title: Una casa para Mr. Biswas

text: La novela fue adaptada más tarde como un musical, con composiciones de Monty Norman. Una de las canciones escritas para la obra, «"Good Sign, Bad Sign"», se volvió a escribir más tarde como el «"James Bond Theme"», según el documental "Dentro de Dr. No".


title: The Art Newspaper

text: The Art Newspaper es un periódico mensual sobre arte visuales fundado en el año 1983 con sede en Londres por el mismo editor de "il Giornale dell'Arte". Se publica en formato periódico y en blanco y negro. Está dirigido especialmente a profesionales del arte, y a pesar de que se vende en los principales distribuidores, no suele llegar en los pequeños comercios. Philippe de Montebello, exdirector del Metropolitan Museum of Art de Nova York, lo calificó como ""Una valiosa fuente de información sobre arte y el mundo del arte"".


title: The Art Newspaper

text: Está publicado por la editorial italiana Umberto Allemandi y tiene 4 publicaciones paralelas. Cuenta con oficinas en Londres y Nueva York, además de corresponsales en más de 20 países como Italia, India y Alemania.


title: The Art Newspaper

text: La cúpula está formada por la directora general Anna Somers Cocks y el consejero delegado James Knox.


title: The Art Newspaper

text: Versiones del periódico The Art Newspaper publicadas en otros países:


title: I Need You (canción de Relient K)

text: «I Need You» es el segundo sencillo de radio cristiana, perteneciente al quinto álbum de estudio —"Five Score and Seven Years Ago"— de la banda estadounidense de rock cristiano Relient K. Fue escrita por Matt Thiessen, vocalista de la banda, y producida por Howard Benson.


title: I Need You (canción de Relient K)

text: En 2008, la canción fue nominada para la 39° Entrega de los GMA Dove Awards en la categoría " Rock Recorded Song of the Year".


title: Geoff Huston

text: Geoffrey Angier "Geoff" Huston (nacido el en Brooklyn, Nueva York) es un exjugador de baloncesto estadounidense que disputó ocho temporadas en la NBA, además de jugar en la USBL. Con 1,88 metros de estatura, jugaba en la posición de base.


title: Geoff Huston

text: Jugó durante cuatro temporadas con los "Red Raiders" de la Universidad de Texas Tech, en las que promedió 9,1 puntos y 1,8 rebotes por partido.


title: Geoff Huston

text: Fue elegido en la quincuagésima posición del Draft de la NBA de 1979 por New York Knicks, donde jugó una temporada como suplente, promediando 3,1 puntos y 2,2 asistencias por partido.


title: Geoff Huston

text: Al año siguiente fue incluido en el Draft de Expansión que se celebró por la llegada de los Dallas Mavericks a la liga, siendo elegido por la nueva franquicia. Tuvo el honor, junto a Abdul Jeelani, Jerome Whitehead, Tom LaGarde y Winford Boynes de formar parte del primer quinteto inicial de la historia de los Mavs, en un partido ante San Antonio Spurs. Mediada la temporada, cuando Huston estaba liderando a su equipo con 16,1 puntos por partido, fue traspasado, junto con una futura tercera ronda del draft a Cleveland Cavaliers, a cambio de Chad Kinch y una primera ronda.


title: Geoff Huston

text: En los Cavs asumió el puesto de base titular, batiendo el 27 de enero de 1982 el récord de la franquicia, todavía vigente, de asistencias en un partido, con las 27 que dio ante Golden State Warriors, marca que se sitúa en la sexta mejor de la historia de la NBA. Esa temporada terminó con 10,3 puntos y 7,6 asistencias por partido. Jugó dos temporadas más en el equipo, hasta que poco después de comenzada la 1984-85 es despedido, jugando el resto del año en la USBL.


title: Geoff Huston

text: Antes del comienzo de la temporada 1985-86, y tras probar con los Sacramento Kings, ficha como agente libre por los Golden State Warriors. Jugó una temporada como suplente de Sleepy Floyd, promediando 4,2 puntos y 4,2 asistencias por partido. Al año siguiente ficha por Los Angeles Clippers, sin que los Warriors ejercieran su opción de retenerlo, pero tras 19 partidos es despedido, acabando su carrera de nuevo en la USBL.


title: Columna Ascaso

text: La Columna Ascaso fue la tercera columna organizada en Barcelona por las milicias de la CNT en julio de 1936. Recibió su nombre en homenaje al anarquista Francisco Ascaso, muerto en combate en Barcelona el 20 de julio de 1936. La columna salió para el frente de Aragón el 25 de julio con 2.000 milicianos. Contaba con 4 o 6 ametralladoras y 3 o 4 camiones blindados ("tiznaos") transformados en una metalúrgica de Gavá. A la columna Ascaso se incorporaron los grupos internacionales "Giustizia e Libertá" y el "Batallón de la Muerte o Centuria Malatesta". Estaba situada en el sector de Huesca, y la dirigían entre Cristóbal Alvaldetrecu, Gregorio Jover y Domingo Ascaso.


title: Columna Ascaso

text: La Columna Ascaso, llega a Barbastro (Huesca) hacia el 27 de julio con cerca de un millar de voluntarios, donde se encontró con el coronel Villalba y el teniente coronel González Morales, que eran los jefes de los restos del Regimiento de Barbastro, de unos 350 hombres, que se había mantenido fiel a la República.


title: Columna Ascaso

text: Su nombre le venía del anarquista oscense Francisco Ascaso, muerto en los combates del 20 de julio en Barcelona. Pertenecía al grupo anarquista "Nosotros", y es probable que de haber vivido habría dirigido esta columna. Sin embargo, su puesto fue ocupado por Gregorio Jover (que más tarde pasó a la Columna los Aguiluchos) y Cristóbal Albadatrecu, que también pertenecían al grupo "Nosotros" y por su hermano, también anarquista, Domingo Ascaso, que pertenecía al mismo grupo. Ambos eran primos de Joaquín Ascaso, que dirigiría el Consejo de Aragón.


title: Columna Ascaso

text: El coronel Villalba había permanecido en Barbastro esperando instrucciones o refuerzos republicanos. Estos refuerzos comenzaron a llegar con la columna anarquista de Ascaso, quedando estos militares como parte de la columna. Muy pronto comenzaron las operaciones de cerco a Huesca, tomando Siétamo, que se perdería luego de nuevo. En este sector la lucha fue intensa (ver batalla de Monte Pelado), quedando rodeada Huesca por tres columnas ,de unos 7000 milicianos en total, en agosto: la columna Ascaso, la Columna Carlos Marx del PSUC y la Columna Arquer-Grossi del POUM. La Columna Ascaso quedó desplegada en el sector de Vicién y Sangarrén. Más tarde, en noviembre se desplegó en torno a Tardienta y Almudévar.


title: Columna Ascaso

text: En los combates de Huesca se sembrarían dudas sobre la lealtad del coronel Villalba, muy criticado tanto por las fuerzas de la CNT y por las del POUM, y únicamente defendido por el PSUC, dado que además tenía otros cuatro hermanos en el bando nacional. Más tarde, éste fue trasladado a Málaga en donde quedaría a cargo de todo el sector. Después de la derrota de la Batalla de Málaga fue duramente atacado también por los comunistas del PSUC y acusado de traición llegando a permanecer dos años en la cárcel.


title: Columna Ascaso

text: La Columna Ascaso participó en distintos combates, en especial en la ofensiva de Huesca y en la batalla de Monte Pelado, del 28 de agosto. En esta participaron unos 1200 italianos y 800 españoles (2.000 en total), que sufrieron grandes bajas. Conquistaron la posición pero ello no llevó a la toma de Huesca. La Columna recibió numerosas incorporaciones de otras unidades menores, como la Columna Los Aguiluchos, la Columna Roja y Negra, la Columna Vallés Oriental o las baterías del capitán Botet.


title: Columna Ascaso

text: Entre los participantes en la columna estuvo José Luis Facerías, más tarde conocido como uno de los maquis libertarios en Cataluña entre 1945 y 1953.


title: Columna Ascaso

text: La columna se haría conocida por incluir grupos de combatientes internacionales. Entre ellos estaba el Grupo Internacional Eric Mühsam de alemanes anarquistas del grupo DAS (deutsche anarcho-syndicalisten). También, formaron una centuria los alemanes de origen marxista (de la Olimpiada Popular), que dirigía Hans Beimler. También participaron internacionales italianos en la columna. En un primer momento se integrarían en la columna los republicanos liberales de la columna conocida como Giustiza e Libertà, Batallón Matteotti o Columna italiana, liderada por Carlo Rosselli y Fausco Falschi.


title: Columna Ascaso

text: Los anarquistas italianos, por su parte, formaron el llamado "Batallón de la Muerte" o Centuria Malatesta que fue una columna anarquista internacional muy espectacular. Formada por italianos exilados en Francia, causaron una gran impresión en su desfile por Barcelona, organizado el 14 de marzo de 1937, a causa de sus uniformes negros - con tibias y calaveras - de apariencia paramilitar. Emulaban a las milicias antifascistas italianas de principios de los años 20 llamadas Arditti del Popolo.


title: Columna Ascaso

text: Vicente Guarner, explica que el Batallón de la Muerte fue entrenado en el Castillo Francisco Ascaso de Santa Perpetua de la Moguda y que fue equipado y financiado por la Generalidad de Cataluña a petición de Diego Abad de Santillán y mandado por Camillo Berneri, Cándido Testa y Francesco Fausto Nitti. Entraron en batalla con mal pie, siendo derrotados en Almudévar, el pueblo precisamente de los Ascaso, y en Montalbán. En el asalto a la ermita de Santa Quiteria resultaron aniquilados. Guarner indica que los restos del batallón se reincorporaron a la Columna Ascaso y otros cruzaron la frontera de Francia. Sin embargo otros, como los internacionales del Giustiza e Libertà, acabaron en la Brigada Garibaldi de las Brigadas Internacionales.


title: Columna Ascaso

text: La primera iniciativa de militarización en el Frente de Aragón tuvo lugar de la mano del Ejército Popular de Cataluña. La Generalidad pretendía reconvertir la fuerza miliciana en un ejército bajo su mando. Como es lógico, ello derivó en una disputa con el Gobierno de Largo Caballero. El 20 de febrero el coronel Vicente Guarner, subsecretario de la Consejería de Defensa, firmó un decreto que reorganizó la estructura del Ejército catalán. Dispondría ahora de cinco divisiones («Ascaso», «Durruti», «Jubert», «Carlos Marx» y «Lenin») formadas a partir de las antiguas columnas milicianas y también dos agrupaciones independientes —las antiguas columnas Macià-Companys y Volant Catalana—, todas ellas dispuestas en el Frente de Aragón. Así pues la Columna Ascaso, junto con las columnas Aguiluchos y Roja y Negra, se convirtieron en los Regimientos Durruti, 19 de julio y Rojo y Negro. La Ascaso fue la base del regimiento 19 de julio. Entre las tres totalizarían unos 7.000 combatientes. La División Ascaso en la primavera de 1937 también contaba con un batallón Alpino.


title: Columna Ascaso

text: A partir del mes de mayo de 1937, el gobierno tomó el control de las fuerzas militares catalanas. El mando fue concedido al general Sebastián Pozas que formó el nuevo Ejército del Este. Según la nueva nomenclatura del ejército republicano la Columna Ascaso se convirtió en la 28.ª División republicana. Y sus tres regimientos fueron convertidos en las brigadas 125.ª, 126.ª y 127.ª. La nueva división quedó a cargo de Gregorio Jover, que era partidario de la militarización. Miguel García Vivancos, jefe de la columna Aguiluchos mandó la 125.ª BM, y Máximo Franco la 127.ª BM.


title: Columna Ascaso

text: La división participó en la ofensiva de junio sobre Huesca. Al año siguiente estuvo en la batalla de Teruel, pasando después de la batalla a la zona del Alfambra. Al hundirse el frente de Aragón quedó en la zona centro. En agosto de 1938 pasó a Extremadura, esta vez bajo el mando del mayor de milicias Andrés García. Tomó parte en el batalla de Extremadura de 1938 y en la batalla de Peñarroya.


title: Columna Ascaso

text: En 1937 la División Ascaso tuvo una publicación llamada Más Allá.


title: Marte Televisión

text: Marte Televisión (también conocido como Marte TV) fue una productora y luego un canal de televisión; el cual estaba ubicado en Caracas, Venezuela y que reemplazó al canal Omnivisión tras su cierre. En 5 años después, este canal también sería reemplazado por La Tele.


title: Marte Televisión

text: Marte Televisión (cuyo nombre legal era Marte CVT Producciones de Televisión, S.A.) fue fundada en 1988 como una productora independiente por el productor y empresario Hernán Pérez Belisario quien, a su vez, fue el Vicepresidente de la cadena de televisión RCTV en los años 70 y 80.


title: Marte Televisión

text: Las producciones de Marte Televisión (telenovelas, películas y unitarios) fueron vendidas dentro de Venezuela a las tres principales cadenas de ese país (primero Venevisión, seguidamente de Televen y, finalmente, RCTV), pero también dichas producciones llegaron a ser exportadas y transmitidas en el exterior.


title: Marte Televisión

text: Sus primeras producciones fueron las telenovelas La Encantada ,"María María" y "Emperatriz" en 1990 y, después de estas, les siguieron "La Traidora" en 1991, "Las dos Dianas", "La Loba Herida" y "Piel" en 1992, "Divina Obsesión" y "Sirena" en 1993, las cuales fueron transmitidas por Venevisión.


title: Marte Televisión

text: En 1993 realizó -también para Venevisión- "El paseo de la gracia de Dios", la cual sería la telenovela más costosa de la historia de dicha productora, pero no logró la audiencia deseada (siendo determinada incluso por su propio creador -José Ignacio Cabrujas- como un "fracaso")por lo que, a raíz de esto, los directivos de Venevisión decidieron romper la alianza que tenían con Marte Televisión.


title: Marte Televisión

text: Tras dicha ruptura Marte Televisión pasó a producir para Televen, pero de esta alianza sólo resultó en una telenovela que sería "La hija del presidente" en 1994. A finales de ese mismo año se firmó una nueva alianza con RCTV, pasando a producir "Cruz de nadie" y luego "La llaman Mariamor" en 1996.


title: Marte Televisión

text: En 1994 la productora pasaría por tener problemas financieros en sus ventas de telenovelas por lo que, en 1997, produjo la que sería su última producción, la telenovela "Llovizna". Un año más tarde Marte Televisión pasaría a ser un canal de televisión, en el cual también retransmitiría tanto éstas como otras producciones realizadas a lo largo de su historia.


title: Marte Televisión

text: Tras la expropiación forzosa del canal "Omnivisión" en 1998 (al ser una de las empresas que se ofrecieron como garantía por los 11 bancos nacionalizados e intervenidos que recibieron ayudas del Estado como consecuencia de la crisis financiera ocurrida ese año), la Comisión Nacional de Telecomunicaciones de Venezuela (CONATEL) otorgó a la empresa Marte CVT, en septiembre de 1998, la frecuencia 12 en VHF para que saliera por señal abierta en Caracas un canal de TV en reemplazo de aquel.


title: Marte Televisión

text: Este nuevo canal se llamó "Marte Televisión" e inició formalmente sus trasmisiones a las cuatro de la tarde del 30 de septiembre de ese mismo año.


title: Marte Televisión

text: En abril de 1999 Marte Televisión hizo una alianza con la productora Producciones DAT (actualmente DAT TV), ubicada en Valencia, para conformar la sociedad "Marte Televisión del Centro" y, posteriormente, se asoció con los canales regionales Telecaribe, Telecentro y Zuliana de Televisión para fundar la llamada "Red Nacional de Televisión". Sin embargo, la misma tuvo poca duración.


title: Marte Televisión

text: En sus inicios la programación de Marte Televisión consistía principalmente en películas, series de televisión y otros programas extranjeros (especialmente producciones de TV Azteca), así como también videoclips y la repetición de varios de sus programas realizados en su época de productora, aunque luego pasó a tener programación original como reportajes, programas de variedades, de opinión e infantiles.


title: Marte Televisión

text: En 2001 Hernán Pérez Belisario vendió la mitad de sus acciones al Grupo Makaré, ese mismo año, la frecuencia y la sede del canal habían sido subarrendados al Grupo Clarín, en el cual se comenzaron las transmisiones de otro canal llamado "Clarín TV", aunque este último fue sacado del aire por CONATEL debido a que dicha operación fue considerada ilegal por el ente gubernamental.


title: Marte Televisión

text: A finales de 2001 el Grupo Imagen Vepaco se hizo con el 70% de las acciones de Marte Televisión, y tras varios meses de inactividad, la señal se reanudó en junio de 2002 transmitiendo únicamente videoclips mientras se trabajaba en la reestructuración del canal.


title: Marte Televisión

text: El 4 de diciembre de 2002, y tras una agresiva campaña publicitaria, Marte Televisión sale del aire y es rebautizado con el nombre de "La Tele".


Proceedings of the American Philosophical Society, (abreviado Proc. Amer. Philos. Soc.), es una revista editada por la Sociedad Filosófica Estadounidense que ha publicado "Transactions of the American Philosophical Society" desde 1771. Actualmente, cinco periódicos aparecen cada año. Los números de "Proceedings of the American Philosophical Society" se han publicado desde 1838: y es donde se publican los documentos presentados en las reuniones bianuales de la Sociedad.


title: Edward Lewis Wallant

text: Edward Lewis Wallant (New Haven, Connecticut, 19 de octubre de 1926 - Nueva York, 5 de diciembre de 1962) fue un novelista judío estadounidense, en cuya corta obra, truncada por una muerte prematura, destacan las novelas "El prestamista", llevada al cine por Sidney Lumet, y "Los inquilinos de Moonbloom".


title: Edward Lewis Wallant

text: Edward Lewis Wallant nació el 19 de octubre de 1926, hijo del matrimonio formado por Sol Ellis y Ann Mendel Wallant. Asistió brevemente a la Universidad de Connecticut, antes de alistarse en 1944 en la Marina, donde sirvió como artillero naval. Al finalizar la Segunda Guerra Mundial se quedó un tiempo en Europa y, de regresó a su país, se graduó en la escuela de arte del Pratt Institute de Nueva York (1947-1950) y estudió Literatura inglesa en la New School for Social Research (1954-1955).


title: Edward Lewis Wallant

text: Wallant comenzó a trabajar como creativo gráfico para diversas agencias de publicidad y llegó a ser director artístico de McCann Erickson, con importantes cuentas a su cargo. En esa época se dedicaba a su vocación de escritor por la noche y en ratos libres, publicando dos cuentos en la serie "New Voices": "I Held Back my Hand" ("Detuve mi mano"), en 1955, y "The Man Who Made a Nice Appearance", en 1958.


title: Edward Lewis Wallant

text: En 1960 publicó, con buena recepción crítica, su primera novela, "The Human Season", que le sirvió para obtener una beca Guggenheim. Su segunda novela, "The Pawnbroker" ("El prestamista") se publicó en 1961 y obtuvo un gran éxito de crítica y público, quedando finalista en el "National Book Award" del año siguiente. "El prestamista" fue una de las primeras novelas norteamericanas en abordar las secuelas del Holocausto, a través de la figura de su protagonista, un superviviente de los campos de concentración, en los que perdió a su mujer e hijos, que regenta una tienda de empeños en Harlem y que, habiendo perdido toda capacidad de emoción humana, explota sin escrúpulos a sus clientes negros y es explotado a su vez por un gánster. El clímax de la novela se produce en el aniversario de la muerte de la familia del protagonista, cuando se ve obligado a afrontar sus propias emociones, incluido el sentido de culpabilidad por haber sobrevivido, ante el sacrificio de su ayudante hispano, que da la vida por él. "The pawnbroker" fue llevada al cine en 1965, con dirección de Sidney Lumet. La película le valió a Rod Steiger una nominación al Óscar por su interpretación del prestamista.


title: Edward Lewis Wallant

text: Con el éxito de sus dos primeras novelas y el soporte económico de la beca, Wallant dimitió de su puesto en la agencia en 1962 para dedicarse en exclusiva a la literatura. A continuación se mudó a un bloque de apartamentos de alquiler en el degradado centro de la ciudad, a fin de documentarse para su próxima novela. Esta sería "The Tenants of Moonbloom" ("Los inquilinos de Moonbloom"). El protagonista epónimo de la novela es un personaje anodino y algo inadaptado que, incapaz de ganarse la vida de otra forma, acepta el trabajo que le ofrece su hermano como administrador de unos apartamentos en alquiler propiedad de este. A través de su visitas a los inquilinos, en las que escuchará sus continuas quejas sobre el deficiente estado de las viviendas, Moonbloom entrará en contacto con toda una galería de personajes peculiares, que sin embargo representan tipos bien caracterizados del Nueva York de los años 50. El trato con ellos acabará produciendo importantes cambios en el protagonista, que desafiando las exigencias meramente recaudatorias de su hermano, se embarcará en un desesperado y extravagante esfuerzo por mejorar la vida de sus inquilinos.


title: Edward Lewis Wallant

text: Cuando acababa de dejar lista para la imprenta "Los inquilinos de Moonbloom", Wallant falleció repentinamente el 5 de diciembre de 1962, a los 36 años de edad, a consecuencia de un aneurisma, dejando mujer y tres hijos. La novela su publicaría póstumamente en 1963. Al año siguiente se publicaría, a partir de un original muy revisado por la editorial, "Children at the gate", que se desarrolla en un hospital de Nueva Inglaterra. También póstumamente se publicaría el cuento "When Ben Awakened" ("Cuando Ben despertó") y los ensayos de "The Artist Eyesight".


title: Edward Lewis Wallant

text: En memoria del escritor la Universidad de Hartford instituyó el galardó "Edward Lewis Wallant Award", destinado a premiar anualmente a un escritor estadounidense cuya obra de ficción se considere de especial significación para los judíos norteamericanos.


title: Edward Lewis Wallant

text: La obra de Wallant sufrió un cierto olvido tras su muerte, pero en los primeros años del siglo XXI ha conocido un relanzamiento, con reediciones y traducciones de sus novelas (especialmente de "Los inquilinos de Moonbloom") y nuevos estudios críticos.Es ya un lugar común situarlo junto al grupo de grandes escritores judeoamericanos de la segunda posguerra mundial, como Bernard Malamud, Saul Bellow o Philip Roth, aunque su prematura muerte impidió que pudiera acompañar la carrera de estos.


title: Jorge Blanco Mena (Artistmena)

text: Jorge Blanco Mena "(Artistmena)" (Ronda 1946 - Algeciras 2006) fue un acuarelista español.


title: Jorge Blanco Mena (Artistmena)

text: Galardonado como "Mejor acuarelista español del siglo XX" según la Asociación Campogibraltareña "De la Ruina al Paraíso", obtuvo diversos premios como pintor (Certamen Nacional Acuarelas de Caja Madrid) y como cartelista (cartel Feria Real de San Roque (Cádiz)).


title: Jorge Blanco Mena (Artistmena)

text: Compaginó la docencia con el arte en el Campo de Gibraltar. Desde la década de 1970 realizó alrededor de cien exposiciones de pintura, preferentemente en Algeciras, Ceuta, Málaga, Lugo y La Coruña.


title: Jorge Blanco Mena (Artistmena)

text: Retratista al pastel, realizó óleos casi hiperrealistas pero se definía a sí mismo como acuarelista, técnica en la que alcanzó su plenitud en los años 80 del siglo XX.


title: Jorge Blanco Mena (Artistmena)

text: De él se ha dicho: "Mena es la festividad lumínica, es la placidez expresiva de una paisaje naturalista, tiene un concepto inmaculado de la luz" (Carmen Osorio, "El Progreso de Lugo"). "La Obra del Pintor Mena es una muestra de sentimiento y amor al paisaje" (Ildefonso Sena, "Radio Nacional de España)."


title: Francesco Calcagno

text: Francesco Calcagno (1528 - 1550) fue un joven fraile franciscano, conocido por haber sido condenado a muerte por blasfemia y sodomía por la Inquisición veneciana.


title: Francesco Calcagno

text: Calcagno, un fraile franciscano de 22 años de Brescia, fue interrogado en Brescia el 15 de julio de 1550 y ejecutado en Venecia el 23 de diciembre de 1550, después de una investigación por el Santo Oficio de la Inquisición de Venecia en relación con las ofensas de blasfemia atea y sodomía.


title: Francesco Calcagno

text: Un testigo que conocía a Calcagno testificó que el franciscano dormía con un muchacho casi todas las noches, que creía que Jesús cometía la sodomía con San Juan y que negaba la existencia de Dios y del Paraíso, así como la inmortalidad del alma humana.


title: Francesco Calcagno

text: Calcagno admitió su culpabilidad y mencionó que había hablado una vez con un tal Señor Lauro di Glisenti da Vestone, un ateo que le «había dicho que no creía en nada, sólo en lo que podía ver con sus ojos» y que le había respondido «Bueno, encontces puedes creer o decir cualquier cosa que quieras sobre Cristo, no importa cuan malo, como que mantenía a San Juan como su catamita». Calcagno también contó a la Inquisición que había estado influenciado en sus opiniones por "La cazzaria", un diálogo homoerótico de 1530 de Antonio Vignali, que circulaba discreta (pero ampliamente) en la época.


title: Francesco Calcagno

text: El fraile, una vez que lo habían expulsado de la iglesia, mantuvo su actitud rebelde, parodiando a la Iglesia católica y sus creencias, y celebrando la misa a pesar de que se le había prohibido.


title: Las Artes Incoherentes

text: Las Artes Incoherentes fue un movimiento artístico francés efímero fundado por el escritor y editor parisino Jules Lévy en 1882, que en su irreverencia satírica anticipó muchas de las técnicas y actitudes artísticas asociadas más tarde con el vanguardismo y el movimiento antiarte.


title: Las Artes Incoherentes

text: Lévy acuñó el nombre "las artes incoherentes" como un juego de palabras con la expresión común "las artes decorativas". Los Incoherentes presentaron obras voluntariamente irracionales e iconoclastas y "encontraron" objetos de arte, los dibujos de niños y dibujos "por gente que no saben dibujar". Lévy exhibió un cuadro del poeta Paul Bilhaud, completamente en negro, llamado "Negros peleando en un sótano durante la noche". El dibujante y pionero de los dibujos animados Émile Cohl participó con fotos que más tarde se llamarían surreales. Para una exposición de 1883, el artista realizó "Mona Lisa fumant la pipe", una Mona Lisa 'aumentada' fumando en pipa.


title: Las Artes Incoherentes

text: Aunque el movimiento no duró mucho tiempo, los Incoherentes fueron muy conocidos. El movimiento provenía de la misma cultura de cabaret de Montmartre que produjo el grupo de los Hidrópatas y la obra "Ubú Rey" de Alfred Jarry. Dos mil personas asistieron a la exposición de octubre de 1882, incluyendo Manet, Renoir, Camille Pissarro y Richard Wagner. A partir de 1883 tuvieron lugar exposiciones anuales y bailes de máscaras. El movimiento se fue reduciendo durante los años 1890.


title: Las Artes Incoherentes

text: Cabe notar que en 1909 el cineasta español Segundo de Chomón hace referencia e este movimiento en el título de una de sus películas producidas en París, "Una excursión incoherente".


title: La Epoka

text: La Epoka (en Ladino, "La Época") era un periódico en idioma judeoespañol publicado en Salónica, Imperio Otomano (hoy Grecia) de fines del siglo XIX a principios del siglo XX. Su director jefe era Saadi Levi Ashkenazi. El periódico circuló desde 1875 hasta el año 1912, con artículos relacionados con la vida de la comunidad judía de Salónica, el desarrollo económico del Imperio Otomano y era conocido por su posición crítica frente a la administración del imperio. Originalmente publicado con una frecuencia semanal, al tiempo aumentó su frecuencia a dos veces por semana, luego a tres y finalmente se convirtió en un diario. En la primavera de 1912 cambió su nombre a "Nueva Epoka", siendo editado por J. Aseo.


title: Dante Sanabria

text: Dante Adrián Sanabria Bazán (nacido el 16 de julio de 1959 en Rosario, Santa Fe, Argentina) es un ex-futbolista argentino. Jugaba de delantero y su primer club fue Huracán.


title: Dante Sanabria

text: Comenzó su carrera en 1977 jugando para Huracán. Jugó para el club hasta 1980. En 1981 se trasladó al Vélez Sarsfield, en donde juega hasta 1981. En 1982 regresó al Huracán de Parque Patricios. En ese año se trasladó a España para formar parte del plantel de Hércules CF, en donde juega hasta el año 1985. En ese año se confirma su traspaso al Sevilla FC, en donde se mantuvo firme hasta el año 1987. Ese año se confirma su traslado al Xerez CD, en donde se retiró del fútbol profesional en 1989.


title: El Avenir

text: El Avenir (en Ladino, "El Futuro" o "El Porvenir") era un periódico en idioma judeoespañol publicado en Salónica, Imperio Otomano (hoy Grecia) a principios del siglo XX. El periódico circuló desde 1900 hasta el año 1918, con artículos relacionados con la vida de la comunidad judía de Salónica, el desarrollo económico del Imperio Otomano y la literatura judía, todos bajo un enfoque sionista. Circulaba dos veces por semana, Luego de las Guerras de los Balcanes en 1913, pasó a llamarse Nuevo El Avenir.


title: Regina (ópera)

text: Regina es una ópera en tres actos con música y libreto de Marc Blitzstein, basado en la obra "The Little Foxes" de Lillian Hellman. Fue terminada en 1948. "Regina" se estrenó en Broadway en el Teatro de la calle 46 en Nueva York el 31 de octubre de 1949.


title: Regina (ópera)

text: Blitzstein eligió su fuente para hacer una fuerte afirmación contra el capitalismo. El estilo musical se ha descrito como un nuevo verismo estadounidense, abundando en el uso de espirituales, música de salón victoriana, formas de baile, ragtime, aria y gran partitura orquestal. Influido por el estilo de la ópera y también de Broadway, de manera parecida a Leonard Bernstein en "Trouble in Tahiti" y Virgil Thomson en "Four Saints in Three Acts", "Regina" se dice que está a caballo entre el entretenimiento y la música llamada seria. Hellman proporcionó a Blitzstein mucho consejo y puso serias objeciones a cualquier apartamiento de la estructura de la obra. Blitzstein planeó un elaborado prólogo coral, pero Hellman le convenció para que lo acortase y finalmente lo eliminase. Antes del estreno, la productora Cheryl Crawford insistió en mayores cortes, pidiendo a Blitzstein que redujera la obra de tres a dos actos. Así lo hizo, cortando quince minutos de música en la escena de la fiesta.


title: Regina (ópera)

text: Es una ópera muy poco representada; en las estadísticas de Operabase aparece con sólo 4 representaciones en el período 2005-2010, siendo la más representada de Marc Blitzstein.


title: Kashka from Baghdad

text: "Kashka from Baghdad" (inglés: "Kashka de Bagdad") es la octava canción del álbum "Lionheart" de la cantante Kate Bush. Se convirtió en la primera canción de la cantante en hablar abiertamente sobre la homosexualidad.


title: Kashka from Baghdad

text: Mike DeGagne de "Allmusic" la indicó como una pista destacada ("track pick" en inglés) del álbum.


title: Kashka from Baghdad

text: Es una balada de medio tiempo acompañada por piano, y relata la historia de Kashka, un hombre que vive con su pareja gay y que solamente en la noche son vistos juntos. Esta situación provoca que se alejen de su familia y sus amigos.


title: Kashka from Baghdad

text: La artista ya había escrito canciones sobre la sexualidad o el eroticismo en sí, siendo "Feel It" y "L'Amour Looks Something Like You" de su álbum "The Kick Inside" las primeras, junto con "Symphony in Blue" perteneciente al mismo álbum que esta canción. Las dos primeras son de tiempo más lento y también acompañadas por piano, mientras que las dos últimas son un poco más aceleradas.


title: Eric Brown

text: Eric Brown (Haworth, Inglaterra, 25 de mayo de 1960) es un escritor de ciencia ficción inglés.


title: Eric Brown

text: Eric Brown nació en Haworth, Yorkshire, en mayo de 1960, y comenzó a escribir en 1975. En la década de los 80´ viajó por toda Grecia y Asia.  Su primera publicación fue en 1982, cuando su obra de teatro para niños apareció en las publicaciones. Su carrera despegó en los años ochenta con una serie de historias cortas en las publicaciones de Interzone y otros.  Su historia El hombre del tiempo Transcurrido ganó encuesta de los lectores Interzone "De la historia más admiradas de 1988".


title: Eric Brown

text: Fue votado como el Mejor Nuevo Europea escritor de ciencia ficción del año en los años noventa y desde entonces ha ganado el Premio de Ciencia Ficción británico dos veces.


title: Avanti! (Salónica)

text: Avanti! (en Ladino e italiano, "¡Adelante!") era un periódico en idioma judeoespañol publicado en Salónica, Imperio Otomano (hoy Grecia) a principios del siglo XX. El periódico circuló desde 1912 hasta el año 1923, con artículos relacionados con la vida de la comunidad judía de Salónica y el desarrollo económico del Imperio Otomano, bajo un enfoque socialista. Era un diario editado por la Federación Socialista de los Trabajadores -de la cual la mayor parte de sus miembros eran judíos de izquierda.


title: August Sigmund Frobenius

text: August Sigmund Frobenius (1700? – 1741?) FRS, también conocido como Sigismond Augustus Frobenius, Joannes Sigismundus Augustus Frobenius, y Johann Sigismund August Froben, fue un químico londinense nacido en  Wittenberg (Alemania) del siglo XVIII conocido por realizar la primera descripción detallada de las propiedades del éter etílico y dar nombre a esta sustancia ("Spiritus Vini Æthereus"). No se conoce mucho de su vida.


title: August Sigmund Frobenius

text: Trabajó en París, Alemania e Italia. Produjo éter en el laboratorio de Ambrose Godfrey en Londres, siguiendo un método de Isaac Newton. Publicó su primer artículo sobre el éter en 1730 en el Philosophical Transactions of the Royal Society con el título "An Account of a Spiritus Vini Æthereus, Together with Several Experiments Tried" y provocó un nuevo interés científico en esta sustancia. Este artículo contiene una descripción extensa de las propiedades del éter, pero no incluye procedimientos experimentales. Estos detalles que faltan fueron depositados sin embargo en la Royal Society y se publicaron en 1741 después de su muerte por Cromwell Mortimer. En ese momento, el procedimiento ya había sido descubierto y publicado por otros químicos, incluyendo a Georg Ernst Stahl, Friedrich Hoffmann, Johann Heinrich Pott, Grosse, Henri-Louis Duhamel du Monceau, Schulze, y Jean Hellot.


title: The Kick Inside (canción)

text: "The Kick Inside" (inglés: "La patada interior") es la decimotercera y última canción del álbum homónimo de la cantante británica Kate Bush.


title: The Kick Inside (canción)

text: Al igual que la mayoría de las canciones del álbum, la escribió entre los 13 o 15 años.


title: The Kick Inside (canción)

text: Es una balada simple de piano/vocal y bastante densa en el tema lírico. Es una nota de suicidio escrita por una joven que está enamorada de su hermano mientras se cepilla sus encajes y su cretona. Al final, no queda claro si existió algún tipo de intimidad o pasión entre ambos.


title: The Kick Inside (canción)

text: Amy Hanson de "Allmusic" escribió: "Con solo unos arreglos mínimos, 'The Kick Inside' sigue siendo una de las primeras obras maestras vocales de Kate Bush. Aunque la escala de octavas tiene una amplitud increíble, logra poner fin a la emoción frenética que llevó a canciones como "Wuthering Heights" estar a favor de una pasión templada. Absolutamente preciosa y a la vez un lamento escalofriante, 'The Kick Inside' es un melancólico dueto entre el piano y la voz que toca mucho de los temas y las imágenes que Bush abarcaría en el progreso de su carrera. La canción es básicamente una nota de suicidio (...) a pesar de que los hechos que se exponen después de la pasión o en preparación para ella nunca (astutamente) quedaron claros. 'The Kick Inside' es terrible e inocente a la vez, pero está tan tiernamente entregada que se hace muy difícil discernir entre el bien y el mal".


title: The Kick Inside (canción)

text: Con "The Kick Inside" empieza una suerte de "tradición" el incluir una balada de piano/vocal en cada uno de sus trabajos posteriores. Sin embargo, álbumes como "Aerial" y "50 Words for Snow" se basan casi exclusivamente en canciones de ritmo más lento aunque con una sofisticada instrumentación. Algunas canciones destacadas que continúan este estilo son:


title: Lactatio Bernardi

text: Lactatio Bernardi o lactación de San Bernardo son nombres con los que en hagiografía e historiografía del arte se conoce una escena de la vida de este santo y su iconografía, muy vinculada a la "Virgo lactans" (Virgen de la Leche).


title: Lactatio Bernardi

text: La anécdota se recoge por primera vez en uno de los "exempla" del "Ci nous dit" (1313-1330 obra anónima, de un fraile mendicante): cuando el obispo de Chalon visitó Cîteaux, Bernardo, entonces un joven monje, fue encargado por el abad de predicar. Temiendo defraudarles, se puso a rezar ante una imagen de la Virgen hasta quedarse dormido. En sueños se le apareció la Virgen, que le otorgó el don de la elocuencia al ponerle en la boca leche de su propio pecho. También aparece en el Cancionero de Úbeda (1588). Un milagro similar es reflejado anteriormente en las Cantigas de Santa María: la resurrección de un monje cisterciense tras recibir en la boca leche de la propia Virgen.


title: Lactatio Bernardi

text: Como tema pictórico se difundió especialmente por España, desde fechas muy tempranas, puesto que la primera muestra conocida es de finales del siglo XIII: el Retablo de San Bernardo de la Capilla de los Templarios de Palma (Museo de Mallorca). Hay cuadros sobre este tema en el Museo del Prado (Juan Correa de Vivar, 1545, Alonso Cano, 1650, y Bartolomé Esteban Murillo, 1660). En el museo parroquial de Pastrana hay un "Premio lácteo a San Bernardo" de Juan Carreño Miranda (1668).


title: Lactatio Bernardi

text: No deben confundirse estas visiones marianas con la visión mística en la que Cristo y San Bernardo se abrazan.


title: Lactatio Bernardi

text: Como tema artístico, fue tratado en un famoso cuadro de Francisco Ribalta (hacia 1626, Museo del Prado).


title: Faro Concordia

text: El Faro Concordia o Faro limítrofe enfilación Concordia es un faro perteneciente a la red de faros de Chile y está ubicado en extremo norte de Chile en la Región de Arica y Parinacota. Su estructura es piramidal metálica cubierta por bandas agrupadas en blanco rojo y blanco.  Entró en servicio el año 1972. Faro habitado.


title: Code Lyoko: El regreso del Fénix

text: Code Lyoko: El regreso del Fénix es el tercer libro de la saga "Code Lyoko", escrito por Jeremy Belpois. Su lengua original es en italiano. Salió el 21 de septiembre del 2010 en España.


title: Code Lyoko: El regreso del Fénix

text: Tras la conquista de XANA (Odd), Ulrich y Yumi empiezan a notar algo raro en él, pero no sospechan nada. Grigory Nictapoulus encuentra el superordenador al descubrir que Jeremy había llevado a Eva-XANA a la fábrica. Hannibal Mago, el cual se encontraba en el desierto llevando a cabo carreras de caballos, recibe la noticia de que Grigory ha encontrado el superordenador y va a Francia. El grupo terrorista Green Phoenix se apodera de la fábrica. Aelita, junto a los padres de Yumi, Odd, Jeremy y Ulrich (de estos dos últimos sólo el padre) deciden aventurarse a entrar en el Mirror y ver el diario de Franz Hopper. Walter Stern, el padre de Ulrich, recuerda su traición a Hopper y siendo de los hombres de negro, corta la corriente de la Ermita dejando la columna-escáner fundida, atrapando a Odd-XANA y a Yumi dentro del Mirror. Eva-XANA y Ulrich van a la Primera Ciudad para descubrir algo más sobre el arma, pero quedan atrapados por el secuestro de Jeremy por parte del Green Phoenix. Es enviado a Lyoko, ya que si un adulto se virtualiza más de un minuto en el mundo virtual se queda paralizado, conmocionado y en coma para siempre ya que adquieren una apariencia horrorosa debido a sus fallos en sus vidas. El Green Phoneix obliga a Jeremy a abrir el puente que une a la Primera Ciudad con Lyoko y así activa el arma oculta de la Ciudad: el "castillo oscuro". Por otra parte, XANA, que ya sale de los dos cuerpos, descubre que no puede tener su poder al 100% porque descubre que quiere ser humano. Pide ayuda a Aelita para serlo pero, al rechazarlo, se une al Green Phoenix.


title: Code Lyoko: El regreso del Fénix

text: Esta historia ocurre en una línea temporal paralela, donde la vuelta al pasado no existe.


title: A la española

text: A la española fue un programa de TVE que fue realizado en 1971 por Valerio Lazarov y tuvo como invitados, entre otros, a Dolores Vargas, Rosa Morena, el Príncipe Gitano, Maruja Garrido y Salvador Dalí. Todos cantan a ritmo de rumba canciones conocidas españolas o extranjeras. Entre canción y canción se habla de tópicos españoles, eso si tímidamente, pero con ironía. Este programa fue premiado en Nueva York por la Asociación de Cronistas de Espectáculos, tras ver todo un año de programación en los canales de habla hispana de esta ciudad.


title: A la española

text: Entre otros, actuaron en el programa los siguientes artistas:


title: Marquesado de Pereira Coutinho

text: El marquesado de Pereira Coutinho es un título nobiliario español creado el 7 de abril y el 9 de mayo de 2011 por el rey Juan Carlos I de España a favor del empresario portugués Vasco Manuel de Quevedo Pereira Coutinho.


title: Marquesado de Pereira Coutinho

text: Todos los miembros de esta familia siempre han estado muy vinculados con Portugal, donde han tenido siempre su residencia, incluido el actual titular del marquesado de Pereira Coutinho. Su familia es descendiente de los marqueses de los Soidos grandes de España de primera clase, con el vizcondado previo de San Antonio. António Xavier Pereira Coutinho es el bisabuelo del primer titular.


title: Marquesado de Pereira Coutinho

text: El título se le atribuyó en consideración de su vinculación familiar a España, y por el hecho de ser descendiente de titulares grandes de España, e incluso de tener mejor derecho al título de sus ascendientes que el actual titular, lo que le llevó a querer solicitar la sucesión en su favor, de lo que fue disuadido por el entonces rey Juan Carlos I de España, amigo personal del titular, que le concedió, en compensación, un nuevo título de marqués, aunque sin Grandeza de España.


title: Marquesado de Pereira Coutinho

text: El nombre del marquesado se refiere a sus apellidos paternos, de origen portugués.


title: Marquesado de Pereira Coutinho

text: La rama de los marqueses de Pereira Coutinho es parte de la rama secundaria de los marqueses de los Soydos grandes de España, que usa por armas: escudo cuartelado: 1, Coutinho; 2, partido en pala: 1.ª, Arrais; 2.ª, de Mendonça; 3, partido en pala: 1.ª, Pimentel antiguo; 2.ª Nogueira; 4, Coutinho; sobre el todo: Pereira; timbre: Coutinho; corona de marqués.


title: Jacopo Bonfadio

text: Jacopo Bonfadio (Garda, ca. 1508 – Génova, julio de 1550) fue un humanista e historiador italiano del Renacimiento.


title: Jacopo Bonfadio

text: Habiendo nacido en Garda, se educó en Verona y Padua. Desde 1532 trabajó como secretario de varios miembros del clero en Roma y Nápoles. En 1540 consiguió un empleo con el hijo del cardenal y humanista Pietro Bembo. Durante estos años conoció y trabó amistad con algunos notables humanistas de su tiempo y fue contemporáneo de Annibal Caro. Consiguió una cierta fama con su poesía; la reputación así ganada consiguió que le invitaran a enseñar Filosofía en la Universidad de Génova en 1544. Durante su estancia en Génova, se le encargó escribir una historia de la República de Génova desde 1528.


title: Jacopo Bonfadio

text: En 1541, él, entre otros, creó el término "una terza natura" («una tercera naturaleza»), con el significado de la naturaleza mejorada por el arte, un concepto que fue adoptado por muchos artistas posteriormente. Las grandes perspectivas de las villas de los Medici, las grnades vistas de Luis XIV y la planificación del siglo XVI y posteriormente las casas de campo en Inglaterra muestran cómo este concepto fue adaptado a la arquitectura.


title: Jacopo Bonfadio

text: Sus puntos de vista humanistas le ganaron enemigos poderosos en Génova. En 1550, la publicación de "Annales Genuendis, ab anno 1528 recuperatae libertatis usque ad annum 1550" (su historia de la República de Génova de 1528 a 1550) le ganó la enemistad de las poderosas familias genovesas de los Doria, los Adorno, los Spinola y los Fieschi, que buscaron venganza contra Bonfadio por atreverse a recoger y juzgar sus acciones. Lo acusaron de sodomía, por lo que fue arrestado, juzgado y condenado a muerte. fue decapitado y su cuerpo quemado. Los informes de su juicio nunca han sido encontrados. Los estudiosos han tenido dificultades para determinar la fecha exacta de su ejecución. La mayoría de las fuentes oficiales hablan de 1550, mientras otros dan como fecha 1560 o incluso tan tarde como 1580, aunque esta fecha ha sido rechazada por estudiosos posteriores.


title: Jacopo Bonfadio

text: Los "Annales Genuendis" han sido traducidos al italiano por Paschetti y una nueva edición en latín fue publicada en Brescia en 1747.


title: Luisa d'Esparbès de Lussan

text: Luisa d'Esparbès de Lussan (Gascuña, 19 de octubre de 1764-Londres, 27 de marzo de 1804) fue miembro de la familia Esparbès de Lussan, y amante del conde de Artois, que se convertiría en Carlos X de Francia. Por matrimonio fue vizcondesa y después condesa de Polastron.


title: Luisa d'Esparbès de Lussan

text: Hija de Louis François d'Esparbès de Lussan y Marie Catherine Julie Rougeot (1746-1764), fue dama de honor de la reina María Antonieta. Se casó con Denis de Polastron (1758-1821), medio hermano de Yolande de Polastron, condesa y después duquesa de Polignac, Gobernadora de los Infantes Reales (conocidos como "Enfants de France") e intima amiga de la reina.


title: Luisa d'Esparbès de Lussan

text: El conde de Artois, que era un conocido mujeriego y amante de bellas mujeres, conoció a Luisa en la corte de Versalles. Llegó a tener una relación tan duradera con ella, que él la hizo su "favorita" (aunque no tuvo hijos con ella). Cuando Luisa murió de tuberculosis en 1804, el conde de Artois había quedado tan unido a ella que hizo un juramento de castidad perpetua. Su vida intima, después de su muerte, se volvió irreprochable, convirtiéndose en un devoto religioso, apoyando al movimiento ultramontano dentro de la Iglesia católica de Francia.


title: Jorge Jurado

text: Jorge García Jurado más conocido como Jorge Jurado (Madrid, 22 de septiembre de 1995) es un actor español conocido por su papel de Curro Serrano en Los Serrano de Globomedia y Telecinco


title: Jorge Jurado

text: Su carrera comenzó haciendo un pequeño papel en la película El florido pensil. Hizo el papel de Francisco «Curro» Serrano Moreno, en la serie de televisión, Los Serrano emitida por Telecinco, durante ocho temporadas y con una media de audiencia durante sus 147 capítulos de 5.000.000 de espectadores.


title: Jorge Jurado

text: En 2007 interpretó a un personaje llamado Enrique en la película "" junto a famosos futbolistas como: David Beckham, Ronaldo, Zinedine Zidane, etc.


title: Jorge Jurado

text: Estudia actualmente ingeniería informática en la Escuela Técnica Superior de Ingenieros Informáticos en la Universidad de Politécnica de Madrid


title: Faro Punta Purpoise

text: El Faro Punta Purpoise es un faro perteneciente a la red de faros de Chile ubicado en la Región de Magallanes.


title: Ruta europea E82

text: La E-82 forma parte de la Red de Carreteras Europeas, concretamente de las carreteras intermedias de recorrido Este-Oeste. Inicia su recorrido en la ciudad de Oporto (Portugal) y recorre Portugal y España hasta finalizar su recorrido en Tordesillas (España). Su longitud es de 380km.


title: Ruta europea E82

text: La E-82 se corresponde en Portugal con la autopistas Auto-estrada A3, de Oporto a Águas Santas, y la Auto-estrada A4, de Águas Santas a la frontera española, todavía en construcción. Los tramos no inaugurados forman parte de la IP 4.


title: Ruta europea E82

text: En España, el tramo desde la frontera portuguesa hasta Zamora se corresponde con la N-122, la Ronda Norte de Zamora con la A-11, el tramo desde la Ronda Norte hasta el este de Zamora con la A-66, el tramo de Zamora a la A-62 con la A-11 y el de la A-62 a Tordesillas con la N-122.


title: Ruta europea E82

text: La E-82 enlaza con otra carreteras europeas: con la E-01, en la A3; con la E-801, en Vila Real (A24); con la E-802, en la IP 2, y con la E-80, en Tordesillas (A-62).


title: Dracaena aletriformis

text: Dracaena aletriformis es una especie de planta de la familia de las asparagáceas, anteriormente incluida en las ruscáceas. Se encuentra en los bosques del este de Sudáfrica desde Port Elizabeth hasta Gauteng. También en Suazilandia, pero es más común en los bosques de las tierras bajas y dunas de KwaZulu-Natal. Tiene un tallo único o ramificado (por lo general en la base). Las hojas son grandes y como cintas en forma de rosetas en la punta del tallo. Las hojas son de color verde, brillantes y oscuras, con márgenes blanquecinos. Estas plantas pueden crecer hasta los 4 m de altura. Las flores son de color blanco plateado y se describen como dulcemente perfumadas. Las bayas, con dos lóbulos, maduran a un color rojizo-anaranjado.


title: Dracaena aletriformis

text: Las flores se abren a partir de la tarde hasta la mañana temprano para atraer a las polillas nocturnas como polinizadoras. Los pájaros comen los frutos, ayudando a eliminar la pulpa que contiene un inhibidor del crecimiento que de otra manera frena la germinación de las semillas. Los caracoles y las larvas de la mariposa "Artitropa erinnys" se alimentan de las hojas. Los pájaros y ratones hacen sus nidos entre las hojas de esta planta.


title: Dracaena aletriformis

text: "Dracaena aletriformis" fue descrita por (Adrian Hardy Haworth) Jan Just Bos y publicado en "Flora of Southern Africa" 5(3): 3. 1992. Ver: "Dracaena"


title: Dracaena aletriformis

text: "aletriformis": epíteto compuesto que significa "con la forma de "Aletris"". "Dracaena hookeriana"  "Pleomele hookeriana"  "Dracaena rumphii"  "Dracaena latifolia"  "Draco hookeriana"  "Cordyline rumphii"  "Yucca aletriformis"  "Sansevieria paniculata"


title: Nikolái Bagléi

text: Nikolái Bagléi, en ruso: Николай Львович Баглей (nacido el 25 de febrero de 1937 y muerto el 3 de marzo de 1991) fue un jugador soviético de baloncesto. Consiguió dos medallas en competiciones internacionales con la selección de la Unión Soviética.


title: Insignia de Asalto General

text: La Insignia de Asalto General fue otorgada al personal de la Wehrmacht que no servían en infantería o en unidades acorazadas durante la Segunda Guerra Mundial.


title: Insignia de Asalto General

text: Instituida el 1 de junio de 1940, era concedida a los ingenieros de asalto (Pioneer), así como a las tropas que apoyaban a la infantería y unidades blindadas durante el combate. También se incluyeron otras unidades de ingeniería, artillería anti-tanque (PAK), unidades antiaéreas (FLAK) y algunas unidades médicas.


title: Insignia de Asalto General

text: Durante la campaña de Polonia en septiembre de 1939, el Alto Mando del Ejército reconoció que era imperativo añadir a la Insignia de Asalto de Infantería otro tipo de condecoración. Mientras que esta era sólo para los soldados de la infantería, todos los demás tipos de armas (como la artillería de asalto) debían ser honradas cuando combatieran codo con codo con la infantería.


title: Insignia de Asalto General

text: La insignia fue creada el 1 de junio de 1940 en un reglamento por el comandante del Ejército, General Walther von Brauchitsch. Era otorgada a oficiales , suboficiales y tropa, que no fueran elegibles para la Insignia de Asalto de la Infantería ni para la Insignia de Asalto Acorazado. Originalmente fundada en un solo grado, durante la guerra fue necesaria la creación de grados más altos. Esto se debió al hecho de que más y más miembros de las formaciones militares del ejército sobrepasaban las condiciones de adjudicación de la insignia con creces. Mediante resolución de 22 de junio de 1943 se aprobó la introducción de estos grados:


title: Insignia de Asalto General

text: Se comenzó a calcular los días de operaciones a partir de julio de 1943. Hasta que terminó la contienda, todos los niveles de la insignia habían sido otorgados. Se permitía usar sólo el nivel más alto. La insignia fue concedída, en contra de las regulaciones de su fundación, a extranjeros miembros de las fuerzas armadas y sus aliados.


title: Insignia de Asalto General

text: De acuerdo con la Ley de Títulos, Medallas y condecoraciones , se permite el uso en la República Federal de Alemania en su versión desnazificada.


title: Irene Worth

text: Irene Worth (23 de junio de 1916 – 9 de marzo de 2002) fue una actriz teatral, cinematográfica y televisiva de estadounidense, estrella destacada de la escena británica y americana.


title: Irene Worth

text: Su verdadero nombre era Harriet Elizabeth Abrams, y nació en Fairbury (Nebraska), en el seno de una familia de fe menonita. Sus padres, Agnes Thiessen y Henry Abrams, eran educadores, y se mudaron de Nebraska a California en 1920. Worth se educó en la Newport Harbor High School de Newport Beach, en el Santa Ana College de Santa Ana (California), y en la Universidad de California en Los Ángeles.


title: Irene Worth

text: Entró a formar parte de la compañía teatral Old Vic en 1951, trabajando con Tyrone Guthrie e interpretando a Desdémona, a Helena en "El sueño de una noche de verano", Porcia en "El mercader de Venecia" y su primera lady Macbeth. La compañía hizo gira por Sudáfrica con Worth como una de sus primeras actrices.


title: Irene Worth

text: En 1953 participó en el Stratford Shakespeare Festival celebrado en Stratford (Ontario), en su temporada inaugural. En él fue la principal primera actriz, actuando bajo una enorme carpa con Alec Guinness en "A buen fin no hay mal tiempo" y "Ricardo III". Binkie Beaumont la llevó de nuevo a Londres para trabajar en el drama de N. C. Hunter "A Day by the Sea", con un reparto que incluía a John Gielgud y a Ralph Richardson. Posteriormente formó parte de la Midland Theatre Company de Coventry, representando la obra de Ugo Betti "La regina e lgli insorti". Su actuación le aseguró actuar en Londres, donde Kenneth Tynan escribió sobre la técnica de la actriz lo siguiente: «Es grandiosa, sentida, maravillosamente controlada, clara como el cristal y totalmente inmóvil.»


title: Irene Worth

text: En la década de 1950 Worth demostró su excepcional versatilidad actuando en la farsa "Hotel Paradiso", puesta en escena en Londres con Alec Guinness, y en la tragedia de Schiller "Maria Stuart", junto a Eva Le Gallienne. Además, trabajó en Broadway y en la comedia shakespeariana "Como gustéis", representada en Stratford (Ontario). En la pieza de Ivor Brown "William's Other Anne" encarnó a la primera amante de Shakespeare, Anne Whateley, mientras que John Gregson era Shakespeare.


title: Irene Worth

text: En 1962 entró en la Royal Shakespeare Company, representando en el Teatro Aldwych, y consiguiendo con dicha compañía algunas de sus mejores interpretaciones. La actriz fue Goneril, en compañía de Paul Scofield (Lear), en la aclamada producción que Peter Brook puso en escena de "El rey Lear", en la primera de sus varias colaboraciones con el director teatral. También encarnó a su implacable Goneril en la austera versión cinematográfica rodada en blanco y negro. Repitió su Lady Macbeth y actuó de nuevo para Brook en la obra de Friedrich Dürrenmatt "Los físicos". Después, en 1965, viajó a Nueva York para estrenar la enigmática pieza de Edward Albee titulada "Tiny Alice", y en la cual actuó junto a John Gielgud ganando el primero de sus tres Premios Tony.


title: Irene Worth

text: Trabajó con Peter Brook en París y viajó a Irán representando "Orghast", un intento de Brook de desarrollar un lenguaje teatral internacional. En 1968 colaboró con la Royal National Theatre en el Old Vic actuando como Yocasta en la producción que Peter Brook hizo de la pieza de Séneca "Edipo", de nuevo junto a Gielgud. Además, estaba orgullosa de haber participado en la puesta en escena de la obra de Noel Coward "A Song at Twilight " (1966), en la cual el autor hizo su última actuación teatral.


title: Irene Worth

text: Worth pasó la mayor parte de la década de 1970 en Norteamérica, aparte de una temporada en el Teatro Greenwich, en el cual interpretó a Gertrudis en una adaptación que Jonathan Miller hizo de "Hamlet". También fue Hedda Gabler en Stratford, Ontario, siendo esta una de las que consideraba sus mejores actuaciones, y que motivó que Walter Kerr escribiera en el "New York Times" que «Miss Worth es posiblemente la mejor actriz del mundo».


title: Irene Worth

text: Worth consiguió su segundo Tony con el papel de Alexandra Del Lago en la pieza de Tennessee Williams "Dulce pájaro de juventud", actuando junto a Christopher Walken. Fue nuevamente nominada al Tony por su actuación como Madame Ranévskaia en "El jardín de los cerezos", trabajando en compañía de Raúl Juliá, Mary Beth Hurt y Meryl Streep, la cual estaba iniciando su carrera. Hacia el final de la década fue Winnie en "Los días felices", obra de Samuel Beckett.


title: Irene Worth

text: La actriz también intervino en: el estreno de otra obra de Albee, "The Lady from Dubuque", de la cual se hicieron doce representaciones; en la pieza de Henrik Ibsen "Juan Gabriel Borkman"; en "Toys in the Attic", de Lillian Hellman; y en "The Golden Age", de A. R. Gurney.


title: Irene Worth

text: En el drama radiofónico "The Odyssey of Homer", ganador en 1981 del Premio Peabody, Worth encarnó a la diosa Atenea. En 1984, Peter Hall la invitó a volver al National Theatre para ser Volumnia en "Coriolano", con Ian McKellen en el papel del título. El empresario Joseph Papp la persuadió para volver a ser Volumnia en Broadway, en una producción de Steven Berkoff, en la que de nuevo trabajó con Christopher Walken, que en esa ocasión fue Coriolano. Otras piezas en las que participó fueron la de David Hare "The Bay at Nice" (National, 1987) y "Chère Maître" (Nueva York, 1998 y Almeida, Londres 1999).


title: Irene Worth

text: En 1991 ganó un tercer Tony por su actuación como Grandma Kurnitz en la pieza de Neil Simon "Lost in Yonkers", interviniendo después en la versión cinematográfica interpretada por Richard Dreyfuss y Mercedes Ruehl.


title: Irene Worth

text: En 1999 actuó en la película "Onegin". Estaba a punto del preestreno de la reposición en Broadway de la versión de la obra de Jean Anouilh "L'invitation au château", que se tituló "Ring Round the Moon", cuando Worth tuvo un ictus que le impidió trabajar en la producción. Sin embargo, siguió actuando hasta septiembre de 2001, siendo una de sus últimas actuaciones la que hizo con Paul Scofield en el Teatro Almeida Theatre representando "I Take Your Hand in Mine", de Carol Rocamora, pieza basada en las cartas de amor de Antón Chéjov y Olga Leonárdovna Knipper.


title: Irene Worth

text: En la década de 1960, en Nueva York, Worth y Gielgud habían colaborado en una serie de lecturas dramatizadas, primero de obras de T. S. Eliot y Edith Sitwell, y después de Shakespeare. Era una forma teatral a la cual ella se hizo más adepta al hacerse mayor, leyendo igualmente a Virginia Woolf, Ivan Turgenev y Noel Coward, entre otros autores. Mediados los años noventa, diseñó e interpretó un monólogo de dos horas, "Portrait of Edith Wharton", basado en la vida y obra de Edith Wharton. Sin decorados, escenarios o atrezo, creaba los personajes utilizando únicamente la voz.


title: Irene Worth

text: Irene Worth falleció en un hospital de la ciudad de Nueva York en 2002, tras sufrir un segundo ictus. Tenía 85 años de edad. A su funeral, celebrado en el The Public Theater de Nueva York, asistieron, entre otros, Edward Albee, Christopher Walken, Mercedes Ruehl, Meryl Streep y Alan Rickman.


title: Faro Bahía Gregg

text: El Faro Bahía Gregg pertenece a la red de faros de Chile. Se ubica en la Región de Magallanes.


title: Luma (video)

text: En una transmisión de señal de vídeo, luma es la componente que codifica la información de luminosidad de la imagen. En términos generales, es algo muy similar a la versión en blanco y negro de la imagen original. Luma y crominancia combinadas proporcionan la señal denominada señal de vídeo compuesto, utilizada en multitud de aplicaciones; pueden enviarse conjuntamente o transmitirse independientemente. Forman parte de la codificación de vídeo en los estándares de TV NTSC y PAL, entre otros.


title: Luma (video)

text: Es un término comúnmente utilizado en el procesamiento digital de imágenes para caracterizar a cada píxel.


title: Luma (video)

text: En los formatos digitales que siguen el estándar CCIR_601, la luma formula_1 de un píxel se calcula con la fórmula formula_2. En los formatos que siguen la recomendación BT. 709 de la ITU-R se usa la fórmula Y' = 0.2126 R' + 0.7152 G' + 0.0722 B'. Los sistemas HDTV modernos usan los coeficientes 709, mientras que los formatos HDTV 1035i transicionales pueden usar los coeficientes SMPTE 240M (Y' = 0.212 R' + 0.701 G' + 0.087 B'). Estos coeficientes corresponden a los primarios SMPTE RP 145 (también conocidos como "SMPTE C") en uso en el momento en que el estándar fue creado.


title: Nodar Dzhordzhikia

text: Nodar Dzhordzhikia, en georgiano ნოდარ ჯორჯიკია y en ruso Нодар Константинович Джорджикия (nacido el 15 de noviembre de 1925 en Kutaisi, Georgia y fallecido el 1 de junio de 2008), fue un jugador soviético de baloncesto. Consiguió dos medallas en competiciones internacionales con la selección de la Unión Soviética.


title: Caldosa

text: Caldosa platillo cubano En los escritos que datan de la guerra de independencia se suele leer referencias al " sancocho " con que fueron alimentadas las tropas mambisas. Se menciona el ajiaco referido en los diarios de campaña del General, de origen dominicano, Máximo Gómez, y en el de otros generales mambises que vivieron en Santo Domingo (Antonio Maceo),con lo que se comprueba que estas palabras y platos son comunes a los pueblos de la región desde muy antiguo.


title: Caldosa

text: En Cuba, más modernamente, se fueron abandonando ambos modos de ser nombrado para, actualmente, usar más frecuentemente el término "Caldosa", popularizado en los años 80 gracias a la letra de una guaracha compuesta por Rogelio Díaz Castillo, que se refería a la "Caldosa de Kike y Marina" con origen en la ciudad de Las Tunas. La Caldosa es un plato siempre presente en festejos familiares y de barrios.


title: Caldosa

text: En la depresión económica ocurrida en los años 90, en que se manifestó una aguda carencia de suministros básicos. La Caldosa pasó a tener una presencia muy frecuente en la mesa de buena parte del cubano común por su versatilidad y posibilidad de incluir en ella un poco de todo el alimento disponible en la canasta familiar. Por ello se incluyeron ingredientes tales como el fideo, chícharo, arroz y con escasa presencia de especias y cárnicos. El gracejo popular no demoró en nombrar a este plato como "Sopinguete", que deja entrever el tono despectivo, pues no siempre el resultado fue un plato de exquisito sabor.


title: Caldosa

text: Hoy día ha quedado atrás el Sopinguete; como caldosa se conoce en todas las partes del país; como ajiaco parece ser reconocido en Baracoa y sitios rurales; como "Sancocho" es muy raro escuchar sea nombrado, cuando se refiere al alimento humano, pues se está llamando así a las sobras que se colectan para alimentar a los cerdos. No debemos confundir caldosa con ajiaco, que si es el verdadero plato típico cubano, la caldosa es una de sus variantes y menos completa que el ajiaco, la caldosa es un plato del Oriente de Cuba


title: Caldosa

text: Cuando se puso de moda el término "Caldosa" en los años 80, se diferenciaba del ajiaco y del sancocho solo en el paso final de su elaboración, pues consistía en batir y licuar todas las viandas y carnes, al final de su cocción, hasta lograr un puré muy espeso que podía ser ingerido lo mismo con cuchara desde un plato que bebiéndolo directamente de un vaso o jarro, manteniéndose este último modo de servir por ser el más práctico.


title: Caldosa

text: De cierta manera, aunque no existe una línea que diferencie una caldosa de un ajiaco o sancocho, la población suele diferenciarlos según el predominio de la parte sólida presente y de la densidad del caldo. Por ejemplo, si el caldo es muy condimentado y fluido y las viandas y carnes están enteros, se escucha llamarlo "Ajiaco", pero si al menos una parte de la vianda se desbarató y redujo a líquido espeso, aunque alguna parte esté entera, se le llama "caldosa".


title: Caldosa

text: Se ha insistido en la afirmación de que la caldosa se elabora solo con carne de gallina , según la receta con que la elaboraban en sus inicios, pero es bien sabido que el ajiaco o sancocho se elaboraba con este tipo de carne y de cualquier otro animal, es decir, que este plato ha venido a ser una variante de aquellos.


title: Caldosa

text: La principal carne que se utiliza para elaborar la caldosa es la de cerdo por ser la de más frecuente disponibilidad en Cuba. Según la cantidad de que se cuente se divide el total en dos cantidades; una que se cocina junto con las viandas desde el inicio (preferentemente los huesos) y otra que se cocina independiente, con todas las especias. Cuando la carne está suficientemente blanda, una parte de ésta se desmenuza y la otra se deja entera (Suerte). Ambas se colocan en el recipiente junto con las viandas a mediados de la cocción.


title: Caldosa

text: Asimismo, se divide el total de las especias en 3 porciones para ser agregadas en diferentes momentos. Con una paleta de madera se agita regularmente el contenido del recipiente (Caldero mediano o grande) procurando reducir a puré una parte de ellos. Si hay algún vegetal que no se desbarata, se saca y se aplasta según la proporción que se desee de sólidos y puré. Esto debe hacerse al final para evitar que, se pegue al fondo y se queme.


title: Caldosa

text: Se suelen dejar enteros trozos de mazorca de maíz y una parte de cada tipo de las viandas que se utilizaron, pero siempre predominando el puré líquido. Aunque se cree que esta proporción ha sido dominada por criterios prácticos (Comodidad y simplicidad en el servido, distribución equitativa cuando se alimentan muchas personas, evita el residuo final de las viandas menos blandas) es muy generalizada la preferencia de la trituración por lograr un sabor muy exquisito y lograr sus efectos reconstituyentes de energía en muy breve tiempo.


title: Caldosa

text: Aunque es posible que el anfitrión tenga el cuidado de no ripiar la carne y dejar suficientes porciones para cada comensal, cuando la carne está predominantemente desbaratada dentro del caldo, se le llama suerte a la porción que es capturada al azar (o intencional) por quien sirve lo que es motivo de celebración y choteo por parte del beneficiado y por los demás comensales.


title: Caldosa

text: En Cuba este popular plato siempre había sido más frecuente en la mesa de las familias más humildes. En los años 90, a raíz de la crisis económica nombrada periodo especial ganó más popularidad por las bondades que ofrecía. De este derivó el ya mencionado sopinguete. Sin embargo, no es cierto que la dieta diaria de la población cubana fuera la de una caldosa elaborada colectivamente bajo el control estatal. Esto ha sido una tergiversación de otra realidad que se suele mostrar en videos y fotos y es la de encontrar a la población elaborando una caldosa en un sitio público (frente del edificio, debajo de un árbol, etc). Esto ocurre como parte de cualquier celebración en que participan grupos de vecinos de una cuadra, generalmente mediante el aporte colectivo y en otras con la ayuda estatal consistente en la venta a bajos precios de una parte de los ingredientes. Es frecuente que en esas celebraciones, en numerosos hogares, esa sea la cena nocturna. Estas celebraciones pueden ser espontáneas o mediante convocatoria de organizaciones públicas, como los CDR o FMC. No existe ninguna regulación que prohiba u obligue la realización de estas celebraciones (Nochebuena, Fin de año, Aniversario de los CDR, Aniversario del triunfo de la Revolución cubana, Día de las mujeres, Día de las madres, Cumpleaños de Fidel Castro, Recibimiento y despedida de deportistas, maestros, médicos, Recibimiento de exreclusos, Recibimiento y despedida de reclutas FAR, día de los niños, etc.


title: Facultad de Artes (Universidad Nacional de Córdoba)

text: La Facultad de Artes es una de las facultades de la Universidad Nacional de Córdoba, ubicada en la Ciudad Universitaria, en Córdoba, Argentina. La facultad tuvo su origen en la Escuela de Bellas Artes creada en 1948. En 2011 esta escuela obtuvo el estatus de facultad y actualmente se encuentra en proceso de normalización.


text: Música Artes visuales


text: Licenciatura en Artes Visuales


text: Teatro Cine y televisión


title: Tonno Lepmets

text: Tõnno Lepmets, (nacido el 31 de marzo de 1938 en Tallin, Estonia y muerto el 26 de junio de 2005) fue un jugador soviético de baloncesto. Consiguió dos medallas en competiciones internacionales con la selección de la Unión Soviética.


title: João Ubiratan Moreira dos Santos

text: Prof. Dr. João Ubiratan Moreira dos Santos (13 de octubre de 1954) es un profesor, y botánico brasileño.


title: João Ubiratan Moreira dos Santos

text: En 1974, obtuvo una licenciatura en Ciencias Biológicas - Modalidad Medicina, por la Universidad Federal de Pará; en 1984, una M.Sc. en Biología Vegetal por la Universidad Estatal de Campinas, y en 1992 el doctorado en Biología Vegetal, por la misma alta casa de estudios, defendiendo la tesis: "O Genero Aspilia Thouars. (Compositae-Heliantheae) no Brasil". En la actualidad es un investigador - Museo Goeldi, un investigador del Consejo Nacional de Desarrollo Científico y Tecnológico, profesor adjunto efectivo en la Universidad Federal Rural de Amazonia]. Tiene experiencia en el campo de la botánica, con énfasis en la taxonomía de Fanerógamas, actuando sobre los siguientes temas: bancos de arena, taxonomía, Compositae, Heliantheae.


title: Paul Bradley

text: Paul Bradley es un actor británico, más conocido por haber interpretado a Nigel Bates en la serie "EastEnders" y a Elliot Hope en "Holby City".


title: Paul Bradley

text: Paul toca la guitarra y canta con el grupo de folk progresivo llamado "The hKippers" junto a Stephen Warbeck.


title: Paul Bradley

text: El 24 de marzo de 1992, se unió al elenco de la exitosa y aclamada serie británica "EastEnders", donde interpretó a Nigel Bates hasta el 30 de abril de 1998.


title: Paul Bradley

text: En 2002 apareció por primera vez en la serie "My Family", donde interpretó al señor Spufford en el episodio "Shrink Rap"; en 2004 apareció de nuevo en la serie esta vez interpretando al señor Griffin en el episodio "The Book of Love". En 2002 también obtuvo un pequeño papel en la exitosa película norteamericana "The Pianist", donde interpretó a Yehuda. El 8 de noviembre de 2005, se unió al elenco principal de otra exitosa serie británica "Holby City", donde interpretó al doctor principal Elliot Hope hasta el 22 de septiembre de 2015.


title: Paul Bradley

text: En 2010 Paul interpretó a Elliot Hope en un episodio de la serie "Casualty".


title: Paul Bradley

text: Televisión: Películas: Teatro: Apariciones:


title: Faro Bahía Porvenir

text: El Faro Bahía Porvenir pertenece a la red de faros de Chile y se encuentra en la Región de Magallanes.


title: Ahellil

text: El Ahellil es un género musical argelino. Es un género poético y musical emblemático de los zenetes del Gurara, practicado durante la celebración de ceremonias colectivas. El Ahellil, se practica principalmente en la parte berberófona del Gourara durante las fiestas religiosas y los peregrinajes, pero también con ocasión de fiestas profanas como las bodas y ferias locales. Está estrechamente unido al modo de vida de los zenetes y a la agricultura de los oasis.


title: Ahellil

text: El Ahellil fue proclamado en 2005 e inscrito en 2008 en la del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad.


title: Juan Carlos Pérez López (desambiguación)

text: Juan Carlos Pérez López puede referirse a:


title: Artitropa erinnys

text: Artitropa erinnys es una especie de mariposa perteneciente a la familia Hesperiidae. Se encuentra desde el este del Cabo a KwaZulu-Natal, Transvaal, Zimbabue y este de África.


title: Artitropa erinnys

text: Tiene una envergadura de alas de 53–57 mm para los machos y 59–63 mm par las hembras. Los adultos se encuentran en vuelo desde mayo hasta agosto.


title: Artitropa erinnys

text: Las larvas se alimentan de "Dracaena hookeriana", "Dracaena afromontana", "Dracaena angustifolia", "Dracaena fragrans" y "Dracaena steudneri".


title: Inés de Zúñiga y Velasco

text: Inés de Zúñiga y Velasco (Villalpando, 1584-Loeches, 10 de septiembre de 1647) fue una noble española de la Casa de Zúñiga, esposa de Gaspar de Guzmán y Pimentel, Conde-Duque de Olivares —valido del rey Felipe IV—, dama de la corte de la reina Margarita de Austria, esposa del rey Felipe III y dama principal en la corte de la reina Isabel de Borbón, esposa del rey Felipe IV, aya y tutora del príncipe Baltasar Carlos, inmortalizada por el escritor Benito Pérez Galdós en su obra "Doña Perfecta". Camarera mayor de palacio 1627-1643.


title: Inés de Zúñiga y Velasco

text: Hija de Gaspar de Zúñiga y Acevedo, V conde de Monterrey, señor de Biedma y de Ulloa, Virrey de México y del Perú, y de su esposa Inés de Velasco y Aragón, hija de Íñigo Fernández de Velasco y Tovar, VI conde de Haro, IV duque de Frías, Condestable de Castilla, y de su esposa Ana Ángela de Aragón y Guzmán. Inés fue dama de la reina Margarita de Austria, esposa del rey Felipe III, quién la quería mucho por su probidad y rectitud. Era una dama muy bella y fue cortejada por el príncipe, el futuro rey Felipe IV. Inés se casó en Madrid en septiembre de 1607 con su primo hermano Gaspar de Guzmán y Pimentel, III conde de Olivares, hijo de Enrique de Guzmán, II conde de Olivares, embajador en Roma, y de su esposa María Pimentel de Fonseca y Zúñiga. Gaspar era tres años menor de edad que Inés y su madre María Pimentel de Fonseca y Zúñiga era tía de Inés, hermana de su padre, el conde de Monterrey. Fue padrino de las bodas su tío Baltasar de Zúñiga y Velasco, hermano de su padre y primer ministro del rey Felipe IV, quien estrechó los lazos de unión de las familias Zúñiga y Guzmán con el doble matrimonio de su sobrino Manuel de Acevedo y Zúñiga hermano de Inés con Leonor hermana de Gaspar. Inés y Gaspar tuvieron en su matrimonio tres hijos, Alonso, María e Inés. Dos de ellos murieron poco después de su nacimiento, sólo María fue su única hija sobreviviente. El matrimonio con Inés fue para el conde de Olivares la oportunidad de alcanzar la Grandeza de España, costumbre de los reyes de elevar a las damas de su corte a su matrimonio y además teniendo presente que ella era hija del virrey de México y del Perú, bien considerado por sus méritos en la corte y por el rey.


title: Inés de Zúñiga y Velasco

text: El joven matrimonio vivió sus primeros años en el palacio de los condes de Olivares en Olivares (Sevilla). En 1609 nació su hija María. El conde Gaspar a recomendación de su tío Baltasar de Zúñiga y Velasco, ministro del rey Felipe III, fue nombrado en 1615 gentilhombre de cámara del príncipe Felipe IV, por lo que la familia se trasladó a Madrid.


title: Inés de Zúñiga y Velasco

text: El rey Felipe IV concedió al III conde de Olivares, Gaspar de Guzmán y Pimentel, la Grandeza de España el 10 de abril de 1621 y el 12 de abril el título de duque de Olivares. Lo nombró presidente del consejo de Estado, a la muerte de Baltasar de Zúñiga y Velasco, que fue presidente del Consejo de Estado, primer ministro y su válido, ocurrida el 7 de octubre de 1622, tío y mentor de Gaspar. El conde-duque de Olivares, ya válido del rey, tiene que mudarse con su familia al , para estar cerca del rey. Su esposa Inés fue nombrada primera dama de la corte de la reina Isabel de Borbón, esposa del rey Felipe IV. Los conde-duques de Olivares se trasladan al ala interior del primer piso con vista al hermoso patio del Real Alcázar de Madrid. Cuando se terminaron las obras del Palacio del Buen Retiro, también se reservó una sección del palacio para ellos.


title: Inés de Zúñiga y Velasco

text: Por ese tiempo surgió una disputa entre la duquesa Inés y su cuñada la condesa Leonor, que las apartó y duró todas sus vidas.


title: Inés de Zúñiga y Velasco

text: Su hija María de Guzmán y Zúñiga recibió en 1624 el título de marquesa de Eliche, concedido a su padre por el rey Felipe IV. María se casó a los 17 años el 9 de enero de 1625 en la capilla del Real Alcázar de Madrid con Ramiro Núñez de Guzmán, hijo de Gabriel Núñez de Guzmán, I marqués de Toral, y de su esposa Francisca de Guzmán, prima del conde-duque de Olivares. El rey Felipe IV concedió a María a principios de 1626 el título de duquesa de Medina de la Torres. En julio de 1626 nació una niña, quien murió poco después. La joven madre después de haberse recuperado un poco, tuvo una recaída que le costó la vida y falleció ese mismo año. Su pérdida ocasionó a sus padres un dolor inmenso, que los hizo ser más íntimos, sinceros y de Gaspar un fiel marido.


title: Inés de Zúñiga y Velasco

text: La duquesa Inés creó un ambiente feliz en su hogar, gracias a su inteligente juicio y cordura. Fue una fiel, sacrificada y silenciosa ayuda de su esposo. Mujer austera y piadosa, que se impuso en su matrimonio y fue apoyo y consuelo de su marido, quien sufría de ataques y profundas depresiones mentales. Decían de ella que era una mujer varonil por su fuerte carácter y su bien organizado gobierno de su casa. Fue muy bondadosa y tenía una particular sazón en hacer regalos. El matrimonio de los duques de Olivares servía de ejemplo y freno a la sociedad madrileña de mediados del siglo XVII, conocida por su libertinaje. La duquesa Inés hizo construir en el parque del Buen Retiro un pabellón para mantener aves del país y del extranjero, que se convirtió en una zona de paseo y recreo bien frecuentada, atrayendo a los reyes y dando origen así a la construcción del palacio del Buen Retiro.


title: Inés de Zúñiga y Velasco

text: La duquesa Inés fue nombrada al nacimiento del infante Baltasar Carlos aya, tutora y responsable de la educación del infante. Estos cargos los ejercitó con delicadeza y celo. El conde duque de Olivares y su esposa compraron en 1633 la villa de Loeches, situada a una distancia de 35 km de Madrid, para su recreo y descanso. Reconstruyeron el convento de las Carmelitas Descalzas y en una de las alas del convento construyeron su palacio. El edificio se terminó de construir en 1640. Fundó con su esposo el monasterio de la Inmaculada Concepción en Loeches (Madrid), siendo ellos los primeros patrones del monasterio. La duquesa Inés pasó bastante tiempo de su vida en el convento de Loeches en compañía de las monjas.


title: Inés de Zúñiga y Velasco

text: A la revelación de su esposo en septiembre de 1641 de tener un hijo bastardo de 27 años, nacido en abril de 1613 en Madrid en una dama de la corte de la reina, se dedicó con el mismo cariño por Julián de Guzmán, el hijo adulterino del conde-duque. El bastardo fue legitimado en 1642 por el conde-duque y recibió el nombre de Enrique Felipéz de Guzmán. Fue casado con Juana de Velasco, hija de Bernardino Fernández de Velasco, condestable de Castilla, IX conde de Haro, VI duque de Frías. El rey Felipe IV le concedió a Enrique el 10 de octubre de 1642 el título de marqués de Mairena, que disfrutó sólo cuatro años, falleciendo el 13 de junio de 1646. No tuvo sucesión.


title: Inés de Zúñiga y Velasco

text: El conde-duque de Olivares en su testamento otorgado en 1642 le pide a su esposa Inés encarecidamente perdón por los sinfín disgustos y penas, que en su vida entera le causó, que ella por su conmovedora lealtad y complacencia no lo merecía.


title: Inés de Zúñiga y Velasco

text: El conde-duque de Olivares recibió un mensaje del rey Felipe IV el 17 de enero de 1643, informándolo, que su "solicitud de renuncia había sido aceptada". El conde-duque escribe a su esposa Inés, que estaba en Loeches, pidiéndole regresar inmediatamente a Madrid. El conde-duque presidió por última vez el Consejo de Estado el 23 de enero de 1643 y tuvo que abandonar el palacio real en silla, porque las piernas le temblaban y abandonó el palacio en su coche en dirección a su palacio de Loeches. Inés ayudó a su esposo a tratar de sobrepasar la crisis que lo agotaba. Inés continuó en ese tiempo de tutora y aya de los infantes. El 24 de mayo de 1643 Luis Méndez de Haro y Guzmán, VI marqués del Carpio, ministro del rey Felipe IV, y sobrino del conde-duque, trajo el mensaje del rey para el conde-duque, de abandonar Loeches y retirarse a sus dominios sevillanos o donde el deseara pero lejos de Madrid. El conde-duque salió de Loeches el 12 de junio de 1643 a su destierro en Toro, donde llegó el 19 de junio y tomó residencia en el palacio de su hermana Inés, viuda de Álvaro Antonio Enríquez de Almansa, VI marqués de Alcañices.


title: Inés de Zúñiga y Velasco

text: La duquesa de Olivares ejerció el cargo de tutora del infante Baltasar Carlos hasta noviembre de 1643, cuando recibió la licencia del rey para retirarse de su servicio. La duquesa Inés viajó luego a Toro a reunirse con su esposo. La reina Isabel hasta en los días de destierro demostró su atención y muestras de afecto a los duques de Olivares. El infante Baltasar Carlos en su carta al conde-duque le escribe, a vuestra esposa no es necesario recomendarla, yo le debo mucho y no dejaré mi vida entera en cualquier situación de alabarla. Su esposo el conde-duque de Olivares falleció en Toro el 22 de julio de 1645. Los restos mortales del conde-duque y los de su hija María fueron enterrados el 10 de agosto de 1643 en Loeches. La duquesa Inés se retiró a su monasterio de Loeches, donde 2 años más tarde el 10 de septiembre de 1647 falleció. Sus restos mortales fueron enterrados al lado de los de su esposo en la iglesia del monasterio de Loeches. El escritor Benito Pérez Galdós inmortalizó a la duquesa de Olivares en su obra "Doña Perfecta", como la mujer admirable típica española de ser una exquisita rosa con espinas.


title: Facultad de Filosofía y Humanidades (Universidad Nacional de Córdoba)

text: La Facultad de Filosofía y Humanidades es una de las facultades de la Universidad Nacional de Córdoba, ubicada en la Ciudad Universitaria, en Córdoba, Argentina. Tuvo su origen en el Instituto de Filosofía creado el 13 de junio de 1934, luego ampliado con el nombre Instituto de Humanidades. La primera carrera que se cursaba era Licenciatura en Filosofía, a lo que luego se agregó la Licenciatura en Humanidades. Finalmente en 1946 se convierte en Facultad.


text: El Decanato está ubicado en el Pabellón Residencial, en Ciudad Universitaria.


text: La Facultad tiene en su ámbito las escuelas de Archivología, Bibliotecología, Ciencias de la Educación, Filosofía, Historia, Letras, el Departamento de Geografía y de Antropología.


text: Cuenta con el Museo de Antropología, el Centro de Investigaciones "María Saleme de Burnichon" y comparte con la Facultad de Psicología la Biblioteca "Elma Kohlmeyer de Estrabou". Se han incorporado, además, el Instituto de Humanidades (IDH) y el Instituto de Antropología de Córdoba (IDACOR), ambas unidades ejecutoras de doble dependencia del CONICET y la Universidad Nacional de Córdoba.


title: The Amalgamut

text: The Amalgamut es el tercer álbum de estudio del grupo estadounidense de metal industrial Filter, lanzado en 2002.


title: Oscar Moglia

text: Oscar Aldo Moglia, (Montevideo, 1 de febrero de 1935 - 8 de octubre de 1989) fue un jugador uruguayo de baloncesto, considerado por la prensa y el público como el mejor baloncestista nacional de todos los tiempos.


title: Oscar Moglia

text: Es el segundo máximo anotador de la historia de la Federación Uruguaya de Basketball con 11374 puntos.


title: Oscar Moglia

text: Durante toda su carrera profesional -que transcurrió entre 1950 y 1972- solo militó en el Club Atlético Welcome. Fue Campeón Federal en 1953, 1956, 1957, 1966 y 1967.


title: Oscar Moglia

text: A nivel internacional fue Campeón Sudamericano vistiendo la camiseta uruguaya en 1953 (Montevideo, Uruguay) y 1955 (Cúcuta, Colombia). Fue medalla de bronce en los (Australia), detrás de Estados Unidos y Unión Soviética.


title: Oscar Moglia

text: Anotador nato, se coronó como el máximo anotador en Melbourne 1956, así como en el Campeonato Mundial de Selecciones de 1954 (Río de Janeiro, Brasil) y los Sudamericanos de selecciones de 1955, 1957 y 1960. En el Campeonato Federal uruguayo fue máximo anotador 8 años consecutivos (de 1953 a 1960).


title: Oscar Moglia

text: A partir de él, el apellido Moglia ha estado vinculado al básquetbol uruguayo y al Club Atlético Welcome en particular, donde es considerado el ídolo máximo. Su hijo Oscar "Osky" Moglia también jugó profesionalmente en dicho club e integró la selección uruguaya. Sus nietos Santiago y Martín Moglia también son baloncestistas y se iniciaron en el mismo club que su abuelo.


title: China Metallurgical Group Corporation

text: China Metallurgical Group Corporation (en chino: 中国冶金科工集团公司) conocida también por las siglas MCC, es una empresa de propiedad estatal fundada en 1982 con sede en Pekín, China. Su presidente y director es Shen Heting.


title: China Metallurgical Group Corporation

text: La empresa está involucrada en una gran variedad de sectores como la explotación de recursos naturales tanto en China como en el exterior. También está en la construcción de plantas metalúrgicas y otras infraestructuras, tanto viviendas privadas como edificios públicos así como todos los servicios complementarios, que van desde instalaciones eléctricas y mecánicas hasta el abastecimiento de agua. Por otro lado, también fabrica todo tipo de productos electrónicos y está dentro de sectores más alejados de sus inicios puramente metalúrgicos como son el alimentario, textil, químico, energético y telecomunicaciones.


title: China Metallurgical Group Corporation

text: Las explotaciones de recursos naturales reportaron a MCC un total de 31,52 mil millones de dólares en 2010, lo que significa un 24,7% más que el año anterior, sin contar los beneficios de sus dos nuevos grandes proyectos en Afganistán y Papúa Nueva Guinea. Además de la extracción de recursos naturales, también ha entrado en el mercado de la construcción en el extranjero, principalmente, en Brasil y Oriente Medio.


title: China Metallurgical Group Corporation

text: En 2007, la compañía ganó la licitación para poder extraer durante 30 años el cobre del segundo mayor depósito natural del mundo que permanecía sin explotar, en Afganistán, compuesta por 13 millones de toneladas de ese mineral. El contrato, causó un gran revuelo internacional debido a que la extracción de los recursos previstos para 2013, requeriría la destrucción de gran parte de los vestigios arqueológicos del yacimiento Mes Aynak, puesto que el depósito se sitúa justo debajo muchas de las construcciones budistas que datan de los primeros siglos, por lo que el gobierno afgano optó por dejar que un grupo de científicos encabezados por la DAFA pudieran excavar, catalogar y trasladar el mayor número de piezas posibles al Museo Nacional de Afganistán hasta 2013, fecha que dará inicio a la construcción de una de las mayores minas a cielo abierto.


title: China Metallurgical Group Corporation

text: Otras de las inversiones más grandes que ha hecho tanto MCC como cualquier otra empresa china al extranjero, se trata de la mina de níquel ubicada en las montañas sobre el río Ramu y su planta de procesamiento en la costa de Rai, en la provincia de Madang de Papúa Nueva Guinea, con un coste de $1,5 mil millones que le garantiza la explotación de un depósito de níquel estimado en 140 millones de toneladas, durante un período de 40 años, de la que se espera que pueda extraer alrededor de 31.150 toneladas anuales de níquel y 3.300 de cobre.


title: Educación en Bolivia

text: El sistema educativo de Bolivia comprende tres subsistemas: Educación regular, Educación alternativa y especial y Educación superior de formación profesional, según la ley Avelino Siñani, promulgada en 2010.


title: Educación en Bolivia

text: El Subsistema de Educación regular comprende: Educación inicial en familia comunitaria, Educación primaria comunitaria vocacional y Educación secundaria comunitaria productiva. La Educación inicial en familia se da en dos etapas: la no escolarizada y la escolarizada. La primera etapa tiene una duración de tres años en los que la responsabilidad es compartida entre la familia, la comunidad y el Estado; y la segunda etapa dura dos años, que es cuando el niño o niña asiste a un centro escolar, según los artículos 11 y 12.


title: Educación en Bolivia

text: Aunque la Reforma Educativa de 1955 es un hito fundamental en la historia de la educación boliviana, no se han realizado todavía los estudios suficientes para conocer y comprender a profundidad su contexto de elaboración, fines y objetivos, sustentos pedagógicos, logros, etc.


title: Educación en Bolivia

text: El 20 de enero de 1955 se promulga el Código de la Educación Boliviana como parte de las medidas del partido político MNR a que asumió la presidencia en 1952.


title: Educación en Bolivia

text: Desde 1994, Bolivia lleva adelante el ""Programa de Reforma Educativa (PRE)"" en el que se establece el carácter democrático de la educación, por cuanto la sociedad participa en su planificanción, organización, ejecución y evaluación. Así mismo, dispone la incorporación del enfoque intercultural y la modalidad bilingüe en la educación, respondiendo así a la heterogeneidad sociocultural del país.


title: Educación en Bolivia

text: En la primera etapa de su ejecución (1995-2003), la Reforma Educativa priorizo su accionar en el nivel primario, sin embargo, la estrategia de la ""Educación Boliviana"" 2004-2015, que se encuentra en proceso de consulta y concertación plantea acciones que abarcan a todos los niveles y modalidades de educación del área formal y alternativa.


title: Educación en Bolivia

text: La Educación esta inmersa en un proceso de descentralización, donde los gobiernos municipales tienen el derecho de propiedad sobre los bienes muebles e inmuebles del servicio de educación pública, y la obligación de construir, equipar y mantener la infraestructura educativa. La administración supervisión y el control de los recursos humanos del servicio de educación se ha delegado a las prefecturas de cada departamento, instancias que ejercen esa función a través de los Servicios Departamentales de Educación (direcciones departamentales y distritales).


title: Educación en Bolivia

text: ¿Qué propone la reforma educativa?


title: Educación en Bolivia

text: En la Ley se hacen varios aportes nuevos de trascendental importancia tanto en los fines como en los objetivos de la educación. Destaco, por una parte, que se reconozca la heterogeneidad sociocultural del país y se plantee por primera vez una educación intercultural y bilingüe. Por otra, el que se haga énfasis sobre la calidad de la educación, la importancia de la participación comunitaria, la priorización de la educación primaria y la promoción de la igualdad de acceso, oportunidades y logros con atención preferencial a la mujer y a los sectores menos favorecidos.


title: Educación en Bolivia

text: Los resultados del ""Sistema Educativo Nacional"" (SEN)depende no solamente del esfuerzo que haga el sector, sino también tiene que ver con el ámbito familiar del estudiante y el contexto económico nacional, entre otros factores. El hecho de que Bolivia sea uno de los países más pobres de América Latina, con más de la mitad de su población en situación de pobreza, especialmente aquella que vive en el área rural, influye negativamente en los resultados educativos. Bolivia es un país predominantemente joven, por lo que la demanda por educación escolar seguirá siendo determinante durante los siguientes años.


title: Educación en Bolivia

text: En el contexto latinoamericano, Bolivia no presenta los mejores resultados educativos. Por ejemplo mientras en los países vecinos, a excepción de Brasil, la tasa de analfabetismo de la población de 15 años o más menor al 8%, en el país este indicador alcanza al 13,3%, aunque este se ha reducido entre los años 1992 y el 2001. Analizando la situación educativa de la población adulta, al población femenina, y más aún la que vive en áreas rurales, la que más dificultades presenta. En el área rural, el 39,3% de las mujeres no alcanzó ningún nivel de instrucción, mientras que el 15,7% de los hombres se encuentra en esa situación. En el área urbana, el 10,5% de las mujeres y el 3,2% de los hombres no tienen ningún nivel de instrucción.


title: Educación en Bolivia

text: En cuanto a la tasa de analfabetismo en el área rural, el 37,9% de las mujeres, con 15 años o más, no sabía leer ni escribir, respecto al 14,4% de los hombres que encontraban en la misma situación. En el área urbana, aunque el analfabetismo es menor, siguie siendo desfavorable para la población femenina, (10% de las mujeres y 2,5% de los hombres no sabe leer ni escribir). Estos resultados ilustran el desenvolvimiento del sistema educativo anterior a 1994 sobre todo en el área formal.


title: Educación en Bolivia

text: La organización educativa esta constituida por niveles y modalidades de acuerdo a las bases, fines y objetivos de la educación. Esta organización tiene como fundamento el desarrollo biopsicosocial de los alumnos y las características de cada región del país. Los niveles del "Sistema Educativo" son graduales, conforme al propio proceso educativo, con objetivos propios y en función de los diferentes estados de desarrollo de los alumnos.


title: Educación en Bolivia

text: En 1826 la educación universitaria se dirigía principalmente a la formación de las élites socioeconómicas. En el período de la República, la universidad continuó privilegiando a las mismas élites, sin embargo, con el inicio de la explotación minera y la apertura capitalista a la producción, se hicieron evidentes las primeras contradicciones sociales masivas. Se inició el proceso de lucha por la reforma estudiantil, donde surgieron los primeros movimientos estudiantiles de reforma universitaria.


title: Educación en Bolivia

text: Entre 1952 y 1985, no se llegó a consolidar un modelo académico propio, pero se logró conquistar la autonomía universitaria. A partir de 1985 surge en Bolivia la educación superior privada y se abren numerosos centros educativos mayormente basados en competencias según la reforma de 1995 vigente.


title: American Horror Story: Murder House

text: American Horror Story: Murder House (titulada anteriormente como American Horror Story) es la primera temporada de la serie de televisión de FX, "American Horror Story," estrenada el 5 de octubre de 2011 y concluida el 21 de diciembre de 2011. La serie fue producida por 20th Century Fox Televisión, y los productores ejecutivos fueron Dante Di Loreto y los creadores de la serie, Ryan Murphy y Brad Falchuk.


title: American Horror Story: Murder House

text: La temporada se centra en la familia Harmon: el Dr. Ben Harmon, Vivien y su hija Violet, que se trasladan de Boston a Los Ángeles luego que Vivien sufre un aborto involuntario y Ben tiene una aventura. Todos se mudan a una mansión restaurada, sin darse cuenta de que la casa está embrujada por los fantasmas de sus antiguos residentes y víctimas.


title: American Horror Story: Murder House

text: "Murder House" recibió críticas generalmente positivas de los críticos. La serie trajo altos niveles de audiencia para FX, y la temporada fue nominada a varios premios de la industria, incluyendo el , y recibió un total de 17 nominaciones a los Premios Emmy. Junto a eso, Lange ganó el , el , y el .


title: American Horror Story: Murder House

text: Algunos personajes de "Murder House" hicieron apariciones en la quinta temporada de la serie, "". Christine Estabrook regresa como Marcy, la inmobiliaria. Matt Ross, quien interpretó al Dr. Charles Montgomery, apareció en el episodio "Room 33", Sarah Paulson repitió su papel como Billie Dean Howard en el final de temporada, "Be Our Guest". Además la octava temporada titulada "" es un crossover entre "Murder House" y la tercera temporada "", gran parte del cast regresa: Connie Britton, Dylan McDermott, Taissa Farmiga, Evan Peters, Frances Conroy, Sarah Paulson y Jessica Lange regresan con sus personajes: Ben, Vivien y Violet Harmon, Tate Langdon, Moira O'Hara, Billie Dean Howard (que también apareció en "Hotel") y Constance Langdon respectivamente.


title: American Horror Story: Murder House

text: La primera temporada sigue a la familia Harmon: Ben (Dylan McDermott), Vivien (Connie Britton) y Violet (Taissa Farmiga), quienes se mudan de Boston a Los Ángeles para comenzar una nueva vida en una mansión victoriana, después de que Vivien tiene un aborto involuntario y Ben tiene una aventura amorosa con Hayden (Kate Mara), una de sus pacientes. Al llegar, Marcy (Christine Estabrook), la agente de bienes raíces, les dice que los propietarios anteriores de su nueva mansión, eran una pareja gay llamados Chad y Patrick (Zachary Quinto y Teddy Sears), quienes murieron en un aparente asesinato o sucidio. Su vecina Constance (Jessica Lange) y su hija Addie (Jamie Brewer) se convierten en sus visitantes frecuentes, y en su mayoría no bienvenidos. Addie parece tener una conexión con el pasado misterioso de la casa. Larry Harvey (Denis O'Hare), un antiguo residente de la casa que sufrió terribles quemaduras, también comienza a insertarse en las vidas de los Harmons, y le hace a Ben una advertencia críptica sobre la casa. La casa también viene con Moira O'Hara (Frances Conroy / Alexandra Breckenridge), una ama de llaves que parece joven y seductora para los hombres, pero vieja y matrona para las mujeres.