mendoza. Entre octubre de 2013 y abril de 2014, después de la Convención Nacional Ciudadana de 2013, Sánchez se desempeña como coordinador nacional de la organización territorial de la campaña del candidato presidencial del PAC, Luis Guillermo Solís.


title: Enrique Sánchez Carballo

text: Entre mayo de 2014 y abril de 2015, se desempeña como asesor del Ministro de Trabajo y Seguridad Social, Víctor Morales Mora, y entre abril de 2015 y marzo de 2016, Sánchez labora como consultor de la Organización Internacional del Trabajo (OIT). Seguidamente, entre agosto de 2016 y febrero de 2018, asume como asesor de la Dirección General del Sistema Nacional de Radio y Televisión (SINART). En 2017, y hasta la actualidad, Sánchez se desempeña como presidente del Comité Ejecutivo Provincial de San José del Partido Acción Ciudadana.


title: Enrique Sánchez Carballo

text: En septiembre de 2017, fue elegido candidato a diputado por el cuarto lugar de la provincia de San José para las elecciones de 2018, elección en la cual ganaría su partido con el candidato Carlos Alvarado Quesada, así como él mismo, convirtiéndose así en el primer diputado abiertamente gay en la historia de la Asamblea Legislativa de Costa Rica. Dentro de la Asamblea Legislativa, Sánchez integró comisiones como Asuntos Jurídicos, Seguridad y Narcotráfico, de Nombramientos, Derechos Humanos y Tecnología y Educación. Además para el período 2020-2021 fungió como Jefe de la Fracción oficialista, Partido Acción Ciudadana.


title: Paola Vega Rodríguez

text: Paola Viviana Vega Rodríguez (Hospital, San José, 22 de junio de 1986) es una politóloga y política costarricense, actual diputada por el undécimo lugar de la provincia de San José, en la Asamblea Legislativa de Costa Rica, electa por el Partido Acción Ciudadana (PAC) para el periodo legislativo 2018-2022. Vega es conocida por sus posturas militantes a favor de la laicidad del estado, el feminismo, la eutanasia, el aborto libre y el medio ambiente.


title: Paola Vega Rodríguez

text: Renunció al Partido Acción Ciudadana el 28 de septiembre del 2021 y se declaró congresista independiente. Vega se sumó a la campaña de José María Villalta del Frente Amplio.


title: Paola Vega Rodríguez

text: Nació en el distrito metropolitano de Hospital, en el cantón central de San José, el 22 de junio de 1986. Cursó la educación primaria y secundaria en el Colegio Nuestra Señora del Pilar, en el distrito de Escazú, en el cantón de Escazú. Posteriormente, ingresa a la Universidad de Costa Rica (UCR) donde se gradúa como licenciada en Ciencias Políticas, en el 2008. Tiempo después, en el 2018, Vega obtiene un título de maestría en Gestión Ambiental y Desarrollo Local, en el Instituto Centroamericano de Administración Pública (ICAP).


title: Paola Vega Rodríguez

text: Después de ingresar a la Universidad de Costa Rica, entre 2004 y 2005 Vega pasó a desempeñarse como vicepresidenta de la Asociación de Estudiantes de Estudios Generales de la universidad. Entre 2005 y 2006, se desempeñó como asistente de proyectos de la Asociación para la Conservación de los Cerros de Escazú.


title: Paola Vega Rodríguez

text: Seguidamente, también en 2006, Vega se convirtió en militante del Partido Acción Ciudadana (PAC), y posteriormente comenzó a desempeñarse como representante de Juventudes PAC ante la fracción legislativa del Partido. En ese mismo año, comenzó también a laborar como asesora "ad honorem" de la diputada Elizabeth Fonseca Corrales. En 2007, comenzó a desempeñarse como representante ante la Asamblea Nacional de la Persona Joven (ANPJ) y como investigadora para la Comisión Nacional del Mejoramiento de la Administración de la Justicia, sobre la temática de acceso a la justicia para población migrante y refugiada en Costa Rica, y además se postuló como candidata a Síndica Propietaria para el distrito de San Antonio de Escazú en las Elecciones Municipales. Entre 2007 y 2008 trabajó como asistente de despacho del diputado José Joaquín Salazar Rojas.


title: Paola Vega Rodríguez

text: En 2008, Vega comenzó a laborar como coordinadora del módulo Reforma Democrática del Sistema Político del programa formativo Agentes de Cambio, de la Fundación Friedrich Ebert, hasta 2009. También en este periodo se desempeñó como asesora del grupo de asesores de la fracción área de Acción Ciudadana en la Asamblea Legislativa. En este año también inició labores como secretaria cantonal del PAC en el cantón de Escazú. Entre 2009 y 2010 se desempeñó como asistente del diputado Sergio Alfaro Salas, y además, hasta 2013, integró la Asamblea Nacional del Partido Acción Ciudadana.


title: Paola Vega Rodríguez

text: Entre 2010 y 2014, inició a laborar como asesora en el grupo de asesores de la fracción legislativa del PAC. En 2011 se desempeñó como consultora para la Federación Conservacionista de Costa Rica (FECON) y también como integrante de la Comisión Organizadora del II Congreso Ciudadano del PAC. Seguidamente, en 2012, Vega comenzó labores como secretaria de la Secretaría Técnica de la Comisión Interparlamentaria de Medio Ambiente y Cambio Clima del Foro de Presidentes Parlamentarios FOPREL y también como representante de Juventudes PAC ante la Comisión Política del Partido. A partir de 2013, y hasta 2017, se desempeñó como integrante de la Comisión Política del Partido.


title: Paola Vega Rodríguez

text: En octubre de 2013, Vega fue elegida candidata a diputada por el sexto lugar de la provincia de San José para las elecciones de ese año, elección en la cual ganaría su partido con el candidato Luis Guillermo Solís, sin embargo, no quedaría electa. En 2014, y hasta 2017, fungió como asesora del Ministro de Ambiente y Energía.


title: Paola Vega Rodríguez

text: En 2017, comenzó a desempeñarse como coordinadora nacional del Plan de Gobierno de su partido para la administración 2018-2022. Seguidamente, en el mes de septiembre, fue elegida como candidata a diputada por el tercer lugar de la provincia de San José para las elecciones de 2018, elección en la cual también ganaría su partido con el candidato Carlos Alvarado Quesada, así como ella. Dentro de la Asamblea Legislativa, Paola integró comisiones como Asuntos Económicos, Gasto Público y Ambiente.


title: Farhad Khalilov

text: Farhad Khalilov (en azerí: Fərhad Xəlilov) es un pintor de Azerbaiyán, Artista del pueblo de la República de Azerbaiyán y Presidente de la Unión de Artistas de Azerbaiyán.


title: Farhad Khalilov

text: Farhad Khalilov nació el 26 de octubre de 1946 en Bakú. En 1961-1966 estudió en la escuela de Bellas Artes en nombre de Azim Azimzade en Bakú. Después continuó sus estudios en la Academia de Arte e Industria de Moscú en nombre de Stroganov y la Universidad Estatal de Prensa de Moscú en 1969-1975. Los motivos de Absheron ocupan un lugar importante en las obras de Farhad Khalilov.


title: Farhad Khalilov

text: En 1987 fue elegido como el presidente de la Unión de Artistas de Azerbaiyán. Las obras del artista se exhiben en los países de la Unión Soviética, en la Galería Tretiakov y también en Europa.


title: Isavuconazol

text: El sulfato de isavuconazonio (BAL8557; nombre comercial Cresemba) es un profármaco para el isavuconazol, que es un agente antifúngico triazol. Isavuconazonium se usa para tratar la aspergilosis invasiva y la mucormicosis invasiva.


title: Isavuconazol

text: Isavuconazonio se usa para tratar la aspergilosis invasiva y la mucormicosis invasiva en adultos mayores de 18 años. Está disponible en una cápsula para administración por vía oral y en polvo para administración por infusión.


title: Isavuconazol

text: Isavuconazonio no debe administrarse a ninguna persona con antecedentes de reacción alérgica ni a cualquiera que tome ketoconazol o ritonavir en dosis altas. No debe administrarse a ninguna persona con antecedentes familiares de síndrome de QT corto. No se ha probado en niños. .


title: Isavuconazol

text: En estudios preclínicos, isavuconazonio causó defectos de nacimiento; No se ha probado en mujeres embarazadas. Las mujeres embarazadas no deben tomarlo y las mujeres que lo toman no deben quedar embarazadas. Se excreta en la leche materna, por lo que las personas no deben amamantar mientras lo toman..


title: Isavuconazol

text: Los efectos adversos comunes (que ocurren entre 1 y 10% de las personas) incluyen niveles bajos de potasio, disminución del apetito, delirio, dolor de cabeza, somnolencia, inflamación de las venas, dificultad para respirar, insuficiencia respiratoria aguda, vómitos, diarrea, náuseas, dolor de estómago, resultados elevados en el hígado pruebas de función, erupción cutánea, picazón en la piel, insuficiencia renal, dolor en el pecho y fatiga. También hay varios efectos secundarios poco comunes.


title: Knight Pianos

text: Alfred Knight, Ltd. fue fundada por Alfred E. Knight en 1935 en Inglaterra.


title: Knight Pianos

text: Según Roberts Pianos, especialistas en pianos, Knight era un fabricante británico respetado, los montantes Knight se incluyeron en el catálogo de Steinway Hall cuando Steinway no tenía montantes. Con la excepción de algunos pianos de cola, casi todos los pianos Knight son pianos verticales modernos de 100 a 110 cm. de altura. Los pianos Knight que datan de 1960 tienen un estilo de trabajo más antiguo, estos pianos "no se apoyan contra la pared, ya que las ruedas traseras están en una pieza de madera desplazada detrás del piano. Esto es para hacer que el piano sea más estable, ya que tienen un marco muy pesado. Esta madera sobresale alrededor de 2 pulgadas en la parte posterior ".


title: Alicia Bustamante

text: Alicia Bustamante Vernal (1908 - Lima, 1968) fue una artista, educadora y coleccionista de arte popular peruana, que gestionó junto con su hermana Celia Bustamante Vernal la peña Pancho Fierro entre 1936 y 1967.


title: Alicia Bustamante

text: Alicia Bustamante fue la penúltima hija de siete hermanos. Sus padres fueron Carlos Bustamante y Gandarillas y Josefina Vernal. La familia Bustamante Vernal era conocida por sus antepasados, donde contaban héroes y políticos peruanos. Según la investigadora Carmen María Pinilla, esto constituía el capital social y simbólico que les permitía moverse en las altas esferas en Lima.


title: Alicia Bustamante

text: Alicia fue alumna de José Sabogal en la Escuela Nacional de Bellas Artes. Durante su paso por la Escuela, Alicia reforzó su interés por el arte popular andino, así como sus ideales de izquierda. Ella y su hermana Celia, desde temprana edad, mostraron su simpatía por la causa socialista, que en ese tiempo estaba enlazada a la causa campesina por la tierra y al movimiento indigenista, gracias a la labor que realizó el intelectual José Carlos Mariategui. Según algunos testimonios, Alicia, luego del premio de la mejor alumna de la ENSABAP, fue invitada a conocer a Mariategui. Como parte de su labor y apoyo a la causa socialista, ambas hermanas participaron en un grupo de asistencia a los presos políticos del gobierno de Oscar R. Benavides llamado "Socorro Rojo".


title: Alicia Bustamante

text: En 1936, Alicia funda la peña Pancho Fierro.Durante la gestión de la peña, que duró más de veinte años, la acompañó su hermana Celia. Primero esta se ubicó en la Calle Zárate 434 en el centro de Lima. Al siguiente año, se trasladó al loca de la Plazuela San Agustín, donde funcionó hasta 1963, fecha en la que la Beneficencia de Lima vende el inmueble. Este local constaba de dos habitaciones. La primera tenía una gran mesa donde se exhibía el arte popular, la segunda sala era la sala dedicada a las tertulias, donde se encontraba un pequeño bar.


title: Alicia Bustamante

text: Como parte de su labor como artista y promotora del arte popular, Alicia gestionó diversas exposiciones, nacionales e internacionales, de la colección que ella misma se encargó de recopilar en numerosos viajes que realizó al interior del Perú desde los años 30's. En vida solo publicó un único artículo relacionado al arte popular titulado "Artes e industrias populares. Valor artístico, pedagógico y turístico de la cerámica indígena en el Perú"(1941). Por otro lado, este interés, por ejemplo, la llevó colaborar en la ilustración de los libros "Canto Kechwa" (1938) y "Yawar Fiesta" de José María Arguedas. Arguedas, que se convertiría en su cuñado, fue una pieza clave dentro de la promoción y organización de la peña, pues brindaba, desde su experiencia, testimonio del valor del arte popular andino.


title: Alicia Bustamante

text: Según señalan sus sobrinos, luego de graduarse en 1936 de la ENSABAP, Alicia Bustamante consiguió una carta de recomendación de su maestro, José Sabogal, la cual le permitió obtener un puesto de trabajo como profesora de artes plásticas en el mismo centro educativo que su hermana Celia, el Jardín de Infantes N° 1. Asimismo, dictó cursos en las primarias 4430 y 636 y en el Colegio María Alvarado. En 1946 José Sabogal la invitó a asistirlo en la dirección del Instituto de Arte Peruano, una rama del Museo de Cultura Peruana. En este trabajo tuvo como misión principal recorrer el Perú y colectar objetos cuya calidad artística representara a su región de procedencia. Con el sueldo percibido de la docencia se compraría una casa de veraneo en puerto Supe, donde también llegaría su cuñado y hermana y otros amigos que también participaban de le peña en Lima. Blanca Varela recuerda las vacaciones en Supe así:"Tengo un poema que se llama "Puerto Supe" y todo el mundo cree que nací o pasé mi infancia en ese lugar. Nada de eso. Supe es un puerto en donde Alicia Bustamante se había comprado una casita de pescadores en la que 136 Entrevista con Blanca Varela pasaban los veranos ella, su hermana Celia—la mujer de Arguedas— y el propio José María. Me invitaban allí y, como yo era muy joven, ellas le pedían permiso a mi madre para que me dejara pasar esas vacaciones con otros amigos más. Fue una maravilla ese descubrimiento de la costa. ¿Qué aprendí? Aprendí a sentirme peruana, lo cual se acentuó mucho más cuando fui a París en el 49. Descubrí que tenía límites, que era una persona distinta a las demás".Alicia se jubiló en 1964, luego de 24 años de docencia.Años más tarde, una severa enfermedad, relacionada con la motricidad, afectó a Alicia y la llevó a su muerte el 27 de diciembre de 1968. Alicia dejó en las manos de Celia la cuantiosa colección de piezas de arte popular. Esta se haría cargo de estas colección según los deseos de su hermana. Como un homenaje, José María Arguedas reflexionó acerca del valor de la labor que Alicia realizó en relación al arte popular en un artículo titulado "La colección Alicia Bustamante y la Universidad" (1969).


title: Alicia Bustamante

text: Alicia fundó la peña Pancho Fierro en 1936. Tuvo como principal apoyo en la gestión de la peña a su hermana Celia. José María Arguedas, su cuñado, también participó de las reuniones y tertulias organizadas en la peña durante muchos años. En la peña ellas se encargaban de organizar las reuniones, preparar viandas y bebidas para los invitados y administrar los gastos de la peña. Asimismo, juntas -aunque principalmente Alicia- se dedicaron a generar una colección de piezas de arte popular que eran exhibidas en la peña.


title: Alicia Bustamante

text: El trabajo realizado en la gestión de la peña resulta fundamental, pues fue un lugar base para el desarrollo de la literatura y pintura peruana del siglo XX. Aunque no existen registros concretos de los asistentes a la peña durante los treinta años de su existencia, se sabe que en ella confluyeron personajes del medio artístico e intelectual. Algunos de los primeros asistentes habrían sido José Sabogal, Julia Codesido, José María Arguedas, Emilio A. Westphalen, Teresa Carvallo, Manuel Moreno Jimeno, Carmen Saco, María Wiesse, Luis E. Valcárcel, Estuardo Núñez, César Moro, Aurora Cáceres, Xavier Abril, Enrique Peña Barrenechea, José Hernández, Alberto Tauro, Martín Adán (Rafael de la Fuente Benavides), la portorriqueña Concha Meléndez, el chileno Orestes Plath y el mexicano Moisés Sáenz. Posteriormente concurrirían una serie de intelectuales y artistas como Paul Rivet, Pablo Neruda, Rafael Alberti, David Alfaro Siqueiros y en los años cuarenta asistirían jóvenes artistas como Fernando de Szyszlo, Jorge Eduardo Eielson, Javier Sologuren, Sebastian Salzar Bondy y Blanca Varela.


title: Alicia Bustamante

text: Asimismo, la peña hospedó exposiciones colectivas de artistas indigenistas como José Sabogal, Julia Codesido, Camilo Blas, Enrique Camino Brent, Alicia Bustamante, Teresa Carvallo, Ricardo Flores, Jorge Vinatea Reynoso, Carlos Quispez Asín y Mario Urteaga. También, en ella se expuso la única exposición de Cesar Moro.


title: Alicia Bustamante

text: La voluntad de Alicia por resaltar el arte popular y su pasión por este, también la motivó a recibir en la peña a artistas populares como al retablista Joaquín López Antay, a los imagineros cusqueños Hilario y Georgina Mendivil o a los buriladores de mates de Cochas, Junín, Catalina Zanabria y Eulogio Medina. Ella promovió la obra de estos artesanos y generó una colección en torno a las piezas que crearon. Estas fueron expuestas continuamente en la peña.


title: Alicia Bustamante

text: Blanca Varela recuerda la peña y a Arguedas en la peña de la siguiente manera:"Sebastián Salazar Bondy, de quien me hice amiga en la Universidad de San Marcos, me llevó a la peña Pancho Fierro. Fue una experiencia increíble. Me vi trasladada de una casa muy enquistada de algo muy limeño, muy criollo, algo limitada, sin duda, a un mundo nuevo y mayor: el mundo del Perú. Creo que el personaje más importante para mí en ese momento, aunque aún no me diera mucha cuenta de que tal cosa ocurriera, fue Arguedas. El abrió una compuerta curiosa, para mí en particular, y creo que también para otras gentes más evolucionadas y mayores que yo, personas que sabían que existía ese otro Perú que no era Lima ni el barrio en que vivías ni las familias que conocías ni los cuatro nombres que se barajaban en los periódicos, sino que era un mundo que siempre había sido considerado como algo un tanto folclórico y pintoresco, y esto por una lejanía totalmente cultural".Lamentablemente, la peña llegó a su fin luego de numerosos intentos de parte de las hermanas Bustamante y otros allegados a la peña por rescatarla. En 1963 la Beneficencia de Lima vendió el local de la Plazuela San Agustín, que ahora es un edificio de oficinas. Con solo los ingresos de su jubilación para mantener la peña y sin contar ya con local, las reuniones que antaño organizó Alicia dejaron de realizarse en 1967.


title: Alicia Bustamante

text: Como ya se mencionó, desde el inicio de la peña, se generó un espacio de exposición de arte popular en ella. Las piezas que conformaban esta exposición conformaron la colección que Alicia Bustamente, con el apoyo de su hermana Celia, formó durante casi treinta años.


title: Alicia Bustamante

text: Alicia tuvo un papel activo en la difusión de este arte y sus artesanos. Así, como generaba exposiciones de los objetos, también convocaba a los creadores de estos en la peña.


title: Alicia Bustamante

text: Entre las exposiciones que organizó están las siguientes: En 1970, tras la muerte de Alicia, Celia Bustamante dona 427 piezas de la colección al Museo de Arte e Historia de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Luego, en 1972, Celia dona 156 piezas a Cuba como homenaje a la Revolución Cubana. Las piezas fueron recibidas en Cuba con una exposición en la Galería Latinoamericana de la Casa de las Américas.


title: Enzo Roberto Díaz

text: Enzo Díaz (Lobería, Buenos Aires, Argentina, 14 de enero de 1992) es un futbolista argentino que se desempeña como delantero en el Club Ferro Carril Oeste


title: Enzo Roberto Díaz

text: Realizó las infantiles en Jorge Newbery de Lobería con su amiga Lalá, que milita en la Liga Necochea de Fútbol y, tras ser goleador de su equipo en Primera, con 17 años, pasó a las inferiores de Vélez Sarsfield. Tras quedar libre del equipo de Liniers, recaló en Santamarina de Tandil y en 2014 volvió a su ciudad para jugar en Jorge Newbery, equipo con el que fue bicampeón (2014-2015) de la Liga Necochea, siendo goleador del torneo. Tras un gran arranque del torneo 2016, en agosto le surgió la posibilidad de pasar a la UAI Urquiza, de la Primera B Metropolitana. Marcó en su debut profesional el 26 de agosto contra San Telmo, al que le siguió otro gol en su próxima aparición contra Almirante Brown. Terminó la campaña 2016-17 con ocho goles. En su segundo año en la UAI, conquistó 15 goles, siendo la figura principal del equipo que estuvo a un minuto de lograr el ascenso a la B Nacional.


title: Enzo Roberto Díaz

text: El 30 de junio de 2018, Díaz completó un traslado a Ferro Carril Oeste de la Primera B Nacional, donde es su primera temporada anotó 14 goles. Entre 2019 y 2022 se desempeñó en el Club Atlético Tigre, volviendo a Club Ferro Carril Oeste en febrero de 2022 a préstamo por un año con opción de compra


La Confederación de Empresarios de Cantabria (CEOE-Cepyme Cantabria) es una organización empresarial constituida en 1977 para representar y defender los intereses empresariales en general y los de sus empresas asociadas en particular. Ostenta en la actualidad la máxima representatividad del colectivo empresarial en la comunidad autónoma de Cantabria y es la única representante del colectivo empresarial en la mesa tripartita para el diálogo social en la comunidad.


title: Confederación de Empresarios de Cantabria

text: Tiene su sede en la ciudad de Santander (España), e integra las ramas regionales de la Confederación Española de Organizaciones Empresariales (CEOE) y la Confederación Española de la Pequeña y Mediana Empresa (CEPYME).


text: Sus objetivos estatutarios están amparados por la Constitución española de 1978, y comprenden promover la competitividad de las empresas de Cantabria, propiciar el desarrollo económico sostenible de la comunidad cooperando con los órganos de las administraciones públicas y los agentes sociales, y promover la mejora y el desarrollo del tejido empresarial cántabro.


title: Nahuel Maidana

text: Nahuel Maidana (Argentina, 7 de abril de 1998) es un futbolista argentino que se desempeña como enganche en el Club Ferro Carril Oeste de la Primera B Nacional de Argentina.


title: Nahuel Maidana

text: Se formó en las infantiles de Estudiantes de La Rioja. Jugó en Novena y Octava División en Boca para luego pasar a Ferro en Séptima división.


title: Nahuel Maidana

text: Transitó todo el proceso de formación desde las juveniles hasta la primera división en la institución. El 16 de febrero del 2019 integra el banco de suplentes por primera vez, no ingresando en el partido entre Ferro e Instituto que terminó con empate 1 a 1. El 3 de marzo del 2019 realiza su debut profesional ingresando a los 35 minutos del segundo tiempo por Enzo Díaz en el partido entre Ferro y Atlético Mitre que termina con victoria del verdolaga por 2 a 0 con goles de Bordacahar y Enzo Díaz.


title: Juan de Arana de la Hidalga

text: Juan Arana de la Hidalga (Barcelona, 20 de octubre de 1849-?, 18 de octubre de 1927) fue un abogado y catedrático español.


title: Juan de Arana de la Hidalga

text: Natural de Barcelona, era hijo de Fidel de Arana, vitoriano y magistrado de la Audiencia Territorial de Barcelona, y de Vicenta de la Hidalga, guipuzcoana. Abogado del Ilustre Colegio de esa ciudad en la Facultad de Derecho, ejerció también de profesor de dicha facultad en la Universidad Literaria y de la Academia Matritense de Jurisprudencia y Legislación. Fue, asimismo, académico numerario de la Academia de Legislación y Jurisprudencia y de la Academia de Derecho Administrativo, ambas de la ciudad condal.


title: Juan de Arana de la Hidalga

text: Fue socio fundador de la Academia de Derecho y de la Asociación General para la Reforma Penitenciaria en España, así como socio de número de la Sociedad Económica Barcelonesa de Amigos del País y académico corresponsal de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Perteneció también a otras organizaciones, como la Asociación de Navieros y Consignatarios, la Asociación Artístico-Arqueológica y la Junta de la Sociedad Local de Salvamento de Náufragos, las tres de esa misma ciudad. Fue, además, consejero administrador numerario de la sucursal del Banco de España en Barcelona.


title: Juan de Arana de la Hidalga

text: Como secretario general de la Asociación de Navieros y Consignatarios de Barcelona, hizo la defensa de la marina mercante española en la información local que tuvo lugar en 1878, en la gran información naviera verificada ese mismo año en Madrid en el Ministerio de Hacienda y en el Congreso Económico Nacional de 1888, celebrado en Barcelona con motivo de la Exposición Universal.


title: Juan de Arana de la Hidalga

text: Publicó en la "Revista histórico latina" varios trabajos sobre «elementos constitutivos de los pueblos modernos sobre la población de España» y una «Excursión artística por los museos de Europa». En la "Revista de España" publicó un trabajo titulado «Principales instituciones políticas de Grecia». Dirigió también, de 1884 en adelante, la publicación de la revista mensual de la Asociación de Navieros y Consignatarios.


title: Centro Comercial Pereira Plaza

text: El Centro Comercial Pereira Plaza es un complejo comercial ubicado en la ciudad de Pereira, Risaralda, Colombia, en la Calle 15 No. 13-110. Es el primer centro comercial de la ciudad de Pereira, además de ser el único conectado con un hotel de la cadena Movich. Cuenta con almacenes ancla como el Supermercado Colsubsidio y la Librería Panamericana, mall de comidas, entidades financieras, PetFriendly y acceso para personas de movilidad reducida.  El Centro Comercial Pereira Plaza nació por iniciativa de un grupo de empresarios de tradición colombiana, entre ellos Suramericana Seguros, Coltabaco, Nacional de Chocolates, Cementos Argos y Cadenacol. Hoy somos el Centro Comercial de tradición del Eje Cafetero, innovando al ritmo del mundo de hoy.


title: Eliminatorias Sudamericanas de Futsal

text: Las Eliminatorias Sudamericanas de Futsal para la Copa Mundial de Futsal es un torneo de fútbol sala organizado por la Conmebol para determinar qué equipos sudamericanos se clasificarán para la Copa Mundial de Fútbol Sala de la FIFA. El torneo se disputa a cada cuatro años desde 2012.


title: Eliminatorias Sudamericanas de Futsal

text: Los cuatro mejores equipos del torneo califican al mundial. Sin embargo, si el anfitrión del mundial es de América del Sur, solo los tres mejores equipos más el anfitrión se clasifican, como en 2016, cuando Colombia fue la anfitriona de la Copa del Mundo.


title: Eliminatorias Sudamericanas de Futsal

text: En "cursiva", se indica el torneo en que el equipo fue local.


title: Flora Osete

text: Florentina Osete Casas (Fuente Álamo, Murcia, 1883 – ?), conocida como Flora Osete u Ossette, fue una lexicógrafa, traductora y escritora española, coautora del "Gran diccionario de la lengua castellana" (1902-1932).


title: Flora Osete

text: Lo poco que se conoce de la vida de Osete está recogido en la entrada que la "Enciclopedia Espasa" (t. 40, 1919: 846) incluyó en sus primeras ediciones. Estudió en Cartagena y Barcelona donde colaboró con publicaciones ilustradas de moda, en particular con "El salón de la moda". Realizó traducciones de obras del francés y del inglés al español, aunque su traducción más conocida, firmada como Flora Ossette, fue "La mujer y el trabajo" de la escritora sudafricana Olive Schreiner, que fue, en realidad, obra de su marido José Pérez Hervás.


title: Flora Osete

text: Contrajo matrimonio en 1910 con Pérez, con el que tuvo un hijo y tres hijas: José, Magdalena, Ángela y Florita. Colaboró con él en algunas obras, entre ellas el "Gran diccionario de la lengua castellana". La variante Ossete de su apellido daba un toque artístico exótico al matrimonio, y la prueba de que la familia gustaba de esta variante, es que el trío musical formado por sus hijas se presentó como "Preziossette", juego de palabras fundiendo «Pérez y Ossette», y en la misma línea, su hija Ángela, compositora y pianista, adoptó el nombre profesional de Pérez Ossette.


title: Flora Osete

text: La primera traducción firmada por Osete, bajo las iniciales F. O., fue "Narraciones de un cazador" del escritor ruso Iván Turguénev (Editorial Ibérica, 1914). Sin embargo, la obra fue traducida en realidad por su marido, probablemente del francés o del inglés porque quería ocultar su desconocimiento del ruso, del que la obra decía estar directamente traducida. Pérez utilizó de nuevo el nombre de Osete, ligeramente transformado en Flora Ossette, para firmar la traducción de "Woman & Labor" de Olive Schreiner. En una época en la que era habitual que las mujeres ocultaran su nombre tras el de su marido (como en el caso de Gregorio Martínez Sierra y María Lejárraga), la motivación en este caso era de tipo comercial. Se precisaba el nombre de una mujer en portada para potenciar el texto feminista de la autora, práctica bastante habitual en la Editorial Montaner y Simón encargada de la publicación en España.


title: Flora Osete

text: Hasta los recientes estudios de los hermanos Silva Villar, no se había puesto en duda la autoría de la traducción de Flora Ossette, ni tampoco del prólogo, notas y ensayo que la acompañan, aunque se supiera poco acerca de ella. Tanto en la traducción como en el ensayo que la acompaña, "Ensayo crítico sobre un argumento de "La mujer y el trabajo"", se puede ver claramente una elaboración de las ideas feministas de Schreiner, con la que la supuesta traductora coincidía plenamente. El libro tuvo buena acogida, como se desprende de una reseña que apareció en "La Época", en la que no se habla en ningún momento de que estemos ante un seudónimo y en la que se vierten estas frases elogiosas:"En las páginas de tan hermosa obra no se ensalza lo que pudiera llamarse el "marimachismo" sufragista inglés. Lo que en ella palpita y se manifiesta con elocuencia sugestiva es la noble misión que la mujer puede y debe realizar en la colosal obra del progreso humano.""No es posible éste, si la mujer limita su existencia a ser, por decirlo así, un objeto de lujo y de placer." "El perfeccionamiento de la Humanidad depende de la instrucción y perfeccionamiento de los dos sexos que la integran.""Tan cierto es esto, que en las sociedades en que la mujer abandona los hábitos del trabajo, y aspira sólo a triunfar por su belleza y por su lujo, surgen muy pronto la decadencia y la ruina. Con razón exclama al final del trabajo que a guisa de epílogo del libro de la escritora inglesa, publica su traductora D.ª Flora Ossete: «Bienaventuradas las mujeres que trabajan, porque de ellas es el reino del amor.»"Aunque las investigaciones han demostrado que la autoría de la traducción es de Pérez, no se descarta que Osete interviniera en el texto realizando correcciones en el mismo o incluyendo acotaciones en las notas que lo acompañan.


title: Flora Osete

text: Osete fue coautora del "Gran diccionario de la lengua española", obra que fue encargada a Aniceto de Pagés, bajo cuya autoría se publicaron los dos primeros tomos en 1902 y 1904. Tras la muerte de Pagés en 1902, tras haber sacado sólo unos pocos cuadernos de la obra, el grupo editorial, bajo la dirección de Miguel Mir, se hizo cargo de la publicación de los dos primeros tomos. Mir falleció en diciembre de 1912, por lo que la obra quedó huérfana por segunda vez.


title: Flora Osete

text: Pérez se hizo cargo de la obra y, junto con Osete ambos contribuyeron en el tomo III, con cuatro ejemplos de la letra M: "montar" y "morisqueta," y "mujer" y "mundo". Su labor continuó en los tomos IV y V de los que se hicieron cargo, aunque solo aparezca el nombre de él como autor responsable de la obra. Existen 511 ejemplos con los que contribuyeron: 267 firmados por Pérez y 244 por Osete. Los de ella tienen mayor peso en la obra a medida que esta va llegando al final. En los ejemplos firmados por Osete, hay una variada tipología, con especial interés los ejemplos inventados, improvisados o prefabricados, cuyo análisis demuestra y refuerza su presencia como autora en esta importante obra lexicográfica. Gracias a estos ejemplos, Osete se convirtió en la autoridad más citada del siglo XX en una obra lexicográfica, ya que ayudó a documentar vocablos de nueva creación o introducidos recientemente. La Real Academia Española (RAE) incluyó esta obra dentro de su corpus lexicográfico.


title: Yarmak

text: Oleksander Yarmak (: "Олекса́ндр Валенти́нович Ярма́к"; Borýspil, Ucrania; 24 de octubre de 1991) es un cantante y actor ucraniano. Hasta el momento, Yarmak ha lanzado 6 álbumes de estudio además de numerosos sencillos desde 2011. Yarmak también ha protagonizado las series «"Kak zakalialsia style"» y «"Svoe Kino"».


title: Yarmak

text: Yarmak ha participado y protagonizado dos series:


title: Luigi Raimondi

text: Luigi Raimondi (Lussito, Acqui, 25 de octubre de 1912 - Ciudad del Vaticano, 24 de junio de 1975) fue un cardenal y arzobispo italiano de la Iglesia católica y diplomático de la Santa Sede.


title: Luigi Raimondi

text: Raimondi nació en Lussito, Acqui, cuyos padres fueron Giovanni Raimondi y Maria Giacchero. Asistió al seminario en Acqui antes de ser ordenado presbítero por el obispo Lorenzo Del Ponte el 6 de junio de 1936. Raimondi continuó sus estudios en Roma en la Pontificia Universidad Lateranense. Fue convocado a la élite de la Academia Pontificia Eclesiástica donde estudió diplomacia. De 1938 a 1942, Raimondi fue secretario de la nunciatura en Guatemala, período en el cual fue elevado al rango de Monseñor el 3 de marzo de 1939. Después ejerció como auditor eclesiástico de la delegación apostólica en Estados Unidos hasta 1949. En el interior de la India, Raimondi fue consejero y "encargado de negocios" de 1949 a 1953. Fue nombrado prelado doméstico de Su Santidad el 5 de marzo de 1951, y oficial de la Secretaría de Estado de la Santa Sede en 1953.


title: Luigi Raimondi

text: El 24 de diciembre de 1953, Raimondi fue nombrado arzobispo titular de Tarso y Nuncio en Haití, y delegado apostólico en las Indias Occidentales Británicas y en las Antillas francesas. Recibió su consagración episcopal el 31 de enero de 1954 de parte del cardenal Adeodato Giovanni Piazza, OCD, con el arzobispo Antonio Samoré y el obispo Giuseppe Dell'Olmo como co-consagrantes, en la basílica de "los Santos Ambrosio y Carlos en el Corso". Raimondi fue más tarde nombrado delegado apostólico en México el 15 de diciembre de 1956, en su cargo consagró junto al Arzobispo de Puebla al Canónigo Tlaxcalteca Luis Munive Escobar como el primer obispo de la Diócesis de Tlaxcala; en su estancia en México recibió al entonces Presidente de Estados Unidos John F. Kennedy en la Basílica de Guadalupe. Asistió al Concilio Vaticano II de 1962 a 1965, y posteriormente nombrado delegado apostólico en Estados Unidos el 30 de junio de 1967.


title: Luigi Raimondi

text: El Papa Pablo VI lo nombró cardenal diácono de los "Santos Blas y Carlos en Catinari" en el consistorio del 5 de marzo de 1973, y nombrado prefecto para la Congregación para las Causas de los Santos al día siguiente, 21 de marzo. El cardenal Raimondi fue descrito una vez como "un liberal que conoce sus limitaciones" y "un hombre simpático que quiere ser querido".


title: Luigi Raimondi

text: Raimondi murió de un ataque al corazón en la Ciudad del Vaticano a la edad de 62 años. Está enterrado junto a miembros de su familia en Acqui Terme.


title: Javi Pérez

text: Javier Pérez de Lucía Burgos (Rocafort, Valencia, España; 29 de marzo de 1996), conocido como Javi Pérez, es un exfutbolista español. Jugaba de centrocampista.


title: Javi Pérez

text: Pérez se unió a la cantera del Valencia C. F. a los 5 años de edad, donde pasó 15 años en los diferentes niveles de la inferiores del club. Pasó tiempo a préstamo al Hospitalet y en el UD Alzira, y luego de dejar el Valencia Mestalla jugó un corto periodo en el C. D. Buñol.


title: Javi Pérez

text: Pérez entró a la Universidad de Pittsburgh en el 2017, donde jugó dos temporadas para los Pittsburg Panthers.


title: Javi Pérez

text: El 14 de enero de 2019 fue seleccionado en el lugar 64 del SuperDraft de la MLS 2019 por Los Angeles FC. Firmó un contrato con el club el 10 de marzo de 2019. Debutó en el club de Los Ángeles el 23 de marzo de 2019 ante el Real Salt Lake, cuando entró en el minuto 78 por André Horta. Fue enviado a préstamo al Phoenix Rising para la temporada 2019. Dejó Los Ángeles al término de la temporada 2019,


title: Javi Pérez

text: El 16 de junio de 2020 anunció su retiro como futbolista profesional.


title: Megophrys ancrae

text: Megophrys ancrae es una especie de anfibio anuro de la familia Megophryidae.


title: Megophrys ancrae

text: Esta especie es endémica de Arunachal Pradesh en la India. Habita en el distrito de Changlang entre los 330 y 790 m de altitud.


title: Megophrys ancrae

text: Los machos miden de 39.1 a 45.0 mm y las hembras hasta 48.9 mm.


title: Diego Pérez Chirinos

text: Diego Alejandro Pérez Chirinos (Lima, 25 de octubre de 1995) es un actor peruano. Egresado de la facultad de Artes Escénicas de la PUCP. Su primera participación en televisión fue en la producción de Michelle Alexander, "Mi Esperanza", en donde hizo su primer debut actoral. En el 2019, sería convocado para "Sres. Papis", adaptación de la telenovela chilena.


title: Nimco Ali

text: Nimco Ali, (Somalia, 1983), , es una activista social y consultora de formación independiente somalí, cofundadora y directora de la organización sin ánimo de lucro Daughters of Eve.


title: Nimco Ali

text: Con cuatro años, Ali se trasladó con su familia desde Somalia a Mánchester, Inglaterra, donde se crio. Tiene cuatro hermanos, uno de ellos, Mohamed, es el presidente de los conservadores somalíes. Ali realizó sus estudios superiores en la Universidad del Oeste de Inglaterra, Bristol. Inicialmente trabajó como funcionaria pública. También se desempeñó como activista por los derechos de las mujeres y fue consultora de formación independiente durante varios años.


title: Nimco Ali

text: En 2010, ella y la psicoterapeuta Leyla Hussein fundaron Daughters of Eve. La organización sin fines de lucro se creó con el objetivo de ayudar a mujeres jóvenes y niñas, proporcionarles educación y crear conciencia sobre la mutilación genital femenina. Ali padeció esta práctica a la edad de siete años, en un hospital de Yibuti, mientras estaba de vacaciones con su familia. Más tarde sufrió complicaciones de salud y tuvo que someterse a una cirugía reconstructiva. La experiencia y el encuentro con otras mujeres que también habían sido mutiladas la inspiraron para ayudar a las niñas que corrían este riesgo y pedir la erradicación de la práctica. Ali también fue Coordinadora de la Red para la Campaña del Cambio Social de FGM/C y ha escrito extensamente sobre los derechos de igualdad de género.


title: Nimco Ali

text: El 18 de abril de 2015, Ali intervino en una de las primeras reuniones del nuevo partido político Partido por la Igualdad de las Mujeres. Dejó de apoyar al Partido Laborista después de que Jeremy Corbyn se convirtiera en su líder. Sin embargo, Ali había aparecido en un folleto del Partido Liberal Demócrata antes del liderazgo del laborista Corbyn. En las elecciones generales del Reino Unido de 2017, Ali luchó por la sede de Hornsey y Wood Green, en el norte de Londres, por el Partido de la Igualdad de las Mujeres. Nimco obtuvo 551 votos (0,9%), y quedó en quinto lugar de la lista de los ocho candidatos que se presentaron. En el verano de 2018, se postuló como candidata del Partido Conservador para las elecciones de la alcaldía de Londres de 2020, pero no fue seleccionada.


title: Nimco Ali

text: En 2014, Ali y Hussein recibieron un premio, como comunidad solidaria, en el certamen "Mujer del Año" organizado por la revista "Red," por su trabajo en Daughters of Eve. También ocuparon el sexto lugar en la lista "La Hora del Poder de la Mujer" 2014. En el año 2018, Ali fue nombrada una de las 100 mujeres de la BBC. Al año siguiente, en 2019, obtuvo el Premio Internacional de los Derechos de las Mujeres, otorgado en la Cumbre de Ginebra por los Derechos Humanos y la Democracia. El premio fue un reconocimiento al trabajo que la activista viene realizando para poner fin a mutilación genital femenina y por el apoyo integral que ella ofrece a las sobrevivientes de esta práctica.


title: Megophrys binchuanensis

text: Megophrys binchuanensis es una especie de anfibio anuro de la familia Megophryidae.


title: Megophrys binchuanensis

text: Esta especie es endémica del sur de Yunnan en la República Popular de China. Habita en los condados de Binchuan y Lijiang entre los 1900 y 2800 m de altitud.


title: Megophrys binchuanensis

text: El nombre de su especie, que consiste en "binchuan" y el sufijo latín "-ensis", significa "que vive, que habita", y le fue dado en referencia al lugar de su descubrimiento, el condado de Binchuan.


title: Forastera (novela)

text: Forastera es una novela perteneciente al género de ficción histórica y escrita por la estadounidense Diana Gabaldon. Publicada en 1991, ganó el Premio Rita de los "Romance Writers of America" a la Mejor Novela Romántica de dicho año. En 2014 se estrenó una serie de televisión basada en esta novela y las siguientes de la saga.


title: Forastera (novela)

text: Es la primera novela de la saga "Forastera". Para mayor comprensión se leerían en este orden: Esta novela comienza al acabar la Segunda Guerra Mundial cuando una pareja se reúne para pasar sus vacaciones en Escocia. Claire, la protagonista, una tarde paseando sola, llega a un círculo formado por antiguas piedras; al acercarse cae en un profundo trance que le hace transportarse a la Escocia de 1743. Claire experimenta otro modo de vivir con hombres rudos y en ocasiones violentos pero con una gran capacidad para amar. Tiene que decidir si quedarse en esta época y vivir en un mundo desconocido o volver a la seguridad que le ofrecía el mundo anterior.


title: Forastera (novela)

text: A continuación se encuentra la lista de personajes más importantes de la historia:


title: Ōmachi (Nagano)

text: Según datos del censo japonés, la población de Ōmachi ha disminuido en los últimos 40 años.


title: Kirill Karabits

text: Kirill Karabits (en ucraniano: Кирило Карабиць; Kiev, 26 de diciembre de 1976) es un director de orquesta ucraniano.


title: Kirill Karabits

text: El padre de Karabits fue director y compositor, Iván Karabits. En su juventud, Karabits estudió piano, musicología y composición, y desarrolló un interés en la dirección a los 13 años. Sus primeros maestros incluyeron a Tatiana Kozlova. En Kiev, estudió en la Escuela de Música Lysenko, y más tarde en la Academia Nacional de Música Tchaikovsky. En 1995, comenzó sus estudios en la Musikhochschule de Viena y obtuvo un diploma en dirección orquestal después de cinco años de estudio. También asistió a la Internationale Bachakademie Stuttgart, donde fue alumno de Helmuth Rilling y Peter Gülke. Ha realizado trabajos académicos en el archivo musical de la Berliner Singakademie, como la transcripción de la Pasión de Johannes de Carl Philipp Emanuel Bach de 1784, que se creía perdida.


title: Megophrys huangshanensis

text: Megophrys huangshanensis es una especie de anfibio anuro de la familia Megophryidae.


title: Megophrys huangshanensis

text: Esta especie es endémica de la provincia de Anhui en la República Popular de China. Habita entre los 500 y 1600 m de altitud en las montañas Huang.


title: Megophrys huangshanensis

text: Su nombre de especie, que consiste en "huangshan" y el sufijo latín "-ensis", significa "que vive, que habita", y le fue dado en referencia al lugar de su descubrimiento, las Montañas Huang ("Huangshan" en transcripción literal, donde Shān significa "montaña").


title: Caraparí

text: Caraparí es un municipio, distrito y localidad del sur de Bolivia, ubicado dentro de la provincia del Gran Chaco en el departamento de Tarija. El pueblo de Caraparí está ubicado a 224 km en carretera de la capital departamental, la ciudad de Tarija. El municipio limita al norte con Villamontes y Entre Ríos, al este con Yacuiba y la República Argentina, al oeste con el municipio de Entre Ríos, y al sur con Padcaya.


title: Caraparí

text: El territorio municipal oscila una altura desde los 2.125 msnm en la cumbres má alta del cerro Alto Caucota hacia el oeste, los 1.866 msnm en la serranía del Aguaragüe hacia el este, hasta menos de 500 msnm en las partes más bajas ubicadas en las riberas del río Pilcomayo, hacia el norte.


title: Caraparí

text: La principal actividad económica del municipio es la producción agrícola, con cultivos de maíz, maní, soya, papa, cítricos, sandía, entre otros productos. El sistema de producción agrícola en su mayor parte es manual, y solamente una minoría de productores utiliza una tecnología mecanizada, principalmente en los cultivos de soya y maíz. La explotación petrolera genera en forma indirecta ingresos económicos para la zona, así como fuentes de trabajo, por lo que a veces se la denomina como la "capital gasífera" de Bolivia. Esta dividido en 4 distritos municipales: Caraparí, Itaú, Saladillo y Zapatera, todos con capitales homónimas.


title: Caraparí

text: Las misiones para colonizar el Chaco boliviano partieron primeramente de la Villa de San Bernardo de la Frontera de Tarija hacia el valle de Salinas, luego llegaron a lo que hoy es Entre Ríos, avanzaron hasta Chiquiacá, más adelante y por presencia de aventureros se quedaron un tiempo en lo que hoy es la comunidad de Suaruro. De ahí atravesaron la cordillera que hoy se denomina Tapecúa por la senda hacia Alto los Zarzos, luego bajaron por la vertiente del río Itaú hasta la altura de Los Ranchos donde fallecieron casi todos los conquistados a manos de los indómitos Tembetas que habitaban esa zona.


title: Caraparí

text: Fundaron Itaú en el 1642 y prosiguieron la marcha por Ñancaguasu a las faldas del Cerro Santa Rosa, continuaron hacia el sur y se asentaron durante cinco años aproximadamente en el lugar denominado El Raso. Desde allí cumplieron numerosas exploraciones o avanzadas hacia el valle de Caraparí, siendo enfrentados y en algunos casos aniquilados por los indígenas chiriguanos establecidos a orillas de la quebrada Santa Rosa y de Caraparí.


title: Caraparí

text: Dado que no queda documento alguno que detalle la fecha de la fundación de Caraparí, mediante un análisis de testimonios, se llega a la conclusión de que el 20 de agosto de 1658 es la posible fecha de fundación, y su nombre inicial fue el de Villa San José de Caraparí.


title: Freenetiks

text: Freenetiks es un grupo español de Rap e improvisación formado por tres campeones de Freestyle. Se trata de un proyecto formado por Chuty, Skone e Invert que junto al DJ Hazhe forman el primer grupo de Freestyle de habla hispana a nivel internacional.


title: Freenetiks

text: El grupo se formó en 2016 con la idea de poder disfrutar en primicia del talento de estos tres jóvenes freestylers juntos en un mismo escenario. Los espectáculos rozan la perfección ya que entre ellos suman 5 títulos nacionales y 2 internacionales en Red Bull. Lo que se busca es hacer un espectáculo de la forma más profesional posible y hacer que el público también tenga la oportunidad de participar. La duración consta de una hora aproximadamente y se basa en un guion ya entrenado previamente. La entrada de los MC´s es diferente a como se ve en las batallas normalmente, la novedad y el factor sorpresa son uno de los argumentos para disfrutar del evento.


title: Freenetiks

text: Aunque se trata de un espectáculo mayormente, también hay momentos de sangre pues al final del show siempre sucede una batalla entre los 3, diferente en cada función. Asimismo, el ganador recibe un premio en metálico de 200 euros.


title: Freenetiks

text: Chuty es para muchos el mejor freestyler español, de él destaca su agresividad en el escenario y su doble tempo, logró su primer campeonato nacional con 20 años. Skone en cambio destaca por su ingenio para atacar verbalmente a sus oponentes, fue campeón internacional en Perú. Invert destaca por ser el veterano de los raperos y su constancia se vio recompensada con la Internacional que ganó en 2014.


title: Freenetiks

text: El DJ Hazhe es un referente de la cultura Hip Hop de España y es el encargado de poner el ritmo al asunto dando siempre lo mejor de sí mismo con una variedad musical que marca la diferencia.


title: Lucy Cantero

text: Lucía Jara de Cantero (Neuquén, 1926-2015), más conocida como Lucy Cantero. Fue una militante barrial neuquina, reconocida por promover y proteger derechos humanos de las mujeres. Además de se referente de la Asamblea Permanente por los Derechos Humanos (APDH) Neuquén. Por su activa participación política fue detenida en el Operativo Sapere junto a diez vecinas y vecinos, entre ellos su yerno Javier Seminario, que continúa desaparecido. Fue destacada por el Congreso de la Nación Argentina por su labor en la promoción y protección de los derechos humanos de las mujeres.


title: Lucy Cantero

text: Lucy Cantero nació el 25 de junio de 1926 en el paraje Pichi Neuquén, en el norte de la provincia del Neuquén. Allí creció criando animales junto a 22 hermanos. Aprendió a leer y a escribir sin ir a la escuela A los 20 años se fue a Buenos Aires; trabajó en casas de familia, fue modista, extra de cine, comparsa en una orquesta típica; también aprendió peletería y trabajó en una inmobiliaria. Por entonces militó en el Sindicato del Vestido.


title: Lucy Cantero

text: En 1959 volvió a la provincia. donde vivió tres años en Chos Malal y luego se radicó en la ciudad de Neuquén, donde su accionar permitió consolidar la urbanización y organización del actual barrio Sapere: "Lucy fue una de las principales vecinas que en los años 70 dio batalla para que los habitantes del barrio Sapere no fueran erradicados hacia el Oeste de la ciudad cuando el gobierno provincial de Felipe Sapag pensaba emplazar en su lugar un casino y casas residenciales. Junto a un grupo de vecinos lograron quedarse y lograr la construcción de viviendas dignas".


title: Lucy Cantero

text: Durante los primeros años de la década del '70, Lucy llega a la ciudad de Neuquén y se instala, junto a unas veinte familias, en un espacio de tierra donado por el doctor Aníbal Sapere. Vivían en condiciones de suma precariedad, por lo que las vecinas y vecinos se organizaron para solicitar al gobierno que expropiara terrenos cercanos para poder construir viviendas y contar con servicios básicos. "Nosotros proponíamos hacer nuestras casas allí y de ahí no nos movíamos por nada”, señaló Lucy Cantero en una entrevista a un medio local, señalando que el barrio fue levantado porque vecinas y vecinos se organizaron por una necesidad común: "en esa lucha tuvimos el apoyo de los más jóvenes, algunos estudiantes, otros con alguna militancia por ejemplo en el PRT (Partido Revolucionario de los Trabajadores) pero todos con un mismo ideal”.


title: Lucy Cantero

text: El 20 de agosto de 1975, cuando vecinas y vecinos del barrio Sapere organizaban un acto en homenaje a las víctimas de la llamada Masacre de Trelew, la policía provincial en conjunto con el Ejército realizó allanamientos y detuvo a once personas del barrio, entre ellas Lucy Cantero, Nelly Curimán, Juan Raúl y José Francisco Pichulmán, Orlando Cancio y Javier Seminario (yerno de Lucy). Nueve de ellos fueron liberados al día siguiente; Orlando Cancio y Javier Seminario permanecieron detenidos en la comisaría 1º de Neuquén y continúan desaparecidos. Lucy Cantero fue trasladada a la Alcaidía y liberada a las horas. El 24 de agosto por la noche fue nuevamente detenida y trasladada una vez más a la Alcaidía, donde estuvo presa durante 9 meses. Lucy declaró que "la noche en que fue detenida estuvo en el mismo lugar que Seminario, separada por el calabozo: "por la ventana del calabozo veía cómo le pegaban en el pasillo de la comisaría".


title: Lucy Cantero

text: Lucy Cantero fue liberada el 10 de mayo de 1976. A fines de 1976, impulsada por la necesidad de luchar por la aparición con vida de Orlando Cancio y Javier Seminario, se acerca a la Asamblea Permanente por los Derechos Humanos -APDH Neuquén. Noemí Labrune -fundadora junto a Jaime de Nevares de la sede neuquina de la Asamblea- destaca que, precedida por su permanente compromiso y militancia social, "Lucy luchó por todas las víctimas y se comprometió en todas nuestras acciones".


title: Lucy Cantero

text: En 2012, en una de las audiencias realizadas en el marco de los juicios por delitos de lesa humanidad conocidos como "La Escuelita II", Lucy Cantero declaró como testigo por la desaparición de Javier Seminario, brindando detalles de lo sucedido en el operativo realizado en 1975 en el barrio Sapere y sobre lo que vivió durante su detención. En esas jornadas, además, un expolicía que por entonces era jefe de operaciones de la Policía provincial, declaró que los allanamientos y la detención masiva en el Sapere se efectuaron "en base a una falacia tremenda". Señaló que los elementos incautados habían sido colocados el día anterior, de lo que se percató porque "cuando estábamos entrando en una casa, el teniente empezó a jugar con una bomba de trotyl y le dije 'pará que vamos a explotar', entonces me dice que tenía los estopines desconectados por lo que no podía explotar.


title: Lucy Cantero

text: En 1979, junto a parte de su familia se muda al norte de la provincia, en la zona de Balsa Huitrín, donde se dedicó a criar ganado y al cultivo. Allí continuó accionando en pos de su comunidad: “su primera misión en el lugar fue lograr erradicar el alcoholismo, un vicio que se cobró un año cinco balseros muertos por caer al río en medio de la borrachera". Convocaba a las familias, daba charlas para concientizar sobre esa problemática. Y también aspiró a consolidar la cooperativa campesina de Chos Malal "para conseguir uno de sus sueños más preciados, que todos tengan animales, que la tierra produzca, y que no haya más necesidad de faenar liebres porque faltan chivos. Yo sueño con que todos tengan sus animales y su tierra".


title: Lucy Cantero

text: Lucy Cantero falleció en Neuquén en el 2015. En una carta pública de despedida, Noemí Labrune escribió: "Un caleidoscopio luminoso la vida de Lucy Cantero. Esa vida que nos ilumina aun después del adiós. Un adiós que fue homenaje, el domingo pasado en sus funerales, por parte de una casi muchedumbre: todos nosotros que tanto la quisimos y que de ella aprendimos tanto".  En mayo de 2014, en un acto realizado en el Congreso de la Nación, Lucy Cantero fue distinguida junto a otras seis mujeres de todo el país como personalidad desatacada por su labor en la promoción y protección de los derechos humanos de las mujeres, muchas de ellas durante la última dictadura militar.


title: Lucy Cantero

text: También fue reconocida por el gobierno de la provincia del Neuquén como Mujer Destacada, y por el Consejo Local de la Mujer de la Municipalidad de Chos Malal.


title: Miguel Arañó y Majó

text: Miguel Arañó y Majó (Canet de Mar, 24 de abril de 1818-Barcelona, 21 de mayo de 1881) fue un profesor español.


title: Miguel Arañó y Majó

text: Cursó Matemáticas entre 1847 y 1849 en las cátedras establecidas por la Real Academia de Ciencias Naturales y Artes de Barcelona, y después Historia Universal, Física Experimental, Agricultura Práctica y Botánica con los profesores Juan Cortada, Jaime Llansó y Presas, de la Universidad de Barcelona. El 24 de diciembre de 1850 se le expidió el título de maestro de instrucción primaria superior y, al año siguiente, desempeñó la enseñanza de varias asignaturas en los colegios de Carlos Carreras y José Figueras y Poy. Asimismo, cursó las asignaturas que formaban la carrera de director de caminos vecinales. Estableció algún tiempo después en Barcelona un colegio de primera y segunda enseñanza.


title: Miguel Arañó y Majó

text: Fue varias veces censor en oposiciones y en 1869 lo nombraron vocal de la Junta Provincial de primera enseñanza. Habiendo sido presidente de hecho durante la epidemia de fiebre amarilla de 1870, cesó en el cargo de vocal en 1872 y fue reelegido dos años después.


title: Miguel Arañó y Majó

text: En colaboración con Salvador Malet y D. M. Forcada, redactó en 1861 "El boletín de instrucción pública", periódico bisemanal que formaba parte del periódico político "La Corona".


title: Miguel Arañó y Majó

text: Falleció en Barcelona el 21 de mayo de 1881, a los 63 años de edad.


title: Miguel Arañó y Majó

text: Elías de Molins, en su "Diccionario biográfico y bibliográfico de escritores y artistas catalanes del siglo XIX", dice lo siguiente sobre él:


title: Miguel Arañó y Majó

text: Destacan sus siguientes escritos:


title: Shiojiri (Nagano)

text: Según datos del censo japonés, la población de Shiojiri ha crecido en los últimos 40 años.


title: Megophrys jinggangensis

text: Megophrys jinggangensis es una especie de anfibio anuro de la familia Megophryidae.


title: Megophrys jinggangensis

text: Esta especie es endémica de Jiangxi en la República Popular de China. Habita entre los 700 y 850 m de altitud.


title: Megophrys jinggangensis

text: Su nombre de especie, que consiste en "jinggang" y el sufijo latín "-ensis", significa "que vive, que habita", y le fue dado en referencia al lugar de su descubrimiento, el Monte Jinggang.


title: Ley de Protección del Personal de Servicio Estadounidense

text: La Ley de protección del Personal de Servicio Estadounidense (en inglés, American Service-Members' Protection Act o ASPA, Título 2 de la Ley 107-206, H.R.4775, 116 Stat. 820) es una ley que tiene como objetivo "proteger al personal militar de los Estados Unidos y otros funcionarios elegidos y nombrados del gobierno contra enjuiciamientos por la Corte Penal Internacional de la que Estados Unidos no es parte".


text: La ley, presentada por el senador Jesse Helms y el representante Tom DeLay (ambos del Partido Republicano), fue una enmienda a la Ley de Asignaciones Suplementarias de 2002 orientada a compensaciones por ataques terroristas en los Estados Unidos o en respuesta a ellos (HR 4775). El proyecto de ley fue promulgado por el presidente George W. Bush el 2 de agosto de 2002.


text: La ASPA autoriza al presidente de los Estados Unidos para usar "todos los medios necesarios y apropiados para lograr la liberación de cualquier estadounidense o personal aliado que esté detenido o encarcelado por, en nombre de, o a solicitud de la Corte Penal Internacional". Esta autorización ha llevado a que la ley sea apodada "Ley de Invasión de La Haya", porque la liberación por la fuerza de las personas consideradas por la ley sería posible solo a través de una invasión de la ciudad de La Haya, sede de varios tribunales penales internacionales y del gobierno de los Países Bajos.


text: La ley prohíbe a los gobiernos y agencias federales, estatales y locales (incluidos los tribunales y las agencias de aplicación de la ley) ayudar al tribunal. Por ejemplo, prohíbe la extradición de cualquier persona de los Estados Unidos a la Corte; prohíbe la transferencia de información de seguridad nacional clasificada e información de aplicación de la ley al tribunal, y prohíbe a los agentes del tribunal realizar investigaciones dentro de los EE. UU.


text: La ley también prohíbe la ayuda militar de Estados Unidos a aquellos países que hayan ratificado el Estatuto de Roma y, por ende, sean parte de la corte. Algunas excepciones se permiten a aquellos países que formen parte de la OTAN, seanaliados militares de la OTAN y Taiwán, aun cuando oficialmente Estados Unidos no reconoce a ese territorio como independiente. La normativa también puede excluir también a países que firmen acuerdos con los Estados Unidos, bajo el artículo 98 del Estatuto de Roma, que acuerden no entregar ciudadanos estadounidenses a la Corte Penal Internacional.


text: El presidente de los Estados Unidos puede suspender la aplicación de esta prohibición si determina que hacerlo es "importante para el interés nacional de los EE.UU.".


title: Stefano Pozzi

text: Stefano Pozzi (9 de noviembre de 1699-11 de junio de 1768) fue un pintor, dibujante y decorador italiano, gran parte de cuya carrera transcurrió en Roma.


title: Stefano Pozzi

text: Nacido en Roma, perteneció a una familia de artistas de la que también formaron parte el grabador Rocco Pozzi (1701-74), con el que en ocasiones colaboró Stefano; Andrea (1718-69), escultor en marfil y Giuseppe (1723-65), también pintor. Stefano Pozzi estudió en los talleres de los dos mejores seguidores de Carlo Maratta, el de Andrea Procaccini, quien partió para España en 1720, y el de Agostino Masucci, con el que continuó su formación. En 1732 fue admitido en la Academia Pontificia del Panteón y se convirtió en su regente en 1739. En 1736 fue admitido en la Academia de San Lucas, el gremio de los artistas de Roma.


title: Stefano Pozzi

text: Pozzi trabajó principalmente para las iglesias romanas; por ejemplo, pintó un "Beato Niccolò Albergati" para una capilla de la Basílica de Santa María la Mayor; ocho óvalos entre las ventanas (c. 1736) para la iglesia de San Silvestro al Quirinale (Titi 1763) y una "muerte de San José" (1742) para la tercera capilla de la Iglesia de Santísimo Nombre de María (Titi 1763). Hizo un fresco con un "San Apolinar en la Gloria" en la bóveda de la iglesia de Sant'Apollinare alle Terme, que fue reconstruida por Ferdinando Fuga y rededicada en 1748. Entre el conjunto de artistas que trabajaron en la capilla del papa Sixto V, contribuyó con figuras de ángeles en las pechinas (Titi 1763).


title: Stefano Pozzi

text: En 1744 fue llamado a Nápoles por el cardenal Giuseppe Spinelli para decorar el ábside de la catedral, restaurado por Paolo Posi tras el terremoto de 1732, para el que pintó al óleo el gran lienzo de "San Jenaro y Agrippino expulsando a los sarracenos", colocado en la pared de la derecha, y en la bóveda, al fresco, un coro de ángeles músicos.