title: Wilhelm Borchert

text: Ernst Wilhelm Borchert falleció en Berlín, Alemania, en el año 1990. Borchert tuvo un extenso trabajo como actor de voz entre 1945 y 1989, doblando a un gran número de actores, entre ellos los siguientes: 1976 : Premio de las Artes de Berlín


title: Nicola Formichetti

text: Nicola Formichetti (en japonés: "ニコラ・フォルミケッティ", Tokio, 31 de mayo de 1977) es un estilista y director artístico italo-japonés.


title: Nicola Formichetti

text: Ha sido director de varias publicaciones de moda colaborando con diseñadores como Dolce&Gabbana, Alexander MacQueen o Gareth Pugh y varias marcas de ropa. Su madre es azafata de vuelo y su padre piloto y creció entre Tokio y Roma, adquiriendo un estilo único y ecléctico de influencias orientales y occidentales.


title: Nicola Formichetti

text: De niño estudió para ser pianista clásico y se trasladó a estudiar arquitectura a Londres, donde se embebió y estudió su vida nocturna y su estilo urbano y trabajó como dependiente de una " boutique" de la que sería jefe de compras más tarde. Es especialmente conocido por haber sido director artístico de la casa de moda francesa MUGLER, que en 2013 dejó para entrar como creativo de Diesel. Son famosas sus prendas para la cantante estadounidense Lady Gaga como su vestido de carne de MTV Video Music Awards 2010.


title: Rafael Sari

text: Rafael Sari (Alguer, Italia, 1904 - "ibidem", 1978) fue un poeta sardo en lengua catalana.


title: Rafael Sari

text: Trabajó como maestro y archivista en Alguer y desde 1929 publicaba regularmente en prensa artículos y poesías. Cofundó y dirigió el Centre d'Estudis Algueresos con Rafael Catardi.


title: Salvatore Satta

text: Salvatore Satta (Nuoro, 9 de agosto de 1902-Roma, 19 de abril de 1975) fue un escritor y jurista italiano, conocido por su obra "El día del juicio".


title: Salvatore Satta

text: Familiar del también escritor Sebastiano Satta e hijo pequeño del notario Salvatore Satta y su esposa Valentina Galfrè, estudió secundaria en Sassari donde también se licenció en derecho en 1924. Se casó con la asistente de literatura rusa en Trieste Laura Boschian, con la que tuvo dos hijos.


title: Salvatore Satta

text: Es destacable su obra sobre el código civil italiano tras la Segunda Guerra Mundial.


title: Sebastiano Satta

text: Sebastiano Satta (Nuoro, 21 de mayo de 1867-íbidem, 29 de noviembre de 1914, fue un poeta, abogado y periodista sardo.


title: Sebastiano Satta

text: Era hijo del abogado Antonio Satta y de su esposa Raimonda Gungui, quedó huérfano de padre a los cinco años.


title: Sebastiano Satta

text: Se graduó en derecho en Sassari ejerciendo como abogado penalista en Nuoro. Poeta en lengua sarda e italiana, muy influenciado por Giosuè Carducci, publicó por primera vez en 1893 mientras hacía el servicio militar y en 1892 fundó y dirigió la publicación "L'Isola" con Gastone Chiese. Siguió colaborando revistas literarias con versos y publicando dejando aparcada su profesor de letrado tras sufrir una parálisis en 1908.


La Congregación de Hermanas de la Caridad de San Vicente de Paúl de Halifax (oficialmente en latín: "Congregatio Sororum Caritatis a Sancte Vincentio de Paulo Halifaxiensis") es un congregación religiosa católica femenina, de vida apostólica y "de derecho pontificio", fundada en 1856 por el obispo irlandés William Walsh, en Halifax (Canadá). A las religiosas de este instituto se les conoce como hermanas de la caridad de Halifax o simplemente como vicencianas o vicentinas de Halifax. Sus miembros posponen nombres las siglas S.C.


title: Hermanas de la Caridad de San Vicente de Paúl de Halifax

text: La congregación tiene su origen en las Hermanas de la Caridad de Nueva York, fundadas en 1847 por la religiosa Elizabeth Boyle. La fundadora envió en 1849 a cuatro religiosas para abrir una comunidad en Halifax (Canadá), por petición del obispo William Walsh, de la diócesis homónima. Las religiosas asumieron la dirección de la escuela parroquial y de los orfanatos de Nueva Escocia. El 17 de febrero de 1856, la comunidad de Halifax se separó de la casa madre y se convirtió en una congregación autónoma.


text: La congregación de Hildesheim recibió la aprobación como congregación religiosa "de derecho diocesano" el 17 de febrero de 1856, de parte del obispo William Walsh, quien es considerado uno de sus fundadores. La primera superiora general fue Basilia McCann. El papa Pío X elevó el instituto a congregación religiosa "de derecho pontificio", mediante "decretum laudis" del 17 de mayo de 1908. De la congregación de Halifax surgió, en 1900, la Congregación de Hermanas de Santa Marta de Antigonish.


text: La Congregación de Hermanas de la Caridad de San Vicente de Paúl de Halifax es un instituto religioso "de derecho pontificio" y centralizado, cuyo gobierno es ejercido por una superiora general, es miembro de la Federación de Hermanas de la Caridad de la Tradición Vicentina-Setoniana y su sede central se encuentra en Halifax (Canadá).


text: Las hermanas de la caridad de Halifax se dedican a la educación e instrucción cristiana de la juventud, a algunas obras de promoción social y a la atención de enfermos. En 2017, el instituto contaba con 326 religiosas y 123 comunidades, presentes en Canadá, Bermudas (Reino Unido), Estados Unidos, Perú y República Dominicana.


title: Francesco Ciusa

text: Francesco Ciusa (Nuoro, 2 de julio de 1883 – Cagliari, 26 de febrero de 1949) era un escultor italiano.


title: Francesco Ciusa

text: Su padre era ebanista y de 1899 a 1903 asistió a la Academia de Bellas Artes de Florencia donde fue alumno Adolfo de Carolis, del escultor Domenico Trentacoste o del maestro de movimiento macchiaioli Giovanni Fattori.


title: Francesco Ciusa

text: Se mudó a Sassari en 1904 donde conoció a artistas como Giuseppe Biasi y regresó a Nuoro en 1905. Expuso dos veces en la Biennale di Venezia y trabajó como profesor en la Universidad de Cagliari.


title: Bowers Mansion

text: La Bowers Mansion ("Mansión Bowers" en español) está ubicada entre Reno y Carson City, Nevada (Estados Unidos). Fue edificada en 1863 por encargo de Lemuel "Sandy" Bowers y su esposa, Eilley Orrum Bowers, y es un excelente ejemplo de las casas construidas en Nevada por los nuevos millonarios surgidos del auge de las minas de plata de la veta Comstock.


title: Bowers Mansion

text: El terreno donde se asienta el edificio fue comprado originalmente en 1856 por Eilley y su segundo esposo, Alex Cowan, quien regresó a Utah un año después con otros colonos mormones. Eilley se divorció y se mudó a Gold Hill, donde regentó una pensión con un negocio de lavandería. Algunos mineros, incapaces de pagar el alojamiento y el lavado de su ropa con dinero en efectivo, entregaron a Eilley Orrum sus derechos mineros como pago. Así adquirió los derechos mineros que se convirtieron en la fuente de la fortuna que acumuló junto con su tercer marido Sandy.


title: Bowers Mansion

text: La mansión fue el cumplimiento de los sueños de prestigio y respetabilidad de Eilley. El edificio, diseñado por J. Neely Johnson, un constructor y ex-gobernador de California, combinó la arquitectura georgiana con un estilo italianizante. Se proyectó según un diseño concebido por Eilley, basado en su recuerdo de edificios elegantes de su Escocia natal. De hecho, los Bowers emplearon canteros originarios de Escocia para la construcción de su nuevo hogar, que finalmente costó 300.000 dólares, una suma exorbitante en la década de 1860. Eilley y Sandy recorrieron Europa desde 1861 hasta 1863, comprando mobiliario, estatuas, pinturas y otros adornos para su hogar. Desafortunadamente, durante uno de estos viajes al extranjero murió el único descendiente de Eilley Bowers, una hija llamada Pearl.


title: Bowers Mansion

text: Después de la muerte de Sandy Bowers en 1868, Eilley comenzó a padecer dificultades económicas. Para generar ingresos, se dedicó a alquilar habitaciones de la mansión y a organizar fiestas y meriendas en sus terrenos. La mansión albergó un baile organizado con el fin de recaudar fondos para el movimiento en favor del sufragio femenino y fue la sede del Baile de los Mineros anual. El período de 1873 a 1875 vio la cumbre de la popularidad de la mansión.


title: Bowers Mansion

text: Sin embargo, esto no fue suficiente para superar las deudas de Eilley y finalmente perdió su hogar tras una ejecución de hipoteca en 1876. La mansión quedó abandonada después de que Henry Riter la adquiriese y la utilizara como centro turístico hasta 1946.


title: Bowers Mansion

text: El edificio actualmente es propiedad y está operado por el Departamento de Parques del Condado de Washoe. Unas 500 familias de Nevada han donado muebles de época, que han servido para decorar la mansión en su estilo original. El parque combina el sitio histórico con instalaciones recreativas, como una piscina alimentada por un manantial, zonas de pícnic y un área de juegos para niños. La mansión se puede visitar en verano y en otoño.


title: Darrell A. Amyx

text: Darrell Arlynn Amyx (Exeter (California), 2 de abril de 1911- Kensington (California), 10 de enero de 1997) fue un arqueólogo clásico estadounidense cuyo principal campo de estudio fue la cerámica griega de Corinto donde siguiendo los pasos de John Beazley y Humfry Payne, Amyx aplicó análisis estilísticos para esclarecer la autoría de muchas manos anónimas o sin estudiar.


title: Darrell A. Amyx

text: Estudió en la Stanford University, donde egresó en 1930. Más tarde continuó sus estudios en Berkeley obteniendo un máster en latín en 1932 y un doctorado en latín y arqueología clásica en 1937. Con el programa Fulbright estudió en Grecia y más tarde consiguió dos becas Guggenheim y cuatro del American Council of Learned Societies. En 1946 y hasta 1978 trabajó como catedrático de Berkeley que simultaneó con otras actividades académicas. Falleció de una larga enfermeda a los 85 años.


title: Joseph Bruchac

text: Joseph Bruchac(Saratoga Springs (Nueva York), 16 de octubre de 1942) es un escritor, educador y rapsoda estadounidense de ascendencia inglesa, eslovaca y abenaki. Conocido por su interés en pueblos amerindios, ha publicado o copublicado poemas y artículos sobre el tema, amén de varias novelas, entre las que destacan "Dawn Land" (1993) y su escuela "Long River" (1995) . Es miembro del PEN Club Internacional y de la Poetry Society of America.


title: Joseph Bruchac

text: Se licenció en literatura en la Universidad Cornell con un máster en la Syracuse University y un doctorado en literatura comparativa en Union Institute & University.


title: Joseph Bruchac

text: Reside en Greenfield, Estado de Nueva York.


title: Jesse Bruchac

text: Jesse Bowman Bruchac es un escritor estadounidense de ascendencia abnaki nacido en 1972. Su padre es el también escritor Joseph Bruchac.


title: Jesse Bruchac

text: Estudió en Saratoga Springs y en el Goddard College en Plainfield, donde ya estaba interesado en crear un silabario para enseñar abnaki. También se interesó por otras lenguas algonquinas orientales, como unkechaug, shinnecock, penobscot, maliseet, passamaquoddy, mohegan, y los dos idiomas del lenape, munsee y unami. Es "webmaster" de WesternAbenaki.com un portal para el aprendizaje de la lengua "online" y la primera "web" en abnaki. Ha trabajado como compositor para la opereta "The Purchase of Manhattan" (2015) y traductor para a película de National Geographic "Saints & Stranges" (2015), que incluía una hora de diálogo traducido en abenaki occidental. Además ha grabado álbumes tocando la flauta y competido en campeonatos de artes marciales.


title: Emslie Horniman's Pleasance

text: Emslie Horniman's Pleasance es un jardín londinense en Bosworth Road, en Kensal Green, Kensington y Chelsea llamado así por el político Emslie Horniman, quien lo creó y abrió en 1914. Desde él suele partir el Notting Hill Carnival. Su diseño en estilo "Arts and Crafts " se debe a C.F.A. Voysey.


title: Emslie Horniman's Pleasance

text: El parque tiene pistas de tenis, campo de fútbol y área infantil.


title: Emslie Horniman

text: Emslie John Horniman (Londres, 1863 –1932) fue un antropólogo, filántropo y político británico del Partido Liberal elegido en 1898, 1901 y 1914 representante de Chelsea para el London County Council. Fue además parlamentario tras las elecciones generales del Reino Unido de 1906. Donó £300.000 y varias obras de arte al estado, £10.000 al Museo Hornimans y en 1911 un parquet al norte de  Kensington: Emslie Horniman's Pleasance


title: Emslie Horniman

text: Se casó con Laura Isabel Plomer y tuvieron tres hijos. Falleció en julio de 1932 en su residencia de Chelsea Embankment.


title: Emslie Horniman

text: Su abuelo fundó la compañía Hornimans y su padre , también político liberal, el Horniman Museum. Se educó de forma privada y en la Slade School of Fine Art y durante su juventud, visitó Egipto, Marruecos, África Central, India, Birmania, las Indias Orientales Neerlandesas, la Indochina Francesa, China, Japón y Estados Unidos.


title: Mesogea

text: Mesogea () era una región interna del Ática, delimitada por el Pentélico al norte, el Himeto al oeste, el mar al este y las colinas de Paralia al sur. Tras la reforma de Clístenes de Atenas, las tribus griegas fueron asignadas en diferentes tritís.


title: Copa de la CEI 2016

text: La Copa de la CEI 2016 es la 24ª y última edición de este torneo de fútbol a nivel de selecciones menores organizado por la Unión de Fútbol de Rusia y que contó con la participación de 8 equipos, 4 menos que en la edición anterior.


title: Paralia

text: Paralia () era el nombre de la región costera del Ática, a veces usado también para indicar la región al este del Himeto.


title: Paralia

text: Tras la reforma de Clístenes de Atenas, las tribus griegas fueron asignadas en diferentes tritís.


title: Daniel David

text: Daniel David (15 de febrero de 1966; Maputo, Mozambique) es CEO y Presidente de DHD Holding y del grupo SOICO. Es uno de los principales defensores de un desarrollo sostenible, crecimiento económico, innovación y uso de tecnología para la transformación digital de África.


title: Daniel David

text: Daniel David nació en el distrito Moamba de la provincia Maputo. Empezó su vida laboral como profesor de Educación Física, pero seducido por las minas de oro de Sudáfrica, y como otros muchos jóvenes de su edad, dejó Mozambique para trabajar como minero durante 18 meses, tras los cuales regresó a Mozambique.


title: Daniel David

text: Estudio Administración en la Universidad UNISA RSA (Advanced Executive Program), y concluyó un grado en Administración y Administración Empresariales de la Polytechnic University (anteriormente ISPU).


title: Daniel David

text: Comenzó en la Televisión de Mozambique (TVM) como un administrativo en 1989. Después ascendió a Director de Fornación y Cooperación; Marketing y Director Comerciales y más tarde, fue nombrado miembro del Consejo de administración de TVM. En el año 2000, con 36 años, funda Sociedad de Comunicación Independiente (SOICO, Ltd); el primer medio de comunicación privado en Mozambique con un canal televisivo (Stv, 2002), una emisora de radio (Sfm, 2004), un periódico (O País, 2005) y el canal de noticias internacionales STV Notícias (2014).


title: Daniel David

text: Ha tenido una carrera profesional larga, tanto nacional como internacionalmente. Durante su desarrollo profesional, Daniel David ha tenido una proyección continental en el área de Comunicación Social. En 1998, fue elegido Vicepresidente de URTNA (Unión Africana de Televisiones) y participó en el Foro de Naciones Unidas encima televisión y Radiofónico, de Nueva York; la Convención de Emisión de Riqueza Común, de Ciudad del Cabo; y el SABA de la Asociación de Emisión Africana del Sur.


title: Daniel David

text: En septiembre de 2009, un año después de que apareciera su biografía en el libro "África, los mejores emprendedores", publicado por Moky Makura, fue el único mozambiqueño invitado a ser miembro de la reunión "Clinton Global Inniciative". En 2010, participó de la Gala International Emmy Awards en Nueva York. Cuatro años después, en 2014, fue nombrado presidente de la Cámara de Comercio de Mozambique-Portugal.


title: Daniel David

text: En 2014 lanzó el Foro Económico y Social de Mozambique, MOZEFO, inaugurando un espacio de diálogo intersectorial e intergeneracional que no existía en el país hasta entonces. La segunda edición del Foro se celebró en 2017. La misión de MOZEFO es contribuir al crecimiento económico acelerado, inclusivo y sostenible de Mozambique, reuniendo al sector privado, al sector público y a la sociedad civil en una plataforma de debate dirigida a identificar desafíos y proponer soluciones para un crecimiento más humanizado.


title: Daniel David

text: En 2014, creó MozTech que actualmente es la mayor feria tecnológica de Mozambique. Estableciendo un espacio para el debate, la interacción y el intercambio de experiencias entre diferentes sectores de la sociedad con el objetivo de poner la tecnología al servicio del desarrollo del país. En 2018, MozTech celebró su quinta edición, centrada en la importancia de la digitalización.


title: Daniel David

text: También creó el 100 Best SME Award, que desde 2012 premia a las pequeñas y medianas empresas con mejor desempeño en el mercado de Mozambique.


title: Daniel David

text: En 2007, recibió el premio honorífico "Premio al Emprendedor Emergente del Año", otorgado por Ernst & Young. También ha sido galardonado con varios reconocimientos nacionales e internacionales, como la distinción del Presidente de la República Francesa, Jacques Chirac en 2007, durante el Afrique Avenir Forum y ha sido nombrado Comandante de la Orden del Mérito, otorgada por el Presidente de la República Portuguesa, Marcelo Rebelo de Sousa, en 2016.


title: Museo de Zacinto

text: El Museo de Zacinto, también conocido como Museo Bizantino de Zacinto (en griego, Βυζαντινό Μουσείο Ζακύνθου, ), es uno de los museos de Grecia. Está ubicado en la capital de la isla de Zacinto, en el archipiélago de las islas Jónicas.


title: Museo de Zacinto

text: El origen del museo tiene su precedente en una primera colección arqueológica que se reunió en Zacinto en 1882. Posteriormente, en 1908 se fundó el Museo de Antigüedades Medievales y Bizantinas, que exponía sus obras en un edificio alquilado. En 1919 se trasladó a la iglesia Pantokrátora, y contaba con un almacén adyacente. Durante todos estos años el museo fue enriqueciéndose con nuevas obras procedentes principalmente de iglesias y castillos.


title: Museo de Zacinto

text: En 1952 el museo fue nuevamente trasladado, esta vez a un edificio del periodo veneciano pero un terremoto que tuvo lugar en 1953 afectó tanto al edificio del museo como a muchos otros edificios de la isla. Así pues, tuvo que construirse un nuevo edificio para el museo al que se llevaron muchos tesoros artísticos de las iglesias que fueron afectadas por el terremoto. Este edificio se acabó de construir en 1959 y fue inaugurado al año siguiente; se halla en la plaza Dionisios Solomós y fue diseñado por el arquitecto Spyridon Lageris en estilo neoclásico.


title: Museo de Zacinto

text: La colección permanente del museo contiene objetos procedentes principalmente de iglesias y otros edificios monumentales de la isla de la época bizantina y post-bizantina. También se organizan algunas exposiciones temporales y programas educativos y otras actividades culturales.


title: Museo de Zacinto

text: La sala A contiene dos iconostasios de las iglesias Pantokrátora y de Agios Dimitrios, del siglo . La sala beta alberga pequeñas esculturas, relieves, estelas funerarias, elementos arquitectónicos y placas epigráficas del periodo helenístico, de la época bizantina y de los primitivos cristianos. Por otra parte, las salas Βα y Γ contienen pinturas murales de diferentes iglesias y monasterios.


title: Museo de Zacinto

text: En la sala Δ se exhiben obras de pintores de iconos de la escuela cretense de los siglos al , como Miguel Damasceno, Emmanuel Tzanes y Angelos Akotantos. La sala Ε muestra obras pictóricas de finales del siglo y del siglo de discípulos de los grandes pintores de la anterior sala y otros. Entre ellas se encuentran varias obras de Nikolaos Kallergis. Por último, las salas Ζ y Η muestran obras de pintores de Zacinto de finales del siglo y principios del , como Nikolaos Koutouzis y Nikolaos Kantounis.


title: Fabrice Luchini

text: Robert Luchini, conocido como Fabrice Luchini (París, 1 de noviembre de 1951) es un afamado actor francés de teatro, cine y televisión.  Robert Luchini nació en el IX Distrito de París. Tiene dos hermanos mayores Alain y Michel. Su madre, Hélène Raulhac (1919-2008), era nativa del X Distrito de París y su padre, Adelmo Luchini (1910-2008), un frutero de origen italiano nacido en Villerupt.


title: Fabrice Luchini

text: Creció en el barrio La Goutte d'Or del XVIII Distrito de París donde sus padres tenían un comercio. Con 55 años, su padre se arruinó por una operación inmobiliaria y comenzó a trabajar de camionero; su madre empezó, de limpiadora.


title: Fabrice Luchini

text: Consiguió su certificado de estudios primarios gracias a un instructor, y al no estar interesado por los estudios, su madre lo colocó como aprendiz en un salón de belleza del 3 de la en 1965 que regentaba el peluquero Jacques France. Fue entonces cuando adoptó su nombre “Fabrice” y empezó a interesarse de forma autodidacta por la literatura (Balzac, Flaubert, Proust, Céline…) o la música soul frecuentando discotecas como Whisky à Gogo cuyos dueños lo contrataron para una sucursal que pensaban abrir en Angoulême donde lo descubrió Philippe Labro para su película "Tout peut arriver" de 1969.


title: Fabrice Luchini

text: Más tarde estudió arte dramático con Jean-Laurent Cochet. Fabrice Luchini fue un actor muy habitual en el cine francés en los años 1990 y rodó con Nagisa Ōshima, Pierre Zucca, Cédric Klapisch, Claude Lelouch o Édouard Molinaro. Pero fue sobre todo su papel en "La Discrète" de Christian Vincent en 1990 el que le dio a conocer al gran público y por el que lo nominaron al César al mejor actor en 1993. Además en esta década, trabajó en varias obras de teatro, su verdadera pasión, entre ellas "Viaje al fin de la noche" o "Arte", y por las que fue nominado cuatro veces al Premio Molière. Ha sido nominado 4 veces a los premios César como mejor actor secundario (ganando en uno en 1994) y otras cuatro como mejor actor principal. Es padre de la directora Emma Luchini con la que trabajó en el film de 2015 "Un début prometteur".


title: Fabrice Luchini

text: En cuanto a sus opiniones políticas, en entrevistas ha declarado que no se considera ni de derechas ni de izquierdas, aunque ha mostrado cierta simpatía o apoyo por Nicolas Sarkozy o Emmanuel Macron.


title: Hieda no Are

text: Hieda no Are (en japonés: "稗田 阿礼") fue una persona de Japón importante en la compilación y edición del "Kojiki" en 712. Se sabe muy poco sobre su vida o su actividad que se encuadraría a fines del siglo VII, principios del siglo VIII. Un pasaje en el "Seikyūki" (西宮記) sugiere que perteneciera a la familia Sarume-no-kimi, supuestos descendientes de la diosa Ame-no-Uzume-no-Mikoto. Algunos escolásticos como Kunio Yanagita o Saigō Nobutsuna han teorizado que fuera una mujer.


title: Bibliotecas LGTBI

text: Las bibliotecas LGBTI son bibliotecas especializadas en la defensa de los derechos de personas lesbianas, gais, bisexuales, transexuales, intersexuales y todo lo que tiene que ver con la diversidad sexual, donde se pueden encontrar libros, publicaciones periódicas, documentales, películas, archivos con programas de radio, carteles, dossieres temáticos y recursos digitales.


title: Bibliotecas LGTBI

text: La historia del libro sobre la diversidad afectiva sexual va unida a la de las bibliotecas, centros de documentación, museos y archivos especializados actuales con una bibliografía para conocer mejor esta realidad, con artículos académicos sobre necesidades informacionales de usuarias, compromiso de las bibliotecas públicas con la diversidad, y sobre la función social de las bibliotecas especializadas en temas LGTBI, como espacios de lectura donde se puede compartir conocimientos, préstamo de libros y DVD, consulta de archivos, así como actividades culturales sobre Derechos Humanos y los Principios de Yogyakarta.


title: Bibliotecas LGTBI

text: Para entender el origen de estas unidades documentales hay que conocer la historia LGBT.


title: Bibliotecas LGTBI

text: La etimología a través de los tiempos, nos ayuda a entender las diferentes interpretaciones de las identidades y los afectos. La censura se ha sostenido por la carga peyorativa añadida a las definiciones desde los fanatismos, hasta la despenalización gradual. Pero no es una constante evolución, sino que involuciona cada época y lugar en que se impone una opinión como verdad absoluta, sin contrastar, sea en nombre de una religión, o una ideología política o de la pseudociencia, o de una forma excluyente de entender el nacionalismo. Son excusas para justificar el autoritarismo desde la educación y la legislación.


title: Bibliotecas LGTBI

text: Por ejemplo, según la geografía y la cronología de los textos, podemos encontrar desde una perspectiva occidental los siguientes términos:Una de las primeras expresiones escritas es la lírica de Safo de Mitilene (Lesbos) dedicada a la diosa Afrodita (censurado por el Vaticano y Constantinopla en 1073) y recuperada, en parte, gracias a la arqueología moderna. La "Ilíada" donde se cuenta la relación amorosa entre Aquiles y Patroclo. "El banquete" de Platón donde Alcibíades trata el origen mitológico de la sexualidad. Otros ejemplos de la literatura grecolatina que conservamos son Plutarco, "Eneida" de Virgilio, "Sátiras" de Horacio, "Las Metamorfosis" de Ovidi, el "Satiricón" de Petroni, o el poeta Marcial.


title: Bibliotecas LGTBI

text: John Boswell estudió la edad media rompiendo falsos mitos con pruebas documentales primarias. En el mundo islámico destacan autores de poesía homoerótica cómo: Abu-Nuwàs (Persia 755-814), Ibn Hazm (Córdoba 994-1064), Omar Khayyam (Persia 1048-1131), Muhammad Ibn Dawud (868-909), Al-Safadi (1296-1363), Muhammad al-Nawadji., Mehmed Ghazali (poeta otomano), M. Ibn Umar al-Nafzawi (jeque tunecino del siglo XV).


title: Bibliotecas LGTBI

text: Pero la edad moderna se caracterizó por un claro retroceso con el Index Librorum Prohibitorum que llegó a prohibir aquellos libros que a pesar de ser escritos por cristianos, denunciaban la doble moral del clero, cómo: "Decamerón" de Giovanni Boccacio, "Divina Comedia" de Dante Alighieri, o "Los cuentos de Canterbury" de Geoffrey Chaucer. Cómo dijo el poeta Heinrich Heine "donde se queman libros se acaban quemando personas" tanto por parte de la Santa Inquisición, como por parte de las monarquías autoritarias dogmáticas.


title: Bibliotecas LGTBI

text: Hasta la actual que revivió con dificultades desde finales de la ilustración, como el Marqués de Sade y con el liberalismo del siglo XIX como Konstandinos Petru Kavafis, Sidonie-Gabrielle Colette, Oscar Wilde, Radclyffe Hall, Walt Whitman, Virginia Woolf, Edward Carpenter, que se inspiran en la antigüedad. El interés por la ciencia aumentó con autorías cómo: Heinrich Hössli, Karl Maria Kertbeny, Richard von Krafft-Ebing, Karl-Günther Heimsoth y Havelock Ellis, abrieron el camino a los derechos sociales LGBT.


title: Bibliotecas LGTBI

text: En 1919 se creó en Berlín el Instituto para la ciencia sexual, con una biblioteca que llegó a tener más de 10.000 volúmenes, hasta que fue atacada por las Juventudes Hitlerianas en 1933, en aplicación del artículo 175.


title: Bibliotecas LGTBI

text: En el caso de la literatura homosexual en el estado Español, en el siglo XX pasa todavía por la censura con el general Primo de Rivera y tras el paréntesis de despenalización de la Segunda República, vuelve con la reforma nacionalcatólica de 1954 de la "ley de vagos y maleantes", que tuvo su origen en el concordado del 1953, entre Franco y Eugenio Pacelli. Y la posterior "ley de peligrosidad y rehabilitación social", desde 1970 hasta 1979.


title: Bibliotecas LGTBI

text: En los EE.UU. el Comité de Actividades Antiamericanes también aplicó censura homofòbica desde los libros hasta los guiones de cine y teatro, por los senadores Clyde Roark Hoey, McCarthy y Will Hays. Esta persecución cambió gracias a las investigaciones de Evelyn Hooker, Alfred Kinsey, y a los movimientos sociales más sensibilizados con el pacifismo, el feminismo y el pensamiento crítico, hasta su despatologitzación en 1973 por la Asociación de Psiquiatría Americana, y en 1990 por la Organización Mundial de la Salud.


title: Bibliotecas LGTBI

text: En 1990 Judith Butler publica "El género en disputa" fundando la teoría queer. El aumento de producción editorial tanto científica como literaria y cinematográfica o periodismo en favor de los Derechos Humanos a contribuido a los cambios legislativos en algunos países, llegando a hacer conferencias internacionales de bibliotecas LGBT. Pero allí donde esta evolución científica y humanista no se ha podido consolidar, se han aprobado leyes injustas contra los derechos LGBT en África, o en Rusia con Putin, o en Brasil con Bolsonaro, donde se retoma la censura de libros.


title: Frontera entre Bulgaria y Grecia

text: La frontera entre Grecia y Bulgaria es la frontera internacional entre Grecia y Bulgaria, ambos estados miembros de la Unión Europea e integrados en el espacio Schengen. Sigue un trazado en sentido oeste-este que empieza en el trifinio Bulgaria-Grecia-Macedonia y sigue hacia el este hasta el trifinio entre ambos estados y Turquía, por donde pasa el río Maritsa. Separa las periferias griegas de Macedonia Central y Macedonia Oriental y Tracia de las provincias búlgaras de Blagóevgrad, Smolyan, Kardzhali y Haskovo.


title: Frontera entre Bulgaria y Grecia

text: Hasta las guerras balcánicas, Grecia solo tenía fronteras terrestres con el Imperio otomano. Como consecuencia de estos dos conflictos (el segundo entre Grecia y Bulgaria), durante el tratado de Bucarest (1913), la frontera quedó fijada en el valle del Nestos, unos pocos kilómetros al este del río. Bulgaria, aliada con las Potencias Centrales durante la Primera Guerra Mundial y, por lo tanto, al campo de los vencidos, perdió el acceso al mar Egeo durante el tratado de Neuilly y tuvo que ceder Tracia occidental a Grecia. Recuperó la región durante la Segunda Guerra Mundial, así como también parte de la Macedonia griega. Después de la guerra la frontera fue restablecida en su disposición de 1919.


title: Frontera entre Bulgaria y Grecia

text: La frontera grieco-búlgara está ampliamente formada por la cadena de los Ródopes, que hacen que Grecia y Bulgaria tengan una frontera relativamente fácil de defender. El valle del Estrimón es precisamente el punto de paso casi único, a través de un estrecho valle. El valle del Maritsa (Evros) es un punto de paso alternativo, en la frontera con Turquía, alejada de cualquier punto estratégico griego. La larga llanura costera tracia daría a la aviación naval griega la capacidad de repeler o retrasar un ataque.


title: Frontera entre Bulgaria y Grecia

text: La proximidad de las fronteras con Bulgaria y con Turquía llevó al final de la década de 1990 a las autoridades griegas a someter bajo administración militar las villas bulgarófonas y turcófonas del nómos de Evros, poblados esencialmente por una población de confesión musulmana. Este régimen, denominado en griego "epitirumeni zoni" ( "zona de vigilancia") en realidad suspendía el derecho común de los ciudadanos y de la administración civil en una serie de áreas (residencia, ciudadanía, movimiento, propiedad de bienes inmobiliarios, etc.). Se prohibió el acceso en esta zona a personas de fuera, excepto con permiso especial emitido por el Ministerio de Defensa griego.


title: Frontera entre Bulgaria y Grecia

text: Los principales puntos de paso entre Bulgaria y Grecia son:


title: Capeína

text: En Tauromaquia, la capeína es un vistoso muletazo, similar al pase de las flores, pero empleado por los toreros para iniciar una tanda de derechazos.


title: Capeína

text: Si bien, estética y visualmente, la capeína guarda muchísimas similitudes con la suerte creada por Victoriano de la Serna, se diferencia de la inspirada porque, en la ideada por el salmantino Pedro Gutiérrez Moya “Niño de la Capea”, el torero no sale andando al finalizar el muletazo, sino que, en completa quietud, espera una nueva embestida para comenzar con una serie de pases con la mano derecha.


title: Capeína

text: Para ejecutar la capeína el torero debe situarse frente al toro, a mayor distancia, mayor emoción e incertidumbre (razón por la que suele usarse para empezar la faena, ya sea en el tercio o en los medios), con la muleta en la mano derecha, por delante del cuerpo del torero, ofreciendo al toro el dorso de la muleta y enganchando así su embestida, la que pasa por el costado derecho del torero, al tiempo que se lleva la muleta a la cadera en posición vertical y se envuelve en el toro con estoica quietud. Una vez que el animal ha pasado, el torero, sin enmendar su posición, se pasa nuevamente la muleta por delante, gira la cintura y aguarda una nueva embestida para comenzar, entonces, una serie de derechazos.


title: Capeína

text: La capeína se puede ejecutar a pie junto o con el compás abierto, igualmente de rodillas o semigenuflexo para aumentar la espectacularidad e, incluso, con la mano izquierda, o a dos manos, como varias veces la hizo "El Pana".


title: Capeína

text: Algunos intérpretes contemporáneos de esta suerte son Alejandro Talavante, Enrique Ponce, José Garrido, José Tomás o Cesar Jiménez


title: Selección de fútbol sub-23 de Rusia

text: La Selección de fútbol sub-23 de Rusia es el equipo que representa al país en los torneos de categoría sub-23 y sub-21 y es controlada por la Unión de Fútbol de Rusia desde la desaparición de la Unión Soviética.


title: Côtia

text: Côtia es un cultivar de higuera tipo Higo Común "Ficus carica" "unífera" (con una sola cosecha por temporada, los higos-vindimos los higos de verano-otoño), de piel con color de fondo verde claro y con sobre color de bandas regulares verdes.Se cultivan principalmente en Castro Marim y en Vila Nova de Cacela en el Algarve, (Portugal).


title: Côtia

text: Dentro de la Unión Europea, España es, junto a Grecia y Portugal, el mayor productor de higos.


title: Côtia

text: El cultivo extensivo de las higueras era tradicional en Portugal, especialmente en las regiones del Algarve, Moura, Torres Novas y Mirandela, así como en los archipiélagos de Madeira y de Azores. Se cosechaban los llamados « "figos vindimos" », que tenían como destino el mercado de los higos secos, para el consumo humano o industrial, pero también para la alimentación de los animales,


title: Côtia

text: Era un higueral de baja densidad, entre 100 y 150 higueras por hectárea, con árboles de gran porte, baja productividad y mucha mano de obra. Todo esto, unido a la fuerte competencia de los higos provenientes del norte de África y Turquía, provocó un progresivo abandono de este cultivo.


title: Côtia

text: Hoy día se está recuperando, pero orientada la producción para su consumo en fresco, imponiéndose variedades más productivas adaptadas a las exigencias y gustos del mercado, aumentando las densidades de plantación e incluso aportando la posibilidad de riego. La producción de higos para el mercado de fruta fresca tiene dos épocas distintas de producción. Una en mayo, junio y julio, que es la época de los « "figos lampos" » (brevas); y otra en agosto y septiembre, hasta las primeras lluvias, que es la época de los « "figos vindimos" » (higos).


title: Côtia

text: La variedad 'Côtia' fue descrito por Mello Leotte (1901) y "Bobone" (1932) con ilustraciones, como una variedad portuguesa, cultivada comercialmente, ampliamente cultivada en Castro Marim, en el Algarve donde es la variedad para higo seco más importante. La higuera 'Côtia' es una variedad "unífera" (con una sola cosecha por temporada), del tipo Higo Común. Los higos son de un calibre grande.


title: Côtia

text: Los árboles 'Côtia' tienen porte semi erecto, con una tendencia alta de formación de rebrotes, de vigor fuerte, con conos radicíferos ausentes, las ramas del primer año son de porte erecto con tendencia lineal, las ramas de segundo año son de porte semi erecto y con tendencia lineal, con espesura media en las ramas de primer año, lentículas no evidentes y color de la corteza ceniciento, con yema apical cónica de tamaño medio, de color verde; Sus hojas con el limbo con longitud x anchura:21,8 x19,4 cm, con una relación entre ancho/largo:1,12 grande, pilosidad del haz poca, pilosidad del envés poca, predominantes son trilobuladas, con sus lóbulos palmeados, con bordes crenados, y la forma de la base cordiforme, peciolocon una longitud media de 8,2 cm, color del peciolo verde claro.


title: Côtia

text: Los frutos 'Côtia' con un peso promedio de 41,1 gramos, presenta una cosecha mediana de higos-vindimos que maduran a inicios de agosto, son de forma oblonga turbinada, su simetría según el eje vertical es simétrico, con pedúnculo corto-grueso, y difícil abscisión del pedúnculo, forma de la sección transversal del pedúnculo circular; costillas salientes; piel lisa elástica con brillo ausente, con grietas longitudinales mínimas; con color de fondo verde claro y con sobre color de bandas regulares verdes, con lenticelas blancas pequeñas, pilosidad del fruto ausente; tamaño del ostiolo medio, abertura ostiolar presente con gota ostiolar ausente, escamas ostiolares pequeñas con contraste de color con el resto de la piel con un color marrón oscuro y un reborde festoneado de blanco; color del ancho receptáculo blanco; pulpa color rosa oscuro; cavidad interna pequeña, con una cantidad de aquenios media, de tamaño pequeño; cualidades organolépticas medias en fresco, de sabor poco dulce, que mejoran ampliamente como higo seco; textura fina; calidad muy buena cuando se consume como seco-paso; Inicio de la maduración muy precoz; Tienen una manipulación razonable debido a su piel fina pero resistente.


title: Côtia

text: 'Côtia' se trata de una variedad muy adaptada al cultivo de secano, con excelente producción de higos de buen tamaño y características que la hacen potencialmente muy atractiva para comercializar para su consumo en seco. Se cultivan principalmente en Castro Marim, en el Algarve (Portugal).,


title: Independencia de Nueva Zelanda

text: La independencia de Nueva Zelanda es una cuestión de debate académico y social continuo. Nueva Zelanda no tiene una fecha fija de independencia; en cambio, la independencia política se produjo como resultado de la evolución del estatus constitucional de Nueva Zelanda. El concepto de un «Día de la Independencia» nacional no existe en Nueva Zelanda.


title: Independencia de Nueva Zelanda

text: Los principios hacia la independencia de Nueva Zelanda, comenzaron antes de que Nueva Zelanda se convirtiera en una colonia británica en 1840. Hubo rebeliones menores en Canadá, y para evitar cometer los errores que llevaron a la revolución americana, a Lord Durham se le encomendó para hacer un informe sobre el gobierno de las colonias que contenían una importante población británica. Los principios del autogobierno dentro del Imperio fueron establecidos en el Informe Durham y puestos en práctica por primera vez en Nueva Escocia en 1848. Canadá, Nueva Zelanda y las colonias australianas pronto siguieron su ejemplo. El Parlamento británico aprobó la Ley de Constitución de Nueva Zelanda de 1852, para otorgar a los colonos de la colonia el derecho al autogobierno, únicamente 12 años (en 1853) después de la fundación de la colonia. Nueva Zelanda fue, por lo tanto, independiente de todos los propósitos en sus asuntos domésticos desde sus primeros días como colonia británica.


title: Independencia de Nueva Zelanda

text: El primer gran paso hacia la condición de nación en la escena internacional se produjo en 1919, cuando Nueva Zelanda obtuvo un escaño en la recién fundada Sociedad de Naciones. En 1926, la Declaración Balfour declaró a los Dominios Británicos como «iguales en estatus», seguida de la creación de la base legal de la independencia, establecida por el Estatuto de Westminster de 1931, que se produjo principalmente a instancias de elementos nacionalistas en Sudáfrica y el Estado libre de Irlanda. Sin embargo, Australia, Nueva Zelanda y Isla de Terranova se mostraron hostiles hacia este desarrollo, y el estatuto no fue adoptado en Nueva Zelanda hasta 1947. Independientemente de cualquier evolución jurídica, algunos neozelandeses todavía se consideraban una rama periférica distintiva del Reino Unido, al menos hasta la década de 1970. Esta actitud comenzó a cambiar cuando el Reino Unido se adhirió a la Comunidad Europea en 1973 y derogó sus acuerdos comerciales preferenciales con Nueva Zelanda, y los cambios graduales de nacionalidad y de sociedad erosionaron aún más la relación.


title: Independencia de Nueva Zelanda

text: El 28 de octubre de 1835, la Declaración de independencia de Nueva Zelanda fue firmada por las Tribus Unidas de Nueva Zelanda , una confederación libre de tribus maoríes del extremo norte de Nueva Zelanda organizada por el residente británico James Busby. Este documento reconoció la independencia de los maoríes, y la mayoría de los académicos pākehā están de acuerdo en que esta declaración fue derogada cinco años después por el Tratado de Waitangi, que cedió la independencia -reconocida por el rey Guillermo IV del Reino Unido- de los maoríes a la Corona británica.


title: Independencia de Nueva Zelanda

text: La firma del Tratado de Waitangi el 6 de febrero de 1840 marcó el inicio de la colonización británica organizada de Nueva Zelanda, fue originalmente una sub-colonia de la Colonia de Nueva Gales del Sur, pero en 1841 fue creada como la Colonia de Nueva Zelanda. El Día Waitangi es así celebrado como el día nacional de Nueva Zelanda. Algunos abogados constitucionalistas, como Moana Jackson, han argumentado que el Tratado no cedió la soberanía total de Nueva Zelanda a la Corona británica, y argumentan que el Tratado pretendía proteger "tino rangatiratanga" o la independencia absoluta en idioma maorí. Otros lo discuten, señalando el que el uso del término "kawanatanga" en el Tratado es el organismo político que aplica el Tratado y establece acuerdos, "Kawanatanga" es la verdadera parte del Tratado, no la Corona. Nueva Zelanda se convirtió en una colonia autónoma en 1853 tras la aprobación de la Ley Constitucional de Nueva Zelanda de 1852, que estableció un gobierno responsable en la colonia. El Parlamento de Nueva Zelanda estaba obligado por una serie de leyes del Parlamento Británico, como el Acta de Validez de Leyes Coloniales y la Ley de Defensa de la Armada Colonial de 1865, que condujo a la creación de la Bandera de Nueva Zelanda en 1869. Nueva Zelanda participó en la Convención Nacional Australiana de 1891 en Sídney para considerar la Federación de las colonias de Australia y Nueva Zelanda. La convención acordó cuatro principios, incluida la creación de un ejército y una armada federados. El interés en la Federación Australiana propuesta se desvaneció y Nueva Zelanda no envió una delegación a la Convención Nacional Australiana de 1897.


title: Independencia de Nueva Zelanda

text: En 1901, Nueva Zelanda no ratificó la Constitución australiana y no participó en la Federación de Australia . El primer ministro Joseph Ward determinó que Nueva Zelanda debería convertirse en un dominio, y el parlamento aprobó una resolución a tal efecto. [2] El 26 de septiembre de 1907, el Reino Unido otorgó a Nueva Zelanda (junto con Terranova , que más tarde se convirtió en parte de Canadá) el estatus de [[Dominio británico| Dominio dentro del [[Imperio Británico]] . Nueva Zelanda se hizo conocida como el Dominio de Nueva Zelanda . La fecha fue declarada Día de Dominio, pero nunca alcanzó ninguna popularidad como día de la independencia, aunque el término «Dominio» fue popular. El periódico Dominion comenzó el Día del Dominio en 1907. Para considerarlo como un día de independencia nacional es incorrecto, el cambio al estado de dominio fue visto como «puramente cosmético». A pesar de este nuevo estatus, hubo cierta aprensión en 1919 cuando el primer ministro Bill Massey firmó el [[Tratado de Versalles]], que indicaba que Nueva Zelanda tenía un grado de control sobre sus asuntos exteriores. Massey, él mismo un ferviente imperialista, no lo vio como un acto simbólico. En 1926, la [[Declaración Balfour de 1926|Declaración Balfour]] declaró que los dominios británicos eran iguales, lo que tuvo el efecto de otorgar a Nueva Zelanda el control sobre su propia política exterior y su ejército. La legislación requerida para efectuar este cambio, el [[Estatuto de Westminster 1931]] no fue adoptada por Nueva Zelanda hasta unos 16 años más tarde. En 1939, el [[Gobernador general de Nueva Zelanda|Gobernador General]] dejó de ser el Alto Comisionado de Gran Bretaña en Nueva Zelanda y en su lugar se nombró un oficial independiente.


title: Independencia de Nueva Zelanda

text: Nueva Zelanda se unió a la Liga o Sociedad de las Naciones el 10 de enero de 1920. Según el derecho internacional, solo un estado soberano puede firmar un tratado internacional, aunque Nueva Zelanda y los otros dominios firmaron como parte de una «Delegación del Imperio Británico», y sus nombres fueron sangrados en una Lista siguiente a la de Gran Bretaña. El significado de la hendidura se dejó deliberadamente poco claro. El Tratado de Versalles ofreció la membresía a cualquier «Estado, Dominio o Colonia totalmente autónomo» (Art. 1).


title: Independencia de Nueva Zelanda

text: En la Conferencia Imperial de 1921, el Primer Ministro británico [[David Lloyd George]] dijo:


title: Independencia de Nueva Zelanda

text: [[Archivo:ImperialConference.jpg|thumb|Rey [[Jorge V del Reino Unido]] con sus primeros ministros en la Conferencia Imperial de 1926.]] La Declaración de Balfour declaró que: «Ellos [los Dominios] son Comunidades autónomas dentro del Imperio Británico, iguales en estatus, de ninguna manera subordinadas entre sí en ningún aspecto de su situación doméstica, o asuntos externos, aunque unidos por una lealtad común a la Corona, y libremente asociados como miembros de la Comunidad Británica de Naciones ». Esto fue dado efecto legal por el Estatuto de Westminster de 1931, que entraba en vigencia cuando un Dominio dado lo adoptaba. El gobierno de Nueva Zelanda vio poca urgencia en la Ley y retrasó la ratificación, pero por motivos prácticos, 1926 había eliminado las dudas sobre la independencia funcional. En la apertura de la Conferencia Imperial de 1930 que redactó el Estatuto de Westminster, el Primer Ministro de Nueva Zelanda , [[George Williams Forbes]] declaró: «Nueva Zelanda no se ha preocupado en gran medida por el reciente desarrollo de las relaciones constitucionales entre los miembros de la Comunidad Británica de Naciones. Hemos sentido que en todos los tiempos en los últimos años hemos tenido un amplio margen para nuestras aspiraciones nacionales y una amplia libertad para llevar a cabo en su totalidad todas las medidas que nos parecen deseables». Mientras que en 1914 Gran Bretaña había decidido la guerra para todo el Imperio, en 1939 los Dominios tomaron sus propias decisiones. El 3 de septiembre de 1939 Nueva Zelanda declaró la guerra a Alemania. La declaración de guerra se considera normalmente una indicación de soberanía.


title: Independencia de Nueva Zelanda

text: Al comienzo de la [[Segunda Guerra Mundial]] , el entonces primer ministro [[Michael Joseph Savage]], que había criticado la política británica de [[política de apaciguamiento |apaciguamiento]] , declaró «donde estamos [en Gran Bretaña]». El sucesor de Savage, [[Peter Fraser]] , no retiró las tropas de Nueva Zelanda de Medio Oriente en 1942 (a diferencia de Australia ), basándose en una evaluación de los intereses de Nueva Zelanda. En el discurso del trono de 1944, el Gobernador General anunció la intención del gobierno de Fraser de adoptar el Estatuto de Westminster, sin embargo, hubo una fuerte protesta de la oposición en el sentido de que esto debilitaría al Imperio Británico en tiempos de necesidad. En 1946, Fraser ordenó a los departamentos del gobierno que dejaran de utilizar el término «Dominio». Irónicamente, el fracaso de un proyecto de ley de miembros privados para abolir la Cámara Alta por el futuro Primer Ministro [[Sidney Holland]] condujo a la adopción del Estatuto de Westminster el 25 de noviembre de 1947 con el Estatuto de la Ley de Adopción de Westminster de 1947. Esta ley permitió la aprobación de la Ley de enmienda de la Constitución de Nueva Zelandia (solicitud y consentimiento) de 1947, que otorgó al Parlamento de Nueva Zelandia plenos poderes legislativos, control extraterritorial de las fuerzas militares de Nueva Zelandia y separó legalmente a la Corona de Nueva Zelandia de la Corona británica. Por lo tanto, la monarquía neozelandesa fue jurídicamente independiente de la monarquía británica. [[Archivo:Dominion of New Zealand passport.jpg|thumb|250px|Un antiguo pasaporte neozelandés de 1949, con el título "British Passport" y debajo "Dominion of New Zealand".]] En 1948, el Parlamento de Nueva Zelanda aprobó la Ley de nacionalidad británica y ciudadanía neozelandesa de 1948, que modificó la ley de nacionalidad neozelandesa. A partir del 1 de enero de 1949 todos los neozelandeses se convirtieron en ciudadanos neozelandeses. Sin embargo, siguen siendo [[súbdito británico|súbditos británicos]] bajo la ley de nacionalidad neozelandesa. Antes de esta ley, los migrantes en Nueva Zelanda eran clasificados como «británicos» (principalmente del propio Reino Unido, pero también de otros países de la Commonwealth como Australia, Sudáfrica e India) o «no británicos».


title: Independencia de Nueva Zelanda

text: En una reunión de primeros ministros de la Commonwealth en 1952, tras la muerte del rey Jorge VI, se acordó que la nueva reina Isabel podría tener un título real diferente en cada dominio, pero con un elemento común a todos los dominios. Por lo tanto, Nueva Zelanda es un reino independiente de la [[Monarquía en la Mancomunidad de Naciones]]. En 1953, el Parlamento de Nueva Zelanda aprobó la Ley de Estilo y Títulos Reales de 1953, que reconocía formalmente a la Reina Isabel II como la Reina del Reino Unido y de Nueva Zelanda.


title: Independencia de Nueva Zelanda

text: En 1967, el primer Gobernador General nacido en Nueva Zelanda fue nombrado para el cargo, [[Arthur Porritt]] (aunque [[Bernard Freyberg]] había sido nombrado anteriormente en 1946; Freyberg había nacido en el Reino Unido, pero había vivido en Nueva Zelanda desde muy joven). Porritt también había residido en el Reino Unido la mayor parte de su vida. El resultado fue un mayor enfoque en los nuevos mercados extranjeros para los productos neozelandeses, principalmente en las regiones de Asia y el Pacífico.


title: Independencia de Nueva Zelanda

text: La elección del Tercer Gobierno Laborista nacionalista de Norman Kirk en 1972 trajo nuevos cambios. El gobierno de Kirk introdujo la Ley de enmienda de la Constitución de 1973, que modificó la Ley constitucional de 1852 para que el Parlamento neozelandés pudiera legislar extraterritorialmente. En el caso Re Ashman, el Tribunal Supremo (desde entonces rebautizado como Tribunal Supremo, que no debe confundirse con el Tribunal Supremo contemporáneo) sostuvo que, como resultado de la Ley de 1973, Nueva Zelanda se había separado formalmente la Corona de Nueva Zelanda de la Corona británica, y que el tercer gobierno laborista también había aprobado la Ley de Títulos Reales de 1974, que cambiaba el estilo y los títulos de la Reina para que fueran únicamente los de Reina de Nueva Zelanda. La nacionalidad que figura en los pasaportes neozelandeses para el titular del pasaporte se cambió en 1973 de «sujeto británico y ciudadano de Nueva Zelanda» a simplemente «ciudadano de Nueva Zelanda»


title: Independencia de Nueva Zelanda

text: [[Categoría:Política de Nueva Zelanda]]


title: Frontera entre Omán y Yemen

text: La frontera entre Omán y Yemen, que separa a Omán al este y Yemen al oeste, tiene 288 kilómetros de largo; separa más precisamente la región omaní de Dhofar, con capital en Salalah, y la región yemení de Al Mahra, con capital en Al Ghaydah.


title: Frontera entre Omán y Yemen

text: La frontera comienza en el norte, en el sur de Rub al-Jali, en el trifinio entre Arabia Saudita, Omán y Yemen. La frontera entre Arabia Saudita y Omán continúa hacia el este, y aquella entre Arabia Saudita y Yemen hacia el oeste.


title: Frontera entre Omán y Yemen

text: Desde este punto, la frontera sigue casi en su totalidad una línea recta hacia el océano Índico, orientada hacia el sur-sudeste, con la excepción de la zona de Habarut, pueblo omaní que la frontera evita formando varios codos.


title: Frontera entre Omán y Yemen

text: La frontera terrestre se acaba al Ra's Darbat Ali sobre el océano Índico. El tratado firmado entre ambos países menciona la existencia de una frontera marítima a partir de este punto, acorde con la Convención de las Naciones Unidas sobre el Derecho del Mar.


title: Frontera entre Omán y Yemen

text: La lista siguiente recapitula las coordinadas de los puntos utilizados para delimitar la frontera:La frontera entre Omán y Yemen resultó de aquella trazada por el Reino Unido, cuando el sultanato de Omán y el protectorado de Adén eran colonias británicas. El protectorado de Adén dio nacimiento en 1967 a la República Democrática Popular de Yemen, o Yemen del Sur, estado independiente. El sultanato de Omán resultó independiente en 1971. En los años 1970, Omán y Yemen del Sur experimentaron relaciones difíciles, como lo demuestra el apoyo de Yemen a los rebeldes del Dhofar, en la frontera entre ambos países. Al principio de los años 1980, ambos países comenzaron un acercamiento.


title: Frontera entre Omán y Yemen

text: En 1990, Yemen del Sur se fusionó con Yemen del Norte y formaron Yemen. Las negociaciones sobre la frontera entre Omán y el nuevo país fueron concluidas en 1992. Aparte de los alrededores de Habarut, el diseño sigue siendo similar.


title: Pase de las flores

text: Uno de los muletazos que, en Tauromaquia, generan más confusión por su nombre es el pase de las flores, pues, en su ejecución, hay un momento que se comparte con la vitolina y la capeína, razón por la que muchas personas pueden equivocarse a la hora de nombrar correctamente la suerte.


title: Pase de las flores

text: El pase de las flores, creado por "Victoriano de la Serna", se trata de un vistoso pase de muleta que se usa para rematar una serie de derechazos, por tanto, es un remate. Una de las principales diferencias con las otras suertes semejantes. Así, el torero, con la muleta en la mano derecha, después de despedir el último derechazo y colocado como si fuera a ejecutar el siguiente, hace un giro en la muñeca, ofreciendo al toro el dorso de la muleta, provocando su embestida y llevándosela hacia la espalda, al tiempo que sale andando con garbo en sentido contrario de la embestida del toro.


title: Pase de las flores

text: Precisamente ese instante de soberbia del torero, con el toro embistiendo por su espalda, fue el que quiso inmortalizar el pintor Ruano Llopis, después de que, el 25 de julio de 1933, en Valencia, el propio Victoriano de la Serna le brindara la muerte del toro “Fajito”, del marqués del Saltillo, al que el segoviano ejecutó por primera vez esta suerte. Como agradecimiento por el brindis, el artista de Orba decidió regalar a Victoriano un cuadro en el que inmortalizó este muletazo y pintó, cayendo por la parte superior derecha del lienzo, varias rosas y claveles, por lo que la suerte, hasta ese momento, sin nombre, comenzó a llamarse como el pase de las flores.


title: Pase de las flores

text: Desde entonces, el muletazo no ha caído en desuso y prácticamente todos los matadores y novilleros del escalafón la realizan, para cerrar una serie de derechazos, encuentran la fijeza y el recorrido entre las virtudes del toro. Y, como todas las suertes, también esta tiene variaciones. Quizá la más importante y que podría tener un nombre propio por su radical diferencia, es la que realizó José Tomás en Algeciras en 2018, cuando la ejecutó con la mano izquierda, obviamente, sin tener montada la ayuda y jugando con el vuelo natural de la muleta, aunque marcando los mismos tiempos del pase creado por Victoriano de la Serna.


title: Jeff Lemire

text: Jeff Lemire (21 de marzo de 1976) es un autor de cómics canadiense especialmente conocido por su trabajo para las editoriales DC (Animal Man, Flecha Verde...) y Marvel (Ojo de Halcón, Caballero Luna...), y por series de creación propia como "Black Hammer".


title: Jeff Lemire

text: Lemire nació en una pequeña población agrícola del condado de Essex (Ontario, Canadá). Inicialmente, cursó estudios sobre cine, pero los abandonó para dedicarse profesionalmente a la escritura de cómics, una tarea creativa más solitaria y que, según el testimonio de sus allegados, es más acorde a su personalidad reservada.


title: Jeff Lemire

text: La obra de Lemire destacó muy pronto. En 2005, su primera obra ("Lost Dogs"), inicialmente autoeditada, recibió el premio de la Xeric Foundation, lo que le permitió comenzar a trabajar con la editorial norteamericana Top Shelf Productions.


title: Jeff Lemire

text: Trabajando para Top Shelf Productions, entre 2008 y 2009, Lemire escribió la trilogía "Essex County", por la que obtuvo un premio Eisner y estuvo nominado a los premios Harvey.


title: Jeff Lemire

text: En 2010 firmó un contrato para trabajar en exclusiva con DC Cómics donde guionizó historias de personajes clásicos de la empresa como Animal Man.


title: Jeff Lemire

text: Tras extinguirse su contrato con DC y tras un breve paso por Marvel, comenzó a escribir "Black Hammer", una serie ubicada en un universo superheróico propio. Publicada por Dark Horse en Estados Unidos y Astiberri en España, "Black Hammer" ha merecido elogios unánimes de la crítica, que ha comparado su impacto en el noveno arte con el que tuvo la novela gráfica "Watchmen" en la década de 1980. En 2017, Lemire volvió a ganar el premio Eisner, en esta ocasión, concedido a "Black Hammer" como mejor serie de nueva creación.


title: Miyama-Zero

text: Miyama-Zero (みやま零, n. 20 de marzo de 19xx) es el pseudónimo de quien ha ilustrado varios mangas japoneses, entre los que destacan "High School DxD" o "Oda Nobuna no Yabō". Comenzó ilustrando eroge, más tarde ilustró juegos de cartas y novela ligera. También usa como apodo "Stray Moon".


title: Energía en Nueva Zelanda

text: A pesar de los abundantes recursos naturales y una población relativamente pequeña, Nueva Zelanda es un importador neto de energía, en forma de productos derivados del petróleo. La proporción de fuentes de energía no renovable y renovable fue bastante constante desde 1975 hasta 2008, con alrededor del 70% del suministro de energía primaria proveniente de combustibles de hidrocarburos. Esta proporción disminuyó a aproximadamente el 60% en 2014. La proporción de energía no renovable varía anualmente, dependiendo de los flujos de agua hacia los lagos hidroeléctricos y la demanda de energía.En 2014, aproximadamente el 60% de la energía primaria era de hidrocarburos no renovables y el 40% de fuentes renovables. En 2007 el consumo de energía per cápita fue de 120 gigajulios. El consumo de energía per cápita había aumentado un 8% desde 1998. Nueva Zelanda usa más energía per cápita que 17 de los 30 países de la OCDE. Es uno de los 13 países de la OCDE que no explotan centrales nucleares . Entre1994 y 2014, la intensidad energética de la economía por unidad de PIB se redujo en un 24% a 2.67MJ/$. Un factor que contribuye es el crecimiento de las industrias de servicios con un uso relativamente menor de energía


title: Energía en Nueva Zelanda

text: El carbón se produce a partir de 18 minas a cielo abierto. Más del 80% de las reservas de carbón de Nueva Zelanda están contenidas en depósitos de lignito de Southland. La mayor parte de la producción es de carbón bituminoso y sub bituminoso, y la mayoría de producción se exporta.


title: Energía en Nueva Zelanda

text: El petróleo y el gas se producen a partir de 21 licencias / permisos petroleros, todos en la cuenca del Taranaki. Los campos más importantes son los de Kapuni, el campo de gas de Maui, Pohokura y Kupe. La exploración de reservas de petróleo y gas incluye la Gran Cuenca del Sur y las áreas marinas cercanas a Canterbury y Gisborne. El gas natural reticulado está disponible en la mayoría de los principales pueblos y ciudades de la Isla Norte.


title: Energía en Nueva Zelanda

text: Aproximadamente el 40% de la energía primaria proviene de fuentes de energía renovables. Aproximadamente el 80% de la electricidad proviene de energías renovables, principalmente energía hidroeléctrica y geotérmica. Estudios han demostrado que es técnicamente factible proporcionar el 100% de la demanda de electricidad mediante energía renovable sin riesgo de escasez en el suministro de energía.


title: Energía en Nueva Zelanda

text: En términos de intensidad energética, Nueva Zelanda se encuentra únicamente un poco más bajo que el promedio mundial .


title: Energía en Nueva Zelanda

text: La energía eléctrica en Nueva Zelanda se deriva principalmente de fuentes de energía renovables, como la energía hidroeléctrica, la energía geotérmica y la energía eólica. La gran proporción de fuentes de energía renovables hace de Nueva Zelanda uno de los países más sostenibles en términos de generación de energía. La demanda de electricidad aumentó en un promedio de 2.1% por año desde 1974 hasta 2008 y desde entonces ha sido relativamente constante en general.


title: Energía en Nueva Zelanda

text: El Ministerio de Negocios, Innovación y Empleo es responsable de los problemas económicos relacionados con el uso de energía y el Ministerio de Medio Ambiente aborda el degradación ambiental del uso de energía en Nueva Zelanda. La exploración y producción de combustibles fósiles se encuentra en Crown Minerals, una división del Ministerio de Desarrollo Económico. La Autoridad de Eficiencia y Conservación de la Energía es responsable de preparar una estrategia nacional de eficiencia y conservación de la energía para su aprobación por parte del Ministro administrador.


title: Frontera entre Guatemala y Honduras

text: La frontera entre Guatemala y Honduras es una frontera administrativa situada al este de Guatemala y al noroeste de Honduras. Separa los departamentos guatemaltecos de Izabal, Zacapa y Chiquimula de los departamentos hondureños de Cortés, Copán, Santa Bárbara y Ocotepeque.


title: Frontera entre Guatemala y Honduras

text: Con una longitud de 256 km, es, del lado guatemalteco, la tercera frontera más grande después de las que separan el país con México y con Belice y antes de la que lo separa de El Salvador; por la parte hondureña, es la frontera más pequeña después de las que separan el país con Nicaragua y con El Salvador.


title: Frontera entre Guatemala y Honduras

text: Se extiende a lo largo de un eje noroeste-suroeste, desde el golfo de Honduras, hasta el mar Caribe en la desembocadura del Motagua, un río que tiene su fuente en Guatemala y que marca la frontera entre los dos países durante unos cuántos kilómetros. Se extiende, aún en un eje noroeste-suroeste por la frontera que separa Guatemala de El Salvador.


title: Frontera entre Guatemala y Honduras

text: La frontera se creó después de que Guatemala y Honduras proclamaran su independencia en 1821. Fue confirmada por los arreglos de 1843, 1845, 1895, 1914, y el trazado actual de la frontera entró en vigor a partir de 1933.


title: Truckee Meadows

text: Truckee Meadows es un valle del norte de Nevada, llamado así por la corriente de agua que lo recorre, el río Truckee. El término también se usa coloquialmente para designar el área metropolitana de Reno–Sparks, aunque incluye algunas zonas situadas fuera del propio valle.


title: Truckee Meadows

text: Según el USGS, Truckee Meadows pertenece a una serie de cuencas de orientación norte-sur delimitadas por la Sierra Nevada, situada en el borde occidental de la Gran Cuenca. Cubre aproximadamente 245 km² en el oeste de Nevada. Limita al oeste con el Carson Range, al este con la Cordillera Virginia y con las Pine Nut Mountains, al sur con las Steamboat hills, y con Peavine Peak al norte. El Steamboat Creek es el principal afluente que abastece al río Truckee. Este arroyo fluye hacia el norte a través del Steamboat Valley, que se considera parte de Truckee Meadows. El Spanish Springs Valley también drena en el área de Truckee Meadows desde el norte.


title: Truckee Meadows

text: La denominación Truckee Meadows se ha asociado habitualmente con el área metropolitana de Reno–Sparks. Sin embargo, la definición oficial del área metropolitana se corresponde con un ámbito mayor, que incluye la totalidad de los condados de Washoe y de Storey. Varios suburbios de Reno están ubicados en valles separados, incluidos Lemmon Valley, Golden Valley, Sun Valley, Cold Springs Valley y Washoe Valley.


title: Truckee Meadows

text: En la zona del Steamboat Creek de Truckee Meadow, entre las plantas más comunes figuran hierbas exuberantes como el centeno salvaje ("Leymus cinereus") y la totora ("Scirpus sp."). La vegetación ribereña de las praderas incluye álamos ("Populus trichocarpa"), especies de sauce ("Salis sp.") y bayas de toro ("Shepherdia argentea"). En los márgenes de los valles elevados y con mejor drenaje crece la típica zona de hierba de artemisa. Las plantas comunes en este hábitat son las propias artemisas ("Artemisia tridentate"), el rabo de conejo ("chrysothamnus sp."), el árbol de la grasa ("Sarcobatus vermiculatus"), la hierba de caballo ("Tetradymia glabrata"), y el lúpulo espinoso ("Grayia spinosa"). Las hierbas comunes con espigas incluyen el pasto de trigo ("Agropyron spicatum"), el pasto azul ("Poa sp".), el gran centeno salvaje ("Elymus cinereaus"), la hierba de arroz indio ("Achnatherum hymenoides"), la cola de ardilla ("Sitanion hystrix"), y el pasto de aguja ("Stipa comate").


title: Truckee Meadows

text: Esta área contiene evidencia arqueológica de ocupación humana aborigen.


title: Truckee Meadows

text: En 1857, el ranchero Peleg Brown, nacido en Rhode Island, llegó a Truckee Meadows con su hermano Joshua. Los dos hermanos introdujeron la alfalfa en el área y construyeron su casa (denominada Damonte Ranch House) que aún sigue en pie. La casa figura en la lista del Registro Nacional de Lugares Históricos, lo que hizo que el Departamento de Transporte de Nevada desviase la construcción de la autopista U.S. Highway 395 alrededor de la propiedad para preservar la casa y el rancho.


title: Truckee Meadows

text: La Formación Truckee, es el depósito más antiguo del valle, y aporta muy poca agua a los pozos. La mayor parte de la descarga de agua es por evapotranspiración y por filtración en zanjas y arroyos. El poco caudal de agua que fluye en la zona es inadecuado para muchos usos debido a su mala calidad química. En el área de Steamboat Springs mana agua caliente, con altas concentraciones de cloruros y sólidos disueltos. Las áreas de drenaje de agua contienen depósitos de sales, y el agua subterránea en áreas de rocas lixiviadas contiene altas concentraciones de sulfatos y sólidos disueltos.


title: Panfeo

text: Panfeo (en griego:"Παμϕαῖος") fue un ceramista griego de fines del siglo VI a.C cuya firma se conserva en más de cincuenta vasijas, se cree que a modo de marca.


title: Panfeo

text: Sucedió a Nicóstenes en su taller antes del 510 a. C., conservando varios pintores que trabajaban para él (como Epicteto u Olto), lo que le hizo ser uno de los más influyentes alfareros de su época.


title: Panfeo

text: Favoreció el uso de Cerámica de figuras rojas en vez de negras como se estilaba en su época.


title: Nicóstenes

text: Nicóstenes (en griego Νικοσθένης) fue un ceramista griego de cerámica de figuras rojas y negras activo en Atenas entre 550 y 510 a. C., cuya firma se encuentra en varias vasijas.  Firmó como alfarero en más de 120 vasos de figuras negras y solo 9 de figuras rojas. La mayoría de sus vasos fueron pintados por alguien más, llamado Pintor N (por Nicóstenes). John Beazley considera que la pintura es «descuidada y disoluta», es decir, que no es de alta calidad.Probablemente de origen lidio, nació en Atenas donde tuvo un taller de arte que más tarde pasaría a Panfeo. Además, se cree que trabajó con los pintores Anacles, Olto, Epicteto y Lido. Se cree que la técnica de Six se inventó en su taller, posiblemente por el mismo Nicóstenes, alrededor del 530 a. C. Se le considera de transición entre la cerámica de figuras negras y la de figuras rojas.


title: Nicóstenes

text: Nicóstenes era el dueño de un taller en Atenas a finales del siglo VI a. C. Según la teoría de que el número de obras firmadas refleja el número de obras totales, el elevado número de firmas que se refieren a Nicóstenes sugiere que tenía uno de los mayores, si no el mayor, centro de fabricación de Atenas. Se destaca por especializarse en la producción de vasos para el mercado etrusco. En particular, la llamada ánfora nicosténica, el cíato y la píxide nicosténica se diseñaron con formas etruscas y se exportaron a Etruria sin que se conozcan ejemplos locales en Atenas. A pesar de ello, la mayor parte de la producción del taller se dedicó a kílices y ánforas.


title: Nicóstenes

text: Hay un debate sobre el tamaño del taller. La identificación de los productos del taller se basa principalmente en el gran número (133) de vasos firmados por "Nikosthenes epoiesen" (Nicóstenes me hizo) y variantes similares. Las firmas se colocaron en el esmalte del vaso y muestran una variedad de manos y ortografías. A estos vasos se les añaden otros que se pueden unir a estos en base a un detallado análisis estilístico. La mayoría de los estudiosos aceptarían que contaba con unos 30 o 40 trabajadores en un momento dado entre 530 y 505 a. C. En 1999, V. Tosto propuso que el taller empleara a un pequeño puñado de ayudantes y trabajadores temporales en torno a Nicóstenes, que trabajaban como pintor y alfarero. Esta opinión ha sido rechazada por Michael M. Eisman, que no solo apoya el taller de mayor tamaño, sino que ha sugerido que el propio Nicóstenes procedía de Calcis, y comenzó a trabajar con un pequeño taller de Anacles alrededor del 550 a. C. antes de tener su propio taller. Firmó un jarrón con Anacles.


title: Nicóstenes

text: El taller parece haber pasado a manos de su socio, Panfeo, entre 505 y 500 a. C. y continuó bajo su dirección durante varios años antes de desaparecer alrededor de 490. a. C.


title: Nicóstenes

text: La producción de Nicóstenes, aunque grande, no se distingue particularmente por su calidad. Mientras que los vasos están bien ejecutados y la calidad general de la pintura es buena, solo hay unos pocos sobresalientes que se mantendrían con los pintores más distinguidos que trabajaban en ese momento. Además de los pintores del ánfora Nicosténica y el cíato, un número de pintores conocidos formaron parte del taller en varias ocasiones incluyendo a Psiax, Olto, el Pintor BMN y el Pintor de Teseo. Es posible que hubiese una conexión con el taller de Andócides que producía vasos de muy alta calidad en pequeñas cantidades. Uno de sus principales pintores, el Pintor de Lisipides, pudo haber producido una serie de elaborados kílixes con cabezas de gorgoneiones en el interior para el taller.


title: Frontera entre Corea del Norte y Corea del Sur

text: La frontera entre Corea del Norte y Corea del Sur o frontera intercoreana delimita los territorios de estos dos estados. Actualmente se compone de una frontera terrestre marcada por la zona desmilitarizada de Corea, y una frontera marítima en la sección occidental del cual forma la línea límite del norte.


text: La creación de la frontera intercoreana se deriva de los acuerdos de la conferencia de Yalta en 1945. De hecho, Estados Unidos y la Unión Soviética había acordado la ocupación militar conjunta de la península de Corea después de la derrota de Japón al final de Segunda Guerra Mundial. El paralelo 38° norte constituía la frontera teórica entre las dos zonas.


text: Pero pronto, las disensiones entre las dos superpotencias aparecerían en el futuro político de Corea. Los occidentales celebraron elecciones libres que condujeron a la creación en el sur de la "República de Corea" en el sur, mientras que en el norte los regímenes comunistas apoyaron la fundación de la "República Popular Democrática de Corea". En 1950, la guerra de Corea estalló entre estos dos regímenes antagónicos.


text: Durante los primeros meses del conflicto, el frente era extremadamente fluctuante: Corea del Norte, a pesar de tener cierta ventaja al ocupar casi toda la península (septiembre de 1950), sufrió un contraataque de las fuerzas estadounidenses del general MacArthur con el apoyo de tropas extranjeras con mandato de la ONU revirtieron completamente la situación en favor de los surcoreanos en el mes de noviembre. La intervención de "voluntarios" chinos salvó "in extremis" el régimen comunista, atrincherado en la zona fronteriza del río Yalu después del adelanto occidental, gracias a un contraataque que estabilizó el frente alrededor de la línea inicial de demarcación.


text: Se mantuvo estable hasta la firma del armisticio de Panmunjom firmado en la localidad del mismo nombre el 27 de julio de 1953, cerca de la línea del frente (en coreano: "휴전선"; romanización revisada: "hyujeonseon"; McCune-Reischauer: "hyujŏnsŏn"), que después se convirtió en la frontera intercoreana que conocemos hoy.


text: Está bastante militarizada y es el teatro de múltiples incidentes, parte de los cuales se conoce como conflicto marítimo intercoreano.


text: El 4 de marzo de 2010, muchos soldados de Corea del Norte cruzaron la frontera terrestre que los separa de Corea del Sur en busca de un desertor que había huido del país. Bajo los disparos de advertencia del ejército de Corea del Sur, se batieron en retirada. El 23 de noviembre de 2010 el fuego de la artillería norcoreana sobre la isla surcoreana de Yeonpyeong destruyó varios hogares y provocó al menos cuatro muertos y múltiples heridos, tanto militares como civiles surcoreanos.


text: La frontera entre los dos estados hace 237 kilómetros, se encuentra en medio de la zona desmilitarizada de Corea, una franja intermedia de cuatro kilómetros de ancho. Todo el sistema hace que la separación entre los dos estados sea la frontera más militarizada del mundo.


title: Estocada al encuentro

text: En Tauromaquia, una de las formas más frecuentes de realizar la suerte suprema es al encuentro. Si bien, los tiempos de la estocada son los mismos, como se describe a continuación, la característica principal de esta modalidad es que toro y torero se encuentran a mitad de camino entre uno y otro.


title: Estocada al encuentro

text: Esta forma de entrar a matar los toros fue creada por Jerónimo José Cándido, en los inicios del siglo XIX, y aparece descrita en La Tauromaquia de Rafael Guerra “Guerrita”, según la cual “"colocado el diestro a mayor distancia de la conveniente para recibir, hace el cite y arranca el toro ganando terreno, entonces el lidiador debe mejorar el suyo arrancando también con prontitud hacia el animal, vaciando mucho con la muleta y haciendo un quiebro para clavar el estoque, saliendo con velocidad por el lado derecho de la res"”.


title: Estocada al encuentro

text: Por tanto, se aclara que al igualar (colocar al toro en el terreno preciso para citar) la distancia debe ser mayor que para las suertes del volapié y la de recibir, y que, tras el cite, tanto el toro como el torero se ganan terreno mutuamente hasta encontrarse a medio camino, donde el torero vaciará la estocada, desviando la atención del toro con la muleta echada al morro y salvando la cornada con un pase de pecho.


title: Estocada al encuentro

text: Esta suerte suele ser usual con toros con tendencia a moverse mucho y que les cuesta quedarse parados con el torero por delante. Respecto a los toreros contemporáneos que la han ejecutado cabría mencionar Alejandro Talavante, Ginés Marín,Luis David Adame, José María Manzanares o Andrés Roca Rey.


title: Ana Madariaga

text: Ana Madariaga Ugarte (Portugalete, 13 de mayo de 1963) es una pedagoga y política del Partido Nacionalista Vasco que fue presidenta de las Juntas Generales de Vizcaya desde el año 2003 hasta 2015.


title: Ana Madariaga

text: En 1986 se licenció en Pedagogía por la Universidad de Deusto y en 1989 obtuvo el máster de Educación Especial en la misma universidad.


title: Ana Madariaga

text: Una vez obtenido el título, trabajó como profesora de educación especial en Aspace y en un gabinete psicopedagógico llamado Irkaitz situado en el municipio de Portugalete durante 10 años (1987-1997).


title: Ana Madariaga

text: Su trayectoria como política comienza en el año 1991 como concejala en el Ayuntamiento de Portugalete, cargo que ocupó hasta 1995 ya que, fue en este año, cuando la nombraron teniente alcalde y delegada del área de bienestar social y drogodependencias del mismo ayuntamiento.


title: Ana Madariaga

text: Entre 1996 y 1999 fue apoderada en las Juntas Generales de Vizcaya y en este mismo año ascendió a diputada foral de cultura de Vizcaya hasta el año 2003.


title: Ana Madariaga

text: Durante tres mandatos seguidos, de 2003 a 2015, fue presidenta de las Juntas Generales de Vizcaya. Y, desde 2015, es directora-gerente de Bilbao Musika.


title: Torneo Memorial Valeri Lobanovski

text: El Torneo Memorial Valeriy Lobanovskyi fue un torneo de fútbol que se realizó en Ucrania de 2003 a 2018 en homenaje a Valeriy Lobanovskyi, quien murió en 2002 y por eso el torneo tenía el título de Memorial.


title: Torneo Memorial Valeri Lobanovski

text: El torneo fue ideado por el FC Dinamo Kiev y la mayoría de los partidos se jugaron en el Estadio Lobanovsky Dynamo de la ciudad de Kiev.


title: Torneo Memorial Valeri Lobanovski

text: La primera edición del torneo se jugó en 2003 y contaba con la participación de 4 equipos, los cuales se enfrentaban en semifinales y los ganadores se enfrentaban en una final, mientras que los perdedores jugaban por el tercer lugar.


title: Torneo Memorial Valeri Lobanovski

text: En las dos primeras ediciones participaban clubes de fútbol, pero a partir de la edición de 2005 participaban selecciones mayores, pero solo fue en esa edición ya que desde la edición de 2006 participaron selecciones con límite de edad, principalmente categoría pre-olímpica de Europa, aunque también lo hicieron selecciones sub-20.


title: Torneo Memorial Valeri Lobanovski

text: A nivel de clubes el máximo ganador fue el FC Dynamo Kiev de Ucrania que ganó las dos ediciones de clubes, mientras que a nivel de selecciones los más ganadores fueron (en categorías diferentes), y que lo ganaron en dos ocasiones.


title: Pintor de Eufileto

text: Se conoce como pintor de Eufileto a un ceramista ático de nombre desconocido, activo en Atenas entre 530 a. C. y 520 a. C.


title: Pintor de Eufileto

text: Su producción, cualitativamente desigual, se relaciona con la cerámica de figuras negras que va evolucionando a la cerámica de figuras rojas. Fue el primer ceramista en especializarse en la decoración de ánforas panatenaicas; entre las cuales se encuentra la que le da nombre y se conserva en el Museo Británico, donde aparece una inscripción con el nombre de Eufileto (Eύφίλητος καλός), algo insólito en un premio oficial de un concurso atlético.


title: Pintor de Eufileto

text: Se puede ver un desarrollo cronológico en sus obras, que se debe en gran parte a la influencia de la pintura de vasos de figuras rojas de esa época. Si las primeras pinturas de atletas en estos vasos todavía muestran corredores en increíbles secuencias de movimientos, la calidad de las obras aumenta considerablemente con el tiempo. Especialmente el cada vez mejor dominio de los dibujos es en gran parte responsable de esto. Aparte de las representaciones de personas, esto es particularmente notable en los signos. Las obras aparte de las ánforas panatenaicas son de menor calidad y a menudo muestran imágenes de carreras de carros, que eran particularmente populares en esa época. La mayoría de los vasos no panatenaicos decorados por el pintor de Eufileto están datados alrededor del 520 a. C., con otras obras hasta 20 años antes y después de eso. Trabajó con el alfarero Panfeo.


title: Oswaldella

text: Oswaldella es un género de hidrozoos de la familia Kirchenpaueriidae, que forman colonias y que son endémicos de la Antártida. Actualmente el género cuenta con 27 especies descritas.


title: Oswaldella

text: Se caracterizan por la morfología plumosa de la colonia y un marcado dimorfismo sexual entre las colonias productoras de medusas “macho” y las productoras medusas “hembra”. Son, por tanto, especies dióicas. A simple vista, muestran coloraciones pardas, blanquinosas y, en algunos casos, son transparentes. Encima de estas colonias, como encima de las colonias de otros hidrozoos, no es raro observar otros organismos epifitos viviendo sobre ella.


title: Oswaldella

text: Se caracterizan, también, por la disposición alterna en el plano de las ramificaciones, conformando dos filas longitudinales de apófisis a lo largo del tallo o hidrocaule (salvo la excepción de "Oswaldella laertesi"); también por la existencia de poros sobre estas apófisis por donde surgen, en ocasiones, los pólipos defensivos, denominadas “mamelones” por su morfología acuminada. Los pólipos defensivos surgen también, como es habitual en los hidrozoos coloniales, en los internodos. Aquí están los individuos encargados de la función alimenticia (son suspensívoros) o hidrozooides. Todos estos hidrozoos suelen ir protegidos por estructuras que surgen del perisarco que rodea al hidrocaule y que, según a qué tipo de individuo especializado rodee, toma diferentes nombres (nematoteca si protege a los pólipos defensivos, hidroteca si protege a los hidrozooides o gonoteca si protege a los productores de medusas).


title: Oswaldella

text: Listado de las 27 especias descritas del género "Oswaldella" hasta la actualidad:El género "Oswaldella" es, por tanto, uno de los hidrozoos más característicos del bentos antártico, a excepción de "Oswaldella herwigi", que habita en el bentos de las costas de la Patagonia. Esto sugiere que el género se ha originado evolutivamente en la Antártida. Por tanto, es de distribución Antártica.


title: Oswaldella

text: "Oswaldella" es un género que incluye alrededor del 20% de la diversidad de especies de la familia Leptothecata presentes en la Antártida. Es el género con más especies descritas dentro de la zona antártica, seguido por Staurotheca con 25 especies, Symplectoscyphus con 20 y Schizotricha y Halecium con 15 cada uno.


title: Pintor de Gela

text: Como Pintor de Gela se conoce a un prolífico ceramógrafo de cerámica griega de fines del siglo V a.C., inicios del siglo IV a. C. cuya obra se vincula con Sicilia, sobre todo con Gela. Sus trabajos, principalmente lécitos, se exportaron a Grecia Occidental, y se considera que se relacionan con el paso de cerámica de figuras negras a cerámica de figuras rojas.


title: Pintor de Gela

text: Aunque su estilo a veces carezca de precisión, su aproximación a los mitos y las escenas de género no son menos originales. Sus composiciones pueden rivalizar con las de las grandes superficies ofrecidas por los pintores de los vasos más valiosos.


title: Te Matatini

text: Te Matatini es un festival nacional de artes escénicas maoríes en el que los artistas de kapa haka de todo Aotearoa (Nueva Zelanda) compiten en este festival. El nombre fue dado por la profesora Wharehuia Milroy, está compuesto de Te Mata que significa la cara y tini que denota a «muchos»; de ahí que el significado de Te Matatini sea «muchas caras».


title: Te Matatini

text: El festival se celebra cada dos años en diferentes regiones de Nueva Zelanda. Se otorga autoridad (mana) a diferentes tribus ( iwi ) para organizar el festival. Por ejemplo, en 2017 el maná fue entregado a Te Whanganui-a-Tara en nombre de la región de Ngāti Kahungunu una tribu maorí ubicada en la costa este de la isla Norte. Mead explica: Mana es sometida por un conjunto de reglas antes de que se establezca, las personas o la persona a cargo tienen que aceptar estas restricciones y esforzarse por superarlas para hacer el trabajo que se establece ante ellas.


title: Te Matatini

text: Se considera que Te Matatini desempeña un papel muy importante dentro de Maoridom en la promoción de la tikanga de la cultura maorí y Kapa Haka. Proporciona una experiencia valiosa para la gente de Nueva Zelanda y otras personas de todo el mundo, con el festival que atrae hasta 30,000 entre participantes y espectadores. Te Matatini celebra la cultura maorí, su belleza y sus valores fundamentales. Kapa Haka es una forma de identidad y contribuye a que Nueva Zelanda sea única. La Sociedad Te Matatini es la fuerza impulsora detrás del Festival Nacional Te Matatini Kapa Haka. Inicialmente surgió a fines de la década de 1960 y se convirtió en patrocinador de una variedad de festivales maoríes y eventos polinesios. La sociedad en su forma actual se estableció en 1972 y se ha centrado en el fomento a largo plazo de las artes escénicas maoríes.


title: Te Matatini

text: La entrega de premios tendrá lugar el día final de la competición. A lo largo de los cinco días, cada equipo es juzgado según un criterio establecido, por jueces expertos, designados de alrededor de Nueva Zelanda.


title: Te Matatini

text: Las actuaciones se componen de diferentes disciplinas, cada equipo de Kapa Haka debe realizar seis disciplinas dentro de su pieza de interpretación: whakaeke (una entrada coreografiada), mōteatea (canto tradicional), poi (bola de luz girada en el extremo de una cuerda), waiata-ā-ringa (canción de acción), haka y whakawātea (salida). Deben perfeccionar cada disciplina en un tiempo de 25 minutos.


title: Pintor de Taleídes

text: Como pintor de Taleídes se conoce a quien decoró piezas de cerámica de figuras negras griegas la segunda mitad del siglo VI a.C.. Su nombre se relaciona al ceramista Taleídes, y se sabe que también trabajó para Timágoras.


title: Pintor de Madrid

text: Como pintor de Madrid se conoce a quien pintó varias piezas de cerámica griega ática hacia el año 530 a. C. Su nombre convencional se relaciona con una vasija del Museo Arqueológico Nacional de España en Madrid.


title: Pintor de Madrid

text: Su actividad se encuadraría entre el periodo de cerámica de figuras rojas al de cerámica de figuras negras, y su obra se ve influenciada por nuevos desarrollos pero siguiendo antiguas tradiciones, así pinta detalles anatómicos y usa posturas influidas por nuevos estilos, por eso representa un escudo usando la perspectiva de escorzo o una pierna en vista frontal y otra en vista lateral en una figura del moribundo Cicno y en el mismo jarrón muestra una antigua predela de friso animal.


title: Pintor de Honolulu

text: Como Pintor de Honolulu se conoce a un artista que pintó piezas de cerámica griega en la polis de Corinto durante el siglo VI a.C., aunque no firmó ninguna. Basándose en consideraciones estilísticas, el profesor de arqueología de la Universidad de California en Berkeley Darrell Arlynn Amyx (1911–1997) reconoció que ciertas piezas de cerámica de varios museos del mundo las pintó la misma mano, entre ellas la más importante una píxide del siglo VI a.C. en el Museo de Arte de Honolulu.


title: Pintor de Ámico

text: Como Pintor de Ámico se conoce a quien diseñó una hidria de cerámica de figuras rojas del siglo V a.C. donde se ve a Ámico rodeado por los argonautas que se conserva en el Cabinet des Médailles, París. También se le atribuye una crátera de Sileno con dos ménades.


title: Pintor de Atenea

text: Como pintor de Atenea se conoce a quien dibujó varias obras griegas de cerámica de figuras negras usando la técnica de fondo blanco del siglo V a.C.. Se especializó en lécitos y en sus obras se refiere a Atenea como su temática principal., y junto con el pintor de Teseo continuaron la tradición de pintar lécitos grandes. Sus figuras negras en ellos son de alta calidad, y amén de lécitos, decoró otros objetos como enócoes. Algunos arqueólogos dicen que podía tratarse de la misma persona que dibujante Bowdoin, de cerámica de figuras rojas., aunque quizá se solo trabajaban en el mismo taller. Su taller sería muy importante en la producción de este tipo de obras.


title: Pintor de Teseo

text: Como pintor de Teseo se conoce a quien decoró varias vasijas griegas (lécitos, enócoes, esquifos) de cerámica de figuras negras de entre 515 a.C y 475 a.C., se especializó en esquifos, y su denominación se debe a que dibujó varios episodios de la "Teseida", las peregrinaciones de Teseo. Quizá fue alumno de Panfeo y trabajó en el talle del pintor de Atenea.


title: Riverina (tauromaquia)

text: La riverina es una suerte que se realiza con la muleta y cuyo origen lo ubicamos en México, con "Fermín Rivera" como creador.


title: Riverina (tauromaquia)

text: Para describir visualmente el muletazo se podría emplear su semejanza con la chicuelina, aunque, en este caso, ejecutada con la muleta sujeta con ambas manos. Igualmente se podría describir como un molinete con la muleta asida con las dos manos. De tal forma que su ejecución, se inicia con el cite del torero de frente al toro, con la muleta por delante y cogida por ambas manos (el estaquillador y la empuñadura de la espada en la derecha y la punta de la ayuda montada en la franela en la izquierda), marcando la salida por el pitón izquierdo del toro, por donde, una vez embarcada la embestida, el torero se enrosca en las telas, haciendo un pequeño giro en dirección contraria al viaje del toro y quedando colocado para el siguiente muletazo.


title: Riverina (tauromaquia)

text: Al ser un muletazo vistoso y en el que se lleva poco toreado al toro, se suele emplear para llamar la atención del público, al tiempo que ayuda al toro, cuando a este ya le falta fuelle y recorrido, pues no se le obliga por bajo, ni se le lleva largo. Por esta razón, es normal verlas en la plaza al final de las faenas, para iniciar una nueva serie de muletazos o para ligar una serie completa de riverinas.


title: Riverina (tauromaquia)

text: Si se ejecuta esta suerte por el pitón derecho (siguiendo los mismos tiempos y parámetros que están antes descritos), recibirá el nombre de riverina contraria, muletazo que su primer autor, Mario Carrión, empleaba para ligar una serie posterior de derechazos.


title: Pintor de Folo

text: El Pintor de Folo fue quien pintó varias vasijas griegas de cerámica de figuras negras de Corinto, entre ellas, un esquifo representando a Heracles, Folo y centauros en la cueva de Folo adquirido por el Museo del Louvre en 1884 y datado en 580 a. C.


title: Inmigración suiza en Colombia

text: La inmigración suiza en Colombia es el movimiento migratorio de Confederación Suiza a Colombia. La existencia de la cultura suiza ha sido importante desde el comienzo de la migración suiza a Colombia hasta nuestros días. En la actualidad, hay 725 ciudadanos suizos que viven en Colombia.


title: Inmigración suiza en Colombia

text: La primera presencia suiza documentada en Colombia comienza en 1881, cuando el profesor Ernst Röthlisberger fue contratado por la Universidad Nacional de Colombia.


title: Pintor de Hemón

text: Como Pintor de Hemón se conoce a quien diseñó en el siglo V a. C. un conjunto de obras de cerámica de figuras negras cuya autoría relacionó el arqueólogo británico John Beazley y la arqueóloga neerlandesa C. H. Emilie Haspels. Se desconoce su nombre, pero se cree que se especializó en lécitos y se relacionó con más ceramistas atenienses.


title: Pintor de Hemón

text: Fue contemporáneo del Pintor de Safo y del Pintor de Diosfo. Decoraba lécitos de pequeño tamaño, estrechos, en cuya parte baja figuraba la doble línea blanca que destaca sobre la negra, detalle sin duda iniciado por el Pintor de Diosfo.


title: Elección de Hobson

text: Una elección de Hobson es una elección libre en la que solo se ofrece una cosa. Debido a que una persona puede negarse a aceptar lo que se le ofrece, las dos opciones son tomarlo o no tomar nada. En otras palabras, uno puede "tomarlo o dejarlo". Se dice que la frase se originó con Thomas Hobson (1544–1631), un propietario de establos en Cambridge, Inglaterra, que ofreció a los clientes la opción de tomar el caballo del puesto más cercano a la puerta o no tomar ninguno.


title: Elección de Hobson

text: Según una placa debajo de una pintura de Hobson donada al Cambridge Guildhall, Hobson tenía un extenso establo de unos 40 caballos. Esto dio la apariencia a sus clientes de que, al ingresar, tendrían su elección de monturas, cuando en realidad solo había una: Hobson requería que sus clientes eligieran el caballo en el puesto más cercano a la puerta. Esto lo hizo para evitar que los mejores caballos fueran elegidos siempre, lo que habría causado que esos caballos se usaran demasiado. El establo de Hobson estaba ubicado en un terreno que ahora es propiedad del St Catharine's College, de Cambridge.


title: Elección de Hobson

text: Se dice que Henry Ford ofreció el Ford Modelo T como una opción de Hobson con el famoso dicho: "Cualquier cliente puede tener un automóvil en cualquier color siempre que sea negro". De hecho, el automóvil se ofreció en una variedad de colores en los primeros días.


title: Elección de Hobson

text: El juego del ultimátum es una forma de elección de Hobson.


title: Elección de Hobson

text: Según el "Oxford English Dictionary", el primer uso escrito conocido de esta frase se encuentra en "La alarma de rustick a los Rabbies", escrita por Samuel Fisher en 1660: "Si en este caso no hay otra salida (como dice el Proverbio) entonces se trata de la elección de Hobson ..., pregunte si tendrá esto o nada."


title: Elección de Hobson

text: También aparece en el artículo de Joseph Addison, "The Spectator" (No. 509 del 14 de octubre de 1712); y en el poema de Thomas Ward de 1688 "La Reforma de Inglaterra", no publicado hasta después de la muerte de Ward. Ward escribió: "Donde solo hay una elección, es la elección de Tis Hobson: toma eso o nada."


title: Elección de Hobson

text: El término "elección de Hobson" se usa a menudo para significar una ilusión de elección, pero no es una elección entre dos opciones equivalentes, que es una bifurcación de Morton, ni una elección entre dos opciones no deseadas, que es un dilema. La elección de Hobson es una elección entre algo o nada.


title: Elección de Hobson

text: John Stuart Mill, en su libro "Consideraciones sobre el gobierno representativo", se refiere a la elección de Hobson: "Cuando los individuos que componen la mayoría ya no se veán reducidos a la elección de Hobson, ya sea votando por la persona presentada por sus líderes locales o no votando en absoluto."


title: Elección de Hobson

text: En otro de sus libros, "El sometimiento de las mujeres", Mill habla sobre el matrimonio: "Aquellos que intentan forzar a las mujeres a contraer matrimonio cerrando todas las otras puertas contra ellas, se abren a una respuesta similar. Si quieren decir lo que dicen, su opinión debe ser evidentemente, que los hombres no hacen que la condición del matrimonio sea tan deseable para las mujeres, como para inducirlas a aceptarla por sus propias recomendaciones. No es una señal de que uno piense que la bendición que ofrece es muy atractiva, cuando se permite solo la elección de Hobson, 'eso o nada' ... Y si los hombres están determinados a que la ley del matrimonio sea una ley de despotismo, es bastante acertado en cuanto a la mera política, al dejar a las mujeres solo la elección de Hobson. Pero, en ese caso, todo lo que se ha hecho en el mundo moderno para relajar la cadena en la mente de las mujeres ha sido un error. Nunca se les debería haber permitido recibir una educación literaria."


title: Elección de Hobson

text: En el libro "Entre los planetas" de Robert Heinlein de 1951, el personaje principal, Don Harvey, menciona incorrectamente que tiene una elección de Hobson. Mientras se encuentra en una estación espacial en órbita alrededor de la Tierra, Harvey necesita llegar a Marte, donde están sus padres. Los únicos cohetes disponibles están de regreso a la Tierra (donde él no es bienvenido) o en Venus.


title: Elección de Hobson

text: La elección de un Hobson es diferente de: Un error común es usar la frase "elección hobbesiana" en lugar de "elección de Hobson", confundiendo al filósofo Thomas Hobbes con el relativamente obscuro Thomas Hobson. Es decir cuando se confunde la elección de Hobson con la trampa hobbesiana, que se refiere a la trampa en la que cae un estado cuando ataca a otro por miedo.


title: Elección de Hobson

text: "Hobson's Choice" es una comedia teatral de larga duración escrita por Harold Brighouse en 1915. Al final de la obra, el personaje central, Henry Horatio Hobson, anteriormente un hombre de negocios rico y hecho a sí mismo pero ahora un hombre enfermo y quebrantado, enfrenta la desafortunada perspectiva de ser atendido por su hija Maggie y su esposo Will Mossop, quien solía ser uno de los subordinados de Hobson. Sus otras hijas se han negado a aceptarlo, por lo que no tiene más remedio que aceptar la oferta de Maggie, que viene con la condición de que debe entregar el control de todo su negocio a ella y a su esposo, Will.


title: Elección de Hobson

text: La obra fue adaptada al cine varias veces: En el "Servicio de Inmigración y Naturalización v." "Chadha" (1983), el juez Byron White disintió y clasificó la decisión de la mayoría de anular el "veto de una casa" como inconstitucional para dejar al Congreso con una elección de Hobson. El Congreso puede elegir entre "abstenerse [de] delegar la autoridad necesaria, dejándose así con la tarea desesperada de redactar leyes con la especificidad necesaria para cubrir un sinfín de circunstancias especiales en todo el panorama político, o alternativamente, renunciar a su función legislativa en el poder ejecutivo y la agencia independiente ".


title: Elección de Hobson

text: En "Monell v." "Departamento de Servicios Sociales de la Ciudad de Nueva York", 436 US 658 (1978) la sentencia del tribunal fue que: "aquí hubo un amplio respaldo a la opinión de Blair de que la Enmienda Sherman, al poner a los municipios frente a la opción de Hobson de mantener la paz o pagar daños civiles, intentó imponer obligaciones a los municipios por direccionamiento indirecto que no se podían imponer directamente, amenazando así con "Destruir el gobierno de los estados"".