title: Sonata para piano n.º 1 (Skriabin)

text: Esta sonata encontró su inspiración cuando Scriabin se dañó la mano derecha. En esa época practicaba obras de gran dificultad técnica, especialmente para el compositor por sus pequeñas manos, como "Rèminiscences de Don Juan" de Liszt e "" de Balákirev durante muchas horas, lo que llevó a una indisposición de la mano, terminando así la carrera de pianista virtuoso de Skriabin. Para expresar su rabia contra Dios, el compositor ruso escribió esta sonata, y especialmente la marcha fúnebre, en recuerdo de su pérdida. Durante este período, Skriabin también compuso el Preludio y Nocturno para la mano izquierda, Op. 9.


title: Sonata para piano n.º 1 (Skriabin)

text: La pérdida temporal de agilidad en su mano derecha indujo el desarrollo de patrones rítmicos complejos para la mano izquierda en la mayoría de su música. Esta cualidad ayuda a explicar por qué las piezas de Skriabin son complicadas de interpretar.


title: Sonata para piano n.º 1 (Skriabin)

text: La sonata está formada por cuatro movimientos. Una interpretación habitual suele durar entre 18 y 20 minutos.


title: Sonata para piano n.º 1 (Skriabin)

text: La obra comienza con un tema apasionado y oscuro que lentamente se transformará en un ambiente más optimista, descendiendo otra vez a un tema desolador. Continúa con un melancólico segundo tema en La mayor que da final a la reexposición. Seguidamente reaparecen los dos temas principales con variaciones y modulaciones que se enlazan con el segundo tema en Fa mayor. El movimiento concluye en "diminuendo" con acordes en "pianissimo" que van de Fa menor a Fa mayor hasta llegar a "pppp" con un acorde en Fa mayor.


title: Sonata para piano n.º 1 (Skriabin)

text: El segundo movimiento se presenta como un "Adagio" en Do menor y en forma ternaria. Empieza con acordes sincopados que crearán un ambiente de quietud que posteriormente conseguirá una mayor fluidez gracias al acompañamiento en semicorcheas (y a veces incluso septillos) en la mano izquierda, retornando otra vez a los acordes iniciales en la mano derecha. Los últimos compases van indicados con un "molto ritardando" y conducen a un acorde final en Do mayor. En el acompañamiento de la mano izquierda puede observarse la complejidad que Skriabin llegó a desarrollar para esta mano.


title: Sonata para piano n.º 1 (Skriabin)

text: Retoma la tonalidad de Fa menor y muestra una estructura de rondó. Comienza en "presto" y "piano" con graves y rítmicas octavas en la mano izquierda y acordes en la derecha. El segundo tema en La mayor proporciona un poco de distensión pero rápidamente llega a un final sin resolución, manteniendo toda la tensión para conducir a la última parte de la sonata.


title: Sonata para piano n.º 1 (Skriabin)

text: Presenta un ambiente similar a la marcha fúnebre de la Sonata para piano n.º 2 de Chopin. A un "tempo" de "adagio" la mano izquierda marca un ritmo constante mientras la mano derecha canta un solemne tema. En una sección del movimiento volvemos a encontrar la indicación de "pppp". Sin embargo, la sonata termina con un compás en "forte" y un acorde en Fa menor.


title: Sonata para piano n.º 1 (Skriabin)

text: La sonata fue publicada por la prestigiosa editorial de Mitrofán Beliáyev en 1895 como una sonatina, si bien posteriormente se modificaría a sonata.


title: Stade 8 Mai 1945

text: El Stade 8 Mai 1945 (en árabe: ملعب 8 ماي 1945) es un estadio multiusos ubicado en la ciudad de Sétif en Argelia. Se usa principalmente para la práctica del fútbol y de atletismo y posee una capacidad para 20 000 espectadores. Es el estadio de los dos principales clubes de la ciudad, el Entente Sportive de Sétif y el Union Sportive Madinet Sétif que disputan el Championnat National de Première Division.


title: Stade 8 Mai 1945

text: El nombre del estadio recuerda el 8 de mayo de 1945, día de los hechos conocidos como las Masacres de Sétif y Guelma.


title: Castillo Holt

text: El castillo Holt fue un castillo medieval en el pueblo de Holt en Wrexham, Gales. Su construcción comenzó durante el siglo XIII durante las Guerras Galesas. El castillo estaba situado en la frontera entre Gales e Inglaterra a la vera del río Dee.


title: Castillo Holt

text: En la Edad Media, la fortaleza que se destacaba por sus cinco torres era conocida como "Castrum Leonis" o "Castillo del León" porque tenía la figura de un león tallada en piedra en el dintel de su entrada principal. Para el siglo XVII, casi todo el trabajo en piedra había sido removido de su sitio y re usado en la construcción de otras estructuras: solo permanecían en su sitio la base de arenisca y los cimientos.


title: Castillo Holt

text: El castillo fue construido entre 1277 y 1311, el material utilizado en su construcción era arenisca loca. El castillo estaba emplazado en la cima de un promontorio de arenisca de 12 m de alto, a orillas del río Dee. Su planta era un pentágono con torres en cada uno de sus vértices. El castillo contaba con una rampa ascendente que conducía al acceso principal, barbacana, patio interior, poterna y muros cortina. También tenía un foso que rodeaba los muros exteriores, lleno de agua tomada del río Dee.


title: Castillo Holt

text: Las torres del castillo estaban construidas contra la cara exterior de los muros cortina, de manera similar a los patios interiores en los castillos Ruthin y Conwy.


title: Castillo Holt

text: El castillo Holt comenzó a construirse bajo el mandato de Eduardo I de Inglaterra, inmediatamente después de la invasión galesa al norte de Gales en 1277. En 1282, Eduardo I de Inglaterra entregó las tierras en donde Holt estaba situado al lord John de Warenne, a quien le encargó que finalizara la construcción del castillo. En 1311, la construcción del castillo había finalizado y en torno al mismo se estableció un poblado para ser habitado por colonos ingleses.


title: Castillo Holt

text: En el 1400, las fuerzas galesas quemaron el pueblo vecino durante el levantamiento de Owain Glyndwr; aunque el castillo no fue tomado.


title: Castillo Holt

text: En el siglo XVI, el Castillo Holt estaba en desuso y en ruinas. John Norden, topógrafo y mapista inglés en la Inglaterra isabelina hizo un relevamiento de información de la zona, notando que el castillo estaba en decadencia.


title: Castillo Holt

text: Durante la mayor parte de la Primera Guerra Civil Inglesa, Holt fue tomado por las tropas reales. Fue capturado por los parlamentaristas en 1643 pero fue recapturado por las tropas reales en la primavera de 1644. Después de su rendición, trece miembros de las tropas parlamentarias fueron muertos con espadas y sus cuerpos arrojados al foso. En enero de 1647, después de un sitio que duró nueve meses, el gobernador de las fuerzas del rey, Sir Richard Loyd se rindió y entregó Holt a Thomas Mytton, comandante de los partamentarios. Después de la rendición de Holt, el Castillo Harlech fue el único en Gales bajo el control de las tropas reales, y fue tomado por Mytton en marzo de ese año. Tras la rendición, el Coronel Roger Pope fue designado gobernador parlamentario de Holt. Por orden del parlamento, Holt fue abandonado más tarde ese año.


title: Castillo Holt

text: Entre 1675 y 1683, Sir Thomas Grosvenor, Baronet de Eaton destruyó la mayor parte del castillo usando sus piedras para reconstruir Eaton Hall después de la Guerra Civil Inglesa.


title: Castillo Holt

text: En el siglo XVIII, todo lo que quedaba del Castillo Holt era una parte de una torre y un edificio rectangular.


title: Castillo Holt

text: A comienzos del siglo XXI, lo único que sobrevive del Castillo Holt es su base de arenisca. Sin embargo, es posible observar algunos rasgos masones tales como su entrada principal y los cimientos de la torre cuadrada.


title: Ace Wilder

text: Alice Kristina Ingrid Gernandt (n. 23 de julio de 1982 en Estocolmo, Suecia) más conocida por su nombre artístico Ace Wilder, es una cantante sueca y compositora conocida por participar en el Melodifestivalen 2014 y Melodifestivalen 2016.  Wilder nació el 23 de julio de 1982 in Estocolmo, Suecia. Creció en diversos lugares del mundo y vivió durante un largo periodo en Miami, Florida (Estados Unidos). Es sobrina del comentarista radiofónico Anders Gernandt. Después de varios años cantando y bailando con cantantes internacionales a lo largo del mundo, Wilder decidió en 2012 iniciar su carrera en solitario. Consiguió un contrato discográfico con EMI Records y Warner Music. Lanzó el sencillo "Do It", que ha aparecido en programas de televisión estadounidenses. En 2013 lanzó el sencillo "Bitches Like Fridays". Su álbum debut "A Wilder", lanzado a finales de 2013, fue premiado como el "Mejor Álbum del Año" en los Scandipop Awards. Su salto a la fama en la industria de la música sueca comenzó después de su participación en el Melodifestivalen 2014. Wilder se clasificó para la final el 8 de marzo en el Friends Arena, alcanzando su tercera semifinal en Scandinavium con su canción "Busy Doin' Nothin'". Quedó en segundo lugar, dos puntos por debajo de la ganadora, Sanna Nielsen. La canción alcanzó el puesto número uno en la lista de singles de Suecia y ha sido certificada 3 veces platino por vender +120,000 copias.


title: Ace Wilder

text: En 2015 Ace Wilder, lanzó los sencillos Riot y Stupid. En 2016 volvió al Melodifestivalen con la canción "Don't Worry" donde compitió en la semifinal celebrada en Gotemburgo, donde consiguió clasificarse para la final celebrada en la capital del país, Estocolmo. Siendo una de las favoritas para ganar ella quedó en tercer puesto en la final. La canción alcanzó el puesto número 13 en las listas de Suecia y fue certificada platino por vender +40.000 copias.


title: Ace Wilder

text: Después del Melodifestivalen, publicó su nuevo sencillo llamado "Selfish".


title: Ace Wilder

text: Finalmente en noviembre del 2016 se anunció que volvería al Melodifestivalen con la canción Wild Child. Concursó en la primera semifinal en Gotemburgo en el 4 de febrero obteniendo, como en sus participaciones anteriores, consiguió el pase directo a la final celebrada en Estocolmo. Finalmente quedó en séptimo lugar, siendo esta la posición más baja en sus tres participaciones.


title: Castillo de Candleston

text: El Castillo Candleston es un castillo fortifizado del siglo XIV en ruinas desde el siglo XIX. Está ubicado en el suroeste de Merthyr Mawr, antigua Glamorgan, en Gales, a unas 75 millas al noroeste del Castillo Ogmore, separada por el Río Ogmore.  Su estructura original rectangular larga y angosta yace en el punto oeste en una posición defensiva. Se cree que el castillo fue nombrado así debido a una familia normanda de Cantilupe, uno de los primeros señores feudales.


title: Castillo de Candleston

text: Las ruinas de Candleston, que habían sido parte de un establecimiento medieval, están ubicadas en las Dunas de Merthyr Mawr, sobre el borde de Merthyr Mawr en Warren. Están al este de Porthcawl en la Bahía Swansea.


title: Castillo de Candleston

text: En el siglo XII, la propiedad Candleston pasó a los lores de St Quintin de Tlyfan y Llanbleddian; La familia Cantilupe es considerada la primera familia de señores feudales. Aunque no hay registros que muestren que los Cantilupes estuvieron en el sitio en el siglo XII, se cree que la familia Cantilupe fue la familia terrateniente del lugar y que el nombre Candleston deriva de su apellido, escrito como Cantulupo, Cantilupo, Cantelo. En 1596, se le llamó Cantelowstowne y en 1635 Cantloston. Fue Tregantlow en el idioma galés, Tref o Tre significa pueblo.


title: Castillo de Candleston

text: El Castillo Candleston, una construcción fortificada, fue construida en el siglo XIV. Un incrustado, en forma de D, rodeaba la estructura. La propiedad debió haber sido construida sobre el sitio de una edificación previa, en baso a la presencia de restos encontrados de una pared más antigua.


title: Castillo de Candleston

text: Candleston pasó a ser propiedad de Joan Cantilupe Horton y del hijo de Sir William Horton, Jerkin Horton, quien puede que no haya residido en Candleston, a la hija de Jenkin, Jennet o Janet. La propiedad posteriormente pasó a los Cradocks, cuando Janet se casó con Richard Cradock alrededor de 1468. Nicholas Horton residió por un breve tiempo y pagó un renta den 1411, por lo que se cree que era un Candleston, lord de Merthyr Mawr.


La Superintendencia Nacional de los Registros Públicos (SUNARP), es un organismo peruano descentralizado autónomo del Sector de Justicia y ente rector del Sistema Nacional de los Registros Públicos, y tiene entre sus principales funciones y atribuciones el de dictar las políticas y normas técnico - registrales de los registros públicos que integran el Sistema Nacional, planificar y organizar, normar, dirigir, coordinar y supervisar la inscripción y publicidad de actos y contratos en los Registros que conforman el Sistema.


title: Superintendencia Nacional de los Registros Públicos

text: BASE LEGAL: Mediante Ley N° 26366, se crea el Sistema de Nacional de Registros Públicos, y la Superintendencia Nacional de Registros Públicos - SUNARP, y por Resolución Suprema N.º 135-2002-JUS, se aprueba el Estatuto de la SUNARP.


text: Que, mediante Resolución N.º 346-2015-SUNARP/SN, la Superintendencia Nacional de los Registros Públicos, aprobó su Plan Estratégico Institucional para el periodo 2016-2018, en el cual se indica que la visión se desarrolla a nivel del Sector Justicia y Derechos humanos y la misión se define a nivel institucional.


text: Sede Central


title: María Michelsen de López

text: María Michelsen Lombana (Bogotá, 17 de febrero de 1890- Bogotá, 22 de enero de 1949), fue una dama de sociedad colombiana.


title: María Michelsen de López

text: Fue Primera Dama de Colombia en dos períodos no consecutivos por su matrimonio con Alfonso López Pumarejo, primero entre 1934 y 1938, y luego de 1942 a 1945, ante la renuncia de López. Fue la primera mujer en Colombia en usar oficialmente la denominación de Primera Dama. Uno de sus hijos, Alfonso López Michelsen, fue presidente de Colombia entre 1974 y 1978.


title: María Michelsen de López

text: Se destacó por sus obras sociales, entre ellas el Amparo de los Niños Abandonados, institución que creó en 1934, y que llegó a ser una obra social clave en Colombia y a nivel internacional.


title: María Michelsen de López

text: Era hija del científico Carlos María Michelsen Uribe y su esposa Antonia Lombana Buendía y Barreneche.


title: María Michelsen de López

text: Su padre era hijo del inmigrante danés Carlos Iván Michelsen Koppel (nacido como Karl Michelsen Koppel y emparentado con los industriales alemanes Kopp Koppel, de la cervecería Bavaria), quien fue el primer cónsul danés en Colombia a raíz de su éxito comercial en su país natal; y nieto del polaco Isak Michelsen.


title: María Michelsen de López

text: Por su parte su madre era Antonia Lombana Buendía y Barreneche (Lombana Barreneche), quien era hermana de José María Lombana, candidato a la presidencia por el Partido Liberal en 1918, siendo vencido por el conservador Marco Fidel Suárez. Los Lombana eran descendientes del conquistador español Pedro de Lombana.


title: María Michelsen de López

text: Contrajo matrimonio con Alfonso López Pumarejo, el 19 de agosto de 1911, casi un mes después del fallecimiento de su madre, Antonia Lombana. Tuvieron cinco hijos: María, Pedro, María Mercedes, Alfonso y Fernando López Michelsen.


title: María Michelsen de López

text: Alfonso López Michelsen, llegó a ser presidente de Colombia entre 1974 y 1978, y previamente ocupó varios cargos importantes en la política de su país. Él se casó con Cecilia Caballero, con quien tuvo a sus tres hijos: Juan Manuel, Alfonso (político y diplomático), y Felipe López Caballero (periodista que estuvo casado con la periodista y modista Pilar Castaño).


title: María Michelsen de López

text: Su esposo, Alfonso López, fue elegido presidente de Colombia en 1934, para suceder al también liberal Enrique Olaya Herrera. María fue la primera mujer en llevar el título de Primera Dama de la Nación en Colombia, a pesar de que la figura ya existía (de forma tácita) desde la época de la república con Simón Bolívar. A partir de ése momento la esposa del presidente de turno empezó a cobrar mayor importancia social.


title: María Michelsen de López

text: A María Michelsen se le deben, entre otras cosas, El Amparo de Niños Abandonados, inaugurado el 22 de noviembre de 1934, el Colegio de las Hijas de María de las Esclavas. Colaboró con el Asilo de San Antonio y con la Clínica San Rafael. También, fue la impulsora del trabajo social en Colombia.


title: María Michelsen de López

text: Su principal obra, Amparo de Niños Abandonados, fue creada en colaboración con Clemencia Holguín de Urdaneta (esposa de Roberto Urdaneta, presidente posteriormente en 1951), Tulia Vargas de Umaña, Jorge Bejarano, Emilio de Brigard Ortiz, Manuel Casabianca, José Antonio León Rey, Jorge Obando y Manuel Antonio Suárez.


title: María Michelsen de López

text: Su esposo desarrolló un ambicioso proyecto de democratización del uso de la tierra conocido mediante una delicada reforma constitucional en 1936, lo que le valió, además de sus posturas radicales y acercamiento con el comunismo, que tuviera que entregar el poder a un liberal más moderado, como lo fue su sucesor y abierto contradictor Eduardo Santos Montejo.


title: María Michelsen de López

text: Terminado el gobierno de su esposo, y en pleno caos previo a la Segunda Guerra Mundial, María y la familia viajaron al exterior, hasta el regreso de López Pumarejo a Colombia para las elecciones presidenciales de 1942.


title: María Michelsen de López

text: Su esposo fue el primer presidente en ser reelegido en el siglo XX. Se trató del regreso de López al poder luego de que el sucesor de su primer gobierno, Eduardo Santos, impulsara un freno a sus políticas progresistas.


title: María Michelsen de López

text: Sin embargo López no pudo continuar en el cargo debido a varios reveces a lo largo de su período, incluyendo un intento de golpe de estado en 1944, el escándalo de Mamatoco, y problemas de gobernabilidad avivados por sus contradictores, que lo llevaron finalmente a renunciar en 1945. María Michelsen fue sustituida como Primera Dama de la Nación por Bertha Puga, esposa del designado Alberto Lleras Camargo.


title: María Michelsen de López

text: Después de López Pumarejo dejó de gobernar el país en 1945, María Michelsen siguió impulsando y trabajando con la labor social que venía haciendo hace varios años. Por todo el trabajo que realizó en el país durante los dos mandatos de su esposo, fue condecorada con la Cruz de Boyacá en 1948, por el presidente conservador Mariano Ospina Pérez.


title: María Michelsen de López

text: Falleció en Bogotá el 22 de enero de 1949, a los 58 años. Sus restos reposan actualmente en el Cementerio Central de Bogotá.


title: María Michelsen de López

text: María Michelsen era respetada en los círculos sociales colombianos, aún por los rivales de su marido. Cuenta el periodista Germán Arcienegas que en una reunión con Eduardo Santos, éste le dijo durante una visita al papa Pío XII:


title: María Michelsen de López

text: A ella se le concedió póstumamente el título honorífico de "Primera Madre de la Nación" en 1974, cuando su hijo Alfonso fue elegido presidente de Colombia. Posteriormente, este título se le otorgó también a María Cristina Arango, cuando su hijo Andrés Pastrana se posesionó como presidente de Colombia en 1998.


title: María Michelsen de López

text: La fundación Amparo de Niños Abandonados cambió de nombre en 1978 por Amparo de Niños. Desde 1968 la fundación comenzó a recibir el apoyo del ICBF (Instituto Colombiano de Bienestar Familiar), que fue creado por otra primera dama, Cecilia de la Fuente, esposa del presidente de la época Carlos Lleras Restrepo.


title: Toyota Manufacturing UK

text: Toyota Manufacturing UK es la operación de fabricación en el Reino Unido de Toyota, establecida en diciembre de 1989. La planta de fabricación de vehículos en Burnaston, Derbyshire, ensambla coches. El primer coche que salió de la cadena de producción fue un Carina el 16 de diciembre de 1992. Desde entonces la producción ha incluido los modelos Avensis, Corolla y Auris. Una fábrica de motores está situada en Deeside, Gales del Norte. A agosto de 2014 las dos fábricas emplean a 3.800 personas.


title: Toyota Manufacturing UK

text: Los procesos en Burnaston incluyen la estampación (prensar paneles de rollos de acero), la soldadura, la pintura, los moldeados de plástico (parachoques y paneles de instrumentos/salpicaderos) y el ensamblaje y en Deeside el mecanizado, el ensamblaje y la fundición de aluminio.


title: Toyota Manufacturing UK

text: El 26 de febrero de 2007, el ministro de hacienda Gordon Brown visitó la instalación de Burnaston para celebrar el lanzamiento oficial del Auris en el Reino Unido y TMUK utilizó la ocasión para anunciar una inversión de 100 millones de £ en su fábrica de Deeside para desarrollar un motor de gasolina para el Auris. Los informes iniciales sobre el motor lo dieron por un híbrido y se espera que sea usado como parte de un sistema Hybrid Synergy Drive.


title: Toyota Manufacturing UK

text: A su máxima velocidad, un coche puede salir del final de la cadena de producción aproximadamente cada 60 segundos.


title: Toyota Manufacturing UK

text: Toyota Manufacturing UK, en colaboración con Rapid Electronics, organiza el Toyota Technology Challenge, una competición nacional de ingeniería y  tecnología dirigida a escuelas de secundaria en el Reino Unido.


title: Supercopa de España de Baloncesto 2014

text: La Supercopa de España de Baloncesto 2014 fue la 11.ª edición del torneo desde que está organizada por la ACB y la 15.ª desde su fundación. También se le llama la Supercopa Endesa por motivos de esponsorización.


title: Supercopa de España de Baloncesto 2014

text: Se disputó en el Fernando Buesa Arena de Vitoria entre el 26 y el 27 de septiembre de 2014.


title: Supercopa de España de Baloncesto 2014

text: El 20 de mayo de 2014, la ACB anuncíó los tres primeros participantes. El cuarto participante fue anunciado el 16 de junio de 2014, después de que el F. C. Barcelona se clasificará para las Finales de la Liga Endesa 2013-14


title: Supercopa de España de Baloncesto 2014

text: El sorteo de las semifinales fue el 10 de septiembre de 2014 y se celebró en el Palacio Escoriaza-Esquivel de Vitoria.


title: Castillo Dolbadarn

text: El Castillo Dolbadarn es una fortificación construida por el Príncipe de Gales Llywelyn a comienzos del siglo XIII en la base de Llanberis Pass, al norte de Gales. El castillo fue importante tanto en lo militar como lo simbólico en cuanto al poder y la autoridad de Llywelyn. Tiene una gran piedra que el historiador Richard Avent considera "el mejor ejemplo superviviente de la torre redonda galesa". En 1284, Dolbadarn fue tomado por Eduardo I de Inglaterra, quien tomó parte de sus maderas para construir su Castillo de Caernarfon en Caernarfon. El castillo fue usado como una residencia por algunos años, antes de caer en ruinas. En el siglo XVIII y XIX, fue un destino popular para los pintores interesados en la filosofía sublime y en los paisajes pintorescos. Es propiedad de Cadw y es administrada como atracción turística, protegida en la lista de edificios como grado I.


title: Castillo Dolbadarn

text: El castillo fue construido entre el 1220 y 1230 por Llywelyn el Grande, en la base de Llanberis Pass, con vista al lago de Llyn Padarn. Tradicionalmente, los príncipes de Gales no habían construido castillos, y usaban en su lugar construcciones sin defensa llamadas "llysoedd", o cortes.  A partir del siglo XI, los normandos había comenzado a invadir Gales, ocupando tierras al norte y estableciendo una franja de territorio ocupado al sur, las llamada Marcas Galesas. Durante el siglo XII, algunos castillos de madera y de barro habían sido construidos, pero no eran numerosos.  La ubicación del castillo era importante porque controllaba un pasaje de montaña importante, y posiblemente porque Llywelyn reclamando autoridad como Lord de las montañas y de las costas de Gales: varios de sus castillos parecen haber sido localizados como un símbolo político en mente. También es posible que Llywelyn haya construido su castillo en la cima de los restos de una fortificación previa construida por Maelgwn Gwynedd, un rey de Gwynedd en el siglo VI, aunque no se han encontrado restos.


title: Castillo Dolbadarn

text: Las partes remanentes del castillo continuaron siendo usadas como una residencia en el siglo XIV. en el siglo XVIII, sin embargo, el Castillo Dolbadarn quedó en ruinas y fue deshabitado.  Desde 1760 en adelante, sin embargo, se convirtió en un tema popular en los pintores interesados en los estilos paisajistas de moda en el momento de la filosofía sublime y lo pinturesco.  Típicamente, el castillo fue pintado en el plano medio, permitiendo que el ojo del observador contrastarasus ruinas con los lagos y las montañas de Snowdonia; frecuentemente, el paisaje no fue representado en forma real por los artistas, para crear un efecto dramático más fuerte.  El trabajo de J. M. W. Turner de 1802 muestra el castillo sobre el paisaje y se volvió famoso, pero la pintura del castillo de Richard Wilson y Paul Sandby también representan obras de arte importantes en este periodo.


title: Castillo Dolbadarn

text: En 1941, el castillo fue donado al Estado por Sir Michael Duff. Es mantenido por Cadw y protegido en la lista de edificios como monumento de interés.  En vistas de la devoción galesa y otros cambios políticos, la historia del Castillo Dolbadarn y de otros castillos galeses similares se ha vuelto prominente. En respuesta, Cadw ha notada que tienen la intención de darle mayor prioridad a la comunicación de la historia de estos castillos y de los príncipes de Gales.


title: In Your Blood

text: In Your Blood es el tercer álbum de estudio la banda italiana de gothic metal y black metal Cadaveria, fue lanzado en el 2004, por la discográfica Season of Mist.


title: Raúl Carnota

text: Raúl Carnota (Ciudad de Buenos Aires, 30 de octubre de 1947 - Ciudad de Buenos Aires, 27 de septiembre de 2014) fue un cantautor argentino de amplia trayectoria en el folclore argentino. Cantor, guitarrista, compositor, autor de letras y percusionista. Reunió la cualidad de ser un músico completo con la del letrista que ha sabido recoger con sensibilidad y expresar con hondura el sentir de una gran parte de su pueblo.


title: Raúl Carnota

text: Nació en 1947, en el barrio de Almagro de la ciudad de Buenos Aires, pero su infancia transcurrió en Mar del Plata.


title: Raúl Carnota

text: En 1968 tuvo un breve paso por el grupo Los Huanca Hua. Su debut profesional fue en 1972 integrando el grupo de Adolfo Ábalos. Durante esa etapa participó del espectáculo "El piano en sus tres dimensiones", que encabezaron Ábalos, Horacio Salgán y el Mono Villegas. En esa época también acompañó a otras figuras de la música como Susana Rinaldi, Inés Rinaldi, Julio Lacarra, Enrique Llopis, Hamlet Lima Quintana y Armando Tejada Gómez.


title: Raúl Carnota

text: A fines de los años setenta formó un trío con el percusionista Rodolfo Sánchez y el pianista Eduardo Spinassi, con el que logró trascender ya que Mercedes Sosa incluyó dos de sus canciones ―«Grito santiagueño» y «Salamanqueando pa’ mí»― en su disco "Como un pájaro libre" (de 1983).


title: Raúl Carnota

text: Falleció el 27 de septiembre de 2014 (con 66 años) como consecuencia de una EPOC (enfermedad pulmonar obstructiva crónica), mal que padecía hacía varios años. Su muerte fue opacada en los medios por la muerte de El Negro García López que ocurrió el mismo día.


title: Raúl Carnota

text: En 2015 recibió el Premio Konex post mortem como uno de los mejores 5 cantantes de folklore de la década en la Argentina.


title: Antonio Rosetti (escultor)

text: Antonio Rosetti o Rossetti escultor nacido en Milán en el 31 de octubre de 1819. Su obra la desarrolló en Roma. Una muestra de su trabajo se en encuentra en el museo Salford "Le cupide merchant""," así como en el Museo Soumaya Plaza Carso con su obra Amor Secreto. Se le identifica como un miembro o persona cercana a la Hermandad Prerrafaelita, fundada en septiembre de 1848 y está considerado dentro del Romanticismo.


title: San Francisco en éxtasis

text: «San Francisco (de Asís) en éxtasis» puede referirse a


title: KBS 1TV

text: KBS 1TV (HLKA-DTV), es un canal público de televisión de Corea del Sur, fue antes conocido como KBS TV / KBS Canal 9 hasta el lanzamiento de KBS 2TV en 1980. Es el canal de televisión más antiguo e importante del país, fue el sucesor de HLKZ-TV (también conocido como Daehan Bangsong) que fue el primer canal de televisión lanzado en el país, también es el único canal abierto que no emite anuncios. Transmite las 24 horas desde su sede en Seúl. La historia del canal comienza el 31 de diciembre de 1961 bajo el mandato del presidente Yun Bo-seon cuando fue fundado KBS TV se convirtió en el sucesor de HLKZ-TV (Daehan Bangsong), tras un año de emisión contaba con cuatro horas y media de programación diaria, esto se incrementó al pasar el tiempo.


title: KBS 1TV

text: En 1963 comenzó la emisión de anuncios, que se extendió hasta el 1 de mayo de 1969 cuando se derogaron, pero no completamente hasta 1994 cuando se añadió como impuesto adicional al cobro de la factura de electricidad por parte de Korea Electric Power Corporation (한국전력공사). KBS 1TV fue el único canal de televisión de Corea del sur hasta 1964 cuando se inauguró Tongyang Broadcasting Company más conocida como TBC, propiedad de Samsung pero que posteriormente fue obligada en diciembre de 1980 por el gobierno a ser una empresa pública y a cambiar su nombre a KBS 2TV.


title: KBS 1TV

text: Durante la emisión de la Copa Mundial de Fútbol de 2002 jugada entre Corea del Sur y Japón emitió de forma especial las 24 horas del día, algo que no se volvió a repetir hasta el 8 de octubre de 2012 en plena era digital cuando volvió hacerlo pero de forma regular y definitiva, siendo el único canal de televisión abierto de Corea del sur en hacerlo en ese momento. La medianoche del 31 de diciembre de 2013 KBS 1TV cesa sus trasmisiones de forma análoga para dar paso a trasmisión en formato digital a través del sistema ATSC que adoptó el país años atrás. KBS Página oficial (en coreano)


title: Ficedula narcissina

text: El papamoscas narciso (Ficedula narcissina) es una especie de ave paseriforme de la familia Muscicapidae nativa de Asia oriental. El nombre del ave es una referencia al color amarillo de muchas variedades de flores de narciso.


title: Ficedula narcissina

text: Es nativa del este Asia, desde Sajalín al norte, a través Japón, Corea, China continental y Taiwán, invernando en el sureste de Asia, incluyendo las Filipinas y Borneo. Es altamente migratorio, se han encontrado aves vagabundas en Australia en el sur y en Alaska en el norte.


title: Ficedula narcissina

text: Los machos son muy distintivos en plumaje nupcial, tiene una corona y una capa negra, la garganta es de color naranja brillante con el pecho y las partes inferiores más pálidas, tiene una ceja y la rabadilla de color amarillo anaranjado, las alas son negras con un parche alar blanco y la cola negra. Los machos no reproductores tienen diferentes niveles de coloración amarilla. Las hembras son completamente diferentes, generalmente son de colorar marrón, alas de color oxidado y anillo ocular dos tonos.


title: Ficedula narcissina

text: Se alimenta principalmente de insectos, y vive en bosques de hoja caduca.


title: Ficedula narcissina

text: Se reconocen dos subespecies:


title: Base Showa

text: La es una estación de investigación permanente de Japón en la Antártida. Está ubicada a en la isla Ongul Oriental en la entrada este de la bahía de Lutzow-Holm, frente a la costa de la Princesa Astrid de la Tierra de la Reina Maud.


title: Base Showa

text: Fue inaugurada el 29 de enero de 1957 por la 1° Expedición Antártica Japonesa. El nombre deriva de la era japonesa en el que fue construida la base, la Era Shōwa.


title: Base Showa

text: La base sirve como un centro de investigación sobre astronomía, meteorología, biología y ciencias de la Tierra. Comprende más de 60 construcciones separadas, grandes y pequeñas, incluyendo un edificio administrativo, salas de estar, usinas de energía, observatorio, incinerador, etc.


title: Base Showa

text: Entre 1970 y 1985 fueron lanzados de la base Showa 54 cohetes sonda para medición de ozono y observación de auroras. Fueron lanzados cohetes: S-160JA, S-210A, S-310JA, MT-135JA a una altitud de 60 a 220 km.


title: Base Showa

text: La base cuenta con el aeródromo S-17 ubicado a 20 km al este de la base sobre la calota polar.


title: Base Showa

text: El Mojón de rocas de Fukushima, un mojón de rocas y placas ubicados en la estación Showa para recordar a Shin Fukushima, miembro de la 4ª expedición japonesa de investigación antártica, quien muriera en octubre de 1960 en el ejercicio de sus funciones oficiales, fue designado N°. 2 bajo el Tratado Antártico, y conservado por la base.


title: Shawky Gharib

text: Shawky Gharib Bayoumi (en árabe: شوقي غريب) (El-Mahalla El-Kubra, Egipto, 26 de febrero de 1959) es un exfutbolista y actual director técnico egipcio. Dirigió a la Egipto Sub-23 desde el enero de 2018.


title: Shawky Gharib

text: Shawky Gharib se desempeñó como mediocampista y jugó desde 1978 hasta 1993 en el Ghazl El-Mehalla de su país natal. Fue internacional con la Selección de fútbol de Egipto entre los años 1979 y 1988, donde participó de cuatro Copa Africana de Naciones y fue campeón en la edición 1986. También disputó los .


title: Shawky Gharib

text: Dirigió a la Selección de fútbol sub-20 de Egipto, que se adjudicó el tercer lugar en la Copa Mundial de Fútbol Juvenil de 2001 realizada en Argentina. Trabajó desde 2004 hasta 2011 como asistente técnico de varios entrenadores en la Selección de fútbol de Egipto.


title: Shawky Gharib

text: Posteriormente, en 2011, fue nombrado entrenador del Smouha Sporting Club y dejó su cargo en 2013, para luego dirigir al Ismaily Sporting Club durante un solo mes.


title: Shawky Gharib

text: En noviembre de 2013, fue nombrado director técnico de la Selección de fútbol de Egipto, en sustitución del estadounidense Bob Bradley. Su etapa al frente de los "faraones" duró apenas un año, ya que fue destituido en noviembre de 2014, al no poder clasificar a para la Copa África 2015.


title: Ceroplástica

text: Se llama ceroplástica a la especialidad artística que consiste en modelar la cera.


title: Ceroplástica

text: La ceroplástica se convirtió en un arte en el Renacimiento italiano tomando como origen los modelos en cera que hacían los grandes artistas y orfebres italianos de los siglos XIV y XV de aquellas obras que pensaban ejecutar. Luca della Robbia aprendió a modelar en cera, al igual que Ghiberti, durante su ausencia de Florencia en 1400.


title: Ceroplástica

text: Se distinguieron también en el modelado de la cera Michelozzo, Sansovino, que hizo en esa materia una copia del Laoconte alabada por Rafael, y el Tribolo. El mismo Rafael modeló en cera y se da como prueba de ello un busto de la Virgen poco menor que el natural.


title: Ceroplástica

text: En la rica Capilla del Palacio Real de Múnich hay un bajorrelieve en cera de más de 60 centímetros de altura que representa el Descendimiento y se atribuye a Miguel Ángel. En la Galería de Florencia se conserva el modelo en cera que hizo el Cellini de su estatua de Perseo y que es bien superior al bronce. Desde aquellos tiempos no han cesado los escultores de los últimos siglos en emplear algunas veces la cera para modelas las obras que luego habían de ejecutar en otra materia más dura. Desde luego, la cera tuvo una aplicación constante para toda obra escultórica que se destinaba a ser fundida en bronce. El término "fundido a cera perdida" explica que no se conserven dichas obras que por reflejar el primer pensamiento del artista son interesantísimas. Las pocas que se conocen se destinan a reproducir por otros procedimientos.


title: Ceroplástica

text: La facilidad de dar a la cera los colores del natural o bien por imitar esa materia la transparencia de la carne fueron causas de que se prefiriese la cera para modelar retratos. Orsino hizo el rostro de Lorenzo de Médicis al tamaño natural sirviéndole de mucho para este trabajo la dirección de Andrea Verrocchio. El tipo de retratos, muchos de los cuales fueron obras de aquel artista, cuyo mérito encomia Vasari.


title: Ceroplástica

text: Estas obras de Orsino debieron ser la causa de que naciera un género de obras que perduraron por cerca de tres siglos: los medallones-retratos en cera, generalmente de perfil, de busto, pequeños, coloreados y con lujoso traje adornado con perlitas, diamantes y otras piedars finas, aplicados sobre un fondo de pizarra, de mármol o de marfil coloreado y encerrados en un marco, con cristal.


title: Ceroplástica

text: A principios del siglo XVI ya estaban de moda en Italia los medallones. El artista que más se distinguió entonces en este género de trabajo fue Alfonso Lombardi de Ferrara, el cual hallándose en Colonia cuando la coronación de Carlos V obtuvo tal éxito con sus medallones que todos los señores de la comitiva del emperador quisieron que les retratara. En el segundo tercio de aquel siglo, no solo modelaron los orfebres sino que muchos gentiles hombres como Juan Bautista Pizzini de Siena y el Rosso de Guigni en Florencia, lo hicieron por afición.


title: Ceroplástica

text: Los artistas de Núremberg y de Augsburgo que venían haciendo medallones retratos en madera y piedra, al ver los de Lombardi adoptaron la cera como más apropiada al efecto y se ejecutaron obras notables que hoy se conservan en los museos de ese país.


title: Ceroplástica

text: También penetró en Francia dicha moda en el siglo XVI. Los museos de Cluny y del Louvre en París y el de Breslau, poseen excelentes ejemplares que forman curiosas series iconográficas. Los medallones del Louvre proceden de la colección Sauvageot.


title: Ceroplástica

text: Fuera de Francia también se hicieron en los siglos XVII y XVIII notables medallones. Se conservan algunos firmados por C. Rapp, caballero que se distinguió también por sus trabajos en marfil y Weihenmeyer. La Kunstkammer de Berlín conserva gran número de retratos en cera de Raymond Faltz que trabajaba a fines del siglo XVII.


title: Ceroplástica

text: Las mascarillas y vaciados en cera se hacen desde el siglo XVIII.


title: Ceroplástica

text: El primer museo de figuras de cera fue el que estableció Curtius en París en 1780. Figuras anatómicas ya las hicieron en Italia a fines del siglo XVI y luego, encontramos mención de las "nuevas anatómicas en cera coloreada" que había hecho Desnoües de la Academia de Bolonia y en 1723 se veían en París.


title: Ceroplástica

text: Uno de los representantes mexicanos en el modelado de cera y que el Museo Soumaya conserva es Andrés García. Sus obra destacan paisajes del día a día de la vida de los mexicanos. El modelado en cera logró un registro detallado de la sociedad mexicana de esa época. Dentro de las obras creadas por Andrés García se encuentran: La Tortillera, Mendiga, Vendedora de carbón e India con chalupa (La mexicana).


title: Ceroplástica

text: La mayoría de sus obras se encuentran en el Museo de América en Madrid, España.


title: Ceroplástica

text: "El contenido de este artículo incorpora material del Diccionario Enciclopédico Hispano-Americano del año 1898, que se encuentra en el dominio público"


title: Aphodius alpinus

text: Aphodius alpinus es una especie de coleóptero de la familia Scarabaeidae.


title: Aphodius alpinus

text: Habita en zonas montanas de Europa.


title: Mark Hobden

text: Mark Hobden fue un oficial de la "Royal Air Force" (Real Fuerza Aérea - RAF) que propuso el establecimiento de la denominada Línea Verde de Nicosia en el año 1963.


title: Línea 45 (Córdoba)

text: La Línea 45, anteriormente denominada Línea E, con la diferencia que su recorrido termina en Ciudad Universitaria, la parte restante del anterior recorrido del E es cubierta por la línea 70, es una línea de transporte urbano de pasajeros de la ciudad de Córdoba, Argentina. El servicio está actualmente operado por la empresa ERSA Urbano.


title: Línea 45 (Córdoba)

text: Servicio diurno.


title: Línea 45 (Córdoba)

text: Ida línea 45: De barrio 20 de Junio, calle Pública N°3, Ceballos, avenida Santa Ana, Curunao, Cleto Aguirre, Alto Alegre (por barrio Parque de la Vega), José Cortes Funes, Luz Vieyra Méndez, Docentes Argentinas, Funes de Bonet, Juana Manso, Revolución Libertadora, El Tropezón, avenida Don Bosco, Río Bamba, Colón, General Paz, Vélez Sársfield, Hipólito Hirigoyen, plaza España, Valparaíso hasta Cruz Roja.


title: Línea 45 (Córdoba)

text: Regreso línea 45: Valparaíso y Cruz Roja, Maestro López, Medina Allende, Haya de La Torre, Enrique Barros, Los Nogales, Valparaíso, plaza España, Chacabuco, San Jerónimo, 27 de abril, Mariano Moreno, Rodríguez Peña, Colón, Pasco, Don Bosco, Calandria, El Tropezón, Circunvalación, Revolución Libertadora, Juana Manso, Luis Vieyra Méndez, José Cortes Funes, Alto Alegre, Cleto Aguirre, Curunao, Santa Ana, doctor Ceballos, Calle Pública de ingreso a 20 de Junio.


title: Kabul City Center

text: Kabul City Center es un centro comercial en el barrio de Shahr-e Naw, en el noroeste de Kabul, la capital de Afganistán. Fue inaugurado en 2005, consta de 100 tiendas y tiene un patio de comidas. Está equipado con ascensores y es el primer edificio en Kabul equipado con escaleras mecánicas funcionales. El edificio también incluye el Safi Landmark Hotel, un hotel de 4 estrellas que ocupa los seis primeros de los diez pisos del edificio. El Safi Landmark se ha convertido en uno de los hoteles más famosos de Kabul para visitantes y extranjeros. El edificio ha sido objeto de dos ataques terroristas, en 2010 y 2011. En 2013, el centro comercial recibió atención de los medios por albergar una Apple Store no oficial.


title: Kabul City Center

text: Cuando Ghulam Hazrat Safi regresó a Kabul desde Dubái, Emiratos Árabes Unidos, invirtió 35 millones de dólares para construir el centro comercial Kabul City Center y su hotel adyacente, el Safi Landmark Hotel. El hotel emplea a 150 empleados locales y 100 empleados indios.


title: Kabul City Center

text: El 26 de febrero de 2010, el centro comercial fue atacado por un terrorista suicida talibán, que mató a 16 personas dentro del edificio, 11 de las cuales eran extranjeras (nueve indios, un italiano y un francés). También murieron tres policías afganos y dos personas de origen desconocido. El bombardeo hizo que las ventanas del edificio se hicieran añicos, arrojando escombros a la calle peatonal cercana. El Ministerio de Asuntos Exteriores de la India describió el bombardeo como un ataque dirigido tanto a la población india como a la afgana, ya que las víctimas eran en su mayoría indios. Sin embargo, Zabiullah Mujahid, un portavoz de los talibanes, negó que el motivo del atentado fuera apuntar intencionalmente al pueblo indio e intentar erosionar las relaciones entre Afganistán e India, y dijo que los europeos eran su objetivo principal. Se gastaron 4 millones de dólares para que el centro comercial volviera a funcionar dos meses después del ataque.


title: Kabul City Center

text: Inmediatamente después del primer bombardeo, el centro comercial fue renovado para instalar ventanas de vidrio resistente a explosiones y se inició la inspección de todos los visitantes con detectores de metales antes de que se les permitiera ingresar. Esta proyección impidió que un atacante suicida entrara en el centro comercial el 14 de febrero de 2011


title: Kabul City Center

text: El Kabul City Center consta de 100 tiendas, incluyendo una joyería, una tienda de electrónica, una boutique, una tienda de antigüedades y una librería, con un patio de comidas ubicado en la planta baja que son muy similares a la mayoría de los centros comerciales europeos. Los principales visitantes del centro comercial son principalmente extranjeros y expatriados. Inicialmente, el restaurante estaba ocupado principalmente por hombres, sin embargo, un año después de la apertura, más mujeres comenzaron a visitar el centro comercial, y el restaurante se convirtió en un lugar de encuentro común para hombres y mujeres.


title: Kabul City Center

text: Una de las características notables del Kabul City Center es la escalera mecánica, que se ha convertido en una atracción por ser las primeras del aciudad.


title: Kabul City Center

text: El Kabul City Center atrajo más atención de los medios cuando se abrió una Apple Store no oficial dentro del centro comercial en agosto de 2010. Según una entrevista con el gerente de la tienda realizada por Quartz en abril de 2013, sus productos son más caros que el precio minorista en Estados Unidos. Por ejemplo, el iPhone 5 de 16 GB se vendió en Afganistán por 700 dólares, 50 dólares más que el precio original en los Estados Unidos. Los productos de la tienda se importan de Dubái y se informa que las ventas son buenas, con seis iPhones y dos MacBooks vendidos cada día, a pesar de las existencias limitadas. La mayoría de los clientes de la tienda son jóvenes que trabajan en el sector privado. El gerente de la tienda ha considerado la expansión agregando un centro de servicio y reparación, así como con la apertura de una segunda sucursal en otra área de Kabul. El gerente de la tienda afirma haber enviado por correo una foto de la gran inauguración de la tienda a Apple Inc. sin respuesta.


title: Kabul City Center

text: El centro comercial ha sido descrito como lujoso y caro por muchos ciudadanos afganos, ya que la mayoría de la población considera que la mayoría de los productos que se venden en el interior no son asequibles. A muchas personas que visitan el centro comercial se les conoce como "mirones", preguntando el precio de un artículo y, una vez revelado por el vendedor, salen de la tienda sin realizar ninguna compra. Los productos electrónicos que se venden dentro del centro comercial se consideran más allá de la imaginación de muchos afganos, la mayoría de los cuales aún carecen de acceso a la electricidad.


title: Kabul City Center

text: A pesar de lo inasequible, muchas personas visitan el centro comercial para experimentar la escalera mecánica, que no se puede encontrar en ningún otro lugar de Afganistán. Debido a que muchos afganos no tienen experiencia con la tecnología dentro del centro comercial, algunos tienen problemas para usar las instalaciones. Se informa que una mujer se lesionó después de intentar bajar la escalera mecánica 'ascendente'.


title: Kabul City Center

text: Algunos ciudadanos han argumentado que, en lugar de gastar dinero en la construcción de lujosas tiendas en el centro comercial, se debería invertir en la construcción de fábricas, lo que crearía oportunidades laborales para los desempleados.


title: Plato de parto

text: El plato de parto con el tema "Cupido y Psique", de autor anónimo veronés, forma parte de la colección del Museo Soumaya, tiene 26.5 cm de diámetro y contiene un óleo sobre tabla. Durante el Renacimiento, este objeto de arte solía ser obsequiado con alimentos por el padre a la futura madre a fin de celebrar la llegada del hijo, y con frecuencia se decoraba con escenas mitológicas o religiosas como símbolo de amor, prosperidad, abundancia y buenos augurios. Aparecían en él personajes que hablan acerca de las virtudes del recién llegado. En los baptisterios se utilizaban algunos de forma octagonal. La historia de Eros (o Cupido, entre los romanos) y Psique fue relatada por Apuleyo en la Roma antigua, como parte de su obra "Las metamorfosis".


title: Base Jang Bogo

text: La base Jang Bogo (en coreano: "장보고과학기지") es una estación permanente de investigación científica de Corea del Sur en la Antártida. Se ubica a en la bahía Terra Nova en la costa Borchgrevink de la Tierra de Victoria, cerca de la base italiana Zucchelli. La base lleva el nombre de Jang Bogo un gobernante marítimo de Corea en el siglo VIII y es administrada por el Instituto de Investigación Polar de Corea.


title: Base Jang Bogo

text: Es la segunda base de Corea del Sur en la Antártida y fue completada el 12 de febrero de 2014. La estación posee capacidad para 15 personas en temporada invernal y 60 en verano, con 4000 m² de edificación, por lo que es una de las más grandes bases permanentes en la Antártida.


title: Base Jang Bogo

text: Fue construida por Hyundai Engineering & Construction con material embarcado de Busan a Lyttelton en Nueva Zelanda, y luego transferido al rompehielos coreano "RS Araon".


title: Escultura de Santa Bárbara

text: La escultura de Santa Bárbara es una obra de Domenico Gaggini realizada entre 1452 y 1458. La obra tiene elementos tanto del Gótico como del Renacimiento o Humanismo, debido a que su estilo transita entre ambos periodos.


title: Escultura de Santa Bárbara

text: La escultura es una talla de mármol que representa a santa Bárbara con gesto dulcísimo y de pie sobre una base que reproduce un castillo donjonado, es decir, en el que la torre central es más elevada que las dos restantes. Las tres ventanas del castillo —símbolo de la Santísima Trinidad— dan continuidad al relato del sufrimiento de Santa Bárbara, a quien se considera, dentro del paleocristianismo, como una de sus primeras mártires.


title: Escultura de Santa Bárbara

text: La santa sostiene en la mano izquierda el cáliz mientras con la derecha sujeta la hostia consagrada. Un largo velo la viste como símbolo del episodio en el que un ángel cubrió su desnudez frente a las miradas lascivas a las que su padre la expuso cuando la exhibió desnuda, luego de negarse a renunciar al cristianismo. Bárbara no posee los atributos característicos como la palma del martirio, la corona y la espada con la que fue decapitada. La hostia y el cáliz dan cuenta de su entrega por amor incondicional.


title: Escultura de Santa Bárbara

text: La obra fue adquirida por Fundación Carlos Slim en el 2007 y se encuentra en Museo Soumaya de la Ciudad de México.


title: Eduardo Moore Bravo

text: Eduardo Moore Bravo de Naveda (Paredones, 23 de febrero de 1865 - Santiago, 6 de noviembre de 1941) fue un médico, urólogo, antropólogo y botánico, director del Museo Nacional de Historia Natural entre los años 1910 y 1927.


title: Eduardo Moore Bravo

text: Nació el 23 de febrero de 1865 en la localidad de Paredones de Auquinco, departamento de Curicó, Colchagua, hijo del estadounidense Manuel (Lewis) Moore Danforth, natural de Boston, y de la chilena Martina Bravo de Naveda y Olavarrieta. Sus estudios básicos los cursó en Quillota, en la Escuela Pública N° 2 de esa ciudad; posteriormente, en 1877 comenzó su educación secundaria en el Instituto Nacional de Santiago. Eduardo Moore comienza sus estudios de medicina en la Universidad de Chile, en 1882 y se tituló como médico cirujano en 1888, luego de haber servido, en 1886, como médico en el lazareto de Llay Llay, y ejerció como cirujano primero en la Guerra Civil de 1891, en el batallón «Chañaral» de las fuerzas revolucionarias. Estuvo presente en las batallas de Concón y Placilla. Posteriormente, en 1892, Moore viajó a Europa, comisionado por la Universidad de Chile, para estudiar sifilografía, urología y dermatología, además de conocer los últimos adelantos médicos en las ciudades de Berlín, París, Londres y Viena. Regresó a Chile en 1894.  Paralelamente a sus estudios de Medicina, Moore desarrolló un amor a las ciencias, formándose en antropología, botánica y zoología. En 1897 comenzó a hacer clases de dermatología y sifilografía y en 1905 comenzó a enseñar sobre enfermedades en las vías urinarias como profesor titular. También impulsó la fundación de la Escuela de Enfermeras en abril de 1902, luego de ver en Inglaterra el importante rol que jugaban las enfermeras laicas y estudiar el sistema Nightingale. El entrenamiento de las enfermeras duraba tres años, y se hacía en el hospital San Borja. Dentro de los requerimientos que debían cumplir las postulantes a enfermeras estaba el contar con una moral irreprochable. Esto ante los cuestionamientos del sector conservador de la ciudadanía, crítico de un trabajo que tradicionalmente era realizado por monjas. Posteriormente, la escuela (la más antigua escuela de enfermeras de Sudamérica) pasó a depender de la Facultad de Medicina de la Universidad de Chile en 1928. Ayudó al Estado Mayor del Ejército de Chile en la reorganización de la sanidad militar. Esta institución castrense le encargó la redacción del "Manual del Servicio Sanitario del Ejército". Antes, mientras estaba en Europa, publicó en la ciudad de Leipzig, el libro "Cirugía de la Guerra," un manual. Participó en la fundación de la Cruz Roja y fue miembro fundador y gobernador del distrito N.º 33 del Rotary Club de Santiago, cuya presidencia asume el 1 de julio de 1926. Moore impulsa un plan de expansión del Rotary Club en Chile, por lo que rápidamente fundó el Rotary Club de Antofagasta en mayo de 1927, y durante ese año fundó los clubes de Arica, Iquique, Copiapó, Coquimbo, La Serena, Ovalle, San Antonio, Curicó, Los Ángeles, Temuco, Valdivia y Osorno.


title: Eduardo Moore Bravo

text: La principal avenida del pueblo de Paredones se llama Eduardo Moore Bravo en su honor. Aquí Eduardo Moore fundó una viña en 1910, la Viña Queralama, a partir de cepas que trajo desde Europa. Esta empresa vitivinícola perduró hasta 1982.


title: Eduardo Moore Bravo

text: El 7 de abril de 1910 es designado para asumir la dirección del Museo Nacional de Historia Natural, sucediendo en el cargo a Federico Philippi, quien había fallecido el 16 de enero de ese año. Una de las primeras medidas que Moore tomó fue la solicitud del traslado del Instituto Agrícola, que ocupaba el ala oeste del edificio del museo. Esta petición -que fue rechazada- se realizó debido a que, dado el volumen de las colecciones del museo, se hizo necesario contar con todo el espacio del que disponía el edificio.  En el MNHN Moore creó tres secciones nuevas, la de Antropología, la de Botánica criptogámica y la de Aracnología e insectos dañinos. Asimismo, impulsó la creación de la Estación Zoológica Marina (la primera de su especie en todo el Pacífico suroriental, gracias a una cesión de terrenos por parte del poeta Vicente Huidobro, entrega oficializada mediante acta del 25 de diciembre de 1911) y el Museo Oceanográfico en San Antonio. Moore adquirió la biblioteca y las colecciones de la familia Philippi para el museo, y a su cargo estuvo la edición del número 18 de los anales del MNHN, publicación que sería la última en años, puesto que éstas quedaron suprimidas por falta de fondos. La biblioteca del Museo aumentó sus existencias a 10 mil volúmenes. También se adquirió la colección entomológica Calvert.


title: Eduardo Moore Bravo

text: Asimismo, Eduardo Moore gestionó con la administración de la Quinta Normal, una cesión de terreno destinado a la construcción de cinco viviendas para el personal científico de la institución, petición que fue finalmente denegada. Sin embargo, logró adquirir una casa en la calle Matucana, donde vivieron durante algún tiempo algunos jefes de sección y el mayordomo del museo.  Moore solicitó la contratación del arqueólogo alemán Max Uhle, y posteriormente del investigador chileno Tomás Guevara para liderar la Sección de Antropología, ambas no llevadas a cabo. También pidió, sin éxito, a las autoridades la instalación de luz eléctrica para el MNHN, siendo que en 1910 los edificios públicos ya contaban con este servicio. Solamente 50 años después esta demanda sería satisfecha. En tanto, el Jardín Botánico del museo, creado en 1876 por Rodolfo Amando Philippi, fue traspasado al Ministerio de Obras Públicas, lo que significó una pérdida significativa para el MNHN, a pesar de los reclamos de Moore. Con todo, los primeros años de Eduardo Moore al frente del museo fueron de crecimiento, como lo atestiguan los más de 60 mil ejemplares de insectos chilenos y cinco mil insectos extranjeros de la colección de entomología. El herbario del MNHN, a su vez, sumaba 10 mil especies herborizadas. En 1915 se logró la contratación de un Jefe de la Sección de Antropología del museo, Leotardo Matus, quien inventarió las existencias de la sección, contabilizando 4.837 objetos. Con esto, las culturas de los pueblos originarios figuraban oficialmente en el Museo Nacional de Historia Natural de Chile.


title: Eduardo Moore Bravo

text: Por otro lado, en 1922, Moore instituyó la Escuela de Altos Estudios, instancia destinada a entregar una enseñanza adecuada de las Ciencias Naturales. Esta escuela estaba a cargo de los propios científicos e investigadores del museo, y a pesar de que no tuvo una vida larga, por él pasaron naturalistas y científicos que luego destacaron en sus quehaceres. En esta escuela el propio Moore también fue docente, llevando adelante las cátedras de Fisiología, Principios Médicos y Ciencia Sexual.


title: Eduardo Moore Bravo

text: No obstante, los años posteriores fueron de declive para el museo. La mala situación económica de la institución obligó a aplicar restricciones, como una rebaja de los salarios de los jefes de las secciones de Botánica criptogámica y Paleontología. Estos funcionarios debieron ser degradados de categoría, a simples ayudantes, para reducir los gastos. También desapareció el cargo de Conservador de la Estación Zoológica Marina, la que tampoco pudo ser construida. En tanto, el Boletín del MNHN dejó de publicarse, siendo el correspondiente a 1918 el último en ser editado durante una década. Según cuenta Grete Mostny, Eduardo Moore «se había cansado de la indiferencia e incomprensión de las autoridades públicas frente a los problemas culturales y especialmente de su actitud francamente negativa en lo relativo a los museos». Los años siguientes el debilitamiento del museo se mantuvo, con la eliminación de cargos. Los malos tiempos del MNHN se coronaron el 14 de abril de 1927, cuando un terremoto dañó gravemente el edificio. Durante un año el museo cerró sus puertas al público y todas las actividades se paralizaron. Por su parte, Eduardo Moore ya se había alejado de la dirección del MNHN tras renunciar a su cargo, que en abril de 1928 fue asumido por Ricardo Latcham.


title: Tanja Ostojić

text: Tanja Ostojić (Titovo Užice, Yugoslavia, 19 de agosto de 1972) es una artista perfomática feminista basada en Berlín. Su trabajo se inspira en su propia experiencia como ciudadana para denunciar las dificultades de las personas que no tienen documentación europea. Ha vivido en Serbia, Eslovenia, Francia y Alemania, pero se niega a asumir ninguna nacionalidad en particular.


title: Tanja Ostojić

text: Nació en Yugoslavia y estudió arte en Belgrado y Nantes. Ostojić trabaja en el tema de la "arrogancia de la EU" con respecto a la integración de Europa de los países del Este. Para la ciudadanía de esta zona y en particular para las mujeres sólo es posible ser residentes en la EU, denuncia, a través del matrimonio, lo que Ostojić describe como una forma de la prostitución.


title: Tanja Ostojić

text: De 2000 a 2003, se posicionó públicamente sobre ello con la obra ""Buscando un marido con un pasaporte de la EU"", en el que ella con una foto desnuda y con la cabeza y el pubis rapado creó un anuncio en internet para buscar marido con la dirección de correo electrónico: "Hottanja@HottMail.com". Recibió 500 mensajes de los posibles candidatos. El proyecto dio lugar a un matrimonio real con un artista alemán K.G. y todo el proceso fue considerado una obra de arte. Se separaron en 2005 y crearon de nuevo una performance en línea.


title: Tanja Ostojić

text: En la Bienal de Venecia en 2001, su actuación ""Voy a ser tu ángel"" incluyó su seguimiento al curador independiente e historiador de arte Harald Szeemann -teniendo a su disposición un presupuesto importante - donde durante varios días, simplemente le sonreía con cariño todo el tiempo. El "gran subversivo" Szeemann no vio el lado divertido y se aseguró de que quedara excluida de todos sus proyectos.


title: Tanja Ostojić

text: En diciembre del 2005 fue reconocida en Europa a raíz del póster "EU Panties", una sátira de Gustave Courbet" L'Origine du monde". Ostojić mostró su versión propia de la entrepierna, con ropa interior azul decorada con la bandera de la Unión Europea. La imagen fue pensada como una sugerencia irónica para denunciar que las mujeres extranjeras sólo son bienvenidas en Europa cuando enseñan su ropa interior.


title: Tanja Ostojić

text: Junto con otras obras de una exposición de arte permanente, el cartel fue seleccionado para promover públicamente a Austria para la presidencia del Consejo de la Unión Europea. El periódico de Viena "Kronen Zeitung" consideró que la selección era un escándalo expresando su indignación por el financiación por parte del estado de lo que consideró pornografía y su preocupación por la imagen mundial de Austria Los políticos de todos los partidos se unieron destruyendo el cartel. Desde entonces, la imagen que ya había sido mostrada en varias ocasiones sin un título se ha denominado de manera informal "Bombachas de la UE"().


title: La casa de Collette en Cagnes

text: La casa de Collette en Cagnes (en francés, La maison de Collette à Cagnes) es una pintura al óleo realizada por el pintor impresionista francés Pierre-Auguste Renoir. Fue hecha en 1912, durante la etapa en que Renoir habitaba una finca en la colina Les Collettes en Cagnes-sur-Mer, donde vivió hasta su muerte en 1919.


title: La casa de Collette en Cagnes

text: La obra forma parte de la colección del Museo Soumaya de la Ciudad de México.


title: Centro Comercial Belas Shopping

text: El Centro Comercial Belas Shopping es un complejo comercial localizado en la ciudad de Luanda, la capital del país africano de Angola. Se trata de un edificio de 119.418 metros cuadrados, que fue concebido para ser ampliado y donde se puede encontrar desde libros, hasta comida, ropa y joyas.


title: Centro Comercial Belas Shopping

text: Posee 100 tiendas, ocho salas de cine, un parque de diversiones para los niños y un supermercado. El centro fue inaugurado en marzo de 2007, con inversiones de la empresa angoleña Hogi Investimentos y de la brasileña Odebrecht.


title: Autódromo Internacional Nelson Piquet (Brasilia)

text: El Autódromo Internacional Nelson Piquet es un autódromo que tiene su sede en la ciudad de Brasilia, la capital de Brasil. Mide 5,476 km de longitud. El nombre original del circuito se denominaba originalmente como Autódromo Emilio Medici, cuando este fue construido para el año de 1974, pero más tarde cambiaría a su nombre actual. El circuito atrajo una competencia no puntuable del campeonato de Fórmula 1, dicha competencia de Brasilia se realizó una semana después del , bajo el nombre de Gran Premio Presidente Emilio Médici ganada por Emerson Fittipaldi. Antes de llevar el nombre actuali en homenaje a Nelson Piquet, el circuito se llamó Autódromo de Brasília.


text: Desde 1995, el circuito fue arrendado a "NZ Empreendimentos", una de las compañías de Nelson Piquet, por parte del gobierno del Distrito Federal de Brasil. Sin embargo, en 2006, el Distrito Federal recuperaría el control para poder gestionar por ellos mismos el circuito debido a falta de adecuación y actualización debido a la poca gestión realizada a la pista por parte de "NZ Empreendimentos".


text: El circuito queda contiguo al Estadio Nacional de Brasilia, una de las sedes donde se celebraron partidos de la Copa Mundial de la FIFA Brasil 2014.


text: El circuito se utilizó para albergar a la desaparecida Fórmula 3 Sudamericana y la Fórmula 3 Brasil. En 2014 recibió al Stock Car Brasil.


text: El 19 de agosto de 2013 se anunció que el circuito sería la sede para albergar el Campeonato del Mundo de MotoGP a partir de 2015. Sin embargo, los organizadores del evento no pudieron obtener fondos para completar el trabajo a tiempo y el evento se eliminó del calendario final el 24 de febrero de 2014. En septiembre de ese año se confirmó que la IndyCar Series correría una carrera en esta pista en 2015, pero tampoco se realizó.


title: Puerto mediterráneo (pintura)

text: Puerto Mediterráneo (1771) es una obra del pintor francés Claude Joseph Vernet.


title: Puerto mediterráneo (pintura)

text: Es también conocida como La noche, un puerto marino al claro de la luna. Actualmente podemos encontrar dos versiones: una la resguarda el Museo de Louvre y la otra el Museo Soumaya. Forma parte de una serie de quince cuadros en las que el pintor compila diversos puntos de escenas portuarias. Durante esta época Madame de Pompadour falleció. Madame du Barry tuvo la intención de ponerse a la altura de las actividades que la anterior amante del rey Luis XV había realizado en favor del arte. Vernet perteneció al grupo de artistas del que se rodeó Du Barry. Ésta le pidió Puerto Mediterráneo para adornar un pabellón del Castillo de Louveciennes. La pieza se distinguió en la fiesta inaugural por su particular resalte de la luz reflejada por la luna. Esta obra se asemeja a otra del mismo pintor: "" (1753).


title: Puerto mediterráneo (pintura)

text: La primera influencia relacionada con el paisaje marítimo procede de Jacques Viali. De aquí surge su gusto por el paisaje y las Marinas. Obtuvo una pensión (1734) por parte del Marqués de Caumont para poder estudiar en Roma. Durante el trayecto a la Península itálica vio el mar; esto parece haber causado un profundo revuelo en el progreso de su estilo pictórico: Interesado por la obra de Salvator Rosa se fue a vivir a Nápoles; las localidades portuarias del lugar marcan su influencia a través de la obra creada en este periodo. Como se mencionó anteriormente, pintó una serie de cuadros que reflejan su constante interés por las escenas marítimas. Los puertos de Francia son una muestra de la habilidad que el pintor poseía: conjuga en cielo, mar y puerto su color, forma y luces; el contraste entre los imponentes barcos con las pequeñas figuras humanas parece convertirse en un Leitmotiv; en algunos casos nos muestra la rutina en los puertos. Es distintiva también la confluencia de lo fantástico y lo real: un casi misticismo del ambiente y la frágil presencia de lo humano. Por último, cabe mencionar que uno de los pintores del gusto de Vernet fue Claudio de Lorena. De este pintor podemos encontrar cuadros que rápidamente nos recuerdan la luz y el tono que posteriormente utilizaría aquel.


title: Puerto mediterráneo (pintura)

text: En primer plano, un grupo reunido al calor del fuego y la comida. Podríamos afirmar que en tales circunstancias los presentes conversan sobre las actividades hechas y por hacer; las preocupaciones comunes a la época, tal vez rumores que durante el día escucharon. En rededor los objetos reafirman el ambiente en el que se encuentran, paralelamente se puede visualizar diversas figuras pescando. En resumen el puerto es una compilación de costumbrismo. En este núcleo se congrega un tenue bullicio, el cual es contrapuesto por el espacio de mayor dimensión: el mar y los edificios aledaños. Los colores y las texturas reflejan un ambiente tranquilo; la calma que podríamos evocar al escuchar el agua golpeando contra la madera. De hecho, conforme nos adentramos al mar, no sólo el silencio aumenta: la obra parece un Crescendo de formas. De las pequeñas figuras humanas pasamos a las altas montañas. En este mismo fondo predomina la figura de la luna, prolongada gracias a la pálida luz que se refleja sobre las tenues ondas de la superficie líquida y entre las nubes. Nos damos cuenta entonces de que existe en el cuadro una contraposición de luces: el abrasante naranja a la derecha y la fría luz de la noche a la izquierda.


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: La sede suburbicaria di Velletri-Segni () es una diócesis suburbicaria de la Iglesia católica sufragánea de la diócesis de Roma, perteneciente a la región eclesiástica del Lacio en Italia. En 2010 contaba con 127.600 bautizados de 135.500 habitantes. El obispo actual es Vincenzo Apicella.


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: Los orígenes de la diócesis de Velletri son muy antiguos. Una tradición cuenta que el papa Clemente I fue obispo de Velletri en el siglo I. El primer obispo del que hay mención fue Adeodato, en el siglo V.


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: En la segunda mitad del siglo IX se incorporó a Velletri la antigua sede de Tre Taberne, que ya había sido anexada por primera vez en 592 por el papa Gregorio I. Hacia fines del siglo X la pequeña diócesis de Norma también fue unida a Velletri: de esta sede solo se conoce el nombre de un obispo, Juan, mencionado en 963.


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: A partir del inicio del siglo XI los obispos de Velletri empezaron a ostentar el título de cardenal.


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: En 1150, el papa Eugenio III unió la sede di Velletri a la Ostia, que desde hacía un siglo estaban administradas por el mismo obispo. Esta unión duró hasta el 5 de mayo de 1914 cuando fueron separadas por el papa Pío X con el motu proprio "Edita a nobis".


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: En 1967 la diócesis cedió las comunas (municipios) de Latina, Cisterna di Latina, Cori, Norma y Rocca Massima a la diócesis de Terracina, que tomó el nombre de Terracina-Latina. Velletri ha dado a la iglesia católica 14 pontífices, incluyendo a Benedicto XVI, que cedió el título de Velletri-Segni al cardenal Francis Arinze.


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: La diócesis de Segni también se remonta al siglo V. El primer obispo histórico fue Santolo, que participó en el sínodo romano convocado por el papa Gelasio I, en 494.


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: El papa Vitaliano, pontífice de 657 a 672, era originario de Segni. Entre los obispos que dieron mayor prestigio a la sede se cuentan san Bruno (1079-1123), recordado el 18 de julio en el martirologio, como obispo y confesor. Los papas Lucio III y Onorio III, el primero por haber canonizado a San Bruno (1182) y el segundo por consagrar un altar dedicado a él en la catedral (1226).


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: En 1173 la catedral de Segni vio otro evento importante en la historia de la iglesia católica: la canonización de Tomás de Canterbury o Tomás Cantuariense, que hizo el papa Alejandro III.


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: En 1182 el papa Lucio III confirmó al obispo Pedro I las posesiones y los privilegios de su iglesia definiendo los confines de la diócesis con la bula "Et ordo rationis". Tres años después el obispo consagró la nueva catedral.


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: El seminario diocesano fue creado en 1709 por el obispo Philip Michael Ellis, noble inglés y capellán del último rey católico Jaime II de Inglaterra, en el palacio edificado en el siglo XII como palacio episcopal y que albergó, durante breves periodos a varios papas, como a Inocencio III. El palacio alberga hoy el "archivo histórico Inocencio III", en el que se han reunido los archivos de la cancillería episcopal de Segni, del cabildo catedralicio, del seminario y de algunas parroquias.


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: Con la reforma de las sedes suburbicarias de Juan XXIII, al cardenal de Veletri solo le quedó el título de la sede, mientras que el gobierno de la misma se asigna a un obispo residencial. Esta disposición entró en vigor a la muerte del cardenal Clemente Micara: todavía hasta fines de 1975, dependió solo de administradores apostólicos.


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: El 10 de junio de 1975 Dante Bernini fue nombrado obispo de las dos diócesis, uniendo así "in persona episcopi" las sedes de Velletri y de Segni. La unión se convierte en "aeque principaliter" el 20 de octubre de 1981 por la bula "In illius patris" del papa Juan Pablo II.


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: Por fin, el 30 de septiembre de 1986, con el decreto "Instantibus votis" de la Congregación de los obispos, las dos sedes se unieron con la fólmula unión plena y la nueva circunscripción eclesiástica, resultado de la unión, tomó el nombre actual.


title: Diócesis suburbicaria de Velletri-Segni

text: De acuerdo al "Anuario Pontificio" 2021 la diócesis tenía a fines de 2020 un total de 126 992 fieles bautizados.


La Serie de la Academia Nacional de Agronomía y Veterinaria es una colección de libros con temas de veterinaria y agronomía, editado por la Academia Nacional de Agronomía y Veterinaria.


title: Serie de la Academia Nacional de Agronomía y Veterinaria

text: Hasta el 2014:


title: Fernando Arévalo

text: Fernando Arévalo Gómez (Ubaté, Cundinamarca; 26 de junio de 1957) es un libretista y actor colombiano. Es reconocido por ser los primeros actores de Colombia Y por casi siempre encarnar papeles judiciales y jurídicos (en su mayoría de derecho).


title: Copsychus malabaricus

text: El shama culiblanco (Copsychus malabaricus), es una especie de ave paseriforme de la familia Muscicapidae. Es nativa de hábitats con densa vegetación en el subcontinente indio y el sudeste de Asia, su popularidad como ave de jaula y su canto han llevado a su introducción en otros lugares. Anteriormente se clasificaba dentro de la familia Turdidae.


title: Copsychus malabaricus

text: Por lo general pesa entre 28 y 34 g y mide alrededor de 23 y 28 cm de longitud. Los machos son de color negro brillante con el vientre castaño y plumas blancas en la grupa y parte exterior de la cola. Las hembras son de color marrón-grisáceo y típicamente son más pequeñas que los machos. Ambos sexos tienen el pico negro y patas rosadas. Las aves juveniles tienen una coloración similar a la de las hembras, con el pecho salpicado de manchas, son muy apreciadas por su canto.


title: Copsychus malabaricus

text: Es nativa del sur y el sudeste de Asia, pero fue introducido en Kauai, Hawái, a principios de 1931, desde Malasia, y a O'ahu en 1940. Su popularidad como ave de jaula ha llevado a muchas aves escapadas a establecerse por sí mismas. También fueron introducidas a Taiwán, donde se les considera especie invasora, alimentándose de especies de insectos nativos y mostrando agresión hacia las especies de aves nativas.


title: Copsychus malabaricus

text: Se reconocen nueve subespecies:


title: Stefan Mappus

text: Stefan Mappus (nacido el 4 de abril de 1966) es un expolítico alemán de la Union Demócrata Cristiana (CDU). Fue ministro presidente del estado de Baden-Württemberg entre 2010 y 2011 y presidente de la CDU de Baden-Württemberg entre 2009 y 2011.


title: Stefan Mappus

text: Después de perder las elecciones estatales de Baden-Württemberg de 2011 Mappus anunció su dimisión a la presidencia del partido. Actualmente, es miembro de la Junta de Asesores de la "Global Panel Foundation", una ONG respetada que trabaja en las zonas de crisis en todo el mundo. El documendal "Macht und Marionette" (Marionetas del poder), causó controversia en Alemania sobre la actuación política de Stefan Mappus. En él, se narra la historia de cómo el poder económico se entromete en el terreno político.


title: Stefan Mappus

text: En este documental se muestra como Mappus, debido a que el land de Baden Wurtemberg, junto con la compañía OEW ("Zweckverband Oberschwäbische Elektrizitätswerke"), era en 2010 el mayor accionista de la eléctrica alemana EnBW, maniobró como representante político para la compra del 45% de "Électricité de France" (EDF), asesorado por su amigo Dirk Notheis, antiguo miembro de su partido político, la CDU (el cual abandonó para dedicarse a la banca privada, terminando como presidente en el banco de inversiones Morgan Stanley en Alemania). Para referirse a esta cuestión, Mappus y Notheis denominaron ellos mismos a esta operación financiera como "Operación Olimpia".


title: Stefan Mappus

text: En esta operación financiera también intervinieron Henri Proglio, presidente de EDF y su hermano mellizo René Proglio, presidente de Morgan Stanley en Francia. Para la compra de acciones de EDF por parte de EnBW, Mappus necesitaba la aprobación del parlamento, así que para saltarse la aprobación del parlamento y disponer así de libre acción, Mappus lo llevó a cabo mediante la ley de autorización de urgencias que en teoría solo podía ser utilizada en catástrofes. Para ello, solo necesitaba la firma del ministro de finanzas de Baden-Wurttemberg Willi Stanchele, firma que consiguió haciéndole firmar el documento precipitadamente en un premeditado oscurantismo un domingo a última hora.


title: Stefan Mappus

text: Así, el land alemán de Baden-Wuttemberg desembolsó, por medio de EnMW, 4700 millones de euros. Precio sobredimensionado en, según estimaciones del banco regional de Baden-Wurttemberg y de Grant Thornton Internacional, en, por lo menos, de 370 a 835 millones de euros más respectivamente.


title: Stefan Mappus

text: Dos semanas después del acuerdo, debido al accidente nuclear de Fukushima y al abandono de la energía nuclear de Alemania, las acciones de EnBW se derrumbaron. Los tribunales declararon el acuerdo inconstitucional y la fiscalía investigó a Mappus por prevaricación. Mappus hizo destruir el disco duro que albergaba la información sobre la operación, pero se recuperaron los correos electrónicos que se enviaban este y Notheis.


El Consejo de Ministros de la República Democrática Alemana (en alemán: "Ministerrat der Deutschen Demokratischen Republik") fue el órgano ejecutivo que existió en la Alemania oriental entre 1950 y 1990, cuando se produjo la reunificación alemana. Políticamente, dependía de la "Volkskammer" o Cámara Popular. En virtud de la Constitución de la RDA, el Consejo de Ministros ejercía como gobierno de la Alemania oriental, aunque en la práctica se veían sometidos a la influencia del Partido Socialista Unificado de Alemania (SED), que mantenía la hegemonía política.


title: Consejo de Ministros de la República Democrática Alemana

text: Originalmente, en el momento de su creación el Consejo de ministros era un organismo compuesto de 18 miembros, pero hacia 1989 había aumentado su tamaño hasta unos 44 miembros.


text: Sus orígenes se encuentran en la creación de la República Democrática Alemana (RDA) en octubre de 1949. Al igual que el gobierno de la Alemania occidental, el gobierno de la RDA en sus primeros años de existencia dispuso de una soberanía limitada. En particular tuvo una capacidad de acción limitada en las cuestiones de relaciones exteriores, donde las opciones eran pocas y subordinadas directamente a la Comisión de Control Soviética.


text: No obstante, el verdadero centro de poder en la RDA era el Politburó del Comité Central del SED con sus secretariados. El Consejo de Ministros dependía de las decisiones de la Cámara Popular. Ya en el momento de la fundación de la RDA, se estableció que todos los nuevos reglamentos o proposiciones de leyes debían pasar antes por la "Volkskammer" y el Secretariado del Politburó para su aprobación. Además del SED, los miembros del gobierno pertenecían a otros partidos o grupos encuadrados dentro del llamado "Bloque Democrático", una suerte de Frente popular monopolizado por el SED.


text: El Consejo de ministros estaba presidido por un Presidente ("Vorsitzender"), cargo equivalente al de un Primer Ministro. Además, había dos vice-presidentes y también otros nueve cargos con el rango de vice-presidencia. Todos ellos, o también algunos ministros importantes, formaban la presidencia del ("Präsidium") del Consejo de gobierno. El Boletín Oficial de la RDA ("Gesetzblatt der DDR") también era publicado por el Consejo.


text: Esta situación se mantuvo hasta los cambios políticos de 1989-1990 y la posterior desaparición de la RDA. El democristiano Lothar de Maizière, elegido tras las Elecciones generales de marzo de 1990, fue el último Presidente de gobierno de la RDA.


text: El antiguo Parlamento estatal prusiano acogió la sede del Consejo de Ministros entre 1950 y 1953. A partir de 1961 y hasta 1990, la sede del gobierno estuvo localizada en el antiguo edificio del Ayuntamiento de Berlín en el número 47 de la Klosterstraße. La sede de los distintos ministerios se encontraba en varios edificios del Berlín Este, como era el caso de la Detlev-Rohwedder-Haus, sede del antiguo Ministerio del Aire del Reich durante la época nazi.


title: Pelasgiótide

text: Pelasgiótide () era una antigua región de la Antigua Grecia, un alargado distrito de la antigua Tesalia, que comprendía el territorio entre el Valle del Tempe hasta la ciudad sureña de Feras. Las antiguas localidades griegas pertenecientes a esta región son las siguientes: Argos Pelásgica, Argisa, Átrax, Cranón, Cinoscéfalas, Girtón, Mopsio, Larisa, Condea, Onquesto, Faito, Feras, Escotusa y Sicirio.


title: Pelasgiótide

text: Ftiótide, Tesaliótide, Histiótide y Pelasgiótide eran las cuatro tetras de Tesalia, gobernadas por un tagos, magistrado electo cuando la ocasión lo requería.


title: Pelasgiótide

text: El territorio es mencionado por Estrabón pero no por Heródoto, quien parece incluirla en la región de Tesaliótide. En la epigrafía, hay una inscripción con un embajador tesalio en Atenas, llamado Pelasgiotes (ca.353 a. C.) Un fragmento de una estela de mármol de Larisa contiene la solicitud del cónsul romano Quinto Cecilio Metelo, hijo de Quinto, «amigo y benefactor de nuestro país (ethnei hēmōn)» en agradecimiento por sus servicios, su familia y el S.P.Q.R., la Liga Tesalia decretó enviar 43.000 medidas de trigo a Roma, para ser tasados por las diferentes regiones de la Liga. Los "pelasgiōtai" y los ftiotas proveían 32.000 unidades, mientras que los histiotas y los tesaliotas suministraban el resto, 11.000, cuyo 25% se destinaba al ejército romano, con cargamentos durante todos los meses del año.


title: Pelasgiótide

text: El topónimo regional y étnico es una reminiscencia de un elemento pelasgo del pasado tesalio. Como en otras partes de Tesalia, el eólico está atestiguados en inscripciones y después del siglo II a. C., la koiné.


title: Pelasgiótide

text: Durante los Juegos Tesalios celebrados en Larisa en honor de Zeus Eleuteros en el siglo I a. C., varios atletas victoriosos son llamados "tesalios de Larisa de Pelasgis o de la Pelásgide" . El epigrama funerario de Erilao de Calcedón, escrito en el siglo III a. C., menciona también "Larisa tai Pelasgidi".


title: Venus victoriosa (Renoir)

text: La Venus victoriosa (en francés, Venus victorieuse, c. 1914) es una escultura del artista francés Pierre-Auguste Renoir, basada en la imagen de la diosa romana Venus. El yeso forma parte de la colección del Museo Soumaya de la Ciudad de México.


title: Venus victoriosa (Renoir)

text: No debe confundirse con la "Venus Victrix" (en español, también "Venus victoriosa") del italiano Antonio Canova.


title: Venus victoriosa (Renoir)

text: La escultura representa la imagen de la diosa según la pintura "El juicio de Paris" de Renoir, basada en la historia homónima mitológica. En el relato, las diosas Hera, Atenea y Afrodita (en la versión romana, Venus) se disputan una manzana de oro durante las bodas de Peleo. Para dirimir el conflicto, Zeus nombra a Paris, príncipe de Troya, como juez. Paris se decanta por Afrodita al prometerle el amor de Helena. La escultura muestra a Venus sosteniendo la manzana tras haber ganado la disputa.


title: Venus victoriosa (Renoir)

text: Debido a su avanzado estado de artritis, Renoir recibió ayuda del catalán Richard Guino, por recomendación de Aristide Maillol, para realizar esta obra.


title: Venus victoriosa (Renoir)

text: A la muerte de Renoir, la familia del artista francés y la de Guino se disputaron la autoría y propiedad de la escultura, reteniéndola los descendientes de Renoir. El yeso llegó a América cuando Paul Renoir se mudó a Canadá; a su muerte, su viuda lo subastó junto con el último cuadro pintado por Pierre-Auguste Renoir.


title: Venus victoriosa (Renoir)

text: El 19 de septiembre de 2013, la escultura volvió a ser subastada; esta vez por el Instituto Ucraniano de América. Fue adquirido por la Fundación Carlos Slim para el Museo Soumaya en México.


title: Comunidades de Población en Resistencia

text: Las Comunidades de población en resistencia o CPRs fueron las comunidades desarraigadas por la Guerra civil de Guatemala (1960-1996) que se aislaron en las selvas del Ixcán y en la Sierra en el departamento de Quiché desde principios de 1980 y reaparecieron a la luz pública en 1991.


title: Comunidades de Población en Resistencia

text: Ningún sector fue más afectado por la violencia durante los años de la Guerra civil de Guatemala que la población campesina de ese país centroamericano. La guerra dejó en el campo un saldo de muertes y destrucción sin precedentes, generando entre otras reacciones la fuga masiva de miles de campesinos guatemaltecos. En el período 1981-82, en el que más de cuatrocientos pueblos y aldeas fueron arrasadas y miles de guatemaltecos asesinados, la reacción de los sobrevivientes atrapados entre dos fuegos fue huir, o ponerse bajo el control del Ejército forzados a participar en las Patrullas de Autodefensa Civil (PAC) o reubicados en las «aldeas modelo», en donde fueron concentrados. Unas cincuenta mil personas totalmente desposeídas se escapó a zonas selváticas del departamento del Quiché pasando esos años escondidos del mundo exterior y fuera de control gubernamental.


title: Comunidades de Población en Resistencia

text: Una década después aproximadamente la mitad se mantenían aún allí, aunque las ofensivas del Ejército entre Amachel y Sumal entre 1987 y 1989 hicieron salir de allí a unas cinco mil personas. Posteriormente otras se establecieron por su cuenta fuera de las CPR, al norte de Uspantán. A mediados de 1992, quedaban unos diecisiete mil habitantes de las CPR de la Sierra y unos seis mil en el Ixcán, o sea un total aproximado de veintitrés mil personas.


title: Comunidades de Población en Resistencia

text: Étnicamente las CPR del Ixcán eran en su gran mayoría k'iches mientras que en las comunidades de la Sierra eran mayoritariamente ixiles, siendo el resto chajuleños, cotzaleños y k'iches, así como ladinos. Las comunidades visitadas resaltaron la convivencia en pie de igualdad de sus miembros de todo origen.  En enero de 1994, las CPR de Ixcán hicieron público su propósito de asentarse pacíficamente a partir del 2 de febrero en sus ubicaciones anteriores entre los ríos Ixcán y Xalbal en tierras de la Cooperativa del Ixcán Grande, cuyos socios son en su mayoría miembros de las CPR, e invitaron a la CIDH a comprobar su situación en lo que se refiere a derechos humanos. El 9 y 10 de marzo de 1994, las CPR fueron Quiché fueron visitadas por miembros de la Comisión Iberoamericana de Derechos Humanos (IDEH); las comunidades visitadas fueron Santiaguito, San Luis, San Francisco, Los Altos y La Esperanza, (Ixcán) y las CPR en Cabá y Santa Clara (Sierra). La Comisión visitó también poblaciones cercanas en Centro Veracruz, (Ixcán) y Asunción del Copón (Sierra), así como "trabajaderos" de algunas de las CPR y se entrevistó con patrullas militares operando en esos territorios. En dichos viajes la Delegación pudo observar también otras poblaciones del área, así como los cuarteles abandonados por el Ejército en Tercer y Cuarto Pueblo.


title: Comunidades de Población en Resistencia

text: Las comunidades perdidas eran asentamientos espontáneos incomunicados, que estaban fuera del sistema de las CPR pero cercanas a ellas en áreas prácticamente incomunicadas del Quiché y de Alta Verapaz, y que se encontraban en pésimas condiciones de supervivencia. Dichas poblaciones decidieron conscientemente reubicarse en áreas remotas no consideradas de insurgencia y desarrollar su vida fuera del alcance de los grupos armados, de las patrullas y del Ejército, desarrollando una economía de subsistencia, y evitar llamar la atención pública. Algunas de las familias que la integran formaron parte en el pasado de las CPR y han decidido reubicarse fuera de la zona de conflicto. Estas comunidades aisladas estaban ubicadas en el área de Uspantán, en el Quiché, donde existían entre sesenta y noventa comunidades de este tipo con una población que variaba entre treinta a cincuenta familias cada una; y en Alta Verapaz en el área de Ochabal, Chisec y Sejalaute.


title: Comunidades de Población en Resistencia

text: En 1971 se desalojó a los indígenas q'eqchí's del área de Cancuén, en el sur de Petén y al norte de Chisec, porque se consideraba que poseía petróleo; se utilizó al ejército para desalojar a 24 aldeas del área.


title: Comunidades de Población en Resistencia

text: Desde 1974, se venía explotando crudo comercialmente en las cercanías de la Franja Transversal del Norte (FTN) a raíz de los descubrimientos realizados por las petroleras Basic Resources y Shenandoah Oil, que operaban conjuntamente en el campo petrolero de Rubelsanto, Alta Verapaz. En 1976, cuando el presidente Laugerud García llegó a visitar la cooperativa Mayalán en el sector de Ixcán, Quiché -el cual se había poblado apenas diez años antes- dijo: «Mayalán está asentada en la cima del oro», dejando entrever que la Franja Transversal del Norte ya no sería dedicada a la agricultura ni al movimiento cooperativista, sino que sería utilizada por objetivos estratégicos de explotación de recursos naturales.. Tras esa visita presidencial, ambas compañías petroleras realizaron exploraciones en tierras de Xalbal, muy cerca de Mayalán en el Ixcán, donde perforaron el pozo «San Lucas» con resultados infructuosos. Esas exploraciones, que abrieron el camino para futuros experimentos petroleros en Ixcán, y el resto de la FTN, también fueron el principal motivo para la construcción de la carretera de terracería que recorre la Franja. Shenandoah Oil, el Instituto Nacional de Transformación Agraria (INTA) y el Batallón de Ingenieros del Ejército se coordinaron para construir ese corredor entre 1975 y 1979, lo que a la postre permitió que políticos, militares y empresarios poderosos de la época se adueñaran de muchas de las tierras donde la riqueza maderera y el potencial petrolero yacían..


title: Comunidades de Población en Resistencia

text: Altos oficiales guatemaltecos se convirtieron entonces en grandes terratenientes e inversionistas aprovechando las políticas de traslado de campesinos, acceso a información privilegiada, ampliación del crédito público y grandes proyectos de desarrollo; el ejército entró en el mundo de los negocios con el Banco del Ejército, fondos de pensión y otros.


title: Comunidades de Población en Resistencia

text: Tras la guerra civil, la FTN quedó en el abandono, pero la exploración petrolera continuó. Para 2013, la empresa Citation Resources, quien posee el 60% de la compañía Latin American Resources Ltd. que opera en Guatemala, reportó lo siguiente acerca de sus campos petroleros de Atzam Oil, localizado en las selvas de Ixcán:El manejo del área es así:El petróleo extraído del área es de alta calidad, con 32°-38°API, localizado a poca profundidad -de 800 a 1300 metros- y los pozos están localizados a menos de veinte kilómetros de Rubelsanto, el campo petrolero original en el área.


title: Declaración de Leipzig

text: La Declaración de Leipzig sobre el Cambio Climático Global es una declaración realizada en 1995, la cual busca refutar de que existe un consenso científico sobre el tema del cambio climático global. Fue emitida y renovada en 1997 y revisada nuevamente en 2005, diciendo haber sido firmada por 80 científicos y 25 meteorólogos de la televisión, mientras que la adición de 33 firmas estaba pendiente de verificación si esos 33 científicos adicionales aún estaban de acuerdo con la declaración.


title: Declaración de Leipzig

text: Todas las versiones de la declaración, la cual se opone a la hipótesis del calentamiento global y el Protocolo de Kioto, fueron redactadas por Fred Singer del Science and Environmental Policy Project (SEPP).


title: Declaración de Leipzig

text: La primera declaración fue basada en una conferencia realizada en noviembre de 1995 en Leipzig, Alemania y organizada por elmut Metzner. La segunda declaración fue también basada en una subsiguiente conferencia en Bonn, Alemania llevada a cabo entre el 10 y el 11 de noviembre de 1997. Las conferencias fueron co-patrocinadas por el SEPP y la Academia Europea para Asuntos Medioambientales y titulada "Simposio Internacional sobre la Controversia de los Gases Invernadero".


title: Declaración de Leipzig

text: La declaración de 1995 dice: "Hoy en día no existe un consenso científico generalizado sobre la importancia del calentamiento por el efecto invernadero proveniente de un alza en los niveles de dióxido carbónico. Al contrario, la mayoría de los científicos hoy en día aceptan el hecho que las observaciones satelitales mismas no muestra un calentamiento del clima en lo absoluto". Esta última frase era relativamente certera en ese entonces, pero con una mayor cantidad de datos y corrección de errores, todos los análisis de medición de temperatura por satélite hoy en día muestran un calentamiento estadísticamente significativo.


title: Declaración de Leipzig

text: La declaración también criticó a la Convención Marco de las Naciones Unidas sobre el Cambio Climático, diciendo: "La energía es esencial para todo desarrollo económico, y el combustible fósil hoy día provee la principal fuente de energía a nivel global. En un mundo en el que la pobreza es mayor poluyente social, cualquier restricción sobre el uso de la energía que inhiba el desarrollo económico debería ser observada con precaución. Por esta razón, consideramos que 'carbono e impuestos' y otras políticas de protocolo drásticas... son mal informadas, prematuras, cargadas con peligros para la economía, y probablemente resulten ser contraproducentes".


title: Declaración de Leipzig

text: Declaración de 1995:


title: Declaración de Leipzig

text: Declaración de 1997:


title: Declaración de Leipzig

text: Declaración de 2005 (revisada):


title: Isla Columbia (Nueva York)

text: La isla Columbia (en inglés Columbia Island) es una isla situada en Long Island Sound y parte de New Rochelle, Nueva York. Está situada en la costa sur-oriental de la Davids' Island, inmediatamente adyacente a la Pea Island. La isla varía en tamaño, promediando cerca de 175 pies cuadrados, el equivalente a 16 258 metros cuadrados, dependiendo de la marea.


title: Isla Columbia (Nueva York)

text: Una vez fue propiedad de la familia Iselin quien lo vendió al Huguenot Yacht Club, junto con Pea Island en 1936, tres años más tarde el club vendió la Pea Island a la cadena televisiva CBS, que cambió el nombre a "Columbia". En 1940, la CBS comenzó la construcción de una base de hormigón para soportar un edificio del transmisor, con una vivienda de emergencia para diez trabajadores. La CBS gastó aproximadamente $ 500 000 para construir el transmisor y la emisión de la torre. La estación contiene un transmisor de 50 000 vatios, ubicado en unos 75 pies cuadrados (7,0 m²) con paredes de cobre. También había una unidad de transmisión de 5000 vatios para casos de emergencia. La energía eléctrica se suministraba por medio de dos cables submarinos, los cuales estaban conectados a las centrales eléctricas independientes, para evitar la interrupción del servicio. Los generadores de emergencia se instalaron en la isla para la protección contra fallos de energía. Los hombres que operaban la estación vivían dentro de una carcasa metálica con conexión a tierra, que fueron cuartos para ingenieros, talleres, unidades eléctricas que suministran voltajes, y el generador de respaldo. El transmisor se mantuvo en funcionamiento hasta 1963, cuando se convirtió en obsoleto, y la estación se trasladó a la High Island (una isla cercana).


title: Isla Columbia (Nueva York)

text: En un tiempo, la isla fue comprada por la pareja del espectáculo Peter Lind Hayes y Mary Healy, quienes transmitieron un espectáculo matutino desde esta isla. Finalmente, la pareja estadounidense ofreció la isla Columbia al College of New Rochelle. Para mediados de 2005, el entonces propietario de la isla trató de demoler el viejo transmisor del edificio y reemplazarlo por una residencia privada.


title: Isla Columbia (Nueva York)

text: El cineasta y actor Al Sutton compró la Isla Columbia en 2007. Para que la isla fuese más acogedora y habitable, construyó una casa dentro del edificio de hormigón con paneles solares. Según Sutton, la isla es un «lugar para inspirarse en cosas diferentes. Es un diamante en bruto».


title: Max Boot

text: Max Boot (n. Moscú, Rusia, el 12 de septiembre de 1969) es un escritor, consultor, editor, conferencista e historiador militar estadounidense. Ha sido un importante abogador del poder estadounidense. En algún momento describió sus ideas como "Poder estadounidense para promover los ideales estadounidenses". Se identifica a sí mismo como conservador, una vez haciéndolo en tono de broma diciendo "yo crecí en los años 1980, cuando ser conservador era genial". Boot trabajó como escritor y editor para el "Christian Science Monitor" y luego para el "The Wall Street Journal" en los años 1990. Hoy en día es un Senior Fellow Jeane J. Kirkpatrick de Estudios de Relaciones Exteriores en el Council on Foreign Relations. Ha escrito para varias publicaciones como "The Weekly Standard", "The Los Angeles Times", y "The New York Times", y también ha sido el autor de varios libros best-seller y bien recibidos por la crítica sobre historia militar.


title: Max Boot

text: Boot nació en Moscú. Sus padres, ambos judíos de Rusia, emigraron poco después de su nacimiento desde la Unión Soviética a Los Ángeles, en donde fue criado. Boot fue educado en la Universidad de California en Berkeley (BA, Historia, 1991) y en la Universidad de Yale (MA, Historia Diplomática, 1992). Comenzó su carrera como periodista escribiendo columnas para el periódico estudiantil The "Daily Californian". Más adelante indicaría que el cree que es el único columnista conservador que el periódico tuvo en toda su historia. Actualmente, Boot y su familia viven en el estado de Nueva York.


title: Max Boot

text: Boot es el Senior Fellow Jeane J. Kirkpatrick en Estudios sobre Seguridad Nacional en el Council on Foreign Relations, un redactor adjunto de "The Weekly Standard" y el "Los Angeles Times", y un contribuyente regular de otras publicaciones como "The Wall Street Journal", "The Washington Post" y "The New York Times". Escribe entradas de blog para "Commentary Magazine" en su página "Contentions". Es consultor del Ejército de los Estados Unidos y es disertante regular en instituciones militares estadounidenses como el Army War Colleg y el Command and General Staff College.


title: Max Boot

text: Boot trabajó como escritor y editor para "The Christian Science Monitor" entre 1992 y 1994. Luego pasó a "The Wall Street Journal" por los siguientes ocho años. Allí escribió una columna investigativa titulada 'Rule of Law' (Estado de Derecho en español) sobre temas legales. Luego de una corta carrera de cuatro años con la columna, Boot se convirtió en miembro del consejo editorial de la publicación.