title: Mijaíl Skóbelev

text: A comienzos de 1882 protagonizó dos discursos en San Petersburgo y París de marcado carácter antigermánico, lo que supuso un pulso al zar Alejandro III quien acababa de formar la alianza conocida como Liga de los Tres Emperadores con Guillermo I de Alemania y Francisco José I de Austria. Los discursos de Mijaíl Skóbelev versaban sobre la ayuda que necesitaban los bosnios en su lucha contra los austriacos y de lo inevitable de un choque entre eslavos y germanos como finalmente sucedería en la Primera Guerra Mundial. Alejandro III que no quería que Skóbelev influyese en su política exterior lo nombró Jefe del Cuerpo del Ejército de Minsk, en la frontera occidental del Imperio. El 22 de junio de 1882 viajó hacía Moscú donde apareció muerto del 25 de junio en el Hotel Duseaux en extrañas circunstancias. Aunque los médicos dieron como culpable de su muerte una “parálisis de corazón y pulmones” pronto se teorizó con la posibilidad de que hubiese muerto víctima de un envenenamiento.


title: Mijaíl Skóbelev

text: - BAUMANN R. F.: “Leadership at Plevna, 11-12 September 1877” en VV.AA.: "Studies in Battle Command". Fort Leavenworth.  Faculty Combat Studies Institute (2011) pp. 79-86


title: Mijaíl Skóbelev

text: - BORRERO, M.: "Russia: A reference guide from the Renaissance to the Present." New York. Infobase Publising, 2009.


title: Mijaíl Skóbelev

text: - BRUMMELL, P.: "Turkmenistan". Guilford. Bradt Travel Guides, 2005.


title: Mijaíl Skóbelev

text: - SERGEEV, E.: “El Gran Juego y el establecimiento del Turquestán ruso” en "Desperta Ferro Moderna" Nº 11 (2014a) pp. 28-33


title: Mijaíl Skóbelev

text: - SERGEEV, E.: “La conquista rusa de Turkmenistán” en" Desperta Ferro Moderna" Nº 11 (2014b) pp. 46-53


title: Mijaíl Skóbelev

text: - VV.AA.: "Técnicas bélicas de la época colonial (1776-1914) ". Alcobendas. Editorial Libsa, 2010.


title: Mijaíl Skóbelev

text: Paneslavismo  Guerra Ruso-Turca (1877-1878)  Konstantín von Kaufman  Gran Juego  Cuestión de Oriente


title: Aulacomniaceae

text: Aulacomniaceae es una familia de musgos hepáticas del orden Rhizogoniales. Comprende 6 géneros con 114 especies descritas y de estas solo 22 aceptadas.


title: Aulacomniaceae

text: Aulacomniaceae fue descrita por Guillaume Philippe Schimper y publicado en "Synopsis Muscorum Europaeorum" CXXXIX, 411. 1860.


title: Rhizogoniales

text: Rhizogoniales es un orden de musgos de la clase Bryopsida.


title: Rhizogoniales

text: Incluye las siguientes familias:


title: Batis fratrum

text: El batis de Woodward (Batis fratrum) es una especie de ave paseriforme de la familia Platysteiridae propia del sureste de África. Su nombre conmemora a los hermanos Woodward que lo descubrieron.


title: Batis fratrum

text: Se encuentra en Malaui, Mozambique, Zimbabue y noreste de Sudáfrica. Sus hábitats naturales son los bosques secos tropicales, los bosques bajos húmedos tropicales y la sabana seca.


title: Judy Chicago

text: Judith Sylvia Cohen, conocida como Judy Chicago (Chicago, 20 de julio de 1939) es una pintora, escultora, educadora, escritora y pionera del arte feminista estadounidense. Se la reconoce por sus grandes piezas de instalación de arte colaborativo sobre imágenes de nacimiento y creación, que examinan el papel de las mujeres en la historia y cultura. En los 70 fundó el primer programa de arte feminista en los Estados Unidos. Su trabajo incorpora una variedad de habilidades artísticas, como la costura, contrarrestada con habilidades que requieren mucha mano de obra, como soldadura y pirotecnia. Su obra más conocida es "The Dinner Party," que se instaló permanentemente en el Elizabeth A. Sackler Center for Feminist Art en el Museo Brooklyn. "The Dinner Party" celebra los logros de las mujeres a lo largo de la historia y es ampliamente considerada como la primera obra de arte épica feminista. Otros proyectos notables de arte incluyen "International Honor Quilt", "The Birth Project," "Powerplay," y "The Holocaust Project."


title: Judy Chicago

text: Judy Chicago nació Judith Sylvia Cohen en 1939, hija de Arthur y May Cohen, en Chicago, Illinois. Su padre provenía de un linaje de veintitrés generaciones de rabinos, incluido el Vilna Gaon. A diferencia de sus predecesores familiares, Arthur se convirtió en un organizador laboral y marxista. Trabajó por la noche en una oficina de correos y se hizo cargo de Chicago durante el día, mientras que May, que era bailarina, trabajó como secretaria médica. La participación activa de Arthur en el Partido Comunista de los Estados Unidos, las opiniones liberales hacia las mujeres y el apoyo a los derechos de los trabajadores influyeron fuertemente en la forma de pensar y creer de Chicago. Durante la era de McCarthyism en la década de 1950, Arthur fue investigado, lo que le hizo difícil encontrar trabajo y causó mucha agitación a la familia. En 1945, mientras estaba sola en casa con su hermano menor, Ben, un agente del FBI visitó su casa. El agente comenzó a hacer preguntas a Chicago, de seis años, sobre su padre y sus amigos, pero el agente fue interrumpido al regresar May a la casa. La salud de Arthur declinó, y murió en 1953 por peritonitis. May no discutió la muerte con sus hijos y no les permitió asistir al funeral. Chicago no aceptó la muerte hasta que fue adulta; a principios de la década de 1960, fue hospitalizada durante casi un mes con una úlcera sangrante atribuida a un dolor no resuelto.


title: Judy Chicago

text: May amaba las artes e inculcó su pasión por ellos en sus hijos, tan evidente en el futuro de Chicago como artista, y la eventual carrera de su hermano Ben como alfarero. A la edad de tres años, Chicago comenzó a dibujar y fue enviada al Instituto de Arte de Chicago para asistir a clases. A la edad de cinco años, sabía que "nunca quiso hacer nada más que hacer arte" y comenzó a asistir a clases en el Instituto de Arte de Chicago. Presentó una solicitud pero se le negó la admisión al Instituto de Arte, y en cambio asistió a UCLA con una beca.


title: Judy Chicago

text: Durante los años de universidad se convirtió en activista política y empezó a diseñar carteles para la UCLA NAACP (National Association for the Advancement of Colored People) y finalmente se convirtió en secretaria de esta asociación.


title: Judy Chicago

text: En junio del 1959, conoció y se vinculó románticamente con Jerry Gerowitz. Ella dejó la escuela y se mudó con él, por primera vez teniendo su propio espacio de estudio. La pareja vivió en Greenwich Village por un tiempo, antes de regresar a Los Ángeles en 1960 para poder terminar sus estudios. Chicago se casó con Gerowitz en 1961. Se graduó con una licenciatura en Bellas Artes en 1962 y fue miembro de la Phi Beta Kappa Society. Apenas un año después, Jerry Gerowitz murió en un accidente automovilístico, una tragedia que la marcó profundamente. Recibió su Maestría en Bellas Artes de UCLA en 1964.


title: Judy Chicago

text: Mientras estaba en la escuela de posgrado, creó una serie que era abstracta, pero fácilmente reconocible como órganos sexuales masculinos y femeninos. Estas primeras obras se llamaron bigamia y representaron la muerte de su esposo. Uno representó un pene abstracto, que se "detuvo en vuelo" antes de que pudiera unirse con una forma vaginal. Sus profesores, que eran principalmente hombres, estaban consternados por estas obras. A pesar del uso de órganos sexuales en su trabajo, se abstuvo de usar la política de género o la identidad como temas.


title: Judy Chicago

text: En 1965 mostró obras en su primera exposición individual, en la Galería Rolf Nelson de Los Ángeles; fue una de las cuatro artistas femeninas que participaron en el espectáculo. En 1968, se le preguntó porqué no participó en la exposición "Mujeres en las Artes de California" en el Centro de Lytton, a la que respondió: "No apareceré en ningún grupo definido como Mujer, Judía o California. Algún día cuando todos crezcamos no habrá etiquetas." Comenzó a trabajar en la escultura de hielo, que representaba "una metáfora de lo precioso de la vida", otra referencia a la muerte de su esposo.


title: Judy Chicago

text: En 1969, el Pasadena Art Museum exhibió una serie de esculturas y dibujos de cúpulas de plástico acrílico esférico en una galería "experimental." "Art in America" señaló que el trabajo de Chicago estaba a la vanguardia del movimiento de arte conceptual, y el "Los Angeles Times" describió que el trabajo no mostraba signos de "arte de tipo teórico neoyorquino." La artista describiría sus primeras obras de arte como minimalista y como ella tratando de ser "uno de los chicos." También experimentaría con las artes escénicas, utilizando fuegos artificiales y pirotecnia para crear "atmósferas," que implicaba manipulando destellos de humo de colores al aire libre. A través de este trabajo, intentó "feminizar" y "suavizar" el paisaje.


title: Judy Chicago

text: Durante este tiempo, comenzó a explorar su propia sexualidad en su trabajo. Creó "Pasadena Lifesavers", que era una serie de pinturas abstractas que colocaban pintura acrílica sobre plexiglás. Las obras combinaron colores para crear una ilusión de que las formas "giran, se disuelven, se abren, se cierran, vibran, se mueven, se menean", lo que representa su propio descubrimiento de que "yo soy multiorgásmica." Reconoció a "Pasadena Lifesavers" como el punto de cambio más importante en su trabajo en relación con la sexualidad y la representación de las mujeres.


title: Judy Chicago

text: Cuando se hizo un nombre como artista y se conoció a sí misma como mujer, ya no se sentía conectada de su apellido, Cohen. Esto se debió a la pena tardía de la muerte de su padre y la pérdida de conexión con su nombre a través del matrimonio, Judith Gerowitz, después de la muerte de su marido. Decidió que quería cambiar su apellido por algo independiente de estar conectado a un hombre por matrimonio o herencia. Durante este tiempo, se casó con el escultor Lloyd Hamrol, en 1965 (se divorciaron en 1979). El galerista Rolf Nelson le puso el apodo de Judy Chicago, ya que según él, Judy tenía un fuerte acento de Chicago. Ella decidió que este sería su nuevo nombre, y trató de cambiarlo legalmente. Cambió su apellido de Gerowitz, de carga étnica, a Chicago, que era étnicamente neutral. Al hacerlo, se liberó de cierta identidad social. Se la describió como "horrorizada" por el hecho de que tenía que tener la firma de su nuevo esposo en el papeleo para cambiar su nombre legalmente. Para celebrar el cambio de nombre, posó para la invitación a la exposición vestida como un boxeador, con una sudadera con su nuevo apellido. También publicó una pancarta en la galería en su exposición individual de 1970 en California State University at Fullerton, que decía: "Judy Gerowitz se despoja de todos los nombres que se le impusieron a través del dominio social masculino y elige su propio nombre, Judy Chicago." Un anuncio con la misma declaración también se publicó en la revista "Artforum" en octubre del 1970.


title: Judy Chicago

text: En 1970 organizó el primer curso de arte feminista en el CalArts, California State College, de Fresno. Organizó una clase que consistiría solo de mujeres, y decidió enseñar fuera del campus para escapar "de la presencia y, por lo tanto, de las expectativas de los hombres." Al año siguiente, conjuntamente con Miriam Schapiro, fundó e impartió el primer programa de arte feminista en la California School of Art de Los Ángeles. Este fue el primer programa de arte feminista en los Estados Unidos. Quince estudiantes estudiaron en Fresno State College: Dori Atlantis, Susan Boud, Gail Escola, Vanalyne Green, Suzanne Lacy, Cay Lang, Karen LeCocq, Jan Lester, Chris Rush, Judy Schaefer, Henrietta Sparkman, Faith Wilding, Shawnee Wollenman, Nancy Youdelman y Cheryl Zurilgen. Juntas, como el Programa de Arte Feminista, estas mujeres alquilaron y renovaron un estudio fuera del campus en 1275 Maple Avenue en el centro de Fresno. Aquí colaboraron en arte, realizaron grupos de lectura y grupos de discusión sobre sus experiencias de vida que luego influyeron en su arte. Todos los estudiantes y Chicago contribuyeron $25 por mes para alquilar el espacio y pagar los materiales.


title: Judy Chicago

text: Chicago es considerada una de las "artistas feministas de primera generación", un grupo que también incluye a Mary Beth Edelson, Carolee Schneeman y Rachel Rosenthal. Formaban parte del movimiento de arte feminista en Europa y los Estados Unidos a principios de la década de 1970 para desarrollar la escritura y el arte feminista.


title: Judy Chicago

text: "Womanhouse" fue un proyecto que involucró a Judy Chicago y Miriam Schapiro. Comenzó en el otoño de 1971, querían comenzar el año con un proyecto de colaboración a gran escala que involucraba a mujeres artistas que pasaban la mayor parte del tiempo hablando sobre sus problemas como mujeres. Usaron esos problemas como combustible y los resolvieron mientras trabajaban en el proyecto. Judy pensó que las estudiantes con frecuencia se acercan a la creación artística con la falta de voluntad para superar sus límites debido a su falta de familiaridad con las herramientas y los procesos, y la incapacidad de verse a sí mismas como personas que trabajan. "El objetivo del Programa de Arte Feminista es ayudar a las mujeres a reestructurar sus personalidades para que sean más coherentes con sus deseos de ser artistas y ayudarlas a construir su arte a partir de sus experiencias como mujeres." "Womanhouse" es una "verdadera representación dramática de la experiencia de la mujer desde la infancia, que abarca las luchas en el hogar, con las tareas domésticas, la menstruación, el matrimonio, etc." En el proyecto participaron además de Judy Chicago y Miriam Shapiro, Faith Wilding, Robin Mitchel, Karen Le Coq, Serry Brody, Susan Frazier, Vicki Hogetts, Robin Weltsch, Camile Gray, Robin Schiff, Beth Barchenmeier, Sandy Orgel, Nanci Youdelman y Kathy Huberland, entre otras.


title: Judy Chicago

text: Chicago decidió tomar en serio la lección de Lerner y tomó medidas para enseñar a las mujeres sobre su historia. Esta acción se convertiría en su obra maestra, "The Dinner Party," ahora en la colección del Museo Brooklyn. Le tomó cinco años y costó alrededor de $250,000 para completar. Primero concibió el proyecto en su estudio de Santa Mónica: un triángulo grande, que mide 48 pies por 43 pies por 36 pies, que consta de 39 lugares. Cada lugar conmemora una figura femenina histórica o mítica, como artistas, diosas, activistas y mártires. Los corredores de mesa bordados están cosidos en el estilo y la técnica de la época de la mujer. El proyecto llegó a buen término con la asistencia de más de 400 personas, principalmente mujeres, que se ofrecieron como voluntarias para ayudar en la costura, creando esculturas y otros aspectos del proceso. Cuando "The Dinner Party" se construyó por primera vez, era una exposición itinerante. Through the Flower, su organización sin fines de lucro, fue creada originalmente para cubrir los gastos de creación y viajes de la obra de arte. Jane Gerhard dedicó un libro a Judy Chicago y "The Dinner Party", titulado ""The Dinner Party: Judy Chicago y The Power of Popular Feminism, 1970-2007.""


title: Judy Chicago

text: Hubo muchos críticos de arte, incluido Hilton Kramer de The New York Times, que no se impresionaron con su trabajo. Kramer sintió que la visión de Judy no se transmitió a través de esta pieza y "parecía un libelo indignante en la imaginación femenina." Aunque los críticos de arte, consideraron que su trabajo carecía de profundidad y la cena fue simplemente "vaginas en platos", fue popular y cautivó al público en general. Pudo presentar su trabajo en 6 países de 3 continentes diferentes. Fue capaz de llegar a más de un millón de personas a través de su obra de arte. Es posible que su trabajo no haya sido apoyado por la crítica, pero pudo cautivar al público con su mensaje feminista y honrar a las 39 figuras históricas y otras 999 mujeres que aparecen en su trabajo.


title: Judy Chicago

text: Desde 1980 hasta 1985, creó "Birth Project". Invirtió cinco años en la creación. La pieza utiliza imágenes del parto para celebrar el papel de la mujer como madre. Se inspiró para crear este trabajo colectivo debido a la falta de imágenes y representación del nacimiento en el mundo del arte. La instalación reinterpretó la narrativa de la creación del Génesis, que se centró en la idea de que un dios masculino creó a un humano masculino, Adán, sin la participación de una mujer. Chicago describió la pieza como revelando un "yo femenino primordial escondido entre los rincones de mi alma ... la mujer que da a luz es parte del alba de la creación." 150 trabajadores de la costura de los Estados Unidos, Canadá y Nueva Zelanda asistieron en el proyecto, trabajando en 100 paneles, mediante acolchado, macramé, bordado y otras técnicas. El tamaño de la pieza significa que rara vez se muestra en su totalidad. La mayoría de las piezas de Birth Project se encuentran en la colección del Museo de Albuquerque.


title: Judy Chicago

text: Chicago no estaba personalmente interesada en la maternidad. Mientras admiraba a las mujeres que eligieron este camino, no lo encontró bien para ella. En 2012, dijo, "No había forma en este mundo de que pudiera tener hijos y la carrera que he tenido."


title: Judy Chicago

text: Después del Proyecto de Nacimiento, regresó al trabajo de estudio independiente. Creó PowerPlay, una serie de dibujos, tejidos, pinturas, papel fundido y relieves de bronce. A través de la serie, reemplazó la mirada masculina por una feminista, explorando la construcción de la masculinidad y cómo el poder ha afectado a los hombres.


title: Judy Chicago

text: A mediados de la década de 1980, los intereses de Chicago "se trasladaron más allá de los 'temas de identidad femenina' a una exploración del poder y la impotencia masculinos en el contexto del Holocausto." "The Holocaust Project: From Darkness to Light" (1985-93) es una colaboración con su esposo, el fotógrafo Donald Woodman, con quien se casó en la Nochevieja de 1985. Aunque sus esposos anteriores eran judíos, no fue hasta que conoció a Woodman que comenzó a explorar su propia herencia judía. Chicago conoció al poeta Harvey Mudd, quien había escrito un poema épico sobre el Holocausto. Chicago estaba interesada en ilustrar el poema, pero decidió crear su propio trabajo, utilizando su propio arte, visual y escrito. Chicago trabajó junto a su esposo para completar la pieza, que tardó ocho años en terminar. La pieza, que documenta a las víctimas del Holocausto, se creó en un momento de pérdida personal en la vida de Chicago: la muerte de su hermano Ben, de la enfermedad de Lou Gehrig, y la muerte de su madre de cáncer.


title: Judy Chicago

text: Chicago utilizó el trágico evento del Holocausto como un prisma a través del cual explorar la victimización, la opresión, la injusticia y la crueldad humana. Para buscar inspiración para el proyecto, Chicago y Woodman vieron el documental "Shoah", que comprende entrevistas con sobrevivientes del Holocausto en los y otros sitios relevantes del Holocausto. También exploraron archivos de fotos y piezas escritas sobre el Holocausto. Pasaron varios meses recorriendo campos de concentración y visitaron Israel. Chicago introdujo otras cuestiones en el trabajo, como el ecologismo, el genocidio de los nativos americanos y la guerra de Vietnam. Con estos temas, buscó relacionar los problemas contemporáneos con el dilema moral detrás del Holocausto. Este aspecto del trabajo causó controversia dentro de la comunidad judía, debido a la comparación del Holocausto con estas otras preocupaciones históricas y contemporáneas. "The Holocaust Project: From Darkness to Light" consta de dieciséis trabajos a gran escala hechos de una variedad de medios que incluyen: tapices, vitrales, trabajos en metal, trabajos en madera, fotografía, pintura y la costura de Audrey Cowan. La exhibición termina con una pieza que muestra a una pareja judía en Sabbath. La pieza comprende 3000 pies cuadrados, lo que proporciona una experiencia de exposición completa para el espectador. Se exhibió por primera vez en octubre de 1993 en el Museo Spertus en Chicago. La mayor parte del trabajo de la pieza se lleva a cabo en el Centro de Holocausto en Pittsburgh, Pensilvania.


title: Judy Chicago

text: Es su último trabajo, iniciado en 1994, contó con la ayuda de especialistas de la aguja con los que había trabajado con anterioridad. La obra alterna una serie de pinturas y bordados que reinterpretan refranes y proverbios. Esta exposición se inauguró en junio de 2000 en el Museo de Arte y Diseño de Nueva York, y estuvo de gira por diferentes estados de los Estados Unidos y Canadá. A lo largo de todo 2014, y coincidiendo con su 75 cumpleaños, se realizaron una serie de exposiciones conmemorativas y eventos en diferentes galerías e instituciones de los Estados Unidos, como el Museo Palmer de la Universidad Estatal de Pensilvania, el Museo Nacional de Mujeres Artistas a Washington, la Biblioteca Schlesinger, Museo Brooklyn y el Museo de Arte de Nuevo México, entre otros.


title: Judy Chicago

text: Para celebrar el 25 aniversario de bodas con Woodman creó una "Renovación Ketubah" en 2010.


title: Judy Chicago

text: En 1994 comenzó "Resoluciones: una puntada a tiempo", que tardó seis años en completarse. La audiencia pública luego pudo ver este proyecto en el Museo de Arte y Diseño en Nueva York en 2000.


title: Judy Chicago

text: En 1996, Chicago y Woodman se mudaron al histórico Belen Hotel, un histórico hotel ferroviario en Belén, Nuevo México, que Woodman había pasado tres años convirtiéndo en una casa.


title: Judy Chicago

text: Los archivos de Chicago se conservan en la Biblioteca Schlesinger en Radcliffe College, y su colección de libros de historia y cultura de mujeres se encuentra en la colección de la Universidad de Nuevo México. En 1999 recibió el Premio UCLA Alumni Professional Achievement, y recibió títulos honorarios de la Universidad de Lehigh, Smith College, Duke University y Russell Sage College. En 2004 recibió un Premio Mujer Visionaria de Moore College of Art & Design. Fue nombrada homenajeada del Proyecto Nacional de Historia de la Mujer por el Mes de la Historia de la Mujer en 2008. Chicago donó su colección de materiales educativos de arte feminista a la Universidad de Penn State en 2011. Vive en Nuevo México. En el otoño de 2011 regresó a Los Ángeles para la inauguración de la exposición "Concurrents" en el Museo Getty. Para la exposición, regresó al campo de fútbol de Pomona College, donde a fines de la década de 1960 había realizado una instalación basada en fuegos artificiales y volvió a interpretar la pieza.


title: Judy Chicago

text: Chicago tuvo dos exposiciones individuales en el Reino Unido en 2012, una en Londres y otra en Liverpool. La exposición de Liverpool incluyó el lanzamiento de su libro sobre Virginia Woolf. Una vez que fue una parte periférica de su expresión artística, ahora considera que la escritura está bien integrada en su carrera. Ese año, también recibió el Premio a la Trayectoria en la Feria de Arte de Palm Springs.


title: Judy Chicago

text: Chicago tiene colecciones permanentes en numerosos museos de todo el mundo. Entre ellos se incluyen el Museo Británico, el Museo de Brooklyn, el Museo Getty Trust, el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, el Museo de Arte de Nuevo México, la Galería Nacional de Arte, el Museo Nacional de Mujeres en las Artes, la Academia de Bellas Artes de Penn Arts, y el Museo de Arte Moderno de San Francisco.


title: Judy Chicago

text: En su entrevista con Gloria Steinem, habló de su "objetivo como artista", afirmando que "... ha sido crear imágenes en las que la experiencia femenina es el camino hacia lo universal, en lugar de aprender todo a través de la mirada masculina."


title: Charles Thomas (baloncestista)

text: Charles Thomas (nacido el en Dayton, Ohio) es un exjugador y entrenador de baloncesto estadounidense que disputó una temporada en la NBA, transcurriendo el resto de su carrera en ligas menores de su país, y en diferentes equipos de Europa y Australia. Con 1,91 metros de estatura, jugaba en la posición de escolta. En la actualidad es entrenador asistente en la Universidad Duquesne. Es el hermano del también jugador de baloncesto Carl Thomas.


title: Charles Thomas (baloncestista)

text: Jugó durante cuatro temporadas con los "Eagles" de la Universidad del Este de Míchigan en las que promedió 6,5 puntos y 3,2 rebotes por partido.


title: Charles Thomas (baloncestista)

text: Tras no ser elegido en el Draft de la NBA de 1991, fichó como agente libre por los Detroit Pistons, donde jugó una temporada como tercer escolta tras Joe Dumars y Darrell Walker, promediando 1,3 puntos por partido.


title: Charles Thomas (baloncestista)

text: Tras su fugaz paso por la NBA, los ocho siguientes años transcurrieron en diferentes ligas menores estadounidenses, destacando sobre todo en la USBL, donde fue incluido en el mejor quinteto defensivo en 1995, jugando con los Jackson Jackals, y ganó dos campeonatos, en 1997 y 1998.


title: Charles Thomas (baloncestista)

text: A partir del año 2000 jugó en diversos equipos de Finlandia, Suecia y Australia hasta el año 2006, promediando en esa etapa de su carrera 17 puntos, 5 rebotes y 5 asistencias por partido.


title: Charles Thomas (baloncestista)

text: Tras dejar de jugar en 2006, comenzó su carrera como entrenador, ejerciendo primero como asistente en la Radford University, posteriormente en Northwood University, y desde 2009 es asistente en la Universidad Akron de la División I de la NCAA.


title: Chanatip Sonkham

text: Chanatip Sonkham (1 de marzo de 1991) es una deportista tailandesa que compite en taekwondo.


title: Chanatip Sonkham

text: Participó en los Juegos Olímpicos de Londres 2012, obteniendo una medalla de bronce en la categoría de –49 kg. En los Juegos Asiáticos consiguió dos medallas en los años 2010 y 2014.


title: Chanatip Sonkham

text: Ganó una medalla en el Campeonato Mundial de Taekwondo de 2013, y cuatro medallas en el Campeonato Asiático de Taekwondo entre los años 2010 y 2016.


title: AKS Chorzów

text: El Amatorski Klub Sportowy Wyzwolenie Chorzów (en español: "Club Deportivo Amateur Liberación de Chorzów"), conocido simplemente como AKS Chorzów, es una entidad polideportiva de Polonia, con sede en la ciudad de Chorzów, en Polonia. Es uno de los clubes más antiguos de Alta Silesia, y destaca su equipo de fútbol y de balonmano.


title: AKS Chorzów

text: Los orígenes del club se remontan a cuando los alemanes fundaron el "VfR Königshütte" el 22 de agosto de 1910, cuando Chorzów (por aquel entonces llamada Königshütte) pertenecía a Alemania. Posteriormente, la región pasó a formar parte de Polonia y el club fue renombrado como "Amatorski Klub Sportowy Chorzów".


title: AKS Chorzów

text: En 1927, AKS fue el propietario de una de las instalaciones deportivas más modernas de Polonia. Compartieron el estadio con un equipo que más tarde se convertiría en uno de los mejores clubes de todo el país: el Ruch Chorzów.


title: AKS Chorzów

text: Diez años después, en 1937, consiguió ascender a la máxima categoría futbolística del país; la Ekstraklasa. Al año siguiente, terminaron como subcampeones y Jerzy Wostal fue el máximo goleador de la liga con 12 goles. Tal fue la popularidad del equipo, que antes de estallido de la Segunda Guerra Mundial, el AKS Chorzów contaba con más de diez equipos canteranos y juveniles, y una sección de balonmano y baloncesto, más que ningún otro club de la Segunda República Polaca.


title: AKS Chorzów

text: Cuando se inició la Segunda Guerra Mundial, Alemania ocupó la mitad occidental de Polonia. AKS pasó a llamarse "Fussball Verein Germania Königshütte" y en 1940 se unieron a la Gauliga Schlesien, la máxima categoría en la Alemania Nazi, donde obtuvieron buenos resultados, quedando subcampeones en 1941. El club ganó la liga en 1942, 1943 y 1944, y llegó a pasar las eliminatorias de la Copa de Alemania.


title: AKS Chorzów

text: Después de la guerra, el club volvió a tomar su nombre polaco y siguieron siendo una de las principales potencias del país, obteniendo el tercer puesto en 1946 y 1947. El club fue relegado y tuvo que jugar varios años en la I Liga, la segunda división del país. En 1958 fue eliminado de la competición y llevado a las categorías regionales debido a su relación con la Alemania nazi, y poco a poco el AKS Chorzów desapareció.


title: AKS Chorzów

text: En la actualidad, y tras haber sido refundado varias veces, el AKS Chorzów juga en la IV Liga, y ha recibido el mote de los "Zielone Koniczynki" (Los tréboles verdes) por los colores del equipo: verde y blanco.


title: Santiago Velázquez

text: Santiago Velázquez es un escritor español nacido en Madrid en 1977, ganador del Premio Tiflos de Novela del año 2012.


title: Santiago Velázquez

text: Es licenciado en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid. Su primer libro, "Huéspedes del olvido", es un conjunto de relatos que publicó Ópera Prima en 1999. Con "La condena de Salomon Koninck" ganó el Premio Joven y Brillante de Novela Corta en el año 2000, un premio que tuvo como miembros del jurado, entre otros, a Camilo José Cela, Luis María Anson o Carlos Bousoño.


title: Santiago Velázquez

text: En el año 2012 recibió el Premio Tiflos de Novela, de carácter Internacional, por su obra titulada "La extraña ilusión" (publicada por Edhasa/Castalia) que ha sido valorada por Luis Mateo Díez como “una obra extraordinaria hecha desde perspectivas variadas. Un gran documental, muy literario, de toda la Argentina del siglo XX, y con un gran interés en el relato”. Manuel Longares, miembro del jurado de este Premio, destacó durante la presentación de la misma que "La extraña ilusión" es “una novela cuajada y sólida, propia de un novelista de raza”. La novela, que ha cosechado excelentes críticas y amplia repercusión mediática, trata de los horrores que cometieron los militares en la dictadura argentina de los años 70.


title: Santiago Velázquez

text: En diciembre de 2014, publica "Viaje de invierno" en la prestigiosa editorial malagueña Zut Ediciones, dirigida por el escritor Juan Bonilla. La novela ha sido descrita como “una delicadísima y terrible historia sobre el amor, la pasión y los ideales, un mapa de la íntima cobardía humana y la traición". En 2016 ha publicado el libro de cuentos "Todos los hombres que nunca seré", basado en la legendaria canción de Joaquín Sabina, "La del pirata cojo", donde inventa y desarrolla las vidas que aparecen en la misma.


title: Santiago Velázquez

text: Santiago Velázquez escribe en la edición española de El Huffington Post, donde tiene un blog de literatura, y colabora en el suplemento El Viajero del periódico El País, entre otros medios.


title: Santiago Velázquez

text: Premio Joven y Brillante de Novela Corta (Madrid, 2000) por su novela "La condena de Salomon Koninck" Premio Tiflos de Novela (Madrid, 2012) por su novela "La extraña ilusión" (Edhasa/Castalia, 2012)


title: Synopsis Muscorum Europaeorum

text: Synopsis Muscorum Europaeorum, (abreviado Syn. Musc. Eur.), es un libro con ilustraciones y descripciones botánicas que fue escrito por el botánico, micólogo, paleontólogo francés; Guillaume Philippe Schimper y publicado en Stuttgart en el año 1860, con una segunda edición en el año 1876.


title: Bugarach (película)

text: Bugarach es un documental estrenado en 2014 escrito y dirigido por Ventura Durall, Sergi Cameron y Salvador Sunyer. Trata sobre los hechos que suceden en el pequeño pueblo francés Bugarach, el único lugar que presuntamente se salvará del fin del mundo presagiado por los mayas.


title: Bugarach (película)

text: Obtuvo el Premio Internacional de la Crítica en el Festival de San Petersburgo de 2014. Nadie se tomó muy en serio la historia de Bugarach hasta que el mundo estaba llegando a su fin. A principios de 2012, los ciudadanos de este pequeño pueblo del sur de Francia van a la iglesia, nadan en el lago y van a votar para las próximas elecciones presidenciales de su país. Pero el costumbrismo rural y la rutina se ve alterada por una noticia: Bugarach será el único lugar seguro en el mundo cuando se materialice el Apocalipsis anunciado por los mayas cuatro mil años atrás. La efeméride se vuelve de interés general y Bugarach, ese pequeño pueblo, se llena de gente buscando respuestas, aguardando la salvación, atraídos por los medios de comunicación internacionales. Pero la pregunta es: ¿quiénes son los locos?


title: Bugarach (película)

text: "Bugarach" está producido por la productora Nanouk Films(España) y Filmtank(Alemania). Además, también está coproducido por TVE(España), TVC(España) y WDR(Alemania).  Premios:


title: Bugarach (película)

text: Selecciones destacadas:


title: Mirage (banda)

text: Mirage es una banda rusa de eurodance y pop formada en 1986 en Moscú. La banda alcanzó un gran éxito durante la etapa final de la Unión Soviética, en la era conocida como la "Perestroika", en la que lanzaron dos álbumes de estudio, en 1987 y 1988. Tras la caída de la Unión Soviética, la banda retrasó indefinidamente el lanzamiento de su tercer álbum y quedó en un estado semiactivo, lanzando álbumes de remixes en la década de 1990, principalmente. Su siguiente álbum, "Ne v pervyy raz", no fue lanzado hasta 2008, veinte años después de su último disco. Margarita Suhankina ha sido la cantante principal de Mirage desde su fundación, pese a que la formación de la banda ha cambiado constantemente.


title: Mirage (banda)

text: La siguiente es una lista de las cantantes principales que ha tenido la banda:


title: Arrhenopterum

text: Arrhenopterum es un género de musgos hepáticas de la familia Aulacomniaceae. Comprende 2 especies descritas y aceptadas.


title: Arrhenopterum

text: El género fue descrito por Johannes Hedwig y publicado en "Species Muscorum Frondosorum" 198–199, pl. 46, f. 1–9. 1801.


title: Arrhenopterum

text: A continuación se brinda un listado de las especies del género "Arrhenopterum" aceptadas hasta diciembre de 2014, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Wilfrid North

text: Wilfrid North (16 de enero de 1863 – 3 de junio de 1935), también escrito Wilfred North, fue un director y actor cinematográfico angloestadounidense, activo en la época del cine mudo. A lo largo de su carrera dirigió 102 filmes y actuó en 43 producciones, además de escribir el guion de tres.


title: Wilfrid North

text: Nacido en Londres, Inglaterra, su verdadero nombre era William Northcroft.


title: Wilfrid North

text: North se sumó a la productora Vitagraph como director en 1912, encargándole la compañía la dirección de películas de su estrella cómica, John Bunny. Así, North dirigió cintas como "Bunny's Honeymoon", "Bunny Versus Cutey", "Bunny and the Bunny Hug", "Bunny's Birthday Surprise", "Bunny as a Reporter", "Bunny's Dilemma" y "Bunny for the Cause", tarea que le ganó la confianza de los estudios y que le valió el puesto de director supervisor en Brooklyn en 1917.


title: Wilfrid North

text: Sin embargo, la actriz Anita Stewart, que había iniciado su carrera en Vitagraph y había actuado en varios filmes dirigidos por su cuñado, Ralph Ince, creía que el nuevo director, North, era incompetente en su trabajo, por lo que se declaró en huelga durante la producción de dos películas. A pesar de ello, cuando Stewart tuvo su propia productora, Anita Stewart Productions, ella actuó en una cinta, "Human Desire", dirigida en 1919 por North.


title: Wilfrid North

text: En septiembre de 1913 North quedó temporalmente cegado como resultado de la explosión prematura de un cañón náutico durante el rodaje del film "Miss Tomboy and Freckles". El incidente ocurrió en el Atlantic Yacht Club, en Nueva York, cuando el personal se preparaba para filmar una carrera de yates. North sufrió quemaduras en la cara. Él se recuperó y pudo volver al trabajo con la película el 15 de octubre.


title: Wilfrid North

text: Junto con James Stuart Blackton dirigió el controvertido film bélico de Vitagraph "The Battle Cry of Peace" (1915), basado en el libro "Defenseless America", de Hudson Maxim, que llamaba a los Estados Unidos a sumarse a la guerra contra Alemania.


title: Wilfrid North

text: En 1920 fue contratado por otra productora, Select Pictures, para trabajar como director. North dirigió para Select Pictures durante un corto período de tiempo, pero finalmente volvió a Vitagraph, que le nombró director de producción de la empresa. Entre los títulos más famosos de North de sus últimos años figura "His Brother's Keeper" (rodado en 1920 y estrenado en 1921), una cinta de temática criminal que se considera perdida, y que protagonizaron Martha Mansfield y Albert Barrett.


title: Wilfrid North

text: Tras la llegada del cine sonoro, North empezó a interpretar papeles de reparto en el cine, especialmente personajes de jueces, lo cual hizo en "Port of Dreams" (1929), "No More Children" (1929), "The Trial of Mary Dugan" (1929), "Girl Overboard" (1929), "Red-Headed Woman" (1932), "The Washington Masquerade" (1932), "Unashamed" (1932), "Penguin Pool Murder" (1932), y "The Defense Rests" (1934). Su último film fue "Diamond Jim", cinta en la que encarnó a un agente de bolsa.


title: Wilfrid North

text: North también dirigió y actuó en varias obras teatrales. Así, en 1917 dirigió "Daybreak", obra escrita por Jane Cowl y Jane Murfin, y producida por Selwyn & Co. La pieza se representó en el Teatro Harris desde el 14 de agosto de 1917 hasta octubre de 1917.


title: Wilfrid North

text: Wilfrid North falleció en 1935 en Hollywood, California. Había estado casado con la actriz Marian F. Gragg (1887-1945).


title: El cielo no entiende

text: «El cielo no entiende» es una canción del dúo musical español OBK, incluida en su álbum de estudio "Antropop".


title: El cielo no entiende

text: Entendida por sus autores como expresión de libertad, tolerancia y respeto hacia los demás, el tema relata las dificultades de una relación sentimental entre personas del mismo sexo.


title: El cielo no entiende

text: La canción se tomó como banda sonora de la emisión en televisión de la Vuelta ciclista a España 2000.


title: El cielo no entiende

text: La canción fue número 1 de "Los 40 Principales" la semana del 9 de septiembre de 2000.


title: El cielo no entiende

text: Cuenta con una versión tecno remezclada de 4:40 minutos y otra de 8:15, ambas incluidas en el álbum "Extrapop" (2001).


title: El cielo no entiende

text: Fue versionada por la presentadora de televisión Verónica Mengod en el programa "Telepasión española" emitido el 24 de diciembre de 2000 y por el humorista Raúl Pérez en el espacio "Tu cara me suena" en 2018.


title: José Enrique Rozas

text: José Enrique Rozas Guijarro (Llanes, 1945-ibídem, 1 de diciembre de 2014) fue un abogado y político español.


title: José Enrique Rozas

text: Abogado de profesión, en las fue elegido por la UCD gracias a un pacto con Coalición Democrática. En volvió a presentarse a la alcaldía, esta vez por Alianza Popular, revalidando su victoria por solo 272 votos. Durante su mandato se puso en marcha la Casa de Cultura, además de remodelarse el asilo de ancianos y el polideportivo municipal. En no optó a la reelección y abandonó la política activa, siendo sustituido por el socialista Antonio Trevín.


title: Los años salvajes

text: Los años salvajes es un documental estrenado en 2014 dirigido por Ventura Durall sobre la pobreza infantil en Addis Abeba, la capital de Etiopía.


title: Los años salvajes

text: Fue premiado en el Festival de TV de Shanghái de 2014 a la mejor fotografía.


title: Los años salvajes

text: En Addis Abeba, la capital etíope, más de 270.000 niños de la calle viven sin sus padres, prácticamente olvidados por las leyes y la sociedad. Daniel, de 9 años, es uno de estos muchachos que llegan del campo a la ciudad. Ahí conoce a Habtom y Yohannes, ambos de 12 años, quienes viven en un coche abandonado. En un primer momento, no lo quieren aceptar en su grupo, pero después de superar algunas tensiones iniciales, finalmente se hacen amigos. Juntos, comparten la dura vida de la calle llevando una existencia de adultos -aún siendo niños-, pero como son listos e ingeniosos consiguen sobrevivir en la ciudad a base de pequeños robos.


title: Los años salvajes

text: Un año más tarde, cuando la nostalgia, el sentimiento de responsabilidad y los problemas relacionados con la pandilla rival del barrio llegan a límites difícilmente soportables deciden regresar a sus aldeas de origen para reencontrarse con sus familias de las que se escaparon muchos años atrás. Como guijarros que ruedan arrastrados por la corriente, inician un viaje hacia el norte del vasto y desconocido país, en autobús, en barco, a pie y en autostop. En el viaje, nuestros pequeños héroes conocen a una chica que viaja también para reunirse con su familia. Juntos, comparten unos días de amistad y complicidad. Sin embargo, las tensiones sexuales entre la niña y los dos niños mayores pronto se manifiestan. Ella les expone sus puntos de vista sobre su estilo de vida y les cuestiona los valores a los que los chicos se han ido acostumbrado sin apenas planteárselos. Finalmente la situación se vuelve insoportable y la niña decide separarse de los chicos y seguir por su cuenta. Mientras tanto, vamos descubriendo la personalidad de Daniel y sus aristas más complejas y oscuras: confiesa haber matado a su madrastra y que esa es la verdadera razón por la que está huyendo de Addis Abeba.


title: Los años salvajes

text: Los tres muchachos compran costosos regalos para sus familias y luego se separan fijando fecha para el reencuentro. Daniel va con Habtom hacia el pueblo natal de éste donde espera encontrar a su madre, mientras Yohannes continúa por su cuenta para reencontrar a su padre. Cuando finalmente llegan a sus destinos, se dan cuenta de que muchas cosas han cambiado desde que vieron por última vez a sus familias. "Los años salvajes" está producido por la productora Nanouk Films(España) y coproducido por TV3 (España). Premios:


title: Los años salvajes

text: Selecciones destacadas:


title: Estación de Servicio Repsol-Foster

text: La Estación de servicio Repsol-Foster fue diseñada en 1997 por el arquitecto Norman Foster para la empresa Repsol, en el proyecto de renovación de gasolineras de la petrolera. Lo primero que destaca de estas construcciones son las pirámides invertidas que sirven de techo en la zona de repostaje, estructuras realizadas en acero galvanizado, las cuales reposan sobre columnas a diferentes alturas decoradas con los colores corporativos de la empresa. Convirtiéndose estas en emblemas corporativos que llaman la atención del consumidor.


title: Estación de Servicio Repsol-Foster

text: La idea de estas estaciones es que su impacto ambiental sea mínimo y que por su distribución modular se pudieran adaptar fácilmente a las condiciones de cualquier locación. La base cuadrada de las pirámides ostenta unas dimensiones de 11,20 x 11,20 metros, las cuales cubren los surtidores de combustible sustituyendo las tradicionales marquesinas. De igual forma se tomó en cuenta el diseño de todos los elementos como surtidores, pistolas de combustible, papeleras, etcétera para que estos se integraran de forma armónica en la experiencia del repostaje.


Species Muscorum Frondosorum, Supplementum Tertium, (abreviado Sp. Musc. Frond., Suppl. 3), es un libro con ilustraciones y descripciones botánicas que fue escrito por ; Christian Friedrich Schwägrichen y publicado en el año 1827 en Leipzig (Alemania) ; París (Francia); Londres (Reino Unido), con el nombre de "Species muscorum frondosorum descriptae et tabulis aeneis coloratis illustratae opus postumun. Supplementum tertium / scriptum a Friderico Schwaegrichen prof. Lipsiensi. Volumen primum. Tabulis aeneis L. illustratum".


title: Aulacomnium

text: Aulacomnium es un género de musgos hepáticas de la familia Aulacomniaceae. Comprende 25 especies descritas y de estas, solo 10 aceptadas.


title: Aulacomnium

text: El género fue descrito por Christian Friedrich Schwägrichen y publicado en "Species Muscorum Frondosorum, Supplementum Tertium" (1,1["Aulacomnion"]): 1–8, pl. 215–216. 1827. La especie tipo es: "Aulacomnium androgynum" (Hedw.) Schwägr.


title: Aulacomnium

text: A continuación se brinda un listado de las especies del género "Aulacomnium" aceptadas hasta diciembre de 2014, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


Species Muscorum Frondosorum, Supplementum Primum, (abreviado Sp. Musc. Frond., Suppl. 1), es un libro con ilustraciones y descripciones botánicas que fue escrito por ; Christian Friedrich Schwägrichen y publicado en el año 1816 en Leipzig (Alemania) ; París (Francia), con el nombre de "Species muscorum frondosorum descriptae et tabulis aeneis coloratis illustratae opus postumun. Supplementum primum / scriptum a Friderico Schwaegrichen med. et philos. doct., Botanices et Historiae Naturalis professore in Academia Lipsiensi, Societatt. [sic] Reg. Physic. Goettingens. membr., Reg. Monacens. harlemens., Phytographic. Moscuens., Botanic. Ratisb., Physiographic. Wetteraviens., Heildelbergens. Ienens. Oecon. Lips. sodal. ; Sectio posterior tabulis aeneis coloratis LI. illustrata".


title: Autovía GR-16

text: La autovía (Autovía de Acceso Este al Puerto de Motril), en la provincia de Granada (España) es una autovía urbana de la Costa Tropical que une la autovía (salida 336) y el .


title: Autovía GR-16

text: Desde el enlace con la hasta el no tiene características de autovía, sino de carretera, ya que tiene un solo carril por sentido.


title: Autovía GR-16

text: Fue inaugurada el 29 de marzo de 2014, junto con el tramo de la "Puntalón-Motril"


title: Autovía GR-16

text: Además del enlace de Motril con la , se han construido dos enlaces más: El denominado enlace de El Puntalón (Motril), con la carretera , y el enlace con la carretera al final del tramo de doble calzada.


title: Autovía GR-16

text: En cuanto a obras singulares, en este tramo destaca la construcción de un viaducto doble de 126 metros para salvar el enlace con la carretera , un viaducto de 126 m para salvar la carretera , además de 4 pasos inferiores y 2 pasos superiores.Nota de prensa del Ministerio de Fomento


title: Orthopyxis

text: Orthopyxis es un género de musgos hepáticas de la familia Aulacomniaceae. Comprende 2 especies descritas y aceptadas.


title: Orthopyxis

text: El género fue descrito por Ambroise Marie François Joseph Palisot de Beauvois y publicado en "Magasin Encyclopédique" 5: 322. 1804.


title: Orthopyxis

text: A continuación se brinda un listado de las especies del género "Orthopyxis" aceptadas hasta diciembre de 2014, ordenadas alfabéticamente. Para cada una se indica el nombre binomial seguido del autor, abreviado según las convenciones y usos.


title: Joyce Salisbury

text: Joyce E. Salisbury es una historiadora estadounidense. Obtuvo el título de doctora en Historia Medieval por la Universidad de Rutgers en 1981. Entre sus publicaciones se encuentran "Sex in the Middle Ages. A Book of Essays" (1991), "Church Fathers, Independent Virgins" (1991), "The Beast Within: Animals in the Middle Ages" (1994) o "Perpetua's Passion: The Death and Memory of a Young Roman Woman" (1997), entre otras.


title: Supremacy 1914

text: Supremacy 1914 es un videojuego de estrategia en tiempo real multijugador, creado por Bytro Labs y publicado por Bigpoint Games. Es un juego basado en la Primera Guerra Mundial donde los jugadores pueden manejar la mayoría de los países existentes en aquella época. Los jugadores compiten contra otros jugadores o contra la IA (Inteligencia Artificial)  que es controlada por el propio ordenador.


title: Supremacy 1914

text: El objetivo del juego es alcanzar los puntos requeridos del mapa (1000, 1500 y/o 2000). Solo 3 de los jugadores podrán ganar la recompensa (GoldMarks) siendo el que alcanza los 1000, 1500 y/o 2000 puntos el ganador de la partida.


title: Supremacy 1914

text: Otro desenlace posible puede darse en la situación de que queden pocos jugadores activos en la partida, en cuyo caso y llegando a un acuerdo común se puede finalizar la partida haciendo uso de un botón disponible. De este modo se otorga la victoria al jugador que posea la puntuación más alta (aún no habiendo llegado a la requerida para vencer) y se pone fin a la partida.


title: Supremacy 1914

text: Ya dentro de la guerra, el propio país está dividido en provincias, cada una de las cuales tiene como centro una ciudad que está conectada al resto a través de caminos predefinidos (que pueden además ser mejorados con ferrocarriles) y si la provincia posee línea de costa, el camino llegará hasta el mar/océano, donde cabrá la posibilidad de construir también un puerto. Cada país posee un color y no todos están controlados por jugadores. Hay países (que poseen un número menor de provincias que las de un país normal) que están controlados por la IA, inteligencia artificial que dirige sus movimientos. Cuando un jugador permanece inactivo tras un período determinado por cada partido (dos días en la mayoría de las partidas) la IA toma el control del país hasta su regreso. Todos los países comienzan (a excepción de la IA) con igualdad de condiciones y provincias en cada mapa, con la posibilidad de perderlas todas o acabar la partida con prácticamente todas.


title: Supremacy 1914

text: El número de jugadores máximo por partida estándar es de 30, aunque frecuentemente quedan plazas vacantes.


title: Supremacy 1914

text: Hay diferentes mapas de acción:


title: Supremacy 1914

text: Se desbloquea al alcanzar el grado de oficial técnico de primera clase (9000 ptos):


title: Supremacy 1914

text: El ejército está principalmente compuesto por numerosas unidades de infantería principalmente, y según se va progresando en la partida se pueden ir produciendo armas y vehículos mecanizados como artillería y tanques que apoyen a la infantería en su labor.  Todas las unidades pueden navegar por vía marítima sin problemas, aunque serán más lentas que por tierra y sufren una penalización de fuerza. En tierra las unidades viajan siempre a la velocidad de la unidad más lenta que forme parte de su grupo.


title: Supremacy 1914

text: Cada unidad de infantería que puede moverse representa a 1.000 hombres. Así, si puedes mover sobre el mapa 2 unidades, estas representarán un total 2.000 hombres, 20 unidades 20.000 y así sucesivamente.


title: Supremacy 1914

text: Los coches blindados disponen de la misma fuerza de ataque que una unidad de infantería, sus diferencias fundamentales son dos: la velocidad y su moral, es la unidad terrestre más veloz del juego y su moral es siempre 100% debido a su condición mecánica, que solo se ve afectada cuando es atacada.


title: Supremacy 1914

text: Las unidades son:Hay ciertos mapas que también cuentan con otras unidades especiales como:Además del dinero del jugador que le sirve para comprar edificios y unidades, los GoldMarks (dinero que entre otras cosas reduce el tiempo de producción y etc, y se consigue ganando partidas o comprándolo con dinero real) también hay recursos con el mismo objetivo: Hay diferentes edificios con diferentes objetivos:Los países cuentan por lo general con 10 provincias al inicio de la partida pero esto también depende en cual mapa se esté jugando, excepto los controlados por la IA, que suelen empezar con menos.


title: Supremacy 1914

text: La moral es un factor fundamental, ya que si tus tropas poseen una moral baja sufrirán una disminución de su capacidad combativa y serán más lentas


title: Supremacy 1914

text: La moral de las tropas disminuye por dos razones:


title: Supremacy 1914

text: 1. Después de un combate


title: Supremacy 1914

text: 2. Condicionada por su posición geográfica. Si las tropas se encuentran en territorio neutral o el mar, las tropas bajarán de moral día tras día hasta el 50%. si están en territorio enemigo, bajarán sin cesar. Por último, hablando ya del territorio propio, las tropas simplemente aumentarán o disminuirán su moral hasta adecuarse a la de la provincia en que se encuentren. es decir, si están en una provincia (propia) con un 100% de moral, la suya aumentará hasta ese porcentaje, del mismo modo en caso contrario.


title: Supremacy 1914

text: Por esto último es recomendable llevar tropas desmoralizadas a provincias con alta moral para restablecer su ánimo y capacidad de combate. En cuanto a la moral de las propias provincias, es importante destacar que aparte de que niveles bajos de moral producen menos, si la moral está por debajo del 33% hay amplias posibilidades de que en la provincia tenga lugar una rebelión popular y se una a un país cercano del entorno de forma aleatoria. Esto se puede prevenir dejando pequeñas guarniciones de soldados que aplaquen las sublevaciones.


title: Supremacy 1914

text: Las provincias recién conquistadas son las que más baja moral poseen, y por ello tardan en recuperarse. Se puede acelerar el proceso construyendo fortalezas y otras estructuras, especialmente si la provincia está lejos de la capital del país, ya que a más distancia a la capital más dificultad para mantener una buena moral.


title: Supremacy 1914

text: Puedes mediante la diplomacia declarar tanto la guerra, paz o alianza a un jugador o IA, habiendo diferentes estados diplomáticos:También es posible enviar mensajes a los jugadores y hablar con ellos. Tendiéndose a entablar relaciones de amistad así como enemigos y traiciones a lo largo de todo el juego.


title: Supremacy 1914

text: Los espías son resultados por 20,000 monedas, para después mantenerles con 500 todos los días si no están en ninguna misión, pueden ser asignados a cuatro tipos distintos:


title: Supremacy 1914

text: En las etapas finales del juego, los espías son pieza clave para diezmar el puntaje contrario, así como sabotear por todos los medios la movilización militar y producción de recursos.


title: Supremacy 1914

text: El Daily European es el periódico de la partida que muestra los días de partida, el índice de poder (puntuación) de todas las naciones y estadísticas (ejércitos más poderosos, naciones más ricas...).


title: Supremacy 1914

text: También sirve para enviar mensajes que verán todos los jugadores activos (se pueden escribir anónimamente).  En el aparece el mapa mundial con los progresos territoriales de la partida dependiendo del día.


title: Supremacy 1914

text: Una práctica común del juego es el "rol", donde los jugadores se meten en un papel y crean historias para así darle más contexto a la partida, según sea la situación en la que estén metidos. De esta manera justifican sus acciones, difaman o incluso llegan a provocar a otros jugadores a emprender alianzas o guerras.


title: Supremacy 1914

text: También informa de los ataques producidos, territorios conquistados, estatus de los países, batallas y sus pérdidas e incluso de los edificios y unidades (acorazados, cañones de riel y algunas especiales de rondas oro) construidos recientemente y por qué jugador.


title: Supremacy 1914

text: Conforme vayas jugando partidas se te irán sumando puntos económicos (por los edificios construidos) y militares (por tropas enemigas derrotadas) que se sumaran para dar una puntuación global. Según sea esta última conseguirás distintos rangos que te desbloquearan nuevas funciones del juego.


title: Mijaíl Karaváyev

text: Mikhail Nikolaevich Karavaev (translitera del (1913 - 1992) fue un botánico, explorador y taxónomo ruso, especialista en crucíferas (Brassicaceae).


title: Mijaíl Karaváyev

text: De 1954 a 1963, fue curador del herbario de la Universidad Estatal de Moscú, y un destacado especialista en el estudio de colecciones de herbarios históricos en Rusia.Desarrolla gran parte de su actividad científica en el "Instituto Botánico V. L. Komarov de San Petersburgo. Y publicó sus hallazgos botánicos, entre otros, en "Botanicheskie Materialy Gerbariia Botanicheskogo Instituta imeni V. L. Komarova Akademii Nauk SSSR".


title: Barrio chino de La Habana

text: El barrio chino de La Habana se encuentra en el municipio de Centro Habana, provincia de Ciudad de La Habana, en Cuba, conformando uno de los más antiguos y más grandes "Chinatowns" de América Latina. Llegó a ser considerado como el segundo más importante del mundo, tras el de San Francisco en California, Estados Unidos. Sus pequeñas tiendas de abarrotes y restaurantes tuvieron su origen en la acumulación de dinero que sus dueños lograron durante sus años como trabajadores contratados. Los primeros negocios de propiedad china se abrieron en 1858.


title: Barrio chino de La Habana

text: A finales del siglo XIX, la inmigración china se asentó en lo que fue el cuchillo de la Calle Zanja y la Calle de los Dragones donde, a partir de 1874, pusieron en marcha comercios y espacios dedicados a diversos servicios, como tiendas, fondas, lavanderías, etc. El barrio chino fue el principal asentamiento poblacional de los inmigrantes de esa nación en el Caribe. A principios del siglo XX, unos 10 000 chinos residieron en 10 manzanas del barrio, y comenzaron a abrir pequeños establecimientos comerciales como fondas, lavanderías, zapaterías y talleres de reparación de relojes. También se abrieron bodegas para la venta de víveres, como aves y pescados secos, farmacias, sederías, tiendas, restoranes, cines y teatros para representaciones operísticas asiáticas. El barrio chino también contaba con una cámara de comercio que funcionaba como bolsa de valores.


title: Barrio chino de La Habana

text: Tras el triunfo de la Revolución Cubana, y como resultado del éxodo masivo de chino-cubanos hacia Estados Unidos, el número de chinos puros cayó bruscamente en el barrio y, con ellos, la popularidad de sus restaurantes. También en esos años comenzaron las confiscaciones y nacionalizaciones realizadas sin la consecuente indemnización. Los casi 250 000 chinos y sus descendientes que en él vivían se fueron del lugar.


title: Barrio chino de La Habana

text: La Habana es también el único barro chino que tiene un cementerio propio (Cementerio General Chino, en chino: 中华总义山). Este se encuentra en Nuevo Vedado, cercano a la Necrópolis Cristóbal Colón.


title: Barrio chino de La Habana

text: En la década de 1990 se restauraron los locales comerciales y se comenzó a celebrar el año nuevo chino y los aniversarios de la llegada de los primeros inmigrantes. Actualmente, solo una porción muy pequeña del barrio chino está habitada por chinos cubanos y sus descendientes.


title: Barrio chino de La Habana

text: El pórtico de entrada al barrio, inaugurado en 1999, fue financiado por el gobierno de la República Popular de China con materiales traídos de ese país. Recibe el nombre de «El Pórtico de la Amistad» y se halla en la calle Dragones. Es una estructura de hormigón de tres toneladas, 16 metros de ancho y 12 de alto. Su estructura de columnas y vigas es de hormigón armado revestido de granito gris, y la cubierta es de tejas de cerámica esmaltada en color dorado. Conforma una obra arquitectónica china única en América Latina y una de las mayores fuera de China.


title: Barrio chino de La Habana

text: El Casino Chung Wah es una institución que agrupa a toda la comunidad china en la isla. Tiene su sede en La Habana. Fue creada en 1893 y era el sitio donde se ayudaba a los inmigrantes a resolver sus problemas, incluso era sede del consulado. Hacia mediados del siglo XX había en toda Cuba unas 60 asociaciones que agrupaban a los chinos y sus descendientes.


title: Barrio chino de La Habana

text: También existe la Casa de las Artes y Tradiciones Chinas (en chino: 中华传统艺术馆), donde se celebran seminarios, exposiciones y coloquios, y otras actividades como arte culinario, danza, artes marciales, pintura y escultura. El Grupo Promotor del Barrio Chino fue creado en la década de 1990 para revivir las raíces chinas y la historia del barrio habanero. La Escuela de la Lengua y Artes China abrió sus puertas en 1993.


title: Barrio chino de La Habana

text: "Kwong Wah Po" ("«China Brillante»", en chino: 光华报) es el único periódico cubano que se edita en idioma chino desde el Barrio Chino de La Habana. De tipo tabloide, posee cuatro páginas: tres de ellas en chino y la última en español. Tiene una tirada de 600 ejemplares al mes y va dirigido a la comunidad china con informaciones nacionales e internacionales. Es publicada por la institución Casino Chung Wah desde el 20 de marzo de 1928. Su proceso poligráfico se realiza a través de técnicas antiguas mediante un linotipo del año 1900. En la publicación trabajan ocho personas, de las cuales tres de ellos son chinos.


title: Caligula japonica

text: Caligula japonica es una mariposa nocturna de la familia Saturniidae. Se la encuentra en el este de Asia, incluyendo a China, Corea, Japón y Rusia. Las larvas se alimentan de diversas plantas entre las que se incluyen: "Salix", "Fagus", "Quercus" y "Juglans".


title: Kwong Wah Po

text: Kwong Wah Po ("«Diario Popular Chino»") es el único periódico de Cuba que se edita en idioma chino desde el Barrio Chino de La Habana.


title: Kwong Wah Po

text: De tipo tabloide, posee cuatro páginas: tres de ellas en chino y la última en español. Tiene una tirada de 600 ejemplares al mes y va dirigido a la comunidad china con informaciones nacionales e internacionales. Es publicada por la institución Casino Chung Wah desde el 20 de marzo de 1928. El periódico garantiza algunas suscripciones, entrega ejemplares a misiones diplomáticas y el resto se comercializa en la sede de la publicación y en el barrio chino por 20 centavos de peso cubano (20 centavos de dólar estadounidense).


title: Kwong Wah Po

text: Su proceso poligráfico se realiza a través de técnicas antiguas mediante un linotipo del año 1900. En la publicación trabajan ocho personas, de las cuales tres de ellos son chinos. La rotativa es una autoplana y fue fabricada en Estados Unidos en 1902. Actualmente está previsto digitalizar el proceso editorial y, en cuanto las instalaciones actuales, convertirlas en un museo de la inmigración china en Cuba.


title: Kwong Wah Po

text: También circularon en Cuba el periódico nacionalista "Man Seng Yat Po", el demócrata "Hun Men Kon Po" y el comercial "Wah Man Sen Po", hasta la década de 1970.


title: Volverás a Región

text: Volverás a Región es una novela del escritor español Juan Benet publicada en 1967 por Ediciones Destino, que para muchos autores supuso una ruptura con todo lo que se escribía en España en esa época, cuando en la narrativa predominaba el realismo.


title: Volverás a Región

text: Al igual que sucede en otras obras de Benet, la acción transcurre en Región, un territorio ficticio creado por el autor y situado probablemente en la provincia de León, en la que Benet trabajó como ingeniero entre 1956 y 1965 en las obras de los canales de Quereño y Cornatel y en el embalse del Porma, y donde concluyó la redacción definitiva de la novela. El argumento se centra en la conversación nocturna mantenida entre un médico y una mujer.


title: Volverás a Región

text: Algunos críticos han señalado la influencia del "realismo mágico" de García Márquez, Onetti y sobre todo de Faulkner y su mítico condado de Yoknapatawpha.


title: La campiña romana

text: La campiña romana es un óleo creado hacia 1639 por el pintor Claudio de Lorena ("Claude Lorrain" en francés). Sus dimensiones son 101.6 × 135.9 cm y está ubicado en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, Estados Unidos.


title: La campiña romana

text: La obra formó parte de las exhibiciones "An Exhibition of Paintings and Drawings by Claude Lorrain" de 1938 en Nueva York, "Masterpieces of Art: European & American Paintings, 1500–1900" de 1940 en Nueva York y "5000 Years of Art from the Collection of The Metropolitan Museum of Art" de 1981 en San Diego, entre otras.


El Instituto Paraguayo de Tecnología Agraria (IPTA) se creó por Ley de la Nación N° 3788, de fecha 21 de mayo de 2010, con personería jurídica autárquica de derecho público vinculada con el Poder Ejecutivo, a través del Ministerio de Agricultura y Ganadería, mediante la fusión de la Dirección de Investigación Agrícola – DIA y la Dirección de Investigación y Producción Animal – DIPA. El Instituto tendrá por objetivo fortalecer y mejorar el sistema de investigación del país y responder con eficiencia y eficacia, en lo referente al desarrollo técnico-científico del sector agropecuario y forestal.


title: Instituto Paraguayo de Tecnología Agraria

text: Su objetivo específico es el desarrollo de programas de investigación y de tecnologías que permitan elevar la productividad de los productos de origen agropecuario y forestal, a fin de potenciar su competitividad para el mercado interno como para el mercado de exportación.


title: Gustavo Borges

text: Gustavo França Borges, (Ribeirão Preto, 2 de diciembre de 1972) es un nadador brasileño ya retirado. Considerado como el mejor nadador de la historia de Brasil hasta el ascenso de César Cielo. Participó en cuatro Juegos Olímpicos, ganando cuatro medallas. Borges rompió cuatro récords mundiales en curso corto.


title: Gustavo Borges

text: En Campeonato Mundial de Natación de 1991, en Perth, Borges terminó en el lugar 12 en el 100 m libre, rompiendo el récord sudamericano con la marca 50s77, y también en el 50 m libre (23s15). También terminó 28° en los 200 m libres.


title: Gustavo Borges

text: Borges gana sus primeras medallas internacionales importantes en Juegos Panamericanos de 1991, en La Habana. Ganó los 100 m libre batiendo el récord de la competición, y ganó la medalla de plata en los 200 m libre y bronce en 50 m libre, en absoluto con récord sudamericano. También fue oro en el relevo 4 × 100 m libre y plata en el 4 × 200 m libre.


title: Gustavo Borges

text: En 1992, participa en sus primeros Juegos Olímpicos, en Juegos Olímpicos de Barcelona 1992. Borges obtiene la medalla de plata en los 100 m libre, con la marca de 49s43, récord sudamericano, perdiendo el oro al legendario nadador Alexander Popov. Fue también en otras pruebas: clasificado sexto en el relevo 4 × 100 m libre, 7 en el 4 × 200 m libre, 13 en el 50 m libre, y 22 en el 200 m libre.


title: Gustavo Borges

text: El brasileño se rompió en 1993, tres récords mundiales en curso corto. El primero fue el 2 de julio, en el Trofeo José Finkel en Santos, Brasil. Borges hizo 47s94 en el estilo libre de 100 metros, un récord que duró hasta el 1 de enero de 1994, cuando fue derrotado por Alexander Popov. El 7 de julio, el equipo de Brasil, compuesta por Fernando Scherer, Teófilo Ferreira, José Carlos Souza y Gustavo Borges batió el récord mundial para el relevo de 4 x 100 metros libre, en tiempo de 3m13s97, que pertenecía a Suecia desde 19 de marzo de 1989: 3m14s00. El 5 de diciembre, Brasil volvió a romper el récord mundial de la prueba, con el mismo equipo, y la marca 3min12s11. Se llegó a este registro en el Campeonato Mundial de Natación en Piscina Corta de 1993, donde Borges ganó, además de oro en el 4 x 100 libre, plata en los 100 metros estilo libre y bronce en el 4 x 200 libre.


title: Gustavo Borges

text: En Campeonato Mundial de Natación de 1994, que se celebró en septiembre en Roma, Italia, el brasileño consiguió el bronce en la competencia de 100 m libre y el relevo 4 × 100 m libre. Borges también obtuvo el cuarto lugar en la final de la 50 m libre, y en el puesto 11 en los 200 m libre.


title: Gustavo Borges

text: En Juegos Panamericanos de 1995, celebrada en marzo en Argentina, Borges es campeón del estilo libre de 100 metros, y también gana el oro en el estilo libre de 200 metros, rompiendo en las dos pruebas récord de la competición. Ganó dos medallas de plata en relevos 4 x 100 y 4 × 200 m libre.


title: Gustavo Borges

text: En agosto, Borges fue a la Universiadas de 1995 en Fukuoka, donde ganó dos medallas de plata en los 100 m libre y en el 4 × 100 m libre.


title: Gustavo Borges

text: En Campeonato Mundial de Natación en Piscina Corta de 1995 hecho en Río de Janeiro, Borges se convierte en bicampeón 4 × 100 m relé libre, y gana el oro del estilo libre 200 metros, plata en los 100 metros libre y bronce en el estilo libre de 4 x 200 metros.


title: Gustavo Borges

text: En 1996, en Juegos Olímpicos de Atlanta 1996, Borges se convierte en el primer brasileño en conseguir tres medallas en los Juegos Olímpicos, una hazaña lograda por Torben Grael en mismos juegos. Gana la medalla de plata en los 200 m libre, con la marca 1m48s08, y bronce en los 100 m libre haciendo 49s02, los dos nuevos récord sudamericano. El récord de 100 m libre solo sería golpeado por Fernando Scherer en agosto de 1998, y los 200 m libre solo serían golpeados por Rodrigo Castro en 2008. También fue cuarto en el relevo 4 × 100 m libre y 12 en el 50 m libre.


title: Gustavo Borges

text: En Campeonato Mundial de Natación en Piscina Corta de 1997, es oro en el estilo libre de 200 metros y plata en el estilo libre de 100 metros.


title: Gustavo Borges

text: Borges estaba en Campeonato Mundial de Natación de 1998 de Perth, donde participó en los tres finales: quinto clasificado en los 100 metros estilo libre, octavo en los 200 metros libre y sexto en el 4 × 100 m libre.


title: Gustavo Borges

text: Al final de 1998 fue por tercera vez consecutiva rompiendo el récord mundial en los 4 x 100 metros libre, en curso corto por el relé brasileño. El 20 de diciembre, poco después del final de la Trofeo José Finkel, el cuarteto formado por Fernando Scherer, Carlos Jayme, Alexandre Massura y Gustavo Borges, con el fin, cayó la piscina del Club de Regatas Vasco da Gama y logró la marca 3m10s45, tiempo que solo se mejoró en 2000 por el equipo de Suecia. En este torneo Trofeo José Finkel, Borges también alcanzó por última vez en su carrera, el récord sudamericano de corto curso 100 metros estilo libre con 47s14, y el estilo libre de 200 metros con 1m44s40.


title: Gustavo Borges

text: En 1999, Gustavo Borges llevó a Brasil al mejor resultado en la natación brasileña en los Juegos Panamericanos. En Juegos Panamericanos de 1999, el relevo 4 × 100 m estilos (formado por Alexandre Massura, Marcelo Tomazini, Fernando Scherer y Borges) ganó, por primera vez en la historia de Pan, la medalla de oro con un tiempo de 3m40s27, rompiendo los registros panamericanos y sudamericanos, y asegurarse un lugar en el relevo de Brasil para los Juegos Olímpicos de Sídney 2000. Borges también ganó el oro en los 200 m libre y 4 × 100 m libre (en este último, con récord sudamericano), plata en el 4 x 200 m libres (también con récord sudamericano) y el bronce en los 100 m libre.


title: Gustavo Borges

text: En los Juegos Olímpicos de Sídney 2000, llegó el último podio olímpico a Borges, cuando, junto con Edvaldo Valerio, Carlos Jayme y Fernando Scherer, ganó la medalla de bronce para Brasil en 4 × 100 m libre, con la marca 3min17s40. El Australia rompió el récord mundial y ganó el oro con un tiempo de 3min13s67. También participó en 100 m libre, donde terminó en la 16.ª posición.


title: Gustavo Borges

text: El nadador brasileño gana, en Campeonato Mundial de Natación en Piscina Corta de 2002, su última medalla en los Campeonatos del Mundo, plata en los 200 metros estilo libre. Terminó 4º en el 4 × 200 m libre, apenas 0,4s para ganar el bronze. Também consiguió el quinto lugar en el 4 × 100 m libre, el séptimo lugar en el 100 m libre y séptimo en el relevo 4 × 100 m estilos. En este torneo, Borges también alcanzó por última vez en su carrera, el récord sudamericano de piscina corta del estilo libre de 4 x 200 metros con 7m09s14, y el relevo 4 x 100 metros con 3m35s59.


title: Gustavo Borges

text: En julio de 2003, en Campeonato Mundial de Natación de 2003 de Barcelona, Borges participó en la competencia de 4 x 100 metros libre, terminando en el lugar 12; en el 4 × 200 m libre, ocupando el noveno lugar; y relevo 4 x 100 metros, ocupando el puesto 17.


title: Gustavo Borges

text: En agosto de 2003, Borges entra en su cuarto y último Pan, en República Dominicana, 30 años, se ha consolidado como el mayor medallista brasileño en la historia de los Pans, con 19 podios, donde recibió 8 medallas de oro, 8 de plata y 3 de bronce. En Juegos Panamericanos de 2003 ayudó a la natación brasileña para obtener 21 medallas (modo de grabación). Sus medallas fueron de oro en el 4 × 100 m libre, plata en el 4 × 200 m libre y bronce en los 100 m libre.


title: Gustavo Borges

text: Borges dijo adiós a nadar a los 31 años, en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004. Solo tomó parte en una carrera, el 4 × 100 m libre, donde Brasil terminó en el lugar 12 y no ganó una posición para la final.


title: Gustavo Borges

text: En 2012, Borges entró en el International Swimming Hall of Fame, convirtiéndose en el segundo brasileño en ser honrado por la institución - la primera fue Maria Lenk en 1988.


title: Saimiri sciureus macrodon

text: El mono ardilla ecuatoriano (Saimiri sciureus macrodon) es una subespecie de primate, nativa del oriente de Ecuador, el norte del Perú, el extremo sur de Colombia y el occidente de Brasil.


title: Saimiri sciureus macrodon

text: El cuerpo, con la cabeza, mide entre 25 y 32 cm de longitud, la cola entre 34 y 44 cm de largo; pesa entre 835 y 1.380 g. El pelaje de la corona es gris oliváceo, el de la región dorsal es leonado y negro; el de los flancos dorado y negro; los brazos por encima de los codos son de color gris oscuro lavado con amarillo; las piernas son pálidas, como también la cola que tiene punta negra; las partes inferiores crema blancuzco; los antebrazos, manos y pies son de color leonado a amarillo anaranjado.


title: Saimiri sciureus macrodon

text: Con respecto a otras subespecies de "Saimri sciureus", presenta una forma del cráneo diferente y dientes más grandes. La caja craneana es más larga y estrecha, con frente elevada que desciende hasta el occipucio, y es estrecha y redondeada. El paladar es amplio, en toda su longitud; todos los dientes son mucho más grande y los caninos más largos y más gruesos.


title: Saimiri sciureus macrodon

text: Este taxón fue inicialmente descrito como especie diferente Saimiri macrodon y así es aceptado por algunos expertos. Otros expertos poponen clasificarlo como subespecie de "S. cassiquiarensis". Varios experto mantienen "S. s. macrodon" como subespecie de "S. sciureus". El análisis filogenético ha evidenciado que los especímenes clasificados como "S. s. macrodon" son polifiléticos y deben ser separados en tres clados diferentes: uno que se separó tempranamente del conjunto "S. cassiquiarensis" - "S. c. albigena", otro hermano de "S. cassiquiarensis"y otro estrechamente relacionado con "S. c. albigena".


title: Saimiri sciureus macrodon

text: Vive en el bosque tropical húmedo, siempre por debajo de los 1.200 m de altitud y más frecuententemente a menos de 500 msnm. "S. s. macrodon" propiamente dicho, vive en la cuenca del río Marañón - Solimões, en la cuenca de los ríos Putumayo, Napo, Pastaza, bajo Ucayali y Yavarí. El clado hermano de "S. cassiquiarensis" se encuentra en as cuencas de los ríos Río Caquetá y Yuruá. El clado cercano a "S. s. albigena", se encuentra en el piedemonte sur de la Cordillera Oriental, al suroccidente de Colombia.


title: Rigaud (desambiguación)

text: Rigaud puede referirse a personas y lugares diversos:


title: Bowe Bergdahl

text: Robert Bowdrie Bergdahl (28 de marzo de 1986, Idaho, Estados Unidos) es un soldado estadounidense que estuvo prisionero cinco años a manos de las fuerzas del Talibán, siendo liberado gracias a un intercambio entre el gobierno de EE.UU. y este movimiento fundamentalista islámico que consistió en la liberación de cinco presos talibanes del Centro de detención de Guantánamo. Su captura y liberación son motivos de controversia y polémica debido a que se le considera un desertor del ejército estadounidense.


title: Bowe Bergdahl

text: El 3 de noviembre de 2017 el tribunal militar opto por degradarle y licenciarle con deshonor por desertar en Afganistán en 2009 evitando así Bergdahl la prisión máxima a la que se enfrentaba que era la cadena perpetua. Si bien ha sido licenciado con deshonor, degradado y le obliga a hacer frente a una sanción económica de 10.000 dólares. Precedentemente al dictamen de la sentencia Bergdahl se declaró culpable. Bergdahl paso de ser ascendido de Soldado a Sargento luego de ser rescatado del cautiverio, luego del juicio degradado a Soldado.


title: Bowe Bergdahl

text: Bergdahl nació el 28 de marzo de 1986 en Idaho. Con su hermana mayor, Sky, fueron educados en casa por sus padres calvinistas devotos, instruidos en religión y moral.


title: Bowe Bergdahl

text: A los 5 años, se le enseñó a disparar un rifle y montar a caballo. A partir de ese momento se interesó en los cuentos de aventura.


title: Bowe Bergdahl

text: A los 16 años, se interesó en la esgrima y el ballet, y se mudó con la familia a estudiar danza que lo instruyó en el budismo y el Tarot.


title: Bowe Bergdahl

text: A los 20 años, habiendo crecido inquieto, pidió unirse a la fuerza de infantería de la Legión Extranjera Francesa. Viajó a París para aprender francés, pero su solicitud fue rechazada. El mismo año, fue dado de alta desde el campo de entrenamiento básico de la Guardia Costera de Estados Unidos por razones que no están claras.


title: Bowe Bergdahl

text: A su regreso a Idaho, Bergdahl trabajó como barista en una cafetería local, su interés en la supervivencia y el combate creció. Según informes, dijo un amigo de la familia sobre el deseo de Bergdahl de viajar a África para enseñar técnicas de defensa a los pobladores amenazados. Pero en 2008 anunció que se había alistado en el ejército y fue sometido a 16 semanas de entrenamiento de la escuela de infantería en Fort Benning, Georgia. Al principio parecía abrazar la vida del Ejército, dijeron sus compañeros soldados, siempre leyendo acerca de las causas humanitarias, la ética o la filosofía.


title: Bowe Bergdahl

text: Más tarde su unidad viajó al Centro Nacional de Entrenamiento en California para prepararse por medio de simulaciones de combate en condiciones extremas.


title: Bowe Bergdahl

text: Es allí, donde compañeros soldados dicen que Bowe comenzó a actuar de manera extraña. Él obtuvo el apodo de "Fuerzas Especiales" por su intensidad percibida y su propensión a mantenerse a sí mismo.


title: Bowe Bergdahl

text: En marzo de 2009, el pelotón de Bergdahl llegó en Paktika, Afganistán, una provincia plagada de violencia.


title: Bowe Bergdahl

text: Antes de su captura, el soldado con un historial de trabajos previos a su carrera militar escribió a sus padres, donde expresaba la frustración con los militares. Sus compañeros soldados también han argumentado que Bergdahl se alejó de su unidad cuando estaban desplegados en Afganistán, en junio de 2009.


title: Bowe Bergdahl

text: De acuerdo con una investigación detallada por la revista Rolling Stone, el sargento Bergdahl comenzó a enviar correos electrónicos a sus padres críticos de los EE. UU. y sus fuerzas armadas, a la que su padre le aconsejó obedecer su conciencia.


title: Bowe Bergdahl

text: La revista afirma que el 30 de junio de 2009 el soldado recogió el agua, su diario, un cuchillo y una cámara digital para después partir.


title: Bowe Bergdahl

text: A la mañana siguiente, el jefe de pelotón informó de su desaparición. Un avión no tripulado, dos F-18 y un equipo con perros de rastreo buscaron en el área. Más de 24 h después de que Bowe Bergdahl desapareció, la inteligencia de Estados Unidos interceptó una conversación entre los combatientes talibanes, confirmando que el soldado había sido capturado. A finales del mes de julio, un video de propaganda talibán, mostraba al soldado, seguidos de otros tres mostrando una aparente disminución de la salud física y mental de Bergdahl .


title: Bowe Bergdahl

text: Mientras tanto, los Bergdahl hicieron campaña por la liberación de su hijo, a veces hablaron críticamente de la administración Obama por su supuesta falta de acción. Bergdahl no hizo ningún comentario público desde su liberación, pero el sitio web Daily Beast publicó una carta que dijo era uno de las dos que envió a sus padres durante su cautiverio , a través de la Cruz Roja Internacional.


title: Bowe Bergdahl

text: Finalmente tras el intercambio de cinco talibanes presos en Guantánamo, Bergdahl -que figuraba como el último prisionero de la guerra de Afganistán- fue recogido por las fuerzas especiales y trasladado en helicóptero hasta una zona segura.


title: Bowe Bergdahl

text: Después de la salida de Bergdahl del cautiverio el 31 de mayo de 2014, los principales congresistas republicanos argumentaron que el acuerdo violaba las leyes de EE. UU. y promovía negociaciones con los terroristas - acusaciones negadas por el gobierno de Barack Obama.


title: Bowe Bergdahl

text: Luego de su rescate del cautiverio Bowe fue ascendido de rango de Soldado a Sargento.


title: Bowe Bergdahl

text: Mientras tanto el Ejército nombró a un oficial de alto rango para investigar las circunstancias de su desaparición y captura. El 14 de julio, las autoridades militares anunciaron que el sargento Bergdahl regresaba al servicio activo en el norte en la Base Conjunta San Antonio- Fort Sam Houston y vivir en barrios de oficiales.


title: Bowe Bergdahl

text: El Ejército estadounidense entregó a una Autoridad General de Cortes Marciales la investigación sobre la desaparición en 2009 de Bowe Bergdahl, para determinar si debía ser enjuiciado militarmente debido a que sus compañeros de fuerza declararon que Bergdahl desertó del ejército.El 25 de marzo de 2015 el ejército estadounidense le acusó formalmente de deserción y mal comportamiento. Esos cargos pudieron haberle hecho hacerle pasar el resto de su vida en prisión.


title: Bowe Bergdahl

text: El 3 de noviembre de 2017 el tribunal militar opto por degradarle y licenciarle con deshonor por desertar en Afganistán en 2009 evitando así Bergdahl la prisión máxima a la que se enfrentaba que era la cadena perpetua. Si bien ha sido licenciado con deshonor, degradado y le obliga a hacer frente a una sanción económica de 10.000 dólares. Precedentemente al dictamen de la sentencia Bergdahl se declaró culpable.


title: Bowe Bergdahl

text: Bowe Bergdahl fue descrito por el Presidente estadounidense Donald Trump como un "traidor sucio y podrido" que merecía ser ejecutado, además diversos miembros de su compañía criticaron al soldado por considerar que éste había abandonado voluntariamente su puesto, poniendo en riesgo la vida de los compañeros que participaron en su búsqueda.


title: Marquesado de Ahumada

text: El marquesado de Ahumada es un título nobiliario español creado el 7 de abril de 1764, por el rey Carlos III a favor de Catalina Vera y Leiva.Le sucedió su hijo:Le sucedió por rehabilitación en 1849:Le sucedió en 1901 su hermano:Le sucedió en 1922 el hijo de su hermano Luis María Girón y Aragón que casó con Ana María Méndez Bryan, por tanto su sobrino:Le sucedió en 1925 su hija:Le sucedió en 1966 su hijo:


title: Euryglottis

text: Euryglottis es un género de mariposas nocturnas de la familia Sphingidae. Son de distribución neotropical.


title: Euryglottis aper

text: Euryglottis aper es una mariposa nocturna de la familia Sphingidae. Se la encuentra en altitudes superiores a los 2 800 msnm en Bolivia, Colombia, Ecuador, Perú y Venezuela.


title: Bienvenido al club

text: Bienvenido al club es el nombre de un álbum de estudio del cantante español Dyango. Fue publicado por EMI Music en 1983.


title: Ken Green (futbolista)

text: Kenneth «Ken» Green (Londres, Inglaterra, 27 de abril de 1924 - Sutton Coldfield, Inglaterra, junio de 2001) fue un futbolista británico nacido en West Ham que se desempeñaba en la posición de central.


title: Ken Green (futbolista)

text: Tras formarse en las categorías inferiores del Millwall, jugó en el Birmingham City en el período comprendido entre 1943 y 1959 y disputó un total de 443 partidos con este equipo, en los que anotó un total de tres goles. Asimismo, participó en la final de la FA Cup de 1956, en la que el Birmingham cayó derrotado por tres tantos a uno frente al Manchester City. Fue seleccionado en dos ocasiones para formar parte del segundo equipo de la selección inglesa en el año 1954 y también fue nombrado en la lista de jugadores que viajaron a Suiza con el fin de representar a la selección absoluta en la Copa Mundial de Fútbol celebrada ese mismo año. Sin embargo, nunca debutó con este combinado.


title: Ken Green (futbolista)

text: Green falleció en Sutton Coldfield, Midlands del Oeste, en junio de 2001, a los 77 años de edad.


title: Ken Green (futbolista)

text: Birmingham City F. C.


title: Sumo sacerdote de Israel

text: Sumo Sacerdote de Israel (del hebreo כהן גדול, "Cohen Gadol") es el nombre dado al más alto dignatario religioso del Antiguo Israel.


title: Sumo sacerdote de Israel

text: En la religión hebrea inicial y en tiempos del judaísmo clásico, es decir, desde el nacimiento de la nación israelita y hasta la destrucción del Segundo Templo de Jerusalén, el Sumo sacerdote de Israel era el primer y principal entre todos los sacerdotes israelitas.


title: Sumo sacerdote de Israel

text: El Sumo Sacerdote coordinaba el culto y los sacrificios, primero en el Tabernáculo, luego en el Templo de Jerusalén. De acuerdo con la tradición bíblica, solamente los descendientes de Aarón, hermano de Moisés, podían ser elevados al cargo, o bien desempeñarse en las demás funciones sacerdotales, aun cuando esta norma fuera posteriormente abolida a causa de eventos políticos diversos.


title: Sumo sacerdote de Israel

text: Durante el período del Segundo Templo, el sumo sacerdote ejerció a menudo el cargo de presidente del Sanedrín. Su papel declinó con la ocupación romana (desde de 63 a. C. en adelante). La función de sumo sacerdote desapareció con la destrucción del Segundo Templo, en 70 d. C. Durante el período que existió el Primer Templo se sucedieron dieciocho Sumos sacerdotes de Israel; en tiempos del Segundo Templo, los Sumos sacerdotes que se sucedieron llegó hasta aproximadamente unos sesenta.


title: Sumo sacerdote de Israel

text: Aunque solo excepcionalmente llamado «sumo sacerdote» y siendo designado generalmente como "ha-kohen" (el sacerdote), Aarón fue el primero en ocupar el cargo de Sumo sacerdote de Israel; su designación para dicho cargo provino de Dios ("Éxodo" 28:1-2; 29:4-5).


title: Sumo sacerdote de Israel

text: La sucesión debía escoger a uno de sus hijos, y quedar en el interior de su propia familia ("Levítico" 6:15). [1] Si no tenía, la plaza debía volver a su hermano de más edad : tal fue, al parecer, la práctica en la época hasmonea. En la época de Eli, sin embargo, ("1 Samuel" 2:23), había pasado a la rama colateral de Itamar. Pero se dice que el rey Salomón habría depuesto al sumo sacerdote Abiatar, para nombrar en su lugar a Sadoq, un descendiente de Eleazar ("I Reyes" 2:35 ; "I Crónicas" 24:2-3). Después del Exilio, la sucesión parece hacerse, en principio, en línea directa de padre a hijo; pero a continuación, las autoridades civiles usurparon ese derecho de nominación. Por ejemplo, Antíoco IV Epifanes, depuso a Onías III, en favor de Jasón, y luego de Menelao.


title: Sumo sacerdote de Israel

text: Herodes I el Grande nombró seis sumos sacerdotes, y Herodes Arquelao, dos. El legado romano, Quirino, y sus sucesores, ejercieron el derecho de nominación, e igualmente Herodes Agripa I, Herodes de Calcis, y Herodes Agripa II. También el pueblo, de vez en cuando, elegía sus candidatos. Los sumos sacerdotes antes del Exilio eran, al parecer, nombrados de por vida ; de hecho, desde Aarón hasta el Cautiverio de Babilonia, el número de sumos sacerdotes no fue más importante que durante los sesenta años que precedieron a la caída del Segundo Templo. El último sumo sacerdote se llamaba Pinhas ben Samuel (67-70).


title: Sumo sacerdote de Israel

text: Solo los descendientes de Aarón podían ejercer el cargo. La Torá no precisa una edad canónica para el puesto, pero la tradición rabínica establece el tener veinte años como mínimo. Pese a ello, Aristóbulo III no tenía más que diecisiete años al ser designado; el hijo de Onías III era demasiado joven para suceder a su padre.


title: Sumo sacerdote de Israel

text: Era esencial ser de nacimiento legítimo, de ahí el cuidado que se ponía en conservar los archivos genealógicos, y la desconfianza hacia aquellos, cuyas madres habían sido capturadas en el curso de una guerra. El sumo sacerdote debía abstenerse de toda impureza ritual. No podía casarse más que con una joven israelita. En el "Libro de Ezequiel" 44:22, esta restricción se extiende a todos los "cohanim" (los sacerdotes), haciéndose una excepción en favor de la viuda de un sacerdote (véase Ley del levirato). No le estaba permitido ningún contacto con los cuerpos de los muertos, aunque fuesen sus parientes próximos; no estaba autorizado a dejar sus cabellos en desorden, en señal de duelo, ni a desgarrar sus vestidos ("Levítico" 21:10 y ss.). Según Flavio Josefo, el nacimiento en suelo extranjero no era prohibitivo, pero las descalificaciones del "Levítico 21:17" y ss. se aplicaban tanto al sumo sacerdote como a los demás sacerdotes.


title: Sumo sacerdote de Israel

text: La Torá establece los vestidos específicos que deben llevar los sacerdotes israelitas al ejercer su ministerio en el Tabernáculo: « Y haréis vestidos sagrados para Aarón, vuestro hermano, para la decencia y belleza de su oficio » ("Éxodo" 28:2). Estos vestidos están descritos en detalle en "Éxodo" 28, "Éxodo" 39 y "Levítico" 8. El sumo sacerdote llevaba ocho prendas de vestir sagradas o "bigdei kódesh". Cuatro de ellas eran idénticas a aquellas que portaban todos los demás sacerdotes, pero cuatro adicionales le eran propias en exclusividad. La apariencia del Sumo sacerdote de Israel presentaba atributos comparables a aquellos propios de la era realeza hebrea.


title: Sumo sacerdote de Israel

text: Comunes a todos los sacerdotes israelitas eran las siguientes prendas de vestir:


title: Sumo sacerdote de Israel

text: Tejidas de lino fino, las cuatro prendas mencionadas eran vestidas también por el Sumo sacerdote, quien, además, poseía otras cuatro que le eran reservadas en exclusividad y a las que portaba sobre las cuatro anteriores:


title: Jamaica Broadcasting Corporation

text: Jamaica Broadcasting Corporation (JBC) fue una empresa de radiodifusión pública en Jamaica fundada en 1959 por el primer ministro Norman Manley con el objetivo de emular el éxito de otras empresas nacionales de radiodifusión, como la BBC y CBC.


title: Jamaica Broadcasting Corporation

text: Jamaica tuvo estaciones de radio comerciales desde la década de 1930, pero fueron controladas por empresas extranjeras (RJR era propiedad de la Rediffusion Grupo Británico) y la programación consistía en espectáculos y música importados. El JBC fue establecido por la legislación en diciembre de 1958 como "empresa estatal y pública 'y se puso en marcha el 15 de junio 1959 proporcionando un mayor enfoque en la cultura jamaicana, como los jamaiquinos trataron de celebrar su propia cultura en la "era de dominio' poco antes de la independencia del país en 1962. En los primeros días de la JBC, la corporación tenía una gran banda residente con músicos como Ernest Ranglin y Sonny Bradshaw y un departamento de drama de producción de programas originales. El canal de radio JBC comenzó a emitir en 1959 y jugó un papel importante en el desarrollo de la industria de la música jamaicana, dando tiempo disponible para los músicos jamaicanos.


title: Jamaica Broadcasting Corporation

text: JBC televisión comenzó a transmitir el 6 de agosto de 1963, en el primer aniversario de la independencia de Jamaica. Al igual que la estación de radio, el objetivo era concentrarse en la programación de Jamaica, pero las preocupaciones financieras vieron los horarios cada vez más llenos de programas importados de los EE. UU. y Reino Unido.


title: Jamaica Broadcasting Corporation

text: Los vínculos con el gobierno, sin embargo, causaron problemas, con acusaciones de periodismo partidista. Un cambio de gobierno en 1962 dio lugar a acusaciones de periodistas JBC favoreciendo el gobierno PNP anterior, situación que dio lugar a una de las huelgas más largas de Jamaica de su historia en 1964. Para el final de la huelga la mayoría de los profesionales de la información había sido reemplazado.


title: Jamaica Broadcasting Corporation

text: Cuando Michael Manley (hijo de Norman Manley) fue elegido primer ministro en 1972, su objetivo era utilizar el JBC como vehículo para la construcción de la nación. Fue mayor el financiamiento gubernamental para la programación original de Jamaica, con programas de noticias y documentales, como Ojo Público, y la primera telenovela de Jamaica, "Lime Tree Lane". En 1980, JBC tenía televisión, dos emisoras de radio nacionales, y varias emisoras de radio regionales. Bajo el primer ministro Edward Seaga y el modelo de ajuste estructural liderado por Estados Unidos que alentó a la privatización de los servicios públicos, la venta de la JBC comenzó, primero con la venta fuera de las estaciones de radio regionales; Éstas se convirtieron en las ondas de radio (HOT 102), KLAS-FM y IRIE-FM. Todo el personal de la redacción también fue despedido por ser demasiado crítico con las posiciones conservadoras, y se reemplaza con periodistas considerados simpatizantes al gobierno de Seaga. La Programación de Relaciones Exteriores de nuevo comenzó a proliferar, en gran parte proviniendo de los EE. UU.


title: Jamaica Broadcasting Corporation

text: La corporación se mantuvo bajo control gubernamental hasta la década de 1990 cuando un reelecto Manley removió el control político directo e inició la responsabilidad compartida para el nombramiento de un Director General con el líder de la oposición.


title: Jamaica Broadcasting Corporation

text: Con la JBC sufriendo problemas financieros, la inclusión de la publicidad era considerada como era su financiación a través de la televisión por cable de suscripción, pero ambas fueron rechazadas. En 1997, el primer ministro P.J. Patterson, en virtud de la Corporación de Radiodifusión Pública de la Ley Jamaica de la JBC, anunció la creación de una nueva organización, la Public Broadcasting Corporation of Jamaica (PBCJ) para proporcionar la radiodifusión pública. La televisión y la radio 2 activos fueron vendidos a la Radio Jamaica Limited (RJR) por 70M J$, y el antiguo canal de televisión JBC fue reemplazado por la estación comercial Television Jamaica. Los estudios de Radio 1 y su licencia fueron retenidos por el gobierno, pero se deterioraron. El PBCJ transmitió su primer transmisión en marzo de 2006 que fue seguida por una serie de transmisiones de prueba con los servicios de radiodifusión completos que comenzaron el 16 de octubre de 2006.


title: Albert Bosch

text: Albert Bosch puede referirse a:


title: Ciberapagón en Corea del Norte de 2014

text: El ciberapagón en Corea del Norte de 2014 fue un repentino apagón cibernético sufrido en este país el 23 de diciembre de 2014. Según especulaciones, puso haber sido en represalia por los sucesos del 24 de noviembre pasado en relación al ciberataque a Sony Pictures para impedir el estreno del film "The Interview" en donde es asesinado el presidente Kim Jong-un.


title: Ciberapagón en Corea del Norte de 2014

text: Los sitios web del país estuvieron caídos durante casi 10 horas ese día. Algunos medios de Corea del Sur explicaban que Estados Unidos estaría detrás del suceso ya que, aunque las caídas de las páginas web norcoreanas son relativamente frecuentes, no era tan habitual que un apagón afecte a todas a la vez. En Corea del Norte internet solo está al alcance de las élites más acomodadas y aun así, la mayoría de las páginas de otros países están censuradas, por lo que en Corea del Norte se usa más un internet propio, completamente controlado por el gobierno. De esta manera, las redes de internet norcoreanas aún están en un periodo de bajo desarrollo y dependían de un solo proveedor de China en ese tiempo.


title: Ciberapagón en Corea del Norte de 2014

text: El Gobierno de Estados Unidos acusó a Pionyang de ser responsable del ciberataque que llevó a Sony Pictures a cancelar el estreno de "The interview"; Norcorea sigue negando su culpabilidad. Es por ello que muchos expertos han señalado la posibilidad de que, debido a la fragilidad de las conexiones en Corea del Norte, la caída de su sistema responda más a un contratiempo técnico u otro tipo de problema y no a una acción desde algún otro país.


title: Bernhard Seeger

text: Bernhard Seeger (Rosslau, 6 de octubre de 1927-Potsdam, 14 de marzo de 1999) fue un escritor alemán.


title: Bernhard Seeger

text: Fue hijo de un cerrajero. Acudió a la "Realschule" y luego acudió a un "Lehrerbildungsanstalt" en Köthen. En 1944 se afilió al Partido Nacionalsocialista Obrero Alemán. Después de colaborar en el "Reichsarbeitsdienst" en Zerbst participó como soldado de la "Wehrmacht" en la Segunda Guerra Mundial. Desde mayo hasta diciembre de 1945 fue prisionero en un campo soviético.


title: Bernhard Seeger

text: Después de su regreso del campo de internamiento aprobó un curso para ser "Neulehrer". En 1946 se afilió al Partido Socialista Unificado de Alemania (SED) y a la Juventud Libre Alemana. Entre 1946 y 1953 trabajó en escuelas rurales del Margraviato de Brandeburgo; en 1952 y 1953 trabajó como lector en la editorial "Verlag Neues Leben" y entre 1953 y 1956 residió en Stücken como escritor independiente. En 1954 y 1955 fue reportero en Vietnam. Finalmente fue jefe de sección en la "Deutscher Schriftstellerverband" y desde 1957 fue escritor independiente.


title: Bernhard Seeger

text: En 1967 estuvo incapacitado para escribie a causa de un grave accidente. Desde 1964 pertenececió a la jefatura de barrio del SED en Potsdam y desde 1967 fue miembro del comité central de dicho partido. Entre 1953 y 1972 fue colaborador informal de la Stasi.


title: Bernhard Seeger

text: Publicó reportajes, relatos, novelas y poesía. Fue conocido por sus piezas de radioteatro y de teatro televisivo. El trabajo de Seeger, fiel a la línea del partido, trató sobre los problemas de la construcción de la República Democrática Alemana; su obra "Herbstrauch" sobre la colectivización de la agricultura de los años 1959-1960 está inspirada por la obra del escritor Michail Alexandrowitsch Scholochow "Campos roturados". También trabajó como guionista; participó en 1963 en la película para televisión "Rauhreif".


title: Bernhard Seeger

text: Desde 1952 perteneció a la "Deutscher Schriftstellerverband" y desde 1969 hasta 1991 a la Academia de las Artes de Berlín. Recibió los siguientes premios: Premio Theodor Fontane (1956), Medalla Erich Weinert (1960), Premio Heinrich Mann y el Literaturpreis des FDGB (1962), Nationalpreis (1963 y 1967), Medalla Johannes R. Becher (1968), Bandera del Trabajo (1969), Kunstpreis des FDGB (1981 y 1983), Vaterländischen Verdienstorden der DDR (1983) y la Orden de Karl Marx (1987).


title: Sphaerocephalus

text: Sphaerocephalus es un género de musgos hepáticas de la familia Aulacomniaceae. Comprende 81 especies descritas y de estas, solo 4 aceptadas.