title: María del Pilar Fernández Vega

text: Cursó estudios de Filosofía y Letras en la Universidad Central de Madrid entre los años 1913 y 1918.


title: María del Pilar Fernández Vega

text: Durante el curso 1916-1917 impartió clases en el Instituto Internacional por recomendación de Manuel Bartolomé Cossío. Después se trasladó a Villablino donde ejerció como maestrahasta 1920 que volvió a Madrid para preparar las oposiciones residiendo en la Residencia de Señoritas.


title: María del Pilar Fernández Vega

text: Tras aprobar la oposición en 1922, entró en el cuerpo facultativo de Archiveros, Bibliotecarios y Arqueólogos, especializándose en el estudio de colecciones de procedencia americana.


title: María del Pilar Fernández Vega

text: Tuvo como primer destino el Archivo de Hacienda y Biblioteca Provincial de Logroño. Prestó servicios en el Archivo del Ministerio de Estado y en el Archivo General de la Deuda, ambos en Madrid.


title: María del Pilar Fernández Vega

text: Fue socia del Lyceum Club femenino junto a María de Maeztu, Victoria Kent o Isabel Oyarzábal, con las que se había relacionado en la Residencia de Señoritas. Fue también socia del Ateneo de Madrid y frecuentó los círculos de la Sociedad Española de Amigos del Arte y los salones de la revista "Blanco y Negro", donde años más tarde declaró haber conocido a Margarita Nelken.


title: María del Pilar Fernández Vega

text: Se casó con José Ferrandis Torres, quien desempeñó el cargo de conservador del Museo Arqueológico Nacional entre 1925 y 1928, hasta la obtención de la Cátedra de Epigrafía y Numismática de la Universidad Central.


title: María del Pilar Fernández Vega

text: En 1928 pidió el traslado al Museo Arqueológico Nacional, donde desempeñó el cargo de jefa de la sección Precolombina, siendo la primera mujer conservadora de un museo en España. En los años treinta se le añadirían Felipa Niño Mas y Joaquina Eguaras Ibáñez en 1930 y Concepción Blanco Mínguez y Ursicina Martínez Gallego en 1931. Solo desde 1910 se había reconocido en España el derecho de las mujeres al acceso a la enseñanza oficial sin restricciones legales y el reconocimiento del título universitario para ejercer profesionalmente en instituciones públicas dependientes del Ministerio de Instrucción Pública y Bellas Artes. Fueron dos reales órdenes, la de 8 de marzo y la de 2 de septiembre de 1910, publicadas en la Gaceta de Madrid el 9 de marzo y el 4 de septiembre.


title: María del Pilar Fernández Vega

text: Participó como profesora en el crucero universitario por el Mediterráneo de 1933, que supuso un hito en la arqueología española y que atrajo a numerosas españolas a la disciplina.


title: María del Pilar Fernández Vega

text: En 1934 solicitó una ayuda a la JAE para realizar un viaje de estudios durante cuatro meses a Nueva York con el fin de conocer las colecciones de arte americano de los museos de esta ciudad. Al año siguiente se trasladó a la URSS.


title: María del Pilar Fernández Vega

text: Durante la Guerra Civil Española trabajó en el Museo Arqueológico de Valladolid. Terminada la guerra, volvió al Museo Arqueológico Nacional, desde donde se trasladó al Museo Nacional de Artes Decorativas, compatibilizando su cargo en este, con el de directora interina del Museo de América, desde que se produjo su nombramiento en 1941 hasta 1968. Este museo fue instalado en el recinto de la Ciudad Universitaria e inaugurado en 1944.


title: María del Pilar Fernández Vega

text: Sufrió un proceso de depuración pero el juez instructor concluyó que la inculpada no estaba comprendida en ninguno de los casos tipificados por la Ley de Responsabilidades Políticas y propuso que se le declarara exenta de responsabilidad política. El expediente se archivó en febrero de 1945.


title: Jaime Fábregas

text: Jaime Francisco Fábregas y García (nacido el 28 de febrero de 1950) es un actor multipremiado musical y cantante filipino de ascendencia española. Él ahora está lanzando como Delfin Borja en .


title: Jaime Fábregas

text: Jaime Fábregas nació el 28 de febrero de 1950 en Ciudad de Iriga, Camarines Sur, Filipinas.


title: Jaime Fábregas

text: Fábregas jugó como Delfin Borja en una serie de televisión de acción - drama de ABS-CBN de Ang Probinsyano protagonizada Coco Martin.


title: Jaime Fábregas

text: Se casó y se divorció a Leticia Caballero con quien tiene tres hijos. Su hija Lara Fábregas es también actriz , su hijo Paolo Fábregas también es actor , tanto para el teatro, la televisión y el cine . Él también estaba casado pero ahora separa a Ma . Consuelo Tordesillas con quien tiene cuatro hijos.


Singin' and Swingin' and Gettin' Merry Like Christmas es el tercer libro de una serie de 7 autobiografías de Maya Angelou. Situada entre 1949 y 1955, el libro abarca los viente años de Angelou. Este libro describe la lucha de Angelou para mantener a su hijo, para formar relaciones significativas y para forjar una carrera exitosa en el mundo del entretenimiento. La obra fue publicada en 1976 y fue la primera vez que una mujer aforamericana expandía la historia de su vida en un tercer libro. La académica Dolly McPherson describe el libro como "un retrato gráfico del florecimiento de un adulto", mientras que el crítico Lyman B. Hagen lo describe como "un viaje de descubrimiento y renacimiento".


title: Singin' and Swingin' and Gettin' Merry Like Christmas

text: En "Singin' and Swingin"', Angelou examina muchos de los temas explorados en sus autobiografías anteriores como el viaje, la música, la raza y la maternidad. Angelou describe el conflicto de ser madre soltera, a pesar del éxito como artista en el tour por Europa del musical "Porgy and Bess". Sus descripciones de sus viajes, que abarcan el 40% del libro, tienen sus raíces en la narrativa esclavista afroamericana. Angelou utiliza la música y los conceptos musicales a través de "Singin' and Swingin';" McPherson denota que esta es la canción de alabanza de Angelou hacia "Porgy and Bess." Los estereotipos de Angelou acerca de la raza y las relaciones entre razas se ven cuestionados cuando Angelou empieza a interactuar más con gente de diversas razas. Durante esta narrativa, Angelou cambia su nombre de Marguerite Johnson a Maya Angelou por razones profesionales. Su hijo también se cambia el nombre de Clyde a Guy, y su relación se hace cada vez más fuerte conforme avanza el libro.


text: Angelou sigue la secuencia de sus autobiografías "I Know Why the Caged Bird Sings" (1969) y "Gather Together in My Name" (1974) al escribir "Singin' and Swingin' and Gettin' Merry Like Christmas", publicado en 1976. Este libro marca la primera vez que una escritora afroamericana expande su historia de vida en tres autobiografías. El éxito de sus autobiografías pasadas y la publicación de sus dos volúmenes de poesía llamados "Just Give Me a Cool Drink of Water 'fore I Diiie" (1971), el cual fue nominado a un Premio Pulitzer, y "Oh Pray My Wings Are Gonna Fit Me Well" (1975), le trajeron mucha fama a Angelou para 1976.


text: Como el escritor Hilton Als ha afirmado, Angelou fue una de las primeras escritoras afroamericanas en públicamente discutir su vida personal, y en mostrarse como personaje principal en sus libros, algo que continúa haciendo en "Singin' and Swingin"'. La escritora Julian Mayfield, quién describe "I Know Why the Caged Bird Sings" como "una obra de arte que elude la descripción", comenta que las obras de Angelou marcan un precedente no sólo para las escritoras afroamericanas, sino también para el género de la autobiografía en sí.


text: Als nombra a Angelou una de "las pioneras en exponerse a sí misma", dispuestas a enfocarse honestamente en los aspectos más negativos de su personalidad y de sus decisiones. Por ejemplo, mientras Angelou escribía su segunda autobiografía, "Gather Together in My Name", estaba preocupada de como iban a reaccionar sus lectores cuando revela que fue una prostituta. Su esposo Pau Du Feu la incentivó a publicar su libro diciéndole "di la verdad como escritora" y "sé honesta al respecto". A pesar de esto, Angelou ha sido altamente reconocida y respetada como vocera de los afroamericanos y de las mujeres. Sus obras la hicieron, como la académica Joanne Braxton afirma, "sin duda alguna la autobiógrafa afroamericana más conocida".


text: Según Angelou, el título del libro viene de las fiestas sociales de los 20s y los 30s, donde la gente pagaba al anfitrión una entrada no tan cara y comía y tomaba durante el fin de semana. Como Angelou ha declarado, la gente solía "cantar y ser feliz como en Navidad y así tomaban energía para sobrevivir el resto de la semana". Miembros de la clase trabajadora asistían a estas fiestas ya que no podían pagar para ir a clubes más caros en Harlem. Como la crítica Mary Jane Lupton comenta, "Los conceptos de las fiestas sociales (rent parties en inglés) ayudan a describir la posición de Angelou... Era una madre soltera del Sur de California y canta y baila para mantenerse. Entretiene a otros por poco dinero como cantante y bailarina sin llegar a ser tan feliz". La académica Sondra O'Neale describe la frase como "un título folclórico que simboliza el ascenso merecido de la autora al éxito y la plenitud."


text: Lupton insiste que el título, una de las muchas símiles de Angelou, está relacionada con los temas del libro. Lupton también considera el título "irónico". Angeluo usa palabras positivas como —"singin' " and "swingin' (cantar y bailar)"— que reflejan varios significados relacionados al texto. Estas palabras describen el comienzo de la carrera de Angelou como artista pero la ironía de los términos también describe el conflicto de Angelou acera de su hijo. Las palabras "Gettin' Merry Like Christmas (feliz como en Navidad)" también son irónicas ya que este libro es la autobiografía más infeliz de Angelou. Debido a que la música es uno de los temas del libro, Angelou abrevia el final de las palabras en el título para reflejar el dialecto afroamericano y evocar el sonido de una cantante de blues.


text: "Singin' and Swingin"' empieza poco después de la última autobiografía de Angelou, "Gather Together in My Name". Marguerite, o Maya, madre soltera con un hijo, está en sus veinte años de edad, luchando para ganarse la vida. Angelou escribe en su libro, como en sus obras pasadas, sobre la totalidad de sus experiencias. La escolar Dolly McPherson comenta que "Cuando uno se encuentra con Maya Angelou en su historia, uno se encuentra con humor, dolor, exuberancia, honestidad y la determinación de un ser humana que ha vivido y pasado por mucho en su vida y quién ha sabido conservarse a sí misma". Mucha gente alrededor Angelou la influencia mientras está creciendo, como Lupton comenta, "la impulsan hacia adelante". En los primeros capítulos del libro encontramos a Maya, como comenta Hagen, "preocupada por su hijo, deseando su casa, enfrentando conflictos raciales y buscando una carrera". Le ofrecen un trabajo como vendedora en la tienda de discos Filmore Street en San Francisco. Al principio toma la oferta de generosidad y amistad de su jefe con sospecha, pero después de dos meses de buscar evidencia de racismo, Maya empieza a "relajarse y disfrutar del mundo de la música". El trabajo le permite mudarse otra vez con su mamá y pasar más tiempo con su hijo.


text: Mientras trabajaba en la tienda, Maya conoce a Tosh Angelos, un marinero griego. Ambos se enamoran y a él le agrada su hijo. Contra los deseos de su madre, Maya se casa con Tosh en 1952. Al principio, su matrimonio es satisfactorio y parece que Maya ha cumplido su sueño de ser una ama de casa, escribiendo "Mi vida se empieza a parecer a un anuncio de "Good Housekeeping" ". Eventualmente, Maya empieza a resentir las demandas de Tosh de quedarse en casa. También le molesta las reacciones negativas de sus amigos a su matrimonio interracial. A Maya le molesta el ateísmo de Tosh y el control que él tiene sobre su vida, pero no hace mucho para retar su autoridad. Después de que Tosh le dice a Clyde que no existe un Dios, Maya se rebela en secreto y empieza a atender iglesias afroamericanas. Después de tres años, el matrimonio se desintegra cuando Tosh le dice a Maya que "está cansado de estar casado". Angelou va al hospital para una apendicectomía y después de la operación anuncia su deseo de regresar con su abuela a Stamps, pero Tosh le informa que Annie muere el día de la operación de Maya.


text: Madre soltera de nuevo, Maya empieza a encontrar el éxito como cantante. Consigue un trabajo bailando y cantando en The Purple Onion, un club nocturno popular de San Francisco, y con la recomendación del dueño del club, cambia su nombre de Marguerite Johnson a uno "más exótico" "Maya Angelou". Atrae la atención de muchos cazatalentos quienes le ofrecen un papel en "Porgy and Bess. S"in embargo, ella no acepta el papel debido a sus obligaciones en The Purple Onion. Cuando su contrato expira, Maya se va a la ciudad de Nueva York a audicionar para un papel en Pearl Bailey, pero rechaza el papel para unirse a la gira alrededor de Europa de "Porgy and Bess".


text: Dejando a Clyde con su mamá, Maya viaja a 22 países con la compañía en 1954 y 1955, expresando las impresiones de sus viajes. Angelou escribe lo siguiente acera de Verona: " Estaba realmente en Italia. No Maya Angelou, la persona con ambiciones y pretensiones, sino yo, Marguerite Johnson, quién he leído de Verona y de los tristes enamorados al crecer en un polvoriento pueblo en el Sur el cual era más pobre y trágico que el histórico pueblo en el que me encontraba".


text: A pesar del éxito de Maya con "Porgy and Bess", Angelou siente mucha culpa y remordimiento por dejar a su hijo atrás. Después de recibir malas noticias acerca de la salud de Clyde, renuncia de la gira y regresa a San Francisco. Ambos Clyde y Maya sanan de las perturbaciones físicas y emocionales causadas por su separación y promete nunca dejarlo otra vez. Clyde anuncia que quiere ser llamado "Guy". Como escribe Angelou: "Le tomó solamente un mes entrenarnos. Se convirtió en Guy y nos costaba trabajo acordarnos que antes lo llamábamos de otra manera".


text: Maya le es fiel a su promesa, acepta un trabajo actuando en Hawaii, y Clyde va con ella. Al final del libro, madre e hijo expresan el orgullo del uno al otro. Cuando Clyde la aclama por su voz ella escribe "Aunque no era una gran cantante, era su madre y él era mi maravilloso e independiente hijo".


text: Todas las autobiografías de Angelou siguen la tradición de las autobiografías afroamericanas. Empezando con "I Know Why the Caged Bird Sings", Angelou intenta deliberadamente cambiar la estructura de la autobiografía al criticar, cambiar y expandir el género. El uso de Angelou de las técnicas de ficción como el diálogo, la personificación y el desarrollo temático, ha llevado a varios críticos a categorizar sus libros como autobiografías ficticias.


text: En 1989 Angelou comentó en una entrevista que ella era la única autora "seria" en utilizar el género como medio de expresión. Como la crítica Susan Gilbert establece, Angelou no solo reporta su propia historia sino también la historia de un colectivo. El académico Sewlyn R. Cudjoe está de acuerdo y afirma que Angelou habla por la gran mayoría de la comunidad afroamericana.


text: Lupton insiste en que las autobiografías de Angelou cumplen con los estándares generales de este género: está escrita por un solo autor, es cronológica y mantienen elementos del personaje, la técnica y el tema. En 1983, en una entrevista con la crítica Claudia Tate, Angelou categoriza sus libros como autobiografías. Cuando habló de su uso único del género, admitió que siguió la tradición de la narrativa esclavista al "hablar en primera persona singular sobre la primera persona plural, cada vez que se lee "yo" significa "nosotros"".


text: Angelou reconoce que hay aspectos ficticios en sus libros; ella tendía a "divergir de la noción convencional de la autobiografía como la verdad". Su enfoque era paralelo a la costumbre de muchas autobiografías afroamericanas escritas durante el periodo de abolición en los Estados Unidos, cuando la verdad era usualmente censurada por la protección de uno mismo. El autor Lyman B. Hagen ha colocado a Angelou en la larga tradición de autobiografías afroamericanas, pero insiste que ella ha creado una interpretación única de las autobiografías. En una entrevista en 1998 con el reportero George Plimpton, Angelou habla de su proceso para escribir, de "la verdad en la ficción" y de las memorias. Cuando Plimpton le preguntó si distorsionaba la verdad para mejorar sus historias, ella lo admitió. Aunque Angelou nunca ha admitido haber cambiado los hechos de sus historias, ha usado estos hechos para impactar a sus lectores.Como afirma Hagen "Uno puede asumir que la esencia de la información están presentes en las obras de Angelou". Hagen también afirma que Angelou "utiliza la ficción para mejorar el interés." Robert Loomis, el editor de Angelou, está de acuerdo y afirma que ella podría reescribir cualquiera de sus libros cambiando el orden de los hechos para cambiar el impacto que tienen los libros en los lectores.


text: "En Singin' and Swingin' and Gettin' Merry Like Christmas", Angelou usa la repetición como una técnica literaria. Por ejemplo, cuando deja a su hijo para que lo cuide su abuela, al igual que su mamá la dejó a ella y a su hermano a que los cuidara su abuela en "Caged Bird." Mucho de "Singin' and Swingin′" ahonda en la culpa que siente Maya al aceptar el trabajo que la fuerza a separarse de hijo. Como la académica (y amiga de Angelou) Dolly McPherson comenta "La parte más triste de "Singin' and Swingin' " es el pequeño Guy, quién a pesar de ser profundamente amado por Angelou, parece ser arrumbado en una esquina cada vez que surge una necesidad económica o su ambición teatral la llama". A pesar del éxito en Europa con la gira "Porgy and Bess," Angelou demuestra mucha indecisión y aflicción. Por cada descripción positiva de sus experiencias en Europa, hay un lamento acera de Guy que "apaga" estas experiencias y previene a Angelou disfrutar el fruto de su trabajo.


text: El viaje es un tema recurrente en las autobiografías Americanas; como McPherson comenta, es como un mito nacional para la gente Americana. Éste también es el caso de las autobiografías afroamericanas, las cuales tienes raíces en la narrativa esclavista. Como esas narrativas que se enfocan en la búsqueda del autor por la libertad, los autobiógrafos modernos como Angelou tratan de desarrollar "un ser auténtico" y la libertad para desarrollarse en su comunidad. Como McPherson comenta, "El viaje a una meta distante, el viaje de regreso a casa y la búsqueda la cual implica el viaje, la hazaña, y el regreso, son patrones típicos de las autobiografías afroamericanas".


text: Para Angelou, esta búsqueda la aleja de su hijo y de su adolescencia y como lo es descrito en los primeros dos libros, la acerca a la etapa adulta. McPherson considera "Singin' and Swingin"' como "un recorrido por los años veinte de Angelou", desde sus primeros años marcados por decepciones y humillaciones hacia un mundo más amplio -del mundo de los blancos a una comunidad internacional. Este periodo describe "años de felicidad", así como el principio del éxito y la satisfacción como cantante. A pesar de esto, no todo es "feliz como la navidad", el libro también está marcado con eventos negativos: su doloroso matrimonio y divorcio, la muerte de su abuela, y la larga distancia con su hijo.


text: En los primeros dos libros sólo encontramos tres escenarios (Arkansas, Missouri y California) mientras que en "Singin' and Swingin"', "el freno de los escenarios se desata" para incluir Europa mientas viaja con la compañía de "Porgy and Bess" . Lupton afirma que el relato de viaje de Angelou, el cual acapara 40% de la narrativa, le da al libro su organizada estructura, especialmente comparado con "Gather Together in My Name", el cual es más caótico. Las observaciones que hace Angelou acera de la raza, el género y la clase sirven para hacer el libro algo más que un simple relato de viaje. Como una mujer afroamericana, sus viajes alrededor del mundo la ponen en contacto con diversas nacionalidades y clases y expanden su experiencia más allá de su comunidad, de su familia y de las complicadas relaciones inter raciales.


text: En "Singin' and Swingin' and Gettin' Merry Like Christmas", Angelou continúa examinando sus experiencias con la discriminación como lo hizo en los primeros dos libros. El crítico Selwyn R. Cujoe expresa que "el mayor problema de sus obras es: qué significa ser afroamericano y mujer en Estados Unidos". Cudjoe divide "Singin' and Swingin' " en dos partes. En la primera parte, Angelou resuelve sus relaciones con el mundo caucásico y en la segunda parte evalúa sus interacciones con los otros miembros afroamericanos en "Porgy and Bess", así como sus encuentros en Europa y África.


text: Por primera vez, Angelou tiene un contacto íntimo con blancos - blancos muy diferentes a la gente racista con la que se encontraba de niña. Ella descubre, como Cudjoe lo pone, que los estereotipos de los blancos los desarrolla para protegerse a sí misma de su crueldad e indiferencia. Como afirma McPherson, "Condicionada por sus experiencias previas, Angelou no confía en la gente, especialmente en los blancos. Sin embargo, Angelou es constantemente sorprendida con la amabilidad y benevolencia de los blancos que conoce y así sus sospechas se empiezan a convertir en comprensión". Cudjoe comenta que en "Singin' and Swingin' ", Angelou demuestra efectivamente la persona afroamericana en sí . Sin embargo McPherson insiste que para que Angelou tuviera una relación positiva con los blancos y con gente de otra raza, tuvo que "examinar y descartar su percepción estereotipada de los blancos". Lyman está de acuerdo y hace notar que Angelou examina de nuevo sus prejuicios cuando tiene que enfrentar un mundo más amplio. Como comenta Hagen, este es un proceso complicado ya que la mayoría de las experiencias de Angelou con blancos en este periodo son positivas. Cudjoe comenta que Angelou se mueve entre el mundo blanco y el mundo afroamericano defendiéndose a sí misma y a su comunidad y encontrándose que no todos los blancos son iguales.


text: En su tercera autobiografía, Angelou se expone a circunstancias que la fuerzan a cambiar sus opiniones sobre los blancos; un cambio no muy fácil para ella. Louise Cox, el codueño de la tienda de videos a la que frecuentaba Angelou en Filmore Street, le ofrece generosamente a Angelou un trabajo y una amistad. Angelou se casa con un hombre caucásico. La apreciación de este hombre por la música afroamericana rompe el estereotipo que Angelou tenía de los blancos. Esta es una decisión difícil para Angelou y la debe justificar pensando que Tosh es griego, y no un blanco americano. No se estaba casando con "el enemigo". Más tarde, Angelou tiene una amistad con sus compañeros de trabajo blancos Jorie, Don y Barrie quienes la ayudan con su trabajo en The Purple Onion. Cudjoe insiste "que esta libre equitativa amistad es muy significativa para ella y representa un paso importante para su evolución hacia la etapa adulta".


text: Las experiencias de Angelou con la gira de "Porgy and Bess" expanden su comprensión de las diversas razas y de las relaciones inter raciales al conocer gente de diferentes nacionalidades durante sus viajes. Todas estas experiencias son esenciales en "el movimiento de Angelou hacia la etapa adulta" y le sirven como base para después aceptar y tolerar las diversas razas. "Porgy and Bess" ha tenido una historia controversial. Muchos de la comunidad afroamericana lo consideran racista cuando personifican afroamericanos. Sin embargo, esta controversia no es mencionada en "Singin' and Swingin"'.


text: Como Lupton comenta, no cabe "duda alguna en la mente de los lectores la importancia que tiene la música" en "Singin' and Swingin"'. El paralelo entre las historias es similar a los ritmos polifónicos que encontramos en la música Jazz. McPherson categoriza a Angelou como una "autobiógrafa de blues", alguien a quién, como la música blues, incluye los detalles y episodios dolorosos de su vida.


text: La música aparece a lo largo de la tercer autobiografía de Angelou; empezando con el título, el cual evoca una canción de blues y hace referencia al comienzo de la carrera de Angelou como cantante. Angelou empieza "Singin' and Swingin' " de la misma manera que empieza "Caged Bird": con un epígrafe para establecer el tono. En esta ocasión el epígrafe es una cita, no identificada, de tres estrofas en la forma clásica de blues. Después del epígrafe, "música" es la primera palabra del libro. Al comenzar la historia, Angelou encuentra consuelo en música afroamericana y poco después es contratada como vendedora en una tienda de discos en Filmore Street en San Francisco. Angelou conoce y se enamora de su primer esposo después de descubrir que comparten el amor por la música afroamericana. Después de enterarse de la muerte de su abuela, su reacción es expresada en "un pasaje de tres deslumbrantes párrafos" según Mary Jane Lupton, y es una reacción musical y no sólo se sustenta en la tradición gospel sino también se ve influenciada por textos afroamericanos, en especial "Go Down Death—A Funeral Sermon" de James Weldon Johnson.


text: Después de su divorcio, Angelou se mantiene a sí misma y a su hijo a través de la música y el baile. Esta decisión marca un giro en su vida. La nueva carrera de Angelou parece, como Hagen afirma, despegar a partir de una serie de fiestas, evocando el título del libro. Hagen también describe la gira con "Porgy and Bess" "la fiesta más grande del libro". McPherson comenta que "Singin' and Swingin"' es la manera de Angelou de elogiar la ópera. Angelou ha "quedado perdidamente enamorada del musical", incluso rechazando trabajos para poderse ir de gira a Europa con la compañía. McPherson también describe "Porgy and Bess" "un antagonista que cautiva a Angelou, seduciéndola para alejarse de sus responsabilidades". Como Lupton comenta, "Porgy and Bess" es la "fundación de Angelou para sus apariciones en el teatro más tarde".


text: El conflicto, o mejor dicho la presentación de Angelou de opuestos, es otro tema en "Singin' and Swingin' and Gettin' Merry Like Christmas". Lupton comenta que Angelou construye una trama mezclando incidencias y actitudes opuestas. Lupton lo llama el "método dialéctico" de Angelou. El libro está lleno de opuestos: en el matrimonio de Angelou, en sus sentimientos entre ser una buena madre y una cantante exitosa, en los estereotipos que tiene sobre las razas y en las experiencias que tiene con los blancos. Lupton cree que la presentación de opuestos es lo que hace este texto "brillante"; encuentra que la fortaleza de "Singin' and Swingin' " viene en parte de la dualidad de los conflictos entretejidos en el trama, en los personajes y en los patrones del libro. Lupton añade, "No muchos otros de sus autobiógrafos contemporáneos habían sido capaces de capturar, ni en un voúmen ni en una serie de libros, los deseos opuestos que se encuentran en "Singin' and Swingin' and Gettin' Merry Like Christmas" y en las demás autobiografías de Angelou (aunque no tanto como en esta)". Incluso la última oración del libro ("Aunque no fui una gran cantante, fui una madre...") demuestra la construcción dialéctica de Angelou, resume las contradicciones del carácter de Angelou y elude al patrón de madre/hijo en el libro.


text: Como Luptoon comenta, la maternidad es un tema que prevalece en todas las autobiografías de Angelou: "Angelou presenta un tipo diferente de modelo literario, la de una madre trabajadora". Empezando con Caged Bird, cuando da a luz a su hijo, el énfasis de Angelou en el tema aumenta de importancia. Angelou se encuentra en una situación "muy familiar a las madres profesionistas" y es forzada a elegir entre ser una madre amorosa o una "persona realmente realizada". Como la escolar Sondra O'Neale lo pone, en este libro Angelou se quita la imagen de "madre soltera" sin un "destino" que la había seguido durante las primeras autobiografías.


text: La necesidad de Angelou de seguridad para su hijo la motiva a tomar muchas de sus decisiones en "Singin' and Swingin'," especialmente su decisión de casarse con Tosh Angelos. Ella siente un profundo sentido de culpa y arrepentimiento cuando deja a su hijo para irse en la gira con "Porgy and Bess", lo cual no la deja disfrutar plenamente su experiencia. A pesar de esto, "Singin' and Swingin"' ha sido nombrado una "canción de amor para el hijo de Angelou". Al igual que ella cambia su nombre en la historia, también lo hace Guy quién se convierte en un niño inteligente y sensible en este libro. A la par de que crece Guy crece también su madre; Hagen afirma que este crecimiento es lo que mueva la historia de Angelou hacia adelante. Cuando Angelou descubre el profundo daño que ha tenido su separación en su hijo, Angelou deja la gira antes de acabar para regresar con su hijo. Al final del libro, el lazo entre ellos es profundizado cuando Angelou promete nunca más dejarlo. Como Hagen afirma, Maya adopta la importancia de la maternidad al igual que lo había hecho al final de sus otras autobiografías.


text: Como las autobiografías anteriores de Angelou "Singin' and Swingin' " recibió en su mayoría críticas positivas. Kathryn Robinson del "School Library Journal" predice que el libro será recibido con el entusiasmo con el que se recibieron sus otras autobiografías. Linda Kuehl del Saturday Review, aunque prefiere el ritmo de "Caged Bird", encuentra "Singin' and Swingin"' " muy profesional, incluso cautivadora". Kuehl también encientra que la historia de Angelou se traduce fácilmente en el libro. R.E. Almeida del "Library Journal" encuentra que el libro es "una secuela placentera" en la cual la fortaleza religiosa, la valentía y el talento de Angelou son aparentes en las páginas.


text: Una de las pocas críticas negativas fue escrita en el "Magill's Literary Annual por McFadden-Gerber", quien encuentra el libro decepcionante y siente que le faltó el poder de introspección que tenían sus libros previos. Otra de las críticas negativas mencionaba la decepción que fue que Angelou no usó su estatus para hacer un cambio político en "Singin' and Swingin'." El crítico Lyman B. Hagen responde a esta crítica diciendo que Angelou aún no evolucionaba en la vocera que sería después. El crítico John McWhorter encuentra que muchos de los eventos descritos durante todas sus autobiografías son incoherentes y confusos y necesitan explicación de los motivos y razones del comportamiento de Angelou. Por ejemplo, McWhorter sugiere que Angelou no hace un buen trabajo al explicar sus razones para casarse con Tosh Angelos, al igual que su divorcio. "En una autobiografía en la que una mujer afroamericana decide casarse con alguien no afroamericano en la época de los 50s requiere de mayor información y explicación".


title: Sarcófago de Bak

text: El Sarcófago de Bak es un ataúd antropomorfo de madera policromada, que perteneció a un hombre llamado Bak. Imperio Nuevo (1539 a. C.-1077 a. C.). Fue donado al Museo Arqueológico Nacional de España por Pachá Bey Daninos en 1866, desde el Museo Real de Alejandría.


title: Sarcófago de Bak

text: Sarcófago antropomorfo tocado con peluca tripartita. Está realizado en madera policromada, con fondo amarillo sobre el que se han pintado la decoración y las inscripciones en negro. En la tapa hay dibujada una diosa Isis con las alas extendidas que da paso a una inscripción con la fórmula de ofrendas y el nombre del difunto. Cinco líneas de inscripción perpendiculares a esta, separadas entre sí por figuras de divinidades, mencionan a los cuatro hijos de Horus, a Anubis, Nut, Geb y Shu. En los pies aparece de nuevo la diosa Isis.


title: Refugio del Estany Llong

text: El refugio del Estany Llong es un refugio de montaña de los Pirineos, a 1985 m de altitud, que se encuentra junto al río Sant Nicolau, a unos doscientos metros al oeste de la desembocadura del lago Estany Llong, en el valle de Bohí, en la comarca de la Alta Ribagorza (Lérida, España).


title: Refugio del Estany Llong

text: El refugio se encuentra en la ruta Carros de Foc, una travesía de 55 km que recorre todos los refugios que se encuentran dentro del Parque nacional de Aiguas Tortas y Lago de San Mauricio. Por el norte se accede desde el refugio Ventosa i Calvell, a través del collado de Contraix, de 2750 m, y por el sur desde el refugio de Colomina, a través del collado de Dellui, de 2577 m. Ambas son etapas muy largas, de entre 4 y 6 horas.


title: Refugio del Estany Llong

text: El refugio, de 47 plazas, se abre únicamente cuando está guardado. Tiene duchas, calefacción central y chimenea, mantas y colchones.


title: Refugio del Estany Llong

text: Cuando no está guardado, se cierra y en su lugar se abre como refugio libre el de la Centraleta, de diez plazas, en la confluencia del río Nicolau con el de Contraix, un kilómetro más abajo, a 1913 m de altitud.


title: Refugio del Estany Llong

text: Teléfono: 973 299 545


title: Refugio del Estany Llong

text: Se accede desde Bohí, en coche hasta el aparcamiento de la Palanca de la Molina, desde donde hay que caminar tres horas, ya que el paso de vehículos por la pista que accede hasta el refugio está restringido al encontrarse dentro del parque nacional. El camino pasa por el llano de Aiguastortas, el lago de Llebreta y los prados de Aiguadassi, inmediatamente antes de llegar al Estany Llong.


title: Refugio del Estany Llong

text: Los taxis y las bicicletas pueden llegar hasta el llano de Aiguastortas, a menos de 4 km del refugio.


title: Punta bodkin

text: Una punta bodkin es un tipo de punta de flecha. En su forma más simple es una púa de metal cuadrado sin complicaciones utilizado ampliamente durante la Edad Media.


title: Punta bodkin

text: Su forma típica era una cabeza cuadrada en forma de punta de flecha, generalmente de 11,5 cm de largo y 1 cm de grosor en su punto más ancho, afilada hacia abajo detrás de esta forma inicial. Las flechas bodkin se complementaban con las flechas tradicionales ya que su superficie de corte afilado, con una punta amplia, causaba más graves heridas y daños en los tejidos que la punta de flecha bodkin.


title: Punta bodkin

text: Su nombre proviene de la palabra "bodkin" o "bodekin" del anglosajón, un tipo de afilado, en forma de daga puntiaguda. Las flechas del tipo bodkin largo fueron utilizadas por los vikingos y se siguieron utilizando durante toda la Edad Media. La punta bodkin finalmente cayó en desuso durante los siglos XVI y XVII, como ocurrió con la armadura, y las armas de fuego suplantaron el tiro con arco.


title: Bula de Oro de Rímini

text: La Bula de Oro de Rímini fue una bula sancionada por el emperador Federico II Hohenstaufen en marzo de 1226, en su corte de Rímini, que confería al gran maestre Hermann von Salza la autoridad para gobernar como parte del Sacro Imperio Romano Germánico; además, anexaba Prusia Oriental como prolongación de las tierras imperiales con los teutónicos. Fue el primero de tres documentos similares; le siguieron el Tratado de Kruschwitz en 1230 y la Bula Papal de Oro de 1234.


title: Bula de Oro de Rímini

text: El duque piasta Conrado I de Mazovia había librado varias Cruzadas prusianas y, particularmente entre 1222 y 1223, había intentado conquistar Chełmno a los antiguos paganos prusianos al este del río Vístula.


title: Bula de Oro de Rímini

text: Apoyado por sus primos polacos Leszek I el Blanco y Enrique I el Barbudo tuvo éxito al comenzar esta conquista, pero tuvo que hacer frente a un contraataque prusiano y comenzó a temer por el ducado de Mazovia, que sufría continuos ataques de aquellos. En 1224 el duque comenzó las negociaciones con los Caballeros Teutónicos para incrementar sus fuerzas y estabilizar la situación.


title: Bula de Oro de Rímini

text: Entre 1211 y 1225 la Orden Teutónica, liderada por el Gran Maestro Hermann von Salza, estuvo presente en la región de Țara Bârsei, en Transilvania. Al igual que con la solicitud de Conrado I de Masovia, los caballeros fueron llamados por el rey Andrés II de Hungría para asentar, estabilizar y defender la frontera este del Reino de Hungría contra los cumanos. Sin embargo, fueron expulsados luego de intentar establecer un Estado autónomo en territorio húngaro, subordinado únicamente a la autoridad del Papa Honorio III; Hermann von Salza, entonces, esperaría, antes de partir hacia Prusia, que las posesiones reclamadas por la Orden fueron confirmadas directamente por el emperador del Sacro Imperio.


title: Bula de Oro de Rímini

text: Los Caballeros debían ser equipados por el Duque Conrado I de Mazovia en intercambio por su soporte para estabilizar las tierras Mazovianas:


title: Bula de Oro de Rímini

text: Esta autorización Imperial fue firmada por varios príncipes, como los Arzobispos de Magdeburgo, , Tiro, Palermo y Reggio, los Obispos de Bolonia, Rimini, Cesena, Mantua] y Tortosa, los Duques de Sajonia y Spoleto, y el Marquesado de Montferrato.


title: Bula de Oro de Rímini

text: El Duque Conrado de hecho no tenía ninguna intención de ceder Chełmno y por ello estableció su Orden de Dobrin ("Fratribus Militiae Christi") en 1228, a la que invistió con Dobrzyń. Los pocos hermanos aun así no fueron capaces de asegurar el Masovian fronteras contra el Prussian las redadas y El Konrad afrontaron la amenaza de perder su ducado entero.


title: Bula de Oro de Rímini

text: El 16 de junio de 1230, el Tratado de Kruszwica fue supuestamente firmado, y de acuerdo a él, el Duque Conrado cedió a los Caballeros Teutónicos bajo las órdenes de Hermann von Salza y a la Orden de Dobrzyń las tierras de Chełmno así como todas las demás tierras conquistadas en Prussia. El texto sólo es conocido por referencias tardías, ya que el documento original no se conserva. Según el historiador Max Perlbach (1848-1921), los Caballeros lo habrían falsificado para tener una base legal para sus posesiones seculares.


title: Bula de Oro de Rímini

text: En 1234, el Papa Gregorio IX emitió la Bula de Oro de Rieti "Pietati proximum", confirmando los tratos previos, declarando que las tierras Prusianas de la Orden estaban sujetas únicamente al Papa y no a un feudo de cualquier otro poder secular o eclesiástico. La Curia Romana ya había hecho una promesa, a pesar de que von Salza había insistido en ponerlo por escrito.


title: Bula de Oro de Rímini

text: La Bula fue confirmada de nuevo por el Papa Alejandro IV en 1257.


title: Segundo (álbum)

text: Segundo es el título del segundo trabajo discográfico, perteneciente a la cantautora argentina Juana Molina. Este material fue lanzado en diciembre de 2000 y fue nominado al premio al "Mejor álbum de World music" en 2003, por la revista Entertainment Weekly.


title: Iglesia de Nuestra Señora del Carmen (Bilbao)

text: La iglesia de Nuestra Señora del Carmen () es un templo católico situado en la calle Simón Bolívar 4, junto a la plaza de Indautxu, en el barrio de Indautxu de Bilbao (Vizcaya).


text: El origen del templo se encuentra en una donación de terrenos efectuada por los hermanos Allende-Plágaro en 1907 a la diócesis de Vitoria —la de Bilbao no se creó hasta 1950—, con la intención de erigir una capilla o un templo anexo a la parroquia de San Francisco de Asís, en Indautxu. Se construyó entonces una capilla episcopal, dedicada a la Virgen del Carmen, que fue inaugurada en 1911 por el obispo de Vitoria, José Cadena Eleta. Este primer templo fue obra del arquitecto Leonardo Rucabado, y presentaba una sola nave con galerías cubiertas y bóveda de crucería, en un estilo historicista combinación del gótico y el románico. En 1934 la capilla fue convertida en Parroquia de Nuestra Señora del Carmen de Indautxu, con un territorio desgajado de las parroquias de san Francisco de Asís y san Vicente Mártir de Abando. La nueva parroquia atendía entonces a 12 000 feligreses, y contaba con siete sacerdotes, entre el párroco titular, cuatro coadjutores, un cura organista y un cura sacristán. Poco más adelante, gracias a la cesión de un terreno aledaño por parte del Ayuntamiento de Bilbao, se construyó un despacho parroquial, una sacristía y dos viviendas, para el cura sacristán y el sacristán seglar.


text: A mediados de siglo fue creciendo la feligresía, llegando en 1956 a los 35 000. Sin embargo, tras la reforma territorial efectuada por el obispo de Bilbao, Casimiro Morcillo, la Parroquia del Carmen quedó reducida a 15 000 feligreses. Aun así, el templo quedaba pequeño para el desarrollo de las diversas actividades pastorales de la parroquia, por lo que surgió la iniciativa de construir un nuevo templo. El 3 de junio de 1967 se colocó la primera piedra, en una ceremonia presidida por el obispo Pablo Gúrpide Beope. El nuevo templo, de estilo contemporáneo, fue obra del arquitecto bilbaíno Francisco Javier Ortega Uribe-Echebarría, y fue inaugurado el 16 de noviembre de 1968. Con posterioridad, el territorio de la parroquia fue disminuido nuevamente, debido a la creación de la nueva parroquia de Cristo Rey, junto a la cesión de diversos terrenos a las parroquias del Pilar, Corpus Christi y San Fernando.


text: El actual templo es un edificio de aire moderno, amplio y funcional, formado por dos bloques en forma de L, que cuentan con diversas dependencias parroquiales y la iglesia propiamente dicha, de forma piramidal y rematada por una gran cruz. En su planimetría se vislumbra la influencia de diversos estilos arquitectónicos, como el expresionismo y el brutalismo, y pese a su simplicidad volumétrica su contorno de moderno diseño se torna en estructura de simbolismo urbano.


title: Revuelta (desambiguación)

text: Revuelta hace referencia a varios artículos:


title: Adriana del Pilar Ortiz Lanz

text: Adriana del Pilar Ortiz Lanz (Campeche, 14 de diciembre de 1967) es una académica y política mexicana, miembro del Partido Revolucionario Institucional desde 1996.


title: Adriana del Pilar Ortiz Lanz

text: Nació en Campeche, Campeche, el 14 de diciembre de 1967. Cursó estudios de licenciatura, en la Facultad de Derecho “Dr. Alberto Trueba Urbina” de la Universidad Autónoma de Campeche. Es Maestra en Administración Pública por el Instituto Universitario “Ortega y Gasset”, afiliada a la Universidad Complutense de Madrid y maestra en Políticas Públicas Comparadas por la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales (FLACSO).


title: Adriana del Pilar Ortiz Lanz

text: Es diputada federal de la LXIII Legislatura para el periodo 2015-2018, perteneciente al grupo parlamentario del Partido Revolucionario Institucional.


title: Adriana del Pilar Ortiz Lanz

text: Cuenta con 28 años de experiencia en el sector educativo, durante los cuales ha ocupado diversos cargos en la administración pública federal y estatal, así como en el sector autónomo.


title: Adriana del Pilar Ortiz Lanz

text: En la Administración pública federal, ha sido Coordinadora Nacional de los Colegios de Estudios Científicos y Tecnológicos, Representante de la SEP en los estados de Tabasco y Campeche, así como Titular de la Oficina de Servicios Federales de Apoyo a la Educación en el estado de Campeche.


title: Adriana del Pilar Ortiz Lanz

text: Como servidor público estatal, se ha desempeñado como Subsecretaria de Educación Básica, Directora General de Planeación y Programación y Secretaria Técnica de la Secretaría de Educación del Estado de Campeche.


title: Adriana del Pilar Ortiz Lanz

text: En octubre de 2007 fue designada Rectora para el periodo 2007 – 2011 por el Consejo Universitario de la Universidad Autónoma de Campeche. Fue reelegida por unanimidad para un segundo mandato que concluyó en marzo de 2015. Con anterioridad en esa misma institución colaboró como profesor-investigador, asesor y jefe de departamento de la Dirección General de Posgrados e Investigación y de la Dirección General de Planeación, respectivamente.


title: Adriana del Pilar Ortiz Lanz

text: Dentro de los reconocimientos que ha recibido en su trayectoria se encuentra el premio “Licenciada María Lavalle Urbina” que otorga el Colegio de la Barra de Abogados de Campeche, por reconocida trayectoria profesional y aportaciones a la educación. Medalla a los mejores estudiantes de México. Premio al Mérito Universitario por alcanzar el mejor promedio de la licenciatura de la generación 1985-1990. Mención honorífica en examen profesional de licenciatura por la Universidad Autónoma de Campeche. Reconocimiento a la Tesis de Maestría por la Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales (FLACSO).


title: Adriana del Pilar Ortiz Lanz

text: Ha sido miembro de diversas juntas de gobierno de organismos descentralizados del sector educativo como Colegio de Bachilleres, Colegio de Estudios Científicos y Tecnológicos, Instituto de Capacitación para el Trabajo, Instituto Estatal para la Educación de los Adultos, Colegio Nacional de Educación Profesional, así como de diversos Institutos Tecnológicos de Estudios Superiores en las entidades federativas de Tabasco y Campeche. También participó como miembro del Comité del Premio "Justo Sierra Méndez" del Gobierno del Estado de Campeche, así como del Consejo Regional de Nafinsa.


title: Adriana del Pilar Ortiz Lanz

text: Formó parte del Consejo Nacional de la ANUIES y fue Presidenta del Consejo de la Región Sur - Sureste de la Asociación Nacional de Universidades e Instituciones de Educación Superior (ANUIES) en los años de 2007 a 2008 y de abril de 2012 a febrero de 2015.


title: Son (álbum)

text: Son es el cuarto álbum de estudio de la cantautora argentina Juana Molina. Fue lanzado por el 23 de mayo de 2006 por Domino Records. Ha recibido elogios de la crítica.


title: Vocaloid2

text: VOCALOID2 es la versión sucesora del software VOCALOID, fue anunciado en 2007. La ingeniería sintetizadora y la interfaz de usuario fueron completamente renovadas. Nuevas características como nota de audición, un seguimiento de control transparente, alternar entre la reproducción y la representación, y el control de la expresión se llevaron a cabo. Uno de ruido de la respiración y la voz ronca se pueden grabar en la biblioteca para hacer sonidos realistas. Esta versión no es compatible con versiones anteriores y su editor no puede cargar una biblioteca integrada en la versión anterior. Aparte del software de PC, se ofrecen servicios NetVocaloid.


title: Vocaloid2

text: Yamaha anunció una versión del software Vocaloid 2 para el iPhone y el iPad, que expuso en el otoño de 2010 Y2 Expo de contenido digital en Japón. Más tarde, esta versión del software fue liberada usando la voz de una Vocaloid propia de Yamaha llamada VY1.


title: Vocaloid2

text: A partir de 2011, hay siete estudios relacionados con la producción y distribución de Vocaloids con dos involucrados únicamente en inglés, cuatro sólo en Japón y uno en los dos idiomas para el que se desarrolla el software.


title: Vocaloid2

text: Vocaloid2 Editor es la última aplicación software musical que sintetiza canciones en japonés o en inglés (Dependiendo de la voz adquirida). Utiliza la tecnología Vocaloid2 de Yamaha Corporation con muestras reales de voces de actores (Seiyuu) o cantantes. Para crear una canción, el usuario debe introducir la melodía y la letra. Una interfaz parecida a un piano(Piano Roll) es usada para introducir la melodía. La letra debe ser introducida en cada nota. El software puede cambiar el énfasis de la pronunciación, añadir efectos como el vibrato, cambiar la dinámica y el tono de la voz.


title: Vocaloid2

text: Vocaloid2 Editor puede enviar datos a un host Rewire para ser editada en tiempo real.


title: Vocaloid2

text: Vocaloid 2 estuvo anunciado en 2007. A diferencia del primer motor, Vocaloid 2 basó sus resultados en muestras vocales, más que análisis de la voz humana. Debido a constreñimientos de tiempo, a diferencia de la versión de motor anterior, no tenga una prueba de beta pública y en cambio el software estuvo actualizado como los usuarios informaron asuntos con él. El motor de síntesis y la interfaz de usuario eran completamente renovado, con japonés Vocaloids poseyendo una interfaz japonesa. Características nuevas como nota auditioning, pista de control transparente, toggling entre playback y rendering, y control de expresión estuvo implementado. Uno es ruido de respiración y husky la voz puede ser grabada a la biblioteca para hacer sonidos realistas. Esta versión no es backward compatible y su editor no puede cargar una biblioteca construida para la versión anterior. Aparte del software de PC, NetVocaloid los servicios están ofrecidos. A pesar de este, el software no fue localized y Vocaloids de cualquier inglés o japonés sólo poseería aquella versión de lengua, así que a pesar de que Megurine Luka tuvo una biblioteca inglesa incluida, como japonés Vocaloid ella acceso tenido sólo a la versión japonesa del software. En total, había 17 paquetes produjo para Vocaloid 2 en la versión japonesa del software y cinco en la versión inglesa; estos paquetes ofrecieron 35 voicebanks entre ellos en cualquier ingleses o japoneses.


title: Vocaloid2

text: Yamaha Anunció una versión del Vocaloid 2 software para el iPhone e iPad, el cual exhibió en el Y2 Otoño 2010 Contenido Digital Expo en Japón. Más tarde, esta versión del software estuvo liberada utilizando la voz de Yamaha propio Vocaloid llamó VY1. Estos productos estuvieron lanzados como iVocaloid y i-Vocaloid, aunque el último era más tarde rebautizado a VocaloWitter.


title: Vocaloid2

text: El Hatsune Miku el producto en particular fue en para ganar muchos otorga incluir;


title: Vocaloid2

text: Recepción a Vocaloid 2 era generalmente mejor. Cuando Ann Dulce era primero liberada, John Walden de Sonar encima el "sonido" había revisado Leon, Lola y Miriam y notó que Vocaloid él tuvo no tecnología rival anterior para contender con, y alabado Yamaha para sus esfuerzos como Vocaloid era un proyecto ambicioso para emprender, considerando la voz humana era más compleja a synthesize que instrumentos como el violín. En revisar Vocaloid 2, refiera al motor de software original en un comentario de paso que declara, "Indudablemente un producto notable e innovador y, con experiencia y paciencia, era capaz de producir resultados que podría ser frighteningly realista." Mientras felicite las mejoras hicieron en Vocaloid 2, note el software era todavía lejos de ser considerado como cantante de índice superior. Particularmente lo que marcas Vocaloid difíciles de vender como el producto es la idea que la oreja humana puede coger culpas en discurso vocal. Cuándo recensión Tonio, "Sonido encima" Sílex de Tom de escritor de Sonido argumentó que en la cantidad de cronometra toma para entender y aprender cómo para utilizar el software, sea más fácil de contratar un cantante para medio una hora para hacer la sesión de registro. Él, junto con escritor amigo John Walden durante una revisión en Sonika, ambos declararon los cantantes no tienen que temer perdiendo sus trabajos justo todavía.


title: Vocaloid2

text: El Vocaloid 2 software era un éxito de instante en Japón a la liberación del Hatsune Miku producto. Bil Byrant De PowerFX, en una entrevista después de la liberación de Al Grande, notó que cuándo liberaron Ann Dulce que esperaron el electrónica productores de música basada para utilizar Vocaloid y estuvo sorprendido que eran reticentes de abrazar el software. Al llegar a este punto, la base de productor japonesa enorme había devenido noticeable y un número grande de vídeos era posted encima YouTube/Youtube. Hatsune Miku éxito en vender 60,000 copias era también un número digno de mención, cuando en el tiempo de Miku la liberación que vende 1,000 copias de un sintetizador de software estuvo considerada "un éxito comercial".


title: Vuelta al Táchira 2009

text: La 44ª edición de la Vuelta al Táchira se disputó desde el 06 hasta el 17 de enero de 2009.


title: Vuelta al Táchira 2009

text: Perteneció al UCI America Tour 2008-2009, siendo la octava competición del calendario ciclista internacional americano. El recorrido contó con 12 etapas y 1396 km, transitando por los estados Lara, Portuguesa, Barinas, Mérida y Táchira.


title: Vuelta al Táchira 2009

text: El ganador fue el venezolano Rónald González del equipo Lotería del Táchira, quien fue escoltado en el podio por Tomás Gil y Jonathan Monsalve.


title: Vuelta al Táchira 2009

text: Las clasificaciones secundarias fueron; Jonathan Monsalve ganó la clasificación por puntos, Manuel Medina la montaña, el sprints para Víctor Moreno, el sub 23 para Jonathan Monsalve y la clasificación por equipos la ganó Lotería del Táchira.


title: Vuelta al Táchira 2009

text: Participaron 16 equipos conformados por entre 6 y 8 corredores, de los cuales diez fueron venezolanos y seis extranjeros con equipos de Italia, Bulgaria, México, Argentina, Eslovaquia y Países Bajos. Iniciaron la carrera 121 ciclistas de los que finalizaron 64.


title: Rebeldía (desambiguación)

text: Rebeldía hace referencia a varios artículos:


title: Suncor Energy

text: Suncor Energy es una compañía petrolera canadiense con sede en Calgary (Alberta), especializada en la producción de crudo sintético de arenas de aceite. Suncor Energy es la empresa número 134 en el listado Global 2000 de la revista Forbes.


title: Suncor Energy

text: Hasta 2010, Suncor ofrecía productos y servicios a clientes minoristas de Ontario a través de una red de 280 estaciones de servicio. Tras la adquisición en ese año de Petro-Canadá (anteriormente "Crown Corporation"), Suncor convirtió las gasolineras "Sunoco" (que solo cubrían Ontario) en Petro-Canadá, con la idea de unificar todas sus operaciones minoristas en Canadá. A su vez, habilitó la marca Sunoco Inc. para el mercado de Estados Unidos. "Nationwide" es también una marca del grupo. Suncor dispone de una red minorista en colaboración con Phillips 66 Company en Colorado (EE. UU.).


title: Suncor Energy

text: Suncor fue fundada en 1919 en la ciudad de Montreal como Sun Company of Canada, una filial del gigante Sun Oil. En 1979, Sun Company of Canada creó Suncor, que reunía a varias compañías de refinado y con intereses minoristas. También se sumó Great Canadian Oil Sands (una compañía fundada en 1967 de la que era socia mayoritaria y que operaba con arenas de alquitrán), más sus intereses gasistas. En 1981, el Gobierno de Ontario adquirió un 25% de participación en la compañía, inmersa en una gran crisis, aunque desinvirtió parcialmente en 1993. En 1995 Sun Oil abandonó el proyecto, a pesar de que Suncor mantuvo la marca Sunoco como minorista en Canadá. Suncor aprovechó estas salidas de capital para hacerse independiente, aunque con capital público.


title: Suncor Energy

text: En 2009, Suncor anunció la adquisición de Petro-Canadá. Esta fusión creó una compañía con una capitalización de mercado de $43.300 millones de dólares. El 4 de junio de 2009, un 98% de los accionistas aprobó la adquisición de Petro-Canadá. La fusión con la 11.ª compañía más grande de Canadá se completó en agosto de 2009.


title: Suncor Energy

text: En América del Norte, Suncor desarrolla extracciones en Canadá Occidental y Colorado (en Canadá oriental perfora su costa). Entre otros países, extrae petróleo y gas, además de en el mar del Norte, en Libia, Siria y Trinidad y Tobago. Suncor cuenta con refinerías en Edmonton (Alberta); Sarnia (Ontario); Montreal (Quebec) y Commerce City, Colorado.


title: Suncor Energy

text: Suncor es el mayor productor mundial de betún y arenas de aceite y uno de los mayores en el arenas de alquitrán de Athabasca. La compañía también produce aceite convencional, aceite crudo pesado, y gas natural.


title: Suncor Energy

text: En Canadá, Suncor opera refinerías en Alberta, Ontario y Quebec. La compañía también tiene una refinería en Colorado (EE. UU.). La compañía factura 135.000 barriles por día en Edmonton y 137.000 barriles de refino en Montreal, así como gasolina, distilantes, asfaltos, fueloil pesado, productos petroquímicos, disolventes y feedstock para lubrificantes. Produce además 85.000 barriles de gasolina por día en Sarnia, Ontario, así como queroseno y combustible diésel. Unos 98.000 barriles por día fabrica en Commerce City, Colorado, donde también produce gasolina, diésel y asfalto de grado.


title: Suncor Energy

text: En diciembre de 2009, Husky Energy anunció que había llegado a un acuerdo con Suncor Energy para deshacerse de 98 estaciones de servicio en Ontario. Estas estaciones de servicio pasarían a llevar la marca Husky.


title: Suncor Energy

text: Suncor operó bajo la marca "Sunoco" exclusivamente en Ontario hasta la fusión con Petro-Canadá, en agosto de 2009. Tras la fusión, Suncor usa la marca Petro-Canad. Suncor también ha tranformado muchas estaciones de servicio Sunoco a la marca Petro-Canadá. En Estados Unidos, opera en Colorado con las marcas Shell Oil Company y Phillips 66 Company, bajo licencia de sus consorcios.


title: Suncor Energy

text: En 2007, las operaciones con arenas y aceites de Suncor fueron las sextas emisiones gasísticas en Canadá.


title: Suncor Energy

text: En abril de 2009, Suncor fue multada con $675.000 dólares por falta de control en emisiones a la atmósfera cerca de Fort McMurray (Alberta) y con $175.000 dólares por verter aguas en un campamento de trabajo de la compañía cerca del río Athabasca.


title: Suncor Energy

text: En Estados Unidos, Suncor también ha sido multada por el Departamento de Salud Pública y Medio Ambiente de Colorado. En abril de 2012, fue multada con $2.2 millones de dólares por contaminación del aire.


title: Un día (álbum)

text: Un día es el quinto álbum de estudio, de la cantautora argentina Juana Molina. Fue lanzado al mercado el 8 de octubre de 2008. Musicalmente, es el álbum más abstracto y consiste en el uso frecuentes de los loops. Ha recibido críticas positivas por la prensa musical especializada.


title: Numerical Recipes

text: Numerical Recipes es el título genérico de una serie de libros sobre algoritmos y análisis numérico de William H. Press, Saúl A. Teukolsky, William T. Vetterling y Brian P. Flannery. Se han impreso varias ediciones desde 1986. La edición más reciente (2015) se publicó en 2007.


title: Numerical Recipes

text: Los libros "Numerical Recipes" versan sobre una variedad de temas que incluyen tanto análisis numérico clásico (interpolación, integración, álgebra lineal, ecuaciones diferenciales, etc.), procesamiento de señales métodos de Fourier, filtrado), tratamiento estadístico de los datos, y algunos temas de aprendizaje automático (modelos oculto de Markov, máquinas de vectores de soporte). El estilo de escritura es accesible y tiene un tono informal. El énfasis está en la comprensión de los fundamentos subyacentes de las técnicas, no en los refinamientos que pueden, en la práctica, se necesitarían para lograr un rendimiento y fiabilidad óptimos. Pocos resultados se probaron con cualquier grado de rigor, aunque las ideas detrás de las pruebas a menudo se esbozan y se dan referencias.


title: Numerical Recipes

text: Prácticamente todos los métodos que se estudian también están implementados en un lenguaje de programación, con el código impreso en el libro. El código esta también comercializado en forma electrónica en diferentes lenguajes de programación.


title: Numerical Recipes

text: De acuerdo con el editor, Cambridge University Press, los libros "Numerical Recipes" son históricamente los de mayor venta sobre métodos de programación científicos. En los últimos años, los libros "Numerical Recipes" han sido citados en la literatura científica más de 3000 veces por año, según el ISI Web of Knowledge (por ejemplo, 3962 veces en el año 2008).


title: Numerical Recipes

text: Publicado por primera vez en 1986 con el título, "Numerical Recipes, The Art of Scientific Computing", que contiene el código tanto en Fortran como Pascal; un libro de acompañamiento, "Numerical Recipes Ejemplo libro (Pascal) se publicó por primera vez en 1985. (Una nota prefacio de" Ejemplos "menciona que el libro principal también se publicó en 1985, pero la nota oficial en ese libro dice 1986.) Ediciones Suplementarios seguido con el código en Pascal, BASIC y C. Numerical Recipes tomaron, desde el principio, una posición editorial obstinado en desacuerdo con la sabiduría convencional de la comunidad de análisis numérico:


title: Numerical Recipes

text: Sin embargo, como se vio después, la década de 1980 fueron años fértiles para el lado de "recuadro negro", dando bibliotecas importantes como BLAS y LAPACK y entornos integrados como MATLAB y Mathematica. A principios de la década de 1990, cuando se publicó la segunda edición de Numerical Recipes (con código en C, Fortran-77 y Fortran-90), estaba claro que el distrito electoral para Numerical Recipes fue de ninguna manera la mayoría de los científicos que hacen el cálculo, pero solo esa rebanada que vivió entre los analistas numéricos más matemáticas y la comunidad en general el uso de entornos integrados. Las versiones Segunda edición ocuparon un papel estable en este ambiente del lugar.


title: Numerical Recipes

text: A mediados de la década de 2000, la práctica de la computación científica había sido alterada radicalmente por Internet. Reconociendo que sus libros "Numerical Recipes" se valoran cada vez más por su texto explicativo que por sus ejemplos de código, los autores ampliaron considerablemente el alcance del libro, y reescribieron significativamente una gran parte del texto. Continuaron incluir código, impreso en el libro, ahora en C ++, para cada método discutido. La tercera edición también fue lanzado como un libro electrónico, finalmente puesto a disposición en la web de forma gratuita (con la vistas limitada página) o mediante pago o suscripción institucional (con vistas páginas ilimitadas).


title: Numerical Recipes

text: Teniendo en cuenta el estilo de escritura de los libros, no es de extrañar que eran (y siguen siendo hasta cierto punto) controvertidos dentro de la comunidad de análisis numérico. Las primeras críticas se han centrado en la "supuesta falta de fiabilidad" ( de hecho, la primera edición contenía algunos errores), la exclusión de ciertos algoritmos, y la afirmación de los autores, no siempre correcta, que sus programas son tan eficientes y fiables que las bibliotecas de tipos "recuadro negro", como bibliotecas NAG o IMSL. Aunque no mencionó "Numerical Recipes" saber, Whaley "et al." muestran que LAPACK con una biblioteca BLAS altamente optimizado puede ser un orden de magnitud más rápido que una rutina directamente inspirado por "Numerical Recipes". Otro ejemplo, Frigo y Johnson muestren que el código de la transformada rápida de Fourier (FFT) de "Numerical Recipes" es entre 5 a 40 veces más lento que las arquitecturas altamente optimizados de programas digitales modernos.


title: Numerical Recipes

text: Una segunda crítica es que, a pesar de que el código está impreso en los libros, los autores de obras tienen derecho sobre ellos, y no es posible redistribuir los códigos fuente de "Numerical Recipes". El código comercializado no es compatible con las licencias GPL o similar, a diferencia, por ejemplo, a la GNU Scientific Library. Sin embargo, es posible redistribuir un programa compilado para uso no comercial.


title: Numerical Recipes

text: Una tercera crítica se centra en el estilo de codificación utilizado en los libros, algunas lectores modernos encontraron demasiado influenciado por el estilo del "fortran" aun cuando el libro emplea un lenguaje más orientado a objetos. Sin embargo, los autores defienden su estilo de codificación muy conciso es necesario por el formato de los libros, que requiere un estilo de codificación conciso debido a las limitaciones de espacio y facilidad de lectura.


title: Numerical Recipes

text: Los libros difieren en edición (primera, segunda y tercera) y por el lenguaje de programación en el que aparece el código.Los libros son publicados por Cambridge University Press.


title: Jardín botánico de Kaunas de la Universidad Vytautas Magnus

text: El Jardín Botánico de la Universidad Vytautas Magnus (, ) es un jardín botánico de unas 62,5 hectáreas de extensión, que se encuentra en Kaunas, Lituania. Depende administrativamente de la Universidad Vytautas Magnus.


text: Este jardín botánico es miembro del BGCI, y su código de identificación internacional es KAUN.


text: El jardín botánico de Kaunas de la universidad Vytautas Magnus fue fundado en 1923 por el profesor Constantin Andreas von Regel.


title: Facultad de Economía Internacional (UACH)

text: La Facultad de Economía Internacional. Actualmente la Facultad de Economía Internacional es una de las opciones de educación superior en la región sur del estado. A lo largo de sus 15 años de vida, la escuela ha respondido a las expectativas de la sociedad de la región al participar en los programas de desarrollo económico regional teniendo así la confianza de autoridades, empresarios, alumnos del nivel medio superior y padres de familia.


text: La Facultad de Economía Internacional, tiene sus orígenes en 1989 cuando un grupo de empresarios parralenses, autoridades de gobierno y funcionarios universitarios liderados por el ME Manuel Parga Muñoz, crean un Centro regional de adiestramiento y educación continua, en el que se establece un tronco común para las carreras de administración de empresas, contabilidad y ciencias de la comunicación.  En 1991 y ante la necesidad de contar con una carrera universitaria que respondiera a las expectativas de desarrollo de Parral y su región se instituye la carrera de economía internacional convirtiéndose ahora en centro regional de investigación y educación continua.  Para 1992 se autoriza por parte de rectoría la creación de la Escuela de Economía Internacional por el rector Dr. Carlos Ochoa y es hasta el 14 de septiembre de 1995 que el H. Consejo Universitario presidido por el Rector Dr. Sergio Piña Marshall se le otorga oficialmente el nombramiento de Escuela de Economía Internacional.  En 1996 el mismo Dr. Piña hace entrega de las instalaciones propias de la Escuela creándose así el Campus Parral.  En 2009, la Escuela de Economía Internacional es reconocida por el H. consejo universitario como Facultad gracias a la presentación de la Maestría en Economía Empresarial que se imparte en la Facultad. En septiembre de 2016 es elegido como director de la facultad de economía el M.E. Javier Martínez Morales. Sin embargo para el 2019 la facultad de Economía pasa a formar parte del Centro Universitario Parral, UACH, conformado de 6 facultades: Economía, Contaduría y Administración, Medicina, Enfermería, Artes y Derecho


text: Formar profesionistas con una preparación científica, universal y humanística en el área económica con capacidad de análisis y visión holística, que respondan a las expectativas de desarrollo sustentable y calidad de vida del ser humano.


text: Ser una Facultad de Economía Internacional, con prestigio nacional e internacional, consolidada como una de las mejores opciones educativas en México, que fundamentado en un modelo educativo de excelencia, forme capital humano integral y competitivo.


text: Licenciatura en Economía Internacional


text: Licenciatura en Negocios Internacionales


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Resident Evil: The Final Chapter (titulada: "Resident Evil: El capítulo final" en España y "Resident Evil: Capítulo final" en Hispanoamérica) es una película de 2017 de ciencia ficción y acción escrita y dirigida por Paul W. S. Anderson. Es la secuela de "" (2012) y es la sexta y última película de la saga de "Resident Evil", de la que está basada libremente en "Resident Evil" de Capcom. Los protagonistas de la película son: Milla Jovovich, Ali Larter, Shawn Roberts, Ruby Rose, Eoin Macken, William Levy y Iain Glen.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Se estrenó el 23 de diciembre de 2016, en Japón y el 27 de enero de 2017 en Estados Unidos en 2D, 3D E IMAX 3D. La película recibió críticas mixtas y ha recaudado un total $312 millones en todo el mundo.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: "Alice" (Milla Jovovich) explica el origen del "virus-T". Años atrás el "Dr. James Marcus" (Mark Simpson) quería crear una cura para su hija "Alicia Marcus" (Ever Anderson), que sufría de Progeria, enfermedad que causa el envejecimiento acelerado durante la infancia. Marcus creó una cura dentro de la Corporación Umbrella, pero pronto fue traicionado por su colega, el "Dr. Alexander Isaacs" (Iain Glen), después que Marcus quisiera cerrar el programa al ver los efectos devastadores del virus. Isaacs, al no poder convencer a Marcus de usar el virus-T para fines militares, ordenó a "Albert Wesker" (Shawn Roberts) que lo asesinara, convirtiéndose así en el tutor legal de Alicia y la mayor autoridad de la compañía. Isaacs posteriormente creó y programó a la "Reina Roja" a semejanza de Alicia. Después que el Virus-T escapó del complejo La Colmena y se propagó por Raccoon City, Estados Unidos destruyó la ciudad para intentar detener la infección, pero tras unos días todo el planeta estaba infectado.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Finalmente, como se muestra durante el desenlace de , Wesker cambia de bando al ver que los planes de la Reina Roja incluían la extinción de la humanidad y organizó a los sobrevivientes para luchar en Washington D.C., incluidos Alice, , Leon S. Kennedy, Jill Valentine y Ada Wong; sin embargo nadie sospechó que en realidad todo era una trampa organizada por Wesker para destruir en un solo lugar a todos los opositores de Umbrella.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Alice se despierta en las ruinas de la Casa Blanca, comprendiendo que es la única sobreviviente (dando a entender que Leon, Jill, Ada y Becky han muerto). Tras combatir contra algunos monstruos, es contactada por la Reina Roja quien le pide ayuda; la computadora desea que Alice robe de Umbrella un antivirus que, de ser liberado en el aire, se expandirá por todo el mundo destruyendo el virus T y a todos los seres que ha creado. Para hacerlo, debe regresar a La Colmena en Raccoon City y robarlo desde el laboratorio desde donde se propagó inicialmente, pero solo tiene 48 horas ya que es el tiempo que falta para que Umbrella inicie un procedimiento de exterminio para acabar con los últimos 4,472 humanos restantes en el mundo. Alice desconfía, pero la Reina Roja le recuerda que, al contrario a lo que dijo Wesker, desde el primer momento y a pesar de la diferencia de sus métodos, ambas han tenido el mismo objetivo: erradicar el virus T y llevar seguridad al mundo, pero ahora la Reina Roja es incapaz de llevar a cabo esto ya que su programación le impide oponerse a los altos mandos de Umbrella, por lo que necesita que Alice actúe en su lugar.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Alice comienza una frenética carrera para cruzar el país a tiempo, pero en la ruta es emboscada y capturada por una caravana de soldados de Umbrella dirigidos por el doctor Isaacs, quien expresa un retorcido fanatismo religioso que demuestra que su cordura está trastocada. Este le explica que sigue vivo ya que los que ella ha conocido previamente eran solo clones creados para ejecutar ciertas labores e ignorar que no eran el original, ya que así actuarían de forma más convincente. El plan del doctor es pastorear a millones de zombis y conducirlos hasta los últimos humanos para que los erradiquen. Pronto Alice se libera, le amputa una mano a Isaacs y huye tras matar a los soldados.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Cuando Alice llega a Raccoon City es capturada por un grupo de sobrevivientes dirigidos por "Claire Redfield" (Ali Larter); ésta le explica que Umbrella la capturó cuando , pero logró liberarse, mató al piloto y se estrelló en Racoon City. Claire, junto a su novio "Doc" (Eoin Macken), dirigen a los refugiados. Tras ponerlos al tanto de la situación les habla del antivirus y la horda de zombis que se dirige hacia ese lugar, por lo que los organiza para repeler a los monstruos y soldados. Claire acepta ayudarla a entrar a La Colmena, pero reconoce que no le agrada esta solución ya que implica sacrificar a su amiga, quien debe sus poderes al virus T.. Alice a su vez le advierte que debe sospechar de sus compañeros, ya que cuando llegó un atacante anónimo le disparó, lo que le hace sospechar que alguien del grupo trabaja para Umbrella.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Wesker, desde una sala de mando en La Colmena, comunica al doctor que su informante le ha dado la ubicación de Alice en Raccoon City por lo que este se dirige allí, mientras los sobrevivientes se preparan. Cuando Isaacs entra a la ciudad es atacado por las tropas rebeldes y en una dura lucha el grupo de Claire logra derrotar a los soldados, atrapar y quemar a los zombis, aunque Isaacs escapa. En paralelo, descubren que una segunda horda mucho más grande se acerca, por lo que deciden apresurarse a entrar en La Colmena.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Mientras los sobrevivientes se dirigen a la entrada de La Colmena, Wesker libera perros mutados de los que apenas logra huir la mayoría. Al llegar a la entrada, la Reina Roja explica a Alice la razón de su traición. Se revela que alguien le mostró una grabación en vídeo de los ejecutivos de Umbrella, incluyendo Isaacs, hablando del fin del mundo y que la Corporación Umbrella había liberado el virus-T a propósito con el fin de limpiar el mundo, salvar a los ricos y poderosos con cápsulas criogénicas en La Colmena, y posteriormente reconstruir el mundo a su conveniencia. La Reina Roja, aunque está programada para no lastimar a ningún miembro de Umbrella, también fue programada para valorar la vida humana, por lo que pidió ayuda a Alice con el fin de detener a Isaacs. La Reina Roja también les confirma que un miembro de su equipo es un espía de Umbrella aunque desconoce su identidad.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: A medida que entran, las defensas, trampas y criaturas de la Colmena acaban uno a uno con todos los humanos excepto con Claire, quien acaba extraviada, Alice y Doc, quienes han colocado explosivos mientras avanzaban hasta llegar al centro de mando de la Colmena desde donde Wesker los vigilaba. Allí se encuentran con el genuino doctor Isaacs, quien dormía criogénicamente y fue despertado para verla. Mientras, Doc amenaza a Alice con su arma y reconoce ser el espía de Umbrella. Claire es llevada allí capturada por Wesker. Aparece también Alicia Marcus, la otra líder de la Corporación Umbrella e hija del Dr. Marcus, quien por su padecimiento presenta ahora el aspecto de una anciana, pero aun así es evidente que ella y Alice son idénticas.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Se revela que Alice es un clon de Alicia, lo que explica su carencia de recuerdos de la infancia. Isaacs también revela sus planes para derrocar a Alicia como el líder de la Corporación Umbrella, ya que ella nunca ha aprobado las actividades de la empresa y desea detenerlo, aunque no tiene los medios ni influencias para ello. Sin embargo, Alicia aprovecha que es el socio mayoritario de Umbrella y por tanto técnicamente el jefe con más autoridad, por lo que ordena el despido inmediato de Wesker. Esto permite que la Reina Roja lo ataque al no estar protegido ya por las restricciones en su programación y así amputa sus piernas con una puerta automática. Doc intenta disparar a Alice, pero descubre que su arma está vacía y es asesinado por Claire; Alice había razonado que el traidor sobreviviría ileso hasta el final, por lo que al ver que Doc no había muerto le dio un arma descargada.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Alentados por las palabras de Alicia, Alice y Claire luchan con Isaacs, quien lleva consigo el antivirus, pero éste ha reforzado su cuerpo y cerebro con implantes que le permiten detectar, predecir y contrarrestar movimientos de combate por lo que las mujeres no son capaces de hacerle frente al punto que Claire es queda fuera de combate seriamente herida y Alice pierde los dedos de una mano. Alice detona una granada en el bolsillo de Isaacs, causando una explosión que lo lesiona gravemente. Tras esto recupera el antivirus y sale de la colmena sin saber que los implantes de Isaacs lo están recontruyendo y reanimando. Mientras trata de liberar el antivirus, Isaacs, aún con vida, la detiene, pero el clon de la mano amputada lo mata antes de ser devorado por los zombis. Con unos pocos segundos de margen, Alice libera el antivirus, acabando con todos los zombis y presumiblemente consigo misma. Las bombas colocadas dentro de la colmena explotan, matando a Alicia, Wesker y a todos los criogenizados.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Claire despierta más tarde a Alice, descubriendo que sigue con vida. La Reina Roja explica que aunque Alice estaba infectada, el virus sólo actuaba como un refuerzo y no dependía de él para vivir, por lo que el antivirus solo limpió su cuerpo y ahora es un humano normal. Más tarde, la Reina Roja, siguiendo el último deseo de Alicia, descarga en el cerebro de Alice un respaldo de sus recuerdos de la infancia, de esta forma ambas estarán vivas en un solo cuerpo, Alice tendrá por fin un pasado y Alicia un futuro en un cuerpo sano.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Alice se marcha en una motocicleta indicando que, aunque había logrado liberar el antivirus, podría tardar años en dispersarse hasta el último rincón del planeta y matar a todos los organismos infectados, por lo que mientras todavía exista el virus-T en alguna parte del planeta, su trabajo no ha terminado. La película finaliza con Alice llegando a Nueva York mientras es perseguida por los kipepeo.El director Paul W.S. Anderson declaró en una entrevista a mediados del año 2013 que su plan original era producir y escribir la quinta y sexta entrega pero que no las iba a dirigir para centrarse en otros proyectos, sin embargo, dirigió la quinta película y, a principios del año 2014 afirmó que posiblemente él mismo dirigiría la sexta película. En ese mismo momento declaró que, como es una franquicia que económicamente le va muy bien en taquilla y que los ejecutivos de Sony Pictures están contentos con su trabajo, él empezaría a escribir una sexta película y que tendría una interesante idea para el desarrollo de la historia. Milla Jovovich reveló que ella tendría la intención de protagonizar una sexta entrega de la franquicia.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Paul W. S. Anderson fue confirmado para dirigir, producir y escribir la sexta película de la serie y declaró que va a ser la última película de la franquicia ya que "Sony Pictures "cederá los derechos" a finales del año 2017 para reiniciar la saga "desde cero"" mediante una serie de televisión. Según Anderson la película se titula tentativamente como "Resident Evil: The Final Chapter" y sería completamente filmada en 3D e IMAX. También afirmó que Milla Jovovich y Li Bingbing repetirían sus respectivos papeles de Alice Abernathy y Ada Wong. La filmación fue programada para comenzar en Sudáfrica en septiembre del 2014, pero se retrasó hasta el verano de 2015 debido al embarazo de Milla Jovovich. A finales del año 2014, Jovovich confirmó por su Twitter que la producción de la película comenzaría en agosto de 2015 si las cosas marchaban bien.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: El 15 de julio de 2015, Milla Jovovich publicó una imagen en su Instagram preparándose para comenzar la producción en Ciudad del Cabo, Sudáfrica, El 3 de agosto de 2015 se confirmó que Ali Larter estaría de vuelta para la secuela, cuatro días más tarde se confirmó la ausencia de los protagonistas de la saga Jill Valentine interpretado por Sienna Guillory, Chris Redfield interpretado por Wentworth Miller y Leon S Kennedy interpretado por Johann Urb por problemas de agenda de los actores (En la película se da a entender que Chris murió en el ataque de Arcadia, y que Leon, Jill y Ada fueron asesinados por Wesker al final de ) y por eso hubo una rápida reescritura del guion original de la película que tardo menos de 15 días, a finales del mes de agosto se anunció que Iain Glen volvería como el Dr. Alexander Isaacs y que Shawn Roberts volvería como Albert Wesker, también se confirmó la presencia de Ruby Rose, Eoin Macken, William Levy, Fraser James, Rola y a Lee Jun Ki para completar el reparto definitivo de la nueva entrega y última de la franquicia.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: El rodaje de la película oficialmente comenzó el 18 de septiembre del 2015, en Ciudad del Cabo, Sudáfrica y se terminó de rodar el día 10 de diciembre de 2015 en las afueras de la capital del país, pero debido a decisiones ejecutivas la película llegará a finales del mes de enero del 2017 debido a que en el 2016 habrá muchas películas que apuntarían a tener mucho más recaudación en taquilla y eso pudiese perjudicar a esta última película de la saga en recaudación monetaria, estas palabras fueron dichas por Jeremy Bolt y Don Carmody que son los productores de la película.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Durante la filmación la doble de Milla Jovovich sufrió un accidente mientras se realizaba una escena de acción en motocicleta quedando en estado de coma. Actualmente se está recuperando. También cabe destacar que un asistente de filmación de la película falleció debido a que hubo un accidente inesperado en un escenario de la película ligada con la iluminación en la que los restos del equipo cayeron sobre el hombre matándolo instantáneamente.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: El 9 de agosto del 2016 se estrenó en el canal oficial de Sony Pictures el tráiler oficial de la película y posteriormente se reveló el póster oficial de la cinta protagonizada por Milla Jovovich en donde nos mostraba el regreso de Alice a la caótica Racoon City para enfrentar por última vez a la Corporación Umbrella.


title: Resident Evil: The Final Chapter

text: Sony primero anunció que se estrenaba 12 de septiembre de 2014 antes de retrasarla durante dos años. La película fue estrenada en Japón el 23 de diciembre de 2016, y en Norte América el 27 de enero de 2017, por Screen Gems.


title: Bobby Culpepper

text: Bobby Loyce Culpepper (26 de julio de 1941 – 15 de agosto de 2015) fue un abogado y político Democrático de su lugar natal Jonesboro en Jackson Parroquia en Luisiana Del norte.


title: Bobby Culpepper

text: Culpepper era uno de siete niños de Edward Chester Culpepper (1912-2005), un granjero, y de Myrtle Perry (1915-2010), quiénes fueron enterrados en el Cementerio Conmemorativo Gayla Traina en Jonesboro. En 1959, Culpepper se graduó como el valedictorian de Jonesboro-Hodge Instituto. Estudió después en Baton Rouge en Luisiana Universidad Estatal y la Luisiana Centro de Ley Universitario Estatal, donde se graduó en enero de 1966. Después de la escuela de leyes, fue secretario del Juez Albert Tate, Jr., luego presidiendo el Tribunal de Luisiana de Apelación para el Tercer Circuito, basado en Lake Charles. Después, se introdujo en la sección de policía militar del Ejército de Estados Unidos como primer lugarteniente. Fue asignado en 1968 como capitán. Permaneció en la Reserva de Ejército hasta 1971.


title: Estadio Tomateros

text: El Estadio Tomateros está ubicado en la ciudad de Culiacán, Sinaloa. Es la casa de los Tomateros de Culiacán, equipo de béisbol profesional que participa en la Liga Mexicana del Pacífico. El estadio fue inaugurado el 9 de octubre de 2015, los Charros de Jalisco fueron derrotados 2-0 por los Tomateros de Culiacán en el juego inaugural de la de la Liga Mexicana del Pacífico.


title: Estadio Tomateros

text: Previo al primer juego oficial, el Estadio fue testigo de la visita del Comisionado de las Grandes Ligas, Rob Manfred, quien asistió a Culiacán para ser testigo de la apertura.


title: Estadio Tomateros

text: El estadio Tomateros ha sido escenario de 3 series finales, 3 campeonatos de Liga Mexicana del Pacífico y 1 serie del Caribe. Anteriormente los Tomateros de Culiacán jugaban en el Estadio General Ángel Flores, el cual se utilizó durante 66 años, sin embargo en febrero de 2015 el estadio se demolió en su totalidad y en el mismo terreno se construyó el nuevo estadio.


title: Estadio Tomateros

text: El 17 de julio de 2013 se anunció la construcción de un nuevo estadio de béisbol en la ciudad de Culiacán, el 18 de julio se iniciaron los trabajos de construcción del nuevo estadio, los cuales estaban contemplados terminar para agosto de 2014, sin embargo, los trabajos se retrasaron porque un grupo de ciudadanos interpusieron un amparo para evitar la demolición del Estadio General Ángel Flores.


title: Estadio Tomateros

text: Para el 18 de julio de 2014, se anuncion que un juez aprobó la demolición del Estadio General Ángel Flores, la cual se realizó en febrero de 2015.


title: Estadio Tomateros

text: El Estadio Tomateros de Culiacán tiene una capacidad de 20,000 aficionados, 41 locales de alimentos y bebidas para dar servicio a todos los aficionados de cualquier área del estadio, más de 50 pantallas para seguir el juego y ver repeticiones desde las butacas o desde el área de comida y 38 suites. Además, una serie de rampas de acceso y elevadores instalados desde el nivel de la calle hasta el 2do. brindan acceso a personas con movilidad reducida o familias con carriolas a cualquier nivel.


title: Estadio Tomateros

text: Cuenta con una pantalla gigante HD de 11 metros de alto por 33 metros de base, más dos pantallas laterales de 6 metros de alto por 40 metros de base cada una; dando un total de 843 m² de proyección audiovisual. Adicionalmente, en 2021 se incorporará un sistema de luminarias leds que permitirá un encendido inmediato y un show de luces comparable a Grandes Ligas, lo que generará una experiencia inolvidable para los aficionados.


title: Estadio Tomateros

text: Dentro del estadio se encuentra la tienda oficial Tomateros BeisShop, con un área de museo donde están los trofeos de campeonatos, una línea del tiempo con la historia de Tomateros y un espacio para que se puedan tomar fotos.


title: Fujio Masuoka

text: El Dr. es el inventor de la memoria flash. Se unió a Toshiba en 1971, donde desarrolló la memoria SAMOS. El Dr. Masuoka estaba excitado principalmente por la idea de memorias no volátiles, aquellas que almacenan los datos incluso cuando no tienen suministro eléctrico. Actualmente es profesor en la Universidad de Tohoku en Sendai, Japón.


title: Fujio Masuoka

text: Masuoka recibió en 1997 el premio Memorial Morris N. Liebmann del IEEE. Desde 2005 Masuoka está trabajando como CTO de Unisantis Electronics sobre un desarrollo de un transistor tridimensional.


title: Ruta nacional PE-5N I

text: La Ruta Nacional PE-5N I es una carretera nacional peruana que sirve a la Ciudad de Iquitos. Respecto a su código, pertenece la Red Longitudinal de la Selva Norte. Esta ruta nacional fue producto de la reclasificación del tramo norte (Iquitos-Bellavista-Mazán-cruce del río Napo-San Antonio del Estrecho-río Putumayo) de la ruta departamental LO-103.


title: Ruta nacional PE-5N I

text: Tras su creación, se convertiría prácticamente en la segunda carretera que conecta la Ciudad de Iquitos.


title: Olive Kitteridge (serie de televisión)

text: Olive Kitteridge es una miniserie de 2014 de cuatro horas de duración basada en la novela homónima publicada en 2008 por Elizabeth Strout. Ambientada en Maine, está protagonizada por Frances McDormand como el personaje que le da título, Richard Jenkins como su marido Henry, Zoe Kazan como Denise Thibodeau, y Bill Murray como Jack Kennison. La miniserie está dividida en cuatro partes, cada una describe un determinado punto de tiempo de la novela.


title: Olive Kitteridge (serie de televisión)

text: "Olive Kitteridge" se estrenó en los Estados Unidos el 2 de noviembre de 2014, por el canal HBO. Los dos primeros episodios se proyectaron esa noche y los restantes al día siguiente. En la , la miniserie ganó ocho premios, incluyendo .


title: Olive Kitteridge (serie de televisión)

text: Olive Kitteridge es una maestra retirada, misántropa y estricta pero bien intencionada, que vive en las afueras del pueblo ficticio de Crosby, Maine. Está casada con Henry Kitteridge, un hombre amable y considerado, dueño de una farmacia en el pueblo. Ambos tienen un hijo adolescente algo problemático, Christopher, de profesión podólogo. Durante 25 años, Olive experimentó problemas de depresión, pesar, celos, y fricción con amigos familiares.


title: Olive Kitteridge (serie de televisión)

text: Olive está marcada por el suicidio de su padre, y no es feliz ni quiere serlo. También hay antecedentes de depresión grave en la familia de Henry, y teme que su hijo herede esta enfermedad. Además, siente un rechazo agresivo contra los psiquiatras y los medicamentos para la enfermedad mental.


title: Olive Kitteridge (serie de televisión)

text: Olive es incapaz de atender la cortesía de la vida diaria, y dice lo que piensa sin ningún tipo de conmiseración ni respeto sobre las situaciones y comportamientos que le desagradan. De este modo, a pesar de no ser mala persona, tiene una relación dañina con su familia y muchos de los que le rodean, en especial cuando le muestran compasión o quieren ayudarla, así como contra "los ricos y esa gente incapaz de ponerse en la piel de otros".


title: Olive Kitteridge (serie de televisión)

text: Tampoco tolera modernidades absurdas (p. Ej. la novia de su hijo, quien ya tiene dos niños de dos hombres distintos, está embarazada. Ella le cuenta a Olive, a quien insiste en llamar mamá, que los padres están de acuerdo con que Chris críe a sus hijos, como si fuera un gran logro. Olive le espeta "No me extraña, siendo él quien paga las facturas")"Olive Kitteridge" recibió elogio unánime de los críticos, particularmente por su guion, cinematografía, y dirección, así como por la actuación de Frances McDormand y sus coprotagonistas, Richard Jenkins y John Gallagher, Jr. En Rotten Tomatoes tiene una aceptación del 95% sobre la base de 42 críticas con una puntuación media de 8.4 por sobre 10. El consenso crítico lee: "La narrativa lenta de Olive Kitteridge realza las fascinantes actuaciones -- y una historia digna del material original". En Metacritic, por su parte, obtuvo una aprobación de 89 sobre 100, basado en 34 críticas, indicando "aclamación universal".


title: Forma polar de Gorman

text: La forma polar de Gorman es una forma funcional para la función de utilidad indirecta en economía. Imponer esta forma en la utilidad permite al investigador tratar una sociedad de maximizadores de la utilidad como si consistiera en un único 'individuo representativo'. Gorman demostró que tener la función tomando la forma polar de Gorman es necesario y suficiente para que se cumpla tal condición.


title: Forma polar de Gorman

text: Los primeros resultados de Antonelli (1886) y Nataf (1953) mostraron que, asumiendo que todos los individuos afrontan los mismos precios en un mercado, sus curvas de consumo de los ingresos y sus curvas de Engel deberían ser rectas paralelas. El primer artículo publicado por Gorman en 1953 desarrolló estas ideas para responder a la cuestión de si se puede generalizar la sociedad a un individuo único.


title: Forma polar de Gorman

text: En 1961, Gorman publicó un corto artículo de 4 páginas en "Metroeconomica" que derivaba una expresión explícita para la forma funcional de preferencias que daban lugar a curvas de Engel lineales. Brevemente, la función de gasto resultante de un individuo (formula_1), formula_2) tiene que ser afín respecto a la utilidad (formula_3): Donde tanto formula_5 como formula_6 son homogéneas de grado uno en precios (formula_7, un vector). Esta condición de homogeneidad es trivial, dado que de otra manera formula_8 no daría lugar a curvas de Engel lineales.


title: Forma polar de Gorman

text: formula_5 y formula_6 tienen buenas interpretaciones: formula_5 es el gasto necesario para alcanzar un nivel de referencia de utilidad de cero para cada individuo (formula_1), mientras que formula_6 es el índice de precios que deflaciona el exceso de renta monetaria formula_14 necesaria para alcanzar un nivel de utilidad formula_15. Es importante destacar que formula_6 es igual para cada individuo en una sociedad.


title: Forma polar de Gorman

text: Invirtiendo esta fórmula se tiene la función de utilidad indirecta donde formula_18 es la cantidad de renta disponible del individuo y es equivalente al gasto (formula_8) en la ecuación previa. Esto es a lo que Gorman llamó “la forma polar de la función de utilidad subyacente.” El uso del término "polar "por parte de Gorman es en referencia a la idea de que la función de utilidad indirecta puede ser vista utilizando coordenadas polares, más que cartesianas (como en funciones de utilidad directas) para describir la curva de indiferencia. En esta forma, el ingreso (formula_20) es análogo al radio y los precios (formula_7) a un ángulo.


title: Forma polar de Gorman

text: Para probar que las curvas de Engel de una función en la forma polar de Gorman son lineales, hay que aplicar la identidad de Roy a la función de utilidad indirecta para conseguir una función de demanda Marshalliana para un individuo (formula_1) y un bien (formula_23):


title: Forma polar de Gorman

text: Ésta es linear en el ingreso (formula_18), así que el cambio en la demanda de un individuo para una mercancía con respecto a un cambio en su ingreso, formula_25, no depende de éste, y por ello las curvas de Engel son lineales.


title: Forma polar de Gorman

text: Asimismo, dado que este cambio no depende de variables particulares a cualquier individuo, las pendientes de las curvas de Engel de diferentes individuos diferentes son iguales.


title: Forma polar de Gorman

text: Muchas aplicaciones de la forma polar de Gorman se resumen en varios textos y en el artículo de Honohan y Neary citado al final de este artículo. Estas aplicaciones incluyen la facilidad de la estimación de


title: Waqrapuku

text: El waqrapuku, "waka waqra", o "waqra" es un instrumento musical de viento a base de cuernos de vacuno, propio de los andes peruanos. Es uno de los instrumentos más característicos de la región central y sur andina del Perú, como los departamentos de Ayacucho, Apurímac y Huancavelica, la sierra de los departamentos de Arequipa, Ayacucho, Lima, Cuzco, Junín y Pasco.


title: Waqrapuku

text: En el año 2013, se incluyó oficialmente como parte del Patrimonio Cultural de la Nación del Perú, "por ser uno de los aportes más importantes a la cultura musical del país".


title: Waqrapuku

text: Conocida con los nombres en quechua de "waka waqra, wakrapuku, waqla, wagra", corneta andina, "wakra montoy, waray condor, santiago" y otras variantes. Consiste en una trompeta natural, compuesta por varios fragmentos de cuernos de vacuno unidos en un tubo curvo.


title: Waqrapuku

text: Hechas a base de cuernos de origen vacuno (o en algunos casos de la combinación de cuernos de origen vacuno y ovino), el waqrapuku usa una boquilla de metal, otras de madera y otras del mismo cacho. Los cuernos se dividen según los lados: los del lado izquierdo son machos, y los del lado derecho son hembras; nunca se entrejuntan porque hacerlo es -según el dicho popular- "de mal agüero". El waqrapuku está asociado a las fiestas de marcación del ganado, corrida de toros, pago ritual a la tierra, fiestas religiosas, cívicas y populares como la celebración de la victoria del Brujo de los Andes en la campaña de la breña., especialmente la fiesta de Santiago.


title: Megan Park

text: Megan Park (Lindsay, Ontario, Canadá, 24 de julio de 1986) es una actriz y cantante canadiense conocida por su papel como Grace Bowman en la serie The Secret Life of the American Teenager.


title: Megan Park

text: Nacida en Lindsay, Ontario, Park comenzó su carrera interpretativa a la edad de 6 años con pequeños papeles.


title: Megan Park

text: Sus primeros papeles notorios fueron como invitada en la serie "Angela's Eyes" y con un pequeño papel en la película independiente "Charlie Bartlett".


title: Megan Park

text: Apareció en la serie juvenil "Viviendo con Derek", donde interpretaba a Amy, la capitana de las animadoras, exnovia de Max e interés amoroso de Derek. Aunque, su papel más importante fue e la serie "The Secret Life of the American Teenager", donde daba vida a uno de los principales personajes, Grace Bowman, una conservadora adolescente cristiana y animadora que, junto a su novio, predica la castidad.


title: Megan Park

text: Además de su carrera interpretativa, Park también es cantante y formó parte de un grupo musical, llamado "Frank and Derol", pero lo terminó dejando para dedicarse a su papel de Grace Bowman.


title: Megan Park

text: Desde el año 2006 sale con Tyler Hilton, con el que contrajo matrimonio en 2015. Su primera hija, Winnie Hilton, nació el 6 de febrero de 2020.


title: Super-Adaptoide

text: El Super-Adaptoide es el nombre de varios personajes ficticios que aparecen en los cómics estadounidenses publicados por Marvel Comics. El personaje ha aparecido en más de cuatro décadas de continuidad Marvel y aparecido en otros productos avalados-Marvel como series animadas de televisión y productos como tarjetas de comercio.


title: Super-Adaptoide

text: El primer Super-Adaptoide apareció en "Tales of Suspense" # 82 (octubre de 1966) y fue creado por Stan Lee, Jack Kirby y Gene Colan.


title: Super-Adaptoide

text: La segunda versión apareció en "Web of Spider-Man" # 4 (abril de 1993), y fue creada por Tom DeFalco y Terry Kavanagh.


title: Super-Adaptoide

text: El lote 13 apareció por primera vez en "Fantastic Force" # 4 (febrero de 1995), y fue creado por Tom Brevoort y Pino Rinaldi.


title: Super-Adaptoide

text: Ultra-Adaptoide apareció por primera vez en "Super-Villain Team-Up: MODOK's Eleven" # 1 (septiembre de 2008), y fue creado por Fred Van Lente y Francis Portela.


title: Super-Adaptoide

text: El Super-Adaptoide debutó en el título "Tales of Suspense", siendo creado por la organización científica AIM. El personaje es un androide que contiene un fragmento del artefacto conocido como el Cubo Cósmico, y está programado para derrotar al héroe Capitán América, que casi lo hace después de infiltrarse en la Mansión de los Vengadores, mientras que hacerse pasar por varios caracteres (como Edwin Jarvis y Bucky Barnes), y luego copia el destacado habilidades de lucha y la respectiva rasgos de varios Vengadores (Goliath, Hawkeye y Avispa) como el "Super-Adaptoide". Después de una larga batalla, el androide huye después de creer erróneamente que el Capitán América había sido asesinado.