title: Thaisa Storchi Bergmann

text: En 2015, ganó el Premio L’Oréal-Unesco Internacional para Mujeres en la Ciencia por su contribución a la ciencia en general y, en particular, por su contribución a la comprensión de cómo se forman los agujeros negro en el centro de las galaxias y cómo evolucionan.


title: Don Diamont

text: Donald Feinberg (Nueva York, 31 de diciembre de 1962), más conocido como Don Diamont, es un actor estadounidense, conocido por haber interpretado a Brad Carlton en la serie "The Young and the Restless" y actualmente por dar vida a Bill Spencer, Jr. en la serie "The Bold and the Beautiful".


title: Don Diamont

text: Es hijo de Albert y Judy Feinberg, tiene tres hermanos Bette Feinberg, Elena Feinberg y Jack Feinberg; su hermana Bette murió y en 1990 murió su hermano Jack debido a cáncer cerebral.


title: Don Diamont

text: Es buen amigo del deportista Cal Ripken, Jr.


title: Don Diamont

text: Don salió con la actriz Gloria Loring, pero la relación terminó.


title: Don Diamont

text: El 5 de marzo de 1994 se casó con la diseñadora de ropa Rachel Braun, la pareja tuvo cuatro hijos: Lauren Feinberg nacida en 1988, Sasha Feinberg nacido en 1991, Alexander Diamont nacido en 1995 y Luca Feinberg nacido en el 2000, sin embargo se divorciaron en el 2002.


title: Don Diamont

text: El 12 de junio de 2012 se casó con la actriz Cindy Ambuehl en Francia, la pareja le dio la bienvenida a sus gemelos Anton Diamont y Davis Diamont en enero del 2003.


title: Don Diamont

text: Don es portavoz para Morris Home Furnishings en Dayton, Ohio.


title: Don Diamont

text: El 7 de abril de 1985 se unió al elenco de la serie "The Young and the Restless", donde dio vida a Bradley "Brad" Carlton hasta 1996. Don regresó a la serie el 28 de julio de 1998 y su última aparición fue en el 17 de septiembre de 2009 después de que su personaje se ahogara en un lago helado tras resbalar después de salvar a Noah Newman de ahogarse.


title: Don Diamont

text: El 12 de mayo de 2009 se unió al elenco principal de la telenovela "The Bold and the Beautiful" donde interpreta al empresario William "Bill" Spencer, Jr., hasta ahora.


title: Don Diamont

text: Don apoya la investigación para la esclerosis múltiple. Su sobrina Alyssa padece de dicha enfermedad.


title: Don Diamont

text: En 2001 recibió el premio Embassador of the Year (Embajador del Año) en reconocimiento por sus esfuerzos en representación de la National Multiple Sclerosis Society.


title: Cerro Prieto

text: Cerro Prieto es un edificio volcánico constituido por dos estructuras distinguibles, la primera es un cono volcánico y la segunda está compuesta tres domos volcánicos principales, dichas estructuras están dispuestas en sentido noreste-suroeste; el volumen o cuerpo volcánico mayor lo constituye el cono el cual se eleva 220 msnm y cuenta con un cráter elíptico con eje mayor de 387 m y un eje menor de 337 m. y ocupa la parte noreste del volcán.


title: Cerro Prieto

text: Cerro prieto se encuentra a aproximadamente 30 km de distancia al sur-sureste de la mancha urbana de la ciudad de Mexicali, Baja California, y está enclavado en el campo geotérmico de Cerro Prieto, en el valle de Mexicali. Cerca del volcán se encuentran algunas localidades importantes del valle de Mexicali, como son: Michoacán de Ocampo, Nuevo León y Estación Delta. La carretera estatal No. 22, ramal de la carretera estatal No. 2, conduce a las inmediaciones del volcán y al campo geotérmico antes citado. Y desde la carretera federal No. 5, Cerro Prieto puede apreciarse hacia el este, como un acento oscuro sobre la claridad del erial que se abre próximo a los cultivos circundantes, un poco al sur del ejido Hipólito Rentería. Constituye asimismo una de las pocas eminencia relevantes que se encuentran separadas de cualquier cordillera o serranía dentro del municipio de Mexicali. Y en el contexto bajacalifoniano es uno de los tres sitios con vulcanismo, los otros son: el campo volcánico en San Quintín, en el municipio de Ensenada, y la isla San Luis, en aguas del mar de Cortés y que también se encuentra dentro de la jurisdicción del municipio de Mexicali.


title: Cerro Prieto

text: Surgido en el periodo cuaternario, en la época del Pleistoceno, hace aproximadamente 80,000 años, este volcán al parecer se formó, según lo que sugieren los estudios de litología, en el breve periodo de unos cientos de años, o a lo sumo, de pocos milenios y muy probablemente de solamente dos eventos eruptivos. Su génesis está ligada al sistema de fallas de San Andrés, más precisamente se ubica entre las fallas denominadas de Cerro Prieto e Imperial. Emplazado sobre una planicie aluvial, la del delta del río colorado, está compuesto totalmente de rocas dacíticas; su basamento está compuesto por granitos y rocas metamórficas del cretácico y jurásico, sobre el cual yace una secuencia sedimentaria de lutitas y finalmente otra de limos, arenas y gravas del periodo cuaternario.


title: Cerro Prieto

text: El volcán Cerro Prieto da su nombre al campo geotérmico que se encuentra en sus inmediaciones, además de a una delegación municipal de Mexicali, cuya cabecera es Michoacán de Ocampo, así como a diversas localidades de dicha delegación. Este cerro fue un rasgo geográfico destacado probablemente desde el poblamiento de América. Pero se sabe, que desde el tiempo de la conquista y posiblemente hasta los albores de la creación del valle de Mexicali, existía la llamada "laguna de los volcanes", que representaba un descanso para los viajeros por el desierto del Colorado, la cual actualmente está anegada por aguas de deshecho del proceso de la planta geotérmica. La etnia cucapá tiene al menos un par de leyendas dentro de su tradición oral, sobre la formación del volcán Cerro Prieto. En una de estas historias, una bruja habitante de una cueva, diezma a los cucapá hasta el punto de dejar una sola familia, al matar a una de los integrantes de esta postrer familia, se allega la cólera y venganza del hermano de la última de sus víctimas, es muerta y quemada por él; de su torrefacción y cenizas es que surge el Cerro Prieto.  En la otra historia una mujer hiere a un animal y este en su agonía se revuelca en una charca dejando como marca el volcán Cerro Prieto.


title: Broken Hill

text: Broken Hill es una aislada ciudad minera en la zona más al oeste del interior de Nueva Gales del Sur, Australia. BHP Billiton, la mayor empresa minera del mundo, tiene sus raíces en esta ciudad.


title: Broken Hill

text: Broken Hill está localizada cerca de la frontera con Australia del Sur, en el cruce de la Autopista de la Barrera (A32) y la Autopista Silver City (B79), en la Cordillera de la Barrera (Barrier Range). La ciudad está situada a 315 metros sobre el nivel del mar, y su clima es caliente y desértico con una precipitación media de 235 mm. La ciudad importante más cercana es Adelaida, la capital de Australia del Sur, que se encuentra a más de 500 km al sudoeste. A diferencia del resto de Nueva Gales del Sur, Broken Hill (así como, la región circundante) tiene la Hora Estándar Central Australiana (GMT + 9:30), una zona horaria compartida con Australia del Sur y el Territorio del Norte.


title: Broken Hill

text: Broken Hill ha sido llamada "La Ciudad de la Plata, el "Oasis del Oeste", y la "Capital del Interior". Aunque localizada a más de 1100 KMA al oeste de Sídney y rodeada de áreas semi-desérticas, la ciudad tiene prominentes parques y jardines paisajísticos y ofrece un gran número de atracciones, como las Esculturas Vivientes del Desierto.


title: Broken Hill

text: Broken Hill es la ciudad minera más antigua de Australia. En 1844, el explorador Charles Sturt la descubrió y le dio el nombre de Cordillera de la Barrera, y en su diario se refirió a una colina quebrada “Broken Hill”. Poco después, en 1883, reservas de platas fueron descubiertas en esta colina por uno de los jinetes de la frontera de nombre Charles Rasp. La "colina quebrada” que dio su nombre a Broken Hill, está en realidad compuesta por una serie de colinas que parecen tener una fractura entre ellas. La colina quebrada ya no existe, tras haberse extraído todo el material de la mina.


title: Broken Hill

text: La zona era conocida originalmente como Willyama.


title: Broken Hill

text: Antes de que Charles Sturt diera nombre a la ciudad, la zona cercana fue denominada por la población aborigen local como "Leaping Crest o Salto de la Cima".


title: Katherine Kelly Lang

text: Katherine Kelly Wegeman, más conocida como Katherine Kelly Lang, es una actriz estadounidense, conocida por interpretar a Brooke Logan en la serie "The Bold and the Beautiful".


title: Katherine Kelly Lang

text: Es hija del deportista Keith R. Wegeman y de la actriz Judith Lang.


title: Katherine Kelly Lang

text: Katherine es nieta del ganador del premio Oscar, Charles Lang.


title: Katherine Kelly Lang

text: En 1989 se casó con el director Skott Snider, la pareja tuvo dos hijos: Jeremy Skott Snider nacido el 5 de septiembre de 1990 y Julian Lang Snider nacido el 11 de octubre de 1992, sin embargo la pareja se divorció en 1995.


title: Katherine Kelly Lang

text: En 1997 se casó con el gerente Alex D'Andrea, la pareja tuvo una hija Zoe Katrina D'Andrea nacida el 11 de mayo de 1997, en noviembre del 2012 la pareja anunció que se habían separado y finalmente se divorciaron en junio del 2014.


title: Katherine Kelly Lang

text: Katherine es coanfitriona junto con Anastasia de un infomercial para el sistema de fitness "Yoga Pulse".


title: Katherine Kelly Lang

text: El 23 de marzo de 1987 se unió al elenco principal de la telenovela The Bold and the Beautiful donde interpreta al empresario Brooke Logan, la hermana de , hasta ahora.


title: Katherine Kelly Lang

text: En 1997 apareció como invitada en la serie The Young and the Restless donde interpretó nuevamente a Brooke Logan, papel que interpretó en el 2007 durante el episodio # 1.8678.


title: Katherine Kelly Lang

text: A finales de noviembre del 2015 se anunció que Katherine aparecería como invitada en la popular serie australiana Neighbours. Katherine aparecerá en la serie en el 2016.


title: Judith Astelarra

text: Judith Astelarra Bonomi (Buenos Aires, 1943) es una socióloga hispanoargentina que tiene como líneas de acción la academia, la política y la militancia feminista.Se encuentra entre las intelectuales y pensadoras feministas hispanoamericanas más importantes de la actualidad.


title: Judith Astelarra

text: Se licenció en Sociología en la Universidad Católica de Chile e hizo su máster y doctorado en la Cornell University (Ithaca, Nueva York). También realizó un doctorado en Ciencias políticas y Sociología en Universidad Complutense de Madrid.


title: Judith Astelarra

text: Judith Astelarra nace en 1943 en Buenos Aires (Argentina). De familia de clase alta, es la mayor de nueve hermanos. A la edad de nueve años se traslada a Chile, donde vivirá los importantes acontecimientos producidos en ese país de 1950 a 1970. Realiza sus estudios primarios en el colegio Dunalastair, en el que recibe formación laica que le preparará para estudiar posteriormente la nueva carrera de sociología, a elección paterna.


title: Judith Astelarra

text: Ingresa en la Universidad Católica de Chile, en la carrera de sociología, licenciándose en 1968. Durante ese periodo descubre los trabajos de Viola Klein sobre psicología y condición de la mujer y las memorias de Simone de Beauvoir que la inclinarán hacia el feminismo y el estudio de las mujeres. En esos momentos, en toda América Latina, hay un vivo activismo social,en el cual Judith Astelarra participa e interviene como activista de la lucha estudiantil desde la Federación de Estudiantes de la Universidad Católica.


title: Judith Astelarra

text: La convulsa situación política de Chile la inclinará hacia la política. Cuando Eduardo Frei Montalva es elegido candidato del Partido Demócrata Cristiano y la derecha lo celebra, Judith se siente decepcionada ya que no cumple con sus expectativas, por lo que rechaza una beca de la Columbia University para quedarse militando en Chile, lo que la involucrará plenamente en el proceso transformador del país. Como socióloga del Departamento de Planificación Regional de la Corporación de la Reforma Agraria (CORA) de Chile recorre los campos donde se establecen los modelos iniciales de propiedad colectiva y asentamientos de campesinos.


title: Judith Astelarra

text: Después de realizar su máster y su doctorado en Nueva York, regresa a Chile en 1971 para ingresar en el Partido Socialista. En 1973 se traslada con su familia a Buenos Aires (Argentina), después del primer intento de golpe de estado contra Salvador Allende. Allí desempeñará el cargo de Directora de extensión de Gobierno.


title: Judith Astelarra

text: En junio de 1969 recibe una beca para realizar sus estudios de postgrado en la Cornell University, coincidiendo con las luchas pro aborto que culminan en la aprobación de la ley de despenalización del aborto en el Estado de Nueva York. Es la época en que Betty Friedan crea la National Organization for Women, y hay un fuerte movimiento estudiantil que exige incluir asignaturas sobre las mujeres en las universidades. Estas dinámicas la llevaron a vincularse a los grupos feministas norteamericanos. A su regreso a Chile, durante los años de gobierno de la Unidad Popular, intenta introducir, sin éxito, los debates feministas en la universidad.


title: Judith Astelarra

text: La represión de las dictaduras chilena y argentina que afecta directamente a su familia, la lleva a emigrar a Barcelona en 1975, junto a su pareja y el hijo de ambos, en pleno Año Internacional de la Mujer. Se integra plenamente en el movimiento feminista de España y en los movimientos sociales de las mujeres que tras la muerte del dictador Francisco Franco ganan mucho espacio. Reaviva los debates fallidos en Chile sobre los derechos de las mujeres y crea el Primer Centro de Estudios de la Mujer en la UAB, el objetivo del cual es integrar a las mujeres como objeto de estudio y volver a conceptualizar teorías desde la perspectiva feminista. En 1977 organiza las Primeras Jornadas del Patriarcado, junto con Marina Subirats y otras feministas académicas. Éste fue un acontecimiento iniciático y de gran envergadura que congregó a más mil de mujeres políticas, militantes feministas y académicas.


title: Judith Astelarra

text: Durante la transición española a la democracia, el feminismo pasó a la agenda política y se comenzaron a implementar políticas de igualdad . Judith Astelarra colaboró con tales implementaciones, elaborando propuestas de inclusión de género en la nueva sobre la democracia e investigando sobre la participación femenina en la acción política.


title: Judith Astelarra

text: En 1977 ingresará en el mundo académico como profesora de Sociología en la UAB, desempeñando más adelante, en 1986, el cargo de directora Departamento de Sociología en dicha universidad a elección del claustro de profesores. Unos años más tarde, en 1989, es elegida vicedecana por el claustro paritario de estudiantes y profesores y finalmente en 1992 es nombrada decana de la Facultad de Políticas y Sociología, convirtiéndose en la primera mujer que desempeñaba este cargo.


title: Judith Astelarra

text: El hecho de centrar gran parte de su actividad en la universidad, le lleva a reflexionar sobre las nuevas necesidades e interrogantes en las líneas de investigación en temas de género, lo que le permite a su vez, junto con su continuidad institucional pública a cargo de las políticas de género, abordar la problemática desde la práctica de la política pública y tomar medidas a partir de su ejecución. De estos análisis surgen nuevos planteamientos que vuelca en numerosas publicaciones y charlas académicas. A causa de esta institucionalización, a través de la cual Judith ha intervenido y contribuido directamente y ha aportado gran parte de su trabajo a esa experiencia, se ha dado pie a un alto grado de especialización y profesionalización. Su dedicación, constancia y espíritu de iniciativa fue debidamente valorado y recibió, de la Generalidad Cataluña, en el año 2005 la Medalla Presidente Macià.


title: Judith Astelarra

text: Estas actividades la han convertido en todo un referente feminista en América Latina, donde ha colaborado durante la década de los noventa en la institucionalización de la igualdad de oportunidades con sus conferencias, talleres y cursos en países como Chile, Argentina, Costa Rica, Bolivia, Colombia, México y Cuba y participando en diferentes espacios que requerían de su apoyo.


title: Judith Astelarra

text: Es conocida por sus más allegados por el sobrenombre de "Magú". En 1966 conoce durante un curso de temas agrarios en Israel a quien sería durante veintisiete años su pareja sentimental, Alberto Herrero, un hombre trece años mayor que ella y padre de su único hijo, Rodrigo.


title: Judith Astelarra

text: La dictadura argentina reprime y golpea duramente a su familia, afectando a sus hermanos y parientes más allegados, mediante detenciones, reclusiones en campos de concentración y desapariciones.


title: Judith Astelarra

text: A lo largo de su vida ha realizado una gran cantidad de publicaciones, desde artículos, informes y capítulos de libros, publicados en revistas especializadas (como PAPERS, Revista de Sociología, Langaiak, CANADIAN WOMEN STUDIES, SAO y Martxoak, entre otras), o en publicaciones de Instituciones tanto públicas como privadas (como Universidad Autónoma de Madrid, Universidad de Indiana, Gobierno de Chile, Generalidad Valenciana, Universidad Complutense, EMAKUNDE/Instituto Vasco de la Mujer, Universidad de Barcelona, Instituto Andaluz de Administración Pública, Universidad Autónoma de Barcelona, Comisión Congreso-Senado de los Derechos de la Mujer, Gobierno de Panamá, Unión Europea, Instituto de la Mujer, Universidad de Tilburg) a libros especializados entre los que destacan:


title: Mammillaria pondii pondii

text: Mammillaria pondii subsp. pondii, llamada comúnmente biznaga de Isla Cedros, es una especie fanerógama perteneciente a la familia Cactaceae endémica de México.  Cactus con tallos de hasta de 40 cm de altura, ocultos por la gran cantidad de espinas, su crecimiento es vertical pero también son rastreros. Pueden producir brotes en toda la longitud de los tallos viejos reclinados en el suelo. Los tubérculos (mamilas), -que forman el cuerpo del cactus en lugar de costillas, como en el resto de especies de este género- son cortos, y cónicos; las axilas (las depresiones entre tubérculos) son lanosas y cubiertas de pelos rígidos. Las areolas jóvenes presentan pelos muy abundantes de color blanco. Las espinas radiales se presentan en dos series, las externas pueden variar en número, son cortas y radiadas; las internas van de 5 a 8, son más largas y erectas. Espinas centrales 3, de 2 a 4 cm de longitud. Las flores son hermafroditas, con forma de tubo, hasta de 5 cm de longitud, de color escarlata y presentan fecundación cruzada; los estambres y el estilo son rojos. El fruto es ovoide hasta obovoide, de 2 a 5 cm de longitud, también de color escarlata. Semillas negras, foveoladas.


title: Mammillaria pondii pondii

text: Esta especie es nativa de México (endémica). Se localiza en el estado de Baja California, en la Isla de Cedros, y en el estado de Baja California Sur.


title: Mammillaria pondii pondii

text: Vive en un rango altitudinal de 0 a 200 msnm, en suelos arenosos y pedregosos, localizados en laderas.


title: Mammillaria pondii pondii

text: Se considera que sus poblaciones se encuentran estables, aunque es apreciada por los coleccionistas y puede estar sometida a saqueo. La especie se encuentra listada en la NOM-059-SEMARNAT-2010, bajo la categoría de Sujeta a Protección Especial (Pr), y en la Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza, bajo la categoría de Preocupación Menor (LC) (con el nombre de "Mammillaria pondii"). La familia Cactaceae se incluye en el Apéndice II de la CITES. Y al encontrarse amenazada, en México se halla regulada bajo el Código Penal Federal (1931), la Ley General del Equilibrio Ecológico y Protección al Ambiente (LGEEPA 1988), y la Ley General de Vida Silvestre.


title: Mammillaria pondii pondii

text: Su uso es solamente ornamental.


title: Leandro Sosa Otermin

text: Luis Leandro Sosa Otermín (Montevideo, 18 de marzo de 1991) es un futbolista uruguayo que juega como lateral izquierdo. Actualmente milita en el Danubio F.C.


title: Leandro Sosa Otermin

text: Debutó como profesional el 10 de setiembre de 2011, ingresó debido a una lesión de Washington Tais, enfrentó a Nacional y empataron 1 a 1.


title: Leandro Sosa Otermin

text: Actualizado al 17 de diciembre de 2016.


title: Leandro Sosa

text: El nombre Leandro Sosa puede referirse a las siguientes personas:


title: SunRail

text: El SunRail es un sistema de tren de cercanías que abastece a la ciudad de Orlando, Florida operado por Bombardier Technology. Inaugurado el 1 de mayo de 2014, actualmente el SunRail cuenta con 1 línea y 12 estaciones.


title: Westside Express Service

text: El Westside Express Service es un sistema de tren de cercanías que abastece al condado de Washington, Oregón operado por Portland & Western Railroad. Inaugurado el 1 de enero de 1989, actualmente el Westside Express Service cuenta con 1 línea 5 estaciones.


title: Sabaces

text: Sabaces (Variantes de nombre: Sauaces; Sataces; Diodoro Sículo le llama "Tasiaces"; muerto en 333 a. C.) era una sátrapa de Egipto durante el reinado de rey Darío III.


title: Sabaces

text: Algún tiempo antes de la Batalla de Issos, Sabaces dejó Egipto con su ejército para unirse a Darío en Siria y apoyarle en su lucha en contra Alejandro Magno. Cuando la Batalla de Issos tuvo lugar (noviembre 333 a. C.), Alejandro y sus caballeros lucharon como acostumbraban, a través de las tropas de enemigo, hasta que llegaron a las proximidades de Darío, cuya vida amenazaron. Dario estaba protegido por los persas más nobles, entre ellos Sabaces, quien fue asesinado. El rey persa huyó porque temía por su vida; por lo tanto los macedonios ganaron la batalla.


title: Sabaces

text: Mazaces fue probablemente el sucesor de Sabaces en Egipto, pero ya que Sabaces había llevado consigo casi todas las fuerzas de ocupación, Mazaces no fue capaz de organizar resistencia militar contra los macedonios. Así, Alejandro Magno fue capaz de tomar Egipto sin luchar (332 a. C.).


title: Franco Torgnascioli

text: Franco Luis Torgnascioli Lagreca (Salto, 24 de agosto de 1990) es un futbolista uruguayo que juega como arquero en Everton de la Primera División de Chile.


title: Franco Torgnascioli

text: Franco comenzó jugando el baby fútbol en el Club Saladero, de Salto, fue arquero desde el principio, jugó hasta los 10 años hasta que se pasó a Peñarol de la misma ciudad, era suplente en la primera división salteña pero jugaba con la sub-14. Luego pasó a Ferrocarril y se quedó en el club hasta el 2007. Defendió a la Selección de Salto sub-15 y sub-18, defendió a la última categoría en la Copa Nacional de Selecciones del Interior de la temporada 2006-07 y consiguieron el título al vencer a San José en la fase final. Torgnascioli no pudo estar presente en las finales debido a que Danubio Fútbol Club fue a buscarlo, lo fichó y debutó en quinta división.


title: Franco Torgnascioli

text: Con dieciséis años, dejó su ciudad natal para irse a Montevideo, se incorporó en Danubio y vivió en la casa destinada a los juveniles del club. La adaptación no fue sencilla, el mismo Franco, confiesa:


title: Franco Torgnascioli

text: Quiso abandonar el fútbol debido a que era suplente pero su madre lo animó a seguir. En el primer semestre, el arquero titular fue expulsado por cometer un penal, ingresó y se lo atajó a uno de máximos goleadores de las formativas del Club Nacional de Football, "el Morro" García, a partir de ahí fue titular y salieron campeones del Torneo Apertura, pero perdieron la final del Campeonato Uruguayo con Nacional. Al año siguiente, en Cuarta División, perdieron contra el Club Atlético Peñarol la final, tras quedar igualados en puntos. A comienzos del 2009, fue ascendido al primer equipo de Danubio, como tercer arquero, detrás de Esteban Conde y Mauro Goicochea.


title: Franco Torgnascioli

text: Entrenó con el plantel principal del Torneo Clausura 2009. Pero debido a que no tuvo oportunidades, jugó con Tercera División. Cuando Conde fue vendido, el club incorporó a Javier Irazún y luego a Diego Pérez para la temporada 2010-11.  Fue cedido a préstamo a Boston River, pero el titular era "la araña" Salgueiro, el club perdió los play-offs con Cerro Largo por el ascenso a la máxima categoría. Cuando volvió al club, el técnico Juan Ramón Carrasco lo puso como suplente en el primer equipo danubiano. Pero cuando asumió Leonardo Ramos, fue contratado Juan Castillo y decidió pedir permiso para jugar con otro club, entrenó con Miramar Misiones dos semanas y había arreglado con Cerrito, pero finalmente no llegaron a un acuerdo. Boston River se enteró de la situación y le ofreció la titularidad, aceptó y se sumó un año a préstamo.


title: Franco Torgnascioli

text: Debutó como profesional el 2 de marzo de 2013 en Segunda División, se enfrentaron a Miramar Misiones y ganaron 2 a 1. Finalizaron la temporada disputando nuevamente los play-offs para ascender a Primera División, pero perdieron contra Miramar luego de un alargue en el segundo encuentro. Disputó la primera parte de la temporada 2013-14 y a comienzos de 2014 volvió a Danubio. Disputó un total de 32 partidos con Boston River, recibió 38 goles y dejó su arco en cero en 12 oportunidades.


title: Franco Torgnascioli

text: Cuando regresó al club, el arquero titular era Salvador Ichazo, así que estuvo en el banco de suplentes todos los partidos, incluidos los del desempate por el Campeonato Uruguayo contra Wanderers que terminaron ganando. En el primer semestre de la temporada siguiente, la 2014-15, disputó el último partido del Torneo Apertura, debido a que el arquero titular, Ichazo, sufrió una lesión al minuto 83 y ganaron 2 a 1 contra River Plate.


title: Franco Torgnascioli

text: A finales de enero de 2015, Ichazo fue transferido al Torino. La oportunidad en la máxima categoría para Franco llegó, quedó como el primer arquero.


title: Franco Torgnascioli

text: Debutó en Primera División como titular el 15 de febrero contra Racing, a pesar de ser su primer partido con el club desde el comienzo, lo disputó como capitán, ganaron 1 a 0 y fue elegido el mejor jugador de la fecha. Su segundo partido, fue a nivel internacional, el 19 de febrero por la Copa Libertadores contra San Lorenzo en el Estadio Centenario, comenzaron ganando 1 a 0 a los once minutos, pero en los cinco minutos finales el equipo argentino metió dos goles y Danubio perdió 2 a 1. Franco finalizó el Torneo Clausura con 15 presencias, 12 goles recibidos y con su arco en cero en 6 oportunidades. En la Copa Libertadores, jugó los 6 partidos de la fase de grupos pero recibió 14 goles.


title: Franco Torgnascioli

text: Ya consolidado como capitán de Danubio, Franco jugó todo el Torneo Apertura 2015, recibió 13 goles en 15 partidos, y esta vez dejó su arco en cero en 7 oportunidades. En la Copa Sudamericana, jugó los 2 partidos de la primera ronda, pero quedaron eliminados por un global de 3 a 1.


title: Franco Torgnascioli

text: El 20 de enero de 2016, fue vendida su ficha al Grupo Pachuca.


title: Franco Torgnascioli

text: En julio de 2017, el Lorca Fútbol Club informa que se ha cerrado el acuerdo con Franco Torgnascioli para que este juegue en el Lorca FC durante la temporada 2017-18. Torgnascioli llega procedente del equipo mexicano de Mineros de Zacatecas, donde la temporada anterior jugó 40 partidos.


title: Franco Torgnascioli

text: Actualizado al 26 de noviembre de 2016.


title: Amparo Acker-Palmer

text: Amparo Acker-Palmer (Amparo Palmer Andreu, nacida en Sueca, Comunidad Valenciana, España el 10 de septiembre de 1968) es una científica, bióloga molecular y neurocientífica española . Su investigación se centra en las similitudes del mecanismo de desarrollo de los nervios y los vasos sanguíneos. Ha trabajado junto a su esposo, Till Acker, quien es neurobiólogo, en la investigación de terapias para tumores. En su carrera, ha ganado varios premios, incluido el Premio Paul Ehrlich & Ludwig Darmstaeder para jóvenes investigadores en 2010. En 2012 fue elegida miembro de la Academia alemana de las ciencias naturales Leopoldina.  En 1986, Acker-Palmer estudió biología y bioquímica en la Universidad de Valencia y obtuvo un doctorado (dirigida por Erwin Knecht) en 1996, con la tesis: "Caracterizacion del proteasoma en diferentes localizaciones subcelulares". Estudió su posgrado en el Laboratorio Europeo de Biología Molecular en Heidelberg (Alemania), en el Departamento de Biología Progresiva, dirigido por Angel Nebreda y Rüdiger Klein, con quienes siguió estudiando como parte del grupo de investigación del Instituto Max Planck de Neurobología en Múnich en 2001.


title: Amparo Acker-Palmer

text: Es profesora en Fráncfort del Meno desde 2007. También es directora del Departamento de Neurobiología Molecular y Celular en el Instituto de Biología Celular y Neurociencia, e investigadora de la Red de Neurociencia de Rin-Meno desde 2012.


title: Amparo Acker-Palmer

text: Acker-Palmer estudia la base molecular de la plasticidad sináptica y el desarrollo del sistema nervioso. Examina los receptores del gen ephrin-B y ha encontrado relaciones entre el desarrollo estructural del sistema nervioso y los vasos sanguíneos (angiogénesis). Esta última puede aplicarse en el estudio de las metástasis de los tumores. También descubrió que el sistema nervioso y el sistema vascular utilizan moléculas similares y tienen genes comunes.


title: Fernando González García

text: Fernando González García (Granada, -ibidem, 4 de marzo de 2017) fue un pintor español.


title: Fernando González García

text: Nacido en una familia granadina de pintores, en la calle Lavadero de Santa Inés, casa número tres de Granada. Diplomado en la Escuela de Artes y Oficios de Granada. Su primeros maestros fueron Emilio González Sánchez, su padre, Alfonso Domínguez (padre e hijo), Rafael de la Torre y Gabriel Morcillo. En la Escuela de Artes y Oficios de Granada estudió con Antonio Torres Rada y Nicolás Prados López.


title: Fernando González García

text: Desde 1967 expuso en Sevilla, Jaén, Palma de Mallorca, Zaragoza y el Centro Cultural Gran Capitán de Granada (2013 y 2015). Asimismo, realizó actividades diversas en Estados Unidos desde 1997; exposición en la (Míchigan), donde realizó una serie de paisajes de Míchigan, Chicago y Detroit.


title: Fernando González García

text: Como pintor de retratos oficiales, deben mencionarse los dos realizados a Felipe VI por encargo del Ayuntamiento de Granada, siendo esta la primera en tener un retrato del nuevo monarca, y de la Universidad de Granada. En 1990 esta misma universidad le encargó un retrato de Juan Carlos I, presentado en el Palacio de La Zarzuela en febrero de ese mismo año; a ellos deben unirse los realizados a Juan Carlos I y su esposa Sofía de Grecia para la Universidad Politécnica de Madrid, lo que le otorga el privilegio de haber retratado a ambos monarcas, padre e hijo. También retrató a personajes ilustres y populares como José Ortega Cano, Miguel Ruiz del Castillo o la bailaora Priscila.


title: Fernando González García

text: Desarrolló su obra en estilos cercanos al impresionismo y el realismo.


title: Fernando González García

text: Entre los premios y distinciones recibidas, están:


title: Fernando González García

text: Exposición de 35 obras en galería Millenium


title: Fernando González García

text: Exposición en abril de 2015


title: Fernando González García

text: Exposición en el Centro Cultural Gran Capitán en abril de 2013


title: Trofeo Leonard M. Fowle

text: El Trofeo Leonard M. Fowle es el nombre del trofeo que se concede a la universidad que mejores resultados obtiene en los campeonatos de la Inter-Collegiate Sailing Association of North America (ICSA) desde la temporada 1971-1972. Se trata de la competición de vela ligera universitaria más importante del mundo.


title: Trofeo Leonard M. Fowle

text: El trofeo se otorga al equipo que mejor puntuación haya conseguido en las semifinales y finales de las seis categorías que se disputan en los campeonatos nacionales: mixto, femenino, por equipos, en solitario femenino, en solitario masculino y match racing.


title: Cassie Cage

text: Cassandra Carlton más conocida como Cassie Cage es un personaje ficticio de la saga de videojuegos "Mortal Kombat". Hizo su primera aparición en Mortal Kombat X (2015), como la hija de los campeones del Mortal Kombat Sonya Blade y Johnny Cage, a la par ella lidera la nueva generación de combatientes que protegen a la tierra de Shinnok y sus aliados.


title: Cassie Cage

text: Cassie es la protagonista de su juego debut y de la serie de cómics de DC que sirvieron de pre-cuela. El personaje tiene en general una buena recepción del público debido a su personalidad, representación femenina y movidas finales (Fatalities).


title: Cassie Cage

text: Su nombre real es Cassandra Carlton. Hija de Johnny Cage y Sonya Blade. Sus padres son de los pocos combatientes que sobrevivieron a las guerras contra el Mundo Exterior y el Infierno, y además fueron fundamentales para las victorias del Reino de la Tierra. Cassie tiene habilidades parecidas a las de su madre y padre.


title: Cassie Cage

text: Durante la nueva invasión de Shinnok, Cassie y las Fuerzas Especiales de Johnny Cage, integradas por ella, Jacqui Briggs, Kung Jin y Takeda Takahashi fueron asignados para viajar al Mundo Exterior y solicitar al nuevo Kahn, Kotal Kahn, su ayuda, pero son apresados y encarcelados cuando Kung Jin arruina el plan. Cassie logra escapar junto con los demás. Tras varios combates, y la ayuda de Sub-Zero, Cassie, Sonya y Johnny Cage logran encontrar a Shinnok cuando está absorbiendo el Jinsei de la Tierra para corromperlo y volverse invencible. Shinnok se transforma en un monstruo, pero es vencido por Cassie y apresado nuevamente en su talismán, justo como Johnny lo hizo años antes.


title: Cassie Cage

text: Dos años después de la derrota de Shinnok, Cassie es ascendida de sargento a comandante dentro de las Fuerzas Especiales. Es asignada en la misión de invadir el Infierno, bajo órdenes de Raiden, con el fin de destruirlos para siempre, pero algo sale mal en la misión y Sonya queda atrapada bajo escombros del castillo de los emperadores del Infierno, Liu Kang y Kitana, como habían colocado C-4 en las columnas, Sonya, que yace atrapada, da la orden a Cassie y a la compañía de abandonar el lugar y dejarla atrás, Cassie se niega, pero Sonya activa la detonación, obligándola a irse y dejarla. Raiden los lleva de nuevo a la Tierra, donde Cassie se arrodilla y llora la muerte de su madre, al verla, Johnny Cage corre hacia ella y lo sabe de inmediato, ambos lloran la muerte de Sonya.


title: Cassie Cage

text: Cuando Kronika trae al futuro a las versiones jóvenes de villanos, también trae a las versiones jóvenes de Sonya Blade, Johnny Cage y Jax Briggs, que se encuentran con Cassie y los demás. Cassie le explica a Sonya todo lo que está ocurriendo y le explica que su versión del presente acaba de morir.


title: Cassie Cage

text: Cuando Sektor y Kano invaden la base de las Fuerzas Especiales y secuestran a las versiones jóvenes de Sonya y Johnny Cage, Cassie se ve obligada a realizar una misión de rescate, la cual es exitosa, sin embargo, Cassie recibe un disparo, y además son interceptados por Geras, pero es vencido por Sonya y Cassie lo hace explotar con dos granadas de mano.


title: Cassie Cage

text: Cassie aparece en los Jardines de Fuego junto con Raiden y Liu Kang, a la espera de Hanzo Hasashi, pero Scorpion del pasado aparece e informa sobre la muerte de Hanzo. Tras enfrentarse a Raiden, Scorpion se une a los Guerreros de la Tierra.


title: Cassie Cage

text: Cassie viaja junto con las Fuerzas Especiales hacia la fortaleza de Kronika, con el fin de detenerla. Al llegar, ella pelea contra los ejércitos demoníacos, y Liu Kang Dios del Fuego derrota a Kronika.Cassie lanza una fuego en la cara de su oponente, lo que causa que su oponente quede cegado por varios segundos. Luego Cassie golpea la ingle de su oponente. Si el oponente es de sexo masculino, se verán los testículos del oponente explotar. Luego, Cassie saca sus pistolas y rompe ambos lados de su cráneo y finalmente dispara dos balas a los ojos de su oponente.El personaje ha tenido una recepción principalmente positiva. Den of Geek clasificó a Cassie undécima en su clasificación de 2015 de los 73 personajes de la serie, describiéndola como "un nuevo personaje principal héroe que es realmente agradable" y "todo lo que quisieras de una buena protagonista femenina y es maravilloso que NetherRealm Studios fue capaz de aprovechar el potencial de un diseño de personaje tan divertido". Lucas Sullivan de GamesRadar elogió las "representaciones de mujeres fuertes, particularmente a Sonya Blade, Cassie Cage y Jacqui Briggs como "algunas de las representaciones más sólidas, verosímiles y más importantes que he visto". Greg Knoll de Realm of Gaming dijo en su reseña del juego, "ella es, Mortal Kombat. Ella tiene la increíble capacidad de lucha de su madre (por no mencionar las miradas) y el encanto egoísta y sarcástico de su padre. Sus muertes son las más entretenidas, su trabajo de voz en off es fenomenal y ... hay algo realmente cautivador en ella".


title: Cassie Cage

text: Ikhtear Shahrukh del periódico bangladesí The Daily Star comentó: "Algunos de los novatos como Takeda y Kung Jin son una maravilla para jugar con variaciones interesantes y combos de aspecto enfermizo. Otros como Jacqueline Briggs y Cassie Cage... no tanto, ya que encajan en los típicos estereotipos genéricos del personaje del juego de lucha en lugar de ser material de Mortal Kombat". Eurogamer describió a Cassie y sus acompañantes como un "cuarteto de papi", dijo, "Takahashi Takeda está enojado con su padre Kenshi por abandonarlo a un clan ninja liderado por Scorpion... Takahashi tiene un punto. Los demás solo necesitan superarlo".


title: Cassie Cage

text: La Fatality de Selfie de Cassie ha ganado el elogio de la crítica. Steven Schneider de Tech Times escribió: "No es el guiño más sutil a nuestra cultura obsesionada con los autofotos, pero encaja perfectamente tanto con el personaje de Cassie como con la comedia de la serie en general". Tristan Cooper de Dorkly llamó al finalizador "Perfecto", y Polygon comentó: "Nos hemos acostumbrado a la marca de humor horrible de Mortal Kombat en los últimos 20 años, pero incluso tuve que hacer una mueca de dolor en este". Kotaku' s Patricia Hernández declaró: "Sí, no es la fatalidad más brutal en el juego.En su lista de las 10 muertes más importantes del juego", CraveOnline 'lo ubicó en el N.°2. Den of Geek comentó: "Por lo general, algo así saldría como demasiado cursi y forzado, pero van tan exagerados con él, hasta el punto de mostrar una página de imitación de Facebook con comentarios desplazantes de otros combatientes, que es uno de los aspectos más destacados del nuevo juego".


title: Héctor Rodríguez Torres

text: Héctor Rodríguez Torres (Guanajay, 12 de agosto de 1951) es un deportista cubano que compitió en yudo.


title: Héctor Rodríguez Torres

text: Participó en tres Juegos Olímpicos de Verano entre los años 1972 y 1980, obteniendo una medalla de oro en la edición de Montreal 1976 en la categoría de –63 kg. En los Juegos Panamericanos consiguió dos medallas en los años 1975 y 1979.


title: Héctor Rodríguez Torres

text: Ganó una medalla de bronce en el Campeonato Mundial de Yudo de 1973.


title: Chang Eun-Kyung

text: Chang Eun-Kyung –en hangul, 장 은경– (26 de mayo de 1951-3 de diciembre de 1979) fue un deportista surcoreano que compitió en yudo. Participó en los Juegos Olímpicos de Montreal 1976, obteniendo una medalla de plata en la categoría de –63 kg.


title: Monasterio de Santa María de Cántabos

text: El monasterio de Santa María de Cántabos o monasterio de Cántabos fue un monasterio cisterciense que se encuentra situado en el término de Fuentelmonge, provincia de Soria (España). El monasterio es la primitiva fundación del célebre monasterio de Santa María de Huerta y una de las primeras fundaciones del Císter en España.


title: Monasterio de Santa María de Cántabos

text: Su fundación se debe al rey Alfonso VII, en cumplimiento de una promesa que hizo en el cerco de Coria. Para este proyecto, el rey trajo en el año 1142, desde la abadía de Berdoues en Gascuña (Francia), una comunidad de monjes cistercienses, con su abad Rodulfo, que se alojó en un edificio muy pobre construido en un paraje llamado Cántabos, situado en el municipio de Fuentelmonge.


title: Monasterio de Santa María de Cántabos

text: En 1158 Martín Nuñez de Finojosa, hijo del difunto señor de Deza, es entregado por su madre al monasterio junto con el señorío de Boñices. Poco después, en 1162 los monjes se trasladan al monasterio de Bernardos de Huerta de Ariza y en 1166 Martín ya es Abad. Cántabos fue vendido en 1176 al Concejo de Soria y recomprado por Rodrigo Ximénez de Rada, el famoso e ilustrado Arzobispo de Toledo, combatiente en las Navas de Tolosa y otras campañas contra los almohades de Al-Andalus, que era sobrino de Martín. El monasterio fue confirmado en 1228 junto con Bliecos y Boñices. El propio Rodrigo Ximénez repite la confirmación en 1244. Martín sería Abad de Santa María de Huerta, obispo de Sigüenza y fue elevado a los altares como San Martín de Finojosa.


title: Monasterio de Santa María de Cántabos

text: En 1833, con arreglo a la Desamortización de Mendizábal, fueron expulsados los monjes y sólo quedó la torre como pequeña capilla.


title: Monasterio de Santa María de Cántabos

text: La mayoría de las ruinas que hoy pueden contemplarse, situadas en torno a una atalaya islámica, no pertenecen al primitivo monasterio, sino que corresponden a la granja que se asentó después y que perduró hasta la exclaustración de 1835.


title: Monasterio de Santa María de Cántabos

text: La atalaya, anterior al monasterio, es de fábrica de mampostería tosca que conserva la puerta y el hueco de la tranca en altura. Fue modificada durante el siglo XVIII para albergar en su planta baja una capilla, hoy también en avanzada ruina y llena de grafitis, de la que conserva una cúpula ligera medio derruida y el acceso a nivel de suelo, con dintel en forma de concha y jambas abocinadas. Esta es la parte mejor conservada de la construcción, aunque ha perdido la cubierta que protegía su interior y de la que se conserva parte de la cornisa.


title: Monasterio de Santa María de Cántabos

text: En torno a la torre subsisten las ruinas de una construcción posterior a esta, que presenta distintas estancias y un patio central, además de una cueva que debió ser bodega y restos de otras construcciones interiores. Por los restos es difícil hacerse una idea de su uso y pudo tratarse tanto de una casa-fuerte como de una simple granja continuadora del monasterio. En el exterior, hacia el río, se encuentra otra bodega semioculta de unos 6-8 metros de profundidad, con una cámara circular al fondo en la que se aprecian aún los huecos para al menos seis tinajas. También se aprecian restos de construcciones y un posible suelo empedrado en la cuesta que sube hacia el cerro anejo a la torre. Las construcciones son apenas reconocibles y están completamente arruinadas.


title: József Tuncsik

text: József Tuncsik (Debrecen, 23 de septiembre de 1949) es un deportista húngaro que compitió en yudo.


title: József Tuncsik

text: Participó en los Juegos Olímpicos de Montreal 1976, obteniendo una medalla de bronce en la categoría de –63 kg. Ganó dos medallas en el Campeonato Europeo de Yudo en los años 1976 y 1978.


title: Cirsilineol

text: Cirsilineol es una flavona bioactiva aislada de "Artemisia" y de"Teucrium gnaphalodes".


title: Kikí d'Akí

text: María José Serrano, de nombre artístico Kikí d'Akí (León, España, 1954), es una cantante española. Comenzó su carrera musical como cantante de Las Chinas. Debutó en solitario en 1983 con el sencillo "Accidente" y en 1984 publicó un miniálbum homónimo.


title: Kikí d'Akí

text: Con el tiempo, lo que empezó como un proyecto en solitario de María José con músicos de estudio acabó convirtiéndose en un grupo, aunque Kikí d'Akí se usa indistintamente para referirse al grupo o como alias de María José Serrano.


title: Kikí d'Akí

text: Tras un largo silencio Kikí d'Akí reapareció en 2003 con el álbum de estudio "Mi colección", publicado por Siesta Records. Posteriormente publicó otros dos álbumes en el sello Siesta Records y regresó en 2018 con "Breve encuentro", un disco de versiones.


title: Kikí d'Akí

text: María José Serrano (conocida familiarmente como Jose), inició su carrera musical en Madrid en el proyecto "Orquesta Futurama". Posteriormente se unió a Las Chinas como cantante en 1979. Tras la separación de este grupo inició su carrera en solitario con el alias artístico de Kikí d'Akí, nombre inspirado por la modelo de la Belle Époque Kikí de Montparnasse. En 1983 debutó con el sencillo "Accidente", publicado por el sello "Rara Avis", sello co-fundado ese mismo año por "Miluca Sanz", ex-teclista de "Las Chinas".


title: Kikí d'Akí

text: En 1984 el sello Nuevos Medios publicó un miniálbum homónimo con cinco canciones. Fernando Márquez "El Zurdo" compuso la letra y la música de todas las canciones y Yayo Aparicio, productor habitual de La Mode, se ocupó de la producción. El estilo del disco era pop elegante con letras muy cuidadas, consideradas por el mismo 'El Zurdo' como probablemente las mejores de su carrera. A pesar de convertirse con el tiempo en un disco muy influyente, su repercusión comercial fue escasa.


title: Kikí d'Akí

text: Para las actuaciones en directo María José formó un grupo junto a Mario Gil (Aviador Dro, La Mode) a los teclados y caja de ritmos, Pizco Domínguez (guitarra) y Sergio López de Haro (guitarra). En 2015 se editó el sencillo "Breakaway/El secreto abisinio", dos versiones en directo grabadas por esa formación en 1986. En 1988 la frustración de no grabar nada desde 1984 y el nacimiento de Diana, hija de María José y Sergio López de Haro llevó a la disolución del grupo/proyecto.


title: Kikí d'Akí

text: Aparte de alguna colaboración esporádica, como el "Duets" de Paco Clavel, María José vivía retirada de la música y trabajaba de bibliotecaria, mientras que Sergio López se dedicó a la pintura, hasta que en 2003 Joe Borsani les animó a volver a grabar con Discos Lollipop. Inicialmente el regreso no se materializó, pero tras contactar con el sello Siesta Records y sintonizar plenamente con ellos, grabaron el álbum "Mi colección", justo 20 años después del sencillo de debut. El disco rescató maquetas de los años 80 compuestas por Sergio López de Haro, así como nuevos temas de Sergio, dos canciones de "El Zurdo" y una versión nueva de "El futuro".


title: Kikí d'Akí

text: En 2006, de nuevo en Siesta Records, publicaron "Villa Flir" con once temas nuevos compuestos por Sergio. Guille Milkyway se encargó de la producción, aunque hubo críticas negativas por ser su producción demasiado recargada para un proyecto 'intimista' como el de Kikí d'Akí, pero en general el disco fue bien recibido. En 2008 se publicó "No mires atrás", con todos los temas compuestos por Sergio (que también diseñó la portada) y la producción de "Parade" (alias de 'Antonio Galvañ').


title: Kikí d'Akí

text: Tras publicar desde su regreso tres álbumes en Siesta Records en 5 años, con buena acogida de crítica y discretos resultados comerciales, María José declaró en 2009: ""Para nosotros es un esfuerzo personal grande el sacar los discos, que se ve mal recompensado. El que salgan como salen los discos (a nivel comercial), no es cosa nuestra. Ningún artista busca el malditismo a propósito, y si lo hace es ridículo. Si no hay algo de éxito, tampoco se pueden hacer discos"".


title: Kikí d'Akí

text: En 2018 publicó "Breve encuentro," un disco de versiones, incluyendo temas de artistas como Vainica Doble, Françoise Hardy o Carlos Berlanga.


title: Salva cremasco

text: El salva es un queso DOP de vaca, de pasta cruda, corteza lavada, y a media o larga maduración, tradicionalmente consumado en la llanura lombarda central, producido en particular en la baja bergamasca y en la llanura bresciana.


title: Salva cremasco

text: Se puede producir también en la provincia de Lecco, Lodi y Milán. El Salva Cremasco tiene muchas semejanzas con el quartirolo, pero se diferencia por la mayor complejidad de los aromas y la más larga maduración.


title: Salva cremasco

text: Su nombre deriva del uso tradicional de salvar la leche de las abundantes producciones primaverales, cuando empezaba la recogida de los forajes, se pensó emplear la leche en la producción de un queso que se conservara también después del verano. Se denomina cremasco a pesar de que su producción a menudo acaece en otros lugares, porque Crema siempre ha sido el lugar principal de comercio y de consumo de las hormas de queso Salva, así como ha ocurrido con otros tipos (por ejemplo, Bra, Gorgonzola). Su origen remonta a los siglos XVII y XVIII, cuando ya es posible reconocer en algunos bloques decorativos, el perfil del queso, que se presenta como un paralelepípedo con una corteza sutil y una masa de color blanco amarillento. El Salva, tiene una estrecha relación con la trashumancia de temporada de los pastores de Bergamo, queseros y ganaderos al mismo tiempo. Ellos emprendían con sus vacas, bajando de los pueblos de los valles de Bergamo y de Brescia hacia las granjas de la llanura en otoño, y regresando en primavera. Durante estos viajes la leche en exceso particularmente abundante en primavera se convertía en strachì Salva (Stracchino di Salva), de manera que se conservara en la estación cálida. Parece que el líder Bartolomeo Colleoni fuese un goloso de este queso, tanto que se hacía entregar algunas formas durante sus inspecciones militares a las fortificaciones de la ciudad de Crema. Para su producción se utiliza leche entera pasteurizada. Su coagulación, a 36°C, dura una media hora, la cuajada es rota en pequeños trozos dos veces. Para concluir la masa obtenida es puesta en "stufatura" durante 8-16 horas en ambiente húmedo. La maduración dura 3-5 meses (en este caso tiene un gusto de aromas fragantes) u 8-12 meses, adquiriendo así un perfume intenso. Existen raras formas maduradas hasta 36 meses. A veces la corteza es aromatizada con vinazas. La forma es paralelepípeda con cara llana cuadrada de 11/13 o 17/19 cm de lado y escalzo derecho desde 9 hasta 15 cm; el peso medio de cada forma cambia desde 1.3 hasta 5 kg. La corteza se limpia con agua y sal y, para los quesos madurados más tiempo, se orea. Se desarrollan de esa manera característicos mohos amarillos que, penetrando en la corteza, aumentan los aromas del queso. El 21 de noviembre de 2002 fue constituido el Consorcio por la Tutela del Salva Cremasco y el queso obtuvo la denominación DOP por su tipicidad y documentada tradición productora. El queso se reconoce, además que por su forma cúbica o paralelepípeda, por su marca a letras mayúsculas "SC" grabadas en su superficie.


title: Salva cremasco

text: La más típica utilización de este queso en la zona de Crema es el "Salva con le tighe" (pimientos lombardos verdes en vinagreta). Se corta el Salva en pequeños trozos, aparejándolos con tiras de tighe sin pepitas y cortadas groseramente. Se condimenta con pimienta negra y un poquito de aceite. Según los gustos se aconseja dejarlo reposar para que adquiera sabor, lo mejor es no excederse con el aceite porque esto hace que el queso se macere.


title: Salva cremasco

text: El salva puede ser utilizado también en una variedad de otros platos, como entradas, postres, primeros y segundos platos.


title: Producto agroalimentario tradicional

text: Los Prodotti agroalimentari tradizionali italiani (productos agroalimentarios tradicionales italianos) (PAT) son productos incluidos en una adecuada lista, predispuesto por el Ministerio de las Políticas Agrícolas, Comestibles y Forestales con la colaboración de las Regiones. En 2019, hay 5.128 productos PAT en Italia, y entre todas las regiones la que detiene el mayor número de productos agroalimentares protegidos es la Campania con 531 especialidades registradas.


title: Producto agroalimentario tradicional

text: La agricoltura italiana ha tenido que afrontar el escenario de la política agrícola de la Unión Europea empezando de condiciones claramente desfavorecidas.


title: Producto agroalimentario tradicional

text: La agricoltura moderna, extremadamente dirigida hacia la mecanización, solicita extensiones de terreno llano que faltan en Italia, sea por la configuración natural orográfica, sea por el antropizzazione empujado territorio. A estas causas se unen muchos males endémicos de la agricoltura italiana.


title: Producto agroalimentario tradicional

text: Para reaccionar a esta situación el Ministerio de las Políticas Agrícolas, Comestibles y Forestales ha decidido apostar claramente a sectores de nicho, valorizando los productos tradicionales en cuyo productos agrícolas o de la cría fueron trabajados según antiguas recetas.


title: Producto agroalimentario tradicional

text: El requisito para ser reconocidos como Productos Agroalimentarios Tradicional (PAT) es ser « ottenuti con metodi di lavorazione, conservazione e stagionatura consolidati nel tempo, omogenei per tutto il territorio interessato, secondo regole tradizionali, per un periodo non inferiore ai venticinque anni ».


title: Producto agroalimentario tradicional

text: Pro es lo mismo ministerio a reconocer que estos productos de nicho, de producción limitadas en términos cuantitativos y relativos a áreas territoriales muy estrechas, tales de no justificar una DOP o una IGP, encuentrano muchas reservas en sede de Unión Europea. Esta en línea de principio es contraria a estas producciones y prohíbe la grabación de marcas colectivas que contengan un nombre geográfico. El temor es que se equivoquen con los productos DOP e IGP.


title: Producto agroalimentario tradicional

text: El ministerio ha renunciado a un papel activo, delegando tales tareas a las regiones,y conservando a sí mismo, solo un papel de control y aquel de la finca oficial del libro. Común a nivel nacional es la sudivisión por categoría: productos lechero-queseros, productos a base de carne, productos hortofrutícolas y cereales, productos de horno y dulceros, bebidas alcohólicas, destilados. En la lista no hay los prductos condecorados marca DOP o IGP, mientras que existe una cierta categoría intermedia de los productos por los cuales es en curso la instrucción de un reconocimiento europeo.


title: Alicia Canto

text: Alicia María Canto y de Gregorio (La Habana, 23 de abril de 1949), conocida como Alicia M. Canto, es una arqueóloga y epigrafista española. En 2011 fue nombrada académica correspondiente de la Real Academia de la Historia.


title: Alicia Canto

text: Nació en La Habana (Cuba) en 1949. Sus padres fueron Rosendo Canto Hernández, diplomático y embajador de Cuba y Ascensión De Gregorio Sedeño, abogada y activista en el mundo de los derechos de la mujer y del ama de casa. Estudió bachillerato en Madrid, finalizándolo en 1967 con premio extraordinario, y cursó sus estudios universitarios en Filosofía y Letras en la Universidad Complutense de Madrid y en la Universidad de Sevilla, donde se licenció en 1975 con un trabajo sobre "El acueducto romano de Itálica".


title: Alicia Canto

text: En 1983 se doctoró en Geografía e Historia por la Universidad Complutense de Madrid con una tesis sobre "La Epigrafía Romana de Itálica". En 1985 continuó sus estudios en la Universidad de Heidelberg, gracias a una beca de la Fundación Alexander von Humboldt, y a su regreso ejerció la docencia en las universidades de Sevilla, Santiago de Compostela y, desde 1980 en la Autónoma de Madrid. En esta última es desde 1986 profesora titular de Epigrafía y Numismática del Departamento de Prehistoria y Arqueología, y acreditada para catedrática por la ANECA del área de Arqueología.


title: Alicia Canto

text: Sus investigaciones están dedicadas principalmente a la arqueología clásica —en especial romana—, la historia antigua —incidiendo en la revisión crítica de fuentes textuales antiguas— y la epigrafía latina, tanto las inscripciones en sí mismas como su contexto histórico. Participó o dirigió diversas campañas de excavaciones arqueológicas en yacimientos como Cástulo o Itálica. Es pionera en el estudio de los mármoles hispanos así como en el uso de fuentes árabes para la arqueología romana. Participó en la reedición del "Corpus Inscriptionum Latinarum" de Hispania (1984-1997), en la catalogación de la colección romana del Museo de Bellas Artes de La Habana (1984-1989), fue comisaria científica de la exposición «Mérida y la Arqueología Ilustrada: Las láminas de don Manuel de Villena» (2001) en el Museo Arqueológico Nacional y dirige un proyecto sobre Inscripciones Latinas Datadas de Hispania (ILDH).


title: Alicia Canto

text: En recientes estudios (2014-2016) ha hecho alguna incursión en la epigrafía y el arte castellanos de los siglos XV-XVI, con descubrimientos de algún eco, como la firma del arquitecto y principal autor de la célebre y hasta ahora anónima fachada plateresca de la Universidad de Salamanca, y el mecenazgo de la reina Juana I de Castilla sobre la misma, o la probable triple autoría de la también considerada anónima tabla hispanoflamenca "La Virgen de los Reyes Católicos", del Museo del Prado.


title: Alicia Canto

text: Es miembro fundador del Archivo Epigráfico de Hispania (UCM) y de su revista "Hispania Epigraphica" (1986), miembro de la Association Internationale d'Épigraphie Grecque et Latine (1987), miembro correspondiente del Instituto Arqueológico Alemán de Berlín (1991), de la Real Academia de Extremadura (1997), miembro de honor de la INS de Montreal (2001), miembro de la Junta Directiva de la Asociación Alexander von Humboldt de España (2000-2008) y académica correspondiente de la Real Academia de la Historia (2011), elección para la que fue avalada por los académicos numerarios Martín Almagro Gorbea, José María Blázquez Martínez y Luis Agustín García Moreno.


title: Alicia Canto

text: Se casó en 1972 con José María Luzón Nogué, con quien tuvo tres hijas.


title: Edward Skorek

text: Edward Skorek (Tomaszów Mazowiecki, Polonia, 13 de junio de 1943) es un exjugador profesional y entrenador de voleibol polaco, incluido en el Volleyball Hall of Fame en 2006.


title: Edward Skorek

text: Empieza su carrera en el AZS Varsovia en 1963 y en las cuatro temporadas disputadas consigue ganar dos campeonatos de Polonia, igual que en su etapa como jugador del Legia de Varsovia entre 1968 y 1975. En verano 1975 se marcha a Italia en el Pallavolo Modena donde juega por dos temporadas y en la segunda gana el campeonato (el cuarto en la historia del club) como jugador/entrenador.


title: Edward Skorek

text: Internacional con la entre 1964 y 1976, participa en tres ediciones de los Juegos Olímpicos, las de , de y de , ganando la medalla de oro en Canadá tra derrotar a la todopoderosa selección de la Unión Soviética por 3-2.Además se corona campeón en el Mundial de México 1974 y consigue el subcampeonato en la eurocopa 1975 disputada en Yugoslavia.


title: Edward Skorek

text: Al final de la temporada 1976/1977 se retira del voleibol jugado y empieza su carrera como entrenador; tras otra temporada en el Pallavolo Modena y una en el Pallavolo Loreto, es nombrado seleccionador de poe el año 1978, de en el bienio 1990-1991 y de en 1991-1992. En la temporada 1992/1993 vuelve al banquillo de un club, el AZS Częstochowa, por tan sólo un año y consigue ganar el campeonato; entre 1997 y 2000 entrena el Czarni Radom con el cual levanta la copa de Polonia de en 1998/1999. Vuelve a entrenar el AZS Częstochowa entre 2003 y 2006 y el año siguiente toma el mando del equipo en el cual debutó como jugador, el AZS Varsovia.


title: Universidad Politécnica de Łódź

text: La Universidad Politécnica de Łódź (en polaco: "Politechnika Łódzka") es una institución pública situada en Łódź, fundada el 24 de mayo de 1945. En la Universidad Politécnica de Łódź estudian más de 20,000 alumnos de grado y posgrado e imparten docencia más de 1300 profesores.


title: Universidad Politécnica de Łódź

text: La Universidad Politécnica de Łódź fue creada el 24 de mayo de 1945, después de la segunda guerra mundial Inicialmente se integraban en ella tres facultades : La Facultad Mecánica, La Facultad Eléctrica, la Facultad Química y La Sección Textil. En el primer año de su existencia, la Universidad admitió a 525 estudiantes. En 1976 la Universidad Politécnica de Łódź fue condecorada con la Orden de la Bandera de Trabajo.En 1998 el Senado de la Universidad Politécnica de Łódź decidió fundar su Centro en Sieradz donde se empezaron los preparativos para crear las facultades de la Protección del Medio Ambiente y de la Gestión y Marketing. El 31 de enero de 2013 el Rector de la Universidad Politécnica de Łódź decidió abrir el Centro de la Gestión e Ingeniería de Producción de la Universidad Politécnica en Sieradz con la sede en el edificio en la Plaza de Voivodía n.3.


title: Universidad Politécnica de Łódź

text: En 2002 se inauguró el Centro Didáctico en Bełchatów donde se realiza la formación en las Facultades de Construcción, Electrónica, Ingeniería del Medio Ambiente, Gestión y Marketing.


title: Universidad Politécnica de Łódź

text: En Ostrów Wielkopolski se llevan las clases didácticas en el Conjunto de Escuelas Técnicas. La oferta abarca tres especialidades en la carrera de Informática, es decir Sistemas Informáticos, Teleinformática y Mecatrónica.


title: Universidad Politécnica de Łódź

text: En 2008 se creó la Universidad de los Niños dedicada a los menores de 7 a 12 años. Fue la primera iniciativa de este tipo realizada por una universidad tecnológica


title: Universidad Politécnica de Łódź

text: En 2007 se fundó la Escuela Secundaria de la Universidad Politécnica de Łódź y en 2013 la Escuela Secundaria Inferior de la Universidad Politécnica de Łódź.


title: Universidad Politécnica de Łódź

text: Desde 2006 existe la Universidad de la Tercera Edad.


title: Universidad Politécnica de Łódź

text: Desde 2010 en la Universidad Politécnica de Łódź existe el repositorio institucional CYRENA. Aprovecha la software Dspace como Massachusetts Institute of Technology y más de cientos de otros repositorios de las diferentes universidades en todo el mundo. El objetivo principal de este proyecto es compartir los resultados de las investigaciones en varias formas, así que el archivado de los logros científicos de la Alma Mater – la Universidad Politécnica de Łódź.  El repositorio tiene el carácter semiabierto. Sus recursos son accesibles en su versión completa a todos los usuarios de Internet y además es posible con ciertas limitaciones su descarga de la red.


title: Concepción Llaguno Marchena

text: Concepción Llaguno Marchena (Madrid, 21 de octubre 1925–Madrid, 4 de octubre de 2010) fue una investigadora española, doctora en ciencias químicas, pionera entre las profesoras de investigación del área de ciencia y tecnología de los Alimentos del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC).


title: Concepción Llaguno Marchena

text: Concepción Llaguno nació en Madrid. Su madre fue maestra y su padre funcionario de Correos. Estudió en un colegio público hasta que en 1935 ingresó en el Instituto Escuela. Cuando tenía once años falleció su padre. Fue en 1939, al finalizar la Guerra Civil y ese mismo año su madre fue represaliada por un consejo de guerra sumarísimo, con suspensión de empleo y sueldo, como castigo a su fidelidad republicana.


title: Concepción Llaguno Marchena

text: La situación familiar obligó a Llaguno Marchena a buscar trabajo. Con quince años empezó a trabajar en la mecanización de los Servicios Bancarios de Correos a la vez que estudiaba y daba clases particulares. Además, se preparó las oposiciones que ganó en 1944 para Auxiliar de Correos.


title: Concepción Llaguno Marchena

text: Realizó sus estudios de Ciencias Químicas en la Universidad Central de Madrid (que después fue la Universidad Complutense).


title: Concepción Llaguno Marchena

text: Llaguno tuvo un gran interés por la bioquímica y las fermentaciones y eso la llevó a realizar un curso de especialización dirigido por José María Garrido, recién llegado de Mánchester. Esta formación le permitió iniciar su labor investigadora en 1953, al conseguir una beca del Patronato Juan de la Cierva, en lo que luego sería el Instituto de Fermentaciones Industriales del CSIC.


title: Concepción Llaguno Marchena

text: Defendió su tesis doctoral en 1956 -dirigida Garrido Márquez- titulada "La obtención de ácido fumarico por Rhizopus Oryzae."


title: Concepción Llaguno Marchena

text: En los inicios de la biotecnología, destacaron sus investigaciones sobre la fermentación alcohólica, especialmente del metabolismo de las llamadas “levaduras de flor”, origen de los vinos de Jerez.


title: Concepción Llaguno Marchena

text: Profundizó en la aplicación de la tecnología de las fermentaciones al vino, a las bebidas alcohólicas y al vinagre vínico, estableciendo pautas que influyeron notablemente en la calidad de los productos obtenidos y en la garantía de su genuinidad (contribuyendo a la erradicación del fraude). Aportó nuevos sistemas de aireación para acelerar la crianza de los vinos finos y la acetificación del vino. En su laboratorio se formaron numerosos jóvenes investigadores españoles y extranjeros, manteniendo contacto con grupos de investigación de diferentes partes del mundo, principalmente los del área de la enología.


title: Concepción Llaguno Marchena

text: Fue nombrada Profesora de Investigación del CSIC en 1971, en una época en la que las mujeres que lo habían conseguido hasta entonces eran muy pocas. Siempre fue una defensora de los derechos de las mujeres y sobre todo de las trabajadoras y la carrera científica.


title: Concepción Llaguno Marchena

text: Aparte de su trayectoria como investigadora y profesora, Llaguno ocupó diversos cargos relacionados con la gestión de la ciencia.


title: Concepción Llaguno Marchena

text: En el CSIC, fue Vicesecretaria General para Asuntos Científicos (1979-1984). Durante ese período fomentó importantes iniciativas dentro del CSIC. Algunos ejemplos fueronː la elección de lo tribunales de oposiciones por sorteo de una lista común de mujeres y hombres, la informatización de todas las bibliotecas del CSIC, que las investigadoras pudieran alojarse en la Residencia de Estudiantes, la creación de una guardería infantil en las dependencias del CSIC y se publicó la primera estadística desagregada por sexos del personal científico del CSIC, en 1982.


title: Concepción Llaguno Marchena

text: También fue coordinadora del área de tecnología de la Comisión Asesora de Investigación Científica y Técnica (CICYT) y colaboró en la redacción del primer Plan Nacional de I+D. Participó en numerosas reuniones de la Organización Internacional de la Viña y del Vino (OIV) como representante de la Unión Internacional de Enólogos y como miembro de la Delegación Española. Además, fue gestora del Programa Nacional de Tecnología de Alimentos y se convirtió en la primera mujer Directora del Instituto del Frío, donde se jubiló.


title: Concepción Llaguno Marchena

text: Llaguno publicó numerosos trabajos de investigación y fue una gran divulgadora. Su libro "El vinagre de vino" (CSIC, 1991) fue Premio de la Oficina Internacional de la Vid y del Vino (OIV) en 1993. Asimismo, tradujo al castellano varias obras científicas.Concepción Llaguno recibió diversos premios nacionales e internacionales y reconocimientos a lo largo de su carrera como investigadora. Con motivo de su fallecimiento las investigadoras Dolores Cabezudo y Carmen Polo escribieron sobre ella: "“Hasta el último momento participó activamente en numerosas sociedades científicas, así como en diversas ONG. Amiga entrañable, fiel, se interesaba por los problemas y las alegrías de todos sus amigos para los que siempre tenía la palabra justa en el momento oportuno”".En 2011, el CSIC le rindió un homenaje en el que intervinieron las investigadoras Dolores Cabezudo, Carmen Polo, Manuela Juárez Iglesias y el presidente de la institución en ese momento, Rafael Rodrigo, quien destacó de Llaguno «su papel en la gestión del CSIC e impulsora de la Comisión Mujeres y Ciencia».


title: Danzas de Guadasuar

text: La danza de Guadasuar o "las danzadas" es de la modalidad procesional o de ida, representación típica de la antigua danza de calle valenciana. Danzas con características similares a la de Guadasuar se conservan en otros lugares valencianos, desde la Huerta de Valencia en el Valle de Albaida.


title: Danzas de Guadasuar

text: Esta danza conserva lo más importante que puede tener un baile tradicional, como es la participación masiva y abierta de la gente del pueblo, convirtiéndose en una fiesta de gran protagonismo popular, donde cada vecino aporta sus recursos personales y dotes artísticas en diferentes áreas de participación: danza, música, indumentaria, peinados, flores, adorno de calles, iluminación, etc. Se trata, por tanto, de una danza que aún guarda su función festiva.


title: Danzas de Guadasuar

text: "Las danzadas" se celebran las noches de la semana siguiente a las fiestas de la Virgen de Agosto y San Roque, tiempo que correspondía, antiguamente, a la vacación agrícola estival, terminadas las cosechas del capullo de seda, frijoles, melones, tomates, etc. Y vísperas de la siega y batida del arroz. Cada noche de danzas se baila en una calle diferente, el cual engalana el vecindario con luces y guirnaldas de papeles multicolores. Hay una gran participación de bailadores de diferentes edades, vestidos de manera diversa.


title: Danzas de Guadasuar

text: Al ser una celebración no ligada a ninguna autoridad civil o religiosa, las Danzas no aparecen registradas en ningún archivo. Según Agustín Roig, cronista de Guadasuar, se sabe que solo se produjeron dos únicas interrupciones: el año 1865, por el cólera, y los 3 años que duró la Guerra Civil española, de 1936-38, y se reanudó en 1939.


title: Danzas de Guadasuar

text: En 1969 conoció uno de los más importantes declives, pero cuando el Aula de Cultura de la Caja de Ahorros de Valencia adoptó la fiesta, el Ayuntamiento reaccionó lentamente creando una serie de premios, en 1985 el Ministerio de Transportes, Turismo y Comunicaciones declara la Semana de Danzas Fiesta de Interés Turístico Nacional.


title: Danzas de Guadasuar

text: La danza de Guadasuar revela en su música reminiscencias árabes y el pasacalle que la precede es un típico toque de gaitas moriscas. Su raíz puede ser deriva de las fiestas paganas que se celebraban después de las cosechas de verano. A principios del siglo XX, comenzaron los bailadores a usar trajes diferentes al tradicional de bailadores en día de fiesta, y la danza del 19 de agosto, se dedicaba a la indumento de "moros y cristianos", en conmemoración de la noche en que pernoctaron en Guadasuar, según la leyenda, en el año 1180, San Bernardo y sus hermanas Saida y Soraida.


title: Danzas de Guadasuar

text: La tradición dice que la Semana de Danzas se celebre la última semana entera del mes de agosto, de lunes a sábado, por la noche. Es la semana siguiente a San Roque y la Madre de Dios de Agosto (la Asunción), ligados ambos estrechamente a esta fiesta por ser los festeros y festeras correspondientes quienes organizan esa Semana de Danzas. En su origen la celebración estaría ligada al ritmo agrario que entre la recogida del capullo de seda y la siega y trilla de arroz, cultivos que jugaron un papel fundamental dentro de la actividad agrícola de la población en otros períodos.


title: Danzas de Guadasuar

text: La Danza se desarrolla cada día en una calle diferente de la población. Los festeros de San Roque], grupo de chicos jóvenes organizadores de la Semana de Danzas, son quienes deciden las calles y el orden de los mismos, la única condición es que el último día la Danza se haga en la calle Mayor. La calle correspondiente deberá ser engalanado colgando los papelitos de danzas, que cruzan de parte a parte de acera, y que funciona prácticamente como un techo para la Danza al tiempo que da gran colorido. También se suelen iluminar los tramos más oscuros con farolillos, aparte de encender todas las luces de la puerta de la calle en todas las casas.


title: Danzas de Guadasuar

text: La preparación de la calle para la Danza se convierte en una especie de preludio de la fiesta de esa noche, cuando ya a media tarde los vecinos de la calle empiezan a acondicionarlo barriendo y rociando, colgando los papelitos, etc., coincidiendo la finalización de las tareas con el momento en que los festeros hacen el Pasacalle de las 9 de la noche.


title: Danzas de Guadasuar

text: Una de las peculiaridades más notables de las Danzas de Guadasuar es su carácter participativo y abierto a todo el mundo. No es una fiesta que afecta solo una pequeña comisión de festeros o un reducido grupo de bailadores. Casi todo el pueblo participa un día u otro bailando, confeccionando vestidos, buscando y dejando complementos para esos vestidos, de músico, de festero ...


title: Danzas de Guadasuar

text: La parte más destacable la forman los bailadores y las bailadoras. No se necesita gran profesionalidad, solo hay que reproducir los movimientos correspondientes y dejarse llevar por la música. Es en gran parte espontáneo, popular, totalmente abierto, y miedo bailar quien quiera. Los bailadores y bailadoras son prácticamente todos y todas gente del pueblo y se puede participar en pareja o en grupo de parejas y bailar libremente uno, varios o todos los días. Según la tradición (y una leyenda ligada al rey Jaime I), la bailadora es quien debe buscar y escoger el bailador, y no viceversa; ella se hace cargo de confeccionar el vestido ya él le corresponde invitar la bailadora en el descanso como muestra de agradecimiento.


title: Danzas de Guadasuar

text: Hay de todas las edades, desde los más pequeños hasta gente de avanzada edad. Las Festeras de la Asunción (chicas de 19 años) que colaboran con los festeros de San Roque en la organización, tienen como principal función bailar las 6 noches. En medio de las dos filas de bailadores y bailadoras se sitúan los músicos con los instrumentos, y los festeros, los cuales controlan el transcurso de la Danza, provistos del típico garrote de grandes dimensiones.


title: Danzas de Guadasuar

text: Según la tradición, cada día de la semana se llevará un vestido diferente, ideado y confeccionado por los mismos bailadores y bailadoras, en el que es fundamental la originalidad y espontaneidad. El estrenado el primer día ya no sirve para el segundo. Prácticamente improvisa el vestido de un día para el otro, pasan el día ideando el vestido de esa misma noche, confeccionándose prácticamente hasta la hora de salir a bailar. Esto se ha ido perdiendo en cierto modo y, actualmente, los trajes se confeccionan a lo largo del año o incluso se alquilan o compran hechos.


title: Danzas de Guadasuar

text: Es curioso, en Guadasuar nunca se usa la palabra disfraz para aludir a las vestimenta de la Danza, sino que se llama traje de Danzas, lógico si tenemos en cuenta que no es considerado un carnaval ni nada parecido. Cabe señalar que los vestidos usados en la Danza no son folklóricos. Lo más sencillo, para el bailador, el pañuelo de seda al cuello, y para las mujeres, el mantón y una flor en el cabello.


title: Danzas de Guadasuar

text: Los bailadores y las bailadoras comienzan la Danza desde un cabo de la calle, desde donde entran a bailar hasta recorrerlo todo de un extremo al otro sin pararse en ningún momento. En la calle, los bailadores y las bailadoras se sitúan en dos filas paralelas, las chicas (más importantes en la Danza según la leyenda de Jaime I) siempre van a la derecha y los chicos, a la izquierda. En medio las dos filas hay músicos y festeros que avanzan junto con toda la Danza.


title: Danzas de Guadasuar

text: Los niños más pequeños abren la Danza y se sitúan delante. Después crecen gradualmente por orden no demasiado estricto de edad y estatura aproximada, hasta los más adultos. Finalmente, las festeras cierran la Danza. Todos los bailadores y bailadoras van provistos del correspondiente par de castañuelas con el que siguen y reproducen el ritmo de las cajas. Este ritmo de las castañuelas no se detiene en ningún momento de la Danza, y sonando desde que empiezan a bailar en un fin de la calle hasta que terminan en el otro extremo.


title: Danzas de Guadasuar

text: La Danza de cada noche está formada por dos partes, cada una en un sentido de la calle. La primera comienza del extremo de la calle más en el centro del pueblo hacia fuera y, la segunda parte, al contrario (así termina la Danza en el extremo más céntrico del pueblo), con un descanso de unos minutos entre las dos partes.


title: Danzas de Guadasuar

text: La parte central de la fiesta de las Danzas es la Danza propiamente dicha, y es la que nos referimos la mayor parte de las veces cuando hablamos de las Danzas (realmente es casi la única que se baila). Esta está rodeada de todo un ritual: el Pasacalle (dos veces), la Salida o danza de los arcos, el Jefe de Danza y el Danseret.


title: Danzas de Guadasuar

text: Al atardecer, a las 9, el grupo de músicos, con instrumentos de viento, acompañados por los festeros, provistos de gordos bastones, anuncian la "danzada" con un pasacalle que se inicia ante la iglesia y se dirige y recorre la calle donde se celebra la fiesta. Esta pasacalle se repite después de la cena que celebran festeros y músicos en la misma calle del cortejo, antes de que comience la danza.


title: Danzas de Guadasuar

text: Al llegar a la casa donde tendrá lugar la Salida y el Jefe de Danza, los festeros y los músicos se abren para dejar paso a las bailadoras que van saliendo lentamente y cogidas de la mano (en alto) de su bailador. La melodía suena hasta que la última bailadora está en la puerta de la calle, y todas ellas quedan paradas en medio del corredor que forman los festeros con sus palos.


title: Danzas de Guadasuar

text: A continuación, todos los músicos interpretarán la breve melodía del cabeza de Danza y la persona a la que esa noche corresponde actuar como tal hace su discurso dirigido a todos los bailadores y bailadoras. Una vez terminado, los músicos repiten la melodía.


title: Danzas de Guadasuar

text: Una vez se encuentran todos al principio de la calle, las cajas inician el ritmo y los bailarines y bailarinas se van incorporando a las filas correspondientes; así se inicia la Danza, el punto central de la fiesta.


title: Danzas de Guadasuar

text: Finalizada la Danza se baila, con solo unos segundos de pausa, el Danseret. En realidad es un paso doble de autor desconocido que las parejas suelen bailar como tal, tomadas de dos en dos. Antes, para terminar la velada se bailaba, más movido, un antiguo fandango, el compás del que se aceleraba hasta cansar a los bailadores. Se decía el baile roto porque muchos bailadores no lo terminaban.


title: Danzas de Guadasuar

text: El sábado es la última danzada en la calle Mayor, la que preside la reina de la danza y su corte de honor, compuesta por las festeras de la Virgen de Agosto del año anterior. También concurren las festeras del año actual.


title: Danzas de Guadasuar

text: A finales se entregan los premios a los bailadores que se han distinguido por la fidelidad al baile y la originalidad de los trajes y es proclama la reina de la danza, que al año siguiente presidirá, de nuevo, la fiesta, elegida por voto secreto de los festeros de San Roque, que toma asiento en la simbólica silla-trono, como siglos atrás ha hizo, según la leyenda, el rey Jaime el Conquistador, para presenciar esta fiesta. La reina cesa impone a la nueva la banda acreditativa del título, y seguidamente los festeros de San Roque cantan "Bonita está la reina", con la música de la conocida canción "Que buena está María".


title: Danzas de Guadasuar

text: Los tocadores de la danza, antes de aparecer la banda de música en Guadasuar 1853 fundada por la Sociedad Filarmónica de Instrumentos Militares de Guadasuar, eran dos dulzaineros que se situaban, respectivamente, en la cabeza y fin de las dos filas de bailadores y alternaban la melodía, como si de un diálogo se tratara. El ritmo lo repercutía el tabalet y el repique de castañuelas de los danzados.


title: Danzas de Guadasuar

text: Actualmente, la música de las Danzas es interpretada por toda clase de instrumentos de viento de lado, junto con las cajas que marcan el ritmo. Es curioso el caso del Danseret, un paso doble de lo que no conocemos más datos, así como, según nos apunta Agustín Roig, cuando a la forma en que se recogían antiguamente los fondos para pagar los músicos:


title: Danzas de Guadasuar

text: Aunque la música de la danza es instrumental, durante la semana que dura el festejo se canta a menudo por los niños y también los mayores, para enseñar a bailar a los pequeños, la letra que el pueblo le ha aplicado a la melodía :. La melodía de esta canción de la danza sirvió de tema al compositor local Virgilio Beltrán Cleries para el pasodoble Guadasurense, que ha sido declarado por el Ayuntamiento en 1991 himno oficial de la localidad.


title: Danzas de Guadasuar

text: Hay un cuento sobre las Danzas, desconocido para la mayor parte de la población. Podemos encontrar diferentes finales del cuento. Además del encanto propio del cuento, encontramos otros elementos curiosos: lugares propios del pueblo (el Ravalet), algunos de desaparecidos (el pocillo de la ermita), medidas ya no utilizadas (medio Almut), frases hechas que aún se usan ("me has jodido y me acercó al margen"), etc.


title: Danzas de Guadasuar

text: Existe otro cuento de la danza, de la que hay varias versiones, que relata el malestar que pasó un matrimonio por la afición bailadora de la mujer y los celos del marido. Es frecuente en la danza de Guadasuar que un casado o casada constituya pareja con otra persona distinta del matrimonio, sea soltera, casada, o viuda, sin que esta costumbre haga pensar en nada negativo.


title: Danzas de Guadasuar

text: Pero hubo una vez un marido celoso que no miraba con buenos ojos que su mujer, joven y bonita, bailadora con un soltero muy bien plantado. El mismo día que comenzaban las danzas le pidió a su mujer que no saliera a bailar y se librará del soltero con cualquier excusa. Pero ella le respondió que sería de mal efecto retirarse en ese momento, cuando ya le había prometido al joven bailar tres noches de danzas y, además, ya tenía cosidos tres pares de vestidos, uno por cada noche.


title: Danzas de Guadasuar

text: El marido se puso aún más inquieto y empezó a cavilar como desbarataría las intenciones de su esposa. Cuando al anochecer hay volvió montado en carro de las labores del campo, al llegar a su casa simuló que estaba cojo y no podía caminar, queriendo hacer creer a su esposa que había caído de arriba la higuera y pretendiendo que no se apartara de su lado. Pero esta encomendó a una vecina que lo cuidara mientras ella salía a bailar la danza. Al ver el poco caso que le había hecho, al día siguiente, el hombre empezó a quejarse y temblar las manos y las piernas, como si le hubiera entrado una enfermedad. La mujer no se sofocó y le preparó un vaso de tila a la que añadió una fuerte dosis de calabacín de adormidera, con el que el marido se quedó dormido como un tronco y, ella, pudo bailar otra vez la danza.


title: Danzas de Guadasuar

text: El tercer día, viéndose de nuevo burlado, no pensó más que hacerse el muerto, creyendo que, al menos, por respeto al duelo, la mujer desistiría de su afección bailadora. Depositaron el cuerpo del supuesto muerto en un ataúd y la mujer le colocó una vela en cada esquina, encargando a la vecina que velara y le llorará, mientras ella bailaba la danza. Aquella noche el cortejo se celebraba en la misma calle donde vivía el matrimonio. Las filas de bailadores recorrían la calle de un lado a otro y cuando la mujer pasó por delante de su hogar, le cantó a los veladores:


title: Danzas de Guadasuar

text: Con el que le prometía que la gratifica por el servicio que le estaba prestando, con un "mitjamud acaramullat" de harina, una de las maneras de agradecer, en aquellos tiempos, los favores recibidos. Cuando desfiló toda la danzada el hombre se incorporó todo furioso, sin que se enterara la plañideras, que se había dormido, y se trasladó a la alameda de la ermita, donde la mujer solía ir después de la danzada refrescar, asentándose sobre una peña y abanicándose con un gran abanico.


title: Danzas de Guadasuar

text: Antes de que llegara su mujer, encendió una hoguera sobre la peña y la calentó hasta dejarla como un hierro candente. Poco después llegó ésta, la cual, arremangándose las faldas, se sentó en dicha peña, pegando, al instante, un enorme salto y lanzando, al mismo tiempo, tan desatado grito, a chamuscar el culo todo él convertido en una llaga, que llegaron a sentirse la de La Alcudia y Algemesí. El marido, meando de risa, salió de detrás de un ciprés donde se había escondido y le cantó a su mujer:


title: Danzas de Guadasuar

text: Pero fueron tan fuertes las carcajadas con las que el hombre lo celebraba que cogió el baile de San Vito, enfermedad que lo sometió a bailar danzas tres días sin parar, terminando exhausto y estirando la pata.


title: Danzas de Guadasuar

text: Una, cuenta que la Danza se bailó ante el rey Jaime I cuando estuvo en Guadasuar para inaugurar la acequia Nueva. Acudió gran número de chicas solteras de las alquerías de alrededor (Aurí, Fentina, Tarragona, Maranya, Montortal, etc.) y quedaron muchas sin bailador ante la pasividad de los acompañantes del rey, los cuales estaban de espectadores. Al darse cuenta el rey Jaime I de la situación, quiso dar satisfacción a las solteras y les concedió, a perpetuidad, el derecho de elegir bailarín a su gusto. En el Ayuntamiento se conservaba la silla donde, según la tradición, había estado sentado el rey Jaime I para contemplar las Danzas, y que desapareció en una de las reformas del edificio del Ayuntamiento, a principios del presente siglo , así como el "Libro de los Privilegios de la Acequia Real", por el año 1976.


title: Danzas de Guadasuar

text: La otra es la que justifica la costumbre (ya perdido) de haber un día en el que el vestido de la Danza era de moros y cristianos. Esto se debía a que se conmemoraba la noche de finales del mes de agosto de 1180 en el que pernoctaron en Guadasuar, San Bernardo y sus hermanas Saida y Soraida, de paso de Carlet en Alcira, y las bautizaron la madrugada del 19 al 20 de agosto en la plaza conocida como "Ravalet", con los nombres de María y Gracia.


title: Danzas de Guadasuar

text: Una fuente interesante de información referente a las Danzas son los programas que confeccionan todos los años tanto festeros como festeras, con escritos relacionados con la fiesta, opiniones, actos que se celebran ese año, etc. Desde su recuperación en 1993, la ceremonia del Cabo de Danza ha tenido intervenciones de todo tipo, algunas más afortunadas que otras. Algunos de ellos son bastante interesantes, ya que participan personas ligadas a las Danzas por diferentes razones, así como otros que no lo están tanto. Un apartado totalmente diferente que contribuye a enriquecer la parte gráfica es por ejemplo el concurso de carteles que convoca anualmente el Ayuntamiento. También, en alguna ocasión se ha organizado una exposición de trajes, fotografías y objetos relacionados con las Danzas.


title: Luis Lerate Santaella

text: Luis Lerate Santaella (Sevilla, 20 de octubre de 1910 - Sevilla, 23 de marzo de 1994), violinista y compositor, así como catedrático de música.


title: Luis Lerate Santaella

text: Aprendió sus primeras letras en el colegio Parisino, y en 1917 comenzó sus estudios de solfeo y violín con su padre Agustín Lerate Castro (1877-1931).


title: Luis Lerate Santaella

text: En 1918 pasó a estudiar violín con el concertista Fernando Palatín Garfias, dando su primer concierto público en el Ateneo de Sevilla, a la edad de 13 años, el 10 de mayo de 1924.


title: Luis Lerate Santaella

text: El 30 de mayo de 1925 ganó el «Premio Falla» del Ateneo de Sevilla, creado por la Sociedad Sevillana de Conciertos. Este mismo año, en octubre, revalidó sus estudios de solfeo y de violín en la Sociedad Filarmónica de Sevilla, entidad que más tarde daría origen al Conservatorio de Música.


title: Luis Lerate Santaella

text: Comenzó a estudiar armonía y composición con Eduardo Torres, y entre 1925 y 1928 los continuó con Norberto Almandoz. En 1928, y tras las oposiciones celebradas el 16 de octubre, el Ayuntamiento de Sevilla le otorgó una beca para realizar estudios en . Como beneficiario de dicha beca, revalidó en el Real Conservatorio de Madrid los estudios de solfeo (José Robles), violín (José del Hierro), historia de la música (José Forns), armonía (Pedro Fontanilla y Conrado del Campo) y música de cámara (Rogelio del Villar).


title: Luis Lerate Santaella

text: En el año 1930 obtuvo «Diploma de 1ª clase de Música de Cámara» y «Diploma de 1ª clase de Violín» del Real Conservatorio de Madrid, y también fue galardonado tras reñidas oposiciones con el «Premio Sarasate», convocado por el mismo centro.


title: Luis Lerate Santaella

text: De regreso a Sevilla, dio en esta ciudad conciertos de violín organizados por el Ateneo, Sociedad Sevillana de Conciertos, Radio, etc. En 1931 y mediante oposiciones, el Ayuntamiento de Sevilla le concedió una nueva beca para realizar estudios en el extranjero (acuerdo de la Comisión Permanente de 1 de abril). Como beneficiario de esta nueva beca, estudió en la Escuela Normal de Música de París. Allí perfeccionó sus estudios de violín con los maestros Chailley, Boucherit y Thibaud, y de contrapunto con Nadia Boulanger, siendo seleccionado en 1932 entre los alumnos para dar un concierto en aquella Escuela. También obtuvo por oposición el «Diploma de Ejecución» otorgado por el mismo centro.


title: Luis Lerate Santaella

text: A su regreso a España amplió su actividad como concertista de violín en sociedades de conciertos, emisoras de radio, teatros, Ateneo de Sevilla, etc. Concertino de la Capilla Musical de la Catedral de Sevilla bajo la dirección de Torres, Almandoz y Urcelay, fue violinista fundador de la Orquesta de Cámara de Madrid creada en 1929 por Saco del Valle, socio fundador y concertino de la Orquesta Bética de Cámara (1933) fundada por Manuel de Falla, y fundador del Trío Clásico de Sevilla (1940) junto con Rojas y Muriel, etc.


title: Luis Lerate Santaella

text: Fue socio de la Sociedad General de Autores y Editores desde 1933.


title: Luis Lerate Santaella

text: En 1935 ganó el Concurso de Violín celebrado en la emisora Unión Radio de Sevilla.


title: Luis Lerate Santaella

text: En el año 1936 comenzó su labor docente en el Conservatorio de Música de Sevilla. Fue entonces nombrado por su director, Ernesto Halffter, sustituto de Norberto Almandoz en la Cátedra de Composición durante los cursos 1936-37 y 1937-38. En 1941 fue nombrado profesor auxiliar interino de Música de Cámara, pasando a ocupar esta plaza como numerario en 1945 en virtud de un concurso-oposición.


title: Luis Lerate Santaella

text: En 1948 fue objeto de un concierto-homenaje organizado por el Conservatorio, en el que se dieron a conocer diversas composiciones suyas. El acto se celebró el 16 de marzo en el Paraninfo de la Universidad de Sevilla, presidido por su Magnífico Rector, con participación del Director y Catedráticos del Conservatorio y conducido por Emilio Ramírez. Ese mismo año en el «certamen José María Izquierdo» convocado por el Ateneo de Sevilla, obtuvo mención honorífica su obra para piano "Scherzo Bético", sobre dos motivos andaluces. También en 1948 fue nombrado 'profesor especial de Solfeo' con carácter interino. Pasó a ocupar esta plaza como numerario mediante concurso-oposición celebrado en 1950.


title: Luis Lerate Santaella

text: En 1959 ocupó con carácter interino la Cátedra de Música de Cámara, cátedra que ganó en propiedad mediante oposiciones celebradas en 1961. En ese mismo año ganó el «premio de composición José María Izquierdo» del Ateneo de Sevilla por su obra "Fantasía" para violín y piano. Como titular de la Cátedra de Música de Cámara del Conservatorio Superior de Música de Sevilla se jubiló el 20 de octubre de 1980.


title: Luis Lerate Santaella

text: Paralelamente a su labor de profesor en el Conservatorio de Música también desempeñó tareas docentes en otros centros educativos. Así, durante los cursos académicos 1938-41 ejerció como ayudante de clases prácticas de Música del Instituto Nacional de Segunda Enseñanza San Isidoro de Sevilla, siendo Director de Coros de dicho centro entre los años 1960 y 1963. En 1942 fue nombrado con carácter interino profesor de la Cátedra de Violín del Hogar de San Fernando, dependiente del Ayuntamiento de Sevilla, ocupando esta plaza en propiedad en virtud de oposiciones libres celebradas en 1946. Y en 1956 fue nombrado profesor titular de Música de la Universidad Laboral de Sevilla mediante concurso nacional de méritos.Escribió más de 100 obras de distintos géneros musicales: sinfónico, de cámara, polifónico, religioso, popular, etc. Armonizaciones e instrumentaciones para diversos instrumentos solistas, agrupaciones de cámara y orquestas. Grabaciones de discos.


title: Luis Lerate Santaella

text: Para la Semana Santa sevillana compuso cinco marchas de gran valía: "Cristo del Buen Fín" (1948), "María Santísima del Dulce Nombre" (1955), "Nuestra Señora de las Mercedes" (1957), "Cristo del Mayor Dolor" (1989) y "Jesús Ante Anás" (1992).


title: Carmen Mijangos Ugarte

text: María del Carmen Mijangos Ugarte (Bilbao, 1949) es una química española especializada en el área de materiales poliméricos y profesora de investigación en el Instituto de Ciencia y Tecnología de Polímeros (ICTP) del CSIC.


title: Carmen Mijangos Ugarte

text: Obtuvo la Licenciatura en Ciencias Químicas en la Facultad de Ciencias, Lejona, de la Universidad del País Vasco (UPV/EHU), en 1973. Desde septiembre de 1973 a octubre de 1974 fue contratada en el Departamento de Química-Física de la UPV/EHU, como profesor ayudante de la asignatura Química macromolecular I e impartió los problemas de la asignatura. Al mismo tiempo realizó la Tesis de Licenciatura sobre «Propiedades en disolución del Polimetacrilato de Metilo» y obtuvo la calificación de sobresaliente. Su capacidad investigadora en esta etapa fue reconocida en la concesión de sexenios y quinquenios (la fecha de inicio de la concesión de los mismos es desde enero de 1974).


title: Carmen Mijangos Ugarte

text: En noviembre de 1974 se incorporó al Instituto de Ciencia y Tecnología de Polímeros (CSIC) para la realización de su tesis doctoral sobre la «"Mecanismos de degradación térmica y Propiedades Termomecánicas del Policloruro de Vinilo en relación con su Estereoestructura"» bajo la dirección del profesor J.L. Millán. La defendió en la UPV/EHU en julio de 1977 y obtuvo la calificación de «sobresaliente cum laude». Durante este tiempo realizó una estancia de tres meses en la Universidad de Lyon, financiada con un proyecto bilateral franco-español. Los resultados científicos logrados en esta época comenzaron a ser publicados en revistas internacionales.


title: Carmen Mijangos Ugarte

text: Desde entonces hasta agosto de 1981 continuó en el ICTP, como becaria postdoctoral. Durante este tiempo inició una nueva línea de investigación sobre la modificación química de polímeros en disolución. En esta etapa puso de manifiesto que la reactividad de los cloros isotácticos y heterotácticos de las cadenas de policloruro de vinilo (PVC) es mucho mayor que la de los sindiotácticos. Estos resultados sobre la influencia de la estereoregularidad del PVC en la cinética de modificación química fueron pioneros en la bibliografía. Fue la primera mujer investigadora que consiguió una beca post-doctoral e inició una carrera científica en el ICTP.


title: Carmen Mijangos Ugarte

text: En septiembre de 1981 se incorporó al Institute des Materiaux Organiques (LMO) del CNRS, Lyon, con una beca del gobierno francés. Durante este periodo inició el estudio y puesta a punto de un método para llevar a cabo las reacciones de modificación del PVC en condiciones industriales, esto es, en estado fundido y a alta temperatura y cizalla, en discontinuo. Los resultados fueron recogidos ampliamente en la bibliografía del momento. Fue también la primera mujer investigadora en obtener una beca postdoctoral en el LMO, CNRS, Lyon.


title: Carmen Mijangos Ugarte

text: En octubre de 1983 obtuvo, mediante concurso, un contrato de profesor titular en la Universidad Politécnica de Barcelona, para impartir la asignatura de Ingeniería Química I, al mismo tiempo que llevó a cabo el estudio sobre “"Fabricación de copolimeros de composición constante, en batch y semicontinuo"”. En noviembre de 1984 obtuvo la plaza de colaborador científico en el Instituto de Ciencia y Tecnología de Polímeros (ICTP). En diciembre de 1989 obtuvo la plaza de investigador científico por el área de materiales. Fue la primera mujer en obtener una plaza de colaborador científico y de investigador científico en el Instituto de Ciencia y Tecnología de Polímeros.


title: Carmen Mijangos Ugarte

text: Durante estos años continuó con el “Estudio de las reacciones de modificación química en polímeros con reactivos específicos”, hechos a medida, con el objetivo de mejorar las propiedades del polímero de partida (precursor). En esta etapa obtuvo las primeras patentes y dirige la primera tesis doctoral. Al mismo tiempo estudió, en colaboración con el grupo del profesor Colmenero (UPV/EHU), la relación entre la estructura del polímero y las relajaciones alrededor de la transición vítrea.


title: Carmen Mijangos Ugarte

text: En agosto de 1989 se incorporó de nuevo al LMO (CNRS) de Lyon, durante 6 meses, esta vez, para estudiar las reacciones de modificación en estado fundido “en continuo” en una extrusora. El objetivo era trasladar y correlacionar los resultados obtenidos del proceso discontinuo al proceso continuo, de extrusión. Este estudio permitió:


title: Carmen Mijangos Ugarte

text: Estos resultados fueron los primeros publicados en la bibliografía. Por ello fue invitada en 1991 a dar una conferencia en el Annual Technical Engineers Congress (ANTEC’91), de la Society of Plastics Engineers, USA.


title: Carmen Mijangos Ugarte

text: A finales de 1991 inició la creación de un grupo de investigación, con un nuevo planteamiento. Por una parte, la profundización en el conocimiento básico adquirido sobre las reacciones de modificación de polímeros y, por otra, la transferencia del conocimiento y la tecnología sobre las reacciones en condiciones industriales al sector industrial. Esta línea de investigación, modificación en estado fundido, línea Mod, ha sido recogida en los proyectos de investigación de materiales y obtuvo, además, cuatro contratos de investigación para transferir resultados a las empresas del sector.