title: Johanna Thimig

text: Thimig trabajó en diferentes teatros alemanes, en Bochum y en Stuttgart, entre otros lugares. En la temporada 1962/63 actuó en el Staatstheater de Stuttgart junto a Ulrich Matschoss en la comedia "Oh Vater, armer Vater...", de Arthur L. Kopit. En 1965/66 actuó en el Bayerisches Staatsschauspiel de Múnich. Allí actuó en "Doña Rosita la soltera" (de Federico García Lorca) y en "Der Parasit" (de Friedrich Schiller). En 1982 tomó el papel de Elisabeth von Ritter en una producción representada en gira de la pieza "Verbotenes Land", de Henry Denker, en la cual encarnaba a Sigmund Freud el actor Karl-Heinz Martell. En 1987, en una gira producida por Berliner Tournee, fue Gonerilda en "El rey Lear", con dirección de Hans-Joachim Heyse, siendo acompañada de nuevo por Karl-Heinz Martell. En la temporada teatral 1988/89 actuó con una gira de Euro-Studio Landgraf actuando en la farsa "Die Chinesische Mauer", de Max Frisch. Además, en 1991 fue actriz del Festival de Bad Hersfeld.


title: Johanna Thimig

text: En Austria actuó en el Theater in der Josefstadt haciendo, entre otros papeles, el de Ottilie Klamroth en "Vor Sonnenuntergang". También actuó en el Wiener Kammerspiele, en el Neuen Tribüne Wien y en el Freie Bühne Wieden. En este último, en el año 2005 fue Frau Wurmser en el estreno mundial de "Verdunkelung", de Erika Mitterer. En noviembre de 2005 actuó con Helga Papouschek en el Neuen Tribüne Wien en el estreno de la obra en un acto "Ein unglücklicher Zufall", escrita por James Saunders. Actuó por última vez sobre el escenario en 2011, bajo la dirección de Elisabeth Augustin en "Königin Mutter", de Manlio Santanelli, representada en el Freien Bühne Wieden, actuando junto a Johannes Terne.


title: Johanna Thimig

text: Thimig también actuó en varias producciones televisivas, entre ellas la comedia dirigida en 1963 por Wolfgang Liebeneiner "Charleys Tante", en la cual actuaba Boy Gobert.


title: Johanna Thimig

text: Thimig también fue actriz de voz radiofónica y trabajó en la producción de algún audio. Así, se la pudo escuchar en "Wien West", de Elfriede Jelinek (NDR/WDR 1971) y en "Gesellschaft ", de Raoul Auernheimer (ORF 1980).


title: Johanna Thimig

text: Johanna Thimig falleció en el año 2014 en Viena. Se celebró su funeral el 10 de diciembre de 2014 en el Cementerio Döblinger Friedhof de esa ciudad. Su urna fue llevada al cementerio Ortsfriedhof Werfenweng de Salzburgo.


title: Carl Hilpert

text: Carl Hilpert (12 de septiembre de 1888 - 1 de febrero de 1947) fue un general alemán durante la II Guerra Mundial.


title: Carl Hilpert

text: Cuando estalló la II Guerra Mundial en 1939, Hilpert se convirtió en jefe del estado mayor del "Armeeabteilung A" el 9 de septiembre de 1939 bajo el mando de Kurt von Hammerstein-Equord, quien tenía la tarea de asegurar la frontera occidental con Bélgica y los Países Bajos. Después de su disolución el 3 de octubre, el personal fue utilizado para formar el Comando de Sección de la Frontera Sur en Kraków, donde Hilpert permaneció activo, antes de asumir el puesto de jefe de estado mayor del 1º Ejército a las órdenes de Erwin von Witzleben el 5 de febrero de 1940. En esta asociación Hilpert tomó parte en la Batalla de Francia y tras ser completada con éxito el 1 de octubre de 1940 fue promovido a teniente general. Como Erwin von Witzleben, había sido designado Generalfeldmarschall, ahora tomó el mando del Grupo de Ejércitos D (desde abril de 1941 también Oberbefehlshaber West) en la Francia ocupada, el 26 de octubre de 1940 Hilpert lo sucedió como el nuevo Jefe de Estado Mayor del Grupo de Ejércitos. Hilpert permaneció en este puesto por el siguiente año y medio. Después de que Witzleben fuera remplazado por Gerd von Rundstedt en abril de 1942, Hilpert fue despedido de este cargo y transferido a la reserva del Fuhrer.


title: Carl Hilpert

text: El 26 de junio de 1942 Hilpert se convirtió en comandante en funciones del LIX Cuerpo de Ejército y en julio asumió el mando del XXIII Cuerpo con el que luchó contra la Operación Marte soviética. El 20 de enero de 1943 se convirtió en Comandante general del LIV Cuerpo, que estaba desplegado bajo el 18º Ejército del Grupo de Ejércitos Norte ante Leningrado y que estuvo involucrado en duras batallas defensivas durante la Operación Iskra. En el siguiente verano de 1943 también se puso a prueba en nuevas batallas defensivas en la Ofensiva de Mga, por la que más tarde fue condecorado con la Cruz de Caballero de la Cruz de Hierro el 22 de agosto de 1943.


title: Carl Hilpert

text: A partir del 31 de octubre de 1943 brevemente comandó el XXVI Cuerpo de Ejército en las afueras de Leningrado antes de asumir el mando del I Cuerpo de Ejército en el área del 16º Ejército luchando en el área de Newel el 1 de enero de 1944. Como parte de la ofensiva soviética de invierno (Ofensiva de Leningrado-Novgorod), las tropas de Hilpert se encontraron con fuertes combates, y el propio Hilpert cayó. En julio de 1944, durante las batallas que siguieron el inicio de la ofensiva de verano Operación Bagration, Hilpert logró escapar de la Fortaleza de Polotsk en duras batallas. Por este logro recibió las hojas de roble de la Cruz de Caballero el 8 de agosto de 1944.


title: Carl Hilpert

text: Durante las últimas etapas de la II Guerra Mundial, Hilpert comandaba las tropas alemanas que habían sido rodeadas por el Ejército Rojo en la bolsa de Curlandia. El 7 de mayo de 1945, Karl Dönitz, en su calidad de jefe de estado, ordenó a Hilpert que rindiera el Grupo de Ejércitos Curlandia. Hilpert era el comandante en jefe del grupo de ejércitos. Hilpert se rindió, junto a su estado mayor, y tres divisiones del XXXVIII Cuerpo al mariscal Leonid Govorov. Hilpert envió el siguiente mensaje a sus tropas:


title: Carl Hilpert

text: Fue hecho prisionero por los soviéticos y murió dos años más tarde como prisionero en Moscú el 1 de febrero de 1947.


title: L'Intransigeant

text: L'Intransigeant fue un diario francés que apareció en París en 1880 y siguió publicándose hasta 1948.


title: L'Intransigeant

text: "L'Intransigeant" fue fundado en julio de 1880 por Eugène Mayer, director de "La Lanterne", para el polémico político Henri Rochefort, que se convirtió en su primer redactor jefe. Fue inicialmente un periódico de oposición de la izquierda, tenía una tirada de unos 70.000 ejemplares y se vendía en 4 páginas por 5 céntimos. Combinado con el boulangismo, evolucionó rápidamente hacia posiciones nacionalistas. En 1898, participó coordinadamente con la prensa antisemita en el Caso Dreyfus.


title: L'Intransigeant

text: Léon Bailby, nombrado por Rochefort como redactor jefe en octubre de 1905, asumió el cargo en noviembre de 1907 y lo nombró "L'Intransigeant et « le Journal de Paris »" (hasta junio de 1916, cuando pasó a ser subtitulado). Todavía se vendía por 5 céntimos, seguía siendo el periódico vespertino de derecha más grande de los años 20 del siglo XX, con una tirada de alrededor de 400.000 ejemplares, y un número de páginas que pasó de 2 (durante la guerra) a 8. Las fotografías y los dibujos aparecían en uno solo. En 1930, el diario alcanzó las 10 páginas vendidas por 25 céntimos.


title: L'Intransigeant

text: En diciembre de 1932, Bailby, como hombre de derechas, dimitió por razones políticas, y el periódico pasó a formar parte del grupo Louis-Dreyfus, tomando una orientación más centrista, pero su situación financiera empeoró, alcanzando sólo 130.000 ejemplares a finales de la década de 1930. La dirección cambió a Jean Fabry en diciembre de 1936.


title: L'Intransigeant

text: En septiembre de 1934, "L'Intransigeant" publicó una entrevista con Adolf Hitler en la que reafirmaba sus intenciones pacifistas y expresaba sus opiniones sobre cuestiones relacionadas con la Sociedad de las Naciones, el Sarre y el acercamiento franco-soviético a Alemania. Aunque la entrevista llevaba la firma de un "enviado especial", el periódico socialista "Le Populaire" reveló que se trataba de un seudónimo y que la entrevista es en realidad "fabricada por el Ministerio de Asuntos Exteriores alemán".


title: L'Intransigeant

text: En 1938, el industrial Jean Prouvost compró el suplemento deportivo de "L'Intransigeant", fundado en 1926 y llamado "Paris Match". En 1938, Paul Gordeaux era un enviado especial en Londres del "Paris-Soir" y del "Match" y le propuso a Prouvost convertir esta publicación en una revista como la estadounidense "Life" a la francesa. Así, el 5 de octubre de 1939, cinco semanas después del comienzo de la Segunda Guerra Mundial, nació el "Match", una revista semanal de noticias en fotos y con apenas subtítulos en las imágenes. Imprimió más de un millón de ejemplares y dejó de hacerse el 30 de mayo de 1940. Convertido en "Paris Match" en 1949, Gordeaux fue el primer redactor jefe y publicó en primera plana una entrevista exclusiva con Winston Churchill. Después, Pierre Lazareff, con quien había trabajado en "Soir", le pidió que trabajara bajo su dirección en el lanzamiento de "France Soir, Défense de la France". Gordeaux dio paso a Hervé Mille.


title: L'Intransigeant

text: "L'Intransigeant" dejó de publicarse el 11 de junio de 1940, después de la debacle del 40 de junio. Apareció brevemente de nuevo entre el 13 de mayo de 1947, con Paul Gordeaux como redactor jefe. La cabecera fue absorbida el 30 de septiembre de 1948 por la "Paris-Presse", que entonces pasó a llamarse "Paris Presse, L'Intransigeant". A su vez, este medio fue absorbido por "France Soir" en 1970.


title: Liga Premier de Ucrania 2019-20

text: La temporada 2019-20 fue la 29.ª edición de la Liga Premier de Ucrania, la máxima categoría del fútbol profesional en Ucrania desde su creación en 1992 tras la caída de la Unión Soviética. La temporada comenzó el 28 de julio de 2019 y tuvo un receso de invierno desde el 15 de diciembre de 2019 hasta el 22 de febrero de 2020. La temporada finalizó el 29 de julio de 2020.


title: Liga Premier de Ucrania 2019-20

text: El Shakhtar Donetsk fue el campeón defensor.


title: Liga Premier de Ucrania 2019-20

text: El Comité Ejecutivo mantuvo el mismo sistema de la temporada anterior. Se confirmó que el campeonato se juega en dos fases distintas, la primera fase va a utilizar un torneo round-robin de 22 fechas y la segunda fase se dividirán en dos grupos uno del 1 al 6 lugar que jugará por el título y los puestos para torneos europeas y el segundo grupo, compuesto por los equipos de 7.º lugar al 12, que jugarán para evitar el descenso. Los dos últimos equipos serán descendidos y serían reemplazados por el campeón y el subcampeón de la Primera Liga de Ucrania. Los puntos obtenidos en la primera etapa se acumulan en la segunda etapa


title: Liga Premier de Ucrania 2019-20

text: La liga mantuvo su número de 12 clubes, tras los descensos de Arsenal Kiev al quedar en último lugar y el Chernomorets Odessa tras perder la repesca, siendo reemplazados por el SC Dnipro-1 campeón de la Primera Liga y Kolos Kovalivka tras quedar en segundo lugar y ganar en la repesca. Ambos equipos harán su debut en la liga.


title: Liga Premier de Ucrania 2019-20

text: - "(x) Estos equipos provienen de la zona en conflicto de la Guerra en el este de Ucrania y están jugando sus juegos en casa en diferentes ciudades."


title: Liga Premier de Ucrania 2019-20

text: Los equipos que quedaron en quinto y sexto lugar en el grupo del campeonato con los equipos en el séptimo y octavo lugar en el grupo de descenso jugaron el desempate un solo partido para un puesto más en la segunda ronda previa de la Liga Europa. Los ganadores de las parejas de semifinales disputaron en el partido final único por la última plaza para la UEFA Europa League. Si los ganadores de la Copa de Ucrania 2019-20 Dinamo Kiev no hubieran asegurado el puesto en las competiciones europeas por el desempeño de la liga, el play-off se habría establecido entre los equipos que se ubicaron en 4.°, 5.° y 6.° en el grupo de campeonato y 7.° en el grupo de descenso de la misma manera.


title: Liga Premier de Ucrania 2019-20

text: Kolos Kovalivka ganó el desempate el 29 de julio de 2020 después de derrotar al FC Mariupol 1–0 después del tiempo extra en la final.


title: Liga Premier de Ucrania 2019-20

text: Fuente: UPL


title: Observador permanente de la Asamblea General de las Naciones Unidas

text: Además de sus 193 Estados miembros, la Asamblea General de las Naciones Unidas puede otorgar el estatus de observador a una organización internacional, entidad o estado no miembro, lo que le da derecho a la entidad a participar en el trabajo de ella, aunque con limitaciones. La Asamblea General puede determinar qué privilegios otorga con la condición de observador, como el derecho a hablar en sus reuniones, votar sobre asuntos de procedimiento, actuar como signatarios en los documentos de trabajo y firmar resoluciones, pero no para patrocinar resoluciones o votar sobre resoluciones de asuntos sustantivos.


text: La condición de observador puede ser otorgada por una resolución de la Asamblea General de las Naciones Unidas. El estatus de observador permanente se basa únicamente en la práctica de la Asamblea General y no hay disposiciones para ello en la Carta de las Naciones Unidas. Se ha hecho una distinción entre observadores estatales y no estatales. Los Estados no miembros, que son miembros de uno o más organismos especializados, pueden solicitar el estatus de Estado observador permanente. Los observadores no estatales son las organizaciones internacionales y otras entidades.


text: A la Unión Europea se le otorgó en 2011 el derecho de hablar en los debates, presentar propuestas y enmiendas, el derecho de respuesta, plantear cuestiones de orden y distribuir documentos, etc. A partir de mayo de 2011, la UE fue la única organización internacional que posee estos derechos mejorados, que ha sido comparada con los derechos de la membresía plena, aunque sin el derecho al voto. Estos derechos adicionales están disponibles para otras organizaciones internacionales que lo requieran, si sus Estados miembros les hayan dado el derecho de hablar a su nombre.


text: El artículo 4 del Capítulo II de la Carta de las Naciones Unidas especifica los requisitos para ser miembro de las Naciones Unidas:


text: Una solicitud de membresía debe ser aprobada por el Consejo de Seguridad de las Naciones Unidas (sujeta a veto) y luego a la Asamblea General.


text: La Asamblea General puede invitar a entidades no miembros a participar en el trabajo de las Naciones Unidas sin membresía formal, y lo ha hecho en numerosas ocasiones. Dichos participantes se describen como observadores, algunos de los cuales pueden clasificarse además como estados observadores no miembros. La mayoría de los antiguos estados observadores no miembros aceptaron la condición de observador en un momento en que solicitaron la membresía pero no pudieron obtenerla debido al veto (o la amenaza de utilizarlo) de uno o más de los miembros permanentes del Consejo de Seguridad. La concesión de la condición de observador se hace solo por la Asamblea General, y no está sujeta a un veto del Consejo de Seguridad.


text: En algunas circunstancias, un estado puede elegir convertirse en un observador en lugar de ser miembro de pleno derecho. Por ejemplo, para preservar su neutralidad mientras participaba en su trabajo, Suiza optó por permanecer como observador permanente no miembro desde 1948 hasta que se convirtió en miembro en 2002. La Santa Sede no quiso unirse a las Naciones Unidas como miembro porque "La membresía en la organización no parece estar en consonancia con las disposiciones del Artículo 24 del Tratado de Letrán, en particular con respecto al estado espiritual y la participación en el posible uso de la fuerza". Desde el 6 de abril de 1964, la Santa Sede ha aceptado el estatus de observador permanente en las Naciones Unidas, que se consideró una cortesía diplomática, para permitir al Vaticano participar en las actividades humanitarias de la ONU y en la promoción de la paz.


text: Desde 2015, hay 2 estados observadores no miembros permanentes en las Naciones Unidas: la Santa Sede y Palestina. La Santa Sede obtuvo su estado de observador no miembro en 1964 y Palestina fue designada como tal en 2012, luego de una solicitud de membresía plena en 2011 que aún no se ha sometido a una votación del Consejo de Seguridad de la ONU en gran parte debido a presiones de Estados Unidos. Tanto la Santa Sede como Palestina se describen como "Estados no miembros que han recibido una invitación permanente para participar como observadores en las sesiones y en la labor de la Asamblea General y para mantener misiones permanentes de observación en la Sede".


text: El cambio de la condición del estatus de Palestina en 2012 de "entidad observadora no miembro" a "estado observador no miembro" se consideró como una "mejora" de su estado. Muchos calificaron el cambio de "simbólico", pero se consideró que proporcionaba un nuevo impulso a los palestinos en sus tratos con Israel. Como resultado, en el cambio de estatus, la Secretaría General de las Naciones Unidas reconoció el derecho de Palestina a ser parte en los tratados de los cuales el Secretario General de las Naciones Unidas es el depositario.


text: Los asientos en el Salón de la Asamblea General se organizan de modo que los estados observadores no miembros se sienten inmediatamente después de los estados miembros de la ONU y antes de los otros observadores. El 10 de septiembre de 2015, la Asamblea General aprobó la izada en la sede de la ONU de las banderas de los estados observadores no miembros junto con los de los estados miembros de la ONU.


text: Notas


text: 16 estados no miembros también obtuvieron la condición de observador. Catorce de esos estados eventualmente se convirtieron en miembros de las Naciones Unidas. Los otros dos constituyen un solo caso especial.


text: La mayoría de los estados observadores no miembros anteriores aceptaron este estado en un momento en que solicitaron la membresía pero no pudieron obtenerla debido al veto (o la amenaza de utilizarlo) de uno o más de los miembros permanentes del Consejo de Seguridad. Los vetos se superaron posteriormente, ya sea por cambios en las circunstancias geopolíticas, o por "paquetes de acuerdos" en virtud de los cuales el Consejo de Seguridad aprobó varios nuevos estados miembros al mismo tiempo, como se hizo con una docena de países en 1955 y con Alemania Oriental y Occidental en 1973.


text: Muchas organizaciones intergubernamentales y algunas otras entidades (organizaciones no gubernamentales y otras con diversos grados de o soberanía) están invitadas a convertirse en observadores en la Asamblea General. Algunos de ellos mantienen una oficina permanente en la sede de las Naciones Unidas en Nueva York, mientras que otros no lo hacen. Sin embargo, esta es la elección de la organización y no implica diferencias en su estatus.


text: Las entidades que actualmente tienen estatus de observadores en la Asamblea General de la ONU son las siguientes:


text: La Organización del Pueblo de África del Sudoeste (SWAPO), un Movimiento de liberación nacional en Namibia, obtuvo el estatus de observador con derecho a circular comunicaciones sin intermediarios a partir de 1976. Esto terminó en 1990 cuando Namibia logró su independencia y se le otorgó la membresía plena en las Naciones Unidas al mismo tiempo que SWAPO se transformó en un partido político.


title: CA-668

text: La CA-668 es una carretera autonómica de Cantabria perteneciente a la Red Local y que sirve de acceso a la población de San Pedro, en el término municipal de Soba, (Cantabria, España).


title: CA-668

text: Su nombre está formado por las iniciales CA, que indica que es una carretera autonómica de Cantabria, y el dígito 668 es el número que recibe según el orden de nomenclaturas de las carreteras de la comunidad autónoma. La centena 6 indica que se encuentra situada en el sector comprendido entre las carreteras nacionales N-634 al norte, N-623 al oeste y N-629 al este, y el límite con la provincia de Burgos al sur.


title: CA-668

text: Su denominación anterior era SV-5342.


title: CA-668

text: Tiene su origen en la intersección con la CA-256 situada a 2km al este del núcleo de Veguilla y su final en el centro de San Pedro, localidad situada en el término municipal de Soba, municipio por el que discurre la totalidad de su recorrido de 7,5 kilómetros, después de pasar al lado de la Iglesia de San Pedro.


title: CA-668

text: La carretera comienza en el fondo del valle del río Gándara ascendiendo por la ladera norte del mismo. Cruza sobre el regato Irías, afluente del mencionado río, y otros arroyos menores. Asimismo, la vía pasa sobre la conducción forzada de la central hidroeléctrica de Regules.


title: CA-668

text: Su inicio se sitúa a una altitud de 211msnm y el fin de la vía está situada a 692msnm con lo que resulta una pendiente media del 6,4%. Para salvar el desnivel indicado, la carretera traza ocho curvas de herradura.


title: CA-668

text: La carretera tiene dos carriles, uno para cada sentido de circulación, y una anchura total de 4,0 metros sin arcenes.


title: CA-668

text: El IV Plan de Carreteras contempla la ampliación de sección de la carretera a 5,0 metros sin arcenes. Esta actuación quedó sin desarrollar debido a la falta de recursos.


title: CA-668

text: No hay líneas de transporte público que recorran la carretera CA-668 si bien en la intersección con la CA-256 se sitúa una parada de autobús de las siguientes líneas:


title: CA-668

text: En este apartado se aporta la información sobre cada una de las intersecciones de la CA-668 así como otras informaciones de interés.


title: Ahu Akivi

text: Ahu Akivi es un lugar sagrado particular en Rapa Nui (o Isla de Pascua) en la Región de Valparaíso de Chile, hacia el Océano Pacífico. El sitio tiene siete moái, todos de igual forma y tamaño, y también es conocido como un observatorio celestial que se estableció alrededor del siglo XVI. El sitio está ubicado en el interior, en lugar de a lo largo de la costa. Las estatuas moái fueron consideradas por los primeros habitantes de Rapa Nui como sus antepasados o Tupuna, que se creía que eran la reencarnación de reyes importantes o líderes de sus clanes. Los moáis fueron erigidos para proteger y traer prosperidad a su clan y aldea.


title: Ahu Akivi

text: Una característica particular de las siete estatuas moai idénticas es que se enfrentan exactamente a la puesta de sol durante el equinoccio de primavera y tienen la espalda al amanecer durante el equinoccio de otoño. Esta característica astronómicamente precisa únicamente se ve en este lugar de la isla.


title: Ahu Akivi

text: Ahu Akivi, alineado en dirección este-oeste, está ubicado en el flanco de la ladera sur de Maunga Terevaka en Rapauni y está rodeado de tierras agrícolas bastante planas. Está a 2.3 kilómetros tierra adentro en la zona no costera y se encuentra a una altura de 140 metros. Ahu Vai Teka está a una distancia de 706.8 metros de Ahu Kavi, que se considera parte del complejo Ahu Akivi-Ahu Kavi. Desde Hanga Roa, un camino interior conduce al sitio a través del cono volcánico de Terevaka —510 metros de nivel máximo—. La carretera de la costa es a través de playa Anakena. En este camino hay muchas estatuas de moi que se encuentran dispersas y sin restaurar. Hay caminos que se ramifican hacia Puna Pau, que es una cantera de cráter de bajo volcán con rocas de color rojo conocida como escoria volcánica, que se ha utilizado para tallar setenta de los «sombrero de copa» de las estatuas conocidas como pukao, que podría ser un nudo cilíndrico superior de pelo o sombrero de hierba o turbante. Más adelante, se llega al sitio de Ahu Akivi. El sitio está ubicado al noreste de Hanga Roa, la ciudad capital de la Isla de Pascua, a unos 10 kilómetros al norte.


title: Ahu Akivi

text: La cantera de Rano Raraku desde donde se hicieron las estatuas se encuentra a por lo menos 15 kilómetros de distancia y el acceso libre es a través de la ruta terrestre que los clanes mantienen.


title: Ahu Akivi

text: Ahu Akivi es parte del complejo Ahu Akivi-Vai Teka que fue construido por el pueblo Rapa Nui en dos fases. En la primera fase, durante el siglo XVI se creó una plataforma rectangular central sobre una superficie nivelada. Tenía alas que se proyectaban hacia el norte y hacia el sur. Una rampa de acceso también formaba parte de esta plataforma que conducía a la plaza ceremonial que se extendía 25 metros hacia el oeste de la plataforma central. Detrás de la plataforma central existía una zona de cremación. La segunda fase de la construcción se planificó e implementó en los primeros años del siglo XVII, cuando se modificó la plataforma, se creó una rampa y se erigieron siete estatuas de igual tamaño. También se construyó otro crematorio. Una cueva en la que la gente solía residir también fue utilizada como tumba en tiempos históricos.


title: Ahu Akivi

text: El otro ahu en el complejo es el Ahu Vai Teka, que es una plataforma mucho más pequeña de 16 metros formada por bloques de piedra de lava. Ahora no hay una estatua, aunque se cree que una existió inicialmente. Se creía que ambos ahus estaban alineados astronómicamente con respecto al sol. Ambos están ubicados en el territorio de los Miru, el clan de mayor rango y la confederación occidental, y ambos eran contemporáneos. También se conjetura que las siete estatuas se colocaron en Ahu Akivi al menos 150 años antes de que los primeros europeos encontraran la isla cuando el clan funcionaba en ese momento. También es evidente que su cultura existió durante 250 a 300 años con prosperidad económica y estabilidad política. En 1955, Thor Heyerdahl reclutó al arqueólogo estadounidense William Mulloy y su asociado chileno, Gonzalo Figueroa García-Huidobro, quien restauró las estatuas a su posición original; los encontraron en condición derribada en 1960. El trabajo de Mulloy en el Complejo Akivi-Vaiteka fue apoyado por el Programa Fulbright y por subvenciones de la Universidad de Wyoming, la Universidad de Chile y el World Monuments Fund. Ahu Akivi también da su nombre a una de las siete regiones del Parque nacional Rapa Nui.


title: Ahu Akivi

text: Las estatuas de la isla siempre miraban al pueblo como un mana protector, pero en el caso de las estatuas de Ahu Akivi miraban hacia el mar. Hay una leyenda narrada para este posicionamiento de las siete estatuas. Se conjetura que el pueblo Rapanui lo hizo para propiciar que el mar ayudara a los navegantes. Sin embargo, según una tradición oral, el sacerdote de Hotu Matu tuvo un sueño en el que el alma del rey volaba a través del océano cuando la isla Rapa Nui era vista por él. Luego envió exploradores navegando a través del mar para localizar la isla y encontrar gente que se estableciera allí. Siete de estos exploradores se quedaron en la isla esperando la llegada del rey. Estos siete personajes están representados por las siete estatuas de piedra erigidas en su honor.


title: Ahu Akivi

text: Las características arquitectónicas de una plataforma Ahu fueron discernidas por los arqueólogos, dependiendo de su longitud en cinco categorías. Estos son: Plataforma central de longitud variable; plataforma de mampostería bruta en su pared posterior o con mampostería fina en la pared posterior; con o sin alas; con una o más estatuas; un nudo superior de escoria roja, rampa, pavimento de plaza de crematorios, muro de contención frontal artesanal, cornisa de escoria roja. En el caso del Ahu Akivi se han observado todas estas características, excepto que la parte trasera de la plataforma está hecha de pared de mampostería en bruto. Otra característica de los cimientos de la plataforma es que las piedras utilizadas para fabricarla no son de la isla, sino que fueron traídas como lastre en un barco en el siglo XIX.


title: Ahu Akivi

text: Además de lo anterior, los arqueólogos también desenterraron discos de piedra, pequeñas estatuas y anzuelos de pescado hechos de piedras y espinas, indicativos de las ceremonias de entierro que se realizaban en el sitio.


title: Ahu Akivi

text: Las siete estatuas de moái se encuentran con absoluta precisión astronómica. Así, el observatorio sagrado y el santuario con los siete moái miran exactamente hacia el punto donde el sol se pone durante el equinoccio y que también se alinea con la Luna. Cada uno tiene 4,9 m de altura y pesa unas 18 toneladas, y su longitud es de 70 m.


title: Ahu Akivi

text: Durante las excavaciones realizadas aquí, los arqueólogos también encontraron mohos en las raíces de los árboles, indicativos de la cobertura vegetal en el pasado.


title: Ahu Akivi

text: En 1960, cuando el arqueólogo estadounidense y su asociado llevaron a cabo la restauración, tardaron un mes en levantarse y arreglar el primer moái en su lugar. Utilizaron una rampa de piedra y dos palancas de madera para realizar esta operación. Sin embargo, tardaron menos de una semana en levantar la séptima.


title: Craig Stem

text: Craig Justin Stem (nacido en Hermitage, Tennessee, Estados Unidos el 5 de enero de 1990), es un beisbolista profesional estadounidense que juega en la posición de lanzador P, en la Liga Venezolana de Béisbol Profesional (LVBP), con el equipo profesional de Los Leones del Caracas.


title: Armand Dufrénoy

text: Ours-Pierre-Armand Petit-Dufrénoy (Sevran, 5 de septiembre de 1792 — París, 20 de marzo de 1857) fue un geólogo y mineralogista francés.


title: Armand Dufrénoy

text: Fue laureado con la medalla Wollaston de 1843, concedida por la Sociedad Geológica de Londres. Fue elegido presidente de la Sociedad geológica de Francia en 1837.


title: Martinus Sieveking

text: Martinus Sieveking (24 de marzo de 1867 - 26 de noviembre de 1950) fue un pianista holandés, compositor, profesor e inventor nacido en Ámsterdam. También conocido como Martin Sieveking, actuó como solista por Europa y Estados Unidos durante su carrera activa y enseñó en Francia y EE.UU. después de retirarse de la actuación. A veces llamado "El holandés errante", por su origen  y talante volátil. En la cumbre de su carrera, era considerado por críticos de Nueva York y Boston como integrante del cuarteto de pianistas vivos más grandes de la época, junto con Ignacy Jan Paderewski, Moriz Rosenthal y Rafael Joseffy.


title: Martinus Sieveking

text: Sieveking tenía su propio método de interpretación al piano, y escribió artículos sobre el tema para varias publicaciones. Fue también inventor de varios dispositivos mecánicos patentados en varios países.


title: Martinus Sieveking

text: Sieveking procedía de una antigua y aristocrática familia, cuyo origen se remontaba al siglo . Creció en un ambiente musical, su madre Johanna De Jong, era una conocida cantante de ópera y su padre, también llamado Martinus, un músico profesional, director de orquesta y compositor con trabajos publicados en los Países Bajos. Era el segundo de cuatro hermanos; su hermana mayor se llamaba Johanna como su madre, y a Martinus le seguían Charles y Rosa.


title: Martinus Sieveking

text: Su infancia ya apuntaba a su carrera futura. Su padre le dio las primeras lecciones de piano hasta que con diez años le enviaron al Conservatorio de Leipzig. Martinus también empezó a componer a temprana edad y tocaba el órgano en una iglesia con doce. En el conservatorio, estudió piano ocho años con Julius Röntgen, un famoso pianista y compositor germano-holandés y pasó seis años de educación musical en composición y orquestación, con el holandés Franz Coenen.


title: Martinus Sieveking

text: Su primera aparición internacional fue en París alrededor de 1888 cuando, con veintiún años, escuchó su propia composición, una suite para orquesta, interpretada por la Orquesta Lamoureux. Pasó a establecer su residencia en París en 1889 y se convirtió en uno de los numerosos músicos holandeses que vivían en la ciudad.


title: Martinus Sieveking

text: Visitó Inglaterra en 1890 a sugerencia de su tío, Sir Edward Henry Sieveking, bien conocido en Londres y uno de los médicos de la reina Victoria. Se presentó con éxito, e hizo dos giras con Edward Lloyd, tenor británico, y David Popper, violoncelista. También realizó dos giras como acompañante de la cantante de ópera italiana Adelina Patti durante su visita al Reino Unido de 1891-1892. Fue uno de los artistas patrocinados por el fabricante de pianos Hamlin & Mason en 1892.


title: Martinus Sieveking

text: El 6 de junio de 1893, embarcó hacia los Estados Unidos a bordo del "SS Elbe". Llegó a Nueva York con su amigo, el famoso deportista y pionero culturista Eugen Sandow, como su acompañante en el espectáculo. Sandow había conocido a Sieveking unos años antes en Bélgica y los Países Bajos. Según Sandow, Sieveking era un artista brillante, pero como hombre era débil y delicado. No tenía ninguna resistencia, y le era difícil permanecer al piano largo tiempo. A sugerencia de Sandow, Sieveking se convirtió en su alumno e invitado mientras viajaba por Estados Unidos. Martinus escribió música y tocó para los actos de vodevil de Sandow, durante sus exhibiciones en Nueva York, Boston y en la Exposición Universal de Chicago.


title: Martinus Sieveking

text: Después de la gira con Sandow en 1893, se quedó y estableció en Chicago como profesor de piano privado, pero la ciudad estaba plagada de profesores de piano, y no era un sitio fácil para comenzar un hombre nuevo. Los músicos de Chicago pronto descubrieron que tenían una figura notable entre ellos. Clarence Eddy, organista y compositor, y Sieveking se hicieron amigos rápidamente. En ese momento, Willard Kimball, exjefe del Conservatorio de Música de Iowa (actualmente, Grinell College), estaba a punto de abrir un conservatorio de música en Lincoln, Nebraska en conexión con la Universidad estatal de Nebraska. Estaba buscando un profesor de piano de primera clase, y Eddy le recomendó a Sieveking. Justo entonces, Sieveking tenía pocos fondos y en general "mala suerte". Kimball le ofreció $6.000 al año, con diversos beneficios, y el joven desesperado firmó un contrato de tres años sin siquiera investigar el tipo de lugar al que iba a ir. Sieveking empezó a enseñar a finales de 1893 en la escuela de música de la Universidad de Lincoln, Nebraska, que luego se convirtió en el Conservatorio de Música en 1894.


title: Martinus Sieveking

text: El práctico y bullicioso oeste resultó una prisión para el artista. Solo las mujeres allí tenían tiempo para estudiar música. De estas, encontró que pocas tenían talento, y el excéntrico y temperamental pianista se lo decía francamente cada vez que se sentía inclinado a hacerlo. Sus nervios empezaron a verse afectados. Sus actividades en Lincoln comenzaron a atraer la atención de la desconcertada prensa local. En la primavera de 1895, Sieveking fue reservado para una gira de conciertos por las principales ciudades del este y dejó Lincoln el 16 de abril no tranquilamente. Se informó que en la mañana de su salida su perro, llamado Tad, molestó a un policía. Sieveking empujó al agente, y cuando dos agentes más cayeron sobre él, los trató del mismo modo. El resultado es que subió al tren después de bajar del carro patrulla.


title: Martinus Sieveking

text: Tras su bochornosa salida de Lincoln, hizo un exitoso debut en Boston con la Boston Festival Orchestra. Actuó con la misma orquesta dirigida por Emil Mollenhauer en el "Concierto del Festival del Segundo de Mayo" de la University Musical Society en la Universidad de Míchigan en Ann Arbor, Míchigan el 18 de mayo de 1895 donde tocó el Concierto de Piano en G Menor de Camille Saint-Saëns.


title: Martinus Sieveking

text: Estaba programado regresar a Lincoln el 1 de septiembre del mismo año, pero Sieveking nunca regresó y en cambio volvió a Europa, rompiendo su contrato con el conservatorio.


title: Martinus Sieveking

text: Regresó a los Estados Unidos para una gira de conciertos breve en el invierno de 1895, llegando a Nueva York el 21 de octubre de 1895 a bordo del "La Champagne" desde Havre, Noruega. Dio un concierto celebrado en Boston con la Boston Symphony Orchestra el 7 de diciembre de 1895 donde tocó otra vez el concierto para piano nº 2 de Saint-Saëns. Su recepción recibió una gran ovación. El entusiasmo fue tal en el primer concierto, que el pianista tuvo que salir siete veces a saludar, y en el segundo, ocho.


title: Martinus Sieveking

text: Sieveking regresó en el otoño de 1896 con más conciertos programados. Siguiendo su éxito del año anterior, ofreció en Boston cuatro conciertos consecutivos el 21, 23, 24 y 28  de octubre con la Boston Symphony Orchestra. Entre otras ciudades actuó en Cumberland, Maryland el 11 de noviembre de 1896 en la iglesia de los Santos Pedro y Pablo. Dio un recital de piano solo en el Carnegie Hall de Nueva York el 8 de diciembre de 1896, seguido de una actuación en Atlanta, Georgia en la Grand Opera House el 17 de diciembre con la violinista Maud Powell.


title: Martinus Sieveking

text: El 8 de febrero de 1897, actuó en Columbus, Ohio en el recién construido Southern Fireproof Theater con la soprano local Lillian Miller. Dio un recital de piano solo en la Academia de Música en Allentown, Pensilvania el 2 de marzo de 1897 y otra vez el 18 de noviembre de 1897. Fue dirigido para su visita estadounidense por el empresario musical Victor Thrane de Chicago.


title: Martinus Sieveking

text: Después de completar su gira estadounidense, Sieveking fue a Viena, Austria al año siguiente y buscó la ayuda de Theodor Leschetizki con respecto a su repertorio. El profesor tomó un gran interés en él, se convirtió en su alumno y de una clase de noventa, era uno de sus seis favoritos especiales. Los otros cinco eran Mark Hambourg, Ossip Gabrilowitsch, Katharine Goodson, Artur Schnabel y Ethel Newcomb. Leschetizki prefería pianistas con manos fuertes y musculosas, ya que según él, el piano es como un instrumento de percusión que se toca con pequeños martillos; utilizaba a Sieveking como ejemplo.


title: Martinus Sieveking

text: Fue arrestado en Ischl en septiembre de 1898 por negarse a quitarse el sombrero mientras un sacerdote católico, portando una cruz, pasaba. Sieveking declaró que era protestante, y, como extranjero, no tenía idea de que su negligencia en quitarse el sombrero sería considerado por los católicos locales como un insulto a su religión. Fue atacado por una multitud, mientras el sacerdote incitaba a sus agresores llamándolos por sus nombres. Sieveking fue sentenciado a tres días de prisión.


title: Martinus Sieveking

text: Sieveking también conoció a una joven en Austria llamada Therese (nacida el 13 de abril de 1881). La pareja se casó en Dover, Kent, Inglaterra en junio de 1899. Una hija nació en Viena el 15 de octubre de 1900, Senta Therese Sieveking.


title: Martinus Sieveking

text: Regresó a los EE.UU. a mediados de octubre de 1900 para otra gira en el invierno de 1900-1901. Algunos de sus compromisos incluyeron actuaciones en Washington D. C., donde tocó el debut del Concierto Núm. 1 para piano de Rachmaninoff el 16 de diciembre de 1900. Dio un recital de piano en el Vassar College en Poughkeepsie, Nueva York el 9 de enero de 1901.


title: Martinus Sieveking

text: Martinus, su mujer Therese y la hija regresaron a Francia en algún momento poco después de 1900. Tuvieron un hijo, Leonard, en 1905 en St. Brio, Francia.[Nota 1]


title: Martinus Sieveking

text: Después de sus conciertos por Europa y Estados Unidos, Sieveking no estaba satisfecho con todos los éxitos obtenidos. En persecución de los principios más profundos de la técnica de piano subyacente en su arte que todavía quería entender, pasó los próximos quince años de su vida formulando lo que llamó el "principio de peso muerto." El sistema, el cual era similar a los métodos de Theodor Leschetizki, William Mason y Rudolf Breithaupt, requiere un brazo muy relajado con el peso del brazo y la mano apoyados por cada dedo en la tecla de piano. El método Sieveking, sin embargo, pide un dedo fuerte, articulado, con cada dedo desarrollado y fortalecido independientemente. Según Sieveking, el resultado es un aumento en el volumen y mejor control del tacto en un tiempo más corto.


title: Martinus Sieveking

text: Durante su búsqueda, se retiró de la actuación y enseñó en Francia, y muchos de sus alumnos más talentosos ganaron el "Premier Prix" en París. También dedicó su tiempo a enseñar a aquellos con talento pero incapaces de pagar, pero que lo merecían. Compuso y transcribió para piano; transcribió la música de Chopin para los recitales de una joven Olga Rudge. Rudge era una violinista estadounidense nacida y criada en París cuya madre era una amiga cercana del pianista. Martinus, recordaría Rudge, era coleccionista de relojes, con docenas de ellos en su apartamento, tocando a ritmos diferentes.


title: Martinus Sieveking

text: Después de cinco años de retiro, salió en 1907 para un concierto en Berlín.


title: Martinus Sieveking

text: Con el propósito de enseñar y extender el sistema desarrollado, regresó a Norteamérica desembarcando el 30 de enero de 1916 en Nueva York a bordo del "SS Rotterdam" desde Róterdam. Su plan también incluía conciertos y un deseo especial de componer y publicar sus trabajos en los Estados Unidos, pretendiendo regresar a París después de cumplir su misión en los EE. UU. aunque al final ya nunca volvería a Europa.


title: Martinus Sieveking

text: Su hija Senta Therese le acabó siguiendo a los Estados Unidos, llegando a Nueva York el 29 de abril de 1918. Su esposa Therese y su hijo de 13 años Leonard desembarcaron el 23 de junio de 1918 a bordo del "S.S. Chicago" desde Burdeos, Francia. Se informó que Martinus fundó una escuela de piano en Nueva York para pianistas de nivel avanzado, pero desde mediados de los años 1920 a principios de los 1930, enseñó en el Instituto de Nueva York de Arte Musical (más tarde convertido en la Juilliard School of Music) como profesor de piano.


title: Martinus Sieveking

text: Sieveking era un pensador, imaginativo, y experto mecánico. Además de a la enseñanza, también dedicó su tiempo a la creación de aparatos y mecanismos de varias clases con algunos entregados para patente. Inventó e ingenió sus propias mejoras para el piano. Sieveking inventó un dispositivo mecánico para que el piano produjera una vibración peculiar en el sonido o notas del instrumento. Mientras estaba en Austria, patentó el aparato en el país el 6 de marzo de 1898 (Núm. 105.519). También solicitó la patente en Canadá el 26 de agosto de 1898. En los años 1930, mejoró y patentó unos muelles para piano (Núm. de Patente 2,046.853 archivado el 5 de julio de 1935), lo que mejoró dos años más tarde (Núm. 2,138.517 archivado el 18 de marzo de 1937).


title: Martinus Sieveking

text: Tenía un vasto conocimiento mecánico y eléctrico, no solo musical. Sieveking inventó un tipo de motor de combustión interna, patentado en los EE. UU. el 14 de agosto de 1917 (Núm. 1,252.045) y en Canadá el 15 de marzo de 1918. Mientras enseñaba en el Instituto de Nueva York de Arte Musical, pasó el verano de 1926 mejorando la radio de la escuela, consiguiendo un sonido más puro y un volumen mayor de un equipo de un solo tubo.


title: Martinus Sieveking

text: Entre la surtida colección de dispositivos inventados y patentados están: un motor eléctrico para una señal de tráfico móvil (Núm. 2,135.851 archivado el 16 de agosto de 1937) y figuras mecánicas de aves móviles para la Flying Eagle Co., una empresa de Nueva York (Núm. 1,419.694 archivado el 13 de abril de 1921 y Núm. 1,322.364 archivado el 27 de enero de 1919).


title: Martinus Sieveking

text: En los años 1930, Martinus y su mujer Therese estaban todavía casados pero viviendo separados porque ella trabajaba como institutriz para una familia rica hasta principios de los años 1940. Su hija Senta también trabajaba como institutriz en Nueva York, pero se mudó a California. En 1940, vivía en California, trabajando en casa de la actriz Joan Crawford en Bel Air, Los Ángeles. Se casó con James Joseph Vincent el 19 de junio de 1940 en Hollywood, Los Ángeles.


title: Martinus Sieveking

text: Martinus se convirtió en ciudadano estadounidense el 2 de junio de 1941 a la edad de 74 años en Nueva York. Therese se trasladó a California en los años 1940 y Martinus la siguió más tarde.


title: Martinus Sieveking

text: Martinus Sieveking murió el 26 de noviembre de 1950 en Pasadena, California a los 83 años. Está enterrado en Mountain View Mortuary and Cemetery en Altadena, California. Therese falleció en Los Ángeles, California el 12 de julio de 1961 a los 80. No hay registros de Leonard Sieveking después del censo de 1920. Senta T. Vincent murió el 6 de septiembre de 2000 en Los Ángeles un mes antes de cumplir 100 años.


title: Martinus Sieveking

text: Mientras entrenaba con Eugen Sandow, Sieveking desarrolló un impresionante físico. Su mejora después de tres meses de entrenamiento, con mancuernas ligeras y pesadas, es mencionada en uno de los libros de Sandow con todo detalle. Después de la ayuda de Sandow, continuó su dedicación a la formación física en Lincoln, Nebraska donde era conocido como ciclista. Convirtió la casa que alquilaba en un gimnasio, arruinando mobiliario y paredes.


title: Martinus Sieveking

text: Su físico fue más tarde descrito por el pianista ruso Mark Hambourg, otro estudiante de Leschetizky, como "más de una casa que de un hombre", con sus manos acordes al cuerpo. Sieveking tenía manos grandes y musculosas con un alcance de 12 notas, similar al alcance de Sergei Rachmaninoff. Sus manos eran tan grandes que le resultaba difícil tocar en un piano de tamaño estándar, donde sus dedos se atascaban en las teclas negras. Tenía dos pianos en su casa en Nueva York, un piano normal y un piano francés especialmente hecho para él con teclas más anchas. Todo el teclado también estaba inclinado hacia abajo en la parte posterior, lo que era una ventaja. Para su concierto de regreso en Berlín de 1907, Steinway le construyó un piano especial con las teclas proporcionalmente agrandadas, y el teclado entero aproximadamente un pie más largo que el teclado estándar. El teclado también estaba inclinado como el del piano de su casa.


title: Martinus Sieveking

text: Aunque algunas de sus muchas composiciones son descritas como 'música de salón', Sieveking también escribió trabajos serios ingeniosos con un ritmo potente. Un libro con sus primeras composiciones fue publicado por G. Schirmer Inc. en 1897. También transcribió alguna música de teclado de Johann Sebastian Bach y Chopin para violín y violonchelo. Transcribió también música de otros instrumentos para piano. Como desde 2012 su música dejó de imprimirse, sólo está disponible en bibliotecas. Algunas de sus composiciones más conocidas son:


title: Martinus Sieveking

text: No se sabe si existe algún registro analógico de los conciertos de Sieveking.


title: Arquitectura tallada en la roca en India

text: La arquitectura tallada en la roca, también arquitectura rupestre, de la India se refiere a las construcciones excavadas o esculpidas en cuevas, grutas o paredes rocosas por las civilizaciones antiguas de la India, la más variada y que se encuentra en mayor abundancia en ese país que en cualquier otro país del mundo. La arquitectura tallada en la roca es la práctica de crear una edificación tallando en la roca natural sólida, retirando la roca que no forme parte de la edificación, hasta que la única roca que quede conforme los elementos arquitectónicos del interior excavado. La arquitectura india tallada en la roca es en su mayoría de naturaleza religiosa.


text: Hay más de 1500 edificaciones conocidas talladas en la roca en la India, la mayoría adornadas con exquisitas tallas de piedra y muchas de ellas albergan obras de arte de importancia mundial. Estas edificaciones antiguas y medievales representan logros significativos de la ingeniería estructural y de la artesanía.


text: En la India, las cuevas han sido consideradas desde antiguo como lugares sagrados, condición que mantenían las cuevas que eran agrandadas o hechas por el hombre, tan sagradas como las cuevas naturales. El santuario en todas las edificaciones religiosas indias, incluso en las independientes, era diseñado para tener en él la misma sensación que en una cueva, ya que generalmente eran pequeños y oscuros, sin luz natural. La arquitectura más antigua en roca se encuentra en las cuevas de Barabar, en el estado de Bihar, que fueron construidas alrededor del . Otros templos tempranos en cuevas se encuentran en el oeste de la meseta del Decán; estos son en su mayoría santuarios y monasterios budistas, que datan entre y . Originalmente, probablemente habría edificaciones de madera asociadas con ellas, que se habrían deteriorado con el tiempo.


text: Históricamente, los artesanos llevaban adelante elementos del diseño de la madera en sus templos tallados en la roca: hábiles artesanos tallaban las rocas para imitar la textura, las vetas y la estructura de la madera. Los templos más antiguos incluyen las cuevas de Bhaja, las cuevas de Karla, las cuevas de Bedse, las cuevas de Kanheri y algunas de las cuevas de Ajanta. Las reliquias encontradas en estas cuevas sugieren una conexión entre lo religioso y lo comercial. Se sabe que los misioneros budistas habrían acompañado a los comerciantes en las concurridas rutas comerciales internacionales a través de la India. Algunos de los templos de cuevas más suntuosos, encargados por comerciantes adinerados, incluían pilares, arcos y elaboradas fachadas. Se hicieron durante el período en que el comercio marítimo prosperó entre el Imperio romano y el sudeste asiático.


text: Aunque los templos en edificaciones independientes ya se estaban construyendo en el siglo V, los templos tallados en la roca se continuaron construyendo en paralelo. Más tarde, la arquitectura de las cuevas talladas en la roca se hizo más sofisticada, como en las cuevas de Ellora. El templo monolítico de Kailash se considera el cenit de este tipo de construcción. Aunque los templos en cuevas continuaron construyéndose hasta el siglo XII, la arquitectura tallada en roca se convirtió en casi totalmente de naturaleza estructural. Es decir, las rocas se cortaron en bloques y se usaron para construir edificaciones independientes. Kailash fue el último y espectacular templo excavado en la roca. Se han encontrado numerosos relieves en roca, esculturas en relieve talladas en las caras de roca, fuera de las cuevas o en otros sitios.


text: Las cuevas más antiguas utilizadas por los humanos eran cuevas naturales que ocupaban o usaban para una variedad de propósitos, como santuarios y refugios. Las evidencias sugieren que las cuevas fueron ocupadas por primera vez, y ligeramente alteradas, durante los períodos paleolítico y mesolítico, hasta aproximadamente . Esos cambios no son considerados como arquitectura. Los ejemplos primeros incluyeron la decoración de rocas colgantes con diseños tallados en la roca. Los refugios rocosos de Bhimbetka, ahora declarados como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, están ubicados en el borde de la meseta del Decán, donde la fuerte erosión ha dejado masivos afloramientos de arenisca. Los investigadores han encontrado herramientas primitivas y pinturas rupestres decorativas hechas por humanos en las muchas cuevas y grutas del área.


text: Durante la época de Buda (ca. 563/480 o ca. 483/400 a.C.), los monjes budistas también tenían la costumbre de usar cuevas naturales, como la cueva Saptaparni, al suroeste de Rajgir, Bihar. Muchos creen que fue el sitio en el que Buda pasó algún tiempo antes de su muerte, y donde se celebró el primer concilio budista después de la muerte de Buda (paranirvana). El mismo Buda también usó la cueva de Indrasala para la meditación, comenzando una tradición de usar cuevas, naturales o hechas por el hombre, como retiros religiosos, que duraría más de un milenio.


text: En el , comenzó a desarrollarse la arquitectura india en la roca, iniciándose con las cuevas de Barabar, hoy en el estado de Bihar, ya altamente sofisticadas y patrocinadas por el estado, dedicadas personalmente por Ashoka alrededor del año . Estas cuevas artificiales muestran un elevado nivel de competencia técnica, habiendo sido tallada la extremadamente dura roca de granito de forma geométrica y pulida hasta obtener un acabado similar a un espejo. Hay otra cueva con la estructura y cualidades de pulido de las cuevas de Barabar, pero sin ninguna inscripción, la cueva de Sitamarhi, a 20 km de Rajgir y a 10 km al suroeste de Hisua, también datada en la época del Imperio maurya. Es más pequeña que las cuevas de Barabar, mide solo 4.91x3.43 m, con una altura de techo de 2.01 m. La entrada también es trapezoidal, como en las cuevas de Barabar.


text: Finalmente, las cuevas jainitas de Son Bhandar en Rajgir, datadas generalmente en los siglos II-IV, comparten una amplia estructura que recuerda a las cuevas de Barabar, con algunas pequeñas áreas de pulimento irregular, lo que lleva a algunos autores a sugerir que realmente pudieran ser contemporáneas, e incluso anteriores, a las cuevas de Barabar, y que serían un precedente y un paso evolutivo hacia estas.


text: Al sureste de Bihar, las cuevas de Udayagiri y Khandagiri, parcialmente naturales y parcialmente artificiales, se excavaron cerca de la ciudad de Bhubaneswar, hoy en el estado de Odisha. Las cuevas están situadas en dos colinas adyacentes, Udayagiri y Khandagiri, mencionadas como "Kumari Parvat" en la inscripción Hathigumpha. Son una serie de cuevas finamente talladas y ornadas construidas durante el Se cree que la mayoría de esas cuevas fueron excavadas como bloques residenciales para los monjes jainistas durante el reinado del rey Kharavela. Udayagiri significa «colina del amanecer» y tiene 18 cuevas, mientras que Khandagiri tiene quince cuevas.


text: Después de las cuevas de Barabar, se hicieron grandes esfuerzos para construir cuevas religiosas en la India occidental hasta el siglo VI. Sin embargo, el pulido de las paredes de la cueva fue abandonado, para no ser revivido. Cuevas tan grandiosas como las cuevas de Karla (siglo I) o las cuevas de Ajanta (siglo V) no tienen ningún pulido. Esto puede deberse al hecho de que las cuevas maurya fueron dedicadas y patrocinadas por el gobierno imperial maurya, lo que permitió que se dispusieran enormes recursos y esfuerzos, mientras que las cuevas posteriores fueron esencialmente el resultado de donaciones de comuneros, que no podían sostener un nivel de gasto tan elevado.


text: Probablemente debido a la caída en el siglo II a. C. del Imperio maurya y a las subsiguientes persecuciones del budismo bajo Pushyamitra Sunga, se piensa que muchos budistas se mudaron al Decán bajo la protección de la dinastía Andhra, trasladando así el esfuerzo de construcción de cuevas a India occidental: un enorme esfuerzo por crear cuevas religiosas (generalmente budistas o jainistas) continuó hasta el siglo II d.C., que culminó con las cuevas de Karla o las cuevas de Pandavleni. Estas cuevas generalmente seguían un plan absidal con una estupa en la parte posterior para las chaityas, y una planta rectangular con celdas circundantes para los viharas.


text: Cuando llegaron los misioneros budistas, naturalmente se dirigieron a las cuevas para usarlas como templos y moradas, de acuerdo con sus ideas religiosas de ascetismo y vida monástica. La topografía de los Ghats occidentales, con sus colinas de basalto de cima plana, profundos barrancos y afilados acantilados, se adaptaba a sus inclinaciones culturales. Las primeras cuevas de Kanheri fueron excavadas en los siglos I y II, al igual que las cuevas de Ajanta, que fueron ocupadas continuamente por monjes budistas desde hasta


text: Dado que la ideología budista fomentaba la participación en el comercio, los monasterios a menudo se convirtieron en escalas para los comerciantes del interior y proporcionaban casas de alojamiento a lo largo de las rutas comerciales. A medida que crecieron las dotaciones tanto mercantiles como reales, los interiores de las cuevas se hicieron más elaborados, siendo las paredes interiores decoradas con pinturas, relieves y tallas intrincadas. Numerosos donantes proporcionaron los fondos para la construcción de estas cuevas y dejaron inscripciones donativas, incluidos laicos, miembros del clero, funcionarios gubernamentales e incluso extranjeros como "Yavanas" (griegos) que representan aproximadamente el 8% de todas las inscripciones. Se agregaron fachadas en los exteriores, mientras que los interiores se asignaron para usos específicos, como monasterios (viharas) y salas de culto (chaityas). A lo largo de los siglos, las simples cuevas empezaron a parecerse a edificios independientes, debiendo ser formalmente diseñados y requiriendo de artesanos y obreros altamente cualificados para completarlas. Estos artesanos no habían olvidado sus raíces de trabajo en la madera e imitaban los matices de una edificación de madera y la veta de madera al trabajar con la piedra.


text: Ejemplos tempranos de arquitectura rupestre son las cuevas basadi, budistas y jainistas, templos y monasterios muchos de ellos con arcos gavaksha (chandrashalas). La naturaleza ascética de estas religiones hizo que sus seguidores vivieran en cuevas naturales y grutas en las laderas, lejos de las ciudades, y éstas se realzaron y embellecieron con el tiempo. Aunque muchos templos, monasterios y estupas fueron destruidos, en contraste, los templos en las cuevas se conservaron muy bien, ya que son menos visibles y, por lo tanto, menos vulnerables al vandalismo, además de estar hechos de un material más duradero que la madera y la mampostería. Hay alrededor de 1200 templos en cuevas que aún subsisten, la mayoría de ellos budistas. Las residencias de los monjes se llamaban viharas y los santuarios de las cuevas, llamados chaityas, eran para el culto de la congregación. La primera "garbhagriha" tallada en la roca, similar a las independientes posteriores, tenía una cámara circular interior con pilares para crear un camino circunvalatorio ("pradakshina") alrededor de la estupa y una sala rectangular exterior para la congregación de los devotos. La construcción de cuevas se desvanecería después del siglo II d.C., posiblemente debido al surgimiento de la rama del budismo Mahayana y la intensa producción arquitectónica y artística asociada en Gandhara y Amaravati. La construcción de cuevas excavadas en la roca se reavivará brevemente en el siglo VI, con los magníficos logros de Ajanta y Ellora, antes de ceder finalmente cuando el hinduismo reemplazó al budismo en el subcontinente, y los templos independientes se hicieron más prevalentes.


text: Las cuevas de Ajanta en Maharashtra, declaradas en 1983 Patrimonio de la Humanidad, son 30 templos budistas tallados en la roca en la pared vertical de un desfiladero en las colinas de las montañas Sahyadri, localizado cerca de un estanque que es alimentado por varias cascadas. Al igual que todas las ubicaciones de cuevas budistas, esta se encuentra cerca de las principales rutas comerciales y las construcciones abarcan seis siglos, comenzando en el o Durante el reinado vakataka de Harisena, entre 460 y 478, el lugar vivió un período de intensa actividad excavatoria. Se encuentran aquí gran variedad de esculturas decorativas, columnas intrincadamente talladas y relieves tallados, que incluyen cornisas y pilastras exquisitamente trabajados. Artesanos cualificados construyeron en la roca viva para imitar la construcción con vigas de madera (como en los dinteles), con las vetas y la intrincada talla decorativa, aunque arquitectónica, ya que los elementos eran ornamentales y no funcionales en el sentido clásico.


text: Más tarde, varios reyes hindúes de la India meridional patrocinaron la erección de muchos templos en cuevas dedicados a dioses y diosas hindúes. Un ejemplo prominente de tal arquitectura son los templos en cuevas de Badami, en Badami, la antigua capital de los chalukyas, excavados en el siglo VI. Hay cuatro templos excavados a los lados de los acantilados, tres hindúes y uno jainista, que tienen elementos arquitectónicos tallados, como pilares y soportes decorativos, así como esculturas finamente talladas y paneles de techo ricamente grabados. Muy cerca se encuentran muchos pequeños santuarios en cuevas budistas.


text: La arquitectura de roca también se desarrolló con la aparición de los baoris —aljibes escalonados— en la India, que datan de 200-400. Posteriormente, se llevó a cabo la construcción de pozos en Dhank (550-625) y aljibes escalonados en Bhinmal (850-950).


text: Los arquitectos de la dinastía Pallava comenzaron la talla de la roca para la creación de copias monolíticas de edificios destinados a templos. Una característica de la distribución de los templos excavados en la roca hasta la época de los primeros Pallavas era que no se encuentran más al sur que Arakandanallur, con la sola excepción de Tiruchitrapalli en la orilla sur del río Kaveri, el tradicional límite meridional entre el norte y el sur. Además, al sur del río no había en general buenas paredes expuestas de granito para tallar edificaciones en roca.


text: Un templo monolítico se talla en una roca grande y se excava y se corta para imitar un templo de madera o de mampostería con adornos de pared y obras de arte. Pancha Rathas es un ejemplo de arquitectura monolítica india tallada en la roca, que data de finales del siglo VII y está ubicado en Mamallapuram, un sitio declarado Patrimonio Mundial de la Unesco.


text: El templo 16 de las cuevas de Ellora —en la meseta del Decán hoy en Maharashtra— el templo Kailash, es un enorme templo monolítico dedicado al Señor Shiva, singular ya que fue excavado desde arriba hacia abajo en lugar de la práctica habitual de tallar en la escarpa de una colina. El templo Kailash se creó a través de una única y enorme excavación de arriba abajo, de 100 pies de profundidad en la roca volcánica basáltica del acantilado. Fue encargado en el siglo VIII por el rey Krishna I y tardó más de 100 años en completarse. Hay 34 cuevas construidas en este sitio, pero las otras 33 cuevas, hindúes, budistas y jainistas, fueron excavadas en el lado de la roca de la meseta. El efecto que causa el templo Kailash es el de un templo aislado rodeado de pequeños santuarios en cuevas talladas en la misma roca negra. El templo Kailash está tallado con figuras de dioses y diosas de los hindúes Puranas, junto con seres místicos como ninfas y músicos celestiales y figuras de buena fortuna y fertilidad. Las cuevas de Ellora también son Patrimonio de la Humanidad.


text: No hay un corte temporal que separe la creación de templos excavados en la roca y templos aislados monolíticos, ya que se desarrollaron en paralelo. La construcción de edificaciones independientes, especialmente de templos budistas, comenzó en el , mientras que los templos hindúes comenzaron a construirse a partir del Mientras tanto, los templos tallados en roca continuaron excavándose hasta el siglo XII.


title: Martín de Labayen

text: Martín de Labayen, impresor (Pamplona, ca. 1600 – Pamplona, 1654) Natural de Pamplona, hermano del impresor Carlos de Labayen, se formó en el taller de Nicolás de Asiain. Se instaló por cuenta propia en 1630, haciendo la competencia a su hermano Carlos, que falleció dos años más tarde. Compró el taller de Juan de Oteiza en 1632 y en 1644 se hizo con el que regentaba Domingo Vélez de Vergara, que a su vez lo había recibido de la viuda de Carlos de Labayen. A partir de este momento se unificaron las dos imprentas existentes en la capital navarra y de esta manera en la ciudad hubo un solo taller hasta el final del siglo.


title: Martín de Labayen

text: Trabajó durante 25 años (1630-1654), en este tiempo sacó a la luz 31 libros, lo que representa una media anual de 1,2 libros, la mitad de la que había alcanzado su hermano Carlos.


title: Martín de Labayen

text: A su muerte en 1654, le sucedió al frente del negocio su yerno Diego Zabala.


title: Martín de Labayen

text: Hermano del impresor Carlos de Labayen (activo entre 1607 y 1632), en 1622 figura con otros cuatro oficiales en la plantilla del taller de Nicolás de Asiain.


title: Martín de Labayen

text: En 1630, dos años antes de la muerte de su hermano, inicia la carrera como impresor por cuenta propia con el utillaje que compra a Juan de Oteiza, que de esta manera cierra su negocio definitivamente en 1632.


title: Martín de Labayen

text: En 1637 la viuda de su hermano le deja en testamento dos juegos de letras de atanasia y uno de lectura, lo que constituye una modesta dotación, al tiempo que el taller continúa regentado por su viudo Domingo Vélez de Vergara.


title: Martín de Labayen

text: Dos años más tarde compra una prensa, para lo que toma un préstamo de cien ducados, al cinco por ciento de interés, del dorador Juan Morrás, que liquidará al cabo de cinco años, en 1644.


title: Martín de Labayen

text: En 1640 se une a la sociedad que el año anterior habían formado su cuñado, el impresor Domingo Vélez de Vergara, y un tal Sancho de Istúriz, “para evitar algunas disensiones”, tal y como se recoge en el documento notarial de constitución de la sociedad firmado el 9 de julio. Cabe pensar que de esta manera se eludía la competencia entre las dos imprentas de la ciudad y las consiguientes “disensiones”. Pero esta alianza tuvo una vida muy corta, no llegó al año, a causa de Sancho de Istúriz, a quien Labayen echó del taller argumentando que no trabajaba lo suficiente. El caso acabó en los tribunales que obligaron a abonar a Istúriz 915 reales en concepto de beneficios. La unión con Domingo Vélez de Vergara no se tradujo en un aumento de la producción y solamente queda como testimonio de ella el "Cuaderno de las Cortes" de 1642 que suscriben conjuntamente en calidad de impresores del Reino de Navarra.


title: Martín de Labayen

text: El título de impresor del reino y de la ciudad lo ejerce a partir de la muerte de su hermano Carlos en 1632 y así se constata, por ejemplo, en el pie de imprenta de "Fundación, nombres y armas de la ciudad de Astorga", publicada en 1635. Como se ha visto, lo comparte en 1642 con el propietario del otro taller de la ciudad, su cuñado Domingo Vélez de Vergara.


title: Martín de Labayen

text: Casado con Ana Marrón, enviudó por las mismas fechas en las que su única hija, Isabel, se casó, en 1643, con el impresor Diego de Zabala, al que su padre había mandado llamar de Madrid. Sin duda lo reclamó, a la vista de su capacidad profesional y con el fin de, juntamente con su hija, entregarle el negocio puesto que su salud comenzaba a ser preocupante.


title: Martín de Labayen

text: Su estado empeoró seriamente —la documentación consultada precisa que se encontraba “frenético”— y, por este motivo, a partir de 1644, en el pie de imprenta, junto a su nombre aparece el de su yerno, Diego Zabala, quien efectivamente dirigía el negocio. A la muerte de Martín de Labayen, en 1654, la imprenta pasó a su nombre.


title: Martín de Labayen

text: Pone en funcionamiento su taller en 1630 y, de esta manera, entra en competencia con el de su hermano Carlos hasta el fallecimiento de este dos años después. Al año siguiente, imprimió el "Liber exorcismorum" del sacerdote Cristóbal Lasterra y Santisteban, el cual ya lo había editado ocho años antes en el taller de Juan de Oteiza. Por tratarse de una obra que fomentaba prácticas supersticiosas, la Inquisición acabó, aunque tardíamente, por prohibirlo en el Índice de 1707.


title: Martín de Labayen

text: Martín de Labayen trabaja a lo largo de 25 años con un balance de 31 libros, lo que supone una media de producción anual de 1,2 libros, que contrasta con la de su hermano, situada en dos libros por año. A la modesta actividad se ha de añadir la irregularidad, ya que los años sin producción se intercalan entre los que muestran alguna.


title: Martín de Labayen

text: La extraordinaria actividad registrada en 1647 obedece a instalación de una imprenta en el monasterio de La Oliva para atender sendos encargos, que exigirán dos años de permanencia en el convento, y a la que se han de añadir los trabajos que al mismo tiempo se llevan a cabo en la imprenta pamplonesa.


title: Martín de Labayen

text: Fechado en 1681 se tiene noticia de un sermón de la natividad de María, pronunciado por el dominico Juan Rodríguez de Manzaneras, y al año siguiente de otro dedicado a san Joaquín, del presbítero Fausto Echeverría, que en las respectivas portadas se atribuyen a la “imprenta de Martín de Labayen”, que había fallecido hacía un cuarto de siglo; en este mismo año de 1682 se imprime una novena a san Francisco Javier, firmada por Francisco Ignacio, con el pie de imprenta de “Herederos de Martín de Labayen”. Cabe aventurar que estas tres publicaciones eran ilegales y como tales empleaban un pie de imprenta falso.


title: Corocoro United Copper Mines

text: Corocoro Minas de Cobre Unidas, Ltd. Fue la mina de cobre más grande en Bolivia, un honor anteriormente ostentado por la Compañía Corocoro de Bolivia. La oficina corporativa estaba ubicada en la casa 151 de Finsbury Pavement , Londres, Inglaterra, mientras la oficina de mina estaba ubicada en Coro Coro, Bolivia.


title: Corocoro United Copper Mines

text: La empresa fue organizada el 6 de agosto de 1909 bajo las leyes de Gran Bretaña. Las tierras incluyeron 515 reclamaciones en el municipio de Coro Coro. Las minas principales eran: Wisk'achani, anteriormente propiedad de por J. K. Child & Co., Ltd.; La Santa Rosa, anteriormente poseída por Carreras Hermanos; y el Guallatiri, anteriormente poseída por la Sucesión Noel Berthin.


title: Corocoro United Copper Mines

text: Las minas fueron abiertas sobre dos conglomerados sucesivo estratos de horizontes geológicos diferentes, y similares sólo en su origen y naturaleza cuprífera. Se cree que las minas ya habían sido explotadas por los Incas. El suministro de agua más cercano era el Rio Desaguadero, a14 millas (23 km ) de distancia, donde el cobre era embarcado vía Puerto de Desaguadero, y de allí a Mollendo, Chile, para exportarlo a Europa.


title: Sebi

text: «Sebi» (en español: «A ti mismo») es una canción del dúo esloveno Zala Kralj & Gašper Šantl. El 16 de febrero de 2019, fue elegida para representar a Eslovenia en el Festival de la Canción de Eurovisión 2019.


title: Sebi

text: El 23 de diciembre de 2018, Zala Kralj & Gašper Šantl fueron confirmados como parte de los 10 participantes en "EMA 2019" con la canción «Sebi». Ganaron la final nacional el 16 de febrero de 2019 y representaron a Eslovenia en el Festival de la Canción de Eurovisión 2019 en Tel Aviv, Israel.


title: Sebi

text: El videoclip de «Sebi» fue dirigido y producido por Žiga Krajnc quien había previamente colaborado con Kralj y Šantl en videos musicales para sus sencillos «Valovi», «Baloni» y «S teboi».


title: Ellen Foley

text: Ellen Foley (San Luis, Misuri, 5 de junio de 1951) es una actriz y cantante estadounidense que ha aparecido en el teatro de Broadway, en cine y en televisión. Integró el reparto principal de la popular serie de televisión "Night Court". Ha publicado cuatro álbumes de estudio y es reconocida por su colaboración constante con el cantante texano Meat Loaf., además de haber cantado en algunas canciones de The Clash, como Hitsville UK, además de coros en Corner Soul y Car Jamming, además de haber cantado en la canción nunca lanzada, Blonde Rock and Roll. Mantuvo una relación con el guitarrista de esa banda, Mick Jones, quien se inspiraría en ella para escribir el hit Should I Stay or Should I Go


title: Química húmeda

text: La química húmeda es una forma de química analítica que utiliza métodos clásicos como la observación para analizar materiales. Se llama química húmeda, ya que la mayoría del análisis se realiza en la fase líquida. La química húmeda también se llama química de banco, ya que muchas pruebas se realizan en bancos de laboratorio.


title: Química húmeda

text: La química húmeda comúnmente utiliza material de vidrio de laboratorio como vasos de precipitados y cilindros graduados para evitar que los materiales se contaminen o interfieran con fuentes no intencionadas. Los quemadores de gasolina, Bunsen y los crisoles también se pueden usar para evaporar y aislar sustancias en sus formas secas. La química húmeda no se realiza con ningún instrumento avanzado, ya que la mayoría de las sustancias escanean automáticamente. Aunque, los instrumentos simples como las escalas se utilizan para medir el peso de una sustancia antes y después de que ocurra un cambio. Muchos laboratorios secundarios y universitarios enseñan a los estudiantes métodos básicos de química húmeda.


title: Química húmeda

text: Antes de la era de la química teórica y computacional, la química húmeda era la forma predominante de descubrimiento científico en el campo químico. Es por esto que a veces se le llama química clásica. Los científicos desarrollarían continuamente técnicas para mejorar la precisión de la química húmeda. Más tarde, se desarrollaron instrumentos para realizar investigaciones imposibles para la química húmeda. Con el tiempo, esto se convirtió en una rama separada de la química analítica llamada análisis instrumental. Debido al alto volumen de química húmeda que se debe realizar en la sociedad actual y los nuevos requisitos de control de calidad, muchos métodos de química húmeda se han automatizado e informatizado para un análisis optimizado. El desempeño manual de la química húmeda ocurre principalmente en las escuelas.


title: Química húmeda

text: Los métodos cualitativos utilizan cambios en la información que no se pueden cuantificar para detectar un cambio. Esto puede incluir un cambio de color, olor, textura, etc.


title: Química húmeda

text: Las pruebas químicas utilizan reactivos para indicar la presencia de un producto químico específico en una solución desconocida. Los reactivos hacen que ocurra una reacción única basada en la sustancia química con la que reacciona, lo que permite a uno saber qué sustancia química se encuentra en la solución. Un ejemplo es la prueba de Heller, donde un tubo de ensayo que contiene proteínas tiene ácidos fuertes agregados. Se forma un anillo turbio donde las sustancias se encuentran, lo que indica que los ácidos están desnaturalizando las proteínas. La nube es un signo de que las proteínas están presentes en un líquido. El método se utiliza para detectar proteínas en la orina de una persona.


title: Química húmeda

text: La prueba de llama es una versión más conocida de la prueba química. Sólo se utiliza en iones metálicos. El polvo de metal se quema, causando una emisión de colores en función de lo que se quemó el metal. Por ejemplo, el calcio (Ca) se quemará de color naranja y el cobre (Cu) se quemará de color azul. Sus emisiones de color se utilizan para producir colores brillantes en los fuegos artificiales.


title: Química húmeda

text: Los métodos cuantitativos utilizan información que se puede medir y cuantificar para indicar un cambio. Esto puede incluir cambios en el volumen, concentración, peso, etc.  El análisis gravimétrico mide el peso o la concentración de un sólido que se formó a partir de un precipitado o se disolvió en un líquido. La masa del líquido se registra antes de experimentar la reacción. Para el precipitado, se agrega un reactivo hasta que el precipitado deja de formarse. Luego, el precipitado se seca y se pesa para determinar la concentración de químicos en el líquido. Para una sustancia disuelta, el líquido puede filtrarse hasta que los sólidos se eliminan o se hierven hasta que todo el líquido se evapora. Los sólidos se dejan solos hasta que se secan completamente y luego se pesan para determinar su concentración. Evaporar todo el líquido es el enfoque más común.


title: Química húmeda

text: La titulación se denomina análisis volumétrico, ya que se basa en mediciones de volumen para determinar la cantidad de un producto químico. Un reactivo con un volumen y concentración conocidos se agrega a una solución con una sustancia y concentración desconocidas. La cantidad de reactivo requerida para que ocurra un cambio es proporcional a la cantidad de sustancias desconocidas. Esto revela la cantidad de la sustancia desconocida presente. Si no hay cambios visibles, se agrega un indicador a la solución. El indicador cambia de color en función del pH de la solución. El punto exacto donde se produce el cambio de color se denomina punto final. Dado que el cambio de color puede ocurrir muy repentinamente, es importante ser extremadamente preciso con todas las mediciones.


title: Química húmeda

text: La colorimetría es un método único, ya que tiene propiedades tanto cualitativas como cuantitativas. Su análisis cualitativo consiste en registrar los cambios de color para indicar que se ha producido un cambio. Esto puede ser un cambio en el sombreado del color o un cambio en un color completamente diferente. El aspecto cuantitativo involucra un equipo sensorial que puede medir la longitud de onda de los colores. Los cambios en las longitudes de onda se pueden medir con precisión y ayudan a indicar cambios.


title: Química húmeda

text: Las técnicas de química húmeda se pueden usar para mediciones químicas cualitativas, como los cambios de color (colorimetría), pero a menudo involucran mediciones químicas más cuantitativas, utilizando métodos como la gravimetría y la titulación . Algunos usos para la química húmeda incluyen pruebas para: La química húmeda también se utiliza en la configuración de química ambiental para determinar el estado actual del medio ambiente. Se utiliza para probar: También puede incluir el análisis elemental de muestras, por ejemplo, fuentes de agua , para elementos como:


title: Walter Veith

text: Walter Julius Veith (nacido en 1949) es un zoólogo sudafricano, autor y orador adventista del séptimo día conocido por su trabajo en nutrición, creacionismo y exégesis bíblica con el ministerio de medios Amazing Discoveries y en su red de televisión internacional que se encuentra en América del Norte en Galaxy. 19 .


title: Walter Veith

text: Veith fue profesor del departamento de zoología de la Universidad de Ciudad del Cabo y enseñó en el departamento de biociencia médica. Durante este tiempo, el departamento recibió una subvención de la Royal Society de Londres para investigación zoológica.


title: Walter Veith

text: Después de unirse a la Iglesia Adventista del Séptimo Día , rechazó la teoría de la evolución en favor del creacionismo y así tuvo que abandonar la enseñanza en la Universidad de Ciudad del Cabo.


title: Walter Veith

text: Como creacionista habla internacionalmente sobre este y otros temas. Sus conferencias, videos y libros promueven creencias y doctrinas creacionistas y adventistas. Estos incluyen una comprensión evangélica de la Biblia con un compromiso muy fuerte con el Textus Receptus y la versión King James de la Biblia. También promueve una dieta vegana y la creencia en el cumplimiento inminente de los tiempos finales bíblicos y el regreso de Jesucristo .


title: Walter Veith

text: Veith ha escrito varios libros, entre ellos "Dieta y salud" y "El conflicto de Génesis" , que ofrece una perspectiva bíblica y evidencia que respalda el creacionismo de la joven tierra. Es el orador principal de Amazing Discoveries, un ministerio mundial sin fines de lucro con sede en British Columbia, Canadá. Amazing Discoveries realiza seminarios y transmisiones por satélite, las 24 horas del día, los siete días de la semana en la televisión y por satélite en América del Norte y el mundo.


title: Walter Veith

text: Walter Veith nació en 1949 y creció en un estricto hogar católico . Su madre, una protestante , murió temprano de cáncer . A su profesor de religión le dijo a Veith que, debido a las creencias no católicas de su madre, ella "languidecería para siempre" en el infierno. Esto llevó a Veith a convertirse en ateo a la edad de diez años.


title: Walter Veith

text: En 1971, Walter Veith comenzó a estudiar zoología en la Universidad de Stellenbosch , donde se graduó con una maestría en zoología. Su tesis versó sobre la propagación de camaleones enanos. Un curso de posgrado de dos años en la Universidad de Ciudad del Cabo siguió en 1979. Su tesis fue un estudio "autorradiográfico y microscópico de la nutrición embrionaria en el teleósteo Clinus superciliosus" . También asistió a conferencias sobre zoología en las universidades de Durban-Westville y Stellenbosch. El campo de investigación de Veith es la fisiología nutricional, que se concentra en el efecto de la ganadería moderna en la incidencia de la transferencia de enfermedades a los humanos. Su investigación se centra en las enfermedades degenerativas causadas por una nutrición incorrecta y, en particular, en enfermedades como la osteoporosis , las enfermedades cardiovasculares y también en la fertilidad .


title: Walter Veith

text: Después de la graduación, Veith se convirtió en profesor adjunto en la Universidad de Stellenbosch y hasta 1987 dio clases de zoología.


title: Walter Veith

text: A principios de la década de 1980, después de que su pequeño hijo cayó gravemente enfermo y se recuperó, él y su esposa regresaron a la fe católica. Pero unos años más tarde, desarrolló dudas sobre el catolicismo y, a través de la influencia de un artesano que renovó su cocina, él y su esposa se unieron a la fe adventista.


title: Walter Veith

text: En sus primeras conferencias como profesor adjunto, había tenido un estudiante que rechazó lo que ella llamaba la mentira del evolucionismo y en cambio mantenía la verdad de la historia de la creación bíblica. Él la puso profundamente en su lugar. Ahora, su nueva fe y sus propios estudios bíblicos lo llevaron a adoptar esta creencia, que lo puso en conflicto con lo que estaba enseñando. Debido a sus conferencias sobre la supuesta evidencia científica de la historia de la creación bíblica, se le pidió que abandonara la Universidad de Stellenbosch.


title: Walter Veith

text: Vendió su casa en Stellenbosch y aceptó un puesto como profesor asociado en la Universidad de Western Cape en zoología. Sus graves preocupaciones sobre la teoría de la evolución se habían resuelto con la condición de que solo necesitaba realizar una investigación.


title: Walter Veith

text: La universidad cerró temporalmente debido a disturbios raciales. Esto le dio a Veith la oportunidad de viajar a California y visitar a Ariel Roth , un creacionista a cargo del Instituto Adventista de Investigación en Geociencias , Loma Linda . Investigó la evidencia de la historia bíblica de la creación y desarrolló una serie de conferencias para presentar sus hallazgos.


title: Walter Veith

text: Al año siguiente, Veith recibió un contrato de un año en la Universidad de Ciudad del Cabo. Sus conferencias creacionistas significaron que su contrato no se renovó, pero fue contratado para un puesto de investigación únicamente en la Universidad de Western Cape. En este momento, Veith comenzó a dar conferencias fuera de la universidad. Inicialmente, sus charlas fueron principalmente a congregaciones adventistas en los Estados Unidos, luego en Canadá, Australia y Europa. En sus conferencias sobre nutrición promovió valores adventistas como el vegetarianismo y el ayuno . Su primer libro fue publicado en 1998 bajo el título de "Dieta y salud" .


title: Walter Veith

text: En 1995 se convirtió en un profesor titular con experiencia en el cargo y el jefe del Departamento de Zoología, el contenido también se ocupó de la teoría de la evolución después de cinco años. Él usó su posición entre otras cosas para promover su creencia en el creacionismo y negar la teoría de la evolución, encontrando a un compañero creyente en estos puntos de vista en su colega Quincy Johnson. En 1997 publicó sus resultados en "The Genesis Conflict" .


title: Walter Veith

text: Después de los conflictos en la Universidad de Western Cape debido a sus opiniones poco ortodoxas, Walter Veith y Quincy Johnson abandonaron el departamento de zoología. Johnson se unió al Departamento de Microbiología, mientras que Veith se unió al Departamento de Fisiología, donde trabajó hasta 2003. Con este cambio, su derecho a enseñar zoología fue retirado. Desde su retiro de la enseñanza de la fisiología, Veith ha dedicado su tiempo al pastoreo.


title: Walter Veith

text: Veith enseña en sus conferencias los pilares básicos del adventismo, que cree que son una extensión de los principios fundadores de la Reforma, entre ellos, Sola Gracia, Sola Christos, Sola Scriptura: solo Gracia, solo Cristo, solo la Biblia y un pilar de la Reforma. : la identidad del anticristo. Afirma que el adventismo se ha basado en las creencias de la Reforma que finalmente se convirtió en credos y realizó cinco descubrimientos clave junto con los Mensajes de los Tres Ángeles " , que hacen que la denominación adventista sea única:


title: Walter Veith

text: Veith también presentó conferencias sobre la dieta, cómo afecta directamente a numerosas enfermedades degenerativas, incluidos los hallazgos de los efectos negativos causados por una mala nutrición, como la osteoporosis, la artritis y el cáncer. También da conferencias sobre el creacionismo.


title: Walter Veith

text: Veith sostiene que algunas de las nuevas versiones de la Biblia que surgieron provienen de manuscritos con corrupciones introducidas por el texto alejandrino y varían y son menos confiables que el Texto de la mayoría . La iglesia adventista no tiene una vista única de la KJV , aunque algunos adventistas siguen prefiriendo la versión King James. Debido a su conferencia sobre la "Guerra de las Biblias de" 2004, a Veith se le negó el acceso a las iglesias ASD en Alemania por un tiempo, pero fue reincorporado en 2010.


title: Walter Veith

text: Un periódico recomienda que Veith:


title: Walter Veith

text: "revise de cero los comentarios futuros sobre este tema para ser equilibrados, justos y serios o para prescindir de ellos" - John Kovar: Advent Echo (3 de noviembre de 2004


title: Walter Veith

text: El Instituto de Investigación Bíblica Adventista no está de acuerdo con la opinión de Veith sobre las traducciones de la Biblia.


title: Walter Veith

text: La revista Spectrum, una publicación periódica independiente que se centra en el adventismo, se refiere a Walter Veith como la principal voz conspirativa dentro del adventismo.


title: Walter Veith

text: Sin mencionar específicamente a Veith, el artículo oficial de la iglesia, la Revista Adventista, ha abordado las teorías de conspiración de Veith. Veith respondió al autor de la Revisión explicando sus puntos de vista.


title: Walter Veith

text: En una conferencia en Nürnberg-Marienberg en octubre de 2012, Walter Veith afirmó que el Holocausto se utilizaba para "reunir" a los judíos de toda Europa, para que pudieran ser reasentados en Palestina.


title: Walter Veith

text: El liderazgo de la Iglesia Adventista del Séptimo Día en Alemania, Austria y Suiza decidió el 9 de noviembre de 2012 que estas declaraciones eran antisemitas y discriminatorias. Los líderes de la iglesia opinaron que estaban "muy cerca de la trivialización criminal del reinado nazi del terror". En diciembre de 2012, los líderes de la Iglesia prohibieron a Veith hablar en centros comunitarios y describieron sus conferencias como "teorías de conspiración" y "abuso espiritual".


title: Walter Veith

text: Sin embargo, varios de los grupos adventistas alemanes están evitando esta prohibición invitando a Walter Veith a salas de eventos más grandes e independientes.


title: Walter Veith

text: Amazing Discoveries y Walter Veith respondieron que la presentación no pretendía ser antisemita de ninguna manera, y se distanciaron del antisemitismo y el racismo. Veith culpó a la acusación de antisemitismo de "insuficiencia lingüística", porque el alemán es un idioma extranjero para él, y agregó que en Alemania hay una "hipersensibilidad" a las declaraciones sobre la persecución de los judíos. Según Amazing Discoveries, Arno Hamburger, miembro del Concejo Municipal de Núremberg y primer presidente de la Comunidad Religiosa Judía, hablando en nombre de la comunidad judía local, expresó la opinión de que no había un antisemitismo reconocible en la declaración de Veith.


title: Estado de Liberty

text: El Estado de Liberty es un estado propuesto de los Estados Unidos que se formará a partir del este de Washington. La legislación habilitante se introdujo en la Cámara de Representantes del estado de Washington en enero de 2019. Fue propuesto por el Representante del Estado de Washington Matt Shea como Memoriales de la Cámara en 2015 y 2017, y fue el tema del discurso de apertura de la "'Cena del Día de Lincoln" de los Republicanos en el Condado de Douglas en mayo de 2018 en el Centro de Convenciones de Wenatchee.


title: Melanie Barnett

text: Melanie Barnett-Davis es un personaje ficticio, interpretado por la actriz Tia Mowry, quien aparece en la comedia estadounidense "The Game", que se emitió en CW Television Network y BET de 2006 a 2015. Presentada en un programa en forma de episodio piloto en la comedia "Girlfriends" como la prima de Joan Clayton (Tracee Ellis Ross), Melanie elige apoyar la carrera de su novio Derwin Davis (Pooch Hall) con los San Diego Sabres, un equipo ficticio de la National Football League (NFL), en lugar de ir a la escuela de medicina en la Universidad Johns Hopkins. La serie se centra principalmente en la complicada relación de Melanie y Derwin, con sus temores de su infidelidad es el centro de muchas de las historias de los episodios. Mowry abandonó la serie en 2012 al enterarse de que su papel se vería reducido como resultado de la decisión de la coprotagonista Pooch Hall de dejar "The Game" para aparecer en la serie de drama criminal "Ray Donovan". Ambos actores repitieron sus roles en el final de la serie, en el que Melanie da a luz a gemelos.


title: Melanie Barnett

text: Melanie fue creada por la productora Mara Brock Akil. Mientras elegía al personaje, Brock Akil tenía dudas sobre si Mowry sería la mejor opción, dada su imagen sana de Tia Landry en la comedia de situaciones "Sister, Sister", pero contrató a la actriz por su sólida ética de trabajo y su deseo de ser parte de la serie. Mowry consideró que el personaje era su primer papel adulto y sintió que enfatizaba su individualidad y madurez. Se identificó estrechamente con el personaje, observando paralelos entre la relación de Melanie con Derwin y su propio matrimonio con el actor Cory Hardrict. Citó "The Game" como un ejemplo de mujeres que reciben más papeles principales en la televisión.


title: Melanie Barnett

text: La reacción a Melanie fue principalmente negativa; los críticos expresaron su desaprobación por su decisión de apoyar a su novio en lugar de inscribirse en la escuela de medicina. Los comentaristas de los medios también tomaron una panorámica de la representación del personaje como madre, como su incapacidad para cuidar adecuadamente a su hijastro. Por otro lado, los fanes respondieron positivamente a Melanie y se sintieron atraídos por su relación con Derwin. El desempeño de Mowry recibió comentarios positivos de los críticos, quienes estuvieron de acuerdo en que el papel mostró su madurez como actriz. Recibió nominaciones para dos premios NAACP Image y un premio Teen Choice por el papel.


title: Melanie Barnett

text: "The Game", que se emitió en The CW Television Network y BET, explora las vidas de un grupo de mujeres involucradas románticamente con futbolistas profesionales. Presentada como la prima de Joan Clayton (Tracee Ellis Ross) en un programa piloto en "Girlfriends", Melanie Barnett aspira a ser doctora y es admitida en la escuela de medicina de la Universidad Johns Hopkins. Contra las objeciones de Joan, Melanie decide no asistir a Johns Hopkins a favor de mudarse a San Diego para apoyar la carrera de su novio Derwin Davis con los San Diego Sabres, un equipo ficticio de la National Football League (NFL). Melanie se inscribe en una universidad local y se convierte en una amiga cercana de Tasha Mack, una madre divorciada y gerente del mariscal de campo Malik Wright, y Kelly Pitts, la esposa trofeo del capitán del equipo, Jason Pitts. Ella lucha por ser aceptada por las esposas y novias de los San Diego Sabres, que han formado un grupo llamado "The Saber Sunbeams". Las líneas de la historia frecuentemente abordan sus temores de que Derwin la engañará. Se dirige a Tasha y Kelly para que le ayuden a manejar el estrés de estar en una relación con un jugador de fútbol profesional. El consejo de Tasha y Kelly incluye la idea de usar una luz ultravioleta para verificar si hay líquidos en las sábanas de las camas de los hoteles. Al final de la tercera temporada del programa, Derwin propone casarse con Melanie en la televisión en directo, durante el medio tiempo de un juego de Sabres. A pesar de que ella tiene preocupaciones, ella acepta.


title: Melanie Barnett

text: La pareja termina su compromiso después de que Melanie descubre que Derwin tuvo relaciones sexuales con un cantante. Ella considera regresar a la escuela de medicina en lugar de continuar "la vida como una novia de un futbolista". Después de su separación, Melanie tiene relaciones sexuales con varios hombres, y Derwin fecunda a otra mujer. Melanie lucha para equilibrar su carrera con su vida personal. Aunque Melanie y Derwin tienen relaciones con otras personas, todavía tienen sentimientos el uno por el otro. Melanie finalmente se reconcilia con Derwin, y la pareja se casa. Ella tiene una relación tensa con su hijastro, ya que lo ve como un recordatorio de la infidelidad pasada de Derwin. Como resultado, Derwin la considera un padre no apto y le permite solo un contacto limitado con el niño. Durante este tiempo, Melanie le revela a Derwin que ella tuvo un aborto, que sufrió complicaciones que redujeron enormemente sus posibilidades de concebir niños de manera natural. Tomó la decisión ya que sentía que tener un hijo con otro hombre arruinaría su relación con Derwin de forma permanente. Al final de la quinta temporada del programa, Melanie y Derwin se mudan a Baltimore después de que se le traslada para jugar en un equipo con sede en la ciudad, y finalmente se inscribe en la Universidad Johns Hopkins. En su regreso a "The Game" en el final de la serie, Melanie se acerca al final de un embarazo de alto riesgo y da a luz gemelos.


title: Melanie Barnett

text: Las productoras Mara Brock Akil y Kelsey Grammer desarrollaron "The Game" como un spin-off de la comedia "Girlfriends". Brock Akil originalmente concibió el espectáculo y los personajes de Melanie y Derwin para dar a los espectadores acceso al mundo del fútbol profesional, un deporte que ella y su esposo aprecian. Desde el inicio de la serie, tenía la intención de incluir arcos de historias relacionadas con la raza y la celebridad. Virginia Heffernan, del "New York Times," escribió que uno de los objetivos del programa era "aliviar las tensiones ideológicas en lugar de crearlas o ignorarlas", y citó a su elenco femenino y multiétnico de personajes como uno de los medios para lograr este objetivo. Melanie, y el resto del elenco principal de "The Game", se presentaron por primera vez en el episodio "The Game" de "Girlfriends". Más tarde hizo un cameo junto a Derwin en temporada de "novias" En la temporada final, la séptima, "Se ha determinado" como invitados a la fiesta de compromiso de Joan.


title: Melanie Barnett

text: Cynthia Addai-Robinson fue elegida originalmente para interpretar a Melanie, pero fue reemplazada por Tia Mowry antes del desarrollo del piloto. La cadena de televisión CW no proporcionó una razón para el cambio de casting. Los críticos con frecuencia facturan Mowry como "el juego" ' actriz principal, y Brock Akil refiere a Melanie y Derwin como "el corazón" de la serie.


title: Melanie Barnett

text: La hermana gemela de Mowry, Tamera Mowry, la acompañó a su audición. Tamera había probado para el papel previamente; dijo que era común que leyeran la misma parte, pero enfatizó que "[son] actrices muy diferentes". Cuando vio a las dos mujeres juntas, Brock Akil inicialmente debatió si serían apropiadas para el tono del espectáculo. A ella le preocupaba la sana imagen de las hermanas obtenida de sus años como actores infantiles en la comedia de situaciones "Hermana, hermana", explicando: "Tenía una cierta imagen de ellas. No sabía si querían ir a donde yo quería que fuera el personaje ".


title: Melanie Barnett

text: Al enterarse del interés de los gemelos en el programa, Brock Akil les preguntó si su gerencia estaba al tanto de su estilo de escritura. Cuando Brock Akil le preguntó, Tia respondió: "Soy una mujer, Mara. Puedo hacer esto ". Aunque Tia fue elegida para el papel, Tamera apareció más tarde como estrella invitada durante la quinta temporada del programa. Brock Akil dijo que Tia ganó el papel sobre Tamera porque tenía una "personalidad más seria" y "hizo todos los ajustes necesarios para obtener esta parte". La productora explicó que apreciaba la ética de trabajo de Tia y su fuerte deseo de ser parte de la serie; ella describió la audición de Tia como "luchando contra las nociones preconcebidas de todos de ella" al interpretar a la Melanie más madura.


title: Melanie Barnett

text: Antes de escuchar sobre "The Game," Mowry había cambiado su apariencia para ser percibida como más madura y para enfatizar las diferencias entre ella y su hermana gemela. Durante este proceso, ella perdió 4,5 kg y alisó su cabello para audiciones. Para prepararse para el papel, con frecuencia consultaba a su prima, el fullback retirado de la NFL , Jameel Cook, y otros atletas profesionales. Mowry sintió que interpretar el papel de Melanie le permitiría ser percibida como más madura después de sus apariciones como Tia Landry en "Sister, Sister". Al hablar de sus razones para hacer una audición, dijo que quería asumir un papel más difícil. También describió "The Game" como una oportunidad para mostrar su individualidad. Mowry identificó a Melanie como la pareja más cercana a su personalidad en comparación con sus roles anteriores. Citó la relación de su personaje con Derwin como una reminiscencia de su propio romance y el posterior matrimonio con el actor Cory Hardrict.


title: Melanie Barnett

text: Describiendo a Melanie como una "zorra", Mowry cree que las imperfecciones del personaje le permitieron crecer como actor. Ella sintió que el programa era una evidencia, junto con "Sex and the City" y "Desperate Housewives", de que las mujeres tenían más papeles principales en la televisión, y dijo que esto "permite a las mujeres ser mujeres y mostrar sus diferentes emociones y con qué nos enfrentamos en la vida". El intelecto de Melanie, una de sus características definitorias, le valió el apodo de "Med School". Jennifer Hickman, de "VIBE Vixen, se" refirió a Melanie como "bookwormy", y Virginia Heffernan la calificó de "sana y buena estudiante" en el piloto. Heffernan calificó al personaje de "una especie de figura de "Cosby Show"" debido a su renuencia inicial a unirse a los rayos de sol de sable.