title: Club Deportivo Badajoz (1905-2012)

text: Durante la temporada 2010/2011, tras un año difícil, el equipo consiguió mantenerse en la categoría de Segunda División "B" en la última jornada de liga, al ganar al Universidad Las Palmas por 1-0 con gol, en el minuto 73, de Juan Carlos Ortiz. En el transcurso de esta misma temporada el club se acoge a la Ley Concursal mediante concurso voluntario de acreedores con el fin de mitigar la deuda que lastra la economía de la entidad y condiciona su potencial deportivo. Dicha deuda está estimada en torno a los 8 millones de Euros.


title: Club Deportivo Badajoz (1905-2012)

text: Durante la temporada 2011/2012 el club logró salvarse del descenso a 3.ª División a falta de 2 jornadas, fue una temporada marcada por problemas institucionales, deportivos y económicos que dieron lugar a diversos motines de jugadores en el vestuario y el entrenador por retrasos en los pagos de sus nóminas, el entrenador Víctor Torres Mestre fue el primero en abandonar el barco tras una rueda de prensa bochornosa a mitad de temporada, le sustituyó su segundo, Moisés Arteaga que en ningún momento estuvo a la altura del club y encadenó una racha de derrotas históricas, abocando al club a la lucha por la permanencia, finalmente fue cesado a 5 jornadas del final, y fue sustituido por Alberto Monteagudo que logró al llegar enderezar el rumbo del equipo, consiguiendo cuatro victorias en los últimos cinco partidos, logrando la permanencia a falta de dos jornadas del final y firmar un fin de temporada tranquilo.


title: Club Deportivo Badajoz (1905-2012)

text: La temporada finalizaba bien, con el objetivo cumplido, pero el club se jugaba algo más en ese concurso de acreedores, se jugaba la supervivencia, todo dependía de dicho acuerdo que se daría a conocer el 19 de junio, la afición se volcó con varias manifestaciones en apoyo al club, pero las instituciones ya le había dado la espalda, el 19 de junio de 2012 se dictaba sentencia, Hacienda y Seguridad Social rechazaban el concurso, evitando la firma del convenio y se decretaba la liquidación del club, sentencia que sentó precedentes ya que hasta la fecha ningún club del fútbol español se le había rechazado dicho convenio, Hacienda y Seguridad Social acababan con un club Histórico, que poco a poco se iba muriendo, ponían fin a 107 años de Historia, al Decano del Fútbol Extremeño, produciendo una gran conmoción y tristeza en la ciudad. La Plataforma de aficionados Club Deportivo Badajoz Historia Viva, peleó todo lo posible por mantener vivo el club, se organizaron manifestaciones a las puertas del Ayuntamiento, pero de nada sirvió ya, la propiedad en manos de Carlos Uriarte e Íñigo Landa decidió no seguir adelante y tomó la decisión de no inscribir al equipo en 2.ª B, ni pagar lo que adeudaba a los jugadores y empleados, ya que la orden de liquidación pesaba demasiado para salir a competir y por miedo a que se liquidara el club a mitad de temporada, finalmente el Club Deportivo Badajoz SAD dejaba de existir, y con él, la ciudad de Badajoz perdía a su equipo de fútbol más querido y representativo.


title: Club Deportivo Badajoz (1905-2012)

text: En 2012 se funda el Club Deportivo Badajoz 1905 como una sociedad compuesta inicialmente por sus socios fundadores y posteriormente por todos aquellos abonados con antigüedad de más de tres temporadas que voluntariamente quieran participar. La plataforma Historia Viva, algunos exmiembros de Ambición Blanquinegra, peñas y aficionados fieles deciden empezar de cero y crear este nuevo club, con la cantera del C.D Badajoz como base y así perpetuar un sentimiento y firmar un punto y seguido a los 107 años de historia del CD Badajoz. Tras varios trámites institucionales y administrativos nace el 26 de julio de 2012 el Club Deportivo Badajoz 1905; dicha fecha (1905) hace honor y referencia al nacimiento del extinto C.D Badajoz. El Club Deportivo Badajoz 1905 parte desde la categoría más baja del fútbol extremeño, 1.ª Regional y en dos años asciende dos veces hasta situarse en categoría nacional 3 división grupo XIV para en pocos años buscar situar a la institución en los puestos que por historia le corresponden.


title: Club Deportivo Badajoz (1905-2012)

text: Posteriormente a su fundación la nueva sociedad adquirió los derechos sobre el escudo, la marca y el distintivo histórico del "Club Deportivo Badajoz" para recuperar así su nombre original y señas de identidad, así como los trofeos y resto de bienes., en la subasta pública previa a la liquidación de la Sociedad Anónima Deportiva Club Deportivo Badajoz (club con el número federativo 1001) fundado en 1905 y extinto en 2012 (extinguiendo su personalidad jurídica en 2016)..


title: Club Deportivo Badajoz (1905-2012)

text: La siguiente tabla detalla cronológicamente las empresas fabricantes de indumentaria y los patrocinadores que ha tenido el Club Deportivo Badajoz desde los años 1990 hasta la actualidad:


title: Licasto (Mar Negro)

text: Licasto (en griego, Λύκαστος) era el nombre de una antigua ciudad situada en la costa sur del Mar Negro. LLevaba el mismo nombre que un río situado en su región.


title: Licasto (Mar Negro)

text: Es citada en el "Periplo de Pseudo-Escílax", donde se la menciona en una sucesión de ciudades griegas pertenecientes a Asiria, entre Temiscira y Carusa.


title: Licasto (Mar Negro)

text: Tanto la ciudad como el río son citados por Plinio el Viejo. Esteban de Bizancio menciona Licasto como un asentamiento, Pomponio Mela como una ciudad y el anónimo "Periplo del Ponto Euxino" menciona el río.


title: Licasto (Mar Negro)

text: La ciudad de Licasto debió estar situada entre los ríos Halis y Termodonte pero se desconoce su localización exacta. Con respecto al río Licasto, se ha sugerido que podría tratarse del Mert Irmak, que se sitúa unos 4 km al este de Ámiso.


title: Fernando Alba Álvarez

text: Fernando Alba Álvarez es un escultor español, nacido en La Folguerosa, aldea perteneciente al municipio de Salas, Asturias, en el año 1944.


title: Fernando Alba Álvarez

text: Inicia su formación muy influido por la amistad que lo unía al pintor valenciano afincado en Asturias Jorge Martínez Jordán, con quien aprendió dibujo y modelado del natural. También se matriculó y formó artísticamente en la Escuela de Artes y Oficios de Oviedo y, más tarde, en el Círculo de Bellas Artes de Madrid.


title: Fernando Alba Álvarez

text: Su primera exposición individual es de 1966, en la galería Benedet de Oviedo, y en 1991 se celebró una exposición antológica en el Museo Juan Barjola de Gijón. Entre tanto, en 1971, funda el grupo “Astur 71” con la ayuda y participación de otros escultores como Mariano Navascués, Manuel Arenas y Mariantonia Salomé, así como el pintor Alejandro Mieres.


title: Fernando Alba Álvarez

text: Como escultor ha trabajado con cualquier material, desde la madera, el barro, el hierro, el bronce o con cualquier objeto encontrado o buscado, con el cual crear una forma que exprese un sentimiento, una idea.


title: Fernando Alba Álvarez

text: Actualmente Fernando Alba se dedica tanto a su propia actividad artística, como a su labor como docente en la Escuela de Artes y Oficios de Oviedo.


title: Fernando Alba Álvarez

text: Premio Nacional de Escultura.


title: Fernando Alba Álvarez

text: Premio Ateneo de Madrid.


title: Fernando Alba Álvarez

text: Premio "Primer concurso Internacional de Escultura Autopistas del Mediterráneo", Barcelona.


title: Tian Qiutian

text: Tian Qiutian (田秋田, 1933 - 2016) nació en el condado de Wan, provincia de Hebei (China) y vivió en Pekín. Pertenece a la 19ª generación de Taichi del estilo Chen y la 3ª generación de Taichi del estilo Chen de Pekín. Fue sobrino del maestro Tian Xiuchen.


title: Tian Qiutian

text: Estudió Taichi del estilo Chen con dos discípulos de Chen Fake: con su tío, el maestro Tian Xiuchen, y con el maestro Feng Zhiqiang, experto en Tui Shou (Empuje de Manos), con quienes logró unos conocimientos muy profundos del estilo Chen.


title: Tian Qiutian

text: Impartió clases de Taichi en la Universidad de Medicina China y la Universidad de Deportes de Pekín, además del Instituto de Wushu de Pekín o el Parque del Templo del Cielo.


title: Tian Qiutian

text: Fue miembro honorífico de la Asociación de Taichi Chuan estilo Chen de Pekín.


title: Tian Qiutian

text: El maestro Tian Qiutian fue muy querido y respetado en Pekín, además de ser un referente del Taichi del estilo Chen.


title: Tian Qiutian

text: Enseñó Taichi Chuan durante más de cuarenta años y tuvo alumnos por todo el mundo, que siguieron transmitiendo el arte a sus respectivos alumnos. Entre ellos destacan sus discípulos Bai Shuping, Pan Ying y Wang Xiaojun..


title: Tian Qiutian

text: Falleció el 8 de junio de 2016 a los 83 años.


title: Parques Polanco

text: Parques Polanco es un desarrollo de uso mixto de 16.924 m² en la Ciudad de México ubicado en la calle de Lago Alberto no. 320, Colonia Anáhuac en el nuevo distrito de negocios y residencial Nuevo Polanco. Se construyó en el sitio de Fábricas Automex ("Lago Alberto Assembly") una fábrica de automóviles de Chrysler. El desarrollo incluye: El desarrollo recibió el premio de segundo lugar en la XVIII edición del "Premio Obras Cemex" en la categoría "'Comercial y de Usos Mixtos".


title: Combate de Pachía

text: El combate de Pachía fue un enfrentamiento armado sucedido durante la Guerra civil peruana de 1843-1844, entre las tropas gobiernistas y las milicias revolucionarias, terminando con la victoria de estas últimas.


title: Combate de Pachía

text: Tras el levantamiento de Tacna de los generales Ramón Castilla, Domingo Nieto y Manuel de Mendiburu, que clamaban por restablecer el orden constitucional, el presidente de turno Manuel Ignacio de Vivanco envió al sur peruano una división que derrotó a los revolucionarios en Puno y se dirigió a Tacna. Para enfrentarlo, los constitucionales organizaron milicias compuestas por tacneños y moqueguanos. Un pequeño destacamento al mando de Juan Francisco Balta se dirigió a enfrentarlos.


title: Combate de Pachía

text: Nieto atacó a Balta, pero luego simuló retirarse para atraer a la caballería adversaria y a su jefe a un lugar distante de su infantería. Balta cayó en la trampa, lo que aprovechó Castilla para atacar a la infantería enemiga y tomar posiciones en un cementerio. Al regresar Balta, recibió las descargas cerradas de los fusileros de Castilla, mientras que Nieto, dejando la farsa de su retirada, contraatacó por detrás. La hábil maniobra determinó la derrota de Balta, quien perdió más de 500 hombres, entre soldados y oficiales.


title: Combate de Pachía

text: Esta victoria, junto con la de San Antonio, consolidó la victoria de los revolucionarios en todo el sur peruano, a excepción de Arequipa (que permaneció fiel a Vivanco).


title: EQAlign

text: Software para uso en astronomía, se caracteriza por ser licenciado como software libre bajo licencia GPL, lo cual lo hace sumamente accesible.


title: EQAlign

text: Sirve entre otras cosas para:Para la puesta en estación EQAlign se basa en el denominado método de Scheiner.


title: EQAlign

text: Proyecto EQAlign


title: EQAlign

text: Manual de usuario de EQAlign


title: EQAlign

text: Página de EQAlign en sourceforge


title: Educación en valores

text: La educación en valores es una asignatura la cual se compara mucho con la asignatura de religión... Tiene conceptos parecidos y se hablan de temas similares... El proceso por el cual las personas incorporan normas éticas en su aprendizaje habitual. Puede ser implementado a través de una actividad que tenga lugar en cualquier organización de enseñanza formal o no formal, donde las personas reciben pautas morales para una convivencia orientada en principios y valores humanos.


title: Educación en valores

text: La Educación en valores se basa en la experiencia individual y colectiva, para evaluar la eficacia de determinados comportamientos asociados con el bienestar y la reflexión. El objetivo es proporcionar una formación integral, vertebrada en la armonía (propiedad esencial de toda verdadera educación). La misma puede tener lugar en el hogar, así como en las escuelas, los colegios, las universidades, las cárceles, y otras organizaciones de diversa índole.


title: Educación en valores

text: Hay dos enfoques principales para esta concepción pedagógica: algunos lo ven como una forma posible de inculcar o transmitir una serie de valores que a menudo provienen de reglas sociales, religiosas, éticas o culturales; otros lo conciben como una especie de diálogo socrático, donde las personas internalizan en forma gradual, la propia comprensión de lo que es la buena conducta para ellos y su comunidad.


title: Educación en valores

text: Existe intensa investigación sobre los resultados de inculcar valores a nivel del aula, si bien algunos teóricos en el tema sostienen que se necesita trabajar profundamente en la estimación de dichos productos de estudio.


title: Educación en valores

text: Una primera aproximación a la educación en valores refiere a ésta como el proceso en el que los jóvenes se inician en el conocimiento de las reglas necesarias para aprender a relacionarse con otras personas, procediendo con este fin a través de la conceptualización curricular. Del mismo modo, mediante la educación moral de los individuos, se apela a investigar el concepto de educación para la ciudadanía.


title: Educación en valores

text: Algunos temas que propone la educación en valores son el desarrollo social, personal y cultural. Esto guarda estrecha relación con el hecho de que las personas denotan y expresan interpretaciones subjetivas, vinculadas con la forma en que se actúa en una cultura y en contexto histórico determinado. De esta manera, surgen aquellos valores que se denominan, "valores universales", los cuales adquieren significado y son un constituyente esencial de la vida humana.


title: Educación en valores

text: Algunos autores como Frisancho (2001), sostienen que los valores son "anteojos" desde los cuales se puede entender la realidad y, por ende, actuar en función de ella. Los valores terminan siendo normas de vida, donde se involucran sentimientos y creencias relacionadas con el respeto por la vida y la dignidad de las personas.


title: Educación en valores

text: Hay una distinción entre la educación en valores explícitos y la educación en valores implícitos


title: Educación en valores

text: La educación en valores explícitos se asocia con aquellas pedagogías, métodos y programas que los profesores o educadores utilizan con el fin de crear experiencias de aprendizaje en los estudiantes a la hora de valorar preguntas y cuestiones. Otra definición de la educación en valores es ""aprender acerca de uno mismo y la sabiduría de la vida"" en una exploración que podría catalogarse de Introspección, de manera sistemática y científica a través de la educación formal.


title: Educación en valores

text: La educación moral, al igual que las normas socio-jurídicas, tienen el objetivo de colaborar en un comportamiento ligado a la responsabilidad. Sin embargo no todas las costumbres conducen a un comportamiento responsable. La educación en valores puede contribuir a determinar en el trabajo en equipo con los estudiantes, cuáles son los principios morales que regulan el comportamiento de los individuos, y que están enfocados en lograr una mejor convivencia. Las técnicas de discusión, intercambio y reflexión, son ampliamente utilizadas para transmitir principios éticos a nivel de aula entre los estudiantes, proponiendo tópicos de actualidad que inviten a evaluar opiniones y contrastar puntos de vista.


title: Educación en valores

text: El psicólogo norteamericano Lawrence Kohlberg que se especializó en la investigación sobre la educación moral y el razonamiento, y fue mejor conocido por su teoría de las etapas de desarrollo moral, sostiene la idea de que en los niños es necesario fomentar el debate abierto acerca de temas que generen conflicto (o no), a fin de estimular el desarrollo del razonamiento ético.


title: Educación en valores

text: Algunos afirman que vivimos en una sociedad sin valores; otros que han aparecido nuevos valores asociados al nuevo paradigma socioeconómico y cultural; también hay quien dice que el problema está en la existencia de multivariedad de valores, lo que produce confusión y desorientación en la actuación y valoración de los seres humanos. Quizás esté ocurriendo todo ello, valdría la pena abordar el asunto teniendo en cuenta que en todas las sociedades y en las diferentes épocas las personas como guía han tenido que enfrentar sus propios retos de desarrollo, ¿por qué no podría hacerse ante el acelerado desarrollo científico-tecnológico y la globalización del mundo actual?


title: Educación en valores

text: De acuerdo al marco teórico descrito, la educación en valores se centra en establecer una perspectiva referida a la acción pedagógica. Un ambiente pedagógico donde el aprendizaje vaya a las raíces mismas del comportamiento del alumno, ya que de lo que se trata es de: No concibiéndose como una negación de los valores como objetivos o ideales, sino que se centra en la premisa de que es la misma persona la que va auto-construyendo su aprendizaje a través de la interacción social donde asimila valores, desecha anti-valores y reorganiza en forma jerárquica su propia normativa o escala de valores.


title: Combate de San Antonio

text: El combate de San Antonio fue un enfrentamiento armado sucedido durante la Guerra civil peruana de 1843-1844, entre las tropas gobiernistas y las milicias revolucionarias, terminando con la victoria de estas últimas.


title: Combate de San Antonio

text: Tras el levantamiento de Tacna y la victoria de los constitucionales en el combate de Pachía, el ejército directorial se redujo a 3.200 soldados. A pesar de ello eran muy superiores en número a los revolucionarios. Nieto y Castilla planearon su estrategia.


title: Combate de San Antonio

text: La acción se inició en las alturas de Tumilaca, y los constitucionales forzaron a sus adversarios a pasar la noche sin agua y sobre las armas. Al amanecer del día siguiente, Guarda hizo acampar a sus tropas cerca a un riachuelo. Atento a este movimiento, Castilla avanzó completamente solo al campo enemigo y entró en la tienda de Guarda, a quien le ofreció capitular (lo cual era solo una simulación). Tras ponerse de acuerdo en los términos de la capitulación, Castilla sugirió a Guarda que diera descanso a sus tropas para que fueran a beber al riachuelo. El mismo Castilla, saliendo de la tienda, se dirigió a estas tropas y con voz estentórea les ordenó: "“Batallón: armar pabellones y al agua”". Los soldados de Guarda obedecieron, como si hubieran escuchado a su propio jefe. Fue entonces el momento oportuno para que entraran a actuar los soldados de Castilla, quienes avanzando al trote, rodearon la tienda de Guarda, mientras que Castilla ingresaba y tomaba del brazo al jefe vivanquista, diciéndole: "“Es usted mi prisionero”". Los soldados de Guarda, como estaban desarmados, fueron fácilmente hechos prisioneros. Esta fue una gran victoria para los constitucionales, quienes, en su mayoría milicianos, sometieron a un ejército de soldados experimentados, superiores en número.


title: Combate de San Antonio

text: Como consecuencia de esta victoria, la rebelión avanzó hasta Puno, Cuzco y Andahuaylas, consolidándose así en todo el sur peruano, a excepción de Arequipa, que se mantuvo inquebrantable en su lealtad a Vivanco.


title: Desarrollo de uso mixto

text: Un desarrollo de uso mixto combina múltiples usos dentro de un mismo desarrollo, tales como fines residenciales, de oficinas, hoteles, centros comerciales, espacios industriales y lugares comunitarios. Ejemplos son Parques Polanco, Toreo de Cuatro Caminos, y Ciudad Jardín Bicentenario en el Área metropolitana de la Ciudad de México.


title: Christoph Ernst Friedrich Weyse

text: Christoph(er) Ernst Friedrich Weyse (Altona, 5 de marzo de 1774 – Copenhague, 8 de octubre de 1842) Organista y compositor danés. Nació en Altona, ahora en territorio alemán, pero danés en el momento de su nacimiento. Estudió música con Johann Abraham Peter Schulz en Copenhague. En 1794, fue nombrado organista de la Iglesia Reformada en la misma ciudad y ocupó el mismo cargo en la Catedral de Nuestra Señora de Copenhague después de 1805. En 1819, fue nombrado compositor de la corte.


title: Christoph Ernst Friedrich Weyse

text: Es conocido principalmente por sus obras vocales, que incluyen numerosos "singspiel", un arreglo del "Te Deum" y del "Miserere", una cantata y, sobre todo, por sus "lieder" sobre poemas de Matthias Claudius, Johann Heinrich Voss y Ludwig Heinrich Christoph Hölty. También compuso siete sinfonías y numerosas piezas para piano solo.


title: Semana Magna

text: La Semana Magna es la denominación con la que se conoce a la reacción de los pobladores de Lima ante las numerosas guerras internas del Perú.


title: Semana Magna

text: Tras la disolución de la confederación Perú-Boliviana y la muerte de Gamarra en la guerra con Bolivia, el Perú se sumió en la anarquía. La autoridad del vicepresidente Manuel Menéndez no fue respetada, enfrentándose varios caudillos por el poder.


title: Semana Magna

text: En 1843, Manuel Ignacio de Vivanco se convirtió en Supremo Director, dando origen al régimen denominado Directorio. El 7 de noviembre de ese año, nombró a Domingo Elías como Prefecto de Lima. Precisamente, ante la revolución de Castilla y San Román en el sur, Vivanco tuvo que dirigirse hacia Arequipa, nombrando a Elías como encargado del gobierno de las provincias del norte (20 de noviembre).


title: Semana Magna

text: Según el historiador Jorge Basadre, ante el conflicto entre los caudillos, «el civil Elías decidió convertirse en el personero del cansancio del país ante la larga guerra intestina», proclamándose Jefe Político y Militar de la República.


title: Semana Magna

text: El viajero francés Max Radiguet, secretario del almirante Abel Aubert du Petit-Thouars (en misión en el Perú en ese momento), describió la escena del pronunciamiento de Elías:


title: Semana Magna

text: Elías declaró que conservaría el mando supremo hasta la instalación de un Congreso, invitando a los combatientes a deponer las armas, declarando que si se rehusaban, serían declarados enemigos de la patria.


title: Semana Magna

text: José Rufino Echenique, acantonado en Huancayo, no reconoció la autoridad de Elías, avanzando hacia Lima. Entonces, Elías declaró al departamento de Lima en estado de asamblea, alistando a los hombres hábiles para tomar las armas. Toda la ciudad de Lima, e incluso guardias nacionales de Pisco, Ica y Callao se prepararon para defenderse de Echenique. El enfrentamiento esperado nunca sucedió, pues Felipe Pardo y Aliaga logró convencerlo de que el encuentro definitivo ocurriría en el sur.


title: Semana Magna

text: El enfrentamiento definitivo entre Castilla y Vivanco sucedió finalmente el 29 de julio de 1844, en Carmen Alto, Arequipa. Los revolucionarios triunfaron y presionaron a Domingo Elías a renunciar. Manuel Menéndez sería reinstalado como presidente, convocando a elecciones, donde resultó vencedor Ramón Castilla.


title: Alejandro Sirio

text: Alejandro Sirio o Sirio, seudónimo de Nicanor Balbino Álvarez Díaz (Oviedo, 26 de octubre de 1890-Buenos Aires, 6 de mayo de 1953) fue un caricaturista, dibujante e ilustrador español que desarrolló su obra principalmente en Argentina, aunque también colaboró en periódicos y revistas españolas. Se le considera uno de los más importantes representantes gráficos de la época de oro de la prensa ilustrada argentina durante la primera mitad del siglo XX. Su obra se desarrolló sobre todo en los medios de comunicación gráfica (periódicos y revistas) donde realizó todo tipo de géneros: ornatos, caricaturas, retratos, historietas, e ilustraciones literarias, además de carteles y publicidad. También se dedicó a la ilustración de libros y obras literarias con especial hincapié en la recreación histórica de temas hispanos e hispanoameriacnos donde su facilidad para captar el ambiente de la época le convirtió en uno de los ilustradores más buscados.


title: Alejandro Sirio

text: Hijo de Carmen Díaz Busto y Ramón Álvarez Suárez nace en Oviedo (España) el 26 de octubre de 1890 y sus primeros años de vida se desarrollan en el barrio del Campillín de su ciudad natal donde, después de recibir la educación general, se diplomó en contabilidad mercantil, en la escuela de Artes y Oficios de Oviedo. En lo referente a los estudios artísticos, Sirio se declaró siempre autodidacta. Escribió sus primeros cuentos con 16 años y a los 18 publicó algunos en la revista "Luz y Vida" de Oviedo, firmados ya con el seudónimo de "Alejandro Sirio" que mantuvo el resto de su vida. También en Oviedo realizó algunos dibujos que conserva su familia firmados con su nombre de pila, Nicanor.


title: Alejandro Sirio

text: Con veinte años se embarcó para América, arribando a Buenos Aires el 20 de julio de 1910. Tras varios trabajos en diversos pequeños comercios como cajero, contable y dependiente, el propio "Sirio" recuerda que su primer trabajo importante como artista gráfico fue el diseño de un cartel para un cinematógrafo en el barrio de Belgrano. Llegaron entonces sus colaboraciones con José María Ramón Mejía en el periódico "El sarmiento". En 1912 dibuja unos figurines para el escaparate del negocio donde trabajaba, que son observados por Julio Castellanos colaborador de Manuel Mayol en la revista "Caras y Caretas" quien estudia sus dibujos y lo invita a colaborar en la revista, relación que duraría doce años y que compaginaría a partir de 1916 con su colaboración en la revista "Plus Ultra". En 1918 presenta su primera obra en una exposición "El jardín romántico" en el Primer Salon de Artes Decorativas organizado por los discípulos americanos de Anglada, Alfredo González Garaño y Gregorio López Naguil y en el que comparte espacio con Rodolfo Franco, Alfredo Guido, y Jasé Cervino entre otros. En 1924 es contratado por el periódico "La Nación" donde asume la dirección artística del suplemento dominical. Su reconocimiento internacional llegaría a partir de la proposición de Enrique Larreta en 1927 para ilustrar una edición especial de "La gloria de Don Ramiro", tras varios meses de preparación "Sirio" viaja a España en 1928 para verificar los escenarios que aparecían en el libro, visita a su madre en Oviedo y se instala en Madrid donde se dedica a frecuentar las tertulias literarias, visita Ávila y Toledo y recorre los escenarios por los que en el dibujo habitara Don Ramiro.


title: Alejandro Sirio

text: De España viaja por primera vez a París donde visita exposiciones y se interesa sobre todo por el espectáculo callejero y donde su amigo Enrique Amorin lo acompaña a visitar al pintor Ignacio Zuloaga al que impresionan las ilustraciones que Sirio le muestra y que el pintor califica de "trabajo de monje" aconsejándole "no dibujar tan bien ya que lo más difícil es acabar hasta su último pormenor una obra de arte". Regresa a Buenos Aires centrándose en la preparación del libro y de las 141 ilustraciones que contiene éste, que editado en Francia se presenta finalmente en 1929 teniendo un gran éxito. En junio de 1931 realiza su primera exposición en solitario en la "Galería Witcomb" compuesta por 44 dibujos que incluyen ilustraciones de "La Gloria", caricaturas personales como las de Bartolomé Mitre o Nicolás Avellaneda, personajes históricos como Juana la loca o Lope de Vega, recreaciones históricas como el Desembarco de Sebastian Caboto, y alguna obra de expresionismo social. A finales de julio de 1931 con el dinero obtenido con "La Gloria" y convertido en corresponsal de "La Nación" y de "Noticias Gráficas" parte para París donde se instala un año en el que su experiencia fue intensa, museos de día y bohemia de noche, visita las tertulias y los cafés Le Dôme, La Coupule y La Rotonde donde se reúnen por aquellas fechas el mundo artístico y literario y donde se relaciona con escritores como Enrique Amorin, Leopoldo Marechal, Jean Cassou, André Salmon, Mergault o Robert Desnos, y con artistas tan conocidos como José Fioravanti, Mateo Hernández, Ortiz de Zárate, Pablo Picasso, Derain, o Foujita entre otros. Al regreso de París en 1932, se instala definitivamente en Buenos Aires donde continua con su trabajo en La Nación y en la revista "El Hogar". Conoce en una reunión de artistas a la pintora Carlota Stein, hija de Enrique Stein, dibujante y director del periódico satírico "El Mosquito", y de Adela Alejandrina Picard dibujante y pintora, con la que después de dos horas de conversación se compromete en matrimonio, hecho que se materializó poco después. En 1933 inaugura una exposición compuesta por 33 dibujos en el Museo Provincial de Bellas Artes de Paraná. La fama obtenida como recreador de ambientes a través de sus estampas de la Gloria le convirtió en uno de los ilustradores de textos históricos más buscados. Así ilustró las Crónicas Virreinales que publica en El Hogar el escritor Antonio Pérez Valiente de Moctezuma. En 1937, ilustra con 50 dibujos el libro "Poemas de la Fundación" de Mariano de Vedia y Mitre y al año siguiente se producen dos hechos importantes, nace su hijo Alejandro Sirio Álvarez Stein y es reclamado por la Compañía Hispano Argentina para realizar los dos grandes murales de la estación "Jujuy" de la línea "E" del metro.


title: Alejandro Sirio

text: En 1939, desengañado con la situación política española se convierte en ciudadano argentino y al año siguiente es nombrado profesor de la cátedra de Artes del Libro en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, cátedra que ocupó hasta su muerte y realizó una exposición patrocinada por los Amigos del Museo de Mendoza. En 1944, ilustra con 84 dibujos la obra de Emilio Lascano Tegui "Muchachos de San Telmo" y en 1947 recibe su mayor reconocimiento al ser premiado con la Medalla de Oro en el Primer Salón Anual de Dibujantes celebrado en Buenos Aires y ser elegido presidente de la Asociación de Dibujantes. En 1948, publica con texto suyo y gran cantidad de dibujos "De Palermo a Montparnase", libro en el que plasma las experiencias de la época en que viajó a París. En junio de 1950, Sirio inauguró una exposición de trabajos suyos en la Galería Argentina de Buenos Aires, exposición que se repitió dos años más tarde. El último libro que Sirio ilustró fue una segunda edición de "La Pampa erguida" de su amigo Federico García Sanchiz que se publicó en 1951 y para el que Sirio realizó ciento veinte dibujos. En septiembre de 1952 Sirio asiste a la inauguración del Museo de la Caricatura Severo Vaccaro de Buenos Aires, donde era uno de los dibujantes representados.


title: Alejandro Sirio

text: Poco después, el 6 de mayo de 1953 falleció a los sesenta y dos años de edad. A raíz de su muerte se celebraron diversas exposiciones de homenaje a la obra de Sirio tanto en Argentina, donde la Asociación de Dibujantes organizó una exposición en la Galería Argentina, como en España donde el Instituto de Cultura Hispánica inauguró en febrero de 1954 una gran exposición en la Biblioteca Nacional de Madrid compuesta por 169 originales además de reproducciones, libros y manuscritos. Posteriormente una parte de dicha muestra se exhibió en el Palacio Provincial de la Diputación de Oviedo y en el Real Instituto Jovellanos de Gijón.


title: Alejandro Sirio

text: Alejandro Sirio desarrolló su obra principalmente en periódicos y revistas durante la primera mitad del siglo XX, es decir durante la época de oro de la ilustración gráfica, entre los que cave destacar los periódicos "La Nación" y "La Prensa" y las revistas "Caras y Caretas", "Plus Ultra", "Noticias Gráficas", "El Diario Español", o "El Hogar" en Argentina y "Buen Humor", "Muchas Gracias" o "Luz y Vida" en España, por lo que la cotidianidad de su producción destinada a los medios gráficos le impusieron un lenguaje adaptado a estos, tanto en el mensaje como en la técnica, aunque su profundo conocimiento de los recursos del dibujo y de las técnicas gráficas, su talento natural, su sensibilidad literaria, y su vinculación con el mundo de la cultura le permitieron realizar una obra de gran calidad y desarrollar un estilo propio, diverso pero reconocible, cuya mayor cualidad es que sus dibujos no se subordinan al texto, lo re-interpretan y complementan, su calidad hace que cuando estos han perdido su primer sentido ilustrativo se descubra su verdadera esencia y se transformen en una imagen de calidad pictórica. Sirio ilustró también un buen número de libros, la mayoría de ellos históricos y de temática hispana o hispanoamericana con una importante una reivindicación del legado hispano, en ellos desarrolla todo su potencial como ilustrador literario capaz de recrear el ambiente histórico y complementar al escritor, lo que lo convirtió en uno de los ilustradores más buscado y valorado de la época, mención aparte merece el libro "De Palermo a Montparnasse" escrito por el propio Sirio y en el que relata e ilustra sus recuerdos del viaje y de su estancia en París y del que hablaremos más adelante.


title: Alejandro Sirio

text: A lo largo de su abundante obra Sirio realizó ilustraciones en una amplia variación de géneros, comenzó realizando ornatos, viñetas, historietas, caricaturas, e ilustraciones costumbristas, que le sirvieron para aprender, para madurar, para desarrollar su sensibilidad y avanzar hacia a la ilustración periodística, literaria e histórica que son su legado más importante. Su obra evolucionó de la ilustración humorística, costumbrista, a veces algo grotesca y estática al dibujo literario serio, de recreación ambiental e interpretación personal, para terminar con una explosión de expresividad en movimiento.


title: Alejandro Sirio

text: Para realizar su obra, Sirio utilizó todas las técnicas habituales en los medios gráficos de la época, es decir la tinta china para las ilustraciones en blanco y negro y diversas combinaciones de tinta china, acuarela y témpera para las ilustraciones en color,


title: Challenger de Cortina 2014 (dobles masculino)

text: No hay campeones defensores, ya que se trata de la primera edición del torneo.


text: El dúo español Iñigo Cervantes Huegun y Juan Lizariturry ganaron el título, derrotando a la pareja formada por el taiwanés Hsin-han Lee y el estadounidense Vahid Mirzadeh por 7-5, 3-6, 10-8


title: S(he) Be(lie)ve(d)

text: S(he) Be(lie)ve(d) —en español: "Ella creía, él mentía"— es el segundo álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Jasmine Villegas. El álbum fue lanzado en el 2011 en Estados Unidos a través del sello Interscop Music.


title: Piapot (Canadá)

text: Piapot es una localidad canadiense ubicada al suroeste de Saskatchewan. En 1908 fue establecida como ciudad y tuvo una comunidad prospera hasta los años 50 cuando la población empezó a descender de manera significativa hasta quedar casi reducida a un "pueblo fantasma".


title: Piapot (Canadá)

text: Según el censo de 2001, la población era de 55 habitantes.


title: Piapot (Canadá)

text: En 2006 cerraron el hotel y salón del pueblo hasta que dos años después lo reabrieron como museo de la cultura e historia de los nativos.


title: Rodrigo Cascón

text: Rodrigo Cascón (Buenos Aires, 27 de marzo de 1980) es un cocinero argentino, egresado del Instituto Argentino de Gastronomía (IAG).


title: Rodrigo Cascón

text: Rodrigo Cascón nació el 27 de marzo de 1980 en la provincia de Buenos Aires.


title: Rodrigo Cascón

text: A los 18 años comenzó su carrera como modelo. Se integró a la agencia de Pancho Dotto y realizó desfiles y campañas publicitarias. También estudió teatro, pero fue gracias a un comercial que Telefé lo llamó para un casting. En 2005 obtuvo su primer espacio en la televisión en el programa "Buenos días Argentina". Le siguió "Deli S.O.S.", en Fashion TV, donde visitaba a famosos de Latinoamérica y les enseñaba a cocinar. En el año 2009 comenzó a conducir, por tres temporadas, "Chef a domicilio" (versión latinoamericana de "Take Home Chef"), emitido por Discovery Home & Health.


title: Rodrigo Cascón

text: En 2013 se unió como chef al programa matutino "Desayuno americano" y más tarde participó en la sección de cocina del programa "Informadísimos", emitido por Magazine. El siguiente año volvió a Discovery Home & Health como chef del programa "Rápido y sabroso". Luego trabajó como chef en el programa "CoCine", por el canal de internet FWTV.


title: Poesía yámbica

text: La poesía yámbica en Grecia nació en la esfera pública de la fiesta y rituales religiosos. Se llama así por utilizar el pie métrico denominado yambo (Ίαμβος), compuesto de una sílaba breve y otra larga (U_) y agrupado por lo general en trímetros yámbicos; su contenido es fundamentalmente el propio de la sátira o satírico; podría decirse que la poesía yámbica fue el precedente directo de la sátira latina.


title: Poesía yámbica

text: Su relación con Yambe (la esclava del rey Celeo que hace reír a Deméter, deprimida por no poder encontrar a su hija Core o Perséfone; o la vieja con la que tiene su encuentro el primer poeta yambógrafo Hiponacte, es indiscutible. Asimismo algunos admiten la relación con los (no menos oscuros) términos "thriambos", "dithyrambos" e "íthymbos".


title: Poesía yámbica

text: Sus orígenes están asociados a las fiestas de la diosa Démeter y especialmente a las fiestas del dios Dioniso, aunque pronto vemos a este tipo de poesía incorporada a un ámbito colectivo más privado, el del simposio o banquete, al que estará después ligada su existencia, muy difuminada posteriormente cuando entraron muchos más distintos géneros y metros derivados de los polimétricos espectáculos teatrales, para resurgir más tarde con el epigrama del Helenismo, aunque el metro yámbico ya se empleaba en otros cometidos.


title: Poesía yámbica

text: Los rituales en que se dan el lenguaje y los gestos obscenos ("aischrología", "skémmata") pertenecen sobre todo a Deméter, diosa triste a la que intenta hacer sonreír su sirviente Yambe, mientras que la invectiva ("oneidismós", "psógos") y el elemento fálico o abiertamente sexual son constituyentes más abundantes en los de Dioniso, sobre todo a través de la forma del ditirambo, pero todos estos elementos están mezclados a veces en ambos grupos de ritos y en otras ceremonias en que se practicaba la imprecación (misterios eleusinos, stenia, tesmoforias, haloa etc.)


title: Poesía yámbica

text: Aristóteles afirmaba que los poetas "antiguos" habrían sido o épicos o yámbicos. Estos últimos habrían canalizado a través del yambo la burla y el escarnio ("psógos"), para lo que aporta una relación etimológica (errónea en su derivación) entre el término yambo ("iambeîon") y el verbo que expresa ese ataque verbal ("iambizo"). Asimismo Aristóteles subraya la adecuación del yambo para el diálogo ("Poética" 1449a26).


title: Poesía yámbica

text: La poesía yámbica es conocida desde el siglo VII a. de C. Era originariamente cantado, pero su música se redujo después a un simple acompañamiento que servía de apoyo a la recitación. Usaba verso estíquico, esto es, una secuencia construida por la repetición de versos métricamente iguales. Su verso más común era el trímetro yámbico: X_U_/X_U_/X_UX. También podía emplear el tetrámetro trocaico cataléctico, -es decir, falto de la última sílaba-, el coliambo, -trímetro cuyo último pie es un espondeo en vez de un yambo-), y pequeñas estrofas de dos versos como los épodos yámbicos. Al lado de la gran poesía cultivada por poetas con un alto dominio de la técnica, el yambo era mucho más simple y, por tanto más popular. El yambo desde el siglo VI se encuentra en los epigramas sepulcrales y en la tragedia; desde el V, en la comedia, luego en la poesía didáctica y fabulística.


title: Poesía yámbica

text: Su contenido temático es sobre todo crítico, satírico, burlón o amargado, raramente con intención correctora. Solo florece entre los jonios, aunque en Atenas lo va a cultivar también Solón. Su dialecto es el jónico y se escribe siempre en él. La temática sexual y satírica, la libertad de palabra de atmósfera casi carnavalesca, eran características del género, exactamente el mismo ambiente en que nació la comedia, tan próxima en muchos aspectos, al yambo.


title: Poesía yámbica

text: La elegía y el yambo presentan semejanzas; ambos nos son conocidos desde el siglo VII y, a veces, son cultivados por los mismos autores, como Arquíloco o Solón. Luego continúan escribiéndose y recitándose hasta el fin de la Antigüedad. Otro elemento común es que ambos eran acompañados por la flauta; mientras el poeta o intérprete cantaba, alguien tocaba el aulos o flauta doble, un instrumento fundamentalmente popular frente al más aristocrático de la lira. El yambo era originariamente cantado, pero su música se redujo después a un simple acompañamiento que servía de apoyo a la recitación. Esta es una diferencia notable respecto a la épica y la poesía mélica, acompañadas por instrumentos de cuerdas (liras manuales) tocados, en principio, por el propio cantor. Por otro lado, que la lira fuera considerada como instrumento aristocrático por excelencia frente al carácter ruidoso y más popular de la flauta implica ya el carácter de la poesía yámbica.


title: Poesía yámbica

text: Los poetas yámbicos arcaicos tienen numerosos rasgos comunes, dé forma y contenido, que permiten hablar de homogeneidad genérica. El uso de los mismos metros (incluyendo variantes como el coliambo o yambo cojo) y la presencia de la invectiva o, por lo menos, de la censura (aunque revista también particularidades) en todos ellos sustenta esa homogeneidad. Desde luego es necesaria mucha prudencia en la valoración comparativa de poetas cuya obra se ha conservado en forma tan fragmentaria y sometida a vicisitudes muy diversas. Una lista de los principales poetas yambógrafos griegos ha de incluir a Arquíloco, Semónides de Amorgos, Hiponacte y Ananio. El canon alejandrino, sin embargo, incluía solo a Arquíloco, Semónides e Hiponacte.


title: Taebong

text: Taebong o Goguryeo posterior (Hugoguryeo) fue un estado establecido por Gung YE (궁예, 弓 裔) en la península de Corea en el año 901, durante el período de los Tres Reinos Tardíos de Corea. Kaesong fue la capital (901-905) hasta que fue trasladada a Cheorwon-gun (905-918).


title: Ismaïla N'Diaye

text: Ismaïla N'Diaye (22 de enero, 1988 en Thiaroye, Senegal) es un jugador profesional de fútbol senegalés que también posee la nacionalidad francesa, juega en la posición de Centrocampista.


title: Ismaïla N'Diaye

text: Anteriormente jugó para el Kortrijk de Bélgica y el SM Caen de Francia.Ligue 2 Campeón SM Caen 2009-2010


title: Cheorwon-gun

text: Cheorwon-gun también deletreado Chorwon, es un condado en la provincia de Gangwon, Corea del Sur. Se encuentra justo al lado de la frontera con Corea del Norte. Cheorwon juega un papel importante en el suministro de pasaje de Seúl a Wŏnsan y Kumgangsan.


title: Cheorwon-gun

text: Desde la ampliación de la Carretera Nacional 43 que une Cheorwon y Seúl, la facilidad de transporte se ha mejorado mucho.


title: Cheorwon-gun

text: Según los datos del censo coreano, esta es la población de Cheorwon en los últimos años.


title: Kŭmgangsan

text: Kŭmgangsan o Geumgangsan (금강산) es una montaña de 1638 msnm situada en Kangwon-do, Corea del Norte. Se encuentra a unos 50 kilómetros de la ciudad Surcoreana de Sokcho en Gangwon. Es una de las montañas más conocidas de Corea del Norte. Se encuentra en la costa este del país, en la región turística de Kŭmgangsan, anteriormente parte de la provincia de Kangwon. El Monte Kumgang forma parte de la cordillera de Montes Taebaek, que se eleva a lo largo del este de la península de Corea. El nombre significa Vajra, o "Montaña Diamante".


title: Kŭmgangsan

text: Desde el año 1998, los turistas de Corea del Sur se les ha permitido visitar la región turística de Kŭmgangsan, en un primer viaje en crucero.


title: María Ángeles Durán

text: Ángeles Durán (Madrid, 30 de noviembre de 1942) es una investigadora española especializada en el análisis del trabajo no remunerado y su relación con la estructura social y económica. Ha sido catedrática de Sociología y profesora de investigación en el Consejo Superior de Investigaciones Científicas, donde ha dirigido el Departamento de Análisis Socioeconómico y permanece actualmente vinculada "ad honorem" en el Centro de Ciencias Humanas y Sociales.


title: María Ángeles Durán

text: En 2002 obtuvo el "Premio Nacional de Investigación en Ciencias Sociales, Económicas y Jurídicas “Pascual Madoz”" y en 2018 el "Premio Nacional de Sociología y Ciencia Política del CIS". Ha recibido el nombramiento como "Doctora Honoris Causa" por la Universidad Autónoma de Madrid (2008), por la Universidad de Valencia (2012) y por la Universidad de Granada (2013).


title: María Ángeles Durán

text: Inició su formación universitaria a la edad de dieciséis años en la Facultad de Ciencias Políticas y Económicas de la Universidad Complutense, donde se doctoró en 1971. Fue en varias ocasiones representante estudiantil y cursó simultáneamente tres cursos en la Facultad de Derecho. Desde los años sesenta ha denunciado el sesgo producido en la ciencia por la ausencia histórica de las mujeres en las entidades de producción y transmisión del conocimiento. Para su tesis doctoral sobre "“El trabajo de las mujeres en España”" tuvo que afrontar la escasez de instrumentos estadísticos que desagregasen la información sobre el empleo y el trabajo no remunerado. A la falta de datos se sumaba la penuria teórica sobre el papel económico y social de los hogares, no solamente en España sino en todas las economías. Halló importantes fuentes de información inédita sobre el trabajo no contabilizado en las explotaciones agrícolas y ganaderas, lo que le llevó a una crítica de los análisis de coste/beneficio y de los indicadores de productividad. Su tesis hizo aflorar la invisibilidad del trabajo de las mujeres.


title: María Ángeles Durán

text: Tras su participación en la Conferencia de Naciones Unidas sobre la Mujer (México, 1975), urgió a la incorporación del trabajo no remunerado en la investigación económica y en el análisis de las políticas públicas. En su breve ensayo sobre “"El ama de casa. Crítica política de la economía doméstica"” (1978) hizo patente la invisibilidad del sector que ocupaba al mayor número de personas de toda la economía española y consumía mayor número de horas de trabajo, proponiendo la modificación de su tratamiento en la Contabilidad Nacional. Tuvo un impacto internacional inmediato, siendo el punto de partida de numerosos estudios posteriores sobre el papel económico de los hogares.


title: María Ángeles Durán

text: Colaboró en la preparación de la Conferencia de Naciones Unidas sobre la Mujer de Pekín (1995). La "Plataforma de Acción" que inició esta conferencia pidió a todos los gobiernos la modificación del marco de análisis macroeconómico, la elaboración de encuestas de uso del tiempo y la creación de cuentas satélites del trabajo no remunerado. Sus propuestas intelectuales, junto con las de otros investigadores de las ciencias económicas y sociales, han contribuido a la incorporación de estos temas en las agendas de organismos internacionales tales como la OIT, la OCDE, o la CEPAL (Comisión Económica para América Latina) y a que varios países hayan elevado a rango constitucional la obligación y el derecho a disponer de cuentas satélites del trabajo no remunerado.


title: María Ángeles Durán

text: Su trayectoria académica y vital tiene una marcada orientación internacional. Ha realizado estancias en el Institute for Social Research (ISR) de la Universidad de Míchigan (becada por la Comisión Fulbright; Universidad de Cambridge (becada por el British Council); P.U.C. de Río de Janeiro (becada por UNESCO); Universidad de Washington (Seattle); Instituto Europeo de Florencia; Colegio de España en París, y Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Es miembro de la European Academy of Science and Arts y del Colegio Libre de Eméritos de España. Ha sido presidenta de la Ferderación Española de Sociología (FES), y ha formado parte del comité ejecutivo de la International Sociological Association (ISA) y del "editorial board" de la International Association for Time Use Research (IATUR).


title: María Ángeles Durán

text: Reivindica nuevos marcos teóricos y nuevas técnicas de observación y análisis para todos los campos científicos, más ajustados a las nuevas demandas intelectuales surgidas de la transformación del papel social de las mujeres. Su obra “"Una ausencia de mil años” (1981"), a la que siguieron "“Liberación y Utopía. La mujer ante la ciencia"” (1981) y “"Mujeres y hombres en la formación de la teoría sociológica”" (1996) fueron textos fundacionales del Instituto Universitario de Estudios de la Mujer de la Universidad Autónoma de Madrid, un hito pionero en la investigación sobre las relaciones de género que pronto fue reconocido como Instituto Universitario de Investigación.


title: María Ángeles Durán

text: Para paliar la escasez de información estadística sobre el trabajo no monetarizado de los hogares y su integración en el análisis socioeconómico ha diseñado nuevos instrumentos y sistemas de medición, basados principalmente en las encuestas de uso del tiempo y en la llamada "escala Duran," que incorpora proyecciones demográficas. Utiliza la demanda de tiempos de cuidado para detectar la pobreza no monetaria de los hogares y la fragilidad e ineficiencia de las políticas públicas que contemplan este recurso como inagotable y homogéneamente distribuido entre toda la población.


title: María Ángeles Durán

text: Su trayectoria académica es indesligable de sus compromisos ciudadanos y vinculación con movimientos sociales; entre ellos, la lucha de las mujeres por la igualdad, la lucha de los enfermos y sus cuidadores por el reconocimiento de nuevos derechos económicos y cívicos, y la lucha por la recuperación de las comarcas en declive económico y riesgo de despoblamiento, especialmente en Extremadura.


title: María Ángeles Durán

text: Viajera infatigable, en su afán por divulgar la ciencia ha recorrido los cinco continentes, pronunciado conferencias o participando en debates en más de doscientas instituciones académicas y organismos internacionales.


title: María Ángeles Durán

text: Con una trayectoria ininterrumpida de más de medio siglo de dedicación a la investigación y la docencia, su obra escrita rebasa las doscientas cincuenta publicaciones. Están reseñadas en la web Digital CSIC, donde muchas de ellas pueden leerse o descargarse libremente. La mayoría se sitúan en la frontera entre sociología y economía, con extensiones hacia el urbanismo y la socioeconomía de la salud. Al margen de sus compromisos académicos, también ha aportado publicaciones sobre sociología del arte, especialmente sobre el uso social de la iconografía.


title: María Ángeles Durán

text: Ha sido evaluadora de proyectos de investigación en la Comisión Asesora de Política Científica de España, la European Science Foundation, la Portuguese Science Foundation por Sciences and Tecnology, el Programa de Desarrollo Tecnológico de Uruguay, y otras muchas entidades públicas y privadas. Numerosas Fundaciones (Fundación BBVA, Ford Foundation, Fundación March, Fundación Cañada Blanch, Fundación Carolina, etc.) han apoyado sus investigaciones. Colabora de modo asiduo con organizaciones científicas y sociales internacionales (UNESCO, OMS, CEPAL, ONUMUJERES, OIT, etc.) y desarrolla una intensa labor editorial.


title: María Ángeles Durán

text: Entre sus libros destacan "“Liberación y utopía”, “Desigualdad social y enfermedad”, “Mujeres y hombres en la formación de la teoría sociológica”, “The Future of work in Europe”,  “La ciudad compartida. Conocimiento, afecto y uso”, “La contribución del trabajo no remunerado a la economía española. Alternativas metodológicas”, “Si Aristóteles levantara la cabeza. Quince ensayos sobre las ciencias y las letras”, “Los costes invisibles de la enfermedad”, “La cuenta satélite del trabajo no remunerado en de Madrid”" ( versión en español e inglés"), “El valor del tiempo"” (ediciones en Portugal y Brasil), "“Metodología de la investigación sobre uso del tiempo” (con J. Rogero),  “El trabajo del cuidado en América Latina y España ” , “La contribución de los mayores a la economía del País Vasco ("también versión en euskera")” y  “El trabajo no remunerado en la economía global”" (edición en español e inglés). Su último libro es la síntesis de décadas de investigación sobre la economía no monetarizada, los hogares y el sector de servicios; se titula "“La riqueza invisible del cuidado”" (2018)"." Actualmente trabaja en la preparación de su  autobiografía intelectual, que será publicada por el Centro de Investigaciones Sociológicas.


title: María Ángeles Durán

text: Transmitió su experiencia de seis años de lucha para vencer el miedo al cáncer de mama que padeció en un libro autobiográfico ""Diario de batalla. Mi lucha contra el cáncer"" (2003).


title: María Ángeles Durán

text: Ha acuñado el término "cuidatoriado" que se refiere al grupo de personas que se dedica fundamentalmente a cuidar, que se caracteriza porque la mayoría son mujeres, porque la mayoría no cobra (remuneración) por realizar este trabajo y porque son condiciones son peores que las de cualquier otro grupo (sin salario, sin horario, sin vacaciones, sin seguro y sin reconocimiento social).


title: María Ángeles Durán

text: Por su familia de origen procede de la clase media. Fue la mayor de seis hermanos. Su padre, Alfonso Duran, era un ingeniero industrial originario de la Sierra de Gata (Cáceres). Falleció cuando ella tenía diecisiete años. Su madre, Carmen Heras, fue ama de casa hasta el fallecimiento de su esposo y posteriormente se hizo cargo de la gestión de la hacienda familiar.


title: María Ángeles Durán

text: Contrajo matrimonio a la edad de veinticuatro años con José Ramón Torregrosa (Játiva, 1940 - Madrid, 2016), compañero de estudios en la Universidad Complutense que luego sería director del Departamento de Psicología Social de esta misma Universidad.


title: María Ángeles Durán

text: Tiene tres hijos y tres nietos.La Universidad Autónoma de Madrid ha reconocido su carácter pionero y su especial contribución a las ciencias sociales dando el nombre “"Ángeles Duran”" al premio internacional para la innovación en la investigación sobre las relaciones de género que convoca esta universidad, al que en cada edición concurren cerca de un centenar de candidaturas de hombres y mujeres.


title: María Ángeles Durán

text: Entre los libros destacan:


title: José Sáenz de Santamaría

text: José Sáenz de Santamaría. Político republicano español. Representante de la provincia de Logroño en el Pacto Federal Castellano (15 de junio de 1869) con Alberto Ruiz y Royo y Tirso Crespo.


title: World Lacrosse

text: La Federación Internacional de Lacrosse ("Federation of International Lacrosse" en inglés), también conocida por sus siglas en inglés FIL y por su nombre comercial de World Lacrosse, es el organismo que se dedica a regular las normas del lacrosse mundialmente, está encargada de organizar los campeonatos mundiales de la especialidad en todas las categorías. Fue establecida en agosto de 2008 con la fusión de las asociaciones internacionales de hombres y mujeres de lacrosse. La FIL en 2017 contó con 60 miembros completos y asociados alrededor del mundo.


title: World Lacrosse

text: La FIL cuenta con 60 miembros divididos en cuatro confederaciones, siendo Europa la región con mayor cantidad de miembros con 31.


title: World Lacrosse

text: Uno de los objetivos de la FIL es organizar y coordinar las competiciones de lacrosse a nivel internacional en todas las categorías.


title: World Lacrosse

text: La FIL tiene un ranking mundial que actualiza después de cada competencia internacional.


title: Masters de Canadá 2014

text: La Rogers Cup 2014 es un torneo de tenis que se juega en canchas duras al aire libre. Se trata de la edición 125 ª (para los hombres) y la 113 (para las mujeres) del Abierto de Canadá, y es parte de los ATP World Tour Masters 1000 de la ATP World Tour 2014, y de los WTA Premier 5 en los torneos del WTA Tour 2014. El cuadro femenino se disputará a cabo en el estadio Uniprix de Montreal, y la edición masculina en el Rexall Centre de Toronto, del 4 al 10 de agosto de 2014. Este evento pertenece a un conjunto de torneos que conforman al US Open Series 2014.


title: Masters de Canadá 2014

text: Los sembrados están establecidos al Ranking del 28 de julio. El Ranking está actualizado a la de la semana del 4 de agosto.


title: Masters de Canadá 2014

text: Las sembradas están establecidas al Ranking del 28 de julio. El Ranking está actualizado a la de la semana del 4 de agosto.


title: Masters de Canadá 2014

text: Jo-Wilfried Tsonga derrotó a Roger Federer por 7-5, 7-6(3).


title: Masters de Canadá 2014

text: Agnieszka Radwańska venció a Venus Williams por 6-4, 6-2.


title: Masters de Canadá 2014

text: Alexander Peya / Bruno Soares vencieron a Ivan Dodig / Marcelo Melo por 6-4, 6-3.


title: Masters de Canadá 2014

text: Sara Errani / Roberta Vinci vencieron a Cara Black / Sania Mirza por 7-6(4), 6-3.


title: Gaston Browne

text: Gaston Browne (n. Potters Village, Antigua y Barbuda, 9 de febrero de 1967) es un político antiguano. Realizó sus estudios superiores en la Universidad de Mánchester, Gran Bretaña. En 2014, comenzó a liderar el Partido Laborista de Antigua con el que resultó ganador de las elecciones generales del país, con un total de 14 de los 17 escaños, cuyo partido volvió al poder después de 10 años.


title: Gaston Browne

text: El 13 de junio de ese mismo año, en sucesión de Baldwin Spencer, fue juramentado por la gobernadora general Louise Lake-Tack como nuevo primer ministro del país, siendo el más joven en ocupar este cargo.


title: Bunde (Colombia)

text: En Colombia, el bunde designa distintos ritmos musicales y expresiones culturales:


title: Bunde (Colombia)

text: El bunde primitivo es considerado un ritmo africano que dio origen a otros ritmos como la cumbia, el mapalé o el bullerengue.


title: Bunde (Colombia)

text: Como ritmo musical ancestral y propio de los nativos de América está muy extendido entre las comunidades nativas como catíos y embera, descendientes directos de la cultura indígena americana conocida como Tumaco. El bunde es denominado también "canto llamador".


title: Bunde (Colombia)

text: Existen variadas opiniones sobre los orígenes o raíces de este género. Algunos investigadores sostienen que su origen es americano en el ritual del “guando” que es el nombre dado a los ritos fúnebre en las etnias precolombinas y después de la conquista. Otros sostienen que el bunde que se baila en el litoral Pacífico de Colombia pudiese provenir del "wunde", cantos tradicionales africanos de Sierra Leona.


title: Bunde (Colombia)

text: El bunde autóctono de la Región Pacífica es cantado principalmente en los velorios. Tiene carácter de canción lúdica y es empleado como una expresión musical de los ritos fúnebres ejecutados a manera de rondas por niños y jóvenes mientras los adultos se ocupan del rito mortuorio. Es una ritualización de la ceremonia fúnebre conocida como "velorio de angelito", danza circular que utiliza el canto e instrumentos de percusión como los cununos, el bombo y las guasas.


title: Bunde (Colombia)

text: Dentro de las tradiciones fúnebres precolombinas americanas, "al muerto, se lava y se viste con su traje más pomposo". Con la noticia del fallecimiento llegan los cantores ingiriendo chichas o guarapos y fumando tabacos. Comienza los actos fúnebres con cantos de arrullos como invitaciones a descansar luego recurren juegos en los que interviene toda la concurrencia.


title: Bunde (Colombia)

text: El bunde es un rito fúnebre, una forma de "culto a los muertos", en el cual el dolor por la pérdida del ser querido se va transformando en motivo de regocijo, en alegría a causa de la entrada del "alma" al "reino de los espíritus". Cuando estos cantos se aplican a los funerales de negros adultos reciben el nombre de chigualos.


title: Bunde (Colombia)

text: Con el devenir de los años. el bunde dejó su carácter exclusivamente fúnebre, usándose esta denominación para rondas y juegos para los niños con letras o textos alusivos o explicativos de su contenido lúdico, entre los que destacan: "El chocolate", "El punto", "El trapicherito", "El florón", "La pelusa", "Jugar con mi tía", "Adiós, tía Cotí", "El laurel", "La Margarita Batiana", "La canoa Paula", "El Carpintero", "La buluca", "El quilele", "El bambazú", entre otros.


title: Bunde (Colombia)

text: El bunde tiene una íntima relación con el currulao, utilizándose el nombre de bunde solo cuando la canción es usada en los velorios de niños negros. Se compone de baile y cantos acompañados con instrumentos típicos como la marimba, los cununos (tambores de cuñas), el bombo, el redoblante europeo y el cuatro guasás o sonaja tubular.


title: Bunde (Colombia)

text: En las fiestas patronales, se dan concentraciones callejeras donde los afrodescendientes bailan al son del redoblante europeo, el bombo europeo, platillos, trombón y el saxofón, eliminándose toda referencia religiosa, tomando las canciones un tono secular. Sin embargo a este fenómeno social se le sigue llamando bunde.


title: Bunde (Colombia)

text: El "Bunde tolimense" es la canción folclórica por excelencia y el himno del Tolima. Se trata de una pieza particular del músico Alberto Castilla, su nombre es un préstamo con la significación de mezcla, ya que lo es de guabina, bambuco y torbellino. En el municipio del Espinal se celebra el Festival Nacional del Bunde. Nada tiene que ver con el bunde de la Región Pacífica. Se ha teorizado que el bunde debería ser español puesto que era "de Castilla", sin embargo este ritmo al ser una mezcla entre bambuco, torbellino y especialmente la guabina huilense, se pone en duda su ancestralidad. Castilla hace referencia no a la región española, sino al apellido del Maestro Alberto Castilla.


title: Kutir-Nahhunte III

text: Kutir-Nahhunte III, o Kudurnakkhunte III (siglo XII a. C.), fue el tercer rey de la dinastía Shutrukida de Elam. Hijo y sucesor de Shutruk-Nahhunte, gobernó en Babilonia, después de que su padre la conquistase. De él dicen las crónicas: "(Aquel), cuyos crímenes fueron aún mayores que los de sus padres, y sus pecados, más graves todavía que los de ellos". El nuevo rey organizó una especie de ocupación permanente de Babilonia, lo que produjo la cristalización de varios focos de resistencia, bajo el mando unificado de Enlil-nadin-ahi, el último rey de la dinastía Casita.


title: Kutir-Nahhunte III

text: La resistencia nacionalista que ofreció aquel pueblo, que se había dejado conquistar sin demasiado esfuerzo, desencadenó la cólera de Kutir-Nahhunte. Una vez más las crónicas registran el hecho: «..Y barrió a toda la población de Acad, como si fuera el diluvio. Convirtió a Babilonia, y a los lugares de culto famosos en un montón de ruinas». Enlil.nadin-ahi fue conducido, cautivo a Elam, y el dios Marduk fue, de nuevo, exiliado.


title: Bunde (Panamá)

text: En Panamá, el bunde es un baile con sentido religioso que constituye un híbrido en el que se funden y armonizan los contenidos de cada aporte étnico en la cultura darienita. Es una tradición conocida actualmente como "la Navidad auténticamente panameña".


title: Bunde (Panamá)

text: La tradición oral de Garachiné recopilada en la obra "La Mercedes de Garachiné" de Raúl Forde, apunta que el bunde en ese pueblo se originó cuando Mocha Dolores encontró la figura del Niño Dios en las aguas del río San Antonio, quien conjuntamente con su hijo Faustino Arrocha y otros miembros del pueblo le compusieron canciones para festejarlo. Actualmente el bunde es practicado para celebrar el nacimiento de Jesús.


title: Bunde (Panamá)

text: Como ritmo musical ancestral y propio de los nativos de América está muy extendido entre las comunidades nativas como catíos y embera, descendientes directos de la cultura indígena americana conocida como Tumaco. Existen teorías que afirman que los cimarrones la aprendieron de los nativos americanos, cuando como esclavos negros durante la Colonia escapaban y se refugiaban en regiones apartadas y eran recibidos con hospitalidad por los nativos americanos del litoral Pacífico. Aún hoy se conserva ese tono hospitalario en las canciones del bunde de Garachiné, en la provincia del Darién de Panamá.


title: Bunde (Panamá)

text: El bunde se celebra en los poblados de la vertiente del pacífico de la provincia de Darién, entre el 6 de diciembre al 6 de enero (día de los Reyes Magos), todas las noches de cada día.


title: Bunde (Panamá)

text: Para asegurar la celebración del bunde se requiere de una familia unida en matrimonio o mujer en estado de viudez que goce de buena reputación, quienes tendrán la tarea de custodiar a la figura o estatuilla del niño Jesús durante todo el año, antes de la celebración.


title: Bunde (Panamá)

text: La celebración comienza con la confección de un altar donde reposará la estatuilla o figura del niño Jesús, posteriormente se escoge la residencia de un respetado poblador de la localidad, que en adelante será denominado "mayordomo", porque será su casa, la sede de la celebración del bunde y donde estará el altar denominado popularmente como "Nicho". Al mismo tiempo, los lugareños recogen limosnas que pueden ser en dinero efectivo o en especies, lo que posteriormente es vendido en la comunidad para costear cada noche de celebración.


title: Bunde (Panamá)

text: La recolección de las limosnas tiene reglas preestablecidas, la más notable es que la persona que recoge tiene que ser mujer y señorita, esto quiere decir que aún sea virgen.


title: Bunde (Panamá)

text: Al momento de recoger la limosna la señorita debe decir: "Una bendita limosna para el Niño Dios de Belén" y al recibir la misma deben contestar "Que Dios le aumente sus bienes".


title: Bunde (Panamá)

text: Además se escogen a los padrinos de la celebración, quienes también han de correr con los gastos que representa ofrecer dulces, refrescos y demás platos que han de repartirse a los niños cada noche de bunde. La última casa es visitada el día 24 en horas de la mañana.


title: Bunde (Panamá)

text: El día 24 de diciembre en la mañana, la figura del Niño Jesús es llevada por los organizadores a la casa de un matrimonio formado cristianamente, de manera secreta. En la tarde, ya acercándose la noche, el pueblo se reúne en la casa del mayordomo, donde se baila y se canta hasta las doce de la noche, recibiéndose el 25 diciembre con gran alegría. Posteriormente, el pueblo reunido, sale en grupo hacia la casa del matrimonio donde en la mañana del día anterior habían dejado la imagen. En aquel trayecto los fieles cantan y portan velas conformándose una especie de procesión, mientras tanto la voz principal interpreta un Bunde, en el cual se hace alusión a la llegada del Niño Jesús y como este rompe los cielos para llegar hasta los hombres. Al llegar a la casa, el matrimonio que ha custodiado al "Niño", procede a entregar la imagen a los padrinos, que estarán a cargo del mismo, durante toda la fiesta.


title: Bunde (Panamá)

text: Finalmente, los pobladores regresan con el Niño a la casa del mayordomo, presidida por la mujer a la que se le entregó la imagen por parte del matrimonio, iniciándose la ceremonia de adoración.


title: Bunde (Panamá)

text: En ese momento, se verifican las loas, que son la declamación de villancicos y versos aprendidos especialmente para la ocasión. Una vez culminada esta parte de la ceremonia se pasa a la realización del baile de la "bámbara" que es un baile de reverencia, mientras cantan en coro, todo esto al frente del altar. Finalmente se pone al Niño Dios en su nicho, y se inicia la fiesta, en la que se canta y se baila durante toda la noche.


title: Bunde (Panamá)

text: El vestuario que se utiliza para el baile suele ser poco sencillo.


title: Bunde (Panamá)

text: Damas: Se utilizan faldones más conocidos como polleras y camisilla, collares representativos de la etnia, flores ya sean artificiales o naturales, turbantes, sin calzado.


title: Bunde (Panamá)

text: Caballero: pantalones ya sean largos o recogidos hasta la rodilla, camisa manga larga o sin camisa, correas de la hoja del tallo seco conocido como hoja de plátano seca, sin calzado.


title: Bunde (Panamá)

text: Cajón de madera rudimentario ejecutado con baquetas o palos, tambor y maracas acompañadas de cantantes.


title: Pasivo (desambiguación)

text: Pasivo puede hacer referencia a los siguientes conceptos:


title: Bennard Yao Kumordzi

text: Bennard Yao Kumordzi (21 de marzo, 1985 en Acra, Ghana) es un futbolista profesional ghanés que juega en la posición de centrocampista.


title: Bennard Yao Kumordzi

text: Kumordzi comenzó su carrera jugando en el Klagon FC antes de ser fichado por el Suprema FC, donde solo disputó dos partidos de la 3 ª División de Ghana antes de viajar a Suecia para comenzar una carrera en Europa.


title: Bennard Yao Kumordzi

text: En el año 2005 se instala en la ciudad de Norrköping donde Kumordzi lucha desde el principio para conseguir un club, hasta que llegó a un acuerdo con un club de aficionados de la 6° División llamado FC Norrköping, donde jugó como centrocampista aunque en Ghana jugaba como un defensor central. Él causó una gran impresión en la liga amateur de 6° división ya que se convirtió en el máximo goleador de la misma con 17 goles en 11 partidos jugando como centrocampista ofensivo.


title: Bennard Yao Kumordzi

text: Durante un partido de copa en julio de 2005 entre los aficionados del FC Norrköping y los del IK Sleipner, un club de Segunda División, Kumordzi tuvo un desempeño magnífico para ganar el partido con su club de aficionados. Stefan Hellberg, el entonces entrenador del IFK Norrköping, que estaba observando el partido, dijo a los periodistas que él acababa de descubrir una joya. Stefan Hellberg le concedió una prueba con el IFK Norrköping que lo terminaría fichando y Kumordzi acabaría saltando cuatro divisiones con su nuevo equipo. Sin embargo, nunca pudo ser un en titular habitual en el equipo. Su estancia allí se terminó después de ciertos problemas contractuales.


title: Bennard Yao Kumordzi

text: Luego de resolver su salida del IFK Norrköping se marcha a Grecia para disputar la Superliga con el Egaleo FC, con el cual firma un contrato por cinco temporadas.


title: Bennard Yao Kumordzi

text: En los primeros partidos consigue impresionar a los periodistas especializados que recibían con aplausos su forma de jugar y muchos lo mencionaban como la verdadera revelación de la temporada tras otro excelente partido contra el Ergotelis FC


title: Bennard Yao Kumordzi

text: El 18 de enero de 2007, la Asociación de Fútbol Griego le otorga el premio al Jugador Más Valioso de la primera mitad de la temporada 2006-2007 de la Super Liga griega por sus actuaciones durante la temporada.


title: Bennard Yao Kumordzi

text: Varios ojeadores de equipos de Europa lo tenían en cuenta para ficharlo entre ellos los del Bayer 04 Leverkusen que participaba de la Bundesliga.


title: Bennard Yao Kumordzi

text: Luego de sus muy buenas actuaciones consigue una transferencia a un equipo más grande al firmar con Panionios, el 23 de mayo de 2007.


title: Bennard Yao Kumordzi

text: Debido a sus excelentes actuaciones en la Superliga griega, firma en enero de 2012 contrato con el Dijon FCO, de la Ligue 1 de Francia.


title: Bennard Yao Kumordzi

text: El 27 de julio de 2012 Kumordzi llega a Bélgica para fichar por el KRC Genk equipo que participa de la Primera División de Bélgica y en el cual le fue asignado el dorsal número 45.


title: Bennard Yao Kumordzi

text: En 2005 el periódico sueco Folkbladet compara a Kumordzi con el ex internacional por Nigeria Nwankwo Kanu. Hoy en día Kumordzi piensa que su calidad con el manejo del balón y su altura le dan una ventaja para ser uno de los mejores jugadores de Ghana.


title: Bennard Yao Kumordzi

text: "Espero ser convocado para jugar con la Sub-23 de Ghana o con la selección nacional", dijo Kumordzi. "Todavía hay muchos jugadores con un talento ilimitado repartidos por Europa, que pueden llegar a ser grandes activos jugadores para la selección nacional que no están siendo aprovechados". "Jugar en la Copa del Mundo para mi país es mi mayor sueño. Voy a seguir trabajando duro para poder integrar el equipo olímpico y desde allí pasar a la siguiente etapa. Yo sueño en poder jugar en alguno de los 20 mejores equipos del mundo ", agregó Kumordzi.


title: Bennard Yao Kumordzi

text: El 20 de enero de 2007, Kumordzi es convocado para integrar el equipo olímpico de Ghana conocido como los Meteoros Negros para los Juegos Olímpico Clasificatorio 2008 contra el equipo olímpico de Burkina Faso. También jugó la eliminatoria a doble partido por la clasificación para los Juegos Toda África contra Nigeria Sub-23, que ganó Ghana.


title: Bennard Yao Kumordzi

text: En su cumpleaños n.º 22, Kumordzi recibió su primera llamada de alto nivel para jugar en la selección nacional de Ghana, como reemplazo del capitán Stephen Appiah para los amistosos de la fecha FIFA contra Austria y Brasil el 24 y 27 de marzo de 2007. Su debut internacional fue contra Brasil el 27 de marzo de 2007 en el estadio Råsunda en Estocolmo Suecia, partido que perdería Ghana 1 a 0. Campeón Copa de Bélgica 2012-2013 KRC Genk


title: Silhak-Inshushinak

text: Silhak-Inshushinak o Shilkhakinshushinak (siglo XII a. C.), hermano y sucesor de Kutir-Nahhunte III, fue el cuarto rey de la dinastía Shutrukida de Elam. Gobernó también en Babilonia, pero ya al final de su reinado tuvo que emprender una serie de campañas en los territorios que rodeabana Babilonia por el nordeste. En esta zona se estaban formando focos de resistencia, que representaban una amenaza para Elam.


title: Silhak-Inshushinak

text: Las campañas están relatadas en varias estelas. La primera campaña se realizó en la frontera entre Nuzi y Asiria, por lo que las operaciones debieron llevarse a cabo hacia los territorios del Zab inferior. Más tarde, las operaciones se desarrollan en la misma frontera entre Babilonia y Asiria, con resultado variable, pues varias localidades cambian de manos varias veces. En otra incursión, el rey elamita ataca la zona situada entre el río Tigris y los montes Zagros, esperando asegurar el control de las rutas naturales este-oeste, que descienden el curso superior de río Diyala, hasta la llanura babilónica.


title: Silhak-Inshushinak

text: Pero en Babilonia había nacido una nueva fuerza. El caudillo Marduk-kabit-ahhešu no acepta el vasallaje a Elam, y se convierte en fundador de la II Dinastía de Isin (Dinastía IV de Babilonia), cuyos sucesores conseguirán invertir la dinámica guerrera, e invadir Elam.


title: Hipódromo Los Alamitos

text: El Hipódromo Los Alamitos (en inglés: "Los Alamitos Race Course") es una pista de carreras de caballos en Cypress,en California al oeste de Estados Unidos. El hipódromo, alberga diversas modalidades de carreras y competiciones ecuestres. La pista tiene la distinción de celebrar cuatro cuartos de apuestas de carreras de caballos con premios de más de 1 millón de dólares, más que cualquier otra pista en los Estados Unidos. A pesar de que la pista está ubicada geográficamente en la ciudad de Cypress, tiene la dirección postal de Los Alamitos (código postal 90720). Los Alamitos se encuentra justo al otro lado de la avenida Katella hacia el sur.


title: Serie La Cultura

text: La serie La Cultura, secuencia La Cultura o ciclo de La Cultura se refiere a una serie de novelas y cuentos del autor escocés Iain M. Banks (1954 – 2013). Las historias se centran alrededor de La Cultura, una utopía post-escasez semi-anárquica consistente de varias razas humanoides y administrada por muy avanzadas inteligencias artificiales. El tema principal de las novelas es el dilema que enfrenta una hiperpotencia idealista con civilizaciones que no comparten sus ideales y cuyos comportamientos algunas veces encuentra repulsivos. En algunas de las historias, la acción ocurre principalmente en ambientes ajenos a La Cultura, y los protagonistas principales a menudo se encuentran en los límites o no son miembros de La Cultura, algunas veces actuando como agentes de los planes de La Cultura para civilizar a la galaxia.


title: Serie La Cultura

text: La Cultura es una sociedad post-escasez formada por varias razas humanoides y de inteligencias artificiales hace 9.000 años atrás. Dado que la mayoría de su población biológica puede tener virtualmente todo lo que quieran sin la necesidad de trabajar, existe poca necesidad de leyes o de policía, y La Cultura es semi anárquica. Sus miembros viven principalmente en naves espaciales y otras construcciones espaciales, debido a que sus fundadores desean evitar las estructuras de poder corporativas y políticas centralizadas que las economías basadas en planetas hacen prosperar. La mayoría de la planificación y administración es realizada por las Mentes, unas inteligencias artificiales muy avanzadas.


title: Serie La Cultura

text: Aunque La Cultura tiene una tecnología más avanzada y una economía más poderosa que la vasta mayoría de las civilizaciones conocidas, de hecho es una de las civilizaciones "Involucradas" que toman parte activa en los asuntos galácticos. Los Homomda son ligeramente más avanzados mientras que los tienen una población y economía mucho más grandes. Algunas de las civilizaciones que no toman parte en la política galáctica son vastamente más poderosas, tales como los Dra'Azon, con quienes La Cultura es reluctante en antagonizar a pesar de la necesidad de rescatar una Mente varada en un planeta reservado por los Dra'Azon como una memoria, y los Behemothaurs, de quienes se conoce poco excepto que las civilizaciones que se han inmiscuido con ellos tienen el hábito de desaparecer.


title: Serie La Cultura

text: Algunas otras civilizaciones tienen una visión menos favorable de La Cultura. En la época de su guerra contra La Cultura, los Idiranes y algunos de sus aliados consideraban el control que las Mentes ejercen sobre La Cultura como una forma de idolatría. Los Homomda consideran que LA Cultura es idealista e hiper-activa. Algunos miembros de La Cultura se han separado y formado una civilización similar pero menos activista, el Elenco Zetetico, mientras que otros simplemente se han separado temporal o permanentemente.


title: Serie La Cultura

text: Las novelas de La Cultura comprenden (en orden de publicación y mayormente en orden cronológico): Dado que la población biológica de La Cultura comúnmente vive tanto tiempo como 400 años y no tiene necesidad de trabajar, ellos enfrentan la dificulta de darle un sentido a sus vidas dado que las Mentes y otras máquinas inteligentes pueden hacer casi cualquier cosa mejor que la población biológica. Muchos tratan, y unos pocos son exitosos, de unirse a Contacto el servicio diplomático de La Cultura o Circunstancias Especiales, el servicio secreto de La Cultura. Banks describió a La Cultura como "una dama ociosa increíblemente rica que hace obras benéficas y de caridad... Contacto lo hace a gran escala". La misma necesidad de encontrar un propósito para existir llevó a La Cultura como un todo a embarcarse voluntariamente en su única guerra total, para detener la expansión de los idiranes teocráticos y militaristas – de otra forma el avance económico y tecnológico de La Cultura sería un ejercicio inútil en hedonismo.


title: Serie La Cultura

text: Todas las historias muestran la tensión entre los humanos de La Cultura, los ideales anarquistas y su necesidad de intervenir en los asuntos de las civilizaciones menos iluminadas y, a menudo, menos avanzadas. La primera novela de La Cultura, "Pensad en Flebas" (1987), describe un episodio en la guerra contra Iridan, que las Mentes de La Cultura pronostican que causaría miles de millones de muertos en ambos lados, pero que sus cálculos utilitarísticos predicen que sería el mejor curso de acción en el largo plazo. La guerra contra Iridina sirve como un punto de referencia recurrente en la mayoría de las novelas siguientes, influyendo el desarrollo de La Cultura por siglos y dividiendo a sus residentes -tanto humanoides como inteligencias artificiales- de acuerdo a los ideales de pacifismo y de intervencionismo; los hábitats cuyas poblaciones se oponen a la guerra forman los "Ulteriores" de La Cultura como una sociedad paralela. Coherente con la orientación anarquista de La Cultura -y libres de la escasez de recursos- las naves que combaten en la guerra nunca intentan, ni siquiera contemplan la posibilidad de intentar, aplastar a los Ulteriores. En "El Jugador" (1988), un ciudadano de La Cultura es chantajeado para se convierta en un agente de La Cultura en un plan para desestabilizar un imperio represivo. En "El Uso de las Armas" se exploran los pensamiento y el oscuro secreto de un mercenario a quien La Cultura emplea para varias operaciones de cambio de régimen. La trama principal en "Excesión" (1996) es acerca de los intentos de algunas Mentes para hacer fracasar un complot llevado a cabo por otras Mentes para provocar una guerra con una raza asquerosamente sádica y en rápida expansión. En "A Barlovento" (2000), La Cultura ha evitado una atrocidad planificada por los Chelgrianos en represalia por el intento de La Cultura de democratizar el rígido sistema de castas de los Chelgrianos, lo que lleva a una devastadora guerra civil entre el nuevo régimen y la vieja élite; después de prevenir el desastre, La Cultura se toma una sádica venganza contra el jefe de los conspiradores -Banks comentó que con el propósito de evitar tales atrocidades "incluso La Cultura hace a un lado su usual libro de reglas morales". Andrew M. Butler dijo que, "habiendo establecido las tendencias pacíficas, utópicas, juguetonas de La Cultura, ... en los libros posteriores los trucos sucios de La Cultura se encuentran más expuestos".


title: Serie La Cultura

text: Las historias de La Cultura han sido descritas como "inquietantemente proféticas". "Pensad en Flebas" (1987) presenta en forma explícita un choque de civilizaciones, aunque esta frase fue acuñada por Samuel P. Huntington en el año 1992. Esto es resaltado en la descripción de la novela acerca de la expansión iridana como una "yihad" y por su verso epigráfica obtenido desde el Corán, "la idolatría es peor que una matanza". Sin embargo, fue una "guerra santa" desde el punto de vista de La Cultura. A través de la serie, "Contacto" y "Circunstancias Especiales" muestran su deseo de intervenir, algunas veces a la fuerza, en otras civilizaciones para ponerlas en el camino de también ser dirigidas por las Mentes. En "Materia" (2008), La Cultura toma ventaja de una increíblemente poderosa y vieja máquina Iln capaz de manipular y destruir la vida orgánica para influir a los Morthanveld, una civilización involucrada de alto nivel semejante que previamente se había detenido poco antes de dar completamente toda su sociedad y naves a las Mentes. Al asegurar que las naves Morthanveld enfrentaran a la máquina Iln, las Mentes de La Cultura involucraas creían que los Morthanveld finalmente concluirían que era necesario entregarse completamente a las Mentes. Las Mentes de La Cultura parecían estar de acuerdo que era más seguro para la galaxia si todas las civilizaciones poderosas son administradas por inteligencias como ellas mismas. Este total respeto por la inteligencia artificial puede reflejar la "idolatría" implícita en el epígrafe al inicio de la primera novela de la serie. Como Horza, el personaje principal que combate contra La Cultura en "Pensad en Flebas" (1987), dice a un agente de Circunstancias Especiales, "Ustedes son gobernados por sus máquinas. Ustedes son un callejón sin salida evolutivo. El problema es que planifican intentar arrastrar allá abajo con ustedes a todo el resto" (p. 27).


title: Serie La Cultura

text: La mayor parte de "A Barlovento" es un comentario sobre la guerra Idiran-La Cultura, desde el punto de vista de 800 años más tarde, principalmente reflejando el dolor de las pérdidas personales y a gran escala, y la culpa por los errores realizados en la guerra, incluyendo el rechazo de las ofertas de paz por parte de los idiranes. Combina estos con reflexiones similares por el intento de reformar el rígido sistema de castas de los Chelgrians; aunque el libro describe el asesinato casual de chelgriano de baja casta sin resistencia, la prevención de tales injusticias no compensan por las desastrosas consecuencias de la intervención. El libro ilustra las limitaciones del poder y, también, destaca que las Mentes y otras inteligencias artificiales son tan vulnerables como los seres biológicos al dolor, la culpa y los remordimientos.


title: Serie La Cultura

text: Un tema que cruza a través de toda la serie es si las personas, eventos o ideas son de importancia significativa en las crecientes y vastas escalas del espacio y tiempo, en un multiverso anidado donde nuestra realidad física es una de muchas otras dimensiones. La mayoría de las novelas pueden ser interpretadas como meditaciones sobre la significancia y la escala. A veces Banks demuestra este tema directamente en la narrativa. En "Pensad en Flebas" (1987), Horza y su tripulación visitan el Orbital Vavatch Orbital en el frente de combate de la guerra La Cultura - Idiran en el límite de su anunciada destrucción por La Cultura. El orbital es un hábitat lejos más vasto que cualquier planeta y famoso por su flota de "megabuques" que navegan sus aguas. La tripulación de Horza intenta incursionar en un megabuque de muchos kilómetros de largo que aparece en una increíblemente vasta escala durante la escena --pero este buque realmente es solo un pequeño elemento de una flota que sirve poco más como una atracción turística menor. El Orbital Vavatch en sí mismo puede ser visto sólo como un hábitat menor que ya no es importante como una base militar- El lugar donde Horza y su tripulación sufren tanto (capítulos 5, 6 y 7, el más largo de la novela) es rápidamente desintegrado por las armas de La Cultura en una muestra de lo que es "por todo su grandor humanamente perceptible, bastante perdido para el ojo de los animales. Un espectáculo para las máquinas, piensa Horza; que eso fue todo lo que era. Un acontecimiento secundario para las condenadas máquinas" (p. 285). También Banks a veces demuestra el tema en una exposición en el fondo. En los apéndices de "Pensad en Flebas", la "perspectiva histórica" proporcionada por Banks concluye que el conflicto La Cultura-Indirano fue solamente una "pequeña y corta guerra que raramente se extendió a través de no más del 0,02% de la galaxia en volumen y de un 0,01% de la población estelar" --pero que esta guerra que duró sólo "cuarenta y ocho años y un mes" aún está clasificada por las civilizaciones más antiguas de la galaxia como uno de los eventos más interesantes de los "pasados cincuenta mil años" (p. 507). Es una nota al pie de página histórica a una crónica pero no digna de un enfrentamiento directo para las especies realmente antiguas para quienes las disputas territoriales son una distracción. La mayoría de las civilizaciones más antiguas consideran la creación de arte abstracto usando planetas y estrellas un pasatiempo más apropiado, como los Dra'Azon en "Pensad en Flebas" quienes mantienen los "Planetas de los Muertos" tal como el "Mundo de Schar".


title: Serie La Cultura

text: El tema de la significancia es mostrado en forma más explícita en un corto capítulo ("Space, Time", en castellano "Espacio, Tiempo") hacia el final de "A Barlovento" (2000). Un erudito muerto mientras intentaba alertar a La Cultura acerca de una conspiración que él accidentalmente había descubierto -y del cual las inteligencias artificiales conocidas como Mentes ya conocían- es reconstituida eónes más tarde por una versión altamente evolucionada de las especies que él había estado estudiando. La civilización llamada "La Cultura" incluso ya no es más recordada después de tanto tiempo. El erudito pregunta de cuánto tiempo él ha estado muerto y se le dice que cerca de un Gran Ciclo. "¿Uno, ah, galáctico, umm, Gran Ciclo?" pregunta él. "Que es lo que un Gran Ciclo es... Galáctico", se le responde (pp. 394-95). El tema de la significancia continua a través del final de la novela final, "La Sonata del Hidrógeno" (2012). El acto de la "sublimación" (una mente individual pero más frecuentemente una civilización completa transicionando desde el universo físico a la existencia no física en otra dimensión) ha sido desarrollado gradualmente a través de la serie de La Cultura, pero "La Sonata del Hidrógeno" se desarrolla alrededor de una civilización similar estrechamente alineada con La Cultura, los Gzilt, decidiendo colectivamente sublimar. Aquellos que apoyan la decisión de sublimar están deseosos de hacer cualquier cosa necesaria, incluso cometer asesinatos, para asegurar que nada sea revelado que pudiera alterar la masa crítica de creencia necesaria para asegurar que eso ocurra. Se cree ampliamente que nada realizado en el universo físico importa más después de la sublimación. El poco contacto que ocurre entre la dimensión de los sublimados y del universo físico es abstracto y confuso. Nada permanece de los sublimados en el universo físico, incluso cuando aquellos que están por sublimarse tratan intencionalmente de dejar atrás copias de ellos mismos o de sus mentes. Todo lo que un líder Gzilt puede lograr antes de la sublimación es sobornar a una especie "carroñera" menor para que bauticen la estrella principal Gzilt con su nombre -y nunca se revela si los Liseiden realmente mantienen su parte del acuerdo. Al final, el mayor hábitat Gzilt, la "Girdleciudad" que rodea la circunferencia de uno de sus principales planetas, es dejada virtualmente abandonada para ser saqueada por los Liseiden. Pero esta es la forma en que los Gzilt mismos inicialmente la consiguieron, ya que la Girdleciudad originalmente fue construida por una oscura civilización anterior que también sublimó y que fue olvidada. Esta novela final de La Cultura termina con un Gzilt que escogió no sublimar acabando su interpretación de la sonata del título de la novela, una composición matemáticamente compleja y oscura y virtualmente no escuchable para un instrumento que tenía que ser inventado para poder tocarla, en un planeta virtualmente vacío. Luego ella abandona el instrumento que "capturado en una brisa en remolino producida por la partida del volador, resuena en forma vacía. El sonido fue barrido por el aire ausente" (p. 517). Este es el último eco de una vez famosa composición y de una vez poderosa civilización pronto a ser olvidada en la vastedad del tiempo galáctico.


title: Serie La Cultura

text: "La Sonata del Hidrógeno" (2012) también presenta una particularmente provocativa meditación sobre la significancia --¿La realidad finalmente realmente existe? Las mentes de La Cultura involucradas en el incidente Gzilt realizaron simulaciones altamente detalladas en sus substratos computarizados para modelar varios resultados de lo que podría haber sucedido en la realidad. Esta práctica largamente establecida de realizar simulaciones habían llevado a las Mentes llamaban el "Problema Simulación": ¿Qué tan cercana a la vida y la inteligencia era éticamente posible permitir llegar a las simulaciones? (p. 271). El modelo predictivo es más exacto mientras más cercanos a la vida y a la inteligencia se les permita llegar a los seres en la simulación --pero qué debería hacerse después con la realidad simulada que contiene seres pensantes y con sentimientos? Esto hace surgir "la siempre difícil pregunta, ¿cómo sabemos que no "estamos" en una simulación? Existen razones convincentes e inescapables muy sólidas y aparentemente basadas en la realidad matemática por las cuales creer que toda esta preocupación en este continuo debate sobre la ética de las simulaciones estaban genuinamente en el nivel básico de la realidad" pero tales "evidencias reasegurados podrían ser parte de tal ilusión" (pp. 274-75). La idea de que los eventos percibidos como reales y naturales por los participantes realmente podrían ser artificiales e instigados por inteligencias lejos más avanzadas fue presentada previamente en "Materia" (2008). En el capítulo 18 ("The Current Emergency", en castellano: La Emergencia Actual), la causa de Ferbin es rechazada por un paranoico general extramundo tan inmerso en guerras artificiales arregladas por sus empleadores Nariscene que ya no parecía saber donde el experimento observada terminaba y donde comenzaba la realidad. En "La Sonata del Hidrógeno" (2012), el experimento de simulación Gzilt es incluso más vasto, funcionando por más 10.000 años, para finalmente ser considerado un error avergonzante para la civilización sublimada responsable. Mientras que las Mentes de La Cultura luchan con la ética de si la verdad debería ser revelada, una nave Mente previamente sublimada llamada el "Zoologista" aparece para influir el resultado al afecta la Mente de su nave madre llamada "Caconym". Una vez que la verdad es descubierta, el "Zoologista" huye de su anfitrión y se reúne con los sublimados. El rol del "Zoologista" puede ser el reflejo de la filosofía inherente en el "Problema Simulación" en que un creador ético está "en alguna manera exigido por el honor en ser honesto con sus creaciones en algún punto y aclararles que ellos no son reales y que existen por el deseo de otro orden de seres" (p. 274). La noción de que la realidad percibida puede ser simulada es también reflejada en dos personajes menores en la novela --un agente de La Cultura cuya mente está almacenada hasta que sea necesario y quien ve la "SIMULACIÓN" flotando en su visión cada vez que la Mente que lo hospeda se comunica con su conciencia almacenada en el computador; y un androide Gzilt tan apresuradamente programado para una misión que no puede ser cambiado desde el modo de entrenamiento e insiste que todo lo que experimenta es una práctica "simulada", y no definitivamente una misión en el mundo real.


title: Serie La Cultura

text: Cuando aparecieron por primera las historias de La Cultura, la ciencia ficción estaba dominada por el cyberpunk, un subgénero pesimista que se preocupaba acerca de, pero que no ofrecía soluciones para, el emigración de los puestos de trabajo a países con costos labores inferiores o con regulaciones menos estrictas, el constante incremento en el poder de las corporaciones y las amenazas a la privacidad provocadas por las redes de computadores. Las historias de La Cultura eran "space operas", sin ningún intento de realismo científico y Banks usó esta libertad en forma extravagante con el propósito de enfocarse en los aspectos políticos y humanos de su universo; él incluso rechaza la inevitabilidad del capitalismo, que tanto el cyberpunk como las primeras "space operas" habían asumido como un hecho, al crear una sociedad anarquista con un sabor socialista. La "space opera" había alcanzado su máximo en la década de 1930, pero comenzó a declinar en la medida de que los editores de revistas como John W. Campbell demandaban aproximaciones más realistas. Para la década de 1960 la mayoría de las "space operas" eran sátiras acerca de los estilos anteriores, tales como las historias de La rata de acero inoxidable y Bill, héroe galáctico de Harry Harrison, mientras que se consideraba que las "space operas" televisadas y en el cine tales como "Star Trek" y "Star Wars" habían idiotizado el subgénero. Las historias de La Cultura hicieron mucho para revivir la "space opera".


title: Serie La Cultura

text: Banks ha sido descrito como "un incorregible jugador de juegos" tanto en estilo como en estructura, y con el lector. Tanto en sus historias sobre La Cultura como en su trabajo fuerza de la ciencia ficción, existen dos lados en Banks, el "parlarchín féliz" que trae escenas a la vida y "el personaje menos amigable" quien "elabora la a menudo salvaje estructura de sus historias". Algunas veces los estilos utilizados en "Excesión" se relacionan a la función y el personaje focal de la escena: lento y pausado y detallado para Dajeil, quien aún está lamentando los traumáticos eventos acaecidos décadas antes; una parodia de los caballeros de campo dedicados a cazar, disparar y pescar, algunas veces una reminescencia de P. G. Wodehouse, quien al describir el punto de vista de los ; la nave "Serious Callers Only" (en castellano: Sólo Peticionarios Serios), temiendo involucrarse en el conflicto entre las facciones de las Mentes, habla en verso críptico, mientras que la "Sleeper Service" (en castellano: Servicio de Durmientes), actuando como un detective independiente, adopta un estilo hard boiled. Por otra parte Banks a menudo hace equivocarse a los lectores al usar descripciones prosaicas para el escenario más grande, autodesprecio y humor para las acciones más heroicas, y un estilo poético al describir una de las matanzas de los Affront.


title: Serie La Cultura

text: Banks disfruta acumulando las expectativas y luego sorprende al lector. Incluso en "El Jugador", que tiene el estilo y estructura más simple de la serie, la última línea del epílogo revela quien estaba realmente moviendo las cuerdas detrás de escena todo el tiempo. En todas las historias de La Cultura, Banks subvierte muchos de los clichés de la "space opera". Las Mentes no están complotando para apoderarse del universo y nadie está siguiendo un gran plan. El cómico y oscuro doble acto de Ferbin y Holse en "Materia" no es algo que la mayoría de los escritores hubiera colocado en "el normalmente el contexto sin humor y reprobador de la "space opera"". Incluso los nombres de las naves espaciales de La Cultura son un chiste –por ejemplo "Lightly Seared on the Reality Grill" (en castellano: Ligeramente Chamuscada en la Parrilla de la Realidad), "Experiencing a Significant Gravitas Shortfall" (en castellano: Experimentando una Significativa Carencia de Gravedad) (parte de un chiste recurrente en la serie) y "Liveware Problem" (en castellano: Usuario Problema) (ver liveware).


title: Serie La Cultura

text: Banks a menudo utiliza "forasteros" como personajes de punto de vista, y decía que al utilizar un enemigo de La Cultura como el personaje principal de "Pensad en Flebas", la primera historia de la serie, le permitió presentar una visión más completa de La Cultura. Sin embargo, este personaje se da cuenta de que sus intentos de planificar para cualquier cosa concebible que pudiera ocurrir en una misión son muy similares a lo que La Cultura realiza con todas sus decisiones, y para el final él sospecha que escogió el lado incorrecto.


title: Serie La Cultura

text: El personaje focal de "El Jugador" está aburrido por la falta de un real desafío en su vida, y es chantajeado para convertirse en un agente de La Cultura, admira la vitalidad del Imperio Aza pero luego es disgustado por su brutalidad, y gana la final del torneo al jugar utilizando un estilo que refleja los valores de La Cultura.