text: Según la postura kurda el motivo de las inesperadas incursiones fue para asegurar nuevo territorio bajo control turco para trasladar a combatientes de los grupos yihadistas Tahrir Al-Sham y Jabhat Fateh al-Sham como parte del acuerdo para la creación de la zona desmilitarizada de Idlib en el noroeste de Siria, de esa forma el gobierno turco expulsaría a los kurdos y traería más aliados bajo su protección. El 30 de octubre de 2018, el ministro de defensa turco Hulusi Akar confirmó a medias la idea kurda, pues Akar dijo que «El plan es eliminar el YPG [Unidades de Protección Popular], recoger sus armas pesadas y, finalmente, permitir que la gente real de Manbiy tenga el control total de su ciudad».


title: Incursiones turcas al noreste de Siria de 2018

text: El ejército turco informó que cuatro milicianos kurdos murieron y otros seis resultaron heridos en el bombardeo de las posiciones de las unidades de Protección Popular  (YPG). Las Fuerzas Democráticas Sirias (SDF) afirmaron que el ataque había detenido temporalmente las operaciones contra Estado Islámico cerca de la frontera iraquí. Las Fuerzas Democráticas Sirias también afirmaron que las intervenciones turcas no se limitaban a Kobani, sino a las áreas circundantes a lo largo de la frontera sirio-turca mantenida por Rojava. El 30 de octubre de 2018, el presidente turco Recep Tayyip Erdoğan prometió limpiar a las milicias kurdas de la región oriental del río Éufrates, mientras que el 29 de octubre las fuerzas turcas habían bombardeado las posiciones de YPG a lo largo del mencionado río. En respuesta al ataque, la SDF desplegó varias unidades de la gobernación de Deir ez-Zor para enfrentar a las fuerzas turcas. En represalia, el YPG afirmó haber destruido un vehículo turco y haber publicado un vídeo del ataque; sin embargo, la reclamación no fue reconocida por el gobierno turco. Un vehículo militar turco disparó contra la estación fronteriza en la ciudad de Tell Abyad, dejando un muerto de las Fuerzas de Autodefensas Kurdas.


text: Con Estados Unidos manteniendo relaciones positivas tanto con Turquía como con Rojava, una delegación militar estadounidense llegó a Tell Abyad para intentar mediar entre las dos partes para intentar resolver el conflicto.


text: El 1 de noviembre de 2018, el ejército turco atacó a Kobani con helicópteros y obuses en preparación para una ofensiva y al mismo tiempo coordinado planes para una ofensiva con el opositor Ejército Nacional Sirio con sede en Afrin.


text: Los enfrentamientos continuaron con bombardeos esporádicos y el 6 de noviembre, Turquía atacó la ciudad de Ras al-Ayn, un importante punto de suministro de YPG.


text: El 21 de noviembre, el secretario de Defensa de los Estados Unidos, Jim Mattis, anunció que Estados Unidos establecería nuevos puestos de observación a lo largo de la frontera turca en el norte de Siria para reducir incidencias similares entre las fuerzas turcas y los militantes kurdos en la región. El esfuerzo fue visto como una forma de aliviar las tensiones entre los dos aliados de la OTAN y no requiere el despliegue de tropas estadounidenses adicionales en Siria. La medida fue tomada como algo controvertida debido a que los legisladores de los Estados Unidos expresaron su preocupación por el avance de la misión en Siria en las últimas semanas y meses. Se instalaron un total de tres puestos de observación en Tal Abyad y dos en Kobani. El primer puesto de Tal Abyad se completó el 27 de noviembre. Para el 12 de diciembre se establecieron tres puestos de observación en total. Un legislador dijo:


text: El 12 de diciembre de 2018, el gobierno turco anunció que comenzaría las operaciones contra Rojava "en unos pocos días" en un aparente reproche de los esfuerzos de Estados Unidos para garantizar la seguridad de la frontera turca en el área. En respuesta, el Pentágono dijo que cualquier acción militar unilateral tomada en el norte de Siria, donde operan las fuerzas estadounidenses, sería "inaceptable". Sin embargo, varios días después, Estados Unidos anunció el retiro de sus tropas de Siria, después de lo cual Turquía pospuso el ataque planeado.


text: El 25 de diciembre, el SDF entregó la ciudad de Arima, al oeste de Manbiy, a las tropas del gobierno de Bashar al-Ásad.


text: Entre el 27 y el 28 de diciembre, el Consejo Militar de Manbiy invitó a las tropas sirias a ingresar a Manbiy para evitar un futuro avance turco. Las fuerzas gubernamentales sirias se desplegaron gradualmente en el campo circundante mientras las tropas estadounidenses seguían patrullando dentro de la ciudad y en las líneas de contacto con el Ejército Nacional Sirio respaldado por Turquía, cuyas unidades continuaban desplegándose y movilizándose a lo largo de la frontera de la ciudad mencionada.


text: Tras la crítica de la retirada planificada de sus tropas, el 6 de enero, los Estados Unidos impusieron la seguridad de sus aliados liderados por los kurdos como condición para la retirada.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: Dissidia Final Fantasy NT es un juego de lucha con elementos de acción de rol desarrollado por Team Ninja de Koei Tecmo y publicado por Square Enix para PlayStation 4 y PC.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: El juego es una continuación de Dissidia Final Fantasy y Dissidia 012 Final Fantasy, lanzado para PlayStation Portable, y, de manera similar, permite a los jugadores luchar entre sí utilizando muchos personajes de la serie Final Fantasy.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: El juego es un puerto de consola del juego de arcade japonés 2015 Dissidia Final Fantasy, y se lanzó en todo el mundo en enero de 2018.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: Una versión gratuita del juego fue lanzado para Playstation 4 y PC el 12 de marzo de 2019.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: El sistema de batalla de "Dissidia Final Fantasy NT" fue rediseñado desde cero, aunque se han conservado algunos elementos de los títulos anteriores. Los personajes se dividen en cuatro clases de combate: Vanguardia basados en poder, Hostigadores basados en agilidad, Conjugadores basados en ataques a distancia y Especialistas basados en rasgos únicos. Los personajes pueden realizar ataques valientes, lo que aumenta el nivel de valentía del jugador en función de la cantidad de daño infligido. Si un oponente es atacado mientras su Bravery está en cero, se activará un Bravery Break, lo que le dará al jugador un aumento sustancial de Bravery. Los jugadores también pueden realizar ataques de HP que dañarán directamente a un oponente en función de su nivel de valentía actual. El uso de los ataques de HP restablecerá la valentía del jugador a cero, lo que obligará a realizar más ataques valientes antes de que puedan atacar directamente a su oponente de nuevo. El modo EX de los juegos anteriores se ha modificado, con jugadores capaces de equipar un ataque de HP y dos habilidades EX por personaje en la batalla.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: A diferencia de los títulos anteriores de Dissidia, NT se enfoca en el combate de tres contra tres, donde los jugadores controlan activamente un personaje, mientras que la inteligencia artificial del juego controla los otros dos. Cada personaje tiene su propio medidor de HP, junto con un medidor Party HP, un medidor de Resistencia y un medidor de Invocación para todo el equipo. Cuando un personaje es derrotado, se eliminará un segmento del medidor Party HP de su equipo; Cuando el medidor se agota, el equipo pierde la batalla. La energía del medidor de Resistencia se gasta cuando el jugador ejecuta un guion o esquiva para limitar el uso excesivo; el medidor se recargará rápidamente si el jugador permanece en el suelo por un corto tiempo. Los jugadores pueden usar su escudo o esquivar para defenderse, aunque el escudo se deteriorará con el tiempo. Los jugadores también pueden llenar su nivel de Invocación atacando a los enemigos o destruyendo los Cristales de Invocación. Al completar el indicador de Invocación de su equipo, los jugadores pueden realizar invocaciones para llamar a una de las siete criaturas como Ifrit o Bahamut para atacar a sus enemigos, así como otorgar beneficios pasivos al equipo del jugador.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: Además de las batallas estándar, NT presenta un segundo tipo de batalla en forma de batallas básicas. Estos involucran a cada equipo que recibe un gran cristal para proteger, que su oponente debe intentar destruir; El equipo cuyo cristal es destruido primero pierde la batalla. El juego presenta varios tipos de escaleras de arcade para un solo jugador, en las que el equipo de un jugador debe derrotar a una serie de oponentes de IA cada vez más difíciles. Estos a veces concluirán con una Batalla de bonificación, en la que el equipo del jugador debe derrotar a uno de los siete Invocaciones del juego en la batalla por puntos adicionales. El juego también admite batallas multijugador en línea, con jugadores capaces de formar equipos de tres para luchar contra equipos opuestos.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: Al participar en batallas en línea y fuera de línea, los jugadores obtendrán puntos de experiencia para aumentar su nivel de jugador y sus niveles de personaje individual. A medida que los personajes suban de nivel, recibirán recompensas como nuevos ataques de HP y mensajes de chat. Aumentar el nivel de jugador otorgará recompensas adicionales como nuevas habilidades EX, Invocaciones y tokens de memoria, estas últimas deben ser adquiridas para avanzar en el modo Historia del juego. Los jugadores también ganarán Gil que se puede gastar en la tienda del juego para comprar nuevos trajes de personajes, armas y música de batalla.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: Establecida mucho después de los eventos de los dos títulos anteriores de Dissidia, pero antes de la versión arcade, la dimensión del Mundo B se revitaliza por un conflicto entre Materia (マ ー テ リ ア Māteria), la diosa de la protección, y Spiritus (ス ピ リ ir Supiritasu), el dios de Destrucción, quienes convocan respectivamente a los guerreros de Cosmos y Caos como sus campeones. A diferencia de sus participaciones anteriores, los guerreros convocados conservan sus recuerdos tanto de la guerra anterior como de sus mundos originales, que se usan para expandir el Mundo B, mientras que la energía mística creada a partir de sus batallas lo mantiene.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: Sospechosos de la falta de familiaridad de los dioses con su mundo y entre sí, los guerreros de Materia se separan de inmediato para investigar la razón detrás del nuevo conflicto. [10] Aprenden de la convocatoria del mundo que ambos dioses fueron creados a partir del deseo de Cosmos de proteger al mundo. También descubren una amenaza separada en forma de "gorges de planos" —manifestaciones de Shinryu, el dracónico responsable de crear el ciclo de guerra anterior entre el Cosmos y el Caos— que amenaza con absorber la energía del mundo y erradicar el mundo. Cuando el mundo se ve abrumado por las olas de planos, las dos partes forman una tregua para vencer al propio Shinryu, lo que lleva a un enfrentamiento deliberado que lo atrae hacia fuera. Los guerreros destruyen a Shinryu y regresan a sus respectivos mundos, dejando atrás duplicados de sí mismos con sus recuerdos del Mundo B para que puedan continuar luchando en nombre de los dioses.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: La versión arcade contó con catorce personajes en el lanzamiento, incluidos trece héroes principales de los títulos anteriores de Dissidia y un nuevo héroe de Final Fantasy XIV. Sin embargo, se han seguido agregando nuevos personajes a la lista como actualizaciones posteriores al lanzamiento, incluidos los personajes de títulos derivados como Final Fantasy Tactics y Final Fantasy Type-0. NT incluye todos los personajes disponibles en la versión de arcade en el momento de su lanzamiento, por un total de veintiocho. Los desarrolladores apuntan a una lista total de 50 personajes, incluidos todos los personajes de los títulos anteriores de Dissidia. Las actualizaciones futuras llegarán a la versión de arcade antes de lanzar PlayStation 4 como DLC después de una breve ventana de exclusividad.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: Los nuevos personajes de la franquicia se enumeran a continuación en negrita.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: "Dissidia Final Fantasy NT" fue desarrollado por Team Ninja . Fue anunciado originalmente como un título de arcade durante la feria comercial Japan Amusement Expo (JAEPO) en Chiba, Japón, el 14 de febrero de 2015.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: El juego fue desarrollado con la tecnología central de PlayStation 4 .Square Enix quería lanzarlo para arcade primero, mientras que una versión de consola no estaría en desarrollo hasta al menos un año después del lanzamiento de la versión arcade.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: Durante el desarrollo, Team Ninja consideró usar su 'motor suave' que permitía que las texturas de la piel parecieran más suaves, pero decidió no hacerlo debido a que no había suficientes personajes aprovechando los beneficios.  La versión Arcade se lanzó en Japón el 26 de noviembre de 2015.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: El director Takeo Kujiraoka insinuó la posibilidad de agregar Noctis Lucis Caelum al elenco una vez que "Final Fantasy XV" fuera lanzado; Noctis se reveló oficialmente en la conferencia del Tokyo Game Show de Sony el 19 de septiembre de 2017.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: Kujiraoka también mencionó la posibilidad de que el juego se convierta en un eSport y se lance fuera de Japón y se discutió que una versión de consola estaba en desarrollo, pero requería características como un modo historia y un mayor refinamiento del juego antes del lanzamiento.


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: En junio de 2017, el puerto de PlayStation 4 se anunció formalmente con el nombre de "Dissidia Final Fantasy NT" . Seconfirmó que el "NT" en el título tiene múltiples significados, como "Nueva prueba", "Nuevo torneo" y "Nueva historia".


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: El escenario de "Dissidia NT" fue escrito porKazushige Nojima, quien también actuó como supervisor del juego, basado en un borrador de "Dissidia" y la escritora de "Final Fantasy XV" Saori Itamuro.  La PlayStation versión 4 fue lanzado el 30 de enero de 2018. El 12 de marzo de 2019 un libre-a-juegoversión fue lanzada para PlayStation 4 yMicrosoft Windows a través de Steam .


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: El 18 de febrero de 2020, se anunció que las actualizaciones para el juego cesarían y no se agregarían personajes adicionales, sin planes actuales para una secuela.  Los desarrolladores inicialmente apuntaron a una lista total de 50 personajes, incluidos todos los de los títulos anteriores de "Dissidia" .


title: Dissidia Final Fantasy NT

text: Los personajes que no regresan de "Dissidia 012 i"ncluyen Gilgamesh , Laguna , Prishe y Feral Chaos . Los mineros de datos revelaron previamente que los personajes antes mencionados, excluyendo Feral Chaos, así como Zack Fair y Vivi Ornitier pueden haber sido planeados para implementarse en algún momento.


title: Bai Yansong

text: Bai Yansong (chino simplificado: 白岩松; chino tradicional: 白岩鬆; pinyin: Bái Yánsōng) (nacido el 20 de agosto de 1968) es un comentarista de noticias, presentador y periodista de Televisión Central de China (CCTV). Se ha convertido en una de las figuras más reconocidas de China, sirviendo como el ancla principal en historias como las Olimpiadas de Sydney y el terremoto de Sichuan en 2008. Fue el anfitrión de la gala de año nuevo CCTV 2009.


title: Irma Serna

text: Irma Serna o Irma Martínez Pérez (Guadalajara, 1934 - Ib., 5 de marzo de 2013) fue una pintora mexicana pionera en la pintura abstracta femenina.


title: Irma Serna

text: Estudió Economía, Comercio y Administración, en 1957 ingresó a la carrera de Decoración en la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Guadalajara, titulándose en Diseño de Artes Decorativas; comenzó a pintar imágenes de santos para una tienda de artículos religiosos y después decidió explorar en el arte abstracto. Formó parte del grupo de artistas del Centro de Arte Moderno, donde realizó varios murales.


title: Irma Serna

text: Su primera exposición fue en 1971 en la Casa de la Cultura Jalisciense, poco tiempo después abrió, junto con su esposo, la galería "Begsu" en Guadalajara.


title: Irma Serna

text: Su obra ha sido expuesta en 200 muestras individuales y colectivas, destacan: Centro de Arte Moderno, Galería Pere Tanguy, Casa de la Cultura Jalisciense, Galería Doce, Ex-Convento del Carmen, Galería Mpal. Torres Bodet, Galerías Misrachi y la 1a Bienal Iberoamericana de Pintura. En 2014 expuso en "La Colección del Pueblo de Jalisco" en el Instituto Cultural Cabañas.


title: Irma Serna

text: Así como en la "Mucs Gallery" en San Francisco, "Art Gallery" de San Antonio, "Avis State Gallery" y "Silvan Simone Gallery", en Los Ángeles.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: La Iglesia Ortodoxa Autocéfala Ucraniana (UAOC; (UAOC por sus siglas en inglés)) fue una de las tres mayores Iglesias ortodoxas en Ucrania. Fue restablecida por tercera vez en 1990, justo tras la disolución de la Unión Soviética. La UAOC, en su forma contemporánea, tiene sus orígenes en el Sobor de 1921 en Kiev, poco tiempo después de la reciente independencia. El 15 de diciembre de 2018, en el Concilio de Unificación, la UAOC y la UOC-KP, junto con los metropolitanos de la UOC-MP, se unificaron en la Iglesia ortodoxa de Ucrania. El Metropolitano Epiphanius I de Ucrania (ex obispo de la UOC-KP) fue elegido como el nuevo Metropolitano de Kiev y de Toda Ucrania.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: Durante la existencia de las UAOC y la UOC-KP, sólo la Iglesia ortodoxa ucraniana del Patriarcado de Moscú (UOC-MP) gozó del reconocimiento por la comunidad Cristiana Ortodoxa alrededor del mundo, hasta el 11 de octubre de 2018, cuando el Patriarcado ecuménico de Constantinopla suprimió la excomunión, que afligía a la UAOC y la UOC-KP. Fue aclarado más tarde, el 2 de noviembre, cuando el Patriarcado Ecuménico no reconoció ni a la UAOC ni a la UOC-KP como legítimos, y sus respectivos líderes no fueron aceptados como primados de sus iglesias.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: La metrópolis de Kiev fue el fruto del bautismo de la Rus de Kiev por el Volodýmir El Grande (988 D.C.). Fueron enviados misioneros desde Constantinopla para instruir a la gente en la fe Ortodoxa-Bizantina. Floreció la vida monástica, incluido el famoso Monasterio de las Cuevas de Kiev, por medio del esfuerzo de San Antonio de Kiev, conocido como el padre del Monasticismo de la Rus de Kiev.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: El saqueo de Kiev en diciembre de 1240 durante la invasión mongola llevó al estado y la Rus de Kiev al colapso. Para muchos de sus residentes, la brutalidad de los ataques mongoles selló el destino de muchos, que tuvieron que buscar refugio en el noreste. En 1299, el metropolitano tuvo que mudarse a Vladímir, siendo el Metropolitano Maximus el primero quien mantuvo el título "Metropolitano de Kýiv". Como el Principado de Vladímir-Súzdal, y más tarde el Gran ducado de Moscovia continuó creciendo sin obstáculos, el lazo entre ellos y Kiev. La caída de Constantinopla, en 1453, permitió que la, una vez hija, iglesia del noreste, se volviera autocéfala, con Kiev permaneciendo como parte del patriarcado ecuménico.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: A partir de ese momento, las iglesias de la Rus (Ucrania) y el Principado de Moscú tomaron caminos separados. La segunda tomó un papel central en el crecimiento del Zarato moscovita, mientras la primera fue sujeto de represión y esfuerzos de polonización (por la iglesia Polaca), particularmente después de la Unión de Brest en 1596.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: Eventualmente, la persecución de los ucranianos ortodoxos llevó a una rebelión masiva dirigida por Bohdán Jmelnytsky, y unió el Hetmanato cosaco con el Zarato ruso mediante el Tratado de Pereyáslav de 1654. Pero en 1686, el Metropolitano de Kiev entró bajo el Patriarcado de Moscú. El clero ucraniano, con entrenamiento en la fe griega, obtuvo papeles clave en la Iglesia ortodoxa rusa, hasta fines del siglo XVIII.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: En el despertar del Imperio ruso algunos grupos buscaron autonomía o autocefalía de Moscú. Y durante la República Popular Ucraniana, en 1917, fue proclamada la Iglesia Ortodoxa Ucraniana, que sobrevivió durante el dominio soviético hasta inicios de la década de 1930.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: En 1921, fue llamado a un Sobor (Sínodo) de toda Ucrania, la capital de la recién independiente Ucrania, y fue declarada independiente del patriarcado moscovita la Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana. Los delegados de este sobor escogieron al Metropolitano Vasyl Lypkivsky como primado de la iglesia. Este sobor es conocido como "La primera resurrección de la UAOC.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: Los metropolitanos Vasyl Lypkivsky y Mykola Boretsky eran predicadores eminentes de la UAOC, aunque los sermones que se daban en la década de 1930 eran mayormente en ruso, excepto en las regiones de Ucrania occidental, anexadas por la URSS en 1944. Hasta ese año, los seminarios teológicos de Ucrania Occidental impartían la homilética; los sermones eran publicados en periódicos y también en libros, como el del Arzobispo Aleksy Gromadsky.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: La independencia de la República Popular Ucraniana duró poco tiempo pues, eventualmente, la URSS volvió a anexarla. Los Soviets introdujeron un régimen ateísta, aunque al inicio se permitió que la iglesia funcionara, contra la incluso más adversa Iglesia ortodoxa rusa; la UAOC fue también perseguida, sin embargo, durante los 1930's, y eventualmente disuelta en la Ucrania anexada por los soviéticos.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: Ucrania se convirtió en un campo de batalla para los ejércitos nazis y soviéticos durante la Segunda guerra mundial. Los ucranianos ortodoxos gozaron un poco de libertad, increíblemente, bajo la ocupación nazi. En mayo de 1942, con la bendición del Metropolitano Dionisio, fue ordenada más de una docena de obispos en la Catedral de San Andrés de Kiev, en cumplimiento del tomos de 1923 del Patriarcado Ecuménico. Finalmente, parecía que se iba a poder establecer una orden eclesiástica para la UAOC. Esta es la época que se denomina "segunda resurrección" de la iglesia. Sin embargo, la historia haría de ello una realidad de corta duración.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: El 8 de octubre de 1942, entraron al Acta de Unión en la Laura Pochaivska, para unir ambas jerarquías eclesiásticas, el Arzobispo Nikanor Abrymóvych y el obispo Mstyslav Skrýpnyk de la UAOC, además del Metropolitano Oleksiy Hromadsky de la Iglesia Ortodoxa Ucraniana Autónoma. Los jerarcas prorrusos de la Iglesia Autónoma convencieron al Metropolitano Oleksiy que retirara su firma. El Metropolitano Oleksiy fue supuestamente ejecutado en Volinia el 7 de mayo de 1943 por miembros del Ejército Insurgente Ucraniano (UPA).


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: La Iglesia Ortodoxa Rusa recuperó su monopolio luego de la Segunda Guerra Mundial en la Ucrania anexada. La mayoría de las otras iglesias fue liquidada, pues el gobierno soviético sólo reconocía al Patriarcado de Moscú (MP), que fue revivido como la única iglesia legítima para la Unión Soviética. Muchos la acusaron de ser simple marioneta del partido comunista. Todo jerarca o clérigo de la UAOC que hubiese quedado en Ucrania y rehusado unirse a la Iglesia rusa, fue ejecutado o enviado a campos de concentración. Unos años más tarde le sucedió lo mismo a la Iglesia greco-católica ucraniana en el oeste del país, en Halytsya y Transcarpatia. Muchos obispos y sacerdotes de la UAOC pudieron huir a Occidente.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: La iglesia obtuvo reconocimiento estatal en 1991, lo que se conoce como "tercera resurrección" de la UAOC. Al principio era gobernada desde lejos por el Patriarca Mstyslav (Skrýpnyk). Después de su muerte en 1993, fue sucedido por el Patriarca Volodýmyr. El patriarca pudo, durante sus funciones como tal, separarse de la UAOC a modo de fundar la Iglesia Ortodoxa Ucraniana - Patriarcado de Kiev (UOC-KP), junto al Metropolitano (ahora patriarca) Filaret Denysenko. Aquellos que no quisieran aceptar este cambio seguirían con la UAOC con un nuevo primado, el Patriarca Dymytriy Yarema.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: Mientras tanto, en la Diáspora ucraniana, algunos obispos de la UAOC en los Estados Unidos, decidieron, en 1996, colocarse a sí mismos y a sus párrocos bajo la jurisdicción del Patriarcado Ecuménico de Constantinopla, de esa forma renunciando a la autocefalía de la Iglesia Ucraniana y formando en su lugar una eparquía del Trono Ecuménico.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: En 1996, el Metropolitano Stephán (Petróvich) intentó preservar la naturaleza autocéfala de la Iglesia y a quienes habían estado activos en la ayuda a su revitalización que siguió al período soviético tanto en el oeste como en Ucrania, recibieron autorización formal de los jerarcas más antiguos de la UAOC en para mantener la autocefalía en el oeste, especialmente en los Estados Unidos de Norteamérica. Mientras tanto, en Ucrania Stephan (Petrovich) era formalmente autorizado a liderar la UAOC como una entidad autogobernable en Norte y Suramérica. El Metropolitano Stephan se retiró en junio del 2004. Tras su retiro, intentó recupersr su puesto, pero sin éxito. Ek sucesor del Metropolitano Stephen fue el Metropolitano Mykhayil (Javchak).


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: El 16 de octubre del 2000, rl Sobor Eclesiástico de Ucrania eligió al Metropolitano Mefodiy (Kudriakov) de Ternópil para ser el guía de la iglesia. Como padre y cabeza de la UAOC de todo el mundo, había sido Metropolitano de Kiev y de la Rus-Ucrania. Luego de su elevación trabajó por una visibilidad más global de la iglesia, incluida una visita pastoral a los Estados Unidos en 2006 en donde fue el invitado de Myjayil y la Metropolia de la Diáspora. También viajó a Europa Occidental. Fomentó continuar las relaciones positivas entre el gobierno ucraniano y las comunidades religiosas. El Metropolitano Mefodiy falleció 2015.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: Luego vino la selección al Metropolitano Makariy como su sucesor, disputada por aquellos leales a la memoria del Metropolitano Mefodiy, pues su abordaje hacia quienes habitan fuera de Ucrania no es compartida con Makariy.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: La UAOC, con más de 3 millones de miembris, no es reconocida oficialmente por otras iglesias debido a presión ejercida por la Iglesia Ortodoxa Rusa-Patriarcado de Moscú. Ha, sin embargo, sido invitada y participa en sínodos y conferencias ortodoxas. El Patriarcado Ecuménico ha mantenido diálogo directo con la Iglesia, pero permanece muy sensible a la oposición de Moscú contra a las Iglesias Independientes de Ucrania.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: Bajo la supervisión personal del Metropolitano Mefodiy, la Academia Teológica Ortodoxa de Ternópil, de la Iglesia Ortodoxa Autocéfala de Ucrania, fue renovada y su curso de estudios compleatamente actualizada para adecuarse a los estándares académicos contemporáneos. El 18 de octubre de 2008 fueron otorgados los primeros diplomas rde la recién acreditada escuela de teología, a graduandos, en una ceremonia en la Catedral de la Natividad de Cristo en Ternopil. La ceremonia fue precedida, ante invitación por el Metropolitano Mefodiy, fue el Metropolitano de la UAOC de Nueva York y América, Mykhayil (Javchak).


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: La Catedral Patriarcal de la UAOC es la histórica Iglesia de San Andrés en Kiev. Fue erigida entre 1747 y 1754 y diseñada por el famoso arquitecto Francesco Bartolomeo Rastrelli. Aunque es utilizada para servicios litúrgicos de la Iglesia Ortodoxa Autocéfala de Ucrania, el edificio había sido previamente parte del parque histórico "Sofía-Kyiv." El gobierno ucraniano regresó la iglesia cono posesión legal de la UAOC el 21 de mayo de 2008.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: Geográficamente la iglesia ha tenido una presencia más fuerte en las provincias ucranianas occidentales, con una menor represrntación en otra parte. Antes de 1995 había más parroquias en el exterior, en comunidades de la Diáspora ucraniana de Canadá y los Estados Unidos. Sin embargo, muchas de estas parroquias ahira forman iglesias separadas, la Iglesia Ortodoxa Ucraniana de Canadá y la Iglesia Ortodoxa Ucraniana de USA, ambas son eparwuías del Patriarcado Ecuménico de Constantinopla.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: El 11 de octubre del 2018, tras un sínodo regular, el Patriarcado de Constantinopla renovó una previa decisión de otorgar autocefalia a la Iglesia ortodoxa de Ucrania. El sínodo también retiró la aceptación de 332 años de la jurisdicción de la Iglesia ortodoxa rusa por sobre la Iglesia Ucraniana, contenida en una carta de 1676.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: Asimismo el sínodo suprimió la excomunión del Patriarca Filaret de la Iglesia Ortodoxa Ucraniana - Patriarcado de Kiev (UOC-KP) y del Metropolitano Makariy de la Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana (UAOC), y ambos obispos fueron "reintegrados canónicamente a su rango jerárquico o sacerdotal, y su fe [...] restaurada a una comunión con la iglesia"


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: Fue luego aclarado que Filaret era considerado por el Patriarcado Ecuménico sólo como "el ex-Metropolitano de Kyiv", y Makariy como "el ex-Arzobispo de Lviv" y, el 2 de noviembre del 2018, que el Patriarcado Ecuménico no reconoció ni a la UAOC ni a la UOC-KP como legítimas y que sus respectivos líderes no eran reconocidos como primados de sus iglesias. El Patriarcado Ecuménico declaró que reconocía como válidos los sacramentos.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: El 15 de diciembre del 2018, los jerarcas de la UAOC decidieron disolverla, así como los jerarcas de la UOC-KP decidieron disolver su iglesia. Esto fue realizado porque el mismo día la Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana, la Iglesia Ortodoxa Ucraniana - Patriarcado de Kiev, y algunos de los miembros de la Iglesia ortodoxa ucraniana (Patriarcado de Moscú) iban a fusionarse para formar la Iglesia ortodoxa de Ucrania tras un concilio de unificación.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: En 1921, con el establecimiento de la Iglesia Ortodoxa Autocéfala Ucraniana, el Metropolitano de Kiev y de Toda-Ucrania fue considerado el primado de la iglesia. Este sistema continuó hasta 1936 cuando, por presión ejercida por la Unión Soviética, la Iglesia Ortodoxa Autocéfala Ucraniana fue liquidada, con algunos de sus miembros que tuvieron que emigrar a los Estados Unidos. Los primados de 1921 a 1936 fueron:En 1942, la UAOC fue restablecida con ayuda de la Iglesia Ortodoxa Ucraniana durante la ocupación de Ucrania por los nazis. Este período duró hasta el retorno del Ejército Rojo en 1944, luego de lo cual la UAOC fue nuevamente liquidada, por segunda vez, y permaneció estructurada únicamente en la diáspora ucraniana.


title: Iglesia ortodoxa autocéfala ucraniana

text: En 1990 la Iglesia Ortodoxa Autocéfala Ucraniana fue reinstalada en Ucrania, y el Metropolitano de la Iglesia Ortodoxa Ucraniana de Canadá, Mstyslav, fue entronado como patriarca. Desde el 2000, el primado de la iglesia ha sido el Metropolitano de Kiev y Toda-Ucrania. El Metropolitano Epiphanio I de Kiev y Toda-Ucrania fue elegido Primado de la Iglesia Ortodoxa de Ucrania el 15 de diciembre de 2018.


title: Secretaría de Energía (Argentina)

text: La Secretaría de Energía es una secretaría que integra el Ministerio de Economía de la República Argentina.


title: Secretaría de Energía (Argentina)

text: Daniel Cameron fue el secretario de Energía durante la mayor parte de las presidencias de Néstor Kirchner (2003-2007) y Cristina Fernández de Kirchner (2007-2015).


title: Secretaría de Energía (Argentina)

text: Luego de ser electo Mauricio Macri en diciembre de 2015 la secretaría fue elevada al rango de Ministerio de Energía, siendo designado el expresidente de Shell Argentina, Juan José Aranguren, como primer ministro de la cartera. En junio de 2018 el funcionario fue reemplazado por Javier Iguacel. Unos meses después, el área fue rebajada nuevamente a secretaría. Durante el último año de gestión de Macri Gustavo Lopetegui estuvo al frente de la dependencia.


title: Secretaría de Energía (Argentina)

text: Tras asumir en diciembre de 2019, Alberto Fernández designó al ingeniero nuclear Sergio Lanziani como secretario del área, quien en agosto de 2020 fue reemplazado por Darío Martínez. Junto a la designación del dirigente patagónico se produjo el traspaso de la secretaría del Ministerio de Desarrollo Productivo a la órbita del Ministerio de Economía.


title: Balbina González

text: Balbina González (Zapotlán el Grande cerca de Ciudad Guzmán, Jalisco, 31 de marzo de 1863 - 21 de diciembre de 1955), fue una docente y escritora jalisciense contemporánea de finales de siglo XIX y principio del siglo XX.


title: Balbina González

text: Fue hija de José González y de Refugio González.


title: Balbina González

text: Su último poema titulado ¡Casi un siglo...! fue publicado en 1953, en cuya primera línea menciona que tiene 90 años.


title: Balbina González

text: El acta de defunción indica que murió el 21 de diciembre de 1955, en la calle Reforma 795, siendo célibe.


title: Balbina González

text: Leonarda Zuñiga prima por parte materna de la escritora, notó la gran inteligencia de Balbina, por lo que se convirtió en su preceptora y se hizo cargo de su educación. Impulsó su camino dentro de la literatura lírica que, junto con sus amigos, lograron que se publicaran sus obras. Debido al apoyo carente hacia el desarrollo de la mujer mexicana, se tiene sospechas que algunas de sus obras poéticas fueron publicadas bajo un seudónimo.


title: Balbina González

text: Lo poco que se conoce de esta escritora es debido a la publicación del libro Mujeres notables mexicanas, de la autora Laureana Wright de Kleinhans, quien reconoce a las grandes mujeres mexicanas escritoras y poetisas del siglo XIX. Entre las mencionadas, también destaca a otras jaliscienses como: Rosario María Rojas, Guadalupe Rubalcaba, Refugio Barragán de Toscano, Isabel Prieto de Landázuri y Mateana Murguía de Aveleyra.


title: Balbina González

text: Laureana menciona en su libro que los poemas de Balbina: "Muchos se han publicado por empeño particular de sus amigos, la mayor parte permanecen inéditos."


title: Balbina González

text: Los versos de sus poesías son considerados como sencillos y espontáneos. Algunos de sus poemas son:


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: El Festival de la Canción de AfriMusic (en inglés AfriMusic Song Contest; en francés Concours AfriMusic de la Chanson) es un concurso en línea de carácter anual, en el que participan intérpretes representantes de algunas de las 55 naciones del continente africano, todas elegibles. Cada artista y o compositor que resida permanentemente en un país africano podrá participar en el concurso con una canción original, la cual se seleccionará a través de un proceso de selección nacional votado por el público y un panel de jueces.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Inspirado en el Festival de la Canción de Eurovisión, AfriMusic tiene el objetivo de actuar como una contraparte africana de los concursos de canciones continentales, como Eurovisión, y es la primera, y más grande, plataforma de música de su tipo en el continente, creada con la idea de consolidar la escritura de canciones en la industria de la música africana para reconocer los talentos detrás de los éxitos, y así además promover la identidad panafricana y el sentido de unión.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Se celebró por primera vez en el 2018, edición en la que Esuatini obtiene la primera victoria de la historia del concurso con la canción «Sengikhona», de la cantante Symphony. Seguidamente, la segunda edición del evento, celebrada en 2019, fue ganada por la cantante Nonzwakazi, de Sudáfrica, con la canción «Phakama Mbokodo». Actualmente, el concurso se ejecuta en plataformas digitales, dando la posibilidad a diferentes escritores y artistas de los países de África de inscribir sus canciones y participar. Para la tercera o cuarta edición, los organizadores declaran que su objetivo es ejecutar la Final del concurso en forma de un programa de televisión en vivo, alojado en el país ganador del año anterior, además con la implementación de votación por SMS y en línea.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Con anterioridad al lanzamiento del Festival de la Canción de AfriMusic, existieron varios intentos de realizar un concurso de música en el continente africano. El primer intento fue mediante el concurso llamado "The Song of Africa", una versión africana del Festival de la Canción de Eurovisión y autorizada por la Unión Europea de Radiodifusión (UER), la cual fue planeada para ser lanzada el día 25 de mayo de 2011 en la ciudad de Johannesburgo, Sudáfrica, y con la participación estimada de entre nueve y diez países del África subsahariana. El costo estimado de este concurso rondaba entre los 15 y 20 millones de rands sudafricanos ($1.7-2.3 millones). Finalmente, la realización del concurso fue cancelada debido a sus altos costos.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Posteriormente, en diciembre de 2014, comenzó la planificación de un concurso llamado "Africa Song," en inglés"," o "Le Chant De L'Afrique," en francés, y cuyo organizador fue el grupo "Africa Song Holdings Limited", con sede en Mauricio. Se planificó que cada país participante realizaría una selección nacional para escoger una canción que los representara. Se planeó también que la final del concurso se llevaría a cabo mediante una producción televisiva de primer nivel, que consistiría en presentaciones en vivo de las canciones seleccionadas por cada país, así como el Festival de Eurovisión. Nueve países confirmarían su participación en el concurso: Benín, Burundi, República Democrática del Congo, Ghana, Madagascar, Nigeria, República del Congo, Ruanda y Zambia, y otros diez expresaron su interés inicial en la competencia. Eventualmente fue cancelado debido a la falta de fondos.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Por último, un concurso llamado "All Africa Song Contest" estaba previsto a ser alojado en la ciudad de Adís Abeba, Etiopía, en 2015. Fue inicialmente organizado por "Kush Communications", compañía de producción con sede en Londres y dirigida por Zeinab Badawi. Se suponía que cada país de África sería representado por un cantante seleccionado por su Ministerio de Cultura respectivo, y el programa contendría cinco eliminatorias con canciones presentadas en forma de un video pregrabado y una final en vivo. Las canciones de Botsuana, Gambia, Guinea-Bisáu, Malaui, Ruanda, Somalia, Sudán del Sur y Esuatini fueron elegidas para la competencia, la cual se dice que habría contado con el respaldo de la UNESCO, la Unión Africana, y patrocinada por Coca-Cola desde su etapa inicial.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Los estados árabes de África tuvieron previamente la oportunidad de participar en el llamado Festival de la Canción Árabe, organizado por la ASBU, que se celebró en su sede en Túnez cada dos años desde el 2001 y hasta 2013, y que previsto para una nueva edición en 2019. En 2008, la UER anunció la firma de un acuerdo para licenciar el formato del Festival de Eurovisión a la compañía "Nibras Media" de Riad, Arabia Saudita, que se suponía debía producir en sociedad con "Tanweer Group" de Dubái, Emiratos Árabes Unidos, un equivalente del Festival de Eurovisión para el Medio Oriente y el norte de África llamado "Arabian Vision," con una posible participación de ocho o nueve radiodifusoras de la región.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Argelia, Egipto, Marruecos y Túnez actualmente cuentan con radiodifusoras asociadas a la UER, lo cual las hace elegibles para el Festival de la Canción de Eurovisión. Marruecos ha sido el único país de la región y del continente en participar en Eurovisión, esto en 1980, mientras que artistas de países como Benín, Camerún, Sudán, Túnez y Zambia han participado en varios festivales de la canción como el Festival de la Canción de la UAR.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Al iniciar el evento en agosto de 2017, los organizadores prometieron que el festival sería "una maravillosa integración de estilos musicales, culturas y etnias que reflejen la diversidad y los diferentes estilos dentro del continente africano" y que "proporcionen a los escritores de canciones ya establecidos y o aspirantes la plataforma para mostrar lo mejor de su trabajo", esto con el objetivo principal de seleccionar a la "mejor canción de África" y de "destacar los mejores compositores de continente"; otro objetivo es también el establecimiento de "una plataforma que educará, motivará y hará crecer la industria musical en África a través de su música, sesiones de sala y programas de educación industrial". El concurso se compone de cinco etapas:Las canciones elegibles deberán ser originales, no haber sido publicadas comercialmente y que no superen los 4.5 minutos de duración. Los artistas deberán tener al menos 18 años de edad y ser ciudadanos o residentes permanentes en el país participante (cualquiera de los 54 países soberanos de África o parcialmente reconocidos como Sahara Occidental, ya que no dependen de la membresía de la Unión Africana de Radiodifusión). Si nació en otro país y califica para la doble ciudadanía, un artista puede participar en el concurso que representa el país de origen familiar. Cada compositor puede ingresar hasta 3 canciones. No se permiten canciones con letra de carácter político, con lenguaje inaceptable o con mensajes que promocionen a cualquier organización o institución.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Veintiséis países han participado en la final del Festival de la Canción de AfriMusic desde su comienzo en 2018, o sea, que lograron pasar la fase de Selección Nacional o Regional. De estos, dos han ganado el festival. Hasta el año 2019 inclusive, han sido inscritas un total de 131 canciones, de las cuales 39 pasaron la fase de Selección Nacional o Regional y clasificaron a la Final. Aparte de los veintiséis países que pasaron la selección, otros 5 países inscribieron canciones en alguna edición del concurso pero no han logrado clasificar a la Final, entre ellos: Guinea Ecuatorial, Liberia, Marruecos, Namibia y Senegal.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: A continuación se listan según el año en el que hicieron su debut, o sea, que al menos una canción haya pasado el proceso de Selección Nacional o Regional:


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: De las tres ediciones del concurso llevadas a cabo hasta la fecha, ha habido ganadores de tres países africanos: Esuatini, Sudáfrica y Nigeria. La siguiente tabla muestra la lista de ganadores y países participantes en el concurso:


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: El Festival de la Canción de AfriMusic 2018 fue la edición inaugural del anual Festival de la Canción de AfriMusic y se celebró entre los días 15 y 29 de marzo de 2018. En esta edición del festival participaron un total de 19 naciones del continente africano. El ganador de la edición 2018 fue Esuatini con la canción «Sengikhona» interpretada por Symphony, obteniendo así el título de la primera ganadora de toda la historia del festival. Un total de 2 325 459 votos del público fueron recibidos en esta edición a través de todos los países participantes.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: La fase de pre-inscripción en esta edición tuvo lugar del día 3 de agosto al 3 de octubre de 2017, siendo Ruanda el primer país en inscribir oficialmente una canción al concurso. La fase de inscripción de canciones se extendió del 1 de noviembre de 2017 al 5 de enero de 2018.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: En su primera edición, 2 950 artistas de 41 países de todo el continente africano se inscribieron para participar en el concurso. Después de un proceso de investigación, un total de 81 artistas de 19 países llegaron a la fase de Selecciones Nacionales. Los votos del público y el panel de jueces de AfriMusic combinados dieron como resultado la selección de 19 países, Botsuana, Camerún, Costa de Marfil, República Democrática del Congo, Egipto, Etiopía, Gabón, Ghana, Guinea, Mozambique, Nigeria, República Centroafricana, República del Congo, Sudáfrica, Esuatini (Suazilandia), Tanzania y Zimbabue, para participar en la Final del concurso.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: También se recibieron dos entradas de compositores estadounidenses, quienes, de acuerdo con las reglas, debían encontrar artistas africanos para interpretar sus canciones. Sin embargo, después del período oficial de presentación y verificación, el número de países participantes se redujo a 19.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Los siguientes países clasificaron a la Final después del periodo de Selecciones Nacionales:Otros países, entre ellos Argelia, Angola, Benín, Burundi, Guinea-Bisáu, Kenia, Lesoto, Liberia, Libia, Madagascar, Malaui, Malí, Marruecos, Namibia, Ruanda, Senegal, Sierra Leona, Somalia, Sudán, Togo, Túnez, Uganda y Zambia presentaron canciones pero estas no fueron aceptadas por el concurso.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: La fase de Selecciones Nacionales se dio entre los días 24 de enero y 1 de marzo de 2018 para determinar la mejor canción de cada país para proceder a la Final. Los finalistas fueron revelados el 15 de marzo y la fecha para la votación final fue establecida para el 29 de marzo.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Tras la votación, Zanele 'Symphony' Cele, representante de Esuatini con su canción «Sengikhona» (interpretada en Suazi e Inglés y traducida como "Estoy Aquí) fue declarada ganadora con un total de 10 puntos el día 30 de marzo, colocándose así como la primera victoria del país y de todo el concurso en su historia.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Como parte del premio, Symphony fue invitada a asistir al Festival de la Canción de Eurovisión 2018 en Lisboa, Portugal. El evento oficial de despedida fue organizado por el Ministro de Deportes, Cultura y Asuntos de la Juventud de Suazilandia, David Ngcamphalala. Durante la semana de Eurovisión en Lisboa, Symphony apareció en las sedes oficiales de la competición y además realizó un dueto con la 4 veces participante de Eurovisión Valentina Monetta; también fue capaz de conocer y saludar a la ganadora del festival, Netta Barzilai. En el día de la Gran Final, Symphony se presentó en la Praça do Comércio frente a 20 000 personas en un concierto transmitido en vivo por la emisora portuguesa RTP.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Aparte de la canción ganadora, se anunciaron otros dos ganadores de los premios especiales: El Festival de la Canción de AfriMusic 2019 fue la segunda edición del anual Festival de la Canción de AfriMusic y se celebró entre los días 29 de marzo y 12 de abril de 2019. En esta edición del festival participaron un total de 10 naciones del continente africano. El ganador de la edición fue Sudáfrica con la canción «Phakama Mbokodo» interpretada por Nonzwakazi, dándole así la primera victoria a su país. Un total de 2 651 162 votos del público fueron recibidos en esta edición a través de todos los países participantes.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Para esta segunda edición del festival, existían planes que incluían al Reino de Esuatini como sede del concurso, sin embargo, el país se retiró de esta posibilidad. La fase de pre-inscripción en esta edición tuvo lugar del día 1 de septiembre hasta el 13 de octubre de 2018. La fase de inscripción de canciones se extendió del 1 de diciembre de 2018 hasta el 5 de enero de 2019. A la competencia se unieron Malaui, Ruanda, Senegal y Zambia.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: La lista oficial de países participantes se publicó en el sitio web oficial de AfriMusic el 11 de marzo, iniciando también en ese día la fase de Selecciones Nacionales. Un total de 3 502 canciones de artistas de 16 países africanos se inscribieron en el concurso, a saber, Sudáfrica, Zambia, Camerún, Costa de Marfil, Ghana, Nigeria, Mozambique, Esuatini, Botsuana, Congo, Liberia, Malaui, Ruanda, Senegal, Sudán del Sur y Togo, sin embargo, solo canciones de 13 de los 16 países clasificaron a la Final. Se aceptaron canciones de 13 países y se les permitió proceder, mientras que las canciones de Togo, Liberia y Botsuana fallaron el proceso. De las 49 canciones de 45 artistas, 16 provinieron de Ghana y 10 de Sudáfrica.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Luego de 714 810 recibidos por parte del público, 20 artistas llegaron a la Final del concurso, representando a los países de Sudáfrica, Zambia, Esuatini, Ruanda, Malaui, Ghana, Nigeria, Mozambique, Camerún y Costa de Marfil.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: En comparación con la edición de 2018, en esta edición no se garantizó automáticamente la participación de todos los países en la Final: 13 países se dividieron en tres grupos de países. La fase de votación de la nueva etapa de Selecciones Regionales tuvo lugar del 11 al 25 de marzo de 2019.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: El 27 de marzo de 2019 se anunciaron a los 20 artistas de 10 países elegidos por el público y el panel de jueces para competir en la Final. Ghana estuvo representado por cinco canciones, seguido de Sudáfrica con cuatro y Nigeria con tres. La República del Congo, Senegal y Sudán del Sur fueron eliminados en el proceso de Selección Regional. La votación final se realizó entre el 29 de marzo y el 12 de abril de 2019. Los resultados de la votación pública se revelaron entre los días 2 y 8 de abril de 2019.Tras la votación, Siphokazi 'Nonwakazi' Maphumulo, representante de Sudáfrica con su canción «Phakama Mbokodo» fue declarada ganadora con un total de 10 puntos el día 15 de abril. La canción, interpretada en Zulú e inglés, se traduce como "Levántate Mujer", con 'Mbokodo' que literalmente significa 'rock', una referencia a la línea de la canción de la libertad cantada en la Marcha de las Mujeres de 1956 en Sudáfrica ""golpeas a las mujeres, tú golpear una roca"". Como parte del premio, Nonzwakazi fue invitada a asistir al Festival de la Canción de Eurovisión 2019 en Tel Aviv, Israel, y a actuar allí en la sede oficial del concurso: Eurovision Village en el parque Charles Clore en la Gran Final el día 18 de mayo de 2019. Aparte de la canción ganadora, se anunciaron otros dos ganadores de los premios especiales: El Festival de la Canción de AfriMusic 2020 es la tercera edición del anual Festival de la Canción de AfriMusic y se celebrará entre los días 10 y 27 de abril de 2020. En esta edición del festival participarán un total de 30 artistas de 15 naciones del continente africano.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Inmediatamente después de la victoria de Sudáfrica en la edición de 2019, los organizadores anunciaron que estaban "trabajando duro para presentar un show en vivo de la Gran Final en Sudáfrica" para la edición 2020, sin embargo, estos planes no se implementaron nuevamente y la competencia se continuará realizándose en un formato en línea. En relación con la cancelación del Festival de la Canción de Eurovisión 2020 debido a la pandemia de COVID-19, en lugar de un viaje a Róterdam, Países Bajos, los organizadores ofrecerán una oportunidad alternativa para el ganador de la edición de 2020.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: El período de inscripción de canciones finalizó el 1 de febrero de 2020, y el período de Selección Regional comenzó el 20 de febrero. 113 canciones de 24 países se disputaron un lugar en la Final, un aumento de 64 canciones y 11 países con respecto al año anterior. La mayor cantidad de canciones provinieron de Ghana (18), Nigeria (20) y Sudáfrica (19). Burundi, Guinea Ecuatorial, Kenia, Liberia, Marruecos, Namibia, Túnez y Uganda inscribieron canciones elegibles por primera vez, mientras que la República Democrática del Congo, Gabón, Tanzania y Zimbabue regresaron después de un año de ausencia. La canción ganadora se revelará el 27 de abril de 2020.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: No todos los países obtuvieron automáticamente un lugar en la Final; los 24 países se dividieron en cuatro grupos regionales. 20 artistas llegaron a la Final del concurso, representando a los países de Burundi, Camerún, Costa de Marfil, Ghana, Kenia, Malaui, Nigeria, República Democrática del Congo, Sudáfrica, Sudán del Sur, Uganda, Tanzania, Túnez, Zambia y Zimbabue. Por otra parte, canciones de 9 países no clasificaron de la fase de Selección Regional: Esuatini, Gabón, Guinea Ecuatorial, Liberia, República del Congo, Marruecos, Mozambique, Namibia y Senegal. Es la primera vez que Esuatini, Gabón, Mozambique y la República del Congo no clasifican a la Final desde sus debuts.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: La fase de Selección Regional tuvo lugar entre el 20 de febrero y el 20 de marzo y la lista de los finalistas se anunció el 3 de abril. Debido a que varios participantes obtuvieron los mismos puntos en tres de las cuatro regiones, se decidió ampliar la lista de finalistas de 24 al 30. El periodo de votación de la Final durará del 10 al 25 de abril, y el ganador del festival se anunciará el 27 de abril.Tras la votación, Dhortune ThatOndoBoy representante de Nigeria con su canción «Yèmi» fue declarado ganador con un total de 12 puntos el día 27 de abril.


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Los ganadores de los 4 premios especiales fueron anunciados el 23 de abril:


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Mejor Canción en Inglés: Zinny (Nigeria) – "Little Girls Grow"


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Mejor Canción en Francés: Miss Erica (Burundi) – "In My Heart"


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: Mejor Canción en Una Lengua Africana: Hamza Mathcima (Túnez) – "Samra"


title: Festival de la Canción de AfriMusic

text: EurovisionCoverage Facebook Buzz Award: Miss Erica (Burundi) – "In My Heart"


title: Protocolo (seguridad)

text: Un protocolo de Seguridad es una normativa que fija pautas de actuación para unificar criterios en materia políticas de seguridad.


title: Protocolo (seguridad)

text: El mismo debe estar consensuado entre los distintos actores intervinientes (fuerzas de seguridad, fuerzas policiales, ministerios de justicia y de seguridad, otros actores) y permiten, en el momento de aplicarse, resolver situaciones de forma más eficientes.


title: Protocolo (seguridad)

text: Los protocolos deben ser realizados por personal con conocimiento en seguridad y en la materia específica, a la vez que se deben considerar los diversos impactos en su accionar.


title: Protocolo (seguridad)

text: La utilización de protocolos en la seguridad pública son de utilidad para mantener criterios de trabajo y así evitar desacuerdos o conflictos innecesarios.


title: Protocolo (seguridad)

text: A continuación se citan algunos protocolos:


title: Protocolo (seguridad)

text: El uso de los protocolos de actuación en seguridad se aplican en las diversas actividades propia de la disciplina. Así pues por ejemplo cada área propia de la seguridad cuenta con sus protocolos tal el caso de Seguridad e Higiene o, barridos electrónicos, 27 de marzo de 2019, El Telégrafo.


title: Protocolo (seguridad)

text: También los protocolos de actuación definen lineamientos políticos, aunque no deben alejarse de los saberes técnicos.


title: Protocolo (seguridad)

text: En muchas ocasiones ante incidentes los protocolos son revisados y replanteado aplicando conceptos de mejora continua.


title: The Way Back (película)

text: The Way Back (en español "El camino de regreso") es una película dramática estadounidense sobre deportes de 2020, dirigida por Gavin O'Connor y escrita por Brad Ingelsby. Interpretada por Ben Affleck, Al Madrigal, Michaela Watkins y Janina Gavankar, muestra a un trabajador de la construcción alcohólico que es contratado como entrenador principal del equipo de baloncesto en la escuela secundaria donde alcanzó la fama.


title: The Way Back (película)

text: La película se estrenó en cines en Estados Unidos el 6 de marzo de 2020 por Warner Bros. Pictures. En respuesta a la pandemia de COVID-19, que causó el cierre de cines en todo el mundo, Warner Bros. puso la película en venta en formato digital el 24 de marzo de 2020. La película recibió comentarios generalmente positivos de los críticos, elogiando la actuación de Affleck. Sin embargo, la película sufrió en taquilla debido a la COVID-19, ya que solo estuvo en cines dos semanas.


title: The Way Back (película)

text: Jack Cunningham es un alcohólico ironworker quién está separado de su mujer, Angela. Mientras en cena de Acción de gracias con su familia, su hermana Beth le dice que están preocupados sobre sus hábitos de beber y aislamiento de amigos y familia. Al día siguiente, Jack recibe una llamada de Padre Devine en su instituto católico anterior, Obispo Hayes, donde sea un jugador de baloncesto de la estrella . Devine Le pregunta para dar un paso en cuando el entrenador de baloncesto de la escuela, cuando el entrenador anterior ha padecido un ataque de corazón. Jack está introducido a entrenador de ayudante y profesor de álgebra Dan, así como los miembros de equipo. Aprende que Obispo Hayes no ha ido al play off desde entonces sea un estudiante , y que el interés estudiantil ha caído significativamente, dejando el equipo con justo seis varsity jugadores. Entre estos jugadores son Brandon , el equipo introverted guardia de punto y más talented jugador, y Marcus, el centro del equipo, quién agrava el equipo con su actitud.


title: The Way Back (película)

text: El equipo se enfrenta a Memorial, una escuela más grande con un equipo mucho más talentoso, en el primer juego de Jack como entrenador. Arrastrándose de manera significativa y frustrada por la percepción de falta de esfuerzo, Jack pone Marcus y exige que el equipo juegue con más dureza. Sin embargo, el obispo Hayes pierde mal.


title: The Way Back (película)

text: Después de un juego una noche, Jack se encuentra con Brandon caminando solo y le ofrece un paseo a casa. Brandon revela que su madre está muerta y que su padre no puede asistir a sus juegos mientras cuida a sus hermanos. Jack comienza a instituir cambios estratégicos en el equipo, adoptando una defensa de prensa plena y un enfoque en condicionamiento para compensar la relativa falta de tamaño y talento del equipo.


title: The Way Back (película)

text: El equipo está inicialmente molesto por las prácticas más estrictas y la actitud agresiva de Jack, pero pronto crece respetándolo. Cuando Marcus llega tarde para el siguiente juego, Jack lo arranca del equipo. Los cambios de Jack resultan en un juego cercano que finalmente gana Bishop Hayes. Jack anima a Brandon a desarrollar sus habilidades de liderazgo y a ser más vocal en la corte, nombrándolo finalmente capitán del equipo. Más tarde, Marcus viene a la casa de Jack sin previo aviso para pedir que se le permita volver al equipo, y Jack finalmente se relata.


title: The Way Back (película)

text: El equipo sigue teniendo éxito, y Jack comienza a conectarse con sus jugadores. Su bebida disminuye, y comienza a pasar más tiempo con su familia y amigos. Jack y Angela asisten a una fiesta de cumpleaños para David, hijo de su amigo Miguel. Se revela que Jack y Angela tenían un hijo, Michael, que murió de cáncer. David y Michael estaban juntos en el hospital; David está ahora en remisión.


title: The Way Back (película)

text: Mientras protesta una llamada en un juego, Jack es expulsado, haciendo que el obispo Hayes pierda. Mientras conducía a casa, Jack revela a Brandon que su padre estaba descuidado, solo prestando atención a Jack cuando se descubrió su talento de baloncesto. Como resultado, Jack rechazó una beca atlética completa al programa de baloncesto en la Universidad de Kansas, y no ha jugado baloncesto desde entonces.


title: The Way Back (película)

text: Su último juego de la temporada es un reajuste con Memorial. Jack visita al padre de Brandon Russ en el trabajo, informándole que Brandon ha recibido atención de los reclutadores universitarios. Sin embargo, Russ, un jugador de baloncesto de la universidad, ha desalentado a su hijo de usar el baloncesto para ganar éxito.


title: The Way Back (película)

text: En el juego, Mons. Hayes consigue montar una vuelta después de un inicio lento, culminando con Brandon haciendo el juego de tiro ganador. Más tarde, Jack recibe una llamada de Angela, diciéndole que David ha sido hospitalizado. Al visitar, Jack y Angela escuchan a un médico informando a los padres de David que su cáncer ha vuelto. La vista de su dolor perturba a Jack, que sale del hospital y rápidamente comienza a beber de nuevo.


title: The Way Back (película)

text: A la mañana siguiente, Jack llega a practicar tarde y borracho; Dan informa al Padre Devine, quien luego dispara a Jack, diciéndole que no puede confiar en él con el equipo y teme que tiene un problema serio. Una noche, mientras conducía borracho con una mujer se encontró en un bar, Jack retro-termina un barco golpeado a un coche estacionado. La mujer huye, diciéndole que entre en su casa por la espalda, pero Jack entra en la casa equivocada y se enfrenta a sus ocupantes. Jack intenta irse antes de que llegue la policía, pero el enfrentamiento se vuelve físico, haciendo que sea empujado por los pasos de la casa y ser golpeado inconsciente.


title: The Way Back (película)

text: Jack despierta en el hospital donde es atendido por Beth, quien exige que obtenga ayuda para su alcoholismo. Jack comienza a asistir a la terapia, y comienza a abrirse sobre la muerte de su hijo. Se reúne con Angela y se disculpa por sus errores pasados. El equipo Bishop Hayes dedica su primer juego de playoff a Jack; Brandon ve que su padre y sus hermanos están presentes. Mientras tanto, en una cancha exterior, Jack toma un baloncesto y practica su tiro.


title: The Way Back (película)

text: El 11 de junio de 2018, se anunció que el director Gavin O'Connor y el actor Ben Affleck iban a re-equipo en una película dramática de Warner Bros. titulada El Has-Been, guiado por Brad Ingelsalma sobre una ex estrella de baloncesto que ha perdido su esposa y fundación familiar debido a una adicción, e intenta recuperar su alma convirtiéndose en el entrenador de una escuela secundaria. El 26 de septiembre de 2018, se informó que el comediante Al Madrigal se había unido al elenco de la película, ahora conocida como "Torrance", para jugar a Dan, un maestro de matemáticas de secundaria muy experimentado y el entrenador asistente de la escuela que cree en el carácter de Affleck después de que el entrenador principal se detiene. Los productores serían Jennifer Todd, Gordon Gray, Ravi Mehta y O'Connor. En octubre de 2018, Janina Gavankar se unió al elenco de la película. En noviembre de 2018, Brandon Wilson y Rachael Carpani se unieron al elenco de la película. En julio de 2019, se anunció que "el" título de la película era The Way Back. En agosto de 2019, se anunció que Rob Simonsen anotaría la película. Affleck habló sobre cómo la película actuó como una forma de terapia para él siguiendo sus propios stints con alcoholismo y rehabilitación.


title: The Way Back (película)

text: La fotografía principal comenzó en octubre de 2018 alrededor del barrio de San Pedro y Long Beach de Los Ángeles. Gran parte de las tomas fueron filmadas en el gimnasio de la escuela secundaria Chaffey en Ontario, California.


title: The Way Back (película)

text: La película estaba originalmente programada para ser lanzada el 18 de octubre de 2019. Sin embargo, en marzo de 2019, fue relegado varios meses al 6 de marzo de 2020.


title: The Way Back (película)

text: El 19 de marzo, Warner Bros. Pictures anunció que la película estaría disponible digitalmente en Estados Unidos y Canadá a través de Premium VOD en 24 de marzo debido a los cierres de cines ocasionado por las restricciones de pandemia COVID-19. Esto fue solo dos semanas después del debut teatral de la película y antes del final del habitual ensayo teatral de 90 días. Otra película, "Birds of Prey and the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn" distribuida por el estudio, también fue lanzada antes de lo esperado por la misma razón. La película fue lanzada en Blu-ray, y DVD el 19 de mayo de 2020.


title: The Way Back (película)

text: The Way Back recaudó $13,6 millones en los Estados Unidos y Canadá, y $1,1 millones en otros territorios, por un total mundial de $14,7 millones, contra un presupuesto de producción de $21–25 millones.


title: The Way Back (película)

text: En Estados Unidos y Canadá, la película fue lanzada junto a "Onward" y la amplia expansión de "Emma", y se proyectó que ascienda entre 7 y 10 millones de dólares de 2.718 teatros en su fin de semana de apertura. Hizo $2,6 millones en su primer día. La película comenzó a debutar a $8,5 millones, terminando tercero en la taquilla. La película cayó un 70% en su segundo fin de semana a 2,4 millones de dólares, finalizando el séptimo, en gran parte causado por la pandemia COVID-19 en Estados Unidos.


title: The Way Back (película)

text: Sobre el agregado de revisión de "The Way Back" Rotten Tomatoes, tiene una calificación de aprobación de 84% basada en 215 opiniones, con una calificación promedio de 6.8/10. El consenso de los críticos del sitio web dice: "El tratamiento frustrante de The Way Back de una historia formulada a menudo es superado por "el" trabajo sobresaliente de Ben Affleck en el papel central". En Metacritic, la película tiene un promedio ponderado de 66 de 100, basado en 40 críticos, indicando "revisiones generalmente favorables". Las audiencias que dio CinemaScore a la película un grado promedio de "B+" en una escala A+ a F, y PostTrak informó que recibió un promedio 3.5 de 5 estrellas de los espectadores que encuestaron, con 54% diciendo que definitivamente lo recomendarían.


title: The Way Back (película)

text: Todd McCarthy de "The Hollywood Reporter" escribió: "Affleck da la impresión de familiaridad íntima con la angustia y el autoasco que dominan la vida de Jack; este personaje y proyecto significó claramente algo importante para él, como "el" título sugiere abiertamente, y le da todo sin exagerar el melodrama". Owen Gleiberman de "Variedad" dijo que "Ben Affleck es convincente en un drama de adicción y redención que juega con su propia odisea tabloide. Pero la versión tabloide fue mejor".


title: Midsommar (película de 2019)

text: Midsommar es una película estadounidense-sueca de folk-terror de 2019, escrita y dirigida por Ari Aster. Está protagonizada por Florence Pugh, Jack Reynor, William Jackson Harper, Vilhelm Blomgren, Archie Madekwe, Ellora Torchia y Will Poulter.


title: Midsommar (película de 2019)

text: Es una coproducción entre Estados Unidos y Suecia, concebida inicialmente como una película "slasher" que tiene lugar en una secta sueca. Aster planeó un guion que utilizaba elementos del concepto, pero convirtió una relación deteriorada en el conflicto central después de haber experimentado una ruptura difícil. La película se filmó en Budapest en el verano y otoño de 2018.


title: Midsommar (película de 2019)

text: "Midsommar" fue estrenada en cines en los Estados Unidos el 3 de julio de 2019 por A24 y en Suecia el 10 de julio de 2019 por Nordisk Film. La película recibió reseñas positivas por parte de los críticos, y muchos elogiaron la dirección de Aster y la actuación de Pugh.


title: Midsommar (película de 2019)

text: La estudiante de psicología Dani Ardor está traumatizada después de que su hermana Terri se suicidara y asesinara a sus padres llenando su casa con monóxido de carbono. El incidente tensa la relación de Dani con su novio, Christian Hughes, un estudiante de antropología. El verano siguiente, Dani descubre que Christian y sus amigos, Mark y Josh, han sido invitados por su amigo sueco, Pelle, a asistir a una celebración de verano en la comuna ancestral de Pelle, Hårga, en Hälsingland. Pelle explica que esta celebración solo ocurre cada noventa años. Christian no le había hablado a Dani del viaje, y los dos discuten. En un intento por arreglar las cosas, Christian invita, a regañadientes, a Dani.


title: Midsommar (película de 2019)

text: El grupo vuela a Suecia y llega a la comuna, donde se encuentran con Simon y Connie, una pareja inglesa invitada por el hermano comunal de Pelle, Ingemar, quien ofrece psilocibina al grupo. Bajo la influencia de la droga, Dani tiene alucinaciones de Terri y entra en pánico. Las tensiones aumentan cuando el grupo es testigo de un "ättestupa", donde dos ancianos de la comuna cometen senicidio al saltar desde lo alto de un acantilado. Cuando el anciano sobrevive a la caída, los sectarios imitan sus lamentos de agonía y le aplastan el cráneo con un mazo. La anciana jefa de la secta, Siv, explica que esta es una expresión perfectamente normal de los puntos de vista de Hårga sobre la muerte, afirmando que cada miembro debe hacer lo mismo a la edad de setenta y dos años. La escena perturba profundamente al grupo, particularmente a Dani, pero deciden quedarse a instancias de Pelle y porque las tradiciones de los solsticios de verano son el tema de la tesis de Josh. Simon y Connie, sin embargo, deciden irse. Mientras Connie está recogiendo sus cosas, un anciano le dice que Simon ya se fue a la estación de tren sin ella. Confundida y frustrada, Connie decide irse sola. Más tarde, el grito de una mujer se oye en la distancia.


title: Midsommar (película de 2019)

text: Christian decide hacer también su tesis sobre los Hårga, creando una brecha entre él y Josh. Josh intenta solicitar más información sobre las antiguas prácticas rúnicas de la comuna, que se basan en pinturas hechas por un miembro concebido a través de la endogamia y a quien consideran un oráculo. Cuando Mark, involuntariamente, orina en un árbol ancestral, en el que se encuentran las cenizas de los miembros fallecidos, incita la furia de la secta. Más tarde una joven de Hårga, a la que Mark no quita ojo, le insta a que vaya con ella y Mark desaparece. Esa noche, Josh se cuela en el templo para fotografiar el texto sagrado rúnico de la secta. Lo distrae un hombre parcialmente desnudo con la piel de la cara y las piernas de Mark, y lo golpean en la cabeza con un mazo, tras lo cual arrastran su cuerpo fuera del templo.


title: Midsommar (película de 2019)

text: Al día siguiente, Dani, dejándose llevar por las jóvenes de Hårga, se encuentra participando en el concurso para la elección de la Reina de Mayo. Tras drogarla, empieza el concurso, que consiste en bailar hasta la extenuación, la última mujer en pie será coronada. Dani resulta ganadora y se convierte en el centro de la celebración. Al mismo tiempo, Christian también ha sido drogado y termina participando en un ritual sexual cuyo objetivo es dejar embarazada a una de las sectarias, Maja. Tras descubrir a Christian y Maja teniendo relaciones sexuales, Dani sufre un ataque de pánico y varias de las mujeres de Hårga lloran con ella, imitando sus lamentos y consiguiendo que Dani se calme y se sienta en unidad con ellas. Después del ritual, un Christian desnudo y desorientado, intenta huir de los habitantes de Hårga, pero se mete en un granero donde encuentra el cuerpo de Simon, que ha sido víctima de una ejecución ritual conocida como águila de sangre. En ese momento, Christian es drogado con una sustancia paralizante. La secta se reúne con un Christian paralizado y le explica a Dani que, para purgar a la comuna de su maldad, se deben ofrecer nueve sacrificios humanos. Las primeras cuatro víctimas son extranjeros: Josh, Mark, Connie y Simon, traídos por Pelle e Ingemar. Las siguientes cuatro víctimas son miembros de la secta: los dos ancianos sacrificados y dos voluntarios, Ingemar y Ulf. Dani, como Reina de Mayo, tiene el poder de elegir a la novena y última víctima: Christian o un aldeano elegido al azar. Furiosa por su traición y traumatizada, elige sacrificar a Christian que es cosido dentro de un oso y colocado en un templo junto a los demás sacrificios humanos. El templo es incendiado mientras el resto de los habitantes de Hårga miran e imitan los gritos de agonía de Ulf e Ingemar. Dani, también presente y aún con su traje de Reina de Mayo, está horrorizada por la situación, pero poco a poco su expresión cambia a una sonrisa.En mayo de 2018, se anunció que Ari Aster escribiría y dirigiría la película, con Lars Knudsen como productor. Se informó que B-Reel Films también produciría la película, mientras que A24 la distribuiría. En julio de 2018, Florence Pugh, Jack Reynor, Will Poulter, Vilhem Blomgren, William Jackson Harper, Ellora Torchia y Archie Madekwe se unieron al elenco de la película.


title: Midsommar (película de 2019)

text: La fotografía principal comenzó el 30 de julio de 2018 en Budapest, Hungría, y finalizó en octubre de 2018.


title: Midsommar (película de 2019)

text: "Midsommar" tuvo un pre-estreno en el Alamo Drafthouse, en la ciudad de Nueva York, el 18 de junio de 2019. Luego fue estrenada en los cines estadounidenses el 3 de julio de 2019, y el 10 de julio en Suecia.


title: Midsommar (película de 2019)

text: Al 25 de septiembre de 2019, "Midsommar" había recaudado $27.4 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá, y $13.7 millones en otros territorios, para un total mundial de $41.1 millones de dólares.


title: Midsommar (película de 2019)

text: En Estados Unidos y Canadá, se proyectó que la película generaría entre 8 y 10 millones de dólares brutos en 2.707 cines durante los primeros cinco días. Recaudó $3 millones de dólares en su primer día, incluidos $1.1 millones de las previsualizaciones del martes por la noche, en lo que "Deadline Hollywood" llamó un «comienzo sensacional». Luego debutó con $10.9 millones, terminando sexta en taquilla; "IndieWire" dijo que era «simplemente decente» dado su presupuesto estimado de $8 millones, pero que la película probablemente encontraría éxito en los medios locales. En su segundo fin de semana, la película cayó un 44%, a $3.7 millones de dólares, terminando en octavo lugar, y luego recaudó $1.6 millones en su tercer fin de semana, terminando en el noveno puesto.


title: Midsommar (película de 2019)

text: Midsommar recibió generalmente críticas positivas. En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes, la película tiene una calificación de aprobación del 83% basada en 342 reseñas, con una calificación promedio de 7.5/10. El consenso crítico del sitio web dice: «Ambiciosa, impresionantemente elaborada y, sobre todo, inquietante, "Midsommar" demuestra aún más que el escritor y director Ari Aster es un autor de terror a tener en cuenta». En el sitio web Metacritic, la película tiene una puntuación promedio ponderada de 72 sobre 100, basada en 54 críticas, lo que indica «críticas generalmente favorables». Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación de «C +» en una escala de A + a F, mientras que aquellos en PostTrak le dieron un promedio de 3 de 5 estrellas y un 50% de «recomendación definitiva».


title: Midsommar (película de 2019)

text: John DeFore, de "The Hollywood Reporter", describió la película como el «equivalente de terror de una boda de destino», y «más inquietante que aterradora, [pero] sigue siendo un viaje que vale la pena hacer». Escribiendo para "Variety", Andrew Barker señaló que «no es la obra maestra ni el desastre que los espectadores más vocingleros de la película están obligados a reclamar. Más bien, es una rareza admirablemente extraña y confusa temáticamente de un cineasta talentoso que permite que sus ambiciones superen su ejecución». David Edelstein, de "Vulture", elogió la actuación de Pugh como «increíblemente vívida» y señaló que Aster «estimula a "Midsommar" más como una ópera (de Wagner, no Puccini) que como una imagen de miedo», pero concluyó que la película «no se hiela porque sus impulsos son muy intensos. Es una parábola del despertar religioso de una mujer, que también es la fantasía de venganza de una mujer contra un hombre que no satisfizo sus necesidades emocionales, y también es la fantasía masoquista de un director masculino de emasculación a manos de un culto matriarcal».


title: Midsommar (película de 2019)

text: Eric Kohn, de "IndieWire", resumió la cinta como una «película de ruptura perversa«, y agregó que «Aster no siempre deja caer las mayores sorpresas, pero sobresale en torcer el cuchillo. Después de una defloración que hace que "The Devils", de Ken Russell se vea mansa, Aster encuentra su camino a una sorprendente comprobación de la realidad». Joshua Rothkopf, de "Time Out", le otorgó a la película una calificación de 5/5 estrellas, escribiendo: «Una parte salvaje pero evolucionada del terror popular sueco, el seguimiento alucinante de Ari Aster a "Hereditary" lo demuestra un director de terror sin igual».


title: Midsommar (película de 2019)

text: Para "The A.V. Club", A. A. Dowd declaró que la película «rivaliza con "Hereditary" en el departamento de shock cruel", y la calificó con una «B + por esfuerzo». En su reseña para "Inverse", Eric Francisco comentó que la película se siente «como una vuelta de la victoria después de "Hereditary]]"», y que Aster «se toma su dulce tiempo para calmar a los espectadores en sus garras […] Pero al igual que la forma en que los personajes experimentan el tiempo, su paso es una noción vaga». Describió la película como «una representación nítida de la iluminación con gas». Richard Brody, de "The New Yorker", dijo que la película «está construida sobre un vacío de conocimiento y experiencia, un vacío de carácter y relaciones, que incluso el primer nivel de la casa de las cartas narrativas no puede soportar». Añadió: «Al final, el tema de "Midsommar" es tan simple como regresivo: estadounidenses con suerte, quédense en casa».


title: Midsommar (película de 2019)

text: El actor Nicolas Cage dijo que la película «fue emocionante» y que tenía tomas «bergmanescas». El director y actor Jordan Peele, por su parte, dijo que la película era una cinta pagana icónica con «las imágenes más atrozmente perturbadoras que he visto en el cine».


title: María del Refugio García Brambila

text: María del Refugio García Brambila o Miss Cuca Ayutla (Jalisco)|Ayutla]], 6 de julio de 1908 - Guadalajara, 18 de abril de 1992) fue una maestra de folclore y danza regional mexicana. Es conocida como "Pionera de la danza Folclórica" en Jalisco.


title: María del Refugio García Brambila

text: Se graduó como profesora de Educación Física en la Escuela Normal de Jalisco, con especialidad en danza y baile regional.


title: María del Refugio García Brambila

text: A partir de 1925 se convirtió en una maestra destacada en varias escuelas primarias, poco tiempo después fue Directora del grupo de bailes folclóricos del Departamento de Educación Pública del Estado.


title: María del Refugio García Brambila

text: Fue docente en la Escuela Industrial, Internado Beatriz Hernández, “Hijos del Ejército”, Secundaria No 1° para señoritas, Normal de Jalisco y Preparatoria de Jalisco. Su grupo de alumnas del internado “Beatriz Hernández” obtuvo durante 13 años consecutivos el Primer Lugar en Danza y Baile.


title: Johnny Longstaff

text: John Edward "Johnny" Longstaff (1919 – 2000) fue un antifascista en los años 1930s quién luchó con las Brigadas Internacionales.


title: Johnny Longstaff

text: Longstaff nació en 1919 en la ciudad de Stockton-on-Tees, Inglaterra. En su juventud era pobre, y durante los años de la Gran Depresión rogaba para pan en las calles. A los quince años, Longstaff se junto a la Gran Marcha de Hambre, y camino 380 kilómetros para llegar a Londres. Después, Longstaff se unió a la organización juvenil del Partido Laborista. Sus experiencias en la organización, y conociendo refugiados judíos de Alemania nazi inculco sentimientos fuertes antifascistas. Participó Longstaff en La Batalla de Cable Street en 1936.


title: Johnny Longstaff

text: En 1937 Longstaff se junto a la Brigada internacional después de mentir de su edad, y lucho al lado de la Segunda República Española en la Guerra civil española, donde fue herido tres veces. Regreso al Reino Unido unos meses antes del empiezo de la Segunda Guerra Mundial. En las campañas de esta guerra, luchó en el ejército del Reino Unido como un sargento en la Brigada de Rifles de Londres en África del Norte y Italia, participando en las batallas de El Alamein y de Montecassino. Recibió un premio por valor.


title: Johnny Longstaff

text: Después de la guerra, Longstaff se casó con su esposa, Pauline, tuvo niños, y tomó un trabajo como funcionario.


title: Johnny Longstaff

text: Longstaff murió en 2000. En 2019, un grupo de música folk, The Young'uns hizo una obra musical sobre su vida.


title: Eva Mendiola

text: Eva Mendiola (fecha de nacimiento desconocida - Guadalajara, 22 de julio de 1980) fue una fotógrafa jalisciense especializada en retrato y que formó parte de las fotógrafas mexicanas inspiradas por la visita a México de la italiana Tina Modotti. En su libro "Fotógrafas en México. 1872-1960", José Antonio Rodríguez incluyó a Mendiola en la categoría “fotógrafas vanguardistas” que tuvieron su periodo de mayor fama entre 1923 y 1940.


title: Eva Mendiola

text: Eva Mendiola estudió fotografía en Estados Unidos, de donde trajo lámparas de tungsteno y cámaras de gran formato para instalar su estudio fotográfico en Guadalajara. Su primer estudio fotográfico, llamado Rubens, estaba localizado en el cruce de las calles López Cotilla y Colón, pero después lo cambió al edificio Lutecia de Av. Juárez.


title: Eva Mendiola

text: En los años 20 del siglo XX, Mendiola fue considerada una artista adelantada a su época por su manejo conceptual de las imágenes dentro de su entorno sociocultural, pues era muy buscada por mujeres de la alta sociedad. Entre los fotógrafos más solicitados estuvieron Francisco Ulloa, dueño de dos locales con los que abarcaba la zona de Mezquitán y el barrio de San Juan de Dios; y Eva Mendiola, pronto convertida en la retratista de las damas elegantes de la urbe tapatía, porque daba a los rostros una agradable armonía, haciéndolos incluso muy parecidos entre sí por el cuidadoso retocado que les imprimía.Las técnicas que utilizaba eran afines al estilo y estética del cine de Hollywood y al cine expresionista alemán, aunque también hubo quien calificó su estilo como romántico y sutil.En efecto, la nota sobresaliente en los trabajos de Eva es la delicadeza; pero no la exagerada y efímera de Smart, sino la que viene a dar suavidad a los contornos, tranquilidad a las figuras, reposo a los movimientos y quietud a los conjuntos.Por esa época también publicó sus primeras fotografías en el periódico El Informador. Se dice que en una ocasión, la actriz sonorense María Félix visitó su estudio y Mendiola, al ver su belleza le pidió hacerle algunos retratos, cuando la actriz le dijo que no tenía dinero para pagarle, Mendiola le dijo que los haría gratis; así que sin planearlo, Eva Mendiola tuvo el retrato de María Félix en su estudio.


title: Eva Mendiola

text: Además de su labor como fotógrafa, Mendiola fue docente de la Escuela Federal de Arte Industrial para Señoritas y participó en organizaciones que buscaban combatir la lepra.


title: Eva Mendiola

text: En 1929 ganó la medalla de oro en un concurso de retrato para representar a México en la Feria Mundial de Sevilla. Las fotografías ganadoras de esa competencia fueron publicadas en el primer número de la revista "Helios", espacio que Mendiola compartió con talentosas fotógrafas de la época, como Eva González y Tina Modotti.


title: Eva Mendiola

text: En 1958 recibió la presea “José Clemente Orozco”.


title: Wilhelm Fiedler

text: Otto Wilhelm Fiedler (3 de abril de 1832 - 19 de noviembre de 1912) fue un matemático alemán nacionalizado suizo, conocido por sus libros de texto de geometría y sus contribuciones a la geometría descriptiva.


title: Wilhelm Fiedler

text: Fiedler era el hijo de un zapatero. Asistió al Royal Mercantile College de Chemnitz y en 1849 a la Bergakademie Freiberg como estudiante externo. En 1852 se convirtió en profesor de matemáticas en la "Werkmeisterschule" en Freiberg y en 1853 en la "Gewerbeschule" en Chemnitz. Tuvo que cuidar a su madre viuda y a sus hermanos, y se educó a sí mismo sin tener que asistir directamente a una universidad. En 1858 obtuvo el doctorado en matemáticas por la Universidad de Leipzig con August Möbius (con la tesis titulada "Die Zentralprojektion als geometrische Wissenschaft").


title: Wilhelm Fiedler

text: Fiedler se dio a conocer al editar la traducción de los libros de texto de geometría analítica, proyectiva y algebraica de George Salmon (en el siglo XIX conocido en Alemania como "Salmon-Fiedler"). Fue amigo de Salmon y estudió sus trabajos teológicos después de su jubilación.


title: Wilhelm Fiedler

text: En 1864 se convirtió en profesor de geometría descriptiva en la Universidad Técnica de Praga y en 1867 accedió al cargo de profesor de la Escuela Politécnica Federal de Zúrich (por mediación de Karl Culmann), retirándose en 1907. Entre sus alumnos figuraron Marcel Grossmann y Emil Weyr. Hendrik de Vries fue su asistente.


title: Wilhelm Fiedler

text: Fue miembro de la Leopoldina (1889) y de la Academia Bávara de Ciencias y Humanidades (1906). Obtuvo en 1884 el premio Steiner de la Academia de Ciencias de Prusia, y en 1907 se le otorgó un grado honorario de la Universidad de Tecnología de Viena.


title: Wilhelm Fiedler

text: En 1860 se casó con Line Elise Springer. Se naturalizó suizo en Zúrich en 1875. Su hijo Ernst (1861-1954) fue profesor de matemáticas y rector de la "Oberrealschule" (posteriormente Kantonsschule Rämibühl) en Zúrich. Su hijo Karl (1863–1894) fue "privatdozent" de zoología también en Zúrich.


title: Gastritis atrófica

text: La gastritis atrófica, también llamada gastritis crónica atrófica, es una enfermedad del estómago que se considera una variedad de gastritis crónica y se caracteriza por inflamación crónica de la mucosa del estómago y desaparición de las glándula gástricas que son sustituidas por células epiteliales gástricas.


title: Gastritis atrófica

text: En muchas ocasiones se asocia a un fenómeno de autoinmunidad y la existencia de anticuerpos dirigidos contra las células parietales y el factor intrínseco. Otro factor que puede favorecer su aparición es la colonización del estómago por la bacteria Helicobacter pylori.


title: Gastritis atrófica

text: Suele ser asintomática, es decir no provoca síntomas. En ocasiones causa un déficit de vitamina B que desencadena anemia. Este tipo de anemia se conoce en la terminología médica como anemia perniciosa.


title: Gastritis atrófica

text: El diagnóstico puede sospecharse por los síntomas o la existencia de anemia perniciosa. Para la confirmación es necesario realizar una gastroscopia y toma de biopsia de la pared del estómago. El estudio al microscopio de la biopsia muestra los rasgos característicos de la afección.


title: Gastritis atrófica

text: La enfermedad suele asociarse con disminución en la secreción de ácido clorhídrico ( hipoclorhidria). Por otra parte las personas afectas de gastritis atrófica tienen un riesgo más alto que la población general de desarrollar cáncer de estómago. La gastritis atrófica tiende a evolucionar a la aparición de metaplasia intestinal la cual en ocasiona se transforma en displasia que puede degenerar en carcinoma gástrico. La metaplasia intestinal consiste en que la mucosa gástrica normal es reemplazada por un epitelio que observado al microscopio presenta las características de la mucosa del intestino.


title: Gastritis atrófica

text: Debe distinguirse de otras formas de gastritis, entre ellas la gastritis erosiva y la gastritis eosinofílica.


title: William Farish (químico)

text: William Farish (1759-1837) fue un científico británico. Profesor de química y filosofía natural en la Universidad de Cambridge, es conocido por idear el método de proyección isométrica y por el desarrollo del primer examen universitario escrito.


title: William Farish (químico)

text: Farish probablemente nació a mediados de abril, ya que fue bautizado el 21 de abril de 1759. Su padre era el reverendo James Farish (1714-1783), vicario de Stanwix, cerca de Carlisle. El propio Farish se educó en la Carlisle "grammar school", ingresó en el Magdalene College de Cambridge en 1774, y se graduó como "Senior Wrangler" y primero en el Premio Smith en 1778. Como tutor, desarrolló en 1792 el concepto de calificar cuantitativamente el trabajo de los estudiantes.


title: William Farish (químico)

text: Fue profesor de química en Cambridge desde 1794 hasta 1813, dando clases sobre la aplicación práctica de la química, más orientadas hacia la filosofía natural que las del propio profesor de filosofía natural y experimental FJH Wollaston (1762–1828), centradas en aspectos estrictamente químicos. De 1813 a 1837 Farish fue profesor Jacksoniano de filosofía natural, y en 1819 se convirtió en el primer presidente de la "Cambridge Philosophical Society".


title: William Farish (químico)

text: También fue vicario de San Giles y San Pedro desde 1800 hasta 1837. Remodeló ampliamente la Iglesia de St Giles, Cambridge, aumentando su capacidad de 100 a 600 asientos.


title: William Farish (químico)

text: Según Hilkens (1967), ""Farish fue el primer profesor de la Universidad de Cambridge en enseñar la construcción de máquinas como un tema en sí mismo en lugar de simplemente utilizar mecanismos como ejemplos para ilustrar los principios de la física teórica o las matemáticas aplicadas"". Además se hizo ""famoso por su trabajo en la aplicación de la química y la ciencia mecánica a las artes y las manufacturas"".


title: William Farish (químico)

text: En sus clases sobre los principios de la maquinaria utilizada en las industrias manufactureras, Farish a menudo ilustraba principios particulares usando modelos mecánicos ensamblados especialmente para estas clases, que luego se desmontaban para almacenarse. Para explicar cómo se debían ensamblar de nuevo estos modelos, había desarrollado una técnica de dibujo, que llamó "Perspectiva isométrica".


title: William Farish (químico)

text: Aunque el concepto de la perspectiva isométrica había existido de manera aproximada durante siglos, William Farish es generalmente considerado como el primero en proporcionar reglas para el dibujo isométrico. En su artículo de 1822 titulado ""Sobre la perspectiva isométrica"", Farish reconoció la ""necesidad de contar con dibujos técnicos precisos y sin distorsión óptica"". Esto lo llevaría a formular la isometría, término que significa "medidas iguales", porque "la misma escala se usa para altura, anchura y profundidad".


title: William Farish (químico)

text: Desde mediados del siglo XIX, según Jan Krikke (2006) la isometría se convirtió en una "valiosa herramienta para los ingenieros, y poco después se incorporaron la axonometría y la isometría en los planes de estudios de formación de arquitectura en Europa y los Estados Unidos. La aceptación popular de la axonometría se produjo en la década de 1920, cuando los arquitectos modernistas de la Bauhaus y De Stijl la abrazaron". Arquitectos de De Stijl como Theo van Doesburg utilizaron la "axonometría para sus diseños arquitectónicos, lo que causó sensación cuando se exhibieron en París en 1923".


title: Birgit Jürgenssen

text: Birgit Jürgenssen (Viena,1949–Viena, 2003) fue una fotógrafa austriaca, pintora, artista gráfica, curadora y profesora. Se especializó en "body art" femenino, con autorretratos y series de fotografía, que revelaron una secuencia de acontecimientos relacionados con la vida social cotidiana de una mujer en sus diversas formas, incluyendo una atmósfera de miedo impactante y prejuicios comunes. Fue aclamada como una de las «destacadas representantes internacionales de la vanguardia feminista». Vivió en Viena. Además de realizar exposiciones individuales de sus obras fotográficas y otras obras de arte, también enseñó en la Universidad de Artes Aplicadas de Viena ("Universität für angewandte Kunst Wien)" y en la Academia de Bellas Artes de Viena ("Akademie der bildenden Künste Wien)".


title: Birgit Jürgenssen

text: Jürgenssen nació en Viena, Austria, en 1949. Entre 1968 y 1971 estudió en la Universidad de Artes Aplicadas de Viena. A partir de finales de los años 60, desarrolló diversas formas de arte fotográfico que giraban en torno al cuerpo femenino y su transformación.


title: Birgit Jürgenssen

text: La obra de Jürgenssen presenta formas de feminidad a través de fotografías, las cuales delimitan los códigos culturales externos dentro del marco de la naturaleza represiva y frecuentemente restrictiva de la vida de una mujer. En el corpus de sus obras, presentadas en asociación con Hubert Winter quien administró su patrimonio titulado "El patrimonio de Jürgenssen", las imágenes son un amplio mosaico de dibujos, acuarelas, fotogramas, pantallas, gráficos solares y objetos de diversas colecciones. En 1972, fotografió su propio cuerpo como una representación de género en cuatro posturas con la inscripción "frau (mujer)". En otro autorretrato, realizado en 1976, llamado "Ich möchte hier raus! (¡Quiero salir de aquí!)", se le ve a Jürgenssen vestida con un "pulcro broche de encaje blanco y collar", presionando su mejilla y sus manos contra una vitrina de cristal, lo que se interpreta como "una trampa en los códigos represivos de belleza y domesticidad a los que las mujeres a menudo han sido sometidas".


title: Birgit Jürgenssen

text: Las obras fotográficas de Jürgenssen, que suman 250, se expusieron en una retrospectiva organizada por el Sammlung Verbund y el Bank Austria Art Forum; 50 de estas obras se exhiben exclusivamente en el Sammlung Verbund de Viena.


title: Birgit Jürgenssen

text: Una de las obras de Jürgenssen se titula "10 días - 100 fotos", publicada en 1980. Esta colección, que cuenta con 100 fotografías tomadas en un período de 10 días, consiste en autorretratos, con el rostro excluido o camuflado por piel. Fueron realizadas en Polaroids y fotografías que se ambientaron de forma asimétrica con interjecciones de unas pocas líneas narrativas. Jürgenssen dijo sobre estas imágenes: «La identidad de la mujer ha desaparecido, todo, excepto el objeto fetiche que es el foco de la fantasía masculina». En otra obra de 1974 titulada "Amazonas", fotografió a una "madre e hijo" en una pose de pie y con las manos sostenidas como "los últimos días de las figuras sagradas en una silla alta de hierro".


title: Birgit Jürgenssen

text: Jürgenssen utilizó la piel como diseño central en muchos de sus dibujos, objetos y fotografías, y adoptó y representó las propiedades de los materiales de la imagen. Bajo este contexto, su "Serie de zapatos", realizada en los años setenta, consistió en esculturas acompañadas de dibujos ilustrativos. Hizo 18 esculturas de zapatos, cada una con diferentes materiales como porcelana y cera, óxido y pan, el hueso de la mandíbula de un animal sobre un cojín de seda titulado "Relict Shoe" (1976), o "Flyweight Shoes" (1973), dos botas de organza de papel delgado con apariencia de moscas muertas bien conservadas y cosidas en la tela. Algunos de sus dibujos representan tres rocas en forma de pubis con el título "Beauty Competition" (1978), y a Marlene Dietrich en su pose característica, con rulos en las pestañas y fumando en la cama.


title: Birgit Jürgenssen

text: Otros imágenes notables coloreadas a mano son: Delantal de cocina (1979), Nido (1979) o Monja (1979), autorretrato pintado de oro en máscara negra tumbado en un "escenario teatral". En particular, "Delantal de cocina para amas de casa" (Hausfrauen-Küchenschürze), fotografía tomada en 1975, en donde se representa a sí misma como una forma femenina que se subsume con "una estufa de cocina para formar un nuevo organismo". A Jürgenssen también se le atribuye la publicación de dos importantes monografías. Una fue publicada en 2009 por Hatje Cantz / Sammlung Verbund que fue editada por Gabriele Schor y Abigail Solomon-Godeau. Esta monografía, que contiene varias ilustraciones de sus fotografías, pone de manifiesto su aproximación independiente con la historia del arte, su ecuación con la literatura, las teorías de la psicología y el "estructuralismo".


title: Birgit Jürgenssen

text: La segunda monografía fue publicada en 2011 por Prestel y fue editada por Gabriele Schor y Heike Eipeldauer.


title: Raúl Gracia Guzmán

text: Raúl Gracia Guzmán (Monterrey, Nuevo León, 20 de febrero de 1975) es un político mexicano, miembro del Partido Acción Nacional. Ha sido en dos ocasiones diputado federal y en una senador por el estado de Nuevo León.


title: Raúl Gracia Guzmán

text: Raul Gracia es abogado egresado de la Universidad de Monterrey, tiene estudios de posgrado en Derecho Administrativo y Derecho Civil por la Universidad Panamericana, en Derecho Comunitario Europeo por la Universidad Carlos III de Madrid y en Derecho Comparado por la Capital University de Columbus, Ohio.


title: Raúl Gracia Guzmán

text: Miembro del PAN desde 1995, de 1997 a 2000 fue regidor suplente del ayuntamiento de Monterrey y de 2006 a 2008 fue síndico del ayuntamiento de San Pedro Garza García. Entre varios cargos partidistas, fue secretario general del PAN en Nuevo León de 2003 a 2008.


title: Raúl Gracia Guzmán

text: En 2000 fue elegido diputado federal por el Distrito 7 de Nuevo León a la LVIII Legislatura que culminó en 2003; en ella fue integrante de las comisiones de Medio Ambiente y Recursos Naturales; Relaciones Exteriores; y, Jurisdiccional. De 2008 a 2012 fue consejero de la Judicatura de Nuevo Leon.


title: Raúl Gracia Guzmán

text: En 2012 fue elegido senador por Nuevo León en primera minoría, al no lograr el triunfo sino la segunda posición en el proceso electoral. En las Legislaturas LXII y LXIII fue presidente de las comisiones de Estudios Legislativos, Primera; y, Comunicaciones y Transportes. Secretario de la Comisión Jurisdiccional. Integrante de las comisiones de Justicia; y, Puntos Constitucionales.


title: Raúl Gracia Guzmán

text: Al término en 2018 fue elegido diputado federal por segunda ocasión, esta vez por la vía plurinominal a la LXIV Legislatura en donde es secretario de la comisión Jurisdiccional y de la Sección Instructora y además integrante de las de Medio Ambiente, Sustentabilidad, Cambio Climático y Recursos Naturales; y de Puntos Constitucionales.