title: Clan Ōtomo

text: Los guerreros del "clan Ōtomo" lucharon junto a las de Ashikaga Takauji y permitieron ganar una serie de batallas claves, incluyendo la batalla de Sanoyama; esto ayudó a garantizar que el gobierno obtuviera posiciones de gran alcance en el nuevo shogunato. Un clan de gran alcance en todo el periodo Sengoku (1467–1573), fue el "Ōtomo" especialmente notable como uno de los primeros clanes para hacer contacto con los europeos, y establecer una relación comercial con ellos. Alrededor del año 1542, tres barcos portugueses fueron llevados por un tifón a la isla de Tanegashima, frente a la costa de Kyūshū. Dentro de diez años, el comercio con los portugueses era bastante regular y común en Kyūshū. El misionero Jesuita Francisco Javier llegó a Japón en el año 1549, y poco después se reunió con Ōtomo Sōrin, shugo de las provincias de Bungo y Buzen, quien más tarde sería descrito por Javier como un "rey" convertido al catolicismo en 1578. El "clan Ōtomo" estaba ansioso por asegurar para su clan aún más el comercio y el contacto con los portugueses, al ver la tecnológica y, más importante tal vez, los beneficios económicos que pudieran derivarse. En el año 1552, los emisarios del "clan Ōtomo" viajaron a Goa con Javier, para reunirse con el de India. Javier y otros misioneros jesuitas volverían a Kyūshū, viajar y el proselitismo; los "Ōtomo" fueron siempre bien dispuesto hacia ellos, y vieron algo de éxito en la provincia de Bungo como resultado, convirtiendo muchos japoneses al cristianismo.


title: Clan Ōtomo

text: Hacia el final del siglo XVI, los "Ōtomo" lucharon con los clanes Shimazu y Mōri, de los cuales estos últimos eran marineros expertos. A pesar de que no jugó un papel importante en las campañas de Tokugawa Ieyasu que terminó el período Sengoku, ellos lograron conservar sus dominios en el período Edo.


title: Clan Ōtomo

text: Sus miembros incluyen:


title: Leo Nuñez

text: Leo Nuñez (Buenos Aires, 1975) es un artista argentino que ha desarrollado la mayor parte de su producción artística en el área de la Arte interactivo. Sus obras han recibido diferentes premios, entre ellos el Premio Incentivo a la Producción VIDA 12.0.(2009), el Segundo Premio Mamba y Fundación telefónicas con LIMBO (2009) , y la Beca del Laboratorio de Producción del MediaLab del CCEBA(2008), entre otros. Tuvo varios estudios universitarios a lo largo de su vida. Realizó la carrera de Maestría en Tecnología y Estética de las Artes Electrónicas en la Institución Universidad Nacional de Tres de Febrero, que aun no ha finalizado. Entre 2004 y 2007 realizó una Licenciatura en Artes Electrónicos en la Universidad Nacional de Tres de Febrero. En el año 1997 hasta el 1998 realizó la carrera de Diseño de Imagen y Sonido y por último entre 1993 y 1994 obtuvo su título de Ingeniería en Sistemas de Información en la Universidad Tecnológica Nacional.


title: Leo Nuñez

text: Sus obras más destacadas fueron: “desilusiones ópticas”, “modelo de incertidumbre tèrmica”, “Infectos”, “Tecnología Led”, “Fluidos”, “Dispersiones 2.0”, “Espacio Cambiario”, "Pasos discretos”, “Entes indóciles”, "Game of life", "Dispersiones", "Propagaciones", "Dispersiones P.A." y "Rostros".


title: Leo Nuñez

text: Fue investigador invitado en el Laboratorio de Inteligencia Artificial Aplicada, dirigido por el Dr. Diego Fernández Slezak. Desarrollo de aplicaciones de visualización de datos comportamiento cerebral utilizando Emotiv Systems, interfaces cerebro-ordenador basado en la electroencefalografía. También desarrolló un proyecto de robots reprogramables con fines educativos.


title: Leo Nuñez

text: Realizó un proyecto llamado “MinuPhone” de la Fundación Telefónica. Fue una reconstrucción de la obra realizada y perdida en los años 60 por Marta Minujín. Su tarea fue transportar las tecnología utilizadas en la obra original a las nuevas tecnologías, sin perder el espíritu de la obra. Y diseñar y realizar los resultados de dicha investigación.


title: Efecto Larsen

text: El efecto Larsen, también llamado acople, "feedback" o retroalimentación acústica es un fenómeno que aparece cuando un micrófono recibe el sonido emitido por un altavoz. Basta entonces que un sonido, incluso uno muy breve, se produzca ante el micrófono para que se oiga por el altavoz un sonido continuo. En el caso de una señal de vídeo, la imagen aparece repetida dentro de sí misma recursivamente. El nombre viene de Søren A. Larsen (1871-1957), físico danés que trabajó en el campo de la electroacústica. El fenómeno fue publicado en 1911.


title: Efecto Larsen

text: Esto sucede porque el altavoz, excitado por la señal eléctrica enviada desde el micrófono, emite una onda sonora, la cual hace vibrar el micrófono, y el fenómeno se repite persiguiéndose los dos elementos del bucle indefinidamente. La energía que se precisa proviene del generador que alimenta el altavoz.


title: Marcela Armas

text: Marcela Armas (Durango, México, 1976) es una artista mexicana que se caracteriza por el uso de recursos interdisciplinarios, multimedia, el video, performance e instalación.


title: Marcela Armas

text: Armas vivió durante ocho años en Guanajuato y once en la Ciudad de México, donde comenzó a explorar los vínculos entre arte, ciencia y tecnología. La mayor parte de su producción artística ha sido en el área del arte interactivo.


title: Marcela Armas

text: Actualmente vive en San Miguel de Allende, Guanajuato.


title: Marcela Armas

text: Estudió un par de años la carrera de Arquitectura en Durango, misma que abandonó para entonces inscribirse a la licenciatura de Artes Plásticas de la Universidad de Guanajuato de donde es egresada. Siendo aún estudiante formó parte de un grupo heterogéneo y multidisciplinario denominado "Los Ejecutistas", quienes se reunían periódicamente a discutir cuestiones relativas a la creación artística y llevaron a cabo algunas acciones en los espacios públicos de la ciudad de Guanajuato.


title: Marcela Armas

text: Este grupo realizó algunos proyectos con el Laboratorio de Música Experimental de la Universidad de Guanajuato y participó en distintas ediciones de “El Festival del Ruido”, coordinado por dicho laboratorio sonoro. La participación de "Los Ejecutistas" en este encuentro consistía en la propuesta de acciones performáticas que acompañaban distintas piezas a ser presentadas en el Teatro Principal de la ciudad de Guanajuato. Aún en la vida estudiantil y como parte de un intercambio académico, Marcela Armas asistió a varios cursos de arte, vídeo y performance en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Politécnica de Valencia, España.


title: Marcela Armas

text: • Premio ARTFest 05, World Trade Center, Ciudad de México. (2005).


title: Marcela Armas

text: • Programa de apoyo a la producción e investigación en arte y medios (2006/7).


title: Marcela Armas

text: • Subvención para Jóvenes Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (2006/7).


title: Marcela Armas

text: • Beneficiaria del Programa de Apoyo a la Producción e Investigación en Arte y Medios (2006/7), Centro Multimedia, CENART y el programa de estímulo para la Creación y el Desarrollo Artístico de Durango (2007/8) .


title: Marcela Armas

text: • Programa de Estímulo de Creación y Desarrollo Artístico de Durango (2007/9).


title: Marcela Armas

text: • El Premio ARCO / BEEP de Arte Electrónico en la Feria Arco Madrid (2012).


title: Marcela Armas

text: El acercamiento de Marcela Armas al mundo del arte se inició durante sus estudios universitarios y los vínculos que se tejieron desde allí con una comunidad artística local cada vez más amplia la cual se incrementó durante el periodo que vivió en la Ciudad de México. Armas se ha interesado por explorar el fenómeno de la energía y los dispositivos que la producen o la captan a partir de las nociones del gasto y el desperdicio como partes estructurales de la sociedad contemporánea y como agentes constitutivos del entorno urbano. Su trabajo se ha desarrollado mediante intervenciones urbanas, acciones sonoras, instalaciones y con la creación de máquinas como dispositivos artísticos.


title: Marcela Armas

text: Su inspiración viene directamente del trabajo creativo para así involucrarse en la solución de ideas concretas, como la realización de dispositivos, instalaciones, o procedimientos de trabajo, relacionados con un problema específico o basados en el estudio de fenómenos o situaciones para reflexionar sobre temas específicos como la Tierra, la ciudadanía, crecimiento y residuos, energía, fronteras, educación, minería, entre otros.


title: Marcela Armas

text: Ha sido influenciada por prácticas artísticas que exploran el aspecto tecnológico de la sociedad, expandiéndose en el campo del arte sonoro que ha crecido exponencialmente en México en los últimos años.


title: Marcela Armas

text: Su primer obra en la que hace uso de tecnología fue "Epicentro Sonoro" (2006). Una intervención para un sitio específico en el Festival de Arte Sonoro en Ex Teresa Arte Actual en el Ciudad de México. La intervención exploró el ruido urbano generado por las máquinas de combustión interna que circulan por la ciudad y las posibilidades de reconfiguración y saturación del paisaje urbano mediante el uso de múltiples bocinas de automóviles conectadas a una interfaz de activación e improvisación.


title: Marcela Armas

text: "Vortice" (2013) es una de las obras más importantes de la artista que involucra tecnología.


title: Marcela Armas

text: La obra es una revisión del orden industrial que define la naturaleza material del libro de texto oficial y gratuito en México. Se basa en la transformación de los libros en piezas mecánicas para construir un mecanismo como metáfora de la maquinaria del sistema de educación pública estatal. Un video documental muestra el proceso de producción del libro, que identifica las etapas y el origen del papel 100% reciclado, cuyos orígenes son archivos muertos de secretarías y agencias gubernamentales. El libro es un receptáculo de la burocracia, pero también de la vida social contenida en los archivos destruidos.


title: Marcela Armas

text: Ha trabajado durante más de 10 años en el ámbito del arte lo que le ha permitido articular disciplinas, técnicas, procesos de trabajo e investigación para abordar preocupaciones de la sociedad con la materia, la energía, el espacio, el tiempo y la construcción de la historia. Su trabajo ha sido exhibido en México, Norteamérica, América del Sur, Europa y la India.


title: Marcela Armas

text: Su actividad profesional se orienta hacia la relación del arte con la ciencia, la tecnología, la alquimia, la curación, la espiritualidad, la comunidad y la crianza. Se preocupa principalmente por la recuperación y la validación de saberes ancestrales y comunitarios. Actualmente se está centrando en investigar el vínculo de la materia con la tecnología. También trabaja sobre las propiedades magnéticas de minerales y sus posibilidades para almacenar información a través del sonido como medio de interpretación e inducción. Su trabajo ensambla tecnologías, diálogos transmedia y procesos de comunidad examina sobre la relación que tiene la sociedad con la materia, la energía, el espacio, el tiempo y la construcción de la historia.


title: Marcela Armas

text: Marcela Armas conforma con Gilberto Esparza e Iván Puig el Colectivo TRiodO dentro del cual exploran temas políticos así como las implicaciones sociales del uso de la tecnología en disciplinas donde el arte converge como la ecología, la biología y la sociología.


title: Marcela Armas

text: Marcela Armas expone en su proyecto “Exhaust” la relación del uso de energéticos de origen fósil en la conformación del espacio urbano, a partir de su presencia en el entorno, de los residuos de combustión que permanecen como una memoria dispersa de la actividad urbana. Su proyecto se basa en la construcción de una serie de envoltorios de plástico con diferentes formas y capacidades. Los envoltorios funcionan como contenedores del residuo gaseoso arrojado por el escape de diversos vehículos de combustión interna encendidos. Esta obra señala la relación estrecha y recíproca de estas máquinas y la ciudad, para visibilizar su potencial como contaminantes del espacio.


title: Marcela Armas

text: Gilberto Esparza presenta “Plantas Nómadas”, este proyecto consiste en un ecosistema contenido en un robot biotecnológico conformado por plantas y microorganismos viviendo simbióticamente dentro del cuerpo de la máquina. Este organismo vive cerca de los ríos contaminados por los desechos de la urbe, se desplaza para encontrar el agua residual y la procesa para poder transformar nutrientes en energía, cumpliendo así sus ciclos vitales.


title: Marcela Armas

text: Iván Puig con “Lider de Opinión” es un estudio sobre los medios de comunicación masiva, particularmente los noticieros televisados y su repercusión en la conformación de la opinión pública. Se basa en una investigación sobre el empleo de la imagen como herramienta para validar un discurso. Un noticiero conformado de varias secuencias, dando noticias diametralmente opuestas, usando las mismas imágenes para ilustrarlas.


title: Marcela Armas

text: Marcela Armas trabaja en conjunto con Gilberto Esparza e Iván Puig como parte del colectivo TRioDo y dirige el proyecto curatorial de arte sonoro Meditatio Sonus en colaboración con Arcángelo Constantini. También colabora con otros artistas, investigadores, científicos e inventores como Ariel Guzik, Shaday Larios, Santiago Itzcóatl, Colectivo Bios ExMachina, María Elena Álvarez-Buylla. Recientemente desarrolló el proyecto de espacio público IMPLANTE para la Bienal de las Américas, un proyecto que vinculó dos ciudades: Denver y Ciudad de México, en colaboración con Casa del Lago y el Instituto de Geología de la UNAM.


title: Marcela Armas

text: • El grupo de "Los Ejecutistas", del cual ella formó parte, realizó algunos proyectos con el Laboratorio de Música Experimental de la Universidad de Guanajuato y participó en diferentes ediciones del "Festival del Ruido", coordinado por dicho laboratorio de sonido. Esta participación consistió en la propuesta de acciones performativas que acompañaron diferentes piezas para ser presentadas en el teatro principal de la ciudad de Guanajuato.


title: Marcela Armas

text: ----"2015 Biennial of the Americas" - Curaduría y dirección artística: Lauren Wright. Denver, EUA. Participó con el proyecto de intervención titulado "Implante" y comisionado por la misma bienal.


title: Marcela Armas

text: • Participó en la "XI Bienal de La Habana: prácticas artísticas e imaginarios" sociales con una instalación en la casa-museo del pintor Oswaldo Guayasamín.


title: Marcela Armas

text: "Resistiendo el presente" - México 2000-2012. Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París, marzo de 2012. Museo Amparo, Puebla. Octubre 2011.


title: Marcela Armas

text: "Impresionante" - Bruissin Fort en Francheville. Lyon, Francia.


title: Marcela Armas

text: "Disponible: Una especie de espectáculo mexicano" - Escuela del Museo de Bellas Artes de Boston. 13 de septiembre - 19 de noviembre de 2011.


title: Marcela Armas

text: "De Bridges & Borders" - Fronteras en mutación. Curador: Sigismond de Vajay. Centro Cultural de España en Buenos Aires.


title: Marcela Armas

text: "Entre Mundos" - ArtBO, 2010. Curada por María Lovino. Bogotá Colombia.


title: Marcela Armas

text: "Constant, New Babylon" - Curada por Guillermo Santamarina. Museo de Arte Zapopan. Jalisco México.


title: Marcela Armas

text: "Contra Flujo: Independence and Revolution" - Curada por Kerry Doyle y Karla Jasso. Stanlee y Gerald Rubin Centeo para las Artes Visuales en la Universidad de Texas en El Paso.


title: Marcela Armas

text: "Propiedades teatrales" - Marcela Armas, Michel de Broin, Daniel Canogar, Jean Shin. Bitforms Gallery. Nueva York.


title: Marcela Armas

text: "Los Impolíticos." Palacio de las Artes de Nápoles. Nápoles, Italia. - Participó con la pieza "Estanque" (2006)


title: Marcela Armas

text: (SINERGIA) - Instalación. Curadora de Karla Jasso. Laboratorio de Arte Alameda. Ciudad de México. • Su trabajo ha sido mostrado en México, América del Norte, América del Sur, Europa, Rusia e India.


title: Marcela Armas

text: "Undermining": "A Wild Ride Through Land Use, Politics, and Art in the Changing West -" Lucy R. Lippard, New Press, NY, 2014.


title: Marcela Armas

text: "Contra Flujo: Independence and Revolution" - Catálogo de la exhibición con el mismo título. EUA, 2010.


title: Marcela Armas

text: "Marcela Armas: implantes migratorios: Un experimento que produce estética", Siglo Nuevo, 2018.


title: Marcelo Oliveira

text: Marcelo de Oliveira Santos Uzai, más conocido como Marcelo Oliveira (Pedro Leopoldo, Minas Gerais 4 de marzo de 1955), es un exfutbolista que jugó como delantero y hoy es entrenador de fútbol brasileño. Actualmente, entrena el Fluminense.


title: Marcelo Oliveira

text: Oliveira se unió al Atlético Minero en 1969, y fue para el equipo profesional tres años después, bajo el mando del técnico Telê Santana Llegó a disputar por la selección brasileña, en 1975, los Juegos Pan-Americanos y la Copa América 1975, además de las eliminatorias para la Copa de 1978. En 1977, era titular del equipo vice-campeón brasileño invicto haciéndose uno de los mayores ídolos del club alvi-negro (con 104 goles señalados).


title: Marcelo Oliveira

text: En 1979, acabó siendo vendido al Botafogo Pasados los tres primeros meses en el fútbol carioca, Marcelo compró su pase y lo alquiló enseguida para el Nacional, de Montevideo.


title: Marcelo Oliveira

text: Volvió al Atlético en 1983 (contribuyendo en la conquista del Hexacampeonato Minero) y explica: "Como estaba prestes a casarme, preferí volver para el Gallo." Marcelo tuvo pasajes aún por la Deportiva Ferroviaria y por el América Minero, donde concluyó su carrera en 1985.


title: Marcelo Oliveira

text: Por la Selección Brasileña, hizo siete partidos y marcó dos goles entre 1975 y 1977. Conquistó los y el Torneo de Cannes de 1974, por el equipo Sub-18. Después de un periodo como comentarista deportivo en la Red Minas, Oliveira comenzó su carrera como técnico en la categoría de base del Atlético Minero y por allá quedó durante mucho tiempo. Fue entrenador del equipo profesional por 6 veces, siendo la última entre los meses de agosto y diciembre de 2008. En 25 juegos comandando el Atlético, garantizó uno de los cupos para la Copa Sudamericana 2009 En la secuencia, salió para la entrada de Emerson Leão.


title: Marcelo Oliveira

text: En 2010 fue contratado para entrenar el Ipatinga. Después de la derrota de 2–0 para Paraná, Marcelo Oliveira fue dimitido.


title: Marcelo Oliveira

text: El mismo año asumió el mando de Paraná Club, dejando el equipo en octubre. En 18 de noviembre fue anunciado como el nuevo técnico del Coritiba para la temporada 2011, sustituyendo Ney Franco.


title: Marcelo Oliveira

text: Su pasaje por el Coritiba fue de más larga y victoriosa de su carrera hasta entonces llevando el equipo a dos títulos provinciales y dos finales de la Copa de Brasil. Fue dimitido después de la derrota por 3–0 para la Portuguesa en 5 de septiembre de 2012.


title: Marcelo Oliveira

text: En el Coritiba Foot Ball Club, Marcelo llevó el equipo al título del Campeonato Paranaense de forma invicta, con 20 victorias y 2 empates. Entre los días 3 de febrero y 5 de mayo, consiguió el récord mundial de 24 victorias seguidas, reconocido por el Libro Guinness de los récords


title: Marcelo Oliveira

text: Llegó a la final de la Copa de Brasil 2011, perdida en la regla de gol de visitarte. En el Campeonato Brasileño de Fútbol 2011, terminó en la 8.ª posición, clasificando el club a la Copa Sudamericana 2012 En 16 de noviembre, renovó su contrato con el Coritiba hasta el fin de 2012.


title: Marcelo Oliveira

text: Comenzó 2012 siendo campeón del Campeonato Paranaense, tras derrotar su archirrival Atlético-PR en la final de la competición. El 1 de marzo, en la partida en que el Coritiba venció el Toledo por 1–0, Oliveira llegó a la marca de 84 juegos dirigiendo el equipo, ingresando así en la lista de los 10 técnicos que por más veces comandaron el equipo. Aún en marzo, Marcelo fue considerado por el "Institute of Football Coaching Statistics" el mejor Entrenador de Brasil y lo 14º del mundo en los 12 meses precedentes. El 6 de mayo, Marcelo completó 100 juegos comandando el Coritiba en el empate por 2–2 en el primero Atletiba de la decisión del provincial, disputado fuera de casa. Llegó en la final de la Copa de Brasil 2012, que fue disputada contra el Palmeiras, después de que Coritiba hubiera eliminado al Nacional-AM en la 1ª fase, y Agremiação Sportiva Arapiraquense en la fase subsiguiente, el Paysandu en las octavas de final, lo Victoria en las cuartas de final y São Paulo en la semifinal. El Coritiba fue el único representante paranaense en el Campeonato Brasileño de Fútbol 2012 Coritiba también disputó la Copa Sudamericana 2012 ese año. En septiembre, después de una serie de malos resultados, Marcelo Oliveira fue dimitido del Coritiba. Por el club paranaense, Marcelo disputó 131 partidos, obteniendo 74 victorias, 25 empates y 32 derrotas, alcanzando un rendimiento del 62,8%.


title: Marcelo Oliveira

text: Tras ser dimitido por el Vasco de Gama, fue contratado por el Cruzeiro Esporte Clube algunas semanas después. En el principio hubo desconfianza de la hinchada pues el entrenador hizo gran historia con la camisa del Atlético Minero cuando aún era jugador, pero esa impresión fue revertida. Su estreno con el equipo fue en el juego de apertura del Campeonato Minero, el día 3 de febrero de 2013 contra el mayor rival del Cruzeiro. El equipo celeste venció el Atlético Minero por 2 a 1 en juego que marcó la reapertura del Mineirão.


title: Marcelo Oliveira

text: El día 13 de noviembre de 2013, contabilizando 59 juegos por el Cruzeiro (45 victorias, 6 empates y 8 derrotas), Marcelo Oliveira condujo el Cruzeiro al título del Campeonato Brasileño de Fútbol 2013, transformando el club minero en el campeón más precoz en la era de los puntos corridos. Seis días después, Oliveira renovó su contrato por más un año con el club. Al fin de la temporada, fue elegido por la Confederación Brasileña de Fútbol el mejor entrenador del Campeonato.


title: Marcelo Oliveira

text: En 2014, Oliveira comandó el club en la conquista del Campeonato Minero de forma invicta.


title: Marcelo Oliveira

text: El día 27 de junio, durante amistoso contra el Club América, Oliveira celebró 100 juegos en el mando del equipo celeste, como el entrenador de mejor desempeño en la historia del club. En 100 juegos, fueron 69 victorias, 16 empates y 15 derrotas. Un rendimiento del 74,44%.


title: Marcelo Oliveira

text: El día 23 de noviembre, conquistó con antelación el segundo título del Campeonato Brasileño en el mando del Cruzeiro, con la victoria sobre el Goiás por 2 a 1. El día 1 de diciembre, fue elegido el mejor técnico del campeonato, integrando la 'Selección del campeonato' en el Premio Crack del Brasileirão.


title: Marcelo Oliveira

text: El día 23 de marzo de 2015, después de la partida contra el América-MG por el Campeonato Mineiro, vencida por 2 a 0, Marcelo Oliveira alcanzó la centésima victoria en 152 juegos comandando el equipo del Cruzeiro. Con un rendimiento del 72,1%, él se hizo el técnico con el mejor rendimiento en la historia del club.


title: Marcelo Oliveira

text: El día 2 de junio de 2015, Marcelo es dimitido después de mala actuación consecutiva del club hasta la cuarta ronda del Campeonato Brasileño de Fútbol 2015 y la eliminación en la Copa Libertadores 2015, después de una derrota por el club argentino River Plate por 3 a 0 en el Mineirão el día 27 de mayo de 2015.


title: Marcelo Oliveira

text: En 10 de junio, es contratado por el Palmeiras para sustituir Oswaldo de Oliveira.


title: Marcelo Oliveira

text: * La partida Roma Apucarana 1-3 Coritiba, disputada en 29 de abril de 2012 y válida pela 11ª ronda del segundo turno del Campeonato Paranaense, no está contabilizada en las estadísticas por el motivo del Coritiba haber sido comandado por el auxiliar técnico Tico en la ocasión.


title: Alfredo Perea

text: Alfredo Perea y Rojas (Madrid, 1839-Madrid, 1895) fue un ilustrador y pintor español, hermano de Daniel Perea.


title: Alfredo Perea

text: Nacido en Madrid en 1839, fue hermano del también dibujante Daniel Perea. Discípulo de la Academia de San Fernando y de la Imperial de París, era hacia 1868 más conocido por sus muchos dibujos para publicaciones ilustradas que por sus cuadros, entre estos últimos Manuel Ossorio y Bernard destaca el que presentó a la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1860, en el que representó a "Felipe II implorando el auxilio de la Divina Magestad" y por el que obtuvo mención honorífica. Entre 1874 y 1882 se dedicó principalmente a la acuarela.


title: Alfredo Perea

text: Realizó dibujos para publicaciones periódicas como "El Museo Universal", "El Periódico Ilustrado", "Gil Blas", "La Ilustración Española y Americana", "La Ilustración de Madrid", "La Risa" o "La" "Gran Vía"; obras como la "Historia del Escorial" de Antonio Rotondo, "Galería universal de biografías y retratos" o la primera edición del "Gran diccionario taurómaco", además de ilustrar novelas como "La calumnia", "Los celos de una reina", "La maldición de Dios", "La perdición de la mujer", "Diego Corrientes", "La madre de los desamparados" y "La Biblia de las mujeres".


title: Alfredo Perea

text: Fallecido el 20 de agosto de 1895 en Madrid, fue enterrado en el cementerio del Este.


title: Como anillo al dedo

text: Como anillo al dedo fue un programa de entretenimientos argentino conducido por Nicolás Vázquez, que produce Mandarina Televisión. La temática del programa planea enfrentar a tres parejas de famosos por medio de variados juegos de competencia. Comenzó a emitirse el 19 de septiembre de 2015 y finalizó el 7 de enero de 2017, por la pantalla de El Trece.


title: Como anillo al dedo

text: La primera temporada de Como anillo al dedo fue conducida por Nicolás Vázquez, en donde sus invitados famosos competían en parejas durante cierta cantidad de juegos para ganarse un auto 0K o en ocasiones especiales viajes a New York. Tuvo ediciones especiales tales como Especial Día del Amigo, Especial Esperanza Mía, etc. (19 de septiembre de 2015-25 de junio de 2016).


title: Como anillo al dedo

text: La segunda temporada estrenó bajo el lema Como anillo al dedo, 100% renovado, en esta ocasión Gimena Accardi se suma a conducción junto a su pareja Nicolás Vázquez. El formato sufrió unos cambios, esta vez la pareja de conductores se enfrenta a los invitados (que ya no son famosos) en diferentes juegos, las parejas que le ganen a Gime y Nico pasan la final y se enfrentan a las otras parejas finalistas por un viaje al Caribe. (2 de julio de 2016-7 de enero de 2017).


title: Tattoo (canción de The Who)

text: «Tattoo» es una canción escrita por Pete Townshend, de la banda inglesa The Who. Aparece como el quinto tema del disco "The Who Sell Out", un álbum conceptual en que se muestra a una emisora de radio llamada "Radio London", que pasa canciones comerciales y con publicidad.


title: Tattoo (canción de The Who)

text: En esta canción, se muestra como dos hermanos se hacen tatuajes en su cuerpo, a las espaldas de sus padres, provocando el enojo de estos


title: Fidel Gamboa

text: Fidel Gamboa Goldemberg (Nicoya, 6 de agosto de 1961 - Heredia, 28 de agosto de 2011), conocido artísticamente como Fidel Gamboa, fue un compositor, músico, arreglista y cantante costarricense, principalmente recordado como líder y voz principal del grupo "Malpaís".


title: Fidel Gamboa

text: Nació en la ciudad de Nicoya, en la provincia de Guanacaste (en el noroeste de Costa Rica), hijo de Francisco Gamboa Guzmán y Olga Goldemberg Guevara. Desde pequeño mostró inclinación para la música y el canto, y aprendió a tocar la guitarra en el seno familiar. Pasó su infancia entre Guanacaste y el Valle Central. Siendo un adolescente, ingresó en el Conservatorio Castella, donde estudió clarinete y saxofón. En dicho colegio, participó en el grupo Jazz Rock Castella, del cual hizo los primeros arreglos.


title: Fidel Gamboa

text: Luego de graduarse del Castella, estudió Historia del Arte en la ciudad de La Habana (Cuba). Durante su estadía en Cuba tuvo contacto con personalidades de la música de ese país como Silvio Rodríguez, Sara González y Pablo Milanés. De vuelta en Costa Rica, fue contratado como profesor de la Escuela de Música de la Universidad Nacional de Costa Rica, donde enseñó en un taller de jazz. También participó en varios conciertos de la Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica, tocando el saxofón.


title: Fidel Gamboa

text: Ya desde antes de su partida a Cuba, formó parte del Grupo Experimental de Adrián Goizueta, cantautor argentino residente en Costa Rica. Con el Grupo Experimental trabajó por dos décadas, realizando conciertos y presentaciones en varios países del mundo, tocando la flauta, el saxofón y cantando ocasionalmente. Con Goizueta hizo grabaciones en las que dio a conocer algunas de sus canciones icónicas, como «Presagio», «Muchacha y luna» y «Paisaje». También trabajó haciendo música publicitaria, componiendo arreglos y música original para cine, comerciales de televisión y espectáculos escénicos. En la década de 1990, fue galardonado con el Premio Aquileo J. Echeverría de música por la obra "Inhombre".


title: Fidel Gamboa

text: En 1998, se separó del Grupo Experimental, formando su propia agrupación, la banda Malpaís, que incluyó a reconocidos músicos nacionales como su hermano Jaime Gamboa, Manuel Obregón y Carlos "Tapao" Vargas. El grupo lanzó su primer disco, "Uno", en 2002. Con Malpaís grabó 7 discos y participó en varios conciertos nacionales e internacionales, alcanzando su mayor auge en el 2006 con su intervención en el Papaya Fest, que reunió a varios artistas y grupos musicales centroamericanos en un festival realizado en San José. En 2011, se le otorgó el premio de la Asociación de Compositores y Autores Musicales (ACAM) en la categoría de compositor/autor.


title: Fidel Gamboa

text: Falleció en Heredia el 28 de agosto de 2011 a la edad de 50 años, debido de un infarto múltiple, un día después de abrir un concierto del grupo guatemalteco Alux Nahual. Posteriormente, Malpaís organizó un concierto en su homenaje, que se llevó a cabo en el Estadio Nacional de Costa Rica junto a la Orquesta Sinfónica Nacional y cantantes nacionales como Bernardo Quesada, Marta Fonseca y Arnoldo Castillo.


title: Fidel Gamboa

text: Participó como músico, compositor, arreglista y cantante en más de 30 discos. Sus canciones han sido grabadas por artistas como Rubén Blades, Pedro Aznar y otros.


title: Fidel Gamboa

text: Con Malpaís grabó los siguientes discos:


title: Gather Together in My Name

text: Gather Together in My Name (1974) es una autobiografía de la escritora y poeta afroamericana Maya Angelou. Es el segundo, de la serie de siete autobiografías de Angelou. El libro comienza inmediatamente después de los eventos descritos en "I Know Why the Caged Bird Sings", y sigue a Angelou, llamada Rita, de los 17 a los 19 años de edad. Escrito tres años después que "Caged Bird", "describe el descenso en la escalera social de una madre soltera hacia la pobreza y el crimen". El título del libro fue tomado de la Biblia, pero también expresa la supervivencia de una mujer afroamericana en una sociedad dominada por los blancos en un Estados Unidos postguerra, y habla por todas las mujeres afroamericanas.


title: Gather Together in My Name

text: Angelou toca muchos de los temas de su primera autobiografía, incluyendo la maternidad, la familia, la raza, el racismo, la identidad, la educación y el alfabetismo. Rita se acerca más a su madre en este libro, y pasa por una serie de trabajos y relaciones mientras trata de proveer para su hijo y mientras trata de encontrar su lugar en este mundo. Angelou analysis también el racismo en "Gather Together", pero pasa de ser la voz de todas las afroamericanas a ser su propia voz y describe las experiencias de una joven afroamericana. El libro expone el narcisismo de la gente joven, pero describe cómo Rita descubre su propia identidad. Como muchas de las autobiografías de Angelou, "Gather Together" trata de la vida de Angelou como una persona autodidacta.


title: Gather Together in My Name

text: "Gather Together" no fue tan aclamada como la primera autobiografía de Angelou; sin embargo, recibió muchas críticas positivas y fue reconocida como mejor escrita. La estructura del libro consiste en una serie de episodios enlazados por el tema y el contenido, paralelo al caos de la adolescencia, lo cual algunos críticos sienten la hace una secuela insatisfactoria de "Caged Bird". El movimiento físico de Rita durante el libro afecta la organización y calidad del libro, causando que por lo menos un crítico lo describa como un libro de viaje.


title: Gather Together in My Name

text: "Gather Together in My Name", publicado en 1974, es el segundo libro de una serie de 7 autobiografías de Maya Angelou. Escrito tres años después de su primera autobiografía, "I Know Why the Caged Bird Sings", el libro "describe" el descenso en la escalera social de una madre soltera hacia la pobreza y el crimen. En 1971, Angelou publica el primer volumen de poesía, "Just Give Me a Cool Drink of Water 'fore I Diiie" (1971), el cual se convierte en uno de los libros más vendidos y es nominado al Premio Pulitzer. Fue la práctica temprana de Angelou de alternar un volumen de prosa con un volumen de poesía. En 1993, Angelou recitó su poema "On the Pulse of the Morning" en la inauguración del Presidente Bill Clinton, convirtiéndose en la primera poeta en recitar en una inauguración desde Robert Frost en la inauguración de John F. Kennedy en 1961. A través de su autobiografía y de las historias de su vida en todos sus libros, Angelou se convirtió en una reconocida y respetada vocera de las mujeres y de los afroamericanos. Según el académico Joanne Braxton, la hizo "sin lugar a duda, una de las autobiógrafas afroamericanas más conocidas en Estados Unidos".


title: Gather Together in My Name

text: El título "Gather Together" está inspirado en la sección de la Biblia Mateo 18:19-20. Mientras Angelou admite el origen bíblico del título, también comenta que el título contrarresta la tendencia de muchos adultos de mentirle a sus hijos acerca de su pasado. La académica Sondra O´Neale declara que el título es "un mandato del nuevo testamento para que las almas viajeras recen y conversen mientras esperan pacientemente por la salvación".


title: Gather Together in My Name

text: El crítico Hilton Als cree que el título del libro tiene otro significado. Un tema recurrente en "Gather Together" es cómo una mujer afroamericana logró sobrevivir en el contexto más amplio de un Estados Unidos postguerra, aunque también habla por todas las mujeres afroamericanas, y cómo pudo sobrevivir en una sociedad dominada por los blancos. El crítico Selwyn R. Cudjoe concuerda: "Los incidentes del libro aparecen meramente unidos por el nombre de Maya Angelou".


title: Gather Together in My Name

text: El libro comienza en los años siguientes a la Segunda Guerra Mundial. Angelou, todavía conocida como "Marguerite" o "Rita" acaba de dar a luz a su hijo Clyde y está viviendo con su madre y padrastro en San Francisco. El libro sigue a Marguerite desde los 17 a los 19 años de edad, a través de una serie de relaciones, trabajos, ciudades, mientras intenta criar a su hijo y mientras intenta encontrar un lugar en este mundo. Continúa explorando los temas como el aislamiento y soledad de Angelou, la manera en que supera el racismo, sexismo entre otros, que se presentaron en el primer libro.


title: Gather Together in My Name

text: Rita pasa de un trabajo a otro y de una relación a otra, esperando que "su príncipe azul aparezca de la nada". "Mis fantasías eran un poco diferentes de cualquier otra niña de mi edad", escribe Angelou. "El vendría, entraría en mi vida, me vería y se enamoraría de mi...Ansío a un esposo quién me ame espiritualmente y en raras ocasiones, físicamente".


title: Gather Together in My Name

text: Algunos eventos humorísticos, y potencialmente peligrosos ocurren durante el libro, mientras Rita trata de cuidarse a sí misma y a su hijo. En San Diego, Rita se convierte en la gerente ausente de dos prostitutas lesbianas. Cuando la amenazan con la encarcelación y con perder a su hijo por las actividades ilegales, escapa junto con Clyde a la casa de su abuela en Stamps, Arkansas. Su abuela los manda a San Francisco por su seguridad y protección después de empujar físicamente a Rita por confrontar a dos mujeres blancas en una tienda departamental. Este evento demuestra sus diferentes e irreconciliables actitudes hacia la raza, evento paralelo a los eventos del primer libro de Angelou. De regreso con su madre en San Francisco, Rita intenta enlistarse en el servicio militar, sin embargo, es rechazada debido a que atendió a la Escuela de Labores de California cuando era adolescente. Otro evento del libro que se debe dar a notar fue, a pesar de "la más extraña audiencia", su corto período bailando y estudiando con su compañero de baile R.L. Poole, quién se convierte en si amante hasta que se reconcilia con su pareja anterior, terminando con la carrera en el escenario de Rita por el momento.


title: Gather Together in My Name

text: Un punto importante del libro ocurre cuando Rita se enamora del orador episcopal L. D. Tolbrook, quién la seduce y la introduce a la prostitución. La hospitalización de su madre y la muerte de la esposa de su hermano, llevan a Rita a la casa de su madre. Deja a su hijo con una niñera (Big Mary) pero al regresar por él, se encuentra con que Big Mary ha desaparecido con Clyde. Intenta obtener ayuda de Tolbrook pero este la pone en su lugar y no le ayuda. En ese momento, se da cuenta de que Tolbrook se ha estado aprovechando de ella pero es capaz de rastrear a Big Mary y a Clyde hasta Bakersfield, California en donde tiene una emotiva reunión con su hijo.


title: Gather Together in My Name

text: Al final del libro, Rita se encuentra derrotada por la vida: "Por primera vez me senté indefensa esperando el próximo ataque de la vida". El libro termina con un encuentro con un drogadicto quién se preocupó lo suficiente por ella para enseñarle sus hábitos drogadictos. Esto la incita a rechazar la droga y a hacer algo de su vida para ella y para su hijo.


title: Gather Together in My Name

text: Empezando en "Gather Together", la maternidad y la familia comienzan a ser temas importantes en las autobiografías de Angelou. El libro describe los cambios y la importancia de la relación de Rita con su madre, la mujer que la abandonó a ella y a su hermano de niños, demostrada por el regreso de Rita a su madre al final del libro. Vivian Baxter cuida del hijo de Rita mientras ella intenta ganarse la vida. La crítica Mary Jane Lupton comenta que "uno percibe durante "Gather Together" un fuerte sentido de dependencia de Rita hacia su madre". El crítico Lyman B. Hagen remarca que la relación de Angelou con su madre se vuelve más importante en "Gather Together", y que Vivian es ahora un personaje muy influencial en el desarrollo de las actitudes de Angelou. Lupton considera el secuestro de Clyde una "secuencia poderosa de pérdida de maternidad" y lo conecta con el secuestro del hijo de Clyde en 1980. Angelou ha comparado la producción de este libro con el acto de dar a luz, una buena metáfora considerando que la última escena de "Caged Bird" fue el parto de su hijo. Como muchos otros autores, Angelou considera el proceso de la escritura creativa como un resultado de su hijo.


title: Gather Together in My Name

text: El propósito de Angelou, empezando con su primera autobiografía, era "decir la verdad acerca de la vida de las mujeres afroamericanas", pero su propósito evolucionó en sus autobiografías siguientes a documentar los altos y bajos de su propia vida. Las autobiografías de Angelou tienen la misma estructura: dan un panorama histórico de los lugares en los que vivía, habla de como lidió dentro del contexto de la sociedad blanca y las maneras en que su historia se desarrolló en esta sociedad. El crítico Sewlyn Cudjoe declara que en "Gather Together", Angelou todavía está buscando qué significa ser una mujer afroamericana en los Estados Unidos, pero se enfoca en sí misma en ciertos momentos de la historia, en los años después de la Segunda Guerra Mundial. El libro empieza con un prólogo describiendo la confusión y desilusión de la comunidad afroamericana de es época, lo cual se alinea la naturaleza fragmentada del personaje principal. Según McPherson, a los afroamericanos se les prometió un nuevo orden racial, sin embargo, esto nunca se materializó.


title: Gather Together in My Name

text: A la mitad de "Gather Together", ocurre un incidente que demuestra las maneras en que Rita y su abuela lidian con el racismo. Rita, al ser insultada por un vendedor blanco durante una visita a Stams, reacciona con desafío, pero su Momma escucha la confrontación, y le pega una cachetada a Rita y la manda de regreso a California. Rita siente que su persona había sido transgredida, pero su Momma, quién es una persona más práctica, sabe que el comportamiento de su nieta era peligroso. La abuela de Rita ya no es una influencia importante en su vida, y Angelou lo demuestra que debía ser parte de la lucha contra el racismo.


title: Gather Together in My Name

text: Las autobiografías de Angelou, incluyendo este libro, se han utilizado para la educación de maestros para abrir su perspectiva multicultural. La Doctora Jocelyn A. Glazier, profesora de la Universidad de George Washington ha usado "Caged Bird" y "Gather Together" para entrenar a los maestros a "hablar del racismo" en los salones. Según Glazier, debido al uso de sutilezas de la auto-burla y la ironía, los lectores de las autobiografías de Angelou se preguntan lo que Angelou no incluyó en sus libros. Estas técnicas forzan a los lectores caucásicos a explorar sus sentimientos acerca del racismo y su privilegio en la sociedad. Glazier encuentra que aunque muchos críticos se enfocan en el lugar de Angelou dentro del género afroamericano y en sus técnicas literarias, los lectores reaccionan a sus historias "con sorpresa, particularmente cuando empiezan el texto con ciertas expectativas del género autobiográfico".


title: Gather Together in My Name

text: "Gather Together" conserva la frescura que dio "Caged Bird". El autor Hilton Als comenta que Angelou "remplaza el lenguaje social por terapia de lenguaje". El libro muestra el narcisismo de los jóvenes. Rita es el enfoque del libro, y todos los demás personajes son secundarios, y se presentan "con la superficialidad de una descripción de escena". Estos personajes secundarios son los que pagan el narcisismo de Rita. Mucha de la prosa de Angelou en este libro, como comenta Als, "es reactiva y no reflectiva". Angelou elige demostrar el narcisismo de Rita en "Gather Together" al dejar de lado las formas convencionales de las autobiografías, las cuales tienen un principio, un medio y un fin. Por ejemplo, en este libro no hay una experiencia central como la hay en Caged Bird con la violación de Angelou a los 8 años. Lupton cree que esta experiencia central es re-ubicada "en un lugar de un volumen todavía no escrito".


title: Gather Together in My Name

text: "Gather Together", como mucha literatura afroamericana, describe la búsqueda de Rita de sí misma, de su identidad, y de su dignidad en un ambiente de racismo, y cómo ella, como muchos otros afroamericanos, sobrepasaron estos obstáculos. La búsqueda de Rita es expresada explícitamente a través de sus necesidades y también implícitamente a través del amor y sus relaciones familiares. En "Caged Bird", a pesar del trauma y el rechazo de sus padres, el mundo de Rita es relativamente seguro, pero la adolescente en "Gather Together" experimenta la disolución de sus relaciones múltiples veces. La soledad que se le asegura es "una soledad que se convierte, a veces, suicida y contribuye a su inestabilidad". Rita no está segura de quién es o quién quiere ser, por lo que intenta diferentes roles de manera frustrada y sin descansar. Sus experimentos son parte de su educación los cuales la llevarían con éxito a la madurez. Lupton concuerda, diciendo que Rita sobrevivió a través de la prueba y error mientras se definía a sí misma como una mujer afroamericana. Angelou reconoce que los errores que describe son parte de "ser joven y ser perdonado como tal", pero la joven Rita insiste en tomar responsabilidad por ella y por su hijo.


title: Gather Together in My Name

text: La escolar feminista Maria Lauret comenta que la formación de la identidad cultural femenina está entretejida en la narrativa de Angelou, y la pone como "modelo a seguir de las mujeres afroamericanas". Lauret concuerda con otros académicos que Angelou reconstruye la imagen de las mujeres afroamericanas a través de sus autobiografías y que Angelou usa sus muchos roles, encarnaciones e identidades en sus libros para "indicar los múltiples capas de la opresión y de su historia personal". Angelou empieza esta técnica en su primer libro, y la continúa utilizando en "Gather Together", especialmente su demostración del "hábito racista" de renombrar a los afroamericanos. Lauret también ve temas como la fortaleza individual y la habilidad de superarse durante todas las autobiografías de Angelou. Cudjoe declara que Angelou todavía está en búsqueda de lo que significa ser una mujer afroamericana en Estados Unidos, pero ahora describe "un tipo de afroamericana particular en un momento específico de la historia sujeto a ciertas fuerzas sociales las cuales agreden a las afroamericanas con una intensidad inusual". Cuando Angelou se preocupó por lo que sus lectores pensarían cuando reveló que fue prostituta, su esposo Paul Du Feu la animó a ser honesta y a decir "la verdad como autora". Cudjoe reconoce la reticencia de Angelou de revelar estos eventos en el texto, comentando que aunque son importantes en su desarrollo social, Angelou no parece "particularmente orgullosa de sus actividades durante estos tensos años". Angelou ha comentado que escribió el libro, a pesar de potencialmente dañar su reputación que había adquirido después de escribir Caged Bird porque quería mostrar cómo fue que logró sobrevivir en un mundo donde "todas las puertas no solo estaban cerradas, sino que no había ni manijas... Los niños necesitan saber que puedes tropezar y caer, ver donde estás y que pueden levantarse de nuevo, perdonarse y seguir viviendo su vida".


title: Gather Together in My Name

text: Todas las autobiografías de Angelou, especialmente este libro y el anterior, se "preocupan mucho con lo que [Angelou] sabía y lo que aprendió". Lupton compara la educación informal descrita en el libro con la educación de escritores afroamericanos en el siglo XX. Escritores como Claude McKay, Langston Hughes, y James Baldwin, Angelou no recibió un título universitario y siempre dependió de la "instrucción directa de las formas culturales afroamericanas". Sin embargo, Angelou nunca pensó que su educación terminó en la preparatoria. Como Hagen señala, desde que Angelou fue alentada de niña a apreciar la literatura, ella continúa leyendo, exponiéndose a una gran variedad de autores desde la poesía de Countee Cullen hasta Leo Tolstoy y otros autores rusos.


title: Gather Together in My Name

text: "Gather Together in My Name" no fue tan aclamado como la primera autobiografía de Angelou, pero sí recibió en su mayoría críticas positivas y se le reconoció por estar mejor escrito que el primero. El crítico de "Atlantic Monthly" dijo que el libro estaba "escrito excelentemente". Choice Magazine describió a Angelou como una "buena cuenta cuentos". Cudjoe describe el libro "ni política ni lingüísticamente inocente". Aunque Cudjoe encuentra "Gather Together" una autobiografía más débil comparada con la primera, comenta que el uso de lenguaje de Angelou es "lo que salva el libro", y que contiene "mucha más consistencia".


title: Gather Together in My Name

text: Lupton considera que la estructura rígida de "Caged Bird" desaparece en "Gather Together". Las "experiencias de la infancia de Angleou se ven remplazadas por una serie de episodios los cuales muchos críticos consideran extraños". La explicación de Lupton es que las siguientes obras de Angelou consisten de episodios, o fragmentos que son "reflexivos del tipo de caos encontrado en la vida diaria". Cudjoe pensaba que esta convención fue lo que debilitó la estructura del libro, comentando que los eventos descritos prevenían la obtención de "un nivel de significancia complejo". Lupton argumenta que "al alterar la estructura narrativa, Angelou cambia el énfasis de sí misma como una consciencia aislada a sí misma como una mujer afroamericana participando en diversas experiencias entre diversos tipos de personas". Sin embargo, hay algunas similitudes entre ambos libros. Al igual que en Caged Bird, "Gather Together" consiste en una serie de eventos interrelacionados, y ambos libros empiezan con un prefacio poético.


title: Gather Together in My Name

text: Cudjoe hace notar que a "Gather Together" le falta la "solidez y moralidad central" que aparecían en "Caged Bird", y que la ética de la comunidad afroamericana en la zona rural del sur es reemplazada por la fragmentación de la vida urbana en la primera mitad del siglo XX. El mundo que Angelou introduce a sus lectores en "Gather Together" deja a su protagonista sin un sentido de propósito, y como comenta Cudoe, "al punto de la destrucción para darse cuenta ella misma". El crítico Lyman B. Hagen no concuerda con la opinión de Cudjoe de que a la segunda autobiografía de Angelou le falta moralidad central, diciendo que a pesar de que hay muchos personajes desagradables en el libro, la inocente de Rita emerge triunfante y "el mal no prevalece". Rita se mueve a través de un mundo confuso con buenas intenciones y crece más fuerte que nunca como resultado de su exposición a este mundo. Hagen argumenta que si no fuera por la complejidad del estilo literario de "Gather Together" su contenido no lo dejaría ser aceptado como un "ejemplo de esfuerzo literario".


title: Gather Together in My Name

text: A pesar de que Caged Bird fue refrescante por su honestidad, algo que sus lectores y críticos consideran valioso, la honestidad de Angelou en "Gather Together" se convierte, como el crítico John McWhorter lo percibe, "predecible y poco original". McWhorter afirma que los eventos descritos en "Gather Together" y en sus siguientes autobiografías, requieren más explicación, la cual no nos dan. En "Gather Together", por ejemplo, Angelou insiste que no es religiosa, pero se rehúsa a recibir prestaciones sociales, y aunque tenía miedo de convertirse en lesbiana en Caged Bird y se presenta a sí misma como una persona tímida, trabaja para una pareja de lesbianas y se convierte en prostituta. McWhorter critica las decisiones de Angelou en "Gather Together", y no por explicarlas en su totalidad, y comenta "las personas en estos extravagantes cuentos- incluido el narrador no tienen coherencia".


title: Gather Together in My Name

text: Los movimientos físicos de Rita a través del libro, hacen que Hagen describa el libro como un relato de viaje. Según Lupton, este movimiento también afecta la organización del libro y su calidad, haciéndola una secuela menos satisfactoria. Angelou ha respondido a las críticas al comentar que ella intentó capturar "la naturaleza episódica y errática de la adolescencia" como ella lo experimentó en esa época de su vida. McPherson está de acuerdo, y añade que la estructura de "Gather Together" es más compleja que Caged Bird. El estilo de Angelou en "Gather Together" es más maduro y simple, lo cual le permite transmitir mejor sus emociones y su percepción a través de "imágenes nítidas y vívidas".


title: Nick Farr-Jones

text: Nicholas Campbell Farr-Jones (Sídney, 18 de abril de 1962) es un exjugador australiano de rugby que se desempeñaba como medio scrum. Actualmente ejerce su profesión de abogado.


title: Nick Farr-Jones

text: Farr-Jones es considerado uno de los mejores jugadores en su posición de la historia. Desde 2011 es miembro del Salón de la Fama de la World Rugby.


title: Nick Farr-Jones

text: Farr-Jones debutó durante el Grand Slam de 1984 cuando Australia realizó la legendaria gira por Europa. La leyenda comenzó cuando los Wallabies vencieron a Inglaterra 3-19, en el segundo partido contra Irlanda triunfo 9-16, la tercera cita fue una abultada victoria contra los dragones rojos por 9-28 dónde los backs oceánicos se lucieron y terminó en Edimburgo con la victoria australiana. Hasta 2014 sigue siendo el último Grand Slam de los Wallabies.


title: Nick Farr-Jones

text: Disputó la Copa del Mundo de Rugby de Nueva Zelanda 1987 perdiendo en semifinales con Francia y luego siendo derrotados 21-20 contra Gales por el tercer puesto. En 1991 jugó su último mundial, siendo el capitán de los Wallabies logró obtener el campeonato y consagrarse campeón del Mundo.


title: Marina Petrovna Románova

text: Marina Petrovna Románova (Niza, 11 de marzo de 1892 - Six-Fours-les-Plages, 15 de mayo de 1981) fue una princesa rusa bisnieta del zar Nicolás I.


title: Marina Petrovna Románova

text: Marina Petrovna nació en Niza como la hija mayor del gran duque Pedro Nicolaiévich Románov y la princesa Militza de Montenegro. La princesa creció en Znamenka, el palacio de verano de su padre cerca de Peterhof.


title: Marina Petrovna Románova

text: El 4 de febrero de 1927, contrajo matrimonio en Antibes con el príncipe Aleksánder Golitsin, hijo de Nikolái Golitsin, último primer ministro de Nicolás II de Rusia.


title: Marina Petrovna Románova

text: Durante la Primera Guerra Mundial, fue enfermera del Ejército Blanco estacionado en Trabzon.


title: Marina Petrovna Románova

text: En 1919, ella y su familia huyeron de Rusia a bordo del británico .


title: Marina Petrovna Románova

text: En el exilio llevó una vida retirada dedicada a las actividades literarias. En 1926 publicó en París "Las leyendas de los tártaros de Crimea".


title: Marina Petrovna Románova

text: La princesa falleció el 15 de mayo de 1981 en Six-Fours-les-Plages, en el Var, y fue enterrada en el cementerio ortodoxo de Caucade.


title: David Kirk

text: David Edward Kirk (Wellington, 5 de octubre de 1960) es un exjugador neozelandés de rugby que se desempeñaba como medio scrum.


title: David Kirk

text: Kirk jugó con los All Blacks de 1983 a 1987 y capitaneó a su selección en la obtención del campeonato mundial en Nueva Zelanda 1987. Desde 2011 es miembro del Salón de la Fama de la World Rugby.


title: David Kirk

text: Debutó en primera a la edad de 22 años con Otago RFU y en 1985 se pasó a Auckland RFU. En 1987 jugó para la Universidad de Oxford donde se retiró a los 26 años de edad en 1988.


title: David Kirk

text: Kirk debutó en el equipo nacional en 1983 y fue nombrado capitán en 1983. Se retiró de ella luego de ganar el Mundial de 1987.


title: David Kirk

text: Disputó la Copa del Mundo de Rugby de Nueva Zelanda 1987 donde los All Blacks mostraron claramente su alto nivel de principio a fin del torneo ganando su grupo con amplias victorias ante Italia 70-6, Fiyi 74-13 y Argentina 46-15. Superaron cómodamente a Escocia en Cuartos y a los dragones rojos en Semifinales, finalmente derrotaron en la final a unos "Les Bleus" de gran nivel con Philippe Sella y Serge Blanco en sus filas, por 29-9.


title: Fundación Provocando la Paz

text: La Fundación Provocando la Paz es una Organización no gubernamental fundada en 2005 que está impulsada por el Padre Jony en acompañamiento con colaboradores voluntarios y un patronato que le apoya en la coordinación, esta fundación busca la promoción de la paz y la solidaridad y están especializados en infancia, juventud y educación. Se avocan en la ayuda de menores con grave riesgo de exclusión social en Guatemala y Brasil, rehabilitación de niñas soldado en Sierra Leona, salud reproductiva y prevención de la Mutilación sexual femenina en Gambia, y trabajo humanitario con personas refugiadas en Grecia y Turquía.


title: Fundación Provocando la Paz

text: Está inscrita en el registro de fundaciones del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte de España con el número 975 y también está inscrita en el Registro de organizaciones no gubernamentales para el desarrollo de la Generalidad de Cataluña con el nº 658. La fundación colabora con la asociación "Manos Unidas" a través de operaciones enlace, esto permite dar a conocer los nuevos proyectos a quienes deseen colaborar, actuando la asociación al establecer un puente. La fundación se maneja por donaciones y los beneficios del proyecto musical del Padre Joan Enric Reverté.


title: Jon Horford

text: Jonathon Kelly "Jon" Horford (nacido el en Lansing, Míchigan), es un baloncestista de nacionalidad estadounidense y dominicana. Con 2,08 metros (6 pies y 10 pulgadas) de estatura, juega en la posición de ala-pívot.


title: Jon Horford

text: Jon jugó cuatro temporadas de baloncesto universitario en la Universidad de Míchigan antes de transferirse a la Universidad de la Florida para jugar una temporada allí. Es hijo del exbaloncestista Tito Horford y hermano menor del también baloncestista Al Horford.


title: Jon Horford

text: Jon jugó cuatro temporadas de baloncesto universitario con los "Wolverines" de la Universidad de Míchigan, en las que promedió 2,9 puntos y 2,9 rebotes por partido. Luego disputó una temporada con los "Gators" de la Universidad de la Florida, donde promedió 6,5 puntos y 4,8 rebotes por partido.


title: Jon Horford

text: A finales de abril de 2015, Horford firmó un contrato para jugar con los Indios de San Francisco de Macorís de la Liga Nacional de Baloncesto de la República Dominicana. Con los Indios, Jon sólo disputó 7 partidos porque abandonó el equipo en el mes de junio para unirse a los Atlanta Hawks para la NBA Summer League de 2015. En los siete partidos con los Indios, Jon promedió 2,7 puntos y 4,6 rebotes en 14,6 minutos por partido. En la NBA Summer League de 2015, sólo participó en un partido donde disputó cinco minutos. Sin embargo el 18 de septiembre de 2015, firmó un contrato para jugar con los Milwaukee Bucks, pero fue cortado el 7 de octubre.


title: Jon Horford

text: Jon es hijo de Elizabeth y Tito Horford. Su padre fue el primer jugador nacido en República Dominicana en jugar en la NBA. Su hermano mayor Al lideró a los Florida Gators a dos campeonatos de la NCAA en 2006 y 2007, y fue seleccionado en la tercera posición del draft de la NBA de 2007 por los Atlanta Hawks.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Aníbal Rafael Martínez Zuleta, también conocido como "El negro grande del Cañaguate", (nacido el 30 de noviembre de 1927 en Valledupar, Magdalena - fallecido el 4 de octubre de 2014 en Valledupar, Cesar) fue un abogado y político colombiano, excongresista, excontralor general de Colombia y exalcalde de Valledupar.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Fue propietario de la emisora radial La Voz del Cañaguate, fundada en 1982 en Valledupar donde transmitía su programa semanal ‘Diálogos del País Vallenato’ y que mantuvo por 30 años con el fin de divulgar y promover el folclor y la cultura vallenata. También fue escritor y columnista, periodista empírico, docente universitario, empresario y hacendado. En sus últimos años promovió ideas que buscaban el desarrollo de la región, como la de convertir a los departamentos del Cesar, La Guajira y Magdalena en una Región Autónoma de Colombia.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Fue un promotor incansable de la protección del medio ambiente en los departamentos del Cesar, Guajira y Magdalena, en especial a la conservación natural de la Sierra Nevada de Santa Marta y sus ríos, en particular el río Guatapurí, en el que se bañaba cada mañana que podía.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: También fue miembro de la Hermandad Jesús Nazareno y devoto del Santo Ecce Homo, santo patrono de Valledupar.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Aníbal fue hijo de Raúl Martínez Pupo y Felicia Zuleta Quiroz. Felicia se cambió el apellido de Quiroz a Zuleta, por lo que Aníbal en realidad habría sido Aníbal Martínez Quiroz. El humilde hogar de los Martínez-Zuleta estaba enclavado en el barrio Cañaguate de Valledupar y era su abuela, Cleofe Zuleta Molina quien era la matrona y llevaba las riendas de la familia.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Su abuela Cleofe Zuleta fue hija de José María Quiroz y de Cleofe Zuleta Molina, descendientes de Ciriaca Quiroz Daza, parientes lejanos del Presidente de Colombia Alfonso López Pumarejo, cuya madre Rosario Pumarejo era oriunda de Valledupar. Fue su abuela Cleofe quien impulsó a sus nietos Aníbal y Manuel Narciso a estudiar y ser profesionales, a como diera lugar, por lo que trabajaba incansablemente como lavandera de ropa para sustendar sus estudios. Su hermana Sol María, permaneció en Valledupar.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Su hermano Manuel Narciso fue enviado a Bogotá a estudiar medicina a la Universidad Nacional, luego volvió a la región, pero se radicó en el municipio de La Paz, Cesar.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Martínez Zuleta pasó su infancia en el 'Viejo Valledupar', los barrios tradicionales de El Cañaguate, El Cerezo, el Centro, La Guajira y La Garita, cuando la población local no pasaba de 2 mil habitantes.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Aníbal Rafael Martínez Zuleta se casó con Ana Julia Martínez Torres, residentes en ese entonces del barrio Cañaguate de Valledupar. Tuvieron los hijos: Raúl (fallecido en 1971), Ruth, Piedad, Consuelo, María Cleofe, Gabriel y Aníbal José Martínez Martínez. Sus hijos extramatrimoniales son Rafael Tobías, Gabriel Severo y Mery Luz Martínez Socarrás.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Su hijo Raúl murió en un accidente en 1971, mientras que sus otros hijos varones, Gabriel y Aníbal José, también murieron en un accidente.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: El 22 de agosto de 1992, su hija María Cleofe fue secuestrada por miembros de la guerrilla del ELN y luego liberada meses después el 12 de marzo de 1993.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Pasó su infancia entre Valledupar y el colegio de educación primaria de un español en la población de Minca, cerca a Santa Marta, sobre las montañas de la Sierra Nevada. A la escuela también asistió Jaime Gnecco Hernández y el samario 'Nacho' Vives. Martínez fue luego enviado por su abuela y sus padres a la ciudad de Santa Marta a terminar el bachillerato en el Liceo Celedón.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Después de graduarse como bachiller en Santa Marta, por problemas económicos no pudo viajar a Bogotá a estudiar, por lo que estuvo un año sabático en Valledupar con su familia. Finalmente fue enviado a la capital a estudiar en la facultad de derecho de la Universidad Nacional de Colombia, donde fue becado. Se graduó con tesis laureada.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: En Bogotá se reunía con sus coterráneos vallenatos, Rafael Valle Meza, Ciro Pupo Martínez, Clemente Quintero Araújo, José María Castro Palmera quienes también cursaban estudios o trabajaban en la capital.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Mientras estudiaba en Bogotá, el vallenato Pedro Castro Monsalvo fue nombrado ministro de Agricultura, por lo que rápidamente consiguió un trabajo en el ministerio como mensajero. En sus estudios universitarios fue pupilo del abogado especializado en derecho procesal, Gustavo Orjuela Hidalgo.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Tras terminar sus estudios en la Universidad Nacional, con la ayuda de su profesor Orejuela, Martínez consiguió llegar a ser juez Municipal de Vianí, Cundinamarca, más adelante fue Juez del Circuito y Juez Superior de Bogotá, Magistrado y miembro de la Comisión Nacional de Instrucción Criminal.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Debido al prestigio que alcanzó en la rama judicial, el presidente Alberto Lleras Camargo lo escogió para formar parte del equipo de jueces y magistrados que adelantó el proceso contra el régimen militar del dictador Gustavo Rojas Pinilla. Martínez integró la Comisión Nacional de Instrucción Criminal como magistrado.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Hizo amistad con numerosas personas de tradición política y judicial con nexos con en el gobierno nacional tradicional; como Fernando Londoño Londoño, Luis Carlos Arango Vélez y Luis Carlos Pérez.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Luego del proceso contra Rojas Pinilla, Martínez fue nombrado secretario de Gobierno del departamento del Magdalena por el presidente Vargas Lleras.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Siendo secretario y gobernador del Magdalena (encargado), Martínez tuvo que lidiar con protestas de los trabajadores de la zona bananera en el departamento del Magdalena. En ese entonces, lideradas por Nacho Vives. Martínez logró convencerlo de resolver pacíficamente la situación y no crear una tragedia, lo que a cambio le daría mayor altura a la contienda política que Vives sostenía con el gobierno de Santa Marta.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Luego del episodio con Vives, Martínez decidió lanzarse a las contiendas electorales. Inicialmente logró ser diputado de la Asamblea del departamento del Magdalena. Después fue elegido representante a la Cámara por el Magdalena en dos ocasiones.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Martínez fue de los dirigentes políticos que impulsó la causa para la creación del departamento del Cesar. La idea de crear el departamento creció en los políticos de Valledupar, cansados de la dependencia de Santa Marta. Fue a través de las gestiones de los políticos liberales, miembros del MRL y lideradas por Alfonso López Michelsen, Zuleta Alfonso Araújo Cotes y José Antonio Murgas que la idea tomó fuerza. El MRL apoyó las ponencias de Luis Eduardo Adamo y Germán Bula Hoyos para crear el departamento y el presidente Carlos Lleras Restrepo y su ministro Misael Pastrana Borrero. López se convirtió en el primer gobernador del Cesar.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: En sus correrías políticas por el departamento del Cesar, iba siempre con Alfonso López Michelsen, Carlos Caballero, Alfonso Araújo Cotes, Edgardo Pupo y Efraín Quintero Araújo.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Luego en Valledupar, Martínez fue elegido al Concejo de Valledupar.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Martínez fue de los primeros representante a la cámara que tuvo el naciente departamento del Cesar. Sirvió por dos periodos.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Martínez fue nombrado contralor general de la República (CGR) por el Congreso de Colombia, cargo que ocupó durante los períodos presidenciales de Alfonso López Michelsen y Julio César Turbay. Durante su periodo como contralor, Martínez se rigió por la Constitución de 1886.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: En sesión del 1 de octubre de 1975, Martínez fue elegido sobre el representante Jaime Ucrós. Martínez recibió el apoyo de congresistas conservadores presentes como Jaime Murgas Arzuaga, Alberto Caamaño Martínez y Arturo Vega. Entre los candidatos liberales aspiraban junto a Martínez, Héctor Charry Samper y Augusto Espinosa Valderrama.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: En su paso por la Contraloría, Martínez creó el Colegio para hijos de empleados de la Contraloría General de la República, construyó el Centro Médico y estableció el pago de primas para empleados.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: La Reforma López Michelsen-Aníbal Martínez Zuleta


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: El Decreto 926 de 1976, Artículo 9, aprobado por el presidente López Michelsen para los trabajadores de la Contraloría, creó la Oficina de Carrera Administrativa. Complementariamente, el Decreto 924 de 1976 menciona los concursos para acceder al sistema de carrera en la CGR y el Decreto 937 del 12 de mayo de 1976, expidió el Estatuto de Personal para Empleados de la CGR.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Fue tal el prestigio que alcanzó que entre sus copartidarios liberales le recomendaban aspirar a la Presidencia de la República de Colombia, también amasó una gran distribución burocrática que haría posible la aspiración presidencial, también por los multimillonarios contratos que se celebran en el ente gubernamental.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: En enero de 1985 la Corte Suprema de Justicia de Colombia lo sentenció a 3 años de cárcel por haber autorizado abrir una cuenta con fondos de la Contraloría General de la República, de la que obtuvo luego préstamos a su nombre por $5 millones de pesos. La Corte encontró que Martínez era culpanle del delito de "cohecho". Sin embargo, Martínez no pagó cárcel, sino que obtuvo libertad condicional al pagar un multa por valor de $1 millón de pesos.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Como contralor en los gobiernos de López Michelsen y Turbay Ayala, Martínez Zuleta se convirtió en "símbolo nacional de la corrupción", calificado así por sus contradictores.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: El 22 de septiembre de 1983, el juez 90 de instrucción criminal Jesús Antonio Guarnizo, recibió indagatoria del presidente del Banco del Comercio por presunto pago de comisiones a Ana Julia Martínez y la congresista Maria Cleofe Martínez, esposa e hija respectivamente del contralor Aníbal Martínez por el caso de las cuentas bancarias de la Controlaría usadas para préstamos personales. Al caso fueron sumados trabajadores de la CGR y allegados a Martínez, su esposa y su hija:Otras ocho personas también estaban siendo investigadas en relación al caso.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Martínez fue emplazado dos veces para que rindiera indagatoria ante el magistrado Luis Fiorillo Porras de la Sala Penal de la Corte.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Tras terminar su paso por la contraloría, Martínez fue nombrado Director del Instituto Latinoamericano de Ciencias Fiscales. Luego pasó a ser Auditor Externo de las Organización de las Naciones Unidas (ONU), fue presidente del Panel de Auditores de la ONU y miembro del Grupo de Expertos en Finanzas y Hacienda Pública de la ONU.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Para las elecciones de alcaldía de Valledupar del 11 de marzo de 1990, Martínez Zuleta se enfrentó al también liberal y exministro de Trabajo José Antonio Murgas. Su candidatura fue respaldada principalmente por Pepe Castro y Alfonso Araújo Cotes. A los apoyos por parte de liberales se sumaron los del exministro conservador Carlos Arturo Marulanda y de la Unión Patriótica mediante el denominado 'Frente Cívico', que inicialmente apoyó a José Antonio Murgas.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Martínez se convirtió en el segundo alcalde de Valledupar por elección popular tras la adopción de la Constitución de Colombia de 1991, siendo el primero su antecesor, Rodolfo Campo Soto. Anteriormente eran cargos por nombramiento.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Martínez sirvió como alcalde entre junio de 1990 y mayo de 1992. Su administración llevó el eslogan ‘Ciudad sorpresa Caribe' que exaltaba el sobrenombre dado a Valledupar por el desarrollo que alcanzó durante la bonanza algodonera de finales de la década de 1970 y principios de 1980.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Durante su administración se construyó el Hospital Eduardo Arredondo Daza, al que inicialmente le llamaban coloquialmente el 'hospitalito del barrio San Martín', el hospitalito del Centro de Desarrollo Vecinal (CDV) del barrio Sabanas y los hospitalitos rurales de los corregimientos de Atánquez, Patillal y Mariangola.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: También ejecutó la construcción de la Galería Popular para resolver los graves problemas de invasión del espacio público en el centro de la ciudad que formaban los vendedores ambulantes.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Durante su administración fueron construidas dos importantes avenidas que conectaron a la ciudad con el Balneario Hurtado en el río Guatapurí, lo que facilitó el acceso a los turistas y habitantes de Valledupar a la zona. Las avenidas fueron la Carrera 4ta que también conecta a Valledupar con los corregimientos del norte.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: En infraestructura educativa, la administración Zuleta construyó los colegios Jaime Molina y Alfonso Cotes Querúz en Valledupar. Otras 40 instituciones educativas fueron construidas en resguardos indígenas.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Para fomentar la construcción de viviendas, el alcalde Martínez institucionalizó entre las secretarías municipales de la alcaldía de Valledupar, el Fondo de Vivienda de Interés Social (Fonvisocial).


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Durante su alcaldía fueron famosos los enfrentamientos políticos con Consuelo Araújo, lo que también desató rivalidad entre las emisoras La Voz del Cañguate y Radio Guatapurí.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: El 26 de abril de 1991, el secretario de gobierno del Cesar, Eloy Quintero Romero tuvo un enfrentamiento físico y verbal con el alcalde Martínez. Quintero Romero escupió al alcalde Martínez cuando este le gritó "guerrillero" y otras vulgaridades durante una fiesta en el Club Valledupar. Por el incidente el mismo alcalde ordenó el arresto de Quintero Romero por 6 días.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: El 4 de junio de 1992, la Procuraduría Regional del Cesar le corrió pliego de cargos al exalcalde Martínez Zuleta por haber celebrado un contrato de obras públicas con Rodolfo Montero Crespo, integrante de la Junta Municipal de Licitaciones en representación del Concejo de Valledupar. El contrato se hizo para la construcción de la glorieta a la altura de la Casa Indígena, sobre la Avenida Hurtado y que tuvo un costo de $15 millones de pesos. Martínez alegó que Montero no hacía parte de la Junta de Licitaciones y que había autorizado el contrato con base en los trámites que había hecho su Secretaría de Obras Públicas y su Sección de Presupuesto.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: La Procuraduría Regional del Cesar sancionó con destitución a Martínez Zuleta mediante la resolución 088 de diciembre de 1992, tras considerar que si violó el régimen de contrataciones municipales al suscribir contrato con Montero. La Procuraduría del Cesar también hizo relación a otro proceso por el pago de auxilios el 19 de diciembre de 1991 que violaba disposiciones constitucionales. Martínez aseguró, que su gobierno había pagado tres cuentas al Instituto Colombiano de Crédito Educativo y Estudios Técnicos en el Exterior (Icetex) que había hecho el entonces alcalde de Valledupar, Rodolfo Campo Soto durante su administración, en 1989.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: El 27 de marzo de 1993, Martínez fue sancionado con destitución por la Procuraduría Regional del Cesar por las irregularidades cometidas.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Martínez desarrollo una estrecha amistad con Álvaro Uribe Vélez por lo que abandonó el Partido Liberal para militar en el Partido de la U, acompañándole en sus dos períodos presidenciales y luego en el Centro Democrático en el que apoyó su candidatura al senado de la república. En sus visitas a Valledupar el expresidente y senador Uribe se bañaba en el río Guatapurí por invitacioón de su amigo. Su nieto, Daniel Palacios Martínez hizo parte de la lista de Uribe al senado.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: El 14 de mayo de 2009, Martínez Zuleta y Santander Durán Escalona, fueron encargados por amigos y familia de decir las últimas palabras en el funeral del compositor de música vallenata, Rafael Escalona.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Martínez falleció el 4 de octubre de 2014 a los casi 87 años de edad tras complicaciones en su salud por problemas respiratorios. Martínez sufrió de un enfisema y un Epoc pulmonar por lo que había permanecido un tiempo hospitalizado en una Unidad de Cuidados Intensivos de una clínica de Valledupar. Dirigentes a nivel local, regional y nacional expresaron sus condolencias a la familia de Martínez y exaltaron su nombre.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Su cuerpo fue velado en cámara ardiente en la Biblioteca Departamental Rafael Carrillo Lúquez hasta el domingo 5 de octubre. Recibió homenajes póstumos con notas de estilos de la Gobernación del Cesar, la Alcaldía de Valledupar, la Asamblea del Cesar, el Concejo de Valledupar y la Cámara de Comercio. Igualmente de instituciones educativas como la Universidad Popular del Cesar.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Después de los homenajes y actos protocolarios, su cuerpo fue llevado a la Iglesia La Concepción, donde se llevó a cabo una misa. Su cuerpo fue llevado al cementerio en medio de una gran multitud de ciudadanos y al son de música vallenata a cargo de Los niños del vallenato del Turco Gil.


title: Aníbal Martínez Zuleta

text: Martínez fue enterrado en el Cementerio Central de Valledupar, bóveda 474. Martínez Zuleta además fue coautor de 12 libros sobre control fiscal, como Director del Instituto Latinoamericano de Ciencias Fiscales.


title: Ardbeg

text: La Destilería Ardbeg (escocés gaélico: "Taigh-stail Àirde Beaga") es una destilería de whisky escocés ubicada en la costa sur de la isla de Islay (Argyll y Bute, Escocia), en las Hebridas Interiores. La destilería es propiedad de Louis Vuitton Moët Hennessy, y produce un whisky dominado por la turba, típico de Islay. La destilería utiliza malta originaria de los pisos de malteado de Port Ellen.


title: Ardbeg

text: La destilería Ardbeg funciona desde 1798, iniciando su producción comercial en 1815. Como la mayoría de las destilerías de Escocia, durante la mayor parte de su historia su whisky fue producido para uso en blended whiskies. Hacia 1886 la destilería produjo 300,000 galones de whisky por año, y empleaba 60 trabajadores. La producción se detuvo en 1981, y se reactivó de manera limitada desde 1989 hasta 1996, periodo durante el cual Ardbeg fue propiedad de Hiram Walker.


title: Ardbeg

text: El whisky Ardbeg es considerado uno de los más turbosos en el mundo, teniendo la mayoría de sus expresiones un contenido de fenol de 55ppm.


title: Ardbeg

text: Hay varios embotellamientos oficiales. Entre los más importantes se cuentan: Ardbeg a menudo embotella sus whiskies con un porcentaje de alcohol superior al mínimo legal de 40% y no los someten a filtración en frío. Estas medidas se realizan con la intención de entregar whiskies de gran sabor. El proceso de breducir el contenido de alcohol al embotellar puede diluir el sabor, y mientras la filtración en frío da al whisky un aspecto más transparente a temperaturas bajas (removiendo ácidos grasos, proteínas y ésteres), la pérdida de estos compuestos puede también resultar en una pérdida de sabor; en particular los ésteres que contribuyen aromas frutales.


title: Ardbeg

text: Los whiskies Ardbeg han conseguido una variedad de premios y distinciones en concursos internacionales de bebidas espirituosos y licores, y han sido alabados por la crítica. Algunos de estos han sido:


title: Unión de Centristas

text: La Unión de Centristas (en griego: Ένωση Κεντρώων, "Enosi Kentroon", abreviado EK) es un partido político griego. El líder y fundador del partido es Vassilis Leventis.  El partido fue fundado por Vassilis Leventis en 1992 bajo el nombre de Unión de Centristas y Ecologistas (en griego: Ένωση Κεντρώων και Οικολόγων). El nombre fue cambiado poco después. El partido pretende convertirse en "la continuidad política de la expresión centrista en Grecia" e ideolológicamente se define como "venizelista", adhiriéndose al legado político de Eleftherios Venizelos y Yorgos Papandréu. Hasta 2015 la EK fue un partido marginal, sin tener representación en ningún nivel. Sin embargo, en las elecciones parlamentarias de septiembre de 2015 el partido pudo superar por primera vez el 3% requerido para la representación en el Consejo de los Helenos. En noviembre de 2016, el diputado Georgios-Dimitrios Karras dejó el partido, disminuyendo la representación del mismo de 9 a 8 escaños. En junio de 2017, la diputada Theodora Megalooikonomou dejó el partido, disminuyendo su representación a 7 escaños. En abril de 2018 el diputado George Katsantonis dejó el partido y la representación de este se encogió a 6 escaños. En septiembre, el diputado Arístides Fokas dejó la colectividad.


title: Unión de Centristas

text: En las elecciones parlamentarias de 2019, el partido perdió su representación.


title: Officium Defunctorum (Tomás Luis de Victoria)

text: Officium Defunctorum (Requiem) es un oficio de difuntos para coro a seis voces del compositor español Tomás Luis de Victoria.


text: A su regreso a España desde Roma en el año 1583, Victoria fue nombrado por el rey Felipe II capellán personal de su hermana la emperatriz María de Austria y Portugal en el Convento de las Descalzas Reales. La emperatriz se había retirado al convento tras la muerte de su esposo, el emperador Maximiliano II, acompañada de su hija Margarita.


text: María muere en febrero de 1603, y Victoria compone en su memoria una misa de réquiem, el "Officium Deffunctorum", considerada por los especialistas como su obra cumbre y definida por el propio Victoria en la dedicatoria de su publicación, en 1605, como su "canto del cisne".


text: Se ha escrito mucho acerca de la utilización de esta pieza en las diferentes exequias llevadas a cabo tras la muerte de la Emperatriz. Su entierro en el propio convento el 1 de marzo; las exequias solemnes celebradas en el mismo sitio el 18 por la tarde y 19 por la mañana; las civiles organizadas por la ciudad de Madrid a continuación, 19 por la tarde y 20 por la mañana; las Reales, celebradas en la corte, por esos años situada en Valladolid, comenzando el 21 de marzo, bajo la dirección musical del Maestro de capilla de la Real Capilla, Mateo Romero; y las celebradas poco después por la Compañía de Jesús, muy allegada a la Emperatriz, en Madrid el 21 y 22 de abril. No hay ninguna fuente de la época que de pistas sobre el uso o no de esta música en tales ocasiones, salvo la propia dedicatoria de Victoria en su edición, que afirma publicarse como recuerdo de tal momento, única pista que tenemos al respecto. Por otro lado, la propia factura de la publicación de 1605, con el escudo de los Austrias presidiendo la portada, tiene mucho más que ver con las ediciones o copias que se hacían para perpetuar la memoria de una ocasión con la música usada para ella, que con las otras publicaciones del propio Victoria.


text: La inclusión del Responsorio, cuyo uso habitual era acompañar el momento de la absolución durante la ceremonia del enterramiento, hace sospechar que, al menos parcialmente, pueda haber sido usada en las exequias y enterramiento del 1 de marzo; siquiera esta sección. Se ha especulado si a Victoria no le hubiera dado tiempo a escribir más, o si tal vez hubiera comenzado previamente, al ver aproximarse el fin de la Emperatriz, pero no hay nada constatable al respecto. Y se considera como su uso más probable en forma completa (junto con los añadidos de música necesarios para la liturgia del día, que incluye oficios, y otras dos misas) la siguiente celebración en Las Descalzas, la del 18-19 de marzo. Una razón extra para ello es la presencia de 4 cantores de refuerzo, que vinieron de Toledo para la ocasión, los cuales, junto con los 8 canónigos encargados del canto en el convento, sumarían justamente los 12 cantores necesarios (de ser dos por parte) para esta composición a 6 voces. Más improbable parece ser el caso de Valladolid, y de las civiles de Madrid. Y ninguna pista tenemos realmente sobre las jesuitas. En todo caso, todo son conjeturas, si bien bastante plausibles.


text: La publicación de la obra en 1605, en la Imprenta Real, en Madrid, fue dedicada a la hija de la emperatriz, la princesa Margarita, también profesa en el mismo convento.


text: El "Officium Defunctorum" consta de 10 secciones. Además de los movimientos propios de la misa de réquiem, Victoria agregó tres piezas adicionales: "Taedet animam meam", la segunda lección de los maitines de Difuntos, el motete "Versa est in luctum", y un responsorio. Las dos primeras secciones mencionadas toman su texto del libro de Job. Se incluyen todas las secciones propias de la misa de réquiem, salvo el Tractus y el Dies Irae,


text: Mientras la sección "Taedet animam meam" y el motete "Versa est in luctum" son composiciones libres, el resto de las secciones combinan el canto llano propio del canto gregoriano, monódico y de ritmo libre, con el canto polifónico, estructurado sobre un cantus firmus, es decir una melodía preexistente. El canto llano marca las divisiones de la obra, indicando el comienzo de una sección o introduciendo una parte dentro de la misma.


text: Sobre la estructura de la pieza, conviene tener en cuenta que el criterio de ordenación en la publicación de Victoria no corresponde totalmente con su uso litúrgico. La Lección de Maitines "Tædet animam meam" está publicada originalmente al final de la colección, a modo casi de apéndice, aunque por tradición, en tiempos modernos se suele ejecutar a modo de apertura, por lo que figura aquí en primer lugar, conforme a esta costumbre actual. También porque corresponde a un oficio que se celebra temprano el día correspondiente, antes de la misa. El motete, "Versa est in luctum", no tiene un lugar definido en la liturgia. Probablemente iría intercalado entre las secciones propias de la misa originalmente (como hace por ejemplo Juan Vásquez en su "Agenda Defunctorum"), aunque es frecuente hoy en día interpretarlo después de esta, donde figura en la publicación. Así mismo, el responsorio "Libera me" era utilizado habitualmente en la absolución durante la ceremonia del enterramiento, tras la misa de difuntos (si sucede a continuación de esta), si bien puede tener cabida también en otros momentos de los oficios de difuntos, o de los oficios del día de Todos los Difuntos (2 de noviembre). No estaba esta obra originalmente concebida como una unidad interpretativa, como ocurre con todas las misas del período, pues había numerosos cantos en gregoriano, u otras piezas en polifonía, intercaladas entre los movimientos de la misa, y otra gran cantidad de música acompañando en los oficios correspondientes a las dos piezas que corresponden a estos.


text: La estructura de la obra, según las interpretaciones actuales habituales, es: El sello discográfico Lauda ha situado por vez primera en una grabación la obra en su contexto litúrgico, restituyendo las dos jornadas originales: la vigilia de difuntos y la misa que concluía con el rito de absolución. La Grande Chapelle, bajo la dirección de Albert Recasens, y Schola Antiqua han colaborado en el proyecto. Cuenta con el apoyo de la Comunidad de Madrid, el Instituto Cultura y Sociedad (Universidad de Navarra) y el Centro de Estudios Europa Hispánica.


title: Fratrovci

text: Fratrovci es una localidad de Croacia en el municipio de Bosiljevo, condado de Karlovac.


title: Fratrovci

text: Se encuentra a una altitud de 182 msnm a 72 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Fratrovci

text: En el censo 2011, el total de población de la localidad fue de 31 habitantes.


title: Fučkovac

text: Fučkovac es una localidad de Croacia en el municipio de Bosiljevo, condado de Karlovac.


title: Fučkovac

text: Se encuentra a una altitud de 212 msnm a 76 km de la capital nacional, Zagreb.


title: Fučkovac

text: En el censo 2011, el total de población de la localidad fue de 23 habitantes.


title: Makura no Danshi

text: Makura no Danshi (枕の男子, "Chicos de almohada"), también conocida como Makuranodanshi, es un anime o serie de televisión producida por Assez Finaud.


title: Makura no Danshi

text: Empezó a transmitirse en Japón el 13 de julio de 2015.


title: Makura no Danshi

text: Es una serie interactiva simulando una conversación con un chico, un episodio semanal y en su totalidad se presentan un total de 12 "chicos almohada" diferentes quienes duermen junto al espectador.


title: Makura no Danshi

text: Mary/Merry (めりぃ, "Merii?)"


title: Makura no Danshi

text: Seiyū : Natsuki Hanae


title: Makura no Danshi

text: Chico almohada. Aparece en el primer y último capítulo de la serie.


title: Makura no Danshi

text: Sōsuke Tanaka (田仲 聡輔, "Tanaka Sōsuke?)"


title: Makura no Danshi

text: Seiyū: Daisuke Namikawa


title: Makura no Danshi

text: Chico senpai, joven de 32 años. Aparece en el capítulo 2.


title: Makura no Danshi

text: Kanade Hanamine (花嶺 奏, "Hanamine Kanade?)"


title: Makura no Danshi

text: Seiyū: Yoshimasa Hosoya


title: Makura no Danshi

text: Chico Música, tiene 18 años. Aparece en el capítulo 3.


title: Makura no Danshi

text: Eiji Kijinami (雉子波 瑛治, "Kijinami Eiji?)"


title: Makura no Danshi

text: Seiyū: Sora Takahata


title: Makura no Danshi

text: Chico de Dialecto, niño de 14 años. Aparece en el capítulo 4.


title: Makura no Danshi

text: Ryūshi Theodore Emori (永守・T・隆士, "Emori Teodōru Ryūshi?)"


title: Makura no Danshi

text: Seiyū: Yūichirō Umehara


title: Makura no Danshi

text: Chico Astronomía, joven de 20 años. Aparece en capítulo 5.


title: Makura no Danshi

text: Yū Maiki (舞木 ユウ, "Maiki" "Yū?")


title: Makura no Danshi

text: Seiyū: Yoshitsugu Matsuoka


title: Makura no Danshi

text: Chūni chico, tiene 15 años. Aparece en el capítulo 6.


title: Makura no Danshi

text: Haruto Enokawa (可愛川 晴人, "Enokawa Haruto?)"


title: Makura no Danshi

text: Seiyū: Ayumu Murase


title: Makura no Danshi

text: Cherub chico, niño de 5 años. Aparece en el capítulo 7.


title: Makura no Danshi

text: Nao Sasayama (笹山 直央, "Sasayama" Nao?)


title: Makura no Danshi

text: Seiyū: Nobunaga Shimazaki


title: Makura no Danshi

text: Riajū chico, joven de 21 años. Aparece en el capítulo 8.


title: Makura no Danshi

text: Shirusu Mochizuki (望月 識, "Mochidzuki Shirusu?)" Seiyū: Kōsuke Toriumi


title: Makura no Danshi

text: Chico Biblioteca, joven de 28 años. Aparece en el capítulo 9.


title: Makura no Danshi

text: Yonaga Chigiri (千切 夜長, "Chigiri Yonaga?)"


title: Makura no Danshi

text: Seiyū: Daisuke Kishio


title: Makura no Danshi

text: Chico arreglo de Flores, tiene 17 años y de hermano gemelo a Yayoi. Aparece en el capítulo 10 con su hermano.


title: Makura no Danshi

text: Yayoi Chigiri (千切 夜宵, "Chigiri Yayoi?)"


title: Makura no Danshi

text: Seiyū: Shinnosuke Tachibana


title: Makura no Danshi

text: Chico arreglo de Flores, tiene 17 años y de hermano gemelo a Yonaga. Aparece en el capítulo 10 con su hermano.


title: Makura no Danshi

text: Yuichirō Iida (飯田 由一郎, "Īda Yuichirō?)"


title: Makura no Danshi

text: Seiyū: Toshiyuki Morikawa


title: Makura no Danshi

text: Yatai chico, hombre de 41 años


Makura no Danshi


title: Reloj Público de Diriamba

text: Reloj Público de Diriamba, es el nombre por el cual se conoce a un reloj de torre, ubicado en el municipio de Diriamba en Nicaragua. Se conoce en el país como emblema y principalmente como referencia en dicha ciudad.


title: Reloj Público de Diriamba

text: El reloj se dañó aún más después de 2018 cuando grupos Autodenominados "Opositores Democráticos" trancaron Diriamba y utilizaron la torre del reloj para apostar francotiradores que dispararon a Policías que pretendían poner orden.


title: Reloj Público de Diriamba

text: Durante la llamada época de oro del café, los hijos de las familias acaudaladas de la ciudad tuvieron que ir a estudiar al extranjero, surgiendo en la ciudad nuevos profesionales. En el año 1904 Alejandro Alemán y María del Pilar González propusieron la construcción de la torre, como símbolo de la ciudad de Diriamba.


title: Reloj Público de Diriamba

text: En el año 1932, por medio de la administración del alcalde Boanerges Bendaña, se solicitó al gobierno central la inversión necesaria para la edificación de la obra, calculada en 7000 córdobas, que diseñara Asaad K. y construyera la Constructora Dambach y Gutier. Fue inaugurado en 1935 por el entonces presidente Juan Bautista Sacasa. En el año 2002, la Alcaldía Municipal lo declaró como Patrimonio Cultural de Diriamba. El reloj se considera, después de la Basílica menor de San Sebastián, el segundo símbolo de la ciudad.


title: Reloj Público de Diriamba

text: En la actualidad la maquinaria del reloj se encuentra dañada y su cima ha sido utilizada como portabanderas del partido político FSLN, luego del ataque a la ciudad el 8 de julio de 2018. El actual alcalde, Fernando Baltodano, aun no realiza mejoras en la torre para que regrese a su función original.


title: Reloj Público de Diriamba

text: La torre posee un diseño neoclásico sencillo; sus colores elegidos, rojo y crema, son representativos de municipio de Diriamba. Tiene una altura aproximada de 15,5 metros. el ancho de las caras de la torre es de 3,50 metros en la base y en el borde superior es de 3,20 metros. Los 4 relojes en cada dirección cardinal son importados de Alemania. Estos pasaron varios meses guardados en almacenes antes de su construcción.


title: Mammillaria oteroi

text: Mammillaria oteroi es una es una biznaga de la familia de los cactos (Cactaceae). La palabra "Mammillaria" viene del latín "mamila": pezón o teta, y de "aria": que posee, lleva; es decir: ‘que lleva mamilas’, refiriéndose a los tubérculos.Es un cactus que tiene crecimiento simple a ramificado. Sus tallos son de forma globosa, de 2 a 3 cm de altura y de 3 a 4 cm de diámetro. Las protuberancias del tallo (tubérculos) son cilíndricos, de color verde claro y presentan jugo acuoso, el espacio entre ellos (axilas) tienen lana y cerdas (pelos). Los sitios en los que se desarrollan las espinas se denominan aréolas, en esta especie tienen forma circular, con más o menos 10 a 15 espinas, generalmente presenta una en el centro de la aréola (central) ganchuda, pardo rojiza, mientras que las espinas de la orilla (radiales) son blancas. Las flores son pequeñas y tienen forma de embudo campanulado, miden de 14 a 16 mm de longitud y son de color blanco amarillento. Los frutos tienen forma globosa, son rojo brillantes y las semillas de color negro. Es polinizada por insectos y se dispersa por semillas.


title: Mammillaria oteroi

text: Esta especie es endémica México, se distribuye en el estado de Oaxaca, en la Mixteca, en la cuenca alta del río Papaloapan y la cuenca del río Atoyac.


title: Mammillaria oteroi

text: Se desarrolla entre los 1700 a 2400 msnm, en bosques de encinos ("Quercus").


title: Mammillaria oteroi

text: Debido a sus características, esta especie ha sido extraída de su hábitat para ser comercializada de manera ilegal, aunque no se tiene cuantificación del daño que esto ha producido a las poblaciones. Se considera en la categoría Amenazada (A) en la Norma Oficial Mexicana 059. En la lista roja de la UICN se considera Vulnerable (VU).


title: Mammillaria oteroi

text: Ornamental


title: Mammillaria parkinsonii

text: Mammillaria parkinsonii es una es una biznaga de la familia de los cactos (Cactaceae). La palabra "Mammillaria" viene del latín "mamila": pezón o teta, y de "aria": que posee, lleva; es decir: ‘que lleva mamilas’, refiriéndose a los tubérculos.Es un cactus que tiene crecimiento simple y con el tiempo se ramifica. Es de forma globosa a cilíndrica hasta de 17 cm de altura y 7 a 11 cm de diámetro. Las protuberancias del tallo (tubérculos) son piramidales, de color verde azulado y presentan jugo lechoso, el espacio entre ellos (axilas) poseen lana y cerdas (pelos). Los sitios en los que se desarrollan las espinas se denominan aréolas, en esta especie tienen forma circular, con más o menos 35 espinas, 2 a 4 de ellas se localizan en el centro de la aréola (centrales) y son de color lanco, con la punta oscura y más largas y gruesas que las espinas blancas de la orilla (radiales). Las flores son pequeñas y tienen forma de embudo, miden de 12 a 16 mm de longitud y son de color amarillo. Los frutos en forma de chilitos, son rojos y las semillas de color pardo. Es polinizada por insectos y se dispersa por semillas. Esta especie es endémica de México, se distribuye en los estados de Hidalgo y Querétaro de Arteaga, en la zona árida queretana-hidalguense de la cuenca del río Moctezuma.


title: Mammillaria parkinsonii

text: Se desarrolla entre los 1200 a 2400 msnm, en matorrales xerófilos.


title: Mammillaria parkinsonii

text: Debido a sus características, esta especie ha sido extraída de su hábitat para ser comercializada de manera ilegal, aunque no se tiene cuantificación del daño que esto ha producido a las poblaciones. Se considera en la categoría Sujeta a Protección Especial (Pr) en la Norma Oficial Mexicana 059. En la lista roja de la UICN se considera En Peligro (EN).


title: Mammillaria parkinsonii

text: Ornamental


title: Bourdeu (apellido)

text: Bourdeu (así como Bordeu, del cual deriva) es un apellido toponímico de origen bearnés, en consecuencia gascón y perteneciente por tanto a la lengua de oc.


title: Bourdeu (apellido)

text: Los apellidos —nombres de familia fijos a través del tiempo— empezaron a formarse a partir del siglo XIII. Estabilizados hacia el siglo XV, sólo se fueron fijando con la organización del registro de estado civil, que en Francia Francisco I hizo obligatorios por el artículo 51 de la Ordenanza de Villers-Cotterêts, de 1539. Estos registros civiles fueron, hasta la Revolución, llevados por la Iglesia. El estado civil de los protestantes (siempre en Francia), fue mantenido por los pastores mientras estuvo en vigor el Edicto de Nantes (1598-1685). En cuanto a los judíos (continuamos refiriéndonos a Francia), la obligación de registrar su estado civil les fue impuesta por Napoleón mediante un decreto del 20 de julio de 1808, que les otorgaba además seis meses de plazo para adoptar un nombre de familia.


title: Bourdeu (apellido)

text: Bourdeu es relativamente frecuente en su zona de origen, el antiguo vizcondado de Béarn (el 60% oriental del actual departamento francés de Pirineos Atlánticos) y con el transcurso del tiempo se ha extendido a otras partes de la región francesa de Aquitania y más allá.


title: Bourdeu (apellido)

text: Actualmente (septiembre de 2015) es el apellido que ocupa el orden de frecuencia 64303.º entre los apellidos de Francia; es decir, que es poco extendido. Fuera del territorio metropolitano de ese país, hay personas de apellido Bourdeu que viven en Argentina, Estados Unidos (Luisiana y Misisipi), Perú, Canadá, la República Dominicana y la isla de La Reunión.


title: Bourdeu (apellido)

text: “Bourdeu” es la forma meridional, gascona, del nombre de la ciudad francesa de Bordeaux (en castellano, Burdeos) y designa a un originario de esa ciudad. Corresponde señalar que «originario» no debe tomarse en antroponimia en un sentido estricto: una determinada persona puede ser identificada con el nombre de una localidad por haber nacido en ella, por supuesto, pero también por provenir de ella (aunque haya nacido en otra parte), o por haber residido en o viajado a ella, por mencionarla con frecuencia o por cualquiera de los muchos motivos que puedan motivar que se asocie a una persona con una localidad determinada.