title: Michael Marcour

text: Participó en los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 1984, obteniendo una medalla de plata en la clase Star (junto con Joachim Griese). Ganó una medalla de plata en el Campeonato Mundial de Star de 1983 y una medalla de plata en el Campeonato Europeo de Star de 1983.


title: Vincent Hösch

text: Vincent Hösch (Múnich, 16 de febrero de 1957) es un deportista alemán que compitió para la RFA en vela en la clase Star.


title: Vincent Hösch

text: Ganó dos medallas en el Campeonato Mundial de Star, oro en 1981 y plata en 1982, y cinco medallas en el Campeonato Europeo de Star entre los años 1980 y 2000.


title: Trupanea arboreae

text: Trupanea arboreae


title: Trupanea arboreae

text: Esta especie pertenece al género "Trupanea" de la familia Tephritidae.


title: Trupanea argentina

text: Trupanea argentina


title: Trupanea argentina


title: Diagrama de von Kármán – Gabrielli

text: El diagrama de von Kármán – Gabrielli (también diagrama de Gabrielli – von Kármán o diagrama GvK) es un diagrama que compara la eficiencia de los métodos de transporte al trazar una fuerza de tracción específica o resistencia específica ("ε  = P / mgv   =  E / mgd") contra la velocidad ("v"). Fue utilizado por primera vez por Theodore von Kármán y Giuseppe Gabrielli en su artículo de 1950 sobre este tema.


title: Diagrama de von Kármán – Gabrielli

text: La idea básica es que formalmente, 1 kWh/100 km es equivalente a una fuerza, una fuerza de resistencia de 36 N.


title: Trupanea arizonensis

text: Trupanea arizonensis


title: Trupanea arizonensis


title: Trupanea artemisiae

text: Trupanea artemisiae


title: Trupanea artemisiae


title: Trupanea asteria

text: Trupanea asteria


title: Trupanea asteria


title: Trupanea asteroides

text: Trupanea asteroides


title: Trupanea asteroides


title: Trupanea aucta

text: Trupanea aucta


title: Trupanea aucta


title: Trupanea austera

text: Trupanea austera


title: Trupanea austera


title: Trupanea basiflava

text: Trupanea basiflava


title: Trupanea basiflava


title: Arpeggio of Blue Steel

text: , es un serie de manga japonés producida por Ark Performance y serializado en Young King OURs de Shōnen Gahōsha. Se han lanzado veintidós volúmenes de manga y se emitió una serie de anime de Sanzigen del 7 de octubre de 2013 al 23 de diciembre de 2013. El mismo estudio también produjo dos películas basadas en la serie. La primera película fue lanzada el 31 de enero de 2015, mientras que la segunda película fue lanzada el 3 de octubre de 2015.


title: Arpeggio of Blue Steel

text: Debido al calentamiento global y la subida del nivel del mar a principios del siglo XXI, gran parte de la masa terrestre se ha perdido. En 2039, flotas de poderosos buques de guerra inteligentes, armados con tecnología avanzada y posiblemente armamento ""alienígena"", aparecen misteriosamente y devastan las fuerzas navales del mundo. Estas naves, denominadas colectivamente como ""La Flota de la Niebla"", imponen un bloqueo naval y aéreo mundial, evitando que la humanidad viaje tanto por los océanos como a otras naciones. Durante el bloqueo, la Flota de Niebla creó Modelos Mentales, avatares humanoides que contenían el núcleo de la Unión de un barco, como un medio para desarrollar el autocultivo y superar su falta de pensamiento creativo sobre las tácticas que poseían los humanos, que al mismo tiempo hicieron los Modelos Mentales desarrollar su propia personalidad única.


title: Arpeggio of Blue Steel

text: En 2056, 17 años después de que comenzara el bloqueo, Gunzō Chihaya, un exalumno de la Academia Nacional de Marina de Japón, es el capitán de un pequeño grupo de corsarios llamado ""Acero Azul"". Los Acero Azul son famosos por poseer un submarino de niebla, el I-401, junto con su Modelo Mental Iona, que desertó al lado humano. Debido a la tecnología I-401 y las habilidades tácticas de Gunzō, el Blue Steel no solo sobrevivió a varios encuentros con la Flota de la Niebla, sino que logró hundir uno de sus buques de guerra más poderosos.


title: Arpeggio of Blue Steel

text: Gunzō y su tripulación son contratados por una facción del gobierno japonés para entregar el prototipo de la ojiva vibratoria, un arma poderosa que finalmente puede permitir a la humanidad luchar contra la Niebla, a los Estados Unidos. Estados Unidos es el único país con los recursos y la capacidad para producir en masa el sistema de armas. Sin embargo, el Blue Steel enfrentará obstáculos en su viaje no solo de la Flota de la Niebla y sus aliados humanos, sino también de otros gobiernos y facciones con sus propias agendas. En el camino también ganarán aliados propios de ambos lados, aumentando sus posibilidades contra probabilidades aparentemente abrumadoras.


title: Arpeggio of Blue Steel

text: El manga comenzó la serialización en el 30 de septiembre de 2009 en la revista Young King OURs de Shōnen Gahōsha. El primer volumen tankōbon fue lanzado el 30 de abril de 2010; se han publicado veintiuno volúmenes al 30 de junio de 2021. También se lanzó un libro guía que contiene una historia corta y un CD de drama. La serie fue autorizada por Seven Seas Entertainment en julio de 2013, quien lanzó el primer volumen el 1 de julio de 2014; veintidós volúmenes se han lanzado a partir de diciembre de 2021.


title: Arpeggio of Blue Steel

text: Un manga spin-off ilustrado por TALI titulado Salty Road, que se centra en Takao, I-402 y Zuikaku durante su infiltración en Yokosuka, comenzó a serializarse el 16 de octubre de 2014 en la revista Young King OURs.


title: Arpeggio of Blue Steel

text: Un anime generado por CG producido por Sanzigen titulado "Arpegio de Acero Azul-Ars Nova-", comenzó a emitirse el 7 de octubre de 2013. La canción de apertura es "Savior of Song" interpretada por Nano y MY FIRST STORY, y las dos terminaciones Las canciones temáticas son interpretadas por Trident, que se compone de Mai Fuchigami, Manami Numakura e Hibiku Yamamura: "Blue Field (ブ ル ー ・ フ ィ ー ル ド)" y "Innocent Blue". La serie de televisión presenta un final original de anime que difiere de la trama del manga. La repetición de la serie en la televisión durante 2014 estuvo acompañada de una serie de cortos de comedia titulada Kiri-Kuma (Fog Bears) con los personajes de Fog en forma de oso. Crunchyroll con distribución por Discotek Media, y lanzaron un paquete combinado de Blu-ray / DVD de la serie el 4 de noviembre de 2016.


title: Arpeggio of Blue Steel

text: En septiembre de 2013, se anunció que habría un proyecto de colaboración entre el anime Arpegio de Acero Azul y el juego en línea "Kantai Collection". Los ilustradores para Kadokawa Games, incluidos Shibafu y Konishi, son responsables de dibujar algunas de las cartas finales, que presentan cruces con personajes de la Colección Kantai. Un evento especial en el juego Arpegio de Acero Azul para "Kantai Collection" también tuvo lugar del 24 de diciembre de 2013 al 6 de enero de 2014. En junio de 2014, se anunciaron dos películas animadas basadas en el manga. El primero, titulado Arpegio de Acero Azul-Ars Nova DC-, es una compilación de la serie de televisión con escenas adicionales. Nano interpreta la canción del tema, titulada "Rock on". La segunda película es una historia completamente nueva.


title: Arpeggio of Blue Steel

text: "Arpeggio of Blue Steel -Ars Nova Cadenza-" fue séptimo en su primer fin de semana, con US $ 562,000.


title: Partido Azul (República Dominicana)

text: El Partido Azul, también conocido como Los Bolos, fue un histórico partido político dominicano desde fines del siglo XIX hasta mediados del siglo XX. Gregorio Luperón y Juan Isidro Jimenes fueron los principales líderes de este partido, y se opusieron al Partido Rojo, dirigido por Horacio Vásquez.


title: Partido Azul (República Dominicana)

text: El nombre del partido proviene de la popularidad de las peleas de gallos a fines del siglo XIX y principios del XX en la República Dominicana, y Bolos significa literalmente sin cola. El Partido Azul fue disuelto en 1930 después del golpe de estado de Rafael Trujillo. No dispone de heredero ideológico en la República Dominicana.


title: Partido Azul (República Dominicana)

text: El Partido Azul fue liderado por el General Gregorio Luperón que emergió como una gran fuerza política varios años después de haberse realizado la Guerra de la Restauración. Sin embargo, las raíces del Partido Azul se encuentran en la Revolución de 1857, en la que las poblaciones del Cibao organizaron una insurrección en contra del gobierno de Buenaventura Báez con el propósito de establecer un sistema político basado en las nuevas doctrinas liberales y democráticas que surgieron en aquella época.


title: Partido Azul (República Dominicana)

text: Miembros de una nueva generación, los integrantes del Partido Azul eran los herederos del Movimiento de La Trinitaria y de Juan Pablo Duarte. Sus fuentes de inspiración la encontraban en las ideas y el pensamiento de figuras ilustres como Pedro Francisco Bonó, Ulises Francisco Espaillat y Benigno Filomeno de Rojas.


title: Partido Azul (República Dominicana)

text: Esa nueva generación llegó al poder en 1879 cuando el general Luperón, junto a otras figuras militares de la época, instaló un gobierno provisional en Puerto Plata luego de haberse levantado en armas en contra del gobierno del general Césareo Guillermo


title: Partido Azul (República Dominicana)

text: Desde ese entonces, el Partido Azul gobernaría durante 20 años consecutivos pasando por distintas etapas. Este periodo concluyó en 1899, año en el cual muere el general Ulises Heureux, conocido como Lilís.


title: Partido Azul (República Dominicana)

text: Inmediatamente, tras llegar al poder, el general Gregorio Luperón convocó una Convención Nacional con el fin de aprobar una nueva Constitución, la cual limitó el periodo de la Presidencia de la República a tan solo dos años.


title: Partido Rojo (República Dominicana)

text: El Partido Rojo, también conocido como Los Coludos, fue un histórico partido político dominicano desde fines del siglo XIX hasta mediados del siglo XX. Horacio Vásquez y Ramón Cáceres fueron los principales líderes de este partido, y se opusieron al Partido Azul. Los seguidores de este partido también fueron conocidos como Horacistas.


title: Partido Rojo (República Dominicana)

text: El símbolo de este partido, y de dónde proviene su nombre, era un gallo con su cola, donde el símbolo de sus rivales, Los Bolos no tenía cola. El Partido Rojo fue disuelto en 1930 después del golpe de estado de Rafael Leónidas Trujillo. Su heredero ideológico es el Partido Reformista Social Cristiano.


title: Francisco Russo (cantante)

text: Francisco Russo (Asunción, 17 de junio de 1965) es un compositor, cantante y músico paraguayo del folclore nacional. Es popularmente conocido como "el juglar del heroísmo paraguayo". Realiza presentaciones en la televisión y también en festivales culturales a nivel nacional e internacional.


title: Francisco Russo (cantante)

text: Nació el 17 de junio de 1965. Inició sus estudios de guitarra a los 5 años, y a los 6 años comenzó a hacer presentaciones en público. En el Seminario Salesiano “Don Bosco” de Ypacaraí, bajo la dirección de Alfredo Medina, primero; y de Armando Massarino, después; cursa las clases de piano, teoría musical y solfeo. Luego integra la banda del seminario, donde aprende a ejecutar el flautín, la trompeta y el trombón, mostrando de esta manera aptitud y versatilidad con los instrumentos. En ese mismo lapso forma parte de la orquesta del colegio como primera guitarra, lo cual lo ayudó a descubrir la habilidad para el punteo y el trabajo en grupo con otros músicos.


title: Francisco Russo (cantante)

text: Continúa las prácticas con la guitarra criolla. Poco a poco se orienta a seguir una carrera musical como solista y en ese lapso inicia sus estudios sobre otros idiomas. Comienza a cantar en inglés y en alemán, que con el tiempo logró adquirir una facilidad para la asimilación de otros idiomas. Mientras cursa el bachillerato, y bajo la dirección de la profesora de canto Ana María Barrios, realiza las presentaciones estudiantiles en diferentes eventos musicales. En estas presentaciones escolares Russo lograba obtener el primer premio de manera absoluta.


title: Francisco Russo (cantante)

text: En 1983 viaja por primera vez en el extranjero. Viajó a Buenos Aires, y luego a Santa Cruz de la Sierra, ciudades donde sobresalió como solista de guitarra y canto, en diferentes contratos de carácter privado. En Brasil tuvo la oportunidad de incursionarse musicalmente, país que le permitió actuar como solista en un importante centro hotelero en el balneario Camboriú. A raíz de esto adquiere experiencias y logra ampliar su repertorio académica, su facilidad en el manejo de idiomas y su compenetración con otras culturas.


title: Francisco Russo (cantante)

text: En la década de 1990 llega a Europa, instalándose por casi 4 años en París. En 1997 participó en el “Festival Internacional de los Jóvenes Estudiantes” en carácter de invitado especial para el evento, en La Habana. En aquel festival cubano unos 11.000 delegados de más de 130 países vieron su espectáculo. Bajo el sello de CC Producciones, en 1999 lanza su primer material discográfico denominado “Canto Al Mas Allá – Francisco Russo canta a Teresita Torcida” con temas inéditos de la desaparecida actriz, escritora, conductora y periodista. Posteriormente lanza “De Mi País – Francisco Russo, Sentimiento y Pasión”, con arreglos del músico Luis Álvarez, el cual se trata de interpretación musicales de autores nacionales que incluye una canción inédita de su autoría “Pedro Juan Caballero”.


title: Francisco Russo (cantante)

text: Hizo presentaciones en las ciudades coreanas de Seúl, Suwon y Koyan, como invitado especial por parte de las autoridades locales, amén de gestiones del embajador paraguayo en el país asiático. En los festivales surcoreanos participaron unas 15.000 personas. En 2000 realizó otra presentación ante un público multitudinario, en el Festival del Tacuare’e. En aquel mismo año participó del Festival del Ñandutí donde estrenó una composición suya denominada “Canto a Itauguá”, que fue galardonada con una mención de honor.


title: Francisco Russo (cantante)

text: En 2005 se unió al grupo “Los Nuevos Troveros” con exintegrantes del legendario "Troveros De América". En 2006 forma y dirige un nuevo cuarteto musical denominado “X Siempre”, que lo llevó a hacer presentaciones en el Teatro Municipal el 2 de julio, paralelamente al nuevo material discográfico que estaba grabando, cuyo disco incluía dos temas inéditos de su autoría. En agosto de 2006 viaja a Curitiba con la delegación cultural del Ministerio de Cultura. El Director de Cultura de la Provincia de Formosa lo invitó a participar del Festival del Chamamé en Formosa, en compañía de los músicos Nicolasito Caballero y Neneco Orrego. En 2008 graba otro material discográfico titulado “Rumbo a la Estación”, que contiene once temas inéditos de su autoría, cuya presentación del álbum fue realizada en octubre del mismo año en un recital realizado en el Centro Paraguayo Japonés, acompañado de una orquesta dirigida por Luis Álvarez. En febrero de 2009 comparte escenario con "Opus 4" y "Teresa Parodi" en el festival de la tradición misionera de Santiago, con la participación de unos 20.000 espectadores.


title: Francisco Russo (cantante)

text: Francisco canta en castellano, guaraní, portugués, inglés, italiano y francés. Llegó a recorrer una veintena de países. En 2018 presentó su disco "A los pueblos de mi patria", el cual incluye dos composiciones suyas y trece interpretaciones. Russo afirma que su labor musical se basa en recuperar el sentido de pertenencia e identidad nacional, un compromiso que implica mantener vivas las memorias de los próceres y en honor a los músicos que cultivaron el folclore paraguayo, bajo la premisa de rememorar las raíces culturales. Fue galardonado y reconocido en diversos festivales del Paraguay. Ganó el Ñandutí de Oro en las ediciones 2008 y 2009, obtuvo el Poncho Para'i en 2010, y en 2011 recibió la Medalla Bicentenario Educativo por parte del Viceministerio de Culto. El Congreso Nacional lo reconoció como personalidad destacada en el ámbito artístico y cultural. El Comando de Instituto Militar de Enseñanza del Ejército le otorgó una medalla por su aporte al fortalecimiento de la identidad nacional. El Ateneo de Lengua y Cultura Guaraní lo certificó como «Guaraní angirú», amigo del avañe'e. El Instituto Superior de Lenguas de la Facultad de Filosofía de la Universidad Nacional de Asunción le galardonó por la difusión del idioma guaraní a través del arte musical.


title: Francisco Russo

text: Francisco Russo puede referirse a:


title: Simple Mobile

text: Simple Mobile es una empresa de operadora virtual estadounidense fundado en noviembre de 2009, con sede en Miami, Florida, Estados Unidos. La empresa funciona como un operador virtual móvil. El 10 de mayo de 2012 la compañía mexicana de telecomunicaciones América Móvil adquirió un porcentaje mínimo de las unidades de Simple Mobile Inc. Más tarde, en junio de 2012, América Móvil adquirió todas las marcas y operaciones de Simple Mobile, convirtiéndose en una filial controlada por Tracfone Wireless.


title: Simple Mobile

text: Los servicios que proporciona Simple Mobile son los servicios inálambricos de voz y datos en los Estados Unidos como un MVNO. Los planes iniciales ofrecían servicios inálambricos de prepagos de mes a mes, incluyendo mensajes de texto ilimitados, voz y de datos limitados en sus planes mensuales de prepagos.


title: Simple Mobile

text: La empresa utiliza la tecnología de LTE con 4G de plan. Además Simple Mobile ofrece planes para las llamadas internacionales inálambricas de marcas y planes de servicios específicos para dispositivos Blackberry. La compañía tiene un modelo Trae tu propio teléfono en el que los clientes combinan una tarjeta SIM móvil SIMPLE y un plan de servicio con el dispositivo GSM desbloqueado o T-Mobile del usuario. Todos los planes ilimitados cuentan con mensajes de texto internacionales ilimitados sin costo adicional para el suscriptor.


title: Simple Mobile

text: Las tarjetas SIM móviles SIMPLE y los planes de servicio se venden a través de su sitio web, minoristas inalámbricos TracFone, Best Buy y a través de distribuidores locales. Al igual que con las otras marcas de América Móvil (TracFone y Net10 Wireless), Simple Mobile ofrece una amplia gama de teléfonos dependiendo del presupuesto, que van desde teléfonos Huawei gratuitos y de gama baja hasta modelos premium de iPhone y Samsung Galaxy (una o dos generaciones detrás de los modelos actuales ) que se pueden comprar en un plan de cuotas. Con la excepción de los iPhones, todos los teléfonos de Simple Mobile funcionan con el sistema operativo Android. A diferencia de Net10 y Tracfone, Simple Mobile ofrece servicio solo a través de la red de T-Mobile y, por lo tanto, sus teléfonos no funcionarán en áreas donde T-Mobile no ofrece servicio; Simple Mobile no envía teléfonos a estas áreas.


title: Jorge Du Bois Gervasi

text: Jorge Du Bois Gervasi (Chiclayo, 10 de febrero de 1927 - Lima, 8 de julio de 2018) fue un vicealmirante y político peruano. Fue Ministro de Industria (1978-1980) en el Gobierno de Francisco Morales Bermúdez y Ministro de Marina (1983-1985), Presidente del Comando Conjunto de las Fuerzas Armadas y Comandante General de la Marina (1981-1982) en el Segundo gobierno de Fernando Belaúnde.


title: Jorge Du Bois Gervasi

text: Jorge Du Bois Gervasi nació en la ciudad de Chiclayo en 1927, hijo de Federick Johaness Max Du Bois Barth e Isabel Gervasi Tassara. Realizó sus estudios escolares en el Colegio San José de la ciudad de Chiclayo. Se casó con Teresa Freund Santillana, con quien tuvo 5 hijos: María Isabel, María Teresa, María Patricia, Wilheim y Fritz Du Bois.


title: Jorge Du Bois Gervasi

text: En 1945, ingresó a la Escuela Naval del Perú, de la cual egresó como Alférez de Fragata en 1949. De julio de 1965 a agosto de 1968 fue Edecán del presidente Fernando Belaúnde Terry. En 1971 fue nombrado director de los Servicios Industriales de la Marina (SIMA) y durante su gestión se creó la empresa pública SIMA-Perú.


title: Jorge Du Bois Gervasi

text: En 1975 fue designado como Jefe de la Oficina Nacional de Integración, que luego se convertiría en Ministerio de Integración. Como tal, fue Representante Plenipotenciario del Perú ante la Comisión del Acuerdo de Cartagena. También presidió el Consejo Latinoamericano, órgano del Sistema Económico Latinoamericano. Renunció al cargo en 1976.


title: Jorge Du Bois Gervasi

text: En 1978 fue designado como miembro del Directorio del Banco Central de Reserva del Perú, siendo Vicepresidente del Directorio en ese mismo año. Sin embargo, ejerció solo hasta setiembre de 1978 debido a que fue nombrado Ministro de Industria.


title: Jorge Du Bois Gervasi

text: De 2005 a 2011 fue director de Servicios Industriales de la Marina (SIMA)


title: Jorge Du Bois Gervasi

text: En setiembre de 1978 fue nombrado Ministro de Industria, Comercio y Turismo por el presidente Francisco Morales Bermúdez. Permaneció en el cargo hasta julio de 1980.


title: Jorge Du Bois Gervasi

text: Fue Comandante General de la Marina de Guerra del Perú de 1981 a 1982. En este periodo también ejerció como Presidente del Comando Conjunto de las Fuerzas Armadas del Perú.


title: Jorge Du Bois Gervasi

text: En enero de 1983, fue nombrado como Ministro de Marina por el presidente Fernando Belaúnde Terry. Desempeñó el cargo hasta el final del gobierno en julio de 1985.


title: Jorge Du Bois Gervasi

text: En julio de 1996 fue nombrado Presidente del Instituto Peruano de Energía Nuclear. Ejerció el cargo hasta mayo de 2000. Fue parte de la Comisión Consultiva del Ministerio de Relaciones Exteriores.


title: Estación de tren de Goslar

text: La estación de tren de Goslar (en alemán: Bahnhof Goslar) es una estación de ferrocarril ubicada en Goslar, Alemania.Fue inaugurada el 23 de marzo de 1866 y se encuentra en el ferrocarril Vienenburg – Goslar, el ferrocarril Hildesheim – Goslar y el ferrocarril Neuekrug-Hahausen – Goslar. Los servicios de trenes son operados por Erixx, Deutsche Bahn y Transdev Sachsen-Anhalt.


title: Estación de tren de Goslar

text: Los siguientes servicios actualmente llaman a la estación:


title: Gonzalo N. de Arámburu

text: Gonzalo N. de Arámburu Rosas (Lima, 10 de marzo de 1899-Westminster, 1980) fue un diplomático peruano.


title: Gonzalo N. de Arámburu

text: Nacido en Lima en 1899, fue hijo de Narciso de Arámburu Dorca y de Victoria Rosas y de la Puente. Poco después de la muerte de su padre, su madre (una hija de Francisco Rosas y bisnieta de los marqueses de Villafuerte) se casó con el filósofo y político Alejandro Deústua. Estuvo casado con la uruguaya Mercedes González Morales.


title: Gonzalo N. de Arámburu

text: Arámburu realizó sus estudios escolares en el Instituto de Lima y cursó los superiores en la Universidad de San Marcos, donde obtuvo los grados de bachiller en Filosofía y Letras, y en Ciencias y Económicas, y en la Universidad Central de Madrid, donde se licenció en Leyes en 1924.


title: Gonzalo N. de Arámburu

text: En 1920, ingresó al servicio diplomático de su país como asistente del Ministerio de Relaciones Exteriores en Lima. Fue segundo secretario en las legaciones en Berlín y Roma, secretario de la Comisión Especial para la Cuestión de Tacna y Arica en Washington D.C. (1922-1924) y primer secretario en Madrid (1929) y en Río de Janeiro (1933). Promovido a encargado de negocios de esta última legación, durante un corto tiempo quedó al mando de la misión que, precisamente, negoció el Protocolo de Río de Janeiro que puso fin a la Guerra Colombo-Peruana. En 1936, fue nombrado consejero de la legación en Londres y, en 1940, regresó a la Cancillería como ocupar el cargo de jefe de la Dirección de Protocolo.


title: Gonzalo N. de Arámburu

text: En 1944, el Perú reconoció al gobierno en el exilio de De Gaulle y designó a Arámburu enviado ante el Comité Francés de Liberación Nacional en Argel y, luego de la desocupación de París, ministro plenipotenciario. Con esta condición, formó parte de la delegación peruana en la primera Asamblea General de las Naciones Unidas celebrada en Londres en 1946. En junio de este último año, fue nombrado embajador en Colombia y, en 1952, en Ecuador, donde, a raíz de un incidente militar en la frontera, fue declarado persona non grata en 1953 por lo que tuvo que dejar el país. En abril de 1953, pasó a ser el primer embajador de su país en la República Federal Alemana, puesto que ocupó hasta 1955. Paso en este año al Uruguay y, en 1963, al Reino Unido, siendo esta la última misión que dirigiría hasta 1969.


title: Gonzalo N. de Arámburu

text: Retirado del servicio activo permaneció como consejero cultural de la embajada de su país en Londres hasta su fallecimiento en 1980. Sus bienes servirían para la creación de la Fundación de la Academia Diplomática peruana.


title: Nacional Atlético Clube (Paraná)

text: El Nacional Atlético Clube es un equipo de fútbol de Brasil que juega en el Campeonato Paranaense Serie Plata, la segunda división del estado de Paraná; y en el Campeonato Brasileño de Serie D, la cuarta división nacional.


title: Nacional Atlético Clube (Paraná)

text: Fue fundado el en el municipio de Rolândia del estado de Paraná por un grupo de 11 amigos que crearon al primer equipo de fútbol del municipio, aunque el club atraía seguidores de ciudades vecinas como Londrina.


title: Nacional Atlético Clube (Paraná)

text: En sus primeros años en el Campeonato Paranaense el club pasó en el grupo norte de la liga sin poder acceder a las rondas finales y pasó más de 20 años en la segunda división estatal entre los años 1960 y años 1990 hasta que abandonó la liga en 1995.


title: Nacional Atlético Clube (Paraná)

text: El club es refundado en 1997 en la primera división del Campeonato Paranaense, descendiendo ese mismo año. Al año siguiente el club fue adquirido por un grupo de empresarios paulistas que transformaron al club en una sociedad civil, ganando ese mismo año el título de la tercera división estatal tras el cambio de administración.


title: Nacional Atlético Clube (Paraná)

text: En 2003 es campeón de la segunda división estatal y logra el ascenso al Campeonato Paranaense. En 2004 jugaría por primera vez en una competición nacional, en el Campeonato Brasileño de Serie C, la tercera división de Brasil, en donde sería eliminado en la primera ronda al finalizar en tercer lugar de su grupo. El club jugaría por tres temporadas hasta que descendió en 2007. Un año después regresaría al Campeonato Paranaense.


title: Nacional Atlético Clube (Paraná)

text: En 2019 es campeón de la Copa FPF venciendo en la final al Independente Futebol São-Joseense y con ello obtiene la clasificación a la Copa de Brasil y al Campeonato Brasileño de Serie D para la temporada 2020.


title: Alonso de Zamora (fraile)

text: Fray Alonso de Zamora puede referirse:


title: Psoroptidia

text: Psoroptidia es un parvorden del grupo de Acari (ácaro) Astigma (o Astigmatina). Comprende unas 40 familias, y aparentemente se originó como parásitos de las aves, antes de que una radiación secundaria hiciera que algunos taxones se convirtieran en parásitos de los mamíferos. A causa de su estilo de vida como parásitos, los miembros de Psoroptidia no presentan una etapa de deutoninfa.


title: Psoroptidia

text: El grupo contiene muchos de los miembros parásitos más notorios de Astigmata. Tres de las superfamilias en este clado se encuentran entre los Acarina colectivamente denominados ácaro de las plumas, mientras que la cuarta y la quinta – Psoroptoidea y Pyroglyphoidea – contienen a los ácaro del oído y ácaros de la sarna entre otros.


title: Gunnel Vallquist

text: Gunnel Vallquist (Estocolmo, 19 de junio de 1918 - 11 de enero de 2016) fue una escritora y traductora sueca.


title: Gunnel Vallquist

text: Nació en Estocolmo y fue elegida miembro de la Academia Sueca en 1982, ocupó el sillón número 13 hasta su muerte en 2016. Vallquist era miembro de la Iglesia Católica y escribió varios ensayos sobre la religión católica en la época contemporánea, entre ellos informes del Concilio Vaticano II. Tradujo, entre otras, la novela en siete partes "En busca del tiempo perdido" de Marcel Proust al sueco (1965–1982). También recibió el Litteris et artibus, medalla al mérito por sus aportaciones a la literatura.


title: Ácaro del oído

text: Los ácaros del oído son ácaros que viven en los oídos de los animales y los humanos. La especie más comúnmente tratada en medicina veterinaria es "Otodectes cynotis" (Gk. "oto"=oído, "dectes"=mordedor, "cynotis"=del perro). A pesar de su nombre, esta especie es también responsable del 90% de las infecciones en los gatos.


title: Ácaro del oído

text: En la práctica veterinaria, las infecciones por ácaros del oído en perros y gatos pueden presentarse como una enfermedad que causa picazón intensa en uno o ambos oídos, lo que a su vez provoca rasguños en el oído afectado. También se puede producir cera para los oídos (cerumen) de color inusualmente oscuro. Los gatos, así como los perros con orejas erectas que tienen control sobre la dirección de la oreja, se pueden ver con una o ambas orejas en un ángulo extraño o aplanado.


title: Ácaro del oído

text: La lesión más común asociada con los ácaros del oído es una herida en la piel abierta o costras en la parte posterior o base de la oreja, causada por la abrasión de la piel por las garras de las extremidades posteriores, ya que el oído se rascó en un intento de aliviar la picazón Esta lesión a menudo se infecta y forma una costra secundaria de bacterias cutáneas comunes, por lo que la presentación común de los ácaros del oído es una herida que aparece en la parte posterior o base de uno o ambos oídos. Esto se acompaña del reflejo del pedal pinnal que aparece como movimientos reflejos de rascado de la extremidad posterior cuando se manipula la oreja (esta prueba también es positiva en otras infecciones por ácaros del exterior y el borde de las pinnas de la oreja en sarna ) Cuando se trata la infección por ácaros del oído, tales heridas se resuelven espontáneamente, y esta resolución puede acelerarse con la aplicación de antibióticos tópicos.


title: Ácaro del oído

text: Los tratamientos más comunes para el ácaro del oído (así como el ácaro de la sarna) actualmente usan los antiparasitarios ivermectina y selamectina, generalmente como preparaciones tópicas. Ivermectina está disponible como un líquido a base de agua que se coloca en el canal auditivo y se masajea en la base del oído para distribuir el medicamento. La selamectina está disponible como una preparación mensual que se puede aplicar a la piel del animal, lo que evita la infestación de ácaros durante ese tiempo.


title: Ácaro del oído

text: Los ácaros del oído se diseminan con rapidez, y se pueden transmitir a través de un contacto físico breve con otros animales. En las mascotas, los ácaros del oído afectan por lo general a los gatos, hurones, y en menor medida perros. Los humanos rara vez son infectados por ácaros del oído. Los animales infectados poseen gran cantidad de material marrón oscuro tipo costra en sus oídos. Mediante una inspección cuidadosa, se pueden observar ácaros blancos minúsculos en los residuos. A diferencia de otros ácaros, los ácaros del oído no excavan, sino que viven dentro del canal auditivo.


title: Ácaro del oído

text: El ciclo de vida de un ácaro individual dura unas cuatro semanas, los huevos eclosionan al tercer o cuarto día luego de la puesta. Los ácaros hembra están en condiciones de reproducir al cabo de 3 semanas de vida.


title: Ácaro del oído

text: El ácaro del oído es la causa más común de infecciones de los oídos en los gatos, los ácaros pasan de un gato a otro mediante contacto directo. Los ácaros del oído causan inflamaciones similares a las de las infecciones por bacterias y levaduras. Los síntomas son picazón y enrojecimiento de los oídos. Las infecciones no tratadas pueden originar otras dolencias importantes, tales como enfermedades cutáneas en otras zonas tales como el cuello y la cola, y sordera.


title: Ácaro del oído

text: El ácaro del oído de los conejos, "Psoroptes cuniculi", es más grande que "Otodectes cynotis". Produce una gruesa capa de residuo en el canal auditivo, y puede migrar a la piel of the outer ear y el rostro. Los síntomas son rascar y sacudir de la cabeza. El tratamiento consiste en aplicaciones tópicas de selamectin, o inyecciones de ivermectin y limpieza frecuente del habitáculo del conejo.


title: Ácaro del oído

text: Los ácaros del oído de perros y gatos pueden tratarse con cualquiera de las preparaciones disponibles de veterinarios, así como sin receta en muchas tiendas de mascotas y en línea. Si la solución elegida no destruye los huevos de los ácaros, el tratamiento debe repetirse después de un mes, para atrapar la próxima generación de ácaros que se habrán incubado para entonces. El alivio, en términos de que el gato o el perro ya no se rasquen las orejas, se notará en unas pocas horas. Sin embargo, dado que la irritación de los ácaros es en parte alérgica (ver sarna), los síntomas también pueden sobrevivir a los ácaros por semanas. Además, puede tomar antibióticos tópicos y varias semanas para limpiar las heridas externas infectadas causadas por rascarse las superficies exteriores de las orejas de los gatos y los perros.


title: Alonso de Zamora (monje benedictino)

text: Fray Alonso de Zamora fue un monje benedictino del monasterio de San Salvador de Oña (actual provincia de Burgos, España), responsable a finales del siglo XV y principios del XVI de un taller de pintura que no solo surtió de obras a este cenobio sino que trascendió el ámbito monástico. A Fray Alonso también se le conoce como Maestro de Oña


title: Alonso de Zamora (monje benedictino)

text: Influido por la estética flamenca, su estilo se caracteriza por presentar rasgos anatómicos afilados.


title: Alonso de Zamora (monje benedictino)

text: Como pintor, estuvo activo aproximadamente entre 1485 y 1510. Se le atribuyen importantes obras dentro del monasterio de Oña, donde profesó, y también de otros lugares dependientes de este cenobio, como el retablo del monasterio de San Pedro de Tejada, fechado hacia 1503-1506 y dedicado al santo titular. Actualmente está expuesto en el Museo de Burgos.


title: Alonso de Zamora (monje benedictino)

text: En el monasterio de Oña permanecen los frescos del atrio y la decoración de los panteones reales, en la que abundan los motivos heráldicos. Pertenecieron igualmente al monasterio oniense las sargas sobre la Pasión de Cristo que decoraron el claustro (hoy en el Museo de Burgos) y un retablo dedicado a Cristo (actualmente en Espinosa de los Monteros).


title: Alonso de Zamora (monje benedictino)

text: En la catedral de Burgos se conserva una "Natividad de Jesús" (c. 1500) atribuida a Fray Alonso y su taller.


title: Industria militar en Egipto

text: La industria militar egipcia es la más importante del mundo árabe. Las empresas estatales, bajo el control de la Autoridad de Armamento son los principales productores nacionales de los sistemas de defensa de Egipto. La Autoridad de Armamento es la responsable de seleccionar, desarrollar y adquirir los sistemas militares en representación del ejército; así como de asignar la producción a las fábricas nacionales o contratar a proveedores externos. En el Ministerio de Producción Militar, la Autoridad Nacional de Producción Militar supervisa un buen número de dichas fábricas, generalmente financiadas por la ayuda militar de Estados Unidos, las cuales realizan la mayor parte de las grandes compras de defensa del país, con un valor de 1.3 mil millones de dólares al año. Actualmente, los principales proyectos incluyen el tanque M1A1 Abrams, el programa de coproducción M88A2, IFF, el programa de reconstrucción HAWK y el Mentor Peace V.


title: Industria militar en Egipto

text: Egipto ha realizado grandes inversiones en armas y equipos militares, así como en instalaciones para desarrollar su industria militar. La industria militar de Egipto también es la más grande de Oriente Medio, y su producción cubre todos los ámbitos, incluyendo armas de infantería ligera, municiones, tanques y misiles aéreos. En cuanto a la industria de armas autorizada, Egipto coopera con varios países del mundo en el campo de la industrialización militar, como Estados Unidos, Rusia, Inglaterra, China, Sudáfrica , Francia, Gran Bretaña , Finlandia, entre otros; para producir propulsores de tanques y obuses, además de desarrollar y producir morteros antiaéreos, equipos de comunicaciones, sistemas de extinción de incendios y equipos militares y ópticos, donde ha consolidado una sólida experiencia. Egipto posee 16 fábricas militares y civiles de propiedad estatal, y tiene también el derecho de monopolizar la producción y recolección de municiones en el país. Por otro lado, el gobierno egipcio ha estado cooperando con España y Alemania durante los últimos 50 años, desarrollando su primer avión de combate a reacción en España. Los egipcios creen que la razón del lento ritmo de producción de equipos militares en su país se debe a la disponibilidad de una gran cantidad de armas rusas. Actualmente, Egipto depende de Estados Unidos y Rusia para comprar las armas y el equipo necesarios.


title: Industria militar en Egipto

text: El objetivo de la industria militar nacional es asegurar las necesidades reales de Egipto, en tiempos de paz o guerra. Movilizado, el ejército alcanza un volumen de 1.2 millones de combatientes. En cuanto al mercado internacional de armas, no está entre los objetivos nacionales el . Básicamente, en la industria militar egipcia existe una diferencia entre lo que se anuncia o se destina a la misma, y lo que se está produciendo realmente por los sistemas de armas.


title: Industria militar en Egipto

text: La industria armamentística egipcia puede clasificarse en términos de capacidades, potencial y rendimiento. En los años 80, Egipto producía armas pequeñas y medianas bajo licencia o reproducción. En la década de los 90 el armamento pesado fue introducido en la industria egipcia, y posteriormente esta pasó a diseñar sus propias armas pequeñas y medianas, así como a desarrollar y producir por sí misma armamento pesado. El volumen de producción militar de Egipto alcanzó los 3,8 mil millones de libras egipcias (unos 717 millones de dólares) en 2008, casi un 20% más que en 2007, de acuerdo con el Ministerio de Producción militar egipcio. El ministro Sayed Mashaal dijo que las fábricas militares producen 1.4 billón de libras en bienes civiles (unos 246 millones de dólares) en el año fiscal comprendido entre julio de 2007 al mismo mes del año 2008. Mashaal agregó que las ventas de los bienes civiles y militares producidos en las fábricas estatales ascendieron a 1.489 millones de libras (280 millones de dólares) aquel año, lo que supuso un aumento del 12% respecto al año anterior. Asimismo, el número de empleados en las fábricas estatales aumentó hasta 40 mil trabajadores, cuyos salarios ascendieron a 749 millones de libras (141 millones de dólares). El ministro egipcio afirmó el interés del Estado de no privatizar el sector de producción militar, como una válvula de seguridad para los ciudadanos y la sociedad.


title: Industria militar en Egipto

text: Actualmente, las fábricas militares egipcias exportan grandes cantidades de productos reciclados, además de sistemas y equipos de riego a Sudán y Etiopía. El Ministerio de Producción Militar egipcio también contribuye a las industrias y la construcción de carácter civil, a través de la edificación de panaderías y la construcción de redes de alcantarillado y carreteras.


title: Industria militar en Egipto

text: "El principal enemigo del ejército egipcio es Israel, y quizás estarían en su lista de amenazas los países de la cuenca del Nilo o Irán, ya que su producción de armas de corto y medio alcance está orientada hacia la defensa contra ellos."


title: Industria militar en Egipto

text: La industria militar egipcia depende principalmente de cinco agentes de producción:  El Ministerio de Producción Militar de Egipto es la institución responsable de la gestión, el desarrollo y la operación de las fábricas militares en la República Árabe de Egipto. Actualmente está dirigido por el General Ibrahim Younis, quien asumió el ministerio siendo primer ministro Ibrahim Mahlab, en febrero de 2014 .


title: Industria militar en Egipto

text: La Organización Árabe para la Industrialización es uno de los pilares de la industria militar en Egipto y supervisa nueve fábricas militares que producen bienes civiles y militares. En 1993, el Reino de Arabia Saudí y los Emiratos Árabes Unidos otorgaron a Egipto sus acciones en la Organización, con un valor de 1,8 mil millones de dólares; convirtiéndose en un organismo totalmente controlado por el gobierno egipcio. La Organización emplea aproximadamente a 19.000 empleados, de los cuales 1.250 son ingenieros. Actualmente, la organización posee en su totalidad 12 fábricas y participa en dos proyectos junto al Instituto Árabe de Tecnología Avanzada


title: Anunciación de Ústiug

text: La Anunciación de Ústiug (en ruso: Устюжское Благовещение) es un icono ruso, cuyo tema es el anuncio hecho a la Virgen María de su divina maternidad por el arcángel Gabriel (Anunciación), realizado en el siglo XII, alrededor de 1120-1130, en Novgorod. Es uno de los pocos iconos rusos pre-mongoles conservados hasta nuestros días. Actualmente se exhibe en la Galería Tretiakov. Es en su honor que la Iglesia Ortodoxa Rusa celebra el 8 de julio (según el calendario juliano) el recuerdo de los milagros asociados a ella.


title: Anunciación de Ústiug

text: La historia del icono se conoce a partir de la Segunda Crónica de Nóvgorod, y otras fuentes escritas antiguas de los siglos XVI y XVII, que revelan que a mediados del fue transportado desde el Monasterio de Yuriev dedicado a San Jorge, cerca de Novgorod, a la ciudad de Moscú por decisión del zar Iván el Terrible.


title: Anunciación de Ústiug

text: La fecha de la aparición del icono en Moscú no está determinada con precisión y se citan varios años: 1547, 1554, 1561. Inicialmente, el icono estaba situado dentro de los muros del Kremlin de Moscú en la Catedral de la Anunciación en Moscú, pero a principios del fue trasladado a la Catedral de la Dormición, donde fue colocado en la parte derecha del iconostasio. En el inventario de la catedral del año 1627, figura bajo el nombre de «imagen de la Anunciación de la Virgen, en estilo griego, forrada de plata, rodeada de un oklad y santos en los campos».


title: Anunciación de Ústiug

text: En los siglos XVI y XVII se hicieron dos copias de los iconos de Novgorod, para ser colocados en los iconostasios locales: el de la Catedral del Arcángel Miguel (Moscú) y el de la Catedral de la Anunciación (Moscú) (mientras que el original se colocó en la Catedral de la Dormición (Moscú). Están rodeados de kleimos, de la Virgen en sus bordes. La imagen primitiva está parcialmente cubierta con un oklad y un marco dorado adornado con gemas y perlas preciosas.


title: Anunciación de Ústiug

text: En 1918, después del cierre de la Catedral de la Dormición, el icono fue colocado en el Museo Estatal de Historia. En 1920, la Comisión de Restauración Rusa decidió su restauración —junto con E. I. Briagine e I. I. Souslov y otros restauradores—. Su oklad fue removido, y el trabajo comenzó. En 1926 fue devuelta al Museo Estatal de Historia y en 1930 transferida a la Galería Tretiakov. Fue allí, en 1935, donde se llevó a cabo una nueva restauración por parte de I. I. Souslov y E. A. Dombrovsky.


title: Anunciación de Ústiug

text: El nombre del icono, «Anunciación de Ústiug», viene, según la leyenda, del hecho de que en 1290 oró el Procopio de Ústiug para protegerse del peligro de una lluvia de tectitas ardientes del meteorito que caía sobre la ciudad de Veliki Ústiug. El relato de la vida de Procopio cuenta que cuando empezó a orar, el icono comenzó a esparcir el olor del incienso y del aceite de mirra: «El calor no aumentó más, los relámpagos y los truenos se calmaron y las nubes de la tormenta se dispersaron».


title: Anunciación de Ústiug

text: Esta leyenda apareció en el y está basada en la historia de la vida del Procopio de Ústiug escrita en el siglo XVII. Sin embargo, no está confirmado por otras fuentes en Rusia, ni en la propia Ústiug. Al contrario, según la crónica de Ústiug, en 1496: «El interior de la iglesia de la Dormición se quemó, sin que nadie supiera exactamente por qué, pero con todos sus iconos milagrosos sin quitar sus jarrones, sus libros...». Es así que ante el Zar Iván el Terrible (1530-1584), los lugares santos de Ústiug fueron destruidos.


title: Anunciación de Ústiug

text: A pesar de estas contradicciones históricas, los vínculos entre el icono conocido como Ústiug y la ciudad de Ústiug son apoyados por muchos historiadores de la Iglesia Ortodoxa. En 1747, con la bendición del arzobispo Gabriel, se estableció una copia del icono, retomando el que fue solemnemente transferido a Veliki Ústiug. El mismo arzobispo celebró un servicio religioso en memoria de los milagros atribuidos a este icono durante la vida de San Procopio. En 1783, el archimandrita Alejandro (Liovshin) compuso una "Descripción histórica" de la Catedral de la Dormición de Moscú en la que repasó la historia del antiguo icono de Novgorod, vinculándolo a la historia del culto protópico de Ústiug. La leyenda estaba tan bien establecida que el 8 de junio (en el calendario juliano) se estableció un día de fiesta en la Iglesia Ortodoxa Rusa llamado «Signo de la Anunciación del Icono de la Madre de Dios de la ciudad de Ústiug».


title: Anunciación de Ústiug

text: Durante el saqueo de Moscú, durante la campaña rusa, al icono se le sustrayeron sus piedras preciosas adheridas al oklad, y los habitantes de Ústiug donaron en 1818 una suma de 8,000 rublos para la confección de una nueva riza o oklad para cubrir el icono. En el marco inferior se agregó una inscripción que no se ha conservado: «A la madre de Dios, por su liberación de la muerte en el verano de 1290, la ciudad de Ústiug dedicó esta nueva riza, dorada en 1818». Fue en 1928 cuando los investigadores hablaron por primera vez de un origen novgorodiano del icono —8 años después de que el oklad fuera eliminado—. Sin embargo, no dieron muchos argumentos históricos a favor de esta versión. En 1933, D. V. Aïnalov trató de demostrar el origen novgorodiano sobre la base de la obra de un boyardo diplomático llamado Iván Viskovaty, vinculado al año 1554.


title: Anunciación de Ústiug

text: El origen novgorodiano del icono de Ústiug fue establecido por Víctor Lazárov. Se dio cuenta de la identidad en tamaño del icono de la Anunciación con el de San Jorge del iconostasio del Monasterio de Yuriev pintado al mismo tiempo. Pero también observó, en la pintura de Novgorod en el siglo XIV, una serie de iconos similares a la de Ústiug.


title: Anunciación de Ústiug

text: Víctor Lazárov data la realización de la obra en los años 1119-1130 y vincula su creación a la construcción de la iglesia principal de San Jorge del Monasterio de Yuriev en 1119 por el príncipe Vsévolod Mstislávich de Nóvgorod y Pskov y construida por el maestro Peter. Se declara en favor de esta cita: Cabe señalar que el obispo metropolitano Macario I de Moscú, gran conocedor de la pintura rusa antigua, fecha la Anunciación de Ústiug del siglo XI y vincula su aparición a la época de la creación del Monasterio de San Jorge y no de la Iglesia de San Jorge del Monasterio de Yuriyev, como hace Víctor Lazarev. También existe la opinión de que este icono fue hecho para la Iglesia de la Anunciación en el Monte de Novgorod —cuya construcción fue completada en 1112—. Según la historiadora de arte Galina Kolpakova, no es posible fechar el icono en la década de 1110 y hay que basarse en el análisis y la datación de Victor Lazarev a este respecto.


title: Anunciación de Ústiug

text: El icono está pintado sobre un tablero de tilo. Las diferentes tablas del tablero están conectadas por grupos de dos o tres lengüetas que sirven clavijas para un icono con el fin de ampliar la rigidez y la resistencia de los distintos elementos del tablero cuando está compuesto, como es el caso, por diversas tablas yuxtapuestas. La composición de color utilizada es pintura al temple de huevo. El tamaño original era de 229 por 144 centímetros. Más tarde, se añadieron tableros de pino y se aumentaron sus dimensiones hasta 238 en 168 centímetros.


title: Anunciación de Ústiug

text: En el se llevó a cabo una restauración basada en los restos de pintura existentes en ese momento del cinabrio. En el siglo XVII, se realizó una nueva restauración, renovando las pinturas en los lugares donde no se habían conservado. El académico Víctor Lazarev caracterizó la técnica utilizada de la siguiente manera:


title: Anunciación de Ústiug

text: Después de que el icono fue transferido a Moscú entre los siglos XVI y XVII, se hicieron varias copias:


title: Anunciación de Ústiug

text: La Anunciación que está representada por el icono en una rara versión de la iconografía: la Virgen María ya lleva la imagen de Jesús en su seno. El pintor también utiliza detalles apócrifos, como el hilo rojo en las manos de la Virgen. En la parte inferior del icono se encuentra la imagen de Dios, un anciano de pelo gris ("Antiquus dierum"), entronizado sobre querubines, rodeado de serafines que lo glorifican. Según Víctor Lazarev, esta representación académica pertenece a un período posterior al de los iconoclastas y está ligada a la influencia de los textos litúrgicos, como el sinasario del 24 de marzo, el oktoíjos del himno a la Virgen María.María está representada con un maforion rojo burdeos —que está desprovisto de las estrellas tradicionales, pero que conserva su borde de oro— y un quiton gris oscuro. Ella está de pie delante del trono, del cual únicamente una parte del pie permanece en el icono, así como un fragmento de un paño con estampado dorado bajo los pies de la Virgen.


title: Anunciación de Ústiug

text: El rostro de la Virgen está representado sin expresiones emocionales y sin sentimientos fuertes. Esta actitud es el símbolo de su humildad ante la voluntad de Dios. Su cabeza está ligeramente inclinada hacia el mensajero que se le aparece. Un ligero enrojecimiento de su cara, mejillas, párpados y cuello parece ser perceptible para la crítica de arte Galina Kolpakova. En su mano derecha sostiene un ovillo de hilo rojo —que se menciona en el relato apócrifo del Protoevangelio de Santiago—. El hilo pasa por los dedos de la mano derecha de la Virgen y baja hasta el balón, sin nada que lo retenga. La mano derecha se representa con el dedo índice haciendo un gesto de bendición, que le hace tocar la aureola del niño Jesús. Este hilo simboliza la sangre virginal. Es una explicación de la Encarnación. Algunos exégetas explican la posibilidad del nacimiento de Jesús de la sangre de la Virgen por el hecho de que el Espíritu Santo habría tomado, en el momento de la Anunciación, la sangre que sería la del niño Jesús en el momento del nacimiento. Este hilo que parece salir del lado izquierdo y del corazón simboliza esta inexplicable encarnación, cuya realidad está en el corazón de la fe cristiana. El niño Jesús es representado en posición frontal, como un adolescente o un joven adulto. El cuerpo del niño es de un tono rojizo, que, sobre el fondo del maforion rojo de su madre, hace transparente su personaje a través del vestido de la Virgen María. La mano derecha está en el centro, doblada hacia arriba, y bendice. La izquierdo está alejada del cuerpo y su palma está abierta. El cuerpo de Jesús está casi desnudo —con sólo un ligero paño, en alusión a su próxima crucifixión— y así muestra la naturaleza humana que hay en él. Su halo es de color plateado, gris oscuro.


title: Anunciación de Ústiug

text: El arcángel está representado con ropa ocre en la parte superior y azulada en la parte inferior de la cintura. La cabeza está peinada con pelo dorado. Los colores complementarios acentúan un drapeado con profundos surcos oscuros. La cabeza y las alas juntas forman una imagen cercana a un tridente. Desde la túnica y el cabello del arcángel cubierto con toques de pan de oro, la luz divina parece extenderse, iluminando el fondo del icono —arriba y a la izquierda del icono—.


title: Anunciación de Ústiug

text: El himatión lanzado sobre el hombro derecho del arcángel hace resaltar los tonos anaranjados que contrastan con la ropa que lleva debajo. El arcángel se dirige a María en un movimiento de oración. En su mano izquierda, algunos fragmentos de pinturas muestran que sostiene un bastón de mensajero.


title: Anunciación de Ústiug

text: Sobre el icono, Dios está representado en una mandorla gris oscura, sentado en un trono rojo, apoyado por querubines. Sobre ellos están los serafines con flabelos de oro. La cabeza está rodeada por un nimbo. En su mano izquierda sostiene un pergamino, en su mano derecha un rayo de luz brilla en dirección a su madre. Una inscripción de arriba abajo lleva las iniciales de su nombre.


title: Anunciación de Ústiug

text: En el siglo XVI, el icono fue renovado: un nuevo gesso fue colocado alrededor de la figura del arcángel, María y el "Antiquus dierum", —fragmentos del antiguo fondo permanecen en varios lugares en la parte inferior del icono y en el cielo—. Como se hizo en el siglo XVI, los contornos de las figuras se han distorsionado: las cabezas se han reducido y los cuerpos se han hecho más delgados. Incluso entonces, las alas del arcángel fueron rediseñadas y su contorno cambió. Esto se confirma por el hecho de que están hechos en un estilo del siglo XVI, que también se encuentra en el nimbo y el suelo. Además, las alas están ausentes en las copias realizadas antes de la restauración de la Anunciación de Ustioug para la Catedral del Arcángel Miguel de Moscú, que refleja la antigua tradición de representar a los ángeles sin alas.


title: Anunciación de Ústiug

text: Según la opinión de los investigadores, el pintor que creó la Anunciación de Ústiug, debe asociarse con los que decoraron el Monasterio de San Miguel de las Cúpulas Doradas con frescos y mosaicos. El especialista sobre arte bizantino K. Mango, señala que el icono de Novgorod ocupa un lugar similar en la iconografía al del «Cinturón de la Virgen» en la Basílica de Khalkopratiski en Constantinopla.


title: 1,1,1-tricloroheptano

text: El 1,1,1-tricloroheptano es un compuesto orgánico de fórmula molecular CHCl. Su estructura corresponde a una cadena carbonada lineal de siete átomos de carbono en donde hay tres átomos de cloro unidos a uno de los carbonos terminales.


title: 1,1,1-tricloroheptano

text: El 1,1,1-tricloroheptano es un líquido que solidifica a -10 ºC y hierve 207 ºC, siendo estos valores estimados. Tiene una densidad mayor que la del agua, ρ = 1,100 g/cm³. El valor calculado del logaritmo de su coeficiente de reparto, log"P" ≃ 4,76, indica que es mucho más soluble en disolventes apolares —como el 1-octanol— que en disolventes polares. En agua es prácticamente insoluble, en proporción de 1,7 mg/L.


title: 1,1,1-tricloroheptano

text: El 1,1,1-tricloroheptano se sintetiza por reacción del 1-hexeno con compuestos policlorados como cloroformo o tetraclorometano. La conversión tiene lugar en presencia de partículas semiconductoras, como óxido de titanio (IV) (TiO) o sulfuro de cadmio (CdS), que actúan como catalizadores, bajo fotoirradiación. Además de 1,1,1-tricloroheptano se producen 1,1-dicloroheptano y 1,1,1,3-tetracloroheptano. El rendimiento de 1,1,1-tricloroheptano es pequeño, 12% en el caso más favorable, cuando se emplea tetraclorometano como reactivo, CdS como catalizador y luz blanca como fuente energética.


title: 1,1,1-tricloroheptano

text: La hidrólisis del 1,1,1-tricloroheptano a 250 ºC conduce a la formación de ácido heptanoico y 1,1-dicloroalquenos; se ha sugerido que en el curso de la hidrólisis existe formación intermedia de cationes de carbono del tipo RCHCCl. Por otra parte, la reducción de 1,1,1-tricloroheptano con propanol, en presencia de Fe(CO), da lugar a 1,1-dicloroheptano, aunque también se forman 1,1,5-tricloroheptano y 1,1,6-tricloroheptano.


title: 1,1,1-tricloroheptano

text: Este cloroalcano se puede emplear como disolvente no acuoso en la fabricación de materiales estructurales organo-metálicos porosos.


Las aventuras de Sherlock Holmes y del doctor Watson (en ruso: Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона) es una serie de películas de televisión soviéticas, dirigidas por Ígor Máslennikov, con Sherlock Holmes y el doctor Watson como protagonistas. La serie consta de cinco películas (11 episodios con la duración total de 12 horas y 46 minutos), realizadas entre 1979 y 1986 en el estudio de cine Lenfilm.


title: Las aventuras de Sherlock Holmes y del doctor Watson

text: La serie es una adaptación de las obras de Arthur Conan Doyle. A diferencia de algunos de sus homólogos occidentales, está muy cerca de la fuente literaria. Las diferencias incluyen el comportamiento ligero y divertido de Holmes o la conducta cómica de algunos de los personajes (sobre todo la del señor Henry Baskerville y de su mayordomo Barrymore en la película "El sabueso de los Baskerville").


text: La banda sonora de la serie fue compuesta por Vladímir Dashkévich. La pieza introductoria se ha convertido en una de las obras más reconocibles de la música cinematográfica de la antigua Unión Soviética. La melodía se parece intencionalmente a un logotipo musical interpretado cada hora al servicio ruso de la BBC de onda corta (la "Marcha del príncipe de Dinamarca" de Jeremiah Clarke). En una entrevista posterior, Máslennikov confirmó que quería una sintonía similar que se pudiera identificar con el espíritu de Gran Bretaña.


text: Una calle vieja de Riga, capital de Letonia, se usó como Baker Street.


text: Las películas fueron muy bien recibidas por los espectadores soviéticos, que destacaron tanto la representación magistral de los protagonistas por parte de los actores principales, como la atención al detalle en la producción. La serie se convirtió en un fenómeno cultural y una obra legendaria de la televisión soviética. En Occidente, la recepción de la serie también fue positiva, especialmente en el Reino Unido. Los críticos británicos subrayaron que los creadores de la serie trataron la fuente original con el debido cuidado y respeto, reproduciendo con éxito la atmósfera de las obras de Arthur Conan Doyle. En 2006, Vasili Livánov se convirtió en Miembro de la Orden del Imperio Británico, supuestamente por su representación magistral de Sherlock Holmes. La estatua de cera de Livánov está expuesta en el museo de Sherlock Holmes en Londres. En 2007, una estatua de Sherlock Holmes y del doctor Watson, interpretados respectivamente por Livánov y Solomin, fue erigida en Moscú cerca de la embajada británica. En el mismo año 2007, para celebrar el 120 aniversario de la primera novela de Sherlock Holmes, una casa de moneda privada de Nueva Zelanda, New Zealand Mint, acuñó una serie limitada de monedas de plata con los retratos de Livànov, Solomin y otros actores de la serie.


title: Ekta Kapoor

text: Ekta Kapoor (Bombay, 7 de junio de 1975) es una productora de televisión india, productora de cine, directora, directora conjunta y directora creativa de Balaji Telefilms.


title: Ekta Kapoor

text: Ekta Kapoor es hija de los actores Jeetendra y Shobha Kapoor. Su hermano menor, Tusshar Kapoor, es también un actor de Bollywood.


title: Ekta Kapoor

text: Fue a la escuela escocesa de Bombay, Mahim, y asistió a la universidad en el Colegio Mithibai.


title: Ekta Kapoor

text: Ekta Kapoor comenzó su carrera a los 15 años, haciendo prácticas con el director de publicidad y de largometrajes Kailash Surendranath, hasta que, tras obtener la financiación de su padre, decidió convertirse en productora. Se aventuró en la producción de películas de Bollywood en 2001, comenzando con "Kyo Kii... Main Jhuth Nahin Bolta", "Kucch To Hai" y "Krishna Cottage", basadas en temas sobrenaturales, en 2003 y 2004. "Kyaa Kool Hai Hum" fue protagonizada por su hermano Tusshar Kapoor. Luego pasó a coproducir "Shootout en Lokhandwala" con Sanjay Gupta. "Mission Istanbul" y "EMI   - Liya Hai Toh Chukana Padhega" en colaboración con Sunil Shetty.


title: Ekta Kapoor

text: En 2010 a 2014 estrenó varias películas como "Love Sex aur Dhokha", "Once Upon a Time in Mumbaai" y "Shor in the City" . Dice que en un momento dado perdió la confianza en sí misma después de que sus películas fracasaran una tras otra, por lo que al principio no estaba segura de producir "Half Girlfriend".


title: Ekta Kapoor

text: En 2012, Ekta Kapoor fundó el Instituto de Excelencia Creativa, una escuela de formación en medios de comunicación a través de su productora Balaji Telefilms.


title: Ekta Kapoor

text: Kapoor también ha creado y producido más de 130 telenovelas indias bajo su bandera Balaji Telefilms Limited. Algunos de sus espectáculos más populares y de mayor audiencia son "Hum Paanch", "Kyunki Saas Bhi Kabhi Bahu Thi", "Kahaani Ghar Ghar Ki", "Kaahin Kissii Roz", "Kasautii Zindagii Kay", "Kahiin To Hoga", "Kasamh Se", "Pavitra Rishta", "Bade Acche Lagte Hain", Yeh Hai Mohabbatein "Jodha Akbar" . "Naagin", "Kumkum Bhagya", "Kasam Tere Pyaar Ki", "Kundali Bhagya" y varios otros que fueron acreditados con el inicio de una nueva ola en la televisión india, lo que la llevó a ser conocida como la "Zarina de la televisión" y "la Reina de la Televisión de la India".


title: Ekta Kapoor

text: Kapoor también ha lanzado 40 series de televisión web en línea a través de su aplicación digital ALTBalaji.


title: Ekta Kapoor

text: También ha lanzado su serie de moda con EK Label. En los últimos tiempos ha sido nombrada Content Czarina.


title: Ekta Kapoor

text: 2019, tema de "Vande Mataram" en Romeo Akbar Walter


title: Ekta Kapoor

text: La siguiente es la lista de los programas de televisión producidos por Kapoor bajo su bandera Balaji Telefilms. Nota: las series de televisión en negrita son los programas que se están emitiendo actualmente.


title: Ekta Kapoor

text: La siguiente es la lista de películas producidas por Kapoor bajo su bandera Balaji Motion Pictures.La siguiente es la lista de series web creadas/desarrolladas/producidas por Kapoor bajo su bandera ALT Digital Media Entertainment para su plataforma de video a pedido ALT Balaji. Kapoor también trabaja en la escritura del guion, la conversión creativa y la construcción de conceptos. Habiendo sido elegida como una de las 50 'Comunicadoras más poderosas de Asia' por la revista Asia Week en 2001, ha ayudado a lanzar las carreras de muchos actores y actrices.


title: Ekta Kapoor

text: Fue elegida para dirigir el comité de entretenimiento de la Confederación de Industrias Indias (CII). Los otros premios que recibió son: El Premio de la Sociedad Achiever y el de Mejor Empresario del Año 2001.


title: Ekta Kapoor

text: Kapoor está considerada como una de las mujeres más poderosas de la industria de la televisión y se encuentra entre las 25 mejores empresarias de la India.


title: Ekta Kapoor

text: Kapoor también ha recibido premios como productora de Balaji Telefilms. Entre ellos se encuentran los premios de la Academia de Televisión de la India, los premios Telly de la India, los premios Kalakar, los premios de la televisión asiática, los premios Apsara, los premios Zee Rishtay, el 3er premio Boroplus, los premios New Talent, los premios BIG Star Entertainment, el 4º premio Boroplus, el GR8! Women Awards, Asia's Social Empowerment Awards, Lions Gold Awards, Stardust Awards, Screen Awards, Pune International Film Festival, Zee Gaurav Puraskar, National Media Network Film and TV Awards, the Global Indian Film and TV Honors, y ETC Bollywood Business Awards.


title: Ekta Kapoor

text: La siguiente es la lista reciente de premios recibidos por Kapoor:


title: Karina Sainz Borgo

text: Karina Sainz de Borgo (Caracas, Venezuela, 1982) es una periodista y escritora venezolana. Desde 2006 reside en España.


title: Karina Sainz Borgo

text: Sus libros han sido traducidos a más de veinte idiomas, y sus historias han sido publicadas en revistas como Granta. Forma parte de lo que la crítica ha denominado la "literatura de la diáspora venezolana" o del "éxodo".


title: Karina Sainz Borgo

text: Karina Sainz Borgo nació en la capital venezolana, Caracas, en 1982. Desde 2006 es residente en España, donde llegó con 24 años.


title: Karina Sainz Borgo

text: Ha trabajado para medios de comunicación españoles como Vozpópuli, Zenda u Onda Cero. Es periodista cultural y autora de libros de periodismo como "Caracas hip-hop" y "Tráfico y Guaire. El país y sus intelectuales". Actualmente colabora con el periódico español ABC.


title: Karina Sainz Borgo

text: En 2019 publicó "La hija de la española", su primera novela, fue un éxito sin precedentes en la literatura venezolana y ha sido traducida en más de veinte idiomas. La novela cuenta la historia de una joven venezolana, Adelaida Falcón, que, tras la muerte de su madre, trata de huir de un país que se desmorona. La revista estadounidense Time incluyó este título entre los 100 libros más importantes del año 2019. Roberto Lovera De Sola, para el diario El Nacional calificó a la novela de "obra en la cual los venezolanos nos podemos mirar ante un espejo en el momento trágico que vivimos". El escritor Fernando Aramburu resalta la "extraordinaria calidad de Sainz Borgo como novelista". Según el New York Times, la novela tiene "ecos de Borges", en una Venezuela que vive en un caos político. Thierry Clermont, en Le Figaro, considera que Sainz Borgo "publica una primera novela magistral, saturada de violencia, de esperanza y de luz". Mientras que Florence Noiville, en Le Monde considera "La hija de la española" como una bella y feroz primera novela"."


title: Karina Sainz Borgo

text: En su segundo libro, "Crónicas barbitúricas", relata su vida en Madrid, ciudad a la que llegó con 23 años y los eventos más importantes de la historia española contemporánea como la crisis de 2008 o el 15-M.


title: Karina Sainz Borgo

text: En 2021 vuelve al registro novelístico con "El tercer país", donde revisita el mito de Antígona y el derecho fundamental que tienen los seres humanos a enterrar sus muertos. Como en "La hija de la española", Sainz Borgo vuelve a la "imagen de mujeres que generalmente están solas o acompañadas de otras mujeres".


title: Karina Sainz Borgo

text: Junto a autores como Keila Vall de la Ville, Rodrigo Blanco Calderón, Michelle Roche Rodríguez o Camilo Pino, forma parte de lo que la crítica ha denominado la "literatura de la diáspora" o del "éxodo".


title: Alberto Alonso Blanco (Rambal)

text: Alberto Alonso Blanco (Gijón, 1928 - Cimadevilla, 19 de abril de 1976), más conocido como Rambal, fue un transformista español que murió asesinado en Gijón.


title: Alberto Alonso Blanco (Rambal)

text: Rambal era una figura muy popular y querida en Cimadevilla, el tradicional barrio pescador de Gijón, Asturias. Su día a día transcurría en el lavadero del barrio donde ayudaba a las mujeres con la colada.


title: Alberto Alonso Blanco (Rambal)

text: Era conocido como Rambal en referencia al actor español Enrique Rambal, protagonista de la película "El mártir del calvario". No escondía su homosexualidad, una condición fuertemente perseguida en la época franquista, llegando a convertirse en un abanderado de los derechos del colectivo buscando su aceptación y normalización. Por las noches, Rambal desplegaba su arte como transformista.


title: Alberto Alonso Blanco (Rambal)

text: Hoy en día, Rambal sigue siendo un símbolo en Asturias, con presencia tanto en el imaginario colectivo como en publicaciones periodísticas, literarias, musicales y cinematográficas.


title: Alberto Alonso Blanco (Rambal)

text: Fue asesinado la noche del 19 de abril de 1976 en el barrio de Cimadevilla. El crimen conmocionó a la ciudad de Gijón y causó un gran impacto entre los habitantes del barrio de Cimadevilla, que lo despidieron en el campo Valdés a la vez que exigían justicia.


title: Alberto Alonso Blanco (Rambal)

text: El asesinato de Rambal sigue sin resolverse judicialmente, aunque la policía de Gijón considera que el crimen fue cometido por dos vecinos de la ciudad de Gijón. Su cadáver presentaba múltiples heridas por apuñalamiento. Apareció semidesnudo, y los asesinos incendiaron su casa para borrar huellas.


title: Alberto Alonso Blanco (Rambal)

text: En 1986, el escritor Vicente García Oliva publicó el libro "L'aire de les castañes" que abordaba la vida y asesinato de Rambal. Un año después, el escritor asturiano Pablo Antón Marín Estrada obtuvo el premio Xosefa Xovellanos por la novela "La ciudá encarnada", ambientada en el franquismo e inspirada en el asesinato de Rambal. En el año 2000, el escritor Pachi Poncela narró la historia del asesinato de Rambal en su libro "Gijón. Crónica Negra".


title: Alberto Alonso Blanco (Rambal)

text: En 2016, el escritor y periodista Miguel Barrero relató la historia de Rambal y su asesinato en su libro "La tinta del calamar. Tragedia y mito de Rambal" por el que ganó el premio Rodolfo Walsh a mejor obra de no ficción de género negro en la Semana Negra de Gijón. Dos años después, la escritora, historiadora y documentalista Pilar Sánchez Vicente mencionaba a Rambal en su libro "Mujeres Errantes". En 2019, el escritor Diego Medrano publicó la novela “El raro crimen de Rambal” que habla sobre la figura de Alberto Alonso.


title: Alberto Alonso Blanco (Rambal)

text: En 2019, el cantante asturiano Pablo und Destruktion mencionaba a Rambal en su canción “Gijón”: “en el puerto de Gijón ahí andaba Rambal / por las noches de hembra, por el día chaval / Bromas, sexo y delito, verdadera bondad / Mucho más que un marica, un héroe nacional”.


title: Alberto Alonso Blanco (Rambal)

text: En 2019, el cantante asturiano Rodrigo Cuevas incluyó en su disco Manual de Cortejo, producido por Raül Refree, una canción titulada Rambalín que homenajea la figura del transformista y en la que interviene el Coro Minero de Turón. También se incluye la voz de La Tarabica, otro personaje del barrio de Cimadevilla de Gijón, que narra su visión de la historia de Rambal y que ha sido extraída del Archivo de Fuentes Orales para la Historia Social de Asturias. En abril de 2020, con motivo del cuarenta y cuatro aniversario del asesinato de Rambal, y durante el periodo de confinamiento por la pandemia de COVID-19, Rodrigo Cuevas y los músicos Mapi Quintana, Rubén Bada, Tino Cuesta y Juanjo Díaz grabaron el vídeo “Rambalín en cuarentena” desde sus propias casas. Las ilustraciones que acompañan a la música son de la pintora y cantante Leticia Baselgas.


title: Alberto Alonso Blanco (Rambal)

text: En 1999 la guionista española Eva Lesmes ganó el Premio Pilar Miró al mejor guion para televisión por el filme "A simple vista", adaptado de la novela "L'aire de les castañes" sobre Rambal.


title: Alberto Alonso Blanco (Rambal)

text: En 2019 el cineasta asturiano José Fernández Riveiro rodó el cortometraje documental “Si yo hablara” en la que se narra la historia y asesinato de Rambal.


title: Alberto Alonso Blanco (Rambal)

text: La plaza del periodista Arturo Arias, en Gijón, recuerda en una placa a Alberto Alonso Blanco, Rambal. Durante el pregón del carnaval gijonés de 2020, el Antroxu, la compañía Higiénico Papel Teatro rindió un homenaje a Rambal y a su madre, Concha "la guapa", al disfrazarse como estos personajes. Ese mismo año varios representantes del panorama cultural asturiano propusieron que se denomira al centro cultural de La Tabacalera de Gijón con el nombre de Rambal. Esta iniciativa fue impulsada por el bailarín gijonés Pablo Dávila, junto a los músicos Igor Paskual y Rodrigo Cuevas, los escritores Inaciu Galán y Pilar Sánchez Vicente y personas del ámbito teatral como Alberto Rodríguez, Carlos Dávila o Eduardo Antuña.


title: Joy Kogawa

text: Joy Kogawa (Vancouver, 6 de junio de 1935), nacida como Joy Nozomi Nakayama, es una poetisa y novelista canadiense de ascendencia japonesa. Es conocida por su novela semibiográfica "Obasan".


title: Joy Kogawa

text: Kogawa nació el 6 de junio de 1935 en Vancouver, en la Columbia Británica. Sus padres fueron Lois Yao y Gordon Goichi Nakayama y es la primera generación de japoneses nacidos en Canadá. Durante su infancia, creció en un barrio de clase media predominantemente blanco.


title: Joy Kogawa

text: Su vida cambió tras el ataque a Pearl Harbor el 7 de diciembre de 1941, que hizo que Canadá entrara en la Segunda Guerra Mundial. Por ello, doce semanas después del ataque, Kogawa y su familia fueron mandados al campo de concentración para japo-canadienses en Slocan durante la guerra. Después del conflicto, fue recolocada junto a su familia en Coaldale, Alberta, donde se graduó. En 1954 acudió a la Universidad de Alberta y al Anglican Women's Training College en 1956. Además, estudió en el Real conservatorio de música de Toronto. Ese mismo año se mudó de regreso a Vancouver, donde se casó con David Kogawa un año después, en 1957. La pareja tuvo dos hijos: Gordon y Deirdre. En 1968, Joy se divorció de su marido y Universidad de University of Saskatchewan. En 1979 se trasladó a Toronto, donde ha vivido desde entonces.


title: Joy Kogawa

text: A principio de 1968 publicó su primera obra como poeta, una colección de poemas titulada "The Splintered Moon". En 1973 empezó a trabajar como redactora en la oficina del Primer ministro en Ottawa. En 1981 publicó su primer libro: "Obasan", una novela semi-biográfica, que se convirtió en su obra más conocida y que fue galardonada con el First Novel Award, concedido por Book in Canada, ese mismo año. Un año más tarde, en 1982, Kogawa fue galardonada con el premio Libro del Año por la Asociación Canadiense de autores y el premio Libro Americano por la Fundación Before Columbus. Su secuela fue publicada en 1992 bajo el título de "Itsuka", aunque en 2005 fue reescrita y vuelta a publicar con el nombre de "Emily Kato". El libro fue adaptado a novela infantil por la misma autora con el título "El camino de Naomi" ("Naomi's Road").


title: Joy Kogawa

text: Aunque la novela"Obasan" describe experiencias de la comunidad japo-canadiense, ha sido enseñada de forma continuada en las asignaturas de literatura asiático-americana en Estados Unidos debido a "su entendimiento de la integración política y su destreza literaria" y "su autenticidad con la sensibilidad pan-asiática"."


title: Joy Kogawa

text: En la actualidad, Kogawa divide su tiempo entre Vancouver y Toronto. En 2018 fundó el grupo Yojaros  con la poetisa japonesa Soramaru Takayama.


title: Joy Kogawa

text: Kogawa ha recibido numerosos premios tanto en su Canadá natal como en el extranjero. En 1986 fue nombrada miembro de la Orden de Canadá; y en 2006 fue hecha miembro de la Orden de la Columbia Británica.


title: Joy Kogawa

text: En 2010, el gobierno japonés condecoró a Kogawa con la Orden del Sol Naciente "por su contribución al entendimiento y preservación de la historia japo-canadiense".


title: Joy Kogawa

text: Además, ha sido galardonada con numerosos honoris causa. Entre ellos, el más reciente le fue concedido por la Universidad de Victoria en 2017.


title: Martino Martini

text: Martino Martini, en mandarín simplificado 卫 匡 国 y en tradicional 衛 匡 國, pronunciado en pidgin "Wèi Kuāngguó", (principado obispal de Trento, 20 de septiembre de 1614 - Hangzhou, provincia de Zhejiang, 6 de junio 1661) fue un jesuita y sinólogo italiano, gramático, cartógrafo e historiador, misionero en China durante diez años a finales de la dinastía Ming y principios de la Qing. Se le considera como el primer occidental que hizo conocer con exactitud la geografía y la cronología histórica de China en Europa. Según Ferdinand von Richthofen, fue "el geógrafo líder de la misión china, sin igual en todo el siglo XVIII... No hubo otro misionero, ni antes ni después, que hiciera un uso tan diligente de su tiempo en la adquisición de información sobre el país". A lo largo de sus viajes visitó siete provincias de China y quince países de Europa.


title: Martino Martini

text: Nació el 20 de septiembre de 1614 en Trento, por entonces un principado obispal del Sacro Imperio Romano-Germánico, hijo de Andrea y de Cecilia. En 1632 entró en la Compañía de Jesús y estudió letras clásicas y filosofía en el Colegio Romano (1634-1637), donde también estudió astronomía y matemáticas bajo la supervisión del gran erudito y científico jesuita Athanasius Kircher. Allí obtuvo permiso de su general Mutio Vitelleschi para marchar a China, pero antes estudió teología en Portugal (1637-1639), y fue ordenado sacerdote en Lisboa en 1639.


title: Martino Martini

text: El 26 de marzo de 1640 salió de Lisboa en un largo viaje que le llevó a China tres años después, en 1643. Primero navegó hacia las Indias Orientales; llegó a Goa el 19 de septiembre; de allí navegó hacia el puerto peninsular e isla de Macao, colonia portuguesa a la que arribó en 1642 y donde estudió chino durante casi un año hasta que obtuvo permiso para pasar la frontera y entrar en la China continental. Acompañado por Giulio Aleni, llegó a Hangzhou, donde inició su actividad como misionero y compiló numerosos datos para sus trabajos lingüísticos, geográficos e históricos emprendiendo varios viajes por diversas provincias de China, visitando y describiendo Pekín y la Gran Muralla y corriendo grandes peligros a causa de la invasión manchú del imperio Ming, que logró salvar con una aventurada mezcla de audacia y diplomacia.


title: Martino Martini

text: Durante el periodo de la "disputa de los ritos", el superior de los jesuitas lo envió en 1650 a Roma para defender los procedimientos misioneros de la Compañía en su proceso de evangelización del territorio chino, y también para encontrar fuentes que financiaran la misión. Tras un largo, accidentado y pintoresco viaje, en que recorrió medio mundo, pasando por Filipinas y, al lado de un corsario holandés, por Batavia para llegar a Bergen (Noruega), el 31 de agosto de 1653. Marchó desde allí a Ámsterdam, Amberes, Munich y al fin Roma. Sin embargo, pese a que el papa Alejandro VII promulgó un decreto favorable a los criterios de actuación de los jesuitas mediante la Congregación para la Evangelización de los Pueblos ("Propaganda Fide"), el conflicto volvió a rebrotar en poco tiempo.


title: Martino Martini

text: Durante su estancia en Europa Martini estableció contactos con representantes del mundo cultural, como el editor y cartógrafo de la Compañía Holandesa de las Indias Orientales Joan Blaeu, que publicó su "Atlas", y el orientalista lingüista y matemático holandés Jacob van Gool / Jacob Golius, al que encontró en la Universidad de Leiden; con él logró refrendar y demostrar la verdad de los informes sobre China de los jesuitas Mateo Ricci y Bento de Gois y la identidad del "calendario de Catay" del astrónomo persa Nasir al-Din al-Tusi con el Calendario chino; aprovechó luego para entregar a la imprenta otras obras que le dieron una inmensa nombradía en toda Europa. En su camino a Roma, Martini se encontró además con su primo Eusebio Kino, de 10 años, quien luego se convertiría en otro famoso explorador misionero jesuita y en el cartógrafo de renombre mundial de Nueva España.


title: Martino Martini

text: En 1658 volvió a China con un grupo de 35 nuevos misioneros, entre ellos Ferdinand Verbiest, y en 1659 retomó su actividad en Hangzhou, donde promovió y empezó la construcción de una catedral de tres naves, la Catedral de la Inmaculada Concepción, que quedó terminada poco después de su fallecimiento, acaecido a causa del cólera, en dicha ciudad, el 6 de junio de 1661. Su cuerpo fue descubierto incorrupto veinte años después.


title: Martino Martini

text: Entre sus muchas e importantes obras figuraba una traducción de toda la obra del teólogo y filósofo jesuita Francisco Suárez al mandarín, que se ha perdido.


title: Iniciador pirotécnico

text: Un iniciador pirotécnico (también iniciador o igniciador) es un dispositivo que contiene un compuesto pirotécnico que se utiliza principalmente para incendiar otro, más difícil de detornarse, p. ej. termita, generadores de gases y cohetes de combustible sólido. El nombre es a menudo utilizado también para los mismos compuestos.


title: Iniciador pirotécnico

text: Los iniciadores son a menudo controlados eléctricamente (llamados iniciadores piro-electrónicos), p. ej. utilizando una resistencia calentada o un "resistor de puente". Son similares a los detonadores, pero difieren en que no es la intención producir una onda de shock. Un ejemplo de estos sería el iniciador eléctrico.


title: Iniciador pirotécnico

text: El material energético utilizado, a menudo llamado pirógeno, es normalmente una composición pirotécnica hecha de un combustible y un oxidante, donde el combustible produce una cantidad significativa de partículas calientes que causan/promueven la ignición del material deseado.


title: Iniciador pirotécnico

text: Las mezclas de los iniciadores son similares a la pólvora destellante, pero difieren en la velocidad de quemado, cuando se pretende una explosión, y emiten de forma intencionada gran cantidad de partículas calientes. También tienden a ser más fáciles de igniciar que la termita, con la que comparten algunas semejanzas.


title: Iniciador pirotécnico

text: Los oxidante más comunes son el perclorato potásico y el nitrato de potasio. Los combustibles más utilizados son el titanio, el dihidrudo de titanio, circonio, hidruro de circonio y boro. El tamaño de las partículas combustibles se establece para producir proyecciones calientes. Se usan también materiales más exóticos como carboranos.


title: Iniciador pirotécnico

text: Para aplicaciones especiales se pueden utilizar iniciadores pirofóricos para producir una llama en cuando entren en contacto con el aire. El Trietilborano se utilizó como iniciador de los motores a reacción del Lockheed SR-71.


title: Iniciador pirotécnico

text: Uno de los iniciadores más comunes es ZPP, o circonio– perclorato potásico una mezcla de circonio metálico y perclorato de potasio. Es también conocido como el Iniciador Estándar de la NASA. Ofrece un incremento de presión rápido, genera poco gas, emite partículas calientes cuando se inicia, es estable térmicamente, tiene una larga vida útil en almacenamiento, y es estable en vacío. Es sensible a electricidad estática.


title: Iniciador pirotécnico

text: Otro iniciador común es el BPN, BKNO3, o boro – nitrato de potasio, una mezcla de 25% de boro y 75% de nitrato de potasio por peso. Es utilizado por NASA. Es térmicamente estable y también en vacío, y su índice de quemado es independiente de presión.


title: Iniciador pirotécnico

text: En comparación con la pólvora, el BPN arde a una temperatura significativamente más alta y deja más residuos sólidos, por ello la pólvora lo sustituye en múltiples usos.


title: Iniciador pirotécnico

text: La alta temperatura producida por el BPN lo hace apropiado para usos donde la rapidez y la iniciación reproducible son críticos, como por ejemplo airbags, motores de cohetes y bengalas. Sin embargo es relativamente caro.


title: Iniciador pirotécnico

text: El BPN puede ser también utilizado como ingrediente de propulsores de cohete sólido.  A su vez puede ser igniciado mediante un láser. Basta con un láser de al menos 0,4 vatios para generar la ignición en vacío.


title: Iniciador pirotécnico

text: Otras mezclas que se usan son perclorato de aluminio-potasio y perclorato de titanio-aluminio-potasio.


title: Iniciador pirotécnico

text: En las mezclas de hidruro de metal-oxidante se reemplaza el metal con su hidruro correspondiente. Son generalmente más seguras de manejar que sus correspondientes metal-oxidantes. Cuando arden también liberan hidrógeno, que puede actuar como combustible secundario. Los más utilizados son el hidruro de circonio, hidruro de titanio y el hidruro de boro.


title: Iniciador pirotécnico

text: ZHPP (Hidruro de circonio – perclorato de potasio) es una variante de ZPP que usa hidruro de circonio en vez de circonio puro. Es significativamente más seguro de manejar que el ZPP.


title: Iniciador pirotécnico

text: THPP (Perclorato de hidruro de potasio titanio) es una mezcla de hidruro de titanio (II) y perclorato de potasio. Es similar a ZHPP. Como ZHPP, es más seguro de manejar que el perclorato de titanio-potasio.


title: Iniciador pirotécnico

text: Formación de un compuesto intermetálico puede ser una reacción fuertemente exotérmica , utilizable como un iniciador.


title: Iniciador pirotécnico

text: El compuesto titanio-boro forma una de las reacciones pirotécnicas más calientes de uso común. Es sólido-estatal, gasless. Pueda ser utilizado como iniciador o para calentar limitado gasista de actuar trabajo mecánico.


title: Iniciador pirotécnico

text: El níquel-aluminio laminado puede ser usado como iniciador pirotécnico electricámente iniciado. NanoFoil es de este tipo, comercialmente disponible.


title: Iniciador pirotécnico

text: Los cables de aluminio revestidos de paladio se usan como cable de fusible, conocido como Pyrofuze.  La reacción se inicia por calor, habitualmete suministrada por un pulso de corriente eléctrica. La reacción empieza en 600 °C, el punto de fusión de aluminio, y progresa violentamente hasta la temperatura 2200–2800 °C. La reacción no necesita presencia de oxígeno y el cable se consume en la operación.


title: Iniciador pirotécnico

text: Pyrofuze viene como cable sólido de diámetros diferentes (de 0.002" a 0.02"), cable trenzado, lazo, florete y en gránulos. Paladio, platino o paladio aleado con 5% de rutenio puede ser utilizado junto con aluminio. Puentes de cables de Pyrofuze pueden ser utilizado en tracas e iniciadores eléctricos. Los floretes pueden ser utilizados para p. ej. sellando de varios dispensadores o como sistemas de extinción de fuegos.  Compuestos de paladio y magnesio también pueden ser utilizados, pero no están disponibles comercialmente o no al menos no son tan comunes.


title: Iniciador pirotécnico

text: BNCP, (cis-bis-(5-nitrotetrazolato)tetraminecobalto(III) perclorato) es otro material iniciador común. Es relativamente insensible. Experimenta una transición de deflagración a detonación en una distancia relativamente corta, permitiendo su uso en detonadores. Las emisiones en caliente son productos relativamente poco dañínos para el medio ambiente.  Pueda ser incendiado por un diodo de láser.


title: Iniciador pirotécnico

text: Azida de plomo (Pb(N), o PbN) es ocasionalmente utilizado en iniciadores pirotécnicos.


title: Iniciador pirotécnico

text: También se pueden utilizar otros materiales sensibles al calor, por ejemplo HMTD, tetrazeno explosivo, mononitro-resorcinatos, dinitro-resorcinatos, y trinitro-resorcinates de plomo.


title: Fidan Hajiyeva

text: Fidan Hajiyeva (en azerí: Fidan Hacıyeva; Bakú, 7 de septiembre de 1976) es una cantante de ópera de Azerbaiyán, Artista del pueblo de la República de Azerbaiyán.


title: Fidan Hajiyeva

text: Fidan Hajiyeva nació el 7 de septiembre de 1976 en Bakú. En 1994 ingresó en la Academia de Música de Bakú. En 1998 tomó clases de arte de Irina Arjípova, la famosa mezzosoprano, Artista del pueblo de la Federación Rusa. Desde 1996 Fidan Hajiyeva ha sido vocalista del Teatro de Ópera y Ballet Académico Estatal de Azerbaiyán.En 2016 creó el Centro de Música, que lleva su nombre. Fidan Hajiyeva recibió el título “Artista de Honor de Azerbaiyán” en 2006, “Artista del pueblo de la República de Azerbaiyán” en 2015.


title: Línea Villaluenga-Algodor

text: La línea Villaluenga-Algodor es un ramal ferroviario de 16,8 kilómetros de longitud que pertenece a la red ferroviaria española. Se trata de una línea de ancho ibérico (1668 mm), no electrificada y en vía única. La sección Villaseca-Algodor pertenecía originalmente al desaparecido ferrocarril Madrid-Ciudad Real, mientras que la sección comprendida entre Villaluenga-Yuncler y Villaseca fue construida como ferrocarril de enlace entre la líneas Madrid-Cáceres y Madrid-Ciudad Real. Siguiendo la catalogación de Adif, es la «línea 504».


title: Línea Villaluenga-Algodor

text: En 1879 entró en servicio la línea Madrid-Ciudad Real, construida por la Compañía de los Caminos de Hierro de Ciudad Real a Badajoz (CRB). En la estación de Algodor la línea enlazaba con el ramal Castillejo-Toledo, lo que permitía una conexión con la histórica ciudad castellana. En 1880 la compañía MZA se anexionó a la CRB, por lo que pasó a controlar el ferrocarril Madrid-Ciudad Real. En la década de 1920 la compañía de cementos Asland construyó un ramal ferroviario de 13,1 kiilómetros que enlazaba su nueva fábrica de Villaluenga de la Sagra con las líneas Madrid-Cáceres y Madrid-Ciudad Real. Esta pequeña línea, que discurría entre las estaciones de Villaluenga-Yuncler y Villaseca, sería abierta al tráfico el 1 de noviembre de 1927.


title: Línea Villaluenga-Algodor

text: En 1941, con la nacionalización de los ferrocarriles de ancho ibérico, todas estas líneas pasaron a manos de RENFE.


title: Línea Villaluenga-Algodor

text: En enero de 1988 se clausuró la mayor parte de la línea Madrid-Ciudad Real, si bien el tramo comprendido entre las estaciones de Villaseca y Algodor se mantuvo plenamente operativo. De esa manera, se formó la actual línea, cuyo tráfico se compone principalmente de trenes de mercancías.


title: Línea Villaluenga-Algodor

text: Desde el 31 de diciembre de 2004 Renfe Operadora explota la línea mientras que Adif es la titular de las instalaciones ferroviarias.


title: Cymindis caudangula

text: Cymindis caudangula es una especie de coleóptero de la familia Carabidae.


title: Cymindis caudangula

text: Habita en Kazajistán.


title: Cymindis chalcea

text: Cymindis chalcea es una especie de coleóptero de la familia Carabidae.


title: Cymindis chalcea

text: Habita en Guatemala.


title: Cymindis championi

text: Cymindis championi es una especie de coleóptero de la familia Carabidae.


title: Cymindis championi

text: Habita en China, India y Nepal.


title: Cymindis chevrolati

text: Cymindis chevrolati es una especie de coleóptero de la familia Carabidae.


title: Cymindis chevrolati

text: Habita en México.


title: Liga de Dinamarca de balonmano femenino

text: La Liga de Dinamarca de balonmano femenino es la máxima categoría del balonmano femenino en Dinamarca. Fue fundada en 1936.


title: JETGO Australia

text: JETGO Australia fue una aerolínea regional y compañía chárter aérea con sede en Eagle Farm, Queensland cerca del Aeropuerto de Brisbane.


title: JETGO Australia

text: La aerolínea operaba servicios regulares de pasajeros nacionales en los estados orientales de Australia, que fueron suspendidos cuando la aerolínea fue puesta bajo administración voluntaria el 1 de junio de 2018. También ofreció servicios chárter, en particular operaciones de vuelo en vuelo (FIFO) en apoyo de los sectores de minería y recursos. JETGO operaba una flota de Aviones Regionales Embraer, con una capacidad de entre 36 y 50 pasajeros.


title: COMPILE◯

text: , estilizado como , es una desarrolladora de videojuegos japonesa fundada en 2016 por Masamitsu Niitani (fundador de la antigua compañía Compile y creador del videojuego Puyo Puyo), como un nuevo emprendimiento.


title: COMPILE◯

text: Niitani decide fundar COMPILE◯ con tal de publicar su nuevo desarrollo, "Nyoki Nyoki", y como un nuevo emprendimiento tras la compañía que fundó anteriormente (Compile).


title: COMPILE◯

text: En una entrevista con Fumio Kurokawa, Niitani habla sobre el éxito de Puyo Puyo y cómo un juego potencialmente a la par con Tetris hizo crecer a la compañía que fundó en 1982. Menciona también que «El espíritu empresarial es "pero yo", y no hay objetivos» y «La gente común solo conoce tácticas», criticando a las grandes compañías y sus objetivos comerciales. También menciona que «la oportunidad de iniciar un negocio es en solitario o en una empresa», lo que lo llevó a crear su propia compañía, Compile, espíritu que mantendría a lo largo de su vida al fundar COMPILE◯ y desarrollar "Nyoki Nyoki".


title: Čikule

text: Čikule (en cirílico: "Чикуле") es una aldea de la municipalidad de Gradiška, Republika Srpska, Bosnia y Herzegovina.


title: Čikule

text: Se encuentra integrada administrativamente a Dubrave junto con la aldea de Mokrice.


title: Čikule

text: La primera mezquita se menciona en 1787. La antigua mezquita Čikule estaba ubicada en el centro de la aldea, donde se restauró a actual. Las dimensiones de la antigua mezquita Čikule eran de 9 x 6,5 metros. Tenía un característico alminar de madera de 16 m de altura con un sheriff cubierto. En 1990, esta mezquita fue renovada y en 1993 se incendió y se demolió como todas las demás mezquitas del área.


title: Čikule

text: La mezquita fue restaurada con un minarete de más de 20 metros de altura. Su reinauguración fue el 15.07.2012.


title: El dandi

text: El dandi (título original en inglés, "The Corinthian") es una novela romántica histórica de la Regencia escrita por Georgette Heyer, publicada por vez primera en 1940 por Heinemann en el Reino Unido. La historia se ambienta en 1812/1813, pues el personaje de Cedric Brandon dice que Sir Richard le comprará una plaza militar para ir a la Península.


title: El dandi

text: La familia obliga a Sir Richard Wyndham, un perfecto dandi deportista "(Corinthian)", a casarse; quieren que tenga un heredero. Deprimido por la vida que le espera, a pesar de todo acepta el plan. La noche antes de proponer matrimonio a la persona elegida por su familia, por casualidad conoce a Penelope Creed, una joven vestida de chico, que cuelga impotente de una ventana en un piso superior. Es una huérfana rica que está huyendo de su propio matrimonio no querido. Los dos se alían, dejan Londres en busca del enamorado de infancia de la señorita Creed, y se encuentran al final en medio de un peligroso juego de misterio, robo y asesinato. The Corinthian by Georgette Heyer


title: Schistocerca alutacea

text: Schistocerca alutacea es una especie de saltamontes perteneciente a la familia Acrididae. Esta especie se encuentra en los Estados Unidos, desde Massachusetts hasta Arizona y Florida.


title: Jens Toft

text: Jens Toft es un deportista danés que compitió en triatlón. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Europeo de Triatlón de Media Distancia de 2013.


title: Caballería de camellos

text: La caballería de camellos, o camellería (en francés: "méharistes", ), es una designación genérica para las fuerzas armadas que utilizan camellos como . A veces los guerreros o soldados de este tipo también luchaban a lomos de un camello con lanzas, arcos o rifles.


title: Caballería de camellos

text: La caballería de camellos fue un elemento común en la guerra del desierto a lo largo de la historia en el Oriente Medio, debido en parte al alto nivel de adaptabilidad del animal. Proporcionaron un elemento móvil más adecuado para trabajar y sobrevivir en un entorno árido y sin agua que los caballos de la caballería convencional. El olor del camello, según Heródoto, alarmaba y desorientaba a los caballos, lo que convertía a los camellos en un arma eficaz contra la caballería cuando eran empleados por los persas aqueménidas en la Batalla de Timbrea.


title: Caballería de camellos

text: El primer uso registrado del camello como animal militar fue por el rey árabe Gindibu, que se dice que empleó hasta 1000 camellos en la Batalla de Qarqar en 853 a.C. Un caso posterior ocurrió en la Batalla de Timbrea en el 547 a.C., luchada entre Ciro el Grande de Persia y Creso de Lidia. Según Jenofonte, la caballería de Ciro era superada en número hasta seis a uno. Actuando sobre la información de uno de sus generales que los caballos de Lidia se alejaban de los camellos, Ciro formó los camellos de su tren de equipaje en un cuerpo de camellos ad hoc con jinetes armados que reemplazaban las manadas. Aunque no se empleaba técnicamente como caballería, el olor y la apariencia de los camellos era crucial para asustar a las monturas de la caballería lidia y para que la batalla se decantara a favor de Ciro.


title: Caballería de camellos

text: Más de sesenta años después, el rey persa Jerjes I reclutó un gran número de mercenarios árabes en su enorme ejército durante la segunda invasión persa a Grecia, todos ellos equipados con arcos y montados en camellos. Heródoto observó que los camellos árabes, incluyendo una fuerza masiva de carruajes libios, llegaban a tener hasta veinte mil hombres en total.


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text: Según Herodiano, el rey parto Artabano IV empleó una unidad compuesta por soldados fuertemente armados equipados con lanzas (kontos) y montados en camellos.


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text: Los romanos introdujeron los camellos en algunas de sus unidades militares del norte de África bajo el emperador Adriano, durante el segundo siglo. Las tropas de camellos o "dromedarii" se usaron durante el Imperio Romano Tardío.


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text: El camello fue utilizado de esta manera por muchas civilizaciones, particularmente en el Medio Oriente. Ya en el siglo I d.C. los ejércitos nabateos y palmireños empleaban infantería montada en camello y arqueros reclutados de tribus nómadas de origen árabe. Típicamente, estos arqueros desmontaban y luchaban a pie en lugar de a lomos de un camello. Durante las campañas iniciales de Mahoma y sus seguidores se hizo un uso extensivo de los camellos. Posteriormente, los árabes utilizaron los camellos de manera efectiva contra sus enemigos sasánidas y bizantinos a caballo durante las conquistas musulmanas.


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text: Napoleón empleó un cuerpo de camellos para su campaña francesa en Egipto y Siria. Durante los últimos años del siglo XIX y gran parte del siglo XX, las tropas de camellos se utilizaron para la vigilancia del desierto y el trabajo de patrulla en los ejércitos coloniales británico, francés, alemán, español e italiano.


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text: Los descendientes de estas unidades siguen formando parte de los modernos ejércitos indio, marroquí y egipcio.


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text: El cuerpo de camellos egipcio, con sede en Gran Bretaña, desempeñó un papel importante en la Batalla de Omdurmán de 1898; una de las pocas ocasiones durante este período en que esta clase de tropas montadas participaron en número considerable en una batalla a balón parado. El ejército otomano mantuvo compañías de camellos como parte de su cuerpo de Yemen y Hejaz, tanto antes como durante la Primera Guerra Mundial.


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text: Los italianos utilizaron las tropas de camellos Dubat o turbantes blancos en su Somalia Italiana, principalmente para la patrulla fronteriza durante las décadas de 1920 y 1930. Estos Dubats participaron en la conquista italiana del Ogaden etíope en 1935-1936 durante la Segunda Guerra Italo-Etíope.


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text: Los camellos siguen siendo utilizados por la Patrulla del Desierto de Jordania.


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text: El Cuerpo de Camellos Bikaner de la Fuerza Paramilitar de Seguridad Fronteriza de la India también retiene camellos y los utiliza para patrullar las fronteras.