title: María Juana Heras Velasco

text: Luego de una inundación ocurrida en el taller donde la artista había trabajado los últimos 20 años, se realizaron una serie de reparaciones que permitieron generar allí las condiciones ambientales adecuadas para albergar su legado. Así, en 2015, se pudo concretar un importante objetivo: reunir en su taller el conjunto de sus obras, sus herramientas, y su archivo completo, hasta entonces disperso. Así nació el Archivo Taller Heras Velasco con el objetivo de contribuir activamente a la investigación, conservación y difusión su obra. Actualmente el ATHV responde solicitudes de investigadores, curadores, docentes e instituciones del campo del arte, brindando información, gestionando préstamo de obra para distintas exposiciones. Brinda, también, información necesaria para la restauración de obras pertenecientes a colecciones privadas y públicas, entre ellas, el Museo Nacional de Bellas Artes y el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires.


title: María Juana Heras Velasco

text: En 2019 el Archivo Taller Heras Velasco firmó un convenio con el Instituto de Investigación en Arte y Cultura “Dr. Norberto Griffa” de la Universidad de Tres de Febrero para avanzar en su digitalización, con el objetivo de brindar acceso público al archivo. A medida que son procesados y digitalizados, los documentos son incorporados a la base de datos del Archivo IIAC, donde se encuentran disponibles para la consulta abierta y gratuita.


title: El ciruja

text: El ciruja es un tango cuya letra pertenece a Francisco Alfredo Marino en tanto que la música es de Ernesto de la Cruz, que se estrenó en 1926 en el café El Nacional de la ciudad de Buenos Aires. El protagonista es descripto como "hábil para el tajo", esto es para el manejo del cuchillo, y de ahí derivaría su apodo que da nombre al tango.


title: El ciruja

text: Alfredo Marino (barrio de Almagro, Buenos Aires, Argentina; 30 de enero de 1904 – Ibidem, 21 de marzo de 1973), cuyo nombre completo era Francisco Alfredo Filiberto Marino fue un guitarrista, cantor, compositor y actor de cine y teatro. También fue locutor y actor en LR1 Radio El Mundo y llegó a ser por dos años su director artístico. La letra de tango de "El ciruja" es su obra más conocida.


title: El ciruja

text: Ernesto de la Cruz ( Concordia (Entre Ríos), Argentina, 8 de septiembre de 1898) – (Buenos Aires), ídem, 14 de noviembre de 1985 ) fue un músico cuyo nombre completo era Ernesto Natividad de la Cruz que se dedicó al género del tango. Tenía el apodo de "Negro", fue bandoneonista, director de su propia orquesta y compositor de tangos, algunos de los cuales tuvieron amplia difusión, pero en especial es recordado como autor de la música de "El ciruja".


title: El ciruja

text: Cuenta Ernesto de la Cruz que estudiaba con el maestro Gilardo Gilardi, quien tenía sobre el piano los libretos de la ópera "Urutaú " que estaba terminando y le preguntó qué se hacía primero, la poesía o la música. Gilardi le respondió que en todos los casos el poeta debe escribir primero y el músico después. Por aquella época frecuentaban el café El Nacional los cantores Pablo Eduardo Gómez y Alfredo Marino y, sabiendo que este último escribía, De la Cruz le pidió una letra. Marino le trajo la letra, en lunfardo, que en ese entonces no se estilaba, Gómez le puso el título y De la Cruz la musicalizó. Así nació "El ciruja ", que Gómez estrenó con la orquesta de De la Cruz en el café el 12 de agosto de 1926 sin que sus autores imaginaran su éxito posterior.


title: El ciruja

text: Según Francisco García Jiménez, Marino le apostó a Ernesto de la Cruz que escribiría una letra que sería un muestrario completo de palabras arrabaleras y ahí nació "El ciruja".


title: El ciruja

text: En cinco meses se vendieron 150.000 ejemplares de partituras y el mismo año lo grabó Carlos Gardel en el sello Odeón, al año siguiente lo hizo Rosita Quiroga para RCA Victor e Ignacio Corsini para Odeón. Otras de las muchas grabaciones fueron de Alfredo de Ángelis con Julio Martel en 1949, la orquesta de Francini-Pontier con Julio Sosa en 1950, Edmundo Rivero con orquesta para el sello TK en 1958, Mariano Mores con la voz de Néstor Fabián en 1963.


title: El ciruja

text: José Gobello escribió que "El ciruja" era, junto a "La gayola" y "Barajando", “los últimos tangos malandras”y que “…en la última estrofa Marino logra el verso más perfecto que haya enriquecido jamás la literatura tanguística, “campaneando un cacho ‘e sol en la vedera…”. La miseria física, la desmoralización, no han logrado nunca expresarse de modo tan elocuente”.


title: El ciruja

text: Por su parte Horacio Salas dijo que era “la cumbre de los tangos lunfardos. Los versos condensan una historia desoladora, un camino sin esperanzas, necesariamente escéptico, resignadoy Meri Franco-Lao escribió que es “un tango antológico como lunfardo, con una intransferible poesía en los últimos versos”. A partir de 1943 dentro de una campaña iniciada por el gobierno militar que obligó a suprimir el lenguaje lunfardo, como así también cualquier referencia a la embriaguez o expresiones que en forma arbitraria eran consideradas inmorales o negativas para el idioma o para el país, Marino debe reescribir la letra para que se permita su difusión y la nueva versión aprobada en agosto de 1948 que modifica completamente el sentido de la poesía y se convierte en un texto anodino e insostenible.


title: El ciruja

text: Veamos como ejemplo la segunda estrofa original:  La nueva segunda estrofa es la siguiente: En 1949 directivos de Sadaic le solicitaron al administrador de Correos y Telecomunicaciones en una entrevista que se las anularan, pero sin resultado. Obtuvieron entonces una audiencia con Juan Domingo Perón, electo presidente por votaciones en 1946, que se realizó el 25 de marzo de 1949, y el Presidente constitucional de los argentinos –que afirmó que ignoraba la existencia de esas directivas- las dejó inmediatamente sin efecto y "El ciruja" al igual que otros muchos tangos pudo volver a su nombre y letra anterioressi bien por temor de los músicos algunas piezas, como el tango "Al pie de la Santa Cruz" y la "Milonga del 900", siguieron ejecutándose con modificaciones en las partes a las que se podía asignar contenido político.


title: Castillo Caulfield

text: El Castillo Caulfield también conocido con el Castillo Caulfeild es una gran construcción en ruinas en Castlecaulfield, en el condado de Tyrone, en Irlanda del Norte. El edificio tenía tres pisos de altura con áticos, grandes ventanales y chimeneas altas. La forma de las paredes datan del 1282 a través de la dendrocronología y pueden haber pertenecido a un fuerte anterior. Quedan restos de la construcción significativos. La parte más antigua del edificio es la entrada, que tiene puertas al estilo Tudor. El escudo y armas de Caulfeild aparece en la entrada. Fue construido por Sir Toby Caulfeild entre 1611 y 1619 en el sitio del Castillo O´Donnelly anterior. Fue quemado en la Rebelión irlandesa de 1641 pero fue reparado y reocupado por los Caulfeilds hasta los años 1660. Oliver Plunkett dio una misa en el castillo en 1670, pero el castillo estaba en ruinas cuando John Wesley predicó allí en 1767.


title: Castillo Caulfield

text: Castillo Caulfield, en ruinas, Monumento Histórico Nacional en Lisnamonaghan, en Dungannon, con referencia: H7550 6260.


Anales del Instituto Fitotécnico Santa Catalina es una publicación editada por el Instituto Agrícola Santa Catalina, de la que se editaron 4 volúmenes entre 1939 y 1942. Se realizó una edición especial en 1963.


title: Ernesto de la Cruz

text: Ernesto Natividad De la Cruz (Concordia, Entre Ríos, 13 de septiembre de 1898 - Buenos Aires, 14 de noviembre de 1985) fue un músico argentino que se dedicó al género del tango. Fue bandoneonista, director de su propia orquesta y compositor de tangos, algunos de los cuales tuvieron amplia difusión, pero en especial es recordado como autor de la música del tango "El ciruja".


title: Ernesto de la Cruz

text: Cuando en 1908 falleció su padre, su madre trajo a toda la familia a Buenos Aires. Más adelante, cuando De la Cruz trabajaba en un taller, concurrió con otro muchacho amigo a un baile de patio donde un hombre muy bebedor tocaba el bandoneón, Instrumento totalmente desconocido para De la Cruz hasta ese momento que lo sorprendió porque “no entendía cómo hacía para tocar tantas teclas”.


title: Ernesto de la Cruz

text: Tres días después se enteró por su amigo que aquel músico vendía su instrumento, lo compró. Primero lo tocó de oído y más adelante, hacia fines de 1916, comenzó a estudiar con Ángel Fabrizio, un yesero del barrio de Chacarita. Más adelante, cuando ya tenía orquesta propia, estudió con Minotto Di Cicco, y además armonía con el maestro Gilardo Gilardi.


title: Ernesto de la Cruz

text: De la Cruz nunca había tocado fuera de su barrio, Villa Crespo, pero un día de 1923 vio un aviso solicitando una orquesta para trabajar en la cervecería alemana del Balneario Municipal. Formó esa orquesta, fue aceptado y al año siguiente debutaba en el café El Nacional, famoso café que fue la cuna de su popularidad; estaba ubicado en Corrientes y Carlos Pellegrini y fue conocido como "La Catedral del Tango". Allí sustituyó a Pacho Maglio con un conjunto en el que inicialmente estaban Antonino Cipolla en piano, Teodoro Maidana y Balerio en violines, Carlos Mores en batería, Alfredo Corletto en contrabajo y Luis Yankelevich en saxofón, en tanto De la Cruz tocaba el bandoneón y dirigía.  Por su orquesta pasaron reconocidos músicos como Carlos Di Sarli, Luis Brighenti, Manlio Francia, Antonio Rodio, Arturo Bernstein y Bernardo Germino.


title: Ernesto de la Cruz

text: Alrededor de 1924 debutó en radio en la emisora LOY, en la calle Boyacá, que luego de su compra por Jaime Yankelevich pasó a llamarse Radio Nacional primero y Radio Belgrano, después. En 1937 dejó esa emisor para pasar a desempeñarse en la orquesta estable de Radio El Mundo, con la que hizo una gira por todas las provincias con la audición Estampas Porteñas. También participó de las actuaciones que hizo aquella orquesta durante una temporada, en estadios de fútbol previa a las trasmisiones del fútbol que emitía la Cadena Azul y Blanca de Radio El Mundo. Además de un reemplazo que hizo para Julio De Caro, Ernesto de la Cruz también trabajó en la orquesta de Juan Migliore. Cuenta Ernesto de la Cruz que estudiaba con el maestro Gilardo Gilardi, quien tenía sobre el piano los libretos de la ópera "Urutaú" que estaba terminando y le preguntó qué se hacía primero, la poesía o la música. Gilardi le respondió que en todos los casos el poeta debe escribir primero y el músico después. Por aquella época frecuentaban el café El Nacional los cantores Pablo Eduardo Gómez y Alfredo Marino y, sabiendo que este último escribía, De la Cruz le pidió una letra. Marino le trajo la letra, en lunfardo, que en ese entonces no se estilaba, Gómez le puso el título y De la Cruz la musicalizó. Así nació "El ciruja", que Gómez estrenó con la orquesta de De la Cruz en el café el 12 de agosto de 1926 sin que sus autores imaginaran su éxito posterior.


title: Ernesto de la Cruz

text: Según Francisco García Jiménez, Marino le apostó a Ernesto de la Cruz que escribiría una letra que sería un muestrario completo de palabras arrabaleras y ahí nació "El ciruja ".


title: Ernesto de la Cruz

text: En 1961 se retiró de la actividad. Si bien reconocía que "El ciruja" había sido su obra más importante, De la Cruz considera que hubo otras del mismo nivel que no fueron tan reconocidas, como "Luna pampa", una obra folklórica que Héctor Artola ejecutó en el Teatro Colón, con una orquesta de concierto, "Zíngaros", de carácter gitano y "Creciente", una canción entrerriana que lleva letra de Juan Reyes.


title: Ernesto de la Cruz

text: Admiraba a Astor Piazzolla, de quien decía había renovado el género, a Ernesto Baffa y a Osvaldo Pugliese, cuya música consideraba tango puro, sin haberle sacado su esencia.


title: Ernesto de la Cruz

text: Ernesto de la Cruz falleció en Buenos Aires el 14 de noviembre de 1985.


title: Ernesto de la Cruz

text: La única grabación que realizó fue con un trío hacia 1936, de un vals y una ranchera para Odeón. Su primera composición fue el tango "El chinchorro" del año 1920 y entre sus obras se encuentran:


title: Carrera de la Paz sub-23

text: La Carrera de la Paz sub-23 (oficialmente en checo: Grand Prix Priessnitz Spa/Course de la Paix U23/Závod Míru U23) es una carrera profesional de ciclismo en ruta por etapas que se realiza en la República Checa.


title: Carrera de la Paz sub-23

text: Fue creada en el año 2013 bajo en nombre de "Course de la Paix U23" (Carrera de la Paz sub-23 en español) y en 2014 entró a formar parte del UCI Europe Tour como competencia de categoría 2.2U (última categoría del profesionalismo en carreras de varios días, para corredores menores de 23 años). En 2015 entró a formar parte de la Copa de las Naciones UCI sub-23 bajo la categoría 2.Ncup. En 2017 su nombre cambió al de "Grand Priessnitz Spa" (Gran Premio Priessnitz Spa), nombrado así por su patrocinador principal.


title: Raquel Jodorowsky

text: Raquel Lea Jodorowsky Prullansky (Tocopilla, -Lima, ) fue una poetisa, escritora y pintora chilena. Conocida como «la mariposa tallada en fierro», residió en Perú desde inicios de la década de 1950. Su estilo ha sido calificado como onírico y surrealista.


title: Raquel Jodorowsky

text: Raquel Jodorowsky es hija del matrimonio de emigrantes judíos ucranianos Jaime Jodorowsky Groismann y Sara Prullansky Arcavi. La pareja de comerciantes regentaba una tienda llamada Casa Ukrania, en Tocopilla (ciudad ubicada en la región de Antofagasta). Tuvo un hermano menor, el artista Alejandro Jodorowsky, (Tocopilla, 1929-), quien vive definitivamente en París (Francia) desde la década de 1970.


title: Raquel Jodorowsky

text: Las limitaciones económicas fluían en el pequeño hogar de sus padres; pero había un amor inmenso por la cultura y el saber, en su casa se leía a Dostoieski y a Tolstoi. De tal manera que Raquel, aprendió a leer a los cuatros años de edad, a esa misma edad su abuela ucraniania y judía, le enseñó el alfabeto hebreo y griego. Cuenta la poeta que a los seis años empezó a escribir. Los padres de Raquel, con el tiempo se separaron y dejaron sus hijos al cuidado de sus abuelos, luego ella y su hermano Alejandro estuvieron internados en un colegio hasta terminar el bachillerato. Como Raquel parece que fue muy buena estudiante al terminar los estudios secundarios fue becada a la Universidad Nacional Mayor de San Marcos en Lima, para estudiar Literatura, mientras que Alejandro Jodorowsky, empezó su fulgurante aventura creadora enrumbándose a Francia en 1954.  Raquel Jodorowsky llega a Lima en 1949, se instala en la residencia para los estudiantes sanmarquinos, que en esos tiempos estaban ubicadas en el balneario de Ancón, balneario ubicado al norte de Lima. Cuando empieza a estudiar literatura, se desencanta con la reiteración de autores españoles y franceses que los conocía bien, por lo que decide cambiarse de facultad o programa y empieza a estudiar Arqueología. Bajo el brazo tenía escrito su primer libro: "La Dimensión de los días", que conoce vida pública en 1949. Que aumentaría y reeditaría en Lima en 1954, en un taller de impresiones tipográficas en en el populoso distrito del Rimac. Como Arqueóloga estuvo varios años en México realizando algunos talleres, artículos e investigaciones, en algunas comunidades nativas mexicanas.


title: Raquel Jodorowsky

text: Curiosamente, no se incluye mención alguna de ella en la película autobiográfica de Alejandro Jodorowsky, "La danza de la realidad". A diferencia del ejemplar escrito, donde sí es nombrada.


title: Castillo de Busset

text: El castillo de Busset también conocido como "Château de Busset" es un castillo que ha sido transformado en un "château" en la comuna de Busset en Allier, Francia. Fue la casa ancestral de la familia Bourbon-Busset. Una familia suiza es propietaria del lugar.


title: Castillo de Busset

text: El castillo no se encuentra abierto al público. Es considerado un monumento histórico nacional en Francia incluido en la lista desde 1981 por el Ministerio de Cultura de Francia.


title: Emeroleter levis

text: Emeroleter es un género de saurópsidos parareptiles, que vivió durante el Pérmico Medio en lo que hoy es Rusia. "Emeroleter" tenía unas patas traseras muy largas y media unos 30 cm de longitud. El cráneo de "Emeroleter" se caracteriza por tener escudos óseos (osteodermos) perforados. Las extremidades son muy gráciles, con una cola corta.


title: Emeroleter levis

text: El material holotipo de "Emeroleter" es un cráneo incompleto. También se han descubierto un fragmentos de un cráneo, y posteriormente dos esqueletos completos.


title: Gastronomía de Puebla

text: La gastronomía de Puebla es el conjunto de platillos originarios del estado de Puebla en México, y forma parte de la gastronomía mexicana. Es reconocida a nivel internacional por su variedad y su historia.


title: Gastronomía de Puebla

text: La gastronomía poblana es resultado de la fusión de la tradición culinaria de origen mexicana –anterior al período colonial–, y de las influencias de cocinas europeas tales como la española y la francesa, o de otras latitudes tales como la árabe. Cada gastronomía aportó no solamente ingredientes –como el chile, el jitomate, la cebolla, el aceite–, sino utensilios y procesos que enriquecieron la oferta culinaria del estado, haciendo de esta una cocina rica y variada, considerada como una de las más barrocas y representativas de México.


title: Gastronomía de Puebla

text: La situación geográfica de Puebla fue, sin duda alguna, la razón para conformar y definir los rasgos más característicos de la gastronomía poblana. Otra de las características con las que cuenta la cocina poblana es su oferta amplia y variada de panes y dulces típicos, que sumado a platillos considerados como bandera de la gastronomía mexicana –como los chiles en nogada–, hacen de esta una de las cocinas más importantes del país y patrimonio de la nación.


title: Gastronomía de Puebla

text: La gastronomía poblana es una de las más complejas, ricas y nutritivas del mundo. Y por consiguiente está buscando ser considerada como patrimonio cultural de la humanidad.


title: Gastronomía de Puebla

text: Según el diccionario de la Real Academia Española, los antojitos son aperitivos, conocidos en España como tapas. Dentro de la gastronomía de Puebla, los más representativos son:


title: Gastronomía de Puebla

text: Las chalupas están elaboradas con tortilla de maíz de tamaño pequeño, fritas en manteca, cubiertas de salsa roja y verde, cebolla cruda picada y carne de cerdo deshebrada; también suele sustituirse este tipo de carne por carne de res, de pollo y/o queso rallado.


title: Gastronomía de Puebla

text: En la ciudad de Puebla, se pueden degustar en puestos ambulantes, cocinas pequeñas o restaurantes. En el Paseo de San Francisco, lugar que el cronista Urbano Deloya establece como el de origen de este platillo, se encuentran establecimientos de comida poblana que se disputan la maternidad de este tradicional antojito como el restaurante La Chiquita y el restaurante La Abuelita. En 1995, Deloya escribió en su columna Puebla de mis amores: "¿Quién habrá sido la primera chalupera?... Solo un dato... pero confirmado. Anoten el nombre... Severina Méndez viuda de Madrid, La Abuelita". Por su parte, para Carolina Vega las chalupas habrían surgido en 1896 de la mente y manos de Francisca Hernández, matriarca de la familia que ha dirigido La Chiquita por cinco generaciones.


title: Gastronomía de Puebla

text: La cemita poblana es un platillo típico del Estado de Puebla, barata y de fácil preparación, se puede encontrar en varios puntos de la ciudad. La historia de este platillo procede de dos variedades de pan, que durante la época colonial eran tributo a la corona española por la Ciudad de Puebla: bizcochos de sal parecidos al pambazo francés que se difundió en la intervención militar francesa contra México entre los años 1863-1867.


title: Gastronomía de Puebla

text: Las cemitas poblanas ofrecen variedad en su contenido principal. Una vez abierto este pan se le añaden , queso blanco o quesillo, rebanadas de jitomate, cebolla, chiles chipotles o rajas y según se desee la especialidad; puede ser milanesa, jamón, carne enchilada, carnitas, etcétera. Al final se corona con hojas de pápalo fresco.


title: Gastronomía de Puebla

text: Entre los lugares más populares para encontrar este platillo en la ciudad de Puebla, se encuentran el mercado Melchor Ocampo, ubicado en la colonia El Carmen y por ello popularmente conocido como Mercado del Carmen, ubicado en la 21 Oriente 209, entre 2 y 4 sur. Así, de igual manera, el pequeño puesto de “La Güera”, quien desde hace 50 años se coloca en la 7 Oriente cerca del número 701, en el Centro Histórico.


title: Gastronomía de Puebla

text: Antojito típico de Puebla cuya historia puede tener como referencia la mezcla de la cocina hispana, criolla y mestiza, ya que para su elaboración se utiliza tanto la masa de maíz con una mezcla de harina de trigo con un relleno de diversos ingredientes de origen tanto prehispánico como español como el queso, la papa y hasta la flor de calabaza; además de que fue durante la época colonial que se introdujo a la Nueva España la técnica de freír, que hace la diferencia entre molote y quesadilla.


title: Gastronomía de Puebla

text: Sin embargo, no existe una receta oficial. Cada una de las personas que los prepara le agrega o quita ingredientes, pero lo que sí es básico en su preparación es el uso de la masa de maíz, sal y harina de trigo que debe tener como resultado una masa crujiente y delgada, además de que el relleno puede ser muy variado. Encontramos molotes de un solo ingrediente como papa, queso, requesón o también rellenos de guisados como tinga o plátano macho. Finalmente se agrega sobre este crema, salsa y queso.


title: Gastronomía de Puebla

text: El mole poblano es una salsa preparada por una variedad de ingredientes como cacao, chile ancho, chile mulato, chile pasilla, chile chipotle, jitomate, almendra, plátano, nuez, clavo, canela, cebolla, ajo, entre otros. Tradicionalmente se emplea para acompañar la carne de pavo o guajolote, aunque también se puede usar con res, pollo o cerdo.


title: Querella de las mujeres

text: La querella de las mujeres, conocida especialmente por su expresión en francés: querelle des femmes es el nombre por el que se conoce al debate literario y académico que tuvo lugar a lo largo de varios siglos abarcando desde finales del siglo XIV, en la Europa medieval, hasta la revolución francesa en el siglo XVIII, que surge en defensa de la capacidad intelectual, el derecho de las mujeres al acceso a la universidad y la política de las mujeres frente a la misoginia. Se afirma que esta capacidad no es una cuestión de naturaleza sino social, de posibilidad de acceso al conocimiento. La querella se manifestó públicamente en tertulias y generó numerosos escritos en torno al valor, la diferencia y las relaciones entre ambos sexos. La primera mujer que interviene en este debate de manera pública es la escritora italiana afincada en Francia Christine de Pizan (1364-1430) que en 1405 escribe "La ciudad de las damas".


title: Querella de las mujeres

text: En el siglo XV las mujeres por primera vez tomarán la palabra en el espacio público, algo que les estaba prohibido, para hacer defensa de sus capacidades. Antes de esta época, en el debate público sobre si la naturaleza de las mujeres las hacía inferiores o no a los varones, sólo era un debate masculino.


title: Querella de las mujeres

text: Heredera de la "querelle de femmes", durante la segunda mitad del siglo XIX en Reino Unido, Estados Unidos, Canadá y Rusia se utilizó el término "The woman question" (la cuestión de las mujeres) en relación con el cambio social en la segunda mitad del siglo XIX que cuestionaba el papel de las mujeres. Los temas del sufragio femenino, los derechos reproductivos, la autonomía corporal, los derechos de propiedad, los derechos legales, los derechos médicos y el matrimonio dominaron las discusiones culturales en los periódicos y círculos intelectuales.


title: Querella de las mujeres

text: La veneciana Christine de Pizan, considerada la primera mujer escritora profesional de la historia, empezó a escribir en plena controversia en medios intelectuales sobre la naturaleza exacta de las mujeres: «¿eran sexualmente voraces, engañosas, inmorales y no fiables?» La opinión dominante era que sí. De hecho, un texto popular e influyente, el poema "Roman de la Rose" de Jean de Meung, que expresaba esta opinión: «Todas ustedes son, fueron o serán putas por acción o por intención». La Iglesia, que culpaba a Eva de la expulsión del paraíso e identificaba a las mujeres con impureza, tentación y pecado, creía que sólo los hombres nacerían a imagen de Dios y, si esto fuera así, ¿las mujeres eran incluso humanas? ¿Deben las mujeres ser educadas o encerradas por el bien de la sociedad? ¿Cómo podría contenerse la sexualidad de las mujeres y evitar que amenazara la salvación de los hombres? El debate —o "querelle"— se convirtió en una batalla literaria llevada a cabo por los escritores de la Europa del siglo XV-XVI.


title: Querella de las mujeres

text: Christine se introdujo en esta disputa y se convirtió en una voz influyente y respetada. En 1405 escribe el "Libro de la Ciudad de las Damas", contenido en el manuscrito "El Libro de la Reina" (originalmente para Isabel de Baviera). Christine estaba desanimada por la misoginia de la literatura de corte, especialmente la visión sobre la mujer que describe "El romance de la rosa". Decidió ella misma escribir un trabajo que retrataría a las mujeres de una manera más positiva. En "La ciudad de las damas", Christine imagina quedarse dormida y ser visitada por tres virtudes personificadas, la razón, la rectitud y la justicia, que le dicen que ha sido elegida por Dios para aclarar las cosas acerca de las mujeres. La dirigen a construir una ciudad metafórica que albergará a un grupo de heroínas dignas y protegerá a las mujeres contra los ataques. A través de esta alegoría literaria objetó a los estereotipos despectivos y defendió a las mujeres como buenas y morales. Escribió además diversos tipos de textos, desde la poesía del amor hasta los manuales de cortesía, folletos políticos y biografías de los reyes. La defensa de las mujeres también es el tópico del "Libro de las Tres Virtudes" (1405).En el siglo XVI se suma a la controversia el político y jurista André Tiraqueau durante una discusión sobre el contrato de matrimonio, aunque pronto se extendió, abarcando en general la posición o "status" de la mujer en la sociedad (roles básicos, educación, derechos).


title: Querella de las mujeres

text: Si bien André Tiraqueau afirmaba que era necesario que existiese en el matrimonio una afección y atracción recíproca, también sostenía sin embargo y sin ambigüedad, la superioridad del hombre sobre la mujer, atribuyéndole por tanto al marido el rol protector de su mujer.


title: Querella de las mujeres

text: Pronto esta discusión tomó otro alcance, traspasando las fronteras de Francia, e instalándose también en otros países europeos.


title: Querella de las mujeres

text: El siglo XVIII sostuvo un importante debate sobre las posibilidades de las mujeres para acceder a los estudios universitarios y al ejercicio de las profesiones consideradas masculinas, que logró difundirse gracias al desarrollo de la cultura impresa. Autores como Pollain de la Barre, Bernard Le Boivier de Fontenelle, Fenelon, Jean le Rond d'Alambert, Madame de Beaumer, Abbé de Mably en Francia, Mary Astell, A. Lady y Mary Wollstomecraft en Inglaterra, Benito Feijoo, Josefa Amar y Borbón, José Francisco de Isla y Martín Sarmiento en España, y Dorotea Erxleben en Alemania reclamaban el derecho de las mujeres a la educación y al conocimiento afirmando que varones y mujeres tenían capacidades similares y que «la mente no tiene sexo».


title: Querella de las mujeres

text: Estos temas vinculados con la condición femenina y los derechos de las mujeres tomaron nueva importancia y amplitud hacia el fin del siglo XVIII, tanto en Francia como en Reino Unido, muy particularmente con el surgimiento de escritoras feministas tales como Olympe de Gouges o Mary Wollstonecraft, y algo más tarde a raíz de la aparición del movimiento sufragista.


title: Querella de las mujeres

text: El término "Querelle des femmes" se usa en Inglaterra en la época victoriana, estimulado por la ley de reforma de 1832 y la ley de reforma de 1867. La Revolución Industrial llevó a cientos de miles de mujeres de clase baja a trabajar a la fábrica planteando un reto a las ideas tradicionales sobre que lugar debía corresponder a una mujer utilizándose en la segunda mitad del siglo XIX en Reino Unido, Estados Unidos, Canadá y Rusia el término The woman question (la cuestión de las mujeres).


title: Querella de las mujeres

text: En España el movimiento llega unas décadas después de que inicia en Francia. Se inicia en ambientes cortesanos a través de la Corona de Aragón con una mayor presencia misógina. El punto de inflexión en la contestación llegará desde la corte de Juan II de Castilla y María de Aragón. La investigadora Ana Vargas Martínez considera que el siglo XV es el momento de la toma de conciencia por parte de las mujeres que viven en una sociedad patriarcal por lo que sufren numerosas limitaciones y señala que en la primera mitad del siglo las mujeres matrocinan, facilitan el que otros escritores varones contesten al debate.


title: Querella de las mujeres

text: Varios autores se posicionan con sus obras en defensa de las mujeres: Diego de Valera, "Defensa de virtuosas mujeres" en 1441, Juan Rodríguez de la Cámara, "Triunfo de las donas," hacia 1445, Álvaro de Luna con "Virtuosas e claras mugeres," Pere Torroella, "Razonamiento en defensión de las donas" donde el autor se excusa por haber compuesto las famosas coplas de "Maldezir de mugeres," Joan Roís de Corella con "Triunf de les dones," Martín Alonso de Córdoba con el "Jardín de nobles donzellas" (1468-1469), dedicado a la infanta Isabel, futura reina de España, defendiendo sus derechos al trono con alegaciones de tipo feminista propias de un humanismo ya renacentista.


title: Querella de las mujeres

text: En la segunda mitad del siglo XV fueron significantes en el debate dos mujeres, ambas religiosas: Teresa de Cartagena e Isabel de Villena.


title: Querella de las mujeres

text: Teresa de Cartagena escribió en la misma línea de defensa de la intelectualidad de las mujeres que Pizan. Esta religiosa de origen converso escribió un tratado reflexivo sobre el dolor físico y la consolación divina, considerado un antecedente de la literatura mística española: "La Arboleda de los Enfermos", obra en la que expuso la angustia vivida por años de reclusión e incomunicación causada por su sordera. Dada su calidad literaria los hombres de su tiempo no creyeron que había sido escrita por una mujer. Ante las dudas hechas públicas Teresa lejos de amedrentarse decidió escribir un alegato en defensa de la capacidad intelectual de las mujeres. Como muchas representantes del humanismo, Teresa tuvo acceso a una amplia cultura por su vinculación con parientes nobles y amistades como doña Juana de Mendoza (quien fue camarera mayor y confidente de Isabel la Católica y esposa del poeta Gómez Manrique). A esta culta dama de la corte dedica "Admiraçión operum Dey" [Admiración de las obras de Dios]. En la introducción y dedicatoria a doña Juana, Teresa de Cartagena explica que una anterior obra suya -tal vez el tratado consolatorio "Arboleda de los enfermos" aunque no lo menciona abiertamente- ha despertado la sorpresa de letrados y varones cultos por su estimable calidad llegando a poner en duda su autoría. La escritora explica que ese desconcierto responde a que no es común que las mujeres escriban, pero ello no significa que sean incapaces o estén inhabilitadas para ello: «creo yo, muy virtuosa señora, que la causa porque los varones se maravillan que muger aya hecho tractado es por no ser acostumbrado en el estado fimíneo, mas solamente en el varonil» (II, 52r: 115).Con este tratado, fue la autora burgalesa quien abrió el camino a otras escritoras posteriores, como Santa Teresa de Jesús, María de Zayas o Sor Juana Inés de la Cruz, por lo cual su obra está siendo recuperada hoy en día, como fuente y antecedente de importancia.


title: Querella de las mujeres

text: También en la segunda mitad del siglo XV Isabel de Villena (1430-1490) escribe "Vita Cristie", "La vida de Jesús", utilizando en boca del mismo Jesús la defensa de las mujeres y explicando su vida a través de las mujeres que le rodearon.En el siglo XVII María de Zayas en el terreno literario, a través de los personajes de sus novelas, denunció la subordinación del sexo femenino y presentó nuevos modelos de vida para las mujeres. Uno de los temas elegidos para la crítica es “el amor”, como conjunto de sentimientos y de relaciones en que las mujeres existen de formas subordinadas y dependientes; entre sus obras citaremos "Desengaños amorosos", publicada en 1647.


title: Querella de las mujeres

text: En la primera mitad del siglo XVIII destaca el discurso de Benito Jerónico Feijoo que en "Defensa de la mujer" (1726) utiliza muchos argumentos que habían circulado públicamente en las polémicas de la querella de mujeres. También conoce a la filósofa de los Discursos de la Excelencia, Lucrezia Marinella, (1571-1653) autora de "Excelencia de las mujeres, cotejada con los defectos y vicios de los hombres" aunque Feijó defiende la igualdad entre los sexos y no participa de las tesis de Marinella de la superioridad y excelencia de las mujeres.


title: Querella de las mujeres

text: En la segunda mitad del siglo XVIII destaca la escritora Josefa Amar y Borbón con su firme convicción del poder de la educación y su comprensión del derecho natural, considerada una de las figuras más relevantes de la Ilustración española, comparada por Alicia Puleo con Anne-Thérèse de Marguenat de Courcelles, conocida también como Madame Lambert, representante de un feminismo expresado en la Francia de la primera mitad del siglo XVIII. Amar realizó la defensa de que las mujeres deberían también formar parte de las Sociedades Económicas de Amigos del País, un debate planteando en Real Sociedad Matritense. Su alegato fue publicado en el Memorial Literario con el título "Discurso en defensa del talento de las mujeres y de su aptitud para el gobierno y otros cargos en que se emplean los hombres". Entre los argumentos que esgrime destaca, a la luz de su comprensión del derecho natural, la igualdad de origen: se remite al pecado original y reinterpreta la caída de Eva: la historia relatada en el Antiguo Testamento para Josefa Amar significaba mayor talento de Eva, que pecó por afán de conocimiento y de saber.


title: Aeródromo Pablo L. Sidar

text: El Aeródromo Pablo L. Sidar, más conocido como Aeródromo de Coalcoman (Código ICAO:MX27 -Código DGAC: CLM), es un pequeño campo de aviación ubicado en Coalcomán de Vázquez Pallares, Michoacán, México.


title: Aeródromo Pablo L. Sidar

text: Cuenta con una pista de aterrizaje asfaltada de 860 metros de largo y 16 metros de ancho así como varios hangares. El aeropuerto, a pesar de ser de uso civil, está resguardado por la Sedena y tuvo un proceso de cierre en 2010 para la modernización de la pista, esto debido al accidente sufrido por una pequeña aeronave en dicho lugar.


title: Aeródromo Pablo L. Sidar

text: El aeródromo fue bautizado con ese nombre en honor al piloto mexicano Pablo "Loco" Sidar.


title: Our Girl

text: Our Girl es una serie estrenada el 24 de marzo del 2014 por medio de la cadena BBC One. La serie fue creada por Tony Grounds.


title: Our Girl

text: Ha contado con la participación de varios actores invitados, como Matt Newman, entre otros...


title: Our Girl

text: La película fue estrenada en marzo del 2013 y contó con la actuación de los Lacey Turner, Matthew McNulty, Dan Black, Frieda Thiel, Steven Miller, Lucy Briers, Dominic Jephcott, David Ryall, Paul Fox, Branwell Donaghey, Stuart Ward, Mimi Keene, Flossy Grounds, Katherine Pearce, entre otros...


title: Our Girl

text: A principios de octubre del 2016 se anunció que la serie tendría una tercera temporada, la cual fue estrenada el 10 de octubre del 2017.


title: Our Girl

text: La serie se centra en Molly "Molls" Dawes, una joven que después de tantos problemas en su vida decide que necesita cambiar su forma de vivir y se alista en el ejército británico y es enviada a la guerra de Afganistán. Durante su estancia ahí Molly se hace amiga de Bashira, a quien intenta proteger de su padre.


title: Our Girl

text: Molly y el capitán Charles James terminan enamorándose y comienzan una relación cuando ambos regresan a casa.


title: Our Girl

text: La segunda temporada tratará sobre los médicos en el ejército británico, quienes se encuentran en una misión arriesgada en Kenia.


title: Our Girl

text: La primera temporada de la serie estuvo conformada por 5 episodios más la película para la televisión (entrenada el 24 de marzo de 2013 y finalizada el 19 de octubre del 2013).


title: Our Girl

text: La segunda temporada estuvo conformada por 5 episodios, transmitidos del 7 de septiembre del 2016 al 5 de octubre del mismo año.


title: Our Girl

text: La tercera temporada estará conformada por 12 episodios, la cual se espera sea estrenada el 10 de octubre del 2017.


title: Our Girl

text: La película para la televisión fue estrenada el 24 de marzo de 2013 debido al éxito en diciembre del 2013 se anunció que la película había obtenido luz verde para convertirse en serie la cual fue estrenada el 21 de septiembre de 2014.


title: Our Girl

text: La serie es creada y escrita por Tony Grounds. Cuenta en la producción ejecutiva con John Yorke y Caroline Skinner, y con el productor Ken Horn.


title: Our Girl

text: La edición de la serie está a cargo de Ben Drury.


title: Our Girl

text: El tema de apertura de la serie es "War Rages On" de Alex Clare.


title: Our Girl

text: El 20 de junio del 2015 se anunció que la serie tendría una segunda temporada, la cual comenzaría las filmaciones en enero del 2016 y sería estrenada más tarde ese mismo año. También se anunció que la actriz Lacey Turner no podría regresar para la segunda temporada debido a que se encontraba filmando la serie EastEnders y que la actriz Michelle Keegan se uniría a la serie como el nuevo personaje principal de la segunda temporada.


title: Our Girl

text: El 20 de junio del 2015 se anunció que la serie regresaría para una segunda temporada, la cual estuvo conformada por 5 episodios y fue estrenada el 7 de septiembre del 2016.


title: Editorial Peter Lang

text: Peter Lang es un grupo editorial internacional con sede en Berna, Suiza. Publica más de 1800 títulos académicos anualmente, tanto en formato impreso como digital, con una lista acumulada de más de 55 000 títulos. Además, cuenta con una colección completa de revistas en línea disponibles en Ingenta Connect y distribuye sus libros por todo el mundo a través de Kortex.


title: Editorial Peter Lang

text: El grupo fue fundado en 1970 por el editor suizo Peter Lang en la ciudad alemana de Fráncfort del Meno, con el nombre de "Peter Lang GmbH". Aunque la sede social de la compañía está en Berna, con el tiempo se han fundado filales en Berlín, Bruselas, Oxford, Nueva York y Viena.


title: Editorial Peter Lang

text: Peter Lang está especializada en la publicación de textos académicos y científicos de humanidades y ciencias sociales en inglés y en alemán, aunque también se editan algunos libros en francés y en menor medida en español, italiano y portugués. Al ser una editorial académica, sus principales clientes son las bibliotecas universitarias europeas y americanas.


title: Editorial Peter Lang

text: La compañía está especializada en las siguientes áreas:


title: Editorial Peter Lang

text: Peter Lang Verlag (en inglés)


title: Cosecha en verde

text: La cosecha en verde es una práctica de viticultura que consiste en eliminar una cantidad de uva de un viñedo determinado cuando aún no ha alcanzado la maduración, reduciendo así su potencial productivo y favoreciendo la eliminación de excedentes.


title: Cosecha en verde

text: El objetivo de una cosecha en verde es una compensación económica y un aumento de calidad de la uva. Al realizarse esta supresión desde el origen, el coste de eliminación por hectolitro es menor que si de una eliminación de un producto elaborado o semi-elaborado se tratara.


title: Cosecha en verde

text: Al usar este método se evita también que se arranquen más cepas de las necesarias, lo que permite en años venideros con mejores pronósticos de ventas, continuar produciendo como de costumbre sin tener ese riesgo de excedente.


title: Aguará Rugby Club

text: Aguará Rugby Club (del guaraní "aguará", 'zorro') es un club de rugby ubicado en Jardín América, en Provincia de Misiones, Argentina. Se fundó en 1993. El primer equipo juega en la Liga Misionera de la Unión de Rugby de Misiones.


title: Aguará Rugby Club

text: El club tiene equipos compitiendo varias categorías: Primera División, sub-18 y sub-16 y divisiones infantiles, con 120 jugadores registrados que participan en los torneos de la provincia.


title: Aguará Rugby Club

text: También en el club se realizan encuentros femeninos de rugby.


title: Aguará Rugby Club

text: El "Aguará Rugby Club" surge en Jardín América en 1993 y unos años después en 2000 se crea oficialmente la comisión directiva con Rudy Jackob como presidente, quien se mantuvo en el cargo hasta 2011.


title: Aguará Rugby Club

text: En la actualidad el club cuenta con todas las categorías: infantiles, juveniles, femenino y selección de mayores.


title: Aguará Rugby Club

text: El club participa de los torneos provinciales organizados por la Unión de Rugby de Misiones (URUMI).


title: Aguará Rugby Club

text: Varios jugadores de "Aguará" fueron convocados a la Selección de la Provincia de Misiones en competencias de excelencia y alto nivel técnico, tanto en juveniles como mayores. Representaron a la provincia en el torneo argentino de rugby que se desarrolla cada año, organizado por la Unión Argentina de Rugby (UAR).


title: Aguará Rugby Club

text: Además, uno de los jugadores del Aguará Rugby Club fue convocado al Trial de Santa Fe para, eventualmente, integrar la Selección de rugby de Argentina (Los Pumas).


title: Real Fuerza Aérea Rumana

text: La Real Fuerza Aérea Rumana (en rumano: "Forțele Aeriene Regale ale României", FARR) o simplemente Fuerza Aérea Rumana ("Forțele Aeriene Române", FAR) es el nombre que recibió la Fuerza aérea del Reino de Rumania entre 1941 y 1944, durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Real Fuerza Aérea Rumana

text: En 1913 nació el antecesor de la actual fuerza aérea de Rumanía bajo la denominación de "Aeronáutica Militar Rumana". Tras el comienzo de la Segunda guerra mundial, coincidiendo con el establecimiento de la dictadura de Ion Antonescu y la alianza con la Alemania nazi, en 1941 la aviación militar cambió su denominación y sus marcas distintivas. La situación cambiaría drásticamente tres años después cuando la derrota de las Potencias del Eje era una evidencia y un golpe de estado puso fin a la cooperación rumana con Hitler.


title: Real Fuerza Aérea Rumana

text: Además de las importaciones de aviones y equipo del extranjero (especialmente de Alemania o Italia), el equipamiento de la Fuerza Aérea Rumana en buena parte estaba suplido por la industria aeronáutica nacional, que durante toda la Segunda Guerra Mundial produjo alrededor de 1.333 aviones.


title: Real Fuerza Aérea Rumana

text: Aviones construidos bajo licencia foránea


title: Castillo de Fleckenstein

text: El castillo de Fleckenstein es un castillo en la comuna de Lembach, en el departamento de Bas-Rhin en Francia. Esta fortificación fue construida en la forma de un gran barco de 52 metros de largo. El castillo fue construido en arenisca en la Edad Media. Un sistema ingenioso de recolección del agua de lluvia alimentaba una cisterna y permitía que el agua y otras cargas se movieran a los pisos superiores.


title: Castillo de Fleckenstein

text: El castillo de Fleckenstein existió desde el año 1165. Fue nombrado así debido al apellido de la familia que fueron propietarios del lugar hasta la muerte del último varón heredero en 1720 cuando pasó a la familia Vitzthum d'Egersberg. La familia tenía un señorío que consistía en 4 pequeños territorios en el departamento de Bas-Rhin. En 1807, la propiedad pasó a manos de J.-L. Apffel y en 1812 al general Harty, barón de Pierrebourg (el término francés para Fleckenstein: "ciudad de piedra"). En 1919 pasó a ser propiedad del estado francés.


title: Castillo de Fleckenstein

text: La roca y el castillo han sido modificados y modernizados varias veces. Del castillo romanesco permanece los escalones de roca, las habitaciones trogloditas y una cisterna. La parte inferior de la torre data del siglo XIII o del siglo XIV, el resto del castillo data del siglo XV y XVI. La puerta interior en la corte inferior tiene una inscripción desvanecida con el año 1407 o 1427; la puerta exterior tiene inscripto el año 1429 o 1428. La torre está decorada con un escudo de Friedrich von Fleckenstein (fallecido en 1559) y los de su segunda esposa, Catherine von Cronberg (casada en 1537).


title: Castillo de Fleckenstein

text: El castillo del siglo XVI fue modernizado entre 1541 y 1570, y fue compartido por las dos ramas de la familia Fleckenstein. Algunos documentos del siglo XVI describen al castillo y a una copia en acuarela del año 1562 que muestra su apariencia en ese periodo. El castillo fue destruido en 1689 por el general Ezechiel du Mas, Conde de Melac. Un trabajo de restauración fue llevado a cabo después de 1870, alrededor de 1908 y nuevamente en 1958.


title: Castillo de Fleckenstein

text: El castillo de Fleckenstein pertenece a la lista de monumentos históricos nacionales del Ministerio de Cultura de Francia desde 1898.


title: Luis Roberto Rueda

text: Luis Roberto Rueda (Córdoba, 19 de mayo de 1952-1 de agosto de 2021) fue un abogado y notario argentino graduado de la Facultad de Derecho de la Universidad Católica de Córdoba. Desde el año 1993 ejerció el cargo de juez en la Cámara Federal de Apelaciones de Córdoba. También se desempeñó en la docencia universitaria de grado y postgrado. Al mismo tiempo, ha publicado libros en el ámbito del Derecho.


title: Luis Roberto Rueda

text: Falleció el 1 de agosto de 2021 víctima de un cáncer de páncreas. Tenía sesenta y nueve años.


title: Luis Roberto Rueda

text: Poseía un magíster en drogadependencia de la Facultad de Ciencias Médicas de la Universidad Nacional de Córdoba. Presentó su tesis doctoral titulada "Fundamentos filosóficos de la mayonesa. Situación actual y perspectivas", la cual fue aprobada por un tribunal de la Universidad Católica de Córdoba. Además estudió la Licenciatura en Filosofía en la UNC, llegando hasta el tercer ciclo de la carrera.


title: Luis Roberto Rueda

text: En el período comprendido en los año 1975 y 1976 fue escribiente interino en la Cámara Tercera del Crimen.


title: Luis Roberto Rueda

text: En el año 1979 fue Jefe de Despacho de la Fiscalía Federal N° 3 de Córdoba, hasta 1985 que fue designado como Procurador Fiscal Federal ante los Juzgados Federales de Córdoba, donde fue representante del Ministerio Público Fiscal ante el Juzgado Federal n° 3 y demás Juzgados Federales de Córdoba, cargo que ocupó hasta el año 1990. Además en el año 1987 ocupó el cargo de Fiscal Federal de Cámara Adjunto en la Fiscalía de la Cámara Federal de Córdoba donde intervenía conjuntamente con el Fiscal titular en la tramitación de las causas referidas a las violaciones a los Derechos Humanos cometidas durante la lucha dictadura militar. La actividad concluyó con las audiencias de fijación de los hechos y presentación de las pruebas en contra del imputado Luciano Benjamín Menéndez el 23 de noviembre de 1988.En 1993 fue designado por procedimientos de la Constitución Nacional con Acuerdo del Honorable Senado de la Nación a desempeñarse a la labor de Juez de la Cámara Federal de Córdoba. En la cual fue Presidente en siete períodos (1996, 2005, 2006, 2008, 2009, 2010) del Tribunal integrado por seis miembros, con jurisdicción sobre la totalidad de los Juzgados Federales con asiento en las Provincias de Córdoba y La Rioja.


title: Vicariato apostólico de Calapán

text: El Vicariato apostólico de Calapán () es un vicariato apostólico, circunscripción territorial (Iglesia particular) de la Iglesia católica establecida en regiones de misión que aún no se han constituido como prelatura, sufragánea de la arquidiócesis de Lipá. Su sede se encuentra en la catedral del Santo Niño de la ciudad de Calapán en la isla de Mindoro, provincia de Mindoro Oriental.


title: Vicariato apostólico de Calapán

text: El territorio de esta vicaría o vicariato coincide con el de la provincia de Mindoro Oriental, estado dividido en los siguientes siete vicariatos.


title: Vicariato apostólico de Calapán

text: Misiones entre los mangyan:


title: Vicariato apostólico de Calapán

text: La prefectura apostólica de Mindoro ("Mindorensis") fue erigida el 2 de julio de 1936 sobre territorio asta entonces perteneciente a la diócesis de Lipa. El 12 de julio de 1951 de la Prefectura Apostólica de Mindoro queda segregado el vicariato apostólico de Calapán. El 27 de enero de 1983 el vicariato pierde parte de su territorio que pasa a formar parte del nuevo vicariato apostólico de San José en Mindoro.


title: Vicariato apostólico de Calapán

text: Desde el 17 de abril de 1989 su vicario es el obispo Warlito Cajandig y Itcuas, obispo titular de Ausafa.


title: Vicariato apostólico de Calapán

text: De acuerdo al "Anuario Pontificio" 2018 el vicariato apostólico tenía a fines de 2017 un total de 855 580 fieles bautizados.


title: Burj Qatar

text: El Burj Qatar (en árabe: قطر برج), también conocido como Doha Tower (en árabe: برج دوحة), es un rascacielos situado en West Bay, Doha, Catar. Este edificio de oficinas, diseñado por el arquitecto francés Jean Nouvel, tiene una altura de 238 m y 46 plantas. El Consejo de Edificios Altos y Hábitat Urbano, con sede en Chicago, lo reconoció como el mejor edificio alto de Oriente Medio y África del Norte en 2012, destacando la manera en la que usa "antiguos patrones islámicos" en su fachada.


title: Burj Qatar

text: El edificio costó $125 millones, tiene 238 m de altura y 46 plantas. El núcleo de servicios está ligeramente descentrado para maximizar el espacio interior y la flexibilidad de uso.


title: Burj Qatar

text: Su forma recuerda a la Torre Agbar de Barcelona, también de Jean Nouvel, que sirvió como inspiración conceptual para el Burj Qatar. La fachada del Burj Qatar se diseñó para las condiciones locales: los brise soleil "se construyeron con patrones de varias capas que recuerdan antiguas pantallas islámicas diseñadas para proteger a los edificios del sol."


title: Burj Qatar

text: Su diseño es único porque fue el primer rascacielos con columnas internas diagrid de hormigón armado, que forman cruces que conectan con la llamativa fachada cilíndrica. El diseño del edificio expresa la cultura local, conectando la arquitectura moderna con los antiguos diseños islámicos (Mashrabiya).


title: Burj Qatar

text: El alemán Lindner Group proporcionó el sistema NORTEC de suelo técnico para la torre. Los paneles del suelo, de sulfato de calcio, tienen dimensiones de 500 x 500 mm y se aplican con una cubierta especial resistente a los arañazos hecha de láminas de acero galvanizado. Esta cubierta es un diseño exclusivo de Lindner. El edificio está coronado por una aguja.


title: Burj Qatar

text: El Consejo de Edificios Altos y Hábitat Urbano lo nombró el mejor rascacielos de Oriente Medio y el Norte de África en 2012, destacando la manera en la que usa "antiguos patrones islámicos" en su diseño cilíndrico.


title: Burj Qatar

text: En los quintos Premios de Arquitectura de Oriente Medio de 2012, el Burj Qatar recibió el premio al "Mejor Proyecto del Año". En esta ocasión, se regaló a Jean Nouvel una maqueta de la torre.


title: Ben Aldridge

text: Benjamin Charles Aldridge, más conocido como Ben Aldridge, es un actor inglés conocido por haber interpretado a Daniel Parish en la serie "Lark Rise to Candleford" y actualmente por dar vida al capitán James en la serie "Our Girl". Desde 2019 interpreta a Thomas Wayne en la serie de Epix, Pennyworth.


title: Ben Aldridge

text: Aldridge se entrenó en la London Academy of Music and Dramatic Art.


title: Ben Aldridge

text: En el 2010 se unió al elenco principal de la tercera temporada de la serie "Lark Rise to Candleford" donde interpretó a Daniel Parish, hasta el final de la serie en el 2011, luego de finalizar la cuarta temporada.


title: Ben Aldridge

text: En el 2011 apareció en "Heavenly" donde dio vida al ángel Dashiel Coffee, quien luego de convertirse en humano, se une a la abogada Lily (Lauren Cohan) para resolver casos.


title: Ben Aldridge

text: En el 2014 se unió al elenco principal de la primera temporada del drama "Our Girl" donde interpreta a Charles James, el capitán y líder de la sección 2, quien se enamora de la soldado Molly Dawes (Lacey Turner), hasta ahora.


title: Ben Aldridge

text: Ese mismo año se unió al elenco recurrente de la segunda temporada de la serie Reign donde interpretó a Antoine de Navarre, el hermano mayor del príncipe Louis de Condé (Sean Teale), hasta el 2015.


title: Alma Karla Sandoval

text: Alma Karla Sandoval Arizabalo (Jojutla, 1975) es una poeta, narradora, periodista y profesora mexicana.


title: Alma Karla Sandoval

text: Nació en Jojutla, Morelos. Estudió en la Escuela de Periodismo Carlos Septién García y de la Escuela de Escritores de la Sogem. Especialista en Enseñanza del Español como Lengua Extranjera por la Universidad Complutense de Madrid y magíster cum laude en Literatura Latinoamericana por la Universidad Javeriana de Bogotá, Colombia. Cuenta, también, con las maestrías en Periodismo Político (EPCSG) y Ética y Construcción Social por la Universidad de Deusto, Bilbao. Doctora en Literatura por el CIDHEM, actualmente es Profesora en la Escuela de Escritores Ricardo Garibay, así como coordinadora del Taller de Creación Literaria del Tecnológico de Monterrey, campus Cuernavaca. Diseñó "Cartas que danzan", programa acreedor del estímulo Federal, “Correr con lobas”, para proyectos con Perspectiva de Género en Morelos. Es la creadora de "Fialova", librería de mujeres, y escribió la pentalogía feminista: "Cartas a una joven feminista", "Las delatoras", "Vocabularia, primer Diccionario feminista de Latinoamérica", "Feministario" y "Diatribas del amor romántico".


title: Alma Karla Sandoval

text: Ha sido representante de México y Morelos en diversos festivales, encuentros, así como jornadas internacionales de literatura en España, Colombia, Brasil, Guatemala, El Salvador, Panamá, Honduras, Nicaragua y Puerto Rico. Parte de su obra se encuentra distintas antologías de Iberoamérica. Su obra ha sido traducida al inglés, portugués, ruso, francés y rumano.


title: Thiruppugazh

text: Thiruppugazh (del tamil திருப்புகழ் tiruppukazh: "alabanza santa" o "divina gloria") es una antología del siglo XV de canciones religiosas en idioma tamil dedicadas Murugan, hijo de Shiva, escritas por el poeta santo Arunagirinathar. La antología es considerada uno de los trabajos centrales de la literatura tamil medieval, tanto por sus cualidades poéticas y musicales, como por su contenido religioso, moral y filosófico.


title: Thiruppugazh

text: Las canciones de Arunagirinathar aclaman a Murugan como fuente de conocimiento, el cual es descrito como poseedor total de amor y compasión. Arunagirinathar dice en el Thiruppugazh que las canciones, por la gracia de Murugan, transmitirán las perlas de la devoción y la sabiduría. El Thiruppugazh fue escrito en una forma de tamil diferente del tamil clásico. Sus versos son más rítmicos que los versos clásicos estilizados.


title: Motion

text: Motion es el cuarto álbum de estudio del "disc jockey" y productor británico Calvin Harris. Fue lanzado por la discográfica Columbia Records el 31 de octubre de 2014.


title: Motion

text: El 10 de septiembre de 2014, el DJ Ummet Ozcan confirmó en una entrevista en el programa "Bij-Igmar" en la radio neerlandesa 538 que compuso una canción con Harris, que será lanzada en el álbum de este último. Además, Ozcan tocó un "preview" de esa canción en el programa.


title: Motion

text: El 29 de septiembre de 2014, colocó una foto en Instagram de un clip de video con el título, "Calvin Harris - Slow Acid", que además dice el nombre del Director de los videos musicales de Summer y Blame.


title: Motion

text: el 26 de junio de 2014, Harris subió un tema más centrado en los clubes llamado "C.U.B.A" a SoundCloud. Este fue lanzado el 21 de julio de 2014, en exclusiva en Beatport, donde ocupó la primera posición.


title: Motion

text: El 6 de octubre, Harris a través de Facebook y Twitter el Tracklist del álbum, que incluye colaboraciones con otros artistas de la escena electrónica como R3hab, Firebeatz y Ummet Ozcan, además de colaboraciones con artistas del Pop, como Gwen Stefani, Ellie Goulding, entre otros."Slow Acid" fue lanzado como el primer sencillo promocional del álbum el 14 de octubre de 2014. El video musical para el sencillo promocional fue publicado el mismo día.


title: Motion

text: "Open Wide" fue lanzado como el segundo sencillo promocional del álbum el 27 de octubre de 2014 y cuenta con la participación del rapero Big Sean. El video musical para el sencillo promocional fue publicado el mismo día. La pista es la versión vocal de "C.U.B.A", una pista house track publicada por Harris a través de SoundCloud el 23 de junio de 2014


title: Motion

text: "Burnin'", una colaboración con el DJ neerlandés R3hab, fue lanzada como el tercer sencillo promocional del álbum el 29 de octubre de 2014 a través de Beatport.


title: Claudia Fernández

text: Claudia Fabiana Fernández Viera (Montevideo, 22 de junio de 1976), es una modelo, vedette, actriz, conductora y empresaria uruguaya.


title: Claudia Fernández

text: Realizó primaria y secundaria en el Colegio Sagrado Corazón, también llamado Vedruna. En la adolescencia comenzó su carrera de modelo, trabajando para María Raquel Bonifaccino.


title: Claudia Fernández

text: Actriz y vedette de varios espectáculos rioplatenses, en 2007 participó del programa Bailando por un sueño y Patinando por un sueño. Fue conductora del ciclo uruguayo Bendita TV, junto a Jorge Piñeyrúa durante seis temporadas. Como empresaria es la cara de una línea de esmaltes y cremas. En 2013, lanzó su línea de ropa interior con su nombre como marca y en donde modela sus prendas.


title: Claudia Fernández

text: En teatro realizó varias obras, entre ellas, una con la actriz Gladys Florimonte llamada Gemelas.


title: Claudia Fernández

text: En 2014, obtuvo el Premio Iris como la más elegante. En 2016, fue galardonada en los Premio Iris por conducción femenina.


title: Claudia Fernández

text: En julio de 2016, Claudia Fernández participó de la campaña «Adoptar no es una Moda» de la organización uruguaya Animales Sin Hogar; forman también parte de la campaña: Julieta Rada y Ximena Torres, entre otros.


title: Claudia Fernández

text: A partir de febrero de 2017, se hizo cargo de la conducción de "Escape Perfecto Famosos" conducido anteriormente por Diego González, y coconducido por Annasofía Facello, por Canal 10. En agosto de 2019 conduce "¿Qué haría tu hijo?", adaptación uruguaya del programa británico What Would Your Kid Do?.


title: Claudia Fernández

text: Desde 2020 integra el jurado de "Got Talent Uruguay", concurso de talentos emitido por Canal 10.


title: Claudia Fernández

text: Algunas de sus actuaciones en el teatro fueron:


title: Miss USA 2015

text: Miss USA 2015, fue la 64º edición del certamen Miss USA, cuya final se llevó a cabo el 12 de julio de 2015 en el Baton Rouge River Center de Baton Rouge, Luisiana; siendo el segundo año consecutivo que tal ciudad y recinto sirven como sede. Candidatas provenientes de los 50 estados del país y el Distrito de Columbia compitieron por el título. Al final del evento Nia Sanchez, Miss USA 2014 de Nevada coronó a Olivia Jordan de Oklahoma como su sucesora.


title: Miss USA 2015

text: La noche final del concurso fue transmitida por primera vez por "Reelz" y WBTR-TV; así como también vía Youtube para todo el mundo, esto después de que NBC rompiera relaciones comerciales con Trump. Estuvo conducido por Todd Newton y Alex Wehrley; además de los comentarios tras bambalinas de la Julie Alexandria.Los artistas que amenizaron la velada fueron los cantantes Stefano Langone, Travis Garland, Felicia Barton, Antoinette Scruggs y Adley Stump.


title: Miss USA 2015

text: La ganadora, Olivia Jordan, representó los Estados Unidos en el Miss Universo 2015 en donde se adjudicó como segunda finalista del certamen.


title: Miss USA 2015

text: Luego de la 63.ª edición algunos medios comenzaron a especular y a difundir información sobre el siguiente concurso. El jueves 19 de marzo, la Oficina del Kip Holden presentó una solicitud al Consejo Metropolitano para aprobar una asignación de 230.000 dólares para proporcionar la financiación de los gastos asociados a la sede de la competencia de belleza nuevamente. Finalmente, el 14 de abril la Organización Miss Universo presidida por Paula Shugart confirmó que Baton Rouge acogería el evento por segundo año consecutivo. Donald Trump, dueño del 50% de la Organización Miss Universo, catalogó públicamente a los inmigrantes mexicanos como "corruptos, delincuentes y violadores" en su cuenta de Twitter, por lo que causó el enojo de la comunidad latina de los Estados Unidos, siendo el canal Univisión que tenía contrato con éste, quién cancelará el contrato de transmisión televisiva del certamen Miss USA en español; así como también el Miss Universo 2015 y todo lo que tenga que ver con la franquicia de Trump.


title: Miss USA 2015

text: Posteriormente, Trump anunció que demandaría la cadena Univisión por incumplimiento de contrato, declarando: "Tengo un contrato firmado de cinco años y ellos Univision me tienen que pagar casi 15 millones de dólares". El viernes 26 de julio, el magnate prohibió a los empleados de Univisión disfrutar de un complejo turístico y campo de golf de su propiedad localizado en Miami, Florida. Posteriormente, Trump anunció que demandaría la cadena por 500 millones de dólares.


title: Miss USA 2015

text: El 29 de junio, la cadena NBC dio por terminada su relación comercial con Trump, esto tras las declaraciones que el empresario hizo en contra de los inmigrantes mexicanos. NBC anunció que no trasmitirá los certámenes anuales de Miss USA ni Miss Universo, por lo que ambos certámenes no cuentan con un transmisor oficial definido.El mismo día; Grupo Televisa anunció que la representante de Nuestra Belleza México, Wendolly Esparza, no participará en la próxima edición de Miss Universo, según un comunicado corporativo que fue enviado a los medios de comunicación. Esta es la primera vez en 48 años de participaciones consecutivas que México se ausenta en el Miss Universo.


title: Miss USA 2015

text: Por otro lado, Farouk Systems, Inc. anunció formalmente su retirada de su patrocinio de la Miss USA, Miss Universo y Miss Teen USA y que no renovará su patrocinio de los eventos. En un comunicado, la empresa añadió que: "Nuestra empresa es multicultural, con las personas de ascendencia latinoamericana que conforman un gran porcentaje de nuestros empleados y clientes leales. Como una empresa orgullosamente fundada en el concepto de venir a los Estados Unidos en busca del sueño americano, los comentarios del Sr. Trump no y nunca reflejan la filosofía o las prácticas de nuestra compañía". Es importante destacar que Farouk Systems es el fabricante de productos como CHI, los cuales patrocinaban los concursos del magnate Donald Trump.


title: Miss USA 2015

text: El 30 de junio, Cheryl Burke y Thomas Roberts renuncian como conductores del certamen, esto en vista también, a las declaraciones del empresario Donald Trump que generaron gran malestar a la comunidad mexicana, y latinoamericana en general; es por ello que el concurso no posee conductores definidos al momento.


title: Miss USA 2015

text: El 1 de julio, el rapero Flo Rida renuncia a su actuación en la final del concurso, por no considerar adecuadas las declaraciones de Trump. Ese mismo día, la empresa Macy's rompió su relación de negocios con Donald Trump en medio de la ola de rechazo por las declaraciones del precandidato republicano sobre los inmigrantes mexicanos. Macy's dijo en un comunicado que está "decepcionada y apenada" por las declaraciones de Trump, por lo que pondrá fin a su relación comercial con él. Desde 2004, Macy's ha puesto a la venta productos de la línea de ropa masculina de Trump, incluyendo camisas de 70 dólares y corbatas de 65.


title: Miss USA 2015

text: El 6 de julio la fashionista y conductora Jeannie Mai quien conducirías los tras bambalinas del certamen renuncia a seguir con Donald Trump al considerar ofensivos las declaraciones que el magnate dijo acerca de la actual Miss Universo, Paulina Vega, al tildarla de "hipócrita". Mai se retira a solo seis días de la final del certamen.


title: Miss USA 2015

text: Zuleyka Rivera, Miss Universo 2006 de Puerto Rico, iría a formar parte del jurado para "Miss USA 2015", pero por la controvertida opinión de Donald Trump, anunció su declinación de ser parte del jurado en un comunicado mediante su página oficial de Facebook.


title: Miss USA 2015

text: Por su parte, el cantante colombiano J Balvin también canceló su participación en el certamen. El cantautor pidió a la organización Miss Universo que su nombre fuera retirado de los anuncios de artistas participantes en la transmisión de Miss USA, señaló el vocero de Balvin en un comunicado por escrito.


title: Miss USA 2015

text: La noche final fue transmitida en vivo por Reelz, desde Baton Rouge River Center, en Baton Rouge, Estados Unidos, el 12 de julio de 2015. Estuvo conducida por Todd Newton y Alex Wehrley.


title: Miss USA 2015

text: El grupo de 15 cuartofinalistas se dio a conocer durante la competencia final. Este grupo estará conformado de la siguiente manera:


title: Miss USA 2015

text: Estas 15 cuartofinalistas fueron evaluadas por un Jurado final: Estos son miembros del jurado que evaluaron a las cuarto, semi y finalistas que eligieron a "Miss USA 2015":


title: Miss USA 2015

text: El día 8 de julio, todas las concursantes desfilaron en traje de noche y en traje de baño (elegidos al gusto de cada concursante) durante la competencia preliminar, llamado por la organización "Espectáculo de Presentación". Ellas también fueron entrevistadas en privado por un jurado preliminar.


title: Miss USA 2015

text: Estos son los miembros del jurado preliminar, que eligieron a diez de 15 cuartofinalistas, durante el "Show de presentación (Competencia preliminar)", luego de ver a las candidatas en privado durante entrevistas y pasarela en traje de baño y gala:


title: Miss USA 2015

text: La "Organización Miss USA" otorgó tres premios especiales durante las actividades del "Miss USA 2015":


title: Miss USA 2015

text: La concursante ganadora al reconocimiento como Miss Simpatía (Miss Congeniality), fue elegida por las mismas concursantes, quienes votaron en secreto por aquella de sus compañeras que reflejaron mejor el sentido de sana competencia, fraternidad, y amistad entre las naciones. Este año, por primera vez se presentó un empate.


title: Miss USA 2015

text: Miss Fotogénica fue elegida por el panel de jueces preliminar, eligiendo a la concursante cuyas fotos fueron las mejores. La empresa checa "Diamonds International Corporation", experta en diamantes, diseñó una nueva corona que fue estrenada en esta edición; similar a la corona actual de Miss Universo. 51 candidatas compitieron en "Miss USA 2015":


title: Roger Spottiswoode

text: Roger Spottiswoode (Ottawa, Ontario, 5 de enero de 1945) es un director de cine canadiense. Es más conocido como editor de filmes como "Straw Dogs" ("Perros de paja", 1971) y "Pat Garrett y Billy the Kid" (1973), dirigidas por Sam Peckinpah, como guionista de "48 Hrs." ("48 horas"), protagonizada por Eddie Murphy y Nick Nolte, y dirigida por Walter Hill y estrenada en 1982. Como director se destaca su trabajo en películas como "Air América", "Bajo el fuego" y "El mañana nunca muere".


title: Roger Spottiswoode

text: Spottiswoode inició su carrera cinematográfica en 1971 como editor del documental "Love and Music" ("Amor y música"), dirigido por Jason Pohland y George Sluizer, y de los films "Straw Dogs" ("Perros de paja") y "Pat Garrett and Billy The Kid" ("Pat Garrett y Billy The Kid"), dirigidos por Sam Peckinpah. En 1980, se estrena "Terror Train" ("El tren del terror"), su primer film como director, protagonizado por Jamie Lee Curtis. En 1982, Spottiswoode dirigió la serie "The Renegades" ("Los renegados"), protagonizada por Patrick Swayze, mientras que en 1983, se estrenó el filme "Under Fire" ("Bajo el fuego"), protagonizado por Gene Hackman y Nick Nolte, inspirado en el asesinato de Bill Stewart en Nicaragua. A su vez, Spottiswoode dirigió comedias y films dramáticos como "Los buenos tiempos" ("The Best of Times"), protagonizado por Robin Williams y estrenado en 1986, "Turner & Hooch" ("Socios y dabuesos"), protagonizada por Tom Hanks y estrenada en 1989, "Air América", protagonizada por Mel Gibson y Robert Downey Jr., estrenada en 1990, y "Stop! Or My Mom Will Shoot" ("¡Alto! O mi mamá dispara"), protagonizada por Sylvester Stallone y estrenada en 1992. Entre sus films más recientes, se encuentran el telefilm "And the Band Played On" ("En el filo de la duda"/"Y la banda siguió tocando"), protagonizado por Matthew Modine y Phil Collins, estrenado en 1993; "Tomorrow Never Dies" ("El mañana nunca muere"), protagonizado por Pierce Brosnan para la serie de films de James Bond, estrenado en 1997, "The 6th Day" ("El sexto día"), protagonizado por Arnold Schwarzenegger y estrenado en 2000, y "Midnight Sun" ("El sol de medianoche"), en 2015.


title: Takchita

text: La taksheta es una prenda tradicional de vestir femenina en Marruecos. Es una variante del caftán marroquí, que es empleada para determinadas ceremonias, especialmente utilizado en las bodas.


title: Takchita

text: Al igual que algunas tradiciones gastronómicas, tiene un origen árabe . Se compone de un mínimo de dos partes, una primera capa formada por un caftan simple y sin adornos y un sobrevestido que suele ser abierto, transparente y con múltiples adornos bordados. En algunas ocasiones puede llegar a estar compuesto de hasta cinco piezas. La taksheta se complementa con un cinturón denominado "Mdamma", de diferentes formas, ricamente trabajados, que pueden ser de seda, oro o plata y adornos de pedrería.


title: Takchita

text: La primera pieza suele tener dos aperturas en los laterales llamadas "fathiya" dichas aperturas, así como el cuello, los puños y una franja que divide en dos el caftán en el centro están bordadas con lo que se conoce como "sfifa" que puede ser de distintos materiales, siendo muy apreciado el hilo de oro y plata puros llamados "zaqalli" (hilo siciliano). La parte de arriba, llamada "dfina" suele ser más escotada, normalmente transparente y más ancha en la zona de las mangas para que las de la parte baja puedan caber y no queden ajustadas. Suele cubrir hasta los pies, las colas son apreciadas y el hecho de arrastrar la tela suele denotar un alto nivel económico.


title: Takchita

text: El cinturón con el que se completa la taksheta se llama "mdamma", este ornamento es de origen andalusí, en ciudades como Tetuán, Larache y Chauen las familias de origen morisco conservan cinturones de fábrica del siglo XVII. Estos son de tela, muy anchos y preciados, se conocen como "nemri". Son muy populares también los cinturones hechos de oro macizo con piedras preciosas incrustadas, bañados en oro o de plata. Los cinturones de oro suelen regalarse como parte de la dote a las novias. En la última década destacan los cinturones hechos de tela, son duros y más anchos que los de oro.


title: Takchita

text: La finalidad de estos cinturones es la de sujetar la prenda y ceñirla, así como estilizar la silueta femenina marcando mucho los pechos y en el caso de las mujeres más entradas en carnes marcar también el bajo vientre; esto es visto como un atractivo y algo sensual.


title: Gobierno Regional de Arequipa

text: El Gobierno Regional de Arequipa es el órgano con personalidad jurídica de derecho público y patrimonio propio, que tiene a su cargo la administración superior del departamento de Arequipa, Perú, y cuyo finalidad es el desarrollo social, cultural y económico. Tiene su sede en la capital regional, la ciudad de Arequipa.


title: Gobierno Regional de Arequipa

text: Está constituido por el y el consejo regional.


title: Gobierno Regional de Arequipa

text: Desde el 3 de diciembre de 2021 el órgano ejecutivo está conformado por:


title: Gobierno Regional de Arequipa

text: Desde el 1 de enero de 2019 el órgano administrativo está conformado por:


title: Gobierno Regional de Arequipa

text: El consejo regional de la Región de Arequipa es un órgano de carácter normativo, resolutivo y fiscalizador, dentro del ámbito propio de competencia del Gobierno Regional, encargado de hacer efectiva la participación de la ciudadanía regional y ejercer las atribuciones que la Ley Orgánica de Gobiernos Regionales del Perú respectiva le encomienda.


title: Gobierno Regional de Arequipa

text: Está integrado por 8 consejeros elegidos por sufragio universal en votación directa, de cada una de las 8 provincias de la región, que duran 4 años en sus cargos. Desde 2015 estará integrado por 10 consejeros.


title: The Circus Tour

text: The Circus Tour o Circus Tour es la tercera de la banda británica Erasure que se estrenó en el año 1987 por parte de su segundo álbum The Circus comenzando en el mes de marzo en Londres y terminando en Alemania en noviembre. Esta gira es protagonizada por Andy Bell (cantante), Vince Clarke y por los coristas Derek Smith y Steve Myers. Los temas de la gira fueron mezclados del primer álbum Wonderland y The Circus. Esta es la lista de canciones:


El Tren de Cercanías de la Sabana de Bogotá, también llamado RegioTram será un medio de transporte masivo de pasajeros el cual se espera sea el medio de conexión de los municipios que integran la Sabana de Bogotá. Se espera construir esta infraestructura aprovechando los corredores del antiguo Ferrocarril de la Sabana, de forma paralela a los antiguos rieles (usados para el turismo), recuperando y aprovechando la infraestructura ya construida, incluyendo algunas estaciones consideradas bienes de interés cultural.


title: Tren de Cercanías de la Sabana de Bogotá

text: En la actualidad, se encuentra contratada la construcción del corredor hacia el occidente (RegioTram de occidente), que irá desde la calle 26 con Avenida Caracas hasta el municipio de Facatativá, y se firmaron los estudios de factibilidad del corredor norte, que iría desde la Calle 26 con carrera 66 en Bogotá hasta el municipio de Zipaquirá. En total, se prevé una distancia cubierta de más de 90 kilómetros.


text: Será la primera línea del sistema. Comprendida entre Bogotá y Facatativá, recorrerá 39.6 Km en doble vía, en dirección oriente-occidente. El proyecto es un sistema ferroviario que en las zonas urbanas funcionará como tren ligero, con un máximo de 60 kilómetros por hora, y en las zonas interurbanas funcionará como tren de cercanías alcanzando los 100 kilómetros por hora.


text: La propuesta se ha realizado bajo la forma de una Asociación Público Privada (APP), mediante la cual una empresa o consorcio privado hace una propuesta a partir de unos estudios previos de viabilidad (prefactibilidad) respecto a un proyecto de infraestructura, para su posterior puesta en marcha y explotación.


text: Tendrá estaciones ubicadas desde los 500 metros de distancia en los tramos urbanos, hasta 9 kilómetros en los interurbanos. Contará con un sistema de barreras de acceso (torniquetes) de alta seguridad, con puertas automáticas en las plataformas. Será controlado por un puesto central de mando ubicado en Bogotá, dos cocheras y un taller para el mantenimiento de trenes.


text: El proyecto tendrá 39,6 kilómetros de extensión y 17 estaciones. Empezará en Facatativá, en un terreno con ligeras pendientes. Seguirá por la zona plana de la sabana, discurriendo por los municipios de Madrid, Mosquera y Funza. Entrará a Bogotá por la Av. Ferrocarril (AC 22) con carrera 140 en la localidad de Fontibón, cerca a la base área CATAM, atravesando las localidades de Teusaquillo, Puente Aranda y Mártires hasta la carrera 17, donde girará hacia el norte llegando a la Calle 26 con Av. Caracas. Se estima que permitirá movilizar 44 millones de personas al año, que tendrán conexión con el Metro de Bogotá. De hecho, se tiene contabilizado que en esa primera fase serán 130.000 personas movilizadas por día. Funcionará con 18 trenes, cada uno con dos vagones de 50 m.


text: La adjudicación se hizo el 23 de diciembre de 2019 a la compañía China Civil Engineering Construction Corporation (CCECC). El contrato de este proyecto se firmó el 8 de enero de 2020, posteriormente empezará la compra de predios, pre-construcción, traslado de redes, licenciamientos, revisión de topografías, construcción y operación. Se espera que sean tres años y medio de construcción, y entre en operación en 2024. El contrato tiene una duración de 26 años.


text: Se estudia que sea la segunda línea del sistema. Comprendida entre Bogotá y Zipaquirá, recorrería 48 Km en doble vía, en dirección norte-sur. En agosto de 2019 se anunciaron los estudios de factibilidad para el Regiotram del Norte, estudios que serían financiados por el Fondo de Prosperidad (Prosperity Fund) del Reino Unido y la Gobernación de Cundinamarca, apoyados por un convenio con Findeter. En mayo de 2020 se firmaron los estudios de factibilidad y estructuración legal y financiera del proyecto.


text: El proyecto tendría cerca de 40 kilómetros de extensión. Empezaría en Zipaquirá, en un terreno plano. Seguiría por los municipios de Cajicá y Chía. Entraría a Bogotá por la Av. Ferrocarril del Norte (AK 9) con calle 250 en la localidad de Usaquén, tomaría la Diagonal 92 y la Av. NQS atravesando la localidad de Barrios Unidos, seguiría por un corredor propio cruzando Teusaquillo, donde llegaría hasta la Calle 26 con carrera 66. Adicionalmente, desde la gobernación de Cundinamarca se busca adicionar un ramal entre La Caro y Gachancipá.


text: Se proyecta que sea la tercera línea del sistema. Comprendida entre Bogotá y Soacha, en dirección norte-sur.


text: Empezaría en la bifurcación de la línea occidental antes de la Av. Américas en Puente Aranda. Seguiría por la Av. Ferrocarril del sur (Av. Transversal 53) pasando por la localidad de Kennedy hasta la glorieta de la Autopista Sur con Av. Villavicencio. Discurriría por la Autopista Sur junto con el Transmilenio hasta la localidad de Bosa, desde donde continuaría hasta el vecino municipio de Soacha.


title: Otelo (personaje)

text: Otelo es un personaje de la obra de William Shakespeare, "Otelo" (c.1601–1604). El origen del personaje se remonta a la historia "Un capitán moro" en "Gli Hecatommithi", de Giovanni Battista Giraldi Cinthio. Allí, simplemente se le conoce como el Moro.


title: Otelo (personaje)

text: Otelo es un soldado valiente de avanzada edad al servicio de la República de Venecia. Se casa con Desdémona, la bella hija de un respetado senador veneciano. Luego, es manipulado por su antiguo alférez, Yago, en la creencia de que Desdémona es adúltera y que está teniendo una aventura con su lugarteniente, Casio. Otelo mata a su esposa por celos asfixiándola mientras dormía, sólo para darse cuenta de que su esposa era fiel, por lo que se suicida, tras haber sido engañado por Yago.


title: Tribuno consular

text: Los tribunos consulares o tribunos militares con poder consular (en latín, "tribuni militum consulari potestate") fueron unos magistrados de la Antigua Roma que sustituyeron a los cónsules como magistrados epónimos durante el llamado conflicto patricio-plebeyo de la temprana República romana. Se instauraron en el año 444 a. C. y cubren los fastos hasta el año 367 a. C., aunque en algunos años se volvieron a elegir cónsules.


title: Tribuno consular

text: Según Tito Livio y Dionisio de Halicarnaso, la magistratura de los tribunos consulares fue creada durante el conflicto patricio-plebeyo, junto con la magistratura del censor, con el fin de dar acceso a los plebeyos a los niveles más altos del gobierno sin tener que reformar el puesto de cónsul, que los patricios defendían como reservado para su orden. Con la introducción de la figura del tribuno consular se saltaba este problema formal para dar a la plebe el acceso al máximo poder magistral, sin pasar por el consulado.


title: Tribuno consular

text: La elección de si un "collegium" de tribunos consulares o de cónsules debían ser elegidos para un año determinado se hacía por "senatus consultum", estableciendo los periodos en que un puesto era intercalado con el otro. Lo más probable es que la elección fuese hecha en función de la persona en lugar del tipo de cargo, en relación con la capacidad de los candidatos individuales para atraer los votos de las tribus.


title: Tribuno consular

text: El número de tribunos consulares varió de 3 a 6. Debido a que se les consideraba colegas de los dos censores, a veces se hace mención a los "ocho tribunos".


title: Tribuno consular

text: Sin embargo, los estudiosos modernos creen ahora que la creación de los tribunos consulares se debió a las cambiantes necesidades militares y administrativas del Estado romano en expansión. Al principio durante la década del 440, los tribunos consulares, elegidos por las tres antiguas tribus de los titienses , ramnenses y lúceres, formaron parte de un rediseño total de la estructura militar del Estado para maximizar su eficiencia, incluyendo la creación de la censura (responsable de realizar el censo para identificar el número de hombres capaces de prestar servicio militar) y la cuestura (responsable del dinero y suministro de los ejércitos). Originalmente los titulares de cargos patricios, que eran referidos como tribunos militares, eran los responsables de dirigir los ejércitos en la batalla. No fue hasta mucho más tarde que se les dio la adición anacrónica de «con poder consular» en un intento para distinguirlos de los tribunos militares que eran los oficiales legionarios de mediados y finales de la República.


title: Tribuno consular

text: Los tribunos consulares, como sus predecesores consulares, ejercieron "imperium" consular, lo que indica que debían haber sido elegidos por los "Comitia centuriata", puesto que las necesidades actuales del Estado no podían ser atendidos por el sistema consular anterior. De su número inicial de tres, los tribunos consulares se incrementaron a cuatro por primera vez en el 426 a. C., en respuesta a la situación militar que supuso que el estado romano capturase y anexase Fidenas.


title: Tribuno consular

text: En el 405 a. C., el número de tribunos consulares fue aumentado a seis por primera vez; y después de que, aparte de algún año ocasional en el que constan ocho o diez tribunos consulares, el Estado romano fue dirigido por seis tribunos consulares para casi todos los años hasta la disolución del cargo y la reintroducción del consulado en el 366 a. C. El aumento se debió a la necesidad de tribunos consulares, no solo para manejar los asuntos militares de Roma, sino también por las necesidades administrativas de la ciudad.


title: Tribuno consular

text: Según Tito Livio, la práctica de elegir tribunos consulares llegó a su final en el 366 a. C., cuando las Leges Liciniae-Sextiae entraron en vigor, permitiendo el acceso del orden plebeyo al cargo de cónsul. La interpretación moderna de este proceso entiende que el cambio se produjo cuando la posición de Roma en el Latium había llegado a convertirse suficientemente segura como para permitir que las tareas urbanas de los tribunos consulares pudieran ser descargadas en otros cargos con diferentes niveles de "imperium". Así, la reorganización del Estado romano, el 367-366 a. C. vio la sustitución de los seis tribunos consulares con cinco funcionarios con distintas funciones: la jefatura del Estado llegó a estar formado por dos cónsules, librando las guerras y conduciendo las deliberaciones del Senado. Además hubo un pretor que supervisaría los litigios en la ciudad, mientras que dos ediles curules se hacían cargos de todas las demás tareas administrativas dentro de la ciudad, tales como la organización y celebración de los juegos públicos y la supervisión y el control de los mercados en Roma.


title: Mesa óptica

text: Una mesa óptica es una plataforma utilizada para experimentos de óptica. El diseño de las mesas ópticas contemplan la necesidad de mantener los elementos ópticos de manera estable durante los experimentos, que a menudo requieren que las vibraciones de los elementos permanezcan reducidas. Para esto, las mesas ópticas suelen estar equipadas con sistemas de amortiguamiento en su estructura, frecuentemente, sistemas neumáticos que actúan como filtro paso-bajo e impiden la transmisión de vibraciones de alta frecuencia provenientes del suelo.


title: Antonio Vilches

text: Antonio Vilches es un deportista español que compitió en taekwondo. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Europeo de Taekwondo de 1980 en la categoría de –60 kg.


title: Francisco Senen

text: Francisco Senen es un deportista español que compitió en taekwondo. Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Europeo de Taekwondo de 1980 en la categoría de +84 kg.


title: Wonderland Tour (gira de Erasure)

text: 'Wonderland Tour' es la primera del dúo británico Erasure que duró desde el 17 de enero al 11 de agosto de 1986. Esta gira presenta a su primer disco Wonderland (álbum de Erasure). Hubo un concierto no lanzado oficialmente en VHS que fue registrado en Karslon, Estocolmo en 1986 llamado "Live at Karslon" transmitido para la televisión sueca con el nombre "Live in Wonderland" que luego sería lanzado a DVD incluido en la edición especial del álbum Wonderland (álbum de Erasure) al igual que el álbum The Circus.


title: Wonderland Tour (gira de Erasure)

text: Previamente, hubo unas pocas presentaciones entre noviembre y diciembre de 1985 en Inglaterra, pero que no fue una gira formal, donde habían tocado los temas de Wonderland:


title: The Chamber

text: The Chamber puede referirse a:


title: Manuel Hernández Gómez

text: Manuel Hernández Gomez (Bogotá, 20 de octubre de 1928 - Bogotá, 1 de octubre de 2014) fue un pintor colombiano, considerado uno de los figuras clave dentro de la pintura abstracta del país.


title: Manuel Hernández Gómez

text: Formado en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Nacional en el año 1946, completó sus estudios en la ciudad de Santiago a través de una beca de gobierno de Chile. Obtuvo el primer premio honorífico del Salón de Artistas Jóvenes en 1951. En la década de 1960, abandonó el estilo figurativo de su carrera para dedicarse al arte abstracto, del que es pionero en Colombia


title: Manuel Hernández Gómez

text: Su primera exposición individual se celebró en 1956 en Bogotá. A partir de ahí inaugura exposiciones en ciudades como París, Roma, Nueva York, y en el evento internacional de la Bienal de Venecia en 1958. El Museo de Arte Moderno de Bogotá en el año 2008 le dedica una gran retrospectiva con una amplia selección de su obra.


title: Manuel Hernández Gómez

text: Paralelamente a su creación artística, se centro en la formación pedagógica. Siendo docente en la Escuela de Bellas Artes de Bogotá y fue director de la Escuela de Bellas Artes de Ibagué.


title: Wild! Tour

text: 'Wild! Tour' (o también conocido como 'The Wild! Tour' y 'The Wild! Party' en 1990) es la sexta del dúo británico Erasure que se estrenó en el año 1989 hasta 1990 al igual que su primera gira Wonderland Tour con dos partes. Esta gira es la más extensa de la banda y también la más popular del dúo (especialmente en América), proveniente de su cuarto álbum Wild! de 1989.Parte 1 (1989)Parte 2 (1990):La gira tuvo una grabación en London Docklands Arena en 1989 disponible en VHS llamado 'Wild! Live at the London Arena' (en el que en octubre del 2016 se lanzará en formato DVD). Se grabó otro concierto en Argentina en 1990 y en el Shoreline Amphitheatre en U.S.A. La última grabación fue transmitido en vivo y en directo por Radio 1 y en televisión BBC en el National Bowl en la última fecha de la segunda parte la gira en 1990 llamado 'Erasure Live at the Milton Keynes Bowl'.


title: Wild! Tour

text: Existe una grabación inédita del Backstage de la gira, la cual fue grabada por Paul Hickey durante la visita y el concierto de Erasure que se dio el 6 de junio de 1990 en el Sankei Hall en Osaka, Japón. El video muestra a Vince, Andy y todo el equipo de la gira preparándose, alistándose, etc. También se muestra en parte a los fanes que fueron al concierto. Aquel video está incluido como Material Incluido en el relanzamiento de 'Wild! Live at the London Arena' en DVD dentro del nuevo Box-Set de antología de Erasure, From Moscow to Mars - An Erasure Anthology.


title: Wild! Tour

text: En la última fecha de la segunda etapa de la gira (o sea en el National Bowl en el Milton Keynes, 1990) el concierto inició con una introducción del reportero del BBC Radio 1 en voces y luego inicia con la canción de matrimonio Marcha Nupcial.


title: Wild! Tour

text: En pocos países, durante las dos partes de la gira, no mostraron siempre todas las canciones. Un ejemplo, en algunos países de Europa, pusieron todas las canciones, pero en los demás países hasta mediados de 1990, quitaron las canciones Heavenly Action, Sweet, Sweet Baby y White Christmas. Todo eso pasó lo mismo con las canciones Ship of Fools y It Doesn't Have to Be en 1990. Y en las últimas fechas de la gira, cambiaron de lugar las canciones Star y Drama!.


title: Wild! Tour

text: En la última fecha de la gira (en la segunda etapa) en el National Bowl en el Milton Keynes, Andy sufrió tanto un resbalón como un ahogamiento de su propia saliva casi a finales de la canción Oh L'Amour, en el cual lo superó de inmediato.


title: Peter Christian Skovgaard

text: Peter Christian Skovgaard (Ringsted, 1817-Copenhague, 1875) fue un pintor danés. Es conocido por sus obras de grandes dimensiones sobre el paisaje danés. Fue uno de los principales representantes de la Edad de Oro danesa.


title: Peter Christian Skovgaard

text: Nació cerca de Ringsted, hijo del agricultor Tham Masmann Skovgaard y su esposa Elisabeth Cathrine. Aprendió lo básico de dibujo de su madre y entre 1831 y 1835 asistió a la Academia Real de Bellas Artes de Dinamarca. Allí estudió arte clásico y el paisaje, convirtiéndose en uno de los más famosos artistas del paisaje de su país.


title: Peter Christian Skovgaard

text: Su hijo Joakim fue también pintor.


title: Fisuración

text: La fisuración es un fenómeno físico que aparece en elementos estructurales de hormigón consistente en la aparición de microfisuras de unas pocas décimas de milímetro. Estas aberturas en general no comprometen la resistencia estructural pero permiten la penetración de diversas especies de aniones corrosivas que eventualmente pueden afectar a armadura de un elemento de hormigón armado, comprometiendo su durabilidad y a largo plazo podría comprometer también su resistencia estructural.


title: Rondò Veneziano

text: Rondò Veneziano es una orquesta de cámara italiana, especializada en música barroca, tocando instrumentos originales, con la incorporación de una sección rítmica estilo rock de sintetizadores, guitarra bajo y batería, dirigido por el Maestro Gian Piero Reverberi, quien también es el compositor principal de toda la piezas originales de Rondo Veneziano. La adición inusual de instrumentos modernos, más adecuados para el jazz, combinados con arreglos de Reverberi y composiciones originales, han dado lugar a nuevas versiones pródigosas de obras clásicas en los últimos años. Por regla general, en sus giras de conciertos, los músicos, mayormente mujeres, se suman al efecto barroco en general con el uso de atuendos y peinados de la época barroca.


title: Rondò Veneziano

text: Rondò Veneziano nació en la primavera de 1979 en una idea conjunta de Freddy Naggiar (Baby Records) y el compositor Gian Piero Reverberi. este último deja RCA italiano por Baby Records, donde trabaja con Al Bano, Romina Power, Pupo y Ricchi e Poveri.


title: Rondò Veneziano

text: El proyecto inicial era crear una formación instrumental italiana, en línea con lo que se había propuesto Angelo Branduardi o Stephen Schlaks. Reverberi optó por una solución entre el barroco y el pop.


title: Rondò Veneziano

text: La restauración del Carnaval de Venecia a finales de 1970, contribuyó a que el carácter tan festivo y mundialmente famoso Carnaval de Venecia sea un tema esencial de inspiración. Para materializar el ambiente barroco, los solistas vienen vestidos al estilo del siglo XVIII, con pelucas. Estos elementos estaban destinados a fortalecer el impacto en el público y hacer que el grupo sea inmediatamente reconocible.


title: Rondò Veneziano

text: Las primeras cuatro canciones (incluyendo Rondò Veneziano, San Marco y Andante Veneziano) fueron registrados bajo la dirección de Reverberi en Varirecording Studios (Mílan), con una orquesta sinfónica de Génova así como un baterista y un bajista. Estas primeras piezas agradaron a Baby Records, y junto a otras cinco composiciones agregadas formaron un primer álbum: Rondò Veneziano.


title: Rondò Veneziano

text: Si bien, el disco estaba listo ya en el invierno 1979, este no se publicó hasta el año siguiente para preparar una estrategia de negocio más eficaz. El 22 de febrero de 1980, la canción Rondò Veneziano fue elegida por Silvio Berlusconi, por consejo de Freddy Naggiar para abrir y cerrar los programas de reciente Canal 5, provocando la curiosidad de los espectadores durante casi un año, ya que la pieza se publicó seis veces al día, sin que ni su nombre ni su origen fueran mencionados.


title: Rondò Veneziano

text: La primera década de álbumes de la orquesta solo incluyó composiciones totalmente originales en el estilo barroco rondò, "una composición musical basada en la alternancia de un tema recurrente principal y episodios contrastantes".


title: Rondò Veneziano

text: En años posteriores, además de muchos discos nuevos y originales continuando el propio estilo y la tradición única de Gian Piero Reverberi, Rondò Veneziano también trajo la fusión de instrumentos clásicos y contemporáneos para un pequeño número de álbumes dedicados a algunos de los grandes compositores tradiciónales de música clásica y barroca.


title: Rondò Veneziano

text: En una entrevista, El Maestro Reverberi dijo sobre el sonido de Rondò Veneziano: "La música de Rondò Veneziano es ante todo positiva también cuando parece estar triste, nunca es triste Siempre es positivo en el sentido de que al final siempre hay un buen futuro. Así que creo que también la razón del éxito es que se trata de la música en la que no hay que pensar negativo o sentirse negativo o si se siente uno negativo debe ser algo que te lleva a pensar en positivo ".


title: Rondò Veneziano

text: Una versión de "La Serenissima" (Tema de "Venice in Peril") fue lanzado en el Reino Unido como un sencillo y alcanzó el número 58 en la lista de singles del Reino Unido en octubre de 1983 La pista fue también ampliamente utilizado en ese momento por BBC TV, como la melodía del tema de Hospital Watch. La pista fue más tarde usada en el éxito mundial "Venice in Peril" álbum que fue lanzado como parte de una campaña internacional para salvar Venecia se hunda en la laguna.


title: Rondò Veneziano

text: En 1985, proporcionaron la banda sonora de la película Not Quite Jerusalem (conocida como Not Quite Paradise en los EE.UU.). Esto marco una reelaboración de muchas de las piezas originales que figuran en los álbumes Venice in Peril y The Genius of Venice.


title: Rondò Veneziano

text: La orquesta ha producido 70 álbumes en los 29 años desde su fundación en 1979.


title: Rondò Veneziano

text: Todos compuestos por Gian Piero Reverberi, Ivano Pavesi y Laura Giordano:


title: Luis Guevara Moreno

text: Luis Guevara Moreno (Valencia, Venezuela, 21 de junio de 1926 - Caracas, Venezuela, 26 de noviembre de 2010) fue un artista pionero del arte abstracto geométrico venezolano, también su más destacado artista del grabado. Formó parte del grupo Los disidentes a mediados del siglo pasado. Galardonado durante toda su trayectoria profesional, Premio Nacional de Pintura en 1959 y del Premio Nacional de Dibujo y de Grabado en 1969.


title: Luis Guevara Moreno

text: Desde muy joven mostró su calidad artística, ya en 1941 era un aventajado estudiante de la Escuela de Artes Plásticas Aplicadas de Caracas.


title: Luis Guevara Moreno

text: En 1945 se incorpora al grupo de artistas de cerámica La Barraca de Maripérez tras ser expulsado de la EAPC por promover reformas.


title: Luis Guevara Moreno

text: En 1948 forma parte de los fundadores del Taller Libre de Arte.


title: Luis Guevara Moreno

text: En 1950 es Becado a estudiar en París, ese mismo año integra en París, junto a otros pintores venezolanos, el grupo "Los disidentes" y pasa a ser miembro activo del grupo constructivista Madí, de origen argentino y desarrollado en París por Carmelo Arden Quin.


title: Luis Guevara Moreno

text: Entre 1951 y 1953 continúa estudios de pintura mural y litografía en la Escuela Superior de Bellas Artes de París, con Ducos Delahaille y Marcel Jaudon.


title: Luis Guevara Moreno

text: Tras una crisis creativa, viaja a Italia, donde permanece por un breve tiempo, y en 1954 regresa a Caracas.


title: Luis Guevara Moreno

text: En 1957 se integra al movimiento del nuevo realismo. Ese año se desempeña como profesor de dibujo, grabado y pintura de la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas y al año siguiente como director. Fue también profesor de la cátedra de dibujo de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la UCV,


title: Luis Guevara Moreno

text: Fallece en Caracas, el 26 de noviembre de 2010, por una infección pulmonar.


title: Luis Guevara Moreno

text: 1941 -1946: En este periodo fue estudiante de la Escuela de Artes Plásticas Aplicadas de Caracas, formó parte del grupo La Barraca y cofundo el Taller de Libre Arte.


title: Luis Guevara Moreno

text: 1949 – 1953: En este periodo estuvo en París como estudiante de la Escuela Superior de Bellas Artes de París y formó parte del grupo Madi.


title: Luis Guevara Moreno

text: 1954 – 1965 Periodo que regresa a Venezuela y se desempeñaría como profesor de dibujo, grabado y pintura de la Escuela de Artes Plásticas y Aplicadas y al año siguiente como director. Y profesor de la cátedra de dibujo de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Central de Venezuela.