title: Río Psenafa

text: El río Psenafa o Psenafo es un río de la república de Adiguesia y el krai de Krasnodar, en el sur de Rusia, afluente por la izquierda del río Labá, de la cuenca del Kubán.


title: Río Psenafa

text: Tiene 101 km de longitud y 460 km² de cuenca. Nace en las vertientes septentrionales del Cáucaso, al norte de Maikop, en Sovetski, en el raión de Maikop de la república. Discurre en dirección predominantemente y ligeramente noroeste, dejando las siguientes localidades en sus márgenes: Podgorni, Grushovi (Krasnodar) (ya en el raión de Beloréchensk) del krai, Podgorni, Vostochni (en un pequeño afluente por la izquierda), MTF Nº1 koljoza im. Lénina, Shkólnoye, Mali Dukmasov (donde recibe a su principal afluente, en el que se hallan Chernígovski, Berezhnói, Lantratov y Kapustin, Stepnói y Goncharka), Novoalekséyevskoye, Sredni Dukmasov, Bolshói Brodovoi, Mali Brodovoi, Arjípovskoye, Amosov, Verbin, Bolshesidorovskoye (para acabar en el raión de Krasnogvardéiskoye, en Adiguesia) y Dzhambechi, donde desemboca en el Labá, 15 km antes de que este llegue al Kubán.


title: Pilar de la Mola

text: El Pilar de la Mola es un pueblo de Formentera (Islas Baleares, España). Está situado en medio de la meseta de La Mola, al este de la isla. Forma una de las tres parroquias de Formentera.


title: Pilar de la Mola

text: La geografía de la Mola, una meseta elevada y rodeada de acantilados de más de 100 metros sobre el mar, provoca un relativo aislamiento con unas características diferentes del resto de Formentera. Sus habitantes utilizan el gentilicio de moler, reservando el de formenteranos para el resto de la isla. La comunicación es el camino de "Sa Pujada" que comienza el "caló de Sant Agustí", utilizado como puerto por los moleros. El clima, con unas lluvias más frecuentes, y la altura que los separa del mar, configuraron una comunidad rural dedicada a la agricultura. Es una de las zonas principales de producción del vino de la tierra de Formentera.


title: Pilar de la Mola

text: El paisaje está marcado por la gran cantidad de muros de piedra seca que separan los cultivos y los protegen del viento y del ganado. En su extremo se encuentra el faro de La Mola, junto al que existe un monolito que recuerda que Julio Verne convirtió la Mola en el lugar donde transcurre la acción de su novela Héctor Servadac.


title: Pilar de la Mola

text: Los acantilados son casi inaccesibles y verticales. Anidan diversas aves marinas, especialmente la pardela balear. Hoy es una especie protegida, pero antiguamente los moleros se dedicaban a cazar pardelas, descolgándose por los acantilados.


title: Pilar de la Mola

text: La Mola está dividida en las vendas de Sa Talaiassa y Es Monestir. Sa Talaiassa es el punto más alto de la isla, con 195 m la altitud. Es Monestir hace referencia a un antiguo monasterio que en los primeros años del siglo XIV construyeron los frailes ermitaños de San Agustín. La parroquia del Pilar de la Mola incluye, además, las vendas de Carnatge y ses Clotades que se encuentran al pie de la Mola en el tómbolo que la une al resto de la isla,


title: Le Siège de Corinthe

text: Le Siège de Corinthe (título original en francés; en español, "El asedio de Corinto"; en italiano, "L'Assedio di Corinto") es una ópera en tres actos con música de Gioacchino Rossini y libreto en francés de Luigi Balocchi y Alexandre Soumet. Se trata de una nueva versión, profundamente modificada, de "Maometto secondo" (1820). Se estrenó en París el 9 de octubre de 1826.


title: Le Siège de Corinthe

text: Esta ópera tuvo a su estreno un gran éxito. Contó con intérpretes como la soprano Laure Cinti-Damoreau y el tenor Adolphe Nourrit. La orquesta fue dirigida por François-Antoine Habeneck. Después de haber conocido un gran éxito hasta la mitad del siglo XIX, a lo largo de la segunda mitad del siglo fue progresivamente olvidada, hasta desaparecer por completo de los grandes circuitos operísticos, al menos en Italia, en las primeras décadas del siglo XX.


title: Le Siège de Corinthe

text: Después de la Segunda Guerra Mundial fue repuesta en algunos teatros italianos, entre los que destaca el Teatro Comunale de Florencia, donde el 4 de junio de 1949 tuvo una representación histórica, bajo la dirección de Gabriele Santini, con la soprano Renata Tebaldi y el tenor Mirto Picchi. En otra representación del año 1969 en La Scala de Milán, se intentaron fusionar "El asedio de Corinto" con "Maometto secondo". La orquesta fue dirigida por Thomas Schippers.


title: Le Siège de Corinthe

text: Esta ópera rara vez se representa en la actualidad; en las estadísticas de Operabase aparece con sólo 2 representaciones en el período 2005-2010.


title: Le Siège de Corinthe

text: La acción se desarrolla en Corinto, asediada por el ejército otomano pocos años después de la caída de Constantinopla. Las escenas bélicas se alternan con momentos más íntimos, porque el sultán Mehmet II, que finalmente logra tomar la ciudad, ama a Palmira, la hija del gobernador de Corinto, a la que había conocido tiempo atrás en Atenas. Ella le corresponde, pero al no poder culminar su sueño de amor, la muchacha se quitará la vida en presencia de su amado Mehmet.


title: Aspidistra subrotata

text: Aspidistra subrotata es una especie de planta rizomatosa perteneciente a la familia de las asparagáceas. Es nativa de China. Tiene rizomas subcilíndricos, de 8 - 10 mm de espesor, densamente cubiertos de escamas. Las hojas son solitarias, con pecíolo de 22 a 28 cm, rígido, lámina oblongo-oblanceoladas, de 25 - 45 x 5,5-8 cm. Es escapo de 5,5 cm, brácteas 3 o 4, de color blanco, manchadas de púrpura. Flor solitaria con perianto de color púrpura oscuro, con 6 lóbulos apicales. Se encuentra en los bosques en Guangxi (Dongxing Xian, Xian Napo). "Aspidistra subrotata" fue descrita por Y.Wan & C.C.Huang y publicado en "Guihaia 7(3): 223–224, f. 5", en el año 1987. El número de cromosomas es de: 2 n = 38.


title: El curioso malentendido

text: L'equivoco stravagante (título original en italiano; en español, "El curioso malentendido") es una ópera bufa en dos actos con música de Gioacchino Rossini y libreto en italiano de Gaetano Gasbarri. No se conserva la obertura. Se estrenó en el Teatro del Corso de Bolonia el 26 de octubre de 1811, pero solo pudieron hacerse 3 funciones, porque la policía clausuró las funciones, posiblemente porque toca el tema de la deserción.


title: El curioso malentendido


title: El curioso malentendido

text: Emilio Sagi la estrenó en España en 2014, tras haberla estrenado en el Rossini Opera Festival en 2002 (y repuesto en 2008).


title: El curioso malentendido

text: La obra transcurre en la época en que la escribió Rossini, principios del siglo XIX, en Italia. Ermanno ama a Ernestina, hija del granjero enriquecido Gamberotto, enamorada a su vez de Buralicchio, un hombre rico pero desequilibrado. El famoso equívoco extravagante del título tiene lugar cuando Ernestina, disfrazada de soldado, es arrestada como sospechosa de deserción del ejército, pero finalmente Ermanno la rescata. Ella es fanática de las corrientes intelectuales de la época y se expresa con un vocabulario sofisticado y barroco; gracias a los consejos y la intercesión de los dos sirvientes de Gamberotto, Rosalía (soprano) y Frontino (tenor), Ermanno las arregla para ser contratado como profesor de Ernestina. Mientras tanto, sin embargo, viene el prometido, el rico Buralicchio, seguro de que su encanto no dejará indifirente a la novia. Verdaderamente así ocurre, y mientras tanto Buralicchio no oculta sus celos con el futuro suegro, por lo que es reprendido severamente: besará los pies de Ernestina (con la promesa luego ir "más alto" hasta que la mano...) y pedirá su perdón. En ese momento aparece Ermanno, quien pretende desesperadamente suicidarse. Pero finalmente el falso tutor es expulsado de la casa y con tal bullicio ruido como para atraer a la policía.


title: El curioso malentendido

text: En el segundo acto Fontino y Rosalía planean enviar una carta falsa para evitar la boda en favor de Ermanno en que se dice que la prometida Ernestina en realidad no es otro que Ernesto, hijo de Gamberotto emasculado para ser destinado para el teatro por su padre, que cambió de opinión y luego convertido en soldado que ha desertado y ha sido escondido en la casa bajo el nombre femenino de Ernestina. Disgustado Buralicchio medita la venganza, indignado con los avances de sarcasmo de su novia con intención de informar de inmediato a las autoridades militares como un desertor. El ejército se presenta y detiene a la niña en disturbios generales, justo cuando está siendo reprendida por haber sido sorprendida de nuevo en sus actitudes con Ermanno. Tras intentos de fuga de la prisión más o menos fallidos, la resolución del equívoco, revelado por Frontino, permite finalmente la boda de Ernestina y Ermanno, mientras Buralicchio se ve sometido a la burla general, con una filosofía "No me importa un higo, no es digno de mí."


title: Novoalekséyevskoye (Krasnodar)

text: Novoalekséyevskoye es un "selo" del raión de Beloréchensk del krai de Krasnodar, en Rusia. Se sitúa en la orilla izquierda del río Psenafa, tributario por la izquierda del Labá, afluente del río Kubán, 20 km al norte de Beloréchensk y 67 km al este de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía 653 habitantes (2011).


title: Novoalekséyevskoye (Krasnodar)

text: Pertenece al municipio Shkólnenskoye.


title: Sanukitoide

text: Los sanukitoides son una familia de rocas tipo granitoides caracterizadas por tener composiciones químicas entre TTG Arqueano y granitoides modernos de arco. La mayoría de los sanukitoides fueron emplazados durante la transición Arqueano-Proterozoico.


title: Mali Dukmasov

text: Mali Dukmasov es un "jútor" del raión de Beloréchensk del krai de Krasnodar, en Rusia. Se sitúa en la orilla derecha del río Psenafa, tributario por la izquierda del Labá, afluente del río Kubán, 20 km al norte de Beloréchensk y 67 km al este de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía 46 habitantes (2011).


title: Mali Dukmasov

text: Pertenece al municipio Shkólnenskoye.


title: Ermione

text: Ermione (título original en italiano; en español, "Hermíone") es una ópera en dos actos con música de Gioacchino Rossini y libreto en italiano de Andrea Leone Tottola, basado en "Andrómaca" de Jean Racine. Se estrenó en el Teatro San Carlos de Nápoles el 27 de marzo de 1819.


title: Ermione

text: "Ermione" no tuvo éxito en el momento de su estreno y tuvo una sola representación. No se repuso en vida de Rossini. Se recuperó en el año 1987 en el Festival de Pésaro. Es la sexta de la serie de óperas serias compuestas por Rossini para los Teatros Reales de Nápoles, que revolucionarían las formas de la ópera italiana heredadas del siglo XVIII y se adoptarían nuevos moldes por los que transcurriría el género hasta bien entrado el Romanticismo y la irrupción de Verdi.


title: Ermione

text: Esta ópera rara vez se representa en la actualidad. Nuevas generaciones de cantantes se han aproximado a los grandes papeles que "Ermione" ofrece (entre ellos Anna Caterina Antonacci, Nelly Miricioiu y Alexandrina Pendatchanska en el rol titular). En las estadísticas de Operabase aparece con solo dos representaciones en el período 2005-2010.


title: Ermione

text: Debutó en el teatro San Carlo de Nápoles el 27 de marzo de 1819, con poco éxito (pero algunas crónicas incluso hablan de un verdadero fiasco). El fracaso de la ópera se debió en parte al tema (al público no le gustaron los finales trágicos, solo piensa en el final feliz que Rossini tuvo que preparar para Otello ), y en parte a la música, quizás demasiado "revolucionaria": la Sinfonía quien abre la ópera es interrumpido dos veces por el Coro que lamenta la caída de Troya; la Gran Escena del protagonista no se sitúa como final, sino en medio del Segundo Acto.


title: Ermione

text: Debido al fracaso, la ópera nunca se reanudó en ningún otro teatro, y Rossini pudo reutilizar parte de la música para otras obras ( Bianca y Falliero , Eduardo y Cristina , Zelmira , Moïse et Pharaon ).


title: Ermione

text: El primer resurgimiento en los tiempos modernos tuvo lugar en forma de concierto en la Chiesa dell'Annunziata de Siena en 1977, dirigido por Gabriele Ferro y siempre en concierto en 1986 en el Teatro Verdi (Padua) dirigido por Claudio Scimone con Cecilia Gasdia , Chris Merritt y Ernesto Palacio . En cambio, la primera actuación en forma de escenario tuvo lugar en 1987 en el Rossini Opera Festival , protagonizada por Montserrat Caballé , con Marilyn Horne , Rockwell Blake , Merritt y la dirección de Gustav Kuhn. Posteriormente el trabajo fue replicado en Italia, Europa y América , a pesar de no haber entrado en el repertorio habitual.


title: Ermione

text: Además de la mencionada Caballé, el papel de Ermione cuenta con importantes intérpretes como Cecilia Gasdia (que grabó por primera vez la ópera con Claudio Scimone ), Anna Caterina Antonacci (retomó el papel en Roma , Londres , Buenos Aires , Glyndebourne ) y Sonia Ganassi ( cuya aclamada interpretación en el Rossini Opera Festival se evidencia en la grabación de video). Los intérpretes importantes del papel de Pirro fueron Chris Merritt (que también se enfrentó al papel de Oreste) y Gregory Kunde . Finalmente, como Oreste, Rockwell Blake y Bruce Ford deberían ser recordados.


title: Ermione

text: Antecedentes Poco después de la caída de Troya, el rey Pirro regresó a Butroto, la capital de su reino, Epiro, llevándose consigo algunos prisioneros troyanos, entre ellos Andrómaca, viuda de Héctor, y su hijo Astianatte (Tottola se aparta del mito, dejando al hijo del héroe, que en realidad fue arrojado de los muros de Troya por Ulises). Pirro, aunque una promesa de matrimonio lo une a Ermione, hija del héroe Menelao, se enamora de Andrómaca y quiere convertirla en su reina: esto despierta los celos de Hermione y la indignación de los líderes aqueos, que temen ver ascender un trono griego. el último heredero de los odiados troyanos.


title: Ermione

text: Acto I Un coro de prisioneros troyanos (rehenes de Pirro) lamentan la derrota y destrucción de su amada ciudad. Entre ellos también se encuentra Andrómaca, viuda de Héctor, que vela por el sueño de su hijo Astianatte, y ve en su rostro los rasgos de su nunca olvidado esposo ("Mia delizia! Un solo istante"): en vano Cefisa, su sirvienta, y Fenicia, consejera de Pirro, intentan consolarla. Para doblar sus tormentos está la insistencia continua de Atalo, confidente del rey, que renueva las ofertas amorosas de su señor, quien, enamorado de Andrómaca, le promete salvar la vida del pequeño Astianatte (y aceptarlo como hijo) si ella aceptara casarse con él. Pero el hecho de que el niño, hijo del mayor enemigo de los aqueos, pueda convertirse en heredero del trono del hijo de Aquiles, hace que los fenicios teman una nueva guerra para Grecia: el tutor espera que Pirro mantenga su compromiso de casarse con Ermione (hija de Menelao y Elena). Pero si Ermione ama sinceramente a Pirro, este la desprecia y prefiere a "la esclava frigia". Cleón, al frente de un coro de confidentes de Ermione, intenta consolar a su amiga, pero en vano, ya que la princesa es consciente de su inminente desastre. Para estropear su humor se da el encuentro con Pirro, que paseaba anhelando a Andrómaca; su enfrentamiento es repentino y violento: Ermione culpa al hombre de su infidelidad, y Pirro amenaza y humilla a la mujer ("Non proseguir! Comprendo"). Justo en ese momento se anuncia la llegada de Orestes, jefe de los líderes griegos, que llegó a Butroto precisamente para hacer que Pirro entre en razón e imponerle el respeto a los pactos. Pirro está preocupado por la llegada del hijo de Agamenón, mientras que Ermione está feliz por el regreso aquel a quien llama su libertador. De hecho, Oreste a su vez está enamorado de Ermione, quien sin embargo, tanto por ser su prima como por estar enamorada de Pirro, no corresponde a sus sentimientos. Nada más llegar al palacio, de hecho, el joven lamenta su infeliz amor a su amigo Pilade ("Che sorda al mesto pianto"). Pílades insta a Orestes a no pensar en el amor y a concentrarse en la tarea que tiene que hacer. Pirro recibe la embajada con toda su corte (incluidas Hermione y la propia Andrómaca), y Orestes, en nombre de toda Grecia, impone a Pirro el sacrificio de Astianatte, una amenaza para la seguridad tras la paz posterior a la guerra de Troya. La corte teme la reacción violenta de Pirro, quien afirma con arrogancia la legitimidad de sus elecciones (como hijo del principal líder aqueo) y, con el mayor desprecio de los griegos y de Hermione, anuncia a todos su inminente matrimonio con Andrómaca ("Balena in man del figlio"). Los líderes están escandalizados y la propia Andrómaca, que quiere mantener su fidelidad al difunto Héctor, rechaza la mano del príncipe. Cleone aconseja a Ermione, sorprendido por la decisión de Pirro, de usar a Orestes para vengarse de la humillación pública. Y justo en ese momento llega Oreste: el joven renueva sus promesas de amor a Ermione, quien, indecisa, no tiene ganas de utilizar a su pretendiente como instrumento de su venganza ("Anime sventurate"). Pero justo en ese momento entra Pirro con toda la corte. El joven, enfurecido por la negativa de Andrómaca, decide mantener los pactos: promete casarse con Ermione y entregar a Astianatte a los líderes griegos. La decisión despierta varios sentimientos: la esperanza de Hermione y Fenicio, la preocupación de Andrómaca y Pilade, los celos de Orestes ("E non poss'io sperar?"). Mientras Pirro está a punto de entregar al niño a Orestes, Andrómaca se arrodilla y le ruega al príncipe que le dé tiempo para cambiar de opinión. Pirro se regocija, pero Ermione hace un alboroto y amenaza con golpear al niño. El acto termina con el disturbio general y el temor de que algo terrible esté por suceder ("Pirro, deh serbami la fé giurata").


title: Ermione

text: Acto II


title: Ermione

text: Atalo comunica la decisión tan esperada a Pirro: Cefisa, cediendo a sus peticiones, ha convencido a Andrómaca de que se case con el príncipe (el diálogo es espiado por Cleone que se apresura a informar de todo a su ama). Pirro, entusiasmado, le promete a Andrómaca el trono y la salvación para Astianatte, pero la mujer, creyendo ver el fantasma de Héctor enfurecido, intenta contener su ímpetu, temiendo el rigor bárbaro de la estrella adversa ("Ombra del caro sposo"). Los planes de la viuda de Troya, de hecho, son bastante diferentes: tiene la intención de suicidarse después del matrimonio, después de haber obtenido de Pirro el juramento solemne de salvar la vida de su hijo. Pero en ese momento llega Ermione, seguida de Fenicio y Cleón, y las dos rivales se enfrentan: la princesa aquea insulta a su rival, acusándola de haber utilizado sus artes para llegar al trono, mientras Andrómaca, regia y altiva, en lugar de responder a los insultos perdona a la joven rival y se aleja. Los celos y el miedo comienzan a roer el corazón de Hermione ("Essa corre al trionfo!"), que le ruega a Fenicio que recuerde a Pirro sus promesas de amor. Pero esto es completamente inútil, ya que la marcha nupcial que lleva a Pirro y Andrómaca al templo resuena fuera del escenario. Ermione cae al suelo desesperada: un coro de confidentes intenta consolarla y promete su venganza, y Oreste también está presente entre ellos. Ermione, entonces, decide aprovecharlo: en nombre del amor que le tiene, obliga a su primo a matar al ingrato y traer de vuelta la daga manchada con su sangre. Al principio vacilante, Oreste corre para llevar a cabo su tarea criminal ("Se a me nemiche, o stelle"). Fenicio no ha podido convencer a Pirro, que lo ha ahuyentado y, junto a Pilade, lamenta el triste destino que le espera a Grecia ("A così trista immagine"). Hermione deambula por el palacio, presa del remordimiento, ya que se ha dado cuenta de que todavía ama a Pirro, e intenta en vano detenerlo, pero todo es en vano: llega Oreste, con una daga ensangrentada. Para la mujer alucinada y angustiada, el joven hace el relato del asesinato de Pirro ("Già di Andromaca sul crine"), trayendo el arma con la que fue asesinado como muestra de entrega a su amada. Pero Ermione lo insulta y lo rechaza, desesperada, y le revela que siempre había estado enamorada de Pirro, y fue sólo en un momento de locura que le pidió matarlo. Orestes, también decepcionado y desesperado, invoca a la muerte, mientras que Hermione invoca a las Euménides para vengar el asesinato. Pero en ese momento Pílades llega a la cabeza de un grupo de fieles de Orestes: la gente de Epiro está furiosa por la muerte de Pirro, y amenaza con el linchamiento de todos los conspiradores. A Ermione, desesperada, sólo le queda maldecir a Orestes, quien es llevado a la fuerza por sus seguidores, presa del delirio.


title: Ermione

text: Sinfonía con coro


title: Ermione

text: Acto 1


title: Ermione

text: 1. Introducción: "Troja qual fosti un dì!" (Coro, Fenicio, Andrómaca, Cefisa, Atalo)


title: Ermione

text: 2. Coro: "Dall'Oriente l'astro del giorno" (Cleón)


title: Ermione

text: 3. Dúo con coro: "Non proseguir! Comprendo!" (Hermíone, Pirro)


title: Ermione

text: 4. Cavatina con pertichini: "Reggia abborrita!" (Orestes, Pílades)


title: Ermione

text: 5. Marcha, escena y cavatina con coro: "Balena in man del figlio" (Pirro)


title: Ermione

text: 6. Final del Acto I:


title: Ermione

text: Acto 2


title: Ermione

text: 8. Dúo: "Ombra del caro sposo" (Andrómaca, Pirro)


title: Ermione

text: 9. Gran escena de Hermíone:


title: Ermione

text: 10. Duettino: "A così trista immagine" (Fenicio, Pílades)


title: Ermione

text: 11. Final del Acto 2: "Che feci? Ove son?" (Hermíone, Orestes, Pílades, Coro)


title: Ermione

text: Algunas piezas de la obra se reutilizaron en otras: parte de la escena de Ermione se convirtió en una cavatina alternativa para la "Zelmira" representada en París, la cavatina de Oreste se convirtió en un aria del Uberto de "La dama del lago" (también manteniendo algunos versos), reemplazando el más famoso O flame soave y fue reutilizado (manteniendo parte del texto original) como el aria del protagonista masculino en la versión original (romana) de "Matilde di Shabran".


title: Beaucarnea recurvata

text: Beaucarnea recurvata (pata de elefante, nolina despeinada o palma barrigona) es una especie de fanerógama perteneciente a la familia de las asparagáceas. Se encuentra en los estados de Tamaulipas, Veracruz y San Luis Potosí en el este de México.


title: Beaucarnea recurvata

text: "Beaucarnea recurvata" fue descrita por Charles Antoine Lemaire y publicado en "L'illustration horticole 8(Misc.): 59", en el año 1861.


title: Beaucarnea recurvata

text: Planta arborescente de 4 hasta 15 m de altura, con ramificación abundante; base cónica globosa, llegando a tener una forma ovada a elipsoide en la parte inferior semejando una bota, con un diámetro en la parte inferior de hasta 3 m; corteza de color gris oscuro a café oscuro con placas alargadas, cuadrangulares o rectangulares en la base a 0.5-1 cm de grosor, poligonales hacia el tronco, algo rugosas con fisuras ligeramente profundas; ramas terminales elongadas, aplanadas en la base y redondeadas hacia el ápice, 1-2 m; yemas bajo la roseta, elipsoides a ovadas, de 1.5-2.0 x 1 mm; hojas agrupadas en rosetas al final de las ramas, recurvadas, lineales de 100 a 150 cm de largo y de 1 a 1.5 cm de ancho, de color verde a verde pálido, margen verde amarillo, con dientecillos persistentes, con la base de la hoja triangular de 5 a 7 cm de largo por 4 a 5 cm de ancho; inflorescencia ovoide de 0.7 a 1.0 m de largo, rojo a amarillo paja; tallo de la inflorescencia de 20 a 30 cm de largo, 1.0 a 1.5 cm de diámetro; las ramas primarias ligeramente onduladas, pedúnculo de 15 a 30 cm de largo, en la parte superior de 10 a 15 cm de largo; brácteas del pedúnculo y de las ramas casi triangulares y largo acuminado; las ramas más altas de 5 a 8 cm de largo con 18 a 24 nodos florales. Flores masculinas de 2 a 3 por nodo; pedicelo 1.5 a 2.0 mm articulado cercano a la flor; anteras fuertemente sagitadas. Flores femeninas, de 1 a 4 por nodo; pedicelo de 2.5 a 5 mm de largo. Fruto. Pedúnculo del fruto de 3 a 6 mm de largo, elipsoide a ligeramente obovado, 12 a 14 mm de largo, 9 a 10 mm de ancho, amarillo pálido. Semilla. Elipsoide y en gran parte ovoide, de 3.5 a 4.5 mm de largo, y 3 a 4 mm de ancho, lóbulo no bien marcado; testa escabrosa a lisa, rojo café brillante.


title: Beaucarnea recurvata

text: "Beaucarnea recurvata" tiene un caudex muy notable, con el propósito de almacenar agua.


title: Beaucarnea recurvata

text: El género "Beaucarnea" se distribuye desde México hasta Centro América, actualmente se reconocen alrededor de 11 especies, diez de las cuales, son endémicas del país y dentro de la cual se encuentran "Beaucarnea recurvata." Esta especie tiene una distribución muy restringida en México, ya que se encuentran en un estrecho rango de distribución en regiones semiáridas y de selva baja caducifolia, en el norte, sur y sureste de México. "Beaucarnea recurvata", es una especie endémica que sólo se distribuye en los estados de Oaxaca y Veracruz.


title: Beaucarnea recurvata

text: Su hábitat es la selva baja caducifolia, cuyas temperaturas promedio de 20° C y una precipitación anual de 800 mm, y una temporada seca bien marcada de entre 7 y 8 meses, este tipo de selvas se encuentran en un rango altitudinal de 0 hasta 1700 msnm. Crecen en suelos rocosos deficientes en nutrientes, en acantilados y montañas con fuerte pendiente.


title: Beaucarnea recurvata

text: Las especies del género "Beaucarnea" en su mayoría se encuentran en estado crítico, esto debido a las diversas actividades antropogénicas, lo cual ha provocado una severa fragmentación y destrucción de su hábitat. Por otro lado, la extracción de semillas, plántulas, juveniles y adultos, han afectado el tamaño de la población y la proporción de sexos, reduciendo con esto las posibilidades de fertilización y por consiguiente, la producción de semillas. Este proceso de explotación, expone a esta especie, en estado de amenaza o extinción, por la reducción del tamaño mínimo viable de las poblaciones, así como del deterioro de la diversidad genética de las mismas. "B. recurvata", está considerada como amenazada de acuerdo a la Norma Oficial Mexicana 059-SEMARNAT-2010 en México.


title: Beaucarnea recurvata

text: "Beaucarnea recurvata" se cultiva en interiores como planta ornamental de interior y al aire libre en los jardines de clima templado. La planta es resistente hasta los 10 °C, y crece a pleno sol en sombra parcial. Las plantas son de crecimiento muy lento y muy tolerantes a la sequía, en una maceta o plantado como un árbol ornamental de jardín.


title: Sredni Dukmasov

text: Sredni Dukmasov es un "jútor" del raión de Beloréchensk del krai de Krasnodar, en Rusia. Se sitúa en la orilla derecha del río Psenafa, tributario por la izquierda del Labá, afluente del río Kubán, 21 km al norte de Beloréchensk y 67 km al este de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía 57 habitantes (2011).


title: Sredni Dukmasov

text: Pertenece al municipio Shkólnenskoye.


title: Ciro en Babilonia

text: Ciro in Babilonia (título original en italiano; en español, "Ciro en Babilonia") es una ópera seria en dos actos con música de Gioachino Rossini y libreto en italiano de Francesco Aventi, basado en el Libro de Daniel de la Biblia 5,1-30. Se estrenó en el Teatro Comunale de Ferrara el 14 de marzo de 1812.


title: Ciro en Babilonia

text: Esta ópera rara vez se representa en la actualidad; en las estadísticas de Operabase aparece con solo 2 representaciones en el período 2005-2010.


title: Adelaide di Borgogna

text: Adelaide di Borgogna (título original en italiano; en español, "Adelaida de Borgoña") es una ópera seria en dos actos con música de Gioachino Rossini y libreto en italiano de Giovanni Schmidt. Se estrenó en el Teatro Argentina de Roma el 27 de diciembre de 1817.


title: Adelaide di Borgogna

text: Esta ópera rara vez se representa en la actualidad; en las estadísticas de Operabase aparece con sólo 2 representaciones en el período 2005-2010.


title: Sigismondo

text: Sigismondo (título original en italiano; en español, "Segismundo") es una ópera seria en dos actos con música de Gioachino Rossini y libreto en italiano de Giuseppe Maria Foppa. Se estrenó en el Teatro La Fenice de Venecia el 26 de diciembre de 1814.


title: Sigismondo

text: "Sigismondo" fue estrenada sin recibir gran acogida. El trabajo tuvo poca circulación y fue completamente olvidado. En el año 1992 se repuso en Rovigo y Trieste, con una joven Sonia Ganassi en el papel protagonista. Parte de la música fue utilizada por Rossini por la siguiente ópera "Elisabetta, regina d'Inghilterra".


title: Sigismondo

text: Esta ópera rara vez se representa en la actualidad; en las estadísticas de Operabase aparece con sólo una representación en el período 2005-2010.


title: Vuelta al Táchira 2012

text: La 47ª edición de la Vuelta al Táchira se disputó desde el 13 hasta el 22 de enero de 2012.


title: Vuelta al Táchira 2012

text: Perteneció al UCI America Tour 2011-2012, siendo la octava competición del calendario ciclista internacional americano. El recorrido contó con 10 etapas y 1342 km, transitando por los estados Barinas, Mérida y Táchira.


title: Vuelta al Táchira 2012

text: El ganador fue el venezolano Jimmy Briceño del equipo Lotería del Táchira, quien fue escoltado en el podio por Rónald González y Manuel Medina.


title: Vuelta al Táchira 2012

text: Las clasificaciones secundarias fueron; Jimmy Briceño ganó la clasificación por puntos, Manuel Medina la montaña, el sprints para Arthur García, el sub 23 para Jonathan Salinas y la clasificación por equipos la ganó Lotería del Táchira.


title: Vuelta al Táchira 2012

text: Participaron 16 equipos conformados por entre 6 y 8 corredores, de los cuales nueve fueron venezolanos y siete extranjeros con equipos de Rusia, México, Colombia, Países Bajos y Cuba. Iniciaron la carrera 94 ciclistas de los que finalizaron 65.


title: L'illustration horticole

text: L'illustration horticole, (abreviado Ill. Hort.), fue una revista con descripciones botánicas que fue editada por el botánico francés Charles Antoine Lemaire y publicada en Bruselas en 43 volúmenes entre los años 1854 - 1896. Fue su editor desde el año 1854 y ocupó este cargo durante dieciséis años hasta el año 1870.


title: Dúo Coirón

text: Dúo Coirón fue una banda chilena fundada en 1968 en la ciudad de Santiago, disuelta en 1973 luego del Golpe de Estado y vuelta a conformar en 2000 hasta 2002. Su líder fue el cantautor, folclorista y antropólogo Valericio Leppe, y entre sus integrantes figuraron reconocidos músicos tales como Fernando Carrasco y Pedro Yáñez. Pertenecientes a la llamada Nueva Canción Chilena, llegaron a publicar cuatro álbumes oficiales.


title: Dúo Coirón

text: Valericio Leppe, inmediatamente luego de retirarse de la agrupación Quelentaro en 1968, decide iniciar un proyecto propio. Para ello invita al joven Pedro Yáñez, a quien conoció en una peña folclórica en Santiago, y quien fuera el primer director musical y fundador de Inti-Illimani en 1967, a participar en lo que llamarían el Dúo Coirón. Más adelante se integrarían otros integrantes estables a la banda, tales como Fernando Carrasco, integrante de Barroco Andino, Huamarí y actualmente Quilapayún.


title: Dúo Coirón

text: Durante esta etapa alcanzaron a grabar tres álbumes de estudio, dejando uno inconcluso llamado "Leyendas de la cocina", que quedó paralizado producto del Golpe de Estado en Chile de 1973, que daría comienzo a la dictadura militar y con ello el período de exilio de Leppe en Europa.


title: Dúo Coirón

text: Leppe regresa a Chile en 1996, estableciéndose en Talca, ciudad cercana a su pueblo natal Pencahue. Entonces se contactó con Fernando Carrasco para reactivar la agrupación, logrando publicar de manera independiente el álbum "Más allá de las palabras" (2002), regrabación del inédito "Leyendas de la cocina" que no alcanzó en su momento a dar a luz. El mismo año del lanzamiento del álbum el dúo se disuelve. Dos años más tarde, el 20 de abril de 2004, fallece Leppe en la ciudad de Talca.


title: María Inés Pilatti Vergara

text: María Inés Patricia Elizabeth Pilatti Vergara, (Resistencia, Chaco, 2 de agosto de 1958) es una abogada y política argentina. Actualmente es Senadora Nacional por la provincia de Chaco. Fue Diputada Provincial en dos ocasiones, Ministra de Educación durante la gobernación de Jorge Capitanich, y Diputada Nacional en el período 2009-2013.


title: María Inés Pilatti Vergara

text: Después de la fractura del bloque de senadores Frente para la Victoria-PJ provocada por el senador Miguel Ángel Pichetto, el kirchnerismo inscribió formalmente su bloque de senadores en la Cámara alta con el nombre Frente para la Victoria. Tuvo nueve integrantes, ocho de ellas mujeres, incluidas Pilatti Vergara, la expresidenta Cristina Fernandez de Kirchner y será presidido por el Senador por Neuquén Marcelo Jorge Fuentes. Actualmente forma parte del bloque del Frente De Todos.


title: María Inés Pilatti Vergara

text: Actualmente integra las siguientes Comisiones de la Cámara de Senadores: Vive en Resistencia. Casada y dos hijos. Proviene de un hogar de clase media, con un padre bancario y una madre docente.  Realizó sus estudios en Escuela de Comercio N°5 de la Ciudad de Resistencia.  Tras recibirse, estudió la carrera de Abogacía en la Facultad de Derecho y Ciencias Sociales y Políticas de la Universidad Nacional del Nordeste.Durante su mandato como Diputada Nacional, María Inés Pilatti Vergara presentó una serie de proyectos legislativos, entre ellos ser la creación de “Lactarios Públicos” y la de establecer el 12 de julio de cada año como Día Nacional del libre ejercicio de la Lactancia Materna.


title: María Inés Pilatti Vergara

text: A partir del año 2013, iniciando el mandato ya como Senadora de la Nación por el Frente para la Victoria, promovió y presentó varios proyectos legislativos relacionados con la igualdad de género, entre ellos el de establecer un cupo laboral para personas trans-travestis, transexuales y transgénero.


title: María Inés Pilatti Vergara

text: Recientemente se pronunció a favor del proyecto de ley de Interrupción Voluntaria del Embarazo, presentado por décima vez ante el Parlamento Argentino por la Campaña Nacional por Derecho al Aborto Legal, Seguro y Gratuito.


title: El engaño afortunado

text: L'inganno felice (título original en italiano; en español, "El engaño afortunado") es una farsa en un acto con música de Gioachino Rossini y libreto en italiano de Giuseppe Maria Foppa. Se estrenó en el Teatro San Moisè de Venecia el 8 de enero de 1812.


title: El engaño afortunado

text: Es la tercera ópera de Rossini (después de "La cambiale di matrimonio" y "L'equivoco stravagante") y fue su primer gran éxito. De hecho, al éxito inmediato en Venecia le siguieron representaciones en muchos teatros italianos y en el extranjero y además se llegó a imprimir la partitura, cosa muy poco habitual en aquella época.


title: El engaño afortunado

text: Los años que Rossini pasó entre Milán y Venecia, fueron de lo más prolíficos. Así, en este mismo año 1812 estrenó seis óperas. Para explicar esta imparable producción, hay que tener en cuenta que Rossini, durante casi toda su carrera como compositor, aprovechaba muy a menudo fragmentos e ideas de obras anteriores para las óperas nuevas.


title: El engaño afortunado

text: Esta ópera rara vez se representa en la actualidad; en las estadísticas de Operabase aparece con sólo una representación en el período 2005-2010.


title: Demetrio y Polibio

text: Demetrio e Polibio (título original en italiano; en español, "Demetrio y Polibio") es una ópera seria en dos actos con música de Gioachino Rossini y libreto en italiano de Vincenzina Viganò Mombelli. Se estrenó en el Teatro Valle de Roma el 18 de mayo de 1812.


title: Demetrio y Polibio


title: Arjípovskoye

text: Arjípovskoye es un "jútor" del raión de Beloréchensk del krai de Krasnodar, en Rusia. Se sitúa junto al límite con Adiguesia, en la orilla izquierda del río Psenafa, tributario por la izquierda del Labá, afluente del río Kubán, frente a Verbin y Amosov, 27 km al norte de Beloréchensk y 67 km al este de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía 471 habitantes (2011).


title: Arjípovskoye

text: Pertenece al municipio Shkólnenskoye.


title: Beaucarnea guatemalensis

text: Beaucarnea guatemalensis es una especie de planta perteneciente a la familia de las asparagáceas. Es un árbol que alcanza un tamaño de 6–12 m de alto, ramificado, con el tronco agrandado en la base. Las hojas son lineares, de hasta 100 cm de largo y 1.5–3 cm de ancho, los márgenes delgadamente coriáceos, lisas a ligeramente ásperas al tacto. La inflorescencia en forma de panícula ovoide, de 75–100 cm de largo, muy ramificada, con ramas hasta 30 cm de largo, glabras, flores cortamente pediceladas y dispuestas en fascículos en las axilas de brácteas y bractéolas, brácteas lanceoladas, 15 cm de largo, firmes, bractéolas ampliamente lanceoladas, 10–15 cm de largo, papiráceas; tépalos hasta 3 mm de largo, agudos, enteros, libres; estambres unidos a la base de los tépalos en las flores masculinas; ovario súpero, sésil, 1-locular. Fruto seco, elíptico a obovado, trígono, 15–18 mm de largo y 13–15 mm de ancho, emarginado en el ápice y en la base; semillas algo trilobadas, 5 mm de diámetro, lisas a ásperas. Se encuentra en áreas perturbadas, a una altitud de 800 metros en Guatemala y Nicaragua. "Beaucarnea guatemalensis" fue descrita por Joseph Nelson Rose y publicado en "Contributions from the United States National Herbarium 10: 88, f. 1", en el año 1906.


title: Verbin

text: Verbin es un "jútor" del raión de Beloréchensk del krai de Krasnodar, en Rusia. Se sitúa junto al límite con Adiguesia, en la orilla derecha del río Psenafa, tributario por la izquierda del Labá, afluente del río Kubán, frente a Arjípovskoye, 27 km al norte de Beloréchensk y 67 km al este de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía 95 habitantes (2011).


title: Verbin

text: Pertenece al municipio Shkólnenskoye.


title: Bianca e Falliero

text: Bianca e Falliero (título original en italiano; en español, "Blanca y Faliero") es una ópera en dos actos con música de Gioachino Rossini y libreto en italiano de Felice Romani, basado en "Les Vénitiens ou Blanche et Montcassin" de Antoine-Vincent Arnault. Se estrenó en el Teatro de La Scala de Milán el 26 de diciembre de 1819.


title: Bianca e Falliero

text: "Bianca e Falliero", ópera número 30 del catálogo rossiniano, ocupa una posición particular, de frontera o punto intermedio en la trayectoria del compositor: es la quinta y última del compositor para La Scala de Milán, teatro en el que Rossini había trabajado, de manera intermitente pero con notables resultados, desde "La pietra del paragone" de 1812 a "La gazza ladra" de 1817, pasando por "Aureliano in Palmira" y "Il turco in Italia". Su última aportación al repertorio del teatro milanés culmina una etapa de ocho años (1812-1819) frenéticos, vertiginosos, de auténtica galera, durante los cuales compuso hasta 27 óperas de los géneros más diversos, innovando y experimentando con las formas, y creando un paradigma operístico que gravitará sobre la creación lírica italiana y europea hasta bien avanzado el Romanticismo. Después de "Bianca e Falliero", compuesta para la inauguración de la temporada milanesa del Carnaval de 1819-1820, la nueva década será testimonio de una disminución radical del esfuerzo creativo de Rossini, que hasta su retirada de los escenarios con "Guillaume Tell" (1829) compuso solo otras nueve óperas (y varias de ellas son en realidad óperas anteriores reformadas), a una por año, primero en Italia y, después del paréntesis viajero de 1824, finalmente en París.


title: Bianca e Falliero

text: Esta ópera rara vez se representa en la actualidad. Olvidada durante siglo y medio, su recuperación en el Festival Rossini en 1986, en una producción de Pier Luigi Pizzi con Marilyn Horne, Katia Ricciarelli y Chris Merritt, grabada en disco, no supuso un relanzamiento paralelo en los escenarios internacionales similar al que tuvieron otras obras rossinianas, a pesar de gozar de una edición discográfica posterior por parte de "Opera Rara" en el año 2000. Sin embargo, la obra fue repuesta en los años 1989 y 2005 en Pesaro, ciudad natal del compositor. El sello "Dynamic" realizó la primera grabación en vídeo de la historia durante las funciones del año 2005, con María Bayo y Daniela Barcellona en los roles principales.


title: Amósov

text: Amósov es un "jútor" del raión de Beloréchensk del krai de Krasnodar, en Rusia. Se sitúa junto al límite con Adiguesia, en la orilla derecha del río Psenafa, tributario por la izquierda del Labá, afluente del río Kubán, frente a Arjípovskoye, 27 km al norte de Beloréchensk y 67 km al este de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía 37 habitantes (2011).


title: Amósov

text: Pertenece al municipio Shkólnenskoye.


title: Mali Brodovoi

text: Mali Brodovoi es un "jútor" del raión de Beloréchensk del krai de Krasnodar, en Rusia. Se sitúa junto al límite con Adiguesia, en la orilla derecha del río Psenafa, tributario por la izquierda del Labá, afluente del río Kubán, 25 km al norte de Beloréchensk y 67 km al este de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía 46 habitantes (2011).


title: Mali Brodovoi

text: Pertenece al municipio Shkólnenskoye.


title: Juan Zapata de Cárdenas

text: Juan Zapata de Cárdenas o Juan Ramírez de Zapata (Madrid, ? - Palencia, 1577) fue un eclesiástico y hombre de estado español, obispo de Palencia y presidente de la Real Chancillería de Valladolid.


title: Bolshói Brodovoi

text: Bolshói Brodovoi es un "jútor" del raión de Beloréchensk del krai de Krasnodar, en Rusia. Se sitúa junto al límite con Adiguesia, a orillas derecha del río Psenafa, tributario por la izquierda del Labá, afluente del río Kubán, 22 km al norte de Beloréchensk y 67 km al este de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía 70 habitantes (2011).


title: Bolshói Brodovoi

text: Pertenece al municipio Shkólnenskoye.


title: Campylandra chinensis

text: Campylandra chinensis es una especie de planta fanerógama perteneciente a la familia Asparagaceae, anteriormente de las ruscáceas. Es nativa de China.


title: Campylandra chinensis

text: Tiene los rizomas ligeramente alargados, cilíndricos, de 1 a 1,5 cm de espesor. Las hojas 4-8 (- 12), basales, dísticas, con pecíolo de 3-8 cm, por lo general conduplicadas; limbo linear-lanceolado a oblanceolado, 15 - 65 × 1,5 a 9,5 cm. Las inflorescencias en pico de 2,5 a 14 cm, con varias brácteas estériles apicales; pedúnculo 1 - 6 (- 15) cm. El perianto acampanado, de 5-7 mm, tubo de 2 a 2,5 mm. Los frutos en forma de bayas de color rojo púrpura en la madurez, globosas, de 8 - 10 mm de diámetro. Florece en abril-junio, y fructifica en septiembre-noviembre.


title: Campylandra chinensis

text: Se encuentra en lugares húmedos de los bosques, laderas de las colinas a lo largo de los arroyos; a una altitud de 600 - 3000 metros en Anhui, Fujian, Guangdong, Guangxi, Henan, Hubei, Hunan, Jiangxi, Shaanxi, Sichuan, Taiwán y Yunnan. "Campylandra chinensis" fue descrita por (Baker) M.N.Tamura, S.Yun Liang & Turland y publicado en "Novon 10(2): 159", en el año 2000. El número de cromosomas es de: 2 n = 38.


title: La Princesse jaune

text: La princesse jaune (título original en francés, "La princesa amarilla") es una "opéra comique" en un acto y cinco escenas con música de Camille Saint-Saëns y libreto en francés de Louis Gallet. La ópera se estrenó en la Opéra-Comique (Teatro Salle Favart) en París el 12 de junio de 1872.


title: La Princesse jaune

text: Como muchos artistatas franceses de la época, Saint-Saëns se vio influido por el movimiento japonista en París. Apeló a este gusto del público eligiendo una historia sobre una princesa japonesa, aunque se ambienta en los Países Bajos. La música se caracteriza por una cualidad "ligera y briosa" que usa la armonía pentatónica para evocar un sonido "oriental". La historia sigue a Kornélis, un estudiante que está fascinado por todas las cosas japonesas, y su prima Léna, quien está enamorada de Kornélis. Kornélis, sin embargo, está demasiado obsesionado con su retrato de Ming, una muchacha japonesa, para darse cuenta de los afectos de su prima por él. En un sueño fantástico causado por una poción, Kornélis se ve transportado al Japón. Al principio entusiasmado, al final se desilusiona conforme se va dando cuenta de que él está enamorado de Léna.


title: La Princesse jaune

text: Aunque "La princesse jaune" es la tercera ópera que Saint-Saëns compuso, fue la primera de sus operas en ser montada en escena. También es su primera colaboración con Louis Gallet, quien seguiría escribiendo los libretos de otras óperas más y se convirtió en un amigo íntimo de Saint-Saëns. "La princesse jaune" fue un encargo de la Opéra-Comique por el director de la compañía, Camille du Locle, como compensación por no ser capaz de montar otra ópera de Saint-Saëns, "Le timbre d’argent", como se le había prometido debido a razones financieras.


title: La Princesse jaune

text: Esta ópera se representa rara vez en la actualidad; en las estadísticas de Operabase aparece con sólo una representación en el período 2005-2010, siendo la primera de Saint-Saëns.


title: Potin (Krasnodar)

text: Potin es un "jútor" del raión de Beloréchensk del krai de Krasnodar, en Rusia. Se sitúa junto al límite con Adiguesia, en la orilla izquierda del río Psenafa, tributario por la izquierda del Labá, afluente del río Kubán, 22 km al norte de Beloréchensk y 67 km al este de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía 70 habitantes (2011).


title: Potin (Krasnodar)

text: Pertenece al municipio Shkólnenskoye.


title: Expolio (bienes)

text: Se llaman expolios o espolios a los muebles, dinero, joyas, créditos y bienes inmuebles y semovientes que los obispos dejan a su muerte y las rentas de su dignidad, correspondientes al tiempo que media desde el fallecimiento hasta el día de la preconización del sucesor en Roma.


title: Expolio (bienes)

text: Desde la más remota antigüedad han pertenecido estos fondos y joyas al erario público; pues según se ve en la "nota 1, cap. 6, lib. 10" de la "historia de España", escrita por el P. Juan de Mariana:


title: Expolio (bienes)

text: A pesar de una regalía tan inherente a la autoridad de los soberanos a la merced de la confusión de ideas de los siglos XII y XIII, la curia romana logró apropiarse los espolios y las rentas de las mitras al fallecimiento de los prelados de España y los disfrutó hasta que en virtud del concordato ajustado entre el Fernando VI y la santidad de Benedicto XIV, en 12 de enero de 1753, quedaron a disposición del rey para aplicarlos a los usos que prescriben los cánones."Diccionario de Hacienda", José Canga Argüelles, 1833


title: Expolio (bienes)

text: El fenómeno de la expoliación de los bienes inmuebles, se denomina "ELGINISMO", siguiendo a Merino de Cáceres y otros autores. El elginismo supone la fragmentación de una obra para su posterior envío a otro lugar, normalmente muy distinto al del origen del monumento, lo que hace que queden descontextualizados y fuera de su hábitat. El ELGINISMO afectó a una inmensidad de bienes inmuebles que fueron desmontados, divididos y transportados a lugares muy lejanos al de su natural origen


title: Novon

text: Novon, es una revista científica con descripciones botánicas editada por Missouri Botanical Garden. Comenzó su edición en el año 1991 hasta el presente. Se publica cuatro veces al año. El editor es Victoria Hollowell.


title: Novon

text: Los artículos se publican en la revista en la que los nuevos nombres botánicos de las plantas vasculares y musgos se hacen públicos en una breve descripción. Los artículos se publican sujetos a revisión por pares por, calificados científicos independientes .


title: Novon

text: Los científicos que han publicado en la revista son:Frank Almeda, Fred Barrie, Gerrit Davidse, Dennis Breedlove, Birgitta Bremer, Kåre Bremer, Georges Cremers, Laurence Dorr, Robert Dressler, Thomas Croat, Thomas Daniel, Linda Escobar, Aljos Farjon, Christian Feuillet, Roy Gereau, Lynn Gillespie, Thomas Givnish, Peter Goldblatt, Richard Gornall, Peter Møller Jørgensen, Walter Judd, Porter Lowry, Sandra Knapp, John MacDougal, Lucinda McDade, Gordon McPherson, Jan Meerman, Toby Pennington, Jack Regalado, Susanne Renner, Harold Robinson, Laurence Skog, Erik Smets, Robert Soreng, Kenneth Sytsma, Nicholas Turland, Carmen Ulloa Ulloa, Fabio Augusto Vitta, Warren L. Wagner, Dieter Wasshausen, Maximilian Weigend y Henk van der Werff.


title: Fran Bošnjaković

text: Fran Bošnjaković (1902-1993) fue un ingeniero croata especializado en temas termodinámicos.


title: Fran Bošnjaković

text: Bošnjaković nació en Zagreb, donde se formó. Terminó su educación en la Universidad Técnica de Dresde en Alemania. Se doctoró en ingeniería en 1928 y en 1931 se convirtió en "Privatdozent" o profesor de la misma universidad.


title: Fran Bošnjaković

text: A la llegada de Hitler al poder, su carrera se bloqueó y aceptó el puesto de profesor asociado en la Universidad de Belgrado en 1934. Regresó a la Universidad de Zagreb en 1936. Tras 1945, con el nuevo régimen comunista yugoslavo, fue degradado y pasó dos años de trabajos forzados. En 1951 llegó sin embargo a ser rector de la Universidad de Zagreb. Sus desacuerdos políticos con el régimen continuaron y terminó aceptando un puesto de investigador en Alemania.


title: Fran Bošnjaković

text: En 1953, comenzó a dar clases en la "Technische Hochschule" de Braunschweig, llegando a ser jefe del Departamento de Termodinámica y Director del Instituto de Termotecnia. En 1961 fundó el "Instituto de Termodinámica para la Aeronáutica y la Astronáutica" en la Universidad de Stuttgart, donde permaneció hasta su retiro en 1968. Allí fue fundador de grupos de investigación dedicados a la "Termodinámica irreversible", la "Transferencia de masa y termocinética", "Radiación y Plasma" y la "Transferencia de Calor". Tras su jubilación pasó años como profesor visitante en varias universidades estadounidenses.


title: Fran Bošnjaković

text: Su área de trabajo abarcó varios temas: exergía, evaporación, sistemas binarios y multicomponentes, transferencias de calor y masa, combustión, gasificación, plasma de altas temperaturas]], colectores solares, procesos irreversibles... Junto a M. Jakob describió los proncipios de la ebullición nucleada en líquido sobrecalentado. Se le atribuye haber definido el concepto de eficiencia termodinámica.


title: Fran Bošnjaković

text: Fue autor de varios libros de texto como "Technische Thermodynamik", (Termodinámica Técnica, 1935, Dresde) que tuvo siete ediciones y fue traducido al inglés ("Technical Thermodynamics") y ruso ("Tehnicheskaya termodinamika").


title: Fran Bošnjaković

text: Como reputado científico, fue miembro de Academias en Heidelberg y Venecia. Tras 1991, fue también miembro de la Academia Croata de Ciencias y Artes de Zagreb. Ganó una Medalla Grashfof de la Verein Deutscher Ingenieure y las medallas de oro de la Associatione Thermotechnica Italiana y del Institut Français des combustibles et de l'énergie.


title: Chernígovski (Krasnodar)

text: Chernígovski es un "jútor" del raión de Beloréchensk del krai de Krasnodar, en Rusia. Se sitúa junto al límite con Adiguesia, en la orilla derecha de un afluente del río Psenafa, tributario por la izquierda del Labá, afluente del río Kubán, 18 km al norte de Beloréchensk y 70 km al este de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía 2 habitantes (2011).


title: Chernígovski (Krasnodar)

text: Pertenece al municipio Shkólnenskoye.


title: Kill My Boyfriend

text: «Kill My Boyfriend» —en español: «Matar a mi novio»— es una canción interpretada y escrita por la artista Inglés Natalia Kills. Fue escrito por Kill así como Julien Carret y Junior Caldera, quien también produjo la canción. Este es el cuarto sencillo del álbum debut de Kills, "Perfectionist". La canción se puede encontrar actualmente en la edición americana de lujo del álbum y se promovió a través de iTunes, así como las versiones brasileñas e inglesas.


title: Kill My Boyfriend

text: El sonido y la canción han sido descritos como «más brillante y pegadizo» que el resto del álbum, aunque todavía tiene un estilo pop relativamente oscuro a la letra. El video de este sencillo fue lanzado el 10 de enero de 2012. La publicación de la canción se ha retrasado por razones desconocidas, ya que se suponía que debía salir en el 2011.


title: Kill My Boyfriend

text: En esta pista, Kills habla de una trágica historia de amor en la que se quiere revivir una nueva con una tercera persona, pero en un orden diferente, que es contar con el consentimiento de su actual novio, celoso, con quien ella quiere casarse.


title: Historia de una noche (película de 1941)

text: Un hombre regresa al pueblo después de un largo tiempo y se encuentra con su exnovia, que se está casada con un esposo en situación económica desesperada.


text: Manrupe y Portela escriben del filme:


text: El crítico Di Núbila destaca a Pedro López Lagar en su interpretación de un cínico querible que, aunque incurrió en cierta afectada acidez, fue inteligente y personal, así como las excelentes actuaciones de Santiago Arrieta, Sabina Olmos, Felisa Mary y Sebastián Chiola. Sobre el filme agrega que


text: El crítico Fernando Peña opinó:


text: Entre los premios otorgados por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina en 1941, la película recibió el de mejor actor para Sebastián Chiola, la mejor adaptación para Saslavsky y Adén, la mejor fotografía para Etchebehere y la de mejor director para Saslavsky.


text: El negativo original de la película se perdió pero una copia original en 35mm. fue conservada por la Filmoteca Buenos Aires y a partir de ella el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales realizó un nuevo negativo.


title: Berezhnói (Beloréchensk, Krasnodar)

text: Berezhnói es un "jútor" del raión de Beloréchensk del krai de Krasnodar, en Rusia. Se sitúa junto al límite con Adiguesia, en la orilla derecha de un afluente del río Psenafa, tributario por la izquierda del Labá, afluente del río Kubán, 18 km al norte de Beloréchensk y 71 km al este de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía 13 habitantes (2011).


title: Berezhnói (Beloréchensk, Krasnodar)

text: Pertenece al municipio Shkólnenskoye.


title: Época de la gran unificación

text: En cosmología física, asumiendo que la naturaleza está descrita por una teoría de la gran unificación, la época de la gran unificación fue el periodo en la evolución del universo temprano que siguió a la época de Planck, empezando pues 10 segundos después del "big bang". La temperatura durante esta época era comparable a la temperatura característica de las teorías de la gran unificación, (si la energía de la gran unificación es de 10 GeV, la temperatura correspondiente son 10 K).


title: Época de la gran unificación

text: A esta época se la llama de la «gran unificación» porque tres de las cuatro grandes fuerzas —electromagnetismo, la interacción fuerte y la interacción débil— se comportaban como una, la interacción electrofuerte (ver teoría de la gran unificación). La gravedad sin embargo se separó de ellas tres al final de la época de Planck.


title: Época de la gran unificación

text: Al haber una gran simetría entre las fuerzas (excepto la gravitatoria), conceptos como masa, carga eléctrica, sabor y carga de color no tenían un significado claro.


title: Época de la gran unificación

text: La época de la gran unificación, terminó aproximadamente 10 segundos después del "big bang". Varios eventos ocurrieron justo a continuación. La interacción fuerte se separó del resto (quedando por tanto tres fuerzas fundamentales, la gravitatoria, la fuerte y la electrodébil). La temperatura bajó por debajo de límite en el que los bosones hipotéticos X e Y se podían crear, desintegrándose en partículas más ligeras. Es posible que en este proceso de desintegración se rompiera la conservación del número de bariones, dando lugar a un exceso de materia sobre antimateria. Esta transición de fase también pudo haber empezado el proceso de inflación cósmica que dominó el desarrollo del universo durante la época inflacionaria.


title: La fida Ninfa

text: La fida Ninfa (título original en italiano; en español, "La fiel ninfa" o "La ninfa leal", RV 714) es una ópera en tres actos del compositor Antonio Vivaldi y libretto en italiano de Scipione Maffei. Se estrenó el 6 de enero de 1732 con motivo de la inauguración del Teatro Filarmonico de Verona.


title: La fida Ninfa

text: Se trata de una obra de madurez de Vivaldi. El riesgo de monotonía que engendra la sucesión de las arias y recitativos es hábilmente roto por diversos conjuntos. Se cuentan dos dúos, un trío, un cuarteto, un quinteto y un sexteto.


title: La fida Ninfa

text: Vivaldi recibió el encargo de la ópera en el año 1729. Acabó su trabajo al año siguiente, pero "La fida Ninfa" no fue representada a tiempo. Las crónicas de la época dan la explicación: importantes concentraciones de tropas alemanas se encontraban entonces en las fronteras de la República y los oficiales de estos ejércitos habían pedido autorización de ir a Verona para asistir a la primera representación de la ópera. Pero los dirigentes venecianos estaban preocupados por dejarles comprobar la debilidad de los ejércitos de la República "in situ". La ópera fue entonces sacrificada al secreto militar. Vivaldi, obligado a esperar, tuvo la satisfacción de inaugurar, con "La fida Ninfa", el nuevo teatro de Verona. Maffei, el autor del libreto, financió él mismo la ópera y gastó para la puesta en escena una cantidad de 20.000 ducados —suma realmente excepcional para la época—.


title: La fida Ninfa

text: La obra fue recuperada por la Corte Imperial de Viena en el año 1737, en una revisión representada bajo el título "Il giorno felice". Quedó en el olvido hasta una nueva representación en el año 1958 en el Théâtre des Champs Elysées de París. Esta ópera se representa muy poco; en las estadísticas de Operabase aparece con sólo 2 representaciones en el período 2005-2010.


title: La fida Ninfa

text: La Acción se sitúa en la Isla Naxos (Mar Egeo) de la Antigua Grecia.


title: La fida Ninfa

text: ACTO I


title: La fida Ninfa

text: Oralto, comandante pirata y señor de Naxos, rapta a dos mujeres jóvenes, Licori y Elpina junto a su padre Narete, pastor de Esciros. Licori era la prometida de Osmino, quien fue raptado por los soldados tracios. Posteriormente, Osmino, rebautizado como Morasto, es convertido teniente de Oralto y nadie puede reconocerle. El joven se encuentra angustiado al descubrir la noticia de que otros compatriotas suyos han sido esclavizados por su señor. Por otra parte, su hermano, Tisi, quien en memoria de su hermano perdido sus padres le pusieron Osmino, vive en la isla bajo el dominio de Oralto. Cuando Tisi (bajo el nombre de Osmino) se encuentra con Licori, se enamora perdidamente de ella y decide llamar su atención despertando sus celos, por lo que comienza seduciendo a su hermana Elpina. Licori, al ser muy bella no sólo despierta el interés de Tisi, sino también el de Oralto quien pide la ayuda de Morasto (Osmino) para que le ayude a obtener el favor de la muchacha. Mientras tanto, Narete descubre ciertos grabados en los árboles con los nombres de "Osmino y Licori".


title: La fida Ninfa

text: ACTO II


title: La fida Ninfa

text: Licori cree haber reencontrado y reeconocido a su amado Osmino (Tisi). Narete, aun así, intenta negociar con Oralto la liberación y redención de su familia pagando un precio enorme con el objetivo de que todos pudieran regresar a su patria. Sin embargo, Oralto, el cual está irritado por el rechazo de Licori, tiene intenciones de venderlos como esclavos al Sultán. Por otro lado, Morasto (Osmino) comienza a cortejar a Licori y descubre toda la verdad, pero teme revelar su identidad. Tirsi declara abiertamente sus sentimientos a la adorada Licori, dejando a Elpina profundamente herida y engañada. Narete descubre las intenciones de Oralto por lo que pide ayuda a Morasto, quien accede a socorrerlos aun estando abatido por el despecho de Licori.


title: La fida Ninfa

text: ACTO III


title: La fida Ninfa

text: Oralto comienza por amenazar a Licori con vender a toda su familia como esclavos si ella no cede a su amor. Ella para poder salvarse de la situación piensa en suicidarse y huye del lugar. Mientras escapa de los dominios de Oralto, Licori tropieza y cae a un río. Su padre, Narete encuentra el manto de Licori, que sirve como prueba para demostrar a Oralto que ella se ha ahogado. En ese momento, el tirano de Naxos debe ausentarse por unos días, dejando a Morasto la responsabilidad de proteger la isla. Tal oportunidad, sirve a Morasto para desvelar su identidad a sus compatriotas y a su amada Licori, quien en realidad no se ha ahogado. Él es el verdadero Osmino, y aunque en un principio Licori no se convence, descubre que él es el hombre a quien había amado y perdido pero que ahora está a su lado de nuevo. Ambos renuevan sus votos y la antigua promesa de estar juntos. En medio de esta dicha, deciden escapar de Naxos y zarpar rumbo a Esciros. Pero, en medio de la travesía, se levanta una poderosa tormenta que amenaza con hundir el barco de los protagonistas quienes comienzan a rezar a los dioses por ayuda. Los clamores de estos mortales llegan a los oídos de la diosa Juno que movida de compasión al saber la desdicha que han sufrido los dos enamorados y el amor que ambos se procesan decide ayudarlos. Juno desciende a pedir a Eolo, el dios de los vientos, que sople para calmar los mares salvando así la vida de todos los tripulantes y la pareja de enamorados.


title: La fida Ninfa

text: OBERTURA "Allegro-Andante Molto-Allegro" [Sinfonía de Bajazet, RV 703, 1735]


title: La fida Ninfa

text: Escena 1 Escena 2 Escena 3 Escena 4 Escena 5 Escena 6 Escena 7 Escena 8 Escena 9 Escena 10 Escena 11 Escena 12


title: La fida Ninfa

text: Escena 1 Escena 2 Escena 3 Escena 4 Escena 5 Escena 6 Escena 7 Escena 8 Escena 9 Escena 10 Escena 11 Escena 12 Escena 13


title: La fida Ninfa

text: SINFONÍA: ""Tempestad en el Mar""


title: La fida Ninfa

text: Escena 14


title: La fida Ninfa

text: SINFONÍA: ""Palacio de Eolo""


title: La fida Ninfa

text: Escena 15


title: Imago (revista)

text: Imago (en alemán: "") fue una de las primeras revistas de psicoanálisis. Fundada por el jurista y psicoanalista Hanns Sachs, Sigmund Freud y Otto Rank en enero de 1912. Fue editada y distribuida por Hugo Heller.


title: Imago (revista)

text: "Imago" e "" fueron dos de las primeras revistas de psicoanálisis. La primera estaba consagrada a temas culturales, mientras que la segunda se dedicaba a la teoría y la clínica.


title: Imago (revista)

text: Nacida después de "Jahrbuch für psychoanalytische und psychopathologische Forschungen" y de "Zentralblatt für Psychoanalyse", "Imago" tenía como objetivo la publicación de trabajos psicoanalíticos relacionados con la antropología, la filosofía, la teología, la literatura la teología y la lingüística. Freud deseaba que el nombre fuera "Eros and Psyche", pero finalmente se tomó el título de la novela de Carl Spitteler "Imago" (1906), cuya trama causó un gran impacto entre los psicoanalistas de la época, motivando incluso la elaboración por C. G. Jung del concepto imago para la representación inconsciente de las figuras relevantes del período infantil, principalmente las parentales.


title: Imago (revista)

text: La revista Imago se fusionó finalmente con la "Internationale Zeitschrift für Psychoanalyse" en 1939. Esta última revista había sido creada en 1913 para ocupar el lugar del "Jahrbuch" tras el conflicto con Jung y adquirió el carácter de «órgano oficial» de la Asociación Psicoanalítica Internacional. Se había publicado en Viena hasta 1939 y luego se trasladó a Londres, para editarse hasta su desaparición en 1941 con el nuevo nombre extenso tras la fusión: "Internationale Zeitschrif für Psychoanalyse und Imago".


title: Lantratov

text: Lantratov es un "jútor" del raión de Beloréchensk del krai de Krasnodar, en Rusia. Se sitúa junto al límite con Adiguesia, en la orilla derecha de un afluente del río Psenafa, tributario por la izquierda del Labá, afluente del río Kubán, 16 km al norte de Beloréchensk y 73 km al este de Krasnodar, la capital del "krai". Tenía 100 habitantes (2011).


title: Lantratov

text: Pertenece al municipio Shkólnenskoye.


title: Atenaide

text: Atenaide, también llamada Gli affetti generosi (título original en italiano; en español, "Atenaida" o "Los afectos generosos", RV 702) es una ópera en tres actos del compositor Antonio Vivaldi y libretto en italiano de Apostolo Zeno. La historia se basa muy libremente en la historia de la emperatriz bizantina Atenaida, convertida al cristianismo con el nombre de Elia Eudoxia, esposa de Teodosio II. Se estrenó el 29 de diciembre de 1728 en el Teatro della Pergola de Florencia.


title: Atenaide

text: Se trata de la tercera opera compuesta por Vivaldi para el Teatro della Pergola, después de "Scanderbeg" (1718) e "Ipermestra" (1727), ambas grandes éxitos de Vivaldi. Con "Atenaide" el empresario del teatro Luca Casimiro degli Albizzi esperaba volver a tener el mismo éxito en la temporada de 1729. Pero la ópera resultó un fracaso, del que Vivaldi se recuperaría con su siguiente ópera, "Catone in Utica".


title: Atenaide

text: Esta ópera se representa muy poco; en las estadísticas de Operabase aparece "L'Atenaide" con sólo una representación en el período 2005-2010.


title: Kapustin (Beloréchensk, Krasnodar)

text: Kapustin es un "jútor" del raión de Beloréchensk del krai de Krasnodar, en Rusia. Se sitúa junto al límite con Adiguesia, en la orilla derecha de un afluente del río Psenafa, tributario por la izquierda del Labá, afluente del río Kubán, 16 km al norte de Beloréchensk y 73 km al este de Krasnodar, la capital del "krai". Con una población de 28 habitantes, según censo de 2011.


title: Kapustin (Beloréchensk, Krasnodar)

text: Pertenece al municipio Shkólnenskoye.


title: Armida al campo d'Egitto

text: Armida al campo d'Egitto (título original en italiano; en español, "Armida en el campo de Egipto", RV 699) es una ópera en tres actos del compositor Antonio Vivaldi y libretto en italiano de Giovanni Palazzo. Se estrenó durante la temporada de carnaval del año 1718 en el Teatro San Moisè de Venecia.


title: Armida al campo d'Egitto

text: La versión que Vivaldi ofrece es diferente de las más de 50 óperas cuyo tema deriva en diverso grado de la historia de Rinaldo y Armida en el poema épico de Torquato Tasso "Jerusalén liberada". A diferencia de la mayoría de ellas, basadas en el romance entre Rinaldo y Armida, la de Vivaldi empieza durante los acontecimientos previos antes de la guerra contra los cruzados. "Armida" fue repuesta para la temporada de carnaval del año 1738, reescribiéndose gran parte de la música, y con arias añadidas de Leonardo Leo. El Acto II de la versión original de la ópera está actualmente perdido.


title: Armida al campo d'Egitto

text: Esta ópera se representa muy poco; en las estadísticas de Operabase aparece "Armida" y "Armida al campo d'Egitto" con sólo una representación cada uno de los títulos en el período 2005-2010.


title: Armida al campo d'Egitto

text: Grabación completa con una versión restaurada del Acto II:


title: Armida al campo d'Egitto

text: La obertura de "Armida al campo d'Egitto" puede oírse en:


title: Armida al campo d'Egitto

text: Dos arias de la obra, "Invan la mia pietà tenta l'ingrato" y "Chi alla colpa fà tragitto", pueden oírse en:


title: Il Giustino

text: Il Giustino (título original en italiano; también, Anastasio o, en ocasiones, Giustino; en español, "Justino", RV 717) es una ópera en tres actos del compositor italiano Antonio Vivaldi, compuesta en 1724 sobre un libreto viejo y muchas veces retocado del conde Nicolò Beregan (1683) y ulteriormente rehecho para la edición musicada por Vivaldi (quizá para ópera de Antonio Maria Lucchini, ya libretista de la "Tieteberga" y a continuación del "Farnace").


title: Il Giustino

text: La ópera fue un encargo a Vivaldi realizado por Federico Capranica para el Teatro Capranica, teatro romano de su familia, tras el éxito del "Ercole su'l Termodonte" en 1723, pero fue ejecutada sólo después de la muerte del comitente, como segunda ópera de la temporada de carnaval en 1724. Fue la última ópera compuesta por el maestro veneciano para Roma.


title: Il Giustino

text: Esta ópera se representa muy poco; en las estadísticas de Operabase aparece "Giustino" con tres representaciones en el período 2005-2010.


title: Carbondale

text: El topónimo Carbondale puede hacer referencia a varios lugares de Estados Unidos:


title: Le devin du village

text: Le devin du village (título original en francés; en español, "El adivino de aldea") es una ópera en un acto con música y libreto en francés de Jean-Jacques Rousseau. Se estrenó en el castillo de Fontainebleau el 18 de octubre de 1752.


title: Le devin du village

text: La música de Rousseau siguió un proceso semejante al de su formación, entre la aún muy ramista "opéra-ballet Les Muses galantes" (1743) y su obra principal "Le Devin du village", mucho más influida por el estilo italiano, y por lo tanto más próxima a su teoría y crítica musical.


title: Le devin du village

text: Esta ópera se representa muy poco. En las estadísticas de Operabase aparece con sólo dos representaciones en el período 2005-2010, siendo la primera y única que aparece de Rousseau.


title: Hyla molleri

text: La ranita de San Antón o de San Antonio (Hyla molleri) es una pequeña rana arborícola del género "Hyla", de color verde. Durante muchos años fue considerada una subespecie de "Hyla arborea" hasta que estudios de filogenia molecular demostraron que era una especie distinta. Durante el cortejo y la reproducción se encuentran en las charcas cercanas a la vegetación donde suele habitar el resto del año. Los machos croan repetidamente para atraer a las hembras que depositan los huevos y se desarrollan en pocos días. Los renacuajos maduran en un mes y medio o tres, dependiendo de las condiciones del agua. Esta nueva especie se distribuye únicamente por el suroeste atlántico de Francia y la península ibérica, encontrándose casi amenazada debido a la pérdida de hábitat y a la contaminación de las aguas.


title: Hyla molleri

text: Es una pequeña rana de unos 3,5 a 4,5 cm de longitud. La longitud máxima registrada de la especie es de 5 cm, sin embargo en las poblaciones del sistema Central su longitud media no sobrepasa los 2 cm. Es de forma rechoncha con la piel lisa, largas patas bordeadas de franjas marrones y con la punta de los dedos ensanchada en forma de discos adhesivos. Suelen ser de color verde aunque puede variar hacia marrones, verdes o amarillos e incluso azules según el sustrato, la temperatura o la humedad relativa. Posee una banda marronácea o negruzca enmarcada en amarillo que parte del orificio nasal y llega hasta las ingles formando un bucle hacia el dorso anterior. La longitud de esta banda la diferencia de la ranita meridional.


title: Hyla molleri

text: Las puestas y el desarrollo de las larvas se produce en charcas, marismas y ríos de cursos lentos con hidroperiodos prolongados. El renacuajo, de tonos verdes irisados, mide entre medio y cinco centímetros de longitud, posee el espiráculo en su lado izquierdo y el ano en el derecho, y una cresta dorsal muy elevada que comienza en los ojos. La cola termina en una punta fina y suele ser lisa, aunque a veces posee una franja oscura longitudinal.


title: Hyla molleri

text: Hasta finales de la década de 2000 era considerada una subespecie de "Hyla arborea" —"H. arborea molleri"—, caracterizada por su menor tamaño, patas traseras relativamente más largas y distribución ibérica. En 2008 estudios moleculares llevados a cabo por el equipo de M. Stöck sugirieron la especificidad de esta rana, alejada filogenéticamente de "H. arborea". Con posterioridad, en 2011, Barth y colaboradores apoyaron el estatus de nueva especie basándose también en estudios de genética molecular, haciendo notar que las mayores diferencias se encuentran en las poblaciones de la costa norte de Galicia y que la zona de contacto entre "H. molleri" e "H. arborea" se encuentre posiblemente en el País Vasco franco-español.


title: Hyla molleri

text: Sin embargo esta distinción entre especies se ha discutido desde antiguo. En 1974, H. Schneider, basándose en las llamadas de apareamiento y en las relaciones entre las ranas del género "Hyla" europeas, y en su trabajo de sistemática de 2004 ya rechazaba esta hipótesis. Más recientemente, en 2010, J. Speybroeck y colaboradores aseguraban que el reconocimiento de esta nueva especie solo puede basarse en el genoma mitocondrial y que no existe ninguna evidencia morfológica ni de canto para separar ambas especies.


title: Hyla molleri

text: El nombre científico se atribuye a Jacques von Bedriaga, quien en 1890 denominó a esta especie como la variedad "Hyla arborea" var. "molleri" basándose en un ejemplar de Coímbra, en Portugal. Posteriormente, Parker en 1956 la denominó "Hyla meridionalis molleri". Con los estudios moleculares y al confirmar que se trataba de una nueva especie, Stöck y colaboradores la nombraron "Hyla molleri" Stöck, Dubey, Klütsch, Litvinchuk, Scheidt, and Perrin, 2008, incurriendo en sinonimia.


title: Hyla molleri

text: Durante la época de reproducción, que comienza en primavera, los machos hinchan su gran saco vocal, esférico, pardo amarillento, y sin pliegues al deshincharse, con el que emiten el canto de apareamiento. Éste es muy sonoro y es croado cerca de las charcas durante la noche. Además poseen otro canto territorial para ahuyentar a posibles rivales demasiado cercanos. Las hembras no poseen este saco vocal y la parte inferior del mentón es más clara. Acuden a la charca menos de tres días, de los más de treinta que los machos croan. Tras el amplexo y según la temperatura del agua, los huevos eclosionan entre dos y nueve días. Después, los renacuajos se desarrollan durante cuarenta y seis a noventa días, pudiendo, en casos excepcionales, pasar el invierno en estado larvario.


title: Hyla molleri

text: Se trata de un endemismo ibérico y del extremo suroccidental atlántico francés. Se distribuye sobre todo por el noroeste de la península ibérica, alcanzando el sur de Portugal, y oeste y norte de Andalucía. Por el este llega a Albacete, Cuenca, Teruel y Huesca.


title: Hyla molleri

text: Es una rana arborícola, esto es, trepa por la vegetación ribereña adyacente a la masa de agua. Los subadultos se encuentran más frecuentemente en la hierba húmeda y próxima al agua. Su hábitat son los zarzales, vegetación de ribera, setos, jardines y, en general, vegetación húmeda o de zonas pantanosas, de regiones con clima atlántico o submediterráneo, desde el nivel del mar hasta los 2100 msnm. Es más activa durante la noche o el crepúsculo, aunque puede estar activa durante los días calurosos y húmedos. Muy buena y ágil trepadora, se la puede encontrar en tapiales, abrevaderos y pozos.


title: Hyla molleri

text: En las zonas de contacto con la especie "Hyla meridionalis" —valle del Tiétar, Sierra Morena, Badajoz y Guipúzcoa— puede hibridar con ella produciendo individuos estériles.


title: Hyla molleri

text: Esta especie no aparece en la Lista Roja de la UICN, aunque sí lo hace "Hyla arborea" que se encuentra en la categoría LC de «preocupación menor». Sin embargo, sí aparece recogida en el "Atlas y libro rojo de los anfibios y reptiles de España" con la categoría NT «casi amenazada» debido a la regresión de sus poblaciones, fundamentalmente las que se encuentran en las zonas más secas. Los renacuajos son muy sensibles a la contaminación agro-química de sus charcas, así como a las sequías.


title: Marquesado de la Lealtad

text: El Marquesado de la Lealtad es un título nobiliario español creado el 28 de marzo de 1824 por el rey Fernando VII a favor de Bernardo de Elío y Leyzaur, en honor a su padre Francisco Javier de Elío y Olóndriz, Capitán General de los Ejércitos, Virrey del Río de la Plata, y de su esposa María Lorenza Leyzaur y Mendívil.


title: Marquesado de la Lealtad

text: «En campo de oro, una cruz recrucetada y vacía, de gules. Escusón de azur, cargado de las letras FLH (Fidelidad, Lealtad, Honor) surmontadas de la corona Real, todo de oro».Rehabilitado en 1925 por:


title: Cortes de Barcelona (1413)

text: Las Cortes generales catalanas de Barcelona de 1413 fueron convocadas por el rey Fernando I el 4 de enero, justo después de ser nombrado en el Compromiso de Caspe.


title: Cortes de Barcelona (1413)

text: La convocatoria del rey en el convento de Santa Catalina de Barcelona, tenía por objeto jurar las constituciones catalanas, requisito fundamental para ser proclamado como conde de Barcelona. Tras esta proclamación tuvieron lugar las sesiones ordinarias de las Cortes. Fueron especialmente duras porque Fernando no estaba acostumbrado al pactismo catalán: fue el primero de los reyes castellanos a inaugurar la tensión monarquía en las cortes catalanas, que caracterizaría toda la historia de la Cataluña moderna hasta del siglo XVIII. Acostumbrado al tipo de monarquía autoritaria castellana quería dos cosas: Ni siquiera aquellos que durante el interregno le habían apoyado lo secundaron, y el nuevo rey se encontró solo ante las Cortes. Un día, un especial enfurecimiento se levantó y, ante el estupor de los diputados, llamó exasperado que él ""había muy bien marcado este reinada, y como él había costado más de mil doblas de oro"" haciendo referencia, sin querer, a dinero que se había gastado durante el interregno para ocupar Aragón y Valencia y para asegurarse el resultado del Compromiso.


title: Cortes de Barcelona (1413)

text: Este autoritarismo, la desconfianza de las cortes hacia la nueva dinastía originada ya desde el proceso de acceso al trono y reforzada posteriormente por el enfrentamiento contra la revuelta del conde de Urgel, generarán una actitud contractualista de las cortes con el objetivo de "controlar la corona". La debilidad inicial de la posición del rey favoreció la adopción de un conjunto de medidas legislativas y de reorganización de la Generalidad: Estos dos últimos puntos eran de importancia capital ya que destacaban la relevancia de una institución dependiente de las Cortes y descartaba la intervención real en el proceso electoral, pero también fue este un tema que durante las Cortes de Barcelona de 1431, tendría cambios debido a los abusos endogámicos de los apellidos de los diputados.


title: Cortes de Barcelona (1413)

text: En otro orden, también con un gran impacto en lo que significará la consolidación institucional, se acordó: Por otra parte, se aprovecha para conseguir el apoyo real en la presión a los remensas, que acabaría con una revuelta 3 décadas más tarde. La constitución era claramente antiremensa, al permitir al señor poder hacer echar de Paz y Tregua al campesino que abandonara el cortijo ya que aquellos que, después de cambiar de domicilio, pretendían mantener sus derechos sobre las tierras y amenazaban los señores y los nuevos cultivadores (en referencia a los que ocupaban y explotaban con terceros los caseríos destartalados).


title: Cortes de Barcelona (1413)

text: En la sesión del 23 de agosto de 1413 las Cortes eligieron los nuevos diputado para el trienio 1413-1416. Marc de Vilalba fue el nuevo diputado eclesiástico de la Generalidad.


title: Kepler-16

text: Kepler-16 es una estrella binaria situada en la constelación de Cygnus. Fue localizada por el telescopio Kepler. El sistema, que dista de la Tierra unos 200 años-luz, consta de una enana naranja, Kepler-16A (de tipo espectral K y con una masa aproximadamente igual al 70% de la masa del Sol) y una enana roja, Kepler-16B (de tipo espectral M, y con una masa de 0.2 soles). Ambas componentes están separadas una distancia de 0.22 UA, y completan la órbita en torno al centro de masas cada 41 días.


title: Kepler-16

text: Recientemente se descubrió un planeta extrasolar orbitando a este sistema estelar binario: tiene un tamaño muy parecido al de Saturno, y se le denominó Kepler-16b.


title: Kepler-16

text: Kepler-16b es un gigante gaseoso que orbita a las dos estrellas del sistema Kepler-16. El planeta tiene un tercio de la masa de Júpiter y es algo más pequeño que Saturno (tiene un 75% del tamaño de ese planeta), pero más denso. Kepler-16b completa una órbita cuasi-circular cada 228.776 días.


title: Batalla de Tierrita Blanca

text: La batalla de Tierrita Blanca (10 de noviembre de 1813) fue un enfrentamiento militar sucedido en el contexto de la Guerra de Independencia de Venezuela entre las fuerzas patriotas de Simón Bolívar y los realistas de José Ceballos, con la victoria de estos últimos.


title: Batalla de Tierrita Blanca

text: El 6 de agosto Bolívar entraba en Caracas y finalizaba la Campaña Admirable, sin embargo, los realistas no estaban vencidos. En los llanos del río Orinoco y el río Apure, Puerto Cabello, Maracaibo y Coro aún subsistían bastiones monárquicos. El 22 de septiembre el brigadier Ceballos salió de Coro hacia Barquisimeto, durante su marcha se incorporan contingentes del cura Andrés Torrellas y el guerrillero Juan de los Reyes Vargas.


title: Batalla de Tierrita Blanca

text: Entre tanto, el brigadier Rafael Urdaneta y el coronel Florencio Palacios traían tropas a Bolívar para contener su avance. Estando en Caracas, el Libertador de Venezuela había reclutado hombres, pedido ayuda a Santiago Mariño, hacer sus primeras medidas administrativas, reglamentar sueldos, raciones, uniformes, divisas y graduaciones e instituido una orden militar de los Libertadores. Vio su oportunidad de reabrir las rutas terrestres hacia Nueva Granada, cerradas desde octubre, y anular a los focos de Coro y Maracaibo. Decidió atacar antes que llegara el escuadrón Soberbios Dragones de Caracas de Luis María Rivas Dávila. La situación empeoraba, las guerrillas proliferaban cada vez más.


title: Batalla de Tierrita Blanca

text: Ceballos coloco sus infantes y artillería en una loma protegida por profundos barrancos, dominando el camino real, y atrás, entre ese sitio y la ciudad de Barquisimeto estaba su caballería. Sin embargo, había un sendero oculto que llevaba directamente a su retaguardia. Bolívar llevó a su caballería por esa ruta y atacó sorpresivamente a los jinetes enemigos y la disperso hasta que se refugió en la laguna de las Piedras.


title: Batalla de Tierrita Blanca

text: Entre tanto, la infantería patriota avanzaba sobre las líneas enemigas pero una trompeta sonó sorpresivamente en señal de retirada. La infantería patriota estaba desordenada y huyó cuando infantes realistas le atacaron. Estos últimos también persiguieron a los republicanos. La llegada de Rivas Dávila obligó a los realistas a retirarse y salvo a la infantería.


title: Batalla de Tierrita Blanca

text: Urdaneta acampo con los sobrevivientes en el monte Altar mientras Bolívar volvía a San Carlos para preparar sus fuerzas. Después Urdaneta le siguió a San Carlos mientras Bolívar iba a Valencia. Pronto enfrentaría a los realistas en la gran batalla de Araure.


title: Cortes de Barcelona (1409)

text: Las Cortes generales catalanas de Barcelona de 1409 fueron convocadas por el rey Martín I, y fueron las únicas celebradas durante el reinado del rey Martín, que murió en 1410.


title: Cortes de Barcelona (1409)

text: Se estableció la obligación de que los oficiales superiores de justicia de la Real Audiencia, tendrían que aplicar el Derecho catalán , compuesto por los Usatges de Barcelona, las Constituciones y Capítulos de la Cortes catalanas, el derecho municipal y consuetudinario de las localidades, el Derecho común, la equidad y la buena razón, y se prohibía la aplicación de dispociciones del rey irregulares al Derecho.


title: Nikolái Pozdnéyev

text: Nikolái Matvéyevich Pozdnéyev, (en ruso: Николай Матвеевич Позднеев, 28 de septiembre de 1930, Leningrado — 10 de junio de 1978, Leningrado) - Artista soviético, miembro de la Unión de Artistas de Leningrado, uno de los representantes de la Escuela de Pintura de Leningrado.


title: Nikolái Pozdnéyev

text: Nikolái Matvéyevich Pozdnéyev nació el 28 de septiembre de 1930 en Leningrado la familia del profesor de matemáticas. Estudió en la Escuela de Arte (1946-1950), en el Instituto Repin (1950-1956). Sus maestros fueron Vladimir Gorb, Victor Oreshnikov, Elena Tabacova, Alexander Debler, Andrei Mylnikov, Mikhail Bernshtein. Realizó exposiciones desde 1956. Pintó mayormente retratos, paisajes, naturalezas muertas, escenas de género. Durante muchos años trabajó en el Maliy Gorodok pueblo en la Región de Tver, donto el famoso Académicos Dacha Poseía una rara sensación natural de color. Fue un miembro de la Unión de Artistas de Leningrado desde 1957.


title: Nikolái Pozdnéyev

text: Pinturas 1960-1970 avanzada de Pozdnéyev en el número de reconocidos maestros de la pintura soviético moderna. En 1967 el Nikolái Pozdnéyev fue galardonado con la medalla de las mayores exposiciones de artistas de la URSS en Moscú. En numerosas naturalezas muertas y escenas de género Nikolái Pozdnéyev dio una sensación única de la época, las relaciones humanas ordinarias. Al igual que el propio maestro, su arte era bueno, e ingenuo, lleno de optimismo, a veces irónico, habla de la plenitud de la vida.


title: Nikolái Pozdnéyev

text: Nikolái Pozdnéyev murió el 10 de junio de 1978 en Leningrado. Sus obras se conservan en el Museo Ruso, y otros museos y colecciones privadas en Rusia, Estados Unidos, Francia, Italia, Finlandia, Inglaterra, España, y otros países.


title: Chúcaro y manso

text: Chúcaro y manso es el tercer álbum de estudio de la banda chilena Dúo Coirón, lanzado en 1971 por el sello discográfico DICAP.


title: Cortes de Montblanch (1414)

text: Las Cortes generales catalanas de Montblanch de 1414 fueron convocadas por el rey Fernando.


title: Cortes de Montblanch (1414)

text: En estas Cortes, el rey recibió las críticas del diputados contra el nombramiento de castellanos para los cargos de la Generalidad. Se quejaron también de las irregularidades en la administración de justicia real y de la creación de imposiciones arbitrarias.


title: Cortes de Montblanch (1414)

text: Esta Cortes se cerraron precipitadamente y no se eligieron nuevos diputados, ya que estaba en vigor el nuevo sistema de elección por trienios acordado en las Cortes de Barcelona de 1413.


title: Tamarugo y yerba buena

text: Tamarugo y yerba buena es el segundo álbum de estudio de la banda chilena Dúo Coirón, lanzado en 1971 por el sello discográfico EMI Odeon.


title: Randy Denton

text: Randall Drew "Randy" Denton (nacido el en Raleigh, Carolina del Norte) es un exjugador de baloncesto estadounidense que disputó cinco temporadas en la ABA, una en la NBA y las dos últimas en la liga italiana. Con 2,08 metros de estatura, jugaba en la posición de pívot.


title: Randy Denton

text: Jugó durante tres temporadas con los "Blue Devils" de la Universidad de Duke, en las que promedió 19,7 puntos y 12,7 rebotes por partido. Fue el máximo anotador y reboteador del equipo durante sus tres temporadas, conservando hoy en día el récord de la universidad de rebotes en una temporada. Fue elegido en 1971 en el mejor quinteto de la Atlantic Coast Conference, donde figura como segundo mayor reboteador de su historia, con 1.067, solo por detrás de Mike Gminski.


title: Randy Denton

text: Fue elegido en la sexagésimo primera posición del Draft de la NBA de 1971 por Boston Celtics, y también por los Memphis Pros en el draft de la ABA, aunque acabó finalmente firmado con los Carolina Cougars. Pero mediada la temporada acabó siendo traspasado al equipo de Memphis, junto con George Lehmann y Warren Davis, a cambio de Tom Owens, Wendell Ladner y Bobby Warren. esa misma temporada se hizo con el puesto de titular, promediando 15,8 puntos y 11,4 rebotes por partido.


title: Randy Denton

text: Al año siguiente se convertiría en uno de los puntales del equipo, promediando 17,0 puntos y colocándose entre los mejores reboteadores de la liga con 12,4 por partido. Jugó una temporada más en el equipo, hasta que en 1974 fue traspasado a Utah Stars a cambio de Julius Keye, Rick Mount y los derechos sobre el entrenador Joe Mullaney.


title: Randy Denton

text: En su primera temporada en los Stars tuvo que conformarse con ser suplente de Jim Eakins, promediando 9,2 puntos y 6,3 rebotes por partido. Pero la temporada siguiente actuó como titular, batiendo todos sus registros al promediar 17,3 puntos y 14,1 rebotes por partido, hasta que la franquicia quebró tras 16 partidos disputados, fichando para el resto de la temporada por los Spirits of St. Louis, donde se encontró en su puesto a Caldwell Jones, teniendo que conformarse con la suplencia.


title: Randy Denton

text: En 1976 el equipo desapareció junto a la liga, produciéndose un Draft de dispersión, en el que resultó elegido por los New York Knicks de la NBA, quienes lo traspasaron a Atlanta Hawks a cambio de una futura ronda del draft. Allí jugó una única temporada, en la que promedió 5,3 puntos y 4,8 rebotes por partido.


title: Randy Denton

text: En 1977 decidió prolongar su carrera fichando por el Auxilium Torino de la liga italiana, donde permaneció dos temporadas en las que promedió 17,1 puntos y 8,6 rebotes por partido.


title: Cofradía de Jesús Nazareno de Torredonjimeno

text: La Muy Antigua e Ilustre Cofradía de Ntro. Padre Jesús Nazareno de Torredonjimeno (Jaén) tiene su sede en la Iglesia de San Pedro Apóstol y es la primera en antigüedad entre las hermandades penitenciales de la localidad plenamente documentada.


text: Realiza su estación de penitencia o desfile procesional el Viernes Santo en la mañana. Las imágenes de Jesús y el Cirineo van sobre unas andas de madera estofada y dorada, portadas a hombros por los hermanos anderos de la Cofradía. El traje de estatutos se compone de túnica y pañoleta de color morado y escapulario y cíngulo de esparto. Actualmente componen la cofradía más de 300 hermanos, de los cuales 50 aproximadamente son anderos titulares. La Hermandad está dirigida por una Junta de Gobierno presidida por el Gobernador. Anualmente se elige, por orden de antigüedad, un Hermano Mayor. La Cofradía celebra su fiesta el día 14 de septiembre, día de la Exaltación de la Santa Cruz.


text: La cofradía o hermandad se creó el 24 de febrero de 1595, en la iglesia del Convento de Nuestra Señora de la Piedad de la Orden Dominica. Fueron sus primeros capellán y gobernador, respectivamente, fray Domingo de Asles, vicario del Convento, y don Pedro Beltrán de Villalta, miembro de la más destacada familia local. Su aprobación canónica se produjo el 5 de marzo de 1595, por auto de los Visitadores Generales de la Orden de Calatrava (a cuya jurisdicción pertenecía Torredonjimeno), D. Luis de Godoy y el Licenciado Quintanilla.


text: Los primeros estatutos de la Hermandad constan de 14 reglas presididas por el título “Dios sobre todo”. De ellas sorprende su actualidad, pues recogen lo que sigue constituyendo la vida de la corporación. Su contenido es el siguiente: 1ª.- Los cargos se fijan en gobernador, dos consiliarios, seis diputados, alférez, mayordomo, y capellán. 2ª.- Se establece la fiesta principal con misa, sermón y procesión el 14 de septiembre, acordándose decir una misa al día siguiente por los cofrades vivos y difuntos. 3ª.- Se sitúa su sede en el Monasterio de N.ª S.ª de la Piedad de la villa (de monjas Dominicas), aunque a los pocos años se trasladó a la actual, la iglesia de San Pedro. 4ª.- Se acuerda celebrar una Junta General de Hermanos el domingo anterior al 14 de septiembre para nombrar los cargos, de duración anual. Los elegidos tenían la obligación de pedir limosna durante su mandato. 5ª.- El traje de estatutos se componía de túnica y caperuz cerrado de lienzo morado, cordones o “soga” alrededor del cuello y cintura, y una cruz de once “quartas” de altura (sobre 2 metros) que los hermanos debían de portar como penitencia. 6ª.- Se establece la obligación de salir el Viernes Santo “al tiempo que amanezca” en procesión, presidida por el gobernador, los consiliarios y el mayordomo, cada uno con un “cetro” o báculo, el alférez con el estandarte y los diputados pidiendo limosna, y todos los hermanos cubiertos y en silencio, sin llevar guantes ni “cosas superfluas”. El recorrido es idéntico al actual: “se salga de la dicha Yglesia y se baya a la mayor del señor San Pedro, y por la puerta Cordoba a San Roque y de alli por la calle Las Parras a la parrochia de Santa Maria y a Santa Cruz, y de alli se buelba a la Yglesia del dicho Monasterio”. 7ª.- La cuota de entrada era de 4 reales, la mitad en caso de herencia del puesto por hijo de cofrade. 8ª.- Se ordena asistir a los entierros de hermanos “con toda la cera”; y a los de sus familiares con la mitad. 9ª.- Se dispone que haya un arca para guardar los estatutos, el libro de cuentas, actas y registro y los fondos, con tres llaves, en manos del gobernador, el alférez y el mayordomo, bajo cuya custodia quedaría de no poder estar en la iglesia. 10ª.- Prohíben jurar en nombre de Dios en las juntas de hermanos, y la pertenencia a la Hermandad de “morisco, mulato, negro, (...) esclavo (...) guarda, pregonero ni de estraña nación”. 11ª.- Mandan decir misas por el alma de los hermanos difuntos, pagando cada hermano 4 maravedíes para sufragarlas. 12ª.- Se acuerda celebrar una Junta de Gobierno (sólo los cargos) el cuarto domingo de Cuaresma para preparar la procesión del Viernes Santo. 13ª.- Los hermanos debían acompañar los entierros de los “frailes y monjas” del Convento con toda la cera. 14ª.- Y por último, ordenan que todos los acuerdos de la Cofradía se rijan por estas reglas.


text: La Escuadra de Jesús Nazareno se fundó el 9 de abril de 1635 y se constituyó como un grupo dentro de la Cofradía, nacido con la especial misión de cuidar del culto de la imagen de Jesús Nazareno y con número fijo de plazas, cuyos miembros además de los derechos y deberes de los hermanos “ordinarios” disfrutaban de los suyos propios, existiendo unos especiales (“devotos que lleban el Sto. Cristo”) origen de los futuros anderos. Entre sus particularidades destacan: la organización plenamente democrática; la obligación de alumbrar y portar en las procesiones a la imagen titular; la posesión y administración independiente de sus bienes; la de estar regida por un hermano mayor anual que se hacía cargo de los mismos; la existencia de uno o varios ayudantes anuales del hermano mayor (luego consiliarios vitalicios a partir de 1699); y la de reunirse en “cabildo” para tomar sus decisiones, siempre por mayoría.  Sus miembros seguían los estatutos de la Cofradía en la generalidad de las cuestiones.  Con el tiempo, Escuadra y Cofradía se fundieron en una sola. Pero, al menos hasta 1725, la Cofradía tuvo vida propia.


text: Son numerosas las rogativas de las que tenemos noticias, la mayoría en pedimento de lluvias, lo que dará lugar a la instauración de un voto anual y perpetuo en 1722. Dicho voto fue jurado por entidades y personas de la localidad movidas por su enorme devoción a la imagen de Jesús Nazareno y buscando la protección divina, principalmente en lo que a la prosperidad de la agricultura y ganadería se refiere, sus principales recursos. El voto, efectuado el 3 de mayo de 1722, constituye sin duda el episodio más importante en la historia de la devoción local a una imagen de pasión. El hecho se fijó en la realización de una novena y otras fiestas (en total 18) en honor de Jesús Nazareno, en presencia de la Virgen de las Angustias como “intercesora” de su Hijo, acabando con la procesión de ambas imágenes. La promesa no se instaura con unas fechas fijas para su cumplimiento (decididas cada año por la Parroquia y el Ayuntamiento) pero, siguiendo la costumbre de las rogativas, se celebrará siempre en primavera, haciéndose con el tiempo coincidir su último día con el Domingo de Pentecostés; lo que finalmente devenirá en costumbre y originará su nombre popular: la Pascua de Mayo. El voto fue cumplido ininterrumpidamente hasta 1967.


text: Entre los documentos de la Hermandad, el más antiguo conservado es el “Libro de la Escuadra” de 1699, que llega hasta 1864. También se conservan el “Libro de caja del Tesorero” de 1886 y el “Libro de actas” de 1954, ambos todavía en uso. De las túnicas de Jesús bordadas en oro, destacan una hecha en Madrid en 1798, y la que se sigue utilizando el Viernes Santo, confeccionada en Granada alrededor de 1885. En cuanto a cordones, se poseen dos juegos antiguos de hilo de oro, unos de 1856 y otros algo posteriores. La corona también es de esta época, realizada en “plata de ley con sobredorado”. Lo más valioso del ajuar es la cruz de plata del taller de León de Jaén, con un peso de 28 libras y 14 onzas, fechada en 1864, con un coste de 4.650 pesetas. El peso del metal sería el equivalente a unos 13 kilos con 282,5 gramos de hoy. No sería exagerado decir que la túnica de Viernes Santo y la cruz de plata de la Hermandad se encuentran entre los objetos más preciados de toda la Semana Santa giennense. La Guerra Civil supuso un duro golpe para la cofradía. Por citar lo más importante, se destruyeron la valiosa y venerada imagen del titular, obra de Juan de Arrabal de 1797, y la de Simón de Cirene añadida al paso en 1918, realizada por el castellonense Pascual Amorós. Afortunadamente se pudo salvar el ajuar relacionado anteriormente. Pasada la contienda, en 1941 se adquirieron las nuevas imágenes de Jesús y el Cirineo, obra del estimado autor granadino Eduardo Espinosa Cuadros. También se construyeron las andas y los demás enseres necesarios para recuperar la Hermandad.  Unos años después, un devoto hermano encargó al escultor malagueño Francisco Palma Burgos la imagen de Ntro. Padre Jesús (firmada en 1951) tallada en cabeza, manos y pies, que es a la que actualmente rinde culto la Hermandad, junto a la anterior del Cirineo.


text: La cofradía en la actualidad Después de una época de crisis surgida a partir de 1960, y dentro de la situación emergente que empezaron a vivir las hermandades, en 1980 se puso en marcha la reorganización de la Cofradía, conforme a sus normas y costumbres tradicionales. Los estatutos actuales fueron aprobados por Decreto del Obispo de Jaén de 10 de febrero de 1993. Con esa misma fecha y por otro Decreto, el Obispo declaró que, “constando (...) que la mencionada Cofradía data de tiempo inmemorial (...) la declaramos erigida”. Por su brillante historial, a la Hermandad le fueron reconocidos los títulos de “Muy Antigua e Ilustre”. Después de los trámites pertinentes ante la Subdirección General de Asuntos Religiosos del Ministerio de Justicia, quedó inscrita en su registro con el número 3.213 de la Sección Especial, Grupo C, con fecha 26 de julio de 1993. En 1995 celebró su IV Centenario, con multitud de actos, entre ellos el “IV Congreso de Nazarenos de la Diócesis de Jaén” al que acudieron representantes de las cofradías de Alcalá la Real, Alcaudete, Castellar, Ubeda y Bailén, entre otras.


title: El obligao

text: El obligao es el primer álbum de estudio de la banda chilena Dúo Coirón, lanzado en 1970 por el sello discográfico EMI Odeon.