title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: La amnistía parcial de 1976 no pareció suficiente a la oposición y el 11 de enero de 1977, en una reunión entre cuatro representantes de la oposición democrática, Antón Cañellas, Felipe González, Julio de Jáuregui y Joaquín Satrústegui, con el presidente Adolfo Suárez se expuso y se solicitó al Gobierno una amnistía total para todos los hechos y delitos de intencionalidad política ocurridos entre el 18 de julio de 1936 y el 15 de diciembre de 1976. Cinco meses después se desarrolló la semana proamnistía de mayo de 1977, una serie de movilizaciones populares que tuvo lugar en las provincias de Álava, Guipúzcoa, Vizcaya y Navarra para reclamar la amnistía de todos los presos relacionados con penas de raíz política.


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: El proyecto de Ley de Amnistía fue presentado por el partido en el gobierno, UCD, y, en palabras de su portavoz, Rafael Arias-Salgado, como «el presupuesto ético-político de la democracia, de aquella democracia a la que aspiramos, que por ser auténtica no mira hacia atrás, sino que, fervientemente, quiere superar y trascender las divisiones que nos separaron y enfrentaron en el pasado». El proyecto fue defendido, entre otros, por el portavoz del grupo comunista del congreso, Marcelino Camacho, quien manifestó:


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: La redacción del texto corrió a cargo de una comisión compuesta por representantes de los grupos políticos que consensuaron la ley, todos excepto Alianza Popular, que no la apoyó argumentando que no era una buena solución para los ataques a la democracia. Esta comisión la compusieron Pilar Brabo y Marcelino Camacho (PCE), Xabier Arzallus y Mitxel Unzueta (MVC), Plácido Fernández Viagas y Pablo Castellano (PSOE) y Donato Fuejo (GM).


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: La ley fue aprobada en el Congreso de los Diputados el 15 de octubre de 1977 con el apoyo de casi todos los grupos parlamentarios (Unión de Centro Democrático, Partido Socialista Obrero Español, Partido Socialista Popular, Partido Comunista de España, la Minoría Vasco-Catalana y el Grupo mixto) y con la abstención de Alianza Popular y los diputados Francisco Letamendia (Euskadiko Ezkerra) e Hipólito Gómez de las Roces (Candidatura Aragonesa Independiente de Centro). En total, 296 votos a favor, dos en contra, 18 abstenciones y uno nulo.


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: Según los historiadores y politólogos Paloma Aguilar Fernández e Ignacio Sánchez-Cuenca, «la Ley de Amnistía fue fruto de un gran consenso parlamentario, aunque Alianza Popular decidió abstenerse. En el texto final se incluyó un elemento procedente de la propuesta de UCD que no figuraba en las de comunistas, nacionalistas o socialistas: la impunidad de los funcionarios del franquismo. A pesar de su importancia, este asunto no mereció mayor atención. De este modo, la amnistía no solo sirvió para anular los delitos de quienes habían sido condenados por motivos políticos, sino también para proteger al aparato del Estado franquista de cualquier persecución (obsérvese la asimetría entre ambos tratamientos). Que no hubiera un debate sobre esa cuestión se debe a las circunstancias del momento: entonces nadie se planteaba que se pudiera juzgar al franquismo. El control del Ejército, la Policía y parte de la justicia por las élites franquistas era tan incontestable que la izquierda vio como una concesión necesaria, a cambio de la amnistía para la oposición (incluyendo delitos de sangre recientes de ETA), la impunidad del franquismo, pues no entraba en sus planes, ni en los del resto de las fuerzas de la oposición, juzgar a los funcionarios del régimen anterior».


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: A pesar de que en la época de su promulgación la ley fue considerada necesaria y positiva para el asentamiento de la democracia, con el paso del tiempo su significado cambió para algunos; sobre todo al comprobar los efectos que tendría sobre cualquier denuncia efectuada acerca de los hechos que un importante sector de la opinión pública considera como graves delitos contra la humanidad cometidos durante la dictadura del general Franco. En este sentido, algunas organizaciones sostienen que los recuerdos de la guerra y el franquismo estaban muy presentes e influyeron para asegurar la impunidad de estos crímenes a través de la Ley de Amnistía. Sus argumentos defienden que durante la transición en España no se debatió fuerte y abiertamente sobre los crímenes franquistas.


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: El catedrático de Economía Joan Martínez Alier, quien fue varias veces candidato al Congreso por el partido Los Verdes, ha manifestado que «la denuncia y el debate político de tales crímenes contra los derechos humanos habría sido cortada por la Ley de Amnistía de octubre de 1977, que amnistiaba (art. 2f) los delitos cometidos por funcionarios y agentes del orden público contra el ejercicio de los derechos de las personas (tales como el no perder la vida y vivir en libertad). Quienes habían impedido el ejercicio de tales derechos, fueron amnistiados. Mejor dicho, se auto‐amnistiaron con la aquiescencia de los partidos políticos de centro y de izquierda que habían ganado escaños en las primeras elecciones en España desde 1936, las de 1977». El político socialista José María Benegas la definió como «una ley de punto final»: «renunciamos a revisar el pasado y exigir las responsabilidades generadas durante cuarenta años de dictadura».


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: Tanto Carme Molinero, como Pere Ysàs, ambos profesores de historia contemporánea de la Universidad Autónoma de Barcelona y autores de diversos libros que versan sobre las atrocidades acometidas durante el Franquismo, manifestaron su rechazo a las tesis que calificaban a la ley de auto-amnistía: «Esta explicación responde también a un notable desconocimiento de la situación del proceso histórico y, en algunos casos, a la voluntaria miopía respecto a la complejidad social, en un ejercicio muy distante de la inteligencia política que una parte significativa de la militancia antifranquista supo desarrollar sobre todo en la década anterior a la muerte del dictador. [...] Los parlamentarios procedentes del antifranquismo exigían la amnistía como una medida de ruptura con el pasado y, además, de reconciliación; para ellos se trataba de negar el orden franquista y avanzar decisivamente hacia un nuevo marco político que permitiera que todos los ciudadanos pudieran convivir en España libremente, defendiendo cada uno sus ideas».


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: A raíz de las denuncias contra los crímenes del franquismo y otras por delitos cometidos durante la Guerra Civil Española, como las matanzas de Badajoz y Paracuellos, y que se encontraron con el obstáculo infranqueable de la ley, organizaciones de derechos humanos como Human Rights Watch y Amnistía Internacional solicitaron al Gobierno de España su derogación, al considerarla incompatible con el Derecho internacional, pues impide juzgar delitos considerados imprescriptibles.


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: En 2009, el Comité de Derechos Humanos transmitió a España su recomendación de que considerase la derogación de la Ley de Amnistía, recordando que los delitos de lesa humanidad son imprescriptibles. Igualmente, expresó su preocupación por los obstáculos encontrados por las familias de desaparecidos. El Gobierno de España respondió cuestionando la competencia del Comité en dicha materia y recordando que la Ley de Amnistía fue una demanda de toda la oposición al franquismo que contribuyó a la transición a la democracia.


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: También en 2009, el Comité contra la Tortura pidió información a España acerca de si la Ley de Amnistía estaba en contradicción con la Convención contra la tortura y otros tratos o penas crueles, inhumanos o degradantes y cuál era la posición de España respecto del ejercicio de la acción penal en los casos amnistiados. El Gobierno español respondió al requerimiento informando de que la Ley de Amnistía fue una demanda de toda la oposición democrática al franquismo, que los hechos amnistiados por ella son anteriores a la entrada en vigor de la Convención contra la Tortura y que el Estado realiza acciones para restablecer los derechos de las víctimas. El Comité, pese a reconocer que la Ley de Amnistía era anterior a la entrada en vigor de la Convención, solicitó a España que los delitos de tortura y desapariciones forzadas no quedaran sujetos a amnistía. Solicitó igualmente que el Estado prosiguiera con el esclarecimiento de la suerte de las víctimas.


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: En septiembre de 2010, el Grupo de Trabajo sobre Desapariciones Forzadas o Involuntarias manifestó que la Ley de Amnistía chocaba con la "Declaración sobre la Protección de todas las Personas contra las Desapariciones Forzadas" de 1992, que impondría a España «la obligación de investigar, perseguir y sancionar a los responsables de desapariciones».


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: El 10 de febrero de 2012, Navanethem Pillay, representante de la Oficina del Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Derechos Humanos pidió formalmente a España la derogación de la ley, argumentando que incumplía la normativa internacional sobre Derechos Humanos.


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: Aunque Luciano Varela manifestó en el auto de la querella contra el juez Garzón de 2010 que «El Poder Legislativo podrá entonces derogar la ley española de amnistía de 1977 y redefinir el alcance de la retroactividad de las normas sobre prescripción. Solamente restará, en tal caso, examinar si con tal decisión se supera el canon constitucional», según expertos juristas, la Constitución española de 1978 impediría tal derogación, pues la reactivación de una responsabilidad criminal que ha sido extinguida violaría el principio de irretroactividad establecido en el artículo 9.3 de la carta magna. Sólo a través de una revisión constitucional podría reactivarse la responsabilidad criminal ya extinguida. También podría ser un obstáculo la redacción del artículo 15.1 del Pacto Internacional de Derechos Civiles y Políticos, ratificado por España el 27 de abril de 1977. Aunque basándose en dicho tratado (entre otros), concretamente en el artículo 15.2, el BNG justificó su propuesta de modificación con efectos retroactivos de la ley de amnistía para excluir de su alcance el delito de genocidio y los delitos de lesa humanidad.


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: Es reseñable el dato de que, en el tiempo transcurrido desde 1979, cuando España ratificó la Convención Europea de Derechos Humanos, el Tribunal Europeo de Derechos Humanos no haya tenido que dictar ninguna sentencia relativa a la Ley de Amnistía, pese a lo polémica que parece ser la controversia al respecto.


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: Las críticas a la Ley de Amnistía no son unánimes, pues un importante sector político, jurídico y de opinión pública sigue considerándola como un logro de la oposición democrática al franquismo, además de como una forma de «superar la larga confrontación sufrida por los españoles desde 1936». En julio de 2011, el Bloque Nacionalista Galego presentó en el Congreso de los Diputados una proposición para derogar la Ley y la propuesta fue rechazada por una amplia mayoría formada por partidos de diversas ideas políticas (el resultado fue de 8 votos a favor de la derogación, 320 en contra y 8 abstenciones). El Partido Socialista Obrero Español resaltó que la Ley fue la forma de superar las guerras civiles y que el olvido era recíproco para ambos bandos; la coalición nacionalista catalana Convergencia y Unión hizo hincapié en que la Ley de Memoria Histórica ya había reconocido la ilegitimidad de los tribunales franquistas; en cuanto al Partido Popular, sucesor de la Alianza Popular que se abstuvo en 1977 en la votación de la Ley, expresó su apoyo a la misma y reprochó a los partidarios de su derogación que volvieran a «traer rencores». Esta posición es también la que mantienen los sectores que simpatizan con el franquismo, pues consideran que la izquierda política pretende derogar la Ley de Amnistía para realizar unos juicios selectivos sólo a uno de los bandos que intervino en la Guerra Civil, manteniendo la impunidad para los crímenes cometidos por el bando vencido. Por último, no faltan quienes, como el Partido Nacionalista Vasco, consideran irrelevante el debate por no quedar personas vivas a quienes se pudiera juzgar por los presuntos delitos de genocidio o lesa humanidad.


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: Desde un punto de vista jurídico, algunos medios señalan que la Ley de Amnistía no violó el derecho fundamental a la tutela judicial efectiva pues, aunque extinguió la responsabilidad criminal, mantuvo subsistente la responsabilidad civil. Es por ello que algunos estiman que los perjudicados han tenido abiertas las vías de los tribunales civiles o contencioso administrativos para solicitar una reparación.


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: El 18 de julio de 2007 varias asociaciones de derechos humanos presentaron denuncias ante la Audiencia Nacional para la investigación de los crímenes del franquismo, pero éstas fueron desestimadas, ya que «los delitos habían prescrito o, en todo caso, estaban sujetos a la Ley de Amnistía de 1977». En septiembre de 2008, el juez de Instrucción número 5 de la Audiencia, Baltasar Garzón, volvió a impulsar estas denuncias, acompañadas de los nombres y apellidos de 130 000 desaparecidos del franquismo. El fiscal de la Audiencia Nacional alegó que los delitos de genocidio y crímenes de lesa humanidad no estaban tipificados en el Código Penal de 1932, que regía cuando se cometieron, y que no se podían aplicar con carácter retroactivo. Garzón, amparándose en que son delitos que no prescriben, imputó al régimen franquista, el 14 de octubre, un delito de genocidio por estos y otros sucesos


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: Finalmente, Garzón declaró extinguida la responsabilidad penal de y remitió la causa a distintos juzgados de los lugares donde habían sucedido los hechos. Por otra parte, el juez del Tribunal Supremo Luciano Varela admitió a trámite una querella interpuesta por las formaciones ultraderechistas Falange Española y Manos Limpias contra Garzón acusándole de prevaricación por asumir la causa contra el franquismo, al entender que no tenía las competencias para ello. La Ley de Amnistía fue uno de los varios insalvables obstáculos surgidos en el proceso contra el franquismo, lo que acarreó una incipiente corriente de críticas y los primeros movimientos desde 1977 que pedían su derogación.


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: La cuestión del alcance de la Ley de Amnistía sobre los «crímenes del franquismo» se volvió a plantear en noviembre de 2021 a raíz de la enmienda presentada por el PSOE y Unidas Podemos al proyecto de Ley de Memoria Democrática, propuesta por ellos mismos, que decía: «Todas las leyes del Estado español, incluida la Ley 46/1977, de 15 de octubre, de Amnistía, se interpretarán y aplicarán de conformidad con el Derecho internacional convencional y consuetudinario y, en particular, con el Derecho Internacional Humanitario, según el cual los crímenes de guerra, de lesa humanidad, genocidio y tortura tienen la consideración de imprescriptibles y no amnistiables». La enmienda se interpretó como un intento de superar la Ley de Amnistía sin derogarla y generó una enorme polémica.


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: La oposición de derechas al gobierno de coalición PSOE-Unidas Podemos presidido por Pedro Sánchez se pronunció radicalmente en contra, pero también destacados intelectuales y periodistas progresistas. Fernando Vallespín escribió en el diario "El País" que la enmienda era un intento de hacer «retroactiva la polarización presente hasta anular el mismo acto fundacional de nuestra democracia». Por su parte Juan Luis Cebrián afirmó, también en "El País", que la propuesta de Ley de Memoria Democrática «aspira a enterrar el espíritu y la letra de la Transición política española».


title: Ley de Amnistía en España de 1977

text: Pero también ha habido defensores, aunque con matices, como los historiadores y politólogos Paloma Aguilar Fernández e Ignacio Sánchez-Cuenca que afirmaron, también en "El País", que la enmienda «tal como está formulada, será difícil que sirva para modificar la práctica jurídica española», pero que «solo desde una visión conservadora del Derecho puede defenderse que la Ley de Amnistía haya de interpretarse hoy exclusivamente en función de lo que entonces dijeron los legisladores». «La sociedad de entonces empleaba estándares de exigencia política distintos a los actuales. Los políticos españoles tenían pocos precedentes a los que agarrarse, puesto que no se había consolidado aún lo que luego ha sido una práctica común en muchas transiciones a la democracia, la llamada justicia transicional: el conjunto de medidas, judiciales y políticas, destinadas a reparar a las víctimas de crímenes contra los derechos humanos. Ni siquiera se hablaba de comisiones de la verdad, que se popularizarían a partir de la experiencia argentina en 1983. Tampoco había un consenso sobre la necesidad de reducir los ámbitos de impunidad política porque entonces no existía esa demanda y, además, había necesidades que se consideraron más imperiosas, como empezar a acabar con la brutal asimetría establecida por Franco entre vencedores y vencidos, así como estabilizar una democracia amenazada por el ruido de sables y unos niveles de violencia política y represión estatal notables. El contexto internacional fue cambiando posteriormente y la impunidad de determinados delitos se vio cada vez más cuestionada. Pero España se resistió a adaptarse a las novedades de la justicia transicional. Tampoco sus jueces quisieron llevar a cabo, como sí hicieron algunos de sus homólogos chilenos, una interpretación generosa de la amnistía, tanto excluyendo ciertos delitos de los beneficios de la ley, como optando por investigar y, una vez establecidos los hechos, amnistiar. La interpretación que de esa norma se ha hecho en España es lo que la convierte, "de facto", en una ley de punto final».


title: XFL 3

text: XFL 3 fue el tercer evento de artes marciales mixtas (MMA) producido por Xtreme Fighters Latino (XFL). Tuvo lugar el 15 de octubre de 2009 desde el José Cuervo Salón en la Ciudad de México.


title: XFL 3

text: Durante ente tercer evento de Xtreme Fighters Latino se obtuvieron a los finalistas de las categorías peso ligero, peso medio, peso pesado y peso pluma. Con este evento quedó todo listo para obtener a los nuevos campeones de la promoción en el siguiente gran evento, XFL 4. Rodolfo Rubio y Miguel Carrasco fueron derrotados por Nocaut Técnico gracias a la intervención del doctor que indicó que los peleadores no podían continuar sus respectivos combates.


title: Malmö Aviation

text: Malmö Aviation fue una aerolínea regional con sede en Malmö, Suecia. Operaba vuelos regulares entre distintos aeropuertos en Suecia, así como también realizaba vuelos internacionales a Francia y Bélgica. Su principal base era el Aeropuerto de Malmö, disponiendo también de hub en el Aeropuerto de Estocolmo-Bromma y el Aeropuerto de Gotemburgo-Landvetter.


title: Malmö Aviation

text: Malmö Aviation se vendió a CityAir Scandinavia el 11 de febrero de 1992. De esta adquisición se formó una nueva compañía denominada "Malmö Aviation Schedule" el 16 de abril de 1993. En el año 1998, Braathens se hizo con el control de la compañía, y a comienzos de 1999 se integró Braathens Sweden (anteriormente conocida como Transwede) dentro de Malmö Aviation. En diciembre de 2001 se convirtió en una aerolínea independiente. Esto fue debido a la adquisición de Braathens por parte de Scandinavian Airlines (SAS) en la cual Malmö Aviation, por razones legales, no se pudo incluir.


title: Malmö Aviation

text: La aerolínea durante su existencia operó las siguientes aeronaves:


title: Apache Abdera

text: Apache Abdera es una implementación del formato Atom Syndication y del protocolo Atom Publishing, estándares para la creación, la edición y la publicación de web feeds y otros recursos web. El foco actual del proyecto se orienta a la implementación en Java, aunque igualmente se han considerado implementaciones en C/C++ y .NET.


title: Apache Abdera

text: El código de Abdera fue desarrollado originalmente por IBM y donado a la Apache Software Foundation en junio de 2006.


title: Little Orphan Annie

text: Little Orphan Annie fue una tira de prensa diaria estadounidense creada por Harold Gray y publicada por Tribune Media Services. El nombre de la tira proviene del poema de "Little Orphant Annie", de James Whitcomb Riley, y fue publicada por primera vez el 5 de agosto de en el periódico neoyorquino "Daily News". En 1937, ocupó el primer puesto en una lista compilada por la revista "Fortune" sobre las historietas más populares.


title: Little Orphan Annie

text: La historieta narra las aventuras de Annie, su perro Sandy y su benefactor Oliver "Daddy" Warbucks. Los personajes secundarios más importantes son Punjab, la cobra y el Sr. Am. La tira atraía a los lectores adultos por su contenido político, que criticaba, entre otras cosas, a los sindicatos, al New Deal y al comunismo.


title: Little Orphan Annie

text: En 1968, después del fallecimiento de Gray, varios artistas continuaron con la historieta y por un tiempo se volvieron a publicar ediciones antiguas. "Little Orphan Annie" inspiró un programa de radio en 1930, adaptaciones cinematográficas de RKO en 1932 y de Paramount en 1938 y un musical de Broadway, "Annie", en 1977. La popularidad de la tira fue decreciendo con el correr de los años y era publicada solo en veinte periódicos cuando fue cancelada, el 13 de junio de 2010.


title: Little Orphan Annie

text: "Little Orphan Annie" presenta características comunes con la novela picaresca en su relato, en apariencia sin final, de las aventuras episódicas y no relacionadas entre sí de un personaje que camina errante por un mundo corrupto. En el primer año de la tira se establecieron los rasgos picarescos que conformarían la base de la historia y en la primera semana se introdujeron los personajes principales, Annie, Sandy y "Daddy" Warbucks.


title: Little Orphan Annie

text: La historia comienza en un orfanato deprimente, del estilo de Dickens, donde Annie está obligada a convivir con los abusos rutinarios de la supervisora, una mujer fría y sarcástica. Un día, la acaudalada pero malvada Sra. Warbucks se lleva a Annie a su casa "a prueba". Su esposo siente un afecto paternal inmediato hacia la niña y le pide que lo llame "Daddy"; sin embargo, su trabajo lo obliga a viajar lejos de su casa por largos períodos de tiempo y no puede proteger a Annie de su esposa malvada y celosa, quien finalmente regresa a Annie al orfanato.


title: Little Orphan Annie

text: La supervisora envía a Annie a que trabaje como esclava en la tienda de la Sra. Bottle, un trabajo que a la niña le desagrada mucho. Un día, Annie salva a un cachorro llamado Sandy de un grupo de chicos crueles, y poco tiempo después decide que no puede soportar más los tormentos a los que la somete la Sra. Bottle y huye. En su huida por el campo, encuentra un hogar cálido y amoroso en la granja del Sr. y la Sra. Silo. Cuando "Daddy" Warbucks ofrece una gran recompensa por el paradero de Annie, un malvado acreedor amenaza no solo la granja de los Silo sino también la felicidad y la seguridad de la niña. Sin embargo, el orden moral y el bien triunfan al final, cuando Warbucks aterriza por casualidad en la granja, en busca de un vaso de agua, y descubre a Annie. Warbrucks arregla las estructuras de la casa y regresa a la ciudad con la niña y Sandy, después de prometerles a los Silo que los visitarían en el futuro.


title: Little Orphan Annie

text: Annie es una huérfana de once años de edad. Sus rasgos físicos distintivos son su cabello rojo, ondulado y desordenado, su vestido del mismo color y los círculos vacíos de sus ojos. Sus frases características son, en su versión original, "Gee whiskers" y "Leapin' lizards!" Annie atribuye su continua jovialidad a su cumpleaños, el 29 de febrero, por lo que envejece un año por cada cuatro que pasan. Es una niña valiente, generosa, compasiva y optimista, que sabe defenderse de los que la molestan y tiene un fuerte sentido intuitivo del bien y del mal.


title: Little Orphan Annie

text: Sandy entra a la historia como un cachorro sin una raza particular, que Annie rescata de un grupo de niños abusivos en una tira de enero de 1925. En el momento del rescate, la niña trabaja como una esclava en la tienda de la Sra. Bottle y consigue tenerlo oculto durante un tiempo, pero finalmente se lo da a Paddy Lynch, el dueño de un restaurante, quien puede darle una vida mucho mejor. En una tira de mayo de 1925, Sandy reaparece como un perro adulto de manera repentina y asombrosa para rescatar a Annie de unos secuestradores gitanos. Desde ese momento, ambos permanecen juntos.


title: Little Orphan Annie

text: Oliver Warbucks aparece por primera vez en una tira de 1924, y un mes más tarde revela que es el dueño de una pequeña tienda de máquinas que había amasado su enorme fortuna produciendo municiones durante la Segunda Guerra Mundial. Es un hombre calvo de gran tamaño y personifica al ideal del capitalista, que suele vestir un traje y un broche de diamantes. Annie le cae bien desde el principio, y la hace llamarlo "Daddy", pero su esposa (la hija de un plomero) es una nueva rica esnob y chismosa que cela la atención que su esposo le dirige a Annie. Cuando Warbucks debe viajar a Siberia de improviso por negocios, su esposa regresa a la niña al orfanato.


title: Little Orphan Annie

text: Otros personajes importantes incluyen a la mano derecha de Warbucks, Punjab, un hindú de dos metros y medio de estatura, y la Cobra, un estereotipo del nativo del Lejano Oriente, que apareció por primera vez en 1937. También aparecen en la historieta el misterioso Mister Am, un amigo de Warbucks que tiene una barba al estilo de Papá Noel y de una personalidad muy jovial. Dice haber vivido por millones de años y tiene poderes sobrenaturales; algunas pistas indican que incluso puede llegar a ser Dios.


title: Little Orphan Annie

text: Después de la Primera Guerra Mundial, el caricaturista Harold Gray comenzó a trabajar en el "Chicago Tribune", que en ese momento estaba siendo convertido en un importante periódico nacional por su dueño, Joseph Medill Patterson. Como parte de su plan, Patterson quería publicar tiras de prensa a nivel nacional y hacer adaptaciones cinematográficas y radiales. Las tiras de Gray eran rechazadas una y otra vez por Patterson, pero "Little Orphan Annie" fue aceptada y debutó el 5 de agosto de 1924 en el "Daily News", un tabloide del "Tribune" con sede en Nueva York. La respuesta de los lectores fue positiva, y "Annie" comenzó a aparecer como una tira dominical en el "Tribune" el 2 de noviembre y como una tira diaria el 10 de noviembre. Poco tiempo después, se decidió que se publicaría en el resto del país, y el "Toronto Star" y el "The Atlanta Journal-Constitution " compraron los derechos para imprimirla.


title: Little Orphan Annie

text: Gray dijo en 1951 que los orígenes de Annie provienen de un encuentro fortuito que tuvo con una joven de la calle, en Chicago, cuando recorría la ciudad en busca de ideas para nuevas caricaturas. “Hablé con esta joven y me gusto de inmediato”, dijo Gray. “Tenía sentido común y sabía cuidar de sí misma. Tenía que hacerlo. Se llamaba Annie. En ese momento, había cuarenta tiras protagonizadas por chicos, y solo tres donde las protagonistas eran del sexo femenino; elegí a Annie para la mía y la convertí en una huérfana, para que no tuviera familia ni lazos, sino libertad de ir a donde quisiera”.


title: Little Orphan Annie

text: En lo que respecta al diseño de la tira, las influencias de Gray fueron su infancia en las granjas del Medio Oeste estadounidense, los poemas y novelas de la era Victoriana como "Grandes esperanzas" de Charles Dickens, la famosa tira de Sidney Smith "The Gumps" y el histrionismo de las películas mudas y los melodramas de la época. Al principio, no había continuidad entre las tiras dominicales y las diarias, pero a principios de la década de 1930 ambas se habían fusionado en una sola. La tira (cuyo título proviene del poema de 1885 de James Whitcomb Riley "Little Orphant Annie") era “conservadora y de interés contemporáneo”, según los editors de "The Great Depression in America: A Cultural Encyclopedia", y “representaba el punto de vista personal” de la “filosofía hogareña del trabajo duro, del respeto por los mayores y de una mirada alegre hacia la vida” en la que creían Gray y Riley. Una encuesta de popularidad de la revista "Fortune" de 1937 indicó que "Little Orphan Annie" ocupaba el primer puesto de la lista, por encima de "Popeye", "Dick Tracy", "Bringing Up Father", "The Gumps", "Blondie", "Moon Mullins", "Joe Palooka", "Li'l Abner" y "Tillie the Toiler".


title: Little Orphan Annie

text: A Gray le afectó muy poco la crisis económica de 1929. La tira era más popular que nunca y le representaba una buena fuente de ingresos, que creció aún más cuando la tira se convirtió en un programa de radio en 1930 y fue adaptada en dos películas en 1932 y 1938. Gray, como se esperaba, fue criticado por algunos espectadores por tratar la temática de los pobres, el trabajo duro, la iniciativa y la motivación cuando él era un hombre rico.


title: Little Orphan Annie

text: En 1935, Punjab, un hindú gigante con ropas tradicionales y un turbante, apareció en la tira y se convirtió en uno de sus personajes icónicos. Aunque las aventuras de Annie llegaron a un punto donde las apariciones de Punjab eran realistas y creíbles, las tiras después de la creación del personaje derivaron al terreno de lo sobrenatural, lo cósmico y lo fantástico.


title: Little Orphan Annie

text: En noviembre de 1932, Franklin Delano Roosevelt fue elegido presidente de los Estados Unidos y propuso su New Deal. Muchas personas, incluyendo a Gray, veían a este y a otros programas como interferencias del gobierno en las empresas privadas, por lo que comenzó a criticarlo mediante sus historietas. La vida de Annie, a partir de ese momento, no solo se complicaba por criminales y gansters, sino también por burócratas y simpatizantes del New Deal. Los hombres de negocios temían a los sindicatos y Gray estaba de su lado. Algunos escritores y editores se mostraron en desacuerdo con las críticas en sus tiras al New Deal y a los sindicatos laborales de la época: los periodistas de "The New Republic" dijeron que a través de "Annie", Gray defendía a los jefes de las compañías que estaban siendo investigadas por el gobierno. El "Herald Dispatch" de Hurlington, Virginia Occidental dejó de publicar "Little Orphan Annie", con una editorial de primera plana donde se desligaba de las opiniones políticas de Gray. Una editorial posterior del "New Republic" elogió la acción del periódico, al igual que "The Nation", que también manifestó su apoyo.


title: Little Orphan Annie

text: A finales de la década de 1920, la tira había incorporado contenido más adulto, y Annie enfrentaba asesinos, gansters, espías y saboteadores. Fue en esta época cuando Gray, cuyas opiniones políticas siempre habían sido conservadoras y libertaristas con un marcado tinte populista, introdujo varias de sus historias más controversiales. Analizó los aspectos más oscuros de la naturaleza humana, como la avaricia y la traición. La brecha entre los ricos y los pobres también pasó a primer plano. La tira (y Gray, en las entrevistas) apoyaban la ética económica de una paga honesta por un trabajo honesto. Su hostilidad hacia los sindicatos se dejó ver en una historia publicada en 1935 y llamada "Eonite". Otros blancos fueron el New Deal, el comunismo y los hombres de negocios corruptos.


title: Little Orphan Annie

text: Gray era crítico sobre todo con el sistema de justicia, que, en su opinión, no hacía lo suficiente para combatir los criminales. Por esta razón, algunas de sus historias mostraban a los personajes hacienda justicia por mano propia. La primera de estas historias apareció en1927, en una aventura llamada "The Haunted House"; en la historia, Annie es secuestrada por un gánster llamado Mister Mack. Warbucks la rescata y pone bajo custodia a Mack y a su banda. Luego, contacta a un senador local que le debe un favor y lo convence de usar sus influencias con el juez para asegurarse de que el juicio se lleva a cabo a su manera y que los hombres reciban sus castigos. Annie cuestiona el uso de estos métodos, y concluye diciendo: “Con todos los pillos usando dinero para salir, me pregunto si la única manera de castigarlos de manera honesta es como lo hizo Daddy, también con dinero, para vencerlos en su propio juego”.


title: Little Orphan Annie

text: Warbucks se volvió mucho más implacable con los años. Después de atrapar otra banda de secuestradores, anuncia que "no me molestaría en avisarle a la policía sobre ustedes, muchachos", implicando que mientras él y Annie pudiesen estar juntos, la Cobra y sus hombres podrían linchar a los secuestradores. En otra tira dominical, publicada durante la Segunda Guerra Mundial, un profeta bélico expresa la esperanza de que el conflicto dure veinte años más. Un miembro exaltado del público ataca al hombre por su opinión y pide venganza por sus dos hijos, muertos en combate. Cuando un policía que pasaba está a punto de intervenir, Annie lo convence de que no lo haga, diciendo: "A veces es mejor que la gente solucione sus problemas mediante lo que podrían llamarse 'procesos' democráticos".


title: Little Orphan Annie

text: A medida que la guerra se fue consolidando, tanto el "Tribune" de Chicago como el "Daily News" de Nueva York se declararon neutrales; sin embargo, "Daddy" Warbucks continuaba construyendo tanques, aviones y municiones. El periodista James Edward Vlamos criticó la pérdida de fantasía, inocencia y humor en la historieta, y dijo sobre una de las secuencias de Gray sobre espionaje que "el destino de la nación descansa en los frágiles hombros de Annie". Vlamos les advirtió a los lectores que "se limitaran a ver el mundo de la guerra y el horror que aparece en las primeras páginas".


title: Little Orphan Annie

text: Cuando los Estados Unidos entraron a la guerra, Annie no solo hizo estallar un submarino nazi, sino que también organizó y lideró grupos de niños llamados "Junior Commandos" para que recolectaran periódicos, pedazos de metal y otros materiales reciclables para colaborar con la guerra. Ella misma usó una banda en el brazo con las iniciales "JC" bordadas y se hizo llamar "Coronel Annie". En la vida real, la idea tuvo efecto, y se alentó a los escolares y sus padres para que organizaran grupos similares: más tarde, se registraron veinte mil "Junior Commandos" en la ciudad de Boston.


title: Little Orphan Annie

text: Gray fue muy elogiado por sus iniciativas para colaborar con la guerra. "Editor & Publisher" escribió: "Harold Gray, el creador de "Little Orphan Annie", ha hecho uno de los mayores trabajos a la fecha en lo que respecta al manejo de la chatarra. Su proyecto "Junior Commando", que comenzó hace varios meses, ha sido imitado en todo el país y se ha recogido muchísima chatarra para contribuir con la campaña. Los niños venden lo que encuentran, que a su vez se convierte en estampillas y bonos de guerra".


title: Little Orphan Annie

text: Sin embargo, no todo era favorable para Gray. Tuvo que solicitar cupones extra para combustible, ya que pensó que los necesitaría para viajar al campo para recolectar material útil para la tira; sin embargo, un encargado de la "Office of Price Administration" llamado Flack se negó a dárselos, con la explicación de que las caricaturas no eran vitales para la guerra, y más tarde no aceptaron la apelación de Gray. Este hecho lo puso furioso y trasladó ese enojo a la historieta, donde demonizó a Flack, a los controles del gobierno y a otras problemáticas. Aunque Gray tenía simpatizantes, sus vecinos defendieron a Flack en el periódico local y condenaron a Gray. Flack amenazó demandarlo por libelo, por lo que tuvo que cancelar la tira; Gray no mostró señales de arrepentimiento, pero sí descontinuó la secuencia.


title: Little Orphan Annie

text: Gray fue criticado por un periódico sureño por haber incluido a un afroamericano entre los niños blancos de los "Junior Commandos". Gray dejó claro que no era un reformador ni creía en revertir la política restrictiva hacia los ciudadanos de color, ni tenía relación alguna con Eleanor Roosevelt, una entusiasta militante por los derechos civiles. Señaló que Annie era amiga de todos, y que la mayoría de las ciudades del norte del país tenían "grandes pueblos de afroamericanos". Según su explicación, la inclusión de este personaje fue "un gesto meramente casual hacia un grupo grande de lectores". Los lectores afroamericanos le escribieron cartas al creador de "Annie" agradeciéndole la incorporación de un niño negro en la tira.


title: Little Orphan Annie

text: En el verano de 1944, Franklin Delano Roosevelt fue nominado por cuarta vez como presidente de los Estados Unidos y Gray, a quien le desagradaba Roosevelt mató a Warbucks en una secuencia de un mes de duración. A los lectores no les agradó la decisión, pero algunos pidieron que Annie y su "filosofía crítica" corrieran la misma suerte. Sin embargo, al mes siguiente, Annie trabajaba como ama de llaves en la casa de la Sra. Bleating-Hart y sufría todo tipo de tormentos por parte de su ama. El público le rogó a Gray que tuviera compasión con Annie, y el escritor hizo que la niña matara a la señora, siendo exonerada poco después. En abril de 1945, después de la muerte de Roosevelt, Gray resucitó a Warbucks (quien solo estaba fingiendo su muerte para confundir a sus enemigos) y otra vez el multimillonario comenzó a exponer las bondades del capitalismo.


title: Little Orphan Annie

text: En los años de posguerra, Annie abarcó las temáticas de las bombas atómicas, el comunismo, la rebellion adolescente y otras problemáticas sociales y políticas, lo que provocó quejas por parte de la Iglesia, los líderes de los sindicatos y otros grupos relacionados. Por ejemplo, Gray opinaba que los niños debían tener la posibilidad de trabajar: “un poco de trabajo jamás lastimaría a un niño. Una de las causas de la delincuencia juvenil que abunda tanto es que los niños son obligados, por ley, a vagar por las calles y buscar problemas”. Su creencia provocó la ira del movimiento laboral, que apoyaba de manera terminante las leyes en contra de la explotación infantil.


title: Little Orphan Annie

text: Un columinista de un periódico londinense declaró que algunas de las secuencias de Gray podían ser una amenaza para la paz mundial, pero otro periódico de Detroit apoyó a Gray en su política de relaciones exteriores “dispara primero y pregunta después”. Gray fue criticado por la violencia presente en sus tiras, en particular en una donde Annie y Sandy son atropellados por un auto. El escritor respondió a las críticas dándole a Annie amnesia por un año, lo que le permitió vivir varias aventuras sin Daddy. En 1956, una historieta que involucraba delincuencia juvenil, adicción a las drogas, navajas, prostitutas, policies corruptos y lazos entre adolescentes y gansters adultos desató tal tormenta de críticas por parte de los sindicatos, la Iglesia y los intelectuales que treinta periódicos cancelaron la tira. Los editores le ordenaron a Gray que retirase la secuencia y empezara con otra aventura. Gray falleció en mayo de 1968 de cáncer, y la tira fue continuada por otros caricaturistas. El primo de Gray, Robert Leffingwell, fue el primero que tuvo el empleo, pero no rindió como se esperaba por lo que el artista del "Tribune" Henry Arnold y el mánager general Henry Raduta tomaron el mando de manera temporal mientras buscaban un reemplazo permanente. Tex Blaisdell, un experimentado artista de cómics, obtuvo el trabajo con Elliot Caplin como guionista. Caplin dejó de lado la política y se concentró en las historias de los personajes. El dúo trabajó en la tira durante seis años, pero las suscripciones decayeron y debieron dejar el trabajo a finales de 1973. Otros los reemplazaron, pero en esa época surgieron muchas quejas en relación a Annie, sus opiniones políticas y su falta de valor. A principios de 1974, David Lettick se hizo cargo de la tira, pero la abandonó tres meses después; en abril de ese mismo año, se tomó la decisión de reimprimir las clásicas tiras de Gray, desde 1936. Las suscripciones volvieron a aumentar.


title: Little Orphan Annie

text: En 1979, después de que fuese estrenado en Broadway con mucho éxito el musical "Annie", la tira volvió a publicarse, escrita e ilustrada por Leonard Starr. Starr, el creador de "Mary Perkins, On Stage", fue el único que tuvo éxito con la tira, además de Gray.


title: Little Orphan Annie

text: En el año 2000, después del retiro de Starr, lo reemplazó el guionista del "Daily News" Jay Maeder y el artista Andrew Pepoy, comenzando desde el 5 de junio de ese año. Alan Kupperberg fue el sucesor de Pepoy entre 2001 y 2004 y Ted Slampyak se hizo cargo de las ilustraciones hasta 2010. Los nuevos creadores actualizaron el entorno y los personajes de la tira para adaptarlos a una audiencia moderna: modificaron el corte de cabello de Annie y la vistieron con jeans, dejando de lado su clásico vestido. Sin embargo, las nuevas historias de Maeder jamás consiguieron tener el contenido sentimental y el compromiso de las que habían escrito Gray y Starr; la misma Annie fue relegada a ser un personaje secundario y se volvió mucho menos compleja que lo que había sido durante siete décadas. El estilo literario de Maeder se caracterizó por los argumentos simples, en claro contraste con las historias serias y conmovedoras que relataban Gray y Starr. "Annie" fue perdiendo suscriptores poco a poco durante la década de 2000, y para 2010 aparecía en menos de veinte periódicos estadounidenses.


title: Little Orphan Annie

text: El 13 de mayo de 2010, Tribune Media Services anunció que la última tira de "Little Orphan Annie" se publicaría el domingo 13 de junio. En el momento del anuncio, se publicaba en menos de veinte periódicos; algunos de estos, como el "Daily News" neoyorquino, la habían incluido desde sus inicios. El último artista, Ted Slampyak, dijo: "Es un poco doloroso. Es como el duelo tras la pérdida de un amigo".


title: Little Orphan Annie

text: La última tira fue el final de un arco en la historia donde Annie había sido secuestrada de su hotel por un criminal de guerra de Europa del Este, que había ingresado a los Estados Unidos con nombre y pasaporte falsos. Aunque Warbucks pide ayuda al FBI y a la Interpol para encontrarla, al final de la tira comienza a resignarse al hecho de que lo más probable es que nunca encuentre a la niña con vida. Desafortunadamente para Warbucks, no se da cuenta de que Annie aún está viva y que se encuentra en Guatemala con su captor, conocido simplemente como "el Carnicero de los Balcanes". Aunque Annie quiere ser liberada, el criminal le dice que no la dejará ir, pero que tampoco la matará, ya que tiene miedo de que lo capturen y porque no mataría a un niño, pese a todos sus asesinatos políticos; también le dice que ahora tiene una nueva vida junto a él. En el último cuadro de la tira, dice "Y aquí es donde dejamos a nuestra Annie. Por ahora".


title: Little Orphan Annie

text: "Little Orphan Annie" fue adaptada en un programa de radio de quince minutos de duración, estrenado en la estación WGN, de Chicago, a las 5:45 p. m. (hora local) el 6 de abril de 1931, y finalmente Blue Network, de la NBC, la emitió de costa a costa. El programa fue una de las primeras tiras de prensa en adaptarse para la radio, atrajo seis millones de espectadores y dejó de emitirse en 1942. El historiador radial Jim Harmon atribuye la popularidad del programa en "The Great Radio Heroes" al hecho de que era la única emisión radial que involucraba y estaba destinada a los niños pequeños.


title: Little Orphan Annie

text: En 1931, cuando debutó el programa, no existían las estaciones de radio que emitieran para todo el país, por lo que se usaron dos distintas: una en San Francisco, protagonizada por Floy Margaret Hughes, y la otra en Chicago, protagonizada por Shirley Bell como Annie, Stanley Andrews como "Daddy" y Allan Baruck (y más tarde Mel Tormé) como Joe Corntassel. En 1933, cuando las estaciones comenzaron a emitir a lo ancho de los Estados Unidos, el elenco de Chicago pasó a ser el permanente.


title: Little Orphan Annie

text: Bobbe Dean dio su voz al personaje durante un breve período de tiempo, entre 1934 y 1935, durante una disputa por el contrato entre el estudio y Bell, y Janice Gilbert interpretó a Annie entre 1940 y 1942. Leonard Salvo fue el organista del programa.


title: Little Orphan Annie

text: Al principio, el suplemento con gusto a leche Ovaltine patrocinaba el programa, y los miembros de la agencia de la marca en Chicago escribían los libretos. Dejaban de lado las temáticas políticas de las tiras de prensa de Gray y se concentraban en la promoción de su producto, al que le dedicaban casi siete minutos en cada emisión. Los fanáticos podían canjear las pruebas de compra de Ovaltine por un anillo o pin que servía para decodificar breves mensajes secretos, emitidos en los últimos minutos del programa. En 1940, Quaker se convirtió en el patrocinador del programa y añadió a un nuevo personaje, el Capitán Sparks, que finalmente sería el protagonista y relegaría a Annie a un papel secundario.


title: Little Orphan Annie

text: En el auge de la popularidad de "Annie", durante la década de 1930, se estrenaron dos adaptaciones cinematográficas: en la víspera de Navidad de 1932 se estrenó la primera, "Little Orphan Annie", producida por David O. Selznick para RKO y protagonizada por Mitzi Green como Annie. El argumento era simple: Warbucks debe viajar por negocios y Annie regresa al orfanato, donde traba amistad con un pequeño llamado Mickey. Cuando una mujer rica adopta al niño, Annie lo visita en su nuevo hogar; poco después, Warbucks regresa y organiza una fiesta de Navidad para todos. La revista "Variety" la criticó duramente, y los críticos del "Daily News" de Nueva York se mostraron "un poco decepcionados" con la película, ya que Green les parecía "demasiado grande y robusta" para el papel. Paramount contrató a Ann Gillis para que personificara a Annie en su adaptación cinematográfica de 1938, pero esta versión tampoco fue bien recibida. Un crítico la describió como "estúpida y aburrida" y le desagradó la "caracterización endulzada" de Annie.


title: Little Orphan Annie

text: Tres años después del lanzamiento de RKO, Gray escribió una secuencia para la tira en la que Annie viaja a Hollywood. En la tira, es contratada por una compañía poco conocida como doble de una malcriada estrella infantil, Tootsie McSnoots. La joven estrella Janey Spangles le cuenta a Annie sobre las prácticas corruptas de Hollywood, y la niña maneja la información con madurez, lo que le permite disfrutar junto con su amiga mientras trabaja en el set. Annie no se convierte en estrella. Según Bruce Smith en su libro "The History of Little Orphan Annie", "Gray fue lo suficientemente listo y no dejó que Annie tuviese demasiado éxito".


title: Little Orphan Annie

text: En 1977, "Little Orphan Annie" fue adaptada en una obra musical, "Annie". La producción original se realizó entre el 21 de abril de 1977 y el 2 de enero de 1983, con música de Charles Strouse, letra de Martin Charnin y libreto de Thomas Meehan. Después del éxito en Broadway, la obra se trasladó a otros países, y fue adaptada dos veces al cine, en 1982 y 1999; la más exitosa fue la primera, dirigida por John Huston y protagonizada por Aileen Quinn como Annie, Albert Finney como Warbucks, Ann Reinking como su secretaria Grace Farrell y Carol Burnett como Miss Hannigan. El musical fue una versión libre de la tira de prensa original.


title: Little Orphan Annie

text: Las actrices que personificaron a Annie en Broadway fueron Andrea McArdle, Shelley Bruce, Sarah Jessica Parker, Allison Smith y Alyson Kirk. Dorothy Loudon, Alice Ghostley, Betty Hutton, Ruth Kobart, Marcia Lewis, June Havoc, Nell Carter y Sally Struthers, por otro lado, interpretaron a Miss Hannigan. Las canciones del musical incluyen a "Tomorrow", "It's the Hard Knock Life". En enero de 2011, la revista "Variety" anunció que Will Smith tenía pensado hacer una "remake" de "Annie" con su hija Willow Smith en el papel protagónico.


title: WNYC

text: WNYC es una sigla compartida por dos radioemisoras públicas, sin fines de lucro, ubicadas en Nueva York.


title: WNYC

text: WNYC (AM) transmite en la banda AM en 820 kHz, y WNYC-FM en 93.9 MHz. Ambas estaciones son miembros de NPR y emiten programas de noticias y conversación distintos, aunque similares. Las emisoras son conocidas por su programación informativa y cultural, la cual es sindicalizada a nivel nacional, y sus transmisiones de radio por Internet. WNYC alcanza más de un millón de oyentes cada semana y posee la mayor audiencia para un radio pública en los Estados Unidos.


title: WNYC

text: Las estaciones de WNYC son co-propiedad con la emisora de música clásica WQXR-FM (105.9 MHz), y las tres transmiten desde estudios y oficinas en la sección TriBeCa de Manhattan. El transmisor AM de WNYC está ubicado en Kearny, Nueva Jersey, y el transmisor de WNYC-FM está en el Edificio Empire State en Nueva York.


title: WNYC

text: WNYC también posee y opera New Jersey Public Radio, un grupo de cuatro estaciones FM no comerciales del norte de Nueva Jersey adquiridas por WNYC el 1 de julio de 2011.


title: WNYC

text: WNYC es una de las radioemisoras más antiguas de los Estados Unidos. Los fondos para la creación de la estación fueron aprobados el 2 de junio de 1922. WNYC hizo su primera transmisión oficial dos años después, el 8 de julio de 1924, en la frecuencia 570 AM con un transmisor de segunda mano enviado desde Brasil. Con el inicio de las operaciones de WNYC, la Ciudad de Nueva York se convirtió en una de las primeras municipalidades estadounidenses en estar directamente involucrada en radiodifusión.


title: WNYC

text: En 1928 WNYC se vio obligado a un acuerdo de tiempo compartido en el 570 AM con WMCA, otra radioemisora pionera en Nueva York. Esta situación duró hasta 1931, cuando la Comisión Federal de Radio (precursora de la actual FCC) trasladó a WNYC al 810 AM. Dicho traslado no ayudó a WNYC desde el punto de vista operativo, ya que ahora compartía su frecuencia con una estación más poderosa: WCCO en Mineápolis, más de 1.200 millas al oeste. WNYC ahora estaba limitada a operar sólo de día, transmitiendo desde el amanecer hasta la puesta del sol.


title: WNYC

text: El transmisor de WNYC fue trasladado en 1937 desde la cima del Municipal Building a un terreno perteneciente a la Ciudad en 10 Kent Street en Greenpoint (Brooklyn), como parte del proyecto Works Progress Administration. En 1938 el Municipal Broadcasting System ("Sistema de Radiodifusión Municipal") fue creado por la Ciudad de Nueva York para operar la emisora. En sus primeros 14 años, WNYC había sido operada por el Comisionado de la Ciudad de Nueva York para Puentes, Plantas y Estructuras. Ahora, bajo una agencia dedicada especialmente a su función y con el liderazgo del nuevo director Morris S. Novik, designado por el alcalde LaGuardia, WNYC se convirtió en un modelo de radiodifusión pública. Entre sus programas emblemáticos se encontraba el "American Music Festival", realizado anualmente.


title: WNYC

text: En 1941, WNYC fue traslado de posición en el dial por segunda vez, a los 830 kHz. WCCO también fue trasladado a la misma ubicación y se le otorgó protección contra interferencias (clase A), por lo que WNYC se mantuvo como una estación sólo diurna y de 1000 watts de potencia durante los siguientes 48 años. Ese mismo año, el 7 de diciembre WNYC fue la primera radioemisora en Estados Unidos en anunciar el ataque japonés sobre Pearl Harbor.


title: WNYC

text: Después del ingreso de Estados Unidos a la Segunda Guerra Mundial, el alcalde de Nueva York Fiorello H. La Guardia hizo uso de la emisora cada domingo en su programa "Talk to the People".


title: WNYC

text: WNYC inició sus transmisiones regulares en la banda FM el 13 de marzo de 1943 en 43.9 megaciclos. Conocida originalmente como W39NY, la estación en FM adoptó su actual identidad como WNYC-FM y su actual posición en el dial (93.9) a los pocos años de operación.


title: WNYC

text: En 1989 WNYC (AM) se trasladó desde 830 kHz a 820 kHz, iniciando operaciones de manera ininterrumpida, e incrementó su potencia diurna a 10.000 watts mientras mantenía los 1000 watts en la noche, para proteger a WBAP en Fort Worth, Texas, que está mucho más lejos de Nueva York que Mineápolis. Los transmisores en Brooklyn cesaron operaciones, y la transmisión en AM se trasladó a Kearny, Nueva Jersey, compartiendo espacio con tres torres de WMCA.


title: WNYC

text: El hecho de que la emisora perteneciera a la Ciudad significaba que ocasionalmente formaba parte de los intereses de varios alcaldes. Como parte de una campaña contra la prostitución en 1979, el alcalde Ed Koch intentó usar WNYC para transmitir los nombres de los hombres arrestados por ser clientes de prostitutas. Los locutores amenazaron con una huelga y la administración de la estación se negó a la idea del alcalde; luego de una transmisión la idea fue abandonada.


title: WNYC

text: En 1995, el alcalde Rudolph Giuliani separó a WNYC Radio de su televisora hermana, y surgió el temor de que las radioemisoras fueran vendidas a los intereses corporativos. En 1997 la emisora fue salvada de la venta por la Fundación WNYC, una organización sin fines de lucro. Esto significó el fin de las intromisiones políticas que ocurrían en el pasado. La audiencia y el presupuesto de WNYC continuaron creciendo rápidamente en los últimos años.


title: WNYC

text: Los ataques terroristas del 11 de septiembre de 2001 destruyeron el transmisor de FM de WNYC en la cima del World Trade Center. Los estudios de la emisora, en las cercanías del Municipal Building, tuvieron que ser evacuados y el personal de la radio no pudo volver a sus oficinas durante tres semanas. La señal FM estuvo fuera del aire por un tiempo. Mientras tanto, WNYC temporalmente trasladó sus oficinas a los estudios de la sede neoyorquina de la National Public Radio en el centro de Manhattan, desde donde produjo su programación de AM a través de la planta emisora de Kearny, Nueva Jersey, gracias a un enlace por Internet. La estación posteriormente retomó sus transmisiones desde el Municipal Building.


title: WNYC

text: El 16 de junio de 2008, WNYC se trasladó desde sus oficinas de 4.780 m² repartidas en ocho pisos del Municipal Building de Manhattan a una nueva locación en 160 Varick Street (también conocido como 10 Hudson Square) cerca del Túnel Holland. La estación ahora ocupa dos pisos y medio de un antiguo edificio de imprenta de 12 plantas.


title: WNYC

text: Las nuevas oficinas tienen 4 metros de altura y 6.680 m² de espacio. El número de estudios y cabinas de grabación se duplicó a 31. Existe un nuevo estudio a nivel de la calle, con 140 asientos, adecuado para transmisiones en vivo, conciertos y foros públicos y una expansión de la sala de prensa para una capacidad de más de 40 periodistas. En el Municipal Building, los periodistas no estaban en una sola sala de prensa, sino que repartidos en varias oficinas en todo el edificio.


title: WNYC

text: El 8 de octubre de 2009, WNYC tomó el control de la emisora de música clásica WQXR-FM. La propiedad intelectual de la emisora (sigla y formato) fue adquirida por The New York Times Company como parte de una transacción con Univisión Radio. WNYC también adquirió la frecuencia 105.9 FM, que era de la emisora de Univisión WCAA (ahora WXNY-FM), y trasladó a WQXR-FM a esa ubicación. El acuerdo resultó en que WQXR se convirtió en una estación educativa no comercial, y WNYC-FM eliminó su programación de música clásica para convertirse en una estación dedicada exclusivamente a noticias y conversación.


title: WNYC

text: El 6 de junio de 2011, la Autoridad de Radiodifusión de Nueva Jersey acordó vender cuatro emisoras FM del norte de Nueva Jersey a New York Public Radio. La transacción fue anunciada por el gobernador Chris Christie, como parte de su meta a largo plazo de terminar la radiodifusión pública subsidiada por el Estado. Las cuatro estaciones anteriormente pertenecían al servicio de radio estatal de New Jersey Network. Después de tomar control de las cuatro estaciones el 1 de julio de 2011, fueron renombradas como New Jersey Public Radio.


title: WNYC

text: WNYC produce 100 horas semanales de programación propia, incluyendo programas sindicalizados a nivel nacional como "Studio 360", "On the Media" y "Radiolab", así como también noticias locales y programas de entrevistas como "The Leonard Lopate Show", "Soundcheck" y "The Brian Lehrer Show". La programación completa es transmitida a través de Internet (así como también varios programas son emitidos por XM Satellite Radio), resultando en que la emisora recibe llamados de oyentes de otros estados e incluso posee audiencia internacional.


title: WNYC

text: WNYC-FM ofrece un formato diverso de programas culturales y noticias de NPR, mientras que WNYC-AM se enfoca principalmente en programación informativa. El equipo local de la emisora es de 18 periodistas.


title: WNYC

text: En 2006 la estación inició las operaciones de wnyc2, un canal de música clásica que transmite en HD Radio e Internet. Su eslogan es "Five hundred years of new music" ("Quinientos años de música nueva"), y la mayoría de su repertorio proviene de fines del siglo XX y del siglo XXI. Los canales AM y FM entregan principalmente noticias y programación informativa los días de semana pero mantienen diferentes programaciones. La señal FM transmite programación musical después de las 7 p.m. Eliminó gran parte de su programación diaria de música clásica en 2001, después de varias asesorías y el ejemplo de otras radioemisoras públicas como por ejemplo WHYY de Filadelfia.


title: Hook Dillon

text: John Turley "Hook" Dillon (nacido el en Savannah, Georgia y fallecido el en Winston-Salem, Carolina del Norte) fue un jugador de baloncesto estadounidense que disputó una temporada en la NBA. Con 1,91 metros de estatura, jugaba en la posición de alero.


title: Hook Dillon

text: Jugó durante tres temporadas con los "Tar Heels" de la Universidad de Carolina del Norte en Chapel Hill, adquiriendo la fama a nivel nacional después de un partido disputado en el Madison Square Garden ante la Universidad de Nueva York, en el que anotó 21 puntos, la mayoría de ellos gracias a su lanzamiento de gancho ("hook"), que le hizo ganarse su apodo. Lideró al equipo en anotación en 1946, llevándoles a disputar por vez primera la Final Four del torneo de la NCAA. Esa temporada apareció además en el primer equipo consensuado All-America, y en el mejor quinteto de la Southern Conference.


title: Hook Dillon

text: Fue elegido en el Draft de la BAA de 1948 por Chicago Stags, pero no fue hasta la temporada 1949-50 cuando fichó por los Washington Capitols, donde jugó 22 partidos en los que promedió 1,6 puntos por partido.


title: John Dillon

text: John Dillon puede hacer referencia a:


title: Museo Municipal de Algeciras

text: El museo Municipal de Algeciras se encuentra ubicado en el Hospital de la Caridad de la Villa Nueva de la ciudad de Algeciras. Es gestionado por la delegación de Cultura del ayuntamiento de la ciudad y alberga una importante colección de piezas arqueológicas localizadas en diferentes yacimientos de la ciudad así como departamentos dedicados a la investigación arqueológica, restauración y difusión.


title: Museo Municipal de Algeciras

text: El antecedente de esta entidad fue la "Comisión Pro-Museo Histórico-Arqueológico" creada por aficionados locales a la arqueología que recolectaban piezas procedentes de escombreras de obras y realizaban labores de localización de yacimientos y difusión del patrimonio. Cuando en 1981 se creó el museo de Algeciras los fondos de esta Comisión Pro-Museo pasaron a formar a formar parte de él aunque tuvieron que esperar unos años para que tener una sede en la cual exponerse.


title: Museo Municipal de Algeciras

text: La primera sede permanente del museo municipal fue inaugurada en 1995 tras la restauración y habilitación para fines museísticos de la "Casa de los Guardeses", la antigua vivienda de arquitectura colonialista inglesa destinada al servicio de la "Villa Smith" y construida alrededor de 1919 junto al actual Parque de las Acacias, en la Villa Vieja.


title: Museo Municipal de Algeciras

text: La exposición de arqueología se encontraba distribuida en seis salas destinadas a las colecciones correspondientes a la Prehistoria, Edad Antigua, Edad Media (la ciudad árabe), Edad Media (la ciudad castellana) en la planta baja y Edad Moderna y Edad Contemporánea en la primera planta.


title: Museo Municipal de Algeciras

text: La sala de exposición de Arte sacro fue inaugurada en 1999 tras una profunda restauración de la Capilla del Cristo de la Alameda, del siglo XVIII, que hasta el momento se había utilizado como taller de reparación de vehículos. En sus cuatro salas se expuso una colección de objetos litúrgicos entre los que se encontraba la Custodia Procesional del "Corpus Christi" o pinturas religiosas como una representación de Santo Domingo de Guzmán, del taller de Zurbarán.


title: Museo Municipal de Algeciras

text: En 2009, tras la puesta en valor de los restos de las murallas medievales de la localidad en el Parque Arqueológico de las Murallas Merinies, se inauguró en la Avenida Blas Infante el Centro de interpretación de la cultura andalusí que alberga parte de los fondos recuperados en las excavaciones llevadas a cabo desde 1997 en la Puerta del Fonsario y en cementerio adyacente.


title: Museo Municipal de Algeciras

text: Durante el año 2015 se llevó a cabo la adaptación del antiguo Hospital de la Caridad para albergar todos los fondos museísticos de la ciudad. De este modo se procedió a adaptar el edificio eliminando las barreras arquitectónicas, se repuso su cubierta y se reordenaron sus salas para el nuevo uso mediante la financiación del proyecto NAMAE del Programa operativo de cooperación transfronteriza España-Fronteras Exteriores y del Instituto de empleo y desarrollo tecnológico de la Diputación provincial de Cádiz.


title: Museo Municipal de Algeciras

text: El nuevo museo posee cuatro salas expositivas en su planta baja dedicadas a la Prehistoria, Edad Antigua, loza y azulejos y etnología, además de una sala polivalente. Las seis salas de la primera planta están dedicadas a la Edad Media, Edad Moderna, Edad Contemporánea, Arte sacro, Bellas artes e historia del propio edificio además de las salas de exposiciones temporales "Ramón Puyol" y "Rafael Argelés", la sala de actividades, la biblioteca y sala de consulta. En la segunda planta se localizan las oficinas de administración, restauración y el almacén.


title: Semana Santa en Ipiales

text: La Semana Santa, se celebra en Ipiales, departamento de Nariño, en el sur de Colombia con celebraciones religiosas y procesiones sacras , que atraen a multitud de personas que acuden masivamente al lugar, así como por la cercanía al Santuario de Las Lajas, que es muy visitado por peregrinos y turistas de la comarca, de Colombia y del Ecuador.


title: Semana Santa en Ipiales

text: La ciudad de Ipiales, celebra la Semana Santa y la peregrinación al Santuario de Las Lajas, entre marzo y abril, que contiene ritos cristianos de la fe católica, traídos por los misioneros españoles en época de la conquista, y preservados por los pobladores de la comarca, con mucho esmero a través del tiempo.


title: Semana Santa en Ipiales

text: En la etapa de su evolución se introdujeron tradiciones indígenas como la gastronomía nativa; los elementos utilizados para las ceremonias, como las tallas de las imágenes en madera para las procesiones, las andas, las palmas de cera, e iniciativas locales que le imprimen mayor solemnidad a la celebración, que es espiritual, multitudinaria por su participación de feligreses, penitentes, pobladores de la región y visitantes.


title: Semana Santa en Ipiales

text: En los primeros años del cristianismo se celebraba la Pascua de Resurrección que fue establecida por el Concilio de Nicea en el año 325, el domingo entre el 22 de marzo a 25 de abril. La Semana Santa es la conmemoración de la Pasión, Muerte y Resurrección de Jesús de Nazaret, se celebra con ritos, actividades, tradiciones y formas muy peculiares variando según la región geográfica.


title: Semana Santa en Ipiales

text: Las procesiones de la Semana Santa tienen su origen a finales de la Edad Media, organizadas por los franciscanos. En España, san Francisco Ferrer estableció las procesiones de la disciplina en 1410. Los grandes talladores del barroco forjaron las mejores imágenes y escenas para las Cofradías de la ciudad de Valladolid; de allí se difundió para diferentes lugares del mundo católico creyente en Jesucristo.


title: Semana Santa en Ipiales

text: Los españoles al invadir América, trajeron muchas enseñanzas y costumbres, entre ellas la celebración de la Semana Santa, siendo la más antigua la que se realiza en Guatemala, además de ser la más pomposa y representativa del Continente. Se llevan a cabo en la época de la Cuaresma y la Semana Santa.


title: Semana Santa en Ipiales

text: Son procesiones multitudinarias en las que yace una imagen de Jesucristo, sobre un anda que es llevada por cargadores, conformados en Hermandad, visten túnica y se cubren la cabeza con cucurucho, en un recorrido de hasta 18 horas, acompañados de marchas fúnebres, siendo la imagen central la de Jesús Nazareno y el Señor Sepultado; el sábado es la procesión de la Virgen de la Soledad. La celebración de cada día de la Semana Santa tiene su respectiva Liturgia.


title: Semana Santa en Ipiales

text: El Vía Crucis es un rito también antiguo, en la actualidad aparece en "El Libro del Peregrino" elaborado en 1975 según el Nuevo Testamento y reformado en 1991 por S.S. Juan Pablo II. La gastronomía de la Semana Santa es variada, y cada país tiene sus platos o preparaciones especiales, según la abstinencia observada y las costumbres de cada región.


title: Semana Santa en Ipiales

text: La Semana Santa en Colombia, la introdujeron los españoles hacia 1540, y se fue arraigando en muchos lugares de nuestro país como Popayán, Mompox, Ipiales, Pamplona, Tunja, Cali, entre otras.


title: Semana Santa en Ipiales

text: La Semana Santa de Popayán, es la más antigua, data de 1556, y tiene gran importancia por sus solemnes procesiones en diferentes días santos. Hoy es reconocida por la Unesco como "Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad".


title: Semana Santa en Ipiales

text: En Ipiales, la celebración con más de un siglo de antigüedad es de gran importancia, por su esplendor, orden, respeto, participación: de los sacerdotes, creyentes católicos, las asociaciones religiosas, vestidos de riguroso traje negro, con el santo patrono, las banderas, bandas, escudos y distintivos; otros usan sotana que (desde el 2010), ellos se preparan convenientemente con sus imágenes (representativas de cada Asociación) y andas (vistosamente adornadas con palcos, flores de variados colores, e iluminación) para darle lustre a la procesión del Viernes Santo.


title: Semana Santa en Ipiales

text: A esta ceremoniosa procesión acuden los católicos, peregrinos, los habitantes del lugar y de las poblaciones cercanas con gran solemnidad y respeto; por ello se hace atractiva y debe valorarse en toda su significación: religiosa y patrimonial.


title: Semana Santa en Ipiales

text: A finales del siglo XIX, en Ipiales ya se realizaba esta celebración con extrema observancia ceremonial, con prácticas penitenciales, ejercicios espirituales, vía crucis, ayuno, sermones, visita a los monumentos (arreglos litúrgicos en la parte central del templo), vigilia pascual.


title: Semana Santa en Ipiales

text: En la época actual la ciudad y la región vive con fervor la Semana Santa, en especial las procesiones sacras con solemnidad y participación; es época de vivencias familiares y espirituales. Además, existe la costumbre centenaria de compartir "los doce platos y las tres ollas" en su variada gastronomía nativa.


title: Semana Santa en Ipiales

text: Las costumbres incluían confesarse a tiempo, asistir a los ejercicios espirituales, buscar los alimentos y demás elementos de cocina porque en la Semana Santa era de total recogimiento; el agua y la leña se conseguían con anticipación, no se podía trabajar, ni decir groserías, “era ofensa a Dios”.


title: Semana Santa en Ipiales

text: En época escolar los niños asistían a las charlas en el templo. El Domingo de Ramos, se recibía a Jesús en el borrico y con palmas de cera. Las emisoras difundían música clásica]]. No se podía golpear ni hablar duro porque se ofendía Jesucristo y se asistía con mucha puntualidad a todos los actos litúrgicos.


title: Semana Santa en Ipiales

text: El vía crucis se realizaba en el templo recorriendo y rezando las estaciones, solo o en grupo. Se leía con mucho interés, la Historia Sagrada: el pasaje de la vida, pasión y muerte de Jesucristo. El Jueves Santo es la Cena del Señor. Se asistía a la bendición crismal, e institución del sacerdocio; se compartía con la familia y vecinos los doce platos, en la que no podía faltar la juanesca, el pescado, el chocolate con pan y queso. La leche y alimentos se regalaban a las gentes de escasos recursos.


title: Semana Santa en Ipiales

text: En la tarde y noche se iba a cine, o al teatro a ver el drama de la Pasión de Cristo. El Viernes Santo, se acompañaba al Señor en el vía crucis. Se preparaba las tres ollas, o se realizaba el ayuno pascual. Se escuchaba en la radio el Sermón de las Siete Palabras. En la noche se participaba de la procesión en vivo de la pasión de Jesús.


title: Semana Santa en Ipiales

text: El Sábado Santo había misa de la vigilia pascual. Y el Domingo de Resurrección de Jesucristo, se convidaba a las pascuas de Resurrección, que era una comida (caldo de gallina criolla y cuy asado, además chicha o champús, o la colada morada, elaborada con mortiño -fruto silvestre-.


title: Semana Santa en Ipiales

text: La Semana Mayor se inicia el Domingo de Ramos; el Martes Santo, con la procesión de las siete caídas; el Jueves Santo, con el lavatorio de los pies y la visita a los monumentos; el Viernes Santo, con el vía crucis, la adoración a la Santa Cruz y la solemne procesión de más de 15 pasos, con imágenes sagradas o símbolos cristianos que portan las asociaciones religiosas de la Catedral, por las calles céntricas de la ciudad, en un recorrido de dos horas, una multitud de personas admiran estos pasos en horas de la noche.


title: Semana Santa en Ipiales

text: Celebración de la misa crismal, en la Iglesia Catedral San Pedro Márir de Verona por el Obispo de la Diócesis, y los demás sacerdotes de toda la diócesis.


title: Semana Santa en Ipiales

text: La procesión del Viernes Santo se abre con el vehículo de la Secretaría de Tránsito, luego la Banda de paz de la Policía Nacional de Colombia, autoridades civiles y militares, personero municipal y funcionarios, lema de la Semana Santa por el Grupo Scout, las estructuras y asociaciones parroquiales, niñas sahumadoras, ungidoras, Monseñor, sacerdotes y religiosos, guardia de honor del Policía Nacional de Colombia, Banda municipal, Santo Sepulcro, Nuestra Señora de los Dolores, Bomberos y pueblo de Dios.


title: Semana Santa en Ipiales

text: Los pasos son:  San Pedro Mártir de Verona, San José, Nuestra Señora del Carmen, María Inmaculada, Asunción de la Santísima Virgen, Sagrado Corazón de Jesús, Nuestra Señora de las Lajas, San Juan Bautista, Cristo Obrero, San Juan Evangelista, Jesús Nazareno, San Pedro Apóstol, San Bartolomé, San Judas, Señor de la Columna, Señor de la Buena Esperanza, María Magdalena, Coral Miserere, Jesús Ecce Homo, Nuestro Señor de la Buena Muerte, niñas portadoras de las insignias de la pasión y sahumadoras, obispo, sacerdotes, religiosos y monaguillos, Santo Sepulcro, banda municipal de Ipiales, Nuestra Señora de los Dolores, Bomberos Voluntarios de Ipiales, y parroquianos.


title: Semana Santa en Ipiales

text: La peregrinación al Santuario de Las Lajas lleva más de 25 años y los peregrinos se trasladan a pie en penitencia desde Pasto, Túquerres, y desde El Ángel, Ecuador para cumplir una promesa: por la salud, el trabajo, los favores recibidos, o también de turismo.


title: Semana Santa en Ipiales

text: El recorrido se hace especialmente en Semana Santa, el día miércoles y jueves, millares de peregrinos en grupos de personas, acuden al Santuario, y según el trayecto o itinerario puede durar 18 horas o más desde Pasto. El Santuario de las Lajas, es el tercero en Colombia, en devoción y peregrinación.


title: Semana Santa en Ipiales

text: Cuando llegaron los primeros curas doctrineros, lo primero que realizaron fue construir un templo, se dice que la primera parroquia existente fue la de San Pedro Mártir, por allá en 1545.


title: Semana Santa en Ipiales

text: Dominicos, franciscanos, agustinos fueron las comunidades que iniciaron la catequización de los indígenas pastos. En 1713 fray Juan Verdugo, construyó la iglesia matriz en la plaza mayor. Ipiales fue “población de capillas”, era costumbre en la Colonia, que los hacendados tengan sus adoratorios y capillas en propiedad, es por ello que Ipiales, en épocas pasadas, era población de capillas.


title: Gabriel Pascal

text: Gabriel Pascal (4 de junio de 1894 – 6 de julio de 1954) fue un productor y director cinematográfico húngaro.


title: Gabriel Pascal

text: Pascal fue el primer productor cinematográfico en adaptar con éxito las obras de George Bernard Shaw al cine. Su producción de mayor fama fue "Pigmalión", gracias a la cual Pascal fue nominado al Premio Oscar. Pigmalión fue más adelante adaptado por Alan Jay Lerner y Frederick Loewe para hacer el musical "My Fair Lady". Pascal había intentado convencer a Shaw para hacer de "Pygmalion" un musical, pero Shaw lo prohibió expresamente, habiendo ya pasado una mala experiencia con la opereta "The Chocolate Soldier", basada en la obra de Shaw "El hombre y las armas". Pascal falleció en 1954, y no fue hasta 1956 que "Pigmalión" se reconvirtió en "My Fair Lady".


title: Gabriel Pascal

text: Nacido en la comunidad de Arad, en aquel momento perteneciente al Imperio austrohúngaro y actualmente a Rumanía, Pascal ideó el nombre artístico por el que fue conocido, no sabiéndose cuál era el suyo real. Se sabe muy poco de los primeros años de Pascal. Afirmaba que había sido un huérfano al que se habían llevado de un edificio incendiado, y que había sido criado por gitanos antes de terminar en un orfanato. Además, decía que los gitanos le habían enseñado a mendigar, robar y hacer trucos acrobáticos. No está claro qué partes de estos fabulosos relatos de su infancia son ciertas, ya que no hay fuentes fiables sobre su vida con anterioridad a los 17 años de edad, momento en el que entró en la academia militar de Holíč gracias a un misterioso religioso Jesuita. Pascal, que decididamente no era apto para la vida militar, se interesó por el teatro y estudió en la Academia del Burgtheater de Viena, Austria. Posteriormente su interés abarcó al entonces relativamente reciente medio cinematográfico, rodando diferentes filmes en Alemania e Italia con un éxito desigual.


title: Gabriel Pascal

text: Pascal tuvo un hijo, Peter, concebido en Alemania con Elsie, la hermana de su patrona. Pascal huyó a los Países Bajos y, tras finalizar la Segunda Guerra Mundial, Pascal volvió a Alemania para buscar a su hijo. Sin embargo, Peter figuraba entre los miembros desaparecidos de las "Juventudes Hitlerianas", y Elsie había sido muerta por una bomba.


title: Gabriel Pascal

text: Siendo joven, Pascal encontró trabajo cuidando caballos en Hungría, y llevándolos a diario a abrevar a un arroyo, Pascal se habituó a montar desnudo y a pelo, y un día accidentalmente coincidió con el plató al aire libre de una producción de cine mudo, siendo "descubierto" gracias a ello. El director le pidió que cabalgara ante las cámaras, y se sumó al grupo, trabajando al poco tiempo en sus propias películas.


title: Gabriel Pascal

text: Pascal tuvo otro feliz encuentro. Siendo joven paseaba a orillas del Mar Mediterráneo y conoció a un hombre mayor, George Bernard Shaw, que estaba nadando. Iniciaron una conversación y acabaron entablando amistad. Shaw estaba impresionado por el entusiasmo artístico de Pascal y le invitó a visitarle. Esta casualidad jugó un papel de gran importancia en la carrera posterior de Pascal.


title: Gabriel Pascal

text: Pascal empezó su carrera como productor de películas mudas en Italia para su distribución en Alemania por medio de Universum Film AG, en Berlín. Su debut como director tuvo lugar con "Populi Morituri", producción en la cual también actuaba. Más adelante produjo comedias en Alemania, siendo la más famosa de ellas el film de humor negro "Unheimliche Geschichten" (1932), dirigido por Richard Oswald. La historia contenía elementos de los relatos de Edgar Allan Poe "El sistema del Dr. Tarr y el profesor Fether" y "El gato negro", y de la obra de Robert Louis Stevenson "El club de los suicidas". Es considerado por algunos críticos como un olvidado film clásico del cine de terror de los primeros años del sonoro.


title: Gabriel Pascal

text: En 1934, durante un viaje a Hollywood, California, se puso en contacto con Pascal Norina Matchabelli (esposa de un fabricante de perfumes) para hablar de un proyecto cinematográfico basado en las enseñanzas del gurú Shri Meher Baba. Pascal se involucró en el proyecto, contratando a los guionistas Hy Kraft y Karl Vollmöller y viajando a la India para hablar del film con Meher Baba. Cuando Pascal llegó a la India, sin embargo, Meher Baba no tenía prisa en completar la película, y le invitó a viajar con él por el país. Pascal aceptó con energía la austera vida del asceta, llegando incluso a despojarse de su vestimenta occidental para uitilizar. Simpatizó con Meher Baba y mantuvo correspondencia con él a lo largo de toda su vida. Meher Baba llamaba a Pascal su "Phoenix" y su "Pantera Negra."


title: Gabriel Pascal

text: Ambos hombres se encontraron por última vez en Scarsdale (Nueva York) en 1952. Incluso en esa reunión final se habló de filmes que Pascal había planeado producir para Meher Baba.


title: Gabriel Pascal

text: Con el tiempo Pascal volvió a Estados Unidos con la decisión de seguir trabajando en el cine. Tras pasar un tiempo en San Francisco (California), pensó en la posibilidad de contactar con George Bernard Shaw, en aquel momento el dramaturgo en lengua inglesa de mayor fama en el mundo, y a quien ya conocía de antemano. Finalmente viajó a Inglaterra, convenciendo al escritor para darle derechos de sus obras, y rodando así "Pigmalión" (1938), film que cosechó un enorme éxito internacional, tanto crítico como financiero. A "Pygmalion" le siguió "Major Barbara" (1941), película que dirigió y produjo. "Major Barbara" fue rodada en Londres durante los bombardeos de la Segunda Guerra Mundial. Mientras duraban los ataques, el equipo de rodaje había de ir a los refugios. A pesar de ello, Pascal nunca paró la producción, y el film se completó en el tiempo previsto.


title: Gabriel Pascal

text: Sin embargo, Pascal se fue haciendo cada vez más extravagante, perdiendo finalmente su credibilidad con "Caesar and Cleopatra" (1945), el film británico más costoso rodado hasta entonces, y que fue un fracaso artístico y comercial, aunque hoy en día se haya revalorizado. Pascal insistía en importar arena de Egipto para conseguir los colores cinematográficos adecuados para su extravaganza. Por otra parte, Shaw, tras el éxito de "Pygmalion", obra que había sido recortada para su adaptación cinematográfica, empezó a negarse a aceptar que se modificaran sus obras.


title: Gabriel Pascal

text: Pascal aún produjo una nueva película, "Androcles and the Lion", en 1952. Sin embargo, para entonces ya estaba enfermo de cáncer.


title: Gabriel Pascal

text: Gabriel Pascal falleció en la ciudad de Nueva York en 1954.


title: Trans-Am

text: La Trans-Am es un campeonato de automovilismo de velocidad disputado con gran turismos en Estados Unidos desde el año 1966. Organizada por el Sports Car Club of America, a lo largo de los años fue variando su reglamento y relevancia en el automovilismo norteamericano.


title: Trans-Am

text: En sus inicios, la Trans-Am usaba el reglamento técnico Grupo 2 de la FIA para automóviles de producción, dividido en dos clases: Hasta 2 litros, para automóviles europeos y japoneses, y Más de 2 litros, para "pony cars" estadounidenses de hasta 5,0 litros de cilindrada como los Chevrolet Camaro, Dodge Challenger, Ford Mustang, Mercury Cougar, Plymouth Barracuda y Pontiac Firebird. A fines de la década de 1960, la clase mayor contaba con equipos oficiales de las marcas estadounidenses, y vivió un enfrentamiento entre Mark Donohue de Chevrolet y Parnelli Jones de Ford. Las dos carreras de resistencia más importantes de Estados Unidos, las 24 Horas de Daytona y las 12 Horas de Sebring, fueron puntuables para la Trans-Am en 1968.


title: Trans-Am

text: En 1973, la Trans-Am dejó los automóviles de producción por los siluetas tubulares. A diferencia del Campeonato IMSA GT, que se dedicó a atraer fabricantes de deportivos de altas prestaciones, la Trans-Am continuó fomentando la presencia de los deportivos estadounidenses tradicionales. En 1976, agregó una segunda categoría para los reglamentos Grupo 4 y Grupo 5 de la FIA. En esa época, el equipo del grupo Ford, Roush Racing, comenzó a usar motores de cuatro cilindros con turbocompresor, en tanto que Chevrolet continuó usando los V8 de alta cilindrada.


title: Trans-Am

text: En 1988, la marca alemana Audi ingresó en la Trans-Am con sus modelos de tracción a las cuatro ruedas, que dominaron ese año. Como consecuencia, el SCCA prohibió los motores extranjeros y la tracción integral. Desde entonces, la categoría se convirtió en un certamen amateur, pese a que varios pilotos luego destacaron en carreras profesionales, como Scott Sharp, Scott Pruett y Klaus Graf.


title: Trans-Am

text: La Trans-Am tuvo apenas dos fechas en 2006, tras lo cual se dejó de disputar. El SCCA revivió la categoría en 2009, con varias clases de automóviles que combinan prototipos tubulares y automóviles de producción. Desde entonces, disputa carreras junto con otras categorías del SCCA y como telonera de torneos como la American Le Mans Series y la Grand-Am.


title: Trans-Am

text: La versión de altas prestaciones del automóvil deportivo Pontiac Firebird se llama Trans Am en referencia al campeonato. Hasta 1971, la Trans-Am fue un campeonato de constructores. En 1972 se añadió un título para pilotos.


title: Faro de Punta Brava

text: El Faro de Punta Brava es un faro situado en Montevideo, en el barrio de Punta Carretas y sobre las costas del Río de la Plata. Esta declarado como Monumento Nacional.


title: Faro de Punta Brava

text: La construcción del Faro estuvo a cargo de la empresa Faros de Costa y Compañía. El 1 de octubre de 1876 fue inaugurado y puesto en marcha. Su torre fue construida de piedra labrada revocada en su interior y elevada sobre su basamento macizo.  En 1907 el faro pasa a manos del Estado, quien en 1911 sustituyó el sistema lumínico por un aparato lenticular. Desde el año 1948 cada 10 segundos se intercalan un destello blanco y rojo para diferenciarlo de otros faros y boyas En 1962 fue enlazado a la red eléctrica.


title: Faro de Punta Brava

text: En la actualidad la construcción sigue siendo de mucha importancia para la navegación de pesqueros que se dirigen al Banco Inglés, al Puerto del Buceo, o a la entrada del Río Santa Lucía. Tiene una altura de 19 metros y posee un alcance luminoso de 18,5 millas náuticas.


title: Faro de Punta Brava

text: El 14 de marzo de 2000, y con el código 2000-04-S, la Administración Nacional de Correos imprimió y emitió unos sellos valor $5 (pesos uruguayos), en homenaje a dicha construcción marina.


title: Debeli Rtič

text: Debeli Rtič (en italiano: "Punta Grossa") es una cabo en el norte del Mar Adriático, cerca de la frontera entre Eslovenia e Italia. Se encuentra al noroeste de la ciudad eslovena de Ankaran, y al oeste de la ciudad italiana de Muggia.


title: Debeli Rtič

text: El nombre (tanto en esloveno como en italiano) significa literalmente "punta gruesa" .


title: Debeli Rtič

text: El cabo es un parque natural, por lo que está prohibido construir dentro del parque, y es también el lugar donde se encuentran algunas acumulaciones de sal.


title: Guillermo Pomi

text: Guillermo José Pomi Barriola (n. 1955), economista y diplomático uruguayo.


title: Guillermo Pomi

text: Egresado de la Universidad de la República como Licenciado en Ciencias Económicas, orientación Economía Financiera. Posteriormente se obtuvo un MA en Economía en la Universidad Católica de Lovaina.


title: Guillermo Pomi

text: En 1985 participó en la redacción de la revista "Bases de Nuestro Tiempo".


title: Guillermo Pomi

text: Ha dirigido el Parque Tecnológico Industrial del Cerro.


title: Guillermo Pomi

text: Afín al MPP, en 2005 José Mujica lo propuso como presidente del BROU, pero fue vetado por el ministro de Economía Danilo Astori. Poco después partió a Sudáfrica como embajador.


title: Guillermo Pomi

text: En el año 2010 fue designado como embajador de Uruguay ante Argentina; su postulación fue aprobada unánimemente por el Senado.


title: Guillermo Pomi

text: Hijo de facundo pomi


title: Ley de Amnistía

text: Una Ley de Amnistía es, en un ámbito general, una legislación que otorga la extinción de la responsabilidad penal sobre delitos cometidos en un período y un territorio determinado y puede tratarse de cualquiera de las siguientes:


title: Sarraméa

text: Sarraméa es una comuna en la Provincia Sur de Nueva Caledonia, un territorio de ultramar de Francia en el océano Pacífico.


title: XFL 4

text: XFL 4 fue el cuarto evento de artes marciales mixtas (MMA) producido por Xtreme Fighters Latino (XFL). Tuvo lugar el 5 de noviembre de 2009 desde el José Cuervo Salón en la Ciudad de México.


title: XFL 4

text: Durante este evento, Xtreme Fighters Latino por fin encontró a sus primeros campeones en la Temporada 2009. René Diosdado se convirtió en el campeón de Peso Pluma de XFL tras derrotar a Gilberto Aguilar por Sumisión en el primer round. Israel Girón ganó el Campeonato de Peso Ligero de XFL luego de vencer a Edgar García. Augusto Montaño también se convirtió en campeón, pero en la categoría de peso medio tras derrotar a Jorge Macías. Finalmente, Andy González ganó el Campeonato de Peso Pesado de XFL después de imponerse en el segundo round a Fabián Hernández. El evento contó con 9 combates.


title: Farino

text: Farino es una comuna en la Provincia Sur de Nueva Caledonia, un territorio de ultramar de Francia en el océano Pacífico.


title: Fórmula Vee

text: La Fórmula Vee o Fórmula V es un monoplaza para competiciones de automovilismo de velocidad que utiliza la mecánica del Volkswagen Escarabajo. Se creó en la década de 1960, y varias asociaciones automovilísticas continúan organizando eventos de Fórmula Vee en distintos países, entre ellos Estados Unidos, Canadá, el Reino Unido, Irlanda, Alemania, Sudáfrica, Australia, México, Nueva Zelanda y Uruguay. Al igual que la Fórmula Ford, la Fórmula Vee ha sido el escalón posterior al karting para numerosos pilotos profesionales, tanto por potencia como por costos.


title: Fórmula Vee

text: Originalmente, los motores de los Fórmula Vee debían ser originales del Volkswagen Escarabajo, así como el sistema de transmisión, suspensión, frenos y ruedas. Pese a la escasa potencia del motor, los chasis tubulares ligeros y las carrocerías de aluminio o fibra de vidrio generan un peso total de menos de 400 kg, y permiten velocidades superiores a los 150 km/h. Posteriormente se fue permitiendo modificaciones a los distintos componentes y el uso de piezas de competición. En algunos casos, se sustituyó el motor refrigerado a aire por uno refrigerados a agua.


title: Moindou

text: Moindou es una comuna en la Provincia Sur de Nueva Caledonia, un territorio de ultramar de Francia en el océano Pacífico.


title: Jonathan Tiernan-Locke

text: Jonathan Tiernan-Locke (Plymouth, Inglaterra, 26 de diciembre de 1984) es un ciclista británico.


title: Jonathan Tiernan-Locke

text: Sus inicios en el ciclismo fueron con una bicicleta de montaña a los 15 años, iniciándose en el ciclismo de carretera a los 18.


title: Jonathan Tiernan-Locke

text: En 2011 ganó la clasificación de la montaña en la Vuelta a Gran Bretaña, en la que terminó en quinta posición de la clasificación general.


title: Jonathan Tiernan-Locke

text: En 2012 fichó por el Endura Racing. Tiernan-Locke tuvo una estelar actuación en el Tour del Mediterráneo, donde se adjudicó la primera y la última etapa, y gracias a ello, la clasificación general y la clasificación por puntos. En la Vuelta a Murcia acabó segundo de la general por detrás del colombiano Nairo Quintana. En este mismo año se hizo con la clasificación general de la Vuelta a Gran Bretaña.


title: Jonathan Tiernan-Locke

text: Tras una exitosa temporada en la que finalizó 3º en el UCI Europe Tour, confirmó el fichaje por el Sky Procycling, en el que corrió durante una temporada.


title: Jonathan Tiernan-Locke

text: En 2013 fue suspendido por irregularidades en su pasaporte biológico ya que según los expertos que analizan los datos de los resultados habría recurrido al dopaje para mejorar un rendimiento. Estas irregularidades sucedieron en la temporada 2012 cuando corría con el Endura Racing y hasta septiembre de la siguiente temporada no salieron los resultados anómalos. El equipo Team Sky apartó de la competición a su corredor hasta que el caso se aclare.


title: Jonathan Tiernan-Locke

text: Finalmente fue suspendido por dos años a contar del 1 de enero de 2014 hasta el 31 de diciembre de 2015. Además se le desposeyó de su triunfo en la Vuelta a Gran Bretaña y de su clasificación en el Mundial de Valkenburg, un 19º puesto. El equipo Team Sky le despidió finalmente de su estructura.


Jonathan Tiernan-Locke


title: Poya (Nueva Caledonia)

text: Poya es una comuna de Nueva Caledonia, un territorio de ultramar de Francia en el océano Pacífico. La mayor parte de la comuna (incluyendo el principal asentamiento de Poya) se encuentra en la Provincia Norte de Nueva Caledonia, y una pequeña parte de la comuna se encuentra en la Provincia Sur, una situación extraña como resultado de la creación de las provincias de Nueva Caledonia en 1989. En el censo de 2004, 2.478 de los 2.600 habitantes de Poya vivían en el lado de la Provincia Norte de la comuna, mientras que sólo 122 habitantes vivían en el lado de la Provincia Sur.


title: Sleeping with Sirens

text: Sleeping With Sirens es una banda estadounidense de post-hardcore procedente de Orlando, aunque actualmente reside en Grand Rapids, Estados Unidos. La banda fue fundada en 2009 por miembros de For All We Know, Broadway, y Paddock Park. El grupo firmó con la discográfica Rise Records y han lanzado cinco álbumes de estudio y un EP acústico. El tercer álbum "Feel" debutó en el número tres en Billboard 200 y el cuarto álbum titulado "Madness" fue lanzado el 17 de marzo de 2015 a través de Epitaph Records y generó el sencillo «Kick Me». El grupo es conocido sobre todo por la versatilidad de la gama vocal del vocalista Kellin Quinn.


title: Sleeping with Sirens

text: Su primer álbum, "With Ears to See and Eyes to Hear", fue lanzado el 23 de marzo de 2010, alcanzando el número 7 en la lista de éxitos Top Heatseekers, de Billboard, y el número 36 en Top Independent Albums.


title: Sleeping with Sirens

text: El 7 de abril de 2011, la banda comenzó a tocar el sencillo de su nuevo álbum, "Do It Now Remember It Later". Más tarde el 28 de abril, se lanzó el siguiente sencillo «Fire». El segundo álbum de la banda fue lanzado el 10 de mayo de 2011. El 26 de junio de 2012, la banda lanzó su primer EP acústico "If You Were a Movie, This Would Be Your Soundtrack". El 21 de octubre, Sleeping with Sirens lanzó un nuevo sencillo titulado «Dead Walker Texas Ranger» como un especial de Halloween.


title: Sleeping with Sirens

text: En enero de 2013, la banda entró al estudio para grabar su seguimiento "Let's Cheers to This" con una fecha de lanzamiento estimada a mediados de 2013. El 23 de abril de 2013, la banda lanzó un nuevo sencillo titulado «Low» y reveló el título del nuevo álbum como "Feel", el cual se lanzó el 4 de junio de 2013. En apoyo del nuevo álbum, la banda tocó en el escenario principal de Kia en el Vans Warped Tour 2013. El 21 de mayo, Sleeping with Sirens lanzó el segundo sencillo de "Feel" titulado «Alone» con la colaboración del rapero Machine Gun Kelly. El 4 de agosto, la banda anunció que serían cabeza de cartel de su gira, The Feel This Tour, en apoyo de su álbum "Feel". Memphis May Fire, Breathe Carolina, Issues, y Our Last Night tocaron junto a ellos en la gira en las fechas seleccionadas.


title: Sleeping with Sirens

text: El 16 de octubre de 2013, el guitarrista Jesse Lawson anunció su salida de la banda. Claro que al vocalista no le molestó, ya que anteriormente habían tenido una fuerte disputa por una de las novias de Kellin. Según los demás miembros de la banda, su exnovia Scarlett fue quien inspiró todas sus canciones amorosas. Citando su deseo de pasar más tiempo con su familia y comenzar una nueva aventura musical. Después de la salida amistosa de Lawson la banda tocó con Nick Martin (formado de D.R.U.G.S y Underminded) para rellenar en la guitarra en las bandas en la gira por el "UK/EU Feel Tour".


title: Sleeping with Sirens

text: El 6 de julio de 2014 la banda publicó fotos de ellos en el estudio grabando nueva música con John Feldmann. El 21 de julio de 2014 la banda anunció que estarían encabezando una gira mundial junto a Pierce the Veil, con el apoyo de Beartooth y This Wild Life. El 8 de agosto de 2014, la banda declaró que partían de Rise Records para trabajar como una banda independiente. Sin embargo, el 10 de noviembre de 2014 se anunció en la prensa alternativa que la banda firmó con Epitaph Records y lanzó un nuevo sencillo llamado «Kick Me». La banda luego del lanzamiento «Kick Me», lanzó el nuevo sencillo «We Like It Loud» el día de año nuevo. Estaba disponible para su descarga gratuita durante veinticuatro horas a través de la página web de la banda.


title: Sleeping with Sirens

text: En julio de 2017, se anunció el lanzamiento de su próximo álbum titulado "Gossip" para el 22 de septiembre del mismo año. «Legends», su primer sencillo, fue lanzado el 14 de julio acompañado de un vídeo musical con sus respectivas letras. El 14 de agosto se llevó la #GossipParty ellos publicaron a través de la cuenta de Facebook que si habían fanes en los alrededores de Hollywood que estuvieran libres para ese día podrían asistir a un evento para escuchar la primicia del álbum. El evento se realizó en Hard Rock Café Hollywood.


title: Sleeping with Sirens

text: El 19 de junio de 2019, la banda lanzó su primer sencillo "Leave It All Behind", que está más cerca de su sonido más antiguo y no un sonido más popular como "Gossip", y anunció su sexto álbum de estudio "How It Feels to Be Lost". Será el primer lanzamiento de la banda bajo el sello discográfico con Sumerian Records.


title: Thio

text: Thio es una comuna de la Provincia Sur de Nueva Caledonia, un territorio de ultramar de Francia en el océano Pacífico.


title: Thio

text: Un novedoso teleférico existía aquí al comienzo del siglo XX, para facilitar la carga de mineral a los buques en alta mar.


title: Le Mont-Dore (Nueva Caledonia)

text: Le Mont-Dore es una comuna de la Provincia Sur de Nueva Caledonia, un territorio de ultramar de Francia en el océano Pacífico.


title: Le Mont-Dore (Nueva Caledonia)

text: El edificio más conocido de la ciudad es la iglesia Eglise de la Conception, una iglesia de peregrinación construida en 1874. Se trata de la iglesia de peregrinación más importante de Nueva Caledonia. La fachada fue reformada en 1893.


title: Le Mont-Dore (Nueva Caledonia)

text: Una parte del ayuntamiento de Mont-Dore fue construida en el estilo tradicional de los kanak. La ciudad cuenta con un moderno centro cultural.


title: Menara Maybank

text: Maybank Tower (malayo:Menara Maybank) es un importante rascacielos y punto de atracción en Kuala Lumpur, Malasia. Situado cerca de Puduraya en el margen oriental del antiguo centro de Kuala Lumpur, la torre actúa como sede de Maybank, y alberga el Museo Numismático Maybank.


title: Menara Maybank

text: La construcción de Menara Maybank comenzó en 1984 en Court Hill, en el lugar del edificio colonial Sessions Court, y fue completado en 1988. Antes de la construcción de las Torres Gemelas Petronas en 1995, Menara Maybank fue el edificio más alto de Kuala Lumpur con de altura, aproximadamente la mitad de las Torres Gemelas Petronas. La torre mantiene un papel importante en el skyline de la ciudad.


title: Menara Maybank

text: La planta de la torre consiste en dos prismas cuadrados que se intersecan entre sí en una de sus esquinas. Cada prisma incluye una azotea y base inferior inclinadas en dirección opuesta al otro prisma, mientras que la sección intermedia se eleva en ángulo perpendicular. Los principales puntos de acceso a la torre están situados en las dos esquinas de la estructura, que incluyen un espacio formado por la combinación de los dos prismas, cubiertos por techos triangulares escalonados.


title: EuroLOT

text: EuroLOT fue una aerolínea regional con sede en Varsovia, Polonia. Se creó como subsidiaria de la aerolínea LOT Polish Airlines, siendo sus principales accionistas el Gobierno de Polonia con una participación del 62,1% de las acciones, mientras que LOT mantenía el 37,9% restante. Operaba vuelos para su matriz como operador de corto radio, así como vuelos chárter. Su principal base fue el Aeropuerto de Varsovia-Frédéric Chopin.


title: EuroLOT

text: A marzo de 2012, la flota de EuroLOT se componía de las siguientes aeronaves::


title: Poli (Camerún)

text: Poli es una ciudad de Camerún de la región del Norte, cabeza del Departamento de Faro, con 5.727 habitantes.


title: Poli (Camerún)

text: Los habitantes de Poli suelen hablar el doyayo, una lengua de Camerún.


title: Erionita

text: La erionita es una serie de tres minerales con el mismo nombre, aluminosilicatos de la clase de los tectosilicatos y dentro de estos del "grupo de las zeolitas". Fue descubierta y descrita por primera vez erionita-Na en minas de ópalo de fuego en Oregón (EE. UU.), encontrándose más tarde muestras con calcio y potasio. Se le nombró por la palabra griega que significa "lana", debido a su hábito fibroso-sedoso.