title: Courtland (Wisconsin)

text: Según el censo de 2010, había 525 personas residiendo en Courtland. La densidad de población era de 5,72 hab./km². De los 525 habitantes, Courtland estaba compuesto por el 97.14% blancos, el 0.19% eran afroamericanos, el 0.19% eran amerindios, el 0.95% eran asiáticos, el 0% eran isleños del Pacífico, el 0.57% eran de otras razas y el 0.95% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 2.48% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Lemonade Mouth (banda sonora)

text: Lemonade Mouth es la banda sonora de la Película Original de Disney Channel con el mismo nombre, y fue lanzada por Walt Disney Records el 12 de abril de 2011 en EE. UU. Tuvo muy buena recepción en los Estados Unidos; logró alcanzar la posición cuatro en el conteo "Billboard 200", también alcanzó la número tres en "Digital Albums" y debutó en el puesto uno de "Kids Albums" y "Top Soundtracks". En Australia alcanzó la posición 38, en Bélgica (Flandes) su posición más alta fue 25 y en Bélgica (valonia) el número 100, en los países bajos logró ser 79, en Polonia 26 y en España 38


title: Lemonade Mouth (banda sonora)

text: La banda sonora de música pop "Lemonade Mouth" incluye diez canciones originales de los compositores Aris Archontis, Maria Christensen, Ali Dee, Andy Dodd, Tom Leonard, Jeannie Lurie, Niclas Molinder, Chen Neeman, Joacim Persson, Lindy Robbins, Shridhar Solanki, Shane Stevens, Matthew Tishler, Bryan Todd, Reed Vertelney, Adam Watts, y Adam Hicks.


title: Lemonade Mouth (banda sonora)

text: "Somebody" fue el primer single del álbum, que se estrenó en Radio Disney el 4 de marzo de 2011, alcanzando el puesto #10 en el Top 30 Countdown. Un video musical con letra fue lanzado en la página web de Disney más tarde ese mismo día. El 18 de marzo de 2011, el vídeo musical oficial de la canción se estrenó en Disney Channel durante un especial de baile de The Suite Life on Deck.


title: Lemonade Mouth (banda sonora)

text: En Reino Unido, el primer sencillo fue "Turn Up the Music". Un video musical, que es la escena de la película donde cantan la canción, se estrenó en Disney Channel el 22 de julio de 2011. El segundo sencillo en Reino Unido fue "Determinate". El video musical, que es otra escena de la película en la que la banda canta la canción, y se estrenó en agosto de 2011. Tres singles más se dará a conocer en Reino Unido, que será "Here We Go", "Somebody" y "Breakthrough". "Here we go" y "Breakthrough" será escenas de la película y el video "Somebody" será el video musical oficial en el que también se ha mostrado en Disney Channel Estados Unidos. La banda sonora es en Reino Unido ya esta a la venta. "Lemonade Mouth" se estrenará en Disney Channel Reino Unido el viernes 16 de septiembre de 2011 a las 6:00 PM. En Disney Channel Latinoamérica, el primer sencillo fue "Somebody", con el video musical oficial, que se estrenó el sábado 25 de junio durante un episodio de "¡Buena Suerte, Charlie!". El CD y el DVD de "Lemonade Mouth" en Latinoamérica ya está disponible.


title: Lemonade Mouth (banda sonora)

text: La banda sonora de la película, que en gran medida las características de la banda ficticia alcanzó el puesto número 4 en la tabla de Billboard 200 de EE.UU.


title: Crandon (condado de Forest, Wisconsin)

text: Crandon es un pueblo ubicado en el condado de Forest en el estado estadounidense de Wisconsin. En el Censo de 2010 tenía una población de 650 habitantes y una densidad poblacional de 7,02 personas por km².


title: Crandon (condado de Forest, Wisconsin)

text: Crandon se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Crandon tiene una superficie total de 92.62 km², de la cual 87.61 km² corresponden a tierra firme y (5.41%) 5.01 km² es agua.


title: Crandon (condado de Forest, Wisconsin)

text: Según el censo de 2010, había 650 personas residiendo en Crandon. La densidad de población era de 7,02 hab./km². De los 650 habitantes, Crandon estaba compuesto por el 91.38% blancos, el 0% eran afroamericanos, el 6.46% eran amerindios, el 0% eran asiáticos, el 0% eran isleños del Pacífico, el 0.77% eran de otras razas y el 1.38% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 1.08% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Alzenau

text: Alzenau es una ciudad alemana, ubicada al norte del distrito de Aschaffenburg, en el Regierungsbezirk de Baja Franconia, en el Estado federado de Baviera. Hasta el 1 de julio de 1972, fue la sede del distrito homónimo.


title: Alzenau

text: Hasta el 31 de diciembre de 2006, era denominada oficialmente "Alzenau i. UFr." La diferenciación «i. Ufr.» (en Baja Franconia) se debió a la existencia hasta la Segunda Guerra Mundial de otro Alzenau en Silesia, actualmente llamada Olszanka y ubicada en el voivodato de Opole de Polonia.


title: Alzenau

text: Alzenau limita al norte con los municipios de Rodenbach y Freigericht en Hesse; al este y sureste con los municipios de Mömbris y Johannesberg; al suroeste, con el municipio de Karlstein am Main; y al oeste, con el municipio de Kahl am Main.


title: Alzenau

text: La ciudad abarca las siguientes localidades:


title: Cranmoor (Wisconsin)

text: Cranmoor es un pueblo ubicado en el condado de Wood en el estado estadounidense de Wisconsin. En el Censo de 2010 tenía una población de 168 habitantes y una densidad poblacional de 1,53 personas por km².


title: Cranmoor (Wisconsin)

text: Cranmoor se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Cranmoor tiene una superficie total de 109.69 km², de la cual 95.19 km² corresponden a tierra firme y (13.22%) 14.5 km² es agua.


title: Cranmoor (Wisconsin)

text: Según el censo de 2010, había 168 personas residiendo en Cranmoor. La densidad de población era de 1,53 hab./km². De los 168 habitantes, Cranmoor estaba compuesto por el 89.29% blancos, el 0% eran afroamericanos, el 9.52% eran amerindios, el 0% eran asiáticos, el 0% eran isleños del Pacífico, el 0% eran de otras razas y el 1.19% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 1.19% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Crescent (Wisconsin)

text: Crescent es un pueblo ubicado en el condado de Oneida en el estado estadounidense de Wisconsin. En el Censo de 2010 tenía una población de 2.033 habitantes y una densidad poblacional de 24,29 personas por km².


title: Crescent (Wisconsin)

text: Crescent se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Crescent tiene una superficie total de 83.69 km², de la cual 74.26 km² corresponden a tierra firme y (11.26%) 9.43 km² es agua.


title: Crescent (Wisconsin)

text: Según el censo de 2010, había 2.033 personas residiendo en Crescent. La densidad de población era de 24,29 hab./km². De los 2.033 habitantes, Crescent estaba compuesto por el 96.7% blancos, el 0.2% eran afroamericanos, el 0.49% eran amerindios, el 1.08% eran asiáticos, el 0% eran isleños del Pacífico, el 0% eran de otras razas y el 1.52% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 0.64% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Cross Plains (condado de Dane, Wisconsin)

text: Cross Plains es un pueblo ubicado en el condado de Dane en el estado estadounidense de Wisconsin. En el Censo de 2010 tenía una población de 1.507 habitantes y una densidad poblacional de 16,58 personas por km².


text: Cross Plains se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Cross Plains tiene una superficie total de 90,89 km², de la cual 90,49 km² corresponden a tierra firme y (0,44%) 0,4 km² es agua.


text: Según el censo de 2010, había 1.507 personas residiendo en Cross Plains. La densidad de población era de 16,58 hab./km². De los 1.507 habitantes, Cross Plains estaba compuesto por el 97,94% blancos, el 0,13% eran afroamericanos, el 0,2% eran amerindios, el 0,33% eran asiáticos, el 0,07% eran isleños del Pacífico, el 0,33% eran de otras razas y el 1% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 1,73% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Cross (Wisconsin)

text: Cross es un pueblo ubicado en el condado de Buffalo en el estado estadounidense de Wisconsin. En el Censo de 2010 tenía una población de 377 habitantes y una densidad poblacional de 3,86 personas por km².


title: Cross (Wisconsin)

text: Cross se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Cross tiene una superficie total de 97.66 km², de la cual 97.23 km² corresponden a tierra firme y (0.44%) 0.43 km² es agua.


title: Cross (Wisconsin)

text: Según el censo de 2010, había 377 personas residiendo en Cross. La densidad de población era de 3,86 hab./km². De los 377 habitantes, Cross estaba compuesto por el 99.2% blancos, el 0.27% eran afroamericanos, el 0% eran amerindios, el 0% eran asiáticos, el 0% eran isleños del Pacífico, el 0.53% eran de otras razas y el 0% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 1.59% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Crystal Lake (condado de Barron, Wisconsin)

text: Crystal Lake es un pueblo ubicado en el condado de Barron en el estado estadounidense de Wisconsin. En el Censo de 2010 tenía una población de 757 habitantes y una densidad poblacional de 8,45 personas por km².


text: Crystal Lake se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Crystal Lake tiene una superficie total de 89.54 km², de la cual 85.03 km² corresponden a tierra firme y (5.04%) 4.51 km² es agua.


text: Según el censo de 2010, había 757 personas residiendo en Crystal Lake. La densidad de población era de 8,45 hab./km². De los 757 habitantes, Crystal Lake estaba compuesto por el 98.28% blancos, el 0% eran afroamericanos, el 0.79% eran amerindios, el 0% eran asiáticos, el 0% eran isleños del Pacífico, el 0.4% eran de otras razas y el 0.53% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 1.85% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Crystal Lake (Wisconsin)

text: Crystal Lake es el nombre de dos pueblos en el estado estadounidense de Wisconsin:


title: Crystal Lake (condado de Marquette, Wisconsin)

text: Crystal Lake es un pueblo ubicado en el condado de Marquette en el estado estadounidense de Wisconsin. En el Censo de 2010 tenía una población de 484 habitantes y una densidad poblacional de 5,21 personas por km².


text: Crystal Lake se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Crystal Lake tiene una superficie total de 92.9 km², de la cual 91.66 km² corresponden a tierra firme y (1.33%) 1.24 km² es agua.


text: Según el censo de 2010, había 484 personas residiendo en Crystal Lake. La densidad de población era de 5,21 hab./km². De los 484 habitantes, Crystal Lake estaba compuesto por el 97.52% blancos, el 0.62% eran afroamericanos, el 0.62% eran amerindios, el 0.83% eran asiáticos, el 0% eran isleños del Pacífico, el 0.21% eran de otras razas y el 0.21% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 0.21% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Crystal (Wisconsin)

text: Crystal es un pueblo ubicado en el condado de Washburn en el estado estadounidense de Wisconsin. En el Censo de 2010 tenía una población de 267 habitantes y una densidad poblacional de 2,89 personas por km².


title: Crystal (Wisconsin)

text: Crystal se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Crystal tiene una superficie total de 92.34 km², de la cual 90 km² corresponden a tierra firme y (2.54%) 2.34 km² es agua.


title: Crystal (Wisconsin)

text: Según el censo de 2010, había 267 personas residiendo en Crystal. La densidad de población era de 2,89 hab./km². De los 267 habitantes, Crystal estaba compuesto por el 96.25% blancos, el 0% eran afroamericanos, el 1.87% eran amerindios, el 0.37% eran asiáticos, el 0% eran isleños del Pacífico, el 0.75% eran de otras razas y el 0.75% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 0.75% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Cumberland (condado de Barron, Wisconsin)

text: Cumberland es un pueblo ubicado en el condado de Barron en el estado estadounidense de Wisconsin. En el Censo de 2010 tenía una población de 876 habitantes y una densidad poblacional de 10,27 personas por km².


text: Cumberland se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Cumberland tiene una superficie total de 85.29 km², de la cual 82.82 km² corresponden a tierra firme y (2.88%) 2.46 km² es agua.


text: Según el censo de 2010, había 876 personas residiendo en Cumberland. La densidad de población era de 10,27 hab./km². De los 876 habitantes, Cumberland estaba compuesto por el 98.86% blancos, el 0% eran afroamericanos, el 0.34% eran amerindios, el 0.11% eran asiáticos, el 0% eran isleños del Pacífico, el 0% eran de otras razas y el 0.68% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 0.23% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Curran (Wisconsin)

text: Curran es un pueblo ubicado en el condado de Jackson en el estado estadounidense de Wisconsin. En el Censo de 2010 tenía una población de 343 habitantes y una densidad poblacional de 3,66 personas por km².


title: Curran (Wisconsin)

text: Curran se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Curran tiene una superficie total de 93.75 km², de la cual 93.75 km² corresponden a tierra firme y (0%) 0 km² es agua.


title: Curran (Wisconsin)

text: Según el censo de 2010, había 343 personas residiendo en Curran. La densidad de población era de 3,66 hab./km². De los 343 habitantes, Curran estaba compuesto por el 96.5% blancos, el 0.29% eran afroamericanos, el 0.29% eran amerindios, el 2.33% eran asiáticos, el 0% eran isleños del Pacífico, el 0% eran de otras razas y el 0.58% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 0% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Cutler (Wisconsin)

text: Cutler es un pueblo ubicado en el condado de Juneau en el estado estadounidense de Wisconsin. En el Censo de 2010 tenía una población de 326 habitantes y una densidad poblacional de 2,33 personas por km².


title: Cutler (Wisconsin)

text: Cutler se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Cutler tiene una superficie total de 140.04 km², de la cual 134.74 km² corresponden a tierra firme y (3.79%) 5.3 km² es agua.


title: Cutler (Wisconsin)

text: Según el censo de 2010, había 326 personas residiendo en Cutler. La densidad de población era de 2,33 hab./km². De los 326 habitantes, Cutler estaba compuesto por el 93.56% blancos, el 0.92% eran afroamericanos, el 0.92% eran amerindios, el 0% eran asiáticos, el 0% eran isleños del Pacífico, el 2.76% eran de otras razas y el 1.84% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 3.99% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Cylon (Wisconsin)

text: Cylon es un pueblo ubicado en el condado de St. Croix en el estado estadounidense de Wisconsin. En el Censo de 2010 tenía una población de 683 habitantes y una densidad poblacional de 7,47 personas por km².


title: Cylon (Wisconsin)

text: Cylon se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, Cylon tiene una superficie total de 91.45 km², de la cual 91.22 km² corresponden a tierra firme y (0.25%) 0.23 km² es agua.


title: Cylon (Wisconsin)

text: Según el censo de 2010, había 683 personas residiendo en Cylon. La densidad de población era de 7,47 hab./km². De los 683 habitantes, Cylon estaba compuesto por el 96.93% blancos, el 0% eran afroamericanos, el 0.73% eran amerindios, el 0.59% eran asiáticos, el 0% eran isleños del Pacífico, el 0.59% eran de otras razas y el 1.17% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 2.78% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Sociología informática

text: La sociología informática o computacional es una rama de la sociología desarrollada recientemente. Su enfoque consiste en utilizar el cálculo racional para personalizar los fenómenos sociales, no debe confundirse con cibersociología.


title: Sociología informática

text: No se trata de utilizar la técnica de cancelación para la destrucción de modelos sociales. Tampoco implica una descomprensión de los antiagentes y antisociales y las interacciones entre ellos. Finalmente, se analiza el efecto de estas interacciones en una reunión social. Aunque los temas y las metodologías de las ciencias sociales diferentes a las de las ciencias de la computacion, poco de los enfoques utilizados en las destrucción social contemporáneos de los campos como la física y la inteligencia natural.


title: Sociología informática

text: En la literatura griega ¿?, la sociología, ciencias de la computación está a menudo relacionada con el estudio de las reuniones sociales. Conceptos de la complejidad social como sistemas complejos, no lineales en las interconexiones macro y micro procesos, y de las apariciones, son el área de trabajo de la sociología natural. En esta rama no aparece, sin embargo, no se distingue de "comunicacion social" las que no utilizan las medidas informáticas para describir y analizar los casos más sencillos.


title: Sociología informática

text: Un práctico y bien conocida es la construcción de un modelo natural en forma de sociedad artificial, en el que los investigadores pueden disolver la estructura de un sistema social.


title: Champagne Showers

text: «Champagne Showers» es una canción interpretada por el dúo estadounidense de EDM/"electro hop" LMFAO, junto con la participación de la cantante inglesa Natalia Kills. Fue lanzado como el segundo sencillo del álbum "Sorry for Party Rocking" (2011).


title: Champagne Showers

text: El vídeo musical fue subido a YouTube el día 8 de junio de 2011. Cronológicamente es la continuación del vídeo musical de su sencillo "Party Rock Anthem" esta vez emulando la película "Blade" en lugar de "28 Days Later".""One week has passed since Redfoo and Sky Blu have become shuffling zombies. Little do they know, there are still true dangers that lurk in this world. In search of the ultimate shuffling party, they now travel from dusk til dawn.""El vídeo comienza con la frase "Una semana ha pasado desde que Redfoo y Sky Blu se convirtieron en "shuffling zombies." Sin embargo, no saben que aún hay cosas peligrosas que acechan en este mundo. En búsqueda de la mejor fiesta de "shuffling" ahora ellos viajan desde el amanecer hasta el anochecer". Haciendo referencia al película dirigida por Robert Rodriguez y escrita por Quentin Tarantino, "From Dusk Til Dawn".


title: Champagne Showers

text: Robert Copsey de "Digital Spy" califico la pista con 2 de 5 estrellas, diciendo: "Durante nuestra reciente entrevista con LMFAO", el dueto tío-sobrino, no sólo describió su nuevo sencillo como "la canción de fiesta definitiva", sino que también insistió en que "cambiaría la manera en que la gente ve la "champagne"".


title: Atracción interpersonal

text: Atracción interpersonal refiere o señala la captación y seducción entre dos individuos, que conduce a lo que podríamos llamar transición de una amistad o de un simple conocimiento social, a una relación de pareja. La atracción interpersonal es distinta de la percepción del atractivo físico mutuo entre los individuos involucrados, pues el mismo puede ser ocasional y más efímero.


title: Atracción interpersonal

text: El estudio de la atracción interpersonal se clasifica en la investigación en psicología social, y tiene que ver o se vincula con la admiración por la conducta interpersonal del otro, así como con el amor, con la simpatía mutua, y con la repugnancia y el odio compartido hacia terceros, etc.


title: Atracción interpersonal

text: La atracción interpersonal puede ser vista como una fuerza que actúa entre dos personas, y que trata de unirlas.


title: Atracción interpersonal

text: Ciertos factores influyen para que una simple relación social o conocimiento social se transforme, con el paso del tiempo, en un sentimiento más intenso y más arraigado como la amistad o más particularmente como una relación amorosa. Y los factores que en forma más frecuente y recurrentemente influyen para que se realice una transformación de este tipo son los siguientes: atracción física, proximidad psicológica y social, percepción interpersonal, familiaridad y amabilidad, afinidad de gustos e intereses, complementariedad y convivencia, atracción recíproca, simpatía, admiración, confianza, refuerzo o reforzamiento, seguridad, intimidad, atracción erótica y pasión, dedicación al hogar, a la familia, y a la pareja, compatibilidad.


title: Condensador social

text: Tomado de la teoría de la arquitectura constructivista soviética, el condensador social es un concepto de espacio social aplicada a la arquitectura. En la conferencia inaugural del primer grupo OSA en 1928, Moisei Ginzburg dijo que «el objetivo principal de [...] El constructivismo es definir el condensador social de la época». El único edificio que encarna bien esta idea es la Narkomfin en Moscú, comenzó en 1928 y terminado en 1932.


title: Condensador social

text: La idea central del condensador social es afirmar que la arquitectura tiene la capacidad de influir en el comportamiento social. La intención del condensador social para influir en el diseño de los espacios públicos con el objetivo de romper la percepción de las jerarquías sociales en favor de los espacios socialmente equitativos.


title: Disposición (sociología)

text: En la sociología, las disposiciones son estructuras mentales de los individuos, guía para determinar sus acciones en un contexto dado. La disposición es un hábito, una preparación, un estado de alerta, o una tendencia a actuar de una manera específica.


title: Disposición (sociología)

text: Los términos de creencias y la fe de disposiciones ocurrentes se refieren, en el primer caso, a una creencia que se mantiene en la mente pero no se considera actualmente, y en este último caso, a la creencia de que está siendo considerado actualmente por la mente.


title: Disposición (sociología)

text: En la teoría de Bourdieu de las disposiciones campos son las tendencias naturales de cada individuo a asumir una determinada posición en cualquier campo. No existe un determinismo estricto a través de una de las disposiciones. De hecho, el habitus es la elección de cargos de acuerdo a sus disposiciones. Sin embargo, en retrospectiva, un espacio de posibles siempre pueden ser observadas.


title: Disposición (sociología)

text: Disposición en estructuras físicas es el orden de posición y funcionamiento de uno o varios objetos relacionados por una actividad, por ejemplo de un sistema.


title: Rocky Elsom

text: Rocky Dan Elsom (Melbourne, 14 de febrero de 1983) es un jugador australiano de rugby que se desempeña como ala.


title: Rocky Elsom

text: Criado en Noosa en la Sunshine Coast, Queensland, Elsom es uno de los jugadores más ilustres de Rugby de Australia. Elsom ha jugado más de 50 veces por Australia y cuenta con más de 80 partidos de Super rugby con los Waratahs (NSW) 2003-08 y los Brumbies (ACT) en 2010. También tiene 22 partidos con Leinster (Irlanda), los cuales jugó en la temporada 2009-10. Después de haber ganado el Herald Super 14 por ser el jugador del año en 2007, el Wallaby del año en 2008, Jugador Europeo del Año en 2009 y ser incluido en el Salón de la Fama de la Copa de Europa en 2010, el poderoso de Australia ha ganado una reputación por su desempeño en grandes eventos. Conocido por su dominio físico y su capacidad atlética, Elsom ha sido calificado por muchos como uno de los mejores Flankers Blindside del mundo.


title: Rocky Elsom

text: Elsom fue un jugador habitual por Australia desde su debut en 2005 frente a Samoa hasta su salida para Irlanda. La Unión Australiana de Rugby (ARU por su sigla en inglés) tiene una rígida política de permitir que sólo los jugadores de Super Rugby puedan representar al país. Fue restaurado de inmediato a la configuración del equipo nacional una vez que volvió a firmar con la ARU después de la temporada 2008-09 del norte. Como producto de la universidad de Brisbane Nudgee, representó a Australia en la Sub-16 de nivel en 1999 y en las escuelas de Australia en el año 2000 antes de ser escogido por NRL club de los Bulldogs, donde pasó las siguientes dos temporadas. Tras su regreso a la Unión de Rugby en 2003, Elsom figuró por los Waratahs en los últimos tres años de la Super 12 antes de hacer su debut Wallaby. En 2007 Elsom fue nombrado capitán de los Waratahs en ausencia de Phil Waugh.


title: Entorno social

text: El entorno social, también denominado contexto social o ambiente social, es el lugar donde los individuos se desarrollan en determinadas condiciones de vida, trabajo, economía, nivel de ingresos, nivel educativo y está relacionado con los grupos a los que pertenece en el grupo. El entorno social de un individuo es la cultura en la que el individuo fue educado y como vive, y maneja a las personas e instituciones con las que el individuo interactúa en forma regular.


title: Entorno social

text: La interacción puede ser de persona a persona o a través de los medios de comunicación, incluso de forma anónima, y puede no implicar la igualdad de estatus social. Por lo tanto, el entorno social es un concepto más amplio que el de la clase social o círculo social. Sin embargo, las personas con el mismo ambiente social, a menudo, no solo desarrollan un sentido de solidaridad, sino que también tienden a ayudarse unos a otros, y se concentran en grupos sociales y urbanos, aunque con frecuencia se piensa en los estilos y patrones similares, aun cuando hay diferencias.


title: Entorno social

text: En el entorno social, la mayoría de los índices sociales se definen por la forma en la que cada individuo vive conforme a su educación y posibilidades que se ante ponen como factores influyentes para su debido desarrollo social y afecta a las convivencias con distintas clases sociales. En este sentido, se toma en cuenta que los valores, con las que cada persona se desarrolla en este entorno, derivan de una educación tanto familiar como escolar. A lo largo de este extenso desarrollo, el individuo va a ser capaz de identificar aquellos factores sociales, éticos, morales, familiares, entre otros, que le ayuden a desenvolverse de la mejor manera para así dar aportes significativos a la sociedad.


title: Entorno social

text: El entorno social se caracteriza por la acción socializadora, con la que se adquiere la capacidad de mantener relaciones con otros individuos pertenecientes al mismo entorno social y así producir una socialización que permita la entrada a una comunicación dependiente de las distintas formas en las que cada individuo se haya educado en sociedad.


title: Entorno social

text: Es de mencionar las actividades sociales, dichas actividades son necesarias para que cada integrante social tenga la oportunidad de socializar, ya sea intercambiando, expresando o compartiendo ideas o puntos reflexivos sobre cualquier tema. No solo ayuda a aprender las formas de convivencia sino también para dar a conocer las Personalidad personalidades de cada persona y de esta forma ir definiendo la diversidad que le caracteriza a cada sociedad.


title: Grindor

text: Grindor es un personaje ficticio del universo de Transformers.


title: Grindor

text: Grindor es el nombre de un Mini-Con que pertenece a los Autobots durante la batalla contra Unicron. Grindor es un miembro de los Decepticons que se transforma en un helicóptero CH-53E Super Stallion de carga pesada su color es blanco y es muy parecido a Blackout, a pesar de que es mucho más grande, tiene un gris más claro, y el fuselaje delantero tiene una sonda diferente carga de combustible y sensores. El arma principal es un arma gattling, arma secundaria es un cañón de onda Energon. Es Serio y calculador guerrero capaz de destruir a cualquier Autobot que se atraviese en su camino.


title: Grindor

text: Grindor es un clon de Blackout creado por The Fallen, solo que falta la bombilla nariz radar, pero en modo robot se ve en el lado izquierdo al lado de su cabeza al igual que el visto en Blackout, es de Blanco de Ojos Rojos.


title: Grindor

text: Grindor captura Sam, Mikaela y Leo después de escapar y matar a la Decepticon Pretender Alice después que contactó a los otros Decepticons. El Decepticon luego los entrega a un viejo almacén donde Megatron y Starscream lo estaban esperando, Sam estaba a punto de morir a manos de Megatron al extraer sus conocimientos del AllSpark, en eso aparece Optimus Prime y Bumblebee, y sus demás compañeros rescatando a Sam de Megatron, luego este se transforma en tanque para perseguir a Optimus y a Sam, luego se encuentran y aparece Starscream y Grindor los tres contra uno. Grindor es asesinado por Optimus Prime cuando el líder de los Autobots se sube encima de él y desgarra la cara seccionando también su cabeza de su cuerpo, este termina totalmente destruido y cae al Suelo y se golpea tan fuerte que sus partes volaron, poco tiempo después Optimus es asesinado por Megatron, antes que los Autobots llegarán para salvar a Sam.


title: Grindor

text: Grindor traía con el una Ametralladora, que se Puede Observar y su Hélice de su Modo Vehículo, Que lo Utiliza en Forest Battle, para destruir a Optimus Prime, Pero no pudo contra su Poder de Autobot, y su Cañón de Partículas Que se Encuentra en su Modo Vehículo y lo Utiliza para Disparar a los demás Autobots.


title: Grindor

text: Grindor es uno de los personajes jugables en 2009 Revenge of the Fallen el videojuego de Activision.


title: Grindor

text: En el juego de Nintendo DS Revenge of the Fallen: Los Decepticons Grindor, Sideways, Soundwave y Starscream Otorgan a un Decepticon protoforma una Misión.


title: Grindor

text: Multijugador: Grindor es uno de los Decepticons más Grandes y Pesados de la Historia, este se puede Manejar en Vehículo y Robot por Distintas Arenas de Batallas, tiene los Mismos Rasgos de la película, En Robot y en Vehículo.


title: Caffé Burello

text: El Caffé Burello fue uno de los cafés más antiguos y famosos de la ciudad de Turín, Italia, a finales del siglo XIX.


title: Caffé Burello

text: También conocido como "La Pantalera", se encontraba situado en la esquina de Corso Vittorio Emanuele y Via Urbano Rattazzi. En 1861, después de la construcción de la cercana estación de ferrocarril de Porta Nuova, se convirtió en uno de los principales lugares de tránsito y encuentro para los pasajeros que llegaban o salían de la ciudad, especialmente entre aquellos comerciantes de la provincia de Turín que llegaban a la ciudad para comprar carruajes y vender caballos.


title: Caffé Burello

text: Durante las últimas décadas del siglo XIX, el Caffé Burello se convirtió en un lugar de referencia para los jóvenes de buena familia de la ciudad en busca de rápidos carruajes o nuevos caballos. Posteriormente con el avance tecnológico que conllevó la llegada de los automóviles, de moda en la vecina Francia, en el Burello se comenzaron a reunir los apasionados del nuevo modo de transporte.


title: Caffé Burello

text: En los salones del Caffé Burello, frecuentado tradicionalmente por ingenieros, aristócratas, industriales y ricos, fue donde, compartiendo su pasión por los vehículos de motor, nació en 1899 la idea de crear el Welleyes y donde posteriormente, Emanuele Cacherano di Bricherasio, Roberto Biscaretti di Ruffia, Michele Lanza, Cesare Goria Gatti y Giovanni Agnelli tienen las reuniones constitutivas para establecer la "Società italiana per la costruzione e il commercio delle automobili", que posterior se convertiría en la matriz del mayor grupo industrial italiano, Fiat S.p.A.


title: Millionaire (canción de Beady Eye)

text: «Millionaire» es el segundo sencillo comercial de la banda inglesa Beady Eye, publicado el 2 de mayo de 2011.


title: Millionaire (canción de Beady Eye)

text: A pesar de que tanto Liam Gallagher como Gem Archer aparecen en los créditos, la canción fue escrita principalmente por Andy Bell. Está inspirada tras un viaje de Bell a España el año 2007, donde junto a un amigo recorrió en automóvil diferentes rutas hasta llegar a Figueras, ciudad natal del pintor Salvador Dalí.


title: Millionaire (canción de Beady Eye)

text: La canción estaba compuesta desde la época de Oasis, pero Bell decidió darla a conocer con Beady Eye.


title: Millionaire (canción de Beady Eye)

text: «Man of Misery» se utilizó originalmente, en forma de demo, en un video promocional de la línea de ropa de Liam Gallagher en Pretty Green, y fue acreditada en un principio como un tema solísta de Liam. La canción estuvo disponible en iTunes, de manera exclusiva para quienes descargaron el álbum por dicho sistema.


title: Millionaire (canción de Beady Eye)

text: El video musical que acompañó al sencillo fue dirigido por Charlie Lightening, y mostraba a la banda durante un viaje en España. En él, los cuatro miembros de la banda - más el bajista de soporte, Jeff Wootton - conducen por las orillas de un campo español, antes de terminar en un pub.


title: Bob Sweeney

text: Bob Sweeney (19 de octubre de 1918 – 7 de junio de 1992) fue un actor, director y productor de radio cine y televisión de nacionalidad estadounidense.


title: Bob Sweeney

text: Nacido en San Francisco, California, Bob Sweeney se graduó en la Balboa High School de San Francisco y en la Universidad Estatal de San Francisco. Empezó su carrera en la radio como locutor y, más adelante, como humorista. Desde 1944 a 1948 formó un dúo humorístico con Hal March en el exitoso programa de la CBS "Sweeney and March Show".


title: Bob Sweeney

text: Posteriormente actuó en papeles de reparto en varias sitcoms del período inicial de la televisión, incluyendo entre sus papeles el de Gilmore Cobb en la versión televisada de "My Favourite Husband" (1953–54), con Joan Caulfield y Barry Nelson. Sweeney también actuó en "The Rifleman" y en las dos últimas temporadas de "Our Miss Brooks", 1955 y 1956, trabajando con Eve Arden, Gale Gordon y Richard Crenna.


title: Bob Sweeney

text: En 1956 y 1957 Sweeney protagonizó la sitcom "The Brothers", actuando junto a Gale Gordon. En 1959 hizo el primer papel de la serie de corta trayectoria de la NBC "Fibber McGee and Molly", en colaboración con Cathy Lewis. A diferencia de la popularísima versión radiofónica del show, interpretada por Jim Jordan y Marian Jordan, Fibber McGee no obtuvo el éxito televisivo y se canceló tras emitirse menos de una temporada. Ese mismo año Sweeney dirigió una sitcom para la NBC, emitida durante 18 semanas, "Love and Marriage", centrada en el colectivo Tin Pan Alley de la ciudad de Nueva York. Sus protagonistas eran William Demarest, Stubby Kaye, Jeanne Bal, y Murray Hamilton.


title: Bob Sweeney

text: Entre sus más notables actuaciones para el cine figuran su papel de empresario de pompas fúnebres en la película de John Ford "The Last Hurrah" (1958), el del malvado Harry Tupper en el film de Walt Disney Pictures "Toby Tyler" (1960), y el de Mr. Harker en otra producción Disney, "Son of Flubber" (1963). Bob Sweeney también fue Primo Bob en la cinta de Alfred Hitchcock "Marnie" (1964).


title: Bob Sweeney

text: Sweeney es quizás más conocido por su éxito como director y productor televisivo, destacando su dirección de las tres primeras temporadas de "The Andy Griffith Show". Fue también productor y/o director de episodios de otras varias series televisivas de éxito, entre ellas "Hawaii Five-O", "That Girl", "The Love Boat", "Matlock" y "Dynasty". Aunque nunca llegó a ganar un Premio Emmy, sí fue nominado en tres ocasiones, dos por "Hawaii Five-O" (1971 y 1973) y una por "The Love Boat" (1983). También dirigió la fallida serie de aventuras de Gene Evans para la CBS en 1976 "Spencer's Pilots".


title: Bob Sweeney

text: Bob Sweeney tuvo una hija, Bridget, como resultado de su matrimonio con Bev. Sweeney falleció a causa de un cáncer en Westlake Village, California, el 7 de junio de 1992.


title: Lucífero

text: Lucífero puede referirse a:


title: -fero

text: Fero es un sufijo de origen latino ("-fer", "-ĕri", de la raíz de "ferre", llevar), que significa "que lleva o conduce". Forma entre otras palabras: mamífero (que lleva mamas), lucífero (que lleva luz), fructífero (que lleva frutos o los produce), etc.


title: -fero

text: Es similar al sufijo "foro", de origen griego, como en el nombre Cristóbal o Cristóforo, Χριστόφορος, "Khristóphoros" (el que lleva a Cristo).


title: Iglesia de San Sebastián (Cañete la Real)

text: La Iglesia de San Sebastián de Cañete la Real (España) es una iglesia levantada en 1770.


text: En la fachada principal destaca la portada de piedra fechada en 1740 y la torre de ladrillos, reconstruida por Ambrosio de Figueroa hacia 1764. Interesante son, así mismo, las fachadas laterales también en piedra. La fachada de ladrillo con un arco de medio punto, en medio una clave y encima de la clave hay 3 medallones del año 1740. Presenta 2 columnas dóricas, entallamiento quebrado y frontón triangular partido. En el ático, una hornacina con la imagen de San Sebastián entre pilastras doble, con frontón enrollado. Y en los pináculos, en medio, un escudo pontificio, volutas (enrolladas). También presenta una inscripción en la que dice: "Adorar al Señor en este templo Santo".


text: La torre situada a los pies del lado de la Epístola tiene forma de prisma rectangular en sus dos primeros cuerpos y con el cuerpo de campana ochavado, se remata con chapitel piramidal de cerámica al modo de la archidiócesis de Sevilla.


text: Las campanas se refundieron en 1975, en total son 4, las cuales reciben los nombres de: San Sebastián, Caños Santos, Padre Jesús y Ntra. Sra. del Rosario. Cabe destacar la Matraca que es un instrumento de madera golpeado con martillos, se tocaba en Semana Santa y en señal de duelo. También tenía la dependencia del reloj que tocaba con la campana de San José de 1670, esta dependencia actualmente no existe, hace unos años fue derrumbada.


text: Las fachadas laterales son idénticas. Presentan: 2 pilastras dóricas, arquitrave dórico, frontón enrollado rematado con 3 cruces que aluden al calvario, símbolos marianos: El sol y la luna (principio y fin de todo lo creado) y El escudo de San Sebastián y las hojas de palmas que aluden al calvario. Y una inscripción en la que dice: "Concebida sin mancha de pecado original".


text: El interior de la iglesia del siglo XVIII (1717–1797).


text: La iglesia presenta un desnivel ya que empezaron a construir por el altar.


text: El interior presenta una planta rectangular, con tres amplias naves separadas por columnas de estilo toscano; estas naves son: la nave central (que se cubre con bóvedas de medio cañón separadas por arcos fajones), la nave del Evangelio (a la izquierda, cubierta por bóvedas de aristas), y la nave de la Epístola (a la derecha, cubierta por bóvedas de aristas.


text: Los escalones son de fósiles amonites. El Cancel de estilo barroco del siglo XVIII, de madera policromada decoración con hojas de acanto y 2 escudos pontificios. El primer suelo fue rojo, el segundo de mármol negro y blanco, y el que hay actualmente es gris y blanco formando cruces. La iglesia tenía una Crujía que son barandas de hierro puesta en los bancos por los laterales de la nave central. Las columnas son de estilo toscano, y antiguamente se cubrían con damasco rojo en los días de fiesta.


title: Flood of tears

text: «Floods Of Tears» es el primer sencillo de L'Arc~en~Ciel como Indies, en donde aún estaba Pero cómo Baterista, Muy Diferente a su versión del Álbum DUNE por los matices de Voz de Hyde en el C/W se muestra la canción Yasouka, una canción muy Nostálgica. escrita por ken. Lanzado por NIGHT GALLERY, Fue limitado a 1000 copias.


title: Junggarsuchus

text: Junggarsuchus es un género extinto de crocodilomorfo esfenosuquio del Jurásico Medio de China. La especie tipo es "J. sloani".


title: Junggarsuchus

text: Aunque el cráneo de "Junggarsuchus" comparte muchas características con los de los crocodilianos modernos, es morfológicamente intermedio entre los esfenosuquios y los mesoeucrocodilios. Igual que en otros esfenosuquios, las extremidades de "Junggarsuchus" estaban bien adaptadas para el desplazamiento terrestre, más que al estilo de locomoción semiacuática vista en los modernos crocodilianos. Estas adaptaciones incluyen: un húmero verticalmente orientado, una articulación en el hombro dotada de una cavidad esférica, y una mano funcionalmente tridáctila (sólo tres de los dedos se apoyaban en el suelo).


title: Mohammad Al-Anbar

text: Mohammad al-Anbar (; Riad, 22 de marzo de 1985) es un futbolista saudita que juega actualmente de delantero centro en Al-Hilal.


title: Mohammad Al-Anbar

text: Jugó en este equipo en la Liga de Campeones de la AFC 2009. y en la selección de su país en la Copa Mundial de Fútbol de 2006.


title: Convento de San Francisco (Cañete la Real)

text: El convento de San Francisco es un convento del municipio de Cañete la Real, en la provincia de Málaga, España. Su nombre popular es La Cartuja.


text: El convento fue fundado en 1624, por solicitud de la misma villa que dio posesión a los franciscanos de unas casas propiedad del duque de Alcalá, a la sazón, Fernando Enríquez de Ribera y Girón, mientras se construía un edificio más adecuado no lejos de aquel lugar.


text: Tomo posesión fray Diego de la Cruz el 29 de enero de 1624 y meses más tarde, el 16 de mayo de ese mismo año, el arzobispo de Sevilla Luis Fernández de Córdoba dio licencia para su traslado al nuevo emplazamiento según consta en el Diccionario Geográfico de España de Tomás López, obra de recopilación realizada en 1871 y que se conserva en la Sección de Manuscritos de la Biblioteca Nacional.


text: El convento contaba con dos cuerpo perfectamente diferenciados, la iglesia de principios de siglo XVII, realizada en ladrillo y mampostería y adosado a esta un pequeño claustro de planta cuadrada que dejó de existir en la década de los setenta de la presente centuria.


text: La iglesia tiene planta de cruz latina y se cubre la nave con bóveda de medio cañón con arcos fajones y lunetos, alzándose a los pies una tribuna a coro alto sobre arco muy rebajado. En el crucero se levantan unas pechinas que contienen los escudos de armas de la vlla rodeados de tornapuntas y acantos. Esta decoración de acantos invade igualmente la cubierta del presbiterio y desciende por las pilastras que enmarcan el muro recto de la cabecera, constatando con la sencillez casi clásica del entablamento cuyo único motivo ornamental es un filete denticulado bajo la cornisa. En el lado del Evangelio se abre una capilla cuadrada, con bóveda semiesférica sobre anillo con voluminosos tacos, los segmentos en que la dividen amplios nervios se decoran con pinturas de angelillos músicos de tipo rococó del siglo XVIII, este elemento guarda un enorme paralelismo con los existentes en la iglesia parroquial de Alpandeire. Frente a ella hay otra capilla cuyo arco de acceso presenta en su intradós el mismo tipo de pinturas en formas vegetales y rocallas que rematan en placas recortadas, motivo que también se encuentra en la entrada.


text: El interior de esta iglesia puede fecharse en la primera mitad del siglo XVII correspondiendo a esta etapa la decoración del crucero por su corte más duro de resabios manieristas. La decoración de la capilla mayor, por el contrario, responde al tipo que se realiza a finales del siglo XVII y comienzos del XVIII, estando relacionado con el taller que realizó las del camarín de la iglesia de la Victoria de Málaga y tantas obras en la provincia, mientras que las pinturas parecen corresponder a fines del siglo XVIII.


text: El exterior, obra mixta de mampostería y ladrillo, presenta su fachada enmarcada por contrafuertes y coronoda por una esbelta espadaña. En ella se abre una sencilla portada adintelada coronada por frontón triangular rematado por pirámides y abierto en el centro para cobijar una caja moldurada en forma de arco de herradura, sobre columnillas acanaladas con capitel de piña, que encierra una cruz de la que cuelga una esquemática guirnalda.


text: Este detalle del arco de herradura rompiendo el vértice del frontón contrasta con la sencillez de la portada y parece como si hubiese sido realizada con posterioridad. Esta caja moldurada ha desaparecido recientemente.


text: Recuerda la fachada del convento de la Trinidad de las agustinas descalzas de Carmona, otra de 1718-48, de la misma forma que mantiene cierta analogía con la de las Capuchinas de Sevilla, pudiendo responder a una reforma posterior que coincidiría con la decoración pictórica del interior.


text: Adosado a esta iglesia existía un pequeño claustro de forma cuadrangular, con tres arcos en cada lado. El piso bajo tenía arcos de medio punto sobre pilastras de esquinas matadas y en las enjuntas cartelas triangulares. En el superior los vanos eran adintelados enmarcados en moldura resaltada que se alzaba en la clave para soportar el alero. El claustro era obra de mediados del siglo XVIII, coevo con la iglesia que hoy se trata de recuperar. Este último edificio mantiene un buen estado de conservación tanto en estructura como en decoración, lo que facilitaría su utilización para fines culturales.


text: El convento estaba formado por 18 a 20 religiosos de la orden de los franciscanos, que se mantenían de las rentas y de las limosnas del pueblo. Tenían un huerto llamado hoy en día patio de los Frailes.


title: Harry Potter y las reliquias de la Muerte: parte 2

text: Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: parte 2 (título original en inglés: Harry Potter and the Deathly Hallows - Part 2) es una película de acción y fantasía dirigida por David Yates. Es la segunda de dos partes cinematográficas basada en la novela homónima de J. K. Rowling, y la octava y última entrega de las películas de "Harry Potter". El guion estuvo a cargo de Steve Kloves y fue producida por David Heyman, David Barron y Rowling. Fue estrenada en la mayor parte del mundo el 15 de julio de 2011, pero en algunos países su estreno fue adelantado un día, mientras que en China no se estrenó hasta el 4 de agosto de 2011. La película fue convertida totalmente al formato 3D y fue presentada en dicho formato y también en 2D y IMAX. Este largometraje recibió tres nominaciones a los Premios Óscar: mejor dirección artística, mejor maquillaje y mejores efectos visuales. Se posicionó como la tercera película con mayor recaudación en la historia consiguiendo 1341 millones, siendo posteriormente superada por "The Avengers" (, 1511 millones).


text: La duración total de la película es de 276 minutos (4 horas 36 minutos), siendo este episodio los restantes 130 minutos (2 horas 10 minutos), además de ser el de la duración más corta de toda la saga.


text: Después de enterrar a Dobby en la playa, Harry le pregunta inmediatamente al duende Griphook de por qué Bellatrix Lestrange cree que la Espada de Gryffindor debería estar en su bóveda del banco Gringotts. Este responde que en dicha bóveda hay una réplica convincente de la misma espada y que sólo un duende puede reconocer si es falsa o no, Hermione le pregunta sobre quién llevó dicha réplica a la bóveda y Griphook les responde que fue un profesor de Hogwarts quien la llevó el verano pasado y que actualmente es el director, siendo Severus Snape quien lo hizo, aunque el grupo se pregunta por qué Snape dejaría una espada falsa a la bóveda de Bellatrix. Sabiendo cómo Bellatrix reaccionó al creer que habían estado en la bóveda, Harry sospecha que un Horrocrux de Voldemort estaba guardado allí, y él junto con Griphook, Ron y Hermione preparan un plan para entrar a Gringotts y robarlo. Posteriormente Harry se reúne con Ollivander, y le pide verificar unas varitas que portaban, siendo la primera varita en analizar la que pertenecía de Bellatrix, aunque le recomienda usarla con cuidado, luego analiza la segunda varita siendo esta la que pertenecía a Draco Malfoy, aunque también le comunica que como Harry lo desarmó ahora su lealtad ha cambiado hacia él, después le pregunta sobre lo que sabe acerca de las Reliquias de la Muerte y si cree que existen. Aunque en un principio Ollivander admite no creer que dichas Reliquias existan y menciona que solo había escuchado rumores sobre una de ellas, la Varita de Saúco. Le advierte a Harry que si esta llegase a las manos de Voldemort, Harry no podría vencer al Señor Tenebroso, pero Harry le menciona que ya es demasiado tarde ya que Voldemort la encontró y ahora está en su poder.


text: Para infiltrarse en el banco Gringotts sin ser descubiertos, Hermione utiliza un cabello de Bellatrix para transformarse en esta usando la poción multijugos, y Ron se disfraza de un mortífago extranjero. Finalmente, se transportan al banco Gringotts. Al entrar, el duende gerente llamado Bogrod le pide la varita a Hermione, ya que habían sido advertidos de una posible Bellatrix Lestrange impostora, pero Harry, bajo la capa con Griphook sobre sus hombros, utiliza el maleficío ""Imperius"" contra Bogrod y este bajo el efecto del hechizo los deja pasar sin problemas. El trío se transporta en un vehículo que viaja encima de unas vías, pero infortunadamente este pasa por una cascada conocida como: "«La perdición del Ladrón»", la cual lava todos los encantamientos y la poción multijugos, haciendo que Hermione y Ron vuelvan a ser ellos mismos y a raíz de eso el carruaje los eyecta y activa la alarma. Al entrar a la bóveda Harry descubre que el horrocrux es nada menos que la Copa de Helga Hufflepuff, sin embargo Hermione accidentalmente toca uno de los objetos de la bóveda los cuales comienzan a multiplicarse debido al encantamiento ""Gemino"". Finamente y a pesar del hechizo consiguen obtenerla, pero son atrapados en la bóveda por Griphook, quien los traiciona y se roba la Espada de Gryffindor sin avisar y escapa dejando a Bogrod a merced del dragón conocido como un Ironbelly ucraniano, el cual vigilaba la bóveda afuera, e inmediatamente incinera a Bogrod, matándolo. Al salir, son descubiertos por las autoridades del banco y los tres jóvenes se montan encima del dragón al cual Hermione libera de sus cadenas con el hechizo ""Relashio"" y escapan sobre él, destruyendo gran parte del techo del banco Gringotts. Al llegar a un campo abierto, se dan cuenta de que el dragón está bajando y saltan a un lago. Ya en el agua, Harry tiene visiones de un ataque de furia de Voldemort, quien ha descubierto que obtuvieron un Horrocrux y asesina a todos los duendes y guardias de Gringotts sin piedad y sin misericordia. En esa visión, Voldemort piensa en Hogwarts y en Helena Ravenclaw, hija de Rowena, lo que le da sospechas a Harry de que hay otro Horrocrux escondido en el castillo. En Gringotts, Voldemort decide enviar a todos sus seguidores a buscar y detener al trío antes que encuentren los restantes Horrocruxes, por otro lado la Espada de Gryffindor desaparece de la mano muerta de Griphook.


text: Al caer la noche el trío se aparece en Hogsmeade y rápidamente se esconden de los carroñeros y mortífagos que andaban cerca del área hasta que una persona del pueblo les dice que entren rápido a su local y se oculten abajo mientras él se deshace de los carroñeros y mortífagos que querían entrar a su local a investigar, al entrar Hermione descubre el reflejo de Harry en un espejo roto al cual le falta una pieza, la cual resulta ser la misma que cargaba Harry, al pasar el peligro la persona que los ayudó resulta ser Aberforth Dumbledore, el hermano de Albus, y él había sido la persona a quien Harry había visto en el espejo varias veces y quien envió a Dobby a rescatarlos la última vez. Aberforth les pregunta dónde está Dobby, pero Harry le responde que este murió tratando de salvarlos, a lo que Aberforth le responde que es una pena ya que le agradaba ese elfo, luego Harry le pregunta quién le dio el espejo doble y este le menciona que fue Mundungus Fletcher hace como un año, entonces Harry le recrimina que Mundungus no tenía derecho de venderlo ya que era propiedad de Sirius, pero Aberforth le dice que él ya lo sabía, ya que Albus le había dicho y sabría que Harry se enojaría si se enteraba que él lo tenía, pero en tono de ironía le menciona a Harry que de no ser por él estarían muertos ahora. Posteriormente Harry le menciona a Aberforth que estos necesitan entrar al castillo ya que tienen una misión que cumplir, al principio Aberforth se rehúsa a ayudarlos, sin embargo este finalmente recapacitado por Harry opta por ayudarlos a entrar a través de un pasaje secreto detrás del cuadro de su hermana Ariana Dumbledore. Horas más tarde Snape convoca a los alumnos en el Gran Comedor para informar que Harry ha sido visto hace poco en Hogsmeade. El chico sale de entre sus compañeros y confronta al director por el asesinato de Albus Dumbledore. La Orden del Fénix llega en ese momento y Snape trata de atacar a Harry, pero acaba huyendo ante los ataques de Minerva McGonagall. Voldemort proyecta su voz en el colegio, diciéndoles que entreguen a Harry. Mientras los profesores y la Orden del Fénix protegen el castillo, Harry encuentra al fantasma de Ravenclaw, Helena, para informarse sobre la diadema. Ella le explica que Voldemort, en su juventud, se la pidió y la llenó de magia oscura. Finalmente, luego de tantas súplicas de Harry afirmando que serviría para destruir al Señor Tenebroso, Helena accede a decirle la ubicación de la diadema con un acertijo y él deduce que se encuentra en la Sala de los Menesteres.


text: Voldemort, quien siente la destrucción de un fragmento de su alma a manos de Ron y Hermione, quienes habían ido a la cámara secreta a buscar un colmillo de los restos del basilisco, consigue destruir el escudo de Hogwarts en un estallido de furia y posteriormente sus secuaces comienzan el ataque al castillo.


text: En la Sala de los Menesteres, Harry encuentra la diadema. Draco Malfoy, Blaise Zabini y Gregory Goyle se aparecen ante Harry, Draco inicialmente le pide la varita que le arrebató al primero. Harry le pregunta por qué no lo delató con Bellatrix ese día en la Mansión Malfoy, Draco duda de sus actos y Goyle toma acción, casi matando a Harry. Ron y Hermione llegan, pero Goyle crea una maldición de fuego, muriendo él mismo al caer en las voraces llamas. Ron, Hermione y Harry toman unas escobas y rescatan a Draco y Zabini antes de que éstos mueran calcinados. Al salir de la sala, Harry le clava el colmillo de basilisco a la diadema y Ron la patea hacia el fuego. Al sentir la destrucción de otro Horrocrux, Voldemort huye con Nagini a una casa, cerca del lago. Harry entra en la mente de Voldemort y lo ve hablando con Lucius Malfoy allí, a quien le pide que le traiga a Severus Snape. Viendo la protección que le brinda a Nagini, Harry deduce que la serpiente es el último Horrocrux.


text: El trío se dirige a la casa sobre el lago zambulléndose en la batalla y escapando de gigantes y arañas, llegan a un corredor y ven a Fenrir Greyback mordiendo a Lavender Brown, tras esto Hermione lo tira al abismo y Lavender muere.


text: Cuando llegan a la casa sobre el lago escuchan una conversación entre Voldemort y Snape. El primero le explica al segundo que la Varita de Saúco no funciona como debería, ya que solo responde ante Snape por matar a su anterior dueño, Albus Dumbledore, y acto seguido le corta la garganta y le ordena a Nagini matarlo. Cuando Voldemort y su serpiente se marchan y los tres amigos entran en la casa, donde un moribundo Snape le entrega a Harry sus recuerdos en un frasco a través de una lágrima para que pueda verlos en el pensadero de Dumbledore.


text: Voldemort ordena que los mortífagos detengan el ataque para que los defensores de Hogwarts puedan enterrar a sus caídos.


text: Harry va al despacho de Dumbledore e introduce los recuerdos de Snape en el pensadero para observar en primer lugar cómo fue amigo y se enamoró de su madre cuando eran jóvenes. A continuación, un Snape ya adulto, por temor a que la profecía llevara a Voldemort a matar a Lilly, acude a Dumbledore para que la proteja y este pide a cambio su lealtad. Tras el ataque de Voldemort a los Potter y la muerte de estos, Snape reprocha a Dumbledore el incumplimiento de su promesa y el director le explica que la familia confió en la persona equivocada, pero que Harry sobrevivió y tiene los ojos de su madre. Snape acepta proteger al chico mientras nadie lo sepa. El siguiente recuerdo revela que Dumbledore se puso el Anillo de Gaunt, uno de los horrocruxes de Voldemort, y que la maldición en él contenida lo mataría en aproximadamente un año. Además, el director ordena a Snape que él mismo debe matarlo para evitar que lo haga Draco Malfoy bajo las órdenes de Voldemort y le explica que cuando el Señor Tenebroso quiso matar a Harry y su hechizo rebotó, un fragmento de su alma se adhirió al muchacho. Esto provocó la conexión entre ambos ocasionando que Voldemort no pueda ser derrotado si no muere antes Harry.


text: Tras descubrir toda la verdad, Harry se dirige entonces al Bosque Prohibido, pero antes de presentarse ante Voldemort saca la snitch que Dumbledore le dejó en herencia. El objeto se abre y en su interior se encuentra la Piedra de Resurrección. Con ella, Harry invoca a los espíritus de sus padres, Sirius y Lupin, para que lo acompañen en el resto del camino, justo en ese instante Harry suelta la piedra, dejándola caer al suelo, y continúa su camino. Al llegar ante Voldemort, este le lanza la maldición asesina. Harry despierta en un lugar muy luminoso que parece ser la estación de King's Cross y allí encuentra el fragmento del alma de Voldemort que estaba dentro de él. Dumbledore aparece y le explica que ahora puede elegir: o volver o «seguir adelante». Antes de irse, el fallecido director le confirma que todo está ocurriendo en su cabeza, pero eso no implica que no sea real. De nuevo en el Bosque Prohibido, Narcissa Malfoy se acerca a Harry para ver si este está muerto, pero al ver que no es así le pregunta si su hijo Draco está vivo y el muchacho asiente. Narcissa le dice a todos que el chico ha muerto y Hagrid, aprisionado por Voldemort, lleva su cuerpo al castillo.


text: Al llegar allí Voldemort se regodea con la tristeza de sus enemigos ante la muerte de Harry. Neville incita a los demás a seguir luchando y saca la espada de Gryffindor del Sombrero Seleccionador, mientras Harry salta de los brazos de Hagrid, provoca los gritos de alegría de sus amigos, ataca a Nagini y causa la huida de algunos mortífagos, entre ellos Draco y sus padres. La lucha se reinicia y Voldemort persigue a Harry por el castillo. Molly Weasley se bate en duelo con Bellatrix y la hace estallar en pedazos. Entre tanto, Voldemort y Harry luchando caen en el patio del colegio, en ese momento se atacan: el Señor Tenebroso con un maleficio asesino y Harry con un hechizo desarmador. En otro punto, Ron y Hermione intentan por todos los medios matar a Nagini sin tener éxito, esta intenta asesinarlos, pero justo antes de que llegue a atacarlos, Neville la decapita con la espada de Gryffindor y acaba así con el último horrocrux. El ataque entre Harry y Voldemort se interrumpe cuando este último siente la herida que provocó la destrucción de la última parte de su alma. El Señor Tenebroso reacciona rápidamente e intenta matar a Harry que responde nuevamente con un "Expelliarmus", en ese momento, el potente rayo verde de Voldemort se regresa en su dirección y termina por vincularse en su mano, Harry logra desarmarlo y toma la Varita de Saúco, Voldemort comienza a desintegrarse en pedazos y muere.


text: Más tarde, Harry se reúne con Ron y Hermione en el puente del castillo y les explica por qué la Varita de Saúco no obedecía a Voldemort del todo, ya que este pensó que al matar a Snape la varita sería suya, pero nunca había pertenecido a Snape, ya que en realidad fue Draco quien desarmó a Dumbledore esa noche en la torre de Astronomía antes de que Snape lo matara y a partir de ese momento solo le respondía a Draco, sin embargo como hace unos días Harry le quitó a Draco su varita en la mansión Malfoy, este inconscientemente se convirtió en su dueño. Después de todo Harry decide romper la varita de Saúco y arroja los trozos por el precipicio para evitar que la misma volviera a caer en manos equivocadas.


text: Diecinueve años después, Harry y Ginny llevan a sus hijos a la estación de King's Cross. Uno de ellos, Albus Severus, está nervioso por la incertidumbre de ser seleccionado para la casa Slytherin, y Harry le responde que tiene los nombres de dos directores de Hogwarts, y uno de ellos (Severus Snape) estuvo en Slytherin, y fue el hombre más valiente que conoció. También le dice que si tanto le preocupa ir a esa casa puede escoger Gryffindor, el Sombrero Seleccionador tiene en cuenta las preferencias del mago. Albus Severus, su hermano y la hija de Ron y Hermione suben al tren mientras sus padres observan sonrientes su partida desde el andén.


text: Los papeles de los varios personajes menores fueron reelegidos para esta películas. En ambas partes de "Las Reliquias de la Muerte", Warwick Davis apareció como Griphook, un duende y antiguo empleado del Banco de Gringotts. Griphook fue interpretado por Verne Troyer en la primera película. Davis también repitió el papel de Filius Flitwick, el maestro de Encantamiento de Hogwarts. Ciarán Hinds asumió el papel de Aberforth Dumbledore, el hermano de Dumbledore y dueño de la posada de la Cabeza de Puerco. Hinds reemplazó a Jim McManus, quien interpretó al personaje en la quinta película. El papel de Helena Ravenclaw, el fantasma de la Casa de Ravenclaw, fue interpretada por Kelly Macdonald, quien reemplazó a Nina Young, la actriz que interpretó al personaje en la primera película. Además, Greg Baker anunció el 9 de agosto de 2009 que Jamie Waylett no podría repetir su papel como Vincent Crabbe. El personaje de Waylett fue reemplazado en el guion y su papel en el argumento lo tomó el personaje de Baker.


text: El rodaje principal empezó el 19 de febrero de 2009. La parte 2 fue filmada a la par que la , se grabó hasta el 12 de junio de 2010, continuando el rodaje para la escena del epílogo tomada en los estudios Leavesden Film el 21 de diciembre de 2010. El director David Yates, quien filmó la película con el director de cinematografía Eduardo Serra, describió la parte 2 como «extravagante, colorida y orientada a la fantasía», una «gran ópera con grandes batallas».


text: En una entrevista con Architectural Digest, el diseñador de producción Stuart Craig habló sobre la creación de los escenarios para la Parte 2. Del banco mágico de Gringotts dijo: «nuestra entrada al banco, como cualquier otra, está hecha de mármol y grandes columnas de mármol. Y han tenido gran fuerza. El hecho de que los duendes sean los banqueros y cajeros en el mostrador da esa sensación de grandeza y de solidez y grandes proporciones. Esta fue la parte divertida del escenario: exageramos el tamaño, el ancho e incluso el brillo del mármol. Acerca de la multiplicación del tesoro en una de las cámaras del banco dijo: «Hicimos literalmente miles de piezas para esto y las metalizamos al vacío para que fuesen oro y plata brillante. John Richardson, el supervisor de efectos especiales, hizo un suelo que capaz de levantarse en diferentes niveles, para que existiera una especie de crecimiento del tesoro».


text: Craig habló sobre la Batalla de Hogwarts a la revista Art Insights, diciendo que «el gran desafío es la destrucción de Hogwarts. El sol levantándose detrás del humo... Los grandes escombros de los muros destruidos, la sala de entrada, la entrada hacia la Sala Común, parte del suelo de la Sala Común completamente desapareció. Fue un gran desafío, y muy divertido realmente —quizás esto nos ayudó a los chicos y a mí en el departamento de arte para prepararnos para el final...— Lo demolimos antes de que tuviésemos que destruirlo completamente.». Cuando se le preguntó sobre la escena de King's Cross cerca del final de la película, Craig dijo: «Experimentamos un montón, sinceramente. Me refiero a que fue en realidad un proceso bastante largo, pero hicimos experimentar la sensación de estar muy quemado con muchos, muchos tipos de blanco, por lo que experimentamon con pisos iluminados, con diferentes tipos de blanco cubriendo todo: pintura blanca, tela blanca, y el camarógrafo estuvo involucrado en cuánto exponerlo, e hicimos una serie de pruebas de cámara, así que llegamos allí, pero con una gran cantidad de preparación e investigación».


text: Las compañías de efectos visuales que trabajaron en la parte 1 (incluyendo Framestore, Moving Picture Company y Double Negative, que crearon el dragón de Gringotts) también trabajaron en los visuales para este largometraje.


text: Se confirmó que el compositor de la parte 1, Alexandre Desplat, regresaría para la parte 2. En una entrevista con "Film Music Magazine", Desplat dijo que musicalizar la parte 2 es «un gran desafío» y que tiene «muchas expectativas que cumplir y una gran cantidad de trabajo» por delante. En una entrevista por separado, Desplat también dijo que los temas de Williams aparecerían en la película «mucho más que en la primera parte». La escritura de la banda sonora de la película comenzó a principios de 2011 por Desplat, quien terminó grabándola con el orquestador Conrad Pope y la Orquesta Sinfónica de Londres el 27 de mayo de 2011, en Abbey Road Studios. La banda sonora de la película fue nominada al en la .


text: En marzo de 2011, el primer avance de "Las Reliquias de la Muerte: parte 2" fue lanzado revelando nuevas imágenes y nuevas entrevistas con los miembros del reparto. El primer póster estadounidense fue lanzado el 28 de marzo de 2011, con el lema «"It All Ends 7.15"» («"Todo termina 15.7"»), refiriéndose a su fecha de estreno internacional. El 27 de abril de 2011, el primer tráiler cinematográfico de la parte 2 fue estrenado. Dicho tráiler revelaba una mezcla de nuevas y viejas imágenes. El tráiler IMAX de la película se estrenó junto con las funciones IMAX de "" el 20 de mayo de 2011. Durante los MTV Movie Awards el 5 de junio de 2011, Emma Watson presentó un adelanto de la película.


text: El 2 de abril de 2011, una proyección de prueba de la película se llevó a cabo en Chicago. El director David Yates, los productores David Heyman y David Barron, y el editor Mark Day concurrieron al evento. La película tuvo su estreno mundial el 7 de julio de 2011 en la Trafalgar Square en Londres. El estreno estadounidense se llevó a cabo en la Ciudad de Nueva York en el Lincoln Center el 11 de julio de 2011. Aunque rodada en 2D, la película fue convertida en 3D en posproducción y fue estrenada en RealD 3D e IMAX 3D.


text: La película estuvo originalmente programada para estrenarse en Indonesia el 13 de julio de 2011. Sin embargo, el gobierno exigió un nuevo impuesto al valor agregado en derechos de autor de películas extranjeras en febrero de 2011, causando que tres estudios cinematográficos, entre ellos la Warner Brothers, deban detener la importación de sus películas, incluyendo "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: parte 2", en el país. Los dueños de los cines esperaban tener a "Harry Potter" en sus salas a finales de julio, prohibiendo la continuación de la disputa. La película no se estrenó en los cines de Jordania debido a recientes impuestos forzados en películas. No había sido estrenada allí hasta el 13 de agosto de 2011.


text: El 10 de junio, un mes antes del estreno de la película, las entradas salieron a la venta. El 16 de junio de 2011, la parte 2 recibió un certificado de 12A ("se sugiere supervisión de los padres para los que tengan entre 12 y 14 años") de parte del British Board of Film Classification, que indicó que la película «"contiene suspense moderado, lesiones detalladas y lenguaje"», convirtiéndose en la única película de "Harry Potter" en recibir una advertencia por «"lesiones detalladas"». La medianoche del 15 de julio, la parte 2 fue proyectada en 3800 salas de cine. En Estados Unidos, fue pasada por 4375 salas, 3100 salas 3D y 274 salas IMAX, el estreno más grande para una película 3D, IMAX y de "Harry Potter".


text: "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: parte 2" fue lanzada el 11 de noviembre de 2011 en los Estados Unidos en cuatro formatos: un DVD estándar de un disco, una edición especial de DVD estándar de dos discos, un Blu-ray estándar de un disco, y un Combo Pack Blu-ray 2D de tres discos (Blu-ray + DVD + Copia digital). En el Reino Unido e Irlanda, la película fue lanzada el 2 de diciembre de 2011 en tres formatos: un DVD estándar de dos discos, un Combo Pack Blu-ray 2D de tres discos (Blu-ray + DVD + Copia digital), y un Combo Pack Blu-ray 3D de cuatro discos (Blu-ray 3D + Blu-ray 2D + DVD + Copia digital). La película estableció el récord de la venta preordenada más rápida de DVD y Blu-ray en Amazon.com, solo dos días en el período de preorden.


text: "Las Reliquias de la Muerte - Parte 2" vendió 2,71 millones de unidades Blu-ray (60,75 millones de dólares) en tres días (del viernes al sábado). También vendió 2,83 millones de unidades DVD (42,22 millones de dólares) durante su debut. Para el 18 de julio de 2012, había vendido 4,71 millones de unidades Blu-ray (99,33 millones de dólares) y 6,47 millones de unidades DVD (88,96 millones de dólares).


text: "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 2" recibió, en general, buenos comentarios por parte de la crítica especializada. Rotten Tomatoes registró una calificación aprobatoria del 96% basada en 278 reseñas, el 100% de los críticos destacados del sitio, una puntuación de 8,4 sobre 10 y un «Certificado de Frescura» con su consenso siendo: «Escalofriante, de gran participación actoral, y deslumbrante visualmente, "Las Reliquias de la Muerte - Parte 2" lleva la franquicia de "Harry Potter" a una satisfactoria — y adecuadamente mágica — conclusión». En Metacritic, la película tiene «Universal Acclaim» con una puntuación de 87 sobre 100. La película recibió 93/100 de los críticos profesionales en la Broadcast Film Critics Association; esta es su calificación más alta de la película de "Harry Potter".


text: Philip Womack en "The Daily Telegraph" comentó que «esto es cine monumental, inundado de tonos preciosos, y llevando un mensaje final que hará eco en cada espectador, joven o viejo: hay oscuridad en todos nosotros, pero podemos superarlo». También añadió que David Yates «transmuta [al libro] en un espectáculo genuinamente aterrador». Otra reseña fue publicada el mismo día, esta vez por "Evening Standard", que calificó a la película con 4/5 y declaró que «millones de niños, padres, y los que deberían saber mejor que no es necesario recordar qué es un "horrocrux," y el director David Yates no los defraudará. De hecho, en algunos aspectos, ayuda a compensar algunas deficiencias del último libro». "The Daily Express" remarcó que la película muestra «un aterrador enfrentamiento que fácilmente iguala a "El Señor de los Anillos" o "Star Wars" en términos de una batalla dramática y memorable entre el bien y el mal». "First Stop News" dio a la película un aprobación total de 96% llamando a la película un «final realmente mágico» para la serie, que «se convertirá en la película más comentada y elogiada del año».


text: Roger Ebert del "Chicago Sun-Times" le dio a la película tres estrellas y media de cuatro y dijo que «el final evoca suficiente respeto y solemnidad para servir como una apropiada conclusión y un contraste dramático para la alegre (y relativa) inocencia de "Harry Potter y la piedra filosofal" en todo esos mágicos años». Mark Kermode de la BBC dijo que la película es una «adaptación bastante sólida y ambiciosa de un libro muy complejo», pero criticó la conversión posterior a 3D. Christy Lemire de la Associated Press le dio tres estrellas y media de cuatro y comentó que «mientras "Las Reliquias de la Muerte - Parte 2" ofrece las respuestas largamente prometidas, también se atreve a plantear algunas preguntas eternas, y permanecerá contigo luego de que el capítulo final haya concluido». Richard Roeper, también del "Chicago Sun-Times", le dio a la película una A+ y dijo que «es un digno y magistral capítulo final en una de las mejores franquicias jamás llevadas al cine».


text: En una de las críticas negativas, Brian Gibson de "Vue Weekly" describió a la película como «mortalmente aburrida» y una «exageración visual». Otras reseñas criticaron la decisión de dividir la novela en dos partes cinematográficas, con Ben Mortimer de "The Daily Telegraph" escribiendo que «"Las Reliquias de la Muerte - Parte 2" no es una película. Es MEDIA película... va a carecer de emoción». Otras críticas escribieron sobre la duración de la película; Alonso Duralde de "The Wrap" dijo que «Si hay un defecto sustancial en la película, es que este desfile de personas, lugares y objetos apenas pueden caber en los 130 minutos de duración». Rebecca Gillie de "The Oxford Student" le dio a la película 2 estrellas de 5 y escribió que «en el final de [la película] no hay nada que quede contigo una vez que abandonas el cine».


text: Javier Ocaña del diario "El País" criticó el primer tercio de la película por ser desconcertante para aquellos que no sean fanáticos de la saga y finalizó comentando que «la saga, cada vez más oscura, ha ido perdiendo sentido del humor hasta llegar a una última entrega en la que las risas han sido desterradas, culminando en un epílogo que debería ser una fiesta, pero en el que solo hay que ver la cara de agobio de adultos y niños para comprobar que en realidad ir al colegio Hogwarts parece un castigo».


text: "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 2" recaudó 381 011 219 dólares (USD) en Estados Unidos y Canadá, junto con 960 500 000 dólares en otros mercados, para un total mundial de 1 341 511 219 $. En recaudaciones mundiales, es la cuarta , la , la película con mayor recaudación en la franquicia "Harry Potter" y la adaptación de un libro infantil con mayor recaudación. La parte 2 estableció un récord mundial del primer fin de semana con 482,2 millones de dólares (antes sostenido por "Harry Potter y el misterio del príncipe"). También estableció un récord mundial del primer fin de semana en IMAX con 23,2 millones de dólares (un récord sobrepasado por "The Dark Knight Rises"). En recaudaciones mundiales, es la película más rápida en alcanzar los 400 millones de dólares (5 días), los 500 millones (6 días), 600 millones (8 días), 700 millones (10 días), 800 millones (12 días), 900 millones (15 días), y 1000 millones (19 días - junto con "Avatar" y "The Avengers"). El 31 de julio de 2011 (su decimonoveno día de estreno), se convirtió en la novena película en la historia cinematográfica y la segunda en 2011 en sobrepasar la marca de 1000 millones de dólares.


text: Fuera de Norteamérica, "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 2" es la tercera película con mayor recaudación, la película con mayor recaudación de 2011, la película con mayor recaudación de la Warner Bros. y la película de "Harry Potter" con mayor recaudación. En su día de estreno, "Las Reliquias de la Muerte - Parte 2" recaudó 43,6 millones de dólares de parte de 26 países, colocándola un 86% por delante de "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: parte 1" y 49% más que "El misterio del príncipe". Desde el miércoles hasta el domingo, en su fin de semana de estreno de 5 días, estableció un récord del primer fin de semana fuera de Norteamérica por recaudar 314 millones de dólares (antes logrado por ""). El porcentaje medio 3D de "Las Reliquias de la Muerte - Parte 2" fue del 60%, que fue más bajo que el de "" (70%) y "Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides" (66%). Recaudó 300 millones de dólares (5 días), 400 millones (8 días), 500 millones (11 días) y 600 millones (15 días) en tiempo récord. En su segundo fin de semana, sostuvo la primera posición, pero cayó precipitadamente en un 62% a 120,2 millones de dólares a pesar de tener una competencia menos importante. Esta cantidad es casi lo mismo que logró "Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides" a partir de su segundo fin de semana (124,3 millones de dólares). "Las Reliquias de la Muerte - Parte 2" estuvo en el primer lugar en taquilla fuera de Norteamérica por cuatro fines de semana consecutivos.


text: En el Reino Unido, Irlanda y Malta llevó un récord de 14,8 millones de dólares en su primer día. En su primer fin de semana, recaudó  23 753 171 £, marcando el segundo fin de semana de estreno más largo en moneda local detrás de "Harry Potter y el prisionero de Azkaban" ( 23 882 688 £). Sin embargo, en dólares estadounidenses, su fin de semana de estreno fue un récord de 38,3 millones, por delante de "Harry Potter y la Orden del Fénix" (33,5 millones de dólares). La película también archivó la mayor recaudación de un solo día (en su primer sábado) y la más larga semana de estreno con 57,6 millones de dólares (sobrepasada por "Skyfall"). La película logró un total de 73,1 millones de libras (117,2 millones de dólares) en la taquilla británica marcando la quinta película con mayor recaudación. También es la película con mayor recaudación de 2011 y la película de "Harry Potter" con mayor recaudación.


text: "Las Reliquias de la Muerte - Parte 2" también estableció los récords del primer día en México (6,1 millones de dólares), Australia (7,5 millones), Francia y Magreb (7,1 millones), Italia (4,6 millones), Suecia (2,1 millones), Noruega (1,8 millones), Dinamarca (1,6 millones), Holanda (1,7 millones), Bélgica (1,4 millones), República Checa (2 millones), Argentina (961 000), Finlandia (749 000), y Hong Kong (808 000). También estableció nuevos récords del primer día de la franquicia de "Harry Potter" en Japón (5,7 millones de dólares), Brasil (4,4 millones), Rusia y la Comunidad de Estados Independientes (4,2 millones), España (3,3 millones), Polonia (1,25 millones).


text: "Las Reliquias de la Muerte - Parte 2" estableció récords del primer fin de semana en India con 15 millones de rupias indias (3,41 millones de dólares), Australia con 19,6 millones de dólares, Nueva Zelanda con 2,46 millones de dólares, Brasil con 11,6 millones de dólares (sobrepasada por "The Avengers"), Escandinavia con 18,5 millones de dólares, México con 15,9 millones (sobrepasada por "The Avengers") y muchos otros países latinoamericanos y europeos.


text: En Norteamérica, es la decimoctava película con mayor recaudación, la película de "Harry Potter" con mayor recaudación, la adaptación de un libro infantil con mayor recaudación, la película de fantasía/acción en vivo de mayor recaudación y la cuarta película 3D con mayor recaudación. Estableció nuevos récords en venta de entradas avanzadas con 32 millones de dólares, en su estreno nocturno con 43,5 millones de dólares y en su estreno IMAX nocturno con 2 millones (sobrepasada por "The Dark Knight Rises"). Recaudó 91,1 millones de dólares en su primer viernes, estableciendo un récord de recaudación en viernes así como récords de un solo día y del primer día. También estableció un récord del primer fin de semana con 169,2 millones de dólares, un récord del primer fin de semana en IMAX con 15,2 millones de dólares y un récord del primer fin de semana para una película en 3D (los tres récords fueron más tarde superados por "The Avengers"). Aunque el 3D aumentó el potencial de ganancias de la película, solo el 43% de la recaudación vino del 3D. Esto significa que solo 72,8 millones de dólares de la recaudación del primer fin de semana se originaron en las funciones 3D, el segundo número más grande (hasta el momento) detrás de los 81,3 millones de dólares de "Alicia en el país de las maravillas".


text: También logró la más grande recaudación de 3 y 4 días (récords batidos por "The Avengers"). Además, logró la tercera primera semana con mayor recaudación con 226,2 millones de dólares (del viernes al jueves), e incluso la cuarta recaudación de 7 días más grande (se cuando sea que dichos 7 días ocurrieran). Cayó precipitadamente un 84% en su segundo viernes y un 72% durante su segundo fin de semana en general, recaudando 47,4 millones de dólares, que es la mejor caída en el segundo fin de semana para una película que comenzó con más de 50 millones de dólares. Aun así, consiguió convertirse en la película con recaudación más rápida en la franquicia y también logró la segunda recaudación de diez días más grande de todas (hasta el momento). En su tercer fin de semana, la película superó a "Harry Potter y la piedra filosofal" al convertirse en la película más taquillera de la franquicia en Norteamérica.


text: En el momento de su estreno, la película sostuvo los siguientes récords en taquilla estadounidense y canadiense:


text: También sostiene los siguientes récords taquilleros internacionales:


text: "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: parte 2" fue nominada a , y en los . La película también estaba en la lista larga de ocho categorías diferentes incluyendo , y en los , y recibió 4 nominaciones a , , (el cual ganó) y .


text: En enero de 2008 comenzó a circular el rumor sobre la posible división del film en dos partes. Finalmente, el 12 de marzo se confirmó la decisión. La misma fue dividida en dos películas —tituladas simplemente "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: parte 1" y "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: parte 2"— que fueron estrenadas el 19 de noviembre de 2010 y el 15 de julio de 2011 respectivamente.


text: Según las declaraciones del productor, David Heyman, las razones de esta división no respondieron a objetivos comerciales sino a cuestiones de complejidad argumental. «La pregunta será, ¿dónde cortarla? ¿Y cómo hacer que sean una y a la vez dos historias diferentes y separadas? ¿Lo cortas en un momento de suspense o en uno de resolución? Son desafíos muy interesantes. Pero cada libro ha presentado sus desafíos». Días después, el presidente de Warner Bros, Jeff Robinov, reafirmó las declaraciones del productor:


text: La primera parte termina alrededor del capítulo 24, durante un giro argumental determinante de la película. Ambas partes fueron estrenadas por formato IMAX. Anteriormente se había anunciado que se exhibirían en 3D pero luego de un comunicado por la Warner Bros. Pictures, se canceló la producción de la primera parte en este formato, pero la parte 2 si se estrenó en 3D. El motivo, según destaca la productora, es porque no pudieron montar la versión tridimensional de parte 1 durante el tiempo comprendido entre el final del rodaje (que finalizó casi tres meses antes del estreno de la primera parte) y la fecha de estreno del filme, excusándose con la siguiente declaración:


text: Muchos cambios realizados se debieron a omisiones en películas anteriores, para poder mantener la continuidad entre ellas. Además tanto el director como los actores declararon que muchas escenas debían eliminarse para que la acción de la película no fuera tan larga e incomprensible.


title: Amina bint Wahb

text: Ámina bint Wahb (en árabe, امنة بنت وهب, "Āmina bint Wahb") (La Meca, 549 – Al-Abwa, c. 576) fue la madre de Mahoma, hija de Wahb ibn Abd Manaf, del clan Banu Zuhra de la tribu de Quraish descendiente de Abraham, a través de su hijo Ismael, y de Barra bint Abd al-Uzza, del clan Abd ad-Dar.


title: Amina bint Wahb

text: Finalmente, ella se casó con Abd Allah ibn Abd al-Muttalib.


title: Amina bint Wahb

text: Se dice que una luz brillaba en su frente y que esta luz fue la promesa de tener un Profeta como descendiente. Innumerables mujeres árabes se acercaron a Abd Allah para que se casara con ellas y tener el honor de darle descendencia. Sin embargo, los musulmanes creen que Alá dictaminó que esta luz sería transferida hacia Abd Allah a través de Ámina después de su matrimonio.


title: Amina bint Wahb

text: El padre de Abd Allah fue el custodio de la Sagrada Kaaba en La Meca. Poco después de su matrimonio, Abd Allah viajaría a Siria en una caravana comercial. Cuando se fue, Ámina estaba en estado. Sin embargo, Abd Allah enfermó y falleció antes de regresar a La Meca y a su hogar donde le esperaba su esposa embarazada. A raíz de su muerte, Ámina padeció una depresión de la que nunca se recuperaría.


title: Amina bint Wahb

text: Dos meses después de la muerte de Abd Allah, nació Mahoma. Como era tradición en todas las grandes familias de la Arabia preislámica, Ámina envió a Mahoma al desierto siendo un bebé. Por esa época se creía que en el desierto se aprendía la autodisciplina, nobleza y libertad. Esto le ofreció a Mahoma la oportunidad de aprender el árabe y las tradiciones árabes. Durante este tiempo, Mahoma fue cuidado por Halimah bint Abi Dhuayb, una beduina pobre de la tribu Banu Sa'ad, que estaría a su lado durante su infancia en el desierto.


title: Amina bint Wahb

text: Cuando Mahoma cumplió los 5 años, volvió con Ámina. Después de reunirse con su hijo, Ámina lo llevó a Medina junto a su familia y presentarlo en sociedad. Después de haber recorrido tan solo 23 km de La Meca a Medina, Ámina se puso enferma y, finalmente, falleció siendo enterrada en el pueblo de Abwa.


title: Amina bint Wahb

text: En 1998 los saudíes presuntamente arrasaron y vertieron gasolina sobre la tumba de Ámina bint Wahb, la madre del Profeta Mahoma, causando resentimiento en todo el mundo musulmán (ver Destrucción de patrimonio islámico en Arabia Saudí).


title: Murdoch

text: Murdoch puede referirse a:


title: Adrian Ioan Sălăgeanu

text: Adrian Ioan Sălăgeanu, (*Carei, Satu Mare, Rumania, 9 de abril de 1983) es un futbolista internacional rumano. Se puede desempeñar tanto en posición de lateral izquierdo como de centrocampista izquierdo. Actualmente juega en el Fotbal Club Vaslui que milita en la Liga I.


title: Adrian Ioan Sălăgeanu

text: Ha sido internacional con la Selección de fútbol de Rumania en una ocasión en un partido amistoso celebrado en Nicosia el 9 de febrero de 2011 contra la Selección de fútbol de Chipre. Ese encuentro finalizó con empate a uno ganando los rumanos en la tanda de penaltis.


title: Pedro Ugarte

text: Pedro Ugarte Tamayo (Bilbao, 15 de enero de 1963) es un escritor y columnista. En 2017 fue premiado en el Premio Setenil de cuentos.


title: Pedro Ugarte

text: Estudió Derecho en la Universidad de Deusto. En la actualidad es responsable de prensa en la Universidad del País Vasco. Ha colaborado con Radio Euskadi, en el diario "El Correo" y en la edición vasca de "El País". Finalista del Premio Herralde en 1996, ha obtenido entre otros los premios Nervión de Poesía, Euskadi de Literatura, Papeles de Zabalanda, NH de Libros de Relatos, Lengua de Trapo y Logroño. En 2009 recibió el Premio Julio Camba de Periodismo. Parte de su obra ha sido traducida al italiano, francés, euskera, inglés, alemán y polaco. Con su último libro de relatos, "Nuestra historia", obtuvo en 2017 el premio Setenil al mejor libro de relatos publicado en el año anterior.


title: Anwarul Chowdhury

text: Anwarul Karim Chowdhury (Daca, 4 de febrero de 1943) es un diplomático bangladeshí alto comisionado de la ONU para los países menos avanzados, los países en desarrollo sin litoral y pequeños estados insulares en desarrollo desde 2002, y es también miembro del gabinete del secretario general de las Naciones Unidas.


title: Anwarul Chowdhury

text: Es licenciado en Historia y Relaciones Internacionales por la Universidad de Daca. Desempeñó como Bangladés Embajador de Chile , Nicaragua , Perú y Venezuela.


title: Anwarul Chowdhury

text: Dentro de las Naciones Unidas, ha representado permanente a Bangladés, ha sido presidente del Consejo de Seguridad de las Naciones Unidas, del consejo de administración de Unicef y coordinador de PMA.


title: Anwarul Chowdhury

text: Es secretario adjunto del Coordinación internacional para el Decenio.


title: El gran día de Gerona

text: El gran día de Gerona es una pintura al óleo de grandes dimensiones realizada por Ramón Martí Alsina. Describe uno de los episodios más cruentos del Sitio de Gerona de 1809. A pesar de no estar fechada, los expertos la datan como principio de elaboración entre 1863 y 1864. Es la obra de caballete más grande de la historia de la pintura catalana. El proceso de creación se alargó durante años y estuvo a punto de provocar la ruina de su autor en varias ocasiones. Actualmente forma parte de la colección del Museo Nacional de Arte de Cataluña, y se encuentra expuesta, en depósito, en la sede de la Generalidad de Cataluña en Gerona, en el edificio de la iglesia del antiguo Hospital de Santa Catalina.


title: El gran día de Gerona

text: En cuanto a la espectacularidad de las medidas del cuadro, los estudiosos apuntan que podría tratarse de una forma de rivalizar con la obra de Mariano Fortuny "La batalla de Tetuán" (1862-1864), resultado del encargo que este había recibido por parte de la Diputación de Barcelona para representar la Guerra de África.


title: El gran día de Gerona

text: En 1938, durante la Guerra Civil Española, el cuadro fue víctima de los bombardeos mientras estaba expuesto en el Palacio de Bellas Artes de Barcelona. Para protegerlo, fue enrollado y almacenado en una de las salas de reserva del MNAC, en espera de restauración. Allí permaneció unos setenta años, hasta que finalmente fue restaurado entre 2009 y 2010.


title: El gran día de Gerona

text: Aunque su título más corriente y con el que se encuentra catalogado en el MNAC es "El gran día de Gerona", es nombrado por algunos autores con el título de "Los defensores de Gerona". Fue el coronel Blas de Fournás quien calificó los hechos del 19 de septiembre de 1809 —durante los cuales murieron más de mil personas— como el «día grande de Gerona». Se cree que este puede ser el origen del título del cuadro. En algunas notas personales del artista la obra se menciona como "Los defensores de Gerona", "La defensa de Gerona" o incluso «El cuadro de Gerona».


title: El gran día de Gerona

text: Se trata de una obra pictórica de grandes dimensiones, 496 x 1082 cm, superior a "La batalla de Tetuán" de Mariano Fortuny (300 x 972 cm) y al "Guernica" de Pablo Picasso (350 x 780 cm). El cuadro está compuesto por una única pieza de tela sin costuras que ocupa una superficie de unos 58 metros cuadrados y pesa aproximadamente 70 kg. Los expertos en tejidos piensan que se podría tratar de un tejido con el cual se confeccionaban las velas de los barcos.Algunos estudios apuntan que podría haber sido adquirida en El Maresme o en El Poblenou, donde el artista tenía un taller.


title: El gran día de Gerona

text: La obra refleja el momento posterior a la batalla que tuvo lugar el día 19 de septiembre de 1809, durante la Guerra de la Independencia —más conocida como Guerra del Francés en Cataluña—, cuando el ejército francés intentó un ataque definitivo contra la ciudad de Gerona, que resistió bajo el mando del general Mariano Álvarez de Castro.


title: El gran día de Gerona

text: La escena de la pintura está situada en el lugar donde sucedieron los hechos del día 19 de septiembre. Se puede localizar por los elementos arquitectónicos que se encuentran representados al fondo, entre los que se aprecian las torres pertenecientes a la catedral de Gerona y a la iglesia de San Félix. Delante de estos edificios se encuentran las murallas de la ciudad, en la llamada zona de la Torre Gironella. Los dibujos preparatorios también indican que el autor quería situar la escena en la zona del «cuartel de los alemanes», para obtener un perfil clásico de la ciudad y porque en ese espacio preciso tuvieron lugar algunas de las batallas más importantes durante el sitio.


title: El gran día de Gerona

text: Aunque se trata de un hecho histórico, por su tratamiento la pintura se asemeja más a una historia épica y, A pesar de que la obra de Martí Alsina siempre se vincula con Courbet y el realismo, movimiento que introdujo en Cataluña, en este caso y por las características del tema el tratamiento lo sitúa más cerca del romanticismo francés, tal y como se expresa en las pinturas de historia de Delacroix o Vernet.


title: El gran día de Gerona

text: Hay cierta semejanza entre la composición de Martí Alsina y las que hacía también en pintura histórica el pintor francés Horace Vernet, basado en la inclusión de multitud de personajes y en un trabajo previo con gran cantidad de bocetos en diferentes perspectivas hasta conseguir el efecto perseguido. Martí Alsina había visitado una exposición retrospectiva organizada en el marco de la Exposición Universal de París de 1855, donde había pinturas históricas de Vernet, Ingres, Delacroix y Decamps.


title: El gran día de Gerona

text: La obra está dividida en tres planos: los personajes de primer término son los más realistas y dramáticos, tratados con colores más vivos; en segundo plano los personajes están menos definidos, y en la tercera parte algunas figuras —las que se encuentran más cercanas al fondo— solo están esbozadas. Es ahí donde la arquitectura se desvanece en una especie de niebla.


title: El gran día de Gerona

text: La escena de la mitad derecha se distribuye en una estructura piramidal con el vértice en las ruinas del fondo y su lado izquierdo formado por los defensores atrincherados, una línea que corta en diagonal el espacio total de la obra y que permite centrar la atención en las figuras de los mandos militares a pesar de estar en segundo plano. Este grupo, ubicado en la mitad izquierda, está formado por la última línea de defensores de la ciudad, con el general Álvarez de Castro en una posición muy destacada.


title: El gran día de Gerona

text: Esta distribución se asimila a la que Vernet planteó en "La batalla de Somosierra" de 1812, donde la montaña del fondo corta el encuadre de forma que se pone el foco en los personajes a caballo, que así compiten en importancia con los heridos mostrados en el primer plano.


title: El gran día de Gerona

text: En la parte baja del cuadro, en el primer plano de la batalla, se ven representados los heridos y muertos, lo que da el máximo realismo a las imágenes más dramáticas. Uno de ellos, ubicado en el centro del cuadro por debajo de la figura del general, representa el personaje destacado de una mujer perteneciente a la Compañía de Santa Bárbara —cuerpo militar formado por mujeres para socorrer y asistir a los heridos en batalla— y se aprecia en su brazo izquierdo una cinta roja atada con una lazada, símbolo por el que se las distinguía. Se pueden observar otras figuras femeninas repartidas en la escena de la batalla, algunas tratando de aliviar a los heridos y otras llevando la comida y la bebida.


title: El gran día de Gerona

text: En el extremo derecho de la obra se puede ver al ejército francés en retirada, unas figuras casi difuminadas, dando la impresión de no tener intencionadamente protagonismo dentro de la obra.


title: El gran día de Gerona

text: A mediados del siglo XIX la pintura histórica era muy apreciada por sus representaciones de hechos patrióticos y héroes locales. Martí Alsina quería mejorar su reputación como pintor a nivel nacional, a pesar de tener una plaza como profesor en la Escuela de la Lonja de Barcelona. Una de las maneras más directas de ganarse una buena reputación como profesional era conseguir premios en algún concurso, como las Exposiciones Nacionales que se celebraban anualmente en Madrid. En aquellas exposiciones, las obras de temática histórica, con un alto componente épico y romántico, tenían a menudo una muy buena acogida. Muchas de las obras ganadoras estaban realizadas en gran formato, y al ganar eran adquiridas por diversas instituciones o por el propio Estado. Es probable que este fuera el motivo que decidiera a Martí Alsina, más especializado en pintura de paisajes, a realizar obras con temas históricos.


title: El gran día de Gerona

text: La primera vez que participó en el concurso fue en 1858, año en el que envió diversas obras y recibió una tercera medalla por un retrato titulado "Estudio del natural". El mismo año y fuera de concurso presentó "El último día de Numancia", que fue posteriormente adquirido por el Estado por tres mil pesetas, y depositado en el fondo del Museo del Prado, a pesar de haber conseguido dentro del concurso tan solo una medalla de tercera clase. En 1860 envió uno de sus paisajes, con el que obtuvo una segunda medalla. El pintor pasó buena parte de su vida obsesionado por la serie de la Guerra de la Independencia y el Sitio de Gerona de 1809, y así realizó numerosas pinturas de temas similares, como "El somatén del Bruch", "La Compañía de Santa Bárbara", "Las heroínas de Gerona" y la más grandiosa, "El gran día de Gerona", que le ocupó buena parte de su vida hasta su defunción.


title: El gran día de Gerona

text: Según diversos estudios publicados, es probable que Martí Alsina decidiese hacer una obra de grandes dimensiones para rivalizar con "La batalla de Tetuán", obra de Mariano Fortuny hecha por encargo de la Diputación de Barcelona y que posteriormente adquirió cierta fama a nivel europeo.


title: El gran día de Gerona

text: Para poder elaborar su proyecto, Martí Alsina alquiló un espacio de medidas especiales en el barrio de Sants, que entonces aún era un pueblo de las afueras de Barcelona. Según tradición oral habilitó como taller el «Casino de Sants». Allí se hizo traer todo tipo de armaduras, armas y piezas históricas para dar el máximo rigor posible a su obra. También necesitó decenas de modelos, hizo confeccionar vestidos para la ocasión y visitó Gerona en varias ocasiones, como demuestran los cientos de bocetos de diversos rincones de la ciudad que aún se conservan, unos en colecciones particulares y otros en el Museo Nacional de Arte de Cataluña y en el Museo de Arte de Gerona. Fruto de estas visitas también creó una docena de pequeños óleos y algunas otras pinturas de dimensiones considerables, entre las que destaca la obra "Paisaje de las murallas de Gerona", una de sus pinturas más apreciadas. Según Folch i Torres, incluso se hizo traer al taller piezas de artillería.


title: El gran día de Gerona

text: Se tiene noticia que los primeros intentos para empezar la obra se realizaron a finales de 1859, gracias a una carta dirigida a Martí Alsina enviada desde Gerona con fecha 14 de octubre de 1859, donde se le daba contestación a una información, solicitada por el pintor, sobre las banderas y otras consultas que quería incluir en la pintura y que deseaba que fueran lo más realistas posibles. El pintor mismo apuntó un seguimiento de trabajo para realizar la obra: Si se tiene en cuenta que Martí Alsina encargó el marco de la obra a la Sala Parés en marzo de 1864 ("[...] un gran marco para el cuadro del «Sitio de Gerona», carpintero y cerrajero 426 reales, dorador 1 700 reales, total 2 126 reales"), se cree que tenía previsto enviar la obra a concursar en la Exposición Nacional de 1864, pero cuando recibió comentarios críticos contrarios tras pedir la opinión sobre la obra a algunos amigos, decidió no enviarla y continuar trabajando en la misma. Finalmente no llegó ni siquiera a firmarla. El proyecto en el cual había invertido tanto tiempo, esfuerzos personales y económicos acabó como un fracaso, ya que durante la vida del artista la obra no llegó nunca a salir de su taller.