title: Más es más

text: «Más es más» es el primer sencillo del sexto álbum de estudio (sin contar los EP de Un día cualquiera en Vulcano) titulado "Absolutamente" de Fangoria.


title: Más es más

text: El sencillo fue publicado el 17 de enero de 2009.


title: Más es más

text: En el vídeo de esta canción, se ven varios planos: en uno aparece Alaska moviéndose y haciendo playback mientras Nacho la filma, en otros dos Alaska bailan con los bailarines Los Jemelos, y en otro aparece Alaska sola haciendo playback. El vídeo está grabado en blanco y negro, viéndose únicamente en rojo los labios de Alaska en alguna ocasión.


title: Más es más

text: A continuación se muestran los álbumes y formatos oficiales en los que "Más es más" ha sido incluida.A continuación se enlistan las versiones oficiales de la canción:


title: Château Dufresne

text: Château Dufresne es un palacio situado en Montreal, Canadá.


title: Château Dufresne

text: La antigua residencia de Mario Dufresne y Oscar, el Château Dufresne fue dividida en dos casas, una para cada hermano. Los padres fundadores de la ciudad de Maisonneuve (ahora incorporado a la ciudad de Montreal) los famosos hermanos Dufresne eran ricos franceses del siglo XX, unos empresarios canadienses que tuvieron un papel importante en la historia de Montreal. Ahora se usa como un museo histórico que muestra la arquitectura de Beaux-Arts y muebles antiguos de las antiguas residencias Dufresne; el Chateau Dufresne fue declarado monumento histórico por el gobierno provincial en 1976.


title: Château Dufresne

text: Diseñado por el arquitecto parisino Jules Renard, que basa sus planes en el Petit Trianon de Versalles, Francia, la mansión Dufresne fue un proyecto ambicioso desde el primer momento. Construido a partir de 1915 a 1918, en el interior de esta mansión de inspiración gótica, se encuentran una serie de hermosos murales y pinturas de techo de Guido Nincheri de la década de 1920. Conocido por su piedad y devotas inclinaciones religiosas, el tema secular de la decoración interior del Château Dufresne es una excepción increíble para el resto de la carrera artística de Nincheri. Habiendo servido como Museo de Artes Decorativas de Montreal de 1979 a 1997, el Chateau Dufresne acoge al arte y realiza exposiciones temporales.


title: Château Dufresne

text: El museo está afiliado a la Asociación de Museos Canadienses, al Patrimonio Canadiense de la Información y al Museo Virtual de Canadá.


title: Silviu Ilie

text: Silviu Ilie, (*Galați, Rumania, 27 de junio de 1988) es un futbolista internacional rumano. Se desempeña en posición de lateral izquierdo o de centrocampista izquierdo.


title: Silviu Ilie

text: Ha sido internacional con la Selección de fútbol de Rumania en tres ocasiones. Debutó con el combinado nacional el 17 de noviembre de 2010 en un partido amistoso contra la Selección de fútbol de Italia. El encuentro que se celebró en el Hypo Arena de Klagenfurt, en Austria, finalizó con empate a un gol.


title: Ras Ibn Hani

text: Ras Ibn Hani (en árabe: رأس ابن هاني ) es un pequeño cabo ubicado a 8 kilómetros (5,0 millas) al norte de Latakia, Siria, en aguas del Mar Mediterráneo. Es un sitio arqueológico importante, ya que estuvo ocupado casi continuamente desde finales de la Edad del Bronce hasta la época bizantina. El sitio ahora está en una zona turística muy grande llamada la "Côte d'Azur" de Siria.


title: Luis Amado

text: Luis Amado puede referirse a:


title: Castillo Dundurn

text: El Castillo Dundurn es una mansión histórica de estilo neoclásico situado en el bulevar York en Hamilton, Ontario, Canadá. La casa fue construida en un terreno de 18 mil pies cuadrados con un valor aproximado de $ 175 mil dólares y fue terminada durante un período de tres años. El castillo contó con las últimas comodidades de alumbrado de gas y agua corriente. Es actualmente propiedad de la ciudad de Hamilton, que lo compró en 1900 por 50 mildólares. la ciudad ha gastado casi $ 3 millones en su renovación y se remodelaron 42 de las 72 habitaciones para ser abiertas al público. las habitaciones fueron restauradas en 1855, cuando su propietario Sir Allan Napier MacNab estaba en la cúspide de su carrera. Intérpretes disfrazados guían a los visitantes a través de la casa, que ilustra la vida cotidiana desde la década de 1850. En la actualidad, la duquesa de Cornualles, Camilla Parker-Bowles es el patrona real del castillo.


title: Castillo Dundurn

text: El parque incluye el Museo Militar Hamilton, que está ubicado en un edificio. Las exhibiciones incluyen la guerra de 1812, las rebeliones de 1837, la Guerra de Bóeres, la Primera Guerra Mundial, la Segunda Guerra Mundial y el papel de la mujer en el ejército. El museo también cuenta con una biblioteca con materiales sobre la historia militar canadiense.


title: La pequeña edad de hielo

text: «La pequeña edad de hielo» es el segundo sencillo del álbum de estudio "Absolutamente" de Fangoria.


title: La pequeña edad de hielo

text: El sencillo fue publicado el 2 de junio de 2009


title: La pequeña edad de hielo

text: El videoclip de "La pequeña edad de hielo" está basado en la película de Fernando Fernán Gómez "Viaje a ninguna parte", en que un grupo de artistas va viajando de pueblo en pueblo. Se continúa con la estética blanco y negro del sencillo anterior, y en el que se muestran planos de Fangoria viajando en una camioneta para más tarde mostrar a Alaska cantando con un fondo de luces donde se lee “FANGORIA”. Aparecen Alaska, Nacho, Topacio Fresh, Andy Lamoure y uno de los gemelos bailarines.


title: La pequeña edad de hielo

text: A continuación se muestran los álbumes y formatos oficiales en los que "La pequeña edad de hielo" ha sido incluida.A continuación se enlistan las versiones oficiales de la canción:


title: Antipodocottus galatheae

text: Antipodocottus galatheae es una especie de pez perteneciente a la familia de los Cottidae.


title: Antipodocottus galatheae

text: Es un pez marino, abisal y de clima templado que vive entre 388-594 m de profundidad en los taludes continentales.


title: Antipodocottus galatheae

text: Se encuentra en el Pacífico sur-occidental: Australia (Queensland, Nueva Gales del Sur y Tasmania) y Nueva Zelanda.


title: Antipodocottus galatheae

text: Es bentónico.


title: Antipodocottus galatheae

text: Debido a que vive a una gran profundidad, es poco probable que se vea afectado por amenazas medioambientales graves (como son, el desarrollo turístico costero y/o la contaminación de las zonas urbanas).


title: Antipodocottus galatheae

text: Es inofensivo para los humanos.


title: Absolutamente (canción)

text: «Absolutamente» es el último sencillo del álbum homónimo y también es el primer y único sencillo del set box "Completamente" de Fangoria.


title: Absolutamente (canción)

text: El sencillo fue publicado el 13 de noviembre de 2009, y posteriormente la misma canción fue grabada con la colaboración de Sara Montiel en lo que fue su último trabajo musical.


title: Absolutamente (canción)

text: Dado que existen dos interpretaciones de la canción (la primera de Fangoria y otra de Fangoria con Sara Montiel) también se grabaron dos vídeos musicales. El primero se rodó de manera muy sencilla en las escaleras de un local nocturno, mientras que el segundo es más sofisticado y narrativo.


title: Absolutamente (canción)

text: En él, Alaska y Sara Montiel acuden enlutadas al velatorio de Nacho Canut, como si fuesen dos novias o viudas del mismo hombre. El vídeo alterna planos de ellas enfrentadas con otros donde bailan vestidas de manera más vistosa, flanqueadas por dos hombres musculados que hacen poses de fisicoculturismo. Como detalle singular, hay que destacar que estos figurantes están totalmente desnudos ya que el tanga negro que parecen vestir no es tal, y realmente está pintado sobre su cuerpo. Por lo tanto, sería el primer caso de desnudo integral que se conoce en un video musical de difusión masiva.


title: Absolutamente (canción)

text: A continuación se muestran los álbumes y formatos oficiales en los que "Absolutamente" ha sido incluida.A continuación se enlistan las versiones oficiales de la canción:


title: Audioslave (DVD)

text: Audioslave es el nombre de un DVD EP por el supergrupo estadounidense de rock, Audioslave, lanzado en 2003. Contiene los tres videos que la banda habían hecho hasta el momento, "Cochise", dirigida por Mark Romanek, "Like a Stone", dirigida por Meiert Avis, y "Show Me How to Live", dirigida por Richard C. Sarafian. Los materiales bonus contienen dos canciones que fueron tocadas en vivo en Late Show with David Letterman en Nueva York en el 25 de noviembre.


title: Antipodocottus

text: Antipodocottus es un género de peces escorpeniformes de la familia Cottidae.


title: Antipodocottus

text: Este género contiene las siguientes especies:


title: Jorge Spiteri

text: Jorge Spiteri (Caracas, Venezuela; 2 de mayo de 1951-Carolina del Norte, Estados Unidos; 24 de mayo de 2020) fue un músico multi instrumentista venezolano, que ha sido considerado junto a su hermano fallecido "Charles Spiteri," pionero de la música rock de Venezuela.


title: Jorge Spiteri

text: En su carrera se desarrolló como cantante, compositor, productor y arreglista. Durante el 2002 colaboró como asesor musical en el reality show "Fama y Aplausos" transmitido por Radio Caracas Televisión. En 1994 le fue otorgado el Premio al "Mejor Productor del Año" por la Fundación Casa del Artista y una Mención Honorífica en la categoría Música Latina por el tema «Qué se supone» y en 2012 Mención Icono del Rock Nacional de los Premios Union Rock Show. En 2015 recibió, en la 4ª edición de los premios AirEuropa LUKAS (Latin UK Awards) el premio a su trayectoria artística y su papel como pionero de la música Latina en Gran Bretaña. Fue fundador de los grupos Mañana y Los Buitres.


title: Jorge Spiteri

text: Sus padres eran un matrimonio estadounidense-venezolano de nombres Charles y Lydia Spiteri. Comenzó su vida artística dentro de algunas bandas locales de rock como "Los Buitres", "The Nasty Pillows", "Fantastic Guasacaca", "Los Memphis" y "The Juniors". Compartió su trabajo junto a su hermano Carlos Spiteri, Ilan Chester, Jesús Chinchilla y Pablo Manavello.


title: Jorge Spiteri

text: Como compositor grabó sus primeros trabajos en 1968 en los álbumes que tendrían una recopilación de rock como "Viva una experiencia psicotomimética" y "Segunda experiencia psicotomimética". Compuso en 1969 para el disco homónimo del grupo Los Memphis al que pertenecía su hermano también músico, Charles.


title: Jorge Spiteri

text: Musicalizó la obra teatral La fiaca del escritor Ricardo Talesnik dirigida en Venezuela por Fausto Verdial.


title: Jorge Spiteri

text: Charles y Jorge Spiteri decidieron mudarse de Caracas a Londres a inicios de la década de los 70 y tuvieron oportunidad de conocer a dos de los mejores artistas de la "Invasión Británica" (British Invasion): Georgie Fame y Alan Price, tecladista de "The Animals. Una cosa condujo a la otra y también Jorge conoció a Mervin "Muff" Winwood, hermano de la superestrella británica Steve Winwood, quien introdujo de lleno a Jorge en la escena musical londinense.


title: Jorge Spiteri

text: Falleció el 24 de mayo de 2020, a los sesenta y nueve años, en Carolina del Norte (Estados Unidos) durante una visita familiar a causa de un cáncer.


title: Aeropuerto Internacional de Birmingham-West Midlands

text: El Aeropuerto de Birmingham es el aeropuerto que sirve a la ciudad de Birmingham, Inglaterra, la segunda ciudad del Reino unido. Está ubicado al sureste del centro de Birmingham en Bickenhill en la ciudad metropolitana de Solihull en los Midlands Occidentales, Inglaterra. El aeropuerto es una base de las aerolíneas Ryanair y TUI Airways y anteriormente Flybe.


text: El aeropuerto ofrece vuelos nacionales dentro del Reino Unido, y los vuelos internacionales a destinos en Europa, Oriente Medio, Pakistán, América del Norte y el Caribe. Birmingham tiene una CAA licencia pública de uso aeródromo (número P451) que permite vuelos para el transporte público de pasajeros o de instrucción de vuelo.


text: En 2008, el aeropuerto atendió a 9,6 millones de pasajeros, pero para el 2010 descendió el número de pasajeros llegando a 8.572.398, aunque sigue siendo el séptimo aeropuerto más transitado del Reino Unido.


text: El aeropuerto de Birmingham cuenta con vuelos hasta las siguientes ciudades (enero de 2020):


title: Faro de Colonia del Sacramento

text: El Faro de Colonia del Sacramento está ubicado sobre la costa del Río de la Plata, en Colonia, Uruguay. Fue construido en enero de 1857. Tiene dos destellos rojos cada nueve segundos. Es una torre circular de mampostería blanca con cúpula a franjas radiales blancas y rojas. Tiene una estructura única de base cuadrada y torre cilíndrica que llega hasta la linterna, fue armado sobre una de las antiguas torres del Convento de San Francisco, cuyas ruinas se encuentran al pie del faro.


title: Faro de Colonia del Sacramento

text: Su altura es de 26 metros y posee un alcance luminoso de 7,8 millas náuticas.


title: Faro de Colonia del Sacramento

text: La energía utilizada por este faro fue variada, primero utilizó lámparas de querosene, luego gas acetileno, electricidad y en 1997 se implementaron los paneles solares.


title: Antipodocottus megalops

text: Antipodocottus megalops es una especie de pez perteneciente a la familia de los Cottidae.


title: Antipodocottus megalops

text: Es un pez marino y abisal que vive entre 400-600 m de profundidad.


title: Antipodocottus megalops

text: Se encuentra al Pacífico sud-occidental: Nueva Zelanda.


title: Antipodocottus megalops

text: Es inofensivo para los humanos.


title: Cuscuta corymbosa

text: El cabello de ángel (Cuscuta corymbosa) es una planta parásita perteneciente al género "Cuscuta".  Hierba parásita que tiene dos fases en su desarrollo. La fase terrestre tiene sus tallos un poco gruesos, sus hojas son un poco alargadas de color verde oscuro en el anverso y verde pálido en el reverso. Las flores son campanuladas de color crema y los frutos unas cápsulas globosas. La fase parasítica presenta filamentos anaranjados adaptados para trepar y obtener alimento del árbol parasitado.  Su área de distribución va desde México a Perú. Presente en climas semicálidos y templados entre los 1500 y los 3200 msnm. Crece en vegetación perturbada de bosques tropicales caducifolios y perennifolios, bosque mesófilo de montaña y bosque de pino.


title: Cuscuta corymbosa

text: Propiedades: Depurativo, diurético y hepático.


title: Cuscuta corymbosa

text: Se recomienda contra enfermedades de los riñones, para normalizar las secreciones biliares en las enfermedades del hígado y contra las afecciones de la piel. "Cuscuta corymbosa" fue descrita por Ruiz & Pav. y publicado en "Flora Peruviana, et Chilensis" 1: 69, t. 105, f. b. 1798.


title: Sven Teutenberg

text: Sven Teutenberg (18 de agosto de 1972 en Düsseldorf) es un ex ciclista profesional alemán.


title: Sven Teutenberg

text: Comenzó su carrera profesional en 1994 en el equipo holandés "WordPerfect" y posteriormente "Novell" en 1995, antecesores del Rabobank. Empezó a destacarse como esprínter logrando un tercer lugar en la París-Tours de ese año.


title: Sven Teutenberg

text: En 1996 fichó por el US Postal estando en el equipo hasta 1998, año en que coincidió con Lance Armstrong. De allí pasó al Gerolsteiner en 1999 donde estuvo dos temporadas.


title: Sven Teutenberg

text: Festina en 2001 y Phonak en 2002 fueron sus siguientes equipos y al año siguiente (2003) recaló en un conflictivo Team Coast ("Team Bianchi" desde mayo) que al desaparecer a fines de ese año, dejaron a Teutenberg sin equipo para 2004.


title: Sven Teutenberg

text: Tras dos años como amateur, volvió a mediados del 2006 en el equipo austríaco Vorarlberg (renombrado "Team Volksbank" en 2007). Culminó su carrera deportiva a mediados de 2009 en el equipo sudafricano MTN Cycling Team


title: Sven Teutenberg

text: Compitió en un Tour de Francia, el de 2001 culminando en la posición 81ª. Tomó parte del Giro de Italia una sola vez, en 2002 abandonando en la sexta etapa. Cinco veces estuvo presente en la Vuelta a España, de las cuales en cuatro completó el recorrido y en 1997 obtuvo la posición 111º como su mejor resultado. Precisamente en la Vuelta a España fue donde consiguió sus mejores resultados de etapa. Logró varios podios como en 2001, logrando un tercer lugar en la etapa León-Gijón detrás de Erik Zabel y Óscar Freire o en 2002, nuevamente tercero en la etapa Jaén-Málaga detrás de Mario Cipollini y Erik Zabel.


title: Sven Teutenberg

text: Su hermana, Ina Teutenberg, también es ciclista profesional en el equipo femenino Specialized-Lululemon (ex HTC Highroad Women); y su hermano, Lars Teutenberg, también es ciclista aunque amateur logrando varios éxitos como el Récord de la hora en bicicletas especiales.


Sven Teutenberg


title: Birendra Krishna Bhadra

text: Birendra Krishna Bhadra (Bengalí: বীরেন্দ্রকৃষ্ণ ভদ্র) (Calcuta, 4 de agosto de 1905 - 3 de noviembre de 1991) fue un radialista, dramaturgo, actor, cantante, director de teatro de Calcuta, y un contemporáneo de Pankaj Mallick y Hasan Nazrul indio. Trabajó para la All India Radio, una emisora de Radio Nacional de la India desde hace muchos años a partir desde 1930, y durante este período ha producido y adaptado varias obras de teatro.


title: Birendra Krishna Bhadra

text: Hoy en día, es el más recordado por su altísimo talento cuando conducía un programa que duraba dos horas cuando entaba a pruebas de audio, su programa de radio se llamaba 'Mahishashura Mardini' (Aniquilación de Mahisasura) (1931), en la que difundía una colección de canciones para ser escuchadas en toda Calcuta y al resto de la India a partir de las 4 a. m., en los albores de la Mahalaya. También participó como actor y dirigió varias obras de teatro principalmente en bengalí e incluso escribió un guion para una película titulada, Nishiddha Phal (1955).


title: Castillo Hatley

text: El Castillo Hatley es un palacio situado en Colombia Británica, Canadá. La edificación está catalogado un Patrimonio Federal. Desde 1995, la mansión y los bienes se han utilizado para el público de la Universidad Royal Roads. Desde la década de 1940 a 1995, fue utilizado para el Real Colegio Militar de Carreteras, un centro de formación naval. Los extensos terrenos de la zona histórica poseen jardines, campos agrícolas, y senderos.


title: Castillo Hatley

text: Es el castillo que sale en la trilogía de Los Descendientes, en Áuradon.


title: Castillo Hatley

text: El castillo hace parte de los sitios históricos nacionales de Canadá.


title: Ni tú ni nadie

text: «Ni tú ni nadie» es el segundo sencillo del álbum de Alaska y Dinarama, "Deseo carnal", lanzado en 1984. Es recordada como una de las canciones más emblemáticas de Dinarama. Fangoria regrabó la canción para su álbum recopilatorio "El paso trascendental del vodevil a la astracanada" siendo ésta el primer sencillo.


title: Ni tú ni nadie

text: «Ni tú ni nadie» fue incluida en el álbum "Deseo carnal" de 1984 del que salió como segundo sencillo. Fue un éxito promocionalmente hablando durante ese año. En 2006, EMI reedita "Deseo carnal" en un disco doble, en el segundo se incluyen varias versiones de la canción: una remasterización y la versión larga de ésta, ambas producidas por Spam; la versión larga de 1984 que venía en el maxi sencillo de "Ni tú ni nadie" y la maqueta en la que solamente canta Carlos Berlanga.


title: Ni tú ni nadie

text: Fangoria durante la "Gira Absolutamente" de 2009, interpretaron en directo "Ni tú ni nadie" en un "medley" con "Tenía tanto que darte" de Nena Daconte, y en otras ocasiones tocaron solamente la versión de Dinarama. Esta versión es igual al "mix" de Spam de la reedición del álbum de 1984. A mediados de 2010, Fangoria vuelve a grabar la canción, posicionándola nuevamente en las emisoras de radio. "Ni tú ni nadie" es el primer sencillo de su álbum recopilatorio "El paso trascendental del vodevil a la astracanada" y también ha sido incluida en el álbum en vivo titulado "Operación Vodevil" lanzado en 2011.


title: Ni tú ni nadie

text: La letra y la música fueron compuestas, como era habitual en la mayoría de los temas de Dinarama, por Nacho Canut y Carlos García-Berlanga. Cantada en primera persona, trata sobre una relación de pareja difícil, en el que la otra persona "eleva la tensión y aplasta la ambición" del que relata, y ésta agrega en el estribillo que ni el otro ni nadie puede cambiarlo. Además habla de cómo intentar "sobrevivir" a una ruptura sentimental. En la actualidad, Nacho Canut declaró con humor que durante años, incluso hasta el día de hoy, "Ni tú ni nadie" ha sido más conocida como "Mil campanas" (que es una parte de la letra de la canción) que por su nombre original. Tiene una estructura verso - estribillo y está interpretada casi en su totalidad por ambas voces, la de Alaska y la de Carlos Berlanga. La canción está envuelta en un ritmo alegre con suspiros de Alaska en los puentes instrumentales y repique de campanas. Además incluye también un corno, como varias canciones del álbum que tienen instrumentos de viento.


title: Ni tú ni nadie

text: La versión de Fangoria utiliza bases electrónicas. Comienza con una melodía en "crescendo", y luego Alaska comienza a hacer los coros. Se conserva la cuerda de la canción de Dinarama para los puentes instrumentales luego del primer estribillo, y durante y después del último estribillo. Alaska es la voz principal y Rafa Spunky hace las segundas voces, no así en los directos, donde cantan ambos toda la canción. Esto puede verse en la versión de "Ni tú ni nadie" grabada en vivo y en directo para el álbum "Operación Vodevil". Ambas versiones, de estudio y en directo, no difieren mucho.


title: Ni tú ni nadie

text: El tema ha sido clasificado por la revista "Rolling Stone" en el número 24 de las 200 mejores canciones del pop-rock español, según el "ranking" publicado en 2010.


title: Ni tú ni nadie

text: No existe un videoclip como tal para la canción, en cambio, es habitual ver en programas de televisión o en internet, una actuación de la banda haciendo playback para promocionar el álbum "Deseo carnal".


title: Ni tú ni nadie

text: Esta comienza con un primer plano de una guitarra eléctrica tocada por Luis Miguélez, (colaborador de Dinarama). Alaska está al frente, vestida con su "look" de esa época: melena de rastas, vestido largo, anillos, pulseras y como siempre maquillada en tonos intensos. A su derecha está Carlos Berlanga quien también canta, vestido con una chaqueta de cuero negro. De fondo se ve la batería, a un costado detrás de Berlanga, Nacho Canut en el teclado y detrás de Miguélez, quien toca el saxo. Básicamente el vídeo consiste en planos de los integrantes interpretando la canción.


title: Ni tú ni nadie

text: Este fue grabado en agosto de 2010 en Buenos Aires, Argentina. La locación elegida, es el Teatro Maipo donde, en palabras de Alaska, aún se conserva la tradición de revista. Comienza con la imagen totalmente en negro, se levanta un telón y se ven una escalera con detalles de luces moradas y las siluetas de cuatro bailarines y cuatro bailarinas ubicados en ésta, ellos vestidos de traje con cola y ellas con un tocado típico de plumas, desnudas solamente tapadas con pezoneras y concheros. Todos ellos visten de color beige. Comienzan los coros y Alaska sube por una plataforma, apareciendo en lo alto de la escalera. Usa un traje color piel con aplicaciones negras y un penacho de plumas también negras en su espalda, guantes negros y pulseras con joyas tapan sus manos. Durante el primer verso de la canción ella baja la escalera de la mano de dos bailarines y al llegar abajo se encuentra con Nacho que viste traje y galera negros.


title: Ni tú ni nadie

text: Luego éste se sienta a los pies de la escalera. Al terminar el estribillo, Alaska vuelve a subir por esta con los brazos en alto. Se baja el telón, quedando Canut en el centro y los cuatro bailarines a su alrededor haciendo su coreografía durante el puente instrumental. En el siguiente verso entra Alaska cantando ""Vete de aquí, no me supiste entender..."", Nacho se va por el otro lado. Ella lleva un vestuario diferente: un vestido transparente con piedras y tiras violetas, y un tocado de vedette a tono también. Entran al plano las bailarinas y se levanta el telón, detrás ya no está la escalera, sino una pantalla negra con luces de colores.


title: Ni tú ni nadie

text: Entran los bailarines durante el segundo verso del estribillo y realizan todos una coreografía en conjunto. Luego Alaska se va y quedan los bailarines durante el segundo puente instrumental. Estos salen de plano, se eleva la pantalla con luces, mostrando de nuevo la escalera, con Alaska parada en el centro de ésta. y con las bailarinas y bailarines a su alrededor bailando con unos grandes tocados de plumas blancas. Alaska tiene otro vestuario distinto: un ceñido vestido y zapatos rojos. Ella termina de cantar el último estribillo y los bailarines masculinos la elevan en el aire haciéndola girar y dejándola de nuevo en el suelo, aparece otra vez Nacho Canut, quedando ambos en primer plano con los demás a su alrededor. Termina la canción y se oyen los aplausos del público mientras todos hacen reverencias. Alaska hace una seña y se baja el telón dando fin a la actuación.


title: Ni tú ni nadie

text: La canción fue presentada a TVE para representar a España en la edición de Eurovisión 1985, que se celebraría en la ciudad de Gotemburgo, pero finalmente se decantaron por Paloma San Basilio.


title: Ni tú ni nadie

text: A continuación se enlistan las versiones oficiales de la canción:En 2004, la banda mexicana Mœnia publicó una nueva versión de la canción para su álbum Stereohits.


title: Bailando (canción de Alaska y los Pegamoides)

text: «Bailando» es una canción interpretada por el grupo español Alaska y los Pegamoides e incluida en su primer álbum de estudio, "Grandes éxitos". La compañía discográfica Hispavox la publicó en 1982 como el primer sencillo del álbum. Fue compuesta por Carlos Berlanga y Nacho Canut y producida por el propio grupo. En un documental sobre la movida madrileña se aclaró que la canción fue compuesta porque la música disco era una de las reivindicaciones de los Pegamoides en contra de las campañas de descrédito de los sectores más rancios del rock.


text: En el aspecto musical, «Bailando» es una canción de género disco con influencias de la canción «Cuba» de Gibson Brothers. Nacho Canut reconoce que también estaba influenciado por el grupo Chic y su canción «I want your love». La letra bromea acerca de una persona que está todo el día bailando y bebiendo y las secuelas que deja en su cuerpo dicha actividad.


text: La canción fue compuesta por Nacho Canut y Carlos Berlanga, autores de la mayoría de las canciones de Alaska y los Pegamoides, y fue publicada como sencillo en 1982. En España, la canción se mantuvo en el número 1 durante varias semanas consecutivas, mientras que en el resto de países en los que fue lanzada no consiguió entrar en ningún chart. Entre todas las canciones de Alaska, «Bailando» es la que quizás más se conozca. La canción representa para el grupo una campaña contra los sectores más rancios del rock de la época.


text: La letra bromea acerca de una persona que está todo el día bailando y bebiendo y las secuelas que deja en su cuerpo dicha actividad. «Bailando» toma muchos elementos de la canción de Gibson Brothers, «Cuba». De este tema se grabó una versión en inglés, con el título de «Dancing» que se editó, sin éxito, en el Reino Unido, Francia y otros países europeos. «Bailando» fue más tarde interpretada por Alaska y Dinarama para su álbum recopilatorio, "Diez" en 1987, y por Fangoria para su álbum recopilatorio, "El paso trascendental del vodevil a la astracanada" en 2010.


text: El único videoclip de este sencillo se grabó en 1982 en la discoteca Joy Eslava de Madrid para el programa televisivo "Aplauso" de TVE. En él aparece el grupo completo (sin Carlos Berlanga) bajando las escaleras, mientras Alaska canta en un escenario junto a los otros miembros del grupo que se han cambiado los instrumentos. La estética del grupo pasó a ser siniestra completamente y en varias ocasiones fueron acusados de imitar al grupo inglés Siouxsie & the Banshees.


text: En 1987, el grupo Alaska + Dinarama decide grabar de nuevo la canción bajo el nombre de «Bailando (Radio-Mix)», para su álbum recopilatorio "Diez" en el que se vuelven a grabar otras canciones de Pegamoides y Dinarama. Fue lanzada como primer sencillo del álbum en 1987. Tuvo gran repercusión en parte de Hispanoamérica y el Reino Unido, donde fue lanzada otra versión remezclada.


text: En 2019 fue versionada por Bebe, en el programa de La 1 de TVE "La mejor canción jamás cantada".


title: Château Laurier

text: Château Laurier es un palacio localizado en Ontario, Canadá. Chateau Laurier es un hotel de cinco estrellas conocido en el corazón de la ciudad de Ottawa, Canadá. Debido a su proximidad a la Colina del Parlamento y el hecho de haber servido como lugar de alojamiento y de encuentro de políticos notables en los últimos años, a menudo se le atribuye como la "tercera cámara del Parlamento". Se encuentra a poca distancia de la Colina del Parlamento, el Canal Rideau, el Museo de Bellas Artes de Canadá, el mercado Byward, el Memorial de Guerra de Canadá, la Embajada de Estados Unidos en Ottawa y el Centro cortina.


title: Château Laurier

text: El palacio forma parte de las 500 edificaciones más importantes de Canadá, elegidas por el Royal Architectural Institute of Canada (RAIC).


title: LIN ~The End Of Corruption World~

text: LIN 凛 ~The End Of Corruption World~ es una banda Japonesa de estilo Visual Kei formada por Kisaki y Riku exmiembros de Phantasmagoria.


title: LIN ~The End Of Corruption World~

text: LIN 凛 empezó sus actividades con varios lanzamientos programados, como un sencillo muy limitado con su primer tema, con el mismo nombre del grupo "Lin" (que significa Dignidad), compuesto por KANATA. La participación con la canción "Foolish" en el ómnibus NEO VOLTAGE.


title: LIN ~The End Of Corruption World~

text: Y recientemente, han lanzado su primer maxi sencillo en varios types reuniendo un total de 4 canciones distintas: As if Forever Exist., FREEDOM, Imaginary Lover y Fake Dance.


title: LIN ~The End Of Corruption World~

text: El grupo realmente, tiene un sonido distinto al que tenía Phantasmagoria, el cambio no ha sido tan radical como de MIRAGE a Syndrome o de Syndrome a Phantasmagoria, pero aun así se percibe ya un sonido más personal. KANATA tiene bastante "marca" en sus composiciones. Y tal como pasaba en Chariots, se reconoce su guitarra, del mismo modo que MIZUKI, haya compuesto probablemente el tema Foolish. Ambos guitarristas tienen su forma de tocar muy particular, tal como la tenían Jun y Iori. Y eso ha dado tal vez más personalidad al grupo.


title: LIN ~The End Of Corruption World~

text: La primera gira de Lin, ha sido de participaciones en eventos en salas medianamente grandes de Japón, como Shibuya O-EAST, Botom Line, Nagoya Electric Lady Land, OSAKA BIG CAT o Shibuya Ax.


title: LIN ~The End Of Corruption World~

text: Su segunda gira METAMORPHOSE terminó recientemente, volviendo a pisar salas conocidas y ya pasando por salas más indies de Japón, participando siempre en eventos conjuntos con más grupos entre ellos un concierto twoman con 12012, la participación en la gira twoman Deep Impact de Sadie y el evento countdown de Under Code que se celebró el día 31 en OSAKA.


Sripathi Panditharadhyula Balasubrahmanyam conocido también como Balasubrahmanyam SP, o más comúnmente como Balu SPB (Distrito de Nellore, Andhra Pradesh, 4 de junio de 1946 - Chennai, Tamil Nadu, 25 de septiembre de 2020) fue un actor, compositor, productor y prolífico cantante indio.


title: Sripathi Panditharadhyula Balasubrahmanyam

text: Su padre, SP Sambhamurthy, fue un músico de "harikatha", una forma de fusionar entre la música y la narración. Aunque no tuvo intención de seguir una carrera musical, sino de convertirse en un ingeniero, pero mediante una observación de este padre artista que aprendió por sí mismo, empezó a aprender a tocar instrumentos musicales como el armonio y la flauta.


text: Su voz rica tiene una amplia y profunda en el cantó, hasta la fecha con más de 36.000 canciones en muchos idiomas de la India como telugu, tamil, canarés, malayalam, tulu, hindi, oriya, el asamés, bengalí y punjabi. Fue el resultado, para ser publicado en el Libro Guinness de los Récords como uno de los cantantes masculino de alcanzar un mayor número de puntajes (esto en el récord femenino en manos de Lata Mangeshkar).


text: Pese a que no practicó en los idiomas que él interpretó sus canciones, desde el sur de la India, llegó a dominar las lenguas dravídicas, pero su Hindi, el acento y la dicción, no es perfecto. Su carrera como cantante de playback o reproducción se inició en 1967, pero alcanzó la fama en 1979 con la película titulasda Shankarabharanam Kashinadhuri Vishwanath, en lo que recibió su primer premio organizado por el Cine Nacional. recibió además otros premios en dos ocasiones, en 1989 y 1997, y un Filmfare Awards en 1990. El gobierno de la India lo honró con un premio Padmasri en 2001.


text: Después de 545 películas, se convirtió desde finales de la década de 1980, uno de los representantes del cine telugu y tamil.


text: El 28 de diciembre de 2002. También fue director de música y de muchas películas. En el mes de agosto fue ingresado en un hospital en Chennai a consecuencia de una infección por coronvirus. Falleció el 25 de septiembre de 2020 en dicho hospital a causa de un paro cardiorrespiratorio.


title: Mahalakshmi Iyer

text: Mahalakshmi Iyer (n. en Kozhikode) es una cantante india que registró su mayoría de sus canciones para el cine de Bollywood, conocida por sus versiones en hindi, en tamil y en otras lenguas.


title: Mahalakshmi Iyer

text: Hija de un especialista en la música clásica de la India ha estudiado este arte con Pandit Gautam Madhusudan y Ratan Mohan Sharma, además de sus estudios de negocios.


title: Mahalakshmi Iyer

text: Ella comenzó a grabar su primera canción en 1992, solo dirigido para jingles en Mumbai, en la que interpretó en lengua hindi y Madras, también en tamil. Esto le permitió ser vista por AR Rahman en 1997 por el que grabó una canción para la película titulada, Dil Se. Además grabó una canción para otra película junto a un trío de compositores como Shankar, Ehsaan y Loy. Luego trabajó con otros compositores de prestigio en la industria cinematográfica de la India: Anu Malik de Yaadein y Kreem de Sur: The Melody of Life.


title: Mahalakshmi Iyer

text: Fuera del cine, trabajó con Deep Forest en la India para publicar otro álbum bajo el sello de Music Detected. En 2006, lanzó su álbum titulado Dance Forever Masti por Shankar, Ehsaan y Loy, donde promocionaron 3 canciones.


title: Mahalakshmi Iyer

text: Para el cine indio:


title: Mahalakshmi Iyer

text: Autores:


title: Alonso Osorio

text: Alonso Osorio (Lima, 1590 – 23 de enero de 1656), sacerdote y catedrático criollo que ocupó importantes cargos eclesiásticos y académicos en el Virreinato del Perú. Ostentó el cargo de Rector de la Universidad de San Marcos.


title: Alonso Osorio

text: A poco de haber hecho su profesión religiosa, el arzobispo Bartolomé Lobo Guerrero lo nombró juez visitador para la extirpación de idolatrías indígenas (1619). Sucesivamente, acompañó a los jesuitas Juan de Cuevas, Pedro de Silva y Bartolomé Gómez en la visita a los poblados de Andajes (1621) primero y luego a Huarochirí, esta vez junto a Juan de Cuevas y Rodrigo Dávila.


title: Alonso Osorio

text: Posteriormente, se le hizo merced de un curato en Lima (1635) y teniendo en cuenta su dominio de la lengua quechua, se le concedió la cátedra de Lengua Índica en la Universidad de San Marcos, donde incluso llegaría al rectorado (1645-1646). Designado canónigo del Cabildo Metropolitano de Lima (1654), se consagró a sus labores eclesiásticas hasta su muerte.


title: Sphyrna

text: Sphyrna es un género de tiburón martillo de la familia Sphyrnidae.


title: Sphyrna

text: Este género contienen las siguientes especies:


title: Campeonato de Fútbol de Costa Rica 1959

text: El Campeonato de Fútbol de 1959, fue la edición número 39 de Liga de Fútbol de Costa Rica en disputarse, organizada por la FEDEFUTBOL.


title: Campeonato de Fútbol de Costa Rica 1959

text: Liga Deportiva Alajuelense consigue el segundo bicampeonato de su historia.


title: Campeonato de Fútbol de Costa Rica 1959

text: El Deportivo Saprissa realiza su legendaria y exitosa gira alrededor del mundo realizando 31 partidos internacionales durante el año.


title: Campeonato de Fútbol de Costa Rica 1959

text: El torneo disputado a tres vueltas. Los equipos debían enfrentarse todos contra todos, el último lugar descendería automáticamente a Segunda División.


title: Campeonato de Fútbol de Costa Rica 1959

text: Planilla del Campeón: Francisco Montagnaro, Edgar Barrantes, Edgar Zúñiga, Isaías Esquivel, Eduardo Salas, Walter Pearson, José Rodríguez, Juan Ulloa, Carlos Herrera, José Campos, Germán Delgado, Orlando Chambers, José Solís, Mardoqueo González, Heriberto Molina, Cornelio Urbina, Carlos Alvarado, Germán Guillén, Oscar Herrera, Juan González Soto, José Quesada.


title: Campeonato de Fútbol de Costa Rica 1959

text: Gerardo Coto para UNAFUT.com. "1959: De gira por el mundo".http://www.unafut.com/site/index.php?option=com_content&view=article&id=262%3A1959&catid=3&Itemid=35. Consultado en febrero de 2012.


title: Little Butterfly

text: Yūki Kojima es un alegre estudiante de secundaria que decide trabar amistad con el solitario y misterioso joven marginado de su clase, Atsushi Nakahara. A medida que logra acercarse a este, Yūki descubre que Nakahara tiene una vida hogareña solitaria y difícil; su padre esta ausente la mayor parte del tiempo y su madre se encuentra mentalmente deshabilitada. Durante un viaje escolar a Kyūshū, Yūki también aprende que Atsushi ha intentado huir de su hogar en numerosas ocasiones, pero nunca ha tenido éxito en ello. El deseo de Atsushi es "cruzar el mar", inspirado por las mariposas que pueden volar una gran distancia siendo arrastradas por el viento y son capaces de prosperar en lugares desconocidos para ellas.


title: Little Butterfly

text: Con el transcurso del tiempo, Atsushi comienza a sentir sentimientos amorosos hacia Yūki, pero al confesarle su amor, este no está seguro acerca de como debería sentirse. Sin embargo, Yūki eventualmente también llega a la conclusión de que sus sentimientos por Atsushi son de amor. Con la graduación acercándose, Atsushi solicita una beca en la muy lejana Universidad de Seijo para escapar de su vida hogareña y, Yūki, a pesar de no tener notas tan altas como las de Atsushi, decide aplicar para la misma universidad y así poder continuar juntos.


title: Little Butterfly

text: Es el protagonista principal de la historia. Yūki es un estudiante de secundaria, muy alegre y entusiasta, que decide tratar de ser amigo de Atsushi Nakahara, un muchacho solitario y callado de su clase. Al comienzo, duda acerca de sus sentimientos hacia Nakahara, pero termina por aceptar que lo que siente por él es amor.  Es un muchacho serio, apesadumbrado y solitario, en parte debido a su problemática vida familiar. Su padre —quien también es abusivo con él, habiéndolo golpeado varias veces— esta ausente la mayor parte del tiempo, mientras que su madre sufre de delirios mentales. Comienza a ganar nuevamente confianza en sí mismo cuando conoce a Yūki, además de volverse más amigable y abierto con otras personas. Ama profundamente a Yūki y le considera su soporte emocional. Odia a su padre por su paternidad mediocre y mal trato hacia su familia, además de proponerse a ser un mejor hombre de lo que este jamás lo fue. Cerca del final de la historia, le confía a Yūki que tiene planeado cambiar su apellido a Sugisaki, el apellido de su familia materna.  Es el tío de Atsushi y hermano menor de Yumiko; amable y dedicado. Diez años atrás, él y su cuñado tuvieron una fuerte discusión cuando Atsushi huyó de su hogar y Ikuo culpó a su padre, para luego golpearlo. Desde aquel entonces las relaciones entre ambos fueron frías y distantes. Irónicamente, Ikuo le ha dado a su sobrino el amor que su padre jamás le dio, mientras que el propio Atsushi le ve como una figura paterna, habiendo encontrado en este el afecto que nunca obtuvo de su padre. Es la mentalmente inestable madre de Atsushi y hermana mayor de Ikuo. Su matrimonio con el padre de Atsushi fue arreglado por sus padres, pero Yumiko terminó enamorándose verdaderamente de él. De acuerdo con Atsushi, su estado comenzó a decaer cuando no logró ingresar a una prestigiosa escuela primaria a la que su madre quería que asistiera, y las cosas solo empeoraron desde ese entonces. Al enterarse que su marido planeaba divorciarse de ella, enloquece y luego de ser llevada al hospital no parece reconocer al actual Atsushi, sino que cree que su hijo en realidad tiene seis años y vive con su padre en América.


title: Little Butterfly

text: Julie Rosato de "Mania Entertainment", en una reseña del primer volumen, ha comentado que los protagonistas, Nakahara y Kojima, son «un caprichoso y agresivo seme, y un alegre e inocente uke», además de agregar que ambos personajes son «absolutamente adorables juntos, viendo como desarrollaban su dolorosa relación». También ha comentado sobre la actitud de Nakahara en el mismo artículo, como «el tipo de mal humor y cascarabias, por que sus problemas familiares le han dejado dañado, deprimido y solo», pero que también es un chico «que quiere ser amado». Por su parte, ha descrito a Kojima como «alegre, como era de esperarse», y que es «el tipo de persona que realmente se preocupa por otras».


title: Little Butterfly

text: En una reseña para el segundo volumen, Rosato comentó en su mayoría sobre la relación amorosa que comenzaba a profundisarse entre los protagonistas. Observó que la relación se movía «lentamente, debido al nerviosismo de Kojima» y «su lealtad, determinación y sinceridad hacen que sea difícil para Nakahara mantener sus sentimientos bajo control». En otra reseña para el tercer y último volumen, los comentarios de Rosato se centraron en el final de la historia y sus atractivos. Confesó «haberse quedado impresionada de lo bien que Takanaga equilibró el romance, cada vez con más problemas personales, sin nunca olvidar añadir algo de humor...», y posteriormente consideró la serie como una «joya del yaoi, dulce, linda y llena de encanto».


title: Little Butterfly

text: El sitio web "Active Anime", a su vez, ha halagado el arte del manga describiéndolo como «divertido y hermoso», mientras que su reseña para la historia fue de «madura y sofisticada».


title: Ḥiṣn

text: Ḥiṣn es una transliteración de la palabra árabe que denominaba a determinados castillos andalusíes, cuya influencia abarcaba un territorio habitado al que servía de defensa militar.


title: Ḥiṣn

text: Los husûn (, plural de "ḥiṣn") actuaban como centros organizativos y defensores de un cierto ámbito territorial, denominado "ŷuz’" ("aŷzā’", en plural). En el siglo X, los distritos se modifican aumentando mucho su tamaño, denominándose ""aqâlîm"" (, y ""iqlîm"" , en singular) y constituyéndose en parte esencial de la organización del territorio de al-Ándalus en "Coras". Más tarde, La administración nazarí, recogió la estructura de los "aŷzā’" casi sin variación, creando la nueva configuración en tahas. Cada taha agrupaba un número indeterminado de alquerías y estaban basadas en la propia estructura física del territorio. Cada una de ellas tenía su capital, normalmente en el núcleo que se había consolidado alrededor o cerca del "ḥiṣn" original.


title: Ḥiṣn

text: La función de los "hisn" solía ser controlar una vía importante y, muy a menudo, hacer de lugar de refugio en relación con los pueblos repartidos en un espacio organizado alrededor de una acequia, de una vía, etc. Debido a estas funciones, encontramos que muchos de estos husun son formados por un recinto grande, en un extremo del cual podía haber una celoquia (cima del castillo).


title: Ḥiṣn

text: Existieron "hisn" en todo el territorio de al-Ándalus, quedando importantes restos sobre todo en Cataluña, el levante y el antiguo reino de Granada. Podemos mencionar, en Cataluña, los ejemplos de Ulldecona, Miravet, Gebut, Torreblanca, Castelldans, Carratalá, Castellàs de Vilella, Castellassos de la Litera, etc. en la Región de Murcia, Hisn Yakka y Hisn Mulina. En Extremadura Medina Albalat.


title: Ikemen Desu Ne

text: Miko Sakuraba es una joven con aspiraciones de convertirse en monja. Su hermano gemelo, con quién creció en un orfanato ahora es el miembro de una famosa banda llamada "A.N.JELL", sin embargo, la vida de Miko da un giro inesperado cuando por alguna razón su hermano no puede estar presente en la banda y ella deberá hacerse pasar por él y tomar su lugar.


title: XFL 1

text: XFL 1 fue el primer evento de artes marciales mixtas (MMA) producido por Xtreme Fighters Latino (XFL). Tuvo lugar el 22 de agosto de 2009 desde el José Cuervo Salón en la Ciudad de México.


title: XFL 1

text: Después de que Xtreme Fighters Latino (XFL) fue creada como una promoción de artes marciales mixtas a partir Xtreme Fighters Society (XFS) en agosto de 2009, realizó su primer evento en el José Cuervo Salón de la Ciudad de México. En el evento se realizaron 14 combates y se llevaron a cabo las eliminatorias de los cuartos de final para sacar a los primeros campeones en las categorías de peso medio y peso pluma.


title: Campeonato de Fútbol de Costa Rica 1960

text: El Campeonato de Fútbol de 1960, fue la edición número 40 de Liga de Fútbol de Costa Rica en disputarse, organizada por la FEDEFUTBOL.


title: Campeonato de Fútbol de Costa Rica 1960

text: Alajuelense consigue el primer tricampeontao de su historia, y único en muchos años, hasta que lo volvió a lograr en la campaña 2001-2002.


title: Campeonato de Fútbol de Costa Rica 1960

text: Luego de celebrar el tricampeonato, los erizos emprenden una gira alrededor del mundo.


title: Campeonato de Fútbol de Costa Rica 1960

text: El Club Sport La Libertad tiene un regreso efímero a Primera División, ya que desciende el mismo año, para nunca más volver a la máxima categoría, se da la primera pérdida de uno de los equipos "grandes" del fútbol costarricense, esto le ocurriría también al Orión F.C. y Gimnástica Española, en la misma década.


title: Campeonato de Fútbol de Costa Rica 1960

text: El torneo disputado a dos vueltas. Los equipos debían enfrentarse todos contra todos, el último lugar descendería automáticamente a Segunda División.


title: Campeonato de Fútbol de Costa Rica 1960

text: Planilla del Campeón: Carlos Alvarado, Álvaro Vega, José Quesada, Edgar Barrantes, Edgar Zúñiga, Francisco Montanaro, Orlando Chambers, Eduardo Salas, José Villalobos, Walter Pearson, Carlos Herrera, Isaías Esquivel, Juan Ulloa, Guillermo Acuña, Oldemar Bolaños, Juan González Soto, Juan José Gámez.


title: Campeonato de Fútbol de Costa Rica 1960

text: Gerardo Coto para UNAFUT.com. "1960: Vuelta olímpica, vuelta al mundo". https://web.archive.org/web/20141025184911/http://www.unafut.com/site/index.php?option=com_content&view=article&id=286%3A1960&catid=3&Itemid=35. Consultado en febrero de 2012.


title: Will Oldham

text: Will Oldham (Louisville; 24 de diciembre de 1970), también conocido con el nombre artístico de Bonnie 'Prince' Billy, es un cantautor y actor estadounidense.  De 1993 a 1997, actuó y grabó bajo variaciones del nombre Palace, incluyendo Palace Brothers, Palace Songs, y Palace Music. Tras publicar material con su propio nombre, adoptó el seudónimo "Bonnie 'Prince' Billy" para la mayoría de su trabajo desde 1998.


title: Will Oldham

text: Oldham es conocido por su "estética punk casera y franca honestidad" y su música se ha clasificado dentro de los géneros americana, folk, tradicional, country, punk, e indie rock. Se le ha llamado el "solipsista apalache post-punk", con una voz que ha sido descrita como "una frágil especie de trino que se esparce alrededor de melodías encantadas de la tradición folk americana o country."


title: Will Oldham

text: Will Oldham al principio tocó y grabó bajo varias permutaciones del nombre Palace, incluyendo Palace Brothers, Palace Songs, Palace Music, y simplemente Palace. Respecto a los cambios de nombre durante este periodo (1993–1997), Oldham dijo: Desde 1998, Oldham ha usado principalmente el seudónimo Bonnie 'Prince' Billy, que se inspira en orígenes diversos: Oldham ha explicado que "el principal propósito del seudónimo es permitir a la audiencia establecer con el artista una relación que es válida e inquebrantable."


title: Castillo de Thy-le-Château

text: El castillo de Thy-le-Chateau es un castillo medieval situado en Namur (Bélgica). Originalmente construido en el siglo XII, sirvió como fortaleza militar de varios linajes nobles hasta la Revolución Francesa, cuando cayó en deterioro. El castillo fue restaurado en 1939.


title: Ricardo Maurício

text: Ricardo Maurício (São Paulo, Brasil; 7 de enero de 1979) es un piloto de automovilismo brasileño. Desarrolló su carrera deportiva compitiendo en monoplazas y automóviles de turismos. Desde 2004 disputa el Stock Car Brasil, el principal campeonato de automovilismo del país. Allí resultó campeón tres veces en 2008, 2013 y 2020, subcampeón en 2011 y tercero en 2009 y 2010.


title: Ricardo Maurício

text: Tras haberse iniciado en el karting, Maurício compitió en la Fórmula Ford Brasileña, de la cual se proclamó campeón en el año 1995, y en Fórmula Vauxhall y Fórmula 3 Británica. También compitió en las categorías Fórmula 3000 y Fórmula 3 Española, donde se consagró campeón en 2003.


title: Ricardo Maurício

text: Maurício regresó al Brasil en el año 2004, debutando en el Stock Car Brasil. En dicha categoría corrió con unidades de las marcas Chevrolet, Mitsubishi y Peugeot. En 2008 obtuvo el campeonato ante Marcos Gomes y Thiago Camilo con un Peugeot 307 del equipo WA-Mattheis, consiguiendo cinco victorias y nueve top 5 en 12 carreras. En 2009 se unió al equipo RC para pilotar un Chevrolet Astra. Resultó tercero en el campeonato por detrás de Cacá Bueno y Camilo, con una victoria y cuatro podios. El piloto resultó tercero en 2010 ante Max Wilson y Bueno, logrando tres victorias y seis podios.


title: Ricardo Maurício

text: En el año 2011, quedó a las puertas de un nuevo título en el Stock Car Brasil a bordo de su Chevrolet Vectra III, pero perdió frente a Cacá Bueno y se debió contentar con el subcampeonato, tras obtener tres podios y seis top 5 pero ningún triunfo. Maurício resultó subcampeón nuevamente en 2012 ante Bueno con el nuevo Chevrolet Sonic, tras acumular cinco podios y nueve top 5. El piloto triunfó nuevamente en las calles de Salvador de Bahía en 2013. Con siete podios en 12 carreras, obtuvo su segundo título en el Stock Car ante Camilo y Bueno. En 2014 obtuvo dos victorias, dos terceros puestos y un cuarto lugar en 21 carreras, por lo que quedó relegado a la décima colocación final.


title: Ricardo Maurício

text: A su vez, Maurício debutó en 2009 en el Campeonato GT3 Brasileño, donde corrió a bordo de un Porsche 911, mientras que en 2010 y 2011 lo hizo con un Lamborghini Gallardo. En 2010 disputó el Trofeo Fiat Linea, resultando 13º con un podio.


title: Ricardo Maurício

text: Maurício tomó parte dos fechas de la Copa Petrobras de Marcas 2011, a bordo de un Ford Focus. Disputó toda la temporada 2012 con un Honda Civic. No ganó ninguna carrera, pero acumuló diez podios en 16 y resultó campeón ante Ricardo Zonta y Denis Navarro. En 2013 logró cuatro victorias y nueve top 5 en 16 carreras, nuevamente con Honda, por lo que resultó campeón ante Navarro y Vitor Meira.


title: Ricardo Maurício

text: Se agregan a su trayectoria cinco incursiones en la categoría TC 2000 en los años 2007, 2008, 2009, 2010 y 2011, acompañando al piloto Norberto Fontana en las cuatro primeras incursiones y coronándose campeón en la Copa Endurance Series de 2009. También en 2011, compitió en dos fechas de la categoría Top Race V6 a bordo de un Mitsubishi Lancer GT de la escuadra oficial Mitsubishi GF Racing.


title: Dalian Professional Football Club

text: El Dalian Professional Football Club () es un club de fútbol chino situado en Dalian, provincia de Liaoning. Juega en la Super Liga China, primera categoría del sistema de ligas nacional.


title: Dalian Professional Football Club

text: Fue fundado en 2009 como Dalian Aerbin y en tan solo tres años consiguió llegar hasta la Superliga de China. En 2012 adquirió todos los activos del desaparecido Dalian Shide, confirmándose como el primer equipo de la ciudad. Desde mediados de 2015 pertenece a la empresa tecnológica Yifang.


title: Dalian Professional Football Club

text: El equipo fue fundado el 20 de septiembre de 2009 por el conglomerado Aerbin como «Dalian Aerbin F.C.». El nombre Aerbin proviene del idioma manchú y significa «lugar con agua», pero también se refiere a una pequeña ciudad del distrito de Jinzhou donde la empresa propietaria tenía su cuartel general. Con la intención de ascender a la máxima categoría a corto plazo, se contrató al internacional chino Li Ming como nuevo entrenador. Gracias a la contratación de veteranos futbolistas chinos, el equipo logró su objetivo y encadenó tres ascensos consecutivos desde la cuarta categoría hasta la Superliga de China.


title: Dalian Professional Football Club

text: Para su debut en la máxima categoría en la temporada 2012, el Dalian Aerbin contrató a Seydou Keita, exjugador del Fútbol Club Barcelona, y a los internacionales chinos Yu Hanchao y Yu Dabao. Esas llegadas sirvieron para finalizar en quinto lugar y convertirse en el equipo representativo de Dalian, sobre todo por la quiebra del histórico Dalian Shide. El 30 de noviembre de 2012, Aerbin confirmó la compra de todos los activos del Dalian Shide por 3.200 millones de renminbis, así como la deuda de 330 millones de la entidad desaparecida. En 2013 repitieron la quinta posición en Superliga, pero al año siguiente la situación cambió por completo: tras finalizar en penútlimo lugar, descendieron a la Primera Liga.


title: Dalian Professional Football Club

text: El 8 de julio de 2015 el grupo tecnológico Yifang adquirió la participación mayoritaria del club de fútbol, que pasó a llamarse «Dalian Yifang» a partir de la temporada 2016.


title: Dalian Professional Football Club

text: En octubre de 2017 asciende a Superliga de China.


title: Dalian Professional Football Club

text: El 26 de febrero de 2018 se hace oficial el traspaso de Yannick Carrasco y Nicolás Gaitán procedentes del Atlético de Madrid.


title: Dalian Professional Football Club

text: El 21 de enero de 2020 cambió su nompre para Dalian Professional Football Club.


title: XFL 2

text: XFL 2 fue el segundo evento de artes marciales mixtas (MMA) producido por Xtreme Fighters Latino (XFL). Tuvo lugar el 17 de septiembre de 2009 desde el José Cuervo Salón en la Ciudad de México.


title: XFL 2

text: Después del gran éxito que Xtreme Fighters Latino tuvo en su primer show, se llevaron a cabo las eliminatorias de los cuartos de final para sacar a los primeros campeones en las categorías de peso ligero y peso pesado de la Temporada 2009. Este evento contó con 11 combates.


title: Sans Retour Voyage "derniere" ～encoure une fois～

text: "derniere" ～encoure une fois～


text: Sans Retour Voyage "derniere" ～encoure une fois～ —en español: «Último viaje sin retorno - una vez más»— es el primer vídeo en vivo de la banda japonesa Malice Mizer. Contiene el concierto grabado en el Shibuya Kokaido Shibuya, Tokio, Japón. Los días 24 de marzo y 1 de abril de 1997. Es la publicación del concierto en vivo del álbum Voyage ~Sans Retour~, los sencillos: Uruwashiki, Ma chérie y el c/w "COLOR ME BLOOD RED" de Bel air. A pesar de esto no se incluyeron las canciones Après Midi, Premier Amour, Itsuwari no musette, Claire y Shi no butou. "N.p.s N.g.s" fue incluida como parte del bonus de la versión en DVD, lanzada el 18 de abril de 2001. Aparte de N.p.s N.g.s como parte del bonus también e incluyó una entrevista a los miembros Mana, Közi y Yu~ki. La primera edición del VHS viene con tarjetas con fotos de los miembros.


title: Gréta Salóme

text: Greta Salóme Stefánsdóttir (Mosfellsbær, Islandia, 11 de noviembre de 1986) es una cantante y violinista islandesa.


title: Gréta Salóme

text: Nació en 1986 en la localidad de Mosfellsbær, donde actualmente radica, y estudió violín en la Academia de Artes de Islandia, donde se graduó en 2008. Más adelante realizó un posgrado en Listaháskóli Íslands y actualmente trabaja de violinista a tiempo completo en la Sinfóníuhljómsveit Íslands (Orquesta Sinfónica de Islandia) y mantiene una relación con Elvar Þór Karlsson.


title: Gréta Salóme

text: En 2012, Salóme se presentó a la final nacional islandesa para elegir el representante de Islandia en el Festival de la Canción de Eurovisión 2012, el Söngvakeppni Sjónvarpsins, junto al cantante Jónsi, y fueron seleccionados. Allí, interpretaron la canción «Mundu eftir mér», compuesta y escrita por Salóme. Esta canción ganó el certamen, siendo así elegida para representar a su país en el festival.


title: Gréta Salóme

text: El 22 de mayo de 2012, la canción fue interpretada segunda durante la primera semifinal, donde recibió 75 puntos, quedando en octavo puesto y calificando para la final. Finalmente, la canción fue interpretada en la final del 26 de mayo, obteniendo 46 puntos y quedando en vigésimo puesto de 26. En el festival, la canción fue interpretada en su versión inglesa, «Never forget».


title: Gréta Salóme

text: En 2016, volvió a presentarse al Söngvakeppni Sjónvarpsins con la canción «Hear Them Calling», y fue seleccionada de nuevo. Allí, la canción fue interpretada en su versión islandesa («Raddirnar») durante la primera semifinal, obteniendo el tercer puesto. Días después, en la final, fue interpretada en su versión inglesa y obtuvo el segundo puesto, pasando así a la superfinal, donde se declaró ganadora con el 62,32% del televoto, siendo así elegida para representar a su país en el festival.


title: Gréta Salóme

text: La canción fue interpretada 16ª durante la primera semifinal pero, a pesar de ser una de las favoritas para clasificarse, solo obtuvo 51 puntos, quedando en 14º puesto y no logrando pasar a la Gran Final. Esta edición fue el aniversario de la participación de Islandia en el festival.


title: Aquiles Serdán (desambiguación)

text: Aquiles Serdán (1877 - 1910) fue un revolucionario mexicano, partidario de Francisco I. Madero y opositor al gobierno de Porfirio Díaz, muerto al intentar un alzamiento precursor de la Revolución Mexicana, en su honor se denominan varios lugares de México:


title: Observatorio de Gaocheng

text: El observatorio astronómico de Gaocheng, también conocido como observatorio de Dengfeng, es un monumento histórico Patrimonio de la Humanidad en el santuario del duque Zhou Gong, ciudad de Gaocheng, cerca de Dengfeng en la provincia de Henan, China. El lugar tiene una gran tradición de observaciones astronómicas ya desde la época del Zhou Occidental y hasta los inicios de la dinastía Yuan. Hoy en día se pueden observar el gnomon usado para el calendario Da Yan en 729 d. C. y el gran observatorio de la dinastía Yuan.


title: Observatorio de Gaocheng

text: Se cree que el duque de Zhou habría erigido un "Ceyingtai" (observatorio que mide la sombra o gnomon) para observar el sol. Su interés en las matemáticas y la astronomía/astrología es mencionado en el Chou Pei Suan Ching.


title: Observatorio de Gaocheng

text: El astrónomo Yi Xing de la dinastía Tang construyó 20 gnomons estandarizados por toda China para medir la ecuación de tiempo dependiente de la ubicación geográfica. Tras seguir una proposición de Liu Zhuo en 604 d.C., 10 de estos gnomons fueron alineados a lo largo del meridiano 114º este de Greenwich, desde Asia Central en dirección sur hasta Vietnam, para determinar la circunferencia de la Tierra y las desviaciones de una esfera perfecta. Uno de estos 10 observatorios fue colocado en Gaocheng. Los observatorios se usaron para establecer el calendario Da Yan.


title: Observatorio de Gaocheng

text: Al sur del observatorio, en el templo dedicado a Zhou Gong, se puede encontrar un gráfico del shigui hecho por Yi Xing. Según el "Zhou Li" (Ritos de Zhou) este lugar es el centro de la Tierra.


title: Observatorio de Gaocheng

text: El gran observatorio fue construido en 1276, al poco de comenzar la dinastía Yuan, según las órdenes de Kublai Kan y fue usado por Guo Shoujing y Wang Xun (1235-1281) para observar el movimiento del sol, las estrellas y medir el tiempo.


title: Observatorio de Gaocheng

text: Se construyó con piedra y ladrillos y dándole forma aproximadamente piramidal. Tiene dos partes: el cuerpo y el shigui (también llamado "la regla que mide el cielo"). Mide 9,46 m. de alto por sí solo, y 12,62 m. si se incluyen los dos habitáculos de la cima. Este gnomon tan poco convencional consiste en una barra montada horizontalmente entre las dos habitaciones. El shigui, que se extiende hacia el norte, mide 31,19 m. de largo y 0,53 m. de ancho y está hecho de piedra y de 36 piezas cuadradas de pizarra con dos canales paralelos encima que se llenaban de agua para medir su nivelado. La ubicación del shigui coincide con la dirección que usamos hoy en día para indicar el meridiano. Durante las mediciones se colocaba una barra en el hueco entre las habitaciones a través de unas ranuras y la sombra que proyectaba el "jingfu" (instrumento con muchos agujeros cuyo nombre se traduce como "definidor de sombras") en los canales se usaba para medir su posición con una precisión que no se desviaba más de dos milímetros. En el solsticio de invierno la longitud de la sombra a mediodía es casi tan larga como el shigui.


title: Observatorio de Gaocheng

text: Las extremadamente precisas observaciones se utilizaron para crear el nuevo calendario Shoushi (calendario "que otorga las estaciones") en 1281, que se mantuvo en uso durante 364 años. Se determinó que la longitud del año tropical era de 365 d 5 h 49 m 20 s, un valor que prácticamente coincide con el valor del calendario gregoriano pero obtenido 300 años antes y que apenas difiere 26 segundos de las mediciones modernas.


title: Observatorio de Gaocheng

text: Laplace aplicó en 1787 estas mediciones para comprobar sus cálculos sobre los cambios a lo largo de los siglos en la oblicuidad de la eclíptica y en la excentricidad de la órbita de la Tierra.


title: Observatorio de Gaocheng

text: Es el primero de una serie de 27 observatorios construidos a comienzos de la dinastía Yuan y el observatorio más antiguo aún en pie en toda China.


title: A la felicidad por la electrónica

text: «A la felicidad por la electrónica» es el segundo sencillo del tercer EP "Un día cualquiera en Vulcano S.E.P. 3.0" y el primer EP de remezclas de Fangoria publicado en 1996. La cita escogida para el EP fue: «"La verdad está ahí afuera."» frase que siempre aparece en la toma o escena de introducción de cada uno de los capítulos en la serie de televisión "X Files".


title: A la felicidad por la electrónica

text: El disco es editado en dos formatos, ambos con las mismas canciones pero con distinta cubierta. La portada del maxi sencillo de 12 pulgadas es de color negra con la silueta de un hombre de fondo y en el centro el título del EP. La portada del sencillo amarilla con dos bandas negras a los lados y en el centro una fotografía de Alaska levitando, y arriba la mitad de la cabeza de Nacho Canut. El EP es un disco de remezclas que contiene dos versiones de «Dios odia a los cobardes», una de «Sentimental» y otra de «A la felicidad por la electrónica».


title: A la felicidad por la electrónica

text: El eslogan «A la felicidad por la electrónica» se pronuncia en la película Esa pareja feliz (Luis García Berlanga, 1951), momento 14:01.


title: A la felicidad por la electrónica

text: La canción Nro. 4 es una canción original del grupo Family.


title: The Shine Tour

text: Fue la gira en promoción del séptimo álbum de estudio de Cyndi Lauper, que contó con conciertos en Estados Unidos y Canadá. La gira fue acompañada igual con, la pequeña gira, abriendo los conciertos de Cher en .


title: The Shine Tour

text: El Setlist cambiaba en cada presentación.encore


title: Elecciones provinciales de Santa Cruz de 2011

text: Las elecciones generales 2011 de la provincia de Santa Cruz se realizaron en 23 de octubre de 2011 junto con las elecciones presidenciales en Argentina. Se eligieron gobernador y vicegobernador, 3 senadores nacionales, 2 diputados nacionales, 24 diputados provinciales y 14 intendentes. Fue re-electo gobernador Daniel Peralta, quien ya había triunfado en 2007.


title: Hueso artificial

text: Al hablar de Hueso artificial se hace referencia a materiales similares al hueso creados en un laboratorio que pueden ser usados en injertos óseos, para reemplazar huesos perdidos debido a fracturas severas y enfermedades de los huesos.


title: Hueso artificial

text: Los huesos son órganos rígidos que sirven para varias funciones en el cuerpo humano (o generalmente en los vertebrados, incluyendo el aguante mecánico, protección de órganos blandos, producción de sangre (desde la Médula ósea), etc. El hueso es un tejido complejo: fuerte, elástico, y autorreparable.


title: Hueso artificial

text: Los huesos dañados pueden ser reemplazados por huesos de otras partes del mismo cuerpo (lo que limita la cantidad de hueso disponible), desde cadáveres o bien con diversas cerámicas o aleaciones metálicas (lo que puede resultar en el rechazo del cuerpo).


title: Hueso artificial

text: Ha habido muchas investigaciones hacia la creación de huesos artificiales. Richard J. Lagow, en la Universidad de Tejas en Austin, desarrolló una forma de crear una fuerte estructura porosa similar al hueso a partir del polvo óseo, la cual, una vez introducida en el cuerpo, puede permitir el crecimiento de los vasos sanguíneos, y ser reemplazado gradualmente por hueso natural. Investigaciones en el laboratorio de nacional Lawrence Berkeley han dado como resultado un compuesto de metal-cerámica que tiene, como el hueso, una microestructura fina, la cual puede ayudar a crear huesos artificiales. Un grupo de científicos británicos ha desarrollado el hueso inyectable, una sustancia blanda que se endurece en el cuerpo. Ganaron el premio "Medical Futures Innovation" por su descubrimiento, y está previsto poner a prueba este material en ensayos clínicos.


title: Hueso artificial

text: Investigadores de la Universidad de Columbia han realizado un crecimiento anatómicamente correcto en un hueso de la mandíbula humana utilizando células madre, aunque se trató de un hueso sólido, sin otros tejidos que normalmente le acompañan, tales como médula ósea, cartílago, o vasos sanguíneos. Otros investigadores, en el laboratorio de Istec biocerámicas en Italia, han producido un sustituto casi idéntico para los huesos humanos. El sustituto óseo tiene una estructura porosa que permite a los vasos sanguíneos y otros tejidos accesorios penetrar en él, lo que permite una perfecta integración en el hueso receptor. El proceso ha sido probado en ovejas y no mostró signos de rechazo después de varios meses.


title: Cyndi Lauper & Dr. John: From Memphis To Mardi Gras

text: Es una gira estadounidense de los artistas Cyndi Lauper y Dr. John en conjunto. Además contó con grandes músicos del género Blues, Stephen Gaboury, Bill Wittman, Michael Willie Toles, Stephen Potts y Archie Turner.


text: El listado de canciones defiere en cada concierto.encore


title: Christmas Tour 2001

text: Es una pequeña gira que realizó Cyndi Lauper en diciembre de 2001. No contó con el apoyo de ningún álbum nuevo.


title: Christmas Tour 2001

text: El Listado de canciones difiere en cada fecha.Bis


title: Fall Tour 2011

text: Es una pequeña serie de conciertos de Cyndi Lauper en Estados Unidos. Aunque no contó con algún álbum de apoyo, se pueden observar muchas canciones del álbum Memphis Blues (álbum).


title: Fall Tour 2011

text: Como toda gira de Lauper cada concierto contiene su propio Listado de cancionesencore


title: Bojana Novakovic

text: Bojana Novaković (serbio: Бојана Новаковић; 17 de noviembre de 1981) es una actriz serbio-australiana conocida por haber interpretado a Emma Craven en la película "Edge of Darkness".


title: Bojana Novakovic

text: Novakovic es hija de un ingeniero y de una artista. Su hermana menor es la actriz Valentina Novaković.


title: Bojana Novakovic

text: En 2002 se graduó de la prestigiosa escuela National Institute of Dramatic Art (NIDA) con un grado en actuación.


title: Bojana Novakovic

text: En 2013 comenzó a salir con el actor estadounidense Jason Segel, sin embargo la relación terminó más tarde.


title: Bojana Novakovic

text: Bojana tiene su propia compañía de teatro independiente llamada "Ride On Theatre" junto a Tanya Goldberg.


title: Bojana Novakovic

text: En 2004 se unió al elenco de la serie "The Cooks" donde interpretó a Raffa hasta 2005 después de que la serie fue cancelada.


title: Bojana Novakovic

text: En 2007 se unió al elenco principal de la serie "Satisfaction" donde interpretó a la trabajadora sexual Tippi, hasta la segunda temporada. Ese mismo año escribió y dirigió "Sugar" la cual se estrenó en el Adelaide Fringe Festival.


title: Bojana Novakovic

text: En 2008 obtuvo un pequeño papel en la película "Seven Pounds", interpretada por Will Smith y Rosario Dawson. Ese mismo año adaptó y dirigió la obra "Fake Porno" la cual protagonizó su amiga la actriz Peta Sergeant, la obra se estrenó en Melbourne.


title: Bojana Novakovic

text: En 2010 se unió al elenco de la película "Edge of Darkness", donde interpretó a Emma Craven la hija de Thomas Craven (Mel Gibson).


title: Bojana Novakovic

text: En 2014 se unió a la serie "Rake" la versión norteamericana de la serie australiana con el mismo nombre, donde interpretó a Melissa "Nikki" Partridge, una ex-acompañante con la que el abogado Keegan Joye (Greg Kinnear) tiene encuentros y que luego se convierte en abogada, hasta el final de la serie ese mismo año luego de que el programa fuera cancelado tras finalizar su primera temporada.


title: Bojana Novakovic

text: A finales de marzo de 2016 se anunció que Bojana se había unido al elenco principal del drama "Four Stars", donde dará vida a la periodista Ali Buckley, en la serie compartirá créditos con el actor Wilmer Valderrama.


title: Bojana Novakovic

text: A principios de diciembre del mismo año se anunció que Novakovic se había unido al elenco de una nueva serie creada por la CBS.


title: Bojana Novakovic

text: En enero de 2017 se anunció que se había unido al elenco de la película "I, Tonya" donde interpretó a Doddie Teachman, la segunda entrenadora de Tonya Harding (Margot Robbie).


title: Un día cualquiera en Vulcano

text: Un día cualquiera en Vulcano es un álbum recopilatorio del grupo de música electrónica Fangoria lanzado en el año 2003; no confundir este artículo con los tres EPs del mismo nombre publicados con anterioridad en 1992, 1993 y 1995.


title: Un día cualquiera en Vulcano

text: La cita textual que se eligió para este álbum compilado fue la siguiente: ""Me siento como un marciano en un planeta desconocido."" de Marisa Medina, frase que es extraída de su libro autobiográfico titulado "Canalla de mis noches" publicado en el 2003.


title: Un día cualquiera en Vulcano

text: Un día cualquiera en Vulcano es un CD doble que reúne la mayor parte del contenido de la etapa de "Vulcano" de Fangoria, es decir, de la saga de los tres EPs de ""Un día cualquiera en Vulcano"" S.E.P. 0.1, 0.2 y, 0.3", y el EP ""A la felicidad por la electrónica"".


title: Un día cualquiera en Vulcano

text: El primer CD reúne las canciones, tanto cantadas como instrumentales de los Vulcano; el segundo algunas remezclas y caras B de cada sencillo y los cuatro videoclips de la época.


title: Un día cualquiera en Vulcano

text: CD 1 CD 2


Consideraciones sobre el gobierno representativo (título original en inglés: "Considerations on Representative Government") es el título de un libro de John Stuart Mill publicado en 1861. Como sugiere el libro, el texto argumenta a favor del gobierno representativo, la forma ideal de gobierno en opinión de Mill.


title: Consideraciones sobre el gobierno representativo

text: Mill aboga por un gobierno representativo, la forma ideal de gobierno en su opinión. Una de las ideas más notables que Mill presenta en el libro es que el negocio de los representantes gubernamentales no es hacer una legislación. En cambio, Mill sugiere que los organismos representativos, como los parlamentos y los senados, sean los más adecuados para ser lugares de debate público sobre las diversas opiniones de la población y para actuar como guardianes de los profesionales que crean y administran leyes y políticas.


text: En sus palabras: "Su parte es indicar los deseos, ser un órgano para las demandas populares y un lugar de discusión adversa para todas las opiniones relacionadas con asuntos públicos, grandes y pequeños; y, junto con esto, para verificar mediante la crítica y, finalmente, retirando su apoyo, a los altos funcionarios públicos que realmente conducen los negocios públicos, o que designan a aquellos por quienes se lleva a cabo."


title: Se ha dicho

text: Se ha dicho es un programa de televisión venezolano producido y transmitido por la cadena Televen, cuyo formato se basa en la resolución de conflictos, presentado por la Doctora Mónica Fernández.


title: Se ha dicho

text: Está inspirado en el programa estadounidense de Telemundo llamado Caso cerrado, el cual Televen transmitía hasta que, el 22 de diciembre de 2010, la Comisión Nacional de Telecomunicaciones de Venezuela (Conatel) ordenó su retiro de la televisión abierta de ese país sudamericano. Se ha dicho fue estrenado el 14 de febrero de 2013, y se emite actualmente a las seis de la tarde.


title: Se ha dicho

text: En este programa los venezolanos vendrán a contar su historia que quieran resolver sus problemas personales y legales asistirán todos los días al estudio de Se Ha Dicho, donde la jueza ofrece ayuda legal con base al marco legal de Venezuela.


title: Se ha dicho

text: Será esta quién tenga la última palabra en el caso al dictar un veredicto, que los litigantes deberán acatar, ya que este tiene valor legal. Al final de cada decisión, se sellará el veredicto con la alegórica frase: "Se Ha Dicho".


title: Se ha dicho

text: El programa es conducido por la Dra. Mónica Fernández, fundadora y exdirectora del Foro Penal Venezolano con una amplia trayectoria como defensora de los Derechos Humanos, penalista y criminalista. Ella es acompañada en cada emisión por sus compañeros los guardias Rommers Hernández, Carlos Spósito, José Rondón, Kevin Perdomo y Deymer Pacheco (denominados "PoliSeHaDicho"), para controlar cualquier irregularidad relacionada con las partes en conflicto.


title: Se ha dicho

text: Desde su estreno, Se ha dicho se ha mantenido en el mismo horario, replanteando constantemente los esfuerzos de su competidor más cercano, Venevisión, que no ha podido superar los números que presume Televen. Es considerado como el programa líder en el horario de las seis de la tarde.


title: Se ha dicho

text: Mónica Fernández es una abogada egresada de la Universidad Santa María. El mismo año se tituló como Licenciada en Educación de la Universidad Católica Andrés Bello, mención Ciencias Sociales. Es especialista en Ciencias Penales y Criminológicas, Derecho Administrativo y Penal


title: Se ha dicho

text: Exjuez de Primera Instancia Penal del Área Metropolitana de Caracas desde el año 2000 hasta 2005. Con solo 25 años de edad, fue directora Nacional de Prisiones del Ministerio de Justicia en el año 1997. Dirigió las 33 cárceles venezolanas con 33 mil reclusos.


title: Se ha dicho

text: Ganadora del Premio Mundial Joven Sobresaliente del Mundo 2003 con acreditación ante la Organización de las Naciones Unidas.Fernández también fue la conductora del programa de radio de la emisora RCR, llamado Para que te defiendas, el cual se transmitió entre mayo de 2007 e inicios del 2011.


title: Empire State of Mind

text: «Empire State of Mind» es una canción del rapero estadounidense Jay-Z, en la que también participa como vocalista la cantante estadounidense de R&B y soul Alicia Keys. Se lanzó como el tercer sencillo del undécimo álbum de estudio de Jay-Z "The Blueprint 3" (2009) a través de su discográfica Roc Nation en octubre de dicho año. La canción es un himno a la Nueva York natal de ambos artistas e incorpora un "sample" de «Love on a Two-Way Street» (1970) de The Moments. El tema había sido originalmente compuesto por las naturales de Brooklyn Angela Hunte y Jane't «Jnay» Sewell-Ulepic, quienes sentían nostalgia durante un viaje al extranjero en febrero de 2009. Al mes siguiente, enviaron la canción a Roc Nation, pero recibieron críticas negativas. Inicialmente desalentado, el dúo la envió a Jay-Z por sugerencia de un asociado a EMI tras un incidente que consideraron un presagio.


title: Empire State of Mind

text: Tras escucharla, el rapero la grabó inmediatamente cambiando todas las estrofas, pero conservando el gancho melódico. Se suponía que Hunte cantaría esta sección, pero cuando preguntaron al dúo si conocían a alguien más apropiado para el estribillo, Hunte sugirió a Keys. También se pensó en Mary J. Blige, pero se eligió a la cantante de R&B tras que Jay-Z escuchase el "loop" de piano de la canción. Se vio el tema como una «balada orquestal de rap» y tiene un estilo que combina el pop junto a este género. Contiene referencias a drogas, lugares de Nueva York, así como a sus residentes famosos, mientras que describe la esencia de la ciudad. Se incluye lenguaje soez en el tema y aunque sean dichas en las presentaciones en directo, se omitieron durante el concierto que dieron en el segundo partido de la Serie Mundial de béisbol de 2009.


title: Empire State of Mind

text: Fue incluida en sucesivas listas de las diez mejores canciones del 2009 de múltiples publicaciones, entre las que se cuentan la revista "Rolling Stone" y el "New York Times". «Empire State of Mind» logró tener éxito comercial en todo el mundo. Ingresó en el "top 10" en muchos países, incluyendo el Reino Unido, Canadá, Australia, Francia, Italia y Suecia. El sencillo tuvo éxito también en los Estados Unidos, donde permaneció en la cima del "Billboard Hot 100" por cinco semanas consecutivas y se convirtió en el primer sencillo número uno de Jay-Z como artista principal. También figuró en las listas de fin de año de 2009 en Italia, Australia y Estados Unidos.


title: Empire State of Mind

text: En el video promocional de la canción, que está mayoritariamente en blanco y negro, se muestra a Jay-Z y Keys cantándola en varios lugares de Nueva York. «Empire State of Mind» ha sido interpretada por ambos artistas en muchas ocasiones, entre las que se cuenta las ceremonias de 2009 de los MTV Video Music Awards y de los American Music Awards. Generalmente, cuando el dúo interpreta el tema, una pantalla muestra lugares de la ciudad. Keys grabó una secuela titulada «Empire State of Mind (Part II) Broken Down», presente en su cuarto álbum de estudio "The Element of Freedom". Esta versión de Keys fue bien recibida por la crítica y comercialmente exitosa, aunque no tanto como su predecesora. La cantante dijo que eligió grabar su propia versión de «Empire State of Mind» porque quería expresar sus sentimientos personales sobre Nueva York. El 13 de febrero de 2011, ganó dos premios Grammy, en las categorías de y y además recibió una nominación en la categoría de .


title: Empire State of Mind

text: Originalmente, la cantautora y productora Angela Hunte, natural de Brooklyn, junto a su compañera de composición Jane't «Jnay» Sewell-Ulepic compusieron «Empire State of Mind». Hunte se crio en el mismo edificio en el que vivía el rapero Jay-Z, "560 State Street", una dirección mencionada en la canción. Pese a esto, nunca habían colaborado en una canción antes. El tema se inspiró en un viaje que Hunte y Sewell-Ulepic hicieron a Londres en febrero de 2009 donde sintieron nostalgia. Hunte estuvo enferma ese verano y la madre de Sewell-Ulepic también lo estaba. La productora afirmó: «Nos dijimos: nos quejamos tanto de Nueva York —de las calles tan atestadas, las multitudes, los empujones, el subterráneo— pero ahora mismo cambiaría cualquier cosa por eso. Antes de dejar nuestro hotel aquella noche, sabíamos que compondríamos una canción sobre nuestra ciudad». Aunque la compusieron como una forma simple de poner en palabras sus sentimientos hacia su lugar de origen, la enviaron secretamente a la discográfica Roc Nation al mes siguiente, con la esperanza de que a Jay-Z le gustase y quisiera grabarla. Cuando recibieron críticas negativas, se convencieron de que nunca sería grabada. Sin embargo, durante el verano de ese año, Jon «Big Jon» Platt de EMI escuchó el tema y pensó que «será perfecto para Jay-Z».


title: Empire State of Mind

text: Las compositoras tenían sus dudas, ya que no habían tenido éxito con la canción. Según Hunte, la caída de una figurilla del rapero estadounidense The Notorious B.I.G. colocada cerca de la computadora mientras se la hacían escuchar a Platt fue un presagio, debido a que nunca antes se había desplomado, sea cual fuere el volumen de la música. Comentó: «Simplemente nos miramos la una a la otra, como [diciéndonos que] si Biggie lo aprueba, lo envía a Jay». Según la productora: «Al día siguiente, Platt la despachó al rapero y a él le gustó; la grabó esa misma noche [para su undécimo álbum de estudio, "The Blueprint 3"]». Hunte recuerda: «Estábamos tan felices de que quisiera honrar nuestro trabajo y producción. Dos productoras y compositoras que crean una canción para un rapero, eso no se ve muy a menudo. No podemos estar más agradecidas con él por ser tan abierto». Originalmente compuesta para ser cantada, Jay-Z creó nuevas estrofas sobre la base de las ya existentes y solo dejó intacto el gancho. Sin embargo, Hunte comentó que la cantante de soul y R&B Alicia Keys sería más apropiada para el estribillo. Hunte dijo que «ella nunca había hecho una grabación con él y tiene mi mismo tono de voz. La hacía sonar tan original [...] y la hacía sonar familiar, fue una gran elección». Keys también ayudó a componer el nuevo puente del tema.


title: Empire State of Mind

text: Keys comentó: «Primero hubo una llamada telefónica en la que Jay dijo: "Tengo esta grabación, que siento que será el himno de Nueva York"». El rapero comentó que también había considerado apropiada a Mary J. Blige para que cantara la parte de Keys. Confesó que había estado «a dos segundos» de pedir a Blige que participara en el segundo estribillo, pero dijo que Keys era su segunda opción. Según un artículo de "Digital Spy" escrito por Marcell Minaya: «Si bien usar a Blige era una jugada segura, la combinación del talento de Keys con su piano había tocado una fibra [a Jay-Z]». En diciembre de 2009, Hunte comentó que la versión original del tema, que se lanzará algún día, «es tan potente que será sólo cuestión de tiempo hasta que la escuches entera».


title: Empire State of Mind

text: «Empire State of Mind» presenta estrofas de rap interpretadas por Jay-Z y la voz de Keys en el estribillo, por lo que está acreditada como artista invitada. Es una canción con el estilo de un himno de rap y hip hop con influencias de electropop y pop tradicional. El tema también posee un estilo pop-rap y contiene un "sample" del sencillo de 1970 «Love on a Two-Way Street» de The Moments, que consiste en la melodía de piano que se escucha en toda la canción. A lo largo del sencillo, el registro vocal de Keys abarca desde "la" a "do". Está compuesta en la tonalidad de "fa" mayor. Según la partitura publicada en Musicnotes.com por EMI, «Empire State of Mind» posee un compás de 4/4. Las estrofas poseen una progresión armónica de "fa"-"do"/"si"-"si"-"fa" y tiene un "tempo" de 84 pulsaciones por minuto. Pete Cashmore de "NME" afirmó que Keys aportó a la canción unos «acordes de piano arrolladores» durante su parte del tema. Mariel Concepción de la revista "Billboard" notó que la canción posee un «patrón simple de piano». Stephen Dalton de "The Times" la describió como una «balada orquestal de rap».


title: Empire State of Mind

text: En cuanto a su letra, se ha dicho que «Empire State of Mind» lleva a los oyentes «de paseo en los asientos traseros de un Maybach», ya que detalla el ascenso de Jay-Z desde la barriada Marcy Projects al éxito de su carrera. El sencillo, que comienza con versos referentes a algunos lugares de Nueva York, nombra destacados barrios y captura la esencia de la ciudad, desde los partidos de baloncesto de los Knicks hasta algunos de sus residentes famosos. En la canción, Jay-Z se autoproclama «el nuevo Sinatra» y afirma que "since I made it here I can make it anywhere" («ya que lo he logrado aquí puedo lograrlo o puedo triunfar en cualquier otro lugar»). Además, afirma que es capaz de hacer "the Yankee hat more famous than a Yankee can" («La gorra Yankee más famoso de lo que un Yankee puede») y añade que "You know I bleed blue/But I'm not a crip, though" («Sabes que tengo sangre azul/aunque no soy un crip»). Haciendo alusión a la pandilla "Los Crips" que se identifican con el color azul a contraparte de su banda rival "Los Bloods" que se identifican con el color rojo. También están presentes a lo largo de la canción referencias al narcotráfico, lenguaje soez y blasfemias. Raju Mudhar de "The Star" comentó sobre los versos "I'm the new Sinatra/And since I made it here/I can make it anywhere/Yeah they love me everywhere" («Soy el nuevo Sinatra/Y debido a que lo hice aquí/puedo hacerlo en cualquier otro lado/Sí, todos me aman en todas partes»): «¿Quién puede discutirle? [...] Es uno de esos jubilados despistados, pero [...] es una leyenda viva del hip hop, uno de los pocos raperos que vale la pena ver en un estadio gigante». Allison Stewart de "The Washington Post" describió el contenido de la letra como «los gritos del equipo deportivo de Hova y PG-13 rumiando». Jayson Rodríguez de MTV News opinó que Keys «canturrea» en los versos del coro "I'm from New York/These streets will make you feel brand-new/Bright lights will inspire you" («Soy de Nueva York/Estas calles te harán sentir renovado/Las luces brillantes te inspirarán»).La cantante comentó que mientras se grababa la canción se quería asegurar de cantar correctamente el gancho y explicó: «Lo intenté un par de veces, pero se trataba más de captar la grandiosa sensación [del tema]. Estaba en realidad como enojada con mi primer intento y sabía que [Jay-Z] necesitaba que lo grabara, así que estaba como [diciendo]: "¡Déjame hacerlo bien!". Retrocedí y lo revisé para que sea lo que es ahora. Así que en realidad me tomó un par de intentos, pero en cada oportunidad, la energía era muy fuerte». Simon Vozick-Levinson de "Entertainment Weekly" comentó que la cantante posee un «rol crucial» y afirmó que «Empire State of Mind» es «un exitazo que el público de los conciertos espera que Jay interprete y simplemente no funcionaría sin una voz potente y limpia que cante ese gancho».


title: Empire State of Mind

text: «Empire State of Mind» tuvo una recepción generalmente positiva de la crítica de música contemporánea y muchas reseñas elogian la interpretación vocal de Keys. Jon Bush de "Allmusic" comentó que el tema es un momento culminante dentro de "The Blueprint 3". También afirmó que Jay-Z se vuelve «multifacético» en el tema como «un patriota de Nueva York con una gran cantidad de menciones a edificios emblemáticos [y] se convierte en un genial himno con la ayuda de Alicia Keys en el estribillo». El periodista de "Los Angeles Times" Greg Kot elogió al rapero por su habilidad de cantar con cameos y dijo que el tema tiene «el sonido de Jay-Z navegando en los éxitos pop». Pete Cashmore de "NME" describió el cameo de Keys como «un grito lujurioso». Martin Andrew de "PopMatters" llamó a la canción «aún otro intento» de Jay-Z para mostrar su respeto por Nueva York, pero comentó también que «se mantiene interesante gracias a la magnífica percusión de Al Shux y el gancho festivo de Alicia Keys». Añadió que «ante todo», la canción es «una mejor oportunidad del presentador de Marcy [Projects] de alardear de las sombras de una nueva corriente sin perder un segundo».


title: Empire State of Mind

text: Jody Rosen de la revista "Rolling Stone" la llamó «un lívido grito [sobre] Nueva York». El crítico de "USA Today" Steve Jones percibió un proceso de maduración de Jay-Z en el tema y comentó que «los elegantes puntos emblemáticos a los que se refiere distan mucho de los mugrientos panoramas de Marcy Projects que alguna vez describió en detalle, algo tal vez esperable del autodenominado "el nuevo Sinatra"». "The Daily Telegraph" describió el sonido de la canción como «un himno pop de las discotecas» y afirmó que en el estribillo de Keys se puede «cantar a coro». Shannon Barbour de About.com la llamó la cumbre del álbum y alabó a Keys por su «excelente demostración de un canto inusualmente potente». El escritor de la revista "Slant" William McBee lo describió como una «rutilante oda a la Gran Manzana» con Keys «planeando al nivel de los rascacielos y Jay tocando para su ciudad».


title: Empire State of Mind

text: El crítico Chris Carle de IGN dijo que Keys aporta una «voz flotante» en la canción. El periodista de "New York Post" Ray Brockington llamó a «Empire State of Mind» su canción «favorita» de "The Blueprint 3" y Tyler Gray, de la misma publicación comentó que se trata del tema «más sentimental» del álbum. Francois Marchand de "Vancouver Sun" la llamó «provocadora de escalofríos». El escritor de "The Times" Stephen Dalton llamó a la canción «una sentida carta de amor a la ciudad de Nueva York» en la que Jay-Z interpreta «hip hop al estilo de Sinatra» sobre el «exquisito» estribillo de Keys y Alexis Petridis de "The Guardian" lo describió como «pop increíblemente vivaz». Killan Fox de la misma publicación opinó que se trataba de un «tremendo homenaje» a Nueva York y la apuntó como una de «las pistas realmente buenas» de "The Blueprint 3". Ian Cohen de "Pitchfork Media" dijo que «los martilleantes ganchos» de «Run This Town» y «Empire State of Mind» «se conforman con hallar su camino hacia la ubicuidad».


title: Empire State of Mind

text: «Empire State of Mind» ha sido incluida en múltiples listas de las mejores canciones de 2009. El sencillo figuró como el octavo mejor tema del año en la lista de MTV, fue la segunda mejor canción del 2009 según la revista "Rolling Stone" y fue votado como el sencillo del año en la 37º encuesta de críticos anual de "The Village Voice" "Pazz & Jop". Jon Pareles de "The New York Times" ubicó a «Empire State of Mind» en el tercer puesto de su lista de las mejores canciones de 2009 y "Pitchfork Media" lo colocó en el lugar 44 de una lista similar. Jay-Z, un viejo fan de los New York Yankees dijo que estaba encantado de que canciones suyas tales como «Empire State of Mind» y «Run This Town» se hayan transmitido durante los bateos de diferentes jugadores del equipo en los partidos locales de la Serie Mundial de béisbol de 2009. Comentó que fue «increíble» y «fuera de toda explicación» escuchar su música transmitida durante los partidos del equipo. El alcalde de Nueva York Michael Bloomberg comentó que «Empire State of Mind» se ha convertido «uno de los más recientes himnos de los Yankees». En la ceremonia de la de los premios Grammy, el tema ganó en las categorías de y . Además, recibió una nominación en la categoría de .


title: Empire State of Mind

text: «Empire State of Mind» logró éxito comercial a nivel internacional. En los Estados Unidos, el tema llegó al primer puesto del "Billboard Hot 100" y permaneció en él cinco semanas consecutivas, desde el 28 de noviembre al 26 de diciembre, destronó «Fireflies» de Owl City y consistió en el primer sencillo número uno de Jay-Z en esta lista como artista principal en su carrera de catorce años. La canción, que fue el cuarto sencillo número uno en la lista, se trata del primer sencillo en llegar a la cima del "Billboard Hot 100" que posee una referencia a Nueva York en su título. Más aún, se incluyó en las listas de fin de año de "Billboard" elaboradas en 2009 en el puesto 62 y fue el último sencillo número uno de la década de 2000. Según la publicación, la canción fue el 15º éxito más grande de dos artistas de todos los tiempos.


title: Empire State of Mind

text: El sencillo vendió 205 000 copias digitales en los Estados Unidos en su primera semana y en la semana con mayor cantidad de ventas se comercializaron 360 000 copias en diciembre de 2009. «Empire State of Mind» además ha llegado a la cima de la lista de "Billboard" de ventas a modo de descarga digital legales el 3 de octubre de 2009, como también encabezó de la lista de la mayor radiodifusión en el país durante ocho semanas consecutivas desde el 28 de noviembre al 23 de enero de 2010. El tema también permaneció en la máxima posición de la lista de canciones de R&B y hip hop por tres semanas consecutivas y estuvo en la cima a la lista de "Billboard" de canciones de rap por nueve semanas consecutivas. Cinco meses después de su lanzamiento, «Empire State of Mind» recibió tres discos de platino otorgados por la RIAA por haber vendido más de 3 000 000 unidades en los Estados Unidos. En agosto de 2012, las ventas totales del sencillo en dicho país alcanzaron los 5 000 000 de descargas.


title: Empire State of Mind

text: En el Reino Unido, el tema debutó en el número 15 y en las dos semanas siguientes llegó al segundo puesto; no llegó a la cima debido a que ésta estaba ocupada por «Break Your Heart» de Taio Cruz (2009). «Empire State of Mind» llegó al tercer puesto en el "Canadian Hot 100" y llegó al primer puesto de ventas digitales el 12 de diciembre. La canción alcanzó el cuarto puesto en Australia y recibió un disco de oro otorgado por la Australian Recording Industry Association por la venta de 35 000 unidades en el país. La canción también se incluyó en la lista de fin de año de 2009 del país en el puesto 64. En Nueva Zelanda, el tema llegó al puesto seis. Además, el sencillo recibió un disco de oro entregado por la RIANZ por la venta de 7500 copias en la región. El sencillo debutó en el puesto 18 en Francia y posteriormente llegó al número ocho en las siguientes tres semanas. Además, alcanzó el número cuatro en las listas de Valonia y Flandes en Bélgica. En Portugal, la canción debutó en el puesto 48 y posteriormente llegó al número uno, donde permaneció 18 semanas consecutivas. La canción ingresó en el "top 10" en las listas de Dinamarca, Irlanda, Italia, Finlandia, Países Bajos y Suiza. En Italia, «Empire State of Mind» recibió un disco de platino. Las regiones en donde el tema tuvo menos éxito comercial fueron Austria, Brasil y España, donde alcanzó los puestos 13, 17 y 27 respectivamente.


title: Empire State of Mind

text: Hype Williams dirigió el video promocional de «Empire State of Mind». El video, filmado en Nueva York, presenta imágenes en blanco y negro de la ciudad, intercaladas con planos en color de Jay-Z y Keys tocando en Times Square. Se filmó entre el 29 de septiembre y octubre, en Tribeca y en los alrededores de la zona cero y se lanzó el 30 de octubre de 2009. Keys lo elogió y comentó que tiene todos los elementos clave de un homenaje a su ciudad natal.


title: Empire State of Mind

text: El video comienza con una serie de imágenes de la ciudad en forma de diaporama. Luego, se intercala con planos de Jay-Z interpretando el tema en una calle de espaldas a un edificio residencial y vestido con una remera sin mangas y una gorra de los Yankees. Tras esto, se comienzan a alternar las fotografías con fragmentos del rapero cantando en varias zonas con diferentes escenarios. Las imágenes incluyen un monumento a John D. Rockefeller Jr., señales de tránsito, escaleras y estaciones de tren. Más adelante, se aprecian planos en blanco y negro de Keys, que usa largos pendientes, tacones, una blusa negra y pantalones tocando un piano Yamaha con dibujos de la Estatua de la Libertad. Canta su parte de noche, en una calle con mucho tránsito. La interpretación de la cantante se intercala con vistas aéreas de rascacielos y planos del Yankee Stadium, además de planos donde figuran oficiales del Departamento de Policía de Nueva York, sus autos y su logotipo. Algunas personas, como las que caminan por Nueva York o usan los símbolos del equipo de béisbol muestran sus rostros o éstos se ven borrosos. Keys y Jay-Z, quienes usan anteojos de sol de noche, cantan juntos el tema a medida que el video se intercala con planos de su interpretación por separado, como así también con imágenes de la ciudad. Termina con planos a color del dúo ondeando en el aire sus manos mientras cantan los versos finales en unas escaleras rojas, planos de Keys tocando el piano y fotografías de Nueva York.