title: Ejército Independiente Birmano

text: Los japoneses fueron expulsados de la mayor parte de Birmania en mayo de 1945. Comenzaron entonces las negociaciones con los británicos sobre el desarme de la OAF, que a principios de marzo del mismo año se había transformado en un frente unido formado por las Fuerzas Patrióticas de Birmania, los comunistas y los socialistas, y renombrado como Liga Antifascista por la Libertad del Pueblo (LALP). Si el Gobernador británico de Birmania, Reginald Dorman-Smith, todavía en el exilio en Simla, y el General William Slim se hubieran salido con la suya, el ENB habría sido declarado ilegal y disuelto. Aung San habría sido arrestado como traidor por su cooperación con los japoneses y acusado de crímenes de guerra. Sin embargo, el Comandante Supremo Aliado Louis Mountbatten quería evitar una guerra civil y asegurar la cooperación de Aung San, quien tenía autoridad sobre miles de tropas altamente politizadas.


title: Ejército Independiente Birmano

text: Cuando los británicos notaron con alarma que las tropas de las FPB estaban reteniendo armas, listas para pasar a la clandestinidad, se llevaron a cabo negociaciones tensas en una conferencia en Kandy, Ceilán, en septiembre de 1945. Aung San, seis comandantes de las FPB y cuatro representantes políticos de la LALP se reunieron con el Comando Supremo Aliado, donde Lord Mountbatten reconoció la contribución del ENB a la victoria en Birmania para aliviar las tensiones. Los británicos ofrecieron a unos 5.000 veteranos y 200 oficiales de las FPB formar el núcleo de un Ejército de Birmania de posguerra bajo el mando británico en el que se integrarían los batallones coloniales Karen, Kachin y Chin. Al final, solo se seleccionó un pequeño número de tropas de las FPB para el ejército, y la mayoría fueron enviados a casa con dos meses de sueldo.


title: Ejército Independiente Birmano

text: A Aung San le ofreció el rango de Inspector General Adjunto del Ejército de Birmania, pero se negó a la devolución del gobierno del gobernador Dorman-Smith. Bo Let Ya obtuvo el puesto, mientras que Aung San se convirtió en un líder político civil de la LALP y en el líder de la Organización de Voluntarios del Pueblo (OVP), aparentemente una organización de veteranos del ENB, pero en realidad una fuerza paramilitar que contaba con hasta 50.000 miembros. Aung San se convirtió en jefe de la LALP en 1946 y continuó la lucha más pacífica por la independencia de Birmania hasta su asesinato después de la abrumadora victoria de la LALP en las elecciones a la asamblea constituyente de abril de 1947. Birmania finalmente se independizó el 4 de enero de 1948.


title: Ejército Independiente Birmano

text: El EIB fue el primer paso importante hacia la independencia de Birmania sin las potencias coloniales involucradas, aunque este resultado nunca ocurrió realmente bajo el EIB o sus sucesores. La formación del ejército ayudó a crear fuertes lazos entre el ejército y el gobierno que todavía están presentes en la sociedad birmana de hoy. Además, el EIB logró resultados en su necesidad de unir a los birmanos como una sola nación en lugar de muchos estados más pequeños diferentes. Muchos académicos atribuyen el fracaso del EIB debido a la falta de recursos, la falta de un fuerte control administrativo y el hecho de no incluir las regiones de tierras altas y bajas de Birmania. Sin embargo, el EIB se convirtió en el primer ejército birmano verdaderamente nacional y permanece honrado en Birmania hoy en día, con Aung San y muchos de los Treinta Camaradas vistos como héroes nacionales.


title: Higuera Trillana

text: Higuera Trillana es un cultivar de higuera de tipo higo común "Ficus carica", "bífera" es decir produce dos cosechas por temporada, brevas en primavera-verano, e higos de verano-otoño, de higos de epidermis con color de fondo vino tinto oscuro con sobre color mancha irregular de color verde amarillento en la zona del cuello junto al pedúnculo, lenticelas muy escasas pequeñas de color rojizo.Es oriunda de Trillo, Provincia de Guadalajara, Castilla-La Mancha, se está cultivando en el vivero de ANSE "Asociación de Naturalistas del Sureste", donde cultivan variedades frutícolas y hortícolas de la herencia para su conservación y recuperación de su cultivo.


title: Higuera Trillana

text: Nuestra higuera "Ficus carica", procede de Oriente Medio y sus frutos formaron parte de la dieta de nuestros más lejanos antepasados. Se cree que fueron fenicios y griegos los que difundieron su cultivo por toda la cuenca del mar Mediterráneo. Es un árbol muy resistente a la sequía, muy poco exigente en suelos y en labores en general.


title: Higuera Trillana

text: Los higos secos son muy apreciados desde antiguo por sus propiedades energéticas, además de ser muy agradables al paladar por su sabor dulce y por su alto contenido en fibra; son muy digestivos al ser ricos en "cradina", sustancia que resulta ser un excelente tónico para personas que realizan esfuerzos físicos e intelectuales.


title: Higuera Trillana

text: España se ha consolidado en los últimos años como el mayor productor de higos de la Unión Europea y el noveno a nivel mundial, según los datos de "FAOSTAT" (Estadísticas de la FAO) del 2012 que recoge un reciente estudio elaborado por investigadores del « “Centro de Investigación Finca La Orden- Valdesequera” ».


title: Higuera Trillana

text: La higuera 'Higuera Trillana' es oriunda de la localidad alcarreña de Trillo, Provincia de Guadalajara, Castilla-La Mancha. Se está cultivando en la Región de Murcia en el vivero de ANSE "Asociación de Naturalistas del Sureste", tanto en el "Vivero del Barrio de la Concepción" (instalaciones cedidas por el Ayuntamiento de Cartagena) como en las "Canteras Romanas", donde cultivan variedades frutícolas y hortícolas de la herencia para su conservación y recuperación del cultivo en la agricultura o en jardines particulares.


title: Higuera Trillana

text: Las estacas de plantación proceden de una higuera antigua que está entre muros de piedra en ruinas de un antiguo corral. Pudiera tratarse de una variedad muy interesante, pues parece resistente al frío, ya que el lugar donde vive en Trillo las temperaturas pueden caer hasta -18ºC. Se le ha dado este nombre por no tener ninguno reconocido, se le ha dado el de su lugar de origen. La higuera 'Higuera Trillana' es una variedad "bífera" de tipo higo común. Árbol de mediano desarrollo, follaje denso, hojas trilobuladas con pentalobuladas. La 'Higuera Trillana' es de producción nula de brevas en los climas de heladas fuertes y muy alta de higos.


title: Higuera Trillana

text: Las brevas de la 'Higuera Trillana' en su lugar de origen con fuertes heladas en invierno de unos -18ºC se hielan en las ramas y en primavera están secas y no llegan a desarrollarse.


title: Higuera Trillana

text: Los higos 'Higuera Trillana' son higos redondeados en forma esférica achatada, de tamaño grande de unos 50 gramos en promedio, de epidermis gruesa resistente, de color de fondo vino tinto oscuro con sobre color mancha irregular de color verde amarillento en la zona del cuello junto al pedúnculo, lenticelas muy escasas pequeñas de color rojizo; cuello muy corto casi inexistente; pedúnculo corto y grueso de color verde oscuro, con escamas pedúnculares pequeñas de color verde amarillo; costillas marcadas. Mesocarpio de grosor mediano y color blanco; cavidad interna pequeña con aquenios pequeños numerosos; pulpa de color rojo frutos del bosque, dulce y jugosa; con un ºBrix (grado de azúcar) de 24, con firmeza media. De una calidad buena en su valoración organoléptica, son de un inicio de maduración desde finales de agosto a mediados de octubre.


title: Higuera Trillana

text: 'Higuera Trillana', es una variedad de higo con piel de grosor medio, se puede consumir en fresco y en seco.


title: Madonna con la diadema azul

text: Madonna con la diadema azul es una pintura de Rafael y su alumno Gianfrancesco Penni y probablemente fue pintada en Roma alrededor de 1512, ahora está en el Louvre. En el Louvre, la pintura se llama Virgen y el Niño con San Juan niño, también conocida como Virgen con el velo o "Virgen con la diadema azul". otros nombres son: "Virgen con el lino", "Niño dormido" y "Silencio de la Santísima Virgen."


title: Madonna con la diadema azul

text: La leyenda dice que el panel estuvo dividido en dos y se usó para cubrir barriles en Pescia. Una vez encontrados, se dice que fueron unidos por manos expertas. También hay una versión diferente donde el panel se dividió en tres partes para hacer un biombo, y que se completó más tarde.


title: Madonna con la diadema azul

text: En la última parte del siglo XVI, estuvo en la Colección Chateauneuf, París y luego pasó a su heredero, el Marqués de la Valliere. En 1620, la pintura era propiedad del marqués de la Valliere, secretario de Estado, como parte de la Colección La Valliere en París. En 1713, el príncipe Luis Alejandro de Borbón, conde de Toulouse, era dueño de la pintura y de él pasó en 1728 a la colección del Príncipe de Carignan.


title: Madonna con la diadema azul

text: Desde por lo menos 1728 a 1743 estuvo en posesión de Victor Amadeo I, Príncipe de Carignan. Después de su muerte, la pintura llegó a su hijo Louis de Carignan y el pintor Rigauld medió la venta en 1742, hasta que en 1743 llegó a manos de Louis XV.


title: Madonna con la diadema azul

text: Aunque participaron el ella varios artistas, la composición es casi seguramente de Rafael. Debido al uso de colores brillantes, ácidos y al acabado similar a la porcelana, se piensa que el acabado de la composición puede haber sido obra de uno de sus alumnos, Giovanfrancesco Penni, y que data del año 1518.


title: Madonna con la diadema azul

text: La pintura es similar a la "Virgen de Loreto" (Musée Condé, Chantilly), con el velo levantado de modo simbólico. El uso del velo en las pinturas del Renacimiento, en las "Meditaciones sobre la Vida de Cristo", simboliza la forma en que la Virgen envolvió al Niño con el velo de su cabeza en la Natividad y, proféticamente, nuevamente en la Crucifixión.


title: Madonna con la diadema azul

text: Aquí la Virgen pone el velo sobre el Niño dormido, que mira hacia los espectadores, con su otro brazo alrededor del joven Juan el Bautista. Tanto la Virgen como Juan están de perfil. Un velo por su cabeza, detrás de una diadema azul y que a través de sus hombros llega hasta sus brazos. Una túnica cubierta, ceñida a la cintura puesta sobre su ropa interior roja.


title: Madonna con la diadema azul

text: Si bien la pintura tienen cierta similitud con la "Virgen de Loreto", Rafael hace una interpretación más dramática, como el uso de las ruinas de la Villa y viñedo de Sacchetti, cerca de la Basílica de San Pedro en Roma.


title: Madonna con la diadema azul

text: También hay refinamiento en las características y extremidades del niño Cristo. El niño está muy tranquilo, en contraste con la expresión de admiración y adoración del joven Juan.


title: Maurice Watson

text: Maurice "Mo" Watson Jr. (Lansdowne, Pensilvania, ) es un baloncestista estadounidense que actualmente está sin equipo. Con 1,80 metros de estatura, juega en la posición de base.


title: Maurice Watson

text: Jugó sus dos primeras temporadas universitarias con los "Terriers" de la Universidad de Boston, en las que promedió 12,3 puntos, 6,3 asistencias y 3,5 rebotes por partido. En su primera temporada fue incluido en el tercer mejor quinteto de la America East Conference, mientras que al año siguiente, tras cambiar de conferencia, fue incluido en el mejor quinteto de la Patriot League, tras haber sido el mejor pasador de la conferencia, con 7,1 asistencias por encuentro.


title: Maurice Watson

text: Tras esos dos años fue transferido a los "Bluejays" de la Universidad Creighton, donde, tras cumplir el año en blanco que impone la NCAA, jugó dos temporadas más, en las que promedió 13,6 puntos, 7,6 asistencias y 3,1 rebotes por partido. Una lesión en el ligamento cruzado anterior en enero de 2017 hizo que se perdiera el resto de su última temporada.


title: Maurice Watson

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 2017, no fue hasta julio de 2018 cuando firmó su primer contrato profesional, con el ZZ Leiden de la DBL, la primera división del baloncesto holandés. El 31 de marzo de 2019 ganó su primer título, la Copa de los Países Bajos, anotando 17 puntos en la final.


title: Maurice Watson

text: En la temporada 2021-22, firma por el Twarde Pierniki Toruń de la PLK de Polonia, pero en noviembre de 2021 queda libre.


title: Circuncisión de Jesús (Parmigianino)

text: La Circuncisión de Jesús, una pintura del artista manierista italiano Parmigianino del tema común de la circuncisión de Jesús, se realizó alrededor de 1523 y ahora se encuentra en el Instituto de Artes de Detroit, Michigan, Estados Unidos.


title: Circuncisión de Jesús (Parmigianino)

text: El biógrafo de arte del Renacimiento tardío Giorgio Vasari describió una "Circuncisión de Jesús" por Parmigianino. Sin embargo, su descripción no coincide con la pintura de Detroit: describió una serie de personajes sosteniendo antorchas y caminando que no aparecen en este cuadro.


title: Circuncisión de Jesús (Parmigianino)

text: La pintura se conoció con certeza solo a partir de la década de 1830, cuando formaba parte de la colección imperial rusa y fue copiada en un grabado de 1851 por JW Muxel. En 1917 fue adquirida en Estocolmo por AB Nordiska Kompaniet, que, unos años más tarde, la vendió al estadounidense Axel Beskow. En 1936 donó la obra al museo de Detroit.


title: Circuncisión de Jesús (Parmigianino)

text: La pintura no fue atribuida por unanimidad a Parmigianino hasta 1991


title: Circuncisión de Jesús (Parmigianino)

text: La fecha de alrededor de 1523 se basa en la comparación con otras obras anteriores del artista y en un dibujo preparatorio en el Cabinet des Dessins (inv. 6390) del museo del Louvre.


title: Circuncisión de Jesús (Parmigianino)

text: La obra muestra la circuncisión de Jesús como se describe en el Evangelio de Lucas; las dos palomas del sacrificio se refieren al acto relacionado de la purificación de María. El joven Jesús, bien iluminado, es el niño Jesús, rodeado de una multitud de personajes. A la izquierda hay una Madonna muy joven, de pelo rubio, similar a la "Santa Bárbara" en el Museo del Prado. También a la izquierda, detrás de ella, hay dos personajes que confabulan sobre un fondo con el sol naciente.


title: Circuncisión de Jesús (Parmigianino)

text: A la derecha hay dos filas de figuras, así como el sacerdote que sostiene a Jesús sobre el altar y, por otro lado, el cuchillo ritual. Abajo, entre las ofrendas, hay dos conejos pequeños, que se asemejan a detalles similares en el arco de la primera capilla pintada al fresco por Parmigianino en la iglesia de San Juan Evangelista en Parma.


title: Éric Saul

text: Éric Saul (París, 26 de mayo de 1954) es un expiloto de motociclismo francés.


title: Éric Saul

text: Saul comenzó a competir en motos en 1973. Ese año ingresó en la última carrera del desafío "coupe des 4 saisons" en Magny Cours con una Yamaha 125 AS3 sin modificar y terminó en el puesto 15. Su resultado le convenció de seguir una carrera deportiva. En 1974, comenzó con el desafío "coupe des 4 saisons" y ganó ambas rondas en la categoría de 125cc en un Yamaha AS3 y en la clase de 500cc en Kawasaki, aunque fue su primera vez en el circuito Croix-en-Thernois. También en 1974, compitió en la Kawasaki Cup Challenge, donde terminó 11.º.


title: Éric Saul

text: Saul compitió en el Campeonato del Mundo de Motociclismo desde 1977 hasta 1983 y luego volvió a competir en 1986. Su mejor resultado fue una cuarta posición en 1982 en el Mundial de 350cc. Saul ganó dos Grandes Premios en su carrera: Gran Premio de las Naciones de 1981 de 250cc y Gran Premio de Austria de 1982 de 250cc.


title: Éric Saul

text: Al finalizar su carrera deportiva, Saul creó la organización International Classic Grand Prix que promueve reuniones de motos y antiguos pilotos de Grand Prix de los años 70 y 80.


title: San Lucas pintando a la Virgen (Heemskerck)

text: San Lucas pintando a la Virgen es una pintura de 1532 del artista holandés de la Edad de Oro Maarten van Heemskerck en el Museo Frans Hals.


text: Esta pintura muestra a un artista de fayenza en el papel de Lucas el Evangelista pintando a la Santísima Virgen y al Niño, con un autorretrato en el fondo como un ángel o una musa. Es un ejemplo de un género bastante común de los siglos XVI y XVII en la pintura europea conocida como "Lukas-Madonna" en holandés.


text: Heemskerck lo pintó antes de su viaje a Italia para la iglesia de St. Bavo en Haarlem. Está pintado con una perspectiva exagerada, y no se puede observar correctamente donde está colgado hoy en la pared de un museo, porque fue diseñado para colgarlo en lo alto de una iglesia. La pintura se redujo y se dividió en dos, y el panel izquierdo y el derecho se reunieron después, pero la parte superior curvada que una vez mostró un loro en una jaula se ha perdido. Karel van Mander documentó una descripción completa de la pintura y el texto en el papel en la esquina inferior izquierda en su "Schilder-boeck".


text: Inscripción abajo a la izquierda en el "papel" de trampantojo: "Tot memorie is Dese Taeffel gegeven / van mertin heemskerck diet heeft gewracht. / Ter eeren Sinte Lucae heeft hyt bedreven, / ons gemeen ghesellen heeft hy mede bedacht / wy moge hem dancken bij dage by nacht / van zyn milde gifte die hier staet present / Dus willen wy bidden met als ons macht / Dat gods gratie hem wil zijn omtrent / Anno Duysent VcXXXII ist volent 23.May". La inscripción muestra que Heemskerck realizó la pintura tanto para sus colegas en el Gremio de San Lucas de Haarlem como para la memoria de San Lucas. Las diversas disciplinas que existían en el gremio en ese momento eran pintura, escultura, alfarería, tallado en madera, trabajos de orfebrería y oro, suministros de pintura y artes de dibujo, dibujo en perspectiva, grabado y pintura en sí.


text: La idea de un autorretrato con una Madonna y un Niño en una pose algo similar a esta, fue pintada por el contemporáneo de Heemskerck, Jan Cornelisz Vermeyen, un poco antes de esta:


title: Frances Wood

text: Frances Wood (nombre en chino Wú Fangsi, 吴芳思; nacida en 1948) es una bibliotecaria, sinóloga e historiadora inglesa conocida por sus publicaciones sobre historia de China, especialmente sobre Marco Polo, la vida en los puertos chinos, y el primer emperador de China .


title: Frances Wood

text: Wood nació en Londres en 1948 y estudió arte en Liverpool en 1967, antes de ir a la facultad de Newnham, Cambridge, donde estudió chino. Prosiguió sus estudios de chino en la Universidad de Pekín entre 1975 y 1976.


title: Frances Wood

text: Wood se unió al personal de la Biblioteca Británica en Londres en 1977 como asistente, donde prosiguió su carrera hasta retirarse como conservadora de las colecciones chinas en 2013. También es miembro del comité directivo del Proyecto Internacional Dunhuang , y es editora de "Transactions of the Oriental Ceramic Society" . Dirigió la Escuela Primaria de Ashmount durante 20 años, hasta julio de 2014.


title: Frances Wood

text: En su libro de 1995, "Did Marco Polo go to China?" ("¿Se fue Marco Polo a China?"), argumenta que el libro de Marco Polo ( "Il Milione" ) no es el relato de una única persona, sino una colección de relatos de varios viajeros.


title: Frances Wood

text: En mayo de 2012, apareció en "In Our Time" en BBC Radio 4 y habló sobre Marco Polo. En diciembre de 2012, apareció en el especial del "Desafío de la Universidad de Navidad" como miembro del equipo de la facultad Newnham, Cambridge .En 2015, apareció de nuevo en el episodio sobre el legalismo chino.


title: Estación de Chemin d'Antony

text: La estación de Chemin d'Antony es una estación ferroviaria francesa de la línea de Choisy-le-Roi a Massy - Verrières, ubicada en el municipio de Antony (departamento de Hauts-de-Seine).


title: Estación de Chemin d'Antony

text: Es una estación de la SNCF por la que psan los trenes de la línea C del RER. Cuenta con un tren cada media hora.


title: Estación de Chemin d'Antony

text: En 2016, la SNCF estima el uso anual de la estación en 334 800 viajeros.


title: Estación de Chemin d'Antony

text: A cierta distancia de la estación pasan las líneas 197 y 297 de la cobertura de autobús RATP así como las líneas 1 y 2 de la cobertura de autobús Le Paladin, a la parada "Lycée Descartes".


title: Isabel Quigly

text: Isabel Madeleine Quigly (Ontaneda (Santander), 17 de septiembre de 1926 - Haywards Heath (Sussex),14 de septiembre de 2018) fue una escritora, traductora y crítica de cine miembro de la Real Sociedad de Literatura. Nació en España y se educó en Godolphin School, Salisbury y Newnham College, Cambridge. Al principio de su carrera, trabajó para Penguin Books y la Cruz Roja de Ginebra. Entre 1956 y 1966, fue crítica de cine para "The Spectator", colaboró con "The New York Times" y trabajó como editora literaria de "The Tablet" desde 1985 hasta 1997. También ha colaborado con numerosas revistas y periódicos, y ha formado parte del jurado de varios premios literarios, incluido el del Premio Booker en 1986.


title: Isabel Quigly

text: Su primera y única novela, "The Eye of Heaven", fue publicada en 1953. Otros de sus libros incluyen "The Heirs of Tom Brown: The English School Story" y "Charlie Chaplin: Early Comedies". También ha traducido más de 100 libros del italiano, español y francés. Sus traducciones más destacadas son "The Transfer", de Silvano Ceccherini, por la cual ganó el Premio John Florio en 1967, y "The Garden of the Finzi-Continis de" Giorgio Bassani. Según el libro "Twentieth-Century Italian Literature in English Translation" de Robin Healey, Quigly fue una de las 10 mejores traductoras de literatura italiana de los últimos 70 años, junto con Archibald Colquhoun, Patrick Creagh, Angus Davidson, Frances Frenaye, Stuart Hood, Eric Mosbacher, Raymond Rosenthal, Bernard Wall y William Weaver .


title: Isabel Quigly

text: Libros publicados:Traducciones del italiano:


title: Síndrome de Eagle

text: El síndrome de Eagle, también conocido como síndrome estilohioideo,síndrome estiloide o síndrome del proceso estiloide alargado y osificado,es una enfermedad poco frecuente caracterizada por un alargamiento anormal de la apófisis estiloides del temporal o una calcificación del ligamento estilohioideo que provoca una alteración de la función de las estructuras cercanas, causando dolor al tragar, en el oído, en la superficie de la cara o en la zona cervical.


title: Síndrome de Eagle

text: Fue descrita por primera vez por el médico americano Watt W. Eagle en 1948.


title: Síndrome de Eagle

text: Hay muchas causas diferentes que han sido propuestas para explicar el síndrome de Eagle. Una de ellas describe que se trata de un defecto en el desarrollo de cartílago de Reichert durante la fase embrionaria en la zona de la apófisis estiloides, la segunda atribuye el síndrome a la calcificación del ligamento estilomandibular a lo largo del tiempo, la tercera menciona una expansión de tejido óseo en el origen del ligamento estilomandibular. Frecuentemente es atribuido a anormalidades en el músculo estilohioideo complejas sin ningún factor traumático.


title: Síndrome de Eagle

text: Aunque no existe acuerdo respecto al origen del síndrome, sí lo hay respecto a cómo se producen los síntomas que lo definen. Una elongación u osificación de las estructuras del complejo estilohioideo conlleva una compresión de las estructuras neurovasculares de alrededor, entre las que se hallan los nervios facial, auriculotemporal, lingual, glosofaríngeo o hipogloso. Además, el complejo estilohioideo es el encargado de dividir las arterias carótida interna y carótida externa. Por ello, una compresión o pinzamiento de estas estructuras puede presentar una gran variedad de síntomas.


title: Síndrome de Eagle

text: Se estima que el porcentaje de personas que tienen una apófisis estiloides alargada (es decir, de más de 4 centímetros de largo) es del 4% de la población general. Sin embargo, solo un 4% dentro de este porcentaje sufre síntomas relacionados con el alargamiento, por lo que la incidencia real del Síndrome de Eagle es de 0,16%.


title: Síndrome de Eagle

text: Otro estudio más reciente que analizó 1003 radiografías en una población italiana de entre 5 y 90 años determinó que el 33,4% de los pacientes poseían una estiloides alargada, pero en este caso se definían como tal las apófisis de más de 3 centímetros de largo. En la mayoría de los casos la elongación se da de forma bilateral. Los pacientes que sufren de síndrome de Eagle suelen sufrir dolor unilateral en la zona lateral y anterior del cuello de carácter crónico. A veces este dolor se extiende a la zona del oído. Además del dolor a veces se puede dar sensación de cuerpo extraño en la garganta que invita a tragar, dificultad al tragar o dificultad al hablar.


title: Síndrome de Eagle

text: El síndrome de Eagle es de tipo vascular, cuando ocurre una compresión de una de las arterias carótidas. Si se da compromiso de la arteria carótida externa, los síntomes principales se agravan cuando el sujeto gira la cabeza hacia el lado afectado. Estos suelen incluir dolor constante en el cuello o irradiado al ojo. Si la arteria carótida interna es la afectada, los síntomas más comunes son dolor de cabeza y dolor que abarca desde la zona occipital hasta la zona del ojo.


title: Síndrome de Eagle

text: El diagnóstico se realiza en base a los signos y síntomas descritos y debe ser confirmado mediante pruebas de imagen. Los síntomas suelen empeorar en la palpación de la apófisis estiloides.


title: Síndrome de Eagle

text: La apófisis alargada o calcificación del ligamento estilohioideo suelen mostrarse fácilmente a través de una prueba radiográfica. De forma adicional se puede realizar un TAC para confirmar el diagnóstico y ver qué estructuras están siendo afectadas.


title: Síndrome de Eagle

text: EL tratamiento no quirúrgico incluye la administración de medicamentos analgésicos, antidepresivos o anticonvulsivos; o la inyección de corticoides mediante un abordaje transfaríngeo. Si el tratamiento conservador no es efectivo, a menudo se recurre a intervenciones quirúrgicas. De estas, la más frecuente consiste en la resección de parte de la apófisis estiloides por vía intraoral o por vía externa.


title: Menudeta del Convent

text: Menudeta del Convent es un cultivar de higuera de tipo higo común "Ficus carica", "unífera" es decir con una sola cosecha por temporada, los higos de verano-otoño, de higos de epidermis con color de fondo morado blanquecino, con sobre color de una mancha irregular reducida de color verde amarillento sobre la zona del pedúnculo, con un agrietamiento longitudinal fino característico.Es un ejemplar único que se desarrolla en una zona urbanizada de Burjasot, en la Comunidad Valenciana.La variedad 'Menudeta del Convent' es una higuera en Burjasot en la Comunidad Valenciana. A falta de confirmación de si es oriunda del pueblo de Burjasot, donde se ha encontrado en el patio de una casa particular de la "calle Blasco Ibañez", que según los informantes del lugar había correspondido a las caballerizas de un antiguo convento, por lo cual el biólogo "Rafa Gozalbo" y "Julià Bordera" que han estudiado esta variedad han decidido de nombrar esta nueva variedad como 'Menudeta del Convent':'Menudita del convento' en valenciano, pues es un higo que tiene un tamaño pequeño y haciendo alusión a su origen.


title: Menudeta del Convent

text: Esta variedad por sus características, puede ser una higuera silvestre nacida de semilla, o de un cruzamiento y domesticada.


title: Menudeta del Convent

text: La higuera 'Menudeta del Convent' es una variedad "unífera" de tipo higo común. Árbol de tamaño grande vigoroso. Las hojas son gruesas y de color verde oscuro. Con hojas de 5 y 3 lóbulos. 'Menudeta del Convent' es una variedad productiva de un rendimiento bueno de higos de otoño.


title: Menudeta del Convent

text: Los higos 'Menudeta del Convent' son frutos esféricos ligeramente apeonzados, que presentan frutos simétricos, de un tamaño pequeño, de epidermis muy fina que se desprende muy fácilmente, incluso al tocarla con los dedos, característica que la hace poco interesante, la piel con color de fondo morado blanquecino, con sobre color de una mancha irregular reducida de color verde amarillento sobre la zona del pedúnculo, con un agrietamiento longitudinal fino característico; cuello corto, pedúnculo muy corto de color verde oscuro. Ostiolo mediano con escamas pequeñas semi adheridas de color rojo a rojo oscuro. Tienen un mesocarpio de grosor fino y de color blanco; cavidad interna pequeña, aquenios pequeños numerosos. Son de consistencia blanda, con pulpa de color rojo intenso a púrpura, sabor muy dulce y una acidez equilibrada, lo que la hace buena para consumo humano. Son de un inicio de maduración desde mediados de agosto hasta mediados de septiembre, y de rendimiento alto.


title: Menudeta del Convent

text: 'Menudeta del Convent', es una nueva variedad de higo que no se cultiva en la Huerta Valenciana.


title: Deborah Smith

text: Deborah Smith (n. 15 de diciembre de 1987) es una traductora de ficción coreana de origen británico y miembro de la Real Sociedad de Literatura. Tradujo "The Vegetarian" ("La vegetariana")"," obra de la autora coreana Han Kang, por la que recibieron el Premio Internacional Man Booker en 2016. Después de la publicación de la traducción al inglés de "La Vegetariana," varios lectores coreanos acusaron a Smith de tomarse demasiadas libertades a la hora de traducir. Según los críticos, Smith atribuyó de manera errónea ciertas partes del diálogo a personajes que no les correspondían. Sin embargo, Smith ha defendido su traducción afirmando que no se puede traducir literalmente un texto de un idioma a otro, por lo que los cambios eran necesarios. La propia autora de la obra apoya la traducción de Smith.


title: Deborah Smith

text: Smith empezó a aprender coreano en 2009, después de graduarse de la Universidad de Cambridge. Su motivación fue descubrir que había pocas traducciones de lengua coreana en inglés, pese a que Corea del Sur es un país moderno . Smith fundó Tilted Axial Press, una editorial sin ánimo de lucro especializada en ficción contemporánea de origen asiático. En la actualidad, Smith es parte del grupo de investigación de SOAS, la Escuela de Estudios Orientales y Africanos.


title: Deborah Smith

text: Suele evitar traducir textos con mucho diálogo, puesto que aprendió coreano a través de la lengua escrita y no por inmersión lingüística.


title: Deborah Smith

text: En junio de 2018, gracias a la iniciativa "40 Under 40", la Real Sociedad de Literatura reconoció a Smith como miembro. Esta iniciativa se centra en la elección de 40 escritores y escritoras que no superen los 40 años de edad para que formen parte de esta institución.Deborah Smith en Twitter


title: Gladys Yang

text: Gladys Yang (Chino:戴乃迭; 19 de enero de 1919 – 18 de noviembre de 1999) era una traductora británica de literatura y la mujer de otro destacado traductor literario , Yang Xianyi. Su padre era un misionero en China, lo que despertó su interés en la cultura china desde la infancia.


title: Gladys Yang

text: Gladys, de soltera Gladys Margaret Tayler, nació en Pekín, pasó a Inglaterra cuando era una niña y, en 1940, se convirtió en la primera graduada en lengua china de la Universidad de Oxford, donde conoció a Yang. Después de su boda,durante la segunda mitad del siglo XX, se convirtieron en referentes de la traducción chino-inglés para Foreign Languages Press.


title: Gladys Yang

text: La pareja estuvo encarcelada durante la Revolución Cultural, y fueron liberados en 1970. Unos años después, se rebelaron contra las Protestas de la plaza de Tiananmén de 1989. Como resultado, sus biografías fueron oficialmente prohibidas en China. Gladys Yang murió en Pekín en 1999 a la edad de 80 años.


title: Gladys Yang

text: Yang Xianyi y Gladys Yang tuvieron dos hijas, y un hijo varón que se suicidó en Londres en 1979. Cuándo la pareja fue identificada como enemigos de la revolución y encarcelados en prisiones separadas de 1966 a 1970, sus hijos fueron enviados a granjas industriales remotas a trabajar. Su hijo nunca se recuperó del trauma.


title: Dorothea Tieck

text: Dorothea Tieck (Berlín, Brandeburgo, marzo de 1799 - Dresde, 21 de febrero de 1841) fue una traductora alemana, célebre por sus traducciones de William Shakespeare.


title: Dorothea Tieck

text: Colaboró con su padre, Ludwig Tieck y su círculo literario romántico, que incluía personalidades como August Wilhelm Schlegel y . Completó la traducción de las obras de Shakespeare que su padre había comenzado junto a Schlegel y Baudissin, y también trabajó en las obras de Miguel de Cervantes, como "Los trabajos de Persiles y Sigismunda," y otros escritores españoles.


title: Dorothea Tieck

text: La traducción de "Macbeth" de Tieck es particularmente notable, ya que ha sido publicada en repetidas ocasiones.


El Campeonato Mundial de Naciones Emergentes de la IHF de 2019 es la tercera edición de esta competición de balonmano. Se llevó a cabo del 8 al 16 de junio de 2019 en Georgia, organizada por la Federación Internacional de Balonmano.


title: Apolonio de Roma

text: "No confundir con Claudio Apolinar ni Apolonio de Alejandría"


title: Apolonio de Roma

text: Apolonio de Roma, fue un presbítero romano y mártir cristiano, venerado como santo por la Iglesia Católica. Su fiesta se celebra el 10 de abril.


title: Apolonio de Roma

text: Las fechas de nacimiento y muerte de Apolonio son discutidas. Se afirma que su martirio ocurrió en el siglo VI, puesto que se asocia a Máximo con su ejecución.


title: Apolonio de Roma

text: Se le asocia con varios compañeros de martirio, que según las fuentes pueden variara en número hasta cinco (5) personas.


title: Apolonio de Roma

text: Luego de ser asesinados, sus cuerpos fueron arrojados al mar, de donde fueron recuperados y enterrados con los honores propios de un cristiano.


title: Apolonio de Roma

text: Los únicos hechos ciertos de su vida son su propia existencia, su calidad de presbítero, su relación con Alejandría, y su martirio.


title: Ylenia Baglietto

text: Ylenia López Pita Baglietto (Éibar, 18 de diciembre de 1986), conocida por el nombre artístico de Ylenia Baglietto, es una actriz española.


title: Ylenia Baglietto

text: Ylenia Baglietto nace en Éibar (Guipúzcoa) y desde muy joven mostró dotes para el canto y la danza. Orientó estas aficiones a la práctica de la gimnasia rítmica en el "Club Gimnasia Rítmica Ipurua" de su ciudad con el que logró ser Campeona de España en Individual en los años 2000 y 2002 y en Conjuntos en el año 2001. La gimnasia le sirvió, en propias palabras para "sacar el lado artístico que ahora muestro en televisión".


title: Ylenia Baglietto

text: Posteriormente realizó estudios de interpretación en la escuela de teatro de Guecho. Se presentó a un casting y consigue su primer papel como actriz de televisión en la serie "Goenkale," serie de culto y más longeva de la televisión vasca, ETB, y que fue escuela y escaparate de numerosas actrices y actores vascos que comenzaron su carrera en esta serie. Se incorpora en la temporada 16ª de la serie interpretando a Eider. Interpreta el mismo papel en la obra de teatro del mismo nombre que se puso en cartel coincidiendo con la temporada 18.


title: Ylenia Baglietto

text: El año 2015 recibe el Premio Ercilla a la Mejor actriz revelación de Teatro por su interpretación en La Gaviota de Chejov.


title: Ylenia Baglietto

text: Comienza así una carrera profesional ininterrumpida en la que alterna, tanto las series de televisión, el cine y el teatro. Alcanza su repercusión pública más notable a raíz de dar vida al personaje de Maite Zaldúa en la serie Acacias 38 de Televisión Española. En su opinión "Las mujeres homosexuales necesitan más referentes en el mundo audiovisual", como el personaje que interpreta


title: Manuel Alberca

text: Manuel Alberca Serrano (Arenales de San Gregorio, Ciudad Real, 1951) es un crítico literario y biógrafo español. Es, además, catedrático de Literatura Española de la Universidad de Málaga (UMA). Está considerado, por los especialistas, el mejor biógrafo de Valle-Inclán.


title: Manuel Alberca

text: Se doctoró en Filología Hispánica en la Universidad Complutense de Madrid (1981), con la tesis titulada "Estructuras narrativas en las novelas de Severo Sarduy," dirigida por el profesor Benito Varela Jácome. Es catedrático de Literatura Española en la Universidad de Málaga y miembro de la Unidad de Estudios Biográficos de la Universidad de Barcelona. Ha sido, asimismo, profesor invitado en las universidades de Toulouse, París, Tours, Berna, Bruselas, Passau, la Benemérita Universidad de Puebla (México) y la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).


title: Manuel Alberca

text: Ha publicado cerca de un centenar de trabajos sobre la literatura autobiográfica. Entre otras, destacan:


title: Museo de Etnografía y Folklore

text: El Museo de Etnografía y Folklore de Valencia, fue el primer museo etnográfico valenciano creado en 1931 como una entidad dependiente del Ayuntamiento de Valencia.  La idea de constituir un museo de etnología viene de la figura de Blasco Ibáñez, quien ya en 1921 presentó ante la prensa la idea de constituir un “Museo de Etnografía y Folklore", tal y como se estaban creando en otras ciudades tanto de España como del resto de Europa. En un primer momento se solicitó la contribución generosa de todos los valencianos para aportar piezas para el nuevo ideado museo. De esta manera el Ayuntamiento de Valencia, en el que había una gran representación del partido político blasquista, cedió el Palacio Municipal que se había construido para la Exposición Regional de 1909, como sede del futuro museo. Pero, al perder parte de su representación tras las elecciones la idea cayó en saco roto.


title: Museo de Etnografía y Folklore

text: Desde un primer momento la idea de Blasco Ibáñez era de nombrar director del museo a Maximiliano Thous por su trayectoria folclorista.


title: Museo de Etnografía y Folklore

text: Pese a todo en el acta municipal de 1921, se considera que el Archivo Municipal debía ceder al nuevo museo todos aquellos objetos y recuerdos históricos que custodiaba. En este momento el Museo de la Ciudad estaba todavía por constituirse, y todavía tardaría aproximadamente cinco años en ser una realidad; por lo que se supone se pretendió trasladar al Museo de Etnografía y Folklore, aquellas piezas que acabarían en el futuro Museo histórico, como el Penó de la Conquesta, lo cual estaba fuera del ideario de Thous para “su” museo.


title: Museo de Etnografía y Folklore

text: La única prueba real del tipo de objeto que se reunió para el Museo de Etnografía y Folklore, es el listado redactado por José Llorca Rodríguez, responsable de los museos municipales desde 1940 a 1970 aproximadamente; y en él se indica que había: material cerámico, muebles, algún objeto doméstico, herramientas de caza i maquetas de barcos típicos de la costa valenciana. Estos objetos estuvieron almacenados, hasta hace relativamente poco tiempo, en la casa forestal de la devesa del Saler (anteriormente estuvieron en un almacén municipal que fue destruido por la riada de 1957)


title: Museo de Etnografía y Folklore

text: Así, hubo que esperar una década a la proclamación de la II República y la llegada a la alcaldía de Vicent Alfaro, para que el proyecto se retomara. Pero nuevamente el éxito del proyecto no cuajaba, pese a aprobarse la creación del museo el 16 de noviembre de 1931, este no abrió nunca sus puertas, lo cual quedó reflejado incluso en la temática de la Falla de la Plaza del Mercado del año 1933, obra del artista fallero Luis Dubón, que presentaba al museo como a un circo.


title: Museo de Etnografía y Folklore

text: Maximiliano Thous habló en la charla radiofónica del 15 de marzo de 1933 sobre el revuelo que la apertura del museo estaba teniendo en la ciudad.


title: Museo de Etnografía y Folklore

text: En el año 1937 y a instancias del consejero republicano de Cultura Francisco Bosch i Morata, el Museo de Etnografía y Folklore pasó a depender del Institut d’Estudis Valencians. La trayectoria del museo etnográfico impulsado por Maximiliano Thous finalizó en 1939, cuando fue eliminado por el primer ayuntamiento franquista.


title: Museo de Etnografía y Folklore

text: La ilusión del Museo de Etnografía y Folklore volvió a frustrarse y Valencia tuvo que esperar hasta 1983, para que abriese sus puertas el actual Museo Valenciano de Etnología.


title: Museo de Etnografía y Folklore

text: Thous publicó en 1935 un folleto explicativo del Museo de Etnografía y Folklore, en el que se indicaban los criterios empleados por el director en la estructura del museo: Atuendo corporal. Infancia. Habitación y vida doméstica. Arte popular. Religiosidad popular. Magia. Medicina popular. Vida social y jurídica. Las jornadas de la vida. Ocupaciones y tecnología populares. Fiestas y solemnidades. Juegos, deportes y danzas.


title: Dialektikê. Cahiers de typologie analytique (revista)

text: La revista Dialektikê. Cahiers de typologie analytique fue una revista científica de arqueología prehistórica publicada de 1973 a 1987. Editada por el "Centre de palethnologie stratigraphique d'Arudy" y dirigida por Georges Laplace, estuvo precedida por la publicación, en 1972, de un fascículo único del periódico "Cahiers de typologie analytique" (ISSN 1147-114X).


text: Los artículos se publicaron como resultado de los «Seminarios internacionales de tipología» que tuvieron lugar cada año en Arudy y que implicaban principalmente la arqueología prehistórica, sus métodos (en particular el uso de métodos estadísticos) y su teoría, con una atención particular en el análisis tipológico de las industrias líticas. Otros artículos trataban temas relativos a la geología, la climatología, las ciencias de la computación, la lingüística (semántica o lingüística histórica).


text: La revista, publicada en baja tirada, ha sido digitalizada en 2019 y esta disponible en línea en las plataformas "Zenodo" y "Archive.org."


title: Túnel de Vallirana

text: El túnel de Vallirana es un túnel carretero situado bajo la localidad de Vallirana (provincia de Barcelona). Forma parte de la autovía B-24 (Autovía del Llobregat), que une la autovía A-2 a la altura de Pallejá y que finaliza después del túnel, donde enlaza de momento con la N-340 y en un futuro con la autovía A-7 cuando esté totalmente desdoblada.


title: Túnel de Vallirana

text: La construcción de la variante de Vallirana se inició en 2004, pero debido principalmente a la crisis económica del periodo y los problemas encontrados con el túnel, ya que por los métodos constructivos empleados, el ritmo de ejecución de las obras se vieron condicionados por la problemática que presentaba el macizo atravesado, las antiguas minas de extracción de yeso y plomo detectadas y porque su superficie está urbanizada. Por ello la obra fue paralizada en distintas ocasiones, y finalmente fue reanudada en 2015.


title: Túnel de Vallirana

text: El cale del primer túnel se realizó el 10 de marzo de 2016 y la fecha de puesta en servicio fue a las 12.00h del 5 de noviembre de 2019.


title: Túnel de Vallirana

text: El túnel dispone de dos tubos, uno para cada sentido de circulación, de 1.434 m de longitud cada uno. Estos túneles están situados bajo una zona residencial del municipio.


title: Túnel de Vallirana

text: La excavación del túnel se realizó según el nuevo método austríaco y mediante máquina rozadora de 300 kW de potencia en cabeza.


title: Túnel de Vallirana

text: La sección tipo adoptada en los túneles es, para cada uno, de una calzada de dos carriles de 3,50 m, arcén derecho de 1,00 m, arcén izquierdo de 0,50 m y dos aceras adosadas de 0,75 m de ancho.


title: Túnel de Vallirana

text: Dispone de tres galerías de emergencia que comunican ambos túneles, equidistantes aproximadamente unos 300 m entre ellas. Del mismo modo, dispone de las instalaciones correspondientes de alumbrado LED, ventilación, postes S.O.S. y megafonía, control de accesos y gálibo, aforos de tráfico, electricidad, circuito cerrado de televisión, y de protección contra incendios. Las medianas disponen de paso junto a cada una de las bocas de los túneles para posibilitar desvíos en caso de accidentes o por labores de mantenimiento.


title: Institut d’Estudis Valencians

text: Instituto de Estudios Valencianos (IEV) es una institución fundada el 9 de febrero de 1937 en Valencia, al estilo del Instituto de Estudios Catalanes (IEC), a iniciativa de la Consejería de Cultura del Consejo Provincial Valenciano, presidida por Francisco Bosch y Morata (PVE). El presidente fue José Puche y Álvarez, rector de la Universidad de Valencia, y el secretario general Carles Salvador.


title: Institut d’Estudis Valencians

text: Estaba dividido en cuatro secciones:Fue el primer organismo valenciano con competencias normativizadoras, como señala José Daniel Climent: "el único organismo oficial que los valencianos tuvimos a lo largo del siglo XX con autoridad sobre la lengua". Así, la decisión más importante del IEV fue adoptar las Normas de Castellón como normativa oficial para el valenciano. La conselleria de cultura le va adscribir el Museo de Prehistoria y el Centro de Estudios Económicos Valencianos. Promovió la fundación de la Biblioteca del País Valenciano, pero la Guerra Civil española impidió buena parte de las actividades y desapareció en 1939. La Generalitat Valenciana nunca lo restableció como entidad pública, sino que su denominación fue utilizada para la constitución de una nueva entidad, de carácter asociativo privado, aunque con orientación secesionista, bajo la presidencia de Carlos Recio Alfaro.


title: Sega Saturn Magazine

text: Sega Saturn Magazine fue una revista mensual del Reino Unido dedicada a Sega Saturn. Contuvo la licencia oficial de la revista Saturn para el Reino Unido, y como tal, algunos temas incluyeron un CD de demostración creado por Sega, llamado Sega Flash, que incluía juegos jugables y secuencias de video del juego. En 1997 reclamaron un número de lectores de 30,140. El último número fue el número 37 en noviembre de 1998.


title: Sega Saturn Magazine

text: "Sega Saturn Magazine" fue originalmente conocida como Sega Magazine, que se lanzó en 1994 y cubría las consolas de Sega disponibles en ese momento, incluyendo el Sega Master System, Sega Mega Drive, Sega Mega-CD, Sega 32X y Sega Game Gear. A partir de noviembre de 1995, la revista se relanzó como Sega Saturn Magazine y la cobertura de otras consolas de Sega se redujo gradualmente y se retiró a favor de Sega Saturn.


title: Sega Saturn Magazine

text: Además de las revisiones, las vistas previas y los discos de demostración, la revista incluyó entrevistas con desarrolladores sobre temas tales como las bibliotecas de desarrollo que Sega les proporcionaba, y cubriría de manera rutinaria temas de interés solo para jugadores incondicionales como los juegos de RPG japoneses y beat 'em ups. La revista conservó su título incluso después de que su contenido se dedicara principalmente al sucesor de Saturn, el Dreamcast, ya que este había sido descontinuado en Europa.


title: Benito Varela Jácome

text: Benito Varela Jácome (Soutolongo, Lalín, Pontevedra, 6 de marzo de 1919-Santiago de Compostela, 22 de octubre de 2010) fue un erudito, historiador de la literatura gallega, hispanista, hispanoamericanista y crítico literario español.


title: Benito Varela Jácome

text: Hizo estudios primarios y secundarios en Lalín y vivió los primeros años de su juventud en Barcia. A los 16 años marchó a Argentina y estuvo allí un año. Cursó el bachillerato en Pontevedra y la carrera de Filosofía y Letras, en la rama de Geografía e Historia, en la Universidad de Santiago; perteneció al Sindicato Español Universitario (SEU), desempeñando la jefatura del mismo en su Facultad. Intervino en la batalla del Ebro. Se licenció en 1943. Su primer trabajo como maestro fue en un buen colegio de Santiago de Compostela. En 1951 publicó una pionera "Historia de la literatura gallega". En 1956 se doctoró en la Universidad Complutense de Madrid con la tesis "Doña Emilia Pardo Bazán y las tendencias novelísticas de su tiempo". Desde 1960, por oposición, fue catedrático de lengua y literatura españolas en los institutos de educación secundaria de San Sebastián, La Coruña y Santiago de Compostela (1964); de este último instituto fue también director. En 1977 se convirtió en profesor agregado de literatura hispanoamericana de la Universidad Complutense de Madrid, cuyo departamento de literatura hispanoamericana también dirigió; pero se trasladó en 1980 a la Universidad de Santiago de Compostela. Se jubiló en 1989. Desde fines de la década de 1940 venía colaborando con el Instituto Padre Sarmiento (CSIC) y perteneció a la Real Academia Galega como miembro correspondiente. En 1962, recibió el premio “Pérez Lugín”. En 1994 lo nombraron Director de la Cátedra de Cultura Cubana Alejo Carpentier de la Universidad de Santiago y ese mismo año la Junta de Galicia le concedió la Medalla Castelao, en reconocimiento a su labor docente e investigadora. El Ministerio de Educación le concedió la Encomienda de la Orden de Alfonso X el Sabio.


title: Benito Varela Jácome

text: Fue presidente honorario de la Asociación Española de Estudios Literarios Hispanoamericanos desde su creación, trabajando sobre autores como Julio Cortázar, Vicente Huidobro, Antonio Buero Vallejo y Gabriel García Márquez. Pero también mostró gran dedicación a la literatura gallega con estudios sobre Castelao, Álvaro Cunqueiro o Rosalía de Castro, que se suman a sus trabajos anteriores de literatura castellana sobre Juan Valera, Mariano José de Larra, Pío Baroja, Galdós, Valle-Inclán, Espronceda etc. También contribuyó significativamente a la teoría literaria o la didáctica de la literatura, y en este último campo por ejemplo hizo aportaciones a la metodología del comentario de textos literarios y compuso varios libros de texto de literatura gallega.


title: Benito Varela Jácome

text: Hizo ediciones de "Obras escogidas" de Juan Ruiz de Alarcón, de la poesía de Gertrudis Gómez de Avellaneda, de "Vida de Juan Facundo Quiroga" de Domingo Faustino Sarmiento, de "Poesía completa en galego" de Rosalía de Castro, de "Estebo" de Lesta Meis, de "Memorias de Tains" de Gonzalo Rodríguez Mourullo, de "María" de Jorge Isaacs, de "Amalia", de José Mármol, de "La charca", de Manuel Zeno Gandía, de "Aves sin nido" de Clorinda Matto de Turner, de "El melancólico" de Tirso de Molina, del "Macías" de Larra, de "Doña Luz" de Juan Valera, de "La Tribuna" de Emilia Pardo Bazán, de "El estudiante de Salamanca" de Espronceda, de los "Cuentos completos" de Leopoldo Alas, de "Aires da miña terra" de Curros Enríquez y de "Páginas escogidas" de José Martí.


title: Benito Varela Jácome

text: Publicó trabajos en "Cuadernos de Estudios Gallegos" y fue crítico literario de los diarios "Faro de Vigo", y, en especial, de "La Noche" de Santiago de Compostela. Reunió un importante fondo bibliográfico sobre la novelística hispanoamericana del siglo XIX y lo cedió todo a la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes de la Universidad de Alicante para su digitalización. Creó además en Santiago de Compostela una biblioteca médica provista de fondos muy difíciles de encontrar. Estaba casado con María del Carmen Tobío Fondevila, de quien tuvo cuatro hijos.


title: Iglesia de San Martín de Porres

text: «Iglesia de San Martín de Porres» puede referirse a:


title: Scheldeprijs 2019

text: La 107.ª edición de la clásica ciclista Scheldeprijs fue una carrera en Bélgica que se celebró el 10 de abril de 2019 sobre un recorrido de 202,3 kilómetros con inicio el municipio de Borsele en los Países Bajos y final en la ciudad de Schoten en el país de Bélgica.


title: Scheldeprijs 2019

text: La carrera formó parte del UCI Europe Tour 2019, dentro de la categoría 1.HC. El vencedor fue el neerlandés Fabio Jakobsen del Deceuninck-Quick Step seguido del alemán Max Walscheid del Sunweb y el británico Christopher Lawless del Sky.


title: Scheldeprijs 2019

text: Tomaron parte en la carrera 21 equipos: 10 de categoría UCI WorldTeam; y 11 de categoría Profesional Continental. Formando así un pelotón de 144 ciclistas de los que acabaron 112. Los equipos participantes fueron: La Scheldeprijs otorgó puntos para el UCI Europe Tour 2019 y el UCI World Ranking, este último para corredores de los equipos en las categorías UCI WorldTeam, Profesional Continental y Equipos Continentales. Las siguientes tablas son el baremo de puntuación y los 10 corredores que obtuvieron más puntos:


El Campeonato nacional de fútbol de Pueblos Originarios 2015 fue un torneo deportivo realizado en Chile entre el 20 y el 24 de abril de 2015, organizado por la Asociación Nacional de Pueblos Originarios (ANPO) y por la Corporación Nacional de Desarrollo Indígena (CONADI).


title: Campeonato nacional de fútbol de Pueblos Originarios 2015

text: En "cursiva" los equipos debutantes.


text: La clasificación final indica la posición que cada selección ocupó al finalizar el torneo. La tabla está dividida según la fase alcanzada por cada selección nacional.


title: Tríptico John Grandisson

text: Uno de los marfiles ingleses mejor conservados, el tríptico John Grandisson, se realizó entre 1330 y 1340. Mide 23,8 cm de alto por 20,6 cm de ancho. El tríptico está compuesto de tres paneles rectangulares de marfil de elefante que se pueden cerrar por dos conjuntos de tres bisagras de plata. El panel central está dividido en dos escenas, con la Coronación de la Virgen arriba y la Crucifixión abajo. Las hojas izquierda y derecha se dividen de manera similar en dos escenas, con San Pedro y su iglesia y San Esteban con sus piedras en la hoja izquierda, y San Pablo y su espada y Thomas Becket con mitra y báculo en la hoja derecha. Los lados exteriores también están grabados con el escudo de armas de John Grandisson. Grandisson consideraba a Beckett como un héroe y había escrito una biografía de él.


title: Tríptico John Grandisson

text: John Grandisson, obispo de Exeter de 1327–1369, fue un hombre de educación, cultura y capital. Este ejemplo de talla de marfil es inusual porque está tallado con los emblemas del obispo. Grandisson cambió el escudo de armas de su familia al sustituir una mitra por el águila central normal. El escudo de armas significa casi con seguridad que esta obra de arte fue encargada por el obispo Grandisson durante su mandato.


title: Tríptico John Grandisson

text: Antes de que John Webb lo comprara en nombre del Museo Británico en 1861, el tríptico estaba en posesión del príncipe ruso Aleksey Saltykov. Saltykov lo compró en París a Louis Fidel Debruge-Duménil.


title: Rubirosa

text: Rubirosa es una serie web producida y protagonizada por Manolo Cardona. Cuenta con las actuaciones de los mexicanos Damián Alcázar y Ana Serradilla, junto a las colombianas Carolina Guerra y Margarita Muñoz.


title: Rubirosa

text: La serie narra la vida de Porfirio Rubirosa, el famoso playboy dominicano conocido como el más codiciado por las mujeres. Dividido entre el deber, el amor y la seducción, la vida de Porfirio Rubirosa estuvo rodeada de los más grandes lujos y las más hermosas mujeres del jet-set internacional. Además de un distinguido hombre de mundo, Porfirio Rubirosa, según esta serie, estuvo infiltrado en la dictadura de su país como agente encubierto de la oposición, pero eso es falso, Rubirosa fue un servidor fiel de Trujillo. Incluso, después de muerto Trujillo, Rubirosa fue investigado por estar involucrado en el asesinato de dos opositores al dictador. La serie está filmada en República Dominicana y fue dirigida por Hugo Rodríguez y Carlos Moreno. La serie cuenta con 12 capítulos y es considerada una de las producciones para TV en español más caras de Latinoamérica.


title: Rubirosa

text: El 5 de abril de 2019, se estrenó en Latinoamérica en la APP de Fox Premium.


title: Limnonectes megastomias

text: Limnonectes megastomias es una especie de anfibio anuro de los dicroglósidos. Solo se conoce del este de Tailandia.


title: Emily Godley

text: Emily Victoria Godley (Farnborough, 22 de octubre de 1989) es una deportista británica que compite en halterofilia.


title: Emily Godley

text: Ganó dos medallas en el Campeonato Europeo de Halterofilia, oro en 2021 y plata en 2019, ambas en la categoría de 71 kg.


title: Maestro del tríptico Osservanza

text: El Maestro del Tríptico de Osservanza , también conocido como el Maestro de Osservanza y el de Osservanza, es el nombre que recibe un pintor italiano de la Escuela Sienese, activo entre 1430 y 1450.


title: Maestro del tríptico Osservanza

text: El erudito italiano, Roberto Longhi, reconoció que dos trípticos anteriormente atribuidos a Stefano di Giovanni (il Sassetta), eran obra de otra mano, ahora conocida generalmente como el Maestro del Tríptico Osservanza. La "Virgen y el Niño con San Jerónimo y San Ambrosio" ( Basilica dell'Osservanza, Siena) y el "Nacimiento de la Virgen" ( Museo d'Arte Sacra, Asciano) son ambos estilísticamente similares a la obra de Stefano di Giovanni, pero tienen un Expresión narrativa característica de la pintura gótica tardía.


title: Maestro del tríptico Osservanza

text: Longhi observó que otro grupo de pinturas estaba estrechamente relacionado con estas obras y parecían ser de la misma mano. Estas incluyen la predela del retablo de Osservanza ( Pinacoteca Nazionale, Siena ), una predela de San Bartolomé (Pinacoteca Nazionale, Siena), Escenas de la pasión ( Museos del Vaticano, Museo de Arte de Filadelfia y Museo de Arte de Fogg ), La Resurrección ( Detroit Institute of Arts ), y Escenas de la vida de St. Anthony Abbot (paneles en la National Gallery of Art, Washington DC, el Metropolitan Museum of Art, el Yale University Art Museum y el Museum Wiesbaden, Alemania). Además, la pintura de San Antonio Abad en el Louvre parece ser de otro retablo del mismo maestro.


title: Maestro del tríptico Osservanza

text: La investigación realizada en 2010 por Maria Falcone en Siena ha revelado que el nombre del Maestro es Sano di Pietro. Falcone encontró un documento sobre un retablo del “Maestro de la Osservanza” para una iglesia en Asciano, a las afueras de Siena, que en realidad estaba bajo el obispado de Arezzo. El sacerdote de la iglesia en Asciano no pagó al pintor y, por lo tanto, el gobierno de la ciudad de Siena tuvo que apelar al obispo de Arezzo para obligar al sacerdote de su distrito a pagarle al artista. El nombre del artista se incluyó en el documento como Sano di Pietro.


title: World RX de Abu Dabi 2019

text: El World RX de Abu Dabi 2019, oficialmente "World RX of Abu Dhabi" fue la primera prueba de la Temporada 2019 del Campeonato Mundial de Rallycross. Se celebró del 5 al 6 de abril de 2019 en el Circuito Yas Marina ubicado en la Isla de Yas, Abu Dabi.


title: World RX de Abu Dabi 2019

text: La prueba fue ganada por Kevin Hansen quien consiguió la primera victoria de su carrera a bordo de su Peugeot 208, Niclas Grönholm término en segundo lugar en su Hyundai i20 y Lian Doran finalizó tercero con su Audi S1.‡ Nitišs inicialmente se clasificó 13°, sin embargo fue ascendido a la semifinal luego de la retirada de Timmy Hansen.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: El budismo en el sudeste asiático incluye una variedad de tradiciones budistas, que consta de dos tradiciones principales: Mahāyāna y Theravāda. Históricamente, Mahāyāna tenía una posición prominente en esta región, pero en los tiempos modernos la mayoría de los países siguen la tradición Theravāda.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: Los países del sudeste asiático con una mayoría budista Theravāda son Sri Lanka, Tailandia, Camboya, Laos, y Birmania.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: Vietnam sigue teniendo una mayoría de Mahāyāna debido a la influencia de China.Indonesia era budista Mahāyāna desde los tiempos de los imperios Sailendra y Srivijaya, y es la religión predominante en la mayoría de las comunidades chinas de Singapur y Malasia y con una fuerte minoría en Brunéi e Indonesia.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: El budismo llegó al sudeste asiático directamente desde el mar de la India e indirectamente desde Asia Central y China en un proceso que abarcó la mayor parte del primer milenio.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: En el siglo III a.C., hubo desacuerdo entre los monjes de Ceilán sobre las diferencias en las prácticas entre algunos consejos de monjes bhikkhu y monjes vajjian. Los monjes de bhikkhu afirmaron las tradiciones de Theravada y rechazaron algunas de las prácticas de los monjes de vajjian. Se cree que esto provocó la división entre el budismo theravada y el mahayana.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: El budismo Theravada fue formado y desarrollado por los bhikkhus ceilandeses durante un período que abarcó desde el siglo III aC hasta el siglo V. La influencia de Ceilán, sin embargo, no llegó al sudeste asiático hasta el siglo XI.  El Budismo Theravada se desarrolló en el sur de la India y luego viajó a Sri Lanka, Birmania y Tailandia, Camboya, Laos y más allá.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: En la duodécima época, el budismo Mahayana se desarrolló en el norte de la India y viajó por el Tíbet, China y hacia Vietnam, Indonesia y más allá.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: Se cree que el budismo entró en el sudeste asiático desde el comercio con la India, China y Sri Lanka durante los siglos I, II y III. Uno de los primeros relatos sobre el budismo en el sudeste asiático fue el de una misión budista theravada enviada por el emperador indio Ashoka a la actual Birmania en el 250. La misión fue recibida por el reino Mon y muchas personas se convirtieron al budismo. A través de este encuentro temprano con el budismo, así como otros debido al comercio regional continuo entre el sudeste asiático, China y el sur de Asia, el budismo se extendió por todo el sudeste asiático. Después de la llegada inicial a la actual Birmania, el budismo se extendió por el sudeste asiático continental y las islas de la actual Malasia e Indonesia. Existen dos formas principales de budismo en el sudeste asiático, Theravada y Mahayana. El budismo Theravada se extendió desde la India a Sri Lanka y luego a la región como se describe anteriormente, y se consolidó principalmente en los estados modernos de Birmania, Camboya, Laos, Tailandia y el sur de Vietnam. Se cree que el budismo Mahayana se extendió tanto de China como de India durante el primer y segundo siglo al sudeste asiático. Mahayana se radicó principalmente en el sudeste asiático de Asia, aunque también hubo una fuerte influencia en Vietnam, en parte debido a su conexión con China.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: Durante los siglos V al XIII, los imperios del sudeste asiático fueron influenciados directamente desde la India, de modo que estos imperios siguieron esencialmente la tradición Mahāyāna. El Imperio Srivijaya al sur y el Imperio jemer al norte compitieron por su influencia, y su arte expresaba el rico panteón Mahāyāna de bodhisattvas.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: Srivijaya, fue un imperio marítimo centrado en Palembang en la isla de Sumatra en Indonesia, adoptó el budismo Mahāyāna y Vajrayāna bajo una línea de gobernantes llamados Sailendras. I Ching describió a Palembang como un gran centro de aprendizaje budista donde el emperador apoyaba a más de mil monjes en su corte. I Ching también declaró la importancia del budismo desde el año 671 y aconsejó a los futuros peregrinos chinos que pasaran uno o dos años en Palembang. Srivijaya se negó debido a conflictos con la dinastía Chola de la India, antes de ser desestabilizada por la expansión islámica desde el siglo XIII. Entre los siglos VIII y XI, el reino de Medang Mataram floreció en Java Central gobernado por la dinastía Sailendra, que también era la familia gobernante de Srivijaya. El reinado del rey Panangkaran (r. 760-780) vio el surgimiento de la influencia budista Mahayana en Java central, cuando los reyes Sailendras se convirtieron en el ardiente patrón del budismo. Se erigieron numerosos templos y monumentos budistas en la región. Ejemplo notables incluyen Kalasan, Sewu, Plaosan y la gran mandala de piedra Borobudur, completado durante el reinado de Samaratungga (r. 819–838) a principios del siglo IX. El período marcó el apogeo de la civilización budista en Indonesia.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: Desde el siglo IX hasta el siglo XIII, la tradición budista Mahayana y el imperio jemer hindú dominaron gran parte de la península del sudeste asiático. Bajo el jemer, se construyeron más de 900 templos en Camboya y en la vecina Tailandia. Angkor se encontraba en el centro de este desarrollo, con un complejo de templos y una organización urbana capaz de sustentar a alrededor de un millón de habitantes urbanos.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: Hay muchos factores que contribuyeron a la propagación temprana del budismo Theravada por todo el sudeste asiático. Los tres principales en que la religión fue transportada a la región son a través de sistemas de comercio, matrimonio y trabajo misionero. El budismo siempre ha sido una religión misionera y el budismo Theravada fue capaz de extenderse gracias al trabajo y los viajes de los misioneros. El pueblo Mon es un grupo étnico de Birmania que contribuyó al éxito del Theravada en Indochina. El budismo fue probablemente introducido al pueblo Mon durante el gobierno de Ashoka Maurya, el líder de la Dinastía Mauryan (268-232) en la India. Ashoka gobernó su reino de acuerdo con la ley budista y a lo largo de su reinado envió embajadores y misioneros de la corte para llevar las enseñanzas de Buda al este y Macedonia, así como a partes del sudeste asiático. La India tenía rutas comerciales que atravesaban Camboya, lo que permitía que la propagación de estas ideologías se produjera fácilmente. Los Mons son uno de los primeros grupos étnicos del sudeste asiático y, a medida que la región fue cambiando y creciendo, los nuevos habitantes de Birmania adoptaron la cultura, la escritura y la religión del pueblo Mon.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: A mediados del siglo XI se produjo un declive del budismo en el sudeste asiático. Desde el siglo XI hasta el XIII, el Imperio jemer dominó la península del sudeste asiático. El hinduismo era la religión primaria del Imperio jemer, con una porción más pequeña de personas que también se adhirieron al budismo Mahayana. Durante la dominación jemer, el budismo Theravada únicamente se encontraba en partes de Malasia, el noroeste de Tailandia y la parte baja de Birmania. El budismo Theravada experimentó un renacimiento bajo el dominio de Anawrahta Minsaw (1014-1077). Anawrahta fue gobernante del Imperio Pagano en Birmania y es considerada la fundadora de la moderna nación birmana. Anawrahta abrazó y revivió la forma de budismo Theravada del pueblo Mon a través de la construcción de escuelas y monasterios que enseñaban y apoyaban las ideologías Theravada. El éxito del budismo Theravada en Birmania bajo el gobierno de Anawrahta permitió el crecimiento posterior del budismo en los países vecinos del sudeste asiático, como Tailandia, Laos y Camboya. Las influencias del pueblo Mon, así como del Imperio Pagano, se siguen sintiendo hoy en día en toda la región. Actualmente, los países del sudeste asiático con la mayor cantidad de budistas Theravada practicantes son Birmania, Tailandia, Laos y Camboya.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: El budismo se ha caracterizado durante mucho tiempo por algunos eruditos como una religión de otro mundo, que no está arraigada en la actividad económica y política. Esto se debe en parte a la influencia del sociólogo alemán Max Weber, que fue un destacado erudito de la religión que ha tenido un impacto significativo en la forma en que se estudia el budismo del sudeste asiático. Muchos académicos contemporáneos del budismo en el «budismo del sudeste» están comenzando a alejarse de la escuela de pensamiento weberiana e identifican el papel que el budismo ha jugado en la vida económica, política y cotidiana en la región. El budismo también ha desempeñado un papel en la consolidación del poder y la resistencia política a lo largo de la historia, que se remonta a los siglos X y XI. La resistencia budista ha sido parte de muchos momentos históricos importantes, desde la resistencia a la colonización y los poderes coloniales, la creación de estados-nación y la consolidación del poder político dentro de reinos y estados. Algunos de los primeros relatos de conflictos religiosos que se remontan al siglo XI tuvieron lugar en la actual Birmania. Había tensión entre los reyes budistas que buscaban crear una religión más uniforme y diferentes sectas de adoración budista. En particular, hubo resistencia por parte del culto a los espíritus Nat, una práctica religiosa que antecede al budismo en Birmania. Los reyes budistas de la época intentaron unificar las diferentes sectas del budismo mediante la eliminación de los movimientos heréticos. Esto se hizo para mantener su poder sobre su gente y en un esfuerzo por purificar la fe.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: Durante la dinastía Nguyễn de Vietnam en los siglos XIX y XX, hubo una tensión entre los gobernantes confucianos y los practicantes de los monjes budistas durante la unificación temprana del imperio. Los gobernantes temían las rebeliones potenciales que surgían de los sitios monásticos en el campo y criticaron duramente las prácticas espirituales de las sectas budistas, incluida la creencia en la invulnerabilidad basada en el mérito. Después de un intento de des-legitimar la fe budista a los ojos de los vietnamitas a través de esta crítica de sus prácticas, declararon una guerra contra el budismo para aplastar cualquier resistencia a la consolidación de su imperio.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: A fines del siglo XIX y principios del siglo XX, hubo movimientos de resistencia budista en el reino de Siam. Estos movimientos de resistencia fueron dirigidos por hombres santos o "phu mi bun" que tenían gran poder debido a una alta acumulación de méritos. Algunos de estos hombres afirmaron tener poderes de invulnerabilidad a las balas enemigas y compartieron sus poderes al bañar a otros en agua bendita. Una de las primeras rebeliones de phu mi bun fue liderada por un exmonje budista, Phaya Phap, quien se resistió al aumento de impuestos en la provincia de Chiang Mai y proclamó que sería el nuevo e ideal rey budista de la región. Estos movimientos no se asociaron con el budismo dominante de la época, pero muchos de los líderes habían sido ordenados como monjes y utilizaron algunas filosofías y simbolismos budistas.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: La resistencia budista también jugó un papel en los movimientos anticoloniales. Durante la colonización británica de Birmania en el siglo XIX, hubo una intensa militarización y resistencia budista contra los ocupantes coloniales en un esfuerzo por restaurar la monarquía budista ideal. También ha habido movimientos de resistencia budista más recientes en el sudeste asiático. Después de la toma comunista de Laos en 1975, algunos monjes budistas temían que el gobierno de Pathet Lao amenazara al budismo. Muchos monjes huyeron de Laos a Tailandia y ayudaron a financiar movimientos de resistencia de la frontera. Los monjes que se quedaron en Laos apoyaron a los combatientes de la resistencia con alimentos y suministros médicos. Otro acto de resistencia budista tuvo lugar en Saigón en 1963 cuando un monje budista mahayana, Thích Quảng Đức, se autoemuló en medio de una intersección concurrida. Esta autoemulación fue un acto de protesta del régimen pro católico de Ngô Đình Diệm de Vietnam del Sur que persiguió a los budistas.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: El budismo theravada en el sudeste asiático está arraigado en el budismo de Ceilán que viajó desde Sri Lanka a Birmania y luego a la parte baja de Tailandia.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: El Buda, el dharma y la sangha son los tres aspectos fundamentales del pensamiento budista Theravada. El Buda es un maestro de dioses y hombres. El dharma consiste en las enseñanzas del Buda. Es un camino hecho a través de las palabras y los hechos de Buda que debe seguirse. El camino lleva al seguidor desde el Reino del Deseo al Reino de la Forma, el Reino sin Forma, cuyo destino final es el Nirvana. La sangha (asamblea) se refiere a los dos tipos de seguidores de Buda: laicos y monásticos. Los seguidores monásticos se adhieren a la forma bhikkhu, los cuales llevan una vida muy disciplinada, siguiendo el modelo de Buda, yendo desde pabbajja u ordenación de novatos (samanera) a upasampada o ordenación superior (Bhikkhu).


title: Budismo en el sudeste asiático

text: El budismo Mahāyāna en el sudeste asiático está arraigado en las tradiciones budistas que viajaron desde el norte de la India a través del Tíbet y China y finalmente se dirigieron a Vietnam, Indonesia y otras partes del sudeste asiático.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: El budismo Mahayana consiste en una gran variedad de sūtras diferentes. Una característica definitoria del budismo Mahayana es su inclusión de una amplia gama de reglas, que incluye la doctrina de los tres cuerpos de Buda (trikāya). El primero es el cuerpo de transformación (nirmānakāya), el segundo es el cuerpo de felicidad/disfrute (sambhogakāya), y el tercero es el cuerpo de ley/esencia (dharmakāya). Cada cuerpo da sentido a una función diferente del Buda. Otro tema común en la tradición Mahāyāna del budismo es el camino del bodhisattva. Se cuentan historias sobre las vidas anteriores de Buda como un bodhisattva. Estas historias enseñan las cualidades que son deseables para un buen budista Mahayana. Los bodhisattvas son desinteresados, ya que no únicamente se preocupan por su propia salvación, liberación y felicidad, sino también por la salvación, liberación y felicidad de los demás. Un bodhistva llegará casi hasta el Nirvana, pero regresa para ayudar a otros a ir más lejos.


title: Budismo en el sudeste asiático

text: Actualmente, hay aproximadamente 190-205 millones de budistas en el sudeste asiático, lo que la convierte en la segunda religión más grande de la región, después del Islam. Aproximadamente del 35 al 38% de la población budista mundial reside en el sudeste asiático. La siguiente es una lista de los países del sudeste asiático de la mayoría a los menos adherentes del budismo como porcentaje de la población.


title: Laval Nugent von Westmeath

text: Laval Graf Nugent von Westmeath (3 de noviembre de 1777 - 21 de agosto de 1862) fue un soldado irlandés de nacimiento, quien combatió en los ejércitos de Austria y de las Dos Sicilias.


title: Laval Nugent von Westmeath

text: Nacido en Ballynacor, Irlanda, Nugent era el hijo del Conde Michael Anton Nugent von Westmeath, Gobernador de Praga.


title: Laval Nugent von Westmeath

text: En 1793, se unió al Ejército austriaco, convirtiéndose en Coronel en 1807, y Jefe de Estado Mayor del Cuerpo de Ejército del Archiduque Juan de Austria en 1809. En 1813, lideró la campaña contra el Virrey Eugène de Beauharnais, separando unidades francesas en Dalmacia y simultáneamente uniéndose a la flota inglesa, liberando así Croacia, Istria y el Valle del Po. Tomó Cesenatico el 8 de enero de 1814, un mes después Módena y el 9 de marzo Parma. En 1815, durante la guerra austro-napolitana, comandó el ala derecha del Ejército austriaco en Italia, liberando Roma el 30 de abril, y derrotando a Joaquín Murat en la Batalla de Ceprano y en la Batalla de San Germano.


title: Laval Nugent von Westmeath

text: En 1816, Nugent recibió el título de príncipe por el Papa Pío VII. En 1817, entró al servicio del rey Fernando I de las Dos Sicilias. Contrajo matrimonio con la condesa Giovannina Riario-Sforza quien poseía una propiedad en la pequeña población de Montepeloso (Irsina), en la Basilicata. Después del estallido de la rebelión Carbonari en 1820, retornó al servicio del Ejército austriaco. En 1848, lideró un Cuerpo de Ejército a las órdenes de Joseph Radetzky von Radetz contra los piamonteses, en el curso de la Primera Guerra de la Independencia Italiana, y también contra la Revolución húngara de 1848. Recibió el título de Mariscal de Campo en 1849.


title: Laval Nugent von Westmeath

text: Nugent murió el 22 de agosto de 1862 en el Castillo de Bosiljevo, en las cercanías de Karlovac, y su cuerpo fue más tarde transferido a un sarcófago en el templo dórico "Paz para el héroe", en Trsat en Rijeka, al lado del sarcófago de su mujer.


title: Santos Pedro, Marta, María Magdalena y Leonardo

text: Los santos Pedro, Marta, María Magdalena y Leonardo o Cuatro santos es un retablo de óleo sobre lienzo de 1514 de Correggio, ahora en el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York. Lo pintó para la iglesia de Santa Maria della Misericordia y muestra a San Pedro, Santa Marta, María Magdalena y Leonardo de Noblac .


text: Se ha vinculado al testamento del notario Melchiorre Fassi del 17 de diciembre de 1517, que dejó como su heredera a la Iglesia de San Quirino en Correggio, a condición de que construyera una capilla con un altar dedicado a los cuatro santos que se muestran en la obra. Sin embargo, no está claro si el trabajo ya existía, o si fue pintado especialmente para la capilla. Se añadió un codicilo el 29 de agosto de 1528, cambiando como heredera a la Iglesia de San Domenico en el mismo pueblo, con la misma condición. El 1 de abril de 1538, se agregó un tercer y último codicilo para cambiar a la iglesia de Santa Maria della Misericordia, donde también deseaba ser enterrado, y donde ya poseía una capilla (dedicada a Santa Marta) que tenía un retablo en ella . No está claro si Correggio pintó la obra después de 1517 o, como es más probable, antes de esa fecha.


text: El artista estudió cuidadosamente cómo variar posturas, gestos y miradas, con dos de las figuras mirando hacia abajo (Pedro y Marta), una mirando hacia arriba (Leonardo) y una hacia el espectador (María Magdalena). La leve sonrisa de María también está basada en el estilo de Leonardo da Vinci, especialmente en la "Mona Lisa". Estilísticamente, se puede colocar en los años anteriores a 1517, antes de "Madonna y el niño con San Francisco". Los paralelos con el "Éxtasis de Santa Cecilia de" Rafael, que llegó a Bolonia en 1514-15, también deben considerarse con cautela. La composición simple y compacta en cambio tiene precedentes en otros artistas locales como "San Roque, Antonio Abad y Lucía" de Cima da Conegliano, que ya estaba en Parma y pertenece a una tradición artística más familiar para Correggio.


title: Herman José

text: Hermann Joseph von Krippahl (Lisboa, 19 de marzo de 1954), mejor conocido como Herman José, es un humorista y presentador de televisión alemán afincado en Portugal.


title: Herman José

text: Herman José nació en Lisboa en 1954, en una familia de padre hispano-alemán y madre portuguesa, y cursó estudios en la Escuela Alemana de Lisboa. Habla con fluidez cinco idiomas: portugués, alemán, español, francés e inglés.


title: Herman José

text: Aunque es portugués de nacimiento, solo tiene la nacionalidad alemana. Al cumplir la mayoría de edad renunció a la portuguesa para no ser reclutado en la Guerra Colonial. En aquella época, José llegó incluso a matricularse en la Escuela Superior de Televisión y Cine de Múnich porque la DGS pretendía expulsarle del país si no se naturalizaba. Sin embargo, el triunfo de la revolución de los claveles en 1974 le permitió seguir viviendo en Portugal.


title: Herman José

text: Entre 2004 y 2012 fue propietario del Teatro Tivoli de Lisboa. También estuvo al frente de la sala de variedades Café-Café en los años 1990. Una de sus aficiones es la colección de vehículos de alta gama.


title: Herman José

text: Interesado desde joven por la música, debutó en televisión como bajista de una banda. Durante la transición portuguesa a la democracia pasó a trabajar como actor de revista en obras como "Uma no Cravo, Outra na Ditadura" (1974).


title: Herman José

text: El presentador Nicolau Breyner descubrió a José y le hizo debutar en la televisión pública RTP1, dentro de su programa "Nicolau no País das Maravilhas" (1975). A partir de ese momento compaginó su faceta musical con la cómica, creando un universo de personajes humorísticos en programas como "O Tal Canal" (1983) y "Hermanias" (1984). Participó también en la versión portuguesa de "Un, dos, tres" y como locutor en la emisora Rádio Comercial.


title: Herman José

text: Desde 1990 hasta 1994 fue el presentador de la adaptación portuguesa de "La ruleta de la suerte", y durante un tiempo lo compaginó con una serie de humor musical ("Casino Royal", 1990) y con el magacín "Parabéns" (1993-1996), todos ellos en Canal 1. Ya consolidado como uno de los presentadores más famosos de Portugal, fue nombrado comendador de la Orden del Mérito en 1992. Posteriormente hizo el programa humorístico "Herman Enciclopédia" (1997-1998) y fundó su propia productora de televisión, "Herman Zap Produções".


title: Herman José

text: Después de veinte años en la televisión pública, Herman José firmó un contrato de exclusividad con el canal privado SIC en el año 2000. Durante nueve años estuvo presentado el magacín "HermanSIC", dos concursos de telerrealidad, el programa de humor "Hora H" (2007-2008) y una nueva versión de "La ruleta de la suerte". Sin embargo, nunca llegó a sentirse cómodo en ese canal y terminó enfrentado con la dirección. En 2009 se marchó a TVI, donde presentó el concurso musical "Nasci p'ra Cantar".


title: Herman José

text: Herman José regresó a RTP1 en 2010 y se ha mantenido como uno de sus presentadores de referencia en magacines vespertinos. Desde 2016 presenta el programa de humor "Cá Por Casa". Además, hizo sketches en el Festival de la Canción de Eurovisión 2018 interpretando a "David Attenburger", una parodia de David Attenborough.


title: Arsen Harutiunian

text: Arsen Harutiunian –en armenio, Արսեն Հարությունյան– (Ereván, 22 de noviembre de 1999) es un deportista armenio que compite en lucha libre.


title: Arsen Harutiunian

text: Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Mundial de Lucha de 2021 y dos medallas en el Campeonato Europeo de Lucha, oro en 2019 y bronce en 2020.


title: Randy Vock

text: Randy Adrian Vock (1 de marzo de 1994) es un deportista suizo que compite en lucha libre. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Europeo de Lucha de 2019, en la categoría de 61 kg.


title: Cosroe Dusi

text: Cosroe Dusi (28 de julio de 1808 - 9 de octubre de 1859) fue un pintor italiano de estilo neoclásico, activo durante muchos años en San Petersburgo, Rusia, que pintó principalmente temas sagrados e históricos. Dusi fue apodado por sus contemporáneos el "Tintoretto moderno", por su vivacidad de invención y rapidez en la pintura.


title: Cosroe Dusi

text: Cosroe nació en Venecia. Se matriculó en 1820 en la Academia de Bellas Artes de Venecia, donde su mentor fue el pintor Teodoro Matteini, que también había enseñado al influyente Hayez. En la Academia, Dusi estudió junto a Michelangelo Grigoletti.


title: Cosroe Dusi

text: Después de graduarse en 1827, la Academia le otorgó a Dusi una sala cerca de la escuela y exhibió el gran lienzo histórico, "La muerte de Alcibiades", seguido de "Paolo y Francesca da Rimini", expuesta en 1831 en Brera. En 1829, en la exposición anual de la Academia, exhibió "La ninfa Salmacis seduce al inocente Hermafrodito", una "Virgen y un niño con San Juan", y dos pequeñas pinturas que representan escenas de escritos de Gasparo Gozzi. En 1830 se casó con Antonietta Ferrari, hija y hermana respectivamente de los escultores Bartolomeo y Luigi Ferrari. Luigi también había estudiado en la Academia con Dusi.


title: Cosroe Dusi

text: En Venecia, Dusi colaboró en la producción de ilustraciones para libros y series litográficas. Para el diario "Il Gondoliere", hizo un retrato litográfico de Leopoldo Cicognara, que se usó en el obituario de Cicognara en 1834, y se basó en una pintura al óleo previa de Ludovico Lipparini. Dusi, junto con Grigoletti y Michele Fanoli, completaron una serie de litografías que representan diversos oficios de venecianos, publicados por Galvani. Los sujetos fueron en su mayoría figuras de género (pescaderas, deshollinadores, etc.) o retratos (de cantantes, actores y bailarines). El Museo Correr de Venecia tiene grabados y litografía de Drusi. También viajó por Mónaco, Alemania y Rusia.


title: Cosroe Dusi

text: En 1831 se le encargó pintar el retablo mayor que representa a los "santos Pedro y Pablo" y otro retablo de la "Virgen del Rosario y Santo Domingo" para la iglesia parroquial del mismo nombre en Sexten, en el Tirol. Pintó a "San Lucas pintando la Virgen" (altar lateral derecho, 1833) y la Asunción de María (1834, retablo mayor) del Santuario de Santa Assunta de María Luggau en Carintia Occidental. También pintó frescos de la "Resurrección de los Muertos" para la capilla del cementerio de Cortina d'Ampezzo. Entre sus otras pinturas religiosas se encuentran su "adopción del hábito por Santa Gertrudis" (1835) para el altar mayor de la iglesia parroquial de Mühlwald; en 1836 completó un retablo que representa a "Santa Maria Assunta" (1836) para el altar lateral de una iglesia parroquial cerca de Bruneck; una "crucifixión" para la iglesia parroquial de San Miguel en Brixen; y una "Gloria de Santa Catalina" para el altar mayor de la iglesia parroquial de Graun im Vinschgau; y un "Tránsito de San José" (1839) para la iglesia de San Luca Evangelista en Padua.


title: Cosroe Dusi

text: Para la iglesia parroquial de San Martín en Gsies , pintó el retablo que representa la "Comunión de San Martín, obispo de Tours". Para la iglesia de Santa Maria Assunta de Taufers, pintó una "Sagrada Familia con el joven San Juan Bautista" (1839).


title: Cosroe Dusi

text: Dusi recibió el encargo de completar el retablo mayor de la Colegiata de Santa Maria Maggiore de la ciudad principal de la isla dálmata de Cherso (ahora Cres, Croacia). Un incendio en 1826 destruyó el antiguo retablo renacentista de Andrea Vicentino que representa "el milagro de la Virgen de la Nieve". Dusi intentó hacer una copia precisa (1833) del icono. En 1834 pintó un retablo de los "santos Filomena, Lucía y Ágata" (1834) para la iglesia veneciana de San Martino.


title: Cosroe Dusi

text: Después de que el Teatro La Fenice se incendiara, Dusri recibió el encargo en 1837-1838 de pintar el sipario (cortina principal) para la casa del teatro, recientemente reconstruida. El tema de la cortina era, apropiadamente, la "Apoteosis del Fénix"; sin embargo, en 1854, esta cortina fue reemplazada por una escena más patriótica y nacionalista. Drusi también pintó cortinas para el teatro San Samuele de Venecia y el teatro Nobile de Udine. El tema de este último fue "Miguel Ángel presentando al joven Giovanni da Udine al Duque Gonzaga".


title: Cosroe Dusi

text: En 1838, Drusi diseñó y Francesco Locatelli grabó cuadros que celebraban la visita del emperador Fernando I de Austria. Los temas fueron: "Celebración de la finalización de la presa de Malamocco" y "Entrada del emperador en Chioggia". En una exposición celebrada en la Academia Veneciana para celebrar la visita, Drusi exhibió siete obras: "Romeo y Julieta"; la "Comunión de San Martín de Tours", "(Sócrates censura) a Alcibíades entre los Heterae"; las "oraciones de su esposa convencen a Enrique IV de absolver a los prisioneros de Calais"; un "Paisaje", "Retratos de una familia" y, finalmente, un boceto no especificado para una pintura histórica.


title: Cosroe Dusi

text: Dusi había vivido brevemente en Múnich, Baviera, donde había pintado principalmente retratos, pero alrededor de 1840, el Gran Duque Nicolás de Rusia, después de visitar su estudio veneciano, invitó a Dusi a San Petersburgo. En Rusia, pintó retratos del Gran Duque y miembros de la familia imperial y de la corte, incluido el General Suhozanet (1842), Kavos (1849), de Feodosiya Tarassova Gromova. Su "María reina de los escoceses conducida al cadalso" le concedió la membresía en la Academia de Bellas Artes de San Petersburgo en 1842, otro cuadro de "Alcibiades entre los Heterae", lo convirtió en un académico (1843), y finalmente, con su "Deposición", obtuvo un puesto de profesor (1851). En Rusia, también pintó bodegones y paisajes. Participó en la decoración encáustica del techo de madera de la galería de pintura antigua del Hermitage, representando las estaciones y obras de arte y edificios antiguos (basados en dibujos de Georg Hiltensperger). Dusi también pintó numerosos íconos para la Catedral de San Isaac en San Petersburgo, que luego fueron reemplazadas por copias en mosaico, representando: el "Salvador y María, Madre de Dios", para el lado derecho del iconostasio del altar, una "Última Cena", una "Deposición", "Santa Anastasia" y "Santa Catalina de Alejandría" (1844-1855). Pintó para capillas privadas de los edificios de la capital y fincas del país.


title: Cosroe Dusi

text: Dusi decoró el techo del Teatro Marinsky y dos cortinas, ambas perdidas, una para el teatro Bolshoi en Moscú, que representa la "entrada de Ilsolenne del Príncipe Požorskij a Moscú", y la otra, probablemente para el teatro Alejandrino de San Petersburgo en 1858. El zar le otorgó la Orden de Santa Ana de tercera clase y la Orden de San Estanislao de tercera clase.


title: Cosroe Dusi

text: En 1831, Dusi había sido nombrado socio honorario de la Academia Veneciana y, a lo largo de los años, había vuelto a visitar periódicamente su Venecia natal. Regresó a Venecia para quedarse finalmente en 1856 y esperó, sin éxito, un puesto de profesor en la Academia, en cambio, fue nombrado para la cátedra el pintor austriaco Karl von Blaas Su última obra conocida, "Una vigilia en casa de Tintoretto", fue expuesta en Venecia en 1857. Pintó dos retablos: "San Antonio de Padua" y una "Deposición" (1851) para la iglesia veneciana de San Giovanni in Bragora.


title: Cosroe Dusi

text: Murió el 9 de octubre de 1859 en Marostica, cerca de Vicenza.


title: Elecciones a la Asamblea Constituyente de Ecuador de 1830

text: Las elecciones para diputados constituyentes de 1830 determinaron quienes conformarían la primera Asamblea Constituyente de Ecuador de 1830, la cual tenía como objetivo la redacción del texto constitucional para fundar el estado de Ecuador.


text: La conformación de una asamblea constituyente fue convocada el jefe supremo Juan José Flores para consolidar y legalizar la independencia del Ecuador de la Gran Colombia.


text: 20 diputados provinciales


text: Fuente:


title: Timur Bizhoyev

text: Timur Bizhoyev –en ruso, Тимур Бижоев– (Nartkalá, 22 de marzo de 1996) es un deportista ruso que compite en lucha libre.


title: Timur Bizhoyev

text: Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Mundial de Lucha de 2021 y una medalla de bronce en el Campeonato Europeo de Lucha de 2019, ambas en la categoría de 74 kg.


title: Jordan Johnson

text: Jordan Johnson (Waukegan, Illinois, ) es un baloncestista estadounidense que pertenece a la plantilla del Z Mobile Prishtina de la Superliga de Kosovo. Con 1,80 metros de estatura, juega en la posición de base.


title: Jordan Johnson

text: Comenzó su carrera universitaria en el John Wood Community College de Quincy (Illinois), donde en su segunda temporada llevó al equipo a la final de la NJCAA, siendo elegido jugador del año de su conferencia y All-American, tras promediar 15,3 puntos, 6,1 asistencias, 3,9 rebotes y 1,2 robos de balón por partido.


title: Jordan Johnson

text: En 2015 pasó a formar parte de los "Panthers" de la Universidad de Milwaukee, ya en la división I de la NCAA, donde jugó una temporada, promediando 13,0 puntos, 8,1 asistencias y 3,6 rebotes por encuentro, Consiguió el mejor promedio de pases de canasta de toda la liga, sólo superado por Kay Felder de la Universidad de Oakland, siendo incluido en el segundo mejor quinteto de la Horizon League.


title: Jordan Johnson

text: En 2016 fue transferido a los "Rebels" de la Universidad de Nevada, Las Vegas, donde tras pasar el año en blanco que impone la NCAA, jugó su última temporada de universitario, en la que promedió 13,6 puntos, 6,0 asistencias y 2,8 rebotes por partido.


title: Jordan Johnson

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 2018, fue elegido por los Austin Spurs en el puesto 28 de la segunda ronda del Draft de la NBA Development League, pero fue despedido antes del comienzo del campeonato. En diciembre fue contratado por los Rio Grande Valley Vipers, donde en su primera temporada promedió 6,2 puntos y 4,5 asistencias por partido.


title: José Castillo (político)

text: José Ernesto Castillo es un docente, economista, investigador y político argentino de orientación trotskista, militante de Izquierda Socialista, partido que conforma la sección argentina de la "Unidad Internacional de los Trabajadores – Cuarta Internacional", actualmente es parte del Frente de Izquierda y de los Trabajadores junto al Partido Obrero y al Partido de los Trabajadores Socialistas. Miembro de Economistas de Izquierda (E-D-I), de la Sociedad de Economía Crítica y de la Sociedad Latinoamericana de Economía Política y Pensamiento Crítico (SEPLA).


title: Khoratosuchus jintasakuli

text: Khoratosuchus jintasakuli es una especie extinta de crocodilomorfo neosuquios que vivió entre el Aptiense y el Albiense, durante el Cretácico inferior en el norte de la actual Tailandia. Posee varias características distintivas que ayudan a determinar su posición filogenética entre los crocodilomorfos, incluyendo coanas secundarias relativamente posteriores y casi rodeadas por los huesos pterigoideos en el paladar y una superficie dorsal suave del cráneo.


title: Khoratosuchus jintasakuli

text: El análisis filogenético de Montefeltro "et al." (2013) sugiere las siguientes relaciones de esta especie dentro de Mesoeucrocodylia, de acuerdo con el siguiente cladograma:


title: Bocayna Express

text: El Bocayna Express es un catamarán operado por la naviera hispano-noruega Fred. Olsen Express en las Islas Canarias. La compañía utiliza este ferri para conectar las islas de Fuerteventura y Lanzarote. Fue entregado a Fred. Olsen Express en septiembre de 2003 y ha estado operando la ruta entre los puertos de Corralejo (Fuerteventura) y Playa Blanca (Lanzarote) desde entonces. La embarcación recibió su nombre por el Estrecho de la Bocaina que separa a estas dos islas y en el que opera.


title: Bocayna Express

text: El "Bocayna Express" fue construido en Henderson, Australia por el astillero Austal. El barco mide 66,20 metros en eslora, 18,65 metros de manga, y tiene un calado de 2,45 metros. Es capaz de alcanzar una velocidad de 31 nudos.


title: Bocayna Express

text: La embarcación dispone de cuatro motores diésel (dos MAN Paxman 18VP185 y dos MAN Paxman 12VP185) capaz de proporcionar una potencia combinada de 11.600 kW. Los motores diésel propulsan cuatro hélices (dos Rolls-Royce Kamewa 90 SII y dos Rolls-Royce Kamewa 80 SII). La energía eléctrica la generan dos generadores MAN Nutzfahrzeuge D2866LXE.


title: Bocayna Express

text: El ferri es capaz de transportar hasta 436 pasajeros. Para el transporte de vehículos dispone de 31 plazas para automóviles y 110 metros de carril para camiones; estos 110 metros pueden ser utilizados como 38 plazas de automóviles adicionales.


title: Bocayna Express

text: Fred. Olsen ha operado la ruta entre los puertos de Playa Blanca y Corralejo desde julio de 1989. El primer barco utilizado por la compañía en esta ruta fue el "Betancuria", de 56 m de eslora y capaz de transportar a más de 400 pasajeros a una velocidad de 14 nudos. Más tarde, el "Betancuria" fue reemplazado por un barco de mayor tamaño, el "Buganvilla", de 64 m de eslora y una capacidad para 800 pasajeros. El "Bocayna Express" reemplazó al "Buganvilla" en el 2003 y ha estado operando esta ruta desde entonces.


title: Francisco Ayala (político)

text: Francisco "Fran" Ayala (4 de octubre de 1982, partido de Esteban Echeverría) es un estudiante y político argentino de orientación trotskista, militante de Izquierda Socialista, partido que conforma la sección argentina de la "Unidad Internacional de los Trabajadores – Cuarta Internacional". Actualmente es parte del Frente de Izquierda y de los Trabajadores junto al Partido Obrero y al Partido de los Trabajadores Socialistas. Es referente provincial de la juventud.


title: Francisco Ayala (político)

text: Estudiante de la carrera de marketing de la facultad de sociales, desde 2016 integró las lista del FIT, logrando en su primera elección 8%. En las elecciones del 2018 donde se consiguió una secretaría de género y diversidad, primera en toda la universidad de Lomas de Zamora, desde donde se realizaron diversas actividades de concientización para los estudiantes.


title: Temporada 2019 del GT-CER

text: La Temporada 2019 del GT-CER incluye las temporadas 2019 del Campeonato de España de Resistencia y del Campeonato de España de GT. Con la vuelta del Racing Weekend, la mayoría de las rondas de esta temporada se disputan junto con el Campeonato de España de Turismos y el Campeonato de España de F4, para diferenciar la nomenclatura del CET, se invierten las siglas, quedando como GT-CER en lugar de CER-GT. Esta temporada la sexta división de Turismos (D6) pasa a llamarse Open Michelin, en lugar de puntuar dentro de ella los coches de la Pura Pasión Cup, puntuarán por separado para la Clase 3.


title: Maximiliano Thous Llorens

text: Maximiliano Thous y Llorens (Valencia, 25 de noviembre de 1900 - Valencia, 1957) fue un escritor y político valenciano.


title: Maximiliano Thous Llorens

text: Era hijo de Maximiliano Thous Orts y casado con Amparo Navarro Giner.


title: Maximiliano Thous Llorens

text: Estudió Magisterio en Valencia, pero no ejerció nunca, ya que fue jefe de negociado de enseñanza en el Ayuntamiento de Valencia.


title: Maximiliano Thous Llorens

text: En 1919 fue fundador y dirigente de la Agrupación Nacionalista Escolar, encargado del departamento de cultura del Centro de Actuación Valencianista y directivo de Proa.


title: Maximiliano Thous Llorens

text: Formó parte del grupo de la revista "Taula de Lletres Valencianes" (1927-30), el centro de la renovación literaria que se produjo en Valencia durante estos años. También participó en las Tablas de Poesía que la revista organizaba (exposiciones itinerantes de manuscritos poéticos) y colaboró en la introducción y difusión de la vanguardia (con poemas dispersos como Jazz-band). Fue colaborador en otros periódicos, como "Avant".


title: Maximiliano Thous Llorens

text: En 1922 compuso con el músico Miguel Asensi el himno valencianista Cançó de lluita, y también tradujo al catalán La Internacional.


title: Maximiliano Thous Llorens

text: Durante la Exposición Universal de Barcelona en 1929 fue el organizador de una Semana Valenciana de poesía.