title: Convento Hospital de Sasiola

text: En 1677 se sabe que la comunidad franciscana estaba formada por 20 frailes que cuidaban del hospital y también acudían a diferentes servicios a los pueblos vecinos. Los organistas del convento daban servicio de afinado de órgano a las iglesias del contorno. En 1774 había once frailes de los cuales uno era el guardián, tres predicadores y un visitador. En 1809 había 16 frailes.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: José Bonaparte suspendió en 1809 varias comunidades de franciscanos en Guipúzcoa lo que causó dificultades hasta 1814. En 1836 se realiza la desamortización de Mendizábal y los frailes abandonan el convento sobre 1840. Se procede a la venta de la propiedad y se derriban las construcciones monacales reutilizando la piedra para nuevos proyectos como la construcción del ferrocarril o de la carretera, que atravesaría la huerta en 1857.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: La desamortización de Mendizábal dejó sin vender la iglesia. El 17 de enero de 2001, por indicación de la diputación foral de Guipúzcoa, la iglesia católica realizó la adscripción del inmueble tras haberla solicitado la diócesis de San Sebastián.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: El 17 de enero de 1964 se declara a la iglesia del monasterio monumento provincial y en agosto del año 1964 Juan Erenchun denuncia la situación de abandono del templo. En 1970 se derrumba parte del tejado y al año siguiente se crea la Junta de Cooperación Cultural que no realiza reparación alguna y trata de trasladar el retablo, pieza de más valor, a Aránzazu, cosa que no consigue al negarse los franciscanos a ello.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: En junio de 1973 se funda en Deva la asociación "Amigos de Sasiola" y en 1974 el Colegio Vasco Navarro de arquitectos realiza un plan de restauración dirigido por Manuel Urcola con un presupuesto de 9,5 millones de pesetas, ese plan no se llegaría a realizar nunca. En 1975 se interviene por parte de la diputación de Guipúzcoa y se repara el tejado. En el transcurso de las obras se desploman dos bóvedas, la central y la del ábside.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: El 1976 se inaugura la nueva cubierta, que costó 2 millones de pesetas, financiada por la Asociación de Amigos de Sasiola, el Ayuntamiento de Deba y colectas entre los vecinos. En la década de los años 80 la diputación hizo obras de consolidación de la iglesia y poco después, dentro del "Plan 2007-2011 fortalecer el camino de Santiago" se plantea la rehabilitación del convento de Sasiola. En el año 2010, con una inversión de 660.000 euros, se reconstruyen las bóvedas, se solventan las fisuras, repara la cubierta y limpian las paredes. Queda pendiente otorgarle un uso después de que se barajara el que fuera sede de la Escuela de Arte de Deba o albergue de peregrinos.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: El convento contaba con iglesia, claustro adyacente a la iglesia situándose en sus otros tres lados sendos edificios de tres pisos donde, en la planta baja, se situaba el refectorio y la sala capitular y en los pisos las celdas de los frailes, huerta cerrada a la que se accedía por un pequeño puente, frontón, casa síndica y la casa hospital con cementerio.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: El convento franciscano se situaba entre la Casa Torre de Sasiola, donde se realizaban labores de comercio de mercancías (almacenamiento, cobro de aranceles...), y el hospital de peregrinos del camino de Santiago en su ramal de la costa.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: En la actualidad se conserva la iglesia en su integridad y la casa síndica reconvertida en caserío.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: La iglesia está formada por una única nave de planta rectangular unida al resto de instalaciones conventuales mediante varias puertas. Sus paredes son de mampostería de un grosor de 0,80 metros y la nave mide 35 metros de largo por 10,5 metros de ancho con una altura de 15,30 metros.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: Las bóvedas estrelladas, de traza gótica tardía, enlazadas entre sí, que se sostienen gracias a varios contrafuertes y un arbotante. La nervadura nace a 9,50 metros de altura situándose las claves a 15,30 metros. Los contrafuertes son exteriores e interiores, rompiendo la monotonía de las paredes. Los espacios del techo que quedan entre los nervios laterales que delimitan las bóvedas estrelladas y los muros laterales se cubren por cuatro bóvedas semiestrelladas que nacen en capiteles semipoligonales. Las zonas de los cuatro ángulos extremos del rectángulo de la nave se cierran con cuatro cuartas de bóveda estrelladas. Existen en las nerviaciones y plementería de las bóvedas externas, irregularidades muy acusadas en su dibujo y distribución de simetrías que constituyen un elemento que singulariza y caracteriza a esta iglesia.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: Los ángulos de la nave así como todas las aristas exteriores y vanos de ventanas y puertas están hechos de sillería. En la fachada oeste se abre un rosetón mientras que en las demás se abren ventanas rectangulares. Sobre la cubierta, en la fachada sur, se levanta una espadaña para las campanas.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: La entrada a la nave se sitúa en la fachada norte donde se accede a través de un portal formado por dos arcos de medio punto. En un lateral hay una escalera para subir al coro situado sobre un aro que cruza la nave en el ábside de la misma.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: El retablo mayor está situado en el presbiterio. Es de estilo barroco de carácter rococó y semejante al del convento Bidaurreta de Oñate, de madera de nogal negro. Diseñado por Tomás de Jauregui y con añadidos de Francisco de Ibero, fue encargado por el vecino de Deva Andrés de Goicolea y construido por los mutrikuarras Domingo de Laca y Domingo de Pellón.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: Se inauguró el 31 de enero de 1764 y al cabo de siete años se añadieron algunos elementos y repararon algunas deficiencias.


title: Convento Hospital de Sasiola

text: Ocupa toda la pared y sube hasta los 15,50 metros de altura. Tiene zócalo, dos pisos y una hornacina en lo alto. En el centro del primer cuerpo hay un sagrario y un repositorio. En el centro del segundo piso se sitúa la imagen de San Francisco en éxtasis con San José y San Agustín a los lados. En la hornacina que corona el retablos su ubica una imagen de la virgen con un Jesucristo yaciente enmarcada en una moldura mixilínea. En el cuerpo principal hay varias figuras entre las que destaca San Antonio que se ubica sobre el sagrario. La figuración está sin policromar aunque alguna de las imágenes sí lo estén.


title: Allen Francis Doyle

text: Allen Francis Doyle "Doyle" es un personaje ficticio interpretado por el actor Glenn Quinn en la serie de televisión "Ángel". Es producto de la mezcla entre un ser humano y un demonio Brachen, un sirviente de los Grandes Poderes y un miembro fundador de Investigaciones Ángel.


title: Allen Francis Doyle

text: Doyle nació en Irlanda de una madre humana y un padre demonio Brachen. Doyle nunca conoció a su padre o alguien de su familia, y su herencia demoníaca no se manifestó físicamente hasta los 21 años. En ese momento, Doyle era un profesor de tercero de primaria y un voluntario de un comedor casado con una hermosa mujer llamada Harriet, el amor de su vida. Él no se tomó bien la noticia de su herencia demoníaca, a pesar de la aceptación de Harriet, y su matrimonio finalmente se desintegró. Doyle se escondió tras la endeble apariencia de un buscavidas y estafador, aparentemente más interesado en lo próximo que va a beber que en ayudar a los demás.


title: Allen Francis Doyle

text: Más tarde fue abordado por un compañero demonio Brachen, Lucas, quien le dijo a Doyle que El Azote, un grupo militante de demonios puros, estaba persiguiendo a todos los mestizos y le suplicó que los ayudara. Doyle rechaza a Lucas, creyendo que este no era su problema. Poco después recibió una visión en medio de la cual pensó que estaba teniendo un derrame cerebral. La visión le mostró a un grupo de demonios Brachen masacrados. Doyle buscó por la ciudad para averiguar si lo que había visto era real, y lo era. Lo que provocó una gran culpa y remordimiento por no haber ayudado a sus compañeros cuando estos más lo necesitaban.


title: Allen Francis Doyle

text: Doyle descubrió más adelante que esas visiones de personas que necesitaban ayuda provenían de los Grandes Poderes, esto se supone así ya que al parecer él tenía un cierto conocimiento de como comunicarse con los poderes por medio de los oráculos y los riesgos que eso podía acarrear como se lo dice a Ángel ""Esto tiene sus riesgos, así que no digas que no te lo advertí por si te convierten en sapo"", Las visiones finalmente llevaron a Doyle a conocer a Ángel para convertirlo en el campeón de los Grandes Poderes. Los simpatizan principalmente por sus experiencias pasadas como Doyle dice "Todos tenemos algo que expiar", y por lo tanto los dos unen sus fuerzas para luchar contra el mal en Los Ángeles. Una vez que Cordelia se une al equipo, los tres forman oficialmente Investigaciones Ángel.


title: Allen Francis Doyle

text: Doyle no tarda en sentirse atraído y posteriormente enamorarse de Cordelia, pero tiene miedo de que lo rechace al conocer su herencia demoníaca. También forma un estrecho y fraternal vínculo con Ángel. A pesar de que Doyle no quiere hablar sobre su pasado, Ángel y Codelia se enteran de su vida previa cuando Harriet regresa a su vida, pidiéndole el divorcio para que pueda casarse con un Demonio Ano-Movic llamado Richard (el matrimonio se cancela debido a un ritual de bendición del clan en el que sería necesario que Richard matara a Doyle y le comiera su cerebro).


title: Allen Francis Doyle

text: El pasado de Doyle volvió para atormentarlo cuando El Azote regresó, amenazando a los Demonios Mestizos Lister. Durante la batalla, Doyle sacrifica su propia vida para salvar a sus amigos, los Listers, y a la ciudad de Los Ángeles de la Baliza, un dispositivo que podría destruir cualquier ser "contaminado" con sangre humana. Al hacerlo, Doyle cumple la profecía de los Lister sobre "El Prometido", quien se supone que los salvará del Azote en los últimos días del siglo XX. Antes de que Doyle muriera, comparte un apasionado beso con Cordelia (que acababa de enterarse - y aceptado - la herencia demoníaca de Doyle) y lamenta que nunca llegarán a saber si ella hubiera podido amar su rostro demoníaco; este es su modo de no solo decirle adiós a Cordelia, sino que también le pasa sus visiones.


title: Allen Francis Doyle

text: En la quinta temporada de Ángel, Lindsey McDonald asume la identidad de Doyle en un intento fallido de convencer a Ángel, Spike y a los demás. Tanto Ángel como Cordelia se enfadaron mucho por el abuso del nombre y legado de Doyle.


title: Allen Francis Doyle

text: Sin embargo lo más importante que Doyle dejó como legado fue la trasmisión de sus visiones y posición de mensajero de los Grandes Poderes a Cordelia sin saber que a la larga eso sería tanto una bendición como maldición para ella y los demás pues aunque la conexión con Los Grandes Poderes no se afectó, las visiones eran demasiado dolorosas y duras para la condición humana de cordelia y casi la dejan con muerte cerebral hasta que ella siguiendo los consejos de un demonio llamado Skip se convirtió en mitad demonio para tolerar las visiones y al final se descubre que todo lo ocurrido en las 4 primeras temporadas (incluida la muerte de Doyle y el traspaso de sus visiones a Cordelia) eran parte del plan de Jazmín para nacer y controlar a la humanidad.


title: Allen Francis Doyle

text: La característica más curiosa de la personalidad de Doyle es que decía algo, y a continuación decía o hacia lo contrario de lo que acababa de decir (en "Ciudad de Los Ángeles", le dice a Ángel que ayudar a los necesitados es lo correcto, y seguidamente le dice groseramente a una anciana que le pide dinero que "busque trabajo, vieja asquerosa"; en "Corazón Solitario", le dice a dos chulos de un bar que la violencia no resuelve nada, y después golpea a uno de ellos, comenzando una gran pelea en todo el bar).


title: Allen Francis Doyle

text: Doyle recibía proféticas visiones de los Grandes Poderes, que incluyen imágenes de personas en peligro, nombres, lugares en los que el mal está presente o amenazas con las que los Poderes quieren tratar. Estas visiones también le causan un gran dolor, aunque su fisiología de medio demonio evita que su cerebro sufra un daño real.


title: Allen Francis Doyle

text: Su fisiología de medio demonio Brachen le concedía la habilidad de cambiar de su estado normal humano a su apariencia demoníaca (ojos rojos y piel verde en la que sobresalen pinchos de color azul), en el que tiene mayor sentido del olfato y una fuerza, rapidez, resistencia y destreza superiores; la última de estas le permite girar la cabeza en 180º, y así puede fingir que se ha roto el cuello, lo que le permitió a él y a Ángel idear un plan para derrotar al El Azote.


title: Allen Francis Doyle

text: Ver Ángel (serie de televisión)


title: Aeropuerto Comodoro Pierrestegui

text: El aeropuerto Comodoro Juan José Pierrestegui (ex "El Espinillar") (OACI: SAAC, FAA: DIA, IATA: COC, INTL: SAAC) es una estación aérea civil de cabotaje (Aviación General) de Argentina que se encuentra en el sector norte (inmediaciones de Villa Zorraquín) de la ciudad de Concordia, provincia de Entre Ríos. Pertenece al Sistema Nacional Aeroportuario. Se ubica a 10 km del área céntrica de la ciudad y 4,5 km al sudoeste de la represa de Salto Grande sobre el río Uruguay. Además de a la ciudad de Concordia, este aeropuerto sirve de conexión aérea con Buenos Aires a las ciudades cercanas de Federación y Chajarí y a la vecina ciudad uruguaya de Salto. En las instalaciones del aeropuerto existe una estación meteorológica del Servicio Meteorológico Nacional. Una Planta de combustible de YPF Aviación con las variantes de AVGAS y JET A1. El servicio de tránsito aéreo lo brinda la EANA SE, cuenta además con una oficina de la jefatura de AD de ANAC y una de la DNINA. El servicio SEI es a requerimiento y lo cubren los Bomberos Zapadores de la Policía de Entre Ríos.


title: Aeropuerto Comodoro Pierrestegui

text: Este aeropuerto cubre un área de 94 hectáreas y la terminal de pasajeros de un solo nivel tiene 257 m². La pista de asfalto tiene 1600 m de largo, 30 m de ancho y una inclinación de 0,6° hacia el norte, pudiendo utilizarse en sus dos direcciones. En la dirección 22 (de norte a sur) la cabecera de la pista se halla a , y en la dirección 04 (de sur a norte) la cabecera se halla a . El sistema de iluminación es de tipo MIRL (Medium Intensity Runway Lights). Esta provisto de un sistema automático GEL Grupo Electrógeno.


title: Aeropuerto Comodoro Pierrestegui

text: El aeropuerto fue inaugurado el 26 de agosto de 1962 —con el nombre de "El Espinillar"— tras ser construido en poco más de 3 meses por iniciativa y donación de la población local. La necesidad de su construcción de debió a la cancelación definitiva de la ruta de hidroaviones que unía el puerto de Concordia con Buenos Aires. Posteriormente recibió el nombre de un hijo de Concordia fallecido en un accidente aéreo, el comodoro Juan José Pierrestegui.


title: Aeropuerto Comodoro Pierrestegui

text: Se espera el inicio de obras de adecuación y categorización en el año 2021, con el objetivo de recibir vuelos de las operadoras de aviación comercial que tienen rutas concesionadas a esta ciudad: AEROLINEAS ARGENTINAS & FLYBONDI. Estas aerolíneas requieren un aeropuerto categoría Clave OACI: 4C, y por este motivo se realizaran las siguientes obras:El 15 de noviembre de 1975 la punta del ala izquierda de un avión Fokker F28 Fellowship matrícula LV-LOB perteneciente a Aerolíneas Argentinas, golpeó la copa de un eucalipto a 4 km al norte del aeropuerto cuando se dirigía a aterrizar en él por aproximación visual. El avión tomó contacto con el suelo destruyéndose la nariz y el fuselaje principal. La nariz del avión y el ala derecha golpearon contra un gran árbol antes de detenerse. El vuelo provenía del Aeroparque Jorge Newbery de Buenos Aires y no hubo víctimas fatales entre los 56 pasajeros y 4 tripulantes, aunque si un piloto y 6 pasajeros resultaron heridos. El tren de aterrizaje y el fuselaje quedaron dañados sin posibilidad de reparación, por lo que el avión fue dado de baja pese a que tenía solo un año de uso.


title: Luckey Roberts

text: Charles Luckeyth, conocido como Luckey Roberts (Filadelfia, Pennsylvania, 7 de agosto de 1887 - Nueva York, 5 de febrero de 1968), fue un pianista y compositor de jazz tradicional, norteamericano.


title: Luckey Roberts

text: Comenzó a actuar de forma regular alrededor del año 1900, simultaneando el trabajo de músico con el de actor. En 1910 se traslada a Nueva York y comienza a publicar composiciones de ragtime. Organiza su propia banda, con la que actúa regularmente realizando giras durante los años 1920 y 1930. En la década de 1940, dirige una big band que actúa usualmente en la emisión radiofónica "This is Jazz" de Rudy Blesh. Después, y hasta finales de los años 1950, dirige su propio club en Nueva York, llamado "le Rendez-Vous". Su trabajo como compositor, continuará hasta su fallecimiento.


title: Luckey Roberts

text: Roberts es un superviviente de la época del ragtime y uno de los fundadores del llamado Stride piano, típico de Harlem, en la línea establecida por James P. Johnson.


title: Semiópera

text: Una semiópera (a veces, seudo ópera) es un género musical lírico barroco específicamente inglés del siglo XVII. En inglés se conoce con los términos "Semi-opera", "dramatic[k] opera" y "English opera".


title: Semiópera

text: Se trata de entretenimientos de la Restauración que combinaba obras habladas con episodios de mascarada ("masque") con personajes que cantan y bailan. Normalmente incluía máquinas al estilo del espectáculo de la Restauración. Los primeros ejemplos fueron las adaptaciones shakespeareanas producidas por Thomas Betterton con música de Matthew Locke. Después de la muerte de Locke se produjo un segundo florecimiento de las semióperas con Henry Purcell, en particular "El rey Arturo" y "La reina de las hadas". La semiópera recibió un golpe de muerte cuando el Lord Chambelán concedió licencia por separado para los dramas sin música y la nueva ópera italiana.


title: Semiópera

text: Las semióperas se interpretaban con papeles cantados, bailados y hablados. Cuando se escribía la música, era normalmente para momentos del drama inmediatamente posteriores a escenas de amor o aquellas que se refería a lo sobrenatural.


title: Semiópera

text: Se ha observado que varias de las "comedias" de Calderón con música de Juan Hidalgo de Polanco están más cercanos a la semiópera que a la zarzuela pastoral.


title: Manuel Asprilla

text: Manuel Alexander Asprilla Cota o Manuel Asprilla (15 de marzo de 1991, Panamá, Panamá) es un futbolista panameño de madre mexicana, que juega como mediocampista en el equipo Tauro FC de la Liga Panameña de Fútbol. El "Mané" llega como flamante refuerzo del Tauro FC para el LPF Apertura 2012 y la Concacaf Liga Campeones 2012-2013.


title: El jardín amurallado de la verdad

text: Hadiqat al Haqiqa o Hadiqatul Haqiqah (en persa ), «El jardín de la verdad» o Hadiqat al Haqiqa va shariat at tariqa (también transcrito como "Hadīqat al-Haqīqah wa sharīhat at-tariqah"), «El jardín de la verdad y la ley del camino o sendero espiritual», más conocido como El jardín amurallado de la verdad, es la obra más conocida del poeta y místico persa "Abul-Majd Majdud ibn Adam Sanai" de Gazni ("Gaznaví"), Hakim Sanai (ca.1070-ca. 1135/1150 e.c.).


title: El jardín amurallado de la verdad

text: El "Hadiqat al-Haqiqa" no es sólo uno de los primeros masnavis de carácter didáctico en este prolijo género de la literatura persa, sino también una de las obras más populares en esta modalidad poética, como atestiguan el gran número de copias que desde su aparición, se han realizado en el transcurso de los siglos.


title: El jardín amurallado de la verdad

text: «El jardín amurallado de la verdad» es un "masnavi" o "mathnawi", género poético característico de la literatura persa que se basa en estrofas de dos versos o pareados, en número indeterminado y con el esquema de la rima aa/bb/cc, etc.El "Hadiqat al-Haqiqa" se compone, en sus versiones más extensas, de 10.000 versos en 10 libros o secciones, con aproximadamente 11.500 líneas; cada línea consiste en dos hemistiquios, cada uno de ellos con diez u once sílabas, lo que vendría a suponer aproximadamente unas 23.000 líneas de versos decasílabos en español.


title: El jardín amurallado de la verdad

text: Realizado por Sanaí después de un largo periplo de búsqueda y perfeccionamiento espiritual y tras su regreso de una peregrinación a la Meca y Medina,«el jardín amurallado de la verdad», está dedicada a su patrocinador el sultán gaznaví "Bahrâm shâh" (periodo 1117- 1157 aprox. e.c.) y fue muy pronto conocido en el ámbito literario persa, islámico y místico.


title: El jardín amurallado de la verdad

text: El manuscrito más antiguo que se conoce del "Hadiqat al Haqiqa" fue copiado en Konya en 1157 (e.c.). Contiene una versión corta de la obra con el título Fakri nama (llamado así en referencia a "Fakr-al-Dawla", uno de los títulos honoríficos del sultán "Bahrâm shâh") y se conserva en la "Biblioteca de Manuscritos Süleymaniye" de Estambul. Otra antigua copia datada en 1192 (e.c.) y conservada en una colección privada, tiene el título Ilahi Nama, "Libro divino o Libro de Dios", que es con el que Rumi se refiere al masnavi de Sanai.


title: El jardín amurallado de la verdad

text: En el transcurso del tiempo, tal vez porque desde muy pronto se difundieron manuscritos con variaciones entre ellos y que a su vez, en su respectiva difusión fueron sufriendo cambios, se editaron diferentes copias en cuanto a su extensión y orden de los contenidos.


title: El jardín amurallado de la verdad

text: Con el paso de los siglos fue conformando su presentación, siendo el filólogo de la India mogola "Abd al Latif b. Abd Allah Abbasi" quien en el s. XVII (1634 e.c.), elaboró un nuevo texto revisado en un intento de armonizar las diferencias que encontró en los manuscritos anteriores.


title: El jardín amurallado de la verdad

text: No fue hasta 1910, que "John Stephenson" lo tradujo al inglés como "The first book of the Hadiqatu'l-Haqiqat or the enclosed garden of the truth of the Hakim Abu'l-Majd Majdud Sana'i of Ghazna", es decir «El primer libro del Hadiqatu' l-Haqiqat o el jardín cerrado de la verdad de Hakim Abû' l-Majd Majdûd Sanâ'î de Ghazna» que, como su título indica, se corresponde con el primero de los diez libros o capítulos del «Hadiqat al Haqiqa va shariat at tariqa», una sexta parte del total de la obra. Para ello, J. Stephenson revisó y cotejó los diversos manuscritos y litografías a los que puedo tener acceso (de los siglos XV, XVII y XIX), realizando un esfuerzo para dar coherencia narrativa e integridad al texto.


title: El jardín amurallado de la verdad

text: De esta primera traducción derivó la publicación en inglés en 1974, por "D. L. Pendlebury", de una versión abreviada del Hadiqat al Haqiqa, con el título «The Walled Garden of Truth», que es traducida al español como «El jardín amurallado de la verdad».


title: El jardín amurallado de la verdad

text: En 1928, "Eric Hermelin" tradujo también una versión abreviada al sueco del "Hadiqat al Haqiqa" como «Hadīqat,(Sanningens inhägnade Örtagård)» y en 1950, se publica en Teherán una versión completa del libro por "Mohammad-Taqi Modarres Razavi".


title: El jardín amurallado de la verdad

text: Acorde a "J. Stephenson", los temas de los 10 libros o capítulos que, en sus versiones más extensas, constituyen «El jardín amurallado de la verdad» son: «el primer libro», en alabanza de Dios y sobre todo, de su unidad; «el segundo», en alabanza al Profeta Muhammad; «el tercero», sobre la comprensión; «el cuarto», sobre el conocimiento; «el quinto», del amor, el amante, y el amado; «el sexto», sobre la negligencia o desatención; «el séptimo», sobre los amigos y los enemigos, «el octavo», sobre la revolución de los cielos; «el noveno», en alabanza del emperador Shâh-e Ŷahân; «el décimo», sobre el conjunto de toda la obra. Sin embargo hay que aclarar que según sea la fecha de edición del manuscrito, se presentan variaciones en el orden real con que se presentan.


title: El jardín amurallado de la verdad

text: En lo que se refiere al «primer libro» del "Hadiqat al Haqiqa" destacar que, aunque aborda muy diversas temáticas, en su mayor parte trata de la vida y experiencias del buscador sufí, con frecuentes prescripciones en cuanto a la renuncia al propio yo ("Fanâ") y al mundo; la humildad, la insignificancia del hombre y la omnipotencia de Dios, la necesidad del recuerdo continuo de la Divinidad, y no vivir nunca alejado de Ella; todas ellas son el hilo conductor que engarza a este capítulo del didáctico masnavi. "Algunos de su versos:"


title: El jardín amurallado de la verdad

text: El lenguaje mordaz e incisivo con que Sanaí se dirige al lector en diversas partes de su "Hadiqat al Haqiqa" “no es malintencionado ni gratuito”, pues su fin no es otro que el de remover la conciencia del lector para sacarla del «sueño del olvido» ("ghaflat") y la cómoda autocomplacencia. Por ello es que «el sabio de Gazni» ha sido considerado, más allá de su mera condición de poeta sufí, como un poeta "parenético" u "homilíaco", es decir instructivo, didáctico en cuanto al propósito final de sus escritos encaminados a alentar en quien los lee, la búsqueda del sentido profundo de la vida, más allá de la vanas, por transitorias, superficialidades mundanas.


title: El jardín amurallado de la verdad

text: Desde el momento de su aparición y a través del tiempo, «El jardín amurallado de la verdad», fue un modelo de referencia, de guía poética y espiritual que tuvieron muy presente los poetas místicos persas e islámicos posteriores. Así Nezamí Ganyaví reconoce que su obra, el "Majzan al-Asrar" («El depósito de los misterios»), está influida por el "Hadiqat al Haqiqa" de Sanaí. Del mismo modo, Attar y Rumi lo elogian y reconocen.


title: El jardín amurallado de la verdad

text: A pesar de la lejanía en el tiempo de la edición de los primeros manuscritos de este masnavi (s. XII), las traducciones abreviadas que de la obra «El jardín amurallado de la verdad» se han publicado en el siglo XX, y que tienen continuidad con ediciones recientes, han permitido redescubrir esta singular composición poética y darle vigencia actual a la esencia del mensaje, espiritual y místico, con que Sanai imbuyó su «Hadiqat al Haqiqa».


title: Katherine Bradley

text: Michael Field era el seudónimo utilizado en la poesía y el la obra dramática en verso de Katherine Harris Bradley (27 de octubre de 1846 - 26 de septiembre de 1914) y de su sobrina y pupila Edith Emma Cooper (12 de enero de 1862 - 13 de diciembre de 1913). Bajo este seudónimo escribieron alrededor de cuarenta obras en colaboración y el diario "Works and Days." Su intención era mantener en secreto su seudónimo, pero se hizo público no mucho después de haberlo confiado a su amigo Robert Browning.


title: Katherine Bradley

text: Katherine Bradley nació el 27 de octubre de 1846 en Birmingham, Inglaterra, hija de Charles Bradley, que trabajaba en una compañía tabacalera, y de Emma (Harris, de soltera). Su abuelo, también llamado Charles Bradley (1785 - 1845), era un destacado partidario y patrocinador de la profetisa Southcott Joanna y su autoproclamado sucesor John "Zion" Ward. Se educó en el Collège de France y en el Newnham College de Cambridge.


title: Katherine Bradley

text: La hermana mayor de Bradley, Emma, se casó con James Robert Cooper en 1860 y se instaló en Kenilworth, donde nacería su hija, Edith Emma Cooper, el 12 de enero de 1862. Emma Cooper quedó inválida de por vida tras el nacimiento de su segunda hija, Amy, y Katherine Bradley, su hermana, dio los pasos necesarios para convertirse en la tutora legal de su sobrina Edith Cooper.


title: Katherine Bradley

text: Bradley se involucró durante un tiempo en los proyectos utópicos de Ruskin. Publicó por primera vez bajo el seudónimo de Arran Leigh, en reconocimiento a Elizabeth Barrett. Edith adoptó el nombre de Isla Leigh.


title: Katherine Bradley

text: Desde finales de 1870, cuando Edith estaba en el University College de Bristol, acordaron convivir juntas y serían, durante los próximos 40 años, amantes lesbianas, y co-autores. La primera publicación conjunta como Michael Field se publicó en 1884. Tenían la independencia financiera necesaria puesto que el padre de Bradley, Charles Bradley se había dedicado a la industria del tabaco en Birmingham.


title: Katherine Bradley

text: Se consideraron estetas y estaban fuertemente influenciadas por el pensamiento de Walter Pater. Cultivaron un gran círculo de amigos y contactos literarios, en particular, los pintores y compañeros de por vida Charles Ricketts y Shannon Charles, cerca de los cuales instalaron en Richmond, Londres. Robert Browning también fue un amigo cercano y conocieron y admiraron a Oscar Wilde, cuya muerte lloraron amargamente. Aunque siempre mantuvieron buenos conectados, su temprano éxito ante la crítica no se mantuvo (esto se atribuye con frecuencia al descubrimiento de su seudónimo). Conocieron a muchos de los integrantes del movimiento estético de 1890, incluyendo a Walter Pater, Lee Vernon, J. A. Symonds y Bernard Berenson. William Rothenstein fue su amigo.


title: Katherine Bradley

text: Se escribieron una serie de poemas de amor apasionado y su seudónimo era un modo de declarar su unidad inseparable. Algunos de su amigos que se referían a ellas como las Fields, las Michaels o las Michael Fields. Entre ellas utilizaban apodos cariñosos. También se dedicaron de forma apasionada a sus mascotas, en particular, a un perro llamado Whym Chow, para el que escribieron un libro de poemas con su nombre. Este tipo de relación continuaba la tradición de parejas lesbianas que formaban familias en las que incluían a sus mascotas - las Señoritas de Llangollen habían establecido un hogar similar.


title: Katherine Bradley

text: Su diario conjunto comienza con el relato de la pasión que siente Bradley por Alfred Gerente, un artista vidriero y hermano de Henri Gerente, de origen inglés, pero que trabajó principalmente en Francia. Continúa documentando la figura de Michael Field, entre sus homólogos literarios, y la de un perro. Cuando este último murió en 1906, afectó profundamente al patrón emocional de la relación y ambas mujeres se convirtieron al catolicismo en 1907. Sus inclinaciones religiosas se reflejan en sus obras posteriores, donde sus escritos anteriores se ven influidos por la cultura clásica y renacentista, particularmente en sus aspectos paganos, por Safo, como era entendida en época victoriana, y tal vez por Walter Savage Landor.


title: Katherine Bradley

text: Edith murió de cáncer en 1913, al igual que Katherine menos de un año después. Una selección muy editada de los diarios, que eran dos docenas de volúmenes anuales encuadernados y en forma de libro de recuerdos y con un estilo literario de composición consciente, fue preparada por T. Sturge Moore, un amigo que las conoció a través de su madre, Marie.


title: In the Loop

text: In the Loop es una película británica de comedia de 2009, dirigida por Armando Iannucci e interpretada por James Gandolfini, Tom Hollander, Peter Capaldi, Mimi Kennedy, Anna Chlumsky, Chris Addison, Gina McKee, David Rasche y Steve Coogan. Está basada en la serie de televisión "The Thick of It", y satiriza la política angloamericana y la invasión de Irak.


title: In the Loop

text: El largometraje se rodó entre mayo y diciembre de 2008 y fue estrenado el 22 de enero de 2009 en el Festival de cine de Sundance. Fue candidato al .


title: Ko Phra Thong

text: Ko Phra Thong (en tailandés: เกาะ พระทอง) es una isla en el distrito de Khura Buri, provincia de Phang Nga, al sur de Tailandia en el Mar de Andaman. Tiene una superficie de 88 km² y está separada del continente por un canal de 7 metros de profundidad. Se encuentra ubicada en la costa occidental de Tailandia y la localidad más cercana es la ciudad portuaria de Khura Burui, situada en la parte continental a unos 10 km al este.


title: Ko Phra Thong

text: Koh Phra Thong es el eslabón intermedio en una cadena de tres islas. Es en gran parte plana, con grandes extensiones de sabana interior. Desde hace mucho tiempo sus deshabitadas playas, están bordeadas de cocoteros.


title: Ko Phra Thong

text: La isla es parte del parque nacional Mu Koh Ra - Koh Phra Thong, creado en 2001.


title: Metrificación en Chile

text: Chile adoptó el sistema métrico decimal en 1848. Antes se utilizaba el sistema español de medidas.


title: Metrificación en Chile

text: Chile había utilizado desde siempre un sistema de medidas heredado del español. En 1843, se aprobó una ley que lo formalizaba, definiendo la unidad fundamental, la vara, en base al metro (1 vara = 836 mm).


title: Metrificación en Chile

text: Posteriormente, durante la presidencia de Manuel Bulnes, se aprobó la ley de 29 de enero de 1848, que adoptó el sistema métrico decimal. Finalmente, Chile firmó la Convención del Metro en 1908.


title: Metrificación en Chile

text: Inicialmente todos los refrigeradores eran vendidos en pies cúbicos. Esto cambió cerca de 1990 y desde entonces su capacidad ha sido etiquetada en litros.


title: Metrificación en Chile

text: La madera y las cañerías de cobre (las de PVC son en milímetros) son vendidas en longitud métrica, pero su ancho, grosor y diámetro son medidos en pulgadas.


title: Metrificación en Chile

text: Los clavos son medidos en pulgadas pero son vendidos por kilogramos.


title: Metrificación en Chile

text: El hilo normalmente se vende en yardas.


title: Metrificación en Chile

text: Los televisores y "smartphones" tienen su diagonal medida en pulgadas.


title: Metrificación en Chile

text: La presión de los neumáticos es medida en psi.


title: Metrificación en Chile

text: Los formatos más comunes para el papel en Chile son el tamaño oficio (21,59 x 33,02 cm u 8,5 x 13 pulgadas) y el tamaño carta (11 × 8½ pulgadas o 21,59 × 27,94 cm). El gobierno de Chile define oficialmente el tamaño carta como 21,5 × 27,9 cm. El tamaño A4 no se utiliza, salvo para la impresión de imágenes, ya que es el principal formato con el que papel fotográfico es comercializado desde el exterior.


title: Metrificación en Chile

text: En Chiloé el almud (entre 6 y 8 litros) es usado como medida de volumen para áridos, como papas, granos y mariscos sin su concha. Un almud corriente es un cajón de madera, que en ocasiones tiene su interior rotulado con 12 rayas para la medición más exacta de los granos. Existen almudes más grandes, que tienen dos bocas y un fondo compartido, para poder medir un almud o medio almud.


title: Metrificación en Chile

text: En la provincia de Llanquihue, se acostumbra vender la leña por varas, que equivalen a poco más de 0,5 m³.  McDonald's vende en Chile, al igual que en otros países hispanoparlantes, el "Cuarto de libra con queso", traducción literal de "Quarter Pounder with cheese," cuyo nombre en Francia, por ejemplo, no hace referencia a medidas extranjeras y es "McRoyale""."


title: Las espigadoras

text: Las espigadoras (en francés, "Des glaneuses" o, a menudo, "Les glaneuses") es un cuadro al óleo de Jean-François Millet terminado en 1857. Es una representación realista de mujeres espigando. La pintura es famosa por mostrar de una manera muy humanista la realidad de la sociedad rural del siglo XIX, lo que fue mal recibido por la clase alta francesa. Cuando se expuso en el Salón de París de 1857, lo consideraron «peligroso». Posteriormente, se convirtió en símbolo del patriotismo francés, utilizándose para estimular el alistamiento durante la Primera Guerra Mundial.


title: Las espigadoras

text: El cuadro fue precedido por una representación vertical de la imagen en 1854, y un bosquejo en 1855. Millet presentó el cuadro en el Salón de París en 1857..


title: Isla Elolo

text: Isla Elolo (en francés: "île Elolo") es el nombre de una isla del río Congo que pertenece a la República Democrática del Congo en África central, y que se encuentra aguas arriba de la localidad de Makanza a la derecha de la isla de Sumba ("île de sumba"), concretamente en las coordenas geográficas .


title: Louis Mitchell

text: Louis A. Mitchell (Filadelfia, Pensilvania, 17 de diciembre de 1885 - Washington D.C., 12 de septiembre de 1957), o Louis H. Mitchell según algunos autores, fue un baterista, cantante, director de orquesta de jazz tradicional y actor estadounidense.


title: Louis Mitchell

text: Inició su carrera en una compañía de minstrels, aunque en 1912 deja el teatro para formar una banda de jazz, llamada "Southern Symphony Quintet", actuando regularmente en diversos clubs de Nueva York, entre ellos el famoso ""Reisenweber's"" (1914). Después viajó a Gran Bretaña como acompañante de una pareja de baile, aunque regresa a Estados Unidos al declararse la Primera Guerra Mundial, enrolándose en la orquesta del "Clef Club", dirigida por Jimmy Reese Europe, donde ejerció de cantante. Viajaría nuevamente a Europa (1919), donde permanece largo tiempo, entre Inglaterra, Bélgica y París, lugar este último en el que graba varios discos para Pathé (1921-1923) y toca con Sidney Bechet. Después de esto, abandona la escena musical.


title: Louis Mitchell

text: Para autores como Robert Goffin, Mitchell desempeñó un papel muy importante en el desarrollo del jazz, y en cualquier caso su banda desarrolló un estilo bien diferenciado del que, en esa misma época, se hacía en Nueva Orleans o Chicago. Para muchos, es uno de los embriones de la corriente mainstream de desarrollo del jazz en Nueva York.


title: Recuerdos de Ypacaraí

text: «Recuerdos de Ypacaraí» es una canción guarania con letra de Zulema de Mirkin y música de Demetrio Ortiz.


title: Recuerdos de Ypacaraí

text: Con esta canción de amplia difusión mundial, Demetrio Ortiz se da a conocer y contribuye al conocimiento de la música de Paraguay así como del Lago Ypacaraí y la ciudad de San Bernardino.


title: Recuerdos de Ypacaraí

text: La canción fue grabada, difundida, interpretada, e incluso traducida, por varios artistas de talla y reconocimiento mundial, tales como Jorge Cafrune Javier Solís, Julio Iglesias, Luis Alberto del Paraná, Mercedes Sosa, Caetano Veloso, Berta Rojas, Ivete Sangalo, Eugenia León, Jorge Drexler y Vale Acevedo, entre muchos otros.


title: Recuerdos de Ypacaraí

text: Según su autobiografía "Una guitarra, un hombre", Demetrio Ortiz compuso esta obra en 1948 mientras estaba en Córdoba, a raíz de recordar a un viejo amor y con su guitarra dio las notas de lo que luego sería "Recuerdos de Ypacaraí". Dos años después, en Buenos Aires conoció a Zulema De Mirkin, quien le escribiría la letra. Desde este momento trascurrieron dos años hasta que la canción fue interpretada por primera vez en 1951.


title: Recuerdos de Ypacaraí

text: De acuerdo a la inspiración de Ortiz para la música, y reafirmado por su hija, llegó al conocer a una hermosa mujer en la ciudad de San Bernardino, a orillas del Lago Ypacaraí, de la cual nunca volvió a saber. La letra de la música hace referencia a cuando una joven caminaba cerca del hotel de hospedaje de Ortiz y los demás músicos. Ambos se conocieron y la joven admitió que su pasión también era el canto, por lo que se puso a cantar con él viejas canciones en guaraní. Demetrio Ortiz acordó reencontrarse con ella, pero tras la Guerra Civil del 47, nunca más supo de ella. En 1950 Ortiz relató su historia a Zulema de Mirkin, quien escribió la letra.


title: Recuerdos de Ypacaraí

text: En 1971 se realiza la primera edición del Festival del lago de Ypacaraí donde le rindieron honores a Demetrio Ortiz.


title: Recuerdos de Ypacaraí

text: La palabra "kuñataî" en el texto de la canción es de origen guaraní y significa "señorita" o "muchacha".


title: Recuerdos de Ypacaraí

text: Esta pieza reconocida mundialmente ha sido interpretada por cantantes del Paraguay como Luis Alberto del Paraná y su trío Los Paraguayos, quienes la interpretan en la producción cinematográfica paraguaya la “La burrerita de Ypacaraí”; además de Berta Rojas, Rolando Ojeda o El Indio Araucano.


title: Recuerdos de Ypacaraí

text: Entre músicos y cantautores internacionales que han interpretado esta inmortal pieza musical se destacan: Los Cuatro Hermanos Silva de Chile, quienes la popularizaron en la mayoría de América Latina en los años 50, Javier Solís, Gloria Lasso, Los 3 Paraguayos, Verónica Condomí, Ramona Galarza, Julio Iglesias, el cual grabó la canción en francés, italiano, portugués y castellano a principios de los ochenta, Mona Bell, Trío Los Panchos, Los Machucambos, Neil Sedaka, Caetano Veloso, Ivete Sangalo, Michel Teló, Coti Sorokin y Jorge Drexler. Cabe mencionar también que Ray Polanco realizó una versión merengue en 1985, Eugenia León e Iraida Noriega la interpretaron a dueto en 2013, y el conjunto de habaneras Els Pescadors de l'Escala, cantan una versión en catalán (traducida y adaptada por Joaquim Piqué i Palau).


title: José Arredondo

text: José Juan Arredondo (nacido el 12 de marzo de 1984 en San Pedro de Macorís) es un lanzador dominicano que juega para los Rojos de Cincinnati en las Grandes Ligas de Béisbol.


title: José Arredondo

text: Arredondo hizo su debut en Grandes Ligas contra los Medias Blancas de Chicago el 14 de mayo de 2008, en el Angel Stadium en Anaheim, California. Entregó un jonrón a Nick Swisher, el primer bateador que enfrentó.


title: José Arredondo

text: Arredondo obtuvo su primera victoria el 26 de mayo de 2008, contra los Tigres de Detroit, lanzando dos entradas perfectas como relevista en una victoria 1-0 en 12 entradas. El 28 de junio, lanzó en relevo de Jered Weaver y combinado con Weaver, no permitieron hit contra los Dodgers de Los Ángeles, pero aun así perdió el partido 1-0. Esta fue la cuarta vez que un equipo pierde después de haber llegado a ocho entradas sin permitir hit, y el primero como un no-hitter combinado. Como los Angelinos no lanzaron nueve entradas, no se consideró oficialmente un partido sin hits.


title: José Arredondo

text: Arredondo terminó la temporada con un récord de 10-2 y una efectividad de 1.62. Fue considerado como un potencial cerrador hasta que los Angelinos firmaron a Brian Fuentes.


title: José Arredondo

text: Aunque Arredondo salió de una estelar temporada de novato en 2008, luchó en los entrenamientos de primavera con una velocidad menor y un mal control. Después de un duro inicio de temporada en 2009, Arredondo fue enviado a Triple-A con los afiliados de los Angelinos, Salt Lake Bees, el 10 de junio. Poco después, una resonancia magnética reveló un esguince en su codo.


title: José Arredondo

text: Después de algunas apariciones esporádicas en julio y agosto para los Angelinos, la dirigencia del equipo le pidió a Arredondo que entrenara en el campamento del equipo en Arizona en caso de que se necesitara para los playoffs. "Arredondo decidió que no, volviendo a su casa en la República Dominicana". Esta actitud no fue vista con muy buenos ojos en la organización.


title: José Arredondo

text: El 10 de diciembre de 2009, los Angelinos anunciaron que Arredondo tendría una reconstrucción del codo mediante una cirugía Tommy John, y se perdería toda la temporada 2010. Sólo dos días después, el 12 de diciembre, los Angelinos anunciaron que no le ofrecerían a Arredondo un contrato para el 2010.


title: José Arredondo

text: El 22 de enero de 2010, Arredondo firmó un contrato de ligas menores con los Rojos de Cincinnati. Se sometió a una cirugía Tommy John en febrero y pasó el verano de 2010 en las instalaciones de entrenamiento de los Rojos en Goodyear, Arizona. El 23 de julio de 2010, los Rojos compraron el contrato de Arredondo y lo colocaron en la lista de lesionados de 60 días después de la designación de Corky Miller para asignación.


title: José Arredondo

text: Arredondo estuvo con los Rojos durante la pretemporada, pero fue colocado en la lista de lesionados de 15 días para empezar la temporada para que así pudiera recuperarse plenamente de su cirugía Tommy John. Comenzó su asignación de rehabilitación el 11 de abril, y fue activado de la lista de lesionados el 14 de mayo. Mike Leake fue enviado a las menores por primera vez en su carrera para hacerle espacio a Arredondo. Arredondo tuvo efectividad de 3.04 en sus primeros 24 partidos, a pesar de tener problemas de control desde el principio y dar 22 bases por bolas en sus primeros 24 partidos. Después de haber lanzado el 6 de julio contra los Cardenales de San Luis, Arredondo tuvo dolor en el antebrazo de su brazo derecho. No estuvo disponible para la serie final antes de la pausa del Juego de Estrellas, y el 15 de julio fue colocado en la lista de lesionados, retroactivo al 7 de julio. Los Rojos, llamaron al zurdo Jeremy Horst. El 29 de julio, en su reaparición, Arredondo, después de haber lanzado una 13ra entrada perfecta en contra de los Gigantes de San Francisco, Edgar Rentería puso fin al partido con un sencillo que le dio la victoria al equipo de los Rojos.


title: Clase Hobart

text: La clase Hobart, conocida durante su fase de diseño como destructor antiaéreo australiano o proyecto MAR 4000 (SEA 4000), es una clase de tres destructores, programados para que entren en servicio con la Armada Real Australiana (RAN) en 2013.


title: Clase Hobart

text: Los buques de esta clase, derivan de las fragatas españolas de la , también conocidas como F100, más concretamente del diseño de la y está siendo desarrollada por la Alianza del Destructor Antiaéreo (Air Warfare Destroyer Alliance), la Organización de Material y Pertrechos de Defensa (Defence Materiel Organisation), ASC y Raytheon Australia, en asociación con Navantia. El 70% de los trabajos de construcción está subcontratado a BAE Systems Australia y al grupo Forgacs.


title: Clase Hobart

text: En el libro blanco de defensa del año 2000 se declaraba que la RAN reemplazaría a las fragatas de la clase Adelaida con tres destructores antiaéreos, bajo el proyecto MAR 4000 de 2014. Estos buques realizarán el rol de defensa aérea lo mismo que hacían los destructores de la clase Perth retirados; el jefe de la Armada los describe con la capacidad clave de proveer "una 'burbuja' de protección sobre cualquier área en la que estén operando", en la que cualquier misil o avión hostil será detectado y derribado por los sistemas de combate del buque. El consorcio responsable describe los barcos como capaces de detectar aviones enemigos "a una distancia de más de 150 kilómetros". Los barcos complementarán a las fragatas de la clase Anzac.


title: Clase Hobart

text: En agosto de 2005, el Gobierno australiano anunció que Gibbs & Cox era el 'diseñador preferido' para el Destructor Antiaéreo (AWD), con un diseño derivado de la clase Arleigh Burke. La F100, diseñada por Navantia, se mantuvo en la competición como alternativa oficial para el diseño del Burke.


title: Clase Hobart

text: El Ministro australiano de Defensa anunció el 20 de enero de 2006 que los Destructores Antiaéreos serían llamados Hobart, Brisbane y Sídney. Se propuso en la edición de octubre-diciembre de la revista de la Liga de la Armada Australiana, 'La Armada', que se adquiriría un cuarto Destructor Antiaéreo (AWD) llamado Melbourne, para mejorar las capacidades de la RAN y mantener los astilleros australianos y a los ingenieros navales empleados.


title: Clase Hobart

text: En mayo de 2006, el programa AWD pasó a un proceso de selección competitiva, con la F100 española. En marzo de 2007 los medios de comunicación indican que la oferta de la F100 está "por delante en precio, riesgo y entrega programada en comparación con el diseño modificado ofrecido por Gibbs & Cox", aunque el jefe de la RAN, Vicealmirante Russ Shalders, declaró que creía que el diseño modificado Arleigh Burke proporcionaría a la RAN una mayor capacidad a largo plazo. Más informes en abril indicaron que la evaluación de la licitación realizada por el departamento de defensa concluyó que la propuesta de la F100 era superior a la propuesta de Gibbs & Cox "en todos los criterios claves", siendo los diseños españoles significativamente más baratos y de menor riesgo que el diseño estadounidense. El Comité de Seguridad Nacional del Gabinete australiano anunció su decisión final sobre el diseño y el número de buques a construir el 20 de junio de 2007, seleccionando el diseño de la F100.


title: Clase Hobart

text: Un artículo en la edición de febrero de 2007 de la Revista de Defensa Australiano proporcionó las siguientes estadísticas sobre los dos diseños competidores.


title: Clase Hobart

text: Los buques de 6250 toneladas serán construidos por la Corporación de Submarinos Australianos (ASC), en Osborne, Australia del Sur. La Alianza AWD había subcontratado originalmente el 70% de la construcción de los destructores a NQEA y el grupo FORGACS.


title: Clase Hobart

text: Sin embargo, el 29 de junio de 2009, el trabajo asignado a NQEA fue trasladado a BAE Systems Australia debido a que era incapaz de cumplir sus obligaciones financieras con el proyecto.


title: Clase Hobart

text: Los barcos contarán con el radar y sistema de combate Aegis, integrado por parte de Raytheon Australia y la Organización de Material y Pertrechos de Defensa. El HMAS "Hobart" estaba programado para ser entregado en octubre de 2013, el HMAS "Brisbane" en 2015 y el HMAS "Sydney" en 2017. El costo del proyecto, según informes de prensa, se estima en "al menos" unos 8000 millones de dólares, aunque no está claro qué elementos se incluyen en la cifra.


title: Clase Hobart

text: Cada destructor estará compuesto por 31 bloques prefabricados, con un promedio de 200 toneladas de peso cada uno y con dimensiones medias de 15 por 12 por 9 metros (49 por 39 por 30 ft). En abril de 2010, el departamento de defensa australiano anunció que la "plena producción de los bloques del casco para los destructores antiaéreos clase Hobart, se realizará en tres astilleros: ASC en Adelaida, BAE Systems en Melbourne y Forgacs en Newcastle". ASC fue responsable de las superestructuras delanteras de los barcos (27 bloques en total), Forgacs para la fabricación del resto de la superestructura (30 bloques) y BAE para los cascos de los barcos (36 bloques). Sin embargo, en octubre, se encontró que el bloque de quilla central de 20 por 17 metros (66 por 56 pies) fabricado por BAE para el Hobart estaba distorsionado, haciéndolo incompatible con las otras secciones del casco. Se desconoce la causa de los errores de fabricación: BAE culpa a errores en los planos de Navantia, el diseñador, mientras que los otros dos astilleros de la Alianza AWD no han experimentado problemas similares y creen que la causa es que es el primero de su clase en fabricarse y ha habido errores por culpa de la inexperiencia de BAE Australia. El retraso en rehacer el bloque de la quilla se estima en alrededor de seis meses. A finales de mayo de 2011, el Gobierno anunció que el retraso en la construcción del Hobart ha aumentado entre uno y dos años y querían reducir la carga de trabajo de BAE, que también es responsable del trabajo de la superestructura de los barcos anfibios de la clase Canberra, mediante la redistribución de los 13 bloques del casco de los dos primeros buques a los otros dos astilleros navales. Además, los tres bloques que contienen el sonar de casco de cada destructor están siendo ensamblados por Navantia en España y el Reino Unido, con la posibilidad de que los bloques de los otros dos cascos se asignen a los astilleros españoles, encargándose en mayo a Navantia los cinco bloques de la zona de máquinas del segundo buque de la clase, comenzándose estos el 18 de septiembre de 2011.


title: Clase Hobart

text: Navantia entregó en Australia el bloque correspondiente al sonar y la cúpula del mismo del primero de los buques en enero de 2013 Al mismo tiempo, se recibieron en Australia los juegos de turbinas de los tres buques.


title: Clase Hobart

text: El primero de los buques, el HMAS "Hobart" fue botado el 23 de mayo de 2015, y el HMAS "Brisbane" lo fue el 15 de diciembre de 2016.


title: Clase Hobart

text: El último de los buques, el HMAS Sydney, fue entregado a la Armada Australiana el 3 de marzo de 2020.


title: Clase Hobart

text: Basado en datos de buques similares, se puede estimar que el AWD desplaza aproximadamente 5800 toneladas, con un complemento de aproximadamente 200.


title: Clase Hobart

text: El armamento de los buques probablemente será similar a los actuales buques Aegis en servicio y en construcción. Habrá un sistema de lanzamiento Vertical (probablemente el Mk 41), con 48 celdas, que serán capaces de disparar misiles tierra-aire SM-2, misiles de defensa de punto evolucionado Sea Sparrow y misiles de crucero Tomahawk. Según el Libro Blanco de Defensa de 2009 los barcos llevará el SM6 tierra-aire así como misiles de crucero capaces de atacar a una distancia de 400 km o más. El Mk 41 VLS está actualmente instalado en la clase Anzac y la clase Adelaida. Además, es probable que los barcos instalen el misil antibuque Harpoon utilizando los lanzadores box estándar. Como con todos los buques de guerra moderna, se instalará un cañón de medio calibre (probablemente 5 pulgadas/127 mm); no hay ninguna confirmación todavía sobre la instalación de un CIWS o de otro armamento antiaéreo o antimisil cercano. Sin embargo, dado que la mayoría de los buques del mismo tipo equipan al menos un emplazamiento CIWS, puede presumirse que estos barcos también lo llevarán. Los buques también serán compatibles con 'futuras tecnologías', reservando espacio disponible para nuevos desarrollos de armas que puedan instalarse en el futuro. Habrá una cubierta de vuelo y hangar capaz de operar helicópteros y UAV’s, aunque también habrá espacio suficiente para destacamentos de tropas de combate y fuerzas especiales.


title: Clase Hobart

text: En noviembre de 2006, la Comisión de investigación del Gobierno australiano decidió que los AWDs deben de tener capacidades contra misiles antibalísticos.


title: Clase Hobart

text: El 4 de mayo de 2009, la Alianza AWD ha anunciado que ha firmado otros dos contratos para la provisión de los elementos del sistema de combate de los tres destructores de la clase Hobart. La Alianza ha firmado un contrato por 40 millones de dólares con Raytheon Missile Systems, USA para la provisión de un sistema CIWS Phalanx Block 1B con capacidad de defensa aérea de muy corto alcance y con Adelaida Babcock Strachan y Henshaw Australia para la adquisición de los tubos lanzatorpedos Mk 32 Mod 9 (SVTT) por 10 millones de dólares.


title: Clase Hobart

text: Aunque se describió como un "destructor antiaéreo" con la función principal de proveer defensa aérea, el sistema de combate Aegis es un sistema polivalente capaz de detectar objetivos en el aire, superficie y submarinos. En consecuencia, el AWD es mucho más buque multipropósito que su predecesor de la clase Perth. Además de Aegis, tendrá sensores submarinos, como el sonar, que pueden detectar minas y obstáculos. Debido a las capacidades proporcionadas por el AWD, tendrá la capacidad de servir como buque insignia de un grupo de combate. Australia ha comenzado a adquirir diversas armas y equipamiento tecnológico para este destructor que le permitan participar en la defensa contra misiles balísticos, un esfuerzo de los Estados Unidos y otras naciones para crear una defensa con el uso de buques contra los misiles balísticos. La selección de los sistemas de guerra electrónica de ITT Corporation y el Instituto de investigación Southwest fue anunciada por el departamento de defensa australiano el 14 de abril de 2010.


title: The Wildhearts

text: The Wildhearts es una banda de rock británico originalmente formada en Newcastle upon Tyne, Inglaterra. El sonido de la banda es una mezcla de hard rock y música pop melódico, donde a menudo se describe en la prensa musical como una combinación de influencias tan diversas como The Beatles y la era Metallica de los '80. De todas maneras, ésta caracterización es denegada por la banda, quienes ven a sus influencias de una forma mucho más amplia, como mostraron en la canción "29 X The Pain", donde enumeran muchas de las influencias del líder del grupo, Ginger. A pesar de contar con varios sencillos en top 20 y un álbum top 10 en Gran Bretaña, la banda The Wildhearts no ha logrado un éxito comercial importante, debido en parte a dificultades con compañías discográficas y muchos problemas internos relacionado con drogas recreacionales y depresión. Gran parte de su carrera a principios, la banda se vio afectada por amargas disputas con su compañía discográfica, East West.


title: The Wildhearts

text: En la turbulenta e impredecible historia de la banda, los miembros de la misma han sido regularmente reemplazados, con el único miembro fijo siendo el fundador de la banda Ginger (su nombre real David Walls), el cantante, guitarrista y compositor predominante. Varios miembros de la banda han aparecido en la agrupación más de una vez. La banda también ha sufrido pausas o separaciones por Ginger en múltiples ocasiones, con la formación actual formada desde 2006.


title: The Wildhearts

text: En diciembre de 2010, la banda está en pausa indefinida.


title: The Wildhearts

text: The Wildhearts se formó a finales de 1989, después de que Ginger fuera despedido de Quireboys. Una historia frecuentemente contada sobre ese periodo es que Ginger decidió empezar su propia banda después de caer por las escaleras con una botella de Jack Daniel's pero emergiendo con la botella intacta. Si se hubiera roto la botella, se habría cortado las muñecas con los fragmentos, pero en cambio decidió formar una banda en la cual pudiera ejercitar sus habilidades de compositor, en lugar de estar en la guitarra como en sus anteriores bandas. A lo largo de la carrera de la banda, Ginger ha escrito casi todas las canciones él mismo.


title: The Wildhearts

text: Inicialmente llamada 'Wild Hearts' (separado en dos palabras) la banda originalmente incluía los cantantes Snake (ex-Tobruk) y Dunken F. Mullet (ex-Mournblade), ambos unidos al grupo por cortos periodos. Nueve demos fueron grabadas en 1989 y 1990 con Snake cantando en cuatro de ellas y Dunken en cinco. Estas demos permanecen inéditas y muestra un sonido parecido a Guns N' Roses, con el sonido de Wildhearts aún por desarrollar. Algunas de las demos fueron producidas por Ric Browde y un intento de EP que nunca se materializó, aunque estas demos se encuentran ocasionalmente en versiones no oficiales. En marzo de 1991, Ginger sin ganas se hizo cargo en la voz principal a pesar de sus reservas, ya que nunca ha pensado en sí mismo como un buen cantante.


title: The Wildhearts

text: Después de muy tempranos cambios de personal, la agrupación se solidificó en Ginger como guitarra y voz, C.J. (Christopher Jagdhar) también en guitarra y voz, Danny McCormack en bajo y voz, y el baterista de Dogs D'amour Bam. Esta agrupación lanzó dos EP en 1992, "Mondo Akimbo a-Go-Go" y "Don’t Be Happy…Just Worry".


title: The Wildhearts

text: En 1993, el baterista Bam regresa con Dogs D'Amour y era reemplazado por Stidi (Andrew Stidolph). Para dar seguimiento a sus dos primeros EP, The Wildhearts grabó demos para su primer álbum de larga duración, el cual se lanzó como "Earth Vs The Wildhearts" sin regrabar. Los sencillos "Greetings From Shitsville" y "TV Tan" fueron éxitos de barrio en 1993. Stidi dejó la banda poco después para ser sustituido por Ritch Battersby, justo para la grabación del sencillo "Caffeine Bomb", un éxito en el chart UK a comienzos de 1994, ayudado por un memorable video en el cual Ginger aparece vomitando en la cara de C.J. La banda apareció en "Top of the Pops" usando gafas de soldadura. El álbum debut fue reeditado a finales de 1994 con el sencillo "Caffeine Bomb" insertado como una canción extra.


title: The Wildhearts

text: The Wildhearts planeó un doble álbum, pero East West vetó este plan durante las sesiones de grabación. En vez de esto, la banda lanzó una colección de seis de las canciones más eclécticas a un club solo para fanáticos, cuyo lanzamiento fue titulado "Fishing For Luckies" a principios de 1995. Este EP, el cual sería relanzado en 1996 con outtakes de estudio con el nombre de "Fishing for More Luckies", incluyó la notable canción "Geordie In Wonderland". Ginger ofreció esta pista a Kevin Keegan y Newcastle United FC como un himno al potencial del equipo, pero fue amablemente rechazado. La pista se realizó en "Top of the Pops" con Jeff Hateley de Wolfsbane, con Toon Army pintado en colores, en la mandolina. Otras pistas notables incluyen "If Life Is Like A Lovebank, I Want An Overdraft", también lanzado como un sencillo y los épicos 11:24 de "Sky Babies". A pesar de las peticiones con frecuencia de los fanáticos, esta canción es muy rara vez presentada en vivo, supuestamente debido a la incapacidad de Danny McCormack para recordar sus partes de bajo a lo largo de toda la canción. En el período 2003-2004 la banda empezó a tocar "Sky Babies" en casi todos los espectáculos con el nuevo bajista Jon Poole.


title: The Wildhearts

text: El segundo álbum propiamente dicho sería conocido como "P.H.U.Q.". A mitad de las sesiones de grabación, Ginger (en una jugada que más tarde afirmó que lamentó), despidió al guitarrista C.J., y algunas de las pistas del álbum fueron grabadas sin un segundo guitarrista. "P.H.U.Q." fue lanzado en mayo de 1995 y alcanzó el puesto #6 en los charts británicos, convirtiéndose en el álbum más exitoso de la banda. Poco después del lanzamiento del álbum, Mark Keds de la banda Senseless Things se reclutó como segundo guitarrista, pero duró solo una sesión de grabación, en el cual aparece en el B-sides del sencillo "Just In Lust". En un par de semanas Keds fue despedido después de haber desaparecido a Japón para una gira de despedida con su antigua banda. The Wildhearts volvían a ser un trío (Ginger, McCormack, y Battersby) por unos pocos meses, y hasta realizaron algunos conciertos en esta encarnación. La banda decidió regresar a la formación de dos guitarras, y después de solicitar demos y la participación de audiciones, contrató al desconocido Jef Streatfield. A finales de 1995 la banda finalmente fue alimentada con su sello discográfico y se dedicó a realizar giras por Japón y el Reino Unido, determinó que se divide la banda a menos que East West los libere de su contrato. Las visitas fueron un éxito rotundo y, finalmente, la banda logró escapar de su contrato de grabación.


title: The Wildhearts

text: A principios de 1996 The Wildhearts afirmó haber grabado dos álbumes de estudio nuevos, que serían lanzados a través de East West con el propio sello discográfico de la banda, Round Records. Solo algunas de las canciones vieron la luz del día, en una versión renovada del anterior EP solo para fanáticos, "Fishing For Luckies" con ocho nuevas canciones llevadas a un nuevo álbum de larga duración. Un álbum adicional de nuevo material nunca se terminó del todo, aunque las copias se filtraron y se distribuyeron de forma pirata como "Shitty Fuckin' Stupid Tracks". Estas pistas raras fueron oficialmente lanzadas por East West en 1998 como parte de "Landmines and Pantomimes" compilación de rarezas, aunque la banda afirmó que no había aprobado este comunicado e instó a los aficionados a boicotear el disco. Estas canciones nunca fueron reconocidas oficialmente como parte del cuerpo del material de la banda, a pesar de una canción, "Tom Take the Money", que ha sido presentada varias veces por Ginger en sus apariciones en solitarios acústicos.


title: The Wildhearts

text: En 1997 la banda firmó con Mushroom Records, y empezaron a hacer otro álbum. Este álbum abandonó la banda de tendencias anteriores de pop rock en favor de un sonido más distorsionado y menos comercial. Los fanáticos estaban confundidos inicialmente por el primer sencillo, "Anthem", publicado en julio de 1997, y para cuando el álbum, "Endless, Nameless", fue lanzado, la opinión de los fanáticos se dividió con algunos describiéndolo como una obra maestra y otros llamándolo una aberración.


title: The Wildhearts

text: En noviembre de 1997, poco antes del lanzamiento de "Endless, Nameless", Ginger decidió dividir la banda debido a diferencias musicales y problemas con las drogas (afectando al bajista Danny McCormack en particular). Una gira británica programada fue cancelada, aunque la banda se las arregló para completar una breve gira por Japón como una despedida a los aficionados.


title: The Wildhearts

text: Debido a su amplia producción de canciones, pero la escasez de oportunidades de disco debido a los conflictos con East West Records, The Wildhearts han sido durante mucho tiempo conocidos por un largo número de pistas extras lanzadas como B-sides en CD formato sencillo. Antes de 1997 lanzaría una versión de un sencillo el cual contenía dos o tres B-sides, y los B-sides nunca fueron outtakes del álbum pero serían grabados específicamente para el sencillo. Algunos de los A-sides, como "Caffeine Bomb" fueron también grabados específicamente como sencillos y no aparecen originalmente en un álbum.


title: The Wildhearts

text: A partir de 1997 The Wildhearts empezó a lanzar varios formatos de sencillos. Anteriormente, la banda había estado enérgicamente en contra del multi-formato, con respecto a que era como una estafa para los fanáticos. De todas formas, durante el periodo de "Endless, Nameless" la banda lanzó los dos sencillos del álbum en formatos múltiple, incluyendo dos CD con formato sencillo con dos B-sides en cada uno, y un séptimo sencillo con un B-side, con todas las canciones del sencillo "Anthem" siendo versiones cover. Muchos de los fanáticos de la banda estaban enojados por esta práctica, y algunos incluso repartiendo volantes en contra de la práctica afuera de los shows de The Wildhearts. Ginger reaccionó con frustración, diciendo que solo estaban tratando de traerles más música a los fanáticos. Un cambio en la elegibilidad del chart para los sencillos probablemente también fue el responsable, como un sencillo de cuatro pistas (o EP) ya no podrán calificar para el chart británico de sencillos, pero se les permitió múltiples formatos con un máximo de tres canciones o remezclas ilimitada, siempre y cuando el tiempo de ejecución fuera de menos de 20 minutos. La discográfica de la banda podría haber insistido en que estos cambios era la única forma de competir en el mercado de los sencillos de la época.


title: The Wildhearts

text: La banda continuo con el formato múltiple desde 1997, en particular con "Top Of The World" en 2003, que consta de tres CD sencillos, dos con dos B-sides y otro con un B-side y el video de la canción. Sin embargo, la banda también siguió entrando específicamente al estudio para grabar nuevas canciones para B-sides. Durante la reformación de la banda en el periodo 2001-2004, acumularon suficientes B-sides para Gut Records y lanzaron un álbum de larga duración que consta de solo B-sides, "Coupled With".


title: The Wildhearts

text: Por varios años los miembros de la banda se concentraron en sus respectivos proyectos aparte, aunque la más reciente formación de Ginger, McCormack, Ritch Battersby, y Jef Streatfield reformada varias veces de una sola vez en conciertos y giras por Japón, donde la banda siempre tuvo un fuerte seguimiento.


title: The Wildhearts

text: A principios del 2001 Ginger anunció que él estaba reformando la banda con la agrupación de "Earth Vs The Wildhearts" para una gira de ese mismo año. Esta agrupación (formada por Ginger y C.J. en guitarras y voz, Danny McCormack en bajo y voz, y Stidi en batería) pronto se encontró con dificultades debido a la batalla de McCormack contra adicción a la heroína, y en varias fechas de la gira de regreso, Toshi (soporte de la banda AntiProduct) estaba en el bajo. Para el año 2002 McCormack fue una vez más rehabilitado y la banda comenzó la grabación de un nuevo mini-álbum y gira por el Reino Unido. Las pistas destinadas para el álbum fueron lanzadas en el Reino Unido a finales de 2002 a través de tres formatos del sencillo "Vanilla Radio", y como un mini-álbum "Riff After Riff After Motherfucking Riff" en Japón. "Vanila Radio" alcanzó el top 30 en el chart UK, y a principios de 2003 comenzaron a trabajar en un álbum de larga duración. Sin embargo, durante la grabación, McCormack se internó en un centro de rehabilitación para hacer frente a un problema de alcohol, dejándole a Ginger tocar las partes del bajo en las canciones que fueron grabadas para el álbum nuevo. El lugar de McCormack para las presentaciones en vivo de la banda, fue ocupado por "Random" Jon Poole, que ya había trabajado con Ginger en su proyecto alterno Silver Ginger 5.


title: The Wildhearts

text: El álbum "The Wildhearts Must Be Destroyed", lanzado en 2003, tenía un sonido muy comercial, lleno de canciones pop cortas y sencillas con muy poco del estilo de rock pesado que a menudo aparece en los anteriores álbumes. La banda también consiguió un contrato discográfico con el sello Gearhead Records de USA, cuando se lanzó "Riff After Riff" en 2004, una recopilación de canciones del Reino Unido después de la siguiente agrupación de sencillos (todas las canciones de esta versión también se encuentran en la recopilación de Gut Records "Coupled With"). "Riff After Riff" fue el primer lanzamiento de The Wildhearts en USA desde Earth Vs The Wildhearts en 1994. El lanzamiento fue también promovido por una gira, en su mayoría como la banda soporte para su exbanda soporte, The Darkness.


title: The Wildhearts

text: Luego, a principios de 2005, Ginger disolvió The Wildhearts de nuevo, citando a una mezcla de sus propios problemas personales y la falta de compromiso dentro de la banda. Él se unió brevemente a la banda Brides of Destruction, antes de salir por su cuenta como artista solista a tiempo completo. En el estilo típicamente impredecible de The Wildhearts, Ginger reagrupó a la misma una vez más para un rejunte de una vez en Scarborough Castle en septiembre de 2005. La agrupación de 1994-1995 de Ginger, C.J., McCormack y Battersby Ritch tocaron en este concierto.


title: The Wildhearts

text: Una vez más, The Wildhearts se rejuntó en diciembre de 2006 y tuvo un único show en vivo en el Wulfrun Hall en Wolverhampton. En esta agrupación se vio a Ginger unido de nuevo con C.J., Ritch Battersby y un nuevo bajista, Scott Sorry (ex-Amen). Esta formación pronto se convirtió en oficial, con planes de crear un nuevo álbum en 2007.


title: The Wildhearts

text: En enero del 2007, la banda pasó una semana en Tutbury Castle grabando voces y terminando su álbum de mismo nombre "The Wildhearts". El álbum fue lanzado el 23 de abril, precedido dos semanas antes por la descarga del sencillo "The Sweetest Song". El álbum recibió críticas favorables en la prensa de rock británico, con el diario The Sun al dar 5 de 5 ("probablemente el álbum de rock del año") y la revista Rocksound también le da la máxima puntuación (10 sobre 10).


title: The Wildhearts

text: La banda iba a tocar un número de espectáculos por América, pero debido a los retrasos en la solicitud de su Visa se vieron obligados a cancelar la gira por USA. La banda terminó tocando múltiples fechas con entradas agotadas en New York, uno de los cuales estaba a bordo de un ferry. La banda realizó para sus fanáticos americanos por los conciertos pospuestos, presentaciones muy largas de aproximadamente dos hora cada noche. Seguida una extensa gira por el Reino Unido en abril y mayo de ese año. "The New Flesh" fue lanzado como sencillo el 1° de octubre del 2007 y se convirtió en la primera versión propia del álbum del mismo nombre. El video de la canción fue filmado en blanco y negro y contó con un número de niños, incluyendo a Jake, el propio hijo de Ginger. La banda lanzó "Destroy All Monsters" como su próximo sencillo. El video tiene un tema fuerte sobre la violencia y el horror.


title: The Wildhearts

text: El 19 de mayo de 2008, The Wildhearts lanzó un álbum completo de covers "Stop Us If You've Heard This One Before, Vol 1.". Incluye covers de artistas como Icicle Works, Fugazi, Helmet, Lee Harvey Oswald Band, The Distillers, The Descendents, and The Georgia Satellites. La primera versión del álbum fue una colección de 12 pistas para descargar solamente, seguido de un lanzamiento de larga duración con 15 pistas. A mediados de 2008, Rhino Records también lanzó la compilación en triple CD, "The Works". Descrito por la banda como "con licencia, pero no oficial", la recopilación se compone de canciones del disco y B-sides de la época 1992-1996 en East West Records.


title: The Wildhearts

text: La banda viajó a Dinamarca para grabar su noveno álbum de estudio, ¡Chutzpah!, el cual fue lanzado el 31 de agosto de 2009, seguido por una gira en el Reino Unido en septiembre y octubre. En estos shows, la banda tocó el nuevo disco en su totalidad, seguido por una repetición de canciones antiguas.


title: The Wildhearts

text: Casi al mismo tiempo del lanzamiento del "¡Chutzpah!", ganaron el premio al Espíritu de Independencia en los Kerrang! Awards del 2009, así como tocaron en el escenario de Bohemia durante el primer Sonisphere Festival de Reino Unido; un festival musical de cuatro días diseñado por los que anteriormente estuvieron a cargo del Download Festival.


title: The Wildhearts

text: El 25 de noviembre de 2009 The Wildhearts anunció el lanzamiento de "¡Chutzpah! Jnr.", un mini-álbum compuesto de pistas grabadas durante la sesiones de "¡Chutzpah!" pero lanzados como pistas para descargar de forma gratuita en su página web, son bonus tracks de la versión física japonesa o temas inéditos de las sesiones de grabación. El CD de ocho pistas se hizo público, ya que solo estuvo disponible en los conciertos durante la gira "Merry Xmess 2009". Sin embargo, esta noticia ha causado una especie de reacción de algunos fanáticos, y resultó que el líder de la banda Ginger defendió la distribución de las pistas a través de la tecnología de intercambio de archivos, así como también prometió que el álbum estaría disponible en las demostraciones de futuro más allá del horario Xmess. El mini-álbum está disponible a través de la tienda en línea de The Wildhearts.


title: The Wildhearts

text: Más recientemente, Ginger se unió como guitarrista para formar parte de Hanoi Rocks con el cantante Michael Monroe, quien tocó en el Download Festival el 12 de junio de 2010. Ginger también estuvo como solista en el festival, que arribó con un gran grupo de músicos de la guitarra acústica llamada 'Guitarmageddon'. Solo canciones de The Wildhearts fueron tocadas, que es también la razón de la actual gira por el Reino Unido. El nuevo álbum de Michael Monroe, con participación de Ginger, está programado para ser lanzado en 2011.


title: The Wildhearts

text: En diciembre de 2010, Ginger dijo que no está seguro si alguna vez The Wildhearts se reformará. Al parecer, la salida de Scott Sorry llevó a la interrupción. En marzo del 2011 fue anunciado que The Wildhearts se agrupará para presentar un show de beneficencia en Japón a las víctimas del terremoto que tendrá lugar en Londres en los próximos meses. También en la misma semana, Ginger fue citado diciendo que "The Wildhearts nunca se va a disolver, nosotros sólo tomamos descansos" y que espera que grabará un nuevo álbum en el futuro.


title: The Wildhearts

text: Miembros actuales:


title: The Wildhearts

text: Exmiembros:


title: The Wildhearts

text: 2018Los miembros de la banda han estado en otras bandas y proyectos,


title: The Wildhearts

text: [[Categoría:Grupos de música de Inglaterra]] [[Categoría:Grupos de rock de Inglaterra]] [[Categoría:Grupos de música de los años 1980]] [[Categoría:Grupos de música de los años 1990]] [[Categoría:Grupos de música de los años 2000]] [[Categoría:Grupos de música de los años 2010]] [[Categoría:Grupos de música de los años 2020]] [[Categoría:Grupos de música formados en 1989]] [[Categoría:Grupos de música formados en los años 1980]]


title: Umshini wami

text: Umshini wami, también conocido como Awuleth' Umshini Wami, en español "Tráigame la metralleta", es una canción popular de protesta en zulú cantada por los miembros del Umkhonto we Sizwe, el ala militar del Congreso Nacional Africano durante la lucha contra el Apartheid en Sudáfrica. Recientemente se identifica a Jacob Zuma con la canción, presidente de Sudáfrica, y se oye con frecuencia en manifestaciones en su favor, en particular en la Liga Joven del Congreso Nacional Africano.


title: Umshini wami

text: Desde octubre de 2006 la canción se ofreció como ringtone a través de la página web de los defensores de Zuma. La canción ha sido polémica en Sudáfrica porque se la asocia con la violencia del Apartheid. En 2008 Zuma se mostró disgutado al conocer que la canción la cantaban en protestas xenófobas.


title: Umshini wami

text: Después del juicio contra Jacob Zuma por violación las versiones de la canción han proliferado, generalmente satíricas como See4. La versión en Siswati llamada "Umdzidzi wami" (Alcánzame el trasero/culo) o "Khawuleth umdzidzi wami". La canción se ha popularizado en shebeens y tabernas de Sudáfrica. En 2011, Harmony Korine dirigió el cortometraje "Umshini wam", donde actúan Ninja y Yo-Landi de la agrupación sudafricana Die Antwoord.


title: Islas Ko Kra

text: Ko Kra (en tailandés: เกาะกระ) es un grupo de pequeños islotes rocosos en la zona sur del Golfo de Siam. Se encuentra bajo la administración de la provincia de Nakhon Si Thammarat en Tailandia.


title: Islas Ko Kra

text: Ko Kra, situada a unos 54 km de la costa más cercana, se compone de tres islas: Ko Kra Yai, Ko Kra Klang y Ko Kra Lek, así como de un pequeño afloramiento rocoso, Hin Ko Kra. Toda la zona que rodea a estas islas es un buen punto de buceo, debido a su relativa lejanía.


title: Islas Ko Kra

text: El grupo Ko Kra, aunque árido y deshabitado, es parte de una disputa territorial con el islote de Ko Losin. La disputa sobre el límite de la plataforma continental entre Malasia y Tailandia proviene de las líneas de base trazadas de forma diferente.


title: Curt Wittlin

text: Curt Joseph Wittlin (Reinach, cantón de Basilea-Campiña, 13 de abril de 1941-Tortosa, Bajo Ebro, 23 de septiembre de 2019) fue un filólogo suizo y un experto de la lengua y literatura catalana medieval.


title: Curt Wittlin

text: Estudió filología románica en Basilea con Germà Colon, y más tarde amplió estudios en París, Florencia y en la Universidad de Barcelona. Se doctoró en 1965 con una tesis sobre la traducción catalana del "Tesoro" de Brunetto Latini hecha por Guillem de Copons. Fue nombrado catedrático de filología románica y lingüística histórica de la universidad de Saskatchewan, en Saskatoon (Canadá), donde llegó en 1967.


title: Curt Wittlin

text: Se especializó en la edición de traducciones medievales en Europa de textos de Cicerón, San Agustín, Juan de Gales y otros. Trabajó también sobre Ramon Llull y sobre la historia de las bibliotecas medievales catalanas. No obstante, el autor catalán medieval al que más se dedicó fue Francesc Eiximenis. La mayoría de las ediciones modernas de las obres de Francesc Eiximenis se deben total o parcialmente a Curt Wittlin. Asimismo, Wittlin dedicó numerosos estudios y artículos a Francesc Eiximenis.


title: Curt Wittlin

text: En 1997 ingresó en el Instituto de Estudios Catalanes y desde 1990 hasta 1993 fue presidente de la Sociedad Catalana de Norteamérica. En 2000 recibió la "Creu de Sant Jordi".


title: Distrito de Kullu

text: Kullu (en hindi; ) es un distrito de la India en el estado de Himachal Pradesh. Código ISO: IN.HP.KU.


title: Distrito de Kullu

text: Comprende una superficie de 5 503 km².


title: Distrito de Kullu

text: El centro administrativo es la ciudad de Kullu.


title: Distrito de Kullu

text: Según censo 2011 contaba con una población total de 437 474 habitantes, de los cuales 213 154 eran mujeres y 224 320 varones.


title: Distrito de Mandi

text: Mandi (en hindi; मंडी जिला) es un distrito de la India en el estado de Himachal Pradesh. Código ISO: IN.HP.MA.


title: Distrito de Mandi

text: Comprende una superficie de 3 950 km².


title: Distrito de Mandi

text: El centro administrativo es la ciudad de Mandi.


title: Distrito de Mandi

text: Según censo 2011 contaba con una población total de 999 518 habitantes, de los cuales 502 731 eran mujeres y 496 787 varones.


title: Romualdo Moro

text: Romualdo Moro, (nacido en Uruguay), fue un futbolista profesional. Jugaba de delantero y formó parte del plantel campeón de Universidad Católica en 1954.


title: Romualdo Moro

text: En Universidad Católica compartió con jugadores de gran categoría como Sergio Livingstone, Miguen Ángel Montuori, Andrés Prieto y Hernán Carvallo. Participó y convirtió un gol en la máxima goleada del Clásico Universitario.


title: Romualdo Moro

text: Tras retirarse del fútbol, se radicó definitivamente en Chile y abrió un restaurante de cocina uruguaya llamado "El Ídolo". Falleció en 19 de junio de 2001 en Santiago de Chile.


title: William McKinney

text: William McKinney (Cynthiana, Kentucky, 17 de septiembre de 1895 - 14 de octubre de 1969) fue un baterista y director de orquesta de jazz tradicional.


title: William McKinney

text: Inicia su carrera profesional después de licenciarse en la Armada, como batería de un circo ambulante. No será hasta 1922 que comience a tocar jazz, liderando una banda denominada "Synco Jazz Band", y que él pasa a llamar McKinney's Cotton Pickers. En 1926 la banda, renovada, toca por todo el medio oeste y Detroit y, al acabar esta gira, a comienzos de 1927, se incorpora a la misma como arreglista, Don Redman. A continuación, graba sus primeros discos, en Chicago, para el sello Victor, en el que permanece hasta 1931. En esta época, la banda incluye a músicos como Rex Stewart o Benny Carter, quien reemplaza a Redman como arreglista y director musical. En la década de 1940, McKinney abandona la escena musical, para dedicarse al negocio del automóvil, en su ciudad natal.


title: William McKinney

text: La crítica suele considerar a la orquesta de McKinney como una de las esenciales en el desarrollo del jazz desde el hot tradicional al swing, junto a las de Duke Ellington y Fletcher Henderson. Es reseñable que, realmente, McKinney nunca tocó con su banda, pues desde muy pronto, incluyó al batería Cuba Austin en la misma para sustituirle; y que, además, tampoco la dirigió en sentido estricto, puesto que siempre mantuvo un director musical y arreglista en nómina.


title: Cláudia Costin

text: Cláudia Costin (São Paulo, 1956) es la directora senior de Educación del Banco Mundial.


title: Cláudia Costin

text: Posee una licenciatura en Administración Pública, una maestría en Economía, y un doctorado en Administración Pública, cursados en la Fundación Getulio Vargas.


title: Cláudia Costin

text: Antes de su ingreso al Banco Mundial en julio de 2014, fue secretaria de Educación de la ciudad de Río de Janeiro.


title: Cláudia Costin

text: En mayo de 2016, se rumoreaba que ella podría ser la Secretaria de Cultura del nuevo presidente de Brasil Michel Temer.


title: Jordi Carbonell i Tries

text: Jordi Carbonell i Tries (Perpiñán, 8 de marzo de 1920 - id., 4 de agosto de 2013) fue un escritor francés que escribía en catalán.


title: Jordi Carbonell i Tries

text: La primera profesión de Carbonell fue la de militar. Con el ejército visitó países como Argelia, Túnez, Marruecos, Níger y Vietnam. Publicó una docena de libros, sobre todo novelas, a veces editados por él mismo. Contó con dos grandes reconocimientos por su labor: el Premio San Jorge de Novela y la Cruz de San Jorge, concedida en 1992 por la Generalidad de Cataluña.


title: Monumento natural Islotes de Puñihuil

text: El Monumento Natural Islotes de Puñihuil es un área silvestre protegida por el Estado de Chile, ubicada a 28 kilómetros al suroeste de Ancud, en la Región de Los Lagos.


title: Monumento natural Islotes de Puñihuil

text: Consta de tres islotes ubicados fuera de la costa occidental de la Isla Grande de Chiloé.


title: Monumento natural Islotes de Puñihuil

text: El monumento es destacado por ser el único lugar conocido en el que los pingüinos de Humboldt y magallánicos comparten el sitio para la crianza. También es área de reproducción para otras especies, como el cormorán gris y la gaviota dominicana. También es posible encontrar chungungos o gatos de mar.


title: Monumento natural Islotes de Puñihuil

text: El sitio es un atractivo turístico de la comuna de Ancud y se realizan visitas guiadas a los islotes, pero en vista de que esta actividad resulta disruptiva para las aves, desde 2009 existe una ordenanza municipal que restringe el número de visitas diarias y las condiciones en que estas se efectúan.


title: Monumento natural Islotes de Puñihuil

text: Este monumento natural recibe una pequeña cantidad de visitantes chilenos y extranjeros cada año. No existen datos disponibles para el período 2007 al 2009.


title: Zurab Khizanishvili

text: Zurab Khizanishvili (en georgiano: ზურაბ ხიზანიშვილი) (Tiflis, Unión Soviética, 6 de octubre de 1981), es un futbolista georgiano, se desempeña como defensa y lateral, actualmente juega en el Kayserispor turco.


title: Amor clandestino

text: «Amor clandestino» es el segundo sencillo del octavo álbum de estudio de la banda mexicana de rock en español Maná, "Drama y luz" (2011), producido por Fher Olvera y Álex González.


title: Amor clandestino

text: El vídeo musical fue dirigido por Pablo Croce. Muestra 3 historias, en una se muestra a un chico y una psicóloga, en la segunda historia se muestra a una chica enamorada de 2 chicos y la tercera historia es la de un hombre que se enamora de la estríper de un club nocturno. Las tres historias se desarrollan en paralelo mientras Fher Olvera, Álex González, Juan Calleros y Sergio Vallín, interpretan el tema con antifaces negros en el Teatro Ópera de la Ciudad de México. Las historias se desenlazan en un club donde están las 3 parejas.


title: Amor clandestino

text: En 2012 es usada por TV Globo como tema central de apertura de la telenovela brasileña «"Insensato corazón"» para su emisión en Latinoamérica.


title: Joaquim Pijoan

text: Joaquim Pijoan i Arbocer (Santa Cristina de Aro, 1948) es un pintor y escritor de Cataluña, España. Considera la pintura como su gran pasión, pero han sido dos premios literarios los que ha permitido conocerlo al gran público: el Premio Documenta (1982) y el Premio Sant Jordi de novela (2006). Otras obras escritas por el autor entre 1982 y 2006 permanecen desconocidas al no haber sido publicadas por editorial alguna, salvo artículos publicados esos años en la Revista de Girona."Sayonara Barcelona", es la segunda novela del escritor y artista del Bajo Ampurdán publicada en 2007. Recibió el Premio Sant Jordi de Òmnium Cultural el 2006.


title: Joaquim Pijoan

text: Abraham es un pintor que se marchó de Barcelona hace 25 años sin avisar a nadie, dejando a mucha gente, entre ellas a una chica embarazada, y ahora regresa del Japón, donde ha vivido, a despedir-se de la ciudad y de su pasado para no volver nunca más. Abraham comprende en este viaje que todo ha cambiado demasiado, incluso él, completamente ligado a la cultura japonesa y no a la occidental, sus amigos y sobre todo la ciudad, que se ha convertido en un parque temático donde es difícil hasta oír a alguien hablar en catalán.


title: Joaquim Pijoan

text: Lo más interesante de todo es como está escrita la novela, en principio con un narrador en tercera persona que observa a sus personajes, los observa de tal manera que, incluso lo podemos encontrar como un personaje más dentro de la novela, como un detective privado que los sigue y en un momento dado nos explica el porqué de haber escrito lo que se lee. También nos encontramos con pasajes en primera persona con los personajes narrando sus puntos de vista. Estos efectos dan gran polifonía a la novela y es un recurso de gran interés.


title: Sam Wooding

text: Samuel David Wooding (Filadelfia, Pensilvania, 17 de junio de 1895 - Nueva York, 18 de agosto de 1983) fue un pianista, compositor, arreglista y director de orquesta de jazz tradicional y swing, norteamericano, que vivió buena parte de su vida artística en Europa.


title: Sam Wooding

text: Comenzó su carrera en Atlantic City y se trasladó a Nueva York en 1914, antes de incorporarse a filas durante la Primera Gran Guerra. Tras su licenciamiento, fundó su primera banda, los "Society Syncopators", con la que actúa preferentemente en Nueva York, entre 1919 y 1923, conformándose como uno de los músicos básicos en el desarrollo del "estilo Nueva York".


title: Sam Wooding

text: En 1925, se incorporó junto con su banda a la revista musical "Chocolate Kiddies", con la que se trasladó a Europa. Allí realizó numerosas giras y actuaciones con su propia orquesta por Alemania, Francia, España, Bélgica e Italia, grabando varios discos para los sellos Vox y Polydor. Wooding disolvió su banda en 1931 y regresó a Estados Unidos, aunque buena parte de sus músicos permanecen en Europa. Aún mantendrá una banda de jazz durante dos años en Nueva York, aunque a partir de 1935 se apartó de la escena del jazz, para realizar estudios musicales, dirigir un coro religioso y dedicarse a la enseñanza. En los años sesenta, volvió a realizar actuaciones por Europa e Israel, aunque ya alejado del jazz.


title: Sam Wooding

text: La orquesta de Wooding ha sido considerada como uno de los pilares del desarrollo y extensión internacional de la corriente "mainstream" que desembocó en el "swing". En ella, militaron músicos de gran peso en la época, como Tommy Ladnier, Doc Cheatham, Gene Sedric, Freddie Johnson y Pat Patrick (1929 - 1991).


title: Parque involuntario

text: Parque involuntario es un neologismo acuñado por el escritor de ciencia ficción y ecologista Bruce Sterling para describir las zonas despobladas por razones ambientales, económicas o políticas, que según Sterling «han perdido su valor para ser industrializadas tecnológicamente» y la naturaleza ha ocupado el espacio abandonado.


title: Parque involuntario

text: Discutiendo sobre los parques involuntarios en el contexto del crecimiento del nivel del mar debido al calentamiento global, Sterling escribió:


title: Parque involuntario

text: Aunque la visión original de Sterling se basaba en lugares "humanos" como ciudades o industrias abandonados por la catástrofe del ascenso del nivel del mar, en la actualidad el término se ha generalizado para cualquier lugar que fue utilizado por los humanos y que una vez abandonado ha sido ocupado por la vida natural. Entre las causas del abandono pueden incluirse zonas de exclusión militar, antiguas minas, zonas de vertidos contaminantes ... y que han sido consideradas peligrosas por el exceso de contaminación.


title: Parque involuntario

text: Existen ejemplos donde se ha producido este efecto de "parque involuntario" donde la naturaleza ha vuelto a colonizar y llenar de vida salvaje zonas anteriormente humanizadas, aunque no se haya realizado la visión distópica de Sterling y no hayan aparecido ecologías y formas de vida no naturales. Quizás el mejor conocido sea el de Chernobyl, en cuyo área afectada, donde a pesar de la radioactividad alta ahora habitan jabalíes, lobos, osos y caballos salvajes.


title: Municipio de Emma (Illinois)

text: El municipio de Emma (en inglés: "Emma Township") es un municipio ubicado en el condado de White en el estado estadounidense de Illinois. En el año 2010 tenía una población de 387 habitantes y una densidad poblacional de 2,26 personas por km².


title: Municipio de Emma (Illinois)

text: El municipio de Emma se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, el municipio tiene una superficie total de 170.97 km², de la cual 164 km² corresponden a tierra firme y (4,08 %) 6,97 km² es agua.


title: Municipio de Emma (Illinois)

text: Según el censo de 2010, había 387 personas residiendo en el municipio de Emma. La densidad de población era de 2,26 hab./km². De los 387 habitantes, el municipio de Emma estaba compuesto por el 96,64 % blancos, el 1,03 % eran afroamericanos, el 0,52 % eran amerindios, el 0,26 % eran asiáticos y el 1,55 % eran de una mezcla de razas. Del total de la población el 0,52 % eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Municipio de Emmet (Illinois)

text: El municipio de Emmet (en inglés: "Emmet Township") es un municipio ubicado en el condado de McDonough en el estado estadounidense de Illinois. En el año 2010 tenía una población de 1288 habitantes y una densidad poblacional de 15,52 personas por km².


title: Municipio de Emmet (Illinois)

text: El municipio de Emmet se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, el municipio tiene una superficie total de 82.97 km², de la cual 82.96 km² corresponden a tierra firme y (0.01%) 0.01 km² es agua.


title: Municipio de Emmet (Illinois)

text: Según el censo de 2010, había 1288 personas residiendo en el municipio de Emmet. La densidad de población era de 15,52 hab./km². De los 1288 habitantes, el municipio de Emmet estaba compuesto por el 89.05% blancos, el 3.03% eran afroamericanos, el 0.08% eran amerindios, el 6.6% eran asiáticos, el 0.08% eran isleños del Pacífico, el 0.31% eran de otras razas y el 0.85% pertenecían a dos o más razas. Del total de la población el 1.94% eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Municipio de Empire (Illinois)

text: El municipio de Empire (en inglés: "Empire Township") es un municipio ubicado en el condado de McLean en el estado estadounidense de Illinois. En el año 2010 tenía una población de 4093 habitantes y una densidad poblacional de 31,99 personas por km².


title: Municipio de Empire (Illinois)

text: El municipio de Empire se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, el municipio tiene una superficie total de 127.96 km², de la cual 127,83 km² corresponden a tierra firme y (0,1 %) 0,12 km² es agua.


title: Municipio de Empire (Illinois)

text: Según el censo de 2010, había 4093 personas residiendo en el municipio de Empire. La densidad de población era de 31,99 hab./km². De los 4093 habitantes, el municipio de Empire estaba compuesto por el 97,29 % blancos, el 0,51 % eran afroamericanos, el 0,17 % eran amerindios, el 0,32 % eran asiáticos, el 0,56 % eran de otras razas y el 1,15 % eran de una mezcla de razas. Del total de la población el 1,71 % eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Randor Bierd

text: Randor Bierd (nacido el 14 de marzo de 1984 en Santo Domingo) es un lanzador dominicano que jugó en las Grandes Ligas de Béisbol como relevista durante la temporada 2008.


title: Randor Bierd

text: Bierd fue firmado originalmente por los Tigres de Detroit como amateur el 3 de junio de 2003.


title: Randor Bierd

text: La mejor temporada de Bierd en la organización de los Tigres llegó en 2007, cuando lanzaba en el nivel A con el equipo West Michigan Whitecaps y en Doble-A para Erie SeaWolves. Lanzando en un total de 42 partidos, tres de ellos como abridor, Bierd terminó con récord de 4-3 con una efectividad de 2.93.


title: Randor Bierd

text: El 6 de diciembre de 2007, Bierd fue seleccionado por los Orioles de Baltimore como la tercera selección global en la fase de Grandes Ligas del Draft de Regla 5. Bierd hizo el roster de los Orioles en el Día Inaugural como un lanzador de relevo. El 2 de abril de 2008, Bierd hizo su debut en Grandes Ligas contra los Rays de Tampa Bay, y lanzó dos entradas sin permitir anotaciones, y más tarde fue puesto en la lista de lesionados de 15 días.


title: Randor Bierd

text: El 19 de enero de 2009, Bierd fue canjeado a los Medias Rojas de Boston por David Pauley. Bierd pasó la temporada de 2009 en AAA con el equipo Pawtucket Red Sox, alcanzando un récord de 3-1 con una efectividad de 4.55 como abridor y relevista.


title: Randor Bierd

text: El 22 de julio de 2010, Bierd fue liberado por Boston.


title: Municipio de Engelmann (Illinois)

text: El municipio de Engelmann (en inglés: "Engelmann Township") es un municipio ubicado en el condado de St. Clair en el estado estadounidense de Illinois. En el año 2010 tenía una población de 726 habitantes y una densidad poblacional de 9,41 personas por km².


title: Municipio de Engelmann (Illinois)

text: El municipio de Engelmann se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, el municipio tiene una superficie total de 77.14 km², de la cual 76,58 km² corresponden a tierra firme y (0,73 %) 0,56 km² es agua.


title: Municipio de Engelmann (Illinois)

text: Según el censo de 2010, había 726 personas residiendo en el municipio de Engelmann. La densidad de población era de 9,41 hab./km². De los 726 habitantes, el municipio de Engelmann estaba compuesto por el 98,9 % blancos, el 0,14 % eran afroamericanos, el 0,14 % eran amerindios, el 0,14 % eran asiáticos, el 0,14 % eran de otras razas y el 0,55 % eran de una mezcla de razas. Del total de la población el 0,69 % eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Municipio de Enfield (Illinois)

text: El municipio de Enfield (en inglés: "Enfield Township") es un municipio ubicado en el condado de White en el estado estadounidense de Illinois. En el año 2010 tenía una población de 905 habitantes y una densidad poblacional de 9,86 personas por km².


title: Municipio de Enfield (Illinois)

text: El municipio de Enfield se encuentra ubicado en las coordenadas . Según la Oficina del Censo de los Estados Unidos, el municipio tiene una superficie total de 91.81 km², de la cual 91,77 km² corresponden a tierra firme y (0,04 %) 0,04 km² es agua.


title: Municipio de Enfield (Illinois)

text: Según el censo de 2010, había 905 personas residiendo en el municipio de Enfield. La densidad de población era de 9,86 hab./km². De los 905 habitantes, el municipio de Enfield estaba compuesto por el 99,67 % blancos, el 0,11 % eran afroamericanos, el 0,11 % eran amerindios, el 0,11 % eran asiáticos. Del total de la población el 0 % eran hispanos o latinos de cualquier raza.


title: Tropico 4

text: Tropico 4 es un videojuego de construcción y gestión desarrollado por Haemimont Games y publicado el 26 de agosto de 2011. El jugador asume el papel del líder de una isla tropical en el contexto de la Guerra Fría. Es la secuela de "Tropico 3", del mismo desarrollador, que es a su vez una actualización del popular "Tropico".


title: Tropico 4

text: El juego cuenta con 10 mapas preconfigurados, pero el jugador puede hacer su propia isla eligiendo "Isla Aleatoria". Tras la elección de la isla al azar, el jugador puede personalizar el tamaño de la isla, la vegetación, los depósitos minerales, y la elevación del terreno, así como otros parámetros del juego; sin embargo el editor de mapas no se encuentra disponible en la versión de Xbox 360. Hay varios paquetes de expansión que también darán acceso a más islas.