title: Party Favor

text: «Party Favor» —en español: «"Favor de fiesta"»— es una canción de la cantante estadounidense Billie Eilish. Se lanzó el 24 de abril de 2018, a través de Interscope Records y Darkroom Records, como parte de la promoción de su EP debut "Don't Smile at Me" (2017). La pista fue escrita por la cantante junto a su hermano Finneas O'Connell. La pista alcanzó la certificación de oro en Canadá.


title: Party Favor

text: La canción está diseñada para entregar un mensaje de voz, en el que Billie está dejando un niño que se ha vuelto posesivo con ella. Es un intento de sacarlo de su vida.


title: Party Favor

text: La canción fue escrita por Billie Eilish junto con Finneas O'Connell, mientras que la producción fue llevada a cabo por este último. La canción fue incluida como A-Side del exclusivo vinilo de 7 "pulgadas para Record Store Day (2018), junto con su versión de estudio de «Hotline Bling» del rapero Drake.


title: Natalia Barkun

text: Natalia Barkun es una deportista bielorrusa que compitió en triatlón. Ganó dos medallas en el Campeonato Europeo de Triatlón de Larga Distancia en los años 2005 y 2008.


title: Colegio de La Enseñanza

text: El Colegio La Enseñanza es una institución educativa perteneciente a la Orden de la Compañía de María una congregación religiosa, fundada por Santa Juana de Lestonnac.


title: Colegio de La Enseñanza

text: Para 1751 María Gertrudis Clemencia de Caycedo y Vélez, una mujer de excepcionales virtudes y profundo sentido social, experimentó la invitación de Dios para educar a la mujer de Santa Fe de Bogotá, apoyada por su esposo, pensó en la fundación de un colegio para niñas, para lograrlo, solicitó la asesoría de la Orden de la Compañía de María Nuestra Señora, conocida por su esposo en España. Durante 10 años preparó un grupo de diez jóvenes, entre ellas una sobrina, para poner en marcha su propuesta.


title: Colegio de La Enseñanza

text: Doña Clemencia muere en el año de 1779 sin ver culminado su proyecto. El 23 de abril de 1783 con cédula real del monarca Carlos III, se aprobó la fundación del Monasterio Colegio La Enseñanza. En la calle de la Enseñanza (hoy calle 11 con carrera 5a) se abrió el primer convento- Colegio, dedicado a la educación de la mujer En él se educaron las madres, esposas e hijas de los próceres de la independencia.


title: Colegio de La Enseñanza

text: En el siglo XIX, la comunidad pasó por momentos difíciles debido a la exclaustración dirigida por el gobierno. El Colegio se restableció en la segunda sede llamada San Agustín. La tercera sede del Colegio se construyó en la carrera 9ª con calle 72, produciéndose el traslado el 26 de enero de 1940.


title: Colegio de La Enseñanza

text: El inusitado desarrollo empresarial de la zona de influencia de la Avenida Chile, hace que se piense en una nueva locación para el Colegio y se busque un ambiente propicio para el desarrollo de la labor emprendida hacía ya tantos años. Se inicia entonces la construcción de la actual sede en la calle 201 con carrera 67 – 12, inaugurada en 1996 con criterios de modernismo arquitectónico, colocándose a la vanguardia de las tendencias pedagógicas y tecnológicas del país.


title: Colegio de La Enseñanza

text: La institución implementa actualmente la educación mixta, obedeciendo a las necesidades de las familias que requieren de una educación de calidad fundamentada en los valores cristianos – católicos.


title: Kaliya Nayanar

text: Kaliya Nayanar, también conocido como Kalia Nayanar, Kalia, Kaliya, Kaliyanar y Kaliyar, es un santo nayanar, venerado en la secta hindú del Shaivismo. Generalmente se le cuenta como el cuadragésimo cuarto en la lista de los 63 nayanars. El santo de Nayanar es descrito para servir al dios Shiva encendiendo lámparas en su "Templo Thyagaraja". Se dice que estuvo dispuesto a cortarse la garganta para llenar las lámparas con su sangre, cuando se quedó sin aceite. La vida de Kaliya Nayanar se describe en el "Periya Puranam" de Sekkizhar en el siglo XII, que es una hagiografía de los 63 nayanars. Kaliya Nayanar era un Vaishya, miembro de la tercera de las cuatro castas de la sociedad india tradicional. La casta vaisia abarca a comerciantes, artesanos, terratenientes y agricultores, es la casta mercantil. Era un traficante de petróleo de "Thiruvottriyur", que actualmente se encuentra en las instalaciones de la ciudad de Chennai, India. Es famoso por su "Templo Thyagaraja", dedicado al dios Shiva, el dios patrono del Shaivismo. Se dice que Kaliya vivió en la calle "Chakrapadi" en "Thiruvottriyur".


title: Kaliya Nayanar

text: Kaliya era muy rico y irvió a Shiva manteniendo encendidas las lámparas del templo día y noche. Para poner a prueba la devoción de Kaliya y revelar al mundo su amor absoluto por Shiva, hizo que su riqueza disminuyera con el tiempo. Sin embargo, Kaliya continuó su servicio suministrando aceite para encender las lámparas del templo. Su familia se negó a ayudarlo con el servicio. También trabajó como jornalero para pagar el petróleo, sin tener en cuenta su estatus. Trabajaba en una rueda de aceite y tomaba aceite prestado del trabajo para encender las lámparas del templo. A medida que la gente que trabajaba en el negocio del petróleo crecía, él perdió su fuente de ingresos como trabajador. Incluso vendió sus propiedades. Cuando se le acabó el petróleo, decidió suicidarse para cumplir su compromiso con Shiva. Colocó las mechas en las lámparas y tomó un cuchillo para cortarse la garganta; su sangre podía ser usada para sustituir el aceite de las lámparas. Sin embargo, Shiva le agarró su mano cuando comenzó a cortarse la garganta. Shiva apareció con su consorte Parvati y bendijo a Kaliya, cuya herida sanó mágicamente. A Kaliya se le concedió "moksha" o salvación, y un lugar en la morada de Shiva, Kailash.


title: Kaliya Nayanar

text: Un día sagrado en el mes tamil de "Adi", cuando la luna entra en el "Jyeshtha nakshatra" o mansión lunar, es asignado para la adoración de Kaliya Nayanar. Kaliya Nayanar recibe culto colectivo como parte de los 63 nayanars. Sus iconos y breves relatos de sus hazañas se encuentran en muchos templos de Shiva en Tamil Nadu. Sus imágenes se sacan en procesión en los festivales.


title: Martina Dogana

text: Martina Dogana (Valdagno, 10 de abril de 1979) es una deportista italiana que compitió en triatlón. Ganó una medalla de plata en el Campeonato Europeo de Triatlón de Larga Distancia de 2006.


title: Bitches Broken Hearts

text: «Bitches Broken Hearts» (estilizado en minúsculas) en español: «"Perras rompiendo corazones"—e s una canción de la cantante y compositora estadounidense Billie Eilish escrita en colaboración con Emmit Fenn y Finneas O'Connell, quienes también la produjeron. Se publicó originalmente a través de SoundCloud el 10 de noviembre de 2017, y en otras plataformas digitales el 30 de marzo de 2018, con el sello de Darkroom e Interscope Records. Se incluyó en un vinilo de 7 pulgadas como lado B de su sencillo «You Should See Me in a Crown». También se incorporó en la edición extendida del EP debut de la artista, "Don't Smile at Me" (2017), así como en una reedición de su primer álbum de estudio, "When We All Fall Asleep, Where Do We Go?" (2019).


title: Bitches Broken Hearts

text: La letra aborda las secuelas de una ruptura. Es su primera y hasta la fecha, única canción que presenta una palabra vulgar; "bitches" («perras»), como aparece en su título y se canta una vez a lo largo del tema. Recibió críticas principalmente positivas de los críticos musicales, varios de los cuales elogiaron la música y la letra. Obtuvo la certificación de disco de Diamante en Estados Unidos y Canadá por la Recording Industry Association of America (RIAA) y Music Canada (MC), respectivamente.


title: Bitches Broken Hearts

text: La canción se lanzó a través de la cuenta de SoundCloud de Eilish el 10 de noviembre de 2017. Más tarde, el 30 de marzo de 2018, se difundió para su descarga digital y emisión en todas las plataformas digitales a través de Darkroom e Interscope Records. Se incluyó como cara B en el vinilo de 7 pulgadas de «You Should See Me in a Crown», lanzado el 20 de octubre de 2018, y se vendió exclusivamente durante su gira 1 By 1 Tour. Además se incorporó en la edición extendida de su EP debut, "Don't Smile at Me" y en la reedición de su álbum debut, "When We All Fall Asleep, Where Do We Go?", en diciembre de 2019. Eilish escribió el tema en colaboración con su hermano Finneas O'Connell y el también cantante Emmit Fenn, quienes además lo produjeron. Esto significó una novedad en la , quien hasta entonces solo había coproducido junto a su consaguíneo.


title: Bitches Broken Hearts

text: La crítica musical la describió como una pista de R&B. Según el sitio web de partituras Musicnotes.com, «Bitches Broken Hearts» tiene un tempo moderadamente rápido de 120 pulsaciones por minuto (BPM) y se toca en la clave de La menor. La voz de Eilish abarca una octava de G a G. Líricamente, profundiza en las secuelas de una ruptura, la intérprete finge que ya no necesita ni se preocupa por su examante ("You can pretend you don’t miss me / You can pretend you don’t care / All you wanna do is kiss me / Oh, what a shame, I’m not there" —«Puedes fingir que no me extrañas / Puedes fingir que no te importa / Todo lo que quieres hacer es besarme / Oh, qué pena, no estoy allí»—). La cantante luego habla sobre la incompatibilidad con sus parejas, a quienes describe en el verso como "suicide and stolen art" («suicidio y arte robado»); pero también sabe que ambos a la larga seguirán adelante y comenzarán a conocer gente nueva ("Somebody new is gonna comfort you / Like you want me to / Somebody new is gonna comfort me / Like you never do" —«Alguien nuevo te consolará / Como tú quieres que lo haga / Alguien nuevo me consolará / Como nunca lo haces»—).


title: Bitches Broken Hearts

text: El tema recibió críticas generalmente favorables de los críticos musicales. Claudia Willen de Insider elogió la voz de cantante, diciendo que «[tiene] una voz suave [que] flota sin problemas a través de la pista, capturando efectivamente la naturaleza fugaz que a menudo viene con el amor joven». Kirsten Spruch de "Billboard" comentó que el sencillo se ha «sometido como gran parte del trabajo de los hermanos» pero tiene «un toque tropical, lo que la convierte en un gran corte de Eilish para aquellos que buscan algo un poco más relajante». Laurence Day, redactor de "The Line of Best Fit", percibió que «[el tema] tiene toda la intimidad y energía sin restricciones de una maqueta en bruto» y «todavía tiene todo el poder vocal sensacional de Eilish».


title: Bitches Broken Hearts

text: El 14 de febrero de 2019 la pista fue galardonada con un disco de oro en Canadá por la organización sin ánimo de lucro Music Canada (MC) para que meses más tarde logre el 7 de agosto de 2019 el disco de platino con ventas equivalentes a 10 000 unidades basadas en ventas y emisión en línea ("streaming") en el país. Más adelante, el 27 de septiembre sería condecorado con un disco de oro en los Estados Unidos por la asociación Recording Industry Association of America (RIAA) para que seguidamente el 12 de diciembre lograra el disco de platino después de alcanzar la venta de 1 000 000 unidades en la nación. Asimismo obtuvo el disco de oro en Australia (ARIA), México (AMPROFON) y Polonia (ZPAV) así como un disco de plata en Reino Unido (BPI).


title: Bitches Broken Hearts

text: En julio de 2018, Eilish interpretó la canción para Vevo Lift, el video de la actuación fue publicado a YouTube el 30 de ese mismo mes y fue dirigido por Ryan Booth. Fue seleccionada junto a diversos artistas como parte de la serie LIFT. En palabras del jefe de contenido de Vevo, JP Evangelista para "Billboard", «[habían] estado siguiendo la carrera de Billie durante algún tiempo» y «su contenido de Vevo LIFT les brinda a los fanáticos una forma de conectarse con ella a través de algunas actuaciones verdaderamente increíbles y únicas». Bryan Kress de la revista antes mencionada describió al escenario como una «elegante mansión con imágenes contrastantes que coinciden con la estética pop impredecible y tenaz de la cantante».Créditos adaptados de las notas de álbum de "You Should See Me in a Crown / Bitches Broken Hearts".


title: Kannappa

text: Kannappa era un devoto incondicional de Shiva y está estrechamente asociado con el "Templo de Srikalahasteeswara". Era un cazador y se cree que se había arrancado sus ojos para ofrecerselos a "Srikalahasteeswara linga", la deidad que preside el "Templo de Srikalahasti".


title: Kannappa

text: También se le considera uno de los 63 Nayanars o santos, los devotos fieles de Shiva. Según las crónicas históricas, fue Arjuna de los Pandavas en su vida pasada.


title: Kannappa

text: Kannappa Nayanar es también conocido como Thinnappan, Dinna, Kannappa, Tinnappan, Dheera, Bhakta Kannappa, Thinnan, Kannappan, Dinnayya, Kannayya, Kannappa Nayanar o Nayanmar, Kannan, Bhakta Kannappan y Dheeran. Nació en una familia de vyadha o cazadores, hijo de "Raja Naga Vyadha" y su esposa en "Uduppura", cerca de Sri Kalahasti, en el actual "Utukkuru", "Rajampet Andhra Pradesh". Es un antepasado de la actual comunidad Vettuvar. Su padre era un gerente notable entre su comunidad de cazadores y un gran devoto Shaiva de Sri Kartikeya. Sus padres lo llamaron Dinna o Dheera, que hoy en día los tamiles conocen como Thinnan o Dheeran respectivamente.


title: Kannappa

text: Dinna era un devoto incondicional del "Vayu linga" de Sri Kalahasti que encontró en el bosque mientras cazaba. Siendo un cazador, no sabía cómo adorar correctamente al Señor Shiva. Se dice que vertió agua de su boca sobre el lingam de Shiva que trajo del cercano río Swarnamukhi. También le ofreció al Señor Shiva cualquier animal que cazara, incluyendo carne de cerdo. Pero el Señor Shiva aceptó sus ofrendas ya que Thinnan era puro de corazón y su devoción era verdadera. Una vez, el Señor Shiva probó la devoción inquebrantable de Tinna. Con su poder divino, creó un temblor y los techos del templo comenzaron a caer. Todos los sabios huyeron de la escena excepto Dinna que cubrió el linga con su cuerpo para evitar que se dañara, por lo que fue nombrado después como Dheera o valiente.


title: Kannappa

text: Tinna notó que uno de los ojos del Shiva linga estaba rezumando sangre y lágrimas. Sintiendo que el ojo del Señor "Sri Bhalanetra" había sido herido, Dheera procedió a arrancarse un ojo con una de sus flechas y colocarlo en el lugar del ojo sangrante del Shiva linga. Esto detuvo la hemorragia en ese ojo del linga. Pero para complicar aún más las cosas, se dio cuenta de que el otro ojo del linga también ha empezado a rezumar sangre. Así que Tinna pensó que si él también se arrancaba el otro ojo se quedaría ciego para saber exactamente el punto donde tiene que colocar su propio segundo ojo sobre el segundo ojo sangrante del lingam. Así que puso su dedo gordo del pie en el linga para marcar el punto del segundo ojo sangrante y procedió a arrancar su otro y único ojo. Movido por su extrema devoción, el Señor Sri Priyabhakta apareció ante Dinna y le devolvió los dos ojos. Hizo a Dinna como uno de los Nayanmars y fue llamado como "Kannappan" o "Kannappa Nayanar".


title: Kannappa

text: Cuando Arjuna estaba meditando en Sri Shiva para Pasupathastra, para probarlo Sri Shiva entró en ese bosque como un cazador de animales y debido a la guerra de palabras entre Sri Shiva y Arjuna, tuvo lugar una batalla entre ambos y finalmente impresionado por los esfuerzos de Arjuna, Sri Mahashiva le dio el "Pasupathasthra". Sin embargo, debido a su naturaleza jactanciosa de ser el guerrero más grande, nació de nuevo como devoto en el Kali Yuga como Kannappa Nayanar y finalmente consiguió la liberación.


title: Manuel Salas Sureda

text: Manuel Salas Sureda (Palma de Mallorca, 1880-1942) fue un industrial, financiero y político español.


title: Manuel Salas Sureda

text: Hijo de Manuel Salas Palmer, heredó negocios familiares como "La Petrolera", situada en la localidad de El Molinar (Palma de Mallorca), empresa de refinería de petróleo; "La Salinera Española", con factorías en Ibiza y en San Pedro del Pinatar). Además fundó varias empresas como "La Naviera Mallorquina" (1924) y "La Agrícola Mallorquina".


title: Manuel Salas Sureda

text: Fue concejal del Ayuntamiento de Palma por el Partido Conservador (1909-13) y diputado provincial (1919-22).


title: Manuel Salas Sureda

text: Cuando el Gobierno del general Primo de Rivera crea el monopolio de Campsa (Compañía Arrendataria del Monopolio del Petróleo, S.A.) en 1927, Salas Surera pasa a ser el más importante accionista de la compañía.


title: Watch

text: «Watch» (estilizado en minúsculas) —en español: «"Mira»"— es una canción de la cantante y compositora estadounidense Billie Eilish escrita y producida por Finneas O'Connell de su EP debut, "Don't Smile at Me" (2017). Fue lanzada de la mano de Darkroom e Interscope Records para su descarga digital y emisión en línea ("streaming") el 30 de junio de 2017 como tercer sencillo de su "extended play".


title: Watch

text: Siendo musicalmente una balada pop, la letra introduce a la artista dejando una relación tóxica. El tema recibió el reconocimiento de disco de platino en los Estados Unidos, Australia y Canadá por la Recording Industry Association of America (RIAA), la Australian Recording Industry Association (ARIA) y Music Canada (MC), respectivamente. Por otro lado, el videoclip fue lanzado el 18 de septiembre de 2017 siendo dirigido por Megan Park, en esta, Eilish prende fuego a los restos de una relación tóxica y abandona a su examante. Además con fines promocionales, fue interpretada en vivo durante su gira Where Do We Go? World Tour en 2019.


title: Watch

text: El 30 de junio de 2017, se difundió la pista para su descarga digital y emisión en línea ("streaming") con el sello de Darkroom e Interscope Records como tercer sencillo del EP debut "Don't Smile at Me" (2017) casi dos meses antes del lanzamiento del último. Fue escrita y producida por el hermano de Eilish, Finneas O'Connell, asimismo, la masterización y la mezcla estuvo a cargo del personal de estudio, John Greenham y Rob Kinelski, respectivamente.


title: Watch

text: La pista alcanzó la certificación de platino en Australia en 2019. El 14 de febrero de 2019, la pista consiguió la certificación de oro en Canadá, mientras que el 29 de abril se certificó con el disco de platino. El 27 de septiembre de 2019, alcanzó la certificación de oro en Estados Unidos por la venta de más de 500.000 ejemplares.


title: Watch

text: El videoclip de la canción fue lanzado el 18 de septiembre de 2017 siendo dirigido por la actriz canadiense Megan Park donde Eilish prende fuego a los restos de una relación tóxica y abandona a su examante. La artista declaró en una entrevista con la revista "Vice" que a Park se le ocurrió la idea de estar sentada en una habitación durante el video: «Ves que esa habitación está justo enfrente de la escalera donde me estoy quemando. Y me levanto y camino hacia la otra [escalera] que representa al viejo yo, que está herido y desconsolado por este chico, y no puede hacer nada sin pensar en esta persona. Y el nuevo yo lo ha superado. Así que me acerqué al viejo yo y le dije: Que te jodan, te voy a prender fuego ahora».


title: Watch

text: El tema fue interpretado en vivo durante las giras 1 By 1 Tour y más adelante en la When We All Fall Asleep Tour (2019).Fuente: Créditos adaptados de las notas de álbum de "Don't Smile at Me".


title: Manuel Salas Palmer

text: Manuel Salas Palmer (? - 13 de julio de 1898) fue un empresario y político español, diputado y senador a Cortes Generales durante la restauración borbónica.


title: Manuel Salas Palmer

text: Empresario y naviero ibicenco, en 1870 era propietario de dos barcos. Con el tiempo se convirtió en uno de los empresarios navieros más prósperos de las Islas Baleares, así como presidente de "La Salinera Española", fundada en 1871. Fue elegido diputado a Cortes por el Partido Liberal por el distrito de Ibiza en las Elecciones generales de 1898, pero murió poco después. Fue padre de Manuel Salas Sureda y el bisabuelo de Pere Salas Garau.


title: Fabio Fazio

text: Fabio Fazio (Savona, 30 de noviembre de 1964) es un presentador de televisión, escritor y productor de televisión italiano.


title: Fabio Fazio

text: Nacido a Savona, hijo de Giuseppe, originario de Varazze, y Delia, ama de casa nacida en Etiopía, hija de padres calabreses, Fabio Fazio se graduó en el Instituto "Gabriello Chiabrera" de Savona en 1983. Luego, obtiene la licenciatura en Letras en la Universidad de Génova, con una tesis sobre los elementos literarios en los textos de los cantautores italianos. Debuta en el 1982 en la radio como imitador en el programa Rai "Black out". Posteriormente participa en una gran audición organizada por Bruno Voglino para la Rai: Gianni Boncompagni lo hace debutar en la tele en 1983 con Raffaella Carrà en "Pronto Raffaella".


title: Fabio Fazio

text: En 1983 participa con Loretta Goggi en "Loretta Goggi in quiz" (en la primera edición como invitado improvisado, mientras que en la segunda entra a formar parte del elenco) y en "Sponsor City". A continuación, se dedica a programas de televisión para jóvenes como "L' Orecchiocchio", en la temporada 1985-1986.


title: Fabio Fazio

text: Sigue como presentador de programas para jóvenes con "Jeans", en las temporadas 1986-1987 y 1987-1988 (como presentador junto con Moana Pozos y sucesivamente con Simonetta Zauli), y entre una edición y otra, conduce "Improvisando", programa de 1987 que salió al aire en verano y a principios de otoño (también formó parte del elenco en la edición de 1988).


title: Fabio Fazio

text: Desde 1987 hasta 1990 conduce en Odeon TV el programa "Forza Italia" con Roberta Termales y Walter Zenga, y, mientras tanto, en Rai 2 y Rai 3, respectivamente, "Fate il vostro gioco" y "Mai dire mai," en la temporada 1988-1989. Desde abril de 1990 a 1991 es, en cambio, uno de los protagonistas de la variedad satírico-demencial "Plátanos", al aire en Telemontecarlo, mientras que en la temporada 1990-1991 participa en Mi manda Lubrano y en el otoño de 1991 participa en "Fantastico Bis" en Rai 1. Siempre en aquella época (y hasta la temporada 1993-1994) es, junto con Oreste De Fornari, Stefano Magagnoli y Enrico Magrelli, uno de los cuatro jóvenes periodistas que acompañan A Sandro Paternostro en "Diritto di replica" en Rai 3, al cual siguen más o menos en el mismo periodo (primavera 1992 y 1993) las dos ediciones de "Porca miseria", siempre en Rai 3. Mientras tanto, sigue colaborando con Telemontecarlo, para el cual realiza en la temporada 1992-1993 "T'amo TV" (aproximadamente 60 episodios, a partir del 2 de noviembre de 1992).


title: Fabio Fazio

text: El verdadero éxito llega solamente en 1993, cuando escribe y presenta, en Rai 3 (y a continuación en Rai 2), el programa televisivo del domingo (Varietà domenicale) "Quelli che il calcio" cobrando 1,3 millones de liras. Será este programa televisivo a encabezar su camino al éxito, destacando por primera vez sus habilidades como único presentador, además que como ayudante e imitador. En enero 1995 particular relevancia mediática hizo que Fazio y el cast del programa abandonasen el estudio en aquel episodio, a causa de algunos enfrentamientos entre dos hinchadas que llevó a la muerte de un aficionado. En 1998 el programa pasa a Rai 2 y se volverà en uno de los programas más célebres de la tele. Fazio seguirá presentando el programa hasta la temporada 2000/2001 cuando dejará la Rai para el nuevo canal de televisión LA7 y será remplazado por Simona Ventura.


title: Fabio Fazio

text: En 1996 escribe la película "Pole pole", que el director Máximos Martillos roda en África para sostener la ONG AMREF (African Medical and Research Foundation). La película, en la cual Fazio interpreta sí mismo, es presentada fuera de competición a la "Muestra internacional de arte cinematográfica de Venecia". Siempre en 1996 presenta en Rai 1 el domingo a las 20.40 el pequeño programa "Per Atlanta siempre dritto", singular concurso para 'llevadores de antorcha' ( 'portadores de fiaccola') lanzado por la Coca Cola en ocasión de los juegos olímpicos de Atlanta. Es un breve programa de televisión con la duración de 7-8 menudos, transmitido con otro programa semanal "La Zingara". En cada episodio Fazio pone en competición, a través de unos artimañas, las personas que aspiran a llevar la antorcha olímpica. A los ganadores se concede de transportarla para un kilómetro.


title: Fabio Fazio

text: En 1997, siempre con Martelli como director, sale para la Rai una serie televisiva en dos partes con el título "Un giorno fortunato", donde interpreta el doctor Francesco Fàsoli psicólogo de la ASL (unidad sanitaria local) que sufre de neurosis diarias; a la película participan Claudio Bisio en el rol de un paciente y Enzo Jannacci en el rol de un médico psiquiatra. Los exteriores de la película se han rodado a Imperia, provincia de la región "Liguria", su región natal, y las escenas al interior a Roma. Además en 1997 con Claudio Baglioni presenta en primavera "Anima mía" (y luego en otoño de 1999 "El Último Valzer"), revival sobre los años setenta que despierta simpatías y críticas, y se convertirá en uno de los programas más vistos de la historia de Rai 2 hasta la llegada, siete años más tarde, del programa La isla de los famosos, Italia: recibirá numerosos reconocimientos entre los cuales el Telegatto (gran premio internacional del espectáculo) como programa del año por Michael Jackson.


title: Fabio Fazio

text: El éxito de "Anima mía" constituirá para Fazio una consagración, al punto que será elegido para presentar el Festival de Sanremo por dos años consecutivos, en 1999 y en 2000. En estos dos años la manifestación alcanza récord de audiencia que todavía hoy es difícil replicar. Las ediciones presentadas por Fazio han sido caracterizadas por la presencia de personalidades inusuales para el festival, como po ejemplo el Premio Nobel para la medicina Renato Dulbecco y el tenor Luciano Pavarotti, comprometidos también en la presentación del festival, y Michail Gorbačëv como invitado.


title: Fabio Fazio

text: En la edición de 1999 es acompañado por la modelaLaetitia Casta, que obtendrá mucha notoriedad con Sanremo, y el premio Nobel Renato Dulbecco. también como director artístico aporta numerosas novedades, como el "Premio città di Sanremo", que permite al Festival, en el episodio final, de tocar 65% de share y está considerada por la crítica como una de las mejores ediciones de siempre de Sanremo. La edición siguiente resulta hasta la actualidad la más vista por el nuevo milenio: las reglas fueron un poco modificadas, se reorganizó la lista de reproducción y se mejoró el cast. Al lado de Fazio en esta edición hubo el cómico Teo Teocoli, que fue su colega a "Quelli de calcio", Luciano Pavarotti e Inés Sastre.


title: Fabio Fazio

text: En el marzo 2000 ha presentado el concierto Faber, "amico fragile," en homenaje a Fabrizio De André, del cual es un grande admirador, que ocurrió al Teatro Carlos Feliz de Génova. En el 2001 decide dejar la Rai, porque los dirigentes Rai «no han aceptado de asegurarme tres años de mi talk show».


title: Fabio Fazio

text: Conduce la noche final de la campaña electoral de Máximo De Alema en Gallipoli. Viene luego contratado por la naciente red televisiva LA7, donde presenta en cambio sólo la transmisión inaugural. Con la llegada del nuevo propietario Marco Tronchetti Provera, el programa de Fazio en el nuevo canal (un talk-show de segunda noche titulado "Fab Show") viene, de hecho, cancelado a tres días de la misa en el aire del primer episodio, con motivaciones que nunca fueron aclaradas y en cambio 28 millones de liras entre penales y compensación.


title: Fabio Fazio

text: De 2001 a 2008 Fazio es activo en el mundo inmobiliario parisino con la "Apparvest srl". Vuelve a Rai 3, donde, a partir de 2003 presenta "Que tiempo que hace (che tempo che fa)" un talk-show que, partiendo de inspiraciones meteorológicas, es en realidad un programa de profundización, con entrevistas a invitados en estudio e intervenciones cómicas y satíricas. Esta transmisión le valdrá el Premio "ES periodismo" ("É giornalismo) 2007.


title: Fabio Fazio

text: Con el paso de los años se ha vuelto un gran éxito de público y crítica, sobre todo después de la llegada en 2005 de la cómica Luciana Littizzetto como invitada fija cada fina apuntada. Adicionalmente al convertirse en uno de los talk-shows más celebras y seguidos de siempre, en el curso de los años han sido entrevistados más de 2500 invitados y algunos entre los más importantes personajes de la escena internacional entre los cuales: Adriano Celentano (en el episodio del 2 diciembre 2006, en absoluto la más vista del programa), George Clooney, Daniel Pennac, Roberto Benigni, Donatella Versace, Jodie Foster, Francis Ford Coppola, Madonna, Andrea Bocelli, Bono Vox, Anastacia, Robert De Niro, Roberto Saviano, Dario Fo, Bill Gates, Mickey Rourke, Adele, Nicolas Cage, Jamiroquai, Claudio Baglioni, Russell Crowe, Terence Hill, Silvan, Carlos Cuentas, Lewis Hamilton, Alessandro Del Piero, Ryan Gosling, Naomi Campbell, Matt Damon, Ronaldo, Jovanotti, Tony Blair, Michail Gorbačëv, Bernardo Bertolucci, Chris Martin, Sophia Loren, Bud Spencer, Robert Plant y Rosario Fiorello. Célebre el comentario de Bono Vox que, al término de la entrevista, propone enfadado el apodo a Fazio "Mister Valium".


title: Fabio Fazio

text: En 2007 gana el Premio Regia televisiva como un de los diez mejores programas del año, y poco después el premio como mejor programa del año para el jurado. El 26 noviembre 2007 es huésped a Rai Uno en la transmisión de Adriano Celentano "La situazione di mia sorella non è buona".


title: Fabio Fazio

text: En 2009 su sueldo anual en Rai era de aproximadamente euro. El 12 septiembre 2009, en ocasión del funeral de Mike Bongiorno en el Duomo de Milán, pronuncia un breve discurso fúnebre en memoria del popular presentador, junto con personajes como Fiorello, Silvio Berlusconi y Pippo Baudo.


title: Fabio Fazio

text: En noviembre 2010 presenta, juntos con el escritor Roberto Saviano, el programa "Vieni via con me" en Rai 3. El programa, que tiene una fórmula completamente innovadora con la lectura de elencos, inspirado por un espectáculo teatral, obtiene un éxito clamoroso en el primer episodio (7 millones de espectadores y más de 30% de share, resultará el programa más visto de la historia de Rai 3) suscitando también numerosas polémicas, una de las cuales para presuntas violaciones de la "par condicio".


title: Fabio Fazio

text: En el segundo episodio, en cambio, el monólogo de Saviano sobre Piergiorgio Welby ha provocado las duras reacciones de un grupo provida: Fazio, huésped con Duccio Fuerzan del programa "TV Talk", replicará a las acusaciones, diciendo que la de Saviano no era una opinión personal, sino una historia objetiva, rechazando en cambio de dar la posibilidad de replica a las asociaciones provida. El programa además seguirá batiendo todos los récords de audiencia: en el segundo episodio obtiene más de 9 millones de espectadores y 32% de share, el tercero es el episodio más visto con 9,7 millones de espectadores (31,64 % de share), mientras el cuarto y último episodio obtiene 8,7 millones de espectadores y casi 30% de share.


title: Fabio Fazio

text: En mayo 2012 presenta, de nuevo junto a Saviano, el programa "Quello che (non) ho" en el canal LA7. El programa sigue la impostación de "Vieni via con me", pero tiene como protagonista las "palabras" en lugar de los elencos. En el primer episodio se registró el récord de share de LA7 con 12.65% y 3.036.000 de telespectadores, y resultó ser el tercer programa más visto de la noche, el récord fue superado dos días después del tercer y último episodio del programa, con 13,06% de share


title: Fabio Fazio

text: En 2013 se presenta por tercera vez y cura la dirección artística del Festival de Sanremo, acompañado por Luciana Littizzetto. Se habla de una vuelta al escenario del Ariston y en Rai 1 después de 13 años; la edición de aquel año obtiene un enorme éxito, con un promedio de casi 12 millones de espectadores, superando las ediciones precedentes y en valores absolutos también la edición del 2005 presentada por Paolo Bonolis; pero también suscitará algunas polémicas, especialmente después de una contestación al cómico Maurizio Crozza, invitado en el primer episodio, por algunas personas de la platea. no obstante todo, el éxito es gigante y la pareja Fazio-Littizzetto se consagra como la verdadera ganadora de Sanremo, tanto que gana el Premio Regia televisiva respectivamente como personaje masculino y femenino del año.


title: Fabio Fazio

text: El año siguiente, en 2014, presenta otra vez el festival siempre junto a Luciana Littizzetto; esta edición no logra renovar el éxito del público y de la crítica del año pasado, también a causa de las numerosas polémicas ocurridas antes del comienzo del festival, sobre los cachet de los conductores para el evento y varias interferencias políticas durante las diversas noches, registrando 39% de promedio en las 5 noches (y la final resultó ser la meno vista de siempre entre las finales del Festival) y perdiendo 3 millones con respecto a la edición 2013.


title: Fabio Fazio

text: Desde septiembre 2013 presenta de nuevo "Que tiempo que hace", que en aquella edición se vee también el sábado con el título "Que fuera de tiempo que hace" ("Che fuori di tempo che fa") donde Fazio, el presentador, es acompañado por el vice director del periódico La Stampa Máximo Gramellini. Además, con 27 reconocimientos de televisión, es uno de los presentadores RAI más premiados de siempre.


title: Fabio Fazio

text: El 25 abril 2015 presenta en primera noche en Rai 1 la noche d evento W el 25 abril, dedicada al aniversario de la liberación, que cuenta con 4.008.000 espectadores, ósea 17,26% de share. En el verano 2015 se anuncia que Fabio Fazio conduce el remake de "Rischiatutto", histórico programa de los años setenta presentado por Mike Bongiorno, regularmente transmitido desde el 27 octubre 2016. Desde el 15 febrero 2016 van en televisión en Rai 3 del lunes al viernes, a partir de las 20:30 para diez menudos, las audiciones hechas a los competidores seleccionados, en una parte del programa especial denominada "Quasi quasi".".. Rischiatutto - Prova pulsante." . El 10 septiembre 2017, participa al programa "Quelli del calcio" para celebrar los 25 años del programa, presentando una parte del programa. Desde el 24 septiembre 2017, presenta una nueva edición de "Que tiempo que Hace" sobre Rai 1. Con esta temporada empieza la actividad de coproductor televisivo de sus programas, por medio de la nueva sociedad "L'Officina", fundada por él y gestionada junto con el grupo Magnolia.


title: Fabio Fazio

text: Después de casi dos años se concluye la experiencia televisiva en Rai 1 y desde el 29 septiembre 2019, después de 18 años, vuelve en Rai 2 donde presenta una nueva edición en primera noche de Que tiempo que Hace, en la cual está previsto un prólogo (de las 19.40 a las 20.30) con el título Que Tiempo que hará ("Che tempo che farà").


title: Fabio Fazio

text: Casado con Gioia Selis desde 1994, del matrimonio nacieron los hijos Michele (en 2004) y Caterina (en 2009).


title: Fabio Fazio

text: versión epub


title: Pere Tur Palau

text: Pedro Tur y Palau (Ibiza, 1851 - Madrid, 1907) fue un militar, abogado y político español, diputado a Cortes Generales durante la restauración borbónica, perteneciendo a una familia de la nobleza de Ibiza.


title: Pere Tur Palau

text: Licenciado en Derecho, trabajó como asesor jurídico de la Comandancia de Marina y fue cadete de la Armada Española por Real Gracia. Jefe del Partido Conservador en Ibiza, fue elegido diputado por esta circunscripción en las Elecciones generales de 1899 y 1903. Fue hermano del político ibicenco, y también diputado a Corts Lluís Tur Palau y del general Joan Tur Palau. Hijo ilustre de Ibiza tiene dedicada una calle en Dalt Vila (Ibiza) en su antigua casa familiar, hoy conocida como Casa Tur de Montis.


title: Pere Tur Palau

text: 3. A .H .N. Seccion Ordenas Militaste, expte de Caballero de Calatrava Don Juan Tur y Vidal, Palau y Villalonga.


title: My Boy (canción de Billie Eilish)

text: «My Boy» en español: «"Mi chico"— es una canción de la cantante estadounidense Billie Eilish. Se lanzó el 28 de julio de 2017, a través de Interscope Records y Darkroom Records, como parte de la promoción de su EP debut "Don't Smile at Me" (2017). La pista fue escrita por la cantante junto a su hermano Finneas O'Connell. Alcanzó la certificación de oro en Estados Unidos, mientras que en Canadá y Australia se certificó con disco de platino. El 9 de marzo de 2018 se lanzó una remezcla de la canción con TroyBoi titulada «MyBoi».


title: My Boy (canción de Billie Eilish)

text: La canción apareció en el cuarto episodio de la temporada de la serie de televisión estadounidense "Shadowhunters", titulada Thy Soul Instructed.


title: My Boy (canción de Billie Eilish)

text: La canción fue escrita por Billie Eilish junto con Finneas O'Connell, mientras que la producción fue llevada a cabo por este último. «My Boy» es una canción pop que incluye un cambio de tempo «inesperado». La pista comienza con un «ambiente más frío, similar al jazz y una capa de oscuridad y misterio». La canción pronto se vuelve más optimista mientras se mantiene la pesadez de la introducción.


title: My Boy (canción de Billie Eilish)

text: «My Boy» se ubicó en la posición veinte en la lista Alternative Digital Song Sales de "Billboard". El 5 de diciembre de 2018, alcanzó la certificación de oro en Estados Unidos por la venta de más de 500.000 ejemplares. La pista alcanzó la certificación de oro en Australia en 2019. El 13 de febrero de 2019, la pista consiguió la certificación de oro y platino en Canadá.


title: Betina Faist

text: Betina I. Faist (n. 1950) es una orientalista argentina-alemana.


title: Betina Faist

text: Betina Faist estudió historia en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires entre 1984 y 1991. Completó sus estudios con una maestría. Desde 1991 a 1997 estudió en el Seminario de Oriente Antiguo de la Universidad de Tubinga. En 1998 bajo la dirección de Wolfgang Röllig completó su doctorado con una tesis sobre el comercio del imperio asirio medio entre los siglos XIV y XI a.C. Entre 1998 y 2000 continuó su investigación en Tubinga sobre las interrelaciones culturales y el desarrollo de la civilización desde el Neolítico hasta el Imperio Romano.


title: Betina Faist

text: En 2000, Faist se convirtió en asistente de investigación en el proyecto Assur en la Freie Universität Berlin, donde trabajó con documentos legales y administrativos neoasirios de Assur en el Berliner Vorderasiatischen Museum. Permaneció allí hasta 2010, cuando se trasladó al Departamento de Asiriología del Departamento de Lenguas y Culturas del Cercano Oriente de la Universidad de Heidelberg como Consejera Académica. Allí consiguió su habilitación en 2017 con una tesis sobre la jurisprudencia asiria en el primer milenio a.C.


title: Betina Faist

text: Desde 1997 Faist también ha estado trabajando como filóloga para la excavaciones arqueológicas en Emar, Siria, financiada por la Deutschen Forschungsgemeinschaft. Sus investigaciones se centran en el norte de Mesopotamia y Siria en el segundo milenio a.C. y Asiria en el primer milenio a.C.


title: José Mataix Verdú

text: José Mataix Verdú (Yecla, 23 de febrero de 1941 – Granada, 16 de noviembre de 2008) fue un investigador, escritor y catedrático español, conocido por sus estudios y publicaciones sobre nutrición y fisiología humana.


title: José Mataix Verdú

text: En el 1963, se licenció en Farmacia por la Universidad de Granada y diez años más tarde obtuvo el doctorado en la misma rama. Su carrera como catedrático empezó en la Facultad de Veterinaria de la Universidad Complutense de Madrid como Profesor Agregado de Fisiología; puesto que después ejercería en la misma facultad de la Universidad de León.


title: José Mataix Verdú

text: El 1980 ingresó en la Universidad de Granada, donde fue director de la Sección de Ciencias Biológicas, vicerrector de investigación y de Planificación Docente y Rector en 1988, donde desarrolló sus estudios y escritos sobre dietética y nutrición. Su tarea como catedrático de la Universidad de Granada la compaginó como profesor invitado a la Universidad de Ancona (Italia), la Academia Iberoamericana de Farmacia y otras universidades e instituciones.


title: José Mataix Verdú

text: Fue presidente de honor de la Sociedad Española de Nutrición Comunitaria, presidente de la Sociedad Española de Nutrición y fundador del Instituto de Nutrición y Tecnología de los Alimentos de la Universidad de Granada. Murió el 16 de noviembre de 2008 a la edad de 67 años. Sus estudios se centraron en el tema de nutrición y fisiología humana. Defendió la idea de que la dieta mediterránea y las propiedades del aceite de oliva son elementos imprescindibles para una alimentación sana y equilibrada.


title: José Mataix Verdú

text: Según Mataix: ""La dieta ideal tiene que proporcionar solo las cantidades indispensables de energía, lípidos y proteínas" """ y ""El aceite de oliva (junto con la oliva) constituye el único alimento que distingue de forma cualitativa y por tanto excluyendo la alimentación en el ámbito mediterráneo de cualquier otro espacio Geográfico. Viene siente, desde la antigüedad, la mejor y más importante fuente de lípidos."


title: José Mataix Verdú

text: Para estudiar las propiedades nutricionales del óleo de oliva, se trasladó Estados Unidos para formar parte del Health Science Center junto al Dr. Scott Grundy donde evaluó como los componentes del aceite de oliva virgen inciden en la arteriosclerosis, el envejecimiento y el cáncer.


title: José Mataix Verdú

text: El mismo autor escribía: " "La dieta adecuada para gozar de buena salud se basa en la información correcta acerca de la relación que existe entre la ingestión de cerdos alimentos (sobre todo, de cantidades excesivas de estos) y algunas enfermedades, como la arteriosclerosis, las afecciones cardiovasculares o ciertos tipos de cáncer."


title: José Mataix Verdú

text: Durante su carrera, escribió más de 200 artículos y libros relacionados con la nutrición y la dieta mediterránea por editoriales comerciales y universitarias.


title: José Mataix Verdú

text: Algunas de sus obras más conocidas son: Aceite de oliva virgen: nuestro patrimonio alimentario (Universidad de Granada, 2001); Adelgazar: verdades y falsedades (S.L. ALHULIA, 2014); Adelgazarysalud; El aceite de oliva, alma del Mediterráneo (Editorial Universidad de Jaén, 2008); Nutrición para educadoras (Diaz De Santos, 2014) o Patología digestiva (Fundación Universitaria Iberoamericana, 2005).


title: José Mataix Verdú

text: Su libro “nutrición y alimentación humana” es el que cuenta con más de 400 citaciones en obras de profesionales e investigadores


title: Jesús Ortiz

text: Jesús Hermilo Ortiz Quiñónez (Esmeraldas; Ecuador el 25 de diciembre de 1943 - Guayaquil, Guayas, 20 de julio de 2018) fue un futbolista ecuatoriano que jugaba de mediapunta por la izquierda y su último equipo fue Liga de Portoviejo.


title: Jesús Ortiz

text: Jesús Ortíz se inició como futbolista en el Club Unión de Esmeraldas, luego pasó al CS Emelec dónde fue campeón de la Serie A en el año 1972, también formó parte de la Selección de fútbol de Ecuador.


title: Jesús Ortiz

text: Su último club fue Liga de Portoviejo en el que finalmente se retiraría de su actividad futbolística.


title: Jesús Ortiz

text: Falleció el 20 de julio de 2018, a consecuencia de una neumonía, que le provocó un derrame pleural. Tras su muerte varios ex-compañeros suyos demostraron su solidaridad a través de las redes sociales.


title: Idontwannabeyouanymore

text: «Idontwannabeyouanymore» —en español: «"Ya no quiero ser tú»"— es una canción de la cantante estadounidense Billie Eilish. Se lanzó el 21 de julio de 2017, a través de Interscope Records y Darkroom Records, como parte de la promoción de su EP debut "Don't Smile at Me" (2017). La pista fue escrita por la cantante junto a su hermano Finneas O'Connell. Alcanzó la certificación de platino en Estados Unidos, Canadá y Australia, mientras que en México alcanzó la doble certificación de platino más oro.


title: Idontwannabeyouanymore

text: La canción fue escrita por Billie Eilish junto con Finneas O'Connell, mientras que la producción fue llevada a cabo por este último. La canción trata sobre el «autodesprecio». Eilish en la letra, hace referencias a que cuando se mira al espejo, no quiere ser la persona que ve. «Idontwannabeyouanymore» es un tema que muestra la flexibilidad entre ser optimista y vulnerable de la cantante.


title: Idontwannabeyouanymore

text: «Idontwannabeyouanymore» se convirtió en el tercer sencillo de Eilish en debutar en la "lista de" canciones "Billboard" Bubbling Under Hot 100 de Estados Unidos. La canción más tarde se estrenó en la lista principal de "Billboard" Hot 100 en el número cien, luego del lanzamiento de un breve vídeo viral que presentaba la canción. Alcanzó su punto máximo en el número noventa y seis en la tabla y se mantuvo durante tres semanas. En Canadá, el sencillo logró alcanzar su punto máximo en el número sesenta en el Canadian Hot 100 y estuvo en la lista durante catorce semanas.


title: Idontwannabeyouanymore

text: El 4 de enero de 2018, se lanzó un video musical vertical para la canción. El video muestra a Eilish hablándose a sí misma en el espejo, comentando cómo se odia a sí misma.


title: Jefa de la Corte Maestra

text: Maestra de la Corte (; Holandés: "hofmeesteres"; en alemán: "Hofmeisterin"; ; ) o Jefa de la Corte Maestra (; Holandés: "Grootmeesteres" ('Gran Maestra') en alemán: "Obersthofmeisterin"; ; ; en ruso trasliterado: "Ober-Hofmeisterin") es o fue el título de la dama de compañía en las cortes de Austria, Dinamarca, Noruega, los Países Bajos, Suecia, la Rusia imperial y las cortes principescas y reales alemanas.


title: Jefa de la Corte Maestra

text: En 1619, finalmente se estableció una organización establecida para la corte imperial austriaca que se convirtió en la organización característica de la corte Austria-Habsburgo, aproximadamente mantenida desde este punto en adelante. La primera de las cortesanas era la "Obersthofmeisterin", que era la segunda en rango después de la propia emperatriz, y responsable de todas las otras cortesanas. Cuando estaba ausente, era reemplazada por la "Fräuleinhofmeisterin", normalmente a cargo de las cortesanas solteras, de su conducta y servicio. La primera corte danesa moderna se organizó de acuerdo con el modelo de corte alemán, inspirado a su vez en el modelo de corte imperial austriaco, desde el siglo XVI en adelante.


title: Jefa de la Corte Maestra

text: La mujer cortesana de más alto rango era la "hofmesterinde" (Maestra de la Corte) desde 1694-1698 en adelante llamada "Overhofmesterinde" (Jefa de la Corte Maestra), equivalente a la "Mistress of the Robes" británica, normalmente una viuda mayor, que supervisaba al resto de las damas.


title: Jefa de la Corte Maestra

text: Cuando la oficina estaba vacía, las tareas eran asumidas por la segunda al mando, la "kammarfröken". Este fue también el caso cuando el cargo de "hofmesterinde" para la reina quedó vacante en 1808-1823 y 1839-1845, y fue manejado por Friederiche Amalie Marie Hedevig von der Manfe y Marie Ernestine Wilhelmine von Walterstorf, respectivamente. El modelo de la corte austriaca era el modelo a seguir también para las cortes principescas en Alemania, y el puesto de "Obersthofmeisterin", o solo "hofmeisterin", también existía en las cortes principescas (y más tarde reales) alemanas.


title: Jefa de la Corte Maestra

text: El modelo de corte alemán a su vez se convirtió en el modelo a seguir de las primeras cortes escandinavas modernas de Dinamarca y Suecia. En el siglo XVI, la principal dama de honor en las cortes de las gobernadoras de los Habsburgo de los Países Bajos, Margarita de Austria y María de Hungría, fue nombrada "hofmesterees" ('Maestra de la Corte') o "dame d'honneur".


title: Jefa de la Corte Maestra

text: La principal titular de un cargo femenino en la corte real del Reino de los Países Bajos en el siglo XIX fue nombrada "Grootmeesteres" ('Gran Maestra').


title: Jefa de la Corte Maestra

text: Durante la unión de Suecia-Noruega en 1814-1905, Suecia y Noruega compartieron la misma familia real. En ese momento, había dos Jefas de la Corte Maestra para la misma reina: una como Reina de Suecia en la corte real sueca cuando vivía en Suecia, y una Jefa de la Corte Maestra separada como Reina de Noruega en la corte real noruega, que servía en su puesto durante las visitas de la familia real sueco-noruega a Noruega.


title: Jefa de la Corte Maestra

text: Actualmente, la "overhoffmesterinne" en Noruega actúa como azafata en la corte real noruega cuando la reina y las otras mujeres de la familia real están ausentes.


title: Jefa de la Corte Maestra

text: En 1722, la Corte Imperial Rusa se reorganizó de acuerdo con las reformas de Pedro el Grande para occidentalizar Rusia, y las antiguas oficinas judiciales de la zarina fueron reemplazadas por oficinas judiciales inspiradas en el modelo alemán. En consecuencia, la nueva dama principal que esperaba a la emperatriz rusa se llamaba "Ober-Hofmeisterin".


title: Jefa de la Corte Maestra

text: En Suecia, la Jefa de la Corte Maestra es el segundo funcionario de más alto rango de la familia real, precedida solo por el Mariscal del Reino. Ella se ubica inmediatamente debajo de los miembros de la familia real, el presidente del Parlamento y el primer ministro, y tiene prioridad sobre los ex oradores del Parlamento y los ex primeros ministros. La actual titular es Kirstine von Blixen-Finecke, que ha servido desde 2016.


title: Jefa de la Corte Maestra

text: El título y la posición han cambiado con el tiempo. Antes del reinado de la reina Cristina (1632-1654), el título generalmente se conocía como "hovmästarinna" (Maestra de la Corte), pero durante y después del reinado de Cristina, se convirtió en costumbre tener dos de estas damas subordinadas a una "överhovmästarinna" (Jefa de la Corte Maestra). Solo la reina y la reina viuda tenían una Jefa de la Corte llamada "överhovmästarinna" (la Jefa de la Corte Maestra) mientras que el equivalente en las cortes de otras mujeres de la casa real se llamaba "hovmästarinna" (Maestra de la Corte).


title: Jefa de la Corte Maestra

text: La posición era la más alta que una cortesana podría tener en la corte real sueca, y la "överhovmästarinna" fue clasificada como Excelencia, algo inusual para una mujer en el siglo XVII, que la colocaba inmediatamente después de las mujeres de la casa real en rango. Su papel era mantener la etiqueta en la corte, y recibir y cumplir las instrucciones de la Reina en la administración de la corte. Manejaba el empleo de nuevos miembros para la corte de la Reina, y cada reunión y carta a la Reina pasaba por ella. También administraba la ceremonia de la presentación en la corte, en la que los nobles eran presentados a la familia real y, por lo tanto, se les permitía presentarse oficialmente en la corte. También podía representar a la Reina en algunas ocasiones en ceremonias de la corte y fiestas como anfitriona.


title: Jefa de la Corte Maestra

text: Durante el reinado de Cristina, la oficina a menudo era compartida por varias personas.


title: Massouda Jalal

text: Massouda Jalal (Gulbahar, 7 de enero de 1962) es una médica pediatra y política de Afganistán. Fue ministra de Asuntos de la Mujer de octubre de 2004 hasta julio de 2006. También fue la primera mujer candidata a la presidencia de Afganistán, primero en 2002 durante la primera Loya Jirga de la era postalibán y posteriormente en 2004. Es pediatra, maestra en la Universidad de Kabul y trabajadora del Programa Mundial de Alimentos de la ONU.


title: Massouda Jalal

text: Nacida en Gulbahar en la provincia de Kapisa. Sus padres y su marido son de Badakhshan. Su padre trabajaba para una empresa europea y tenía una perspectiva más allá de las fronteras de Afganistán. También su madre se transmitió seguridad para perseguir sus objetivos. Tiene seis hermanos. Jalal se mudó a Kabul para asistir a la escuela secundaria. Después estudió medicina en la Universidad de Kabul. Inicialmente se planteaba hacer psiquiatría pero el cierre de la universidad por la guerra civil en 1990 la llevó a cambiar la especialidad por medicina infantil -explicaba en 2004 cuando era candidata a la presidencia del país-.


title: Massouda Jalal

text: Trabajaba como pediatra en el hospital Atatürk cuando los talibanes llegaron al poder en 1996 y prohibieron el trabajo de las mujeres. Siguió practicando en la clandestinidad y empezó a colaborar como empleada de las Naciones Unidas en el Programa Mundial de Alimentos coordinando la red de panaderías femeninas que ayudó a muchas familias a enfrentarse al hambre


title: Massouda Jalal

text: Aunque no estuvo involucrada en política durante la época talibán, tras la caída de los talibanes en 2001 destacó por su defensa de los derechos de las mujeres en la sociedad afgana.


title: Massouda Jalal

text: Fue elegida representante de su vecindario de Kabul como candidata independiente en la loya jirga en 2002 y se presentó como candidata a liderar a Afganistán como presidenta interina, pero logró sólo el respaldo 188 compromisarios frente a los más de 1000 que logró Hamid Karzai. En las elecciones presidenciales de 2004 obtuvo el 1.1 por ciento de los votos situándose en sexto lugar entre 17 candidatos masculinos. Desde una posición externa a la estructura de poder de Afganistán, Jalal marcó su independencia con respecto a los señores de la guerra y los regímenes opresores del pasado y aunque muchos de los candidatos a la presidencia afgana se retiraron de la carrera y pidieron un boicot a las elecciones tras los informes de irregularidades en su preparación, Jalal fue uno de los pocos candidatos que no se unió a la protesta. Una encuesta de salida realizada durante las elecciones de octubre de 2004 mostró que Jalal obtuvo alrededor del siete por ciento de los votos entre las mujeres afganas - el 41 por ciento del censo electoral-.


title: Massouda Jalal

text: Durante la campaña presidencial su participación no abrió un debate sobre los derechos de las mujeres y de hecho ""en su programa no proponía ninguna revolución para la mujer pero su mera candidatura puso de relieve las diferencias e incluso contradicciones entre lo que los afganos entienden por islam"" señala Ángeles Espinosa en el su libro "El tiempo de las mujeres: Crónicas asiáticas" recordando su candidatura.


title: Massouda Jalal

text: En octubre de 2004 fue miembro de la Administración de Karzai hasta julio de 2006, al frente del ministerio de Asuntos de la Mujer. Desde entonces ha criticado abiertamente al gobierno de Karzai por no avanzar significativamente la posición social de las mujeres.


title: Massouda Jalal

text: En enero de 2009, un artículo de Ahmad Majidyar del American Enterprise Institute incluyó a Jalal en una lista de quince posibles candidatas en las elecciones presidenciales afganas de 2009 sin embargo finalmente no participó. Sí participaron otras dos mujeres, Frozan Fana y Shahla Atta. Entre las dos obtuvieron una parte menor del voto popular que Jalal obtuvo por su cuenta.


title: Massouda Jalal

text: Permaneció soltera hasta los 30 años y tuvo la oportunidad -explica- de elegir a su marido, Faizullah Jalal, de quien ha tomado el apellido, profesor de Relaciones Internacionales en la Universidad de Kabul. Tienen tres hijos. Massouda ha destacado en sus entrevistas el apoyo de su marido en su trayectoria política y el cuidado a sus hijos.


title: Surintendante de la Maison de la Reine

text: Surintendante de la Maison de la Reine ("Superintendenta de la Mansión de la Reina"), o solo "Surintendante", fue la dama de honor mayor en la corte real de Francia desde 1619 hasta la revolución francesa. La "Surintendante" fue seleccionado entre los miembros de la más alta nobleza francesa.


title: Surintendante de la Maison de la Reine

text: La oficina fue creada en 1619. La "Surintendante" y la "Gobernadora de los Niños Reales de Francia" fueron las únicas mujeres que ocuparon cargos en Francia que hicieron un juramento de lealtad al Rey.


title: Surintendante de la Maison de la Reine

text: La "surintendante" tenía casi las mismas tareas que la "dame d'honneur": recibir el juramento del personal femenino antes de asumir el cargo y supervisarlos a ellos y la rutina diaria de la reina, así como organizar las cuentas y la lista del personal, pero fue colocada en el rango encima de la dame d'honneur. Cada vez que la surintendante estaba ausente, la dame d'honneur la reemplazaba. El puesto de "surintendante" podía quedar vacante durante largos períodos, y fue abolido entre la muerte de María Ana de Bourbón en 1741 y el nombramiento de la princesa María Luisa de Saboya en 1775.


title: Surintendante de la Maison de la Reine

text: Durante el Segundo Imperio, el "Grande-Maitresse" era el equivalente de la "Surintendante", siendo formalmente la más alta funcionaria en la corte pero en la práctica con las mismas tareas que la dame d'honneur.


title: Leonardo Nazareno

text: Leonardo Gabriel Nazareno Benavides (Manta, Manabí, Ecuador; 30 de octubre de 1995) es un futbolista ecuatoriano que juega como volante en el Deportivo Quevedo de la Segunda Categoría de Ecuador.


title: Leonardo Nazareno

text: Realizó las categorías formativas en el Manta FC en los años 2012 y 2013 jugando en la categoría sub-18.


title: Leonardo Nazareno

text: En el 2014 ficha por Liga de Portoviejo dónde llegó a debutar pero solo jugó tres partidos sin llegar a marcar goles, razón por la que tuvo que volver nuevamente a las reservas del Manta FC aunque nuevamente regresa a Liga de Portoviejo para jugar en la categoría sub-18 donde jugó 11 partidos y marcó 4 goles; en el 2015 es ascendido al primer plantel de la "capira" que jugaba en la Serie B llegando a jugar cuatro partidos pero sin poder marcar en primera B.


title: Leonardo Nazareno

text: En el 2016 pasa al Galácticos FC, equipo del ascenso ecuatoriano dónde solamente tuvo la oportunidad de jugar un partido.


title: Leonardo Nazareno

text: En el 2017 juega por los clubes Cristo Rey y Atlético Portoviejo; posteriormente en el 2018 es fichado por el Ágilas de Santo Domingo llegando a jugar 20 partidos y marcando 10 goles.


title: Leonardo Nazareno

text: En el 2019 pasa a jugar al Deportivo Quevedo dónde tuvo su mejor temporada como futbolista llegando a marcar 29 goles en 23 partidos jugados.


title: Copycat (canción de Billie Eilish)

text: «Copycat» —en español: «"Imitador»"— es una canción de la cantante estadounidense Billie Eilish. Se lanzó el 17 de julio de 2017, a través de Interscope Records y Darkroom Records, como parte de la promoción de su EP debut "Don't Smile at Me" (2017). La pista fue escrita por la cantante junto a su hermano Finneas O'Connell. Alcanzó la certificación de platino en Estados Unidos, Canadá y Australia, mientras que en el Reino Unido alcanzó la certificación de plata.


title: Copycat (canción de Billie Eilish)

text: En una entrevista con Genius, Eilish mencionó que escribió la canción con su hermano sobre una niña que copia todo lo que hace. Ella comentó «Escribo principalmente con mi hermano, en esta canción, estábamos en su habitación, y pensé," ¡Yo! Hay una chica jodida y ella sigue haciendo todo lo que yo hago. Y quizé escribir sobre eso». La canción fue escrita por Billie Eilish junto con Finneas O'Connell, mientras que la producción fue llevada a cabo por este último.


title: Copycat (canción de Billie Eilish)

text: «Copycat» alcanzó la posición doce en "lista de" canciones "Billboard" Bubbling Under Hot 100 de Estados Unidos. La canción más tarde se estrenó en la lista Alternative Digital Song Sales, también de "Billboard". El sencillo logró la certificación de platino en Estados Unidos, Canadá y Australia, mientras que en el Reino Unido alcanzó la certificación de plata.


title: Mariela Condo

text: Mariela Condo (Cacha Puruhá, Chimborazo, Ecuador, 1983) es una cantante y compositora indígena ecuatoriana.


title: Mariela Condo

text: Nació en el año 1983 en Cacha Puruhá reconocida comunidad indígena de la provincia de Chimborazo. Su interés por la música surgió desde temprana edad ya que desde su infancia demostró interés por la música, al aprenderse letras de canciones para arrullar su infancia.


title: Mariela Condo

text: Durante el transcurso de su vida, el arte fue un componente principal de su desarrollo, formando parte de varios eventos y encuentros donde la música y la cultura fueron principales. En sus primeros pasos en el mundo de la música se dieron al formar parte de varios coros y bandas musicales, donde su personalidad y sus raíces se daban a notar en cada interpretación.


title: Mariela Condo

text: Mariela Condo tuvo la suerte de crecer en una familia donde el canto era presenciado a cada momento, lo cual le permitió desarrollarse como cantante. Su abuela paterna, al verla cantar todo el tiempo cuando era niña, solía decirle que cuando sea grande va a ser una buena cantante, y esto le motivó a seguir con su vida artística. Asimismo, su abuela materna, al ser apegada al canto, le enseñó muchas cosas sobre esto a Mariela, entre las cuales la más importante fue el verdadero significado de cantar. Cuando tenía ocho años, Mariela se presentó formalmente por primera vez en Riobamba, donde tuvo la oportunidad de formar parte de una cantata, la cual se basó en un cuento infantil. Cuando terminó la escuela se inscribió en un colegio de música llamado General Vicente Andaguirre, el único dentro de la ciudad de Riobamba. Después de pasar un año en ese colegio, su familia decidió mudarse a Quito, la capital, donde asistió durante algunos años al Conservatorio Nacional de Música.


title: Mariela Condo

text: Al terminar el colegio, Condo se tomó dos años para poder estudiar música. En ese periodo de tiempo formó parte de grupos de coro hasta que, con la ayuda de su madre, se inscribió en la Universidad San Francisco de Quito para estudiar Música. Durante su vida universitaria Mariela desarrolló su primer disco, recopilando varias cosas, entre ellas cantos de sus abuelitos en el idioma quichua. Un aspecto importante de su primera producción es que los temas fueron creados en quichua para así poder recordar su idioma de origen, el cual lo dejó de practicar desde los siete años de edad. Cinco años más tarde desarrolló su segundo disco, en el cual se refleja su búsqueda interior profunda.


title: Mariela Condo

text: Condo desde pequeña participó en presentaciones escolares en Chimborazo, además fue parte de festivales corales internacionales junto con el grupo ecuatoriano Yarina, que fue ganador de un Nammy en el 2005.


title: Mariela Condo

text: La cantante, autora y compositora Mariela Condo ha compartido escenario con artistas reconocidos como : Lila Downs, de México ; Martha Gómez, de Colombia; Victoria Villalobos y Omar Camino, de Perú ; Beto Gómez y Aarón Cruz, de México ; y Juan Quintero,de Argentina.


title: Mariela Condo

text: Condor participó en varios encuentros internacionales representando al Ecuador entre estos se encuentran : el “XVIII Festival Internazionale di Poesía” en Génova, Italia (2012); La Feria “Expo Milano 2015”, en el “Encuentro de Cantautores” en Lima, Perú (2015), también fue parte de la ceremonia oficial de la UNESCO para la declaración como Patrimonio Cultural de la Humanidad al Qhapac Ñan (Camino del Inca), en Cusco, Perú (2014).


title: Mariela Condo

text: La artista participó en el Festival Womad, uno de los encuentros musicales más importantes del mundo, en 2016, compartió escenario con Alex Alvear


title: Mariela Condo

text: En el 2012 Condo gana el Premio al Mérito Cultural “Medalla Bicentenaria” otorgado por el Ministerio de Cultura del Ecuador, en el 2013 se hace acreedora del premio "Canción Imprescindible”galardón promovido por Radio Pública del Ecuador.


title: Mariela Condo

text: Su primera discografía fue "Shuk shimi, waranka shimi" en 2007, producción que recopiló cánticos en quichua de sus abuelos, comunidades y canciones de Erique Males.


title: Mariela Condo

text: Luego de 5 años sacó su producción discográfica Vengo a ver, donde incluyó 13 temas inéditos y canciones de sus abuelos como "Manila" y "Kikilla".


title: Estadio Andrés Bedoya Díaz

text: El Estadio Andres Bedoya Diaz es un recinto deportivo. Se ubica en el distrito de Ate.


title: Estadio Andrés Bedoya Díaz

text: Es bueno precisar que el estadio se ubica dentro del Complejo Deportivo Residencial Ollantaytambo, que además cuenta con un coliseo multiusos llamado Luisa Cervera Cevedón con capacidad aproximada de 1,600 espectadores y un edificio de Residencia Deportiva con 4 pisos, 2 ascensores, uno de ellos especial para discapacitados, residencia para deportistas, áreas administrativas, académicas, gimnasio completo con capacidad para 362 deportistas, el cual se construye en un área aproximada de 1,380 metros cuadrados. Finalmente, 439 estacionamientos para autos y 2 para buses con veredas adoquinadas, 2 boleterías y una caseta de vigilancia.


title: Carlos Gunter de Schwarzburgo-Rudolstadt

text: El Conde Carlos Gunter de Schwarzburg-Rudolstadt (6 de noviembre de 1576 - 24 de septiembre de 1630 en Kranichfeld) fue un noble alemán. Fue el Conde gobernante de Schwarzburgo-Rudolstadt de 1605 a 1612 y después el Conde gobernante de Hohenstein, Señor de Rudolstadt, Leutenberg, Blankenburg, Sondershausen y Arnstadt desde 1612 hasta su muerte.


text: Carlos Gunter fue el hijo mayor del Conde Alberto VII de Schwarzburgo-Rudolstadt y su primera esposa Juliana de Nassau-Dillenburg. Sus hermanos fueron Luis Gunter I y Alberto Gunter.


text: Recibió una educación privada y en 1593, a la edad de 17 años, se enroló en la Universidad de Jena. Estudió allí hasta 1596; en el semestre de verano de 1597, estudió en la Universidad de Leipzig. En 1598, fue a la Academia en Estrasburgo, donde probablemente estuvo hasta 1600. Su profesor Melchior Junius alabó a Carlos Gunter como un estudiante excepcionalmente diligente en sus "Orationes".


text: Después de la muerte de su padre en 1605, Carlos Gunter gobernó Schwarzburgo-Rudolstadt durante seis años, con el consentimiento de sus hermanos. En 1612, los hermanos decidieron dividirse la herencia. Carlos Gunter recibió la parte alrededor de Rudolstadt, Alberto Gunter recibió la parte alrededor Ilmenau, y Luis Gunter I recibió el área alrededor de Frankenhausen. En 1624, Alberto Gunter y Luis Gunter se intercambiaron las partes que poseían, en el Tratado de Érfurt.


text: En 1609, Carlos Gunter inició la construcción de una escuela en Rudolstadt. La escuela fue inaugurada en 1611. El 13 de junio de 1613, contrajo matrimonio con Ana Sofía, una hija del Príncipe Joaquín Ernesto de Anhalt. Carlos Gunter y Ana Sofía eran unos partidarios entusiastas del pedagogo reformador Wolfgang Ratke.


text: El Príncipe Luis I de Anhalt-Köthen admitió a Carlos Gunter como miembro de la Sociedad Fructífera en 1619, probablemente el 5 de septiembre. Recibió el sobrenombre de "der Vermehrende" ("la Proliferación") y el lema "Hundertfältig" ("por cien veces"). Su emblema fue una mazorca de maíz turca () con varias espigas abiertas. Fue el número 23.


text: Carlos Gunter murió el 24 de septiembre de 1630, a la edad de 54 años. Como no tenía hijos, fue sucedido por su hermano Luis Gunter I.


title: Mimi Barona

text: Dominic "Mimi" Barona (Montañita, Santa Elena, 10 de febrero de 1991) es una surfista ecuatoriana, que se convirtió en campeona sudamericana de la World Surf League (WSL) en 2018.


title: Mimi Barona

text: Barona comenzó a surfear cuando tenía 13 años, gracias a la influencia de su hermano mayor, Israel. Reside en Montañita, una de las capitales del surf ecuatoriano, lo cual le permite entrenar diariamente para perfeccionar su técnica. Empezó a seguir de a poco el circuito Alas en Perú, después en Costa Rica y Panamá manteniendo el sueño en ser campeona latinoamericana. Al principio no fue fácil para ella por asuntos económicos y por falta de práctica, sin embargo, Mimi logró evadir los obstáculos para luego convertirse en toda una campeona. Entrena con la ayuda de Rubén Andrade, Carlos Goncálvez y Pablo Borja. Declaró que el exatleta cuencano, Jefferson Pérez, es su inspiración y motivación para ser la mejor surfista ecuatoriana.


title: Mimi Barona

text: En 2014, la joven surfista ganó segunda posición en el ISA 50TH World Surfing Games que se efectuó en Punta Rocas, Perú. En este evento, Mimi consiguió la puntuación más alta en una ronda en la historia del evento, sin embargo, la surfista peruana Analí Gómez obtuvo la victoria con un puntaje de 12.86 mientras que Mimi obtuvo la puntuación de 12.53. Respecto al Equipo Ecuatoriano de Surf consiguió una merecida quinta plaza con 8330 puntos, por detrás de Perú, Australia, Argentina y Costa Rica.


title: Mimi Barona

text: Se convirtió en campeona sudamericana de la World Surf League (WSL) en 2018 con un puntaje de 4310 seguido de la peruana Melanie Giunia quien llegó a 3260 unidades. De igual manera es ganadora del premio Corona Pro Surf Circuit, en la categoría de damas, organizado por la Organización Nacional de Surf, en la playa de Middles, Isabela, Puerto Rico en el año 2019. Participaron un total de 12 países con una duración de tres días. Además, se añadió una nueva regla de competición llamado el "equal gender pay" que significa que tanto la categoría masculina como femenina recibirá el mismo monto de dinero por llegar al primer lugar en la competencia, el monto que la Organización Nacional de Surf otorgó al primer puesto fue 10 mill dólares americanos, mientras que el torneo otorgó un total de 45 mill dólares en premios. De la misma forma, Mimi mandó un mensaje de fortaleza para los ecuatorianos durante las manifestaciones sociales ocuridos en Quito, Ecuador en octubre de 2019.


title: Mimi Barona

text: La joven surfista Mimí Barona, también participó en los Juegos Panamericanos de Lima en 2019. Logró asegurar así su clasifiicación a las semifinales del open femenino de surf. La competición dio lugar en la playa de Puntas Rocas ubicado en Lima, Perú y se impondría en la tercera ronda frente a su competidora de origen mexicano Shelby Detmers con un total de 12.24 puntos frente a 10.66 de su contrincante mexicana.  No consiguió la clasificación directa a los juegos olímpicos, cayendo frente a la peruana Daniella Rosas, pero tuvo una participación destacada en los Juegos Panamericanos de Lima, logrando la medalla de plata en la final de Surf Open..


title: Mimi Barona

text: En octubre de 2019, Barona obtuvo el título en damas de la edición 35 del Corona Pro Surf Circuit, que tuvo lugar en la playa de Middles de Isabela, en Puerto Rico.


title: Mimi Barona

text: Mimi logró su clasificación a Tokio 2020 en el ISA World Surfing Games 2021, realizado en El Salvador. Siendo la primera ecuatoriana en participar en la modalidad de Surf en unos Juegos Olímpicos. Mimi obtuvo el puesto 19 cayendo eliminada en segunda ronda con un puntaje de 8.87.


title: Mimi Barona

text: En el 2021, Mimi logró clasificar a los Challenger Series, donde lamentablemente no consiguió clasificar al Championship Tour del 2022. Por otro lado, Mimi obtuvo la medalla de oro en la última competencia del Alas Pro Tour, realizado en la playa Punta Rocas en El Salvador. Esta competencia de 6 estrellas le permitió quedarse con el sexto lugar en el ranking regional del Alas Pro Tour con un puntaje de 3488 puntos. Mientras que, en el QS, Mimi ocupó el puesto 13 del ranking Sudamericano.


title: Mimi Barona

text: - Reconocimiento por el presidente de la FES (Federación Ecuatoriana de Surf) por haber sido campeona del Tour Latinoamericano ALAS 2011.


title: Mimi Barona

text: - Campeona Sudamericana de la World Surf League (WSL) 2018


title: Marisol Landázuri

text: Narcisa Marizol Landázuri Benítez (Esmeraldas, 20 de agosto de 1992) es una velocista ecuatoriana.


title: Marisol Landázuri

text: Nació en la provincia de Esmeraldas el 20 de agosto de 1992. Estudió en la Universidad Estatal de Guayaquil. Marizol cuenta con una larga trayectoria en la disciplina del atletismo. Su pasión por el deporte inicia desde temprana edad, a los nueve años empezó a competir en los mejores escenarios nacionales e internacionales como: Juegos Olímpicos de Río de Janeiro de 2016, el Grand Prix Colombia 2017, el Campeonato Mundial de Atletismo IAAF Londres 2017, y los Juegos Bolivarianos Santa Marta 2017.


title: Marisol Landázuri

text: Marizol se destaca especialmente en los 100 y 200 metros planos. Además forma parte del equipo ecuatoriano de Postas 4 × 100 m, reconocido por ser sumamente competitivo a nivel mundial.


title: Marisol Landázuri

text: Marizol Landázuri posee una larga trayectoria en el atletismo.


title: Marisol Landázuri

text: La atleta ecuatoriana, obtuvo la medalla de Oro rompiendo sus propios records en las pruebas de 100 y 200 metros planos en el Campeonato Nacional de Atletismo Grand Prix Richard Boroto, realizado en la ciudad de Cuenca, en marzo de 2019.  Marizol se caracterizó por haber conseguido la medalla de oro en los 100 metros de los Juegos Sudamericanos de Bolivia.


title: Marisol Landázuri

text: Posteriormente criticó a los organismos encargados de la protección e impulso de los deportistas, indicando que no recibió apoyo económico por parte del “Plan de Alto Rendimiento” del atletismo ecuatoriano. Por tal motivo, señaló “esta medalla no es ni del Ministerio del Deporte ni de la Federación Ecuatoriana de Atletismo, es del país y de todas las personas que me ayudaron”.


title: Marisol Landázuri

text: Consiguió financiamiento de distintas empresas que le permitieron continuar con sus ciclos de entrenamiento en España y Estados Unidos y así participar en los Juegos Sudamericanos de 2018, con un récord de 11 minutos con 12 segundos.


title: Marisol Landázuri

text: Debido a la marca establecida ha recibido propuestas para competir en Europa y ahora con el financiamiento de amigos y familiares ya firmó contrato con su nuevo club en España.


title: Marisol Landázuri

text: Landázuri estuvo inscrita en el equipo de 30 competidores ecuatorianos para el Panamericano de Lima. No obstante, debido a una ruptura del bíceps femoral derecho, y tras el diagnóstico médico, se le suspendió toda actividad deportiva, añadiendo además el proceso de rehabilitación de 30 días.


title: Marisol Landázuri

text: Hace dos años fundó su empresa “La Costa Fresh”, en la ciudad de Quito.


title: Gustavo Cortez

text: Gustavo Orlando Cortez Quiñónez (Quinindé, Esmeraldas, Ecuador, 11 de octubre de 1997) es un futbolista ecuatoriano que juega como Lateral Izquierdo y su equipo actual es el Racing Club de la Liga Profesional Argentina.


title: Gustavo Cortez

text: Realizó las categorías inferiores en los clubes Panamá SC y Norte América.


title: Gustavo Cortez

text: Después sus derechos deportivos fueron adquiridos por Universidad Católica donde jugó en las categorías inferiores y reserva.


title: Gustavo Cortez

text: En el 2015 es ascendido al plantel principal; disputando con el club camarata la Copa Sudamericana 2019, dónde fueron eliminados ante Independiente de Argentina en los Octavos de final.


title: Gustavo Cortez

text: En agosto de 2021 fue fichado a préstamo por un año por Racing Club de la Primera División de Argentina.


title: Gustavo Cortez

text: Fue convocado a la Selección sub-20 de Ecuador.


title: Bored (canción de Billie Eilish)

text: «Bored» —en español: «"Aburrido»"— es una canción de la cantante estadounidense Billie Eilish. Se lanzó el 30 de marzo de 2017, a través de Interscope Records y Darkroom Records, como sencillo de la banda sonora de la serie "13 Reasons Why." La pista fue escrita por Aron Forbes, Tim Anderson y Finneas O'Connell. Alcanzó la certificación de oro en Estados Unidos, y Australia.


title: Bored (canción de Billie Eilish)

text: La canción trata principalmente de una relación que no va a ningún lado. En una entrevista, Eilish comentó: «Está inspirado en estar atrapado en una relación que no va a ninguna parte... cuando estás en un lugar tóxico con alguien y te tratan mal durante tanto tiempo, que al final te terminas acostumbrado.


title: Bored (canción de Billie Eilish)

text: La pista fue escrita por Aron Forbes, Tim Anderson y Finneas O'Connell, mientras que la producción fue llevada a cabo por este último.


title: Bored (canción de Billie Eilish)

text: El video musical de «Bored» se lanzó el 26 de junio de 2017. Presenta a Eilish con un traje azul, bailando alrededor de una larga escalera con altavoces.


title: Bored (canción de Billie Eilish)

text: El sencillo logró la certificación de platino en Australia en el año 2019, mientras que en Estados Unidos alcanzó la certificación de oro el 27 de septiembre de 2019.


title: Bored (canción de Billie Eilish)

text: Descarga digital


title: Zoila Espinoza Minda

text: Zoila Úrsula Custodia Espinoza Minda, (Ambuquí, 14 de septiembre de 1933 - 29 de agosto de 2017) conocida en el Valle del Chota y en la provincia de Imbabura como ‘Mamá Zoilita’, y a escala nacional como "La Reina de la Bomba".


title: Zoila Espinoza Minda

text: Zoila fue hija de un guardia de estanco y de una agricultora. Hasta la edad de 15 años trabajó duro junto a sus hermanos. Y después siguió trabajando por sus hijos en su natal Ambuquí y en Ibarra. Siempre se sintió bendecida y encontraba siempre el lado bueno en las situaciones difíciles tal como le enseñaron sus padres.


title: Zoila Espinoza Minda

text: Falleció el 29 de agosto de 2017, a los 84 años de edad. Zoila Espinoza se dedicó al activismo y gestión cultural. La causa de su muerte se le atribuye a los problemas del corazón que tuvo que soportar a lo largo de su vida.


title: Zoila Espinoza Minda

text: De pequeña, realizó sus estudios hasta el cuarto año de educación básica en la escuela del Valle del Chota. Sin embargo, la mayor parte de su vida la pasó en la ciudad. En Quito vivió por 17 años, después vivió en Chalguayacu provincia de Imbabura y finalmente vivió en la ciudad de Ibarra por 39 años. Zoila tuvo una vida dura, sacó adelante a sus hijos, lavando ropa ajena.


title: Zoila Espinoza Minda

text: A sus 40 años descubrió su pasión por el baile. Esto, se dio debido a que su trabajo de lavandera y empleada doméstica empezó a escasear. Su baile se volvió atractivo en poco tiempo dentro del Valle del Chota. Y después, de pronto su baile también se volvió popular con los citadinos. El baile le encantaba debido a que se sentía feliz y podía, de esa manera, transmitir sentimientos, tradiciones y equidad para las luchas sociales de su pueblo (como el racismo). Llegó a otras latitudes con su baile y puso el nombre del Ecuador en alto con su talento.


title: Zoila Espinoza Minda

text: Fue reconocida en todo el país por su profesión como bailarina de bomba, era respetada y apreciada por los miembros del pueblo del Valle del Chota e Ibarra por mantener viva la cultura del pueblo. Zoila bailaba por el amor al arte y la cultura; no solía recibir ninguna remuneración económica por bailar. Además, era fanática de la escritura y la poesía; Zoila escribía y recitaba coplas en su tiempo libre cuando no se encontraba bailando.


title: Zoila Espinoza Minda

text: Contaba Zoila que la Bomba ecuatoriana propiamente no se baila con la botella en la cabeza. Un cuento oral dice que quien inició esta costumbre fue Pastora Chalá, que trabajaba en la hacienda de Abraham Herrera, el cual escribió una canción por la llegada del tren a sus tierras y les pidió a los hermanos Espinoza que le pongan la música. Tras varias horas de trabajo, lo lograron y ahí estaba Pastora, quien muy emocionada dijo "patrón de la emoción, voy a bailá con la botella sin tené," y así inició el baile con la botella al son de la nueva canción.


title: Zoila Espinoza Minda

text: El Municipio de Ibarra le otorgó un reconocimiento post mortem.


title: Mónica Vásquez Baquero

text: Mónica Vásquez Baquero es una cineasta ecuatoriana cuyas producciones han destacado a nivel nacional e internacional, es considerada una de las precursoras del «cine documental indigenista»


title: Mónica Vásquez Baquero

text: Estudió periodismo y se graduó, aunque no ejerció su profesión. En 1980 empezó a hacer documentales y películas, y lo hizo hasta 1991. Empezó con un documental, después hizo una película. En 1981 se da el lanzamiento de la Revista Especializada en Cine y Medios de Comunicación donde Mónica fue jefe de Redacción, inicia a convivir con el cineasta Ulises Estrella Moya. Mónica dejó de hacer cine en 1991 ya que conoció a un alemán quien se convertiría en su esposo, Decidieron ir a vivir al extranjero.  Ecuador empieza a participar en el "Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana" y varios filmes de Mónica Vásquez fueron presentados, entre ellos están: ""Camilo Egas, Pintor de nuestro tiempo", "Madre Tierra", "Éxodo sin causa", "La Otra Luz", "Diario de una Obrera" y "MAMA PACHA""


title: Mónica Vásquez Baquero

text: En enero de 1984 se estrena el cortometraje documental ""MADRE TIERRA"" el film obtiene los siguientes premios:


title: Mónica Vásquez Baquero

text: - Premio CINED, otorgado al mejor film didáctico por el "Ministerio de educación de Cuba;" mención especial en el "Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana," por la "Federación de Cine Clubes"


title: Mónica Vásquez Baquero

text: - "ESPIGA DE ORO", en el Festival Mundial de Cine Agrario en Berlín Occidental (1984)


title: Mónica Vásquez Baquero

text: - "TORRE DE BRONCE" de la sección Campo en General en el octavo Certamen Internacional de Cine Agrario de Zaragoza-España (1958)


title: Mónica Vásquez Baquero

text: - Premio del Jurado Internacional "Agrofilm" en Nitra-Cheslovaquia (1985)


title: Darodíes

text: Los darodíes, daroditas o clan Darod (en somalí: "Daarood", ) es una tribu árabe de Somalia. El antepasado de este clan fue Abdirahman bin Isma'il al-Jabarti, más comúnmente conocido como Darood. El clan darodí es la tribu más grande del Cuerno de África, con un amplio territorio tradicional.


title: Darodíes

text: Los darodíes de Somalia viven principalmente en los estados de Jubbalandia y Puntlandia, así como en las regiones norteñas de Sool, Sanaag y Cayn. Además, el clan tiene una presencia importante en Koonfur-Galbeed y Galmudug. En Etiopía, se pueden encontrar ramas de esta tribu en región oriental de Ogaden, mientras que en Kenia se encuentran en la Provincia Nororiental.


title: Darodíes

text: Según los primeros libros islámicos y la tradición somalí, el descendiente de Aqeel Abu Talib ibn Abd al-Muttalib Al-Qurashi, Abdirahman bin Isma'il al-Jabarti (Darod), un hijo del jeque sufí Isma'il al-Jabarti de la orden Qadiriyyah, huyó de su tierra natal en Arabia tras una disputa con su tío. Durante los siglos X-XI, se cree que Abdirahman se estableció en el norte de Somalia, al otro lado del Mar Rojo, y se casó con Dobira, la hija del jefe del clan Dir. Se dice que esta unión dio origen a la familia darodí. Por lo tanto, estableció lazos matrilaterales con la tribu protosomalí de Samaale.


title: Darodíes

text: Según el antropólogo británico y veterano de los estudios somalíes Ioan Lewis, las tradiciones de descendencia de familias árabes nobles relacionadas con el profeta Mahoma son probablemente expresiones figurativas de la importancia del Islam en la sociedad somalí. Sin embargo, "hay un fuerte componente históricamente válido en estas leyendas que, en el caso de los darodíes, se confirma en la práctica actual de un representante de los dirís que oficia en la ceremonia de instalación del jefe de la familia Darod".


title: Darodíes

text: Una tradición oral similiar se encuentra en la tribu de los Isaaq, de quienes se dice que descendieron del jeque Ishaq ibn Ahmad al-'Alawi, otro Banu Hashim que llegó a Somalia al mismo tiempo. Al igual que con el jeque Isaaq, también hay numerosas hagiologías existentes en árabe que describen los viajes, las obras y la vida en general del jeque Darod en el norte de Somalia, así como sus movimientos en Arabia antes de su llegada. Además de fuentes históricas como el "Aqeeliyoon" de Al-Masudi, un "manaaqib" moderno (una colección de obras) impreso en El Cairo en 1945 por el jeque Ahmad bin Hussen bin Mahammad titulado "Manaaqib as-Sheikh Ismaa'iil bin Ibraahiim al-Jabarti" también habla sobre el jeque darodí y su supuesto padre, Isma'il al-Jabarti, el último de los cuales está enterrado en Bab Siham, en el distrito de Zabid, en el oeste de Yemen.


title: Darodíes

text: La propia tumba del jeque darodí se encuentra en Haylaan, en las montañas Hadaaftimo en el norte de Somalia, y es escenario de frecuentes peregrinajes. Sheikh Isaaq está enterrado cerca en Maydh, al igual que Sheikh Harti, un descendiente de Sheikh Darod y el progenitor del subclan Harti Darod, cuya tumba se encuentra en la antigua ciudad de Qa’ableh.


title: Darodíes

text: El mawlid (cumpleaños) del jeque Darod también se celebra todos los viernes con una lectura pública de su "manaaqib".


title: Darodíes

text: Los darodíes fueron partidarios del Imam Ahmad ibn Ibrahim al-Ghazi durante su conquista de Abisinia en el siglo XVI; especialmente los subclanes Harti, Marehan y Bartire, que lucharon en la batalla de Shimbra Kure entre otras. En su "Futuh Al-Habash", que documenta esta campaña, el cronista Shihāb al-Dīn indica que 300 soldados hartis participaron en el ejército del sultanato de Adel del Imam Ahmad. Los describe como "famosos entre la infantería como espadachines impasibles" y como "un pueblo que no se rinde".


title: Darodíes

text: Se cree que los Darood o darodíes son el clan somalí más grande, tanto en términos de tamaño de la población como de habitación en la tierra. Los darodíes constituyen una mayoría en la región somalí de Etiopía con una población de alrededor de 4.439.147 y también son el clan somalí más grande en la provincia noreste de Kenia. Dentro de Somalia, los darodíes también son uno de los clanes más grandes, con fortalezas tradicionales en el norte, el moderno estado de Puntlandia, que está dominado por el subclan darodí de Harti. Además, las tribus de Marehan, Ogaden, Jidwaaq y Harti Darod también se establecieron más al sur, en la región de Gedo, así como en las regiones de Jubbada Dhexe y Jubbada Hoose. Los darodíes de Somalia se corresponden aproximadamente con los estados de Jubbalandia y Puntlandia.


title: Darodíes

text: Asentamientos importantes darodíes en Somalia incluyen Galcaio, Kismaayo, Bosaso, Las Anod, Buuhoodle y Garowe.


title: Darodíes

text: Los darodíes son también la tribu más grande en Jijiga, Etiopía, y en Garissa, Kenia.


title: José Pastene

text: José Pastene, fue un futbolista chileno de los años cuarenta que jugaba como defensa.


title: José Pastene

text: Sus inicios en el fútbol fueron en el Club Wanderers de Valparaísdo, donde fue recomendado por el mítico delantero Raúl Toro, quien le dijo a los dirigentes que debían de ficharlo de inmediato. Luego de jugar el campeonato profesional de Santiago en 1936 y 1937, el Club Colo Colo, se hizo con sus servicios.


title: José Pastene

text: La trascendencia de este jugador para la historia del fútbol chileno, deviene con la llegada de Franz Platko como director técnico del equipo. Este nuevo entrenador húngaro llegaba a Chile con la intención de plasmar en el campo todos los conocimientos adquiridos en su formación europea. Introdujo la noción del half policía, que consistía en retazar al centro half a la posición de back central, encargado de anticipar y marcar al delantero central del equipo rival. Para esto, pensó en Pastene, un jugador disciplinado y aplicado entre los dos back, como tercer defensa. Su experimento se estrenó en un amistoso contra el Club de Deportes Badminton en el estadio de carabineros, el 17 de mayo de 1941 con resultado de 6-1 a favor de Colo Colo. Con esto, Platko introducía el germen del zaguero central que marcaba a presión al centro delantero rival y de paso introducía la táctica de la WM en Chile. Al término de aquel año, Colo Colo salió campeón nacional y José Pastene se encumbraba como una de las figuras del cacique. El investigador histórico del deporte, don Patricio Leal, explica que el half policía era utilizado como una especie de volante de contención, que debía anular al creador del equipo rival (en esa época, el centrodelantero), que debía ser limpio en la entrada y con gran poder de anticipación. El primer half policía en la historia del fútbol chileno, fue Pastene, quien demostró un gran nivel, sin tener antecedentes o referentes tácticos dentro del país o el continente.


title: José Pastene

text: Las buenas actuaciones de este jugador, lo llevaron a la Selección Chilena en 1941, participando del Campeonato Sudamericano 1941. Jugó un total de 12 partidos de titular (más uno de suplente) por la selección chilena desde 1941 a 1945 en los tres campeonatos sudamericanos de ese período. Ya en 1946 vuelve a la quinta región a jugar por el club Everton de Viña del Mar, donde termina su carrera tempranamente en 1948, debido a problemas personales y a la pérdida de sus hijas.


title: Patología dual

text: Se denomina patología dual a la convergencia de un trastorno de adicciones y un trastorno psiquiátrico en un individuo. Estos pacientes presentan una mayor gravedad clínicamente y socialmente. Individualmente sufren una marginación, desempleo y más conductas agresivas que los individuos que solo sufren una patología. La patología dual no es situación excepcional ya que tiene un condición epidemiológica considerable. En diferentes estudios se encuentra que predomina la confluencia de esta patología frente a los individuos que padecen únicamente una patología entre un 15-80%.  Este extenso rango se produce por diversos factores:


title: Patología dual

text: Existen varias dificultades al identificar una patología dual a causa de los efectos que tienen las sustancias en el sistema nervioso central del individuo, esto muchas veces puede provocar una confusión ya que a veces dichos síntomas se parecen a muchos de los trastornos mentales. Un ejemplo de ello es el insomnio. Otra de las causas es que los trastornos psiquiátricos son síndromes que se diagnostican a través de unos patrones que tienen alguna validez clínica, en cambio las enfermedades tienen una fisiopatología conocida y unos identificadores biológicos más evidentes.


title: Patología dual

text: A mediados de la década de 1980, varias iniciativas comenzaron a combinar servicios de salud mental y trastornos por uso de sustancias en un intento de satisfacer esta necesidad. Estos programas trabajaron para cambiar el método de tratamiento para el uso de sustancias de un enfoque de confrontación a uno de apoyo. Aunque los estudios realizados por estas iniciativas no tuvieron grupos de control, sus resultados fueron prometedores y se convirtieron en la base de esfuerzos más rigurosos para estudiar y desarrollar modelos de tratamiento integrado.


title: Yuri Rozhdestvensky

text: Yuri Rozhdestvensky (21 de diciembre de 1926 - 24 de octubre de 1999) - Retórico, educador, lingüista y filósofo ruso. Rozhdestvensky comenzó su carrera académica escribiendo sobre gramática china; su segundo doctorado involucró el estudio y la comparación de 2.000 gramáticas y estableció varios idiomas universales; luego pasó al estudio comparativo de las tradiciones retóricas chinas, indias, árabes y europeas, y después al estudio de las leyes generales de la cultura. La influencia de Rozhdestvensky sigue siendo poderosa. En su vida, dirigió 112 tesis doctorales. Sus alumnos ahora imparten cursos de cultura, ecología de los medios, lingüística y teoría de la comunicación en las principales universidades de Rusia.


title: Yuri Rozhdestvensky

text: De modo similar al campo de la ecología de los medios que se desarrolló en Occidente, Rozhdestvensky estudió el papel de los medios de comunicación en la sociedad. Rozhdestvensky desarrolló la teoría del lenguaje en la era de la información. En ella dice que el lenguaje en la sociedad pasa por las siguientes etapas: La siguiente clasificación de textos refleja las etapas del desarrollo del lenguaje, mostrando la acumulación de géneros con la introducción de cada nuevo medio.Esta clasificación es abierta y está destinada a ser una herramienta viva: los nuevos géneros que aparecen con la invención de un nuevo medio como Internet se incluirán cómodamente en la lista como su siguiente nivel. Uno de los aspectos clave de la teoría del lenguaje en la era de la información es que los viejos géneros no desaparecen ni pierden importancia. Por el contrario, se fortalecen y crecen con la ayuda de las nuevas tecnologías.


title: Yuri Rozhdestvensky

text: Toda sociedad tiene los tres géneros preliterarios: diálogo oral, folklore y noticias. Durante miles de años, las sociedades humanas vivieron cómodamente con esos géneros, los perfeccionaron y cristalizaron las reglas de su uso.


title: Yuri Rozhdestvensky

text: En el folklore encontramos todo lo necesario para manejar la comunicación humana: reglas que prescriben escuchar antes de hablar (¡Dios te dio una boca y dos oídos!); reglas que prohíben el daño físico y emocional directo al oyente (no hablar de la cuerda en la casa del ahorcado) y reglas que prescriben pensar antes de actuar (pensar antes de saltar). El folklore se convierte en el depósito de la cultura porque es una forma de discurso al que cada miembro de una sociedad debe aceptar y prestar atención tantas veces como el texto del folklore se dirige al oyente. La regla principal de comunicación registrada en el folklore, no dañar al oyente, pone controles importantes y diferentes sobre el contenido de cada uno de los géneros anteriores.


title: Yuri Rozhdestvensky

text: El folklore nunca contiene una denigración directa de los miembros de la sociedad, y si se emiten críticas, las figuras del folklore son metafóricas: los animales aparecen en lugar de las personas. Las noticias pueden no incluir difamación: si lo hacen, se convierten en un rumor, una forma despreciada de susurro. El diálogo oral no puede contener mensajes perjudiciales para los participantes inmediatos de la conversación, pero puede tener contenido que denigra a un tercero, siempre que el contenido de la conversación permanezca confidencial.


title: Yuri Rozhdestvensky

text: Solo de manera lenta y relativamente reciente la escritura se filtra en la tabla de comunicación, primero como sellos e inscripciones sobre cosas (esfragística y epigrafía), luego como géneros escritos, siendo la literatura uno de ellos, uno bastante tardío, que viene después de los documentos y las cartas.


title: Yuri Rozhdestvensky

text: Con la aparición de la escritura, los géneros antiguos reciben una aportación de nueva energía: el folklore se puede grabar y almacenar, el diálogo oral puede implicar el intercambio de notas, las noticias se pueden grabar y difundir de forma confidencial. Los discursos públicos ahora pueden escribirse antes de pronunciarse, y se espera una mayor uniformidad en la gramática incluso en los géneros orales tradicionales.


title: Yuri Rozhdestvensky

text: Con la invención de la imprenta, crece el número de géneros. Una vez más, los viejos géneros no desaparecen, sino que se fortalecen con la nueva tecnología: ahora se puede publicar más de todo. Por ejemplo, la comunidad científica puede comenzar un intercambio de ideas más riguroso. Por otro lado, escribir y publicar literatura de ficción se convierte en una industria importante.


title: Yuri Rozhdestvensky

text: La tecnología electrónica trae consigo la comunicación masiva. El uso del ordenador influyó en casi todos los géneros de la lista (por ejemplo, documentos y diálogo oral, modificado y mejorado por el correo electrónico) y agregó otros nuevos, como los blogs y los sitios web, que no estaban en el cuadro de Rozhdestvensky, pero encajan cómodamente, como nuevos elementos en la lista de Mendeleev.


title: Yuri Rozhdestvensky

text: En la era de la información, es importante estudiar los nuevos géneros y la influencia de los nuevos medios en los viejos géneros. También es importante entender que la explosión de nuevas tecnologías ya ha sucedido antes: así fue con la invención de la escritura, con la imprenta, el telégrafo y la radio. La humanidad se ha enfrentado con éxito a las anteriores explosiones tecnológicas y expansiones de géneros, y ahora se está enfrentando a otro paso en el mismo camino. En la tradición occidental, Marshall McLuhan y Neil Postman han expresado ideas similares.


title: Yuri Rozhdestvensky

text: Rozhdestvensky fundó una vibrante escuela de estudios culturales en la Universidad de Moscú Lomonosov, influyendo profundamente en los intelectuales rusos a través de sus escritos y enseñanza. Para hacer que la cultura sea susceptible al estudio organizado, Rozhdestvensky identifica, clasifica y describe los dominios de la cultura comunes a todas las sociedades humanas. Construye su plan sobre las tres partes del conocimiento enunciadas por John Locke (1690), descritas en su Ensayo sobre el entendimiento humano. Para Locke, "todo lo que puede caer dentro del alcance de la comprensión humana" es de tres tipos: físico (filosofía natural), práctico ("la habilidad de aplicar correctamente nuestros propios poderes y acciones, para el logro de cosas buenas y útiles") y semiótico ("la naturaleza de los signos que utiliza la mente para comprender las cosas o transmitir su conocimiento a los demás"). Rozhdestvensky (1996) explica cómo los tres dominios de cultura comúnmente indicados: físico, material y espiritual, pueden interpretarse como relaciones entre los vectores de los tres dominios de conocimiento de Locke (físico, práctico y semiótico).


title: Yuri Rozhdestvensky

text: Para hacer que el campo sea susceptible de estudio en su totalidad, Rozhdestvensky también introduce su división de la cultura e la de una persona, de una organización y de una sociedad entera. La cultura de una persona existe dentro de esa persona y está disponible para otras personas que están en contacto con él / ella. Son las habilidades y el conocimiento de la persona. La cultura de toda una sociedad es impersonal, se conserva en archivos, museos, bibliotecas y es (o al menos debería ser) accesible para todos los miembros de la sociedad. La relación de los dos ámbitos forma una matriz:  Según Rozhdestvensky, la cultura física contiene los siguientes aspectos vitales: higiene, parto y control de la natalidad, juegos, ritos, dieta, seguridad, etc. La cultura material contiene las razas de animales, plantas, suelos cultivados, edificios, herramientas, caminos y transporte, tecnología de comunicación. La cultura espiritual contiene la moralidad (tribales, religiosas, profesionales, niveles nacionales y globales), la belleza (arte aplicado y no aplicado) y el conocimiento (información, sabiduría, incluyendo religiones, ciencia).