title: Paz Esteban López

text: El 30 de enero de 2020, la Presidencia del Gobierno anunció que, Esteban, quien desde julio de 2019 ejercía como directora interina de la agencia, sería confirmada como nueva directora. Fue oficialmente nombrada el 5 de febrero, cesando como secretaria general. Juró el cargo el 10 de febrero.


title: Paz Esteban López

text: El 19 de febrero el Gobierno nombró a Arturo Relanzón Sánchez-Gabriel como número dos del centro, primer hombre en ocupar tal cargo.


title: Jamilu Collins

text: Jamilu Collins (Kaduna, 5 de agosto de 1994) es un futbolista nigeriano. Juega de defensa y su equipo es el SC Paderborn 07 de la 2. Bundesliga de Alemania.


title: Jamilu Collins

text: Collins es internacional con la selección de fútbol de Nigeria, con la que debutó el 11 de septiembre de 2018 en un partido amistoso frente a Liberia.


title: Jamilu Collins

text: Fue convocado con Nigeria para la Copa África 2019.


title: Región Intermontañosa del Oeste

text: La región Intermontañosa del Oeste, o también, el Oeste intermontano, es una región geográfica del Oeste de Estados Unidos. Son las tierras altas y mesetas situadas entre las Montañas Rocosas en el este, y la Cordillera de las cascadas y Sierra Nevada en el oeste, por lo que se relaciona con los llamados estados montañosos. La topografía es de cuenca, cordillera y meseta. Algunos de los ríos de la región llegan al océano Pacífico, como el río Columbia y el río Colorado. Otros ríos y arroyos regionales se encuentran en cuencas endorreicas y no pueden llegar al mar; estos fluyen hacia lagos salobres o estacionalmente secos o sumideros del desierto .


title: Región Intermontañosa del Oeste

text: En esta región están incluidas:


title: Región Intermontañosa del Oeste

text: El clima de esta región es seco, continental y de montaña, con precipitaciones escasas de estacionalidad variable y nieve en invierno. La Región Intermontañosa se ve afectada por la ubicación y la elevación; hay sombras de lluvia en la cordillera de la Cascada y en Sierra Nevada que bloquean las precipitaciones de las tormentas del Pacífico. El clima invernal depende de la latitud, hacia el sur los inviernos son más cortos, menos fríos y tienen menos precipitaciones invernales y nieve. En la parte norte, los inviernos son helados y húmedos. Todas las zonas tienen veranos calurosos. Las tormentas monzónicas de América del Norte pueden ocurrir en la región a mediados del verano, al noreste del Océano Pacífico y la meseta mexicana.


title: Región Intermontañosa del Oeste

text: La flora en las tierras menos altas incluye desiertos, matorral xerófilo, arbustales y estepa (pastizales templados). Los hábitats montanos de mayor elevación incluyen los bosques templados de coníferas, que incluyen arboledas y bosques de varias especies de pino, cedro, enebro, álamo temblón, y otros árboles, arbustos y plantas perennes del sotobosque.


title: Damjan Bohar

text: Damjan Bohar (Mačkovci, 18 de octubre de 1991) es un futbolista esloveno que juega en la demarcación de centrocampista para el N. K. Osijek de la Primera Liga de Croacia.


title: Damjan Bohar

text: Tras jugar con la selección de fútbol sub-17 de Eslovenia y la sub-21, finalmente hizo su debut con la selección absoluta el 18 de noviembre de 2014 en un partido amistoso contra que finalizó con un resultado de 0-1 a favor del combinado colombiano tras el gol de Adrián Ramos.


title: Despejado (álbum)

text: "Despejado" es el segundo álbum de estudio del compositor, cantante y guitarrista español Pablo Martin, en el año 2017. Este segundo trabajo en solitario ha sido producido, grabado y mezclado por Candy Caramelo.


title: Despejado (álbum)

text: Gabriel Miralles, en la versión digital de la revista musical 'Ruta 66' lo califica como un disco "sin complejos" y lo describe como "una colección de canciones que van desde el country al rock’n’roll directo". En la sección de discos del diario digital "El Boletín" lo definen como un disco "más maduro y consistente"en la carrera profesional de Pablo Martín, con "Aroma de "american music", que enraizada con la tradición del rock español".


title: Despejado (álbum)

text: La fotografía y arte del álbum es de la fotógrafa madrileña Sandra Torralba. El diseño gráfico del mismo es de Produccciones y Ediciones Colorado.


title: Leusden

text: Leusden es un municipio y una localidad de la Provincia de Utrecht de los Países Bajos.Se encuentra a unos 3 kilómetros al sudeste de Amersfoort.


title: Leusden

text: La parte occidental del municipio se encuentra en las laderas de la cresta de la colina de Utrecht y está cubierta en gran parte por bosques y brezales. Las partes orientales se encuentran en el Valle de Gelderse y son principalmente agrícolas.


title: Leusden

text: El municipio de Leusden tiene cuatro pueblos:También hay una serie de aldeas en el municipio:


title: Leusden

text: El lugar que ahora se llama Leusden fue mencionado por primera vez como Villa Lisiduna en una carta de fletamento en 777. La ubicación exacta de ese asentamiento, que se considera que fue un complejo agrícola bastante extenso con defensas, nos es desconocida.


title: Leusden

text: Es posible que la antigua aldea de Oud-Leusden fuera una vez el lugar de Villa Lisiduna, pero las excavaciones de los años 80 no han proporcionado ninguna prueba. Sin embargo, la torre de la iglesia de Oud-Leusden es una de las torres más antiguas de los Países Bajos, que se remonta al menos al siglo XI d.C. Cerca de Leusden se encuentra el sitio del antiguo monasterio de Heiligenberg, fundado alrededor del año 1000 por el obispo Ansfridus de Utrecht, que murió aquí en 1010.


title: Leusden

text: En la década de 1970, los pueblos agrícolas de Leusbroek y Hamersveld crecieron juntos hasta convertirse en una ciudad más grande, principalmente residencial. Lo que una vez fue Hamersveld se llama ahora Leusden-Centrum, ahora comúnmente Leusden, y Leusbroek se convertiría en Leusden-Zuid. En los planes originales, Leusden crecería hasta convertirse en una ciudad de unos 46.000 habitantes. Después de la expansión inicial hubo una creciente resistencia de la población, por lo que algunas de las fases posteriores de la expansión han sido abandonadas.


title: Monasterio de Watschnadsiani

text: El monasterio de Todos los Santos de Watschnadsiani (, "Watschnadsianis Qwelazminda"), o monasterio de Watschnadsiani es un antiguo monasterio ortodoxo georgiano cerca del pueblo Watschnadsiani (llamado en la era soviética "Schroma" ) en el distrito de Gurdschaani, al este de Georgia.


title: Monasterio de Watschnadsiani

text: Su compleja arquitectura "barroca" une una basílica de tres iglesias y un edificio central, coronado por una cúpula. Esta es la primera cúpula colgante en Georgia, y posiblemente de todo el Cáucaso. El edificio de importancia arquitectónica introdujo la cúpula pechina en Georgia y se considera como un punto de partida esencial para el surgimiento de la arquitectura de la iglesia georgiana clásica del siglo XI.


title: Monasterio de Watschnadsiani

text: En los siglos VI al VII, el monasterio tenía una basílica de tres naves, cuya parte occidental fue dañada por un deslizamiento de tierra. Fragmentos del edificio se pueden ver en la actualidad. Más tarde, a fines del siglo VIII - principios del siglo IX, se construyó la cúpula de la iglesia de Kvelazminda (Todos los Santos). La iglesia está construida de piedra y ladrillo. Kvelazminda se refiere al período de transición de la arquitectura georgiana (VIII - X), y es uno de los monumentos más significativos y altamente artísticos.


title: Monasterio de Watschnadsiani

text: El monasterio tenía una cerca alta con una puerta en el lado oeste. El edificio de importancia arquitectónica introdujo la cúpula pechina en Georgia y se considera como un punto de partida esencial para el surgimiento de la arquitectura de la iglesia georgiana clásica del siglo XI.


title: Monasterio de Watschnadsiani

text: A unos 50 metros al oeste se encuentran las ruinas de una basílica de tres naves más baja, datada en el siglo VI-VII. Se conserva el muro este y unos pocos metros de los flancos restaurados para su estabilización. El ábside central en forma de herradura tenía una gran ventana arqueada; dos aberturas de ventanas estrechas apenas permitían la entrada de luz a las habitaciones laterales, que no estaban conectadas al ábside a través de las puertas.


title: Monasterio de Watschnadsiani

text: Frente a la fachada sur de la Iglesia de la Madre de Dios, quedan algunas capas de ladrillos tallados de una dependencia de monjes y la escuela del monasterio. Según la tradición, se dice que el poeta Tschachruchadze (Chakhrukhadze) recibió entrenamiento allí en el siglo XIX. Se le atribuye la hagiografía "Tamariani", una colección en honor a la reina Tamar (que reinó entre 1184 y 1213).


title: Monasterio de Watschnadsiani

text: Cerca de allí también estaban las ruinas de un gran palacio de dos pisos del siglo X. El techo original consistía en un techo plano de madera.


title: Montfoort

text: Montfoort es un municipio y una ciudad de la Provincia de Utrecht de los Países Bajos.


title: Ministerio del Tesoro

text: El Ministerio del Tesoro (大蔵省 "urakura-shō") (lit. Departamento del Gran Tesoro) era una división del gobierno japonés del siglo VIII de la Corte Imperial de Kioto, instituida en el período Asuka y formalizada durante el período Heian. El ministerio fue reemplazado en el período Meiji.


title: Ministerio del Tesoro

text: La naturaleza del ministerio se modificó en respuesta a los tiempos cambiantes. El ámbito de las actividades del Ministerio abarcaba, por ejemplo:Los deberes, responsabilidades y enfoque del ministerio evolucionaron con el tiempo. Fue establecido como parte de las leyes de las reformas "Taika" y "Ritsuryō". Desde 1885, "Ōkura-shō" se ha interpretado en referencia al Ministerio de Finanzas, también llamado "Ōkura no Tsukasa".


title: Ministerio del Tesoro

text: El tribunal incluía un ministerio que trataba asuntos militares.


title: Ministerio del Tesoro

text: Entre los funcionarios significativos de Daijō-kan que sirven en esta estructura de ministerio se encuentran:


title: Nieuwegein

text: Nieuwegein es un municipio y una ciudad de la Provincia de Utrecht de los Países Bajos.


title: Iglesia de Tsounda

text: La iglesia de San Juan Bautista de Tsounda () es una iglesia ortodoxa datada entre el siglo XII-XIII, ubicada en Samtskhé-Djavakhétie sobre el margen derecho en el valle del río Kurá.


title: Iglesia de Tsounda

text: La pequeña iglesia con una nave se alza sobre una roca. Ocupa un área de 13,6 x , el marco de la puerta oeste y las ventanas están adornadas con piedras talladas. La entrada está al sur, y la puerta oeste cuidadosamente construida, se encuentra cerrada. Hacia el sur había dos puertas, aproximadamente del mismo tamaño. Las paredes interiores de la iglesia están hechas de arenisca relativamente gruesa. Aún se conservan fragmentos de sedimento degradado. No hay rastros de color o pintura en las paredes.


title: Iglesia de Tsounda

text: La sala se divide en dos columnas desiguales y un arco arqueado en dos secciones desiguales (la sección occidental que tiene un plan trapezoidal sobre el muro occidental excede la parte oriental). Las paredes longitudinales del templo no son del mismo tamaño. Para mitigar la inexactitud, se montó un arco en el lado oeste junto a una puerta sencilla. En las paredes longitudinales entre el lado del ábside de la pilastra y la pared oeste, la pared se profundiza un paso, terminando en la parte superior con un arco. El salón está iluminado con cuatro ventanas. El altar y las ventanas del oeste son bastante altas en proporción. Las dos ventanas en el sur son circulares y tienen un corte bastante alto por lo que no aportan mucha iluminación a la iglesia.


El Gran Premio de Austria de Motociclismo de 1975 fue la tercera prueba de la temporada 1975 del Campeonato Mundial de Motociclismo. El Gran Premio se disputó el 4 de mayo de 1975 en el circuito de Salzburgring.


title: Gran Premio de Austria de Motociclismo de 1975

text: La victoria de la carrera de la categoría reina cayó en manos del japonés Hideo Kanaya. No completaron la carrera grandes candidatos al título como Giacomo Agostini o Barry Sheene pero sí Teuvo Länsivuori o Phil Read, segundo y tercero respectivamente.


text: Fin de semana redonda para el nipón Hideo Kanaya, que se adjudica también la prueba de 350cc. Como en la categoría reina, hombres como Giacomo Agostini o Johnny Cecotto se vieron obligados a abandonar por problemas mecánicos. Uno de ellos, el español Víctor Palomo abandonó en la última vuelta cuando iba en segundo lugar.


text: En el octavo de litro, las Morbidelli se mostraron intratables en este inicio de temporada. Los italiano Pier Paolo Bianchi y Paolo Pileri sacaron más de treinta segundos respecto al tercer clasificado, el holandés Henk van Kessel.


title: Renswoude

text: Renswoude es un municipio y una localidad de la Provincia de Utrecht de los Países Bajos.


title: Jesús Francisco Calderón

text: Jesús Francisco Calderón (Salta, Argentina; 25 de abril de 1990) es un futbolista argentino. Juega como lateral por derecha y su primer equipo fue Gimnasia y Tiro de Salta. Actualmente milita en Juventud Antoniana de Salta del Torneo Regional Amateur.


title: Etnias de Ghana

text: En Ghana, hay entre setenta y cien grupos étnicos en una población que, en 2019, se estimaba en unos 30.115.300 de personas, según datos de Naciones Unidas.


title: Etnias de Ghana

text: La edad media estimada de la población en 2019 es de 20,5 años. Un 75% de la población tiene menos de 25 años. La fertilidad sigue siendo más alta en las zonas del norte y más moderada en las zonas urbanas. La esperanza de vida al nacer es de unos 67,4 años (65 los varones, 70 las mujeres). La media de fertilidad se estima en 4 hijos por mujer en 2018. Entre las etnias más importantes en 2010 estaban los asanthi, casi la mitad de la población (47,5%), los dagomba (16,6%), los ewé (13,9%), los ga-dangme (gameis y adangme, 7,4%), los gurma (5,7%), los guan (3,7%), los gurunsi (2,5%), los mandinga (1,1%) y otros (1,4%). En 1960 había un centenar de grupos lingüísticos y culturales en Ghana.


title: Etnias de Ghana

text: Pocas zonas de Ghana son étnicamente homogéneas; no obstante, se produce una polarización de la población entre el norte y el sur, debido a que la parte meridional está dominada por el grupo ashanti, que ha dominado la política y la economía del país desde antes de la colonización. Por otro lado, la sociedad está dividida entre las zonas rurales y las zonas urbanas, con un flujo de migración de norte a sur desde los tiempos coloniales en que los proyectos de desarrollo se centraron en el sur.


title: Etnias de Ghana

text: Puede hacerse una división de las más de 50 etnias por su localización al norte o al sur del país, entre el bosque tropical de las zonas meridionales, los ríos y la costa, donde se practica la pesquería, y el norte de sabana, donde predomina la agricultura. Pero hay una excepción los guan o guang, más de 700.000, que viven en todas las regiones de Ghana. Se dividen en unos 26 o más grupos étnicos y hablan más de 16 idiomas, entre ellos, awutu, cherepon, chumburung, dwang, gonja, gua, kaplang, nawuri, etc. Se cree que emigraron de la región mossi de Burkina Faso, estableciendo asentamientos a lo largo del río Volta. El grupo más numeroso son los gonja, que habitan el norte de Ghana.Los pueblos más abundantes del norte de Ghana son los dagbamba, que se dividen en tres grupos, los Dagomba (1,3 millones), los nanumba (72.000), que viven al sur de los anteriores, y los mamprusi (380.000), al norte de los dagomba. Otros pueblos del norte de Ghana son los konkomba ( 1 millón), los bimoba (240.000) y los basari (200.000), que viven al este de los dagbamba, en pequeños poblados cerca del río Oti. En la región Alta Occidental, al noroeste de Ghana, viven los pueblos dagaba (1 millón) y wala (100.000). En la zona de Sandema, de esta región, viven los bulsa o buli (unos 200.000) Los gur o gurunsi (más de 500.000), también llamados frafra, viven desde el centro, en las orillas del río Volta, hasta el norte. En la zona más meridional del norte de Ghana viven los gonja (unos 370.000).


title: Etnias de Ghana

text: En Ghana se hablan más de 50 lenguas y dialectos. En el norte del país se hablan lenguas gur y en el sur se hablan lenguas kwa. Entre las lenguas más importantes se encuentran el acano, en el cual se incluyen el pueblo fanti a lo largo de la costa y los ashanti en la región boscosa al norte de la costa; los guan en la planicie del río Volta; los pueblos que hablan el ga y los ewé, al sur y sudeste; y las tribus que hablan el moshi-dagomba de las regiones del norte. El inglés, lenguaje oficial y comercial, se enseña en todas las escuelas y su uso como lingua franca hace que prácticamente toda la población del país lo utilice como primer o, sobre todo, segundo idioma. El hausa es la principal lengua vehicular utilizada por los musulmanes, y se habla indistintamente junto a las lenguas autóctonass.


title: Iglesia de Metekhi

text: La Iglesia de la Dormición de la Virgen de Metekhi (, "metexis ḡvt'ismšoblis šobis tajari" ) es una iglesia ortodoxa georgiana ubicada en la orilla derecha del río Kurá, frente al casco antiguo de Tiflis.


title: Iglesia de Metekhi

text: La iglesia se encuentra en el lugar donde Tbilisi, según informes, fue fundada por Vakhtang I, y se remonta al año 455. Destruida en 1235 durante la invasión de los mongoles fue reconstruida en 1289, bajo el reinado de Demetrio II. Fue parte de la fortaleza real, cuyas fortificaciones fueron destruidas en 1937.


title: Iglesia de Metekhi

text: En la época soviética la iglesia fue utilizada como teatro, pero fue devuelta al culto en 1988.


title: Iglesia de Metekhi

text: La iglesia de tipo cruz inscrita ocupa un área de 20 × 16 metros y ha conservado su aspecto original. Alberga la tumba de Santa Chouchanik.


title: Vicente Yángüez "El Chano"

text: "El Chano"


title: Vicente Yángüez "El Chano"

text: Vicente Yángüez Santaña (Madrid, 21 de octubre de 1972), apodado El Chano, es un banderillero español que está inscrito dentro del Registro de Profesionales Taurinos, dependiente del Ministerio de Cultura, con el número 222. Desde 2014 ha desarrollado su carrera profesional como atleta de deporte adaptado en modalidades de handbike y kárate; preparándose como candidato paralímpico para los Juegos Paralímpicos de Río de Janeiro 2016. Vicente Yágüez, nacido en Madrid en 1972, ha estado vinculado al mundo del toro desde su nacimiento, siendo sobrino del también torero Clemente Yángüez y primo del matador de toros Oscar Yángüez "El Millonario".


title: Vicente Yángüez "El Chano"

text: El torero madrileño inició su carrera en la Escuela Taurina de Parla (Madrid), donde toreó algunos festejos dentro del escalafón menor. La falta de contrataciones llevó a Vicente Yángüez a participar en las capeas de los pueblos de Guadalajara y tras esto, en octubre de 1990, se viste como torero de plata a las órdenes del novillero Jesús Romero en la Plaza de toros de El Vellón (Madrid), en una novillada con picadores.


title: Vicente Yángüez "El Chano"

text: A partir de entonces cambia su carné profesional como banderillero, pasando a actuar bajo las órdenes de la torera Cristina Sánchez o el diestro francés Fernández Meca. Tras estos primeros años de profesión, consigue colocarse dentro de la cuadrilla de Fernando Cepeda y actuando de plata junto a toreros como El Niño de la Taurina o Javier Vázquez. En los años 90, además de banderillear junto a estos toreros también formó parte eventual de las cuadrillas de Javier Vázquez y David Luguillano.


title: Vicente Yángüez "El Chano"

text: A partir de 2001, con el inicio de la carrera del madrileño César Jiménez, "El Chano" consigue algunos de los años más brillantes de su carrera; llegando, incluso, a salir a hombros junto a su matador en la Plaza de toros de Parla en el año 2004. En estas temporadas y en las posteriores, donde se colocó entre las filas de Miguel Abellán y El Cordobés, el banderillero de Parla destacó por su habilidad con los palos así como con el capote de brega.


title: Vicente Yángüez "El Chano"

text: Vicente Yángüez "El Chano", a lo largo de su carrera ya ha había tenido diferentes percances entre las astas del toro. Sin embargo, el percance más grave tuvo lugar en la Plaza de toros de Ávila el 13 de julio de 2012, actuando bajo las órdenes de la novillera Milagros del Perú. Al intentar banderillear a al sexto novillo de La Glorieta, sacándoselo desde el estribo hasta los medios, el banderillero perdió los pies y fue volteado de forma estrepitosa, lesionándolo gravemente.


title: Vicente Yángüez "El Chano"

text: Tras un primer reconocimiento, el equipo médico del Hospital Universitario Virgen de la Vega (Salamanca) se diagnosticó una fractura de la vértebra L1, además de una fisura en la médula espinal. El torero madrileño, en una entrevista a El País hizo las siguientes declaraciones tras el percance: ""Sé perfectamente lo que tengo, lo sé desde el momento que caí al ruedo y noté como me estallaba la vértebra. Esto tiene muy mala pinta, pues no tengo sensibilidad alguna en las piernas, y ahora solo toca esperar a que los doctores me confirmen que es el final definitivo". "Aparte de la fractura de la vértebra L1, me han dicho que tengo una fisura en la médula espinal, eso lo confirmarán cuando me operen, pero sé que lo que tengo es muy gordo. El novillo de anoche me ha buscado la ruina. Pero no queda otra que tirar para adelante por muy duro que sea a partir de ahora. No me voy a derrumbar y, sobre todo por los míos, voy a luchar muchísimo""Tras el accidente El Chano fue trasladado al Hospital Nacional de Parapléjicos de Toledo, donde fue sometido a una dura rehabilitación, que duró más de siete meses. Tras su salida del hospital, el banderillero madrileño inició su preparación física como deportista adaptado. En 2014, la torera Cristina Sánchez promovió la organización de un festival benéfico para recaudar fondos para Vicente Yángüez, con el fin de sufragar los gastos de preparación del torero como participante en los Juegos Paralímpicos de Río de Janeiro 2016. El reto profesional era aspirar a superar las marcas que El Chano había logrado en la modalidad de Hand bike en el Campeonato de España, donde quedó en cuarta posición.


title: Vicente Yángüez "El Chano"

text: En 2017, tuvo lugar otra gran cuestación a beneficio del banderillero de Parla, con el objetivo de contribuir a la preparación del torero para las inminentes citas olímpicas. En este caso, contó con el respaldo de personalidades de la sociedad española como la infanta Elena de Borbón, el ministro de Educación y Cultura José Ignacio Wert o el presidente del Consejo Superior de Deportes y de la Fundación Deporte Joven, Miguel Cardenal.


title: Luciano Garbellano

text: Luciano Garbellano (Florencia, Italia, 29 de marzo de 1973) es un empresario de los medios, productor de cine, teatro y televisión. Inició su carrera en 1999 como productor teatral mediante la obra Movete Chupete Movete (1999) en Villa Carlos Paz y ya contaba con teatros de su propiedad con más de 37 obras de teatro. Actualmente, se desempeña como empresario de medios. Es propietario de tres radios (87.7FM, 93.5FM y 93.9FM). Fue socio, productor y creador de dos restaurantes que marcaron una época en Palermo, 4 escuelas de arte con su socia, la actriz y un ícono del espectáculo argentino llamada Moria Casán, con la cual fueron socios 9 años. Hizo con ella dos obras de teatro que fueron un éxito irrepetible que fueron What Pass Carlos Paz y Una Familia Poco Normal, que durante varios años recorrió el país con récord de espectadores. Además, produjo el programa de televisión conducido por Moria Casán “si queres reír, reí”. Durante el año 2011, Luciano Garbellano participó como productor general de su propio largometraje. Fue el actor principal, productor, guionista y director de la película “El Juez” en la cual la trama de la película denuncia la corrupción en la justicia de un juez Federal como Norberto Oyarbide, con duración de 1 hora y 32 minutos.


title: Luciano Garbellano

text: Nació en Florencia, Italia el 29 de marzo de 1973. Llegó a la Argentina con su padre a los 2 años de edad. Desde muy joven, comenzó a interesarse por el mundo del teatro y la televisión. A los 28 años ya había producido su primera obra teatral con la participación de importantes figuras del escenario artístico argentino. En Villa Carlos Paz ganó tres estatuillas como mejor productor de la temporada y 16 premios durante sus espectáculos. En el año 2012 fue propuesto por el partido vecinal como intendente de San Isidro.


title: Luciano Garbellano

text: Ha ocupado el rol de director en varias empresas destinadas al entretenimiento. Entre las empresas que trabajó, destacan Spartacus Entertainment Group, San Isidro Films, LG Producciones y la escuela de arte Moria Casán. Mediante estas empresas, ha producido importantes obras artísticas en teatros de Buenos Aires como Villa Carlos Paz.


title: Luciano Garbellano

text: Durante su amplia trayectoria como empresario, una de sus actividades más prósperas fue fundar un banco digital y lanzar criptoactivos.


title: Luciano Garbellano

text: Asimismo es propietario de varios medios de comunicación, entre ellos destacan programas de televisión conducidos por Moria Casan como “si queres reír, reí”, entre otros, el portal elinformanteshow.com y las radios FM 87.7, FM 93.5 y FM 93.9 de Capital Federal. También ha incursionado en el ámbito del entretenimiento nocturno para adultos mediante la adquisición de 2 discotecas porteñas.


title: Luciano Garbellano

text: A lo largo de su extensa carrera como productor teatral, fue propietario de varios teatros en distintos ciudades argentinas. Entre sus múltiples actividades empresariales, también integró la vicepresidencia de un importante club del fútbol argentino.


title: Luciano Garbellano

text: Realizó varios emprendimientos con Moria Casán, entre ellos la apertura de dos locales gastronómicos en la ciudad de Buenos Aires: Moria Grill y Moria Resto.


title: Luciano Garbellano

text: Movete Chupete Movete (1999).  Estrenada en 2001 en el Teatro Bar (Villa Carlos Paz) junto a Tristán (cómico), Adriana Salgueiro, Mario Sánchez y Rodolfo Altamirano. Fue por esta obra que en 2001 Mónica Ayos fue considerada la vedette revelación del Verano.


title: Luciano Garbellano

text: Un Patacón No Es Caída (2000). Fue una producción en conjunto de Luciano Garbellano con Tristán (cómico), quien encabezaba el elenco junto a Panam (Laura Franco), Isabel Sarli, Alacrán (Rodolfo Samsó), Florencia de la V, Claudia Fantini y Mudo Esperanza. Se presentó en el teatro de Cielo.


title: Luciano Garbellano

text: La Corte Suprema de la Risa (2001). Puesta en escena por primera vez el 25 de diciembre en el teatro del Cielo con Tristán (cómico), Gianinna Zill, Juan Acosta, Claudia Albertario, Alejandra Pradón, el "Mudo" Esperanza, Sabrina Pettinatto, Lía Salgado y elenco.


title: Luciano Garbellano

text: Humor Gitano (2002). Ethel Rojo después de más de dos décadas, volvió al teatro en Carlos Paz gracias a la propuesta de Luciano Garbellano con su obra Humor Gitano. El estreno fue en el teatro Coral, completando el elenco René Bertrand, Marixa Balli, Claudia Fantini, Marcelo Polino, Silvia Suller, Mariana Arias y Leandro Gazzia.


title: Luciano Garbellano

text: La Revista de Carlos Paz (2005). Con innumerables figuras.


title: Luciano Garbellano

text: Essuberante (2005). Con la actuación del negro Alvarez y Denise Dumas.


title: Luciano Garbellano

text: Qué más quieres! (2005). Miguel del Sel, Emilio Disi y Natalia Fizo.


title: Luciano Garbellano

text: El Champán las pone mimosas (2006). En sociedad con Gerardo Sofovich.


title: Luciano Garbellano

text: El Show de la risa (2006). Con la actuación de innumerables cómicos cordobeses.


title: Luciano Garbellano

text: La Revista de San Luis (2007). La primera obra de teatro de revista en la ciudad de San Luis encabezada por Claudia Albertario, Marixa Balli, Jackeline Dutrá y Gino Renni, con producción de Moria Casán y Luciano Garbellano


title: Luciano Garbellano

text: What Pass Carlos Paz? (2008). Presentada en el teatro Coral de Villa Carlos Paz, alcanzó gran populariad entre las obras en cartelera durante ese verano, incluyendo funciones todos los días de la semana. El elenco era encabezado por Moria Casán y Nazarena Vélez junto a Juan Acosta, Belén Francese, Luis Ventura, Marcela Feudale, y la obra fue escrita por Atilio Veronelli. El 4 de febrero de 2009 Nazarena Vélez fue desvinculada del elenco y se sumaron Claudia Ciardone y Fernanda Vives.


title: Luciano Garbellano

text: Alegría Ortomolecular (2010). Estrenada en noviembre de 2012 en el Teatro Coral de Villa Carlos Paz, una obra de Luciano Garbellano y Moria Casán, que componen el elenco en conjunto con Gustavo Moro, Luis Ventura, Vanina Escudero, Waldo, Vanesa Carbone, Sabrina Ravelli, Andrea Rincón y Belén Tellez, entre otros. También participaron "el Negro" Videla y Fabio "La Mole" Moli, para un total de 35 artistas.


title: Luciano Garbellano

text: La gran comedia musical (2011). Con la actuación de 60 bailarines en escena.


title: Luciano Garbellano

text: Broadway (2012). Realizada en Villa Carlos Paz.


title: Luciano Garbellano

text: Supermacho (2012). Producida en el verano de 2012 junto con Darío Arellano teniendo a Coco Silly como protagonista en el Teatro Coral de Villa Carlos Paz.


title: Luciano Garbellano

text: Cristina y Evita (2013)


title: Luciano Garbellano

text: Comedia, revista y tango (2014).  Con innumerables figuras. Rubén Juárez, Leo Mateoli, y la Mona Gimenez.


title: Luciano Garbellano

text: Los reyes del cuarteto (2016). Realizada en Villa Carlos Paz.


title: Luciano Garbellano

text: Mujeres de Ceniza (2018). Producción de Luciano Garbellano, que cuenta con un elenco estelar de grandes figuras de ayer, hoy y siempre, juntas por primera vez en un escenario: Nora Cárpena, Mercedes Carreras, Zulma Faiad, Luisa Albinoni, Liliana Pécora y Silvia Montanari.


title: Luciano Garbellano

text: En el año 1998 presentó su libro “Spartacus: una historia de Sexo, Poder y Vídeos”, del cual solo se produjo una sola edición y fue best-seller con 500.000 copias vendidas.


title: Luciano Garbellano

text: Durante el año 2011, Luciano Garbellano participó como productor general de su propio largometraje. Fue el actor principal, productor, guionista y director de la película “El Juez”, en la cual la trama de la película denuncia la corrupción en la justicia de un juez Federal como Norberto Oyarbide, con duración de 1 hora y 32 minutos.


title: Rachel Joyce (triatleta)

text: Rachel Joyce (16 de junio de 1978) es una deportista británica que compitió en triatlón.


title: Rachel Joyce (triatleta)

text: Ganó una medalla en el Campeonato Mundial de Triatlón de Larga Distancia de 2011, y una medalla en el Campeonato Europeo de Triatlón de Larga Distancia de 2012. Además, obtuvo tres medallas en el Campeonato Mundial de Ironman entre los años 2013 y 2015.


title: Quinoa (álbum)

text: Quinoa es el vigesimosegundo álbum de estudio del grupo alemán de música electrónica Tangerine Dream. Publicado en 1992 por el sello Volt Records destaca por ser un álbum destinado al club de fanes oficial del grupo. En 1998 fue reeditado, con dos canciones adicionales, por el sello TDI.


title: Quinoa (álbum)

text: Jim Brenholts, en su crítica para AllMusic, lo califica como un álbum "con el sonido clásico de Tangerine Dream, con impactantes secuenciadores y atmósferas densas. A los fans del grupo y a los amantes de la música electrónica este disco les gustará mucho."


title: Quinoa (álbum)

text: Grabado originalmente en 1992 en Berlín "Quinoa" originalmente fue un proyecto destinado al club del fanes oficial del grupo. En 1992 se publicó una primera edición de 1.000 copias, que incluía únicamente la canción homónima compuesta por Edgar y Jerome Froese, que se envió como regalo a sus miembros. El remanente se vendió, al precio de 50 marcos alemanes por unidad, durante la gira europea que el grupo dio en 1997 con lo que se convirtió en objeto de coleccionismo.


title: Quinoa (álbum)

text: A lo largo de 1997 el grupo trabajó en la composición de dos nuevas canciones para la reedición del álbum que vio la luz en 1998. Esta versión, con un nuevo diseño artístico y maquetación, incluía «Voxel Ux» y «Lhasa». La primera es una pieza que Jerome Froese compuso para un concurso que activaron en 1996 en su primera página web y cuyo premio era una edición física de la misma. La segunda, compuesta por Edgar Froese, se publicitó como el primer movimiento de un denominado «Ciclo Tibetano» que, junto a otras seis composiciones, serían reunidas en un álbum titulado "The Seven Letters From Tibet" (2000) retitulándose como «The Blue Pearl».


title: Rodolfo Rafael González

text: Rodolfo Rafael Gonzalez Ruiz (Guatemala; 6 de marzo de 1998) es un futbolista que actualmente milita en el club Xelajú Mario Camposeco de la Liga Nacional de Guatemala.


title: Rodolfo Rafael González

text: González ha participado en la selección de fútbol de Guatemala.


title: Heather Jackson

text: Heather Jackson (Exeter, 24 de abril de 1984) es una deportista estadounidense que compitió en triatlón. Ganó una medalla en el Campeonato Mundial de Ironman de 2016. y dos medallas en el Campeonato Mundial de Ironman 70.3 en los años 2012 y 2013.


title: Jurgi Oteo

text: Jurgi Oteo Gómez (Baracaldo, Vizcaya, 29 de agosto de 1996) es un futbolista español que juega como extremo en el Arenas de Getxo.


title: Jurgi Oteo

text: Jurgi llegó a la cantera del Athletic Club con diez años, donde pasó dos años en uno de los equipos alevines antes de recibir la baja por su baja estatura. En 2011 regresó a la cantera rojiblanca tras tres campañas en el Santutxu. De cara a la temporada 2013-14 promocionó al Club Deportivo Basconia y, una campaña después, al Bilbao Athletic con el que logró el en junio de 2015. En su primera temporada en Segunda División logró un tanto en catorce encuentros y no pudo evitar el descenso de categoría. En la campaña 2016-17 fue uno de los jugadores más destacados del filial al lograr seis tantos, aunque el club decidió darle de baja guardándose una opción de repesca.


title: Jurgi Oteo

text: En julio de 2017 firmó por el Barakaldo Club de Fútbol, donde destacó con cinco tantos a las órdenes de Aitor Larrazabal.El Bilbao Athletic decidió repescarle de cara a la campaña 2018-19.Sin embargo, la poca participación le llevó a buscar una salida del filial en el mercado de invierno y regresó, ahora como cedido, al Barakaldo hasta final de temporada. Nuevamente tuvo un buen rendimiento en el club fabril al lograr tres goles.


title: Jurgi Oteo

text: El 8 de julio de 2019 fichó por el CE Sabadell, con el que firmó un contrato de una temporada.Tras lograr el ascenso con el cuadro arlequinado, regresó al Barakaldo CF por tercera vez.El 1 de febrero de 2021 rescindió su contrato con el conjunto baracaldés para firmar por el Arenas de Getxo.


title: Jurgi Oteo

text: Fue internacional sub-19 con la selección española, entre 2013 y 2014, en diez ocasiones en los que marcó un tanto.


title: La Casona de Pance

text: La Casona de Pance es la sede campestre del Deportivo Cali donde se realizan las actividades de entrenamiento del club en las diferentes categorías.


title: La Casona de Pance

text: Debido a que el Deportivo Cali es un club principalmente de fútbol, la mayoría de sus instalaciones están dedicadas principalmente a este deporte, pero también cuenta con escenarios deportivos desarrollados para la práctica de otros deportes como la natación, fútbol sala, tenis, entre otros.


title: La Casona de Pance

text: El hotel "La Casona de Pance" se encuentra dentro de la sede campestre del equipo, es el lugar de reposo del equipo luego de los entrenamientos y partidos y el sitio donde el equipo realiza sus concentraciones previas a los enfrentamientos contra otros equipos. Tiene una infraestructura de un hotel 5 estrellas.


title: La Casona de Pance

text: "Verde & Blanco" es la tienda deportiva propia del Deportivo Cali en la cual venden todo tipo de artículos temáticos del club y prendas deportivas. La tienda principal se encuentra al lado de la sede administrativa del club en la Avenida Vásquez Cobo, pero cuenta también con una filial en el Estadio Pascual Guerrero y otra pequeña tienda en la sede campestre.


title: Betty Valderrama

text: Betty Valderrama (Girardota, Antioquia, 2 de julio de 1936 - Bogotá, 11 de marzo de 1994) fue una actriz Colombiana de radio, televisión y teatro.


title: Betty Valderrama

text: Betty Valderrama estudió hasta cuarto de bachillerato y sin su grado pudo hacer dos años Derecho de la Sede Principal de la Universidad Libre (Colombia). Comenzó su carrera en la televisión en 1954. Participó, entre otros, en "Teatro Coltevisión", "Teatro Popular Caracol", "Caso juzgado", "Teatro Cinevisión" y "Dialogando". Durante esta época,


title: Monasterio de Ubisi

text: El monasterio de Ubisi o también conocido como monasterio de San Jorge de Ubisi (en idioma georgiano : უბისის მონასტერი), es un complejo monástico de la Iglesia Ortodoxa de Georgia del siglo IX situado en la región de Imericia de Georgia en la población de Ubisi.


title: Monasterio de Ubisi

text: Fundado por Gregorio de Khandzta (759-861) incluye edificios del siglo XII y es famoso por sus pinturas de frescos bizantinas del siglo XIV.  Gregorio de Khandzta (en georgiano : გრიგოლ ხანძთელი, Grigol Khandzteli) (759 - 5 de octubre de 861) fue una figura eclesiástica georgiana prominente y fundador y líder de numerosas comunidades monásticas. Nacido en una familia aristocrática en Kartli, Gregorio se crio en la corte del príncipe Nerse de Iberia, cuya esposa era la tía paterna de Gregorio. Dejó su hogar cuando era joven y se convirtió en monje en la región de Klarjeti. En 1911 el investigador de arte S. Gorgadze dejó su descripción científica del monasterio. En su opinión, la construcción del complejo del monasterio de Ubisi se fundó originalmente en el siglo IX, cuando la liberación de la dominación árabe en Georgia se llevó a cabo a gran escala mediante la construcción de centros monásticos y educativos, liderados por el escriba y la figura eclesiástica de Grigol Khandzteli.


title: Monasterio de Ubisi

text: El templo es un tipo de planta de salón. Su núcleo principal es el edificio principal en el centro de la cerca, con los edificios del sur, oeste y norte. Una inscripción indica que el «edificio de esta torre fue construido por Simon Chkondideli en 1141, cuando Demetrio estaba en posición de mí».


title: Monasterio de Ubisi

text: En el siglo XIV y durante el mandato del rey Jorge V de Georgia, se pintó el templo, al examinar las inscripciones, las pinturas de la pared del muro se encuentran que fueron realizadas por el artista Daimyan, pero el académico V. Beridze cree que el gran artista pintor únicamente está nombrado y el que las pintó realmente fue su propio discípulo Gerasime. Se pueden encontrar las representaciones de la Anunciación, Domingo de Ramos, la crucifixión, la resurrección, el bautismo y otros. De los frescos se distinguen el de «San Jorge» y «La última cena».


title: Lucy Charles-Barclay

text: Lucy Charles-Barclay (15 de septiembre de 1993) es una deportista británica que compite en triatlón.


title: Lucy Charles-Barclay

text: Ganó tres medallas en el Campeonato Mundial de Ironman entre los años 2017 y 2019, y una medalla en el Campeonato Europeo de Ironman de 2017. En Ironman 70.3 obtuvo dos medallas en el Campeonato Mundial en los años 2018 y 2021, y una medalla en el Campeonato Europeo de 2021.


title: Pablo de la Flor

text: Pablo Alfredo de la Flor Belaúnde (Maynas, Loreto, 1 de enero de 1961) es un empresario peruano.


title: Pablo de la Flor

text: Hijo de Eduardo de la Flor Cuneo y Estela Belaúnde Pozo.


title: Pablo de la Flor

text: Estudió Ciencia, Política y Sociología en la Universidad de Indiana Bloomington. Realizó una maestría en Relaciones Internacionales en la Universidad de Yale con especialización en economía, otra maestría en Administración pública en la Escuela de Gobierno John F Kennedy de la Universidad de Harvard y estudios de doctorado en Ciencia Política en la Universidad de Chicago.


title: Pablo de la Flor

text: De 1990 a 1991 fue director del Área de Economía del Centro Peruano de Estudios Internacionales. En 1994 fue designado Viceministro de Turismo, Integración y Negociaciones Comerciales Internacionales del Ministerio de Industria, Turismo, Integración y Negociaciones Comerciales Internacionales. Como tal, participó en la elaboración del Acuerdo Comercial entre Perú y la República Checa y la negociación para el acuerdo del Área de Libre Comercio de las Américas. Permaneció en el cargo hasta 1996. Entre 1996 y 1997, trabajó en el First Chicago Bank.


title: Pablo de la Flor

text: Ha sido consultor en proyectos del Ministerio de Trabajo, del Consejo Nacional de Descentralización y del Banco Mundial en el Perú.


title: Pablo de la Flor

text: En noviembre de 2003, fue nombrado como Viceministro de Comercio Exterior. Como tal, lideró el equipo negociador del Tratado de Libre Comercio Perú-Estados Unidos. Permaneció en el cargo hasta julio de 2006.


title: Pablo de la Flor

text: De 2006 a 2012 fue Vicepresidente de Asuntos Corporativos de la Compañía Minera Antamina.


title: Pablo de la Flor

text: En 2012 asumió como gerente de Asuntos Corporativos del Banco de Crédito del Perú, cargo en el que se mantuvo hasta 2017.


title: Pablo de la Flor

text: En mayo de 2017 fue designado como Director ejecutivo de la Autoridad para la Reconstrucción con Cambios, cargo con rango ministerial encargado de la supervisión y ejecución de las obras tras los desastres naturales causados por el Niño costero de 2016-2017 en el norte del Perú. Renunció al puesto en octubre de 2017.


title: Pablo de la Flor

text: En marzo de 2018 fue asumió como Director ejecutivo de la Sociedad Nacional de Minería, Petróleo y Energía. El 5 de octubre de 2020, ante la exigencia del Organismo de Evaluación y Fiscalización Ambiental (OEFA) a Pluspetrol para cumplir con la remediación de pasivos ambientales generados en el lote 192 previa a sus operaciones, De la Flor mencionó que es importante que se respeten los fallos de un arbitraje internacional ya que si no se hacen se afectaría «la imagen del Perú como un país en el que prevalece el Estado de Derecho y la estabilidad jurídica para las inversiones». Sobre el acuerdo de Escazú, el empresario que el tratado internacional vulneraría el principio de presunción de inocencia ya que las empresas que sean acusadas de incumplir compromisos estarán obligadas a demostrar su inocencia. De la Flor añadió que se obligaría a las empresas a proporcionar información ambiental corporativa que no estaría destinada a ser pública.


title: Cleghorn Glen

text: Cleghorn Glen es un lugar de especial interés científico que se encuentra fuera de Lanark y Cleghorn, en South Lanarkshire, Escocia. Es uno de los seis bosques más antiguos de Escocia, junto con los reseñados más abajo, por lo que fue declarado reserva nacional Clyde Valley Woodlands.


title: Arte románico en Inglaterra

text: El arte anglonormando, a veces conocido como arte románico en Inglaterra, es la denominación historiográfica con la que se designa la producción artística —fundamentalmente arquitectónica y que se corresponde con el arte románico en el resto del continente— que se dio en la Inglaterra medieval, desde la década de los años 1040 —en especial tras la conquista normanda de 1066— y hasta el advenimiento de la arquitectura gótica, alrededor de 1180. Tras la destrucción en 1174 en un incendio de la catedral de Canterbury, los arquitectos normandos introdujeron la nueva arquitectura gótica. Hacia 1191, la catedral de Wells y la catedral de Lincoln impusieron el modelo gótico inglés, con lo que el estilo normando pasó a quedar cada vez más reservado a las construcciones provincianas de escasa envergadura.


title: Arte románico en Inglaterra

text: El románico ya había llegado al país de la mano del rey Eduardo el Confesor, que había sido educado en Normandía, donde estuvo exiliado, y que hizo llegar maestros albañiles desde el continente en 1042 para trabajar en la abadía de Westminster, primer edificio de estilo románico en el país consagrado en 1065. En 1051, ya había hecho llegar también a caballeros normandos que habían levantado castillos en motas defensivas contra los galeses y nombrado a eclesiásticos normandos en influyentes puestos. Tras la invasión, Guillermo el Conquistador, que se convirtió en rey de Inglaterra, organizó el país y retiró de él grandes riquezas que financiaron muchos proyectos edificatorios, militares y religiosos, en Normandía y en la propia Inglaterra, cuando muchos religiosos normandos fueron colocados a la cabeza de las diócesis más importantes. Los normandos se dedicaron a la reconstrucción de los edificios religiosos sajones dañados: se construyeron centenares de iglesias parroquiales románicas y las grandes catedrales iniciaron sus obras a partir de 1083, en lo que representó el programa más importante de construcciones eclesiásticas en la Europa medieval y cuando se erigieron las edificaciones más grandes en la Europa cristiana desde el final del Imperio romano. Todas las catedrales medievales inglesas —excepto las de Salisbury, Lichfied y Wells— tienen vestigios de arquitectura normanda: son casi completamente normandas las de Durham (1093-1104), Norwich (1094-1145) y Peterborough (a partir de 1118); y otras mantienen partes importantes: las naves en Ely (1083-1109), en Gloucester (1089-1499) y en la Southwell Minster (1108-1158); y el transepto en Winchester (iniciada en 1079 y consagrada en 1093). Destacan también otros edificios religiososos —la capilla de la torre de Londres (~ 1087), la iglesia de Kilpeck (en Herefordshire).


title: Arte románico en Inglaterra

text: También a causa de la invasión Guillermo I y sus nobles construyeron en el país numerosos castillos de madera del tipo de mota castral para imponer el control sobre la población nativa. Muchos fueron reconstruidos posteriormente en piedra, comenzando con la misma Torre de Londres o el castillo de Oxford (1074), con la doble torre de la iglesia como lugar de refugio. También hay un pequeño número de edificios normandos domésticos aún en pie, por ejemplo la Jew's House (Lincoln), casas señoriales en Saltford y Boothby Pagnall (en Lincolnshire); y mansiones fortificadas como el castillo de Oakham.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Los edificios anglonormandos presentan formas geométricas simples de proporciones masivas, su sillería incluye pequeñas franjas de escultura, a veces arcadas ciegas y espacios en los que se concentran capiteles y puertas de medio punto con tímpanos bajo una bóvedas de arista. La «bóveda normanda» es una bóveda con cúpula. Las molduras normandas son esculpidas o incisas, teniendo ornamentos geométricos, como bóvedas con arco apuntado. Un rasgo especialmente normando es el uso de patrones decorativos a base de motivos de chevrón (forma de compás). Las iglesias con planta cruciforme tenían frecuentemente un coro profundo y un crucero cuadrado que devino característico de la arquitectura eclesiástica inglesa. La fuerte influencia normanda después de la invasión fue integrando progresivamente a la anterior cultura anglosajona.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Este artículo trata sobre la etapa normanda y se complementa con otro, arquitectura de las catedrales medievales de Inglaterra, en que se recoge todo lo relacionado con las catedrales, desde su origen y construcción normanda, hasta las etapas góticas y posteriores. Asimismo, en cada uno de los artículos individuales de cada edificio importante, se trata más en detalle cada uno de ellos. También en castillos de Gran Bretaña e Irlanda se trata la construcción normanda de castillos tras la conquista.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Antes de la conquista de 1066 por Guillermo el Conquistador (r. 1066-1087), los invasores normandos ya se habían establecido en Inglaterra desde 911 y habían construido grandes iglesias como símbolos de su poder. Después de las invasiones danesas de 1013 y de los problemas económicos, con Eduardo el Confesor (r. 1042-1066), cuya madre era normanda, comenzó una ola de construcción, entre 1042 y 1066, y se introdujo el arte románico en Inglaterra: las modestas iglesias conn aparejos reticulados fueron reemplazadas por edificios más importantes orientados hacia el Este. El monasterio más antiguo de Inglaterra, Canterbury, se erigió en 1049 y aún no estaba terminado en 1059. Era un edificio octogonal con deambulatorio.


title: Arte románico en Inglaterra

text: En la disputa por la sucesión entre el rey Harold II y Guillermo el Bastardo, el papa sepuso de parte de Guillermo porque este se comprometió a reformar la Iglesia de Inglaterra.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Después de 1066, la reconstrucción completa de las catedrales sajonas inglesas por los normandos representó el programa más importante de construcciones eclesiásticas en la Europa medieval y también se erigieron las edificaciones más grandes en la Europa cristiana desde el final del Imperio romano. Todas las catedrales medievales inglesas, excepto Salisbury, Lichfied y Wells, tienen vestigios de arquitectura normanda. La catedral de Peterborough, la catedral de Durham y la catedral de Norwich son casi completamente normandas y en otras todavía hay partes importantes: las naves de la catedral de Ely (1083-1109), de la catedral de Gloucester y de Southwell Minster (1108-1158), el transepto de la catedral de Winchester.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Primer periodo, 1080-1090


title: Arte románico en Inglaterra

text: En los primeros años tras la conquista normanda de Inglaterra, todo era normando, la estética general, las plantas de las nuevas construcciones, los conjuntos, todo se importaba de forma masiva, incluso la piedra de Caen invadió los sitios de construcción. Mientras que el arte sajón continuaba su carrera en las campiñas, los edificios normandos se limitaron a unos pocos sitios estratégicos. Las principales obras de esta primera fase fueron la catedral de Canterbury (1070-1130), construida por Lanfranc pero ahora destruida, la capilla de la Torre de Londres y la iglesia del priorato de Blyte en Nottinghamshire.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Segundo periodo


title: Arte románico en Inglaterra

text: Los bienes normandos se remodelaban progresivamente bajo la influencia del entorno inglés que proporcionaba la mano de obra, aunque el estilo siguió siendo común para el ducado de Normandia y el reino de Inglaterra. Luego los ingleses comenzaron a preferir ciertas formas de plantas. Bajo el rey Enrique I, de 1100 a 1135, los normandos se sentían claramente normandos, pero ya se daban cuenta de las posibilidades de Inglaterra. Su riqueza permitía experimentos, la fuerza laboral inglesa se adaptaba bien a sus gustos y necesidades e incluso interpretaban sus deseos con cierta autonomía. El matrimonio del rey Enrique I con Edith, hija del rey de Escocia promovió la fusión de los dos pueblos.


title: Arte románico en Inglaterra

text: El obispo normando y séptimo lord Canciller de Inglaterra, Roger de Salisbury (? - 1139), estableció la catedral de Winchester, cuya torre se derrumbó en 1107, la catedral de Old Sarum, de la que solo quedan los cimientos que se llevó a cabo en 1125, la abadía de Malmesbury y los castillos de Sherborne, Newark, Barum y Devines. Esta época se caracterizó por el desprecio por los costos, por las dimensiones impresionantes de los edificios y el esplendor de la decoración, por la calidad técnica y la difusión en Inglaterra de la cabecera plana, que reemplazó al ábside y a la decoración.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Tercer periodo


title: Arte románico en Inglaterra

text: Después del reinado de Enrique I (r. 1100-1135), las facultades creativas del románico inglés se agotaron. Los cuadros religiosos no hacían contribuciones significativas a la arquitectura antes del advenimiento del gótico. La colaboración entre Inglaterra y Normandía terminó. Los ingleses asimilaron las contribuciones externas del Imperio Plantagenet y se notan las referencias al Aunis, a la Saintonge y al Poitou, especialmente en las regiones de Herefordshire y de Gloucester, alrededor de 1140-1160.


title: Arte románico en Inglaterra

text: En el tercer cuarto del siglo XII, Inglaterra estaba interesada en las nuevas contribuciones de la Île-de-France y aceptó el estilo gótico sin pasar por la intermediación del viejo ducado de Normandía. La influencia de las cruzadas y de los contactos con Oriente fueron grandes en Inglaterra, y en Europa, que tomó conciencia de la naturaleza original y de las resistencia del espíritu occidental.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Mucho antes de la ruptura de los vínculos políticos en 1204, Inglaterra dejó de colocarse en la estela trazada por Guillermo el Conquistador y en los últimos años del Estado normando, fueron los ingleses, descendientes en gran parte de normandos, quienes recibieron los encargos de Normandia.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Algunas características principales pronto separaron el arte de Inglaterra del de Normandía: los alzados, que permanecieron fieles a los tres niveles, eran más elevados; las plantas de las iglesias inglesas se hicieron más alargadas en todas sus partes: la nave de la iglesia Saint-Etienne de Caen, con 8 tramos, fue superada por la catedral de Ely (con 12 tramos ) y por la catedral de Norwich (con 14 tramos ). El coro románico de la misma iglesia de Saint-Etienne, con dos tramos fue ampliamente superado por los ocho del coro de la catedral de Ely. Esta estética dio como resultado al cabo de una o dos generaciones, la desaparición del coro románico normando.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Antes de 1130, se tiene ya el ábside de la planta benedictina, que fue sustituido por una cabecera plana.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La fachada armónica de la iglesia de Saint-Etienne de Caen se abandonó rápidamente, y solo fue seguido el ejemplo en la de la catedral de Southwell Minster. Fue remplazado por fachadas con torres alargadas, como en los prioratos de Castle Acre, Leominster, Colchester, la abadía de Malmesbury o la fórmula sajona de torre occidental única de la catedral de Ely o de la abadía de Bury St Edmunds, y después por fachadas sin torre, como en la abadía de Romsey. Finalmente, se excavó la fachada de la nave de altos nichos en la catedral de Lincoln, luego en la abadía de Tewkesbury y en la catedral de Peterborough.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Veinte años después de la conquista normanda de 1066 solo permanecían dos abades sajones al frente de las grandes abadías. Durante la vida del rey Guillermo, cuatro de esos abades al frente de los monasterios ingleses provenían de la abadía de Saint-Étienne de Caen, cuatro de la abadía de Fécamp, tres de la abadía de Jumièges, dos de la abadía de Bec y uno de la abadía de Saint Wandrille, otro de la abadía Saint-Martin de Sées y uno más de la abadía de Lyre.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Guillermo el Conquistador ya había nombrado a Lanfranc en Normandía abad de abadía de San Esteban de Caen (hoy abadía de los Hombres). Siendo aún prior de la abadía de Bec, Lanfranc se había encargado de mediar entre el papa León IX y el duque de Normandía para que la Iglesia diera por válido el matrimonio de Guillermo y Matilde de Flandes celebrado en 1053. La Iglesia por aquel entonces no permitía los matrimonios entre primos de menos de siete grados de parentesco y los duques eran primos lejanos en quinto grado; Lanfranc lo consiguió en el concilio de Roma de 1059, y a cambio la Iglesia invitó a los duques de Normandía a que construyeran cada uno una abadía y una iglesia como muestra de gratitud. En 1063 los duques ordenaron la construcción de la abadía de la Mujeres y su iglesia de la Trinidad, así como la abadía de los Hombres y su iglesia de San Esteban en Caen. Tres años más tarde, en 1066, Lanfranc se convirtió en el primer abad de la iglesia de San Esteban. Desde entonces Lanfranc ejerció una notable influencia en la política del duque y este último se benefició de los contactos de Lanfranc en Roma ya que en ese momento era papa Alejandro II, un antiguo alumno de Lanfranc. Obtuvo el apoyo de Roma para su expedición a Inglaterra asumiendo una actitud de cruzada contra el cisma y la corrupción y la bendición papal en la posterior conquista de Inglaterra. Guillermo adoptó la reforma de la Orden de Cluny.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Guillermo en 1070 lo hizo llamar a Inglaterra y lo puso al frente del arzobispo de Canterbury, con la misión de reestructurar la Iglesia de Inglaterra. Durante las ausencias del rey, Lanfranc y Odón de Bayeux, hermanastro de Guillermo, dominaron el consejo que administraba el reino. Otros muchos obispos y abades salidos de la abadía de San Esteban participaron en esa reorganización de la Iglesia inglesa y aportaron los conocimientos desarrollados en San Esteban por Lanfranc para el duque-rey, que debían servirles de referencia. La elección de ese lugar por Guillermo el Conquistador como lugar de su propio enterramiento es un fuerte reflejo de ese deseo. Después de la conquista se reemplazaron las iglesias anglosajonas, generalmente pequeñas, y a menudo construidas en madera, por vastos edificios de piedra para mostrar a la población la superioridad y el carácter permanente de la presencia normanda.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Lanfranc hizo reedificar la catedral de Canterbury y contrató a Gondulph para reconstruir la catedral de Rochester, nombró a Walchelinus obispo en 1070, que comenzó la construcción de la catedral de Winchester. La iglesia y los edificios adyacentes a la catedral de San Albano de St. Albans fueron reconstruidos con la ayuda de Lanfranc por Paul, abad desde 1077.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Gondulfo (Gondulf, o Gondulphe), nombrado obispo de Rochester desde 1075 y consagrado en 1077 —ya que Ernulfo (Ernulphe) había acompañado a Lanfranc desde la abadía de Bec y posiblemente dirigió la construcción de Saint-Étienne—, construyó el existente torreón (torre del homenaje) de West Malling con el nombre de torre Saint-Léonard y que se considera el torreón anglonormando más antiguo. Reconstruyó la catedral de Malling según los consejos de san Anselmo y edificó varias iglesias (en Darenton y en Dartford) y la Torre de Londres. Ernulfo, prior de Canterbury desde 1093, destruyó la cabecera construida por Lanfranc para reemplazarla por un edificio más rico. Abad de la catedral de Peterborough en 1127, reconstruyó los edificios del convento. Como obispo de Rochester desde 1114, rehízo el dormitorio, la capilla y el refectorio.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Radulfo (Radulphe) de Vaucelles, que también había sido prior de San Esteban, fue abad de la abadía Saint-Martin de Séez en 1088, prior de Rochester en 1107 y obispo de allí en 1108, cubrió la catedral con plomo, completó el muro de cierre y levantó nuevos edificios. Fue nombrado arzobispo de Canterbury en 1115 y en abad de Senlac en el sitio de la batalla de Hastings. Herluin, abad de Canterbury en 1090, reconstruyó la iglesia de la abadía.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Turtin fue abad de la abadía de Glastonbury en 1081; Roger, capellán de Guillermo y prior de San Esteban, construyó como abad de la abadía de Mont-Saint-Michel la bóveda que se derrumbaría poco después, y luego se convirtió en abad de Cerne (Cerve). Henri era prior de Canterbury; Guillaume de Corbeil, prior de Saint-Étienne, arzobispo de Canterbury en 1130 y continuó la obras de la catedral, la consagró, así como la de Rochester en 1130. Construyó el torreón de Rochester.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Guillaume del Hommet, el último religioso de San Esteban elevado a una alta dignidad, fue prior de Frompton, abad de la catedral de Westminster en 1214, y parece haber sido en parte responsable de la planta del coro. Asistió al Cuarto Concilio de Letrán en 1215 y fue enviado a la Corte de Francia.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La influencia de los edificios normandos y especialmente de San Esteban de Caen es generalmente aceptada. A este desarrollo, parece que le sucedió una contracorriente artística que iba de Inglaterra hacia Normandía, en particular por los capiteles cúbicos yuxtapuestos presentes en la catedral de Durham, que se convertirán en capiteles con gallón como en la abadía Sainte-Trinité de Lessay. Las primeras tentativas de bóvedas de ojivas de Lessay se extenderán a toda la nave de la catedral de Durham.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Se analizan a continuación las principales construcciones románicas emprendidas en Inglaterra, ordenadas por fecha de comienzo de las obras. La abadía de Battle (1070- ca. 1094) fue la primera iglesia emprendida por Guillermo el Conquistador en Sussex, para celebrar el lugar de su victoria. Comenzada en 1070, fue consagrada en 1094. La planta es conocida, y el altar estaría en el lugar donde habría caído el rey Harold II. Tenía de largo, tres naves y contribuía a asegurar la seguridad de la región. La iglesia fue terminada alrededor de 1094 y consagrada bajo el reinado de su hijo Guillermo II, llamado "el Rojo". Fue remodelada a finales del siglo XIII, pero fue prácticamente destruida durante la disolución de los monasterios (1536-1540) bajo el reinado del rey Enrique VIII.


title: Arte románico en Inglaterra

text: En 597, Canterbury se convirtió en la puerta de entrada del cristianismo anglosajón por el matrimonio del rey Ethelberto (r. 580/590-616) con una princesa merovingia, Berta de Kent y, en consecuencia, la metrópolis eclesiástica de dos tercios de Inglaterra. La catedral de Canterbury y su sitio tendrán así un lugar prominente en la arquitectura religiosa inglesa. El asesinato del arzobispo Thomas Becket en 1170, y su canonización en 1175, hicieron de Canterbury un importante centro de peregrinación.


title: Arte románico en Inglaterra

text: En la Edad Media el corazón de la ciudad era una verdadera ciudad eclesiástica centrada en la catedral ("Christ Church"). Lanfranc, el primer arzobispo nombrado por Guillermo el Conquistador en 1070, rodeó ese barrio con una muralla particular dentro del perímetro urbano. Así, la catedral, el monasterio benedictino y el palacio episcopal formaron una entidad cerrada y autónoma. En ese mismo año de su nombramiento, 1070, Lanfranc quiso hacer de la nueva catedral un manifiesto arquitectónico del cambio impuesto en Inglaterra. La nueva catedral sería toda normanda, de estilo, planta y alzado, y muy similar a la iglesia de Saint-Étienne de Caen que él mismo había terminado y dedicado en 1077. Dio a la fachada las disposiciones innovadoras de Saint-Étienne: dos torres simétricas, ubicadas en el primer tramo de las naves laterales, una nave central con nueve tramos sin abovedar, un transepto con una torre de linterna, una tribuna al final de los cruceros con capillas orientadas y un coro de dos tramos terminado por un ábside. Las obras se completaron en 1077. En la siguiente generación, con el nuevo arzobispo san Anselmo, se reconstruyó toda la parte oriental, prolongada con un deambulatorio y tres capillas radiantes. Las obras se completaron en 1130.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Las vicisitudes posteriores sufridas por la ciudad hacen que de los períodos prerrománico y románico solo queden restos de gran interés, pero que solo dan impresiones puntuales. Tres lugares son importantes: la pequeña iglesia de San Martín, por los recuerdos del siglo VI; las ruinas de la abadía de San Agustín, donde las excavaciones han puesto de relieve las plantas de las iglesias románicas y prerrománicas de primer interés; y la catedral y algunos edificios monásticos románicos y especialmente góticos. Se conserva de la catedral de Lanfranc la planta de la parte oriental, la torre, la nave central y las laterales, el transepto occidental, algo de mampostería en las partes bajas de la nave, bajo un revestimiento, el transepto occidental y una parte de las criptas. De las construcciones de 1096 a 1130, se conservan dos tercios del nuevo coro.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Un estudio de 1832 de la torre Norte, dos años antes de su demolición, mostraba que si la planta recordaba a la iglesia de Saint-Etienne de Caen, la opción seguida en el alzado fue diferente. La torre tiene siete niveles, cada vez más estrechos, y fue estabilizada por poderosos contrafuertes en las esquinas. La decoración quedó limitada a las arcadas geminadas inscritas en arcos de medio punto.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La abacial convertida en catedral de St Albans se encuentra en la localidad de St Albans, un sitio que dependía de una de las ciudades romanas más importantes de la Bretaña romana y el lugar del primer mártir conocido de la isla: Albano de Verulamium. Una capilla del siglo IV marcaba ese lugar y en 793 se fundó allí una abadía.


title: Arte románico en Inglaterra

text: En 1077, murió el último abad sajón Fritherig. Guillermo el Conquistador lo reemplazó por Pablo de Caen (1077-1093), 14.º abad de St Albans, un monje de la abadía de Saint-Etienne de Caen y probablemente sobrino de Lanfranc, quien comenzó la reconstrucción de la abacial bajo la dirección de un arquitecto llamado Robert, el "Maçon". Lanfranc financió en parte los trabajos que se fueron realizados con los ladrillos recuperados de las antiguas ruinas romanas. Los normandos se adaptaron al uso del ladrillo.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La catedral se construyó muy rápidamente en una docena de años. Originalmente, era un cuarto más grande que la iglesia abacial de Saint-Etienne de Caen y fue el edificio más grande de Inglaterra en su momento. Esta iglesia abacial, con planta de cruz, tenía un presbiterio con cuatro tramos, un transepto con siete ábsides y una nave central con diez tramos (para un total de la iglesia de quince tramos). Alrededor de 1088, la iglesia románica de la cual subsisten unos dos tercios de la nave, todo el transepto y el tercio del coro probablemente se habían completado. El 28 de diciembre de 1115, la catedral de St Albans fue dedicada, bajo el mandato del abad Richard de Aubigny, por el Geoffroy, en presencia del rey Enrique I, de los obispos de Lincoln, de Durham, de Old Sarum (Salesbury) y de Londres..


title: Arte románico en Inglaterra

text: En 1125, el monje Anquetil hizo el cofre de orfebrería para las reliquias de san Albano. En 1163, la abadía de St Albans fue confirmada en el rango de primera abadía de Inglaterra, pero no se conserva prácticamente nada de los edificios monásticos. Desde 1195 hasta alrededor de 1220, la fachada oeste fue reconstruida y la nave se alargó, bajo los abadiatos de Jean de La Celle y de Guillaume de Trmpingson.


title: Arte románico en Inglaterra

text: A pesar de las mutilaciones y de los revestimientos de escayola que en parte ocultan la arquitectura original, la catedral de St Albans es la más antigua de las grandes iglesias que se conservan.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La ciudad de Winchester era una de las primeras capitales de tipo moderno en la Europa latina: ciudad de coronación y de enterramiento de los primeros reyes de Wessex, luego de los reyes de la Inglaterra unificada y en el momento de la conquista normanda sede de todas las instituciones gubernamentales (que más adelante serán trasladadas a Londres por Guillermo el Conquistador y sus sucesores). Fue el sitio de una peregrinación importante desde 971 con su catedral Old Minster y las reliquias de San Swithum. Al norte de esta iglesia había un monasterio, fundado en 903, y otro monasterio más de mujeres, sin paralelo en la Inglaterra de alrededor del año 1000.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Guillermo el Conquistador fue coronado simbólicamente en Old Minster en 1070, considerándose a sí mismo como heredero de los reyes de Inglaterra.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Todo esto explica la colosal obra de la catedral de Winchester erigida en 1079 por el normando Wauquelin, capellán real y obispo de Winchester desde 1070 a 1098. Con sus de longitud, es mucho más grande que todas las iglesias de Normandía e Inglaterra. Los trabajos comenzaron por el este, con la cripta y la cabecera. Las excavaciones muestran que la iglesia primitiva tenía un macizo occidental de más de de ancho. Incluido ese macizo, esta catedral fue una de las más importantes de su época, con San Pedro de Roma y la iglesia abacial de Cluny III. Los edificios monásticos todavía la rodean parcialmente; el claustro, en el sur, la sala capitular, el castillo de Wolverset, la residencia episcopal, que se inició alrededor de 1110 por Guillaume Giffard. Al oeste había una fortaleza construida en 1066 por Guillermo el Conquistador. La catedral fue dedicada el 8 de abril de 1093. La torre se derrumbó en 1109 sobre la tumba de Guillermo II, "el Rojo". Este esplendor marca un momento de descanso bajo el reinado de Étienne (1135-1154) con el palacio real ardiendo en 1141 durante la guerra civil. La ciudad comenzó a declinar alrededor de 1110, pero aun así la catedral románica se completó y, bajo el episcopado de Henri de Blois, hermano del rey Esteban, se completó la residencia episcopal en el castillo de Wolveseey.


title: Arte románico en Inglaterra

text: De esta catedral románica destacan especialmente el transepto con la cruz y la torre, la cripta y las estructuras de la nave revestidas de estilo gótico a finales del siglo XIV.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La arquitectura de la catedral de Winchester no es puramente normanda, aunque su escala, técnicas y detalles están inspirados en la arquitectura del ducado de Normandía; el macizo occidental, los brazos del crucero del transepto provistos de naves laterales en tres de sus lados, la planta de la cripta, e incluso la del coro, que muestra que desde 1080, los maestros constructores ingleses ya se estaban emancipando de los modelos normandos.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Esta influencia de las regiones del noreste de Francia y de Bélgica estuvo vinculada a los hombres de esas regiones que contribuyeron en gran medida a la conquista y luego a la supervisión del clero inglés. Probablemente representaba también una concesión del obispo a las costumbres litúrgicas locales seguidas en los monasterios vecinos.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La catedral de Winchester es el manifiesto de la desconfianza de los conquistadores normandos en el mismo lugar donde había residido la monarquía de la que Guillermo se había proclamado heredero.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Hereford se había convertido en la sede de un obispado ya en los años 670 cuando Teodoro de Tarso, arzobispo de Canterbury, dividió la diócesis merciana de Lichfield, fundando Hereford para Magonsæte y Worcester para Hwicce. En el siglo VII la catedral fue refundada por Putta, quien se estableció en ella cuando fue expulsado de Rochester por Æthelred de Mercia. La catedral de piedra, que Milfrid levantó, se mantuvo durante unos 200 años, y luego, durante el reinado de Eduardo el Confesor, fue alterada. La nueva iglesia tuvo una vida corta, ya que fue saqueada y quemada en 1056 por una fuerza combinada de galeses e irlandeses bajo Gruffydd ap Llywelyn, el príncipe galés. La catedral permanecióen estado de ruina hasta que Roberto de Lorena fue consagrado a la sede (hecho obispo) en 1079 y emprendió su reconstrucción. Su trabajo fue llevado a cabo, o, más probablemente, rehecho, por Reynelm, quien fue el siguiente obispo, y reorganizó el colegio de canónigos seculares ligados a la catedral. Reynelm murió en 1115, y fue solo bajo su tercer sucesor, Robert de Betun, quien fue obispo de 1131 a 1148, que la iglesia fue completada.


title: Arte románico en Inglaterra

text: De la iglesia normanda, las partes sobrevivientes son la arcada de la nave, el coro hasta el nacimiento del clerestorio, la nave lateral del coro, el transeptro sur y los arcos de cruce. Apenas 50 años después de su finalización, William de Vere, que ocupó la sede desde 1186 hasta 1199, alteró el extremo este mediante la construcción de un camino procesional del retrocoro y una Lady Chapel; este último fue reconstruido poco después, entre los años 1226 y 1246, durante el estilo inglés temprano, con una cripta debajo. Alrededor de mediados de siglo, el clerestorio, y probablemente la bóveda del coro, fueron reconstruidos, después de haber sido dañados por el asentamiento de la torre central. Bajo Peter of Aigueblanche (obispo 1240-1268), uno de los favoritos extranjeros de Enrique III, se inició la reconstrucción del transepto norte, que se completó más tarde en el mismo siglo por Swinfield, quien también construyó los naves laterales y el transepto este.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Rochester era una ciudad de fundación romana que dominaba la ruta desde Pas-de-Calais y de Canterbury hacia Londres y también, desde 604, la segunda de las sedes episcopales inglesas. Su lugar en la arquitectura románica inglesa deriva del papel desempeñado por el obispo Gondulf, uno de los constructores más activos de Guillermo el Conquistador, que ejerció desde 1077 a 1108 y que dio a la ciudad la catedral y el castillo.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Tras la conquista, Guillermo había cedido la iglesia y sus terrenos a su hermanastro, Odo de Bayeux, nombrado conde de Kent. En el lugar había una anterior iglesia —dedicada a san Andrés Apóstol, fundada por Justo, uno de los misioneros que acompañaron a san Agustín a convertir a los paganos ingleses al cristianismo a principios del siglo VII, y de la que se encuentran trazas en la nave actual, en el primer tramo de la nave lateral y en la entrada del coro— que se había degradado hasta el punto de estar casi destruida, una situación que sólo se remedió en 1082 cuando Lanfranc, arzobispo de Canterbury visitó y logró que algunas de las tierras de Odo fuesen restauradas a la iglesia, así como la asignación de más personal. Gondulf, el obispo normando de Rochester, jugó un papel muy importante; él mismo era un arquitecto con mucho talento, que encargó y probablemente participó en el diseño de la nueva catedral que reemplazara a la iglesia de Justo. También sustituyó a los capellanes por monjes benedictinos, y trasladó las reliquias a un relicario de plata que se convirtió en lugar de peregrinaje, obteniendo varias subvenciones reales en forma de tierras. Demostró ser un gran benefactor de su ciudad. Cuando murió se había construido la nave central y la fachada occidental, el transepto occidental se añadió entre 1179 y 1200 y el transepto oriental durante el reinado de Enrique II de Inglaterra. La catedral es pequeña, la más pequeña de las grandes catedrales inglesas, sólo tiene de largo, pero su nave es la más antigua de Inglaterra y tiene una cripta normanda muy importante.


title: Arte románico en Inglaterra

text: El actual edificio se considera uno de los mejores ejemplos de catedrales normandas en Inglaterra, que destaca más que por su arquitectura por su escultura, con una puerta particularmente buena en su entrada occidental (principal) con desarrollos originales. El tímpano representa a Cristo sentado en la gloria en el centro, con Justo y Ethelberto escoltándole a ambos lados de la puerta.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Tras la muerte de Gondulf, la catedral tiene una historia un tanto difuminada. En 1130 la catedral fue consagrada por el arzobispo de Canterbury, asistido por 13 obispos en presencia de Enrique I, pero la ocasión se vio empañada por una gran fuego que casi destruye toda la ciudad y dañó la nueva catedral. Fue nuevamente dañada por otros incendios en 1137 y 1179. Después de esto fue saqueada en 1215 por las fuerzas del rey Juan y otra vez en 1264 por Simon de Montfort durante los asedios a la ciudad y su castillo.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Se conserva de la iglesia de Gondulf la sección de la torre cuadrada con contrafuertes que se ve al norte de la iglesia actual entre los dos transeptos, los escombros con espinas de peces en los muros sur y norte de la nave y dos tramos de la cripta. De la etapa de 1114 a 1137, se mantienen seis tramos de la nave y el muro oriental del claustro. La fachada occidental, con su famoso portal francés con contribuciones llegadas del continente, de las regiones del Aunis, la Saintonge y el Poitou, pertenece a la última fase románica de alrededor de 1160.


title: Arte románico en Inglaterra

text: En Ely habría existido un antiguo monasterio que fue destruido durante las invasiones danesas de fines del siglo IX, junto con lo que es actualmente la ciudad. En 970, Æthelwold de Winchester, obispo de Winchester, construyó y dotó en el lugar un nuevo monasterio benedictino, en una ola de refundaciones monásticas que incluyeron localmente a Peterborough y Ramsey. Este monasterio se convirtió en catedral en 1109, cuando fue creada la nueva diócesis de Ely con tierras tomadas de la diócesis de Lincoln.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La catedral de Ely fue comenzada por el abad Simeon (1081-1093), hermano de Walkelin, el entonces obispo de Winchester, durante el reinado de Guillermo I de Inglaterra y el trabajo comenzó en 1083 por el coro que se reconstruyó en la época gótica. La edificación continuó con el sucesor de Simeón, el abad Richard (1100-1107). La iglesia anglosajona fue demolida, pero algunas de sus reliquias, como los restos de sus benefactores, fueron trasladadas a la catedral. Los transeptos principales con absidiolos laterales orientados fueron construidos en época temprana, en 1174-1189, y ahora están por debajo de una torre central (construida entre 1328 y 1340), y conforman la parte más antigua de la catedral. La nave de doce tramos fue erigida durante los primeros dos tercios del siglo XII, con el uso de pilares débiles y fuertes y un alzado con tres niveles. La catedral fue levantada con piedras traídas de Barnack en Northamptonshire (compradas a la catedral de Peterborough, cuyas tierras incluían las canteras), y elementos en mármol de Purbeck. La planta del edificio tiene forma de cruz, con el altar en el extremo oriental. La longitud total de la iglesia es de 163,7 m, con una nave de 75 m de longitud, que es la más larga de Gran Bretaña.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La "Cronica de Tewkesbury" ("Chronicle of Tewkesbury") registra que Theoc, un misionero de Northumbria, llevó el primer culto cristiano a la zona y que construyó su celda a mediados del siglo VII, cerca de una zona donde se unen los ríos Severn y Avon. La celda fue sucedida por un monasterio en 715, pero de él nada se ha podido identificar. En el siglo X, la fundación religiosa en Tewkesbury se convirtió en un priorato subordinado de la benedictina abadía de Cranborne en Dorset.


title: Arte románico en Inglaterra

text: En 1087, Guillermo el Conquistador entregó las tierras de Tewkesbury a su primo, Robert Fitzhamon, quien, junto con Giraldus, abad de Cranborne, fundó la actual abadía en 1092. La construcción de la iglesia abacial actual no comenzó hasta 1102, empleando piedra de Caen importada de Normandía y llevada en barcazas aguas arriba por el Severn.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Fue utilizado sin éxito como un santuario en la Guerra de las Rosas. Después de la disolución de los monasterios se convirtió en la iglesia parroquial de la ciudad. George Gilbert Scott dirigió la restauración victoriana a finales del siglo XIX. La iglesia y el cementerio albergan tumbas y monumentos a muchos de los aristócratas de la zona. El monasterio fue fundado por la casa de los Despensers y usado por ellos como mausoleo familiar, al igual que los Neville, y sus tumbas son buenos ejemplos de trabajos en piedra de pequeño tamaño de finales del medioevo.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Se cree que la iglesia tiene la mayor torre normanda que se conserva (aunque la de la catedral de Norwich compite por el puesto). Antiguamente la torre tuvo un chapitel de madera que pudo haber alcanzado unos , de altura, pero que se derrumbó durante una tormenta el Lunes de Pascua de 1559; los pináculos y almenas actuales fueron añadidos hacia el año 1600 para darle a la torre un mejor aspecto. La altura hasta los pináculos superiores es de . Se cree que la abadía es, salvo las catedrales, la tercera iglesia de mayor porte de Gran Bretaña (por detrás de la abadía de Westminster y de Beverley Minster). De punta a punta mide , aunque antes de la destrucción de la Lady Chapel original (también en la época de la disolución), su longitud total era de .


title: Arte románico en Inglaterra

text: Después de haber demolido poco después de 1091 la iglesia construida por el obispo Alduin un siglo antes, la actual catedral de Durham fue erigida por Guillermo de Saint-Calais, segundo obispo de Durham y consejero cercano de los primeros reyes normandos de Inglaterra, Guillermo el Conquistador y Guillermo II, el Rojo.


title: Arte románico en Inglaterra

text: El primer maestro de obras de Durham tenía conocimiento directo o indirecto de la abadía de Jumièges, el carácter severamente lógico que dio a sus obras prueba que era normando, pero no usó el capitel de voluta luego de su uso generalizado en Normandía, se sirvió del capitel cúbico desconocido en esa provincia. Puede pensarse que habría trabajado en algunas otras grandes iglesias de Inglaterra. Durham es un ejemplo sorprendente del avance realizado a finales del siglo XI por la Escuela normanda.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La construcción de la catedral de Durham comenzó en 1093 y se completó en 1104: el coro, el crucero sur del transepto entero, pero sin los bóvedas, el crucero norte hasta la cima de la planta de las tribunas y dos tramos de la nave. Desde 1104 hasta la dedicación de 1033, se completó el transepto y la nave fue completamente abovedada, la primera en utilizar una bóveda de crucería con casetones. La antenave es de 1175 y las torres occidentales estaban ya terminadas en 1226. El coro fue remodelado profundamente en el período gótico y la torre del crucero, dañada por un rayo, fue reconstruida entre 1470 y 1490.


title: Arte románico en Inglaterra

text: En 1153, el obispo Hugues de Puiset construyó hacia 1170 en el otro extremo occidental de la catedral, en el espacio disponible entre las torres y el escarpado acantilado, un nártex llamado «galilea», en principio destinado a alojar a las mujeres donde fueron transferidas en 1370 las reliquias de Beda el Venerable. En 1242, el ábside románico fue demolido, bajo la dirección de Richard de Farnham, y el coro se amplió con un tramo gótico y con la capilla de los «Nueve Altares», que forma casi un santuario.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La catedral retoma la planta benedictina con un transepto saliente y, como en la abadía de Notre-Dame de la abadía de Jumièges y la arquitectura del siglo XI, el principio normando de alternancia, el ritmo de una sucesión de soportes débiles y fuertes, columnas y pilares reforzados con columnas adosadas.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Las arcadas entrelazadas del pasillo del coro ofrecen ejemplos interesantes del desarrollo del capitel con gallones que pueden datarse exactamente de 1093 a 1096. Las columnas gemelas tienen capiteles variados, a veces el mismo cortador reunió el capitel cúbico en cada uno de ellos, lo que da la apariencia de un rudimentario capitel con gallon, y para los otros, tres o cuatro semicírculos los coronan.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Las gruesas pilonas cilíndricas están cubiertas de rombos, de finas acanaladuras y de chevrones con incisiones hábiles, incluso ganando las arcadas, los arcos fajones y las ogivas. Estas cualidades se remontan a un largo camino en la historia de la arquitectura sajona y pueden corresponder a una forma de respuesta de Inglaterra a sus primeros contactos con el continente.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La catedral de Durham es considerada la obra maestra de la escuela normanda en Inglaterra y a sus bóvedas debe el carácter monumental de su majestuoso interior . La cronología de sus bóvedas es un elemento importante en la historia del edificio y está relacionada con una pregunta más general: ¿que parte corresponde a la Escuela normanda en la solución del problema arquitectónico de cubrir con bóvedas altas una gran iglesia provista de naves laterales con un piso de ventanas altas?


title: Arte románico en Inglaterra

text: Este modo de concepción de la bóveda que se refinará en la Île-de-France es el vínculo entre el arco de estilo románico, que dominó los siglos XI y XII y, por otro lado, la ojiva gótica que dominará la Iglesia católica. Esta técnica revolucionará la arquitectura de las iglesias que se irán aligerando, perdiendo gradualmente el carácter masivo de sus fachadas de piedra en favor de más aberturas. El arte gótico continuará en la misma línea.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La ciudad de Chichester era uno de los centros urbanos más antiguos de Inglaterra, pero no se había convertido en la sede de un obispado hasta 1075 por voluntad de Guillermo el Conquistador, que desplazó los antiguos obispados rurales a las ciudades.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La catedral de Chichester fue llevada a cabo por el tercer obispo Luffa Raoul, tal vez un lotaringio o un alemán, desde 1093. Los trabajos continuaron a lo largo del siglo XII, en especial bajo el obispo Siffroy llegado de Sées, en Normandía. La dedicación de 1187 muestra su finalización, pero un incendio requirió un trabajo significativo y la última dedicación fue de 1199 en pleno período gótico.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La planta primitiva estaba de acuerdo con las costumbres normandas, con dos torres simétricas en fachada elevadas en los primeros tramos de las naves laterales, una nave de ocho tramos con naves laterales, un transepto con una torre de linterna y capillas orientadas que se abren sobre los cruceros, un coro de tres tramos con ábside y deambulatorio.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Una tormenta arruinó las dos torres en 1210 y la torre del crucero se derrumbó en 1862, pero todas las estructuras importantes, excepto la parte inferior del coro, son de estilo románico. La nave está próxima a su modelo de la iglesia abacial de Saint-Etienne de Caen.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La catedral de Norwich es de gran belleza y está muy bien conservada. La construcción se inició en 1094 (o 1096) por Herber —un anciano normando que había sido anteriormente prior de la abadía de Fécamp— usando piedra y mortero, mientras que la fachada se cubrió con piedra caliza de Caen de color crema. El espacio del nuevo templo se creó con el derribo de un asentamiento anglosajón y de dos iglesias. Antes de morir, pudo completar el coro, los últimos tramos de la nave y el piso inferior de la torre del crucero del transepto. El resto de la obra corresponde a su sucesor Évrard (1121-1145), que la completó en 1145 con la torre normanda que todavía hoy se puede contemplar coronada por una aguja de madera recubierta con planchas de plomo. Durante su larga historia ha sufrido daños y necesitado reconstrucciones profundas de su parte este y en el chapitel, que fue rehecho de piedra en 1480. El coro profundo de cuatro tramos marca el alargamiento de los edificios, una característica de la arquitectura de Inglaterra. Su gran claustro, que es el segundo más grande Inglaterra tras el de la catedral de Salisbury, tiene alrededor de mil relieves, cientos de ellos policromados. El absidiolo axial fue reemplazado por una primera gran capilla a mediados del siglo XIII, y luego en 1430. Pero los otros dos absidiolos permanecen con su planta particular, que está compuesta por dos círculos. En el mayor se dispone la capilla y en el más pequeño el santuario. Son muy altos y están decorados con arcadas ciegas en el perímetro, como todas las caras de la torre del crucero del transepto. En la nave, las ventanas altas románicas se conservan con el pasaje periférico iniciado en la iglesia abacial de Saint-Etienne de Caen. La nave central, que tenía techumbre de madera, recibió bóvedas de abanico en el siglo XV y, poco después, se reconstruyeron el coro y el ábside.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Se cree que hubo una primera iglesia en el sitio fue fundada en 627 por Paulinus, el primer arzobispo de York, cuando visitó el área mientras bautizaba a los creyentes en el río Trent. En 956, el rey Edwy cedió tierras en Southwell a Oskytel, arzobispo de York, sobre las que se estableció una iglesia minster. La reconstrucción normanda de la iglesia comenzó en 1108, probablemente como una reconstrucción de la iglesia anglosajona, comenzando en el extremo este para que el altar mayor pudiera usarse lo antes posible y el edificio sajón se desmantelara a medida que avanzaban los trabajos. Muchas piedras de esa primitiva iglesia anglosajona anterior fueron reutilizadas en la construcción. El piso teselado y el tímpano de finales del siglo XI en el transepto norte son las únicas partes del edificio anglosajón que permanecen intactas. El trabajo en la nave comenzó después de 1120 y la iglesia se completó hacia 1150. La iglesia estaba originalmente unida al palacio del arzobispo de York, que estaba al lado y ahora está en ruinas. Sirvió al arzobispo como lugar de culto y fue un cuerpo colegiado de enseñanza teológica, de ahí su designación como minster. La minster saca su coro de la escuela cercana con la que está asociado.


title: Arte románico en Inglaterra

text: El presbiterio normando era cuadrado (para un planta de la iglesia original, ver Clapham, 1936). El presbiterio fue reemplazado por otro en estilo gótico inglés temprano en 1234-1251 porque era demasiado pequeño. La sala capitular octogonal, construida a partir de 1288 con una bóveda de estilo gótico decorado, tiene esculturas naturalistas de follaje (la talla de piedra del siglo XIII incluye varios hombres verdes). El púlpito o pantalla de coro elaboradamente tallado se construyó en 1320-1340.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La catedral de Peterborough fue iniciada en 1118 por el abad Jean de Seez, cuando el lugar aún era una abadía. Desarrolló lo más posible el amor a los vacíos y a la luz. El coro se completó alrededor de 1140-1143, luego el transepto alrededor de 1155-1177. La nave fue construida bajo el abaciato de Benedicto (1174-1194). A principios del siglo XII, las dos torres fueron demolidas y reemplazadas por un transepto occidental basado en el de la catedral de Ely. Además, se le añadió un pórtico colosal con tres enormes arcos apuntados confinados por pequeñas torres laterales.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Todo el edificio está cubierto con techumbres de carpintería de madera, excepto las naves laterales, abovedadas con ojivas, lo que permitió continuar en el ábside el alzado de tres niveles de las partes rectas, con los dos superiores equipados por primera vez con pasajes periféricos que permitían el tour completo de la iglesia. La continuidad de los niveles sigue hasta el fondo de los brazos del transepto. La catedral de Peterborough vio así el triunfo del muro grueso normando, un proceso iniciado en la abadía de Bernay y desarrollado en la iglesia abacial de Saint-Etienne de Caen.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La abadía de Romsey fue fundada en el año 907, poco después de las invasiones vikingas, y fue refundada en 967. Eso dejó huellas en el ábside. Poco después de 1105, se emprendió su reconstrucción; la iglesia fue alargada considerablemente con una nave de siete tramos, un coro de tres tramos, consiguiendo una longitud total de y esas ya eran unas proporciones cercanas a las de Normandía, parecidas a las de la iglesia de San Nicolás de Caen. La decoración es sobria y casi enteramente geométrica.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Sobre la antigua base anglosajona probablemente entre los años 1130-1140, fue construida una abadía de piedra, sustancialmente nueva y diseñada principalmente como un convento. Fue erigida en el final del reinado del rey Enrique I (Henry I Beauclerc) y el comienzo del de Esteban de Inglaterra o Étienne de Blois (r. 1135-1154), principalmente por Henry Blois, obispo de Winchester y abad de Glastonbury, y hermano menor del rey Esteban. Su estructura domina la ciudad hasta el día de hoy. La arquitectura normanda ya incorporaba gradualmente elementos ingleses.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Los capiteles están tallados con gallones y algunos están muy trabajados con entrelazados y motivos de plantas. Recuerdan a los de la abadía de Saint-Georges de Boscherville. El último crcuero de la nave lateral mantiene una decoración de arcadas.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La abacial de Romsey es una de las iglesias más normandas entre las grandes iglesias románicas del sur de Inglaterra.


title: Arte románico en Inglaterra

text: En paralelo a la corriente normanda se fue desarrollando en la catedral de Gloucester y en la abadía de Tewkesbury, construidas entre 1090 y 1125, así como en la nave de la colegiata de Southwell Minster, un tipo de iglesias con muros completamente desarticuladas y cuyos diferentes pisos se asientan poderosamente sobre grandes pilas cilíndricas. En Southwell, esta estructura adquiere la apariencia de un viaducto con dos filas de arcos superpuestos.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La arquitectura románica de Inglaterra escapa así al estrecho código de Normandía para establecer afiliaciones con otras regiones de Europa, y especialmente con países bajo la influencia de la arquitectura otoniana. Hay más edificios románicos en el país, aunque de menor importancia. Destacan:


title: Arte románico en Inglaterra

text: La puerta oriental de la catedral de Canterbury fue la primera obra de estilo gótico francés construida por Guillermo de Sens después del incendio de 1174; la delicadeza de este gótico primario dejó una marca indeleble en Inglaterra.


title: Arte románico en Inglaterra

text: En Canterbury, las formas y métodos góticos se plantearon sobre una planta típicamente románica. Las técnicas de construcción románicas se conservaron y las formas góticas se utilizaron como ornamentos. Los ingleses eran muy sensibles a los ornamentos externos y es aquí donde se debe buscar la razón que permitió al gótico inglés seguir ese camino tan particular.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Las líneas horizontales románicas se conservabaron, lo que era contrario al espíritu gótico, que quería que los edificios se elevasen hacia el cielo. Los pilares libres reemplazaron a los pilares redondos, las ojivas eran muy estrechas, las lancetas y las bóvedas permitieron la introducción de liernes para hacer bóvedas estrelladas. La decoración de motivos estrechos y finos fue abundante, incluso demasiada.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Este estilo, que corresponde a las expectativas de los habitantes, se fue extendiendo rápidamente, pero condujo a una cierta uniformidad de los edificios que contrastaría con lo que sucedió en Francia. La catedral de Canterbury es el ejemplo perfecto de ese período. La catedral de Saint-André de Wells, realizada alrededor de 1185-1200, todavía tiene préstamos del estilo románico y del estilo gótico francés. La catedral de Lincoln fue reconstruida en 1192.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Después de la conquista de 1066, Guillermo el Conquistador puso a algunos líderes normandos en posiciones de gobierno y en un primer momento no expropió a la clase dominante inglesa. Pero las revueltas de 1069-1070, que pusieron en peligro la corona del rey, le quitaron toda confianza en el personal sajón. Durante los siguientes quince años, se dio el mayor reparto de despojos del mundo laico que se vio en la Edad Media. Grandes barones fueron instalados por el rey, en su mayoría normandos, pero también bretones, flamencos, franceses. y picardos. También reintegró al norte de Inglaterra en el redil de la unidad inglesa.


title: Arte románico en Inglaterra

text: Guillermo adjudicó tierras a entre 5000 y 6000 caballeros en detrimento de los traidores que lucharon a favor Haroldo y se aprovechó de las muchas revueltas para anexionar nuevos territorios a la Corona. Mantuvo 1422 casas señoriales para él mismo y donó a sus hermanastros Robert de Mortain y Odon de Bayeux, otras 795 y 439. Esos caballeros formaron la nueva nobleza inglesa. Las tierras otorgadas por el rey se llamaron el "honneur" (honor) y en su centro estaba el castillo.


title: Arte románico en Inglaterra

text: En Inglaterra se han sucedido varios tipos de fortificaciones:


title: Arte románico en Inglaterra

text: La madera prevaleció durante medio siglo después de la conquista porque la inseguridad requería velocidad de ejecución y en solo unas pocas semanas se podía construir un torreón de madera sobre una mota. Su función era diferente de la del torreón de piedra que era autónomo, capaz de albergar fuertes reservas y su capacidad de resistencia no tenía comparación con las torres de madera. En el perímetro de un gran castillo de piedra a menudo se estacionaba una tropa de jinetes capaces de realizar formidables ataques ofensivos. En la estrategia y táctica de Guillermo el Conquistador, el castillo de piedra se usó tanto en ataque como en defensa. La construcción sistemática de una red de castillos tenía como fin dominar el territorio y permitir su vigilancia.


title: Arte románico en Inglaterra

text: El castillo de Oxford fue construido en 1074 y comporta una mota con una torre y una cripta reconstruida con columnas y capiteles normandos.


title: Arte románico en Inglaterra

text: La Torre Blanca, erigida alrededor de 1080-1090 por Guillermo el Conquistador en su castillo de la Torre de Londres, fue un prototipo del torreón-palacio. En sus inicios era un edificio robusto, macizo y severo, con paredes desnudas y poco caladas, con una planta baja y dos pisos de de largo, de ancho y de altura para el cuerpo principal. Tres elementos recuerdan su destino palatino: la capilla, la torreta de la escalera y el corredor periférico en el espesor de la pared en la parte superior y que rodea las salas altas. La entrada al primer piso atestigua el carácter guerrero. Alrededor de 1085-1090, Guillermo y su sucesor construyeron una réplica de la Torre Blanca de Londres, en el castillo de Colchester, en Essex, pero más grande: de largo y de ancho. Estas dos torreones son los prestigiosos modelos de los maestros albañiles de Outre-Manche que los interpretaran durante cien años.