title: Trijntje Oosterhuis

text: En 2004 firmó un contrato con Blue Note Records y lanzó el álbum "Strange Fruit". El éxito se confirmó con "See You As I Do" (2005) y "The Look of Love" (2006).


title: Trijntje Oosterhuis

text: En 2012, Trijntje se convirtió en una de las coach de The Voice of Holland y permaneció allí durante 3 temporadas.


title: Trijntje Oosterhuis

text: En 2015 participó en el Festival de Eurovisión 2015 con la canción «Walk Along», pero no logró clasificarse a la Gran Final


title: Edna Paisano

text: Edna Paisano (Sweetwater, 1948 - Lewiston (Idaho), 3 de septiembre de 2014) es una trabajadora social, matemática y socióloga estadounidense.


title: Edna Paisano

text: Se destacó en el conocimiento y aplicación de la matemática, especialmente la estadística, para sus acciones de mejora en la presencia de la comunidad indígena en los censos de su país.


title: Edna Paisano

text: Edna nació en la reserva india de Nez Percé, en Sweetwater, Idaho en 1948.


title: Edna Paisano

text: Pasó su niñez en ese lugar, donde aprendió las costumbres nativas y los saberes del campo. Cuando empezó la escuela en Lapwai, la mitad de los estudiantes eran indios estadounidenses y los otros eran blancos. Edna amaba y practicaba deportes, su materia favorita era la matemática.


title: Edna Paisano

text: Su madre era maestra de educación especial, área en la que tuvo actuación destacada y Edna quería seguir su ejemplo e ir a la universidad.


title: Edna Paisano

text: Hizo su carrera de trabajo social en Washington y empezó a reflexionar sobre la importancia de la estadística como herramienta para la mejora social y la posibilidad de utilizarla en beneficio de su comunidad original. Para ello debió salir de la reserva pues allí no podía utilizar sus conocimientos.


title: Edna Paisano

text: Se trasladó a la Universidad de Washington en Seattle donde se especializó en sociología, se graduó y luego fue a la escuela de posgrado. Mientras trabajaba en su maestría, estudió las estadísticas.


title: Edna Paisano

text: Durante su tiempo en la universidad, trabajó con la comunidad india americana en Seattle, Washington y logró establecer un centro cultural para los indios americanos en Seattle Fort Lawton. Plantea al gobierno de los Estados Unidos el reclamo de Fort Lawton, que, legalmente era una propiedad indígena, motivo por el cual fue encarcelada.


title: Edna Paisano

text: Como especialista, Paisano pasó tiempo con los gobiernos tribales para proporcionar asistencia y sugerencias para el mejoramiento de los niveles de vida y la educación. Sin embargo, debido a que enferma de la artritis, los viajes le resultan difíciles y dolorosos, de manera que acepta un trabajo de oficina que no requería viajar.  Posteriormente se convierte en la primera mujer india con un puesto en la administración de los Estados Unidos, al obtener su puesto en la oficina del censo de este país para trabajar en la situación de indios nativos de Alaska.  Edna fue capaz de proporcionar conexiones entre la Oficina del Censo y los gobiernos tribales y otras agencias federales.


title: Edna Paisano

text: Como consecuencia del censo de 1980, descubrió la falta de los indios en el relevamiento de datos de algunos lugares geográficos, lo que afectaba la distribución de los fondos públicos.  Edna utilizó modernas técnicas estadísticas para mejorar la calidad de estos censos, aportando el conocimiento de algunas ramas de la matemática y su uso en programación de ordenadores, demografía, estadística.


title: Edna Paisano

text: Por otra parte, coordinó diversas campañas de información pública para que la sociedad americana comprendiera la importancia de la confiabilidad de la recogida de datos. Como fruto de su trabajo, en el censo de 1990 hubo un incremento del 38% de los indios residentes en Estados Unidos.


title: Rufo Garrido

text: Rufo Manuel Garrido Gamarra (Cartagena de Indias, 14 de noviembre de 1896 - 3 de noviembre de 1980) fue un saxofonista, compositor y arreglista colombiano que dirigió su propia orquesta y desarrolló su trabajo en el ámbito de la cumbia y el porro. En su haber se encuentran decenas de éxitos de la música caribeña colombiana, muchos de ellos de su autoría.


title: Rufo Garrido

text: Hijo de Sixto Manuel Garrido, panadero de profesión, y Fernina Gamarra, nació en el barrio El Espinal de la ciudad de Cartagena, denominado popularmente como el “El callejón Garrido”, por las frecuentes veces que buscaban la panadería de su padre.


title: Rufo Garrido

text: Rufo Garrido se inició musicalmente en Cartagena tocando el saxofón gracias a la ayuda de amigos extranjeros. También tocó ocarina con los Salesianos. Aunque no terminó la Primaria, la música le permitió salir adelante.


title: Rufo Garrido

text: Fue integrante de la Orquesta Ondas del Sinú y de la Sonora Cordobesa en la etapa en la que fue dirigida por Simón Mendoza, así como de Pedro Laza y sus Pelayeros. Dirigió la Orquesta Maravilla, El Combo de Oro y la Sonora Curro.


title: Rufo Garrido

text: En 1952 inició su carrera independiente. Grabó sus dos primeros temas con el sello Tropical en un sencillo de 78 RPM, con los temas "El Chinche" y "La Mula" .


title: Rufo Garrido

text: En 1954 protagonizó un multitudinario concierto en el marco del Carnaval de Barranquilla, en el estadero Mi Kioskito, de Víctor Reyes, situado en el barrio San Felipe, en la carrera 21 con calle 68, sitio en donde se constituyó en el primer músico colombiano en cobrar $60.000 por una presentación


title: Rufo Garrido

text: Entre sus éxitos se encuentran "El cebú" (composición suya de 1947 grabada cuando era integrante de Pedro Laza y sus Pelayeros, "Brisas de Diciembre", "Compadrito", "La vaca vieja", "El buscapié", "Que toque Rufo", "Timba y Tambó", "Linda trigueñita" o "Falta la plata".


title: Rufo Garrido

text: Uno de sus hijos, que también es saxofonista, Abraham Garrido Martínez, afirma que su padre tenía influencias del jazz y el blues en sus arreglos: "Lo que más recuerdo con emoción de mi padre es la manera como tocaba su saxofón: su fraseo era puro jazz y lo hacía con decisión y fuerza. Basta escuchar “El cariseco”, “El mochilero”, “La Estereofónica”, esos acordes son de jazz. Son porros orquestados, suena el guacho, y hay momentos en que el porro está hecho en el formato del jazz, especialmente cuando solos instrumentales. Hay una gran improvisación jazzística, un manejo de la escala pentanónica. Creo que mi papá tuvo una influencia del blues americano y aprovechó esas grabaciones" .


title: Rufo Garrido

text: Fernando Carrillo Rodríguez - Segunda Trompeta (Turbaquero)


title: Henicorhina negreti

text: El cucharero de Munchique ("Henicorhina negreti") es una especie de ave de la familia Troglodytidae, descrita por primera vez en el año 2003. Fue observada por Steven Hilty en el año 1980 pero fue descrita detalladamente gracias a los estudios de Paul Salaman, Paul Coopmans Thomas Donegan, Alex Cortes, Luis Ortega en el año 2001.


title: Henicorhina negreti

text: La especie solo habita en la zona del Parque nacional natural Munchique al oeste de los Andes en el "Área de Aves Endémicas" de Cauca, Colombia. La especie hace honor al ornitólogo colombiano Álvaro José Negret, fallecido en 1998.


title: Anolis tropidolepis

text: Anolis tropidolepis es una especie de iguanios de la familia Dactyloidae.


title: Anolis tropidolepis

text: Es endémica de Costa Rica.


title: Anolis apletophallus

text: Anolis apletophallus es una especie de iguanios de la familia Dactyloidae.


title: Anolis apletophallus

text: Es endémica de Panamá.


title: Selva Márquez

text: Selva Márquez (Montevideo, 1903 - Ib., 1981) fue una poeta uruguaya de corte surrealista. Con una obra édita muy escasa, publicó tan solo tres libros de poemas entre 1935 y 1941, aunque se conoce que siguió escribiendo durante toda su vida.


title: Selva Márquez

text: Nació en 1903 en Montevideo. Se conoce poco sobre su vida personal, dada el hermetismo al cual se sometió como figura pública. Fue funcionaria del Instituto de Profesores Artigas desde su fundación a mediados de 1940 hasta su retiro.


title: Selva Márquez

text: Su primer libro fue publicado en 1935 "Viejo reloj cuco," al que le siguió "Dos", de 1937 y el último de 1941, "El gallo que gira". Luego de ese año no volvió a publicar poesía, pero sí prosa en revistas y suplementos.


title: Selva Márquez

text: En 1952 obtuvo el primer premio en el concurso de cuentos realizado por la revista "Asir". Si bien estuvo relacionada con la Generación del 45, no se conoce verdaderamente su afiliación a dicho grupo. Según Walter Rela “La conocimos en 1940. Mujer reservada, pero cálida con quienes consideraba amigos, había publicado por entonces tres libros de poesía”.


title: Selva Márquez

text: Su obra integra la antología "Exposición de la poesía uruguaya desde sus orígenes hasta 1940" (Compilación de Julio C. Casal, Montevideo, 1940). También la antología "La moderna poesía lírica rioplatense de Lugones y Herrera y Reissig hasta nuestros días" (Compilación de Álvaro Yuque y Huberto Sarrillo, Buenos Aires, 1944).


title: Lago Gander

text: El Lago Gander (en inglés: "Gander Lake") se encuentra en la parte central de la isla de Terranova, en la provincia de Terranova y Labrador en el este de Canadá. Es el tercer lago más grande de Terranova. Posee 56 kilómetros (35 millas) de longitud y varios kilómetros de ancho, el lago está orientado aproximadamente al noroeste-sureste. La ciudad de Gander se encuentra en la costa este en su punto medio más o menos, y las ciudades de Appleton y Glenwood están situadas en el extremo norte del lago, a orillas del río Gander. El Lago se ha llegado a medir hasta 288 m (945 pies) en algunas áreas, pero se ha estimado a profundidades mucho más amplias, aunque no han sido validadas debido a aperturas poco claras en el "fondo" del lago. La profundidad extrema es la resultado de estar situado en la línea de la Falla Dover, similar a Loch Ness en Escocia. Es la principal fuente de agua para las ciudades de Gander, Appleton y Glenwood.


title: María Ester Cantonnet

text: María Ester Cantonnet (Montevideo,1933-21 de junio de 2017) fue una profesora, crítica literaria y poeta uruguaya.


title: María Ester Cantonnet

text: Docente egresada de Literatura del Instituto de Profesores Artigas, Uruguay. Se desempeñó como catedrática de la misma institución. Realizó colaboraciones en los diarios El Día y El País (Uruguay) y algunas publicaciones extranjeras como El Nacional de Caracas.


title: María Ester Cantonnet

text: En 1970 trabajó en el Instituto de Estudios Ibéricos e Iberoamericanos de la Universidad de Burdeos y en 1974 egresó como Doctora en Derecho de la Universidad de la República.


title: Lago Salvatn

text: El Lago Salvatn (en noruego: "Salvatnet") es un lago en los municipios de Fosnes y Nærøy en el condado de Trøndelag, en Noruega. Con una profundidad máxima de 464 metros, es el segundo lago más profundo de Noruega y Europa, después del Hornindalsvatnet. Fuentes alternativas le dan una profundidad, ya sea de 464 metros o 482 metros en el punto más profundo. El lago se encuentra muy cerca del mar, a cerca de 9 metros sobre el nivel del mar en la superficie y llega hasta una profundidad de 455 metros bajo el nivel del mar. Es un lago muy grande con una superficie de 44,77 kilómetros cuadrados, un volumen de 6,87 kilómetros cúbicos, y una línea de costa que es 105,61 kilómetros aproximadamente.


title: Lago Salvatn

text: Salvatnet es un lago Meromíctico, lo que significa que el agua está permanentemente estratificada, a menudo sin oxígeno en las profundidades más bajas (aguas abajo) debido al gradiente de densidad y la falta de volumen. Un lago de esta clase a menudo conserva registros de su pasado geológico.


title: Esther Parodi Uriarte de Prunell

text: Esther Parodi Uriarte de Prunell (Departamento de Durazno, 1887 - 1964) fue una escritora uruguaya que se dedicó a la dramaturgia, al periodismo y a la poesía. Utilizaba para firmar sus composiciones los seudónimos "Suzette" o "Mlle Suzette".


title: Esther Parodi Uriarte de Prunell

text: Vivió parte de su infancia en su departamento de origen, pero muy joven se trasladó a Montevideo. Fue la primera mujer que actúo en el periodismo y trabajó en el suplemento femenino de "La Tribuna Popular" en donde llegó a ser directora.


title: Esther Parodi Uriarte de Prunell

text: La vida en la capital Montevideo marcó un antes y un después en su carrera y la impulsó a ser una gran colaboradora en la formación de una asociación de escritores. Con su poema "Himno a la Salud" obtuvo el premio instituido por la Liga de la Tuberculosis.


title: Cecilia Brugnini

text: Cecilia Brugnini (Montevideo, 8 de septiembre de 1943) es una artista plástica uruguaya. Cecilia recibió su formación con los profesores Marta Grompone, Edgardo Ribeiro, José Collell y Duncan Quintela. Se dedicó al diseño, la fotografía, pintura, cerámica y tejido en telar en el Hornsey College of Arts and Crafts.


title: Cecilia Brugnini

text: "La nave de la vida" fue su obra más destacada, por su gran dimensión, en la cual representa ciento cuatro personajes sobre los vicios y virtudes de la condición humana por la cual obtuvo el Premio Figari en 1999 . Es una de las pioneras del arte textil en Uruguay.


title: Cecilia Brugnini

text: Representó al Uruguay con más de doscientas exposiciones en muchos países. Participó en la Bienal XI de San Pablo (1971) y en la Bienal del Tapiz de Lana (1978).


title: Cecilia Brugnini

text: Fue invitada por Stefano Poda a realizar accesorios para el vestuario de sus espectáculos. Participó en varias puestas en escena de ese Maestro entre ellas: Stabat Mater de Pergolesi (2001), Madama Butterfly de Puccini (2002), La Divina Comedia en 2005, Antigua, Guatemala, "Réquiem" de Fauré para el Festival de José Ignacio, Uruguay en 2001.


title: Cecilia Brugnini

text: En 2012 realizó una muestra Operalia en el Auditorio Nacional Adela Reta sobre collares y pectorales realizados con materiales y objetos insólitos.


title: Cecilia Brugnini

text: Realiza docencia de tapiz y diseño en su taller personal.


title: Cecilia Brugnini

text: Algunas de sus obras se ubican en museos y colecciones privadas de América y Europa, así como también en Arabia Saudita e Israel.


title: Ana Raquel Satre

text: Ana Raquel Satre (Montevideo, 14 de mayo de 1925 - Lanzarote, Islas Canarias, 18 de noviembre de 2014) fue una soprano uruguaya.


title: Ana Raquel Satre

text: Descendiente de franceses y españoles, nació en Montevideo en 1925. Fue conocida por el seudónimo de «Mimi».


title: Ana Raquel Satre

text: Estudió canto en el Conservatorio Nacional de Montevideo con la soprano francesa Ninon Vallin como profesora. Con 17 años fue seleccionada para cantar en "Il Matrimonio Segreto" de Domenico Cimarosa.


title: Ana Raquel Satre

text: Se presentó en varios escenarios sudamericanos para interpretar el rol principal en "Euridice" de Jacopo Peri, Fiordiligi en "Così fan tutte" de Mozart y Cleopatra en "Julio César en Egipto" de Händel.


title: Ana Raquel Satre

text: Su primera actuación en Europa fue en el Wigmore Hall de Londres, en el marco de recitales organizados por la agente Lies Askonas, y fue bien recibida por la crítica. En el festival de Aix-en-Provence interpretó a Euridice en "Orfeo y Eurídice" de Gluck, con Gérard Souzay en el papel de Orfeo. Se presentó en Barcelona, en La Fenice de Venecia, el teatro Real de la Moneda de Bruselas entre otros escenarios. También estuvo presente en los festivales de Spoleto y de Madrid, a invitación de Gian Carlo Menotti, donde interpretó "The Consul" (obra del propio Menotti) y participó en varios conciertos.


title: Ana Raquel Satre

text: Con el auspicio del Australian Elizabethan Theatre Trust (AETT) realizó una gira por Australia que incluyó Sídney, Melbourne, Brisbane, Perth y Adelaida. En el festival de Adelaida recibió la medalla de la ópera 1963 del premio internacional de música Harriet Cohen, por su interpretación de Donna Elvira en "Don Giovanni" y Violetta en "La Traviata". Realizó varias giras por Gran Bretaña, Austria, Francia, Italia, Norte y Sudamérica. Se presentó en el festival de King's Lynn, Norfolk, con el pianista Gerald Moore y con la asistencia de la Reina Madre.


title: Ana Raquel Satre

text: En el sello Decca Records se grabaron sus interpretaciones de "Lucía de Lammermoor" en la obra homónima de Donizetti, "Lola" en "Cavalleria Rusticana" y Emilia en "Otelo", con Mario del Monaco, Renata Tebaldi y Herbert von Karajan.


title: Ana Raquel Satre

text: En 1963 interpretó en alemán a Judith, en "Herzog Blaubarts Burg", versión televisiva de "El castillo de Barbazul" de Béla Bartók) para la Süddeutscher Rundfunk, radio y televisión pública de Baden-Wurtemberg, Alemania Occidental. Y en inglés para el estreno mundial, con la dirección de Michael Powell.


title: Ana Raquel Satre

text: Cantó bajo la conducción de Paul Paray, Lamberto Baldi, Tulio Serafin, Georges Prêtre, Sir John Pritchard, Sir Charles MacKerras, Eric Simon y Herbert von Karajan y se presentó en conciertos con la compañía de Gerald Moore, Julian Bream, Geoffrey Parsons e Ivor Newton.


title: Ana Raquel Satre

text: Fue esposa del guitarrista clásico Patrick Bashford, con quien tuvo un hijo llamado Roderick.


title: María Elena Muñoz

text: María Elena Muñoz (Montevideo, 1905-1964) fue una poeta uruguaya.


title: María Elena Muñoz

text: Hay discrepancias en cuanto a su año de nacimiento, se considera que nació en el año 1905o 1873 y falleció en 1964. A pesar de estar alejada del ambiente literario de los años 20 y 30 en Montevideo, sus obras aparecen editadas en las revistas destacadas de la época como "La Cruz del Sur", Alfar, Pegaso (revista) e Izquierda.


title: María Elena Muñoz

text: Su obra "Horas mías" tiene el prólogo de Juana de Ibarbourou y fue publicada en 1924. En 1926 publica "Lejos" con prólogo de Pedro Leandro Ipuche.


title: Leonilda González

text: Leonilda González (Minuano, Colonia, 2 de febrero de 1923 - Montevideo, 4 de enero de 2017) fue una pintora, dibujante y grabadora uruguaya, fundadora del Club de Grabado de Montevideo. Su obra se encuentra representada en el Museo Juan Manuel Blanes y el Museo Nacional de Artes Visuales, así como en colecciones privadas de Uruguay y otros países. En 2006 fue reconocida con el Premio Figari por su trayectoria.


title: Leonilda González

text: En 1943 ingresó a la Escuela Nacional de Bellas Artes, donde se formó con Miguel Ángel Pareja, Ricardo Aguerre y José María Pagani. En 1949 fue enviada a Europa en misión oficial para continuar su formación en París, con Andre Lhote y Fernand Leger.


title: Leonilda González

text: Estuvo casada con Carlos Fossatti, también artista grabador y miembro del Club del Grabado, durante seis años.


title: Leonilda González

text: Participó frecuentemente en los salones del Club de Grabado de Montevideo y en las muestras colectivas de la Unión de Artistas Plásticos Contemporáneos. Expuso su obra individualmente tanto a nivel nacional como a nivel internacional en Buenos Aires, La Habana, Panamá, Puerto Rico, Brasil y otros. Entabló contacto con artistas gráficos de países socialistas, siendo delegada en el Simposio de Artes Gráficas de Intergrafik de Berlín en 1967.


title: Leonilda González

text: Durante su carrera obtuvo diversos reconocimientos y distinciones, entre los cuales se cuentan: Premio Adquisición del Salón Municipal de Montevideo en 1957 y 1967, Premio "El Mundo" del primer certamen latinoamericano de xilografía de la Galería Plástica de Buenos Aires, Primer Premio de xilografía otorgado por Casa de las Américas en La Habana, Premio de El Galpón (teatro) por su xilografía "Novias revolucionarias, III", entre otros. En 2006 se le otorgó el Premio Figari como reconocimiento integral a su trayectoria, exponiendo en la Sala Figari en la Ciudad Vieja, editando un catálogo de la exposición.


title: Leonilda González

text: Se destacó en dibujo, pintura y xilografía, técnica de la que dictó numerosos cursos y talleres, aunque debido a problemas de visión, se dedicó en los últimos años a la técnica del pastel, pero sin dejar de enseñar la técnica xilográfica en su taller particular en Montevideo.


title: Leonilda González

text: Su Obra


title: Leonilda González

text: Su obra es mayormente figurativa, a menudo costumbrista, desarrollando diversas temáticas en forma de serie, como la de las "Novias revolucionarias" que inicia en 1968 como un manifiesto de protesta irónica contra el matrimonio concebido como una pérdida de libertad, y se convertiría en la época de dictadura en símbolo de protesta. Las mujeres solas y la estética del grabado asociada a períodos determinados de la cultura y del país, aludían en el imaginario local, a madres y novias con hijos o maridos presos, exiliados o desaparecidos que convirtieron estos grabados en un símbolo de resistencia.


title: Leonilda González

text: En el libro "Títeres" se recopilan sus xilografías y en el libro "Esta soy yo", de 1994, publica su autobiografía. Más tarde, en 2011, publica un segundo libro autobiográfico, "La carpeta negra", donde relata su vida durante el exilio.


title: Leonilda González

text: Falleció a los 93 años en Montevideo.


title: Leonilda González

text: En 1953, junto a Nicolás Loureiro, Susana Turiansky y otros artistas fundó el Club del Grabado de Montevideo, con el fin de difundir y democratizar el acceso al arte mediante técnicas gráficas que permiten reproducir obras en grandes tirajes a bajo costo. González se desempeñó como docente de xilografía y participó activamente en las ediciones, exposiciones y salones de grabado de esta entidad, de la que fue miembro del consejo directivo desde 1953 hasta que abandonaara el país durante la dictadura cívico-militar en 1976. Durante su exilio, entre 1976 y 1986, se radicó primero en Perú y después en México, representando al Club del Grabado en el exterior en sus viajes por diversos países de América Latina.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Se ha sostenido que el Nuevo Testamento contribuyó hacia el antisemitismo subsecuente en la comunidad cristiana. A. Roy Eckardt ha afirmado que la fundación de antisemitismo y responsabilidad del Holocausto está por último en el Nuevo Testamento.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: A. Roy Eckardt, un pionero en el campo de relaciones judías-cristianas, afirmó que la fundación de antisemitismo y responsabilidad del Holocausto está por último en el Nuevo Testamento. Eckardt insistió en que el arrepentimiento cristiano debiera incluir una reexaminación de actitudes teológicas básicas hacia judíos y el Nuevo Testamento a fin de tratar con eficacia con el antisemitismo.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Según el rabino Michael J. Cook, el Profesor de la Literatura del cristiano de Early e Intertestamental en el Colegio de la Unión Hebrea, hay diez temas en el Nuevo Testamento que son las mayores fuentes de ansiedad de judíos acerca del antisemitismo cristiano.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Cook cree que tanto los judíos contemporáneos como los cristianos contemporáneos tienen que reexaminar la historia del cristianismo temprano y la transformación de cristianismo de una secta judía que consiste en seguidores de Jesús judío, a una religión separada a menudo dependiente en la tolerancia de Roma ganando prosélitos entre Gentiles leales con el Imperio Romano, para entender cómo la historia de Jesús vino para rehacerse en una forma antijudía ya que los Evangelios tomaron su forma definitiva.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Algunos eruditos afirman que los versos críticos en el Nuevo Testamento han sido usados para incitar el prejuicio y la violencia contra el pueblo judío. La profesora Lillian C. Freudmann, el autor del Antisemitismo en el Nuevo Testamento (la editorial universitaria de América, 1994) ha publicado un estudio de tales versos y los efectos que han tenido en la comunidad cristiana en todas partes de la historia. Los estudios similares se han hecho tanto por eruditos cristianos como por judíos, inclusión, los profesores Clark Williamsom (Seminario Teológico cristiano), Hyam Maccoby (El Instituto de Leo Baeck), Norman A. Beck (Texas Colegio Luterano), y Michael Berenbaum (universidad de Georgetown).


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Hay algunos versos en el Nuevo Testamento que describen a judíos de un modo positivo, atribuyendo a ellos la salvación o adivinan el amor. En la historia de la crucifixión, mientras tanto, los judíos apuntan la ejecución de Jesús y dicen "Su sangre está en nosotros, y en nuestros hijos", se refirió como a la maldición de la sangre. En el Libro de Juan, Jesús llama a ciertos Fariseos "hijos del diablo".


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Según los Evangelios del Nuevo Testamento, Jesús, en su entrada profética en Jerusalén antes de la Pascua de los judíos, fue recibido por una grande muchedumbre de la gente. Jesús se detuvo y procesado por el Sanedrín. Después del juicio, dieron a Jesús a Pontius Pilate, que debidamente le procesó otra vez y, en la incitación de la gente, le hizo crucificar.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: El Nuevo Testamento registra al discípulo de ese Jesús Judas Iscariote, el gobernador romano Pontius Pilate junto con fuerzas romanas y los líderes y la gente de Jerusalén era (a grados variados) responsable de la muerte de Jesús.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Según el Evangelio de Marcos, la crucifixión de Jesús fue autorizada por autoridades romanas ante la insistencia de los judíos principales del Sanedrín.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Paul H. Jones escribe: Ya que la narrativa de Mateo marcha hacia la pasión, los aumentos de la retórica antijudíos. En el capítulo 21, la parábola de la viña es seguida del gran texto "de piedra", una interpretación de Christological temprana de: "La piedra que los constructores rechazaron se ha hecho la piedra angular". Entonces, en los capítulos 23 y 24, tres pericopes hostiles sucesivos se registran. En primer lugar, una serie de "infortunios" se pronuncian contra los Fariseos: Entonces, Jesús se lamenta de la capital: "Jerusalén, Jerusalén, la ciudad que mata a los profetas y apedrea a aquellos quien envían a ello... Ver, su casa se deja a usted, solitaria" . Y finalmente, Jesús predice el fallecimiento del Templo: "Realmente le digo, no una piedra se dejará aquí sobre el otro; todos se lanzarán abajo" .


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: La culminación de esta retórica, y posiblemente un verso que ha causado más sufrimiento judío que cualquier otro segundo paso del Testamento, son el únicamente atribución de Matthean al pueblo judío: "¡La sangre de su [Jesús] estar en nosotros y en nuestros hijos!" . Este llamado "texto" de culpa de la sangre se ha interpretado para significar que todos los judíos, del tiempo de Jesús y para siempre después, aceptan la responsabilidad de la muerte de Jesús.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Shelly Matthews escribe: Douglas Hare notó que el Evangelio de Mateo evita explicaciones sociológicas de la persecución: El término "Judíos" en el Evangelio de Mateo se aplica a aquellos que niegan la resurrección de Jesús y creen que los discípulos robaron el cadáver de Jesús.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: El Evangelio de Juancolectivamente describe a los enemigos de Jesús como "los judíos". En ninguno de los otros evangelios hacen "a los judíos" demanda, en masa, la muerte de Jesús; en cambio, el complot de matarle siempre se presenta como viniendo de un grupo pequeño de sacerdotes y jefes, Sadducees. El evangelio de Juan es así la fuente primaria de la imagen de "los judíos" que sirven colectivamente del enemigo de Jesús, que más tarde se hizo fijo en la mente cristiana.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Por ejemplo, en "Juan 1:1-9" Jesús se traslada en Galilee, pero evita Judea, porque "los judíos" buscaban una posibilidad de matarle. En unos dijo que "es un padrino de boda" mientras que los otros dijeron que engaña a la gente, pero éstos eran todos "los susurros", nadie hablaría en público para "el miedo de los judíos". El rechazo judío también se registra en "Juan 7:45-52","Juan 8:39-59","Juan 10:22-42", y. dice que muchos realmente creyeron, pero lo guardaron privado, por el miedo los Fariseos los excluirían de la Sinagoga. Después de la crucifixión, tiene los discípulos que se esconden detrás de puertas cerradas con llave, "por miedo de los judíos".


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: En el evangelio de John de sitios también asocia "a los judíos" con la oscuridad y con el diablo. En Juan 8:37-39; 44-47, Jesús dice, hablando a un grupo de Fariseos: El uso de Juan del término 'Judíos' es un área compleja y debatida de la beca bíblica. Algunos eruditos sostienen que el autor con la mayor probabilidad se consideró judío y hablaba probablemente a una comunidad en gran parte judía.El erudito del Nuevo Testamento J.G. Dunn escribe: A causa de esta controversia algunas traducciones inglesas modernas, como la Nueva Versión Internacional de Hoy, quitan el término "Judíos" y lo sustituyen por términos más específicos para evitar connotaciones antisemíticas. Por ejemplo, el Seminario de Jesús traduce esto como "Judeanos", es decir los residentes del Judea, en contraste con residentes de Galilea. La mayor parte de críticos de estas traducciones, concediendo este punto, sostienen que el contexto (ya que es obvio que Jesús, propio Juan y los otros discípulos eran todos los judíos) hace el sentido verdadero de Juan suficientemente claro, y que una traducción literal se prefiere.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Paul Jones escribe:


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Según Pieter Willem van der Horst, hay un caso de declaraciones antisemíticas en una de las epístolas de Pauline.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: En la Revelación 2:9 y 3:9 los judíos parecen llamarse una sinagoga de Satán. La idea de un Anticristo judío se desarrolló de estos versos.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Las generaciones sucesivas de cristianos leen en el Evangelio de Juan la culpa colectiva de judíos, universalmente y en todas las generaciones, en la muerte de Cristo. El uso de Juan de la expresión colectiva "los judíos" es probablemente explicado por las circunstancias históricas en las cuales y auditorio para cual escribió. Después de la destrucción del Templo en 70 d. C., el clero judío, y así la clase de Sadducees, ya no existieron. Como Juan escribió su Evangelio después de estos acontecimientos, para un auditorio del gentil, habló genéricamente de judíos, más bien que especificar un grupo dentro del Judaísmo que ya no existió y esto habría sido desconocido a sus lectores.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: T Iglesia Católica ha denunciado visiones antisemíticas sostenidas por cristianos en el pasado con una serie de declaraciones que comienzan en 1937 (cf. Mit brennender Sorge del Papa Pius XI). En el decreto Nostra aetate, Papa Pablo VI en el Consejo declaró que:


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Norman Beck, el profesor de teología y lenguas clásicas en Texas universidad Luterana, ha propuesto que los leccionarios cristianos quiten lo que llama" … los textos específicos identificados como … más problemático". Beck identifica lo que juzga para ser pasos ofensivos en el Nuevo Testamento e indica los casos en los cuales estos textos o partes de eso se incluyen en la serie del leccionario principal.


title: Antisemitismo y el Nuevo Testamento

text: Daniel Goldhagen, el exprofesor asistente de Ciencias políticas en la Universidad de Harvard, también sugirió en su libro "Una Moraleja que Calcula" que la Iglesia católica debería cambiar su doctrina y el canon bíblico aceptado para extirpar declaraciones a las cuales pone etiqueta tan antisemítico, para indicar que "el camino de Los judíos hacia Dios es tan legítimo como el camino cristiano".


title: Abrigo y cueva de Benzú

text: El abrigo y cueva de Benzú es un yacimiento arqueológico situado en la localidad española de Benzú (Ciudad autónoma de Ceuta). El yacimiento abarca desde hace unos 250 000 años hasta los 70 000, por lo tanto dentro del Pleistoceno.


title: Abrigo y cueva de Benzú

text: Durante las excavaciones realizadas por la Universidad de Cádiz entre los años 2002 y 2012 se recogieron más de 30 000 objetos.


title: Abrigo y cueva de Benzú

text: El abrigo y la cueva de Benzú se sitúan en la zona más noroccidental de Ceuta, en el denominado Campo Exterior, en las inmediaciones de la frontera de Benzú. Su nombre lo recibe del topónimo más cercano relacionado con el poblado de la Cabililla de Benzú.


title: Abrigo y cueva de Benzú

text: El abrigo se encuentra abierto en las dolomías, siendo su ubicación topográfica abrupta con paredes casi verticales. Actualmente, ha perdido casi totalmente su cubierta superior por desplome, presentando una pequeña cubierta a modo de visera. El abrigo presenta unas dimensiones de 15,52 x 6,20 m. La cueva se localiza en el extremo suroeste, presentando unas dimensiones de aproxímadamente 5,4 x 4,6 m. Esta es difícilmente reconocible desde el exterior al contar con un pequeño acceso biselado de forma lenticular.


title: Abrigo y cueva de Benzú

text: Los estudios desarrollados en el abrigo de Benzú plantea que fue una localización frecuentada por sociedades cazadoras-recolectoras durante el Pleistoceno Medio y Superior en un área natural interesante como el Norte de África en la zona del estrecho de Gibraltar. La situación geográfica de Benzú ofrece unas potencialidades básicas para la vida cotidiana de este tipo de sociedades tales como materias primas en el entorno inmediato para la fabricación de las herramientas de trabajo, agua dulce y explotación subsistencial de recursos animales, vegetales y posiblemente malacológicos. El registro arqueológico documentado en la cueva de Benzú permite plantear la utilización de este espacio con un lugar de ocupación semipermanente dependiente de una aldea localizada en el territorio inmediato. Igualmente, es interesante resaltar como durante buena parte de este tiempo, dicha cavidad fue utilizada como enterramiento primario. Se enmarca por tanto en la explotación y uso del territorio por parte de comunidades tribales comunitarias.


title: Abrigo y cueva de Benzú

text: La importancia de los estudios arqueológicos en la Cabililla de Benzú permite profundizar sobre las sociedades cazadoras-recolectoras y tribales comunitarias del Norte de África desde enfoques socioeconómicos. Igualmente se convierte en un lugar idóneo para comprender las posibles relaciones entre el Norte de África y el sur de la península ibérica en momentos concretos del Pleistoceno y el Holoceno.


title: Dora Isella Russell

text: Dora Isella Russell (Buenos Aires, 15 de mayo de 1925-8 de noviembre de 1990) fue una poeta y periodista uruguaya de origen argentino.


title: Dora Isella Russell

text: En 1933 su familia se trasladó a la ciudad de Montevideo, donde creció y cursó estudios en la Escuela y Liceo Elbio Fernández y luego estudió literatura.


title: Dora Isella Russell

text: Ejerció la docencia como profesora agregada. Fue colaboradora del Instituto Nacional de Investigaciones y Archivos Literarios. Fue discípula y secretaria de la poetisa uruguaya Juana de Ibarbourou.


title: Dora Isella Russell

text: Su actividad como periodista la realizó con artículos publicados en el diario uruguayo "El Día (Uruguay)" y en revistas intelectuales de América, España, Francia, Italia, Grecia y Egipto.


title: Dora Isella Russell

text: Además fue directora del Suplemento Dominical del diario "El Día" y directora del Museo Juan Zorrilla de San Martín.Por su trayectoria como poetisa recibió un reconocimiento por el gobierno del Líbano y la Orden Nacional del Mérito del Ecuador.


title: Margarita Mortarotti

text: Margarita Mortarotti (Montevideo, 1 de diciembre de 1926 - Ib., 1985) fue una artista plástica uruguaya, especialista en grabados.


title: Margarita Mortarotti

text: Margarita Mortarotti realizó sus estudios de grabado en linóleo y madera, cerámica, pintura y dibujo en la Escuela Nacional de Bellas Artes, donde, entre 1952 y 1959, tuvo como profesores a José Cuneo Perinetti, Norberto Berdía y José María Pagani.


title: Margarita Mortarotti

text: En 1958, recibió la beca Itamaratí para estudiar grabado en el Instituto de Bellas Artes de Río de Janeiro en Brasil. Y en 1959, trabajó con el grabador Johnny Friedlaender en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro.


title: Margarita Mortarotti

text: En Uruguay, Mortarotti realizó exposiciones individuales desde 1954 hasta 1963. Sus obras forman parte de los acervos del Museo Nacional de Artes Visuales (Uruguay), el Museo Juan Manuel Blanes (Uruguay) y el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro (Brasil), así como de colecciones privadas de diversos países.


title: Margarita Mortarotti

text: A mediados de 1963 fue sometida a una intervención quirúrgica delicada que le imposibilitó trabajar durante varios años. En 1967, a pesar de sufrir dificultades de salud importantes, comenzó nuevamente a trabajar en su obra.


title: Margarita Mortarotti

text: Falleció en Montevideo en el año 1985.


title: Józef Bem

text: Józef Zachariasz Bem (Tarnów, Reino de Galitzia y Lodomeria, 14 de marzo de 1794 - Alepo, Imperio Otomano, 10 de diciembre de 1850) fue un general y pachá otomano de origen polaco; héroe nacional de Polonia y Hungría.


title: Józef Bem

text: Józef Bem nació el 14 de marzo de 1794 en la ciudad de Tarnów, en el Reino de Galitzia y Lodomeria (en la actualidad Polonia). La ciudad había pasado a formar parte de la Casa de Habsburgo desde la primera partición de Polonia en 1772. Después de la creación del Gran Ducado de Varsovia por Napoleón Bonaparte, se trasladó con sus padres a Cracovia, donde después de terminar el colegio se unió a las fuerzas ducales a los quince años de edad. Bem se unió a un regimiento de artillería polaca como subteniente y teniente al servicio de Francia, y participó en la invasión napoleónica de Rusia. Posteriormente fue galardonado con la Legión de Honor después de mostrar su valía en la defensa de Danzig el 1 de noviembre 1813.


title: Józef Bem

text: Después del Congreso de Viena de 1815, el Gran Ducado de Varsovia pasó a renombrarse Polonia del Congreso, siendo un territorio dependiente del Imperio Ruso. Bem empezó a trabajar como profesor en un colegio militar.


title: Józef Bem

text: Józef Bem se vio envuelto en una conspiración política para restaurar Polonia y obtener su independencia del Imperio Ruso pero cuando se descubrió su pertenencia a una organización secreta patriótica, fue degradado y condenado en 1822 a un año de prisión. Aunque la sentencia fue suspendida, Bem renunció a su cargo y se trasladó a Galitzia. En Galitzia se dedicó a investigar las máquinas de vapor, buscando un uso militar al nuevo medio de transporte. Bem vivió en Lviv y en Brody hasta 1830.


title: Józef Bem

text: El 29 de noviembre de 1830 tuvo lugar el Levantamiento de Noviembre, donde independentistas polacos lucharon para lograr la independencia de la Rusia zarista. Bem se unió inmediatamente a los insurgentes polacos. Józef Bem se trasladó a Varsovia, donde se le dio la orden de comandar el Cuarto Batallón de Caballería polaca. Durante la batalla de Ostrołęka, las fuerzas de Bem sucumbieron frente a los opositores rusos. Aunque el ejército polaco sufrió una grave derrota con una pérdida de 6.000 hombres, las acciones de Bem impidieron la destrucción de todos sus hombres.


title: Józef Bem

text: Por su valentía en el campo de batalla, Bem fue galardonado con la Orden Virtuti Militari y ascendido al grado de general de brigada. Después de la desastrosa defensa de Varsovia, en la cual ganaron las tropas de Iván Paskévich el 27 de septiembre de 1831, el ejército polaco fue finalmente obligado a deponer las armas el 5 de octubre de y huyendo hacia el oeste en conocida como la Gran Emigración.


title: Józef Bem

text: Bem escapó a París, donde estuvo impartiendo clases de matemáticas. Publicó varios escritos, todos ellos dedicados a la insurrección polaca, y donde trató de presentar un plan para la lucha por la libertad del país. En 1833 se fue a Portugal para ayudar a Pedro de Brasil en la Independencia de Brasil frente a Miguel I de Portugal, pero abandonó la idea cuando se constató que no se podría formar una legión polaca para ayudar a Brasil. Durante su estancia en Portugal, fue el blanco de un intento de asesinato llevado a cabo por agentes rusos.


title: Józef Bem

text: En 1848, durante la Revolución de los Estados de los Habsburgo, Bem se trasladó a Viena donde luchó contra las tropas imperiales de Alfredo I, príncipe de Windisch-Grätz. Posteriormente avanzó hasta Bratislava para ofrecer sus servicios a Luis Kossuth. Se le confió la defensa de Transilvania a finales de 1848 y Bem, general de las tropas Székely de Rumanía, realizó auténticos milagros con su pequeño ejército, sobre todo en el puente de Piski el 9 de febrero en el que después de luchar durante todo el día hizo retroceder a los soldados del otro bando.


title: Józef Bem

text: Después de aliviar Transilvania de las manos enemigas, fue enviado para conducir al general austríaco Anton Freiherr von Puchner fuera de la región de Banato. Bem lo derrotó en Orșova el 16 de mayo, pero la invasión rusa le obligó a retirarse a Transilvania. Finalmente, el 31 de julio de 1849, su ejército fue aniquilado en la batalla de Segesvár (en las proximidades de Timișoara, Rumanía). Bem consiguió escapar fingiendo su muerte; sin embargo, luchó de nuevo en Sibiu el 6 de agosto, y se las ingenió para llevar su fragmentado ejército a la Batalla de Temesvár para ayudar al general Henryk Dembiński. Bem fue herido de gravedad en la última batalla campal de la guerra, librada allí el 9 de agosto.


title: Józef Bem

text: Después de abandonar Hungría y Rumanía, Józef Bem se trasladó al sur, a la actual Turquía, por aquel entonces el Imperio otomano. Adoptó el islam como religión propia y desempeñó el cargo de gobernador de Alepo bajo el nombre de "Murad Paşa".


title: Sara Rey Álvarez

text: Sara Rey Álvarez (1894 - 1949) fue una abogada, escritora, feminista y política uruguaya de principios del siglo XX, fundadora del Partido Independiente Demócrata Feminista.


title: Sara Rey Álvarez

text: Estudió filosofía en el 'Institut de Hautes Études' de Bruselas, y psicología en la Universidad de Londres. Escribió novelas realistas, mostró distintas facetas del mundo moderno especialmente las relaciones humanas.


title: Sara Rey Álvarez

text: En Bruselas publicó un estudio sobre "Psicología diferencial de los sexos". Al regresar a su país natal, dictó cursos en la Facultad de Derecho y Psicología. En 1944 publicó un ensayo llamado "Antinomia de la convivencia humana", donde mostró variados aspectos de este problema: sociales, culturales y económicos.


title: Sara Rey Álvarez

text: Fue una feminista militante. Luchó por los derechos de la mujer participando en la Alianza Uruguaya de Mujeres, siendo la secretaria general. Cuando en 1932 se aprobó la ley de sufragio femenino, fundó en 1933 el Partido Independiente Demócrata Feminista, partido feminista que abogaba por la defensa de los intereses de las mujeres. En las elecciones de 1938 presentó una lista a diputados integrada exclusivamente por mujeres y que ella encabezó.


title: Sara Rey Álvarez

text: Ella niega que aboga por la lucha de género y el deseo de la colaboración entre hombres y mujeres, aunque sin embargo mantiene que un hombre no puede entender o representar los intereses de las mujeres. Debe usar su voz en el Parlamento, especialmente como algunos asuntos requieren su acción como una mujer. Dentro del Partido Independiente Democrático Feminista, desarrolla un programa de acción social amplia, donde se trata de la abolición total del principio de autoridad, de la posibilidad de investigar la paternidad, el derecho del padre a participar en la educación de los niños, el acceso a la misma profesión civil y reglamento de trabajo de las mujeres, y la protección de la moralidad esposa-madre, igual para ambos sexos.


title: Sara Rey Álvarez

text: Si bien se opuso al golpe de estado de Gabriel Terra y la siguiente dictadura de facto, participa en la política permitida por él. Esta es una de las razones para el desacuerdo que ocurren entre ella y Paulina Luisi, que deriva en la creación de la Partido Feminista.


title: Edda Piaggio

text: Edda Piaggio Victorica (Montevideo, 24 de noviembre de 1928) es una poeta, cuentista, traductora y conferencista uruguaya.


title: Edda Piaggio

text: Publicó poemas en revistas literarias de Uruguay, Brasil, Panamá, Italia, España y otros países. Colaboró de manera continuada en la revista semestral "Mairena", de Puerto Rico, y comenzó a publicar libros de poesía a partir de la década de 1970. Además de su producción original, se dedicó a realizar traducciones de poemas y narrativa poética. Ha brindado conferencias y participado en ferias y festivales de poesía a nivel internacional.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: N'Kantu la Momia Viviente es un personaje ficticio que aparece en los Cómics estadounidenses publicados por Marvel Comics. La primera ejecución del personaje fue de 1973 a 1975, y se basó en el popular tropo de momias no muertas de la ficción de terror.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: N'Kantu la Momia Viviente apareció por primera vez en "Supernatural Thrillers" # 5 (agosto de 1973), creado por Steve Gerber y Rich Buckler.Presentó al personaje en una historia independiente ambientada en El Cairo, Egipto, "La Momia Viviente". N'Kantu la Momia Viviente devolvió dos números más tarde en "El Regreso la Momia Viviente" del mismo equipo, quien trajo el personaje a la ciudad de Nueva York. Con el logotipo de la portada que dice "Supernatural Thrillers with The Living Mummy", la serie pasó del número 7 al número final, # 15 (junio de 1974 - octubre de 1975). Con el número 8, el equipo creativo se convirtió en el escritor Tony Isabella y el artista Val Mayerik, ocasionalmente acreditado como co-plotter. John Warner escribió o coescribió los dos últimos números, con Tom Sutton dibujando el final. Len Wein escribió el guion # 10 de una trama de Isabella-Mayerik.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: N'Katu fue revivido en 1983 para un número de "Marvel Two-in-One" (número 95, enero de 1983), se asoció con La Mole.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: Nacido hace 3.000 años, N'Kantu es el hijo de T'Chombi, un jefe de una tribu del norte de África llamada Swarili de la nación de Swarilis. A la edad de 21 años, N'Kantu debe someterse a la Prueba del León, demostrando ser digno de ser llamado guerrero. Tener éxito en esta prueba también significa que algún día N'Kantu sería digno de suceder a su padre como rey. Meses después, su padre muere mientras dormía, y N'Kantu se convierte en el jefe de la tribu Swarili.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: Al regresar de una cacería, N'Kantu descubre que su pueblo ha sido saqueado y que toda la tribu de Swarili ha sido rodeada por esclavos egipcios. N'Kantu lucha para rescatar a su pueblo, pero es abrumado y capturado por los soldados egipcios.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: N'Kantu y Swarili son llevados a Egipto, y puestos a trabajar en la construcción de monumentos para el faraón actual, Aram-Set. Reconocido como el más fuerte y más peligroso de los Swarili, N'Kantu está aislado y obligado a trabajar más duro en un intento de romper su espíritu. Pero por la noche, él y los otros pueblos Swarili planean una rebelión, aunque sin su conocimiento, su conspiración está siendo denunciada a Aram-Set y su principal sacerdote, Nephrus.Al finalizar el proyecto del monumento actual, los egipcios llevan a sus esclavos a sus catacumbas preparándose para una ejecución en masa. Pero N'Kantu indica que la revuelta y Swarili masacrarán a sus posibles verdugos


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: N'Kantu mata a Aram-Set con su lanza y luego se vuelve hacia Nephrus, pero el sacerdote malvado se había preparado, y le rocía a N'Kantu en la cara con un misterioso líquido paralizante. N'Kantu es atado y atado a un altar especial, su cuerpo envuelto en papiro, y su sangre es drenada y reemplazada con un conservante alquímico desconocido. N'Kantu, que permanece consciente durante toda la prueba, se coloca dentro de un sarcófago de piedra.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: En los tiempos modernos, el líquido paralizante finalmente desaparece y N'Kantu escapa de su tumba. Desconcertada por estar paralizada en una tumba oscura durante varios milenios, se libera y se lanza al alboroto en El Cairo, Egipto. Más tarde se recupera de su locura y descubre al Doctor Alexi Skarab, uno de los descendientes sobrevivientes de Nephrus. N'Kantu fue electrocutado en la inconsciencia.Su cuerpo sin vida es enviado a un museo de la ciudad de Nueva York, donde es revivido.Él es teletransportado a la dimensión de los Elementales, quien le ordenó encontrar el escarabajo rubí.Mientras buscaba, luchó contra el Profesor Abdol, el Monolito Viviente.N'Kantu luego luchó contra los Elementales y los venció con la ayuda del Escarabajo que había encontrado.Durante viajes posteriores, N'Kantu se hace amigo de Ulysses Bloodstone. Algún tiempo después, N'Kantu es secuestrado por el Gran Maestro para el Concurso de Campeones, pero el Gran Maestro no lo considera lo suficientemente valioso como para ser un combatiente, por lo que N'Kantu regresa a la Tierra.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: N'Kantu más tarde forma un equipo con la Mole y su novia Alicia Masters contra el general Hassan, otro descendiente de Nephrus, impidiéndole obtener la Gema del Espíritu.Después de esto, vuelve al desierto donde comenzó a buscar Bloodgem. Sin embargo, cuando el Capitán América y su "compañera" Diamondback (Rachel Leighton) es después de la gema también, convencen N'Kantu de pasar los fragmentos que había encontrado.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: Más tarde, se acercan a N'Kantu para afiliarse a la organización de Tropa del Choque. Ayudan al Cuásar libre de Darkforce, en entidad conocida como el Cenagal y se disuelven después. Más tarde entra en una lucha con el malvado Raksesy tiene que formar un equipo con Elsa Bloodstone, la hija de su viejo aliado. Después de derrotar a este bandido, N'Kantu pasa algún tiempo guardando el Orbe místico de Ra. Durante este tiempo, N'Kantu es acercado por Nick Fury y se convence de afiliarse a su grupo de Comandos Aulladores, y luchan contra Merlin el poderoso, en el Area 13.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: Poco después, N'Kantu fue visto como uno de los héroes en contra de la Ley de Registro de Superhéroes que se forjó durante el evento de Civil War; Más tarde se explica que N'Kantu comenzó a sentir que su servicio en los Comandos Aulladores era la esclavitud, lo que provocó su rebelión.Fue aprehendido y transportado a una prisión extra dimensional llamada " Isla de la Fantasía " que se encuentra en la Zona Negativa. Fue transportado a su celda junto a Coldblood, Speedball y Typeface. Durante este tiempo, N'Kantu informa a los tres que él no está vivo, lo que los desconcierta en el proceso.Cuando Iron Man y Spider-Man visitan a N'Kantu, él está en su celda de prisión, asegurado a una losa y rodeado de llamas; Iron Man declaró que algunos detenidos requieren medidas especiales de seguridad.Más tarde fue liberado cuando Hulkling se hizo pasar por Hank Pym y utilizó su voz para desbloquear todas las células de los héroes encarcelados.N'Kantu luego toma parte en la lucha final entre las fuerzas de Pro-Registro y las fuerzas Anti-Registro.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: Después del argumento de Civil War, N'Kantu vuelve a Egipto y recupera el Orbe de Ra. Entonces convocó el espíritu de Nephrus que espera conseguir que él le devuelva a la vida llena o lo deje morir. Nephrus era incapaz de hacer esto, pero realmente atrajo a Anubis (Anubis (cómicos de la maravilla)) cuando el espíritu de Nephrus se dibujó de su reino. N'Kantu consintió en hacerse el agente de Anubis para matar a la gente y enviarle sus almas a cambio de N'Kantu que circula a la vida futura.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: N'Kantu más tarde apareció como un miembro de la Legión de Monstruos junto a Morbius el Vampiro, el Hombre Lobo, Hombre Anfibio y el Hombre Cosa.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: Mientras en la Metrópolis de Monstruos, N'Kantu, el Hombre Lobo, y el Hombre Cosa pasan a un Deadpool desenmascarado donde no se daban cuenta de su apariencia.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: N'Kantu y Hombre Lobo intentan arrestar al Hombre Dimensional, asistido por Morbius, el Vampiro Viviente y Manphibian. Elsa Bloodstone se teletransporta a Monster Metropolis con un monstruo muerto que había sido corrompido por una fuerza malvada.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: Cuando Red Hulk se encontró con la Legión de Monstruos, el Doctor Strange pone un encantamiento en la carne de N'Kantu para contener lo que estaba rondando a Red Hulk. N'Kantu ayudó a Red Hulk a Monster Metropolis donde se descubrió que el fantasma que estaba rondando a Red Hulk era el lado malo de Doc Samson.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: N'Kantu estaba con la Legión de Monstruos cuando ayudaron a evacuar Brownville para que Morbius pudiera luchar contra Rosa y su improvisado Ultimate Nullifier.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: N'Kantu fue reclutado más tarde por Phil Coulson para unirse a su encarnación de los Comandos Aulladores para luchar contra la peste sin mente de Dormammu.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: N'Kantu se unió más tarde a Los 4 Terribles de Drácula, junto con el Monstruo de Frankenstein, Brood, el mercenario Xzax y Marcus el Centauro para matar a Deadpool y llevar a Shiklah a Drácula.Durante el enfrentamiento con Deadpool, N'Kantu fue prendido fuego y rasgado por la mitad cuando Deapool lo atacó con una manguera de incendios.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: A consecuencia de la transfusión de un fluido de embalsamamiento desconocido por el sumo sacerdote egipcio Nephrus, N'Kantu tiene la fuerza sobrehumana y la durabilidad. Es muy resistente a muchas formas del ataque. Aunque su piel sea casi dura como una roca en consecuencia, sus envolturas son muy vulnerables al fuego. Su sangre se ha sustituido por un preservativo alquimico que ha permitido que él exista durante más de tres mil años. También no tiene necesidad de la comida, agua, oxígeno o sueño.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: N'Kantu es capaz de sentir la energía mística y el uso de magia, también puede sentir y reconocer a los descendientes de Nephrus.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: Mientras es capaz del discurso, su cuerpo ya no produce la saliva y por tanto N'Kantu solo puede hacer así con la gran dificultad e incomodar debido a la sequedad de su boca y garganta. Es muy competente con Swarili antiguo, egipcio e ingleses.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: La Momia Viviente posee una sensibilidad extrema frente a cualquier proceso de desidratación que interfiera con el fluido preservativo en sus venas. Es desconocido si la exposición prolongada causaría la muerte o inmovilidad hasta que su cuerpo regenerara más del fluido. Después de alcanzar el Orbe de Ra, los preservativos que llenan su cuerpo se eliminan, o son irrelevantes ahora. Es desconocido cómo esto afecta su discurso, si en absoluto.


title: N'Kantu, la Momia Viviente

text: La Momia Viviente tiene las habilidades de combate de la clase del guerrero de Swarili, algunas de las cuales son realzadas por su condición momificada; los otros de que se disminuyen.


title: Estrella Genta de Lockhart

text: Estrella Genta de Lockhart (Montevideo, 1917 - Ib., 21 de noviembre de 1979) fue una poeta, profesora y abogada uruguaya.


title: Estrella Genta de Lockhart

text: Estrella Genta de Lockhart fue una poetisa uruguaya contemporánea que publicó numerosas obras líricas, obteniendo premios por varias de ellas.


title: Estrella Genta de Lockhart

text: Se graduó como abogada en la Facultad de Derecho de la Universidad de la República y realizó estudios pedagógicos en el Instituto de Estudios Superiores, donde se graduó como profesora de literatura. De su pasaje por las aulas se la recuerda como alguien cuyas lecciones «no olvidan quienes tuvieron el privilegio de ser sus alumnas».


title: Estrella Genta de Lockhart

text: Algunas de sus obras son "Cantos de la palabra iluminada" (1936), "Constelación del sueño" (1938) y "Elegía del tránsito" (1944).


title: Gabeca Pallavolo

text: El Gabeca Pallavolo fue un equipo de voleibol de la ciudad de Monza, fundado en el año 1975 y desaparecido en el año 2012. Fundado en el año 1975 en Carpenedolo participa en las series regionales hasta el 1984/1985 y el año siguiente el equipo es traslado a Montichiari; es el comienzo de la época dorada del club. El Gabeca gana de forma seguida las Recopas de Europa de 1990/1991 (3-1 al VKA Leningrado) y de 1991/1992 (3-2 en el derby con el Volley Gonzaga Milano) y de esta forma se clasifica por las Supercopas de Europa de 1991 y 1992, acabando en segundo lugar en ambas ocasiones. En la Liga y en la Copa de Italia se clasifica regolarmente por los palyoffs, sin embargo su mejor resultado en ambas competiciones es la final de Copa de Italia de 1999/2000 donde es derrotada por 3-0 por el Sisley Treviso.  En 2009 el equipo es nuevamente traslado, esta vez a Monza donde se queda hasta su desaparición en 2012 después de ceder sus derechos deportivos al Robur Ravenna.


title: Susana Bosch

text: Susana Bosch Torres (Montevideo, 10 de enero de 1958) es una referente de la música infantil uruguaya.


title: Susana Bosch

text: Comenzó a cantar a los 15 años en el grupo Los campos. Integró el grupo Teatro 8 donde participó en varias obras. En 1975 se integra a Canciones para no dormir la siesta. Ha participado también en distintas propuestas musicales para adultos, tanto en Uruguay como en el exterior, entre ellas Barcarola, Contraviento y la murga La bolilla que faltaba. Ha desarrollado actividad solista.


title: Susana Bosch

text: - "Para escucharte mejor", espectáculo auspiciado por la Organización Mundial de la Educación pre-escolar (OMEP), el Ministerio de Educación y Cultura (MEC) y la Intendencia Municipal de Montevideo (IMM).


title: Susana Bosch

text: - Participación en el "Encuentro del Movimiento de la canción para la infancia" (Argentina, 2000).


title: Susana Bosch

text: - Participa en la organización del "7.º encuentro de la canción infantil" de Latinoamérica y el Caribe (Montevideo-Piriápolis-Paysandú, Uruguay 2005).


title: Susana Bosch

text: - Participa en la organización del "8.º encuentro de la canción infantil" de Latinoamérica y el Caribe (Valparaíso, Chile 2007).


title: Susana Bosch

text: - Participa en la organización del "10.º encuentro de la canción infantil" de Latinoamérica y el Caribe (Ribeirao Preto,Brasil 2011).


title: Susana Bosch

text: - Participa en la organización del "11.º encuentro de la canción infantil" de Latinoamérica y el Caribe (Bogotá,Melgar,Colombia 2013).


title: Susana Bosch

text: - Participa en la organización del "12.º encuentro de la canción infantil" de Latinoamérica y el Caribe (Santiago, Chile 2015), en el que recibe un especial reconocimiento por su trayectoria


title: Susana Bosch

text: - Es integrante y fundadora de "Papagayo azul".


title: Susana Bosch

text: - En 2004 es premiada Por su disco "El compañero" por la Tribuna Musical de América Latina y el Caribe (TRIMALCA, UNESCO). - En 2006 fue designada integrante "Honoris causa" de la Asociación de estudiantes de derecho, en reconocimiento a sus aportes a la cultura.


title: Susana Bosch

text: Discos como solista:


title: Odontorchilus branickii

text: El cucarachero dorsigrís ("Odontorchilus branickii") es una especie de ave paseriforme, una de las dos pertenecientes al género "Odontorchilus" que integra la familia Troglodytidae. Se encuentra en Bolivia, Colombia, Ecuador y Perú. Su hábitat natural es el bosque húmedo.


title: Silvia Guerra

text: Silvia Guerra (Maldonado, 25 de junio de 1961) es una poeta uruguaya.


title: Silvia Guerra

text: Ha sido Jurado de Concurso en la 33.ª Feria Nacional de Libros y Grabados.


title: Silvia Guerra

text: Coordinó y realizó el Primer Festival Hispano Americano de Poesía en Uruguay: "Montevideo, Tráfico de Poesía" en 1993. Colabora en la revista Guaraguao de Barcelona, España En 2003 es invitada al prestigioso Festival Internacional de Poesía de Medellín.


title: Silvia Guerra

text: En 2005 publica junto a Verónica Zondek "El ojo atravesado, correspondencia entre Gabriela Mistral y los escritores uruguayos"


title: Alcázar de Albarracín

text: El Alcázar de Albarracín es un castillo y yacimiento arqueológico de época medieval ubicado dentro del casco histórico de la localidad de Albarracín, en la provincia de Teruel (España).


title: Alcázar de Albarracín

text: Desde el punto de vista de la protección del patrimonio histórico español, está considerado como BIC (Bien de Interés Cultural) (fue declarado junto con el resto de la muralla, perteneciente al Tesoro Artístico Nacional mediante decreto de 3 de junio de 1931) y forma parte del Conjunto Histórico-Monumental de la Ciudad de Albarracín. Constituye la única fortaleza y el único yacimiento arqueológico actualmente visitable en la comarca aragonesa Sierra de Albarracín.


title: Alcázar de Albarracín

text: Entre 1993 y 1995 se desarrolló una intensa intervención arqueológica bajo la dirección de Octavio Collado Villalba, durante la cual también fue restaurado el recinto amurallado del castillo. Sus resultados permanecen inéditos. Entre 2004 y 2006 se ha desarrollado una nueva intervención arqueológica, en este caso dirigida por Antonio Hernández Pardos, vinculada con el proyecto de restauración y acondicionamiento para uso turístico del monumento. Se trata de uno de los más importantes conjuntos de cerámica medieval recuperados en Aragón, algunas de cuyas piezas han pasado a formar parte de la colección permanente del Museo de Teruel y del Museo de Albarracín. En la campaña de 2004 se intervino en la zona alta del castillo, documentándose la residencia principal de la fortaleza. En la actualidad, el castillo está abierto al público y se puede recorrer a través de visitas guiadas organizadas desde el Museo de Albarracín.


title: Alcázar de Albarracín

text: Si bien se ha recuperado algún material suelto de época protohistórica y romana, la primera ocupación constatada hay que situarla a partir del siglo X. Las fuentes árabes indican que durante el califato, el clan de los Banu Razín se hicieron con el control de un pequeño distrito de la Marca Superior, denominado as-Sahla o el llano, que correspondería con los cursos del Guadalaviar y Jiloca. Las estructuras más antiguas documentadas se fechan en la segunda mitad del siglo X.


title: Alcázar de Albarracín

text: Con la disgregación del califato, y la proclamación del nuevo soberano de la taifa, el castillo es transformado en la alcazaba del nuevo soberano de la Taifa de Albarracín. Las excavaciones arqueológicas han permitido descubrir en la parte alta del castillo un edificio de grandes dimensiones con patio central que correspondería a la residencia principal de la alcazaba taifa. El elemento urbanístico más interesante de este ámbito corresponde con el hammam o baño caliente, dotado de una cámara inferior para la circulación del aire caliente y una sala sobreelevada sostenida por pilarcillos. El conjunto se completa con la sala de fuego y la letrina. Su presencia dentro de la vivienda es un indicativo claro, no solo del estatus social de los inquilinos, sino del propio aparato social de la corte taifa, en el que el agua tenía una gran importancia simbólica. Durante la segunda mitad del siglo XI se erige un complejo de viviendas palatinas en la ladera sur de la alcazaba, formado por tres viviendas y una alhóndiga. Todas las viviendas cuentan con patio central enlosado y andenes, aunque destaca sobremanera la casa II, dotada de un pórtico con tres arcos. La fortaleza siguió ocupada hasta mediados del siglo XII, aunque de modo residual, habiéndose hallado indicios de abandono.


title: Alcázar de Albarracín

text: A partir de finales del siglo XII, las viviendas en la ladera sur son reocupadas, llevándose a cabo una amplia transformación el uso de los espacios, lo que pone de manifiesto un cambio social en los inquilinos. Esta modificación se relaciona claramente con la llegada de los feudales, aragoneses y navarros, que a partir de 1170 comienzan a colonizar la ciudad. Los ajuares cerámicos ponen de manifiesto una dependencia de los centros alfareros almohades levantinos.


title: Alcázar de Albarracín

text: Tras el asedio al que sometió Pedro III de Aragón a la ciudad de Albarracín, el castillo será reconstruido y transformado, arrasándose todas las construcciones existentes en el interior. El nuevo alcázar, sede del nuevo poder real, se dota de dos nuevos edificios de planta rectangular junto a la muralla oeste y sur destinados a albergar la pequeña guarnición.


title: Alcázar de Albarracín

text: La última ocupación del castillo está perfectamente atestiguada documental y arqueológicamente durante el último tercio del siglo XVI, cuando se instala un destacamento militar de Felipe II. Los documentos escritos testimonian la realización de obras albañilería en el castillo, el cual había quedado abandonado. Tras este último episodio, la fortaleza fue objeto de un profundo expolio y ruina.


title: Alcázar de Albarracín

text: Si bien la gran parte de la superficie del castillo permanece intacta, o, al menos, sin identificar, actualmente es posible hacerse una buena idea de la morfología urbanística, si bien hay que tener en cuenta la superposición de estructuras pertenecientes a diferentes épocas. En la parte alta se han identificado tres ámbitos urbanísticos: la residencia principal, el edificio oriental y el recinto interior. La residencia principal corresponde a un gran edificio de planta ligeramente trapezoidal con patio central, bajo el cual se extienden dos aljibes gemelos de planta rectangular, con cuatro alas alrededor, una de las cuales alberga el hammam ya citado. Permaneció en uso desde el siglo XI hasta el XVI. El edificio oriental tiene planta rectangular y cuenta con potentes muros.


title: Alcázar de Albarracín

text: En la ladera sureste se pueden reconocer dos ámbitos: el complejo palatino formado por tres viviendas con patio central y los barracones militares junto a la torre.Aparte de las referencias ya citadas, son también recomendables los siguientes y recientes trabajos de síntesis:


title: Anolis casildae

text: Anolis casildae es una especie de iguanios de la familia Dactyloidae.


title: Anolis casildae

text: Es endémica de Panamá.


Wär Gott nicht mit uns diese Zeit, BWV 14 ("Si Dios no estuviera con nosotros en este tiempo") es una cantata de iglesia escrita por Johann Sebastian Bach en Leipzig para el cuarto domingo después de la Epifanía y estrenada el 30 de enero de 1735. El texto está basado en un himno de Martin Lutero publicado en 1524.


title: Wär Gott nicht mit uns diese Zeit, BWV 14

text: Bach compuso esta obra durante su estancia como "" en Leipzig para el cuarto domingo después de la Epifanía. Un cuarto domingo después de la Epifanía no es habitual y solamente ocurre en años con una Pascua tardía. Bach había compuesto sólo otra cantata para esta ocasión, . En 1725, cuando Bach escribió su ciclo anual de cantatas corales, no hubo cuarto domingo tras la Epifanía. En 1735, poco después de la primera interpretación de su "Oratorio de Navidad", al parecer quiso rellenar este vacío y completar su ciclo de cantatas corales. Para Christoph Wolff es evidente que Bach interpretó el segundo ciclo en 1735, ubicando la nueva cantata entre , para el tercer domingo después de la Epifanía y para Septuagésima. La cantata fue interpretada por primera vez el 30 de enero de 1735. Es una de las últimas cantatas de iglesia conservadas de Bach.


text: Las lecturas establecidas para ese domingo eran de la epístola a los romanos, "el amor completa la ley" (), y del evangelio según San Mateo, la tempestad calmada ().


text: El texto de la cantata está basado en el himno de tres estrofas de Martín Lutero, una paráfrasis del Salmo 124, publicado en el himnario ' de 1524 de Johann Walter. Conforme a John Eliot Gardiner, este himno "aparentemente, había sido cantado en este domingo en Leipzig desde tiempos inmemoriales". El texto de la primera y última estrofas se mantiene inalterado; un poeta desconocido parafraseó la estrofa intermedia en tres movimientos, dos arias enmarcando un recitativo. Según Wolff, el poeta pudo haber sido Andreas Stübel, en 1724/25. El tema del coral está relacionado con el evangelio de forma general: nuestra vida depende de la ayuda de Dios y está perdida sin ella. También existe una conexión en la imagen del agua que fluye que expresa el salmo, que empieza "Si Dios no estuviera con nosotros" (), y continúa "entonces las aguas nos habrían inundado, el torrente hubiera pasado sobre nuestra alma, hubieran entonces pasado las aguas impetuosas sobre nuestra alma" (). El poeta lo parafraseó en el recitativo central como "'" (Su furia nos habría inundado, como una marea furiosa y como una ola espumante).


text: La obra está escrita para tres solistas vocales (soprano, tenor y bajo) y un coro a cuatro voces; corno "da caccia", dos oboes, dos violines, viola y bajo continuo.


text: Consta de cinco movimientos.


text: El coral se canta sobre la melodía de "'", que Bach había arreglado para una cantata coral, '. El coro inicial es una composición inusual que no sigue el esquema instrumental de los "ritornellos" con un "cantus firmus" cantado línea a línea por la soprano en largas notas. En un arreglo que recuerda a un motete, la cuerda toca "" con las voces, y cada línea del coral es preparada por una compleja contra-fuga a cuatro voces, en la cual la primera entrada de un tema es contestada en su inversión. Después de preparar las entradas, la melodía del coral no es cantada sino tocada por la trompa y los oboes en largas notas, creando una obra a cinco voces, que es única en los movimientos de cantata de Bach. La única otra pieza de complejidad similar, que también cuenta con un "cantus firmus" en los instrumentos, es el coro de apertura de "", pero no fue concebido como una contra-fuga.


text: En la primera aria, la soprano va acompañada por la cuerda y la trompa, que contrasta el texto "'" (fuerte) y "'" (débil) en combinación con la voz. Gardiner indica que la trompa sirve de soporte a la voz "en su registro más agudo (referida en la parte autógrafa como Corne. par force & tromba)". En el recitativo central, los peligros de las aguas que fluyen son ilustrados mediante rápidos pasajes del continuo en palabras como "'" ("furia"), "'" ("inundación") y "'" ("inundar"), formando casi un arioso. Un figuralismo similar tiene lugar en la sección intermedia del aria para bajo, ilustrando "'" (olas) con saltos de octava y rápidas escalas descendentes. El coral final está escrito para cuatro voces con "voces bajas e intermedias animadas contrapuntísticamente", parecidas a los corales del "Oratorio de Navidad", estrenado unas pocas semanas antes. Wolff sintetiza la madurez de las últimas cantatas de Bach causada por "la experiencia acumulada por el compositor entre 1723 y 1729, que proporciona un especial carácter maduro a las últimas cantatas".


text: De esta pieza se han realizado una serie de grabaciones entre las que destacan las siguientes.


title: María Olga Piria

text: María Olga Piria de Jaureguy (Montevideo, 28 de abril de 1927 - 30 de julio de 2015) fue una artista plástica, discípula directa de Joaquín Torres García, dedicada a la pintura y a la orfebrería.


title: María Olga Piria

text: Estudió dibujo en el Círculo de Bellas Artes entre 1941 y 1943; pintura con Joaquín Torres García (1944/1949) en el Taller Torres García. Autodidacta en orfebrería, consagrándose en este arte desde 1957. Dedicada a la docencia como profesora de piano (1961 al 1963). Viajó a la Argentina y a Italia, becada por el gobierno de dicho país.  Realizó exposiciones individuales de orfebrería en Centro de Artes y Letras del diario El País (Uruguay); galería Río de la Plata; galería de Periódico Marcha; Subte municipal de Montevideo y Asociación Cristiana de Jóvenes. Falleció el 30 de julio de 2015 a los 88 años. .


title: María Olga Piria

text: En 2007 recibió el Premio Candelabro de Oro de la B'nai B'rith Uruguay.


title: Adriana Cabrera Esteve

text: Adriana Cabrera Esteve (19 de junio de 1955, Montevideo) es una enfermera, periodista, escritora y activista por los derechos humanos uruguaya.


title: Adriana Cabrera Esteve

text: En 1974 debió trasladarse a Buenos Aires por razones políticas. Luego del Golpe de Estado en Argentina fue secuestrado su padre Ary Cabrera Prates quien permanece desaparecido, y también quien era entonces su pareja. En octubre de 1976 viajó en calidad de refugiada a Suecia donde residió hasta 1983. Vivió en Managua entre el 83 y el 85, lugar en que comenzó a escribir como periodista. Luego de la apertura democrática regresó al Uruguay. Es Licenciada en Enfermería, en el 2003 retomó la escritura, esta vez en el género narrativa. Es fotógrafa y cuenta con varias exposiciones realizadas tanto individuales como colectivas. Integra el Colectivo de Fotógrafas En Blanca y Negra. Es una activista por los derechos humanos.


title: Amalia Dutra

text: Amalia Dutra (Tarariras, Colonia, 1958) es una bióloga genetista uruguaya conocida por ser integrante del equipo que elaboró el mapa del genoma humano.


title: Amalia Dutra

text: Dutra se licenció en Oceanografía Biológica en la Facultad de Ciencias de la Universidad de la República en 1983. Luego se dedicó a la investigación en el Instituto de Investigaciones Biológicas Clemente Estable. Dio clases de genética en la Facultad de Medicina, en la Facultad de Psicología y en la Facultad de Agronomía de la Universidad de la República. En 1988 emigró a los Estados Unidos. Trabajó en la Universidad de Pensilvania en Filadelfia investigando la genética de las enfermedades inmunológicas.


title: Amalia Dutra

text: Investigó sobre citogenética humana en la Universidad de California en Los Ángeles. Investigó en el Roswell Park Cancer Institute de Búfalo.


title: Amalia Dutra

text: En 1993 comenzó a investigar en el National Human Genome Institute de Washington.


title: Amalia Dutra

text: Es Directora del laboratorio Central de Citogenética y Microscopia Confocal (Cytogenetic and Confocal Microscopy Core) del NHGRI (Instituto Nacional de Investigaciones del Genoma Humano).


title: Amalia Dutra

text: En 2004 fue declarada Vecina Ilustre de Colonia.


title: Ballet de Monterrey

text: El Ballet de Monterrey es una compañía de danza clásica fundada en 1990 por Yolanda Santos de Hoyos en Monterrey, que tiene un amplio repertorio de piezas clásicas, neoclásicas y contemporáneas dirigidas por coreógrafos de renombre internacional. La compañía cuenta además con un Comité de Gala y un Club de Ballet. Por su carácter de promotor y difusor del talento nacional, se ha presentado en escenarios alrededor del mundo como: Nueva York, Washington, Vail, Laredo, Andorra, Barcelona, Manresa y Madrid, entre otros.


title: Ballet de Monterrey

text: Ofrece presentaciones en cuatro temporadas anuales (familiar, primavera, otoño e invierno), una labor didáctica para niños y jóvenes, e intensas giras nacionales que incluyen presentaciones en eventos de relevancia internacional como el Festival Internacional Cervantino.


title: Ballet de Monterrey

text: Sus orígenes de remontan a 1990 cuando la fundadora, la Sra. Yolanda Santos de Hoyos, junto con un grupo de emprendedores y un Patronato integrado por miembros de la industria, se dieron a la tarea de desarrollar este proyecto social con el fin de promover la cultura y la expresión artística en México. El Ballet de Monterrey inició oficialmente sus actividades el 4 de septiembre de 1990 bajo la dirección artística de Ann Marie D'Angelo, coreógrafa estadounidense que introdujo obras como "Mademoiselle de M, Le Papillon "y "El Cascanueces"; y que por sus contribuciones, recibió el premio Margot Fonteyn al Logro Artístico Especial.


title: Ballet de Monterrey

text: Para su 25 aniversario, la compañía ha programado en sus diferentes temporadas la presentación de "Giselle, Romeo y Julieta, La Bella Durmiente y El Cascanueces", bajo la dirección artística del argentino Jorge Amarante, que a la par de su carrera como bailarín, se ha destacado por su trayectoria de coreógrafo, reposición de obras del repertorio clásico, ha sido parte del jurado de diversos concursos de danza y ha sido invitado en diferentes compañías latinoamericanas Esta compañía es la más famosa de México


title: Ballet de Monterrey

text: Algunas de las representaciones en escena del Ballet de Monterrey incluyen:


title: Ballet de Monterrey

text: En 2019, la compañía decidió actualizar y rediseñar la identidad de la marca creando un nuevo logotipo y un nuevo sistema de comunicación, demostrando que lo clásico no significa anticuado, sino que está intrínsecamente conectado a la cultura moderna. El rediseño de marca estuvo a cargo de Brands&People. Desde su fundación hasta la fecha, se muestran a continuación los directores artísticos del Ballet de Monterrey:


title: Ballet de Monterrey

text: El Ballet de Monterrey, en su búsqueda del desarrollo de los nuevos talentos dancísticos, funda la Escuela de Ballet de Monterrey que ofrece clases de técnica, puntas, repertorio, dúo clásico, jazz y danza contemporánea para un grupo limitado de jóvenes de 7 años en adelante que comparten instalaciones, maestros y un alto nivel técnico con el Ballet de Monterrey. La admisión de los alumnos varía de acuerdo a la edad, a la preparación previa y a las habilidades artísticas de cada uno.


title: Rodrigo Moya (fotógrafo)

text: Rodrigo Moya (Medellín, Colombia; 10 de abril de 1931) es un fotógrafo mexicano. Es reconocido por su trabajo en el que capturó las desigualdades sociales y los disturbios políticos de Latinoamérica en los años 50 y 60. Es uno de los pioneros y exponentes de la fotografía mexicana contemporánea reconocido internacionalmente. En los inicios de su carrera como fotógrafo, se inspiró en las obras de artistas como Walker Evans, Lewis Hine, Robert Frank, William Eugene Smith y Dorothea Lange, posteriormente su trabajo fue influenciado por el fotógrafo mexicano Nacho López. En la actualidad Rodrigo Moya se ha convertido en uno de los fotodocumentalistas más importantes de Latinoamérica. Además de su reconocido aporte a la fotografía documental latinoamericana, Moya ha explorado con éxito la narrativa y la poesía.


title: Rodrigo Moya (fotógrafo)

text: Entre 1952 y 1954 Moya realizó estudios en la Facultad de Ingeniería en la Universidad Nacional Autónoma de México. En el área de la fotografía recibió sus primeras lecciones del reportero gráfico Guillermo Angulo en 1954. Comenzó su trabajo como fotógrafo en 1955 cuando se convirtió en fotógrafo de planta de la revista "Impacto". A lo largo de su carrera ha sido jefe de fotografía en diversos proyectos y publicaciones como: Catalogación, Restauración y Conservación del Patrimonio Artístico de la Nación, Documentación Fotográfica del Proyecto Teotihuacán, revista semanal "Sucesos".


title: Rodrigo Moya (fotógrafo)

text: Durante las décadas de los años 50 y 60, se caracterizó por realizar diversos fotoreportajes que plasmaban la inestabilidad de la situación política de diversos países de Latinoamérica. Durante el verano de 1964 tiene la oportunidad de viajar a Cuba para realizar un reportaje sobre la revolución cubana. Será entonces cuando tome la célebre serie sobre Ernesto "Che" Guevara. En 1965 fue el único periodista de origen latinoamericano que cubrió la invasión de las Fuerzas Armadas de los Estados Unidos a la República Dominicana. Un año más tarde realizó reportajes para diversas revistas, sobre las guerrillas en Guatemala y Venezuela. 1968 abandona formalmente el fotoperiodismo, aunque en los hechos su trabajo fotográfico se orientará hacia la nueva revista que fundará -"Técnica pesquera"-, desde la editorial Ediciones Mundo Marino. De esta revista será su director hasta 1990, fecha en la que continúa con el proyecto bajo el nombre de Ediciones Mar y Tierra, justo hasta 1997. En 1998, Rodrigo Moya y su esposa la ilustradora y diseñadora Susan Flaherty, mudan su residencia a la ciudad de Cuernavaca. Bajo la dirección de Flaherty, ambos se dedican a reorganizar el archivo fotográfico, trabajo que se encuentra en constante actualización. El Archivo fotográfico Rodrigo Moya, fundado en 1999, se divide topográficamente en tres secciones, a saber, el archivo de negativos, el archivo de positivos, así como las fotografías personales de Rodrigo Moya. Temáticamente, está organizado de la siguiente manera:


title: Rodrigo Moya (fotógrafo)

text: • Fotografías documentales producto del trabajo periodístico entre 1955 y 1967.


title: Rodrigo Moya (fotógrafo)

text: • Registro de monumentos coloniales y sitios arqueológicos realizados para el INAH entre 1960 y 1962.


title: Rodrigo Moya (fotógrafo)

text: • El material producido entre 1968 y 1990 para la revista "Técnica pesquera".


title: Rodrigo Moya (fotógrafo)

text: • Teatro y danza, registrado entre 1955 y 1975.


title: Rodrigo Moya (fotógrafo)

text: • Temas diversos hechos por encargo.


title: Rodrigo Moya (fotógrafo)

text: • Temas sobresalientes hechos de manera independiente entre 1960 y 1998.


title: Rodrigo Moya (fotógrafo)

text: • Fotografías familiares. Incluye amigos de la familia y viajes.


title: Rodrigo Moya (fotógrafo)

text: Todas estas categorías se encuentran catalogadas por tema, subtema y asunto, lo que hace su consulta bastante expedita. El archivo se halla en la ciudad de Cuernavaca, Morelos, México, y es de consulta pública bajo previa cita.


title: Rodrigo Moya (fotógrafo)

text: La obra de Moya puede encontrarse en las colecciones permanentes del Museo de Arte Moderno de San Francisco, el Museo de Bellas Artes de Houston, el Museo Nelson-Atkins, el Museo de Arte de Santa Bárbara, la Colección Wittliff de la Universidad de Texas en San Marcos, así como el Centro para la Fotografía Creativa en la Universidad de Arizona.


title: Rodrigo Moya (fotógrafo)

text: Ha rechazado varios premios y honores. Moya prefiere los libros sobre su obra en lugar de exposiciones, siendo reacio a los premios. A pesar de esto, Moya ha recibido en 1996, la Medalla Distinción por la Cultura Nacional del Ministerio de Cultura de la República de Cuba, así como la Medalla del Mérito Fotográfico 2007 del Sistema Nacional de Archivos Fotográficos de México y la Presea Cervantina 2014 del Festival Internacional Cervantino, que también patrocinó una retrospectiva de su trabajo ese mismo año.


title: Rodrigo Moya (fotógrafo)

text: En 2009, Moya fue el tema de una película documental llamada " Conciencia de la luz. Rodrigo Moya. Fotógrafo ", producida por Canal 22, escrita y dirigida por Ana María Pérez. En 2014, TVUNAM estrenó una serie de siete capítulos dedicada al fotógrafo llamada " Ojos bien abiertos: El universo fotográfico de Rodrigo Moya ". Dicha serie fue producida por Guadalupe Alonso y comentada por el actor y argumentista Julián Pastor.


title: Kim Tae-Hun

text: Kim Tae-Hun (Wonju, 15 de agosto de 1994) es un deportista surcoreano que compite en taekwondo.


title: Kim Tae-Hun

text: Participó en los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016, obteniendo una medalla de bronce en la categoría de –58 kg. En los Juegos Asiáticos consiguió dos medallas de oro en los años 2014 y 2018.


title: Kim Tae-Hun

text: Ganó tres medallas de oro en el Campeonato Mundial de Taekwondo entre los años 2013 y 2017, y dos medallas de oro en el Campeonato Asiático de Taekwondo en los años 2014 y 2018.


title: Anolis fortunensis

text: Anolis fortunensis es una especie de iguanios de la familia Dactyloidae.


title: Anolis fortunensis

text: Es endémica de Panamá.


title: Leiothrix argentauris

text: El leiotrix cariblanco (Leiothrix argentauris) es una especie de ave paseriforme de la familia Leiothrichidae que habita en el Sureste de Asia, sobre todo en China, Sumatra, Malasia, India y el Tíbet.


title: Leiothrix argentauris

text: Sus subespecies y distribución son:


title: Leiothrix argentauris

text: Se alimentan de insectos y larvas. Además también comen frutas y verduras cuando están disponibles y semillas. En cautiverio comen uvas, arándanos, frambuesas, manzana, etc. El macho alimenta a las crías con insectos.


title: Leiothrix argentauris

text: Suelen vivir en matorrales elevados entre 500-2.000 m al borde de bosques y selvas.


title: Leiothrix argentauris

text: Se reúnen en pequeños grupos y viajan en bandos de 6 a 30 aves. Llega a alcanzar una longitud de 16,5 a 18 cm. Tanto machos como hembras tienen unos colores muy llamativos, de cara negra con las mejillas blancas, la garganta presenta una tonalidad amarilla, el vientre es verde oliva y las alas son un mosaico rojo y amarillo. Sim embargo la principal diferencia es que el macho tiene la rabadilla de color rojo, mientras que la de la hembra es de tonalidad naranja.


title: Leiothrix argentauris

text: Ponen de tres a cuatro huevos a la vez. Por lo general, los polluelos nacen unos 13 días después de la incubación. Los recién nacidos abandonan el nido a los 12 días de edad y a partir de las 3 semanas ya se pueden alimentar por su cuenta, aunque también son alimentados por los padres hasta el mes de edad. A los 12 días, los polluelos son capaces de volar unos tres metros de distancia. Los machos tratan de cantar por primera vez a las seis o siete semanas de edad.


title: Tokyo Dageki Dan

text: Tokyo Dageki Dan(Dageki “golpear con fuerza” y Dan “grupo”") es un grupo musical de procedencia japonesa especializado en el uso de tambores taiko. Fue fundado en 1995 por el percusionista Jin-ichi Hinamura, el grupo ha participado en diversos eventos internacionales como “Close-up of JAPAN" (1996) en Indonesia, la Ceremonia de Clausura del mundial de Francia, ceremonia de clausura de la OMC en Singapur, presentación de Hono-daiko en Mongolia, Festival de Cultura Japonesa en Rusia (2003), el festival de San Marcos (2012) en México y el Festival Internacional Cervantino (2015).


title: Tokyo Dageki Dan

text: Tokyo Dageki Dan busca expresar la flexibilidad que tienen los tambores taiko para interpretar diferentes estilos y emociones en el escenario, piezas que muestran no solo la fuerza y energía del tambor si no también que nos conectan con una paz y serenidad a través del uso de percusiones suaves y flautas de bambú.


title: Tokyo Dageki Dan

text: En sus presentaciones usan hasta seis tambores al mismo tiempo desde el grave e inabarcable odaiko hasta el alegre redoblante shime-daiko


title: Hsu Chia-Lin

text: Hsu Chia-Lin (29 de febrero de 1992) es un deportista taiwanés que compitió en taekwondo. Ganó una medalla de plata en el Campeonato Mundial de Taekwondo de 2013, y una medalla de bronce en los Juegos Asiáticos de 2010.


title: Anolis ginaelisae

text: Anolis ginaelisae es una especie de iguanios de la familia Dactyloidae.


title: Anolis ginaelisae

text: Es endémica de Panamá.


title: Samuel Hoyos

text: Samuel Alejandro Hoyos Mejía (Bogotá, Colombia, 30 de mayo de 1984) es un psicólogo, sociólogo y político colombiano. Hizo sus estudios en la Universidad Javeriana. Cursó su bachillerato en el colegio Gimnasio Moderno. En 2012 realizó una maestría en Acción Política de la Universidad Francisco de Vitoria, Rey Juan Carlos de España. En 2014 fue elegido el Representante más joven por Bogotá con el partido Centro Democrático y en 2018 fue reelegido en la misma corporación con la segunda votación más alta del Centro Democrático en la capital del país.


title: Samuel Hoyos

text: Psicólogo y Sociólogo de la Universidad Javeriana, con Master en Acción Política Universidad Francisco de Vitoria y Rey Juan Carlos de España. Ha sido docente de postgrado en Ciencia Política de la Universidad Sergio Arboleda, de la cual su padre ha sido por más de 20 años decano, y del Colegio de Estudios Superiores de Administración CESA, donde actualmente se desempeña como profesor titular. Es columnista de El Nuevo Siglo.


title: Samuel Hoyos

text: Fue representante de agencia española de publicidad y comunicaciones en Colombia, y asesor de la Universidad Sergio Arboleda. Integró el Consejo Directivo de FEHES, organización no gubernamental, y de la Corporación Pensamiento Siglo XXI.Tiene especial interés en los temas de educación y éste ha sido uno de sus principales campos de desarrollo profesional, a través de la creación y gestión de instituciones y programas universitarios, la docencia y el diseño de políticas públicas y proyectos de ley en ese sentido.


title: Samuel Hoyos

text: Fue asesor del exRepresentante Miguel Gómez Martínez en la Cámara de Representantes entre los años 2010-2014. Fue coordinador de la Revocatoria del Alcalde Gustavo Petro, como asesor de Miguel Gómez Martínez y para 2014 fue uno de las figuras más visibles en la recolección de firmas para fundar el nuevo partido Centro Democrático.


title: Samuel Hoyos

text: Para las elecciones legislativas de 2014, Samuel Hoyos formó parte de la lista cerrada a la Cámara de Representantes por Bogotá del movimiento político Centro Democrático, que lidera el expresidente Álvaro Uribe; resultó elegido representante para el periodo 2014-2018 tomó posesión de su cargo el 20 de julio de 2014.


title: Samuel Hoyos

text: Durante el periodo 2014-2018 integró la Comisión Primera de Asuntos Constitucionales de la Cámara. Durante ese tiempo se destacó por su férrea oposición a los Acuerdos de Paz, al Fast Track y en general al gobierno de Juan Manuel Santos desde su curul en la Cámara. Fue ponente del Acto Legislativo 001 que le daba vida al Acuerdo de Paz y mediante sus debates pudo lograr consensos para modificar los puntos controversiales. Participó activamente con proposiciones en el Acto Legislativo de Equilibrio de Poderes y defendió sin éxito la eliminación de la comisión de acusaciones. También expuso la creación de la comisión de aforados constitucionales, planteó mantener el antejuicio político al Presidente de la República en el Congreso, continuando su juzgamiento en la Corte Suprema de Justicia.


title: Samuel Hoyos

text: Hace parte de la Comisión Legal que hace seguimiento al órgano electoral colombiano en Bogotá. Autor del Acto Legislativo por medio del cual se busca ajustar el Marco Jurídico Para la Paz, radicado el pasado 11 de septiembre en la Secretaría General de la Cámara.


title: Samuel Hoyos

text: Como Representante a la Cámara denunció la recompra de acciones de TGI donde los bogotanos perdimos 1.5 billones de pesos. Es uno de los casos más importantes para la ciudad que siguen sin respuesta por parte de los órganos de control. Asimismo, denunció el Cartel de la Toga, donde los magistrados vendían fallos judiciales pro cifras exorbitantes a los políticos más corruptos del país.


title: Samuel Hoyos

text: Entre mayo y junio del 2018 denunció al exsecretario de la JEP Néstor Raúl Correa por autorizar salidas del país a exguerrilleros de las FARC, sin tener competencias para ello, caso que aún está pendiente por resolver por parte de la Procuraduría. De la misma forma, pidió investigar a los magistrados de la JEP por extralimitarse en sus funciones al decretar su propio reglamento y al suspender la solicitud de extradición de Jesús Santrich por parte de los Estados Unidos.


title: Samuel Hoyos

text: Durante la última etapa de su primer periodo en el legislativo, realizó el debate de control político sobre los recursos para la paz que órganos multilaterales habían donado para la implementación del Acuerdo con la guerrilla de las FARC.  Este debate contribuyó para que el fiscal Néstor Humberto Martínez destapara la gran red de intermediarios que se había configurado alrededor del Fondo Colombia en Paz.


title: Samuel Hoyos

text: En 2016 cuando el presidente Juan Manuel Santos decidió que la refrendación de los Acuerdos de Paz debía darse por el mecanismo del plebiscito, el representante Samuel Hoyos fue una de las figuras más visibles de la campaña del NO.


title: Anolis gruuo

text: Anolis gruuo es una especie de iguanios de la familia Dactyloidae.


title: Anolis gruuo

text: Es endémica de Panamá.


title: Rudolf Buchbinder

text: Rudolf Buchbinder (Litoměřice, Checoslovaquia, 1 de diciembre de 1946) es un pianista clásico austriaco.


title: Rudolf Buchbinder

text: Se inició en el piano como un niño prodigio; con solo cinco años de edad se convirtió en alumno de la Academia de Música de Viena. En esta ciudad dio su primer concierto en 1956, es decir, a los nueve años. En 1958 Buchbinder comienza a estudiar con Bruno Seidlhofer en la Universidad de Música y Arte Dramático de Viena.


title: Rudolf Buchbinder

text: Casi de inmediato, comenzó a tocar música de cámara, siendo integrante del trío “Wiener”, el cual obtuvo en 1961 un primer premio en esta área. En 1962 se le concedió el máximo laurel en el concurso “Dinu Lipatti” y una mención especial en el “Van Cliburn”. En 1965 hizo una gira en América del Norte y América del Sur.


title: Rudolf Buchbinder

text: El repertorio de Buchbinder es muy extenso, desde los “clásicos” hasta los compositores del siglo XX. De todas maneras su orientación se basa en los románticos, especialmente Beethoven.


title: Rudolf Buchbinder

text: Hay que destacar la interpretación del ciclo completo de las 32 sonatas de Beethoven en 40 ciudades europeas, de los Estados Unidos y también en Buenos Aires. El periódico alemán “Frankfurter Allgemeine Zeitung” dijo en relación a la grabación que hizo Buchbinder de la versión completa de las sonatas de Beethoven que era, “uno de los registros más importantes de los días actuales”.


title: Rudolf Buchbinder

text: Buchbinder también ha hecho el trabajo de recopilar 18 colecciones completas de este compositor, de primeras ediciones y documentos originales.


title: Rudolf Buchbinder

text: Una de las particularidades de Rudolf Buchbinder es que prefiere hacer grabaciones en directo, en pleno concierto. De esta forma registró con la Orquesta Sinfónica de Viena los 27 conciertos para piano y orquesta de Mozart en 9 CD. En 1999, considerado como el año de “Johann Strauss”, este pianista austriaco estrenó un CD titulado “Waltzing Strauss”. Sus registros de música de cámara con músicos consagrados como Josef Suk y János Stárker son de gran valor musical. Con este último llevó al CD las sonatas completas para piano y violonchelo de Beethoven.


title: Rudolf Buchbinder

text: Para Teldec grabó la música completa del teclado de Joseph Haydn, todas las sonatas de piano de Beethoven y sus variaciones, y los dos conciertos de piano de Brahms con Harnoncourt y la Orquesta Real de Concertgebouw de Ámsterdam. Con János Starker grabó las obras de chelo y piano de Beethoven y Brahms. Dos veces grabó los conciertos de Piano de Beethoven, con la Orquesta Sinfónica de Vienna para el sello Presier en 2007, y con la Orquesta Filarmónica de Viena para Sony en 2011; este ciclo fue grabado en vivo en un concierto y su lanzamiento fue en CD y en DVD.


title: Rudolf Buchbinder

text: Probablemente sea la única persona que ha grabado la segunda parte por completo de "Vaterländischer Künstlerverein", que consiste en 50 variaciones de un vals por Anton Diabelli, por 50 compositores diferentes. También ha grabado las variaciones de Diabelli (Diabelli Variations, la cual fue compuesta en la primera parte de la misma antología).


title: Rudolf Buchbinder

text: Ejecutó en primera audición la obra de Gottfried von Einem, “Vermutungen über Lotti”, en 1984, como también de Martín Christoph Redel su “Concierto para piano y orquesta `Rondance`”, en 1991, y de Gerhard Wimberger el “Concierto para piano Nº 2”, en 1984.


title: Rudolf Buchbinder

text: En 1996 ganó un premio especial otorgado en la Competencia Internacional de Piano en Van Cliburn. También ha hecho giras con la Orquesta Filarmónica de Viena y como solista.


title: Rudolf Buchbinder

text: También enseñó piano en la Academia de Música de Basilea.


title: Rudolf Buchbinder

text: En 2009, Buchbinder fue protagonista del documental ganador de premio, alemán-austriaco, "Pianomania" que trataba de afinadores de piano de Steinway & Sons. El documental fue dirigido por Lilian Fanck y Robert Cibis. Tuvo su estreno en América del Norte donde tuvo comentarios positivos por "The New York Times", así como en Asia y en Europa como parte del catálogo del Instituto Goethe.


title: Rudolf Buchbinder

text: Se trata de un pianista de gran envergadura, de magnífica solidez interpretativa, que se concentra emocionalmente en sus ejecuciones, dejando de lado toda espectacularidad.


title: Rudolf Buchbinder

text: De su visión de la interpretación ha dicho: "mi concepto de la tradición es que las malas tradiciones deben ser abolidas, destruidas. Las buenas tradiciones se mantienen vivas, adaptándose al paso del tiempo y los cambios en las condiciones sociales, políticas y culturales. En este sentido más amplio se debe entender la profesión artística, que es una tradición de cientos de años de siempre cambiante e ininterrumpida historia, en la que los cambios son injertados con facilidad. Ser artista significa para mí en primer lugar ser un intérprete. El estudio es un requisito previo para la existencia de un pianista. El ejercicio diario es un compañero de viaje de toda la vida del pianista. No obstante ser un artista requiere un salto cuantitativo, entrar en la música, entender a los compositores, enfrentarse a lo que han escrito, posiblemente hasta transfigurarlo."


title: Rudolf Buchbinder

text: En 2015 participó en el Festival internacional Cervantino en México en el Templo de la Valenciana ubicado en Guanajuato. Participa en la categoría de Música de Cámara y Solistas donde durante los cinco días (9 a 13 de octubre) presenta las 32 sonatas para piano de Beethoven divididos en 7 programas.


title: Anolis kunayalae

text: Anolis kunayalae es una especie de iguanios de la familia Dactyloidae. Se descubrió la especie en el año 1981 en el Distrito de La Pintada.


title: Anolis kunayalae

text: Es una especie endémica de Panamá.


title: Judith Baco

text: Judith Baco (7 de abril de 1941, Montevideo) es una escritora uruguaya cuya obra se ha centrado mayoritariamente tanto en la literatura infantil como en la juvenil. Es además dramaturga, poeta y narradora. Ha recibido premios en varios países. Desde 1993 es miembro correspondiente de la Academia Uruguaya de Letras.